Albalı bağının simvolizmi və təsviri nədir. “Albalı bağı” tamaşasında bağın simvolu. Gaev və Ranevskaya üçün əmlak niyə bu qədər əzizdir?

Keçmiş bir dövrün son akkordu

“Albalı bağı” tamaşasında bağın simvolu mərkəzi yerlərdən birini tutur. Bu əsər A.P.Çexovun bütün yaradıcılığının üstündən xətt çəkdi. Müəllif bu müqayisəni Petya Trofimovun ağzına qoyaraq Rusiyanı bir bağla müqayisə edir: “Bütün Rusiya bizim bağımızdır”. Bəs niyə bu, məsələn, alma bağı deyil, albalı bağıdır? Maraqlıdır ki, Çexov bağın adının məhz “E” hərfi ilə tələffüzünü xüsusi vurğulamışdır və bu tamaşanın müzakirə olunduğu Stanislavski üçün “albalı” ilə “albalı” bağı arasında fərq yox idi. dərhal aydın olur. Fərq, onun fikrincə, alça ağacının qazanc əldə etməyə qadir meyvə bağıdır və ona hər zaman ehtiyac duyulur, albalı isə keçib-gedən ağalıq ömrünün gözətçisidir, çiçək açıb böyüyərək insanların estetik zövqünü oxşayır. onun sahibləri.

Çexovun dramaturgiyası hərəkətə təkcə personajları deyil, həm də onların ətrafını cəlb etməyə meyllidir: o hesab edirdi ki, yalnız gündəlik həyatın və gündəlik işlərin təsviri vasitəsilə personajların xarakterini tam açmaq olar. Məhz Çexovun pyeslərində baş verən hər şeyi hərəkətə gətirən “altı cərəyanlar” meydana çıxdı. Çexovun pyeslərinin başqa bir xüsusiyyəti simvollardan istifadə olunması idi. Üstəlik, bu simvolların iki istiqaməti var idi - bir tərəfi real idi və çox obyektiv kontur, ikinci tərəfi isə tutulmaz idi, onu yalnız şüuraltı səviyyədə hiss etmək olar. Bu, Albalı Bağında baş verib.

Tamaşanın simvolizmi bağda, səhnə arxasında eşidilən səslərdə, hətta Epixodovun sınmış bilyard ritmində və Petya Trofimovun pilləkənlərdən yıxılmasındadır. Lakin ətraf aləmin təzahürlərini özündə əks etdirən təbiət simvolları Çexovun dramaturgiyasında xüsusi əhəmiyyət kəsb edir.

Tamaşanın semantikası və personajların bağçaya münasibəti

Tamaşada albalı bağı rəmzinin mənası heç də təsadüfi deyil. Bir çox xalqlar üçün çiçəkli albalı ağacları saflığı və gəncliyi simvollaşdırır. Məsələn, Çində yaz çiçəkləri, sadalanan mənalara əlavə olaraq, cəsarət və qadın gözəlliyi ilə əlaqələndirilir və ağacın özü uğurlar və baharın simvoludur. Yaponiyada albalı çiçəyi ölkənin və samurayların gerbidir və firavanlıq və zənginlik deməkdir. Ukrayna üçün isə albalı viburnumdan sonra qadınlıq prinsipini ifadə edən ikinci simvoldur. Albalı gözəl bir gənc qızla əlaqələndirilir və mahnı yazmaqda albalı bağı gəzinti üçün sevimli yerdir. Ukraynadakı bir evin yaxınlığındakı albalı bağının simvolizmi çox böyükdür; Hətta belə bir inanc da var idi: daxmanın yanında bağ yoxdursa, onun ətrafına şeytanlar toplaşır. Köçmə zamanı bağ, ailəsinin mənşəyini xatırlatmaq üçün toxunulmaz qaldı. Ukrayna üçün albalı ilahi ağacdır. Amma tamaşanın sonunda gözəl albalı bağı baltanın altına keçir. Bu, təkcə qəhrəmanları deyil, bütün Rusiya imperiyasını böyük sınaqların gözlədiyi xəbərdarlığı deyilmi?

Əbəs yerə Rusiyanı bu bağla müqayisə etmək olmaz.

“Albalı bağı” komediyasında hər bir personaj üçün bağ simvolunun öz mənası var. Tamaşanın hərəkəti may ayında, taleyini sahiblərinin həll edəcəyi gilas bağının çiçəkləməsi ilə başlayır və bütün təbiətin donduğu payızın sonunda bitir. Çiçəkləmə Ranevskaya və Qaevə uşaqlıq və gənclik illərini xatırladır, bu bağ bütün həyatları boyu onların yanında olub və onlar sadəcə olaraq onun necə yoxa çıxacağını təsəvvür edə bilmirlər. Onu sevirlər, heyran olurlar və bununla fəxr edirlər, bağlarının ərazinin görməli yerləri kitabına daxil olduğunu deyirlər. Onlar anlayırlar ki, əmlaklarını itirmək iqtidarındadırlar, amma başlarına dolana bilmirlər ki, necə gözəl bir bağı kəsib onun yerində bir növ daça tikmək olar. Lopaxin isə gətirə biləcəyi qazancı görür, amma bu, bağçaya yalnız səthi münasibətdir. Axı onu külli miqdarda pula alıb, auksiondakı rəqiblərə ona sahib olmaq şansı qoymadan o, bu albalı bağının indiyə qədər gördüyü ən yaxşı bağ olduğunu etiraf edir. Alış-verişin zəfəri, ilk növbədə, onun qüruru ilə bağlıdır, çünki Lopaxinin özünü hesab etdiyi savadsız adam babası və atasının "qul olduqları" ağa çevrildi.

Petya Trofimov bağçaya ən çox biganədir. Etiraf edir ki, bağ gözəldir, göz oxşayır, sahiblərinin həyatına bir qədər önəm verir, amma hər bir budaq, yarpaq bağın çiçəklənməsi üçün zəhmət çəkən yüzlərlə təhkimçidən və bu bağın təhkimçilik yadigarı olduğunu deyir. buna son qoyulmalıdır. Bunu o, bağçanı sevən Anyaya çatdırmağa çalışır, amma ona sona qədər bağlanmağa hazır olan valideyni qədər deyil. Anya isə başa düşür ki, bu bağı qoruyub saxlayaraq yeni həyata başlamaq mümkün deyil. Məhz o, yeni bağçaya başlamaq üçün anasını tərk etməyə çağırır, zamanın reallıqlarına uyğunlaşmağa imkan verəcək fərqli bir həyata başlamaq lazım olduğunu bildirir.

Ömrü boyu orada xidmət edən Firs mülkün, bağın taleyi ilə sıx bağlıdır. Yenidən nəsə başlamaq üçün çox qocalıb, təhkimçilik ləğv olunanda və onunla evlənmək istəyəndə belə bir fürsət tapmışdı, amma azadlıq əldə etmək onun üçün bədbəxtlik olardı və birbaşa bu barədə danışır. O, bağçaya, evə, sahiblərə çox bağlıdır. Boş evdə unudulub getdiyini biləndə ya artıq gücü çatmadığına və ona biganə qaldığına görə, ya da anladığına görə inciməz: köhnə varlıq bitdi, onun üçün heç nə yoxdur. gələcək. Firsin ölümü bağçanın kəsilən səslərinə nə qədər simvolik görünürsə, bu, son səhnədə simvolların rolunun bir-birinə qarışması ilə bağlıdır - qırılan simin səsi balta zərbələrinin səslərində boğulur, keçmişin geri dönməz şəkildə getdiyini göstərir.

Rusiyanın gələcəyi: müasir baxış

Bütün tamaşa boyu aydın görünür ki, personajlar albalı bağı ilə bir qədər çox, bəziləri az bağlı olsalar da, məhz ona münasibəti ilə müəllif onların keçmiş, indi və zaman məkanında mənasını açmağa çalışıb. gələcək. Çexovun pyesindəki albalı bağının simvolu ideologiyaların, sosial təbəqələrin qarışdığı və bir çox insanların bundan sonra nə olacağını sadəcə təsəvvür edə bilmədiyi bir vaxtda inkişafının qovşağında olan Rusiyanın simvoludur. Amma bu, tamaşada o qədər gözəgörünməz şəkildə göstərilir ki, əsəri yüksək qiymətləndirməyən M.Qorki belə etiraf edirdi ki, bu, onda dərin və izaholunmaz həzinlik oyadır.

Bu məqalədə aparılan simvolizmin təhlili, tamaşanın əsas simvolunun rolu və mənasının təsviri 10-cu sinif şagirdlərinə “Komediyadakı bağın simvolu” mövzusunda inşa yazarkən kömək edəcəkdir. Albalı bağı”.

İş testi

Dərsin mövzusu: “A.P.Çexovun “Albalı bağı” pyesindəki simvollar

Dərsin məqsədləri:

Təhsil: A.P.Çexovun pyesinin təhlili ilə A.P.Çexovun yaradıcılığı haqqında anlayışın genişləndirilməsi; pyesdə simvolizmin müəyyən edilməsi A.P. Çexovun “Albalı bağı”, onların mətndəki rolunun tərifi, istifadə səbəbləri; nəzəri biliklərin möhkəmləndirilməsi - təsvir, simvol

İnkişaf: assosiativ, təxəyyüllü təfəkkürün inkişafı, təhlil etmək, ümumiləşdirmək və nəticə çıxarmaq bacarığı;bədii mətnlə işləmək və dramatik əsəri şərh etmək bacarıqlarının inkişafı

Təhsil: milli kimliyin, mənəvi dəyərlərin formalaşması; tələbələrin mənəvi və estetik inkişafı

Dərsin məqsədləri: tələbələrin ədəbi “simvol” anlayışı haqqında biliklərini möhkəmləndirmək, “Albalı bağı” tamaşasında simvolların rolunu və istifadə səbəblərini müəyyənləşdirmək.

Dərsin növü: dərs-söhbət, dərs-araşdırma

Tədqiqat üsulları: evristik, reproduktiv, kəşfiyyat

Metodik üsullar: problemin ifadəsi, müəllim və tələbələr arasında birgə dialoq, müzakirə, öz mövqeyini təsdiqləmək üçün arqumentlərin seçilməsi.

Təhsil fəaliyyətinin növləri : bədii mətni oxumaq, cədvəl tərtib etmək, söhbət

Avadanlıq: əsərin mətni, kompyuter, səsi bərpa edən avadanlıq, proyektor, yazı lövhəsi, təbaşir.

Dərslər zamanı

Epiqraf: "Bütün Rusiya bizim bağımızdır." (A.P.Çexov)

Təşkilat vaxtı

Salam uşaqlar! Bu gün biz A.P.Çexovun “Albalı bağı” pyesi ilə işləməyə davam edirik. Artıq bilirsiniz ki, “Albalı bağı” yazıçının son əsəridir, ona görə də burada onun ən intim fikirləri var. Bu, ölməkdə olan yazıçının Rusiyanın gələcəyi, nəsillərin mənəvi əlaqəsi, milli mədəniyyət, rus xalqı haqqında narahatlığıdır.

Əsas hissə

Əvvəlcə bir simvolun nə olduğunu xatırlayaq? Əsərdə onun bədii rolu nədir?

Simvol - həyatın predmet və hadisələrinin oxşarlığına, oxşarlığına və ya ümumiliyinə əsaslanan çoxqiymətli alleqorik obraz. Simvol reallığın müxtəlif tərəfləri (təbii dünya və insan həyatı, cəmiyyət və şəxsiyyət, real və qeyri-real, yer və səmavi, zahiri və daxili) arasında uyğunluqlar sistemini ifadə edə bilər. Simvolda başqa bir obyekt və ya hadisə ilə eynilik və ya oxşarlıq aşkar deyil, şifahi və ya sintaktik şəkildə ifadə edilmir.

Təsvir simvolunun bir çox mənası var. O, etiraf edir ki, oxucunun müxtəlif assosiasiyaları ola bilər. Bundan əlavə, simvolun mənası çox vaxt sözün mənası ilə üst-üstə düşmür - metafora. Simvolun başa düşülməsi və təfsiri həmişə onun tərtib edildiyi bənzətmələrdən və ya məcazi alleqoriyalardan daha genişdir.

Simvolların düzgün təfsiri bədii mətnlərin dərindən və düzgün oxunmasına kömək edir. Simvollar həmişə əsərin semantik perspektivini genişləndirir və oxucuya müəllifin ipuclarına əsaslanaraq həyatın müxtəlif hadisələrini birləşdirən birliklər zənciri qurmağa imkan verir. Yazıçılar oxucular arasında tez-tez yaranan canlılıq illüziyasını məhv etmək, yaratdıqları obrazların qeyri-müəyyənliyini və daha böyük semantik dərinliyini vurğulamaq üçün simvollaşdırmadan istifadə edirlər.

Bundan əlavə, əsərdəki simvollar daha dəqiq, tutumlu xüsusiyyətlər və təsvirlər yaradır; mətni daha dərin və çoxşaxəli etmək; reklam etmədən mühüm məsələləri qaldırmağa imkan verir; hər bir oxucuda fərdi assosiasiyalar doğurur.

Gəlin adın simvolizmindən danışaq.

Tamaşanın kompozisiyasında albalı bağının rolu nədir?

Birinci hissədə mülk və albalı bağı haqqında nə öyrənirik? Gələcəkdə albalı bağı ətrafında hadisələr necə inkişaf edəcək?

Evdə albalı bağı haqqında sitatlar yazmalı idiniz. Tamaşadakı personajlar onun haqqında nə deyir?

Aydınlıq üçün dəftərlərinizdə cədvəl yaradaq və əsas personajların ifadələrini təhlil edib dərk edərək, hər bir personajın albalı bağına münasibətini qısaca qeyd edəcəyik.

Komediya qəhrəmanlarının bağına münasibət

Ranevskaya

Qaev

Anya

Lopaxin

"Bütün əyalətdə maraqlı, hətta gözəl bir şey varsa, o, yalnız bizim albalı bağımızdır."

Bağ keçmişdir, uşaqlıqdır, həm də firavanlıq əlaməti, qürur, xoşbəxtlik xatirəsidir.

"Və Ensiklopedik lüğətdə bu bağdan bəhs edilir."

Bağ uşaqlığın simvoludur, bağ evidir, amma uşaqlıqdan ayrılmaq lazımdır.

"Niyə mən albalı bağını əvvəlki kimi sevmirəm?"

Bağ - gələcəyə ümidlər.

"Biz bundan daha dəbdəbəli yeni bir bağ salacağıq."

Bağ keçmişin xatirəsidir: baba və ata təhkimçi idi; gələcəyə ümidlər - kəsmək, sahələrə bölmək, icarəyə vermək. Bağ sərvət mənbəyidir, qürur mənbəyidir.

Lopaxin: "Əgər albalı bağı... sonra daçalar üçün icarəyə verilirsə, onda sizin ildə ən azı iyirmi beş min gəliriniz olacaq."

"Albalı ağacları iki ildə bir dəfə doğulur və heç kim bunu almır."

Firs və Petya Trofimov albalı bağına necə baxırlar?

Yuxarıdakıların hamısını ümumiləşdirməyə çalışın. Albalı bağının təsvirini necə başa düşürsən?

Albalı obrazı tamaşadakı bütün obrazları öz ətrafında birləşdirir. İlk baxışdan belə görünür ki, bunlar yalnız qohumlar və köhnə tanışlardır ki, təsadüfən məişət problemlərini həll etmək üçün mülkə toplaşıblar. Amma bu doğru deyil. Yazıçı müxtəlif yaş və sosial qrupların personajlarını bir araya gətirir və onlar bu və ya digər şəkildə bağın, deməli, öz taleyini həll etməlidirlər.

Müəllifin albalı bağına münasibəti necədir? A.P.Çexov üçün albalı bağının simvolu nədir?

Müəllif üçün bağ öz doğma təbiətinə məhəbbəti təcəssüm etdirir; onun gözəlliyini və zənginliyini qoruya bilmədikləri üçün acı; müəllifin həyatı dəyişdirə bilən insan haqqındakı fikri vacibdir; bağ Vətənə lirik, poetik münasibətin simvoludur.

Oynayan səs yazısı: vokal №5 Zəriflik. Cənnət bağı S.V. Raxmaninov

Bu melodiya sizdə hansı hissləri oyadır? O, simvol kimi çıxış edə bilərmi?

Səhnə istiqamətlərində hansı səslərin yazıldığını xatırlayaq.

A.P.Çexovun əsərlərində təkcə ətraf aləmin əşyaları, əşyaları və hadisələri simvolik alt mətn əldə etmir, həm də audio və vizual görüntülər alır. Səs və rəng simvolları vasitəsilə yazıçı öz əsərlərinin oxucu tərəfindən ən dolğun başa düşülməsinə nail olur.

İkinci pərdədə bayquşun fəryadının səsləndiyi anı tapın. Sizcə bu nəyi simvollaşdırır?

Bəs qırıq simin səsi? Balta səsi? Başqa səslər? Zəhmət olmasa şərh verin.

Gəlin yenidən masaya baxaq.

Səs simvolları

Bayquş ağlayır - real təhlükə yaradır.

“Köknar. Bu, fəlakətdən əvvəl də belə idi; və bayquş qışqırdı, samovar sonsuz zümzümə etdi” (II akt).

Borunun səsi – personajın yaşadığı incə hisslərin fon dizaynı.

“Bağdan çox uzaqda çoban tütək çalır. ... Trofimov (toxunub) Mənim günəşim! Mənim baharım! (I hərəkət).

Qırılan simin səsi - yaxınlaşan fəlakətin və ölümün qaçılmazlığının təcəssümü.

“Birdən... qırılan simin səsi sönür,

kədərli" (II akt).

Balta səsi - nəcib mülklərin ölümünü, köhnə Rusiyanın ölümünü simvollaşdırır.

“Uzaqda baltanın ağacı döydüyünü eşidə bilərsiniz” (IV akt).

Tamaşada ən çox hansı rəngin təkrarlandığına fikir vermisinizmi?

Çexov “Albalı bağı” tamaşasındakı bütün rəngarəngliklərdən yalnız birindən – ağ rəngdən istifadə edir, birinci pərdə boyu ondan müxtəlif üsullarla istifadə edir.

“Gayev (başqa pəncərəni açır). Bağın hamısı ağ rəngdədir”.

Eyni zamanda, tamaşadakı bağ yalnız adlanır, yalnız pəncərələrdən kənarda göstərilir, çünki onun məhv edilməsinin potensial imkanları qeyd olunur, lakin göstərilmir. Ağ rəng vizual görüntünün xəbərçisidir. Əsərin qəhrəmanları onun haqqında dönə-dönə danışırlar: “Lyubov Andreevna. Hamısı, hamısı ağ! Ey mənim bağım! Sağda, besedkanın döngəsində qadına oxşayan ağ ağac əyilmişdi... Nə heyrətamiz bağ! Ağ çiçək kütlələri."

Cədvələ davam edək:

Rəng simvolları

Ağ rəng – saflığın, işığın, müdrikliyin simvolu.

“Gayev (başqa pəncərəni açır). Bağın hamısı ağdır" (I akt),

“Lyubov Andreevna. Hamısı, hamısı ağ! Ey mənim bağım! (hərəkət I),

Rəng ləkələri - qəhrəmanların geyimlərinin təfərrüatları.

“Lopaxin. Atam, düzdür, kişi idi, amma mən ağ jiletdəyəm” (I akt),

“Ağ paltarda Şarlotta İvanovna... səhnədən keçir” (II akt),

“Lyubov Andreevna. Bax... ağ paltarda! (hərəkət I),

“Köknar. Ağ əlcək taxır” (I akt).

Nəticə

Çexov "Albalı bağı" pyesində demək olar ki, bütün simvolik ifadə vasitələrindən istifadə etdi: səs, real, şifahi simvolizm. Bu, ona nəcib yuvaların ölümünü əks etdirən öz “aşağı axını” ilə parlaq və mənzərəli həcmli bədii kətan yaratmağa kömək edir.

Yazıçının sözün ali mənasında demokratik sənəti adi insana yönəlmişdi. Müəllif oxucunun zəkasına, incəliyinə, poeziyaya cavab vermək bacarığına güvənir, sənətkarla birgə yaradıcı olur. Çexovun əsərlərində hər kəs özünəməxsus bir şey tapır. Ona görə də biz hələ də oxuyuruq və sevirik.

Bu gün yaxşı iş gördün. Aşağıdakı tələbələr qiymət aldı... (işarələri səslənir)

Ev tapşırığı: A.P.Çexovun pyesi üzrə yekun esseyə hazırlaşarkən 7-8 cümləlik bugünkü dərsin epiqrafını şərh edin: “Bütün Rusiya bizim bağımızdır”.

Sirlərdən biri... "Albalı bağı"
baş verənlərə baxmaq lazım idi
gözü ilə... bağçanın özünün.
L. V. Karasev

"Çexovdan əvvəl" yazılmış dramatik əsərlərdə, bir qayda olaraq, bir mərkəz var idi - hərəkətin ətrafında inkişaf edən bir hadisə və ya xarakter. Çexovun pyesində belə mərkəz yoxdur. Onun yerində mərkəzi obraz-rəmz - albalı bağı dayanır. Bu görüntü həm konkreti, həm də əbədini, mütləqi birləşdirir - bu, "dünyada heç nə olmayan daha gözəl" bir bağdır; bu gözəllik, keçmiş mədəniyyət, bütün Rusiyadır.

Albalı bağında üç mənzərəli saat personajların həyatının beş ayını (may - oktyabr) və demək olar ki, bütün bir əsri əhatə edir: islahatlardan əvvəlki dövrdən 19-cu əsrin sonuna qədər. "Albalı bağı" adı bir neçə qəhrəman nəslinin - keçmişin, indinin və gələcəyin taleyi ilə bağlıdır. Qəhrəmanların taleyi ölkənin taleyi ilə əlaqələndirilir.

K. S. Stanislavskinin xatirələrinə görə, Çexov bir dəfə ona tamaşa üçün gözəl bir başlıq tapdığını demişdi - “Albalı bağı”: “Bundan başa düşdüm ki, söhbət gözəl, çox sevilən bir şeydən gedir: başlığın cazibəsi. sözlə deyil, Anton Pavloviçin səsinin intonasiyası ilə ifadə olunurdu. Bir neçə gündən sonra Çexov Stanislavskiyə elan etdi: “Qulaq as, Albalı yox, Albalı bağı”. “Anton Pavloviç Albalı sözündəki zərif “e” səsini vurğulayaraq tamaşanın başlığından ləzzət almağa davam etdi, sanki onun köməyi ilə öz pyesində göz yaşları ilə məhv etdiyi keçmiş gözəl, lakin indi lazımsız həyatı sığallamağa çalışırdı. Bu dəfə mən incəliyi başa düşdüm: Albalı bağı gəlir gətirən biznes, ticarət bağıdır. Belə bir bağa indi də ehtiyac var. Amma “Albalı bağı” heç bir qazanc gətirmir; Belə bir bağ, korlanmış estetiklərin gözü üçün şıltaqlıq üçün böyüyür və çiçək açır. Onu məhv etmək təəssüf doğurur, amma bu lazımdır, çünki ölkənin iqtisadi inkişafı prosesi bunu tələb edir”.

Eyni zamanda, Çexovun əsərlərindəki bağ təkcə rəmz kimi deyil, həm də müstəqil təbii, son dərəcə poetik obraz kimi əlamətdardır. İ.Suxix haqlı olaraq bildirir: Çexovun təbiəti təkcə “mənzərə” və ya personajların yaşantılarına psixoloji paralellik deyil, həm də J.J.Russonun (“təbiətə qayıdış”) “xırdalanmamış” şəxsiyyətinin orijinal harmoniyasıdır. “Çexov üçün təbiət özünəməxsus gözəllik, harmoniya, azadlıq qanunlarına uyğun mövcud olan bir növ müstəqil ünsürdür... O... son nəticədə ədalətlidir, qanunauyğunluq, ali məqsədəuyğunluq, təbiilik və sadəlik möhürünü ehtiva edir. insan münasibətlərində çox vaxt yoxdur. İnsan ona “qayıtmaq” yox, onun qanunlarını dərk edərək yüksəlmək, qoşulmaq lazımdır”. Dramaturqun özünün məktublarından dediyi sözlər də bu fikirlə uzlaşır: “Bahara baxanda, o biri dünyada cənnət olmasını çox istəyirəm”.

Çexovun pyesinin süjetinin ontoloji əsasını məhz bağ təşkil edir: “Bağın canlı varlıq kimi tarixi tamaşanın çevrilmə zəncirinin ilk həlqəsini təmsil edir”. “Bu, bir növ mətnin alt qatıdır, onun ideologiyasının və üslubunun bütün dünyasının yetişdiyi bünövrədir... Bağ onun düşmənləri güclü olduğuna görə yox, tacirlər, sənayeçilər, yay sakinləri olduğuna görə yox, zaman keçdikcə ona görə məhv olur. həqiqətən ölmək üçün gəldim "

Tamaşada “sınma”, qopma, ayrılıq motivləri üstünlük təşkil edir. Beləliklə, Epixodovun üçüncü pərdədə pozduğu bilyard işarəsi, Yaşanın gülərək danışdığı kimi, süjet səviyyəsində "iddiasız" olaraq qalır.

Bu motiv tamaşanın yekun replikasında belə davam edir: “Uzaqdan bir səs eşidilir, sanki göydən qopmuş simin səsi, sönən, kədərli. Sükut hökm sürür və siz ancaq bağda nə qədər uzaqda baltanın ağaca döyüldüyünü eşidə bilərsiniz”. “Sadəcə cənnətdən” açıqlaması onu göstərir ki, tamaşanın əsas konflikti səhnə çərçivəsindən kənarda, xaricdən gələn hansısa qüvvəyə tabedir, ondan əvvəl tamaşadakı personajlar özlərini aciz və iradəsiz görürlər. Qırılan simin və baltanın səsi Çexovun hər hansı bir əsərdə zərurətdən danışdığı səs təəssüratı olaraq qalır (xatırladım ki, o hesab edirdi ki, ədəbi əsər “təkcə fikir deyil, həm də səs, müəyyən bir səs verməlidir. səs təəssüratı”). “Qırılan simin bağın ölümü ilə nə əlaqəsi var? Hər iki hadisənin üst-üstə düşməsi və ya hər halda "formasında" üst-üstə düşməsi: qırılma demək olar ki, kəsmə ilə eynidir. Təsadüfi deyil ki, tamaşanın sonunda qırılan simin səsi balta zərbələri ilə birləşir”.

"Albalı bağı"nın sonu həqiqətən ikili, qeyri-müəyyən təəssürat yaradır: həm kədər, həm də bir qədər parlaq, qeyri-müəyyən olsa da, ümid. “Münaqişənin həlli onun məzmununun bütün xüsusiyyətlərinə uyğundur. Final qoşa səslə rənglənir: həm kədərlidir, həm də parlaqdır... Ən yaxşıların gəlişi konkret maneələrin aradan qaldırılmasından deyil, bütün mövcudluq formalarının dəyişməsindən asılıdır. Və nə qədər ki, belə bir dəyişiklik yoxdur, hər bir fərd ümumi tale qarşısında acizdir”. Rusiyada, Çexovun fikrincə, inqilab xəbəri yaranırdı, lakin bu, qeyri-müəyyən və qeyri-müəyyən idi. Yazıçı ümumi parçalanmadan, yalnız özümüzü dinləməkdən, ümumi düşmənçiliyə bir addım qalanda rus cəmiyyətinin vəziyyətini qələmə aldı.

Ədəbi ənənəyə uyğun olaraq, yazıçının həyatı və yaradıcılığı 20-ci əsrdə başa çatsa da, Çexovun yaradıcılığı 19-cu əsr ədəbiyyatına aiddir. Onun ədəbi irsi, sözün tam mənasında, 19-cu əsrin ədəbi klassikləri ilə 20-ci əsr ədəbiyyatı arasında bir bağa çevrildi. Çexov ötən əsrin son böyük yazıçısı idi, o, müxtəlif səbəblərdən parlaq sələflərinin etmədiklərini etdi: o, qısa hekayə janrına yeni həyat verdi; o, yeni bir qəhrəman kəşf etdi - maaşlı məmur, mühəndis, müəllim, həkim; dramın yeni növünü - Çexov teatrını yaratdı.

İnşa planı
1. Giriş. Çexovun pyeslərinin bədii orijinallığı
2. Əsas hissə. A.P.-nin komediyasının simvolik detalları, obrazları, motivləri Çexov. Tamaşanın səs və rəng effektləri
— Albalı bağı obrazı və onun komediyadakı mənası
— “Albalı bağı”nda ağ rəng və onun mənası
— Bədii detalların rolu və simvolizmi. Tamaşada açarların təsviri
— Səs effektləri, musiqi səsləri və onların komediyadakı rolu
— Tamaşada karlığın motivi və onun mənası
— Şəkillərin simvolizmi
3. Nəticə. Çexovda simvolik detalların, motivlərin, obrazların mənası

A.P.-nin pyeslərində. Çexov üçün vacib olan zahiri hadisə deyil, müəllifin “altı cərəyan” adlanan alt mətnidir. Dramaturq müxtəlif bədii detallarda, simvolik obrazlarda, mövzu və motivlərdə, səs və rəng effektlərində böyük rol oynayır.
Çexov üçün tamaşanın özü simvolikdir. Tamaşanın bütün süjetini özündə birləşdirən albalı bağı obrazı baş qəhrəmanların hər biri üçün xüsusi məna kəsb edir. Beləliklə, Ranevskaya və Gaev üçün bu görüntü evin, gəncliyin, gözəlliyin, bəlkə də həyatda baş verən ən yaxşı şeylərin simvoludur. Lopaxin üçün bu, onun uğurunun, zəfərinin, keçmişə görə bir növ qisas almasının simvoludur: “Albalı bağı indi mənimdir! mənim! (Gülür.) Allahım, Allahım, alça bağım! Mənə de ki, sərxoşam, ağlımdan çıxmışam, bütün bunları təsəvvürümə gətirirəm... (Ayağını möhürləyir.) Mənə gülmə! Kaş ki, atam və babam məzarlarından qalxıb bütün hadisəyə, qışda ayaqyalın qaçan, döyülən, savadsız Ermolay kimi, bu Ermolay'ın necə bir mülk almasına baxsaydı, ən gözəli oradadır. dünyada heç nə deyil. Mən babam və atamın qul olduğu, hətta mətbəxə belə buraxılmadığı bir mülk aldım. Mən xəyal qururam, o, sadəcə təsəvvür edir, ancaq görünür...” Petya Trofimov albalı bağını Rusiyanın siması ilə müqayisə edir: “Bütün Rusiya bizim bağımızdır. Yer böyük və gözəldir, onun üzərində çox gözəl yerlər var”. Eyni zamanda, bu personaj burada bədbəxtliyin, əzabın, başqalarının hesabına həyatın motivini təqdim edir: “Düşün, Anya: sənin baban, ulu baban və bütün əcdadların canlı canlara sahib olan təhkimli sahiblər idi və bu, həqiqətənmi? ola bilsin ki, bağdakı hər gilasdan, hər yarpaqdan, insan hər gövdədən sənə baxmasın, doğrudanmı səsləri eşitmirsən... Canlı canlara sahib olmaq - axı bu, hamınızı yenidən doğuldu, əvvəl yaşamışam, indi də yaşayırsan ki, anan, sən, əmi daha fərqinə varmasın ki, sənin borcun içində, başqasının hesabına, ön zaldan kənara qoymadığın insanların hesabına yaşayırsan...” Müəllif üçün, görünür, çiçək açan albalı bağı gözəllik və saflıq rəmzidir, onu kəsmək isə əvvəlki ahəngdarlığın pozulması, həyatın əbədi, sarsılmaz təməllərinə hücumdur. Komediyada albalı bağının simvolu özü bağbanın göndərdiyi buketə çevrilir (birinci pərdə). Bağın ölümü ilə qəhrəmanlar öz keçmişlərindən, əslində evlərindən, qohumluq əlaqələrindən məhrum olurlar.
Albalı bağı obrazı ağ rəngi tamaşaya saflığın, gəncliyin, keçmişin, yaddaşın simvolu kimi, eyni zamanda yaxınlaşan məhvin simvolu kimi təqdim edir. Bu motiv həm personajların qeydlərində, həm də əşyaların rəng təriflərində, geyim detallarında və interyerdə eşidilir. Beləliklə, birinci pərdədə çiçək açan ağaclara heyran olan Qaev və Ranevskaya keçmişi xatırlayırlar: “Qayev (başqa pəncərəni açır). Bağın hamısı ağ rəngdədir. Unutmusan, Lyuba? Bu uzun xiyaban düz, düz gedir, uzanan kəmər kimi, aylı gecələrdə parıldayır. Sən xatırlayırsan? Unutmusan? - “Lyubov Andreevna (pəncərədən bağçaya baxır). Ah, mənim uşaqlığım, saflığım! Mən bu körpələr evində yatdım, buradan baxdım bağça, hər səhər mənimlə birlikdə xoşbəxtlik oyanırdı, sonra o, eyni idi, heç nə dəyişmədi. (Sevinclə gülür.) Hamısı, hamısı ağ! Ey mənim bağım! Qaranlıq, fırtınalı payızdan, soyuq qışdan sonra yenə gəncsən, xoşbəxtliklə dolusan, səmavi mələklər səni tərk etməyib...” Lyubov Andreevna bağda "ağ paltarlı mərhum ananı" görür. Bu görüntü həm də bağın yaxınlaşan ölümünü təxmin edir. Pyesdə ağ rəng həm də personajların geyimlərinin detalları şəklində görünür: Lopaxin “ağ jiletdə”, Firs “ağ əlcək” taxır, Şarlotta İvanovna “ağ paltarda”. Bundan əlavə, Ranevskayanın otaqlarından biri "ağ"dır. Tədqiqatçıların qeyd etdiyi kimi, bu rəng əks-sədası personajları bağın obrazı ilə birləşdirir.
Tamaşada bəzi bədii detallar da simvolik xarakter daşıyır. Beləliklə, ilk növbədə, bunlar Varyanın özü ilə apardığı açarlardır. Tamaşanın lap əvvəlində o, bu detala diqqət çəkir: “Varya içəri girir, onun kəmərində bir dəstə açar var”. Burada evdar qadın və xadimənin motivi yaranır. Və doğrudan da, müəllif bu qəhrəmana bu xüsusiyyətlərin bəzilərini bəxş edir. Varya məsuliyyətli, sərt, müstəqildir, evi idarə etməyi bacarır. Petya Trofimov Anya ilə söhbətində eyni düymə motivini inkişaf etdirir. Lakin burada qəhrəmanın qavrayışında verilən bu motiv mənfi məna kəsb edir. Trofimov üçün açarlar insan ruhu, ağlı, həyatın özü üçün əsirlikdir. Belə ki, o, Anyanı lazımsız, fikrincə, əlaqələrdən və məsuliyyətlərdən azad olmağa çağırır: “Əgər fermanın açarları varsa, onları quyuya atın və get. Külək kimi azad olun." Eyni motiv üçüncü pərdədə də eşidilir, Varya əmlakın satılmasından xəbər tutaraq ümidsiz halda açarları yerə atır. Lopaxin bu açarları götürərək qeyd edir: “Açarları atdı, burada artıq məşuqə olmadığını göstərmək istəyir...”. Tamaşanın sonunda bütün qapılar bağlıdır. Beləliklə, burada açarlardan imtina evin itirilməsini, qohumluq əlaqələrinin kəsilməsini simvollaşdırır.
Səs-küy effektləri də, musiqi səsləri də tamaşada xüsusi əhəmiyyət kəsb edir. Belə ki, birinci pərdənin əvvəlində bağda quşlar oxuyur. Çexov bu quş nəğməsini Anya obrazı ilə, tamaşanın başlanğıcının əsas miqyası ilə əlaqələndirir. Birinci pərdənin sonunda çobanın ifa etdiyi tütək var. Tamaşaçı bu saf və zərif səsləri müəllifin rəğbət bəslədiyi qəhrəman Anya obrazı ilə də əlaqələndirir. Bundan əlavə, Petya Trofimovun ona olan incə və səmimi hisslərini vurğulayırlar: “Trofimov (emosiya ilə): Mənim günəşim! Mənim baharım! Bundan əlavə, ikinci pərdədə Epixodovun mahnısı səslənir: "Səs-küylü işığın mənə nə əhəmiyyəti var, mənim dostlarım və düşmənlərim nədir ...". Bu mahnıda personajların dağınıqlığı, onlar arasında real qarşılıqlı anlaşmanın olmaması vurğulanır. Klimaks (əmlakın satışı ilə bağlı mesaj) “Albalı bağı”nda yəhudi orkestrinin sədaları ilə müşayiət olunur və “taun zamanı bayram” effekti yaradır. Doğrudan da, o dövrdə yəhudi orkestrləri dəfn mərasimlərinə dəvət olunurdu. Ermolay Lopaxin bu musiqiyə qalib gəlir, lakin Ranevskaya ona acı-acı ağlayır. Tamaşada leytmotiv qırıq simin səsidir. Tədqiqatçılar (Z.S.Papernı) qeyd edirdilər ki, Çexovdakı personajları birləşdirən məhz bu səsdir. Bundan dərhal sonra hamı eyni istiqamətdə düşünməyə başlayır. Amma personajların hər biri bu səsi özünəməxsus şəkildə izah edir. Deməli, Lopaxin hesab edir ki, “hardasa uzaqda mədənlərdə çəllək düşüb”, Qaev deyir ki, “bir növ quş... qarğa kimi qışqırır”, Trofimov onun “qartal bayquşu” olduğuna inanır. Ranevskaya üçün bu sirli səs qeyri-müəyyən bir narahatlığa səbəb olur: "Nədənsə xoşagəlməzdir." Və nəhayət, Firs qəhrəmanların dediklərinin hamısını ümumiləşdirir: "Bədbəxtlikdən əvvəl eyni idi: bayquş qışqırırdı, samovar isə dayanmadan zümzümə edirdi." Beləliklə, bu səs albalı bağının yaxınlaşan ölümünü, qəhrəmanların dönməz keçmişlə vidalaşmasını simvollaşdırır. Çexovdakı qırıq simin eyni səsi tamaşanın sonunda təkrarlanır. Onun mənası burada təkrarlanır, zamanın sərhəddini, keçmişin və gələcəyin sərhədini aydın şəkildə müəyyən edir; Finaldakı balta səsləri “Albalı bağı”nda da eyni məna kəsb edir. Eyni zamanda baltanın səsi Lopaxinin sifarişi ilə musiqi ilə müşayiət olunur. Buradakı musiqi onun nəslinin görməli olduğu “yeni” həyatı simvollaşdırır.
Tamaşada karlıq motivi simvolik məna kəsb edir. O, təkcə “zəif eşidən” köhnə qulluqçu Firs obrazında səslənmir. Çexovun personajları bir-birini eşitmir və başa düşmür. Belə ki, tədqiqatçılar dəfələrlə qeyd ediblər ki, “Albalı bağı” filmindəki personajlar hər biri öz şeylərindən danışır, sanki ətrafdakıların problemlərini araşdırmaq istəmirlər. Çexov tez-tez sözdə "passiv" monoloqlardan istifadə edir: Gaev şkafa, Ranevskaya - öz otağına - "uşaqlar", bağçaya aiddir. Ancaq başqalarına müraciət edərkən belə, qəhrəmanlar əslində heç bir cavab gözləmədən yalnız daxili vəziyyətlərini və təcrübələrini göstərirlər. Deməli, ikinci pərdədə Ranevskaya həmsöhbətlərinə (“Ay dostlarım”), üçüncü pərdədə Pişçik Trofimova da eyni cür müraciət edir (“Mən tam qanlıyam...”). Belə ki, dramaturq tamaşada insanların parçalanmasını, yadlaşmasını, ailə və dostluq əlaqələrinin pozulmasını, nəsillərin davamlılığının və zamanların zəruri bağlılığının pozulmasını vurğulayır. Ümumi anlaşılmazlıq mühitini Ranevskaya Petyaya çevirərək bildirir: "bunu başqa cür deməliyik." Çexovun personajları sanki müxtəlif ölçülərdə yaşayır. Qarşılıqlı anlaşmanın olmaması bir çox daxili münaqişələrə səbəb olur. Bir çox tədqiqatçının qeyd etdiyi kimi, personajların hər birinin öz münaqişəsi var. Deməli, Ranevskaya mehriban anadır, sadə, mehriban və zərif təbiətlidir, gözəllik duyğusuna malikdir, əslində hamını dünyaya buraxır. Petya Trofimov həmişə “işləmək lazımdır” deyir, amma özü də real həyatı bilməyən, bütün xəyalları utopik olan “əbədi tələbədir”. Lopaxin Ranevskayanın ailəsini səmimiyyətlə sevir, lakin eyni zamanda albalı bağının dəfn mərasimində qalib gəlir. Çexovun qəhrəmanları sanki zamanla itib gedirlər, onların hər biri öz tragikomediyasını oynayır.
Personajların öz obrazları da tamaşada simvolik xarakter daşıyır. Deməli, Epixodov absurd, gülməli insanı, uduzanı simvollaşdırır. Ona “iyirmi iki bədbəxtlik” ləqəbi verildi. Ranevskaya və Gaev keçmiş dövrü, Petya Trofimov və Anya xəyali gələcəyi təmsil edirlər. Evdə unudulan qoca nökər Firs də tamaşada keçmişin simvoluna çevrilir. Bu son səhnə də əsasən simvolikdir. Zamanlar arasında əlaqə pozulur, qəhrəmanlar keçmişlərini itirirlər.
Belə ki, bədii detalların, obrazların, motivlərin simvolizmi, səs və rəng effektləri tamaşada emosional-psixoloji gərginlik yaradır. Dramaturqun qoyduğu problemlər fəlsəfi dərinlik qazanır və zaman müstəvisindən əbədiyyət perspektivinə keçir. Çexovun psixologizmi də dramaturgiyada əvvəllər eşidilməyən bir dərinlik və mürəkkəblik əldə edir.

Mövzu üzrə dərsin metodik inkişafı:

“Pyesdəki simvollar A.P. Çexovun "Albalı bağı"

(ədəbiyyat, 10-cu sinif)

Tərtib edən:

Kireeva İrina Andreevna,

rus dili və ədəbiyyatı müəllimi

Volqoqrad 2014

Planlaşdırılan nəticələr:

mövzu: A.P.-nin oyunundakı simvolları müəyyənləşdirin Çexovun “Albalı bağı” əsərinin mətndəki rolunu müəyyənləşdirin, istifadə olunma səbəblərini müəyyənləşdirin.

meta-mövzu: materialı strukturlaşdırın, öz mövqeyinizi təsdiqləmək üçün arqumentlər seçin, şifahi ifadələrdə səbəb-nəticə əlaqələrini vurğulayın, nəticə çıxarın.

Dərsdən əvvəl tələbələr yaradıcı qruplara bölündü və qabaqcıl tapşırıqlar aldılar:

1. Oyunda simvolları tapın:

1-ci qrup – real və real;

2-ci qrup – şifahi və səsli;

3-cü qrup – rənglər və başlıqlar

onları təsnif edin və sistemləşdirin.

1. Əsas məsələlər üzrə mesajlar hazırlayın:

• Mətndə simvolların rolu nədir?

• Onları istifadə etməyin səbəbləri nələrdir?

İş zamanı və əsas məsələlərin müzakirəsi zamanı cədvəl doldurulur.

Avadanlıq: multimedia.

Dərslər zamanı:

I. Müəllimin giriş nitqi.

Əsərləri A.P. Çexov son dərəcə mürəkkəb və təhlil üçün maraqlı obyektdir. Çexov həyatdakı xırda şeylərin arxasında onların ümumi mənasını görür, yazıçının bədii aləmindəki təfərrüat simvolunun arxasında isə mürəkkəb psixoloji, sosial və fəlsəfi məzmun dayanır. Onun əsərlərində hər şey mənalıdır, düşüncə və hisslərlə doludur: başlıqdan sona, müəllifin intonasiyalarından tutmuş “sükut fiqurlarına” qədər. Çexovun yeniliklərinin cəsarətini və kəşflərinin miqyasını anlamaq və tam qiymətləndirmək bəzən çətin olur, çünki Çexovun ustalığı cəlbedici və möhtəşəm əlamətlərdən məhrumdur, onun xarici təzahürləri kifayət qədər təvazökardır. Eyni zamanda, Çexovun demək olar ki, hər bir yenilikçi texnikası rus və dünya ədəbiyyatında bir əsr ərzində davam edən və uğurla inkişaf edən bir çox gözəl ənənələrin əsasında dayanır. Bu üsullardan biri də “Albalı bağı” tamaşasında xüsusilə nəzərə çarpan simvolizmin geniş istifadəsidir.

Simvol nədir? Bədii əsərdə onun rolu nədir?

II. Hazırlanmış tələbədən mesaj.

Sənət əsərində simvol.

Simvol həyatın predmet və hadisələrinin oxşarlığına, oxşarlığına və ya ümumiliyinə əsaslanan çoxqiymətli alleqorik obrazdır. Simvol reallığın müxtəlif tərəfləri (təbii dünya və insan həyatı, cəmiyyət və şəxsiyyət, real və qeyri-real, yer və səmavi, zahiri və daxili) arasında uyğunluqlar sistemini ifadə edə bilər. Simvolda başqa bir obyekt və ya hadisə ilə eynilik və ya oxşarlıq aşkar deyil, şifahi və ya sintaktik şəkildə ifadə edilmir.

Təsvir simvolunun bir çox mənası var. O, etiraf edir ki, oxucunun müxtəlif assosiasiyaları ola bilər. Bundan əlavə, simvolun mənası çox vaxt sözün mənası ilə üst-üstə düşmür - metafora. Simvolun başa düşülməsi və təfsiri həmişə onun tərtib edildiyi bənzətmələrdən və ya məcazi alleqoriyalardan daha genişdir.

Rəmzi obraz müxtəlif obrazlı vasitələrdən istifadə nəticəsində yarana bilər.

Simvolların iki əsas növü var. Birincilər mədəni ənənəyə əsaslanır. Onlar mədəniyyətin bir hissəsidir, onları qurmaq üçün yazıçılar az və ya çox məlumatlı oxucu üçün başa düşülən dildən istifadə edirlər; Əlbəttə ki, hər bir belə simvol yazıçıya yaxın olan və konkret əsərdə onun üçün vacib olan fərdi semantik çalarlar əldə edir: “dəniz”, “gəmi”, “yelkən”, “yol”. Sonuncular mədəni ənənəyə əsaslanmadan yaradılmışdır. Bu cür simvollar bir ədəbi əsər və ya bir sıra əsərlər (məsələn, Blokun ilk şeirlərindəki Gözəl Xanım obrazı) daxilindəki semantik əlaqələr əsasında yaranmışdır.

Simvolların düzgün təfsiri bədii mətnlərin dərindən və düzgün oxunmasına kömək edir. Simvollar həmişə əsərin semantik perspektivini genişləndirir və oxucuya müəllifin ipuclarına əsaslanaraq həyatın müxtəlif hadisələrini birləşdirən birliklər zənciri qurmağa imkan verir. Yazıçılar oxucular arasında tez-tez yaranan canlılıq illüziyasını məhv etmək, yaratdıqları obrazların qeyri-müəyyənliyini və daha böyük semantik dərinliyini vurğulamaq üçün simvollaşdırmadan istifadə edirlər.

Bundan əlavə, əsərdəki simvollar daha dəqiq, tutumlu xüsusiyyətlər və təsvirlər yaradır; mətni daha dərin və çoxşaxəli etmək; reklam etmədən mühüm məsələləri qaldırmağa imkan verir; hər bir oxucuda fərdi assosiasiyalar doğurur.

Bədii mətndə simvolun rolunu qiymətləndirmək çətindir.

III. Qrup çıxışları.

1 qrup. Həqiqi simvollar.

Həqiqi simvollara gündəlik təfərrüatlar daxildir ki, onlar dəfələrlə təkrar edildikdə simvol xarakteri alır.

“Albalı bağı” tamaşasında açarların simvoludur. Belə ki, ilk pərdədə müəllif Varya obrazında əhəmiyyətsiz görünən bir detala diqqət çəkir: “Varya içəri girir, onun kəmərində bir dəstə açar var”. Yuxarıdakı qeyddə Çexov Varyanın seçdiyi xadimə, xadimə və evin xanımı rolunu vurğulayır. O, əmlakda baş verən hər şeyə görə məsuliyyət hiss edir.

Təsadüfi deyil ki, Petya Trofimov Anyanı işə çağıraraq açarları atmağı tapşırır: “Əgər fermanın açarları varsa, onları quyuya atın və get. Külək kimi azad olun" (ikinci hərəkət).

Çexov üçüncü pərdədə açarların simvolikasından məharətlə istifadə edir, Varya əmlakın satıldığını eşidəndə açarları yerə atır. Lopaxin onun bu jestini belə izah edir: “Açarları atdı, göstərmək istəyir ki, artıq burada məşuqə deyil...” T.Q.İvlevanın dediyinə görə, mülkü alan Lopaxin onu xadimənin əlindən alıb.

Albalı bağında sahibinin daha bir maddi simvolu var. Əsər boyu müəllif Ranevskayanın pul kisəsini xatırladır, məsələn, “Kim kisəyə baxanda” (ikinci pərdə). Pulun az qaldığını görüb təsadüfən yerə düşür və qızılları səpələyir. Son aktda Ranevskaya pul kisəsini kişilərə verir: “Qayev. Pul kisəsini onlara verdin, Lyuba! Bunu belə edə bilməzsən! Lyubov Andreevna. bacarmadım! bacarmadım!" Eyni hərəkətdə cüzdan Lopaxinin əlində görünür, baxmayaraq ki, oxucu tamaşanın əvvəlindən onun pula ehtiyacı olmadığını bilir.

Çexovun dramaturgiyasının bədii aləmində ev ideyası ilə ayrılmaz şəkildə bağlı olan bir sıra obraz-rəmzləri müəyyən etmək olar ki, bu simvollar birləşmə funksiyasını deyil, ailədən ayrılma, parçalanma, ayrılma, evlə.

Həqiqi simvollar.

“Albalı bağı” tamaşasında ideya-semantik əhəmiyyəti, bədii inandırıcılığı və emosional-psixoloji gərginliyi artırmaq üçün də real simvolizmdən geniş istifadə olunur. Həm başlıqda, həm də parametrdə gizlidir. Birinci pərdənin çiçəklənən bağı təkcə nəcib yuvaların poeziyası deyil, həm də bütün həyatın gözəlliyidir. İkinci pərdədə, yəqin ki, bir zamanlar qəbir daşları olan iri daşlarla əhatə olunmuş bir kilsə və böyük bir şəhərin uzaq konturları var.yalnız çox yaxşı, aydın havada görünür"müvafiq olaraq keçmişi və gələcəyi simvollaşdırır. Hərrac günü top (üçüncü akt) bağ sahiblərinin qeyri-ciddiliyini və praktikliyini göstərir. Çıxış şəraiti, evin viran qalması, “bir küncdə qatlanmış, sanki satışda olan” mebel qalıqları, keçmiş sahiblərin çamadanları və bağlamaları nəcib yuvanın ləğvini, son ölümünü xarakterizə edir. köhnəlmiş zadəgan təhkimli sistemi.

2-ci qrup. Söz simvolları.

Personajların sosial-psixoloji mahiyyətini açan, onların daxili münasibətlərini göstərən Çexov tez-tez sözün dolayı məna vasitələrinə, onun ikimənalılığına və çoxmənalılığına müraciət edir. Dərin realist obrazlarını simvollara çevirən yazıçı tez-tez şifahi simvolizm üsullarından istifadə edir.

Məsələn, birinci pərdədə Anya və Varya əmlakı satmaqdan danışırlar və bu zaman Lopaxin qapıya baxır və moos(“me-e-e”) və dərhal ayrılır. Lopaxinin və onun oynaq, istehzalı və istehzalı moosunun bu görünüşü açıq şəkildə əhəmiyyətlidir. Bu, əslində Lopaxinin bütün gələcək davranışını proqnozlaşdırır: axırda o, albalı bağını alıb, onun mütləq sahibi olub və onun təklifini səbirlə gözləyən Varyadan kobud şəkildə imtina edib. Bir qədər sonra Ranevskaya Varyadan Parisdən teleqramlar götürərək onları oxumadan qoparır və deyir: “Paris bitdi...” Bu sözlərlə Lyubov Andreevna köçəri həyatına doğma yurdundan kənarda son qoymaq qərarına gəldiyini deyir. və o, onun “saxlanılması” ilə dönməz şəkildə pozuldu. Bu sözlər Anyanın anasının Parisdəki bohem həyat tərzi haqqında hekayəsinin bir növ xülasəsidir. Onlar Ranevskayanın evə qayıtmasının sevincini nümayiş etdirirlər. Eyni Lopaxin, Qaevin şkafdakı çıxışından sonra yalnız "Bəli ..." deyir, lakin bu sözdə Gaevin sadəlövh uşaqlığına təəccüblənmək, onun qeyri-ciddi və axmaqlığını nifrətlə qınamaq var.

İkinci pərdədə Anya və anası düşüncəli şəkildə bir ifadəni təkrarlayırlar: "Epixodov səyahət edir", lakin hər biri həyatı başa düşmələri və bu barədə düşüncələri ilə əlaqəli tamamilə fərqli, mənalı bir məna qoyur. Trofimovun sözləri aydın mənalıdır və həqiqətən də simvolikdir: “Bəli, ay çıxır.(Pauza a.) Budur, xoşbəxtlik, budur gəlir, yaxınlaşıb yaxınlaşır, artıq onun addımlarını eşidirəm”. Trofimov burada özünün şəxsi xoşbəxtliyini deyil, bütün xalqın yaxınlaşan xoşbəxtliyini nəzərdə tutur. Ancaq həmişə aldatma simvolu olan dəyişkən ayın görünməsi onu millətin rifahı haqqında düşünməyə vadar edir. Bu, tələbənin ümidlərinin real olmadığını göstərir. Onun ağzında “parlaq ulduz”, “vəzifə” kimi sözlər də həqiqi simvolik məna daşıyır. Trofimov ifadəsində xüsusilə dərin məna qoyur: “Bütün Rusiya bizim bağımızdır” (ikinci pərdə). Bu sözlər onun Vətənə alovlu məhəbbətini, onda olan böyük və gözəl olan hər şeyə heyranlığını, onu yaxşılığa doğru dəyişmək istəyini, ona sədaqətini üzə çıxarırdı.

Trofimovun bəyanatı Anyanın üçüncü pərdədəki sözlərini açıq şəkildə əks etdirir: "Biz bundan daha dəbdəbəli yeni bir bağ salacağıq". Qəhrəman bu sözlərlə şəxsi mənafeləri uğrunda heç bir eqoist mübarizənin olmayacağı, bütün insanların bərabər və xoşbəxt olacağı, ümumi bağdan həzz alacağı, sevinci üçün çiçək açıb bar verən həyatı tamamilə yeni əsasda yaratmaqdan danışır. hər bir insan.

Səs simvolları.

A.P.Çexovun əsərlərində təkcə ətraf aləmin əşyaları, əşyaları və hadisələri simvolik alt mətn əldə etmir, həm də audio və vizual görüntülər alır. Səs və rəng simvolları vasitəsilə yazıçı öz əsərlərinin oxucu tərəfindən ən dolğun başa düşülməsinə nail olur.

Beləliklə, ikinci aktda bayquşun qışqırması real təhlükə daşıyır. Bunu qoca piyada Firsin sözləri ilə göstərmək olar: “Bədbəxtlikdən əvvəl eyni şey oldu: bayquş qışqırırdı, samovar isə dayanmadan zümzümə edirdi”.

Çexovun dramaturgiyasında musiqi sədaları böyük yer tutur. Bu, məsələn, birinci pərdəni bitirən səsdir: “Bağdan çox uzaqda çoban tütəydə çalır. Trofimov səhnədən keçir və Varya ilə Anyanı görüb dayanır. Trofimov (emosiya ilə). Mənim günəşim! Mənim baharım! Borunun yüksək, aydın və incə səsi burada, ilk növbədə, xarakterin yaşadığı zərif hisslərin fon dizaynıdır.

T. G. İvleva qeyd edir ki, “Çexovun son komediyasında səs səhnə istiqamətlərinin semantik əhəmiyyəti bəlkə də ən yüksək səviyyəyə çatır”. Dram səslərlə doludur. Boru, gitara, yəhudi orkestri, balta səsi və qırıq simin səsi demək olar ki, hər bir əlamətdar hadisəni və ya personaj obrazını müşayiət edir.

İkinci pərdədə personajların narahatlığına gözlənilməz bir səs səbəb olur - “sanki göydən, qırılan simin səsi”. Personajların hər biri öz mənşəyini müəyyən etməyə çalışır. Lopaxin hesab edir ki, mədənlərdə vedrə çox uzaqlara düşüb. Gaev belə hesab edir

qarğanın fəryadı, Trofimov - qartal bayquşu. Ranevskaya özünü xoşagəlməz hiss etdi və bu səs Firsə "bədbəxtlikdən əvvəlki" dövrləri xatırlatdı.

Amma tamaşanın final mərhələsinin istiqamətlərində qəribə səs ikinci dəfə xatırlanır. O, köhnə Rusiyanın ölümünü simvolizə edən baltanın səsini gizlədir.

Beləliklə, qırılan simin səsi və balta səsi yaxınlaşan fəlakətin və ölümün qaçılmazlığının təcəssümü kimi xidmət edir və Çexovun oyununda mühüm rol oynayır. Səslərin köməyi ilə səhnə hərəkətinin şifahi şəkildə çatdırıla bilməyən tərəfləri açılır.

3-cü qrup. Rəng simvolları.

Çexov “Albalı bağı” tamaşasındakı bütün rəngarəngliklərdən yalnız birindən – ağ rəngdən istifadə edir, birinci pərdə boyu ondan müxtəlif üsullarla istifadə edir.

“Gayev (başqa pəncərəni açır). Bağın hamısı ağ rəngdədir”.

Eyni zamanda, tamaşadakı bağ yalnız adlanır, yalnız pəncərələrdən kənarda göstərilir, çünki onun məhv edilməsinin potensial imkanları qeyd olunur, lakin göstərilmir. Ağ rəng vizual görüntünün xəbərçisidir. Əsərin qəhrəmanları onun haqqında dönə-dönə danışırlar: “Lyubov Andreevna. Hamısı, hamısı ağ! Ey mənim bağım! Sağda, besedkanın döngəsində qadına oxşayan ağ ağac əyilmişdi... Nə heyrətamiz bağ! Ağ çiçək kütlələri."

Bağın praktiki olaraq bizdən gizlədilməsinə baxmayaraq, onun ağ rəngi bütün ilk aktda rəngli ləkələr şəklində görünür - onunla birbaşa əlaqəli olan və taleyi tamamilə taleyindən asılı olan personajların kostyumlarının təfərrüatları. bağın: “Lopaxin. Atam, düzdür, kişi idi, amma mən ağ jiletdəyəm”; “İçəri girir; pencək və ağ jilet geyinir”; “Firs ağ əlcək taxır”; "Şarlotta İvanovna ağ paltarda, çox nazik, dar, kəmərində lornette ilə səhnədən keçir."

T.G. İvlev, yazıçı K.S.-nin məktublarına istinad edərək. Stanislavski belə bir nəticəyə gəlir ki, “Bağ obrazının səhnədə həyata keçirilməsinin bu xüsusiyyəti - rəngli oyun, yəqin ki, Çexovun özü tərəfindən təklif olunub”. Rəngli ləkələr vasitəsilə qəhrəmanların bağça ilə birliyi və ondan asılılığı göstərilir.

Başlıq simvolizmi.

Əsərin başlığının özü simvolikdir. Əvvəlcə Çexov tamaşanı “İn Və shnevy bağı," lakin sonra vurğu dəyişdirildi. K. S. Stanislavski bu epizodu xatırlayaraq, Çexovun ona titulun dəyişdirildiyini bildirərək, "albalı" sözündəki zərif e səsini itələyərək, sanki əvvəlki gözəli sığallamaq üçün istifadə etmək istəyərək ondan necə zövq aldığını söylədi, amma indi gərəksiz həyatı öz oyununda göz yaşları ilə məhv etdi. Bu dəfə mən incəliyi başa düşdüm: “İçində Və "shnevy garden" gəlir gətirən biznes, ticarət bağıdır. Belə bir bağa indi də ehtiyac var. Amma “Albalı bağı” heç bir qazanc gətirmir; Belə bir bağ şıltaqlıq üçün, korlanmış estetiklərin gözü üçün böyüyür və çiçək açır”.

Bəs niyə gedənin rəmzi, köhnəlmiş albalı bağı şeirin və gözəlliyin təcəssümüdür? Niyə yeni nəsil keçmişin gözəlliyindən istifadə etməkdənsə, məhv etməyə çağırılır? Niyə bu gözəllik "klutzes" ilə əlaqələndirilir - Ranevskaya, Gaev, Simeonov-Pishchik? “Albalı bağı” adı köhnəlmişin yararsız gözəlliyini, eləcə də sahiblərinin dar sahiblik, eqoist istəklərini ifadə edir. Əvvəllər böyük gəlir gətirən bağ tənəzzülə uğrayıb. Anya özündə bu eqoizmin öhdəsindən gəlir: “Mən artıq albalı bağını əvvəlki kimi sevmirəm”. Ancaq gələcək həm də yalnız bir neçə seçmə deyil, bütün insanlara sevinc gətirməyə qadir olan daha dəbdəbəli bir bağ şəklini alır. Başlıq həm spesifik, həm də ümumiləşdirilmiş poetik məzmunu ehtiva edir. Albalı bağı yalnız nəcib bir mülkün xarakterik xüsusiyyəti deyil, həm də Vətənin, Rusiyanın, onun zənginliyinin, gözəlliyinin və poeziyasının təcəssümüdür. Meyvə bağının ölüm motivi tamaşanın leytmotividir: “Sənin albalı borca ​​görə satılır” (birinci pərdə), “Avqustun 22-də albalı satılacaq” (ikinci pərdə), “Albalı bağı”. satılır”, “Hamı Ermolay Lopaxinin albalı bağından balta tutmasına baxmağa gəlin” (üçüncü pərdə). Bağ həmişə diqqət mərkəzindədir, tamaşadakı obrazların çoxu ona olan münasibət vasitəsilə açılır. Köhnə Firs üçün bu, ağalıq azadlığı və zənginliyi simvollaşdırır. Albalı bağının gəlir gətirdiyi (“Pul var idi”) (birinci pərdə) albalı turşusu, qurudulması və bişirilməsini bildikləri zamanın parça-parça xatirələrində ağa quyusunun itirilməsinə kölə bir təəssüf hissi keçir. -olmaq. Ranevskaya və Gaev üçün bağ həm də keçmişin təcəssümü, həm də nəcib qürur mövzusudur (və bu bağ "ensiklopedik lüğətdə" qeyd olunur) (birinci akt), təfəkkürlü heyranlıq, itirilmiş gəncliyin xatırlatmasıdır. , qayğısız xoşbəxtliyi itirdi. Lopaxin üçün bağ “gözəldir... yeganə odur ki, o, çox böyükdür” və “bacarıqlı əllərdə” böyük gəlir gətirə bilər. Albalı bağı da bu qəhrəmanın keçmiş xatirələrini xatırladır: burada onun babası və atası qul olublar. Lakin Lopaxinin gələcək planları da bununla bağlıdır: bağı sahələrə bölmək və onu daça kimi icarəyə vermək. Bağ indi Lopaxin üçün, zadəganlar üçün olduğu kimi, qürur mənbəyinə, gücünün, hökmranlığının təcəssümünə çevrilir. Zadəganlığı burjuaziya sıxışdırır, onu demokratlar (Anya və Trofimov) əvəz edir, həyatın hərəkatı budur. Tələbə üçün albalı bağı təhkimçiliyin üstünlük təşkil etdiyi həyat tərzinin simvoludur. Qəhrəman bağın gözəlliyinə heyran olmağa imkan vermir, onunla təəssüflənmədən ayrılır və gənc Anyada eyni hissləri ilhamlandırır. Onun “Bütün Rusiya bizim bağımızdır” (ikinci pərdə) sözləri qəhrəmanın öz ölkəsinin taleyi üçün qayğısından, Trofimovun tarixinə münasibətindən danışır. Albalı bağı qəhrəmanların hər biri üçün müəyyən dərəcədə simvolikdir və bu, xarakteristikanın mühüm məqamıdır.

IV. Şagirdlər cədvəli doldurur.

V. Nəticələr:

Çexov "Albalı bağı" pyesində demək olar ki, bütün simvolik ifadə vasitələrindən istifadə etdi: səs, real, şifahi simvolizm. Bu, ona nəcib yuvaların ölümünü əks etdirən öz “aşağı axını” ilə parlaq və mənzərəli həcmli bədii kətan yaratmağa kömək edir.

Yazıçının sözün ali mənasında demokratik sənəti adi insana yönəlmişdi. Müəllif oxucunun zəkasına, incəliyinə, poeziyaya cavab vermək bacarığına güvənir, sənətkarla birgə yaradıcı olur. Çexovun əsərlərində hər kəs özünəməxsus bir şey tapır. Ona görə də biz hələ də oxuyuruq və sevirik.

VI. Ev tapşırığı:

“Tamaşadakı hadisələr bağçanın gözü ilə” mövzusunda esse yazın.

Ədəbiyyat:

1. Semanova M.L. . Çexov rəssamdır. Moskva: Təhsil, 1976.
2. Revyakin A.I.. "Albalı bağı" A.P. Çexov. Moskva: Üçpedqiz, 1960.
3. Heydeko. V.A. A. Çexov və İv. Bunin. Moskva: Sovet yazıçısı, 1976.
4. Tyupa V.I. Çexovun hekayəsinin bədiiliyi. Moskva: Ali məktəb, 1989.
5. Polotskaya E.A. Çexovun qəhrəmanlarının yolları. Moskva: Təhsil, 1983.
6. Çexov A.P. Seçilmiş əsərlər, 2 cilddə, Berdnikov G., Peresypkinanın qeydləri V. Moskva: Bədii ədəbiyyat, 1979.
7. Yeni illüstrasiyalı ensiklopedik lüğət. Moskva: Böyük Rus Ensiklopediyası, 2000.
8. Averintsev S.S. Sofiya Loqoları. Lüğət. Kiyev: Spirit və Litera, 2001.
9. Berdnikov G. Çexov dramaturq. Moskva: Sənət, 1957.
10. İvleva T.G. Dramaturgiyanın müəllifi A.P. Çexov. Tver: Tver.gos.un-t., 2001

Önizləmə:

İzahlı qeyd.

Bu dərs “A.P. Çexovun “Albalı bağı” əsəri “Ədəbiyyat. 10-cu sinif” müəllifləri: V.İ. Korovin, N.L.Vershinina, L.A. Kapitonov, redaktə edən V.I. Korovina.

Təklif olunan dərs - 10-cu sinifdə tədqiqatın A. P. Çexovun "Albalı bağı" pyesinin öyrənilməsinin son mərhələsində aparılması məqsədəuyğundur. Dərsdən bir ay əvvəl tələbələr qabaqcıl tapşırıqlar alırlar:

1. Yaradıcı qruplara bölün, tamaşanın ədəbi xüsusiyyətlərinə əsasən simvol qruplarını müəyyənləşdirin;
2. Dərsin əsas sualları üzrə məruzələr və çıxışlar hazırlayın: Tamaşada simvolların rolu nədir? Onları istifadə etməyin səbəbləri nələrdir?

Dərsə hazırlaşarkən şagirdlərdən seçilmiş materialı cədvəl şəklində strukturlaşdırmağa başlamaları xahiş olunur. Bu mövzu haqqında vahid qavrayış formalaşdırmaq üçün nəzərdə tutulmuş bu iş sinifdə davam etdiriləcəkdir.

Klassik ədəbiyyat, ilk baxışdan, ədəbiyyatşünaslığın ən çox öyrənilən qoludur. Bununla belə, bir sıra əsərləri, o cümlədən A.P.-nin “Albalı bağı”. Çexov, həll edilməmiş və bu günə qədər aktual olaraq qalır. Bu tamaşaya fərqli baxışları ortaya qoyan çoxsaylı ədəbi əsərlərə baxmayaraq, həll edilməmiş suallar qalmaqdadır, xüsusən də Albalı bağının simvollarının dəqiq təsnifatı yoxdur. Buna görə də təqdim olunan dərsin üstünlüyü şagirdlər tərəfindən dominant simvol qruplarının dəqiq müəyyən edilməsi, onların təsnifatı və dərsin sonunda tərtib edilmiş cədvəldir ki, bu da əsərdə tapılan hər bir simvolun aydın şərhini verir.

Bu dərsdə tələbələr elmi-tədqiqat fəaliyyətlərində fəal iştirak edirlər ki, bu da tədrisə ənənəvi yanaşmadan yeni yanaşmaya ən effektiv və ardıcıl şəkildə dönüş etməyə imkan verir, bu cür universal öyrənmə fəaliyyətlərini inkişaf etdirməyə yönəlmişdir.

Özünü inkişaf etdirmək bacarığı;

İnformasiya axınlarında oriyentasiya bacarıqlarının inkişafı;

Problem qoymaq və həll etmək bacarıqlarının inkişafı.

Bu, fərdin intellektual potensialını inkişaf etdirməyə imkan verir: bilik və bacarıqların toplanmasından yaradıcılıq və elmdə özünü ifadə etməyə qədər.

Rus dili və ədəbiyyatı müəllimi İ.A. Kireeva