İstəyirsinizsə, diqqəti cəlb edən illüstrasiyanı necə çəkmək olar. Cəngavər, şahzadə necə çəkmək olar - nağıl üçün addım-addım təsvirlər

Rəqəmsal dizayn texnologiyası heyrətamizdir, lakin ən yaxşı iş hələ də ənənəvi rəngləmə üsullarından istifadə etməklə yaradılır. Bu yazıda uşaq kitablarının peşəkar illüstratoru Alina Çau boyalardan istifadə edərək illüstrasiya yaratmağın sirlərini bölüşəcək.

1. Lazımi alətlər

Boyalarla işləyərkən istədiyiniz nəticəni əldə etmək üçün düzgün alətlərə sahib olmalısınız. Əlbəttə ki, bahalı rəsm ləvazimatları almağa ehtiyac yoxdur, amma yenə də pis akvarellərdən və ya buna uyğun olmayan kağızdan istifadə etməyi məsləhət görmürəm.

Yaradıcı səyahətinizə başlamaq üçün sizə lazım olacaq əsas şeylərin siyahısı:

• Fırçalar: mənim sevimlilərim süni sable ilədir. Onların münasib qiyməti var və keyfiyyət baxımından heç bir şəkildə aşağı deyillər. Müxtəlif ölçülü fırçalara ehtiyacınız ola bilər. Sizə 2, 4, 6, 8, 10 və 12 nömrəli yuvarlaq fırçalar, eləcə də bir və ya iki böyük fırça almağı məsləhət görürəm ki, seçim edə biləsiniz.
• Palitra: Rəngləri birlikdə yerləşdirmək və qarışdırmaq üçün kifayət qədər yer olan bir palitra seçin.
• Boyalar: Ən çox bəyəndiyim Winsor & Newton, lakin bir çox başqa yaxşı brendlər var. Çox pul ödəmək istəmirsinizsə, istehsalçıların tez-tez iki növ boya yaratdığını unutmayın - yeni başlayanlar və peşəkarlar üçün. Winsor & Newton-dan Cotman seriyası yeni başlayanlar üçün, Artist isə peşəkarlar üçündür. Başlanğıc seriyaları daha ucuz olsa da, yenə də yüksək keyfiyyətlidir. Əgər pula qənaət etmək istəyirsinizsə, lakin yenə də məqbul keyfiyyət əldə etmək istəyirsinizsə, rus "Ağ Gecələr" boyalarını alın.

• Su qabları: Məndə adətən ən azı iki var - biri çirkli fırçalarım üçün, digəri rəngləri qarışdırmaq üçün.
• Kağız: Yarım hamar (soyuq sıxma) və hamar tekstura (isti sıxma) arasında seçim edin. İsti preslənmiş kağız daha hamar bir səthə malikdir və mürəkkəb ona fərqli şəkildə yapışır. Yarı hamardan istifadə edirəm, çünki sərt tekstura xoşuma gəlir və məncə akvarel üzərində maraqlı görünür.
• Ağ quaş: Ağ akvarellər adətən çox şəffafdır və demək olar ki, nəzərə çarpmır. Mən ağ gouache ilə son vuruşları və vurğulamaları etməyi üstün tuturam.

2. Eskizlə başlayın

Özünüz bir rəsm hazırlamağınızdan və ya kopyalamağınızdan asılı olmayaraq, sizə həmişə eskizlə başlamağı məsləhət görürəm. Qəzet kağızı üzərində şərikli qələmlə rəsm çəkməyi xoşlayıram — sərt tekstura ideyaların sərbəst şəkildə axmasına imkan verir və səhvlərdən çox narahat deyiləm.

Yuxarıda mən uşaq kitabımdan bir neçə nümunə əlavə etdim, Turşu: Tweet etməyən kiçik quş! Başlamaq üçün mavi karandaşla kobud eskiz çəkirəm. Eyni xətti bir neçə dəfə çəkirəm, süjeti tamamlayan düzgün formaları tapmağa çalışıram.

Əgər çox sayda sətir varsa və onları ayırd etmək çətinləşirsə, sadəcə başqa səhifəyə keçirəm. Eskizlərdən birini bəyənən kimi hər şeyi qara rəngli qələmlə kontur çəkirəm.

3. Rəngli eskiz

Mən faktiki rəsm üzərində işləməyə başlamazdan əvvəl tez-tez rəngli tədqiqatlar yaradıram. Düzgün rəngləri seçmək üçün eskiz akvarel kağızı üzərində çəkilməlidir. Kiçik olsun, məsələn 10x15 sm və ya daha az.

Eskizin mükəmməl olması lazım deyil. Bunun əvəzinə rənglərin diqqəti necə cəlb etdiyinə və işıq və kölgədən istifadə edərək rəsmə necə maraq göstərə biləcəyinizi qeyd edin. Eskizin məqsədi son şəklin hansı təəssürat yaratmalı olduğunu başa düşməkdir.

Pickle elektron kitab olsa da, mən çox istəyirdim ki, o, Peter Rabbit kimi klassik uşaq şəkilli kitab hissini saxlasın, həm də müasir və gülməli olsun.

Buna nail olmaq üçün rəsmlərə incə, incə xətlər və fakturalar əlavə etdim. "Turşu" nun da aktual görünməsi üçün mən təkcə müasir vizual istinadlardan deyil, həm də klassik illüstrasiyalardakılardan daha parlaq və daha doymuş rəng sxemindən istifadə etdim.

4. Boya və kağızın hazırlanması

Ümumi bir yanlış fikir var ki, son rəsm üçün eskiz üçün seçdiyiniz eyni diapazondan istifadə etməlisiniz. Əlbəttə ki, sonra rəsm tam olaraq eskizə bənzəyəcək, lakin hələ də təmiz rəsm ləvazimatları və təmiz palitra ilə başlamaq daha yaxşıdır. Bu, boyanın mat və nəzarətsiz görünməsinin qarşısını alacaq.

Bütün aksesuarları çox çirklənən kimi mütəmadi olaraq yumağı unutmayın. Bu, rəngləri təmiz və zəngin saxlamağa kömək edəcək.

Bir eskiz dəftərində rəsm çəkirsinizsə, kağızın kiçilməsindən narahat olmaq lazım deyil, ancaq son rəsmin kağızını təmin etməyinizə əmin olun. Ya özünüz uzada bilərsiniz, ya da artıq uzanmış bir akvarel bloku ala bilərsiniz.

Qələmlə incə xətt

Bütün bunlardan sonra nəhayət bir eskiz edə bilərsiniz. Çox incə xətlər çəkin ki, daha sonra onları rəngləyə biləsiniz. Əlbəttə ki, onları nəzərə çarpdırmaq üçün planlarınız yoxdursa.

İnsanlar tez-tez eskizi son rəsmin kağızına köçürmək üçün hər hansı bir üsuldan istifadə edib-etmədiyimi soruşurlar. Əslində mən onu sadəcə əllə çəkirəm. O zaman mən adətən onu yekunlaşdırıram və son toxunuşları əlavə edirəm.

5. Akvarel çoxşaxəli mühitdir.

Akvarellə rəsm çəkmək, fırçanızda nə qədər su olduğundan daim narahat olmaq deməkdir ki, ümumi bir yanlış fikir var. Bir çox insanlar daha çox su istifadə etsələr, boyanın lazım olduğu kimi davranacağını düşünür.

Əslində isə hər şey belə deyil. Suyun kağızdan nə qədər tez buxarlandığına diqqət yetirmək daha yaxşıdır. Rəsm edərkən hava və rütubəti nəzərə almalısınız. Həm də, əlbəttə ki, kağızın özünün xüsusiyyətləri, onun udma qabiliyyəti nə qədər güclüdür.

Quru, günəşli bir gündə rəsm çəkirsinizsə, daha çox su istifadə edin. Məsələn, bir şəlalənin yaxınlığında rəsm çəkirsinizsə, fırçalarınızda çox su rəng qanaxması riski yarada bilər. Və ümumiyyətlə, kağızın nəm səviyyəsini nəzərə alaraq, vaxtında yeni boya qatlarını əlavə etmək daha yaxşıdır.

Akvarellə bağlı maraqlı cəhətlərdən biri də quru effekt yaratmaq və ya yağlı boya ilə çəkilmiş rəsmin görünüşünü çəkmək üçün az və ya heç su ilə rəngləməyinizdir. Akvarel həqiqətən çox şey edə bilər.

6. Haradan başlamaq lazımdır

Bir çox akvarel boyama texnikası və dərslikləri veb saytlarda və kitablarda tapa bilərsiniz. Amma mən sizə böyük mənzərəni necə qavramağınızı demək istərdim. Akvarel çəkməyə haradan başlamaq barədə bir çox nəzəriyyə var. Ən məşhur üsullardan biri işıqdan qaranlığa qədərdir. Baxmayaraq ki, sizi heç bir qayda ilə məhdudlaşdırmaq lazım deyil - mən rəssamların ən qaranlıqdan ən açıq rəngə qədər heyrətamiz rəsmlər yaratdığını görmüşəm.

Mən adətən ən çox bəyəndiyim şeylə başlayıram, məsələn Pickle the Bird və sonra yan personajlara keçirəm. Və bütün bunlardan sonra böyük bir fırçadan istifadə edərək fon rəngini əlavə edirəm.

Məsləhət görürəm ki, boya istədiyiniz kimi yerə yıxılmırsa və ya kənarları keçibsə narahat olmayasınız. Əksinə, akvarellə rəsm çəkməyin ən maraqlı tərəflərindən biri kimi qəbul edilməlidir. İstənilən vaxt sərin və gözlənilməz effektlərə nail ola bilərsiniz.

Adətən, fon rənglərini tətbiq etdikdən sonra kağız nəmlənir, ona görə də təfərrüatlardan narahat olmamışdan əvvəl onu qurumağa buraxıram. Və bu dəfə boyanın necə axmasına həqiqətən nəzarət edirəm.

Demək olar ki, həmişə dekorativ detallar üçün yeri sona qədər boş qoyuram, çünki mən onlardan kompozisiyanı artırmaq və ya oxucunun diqqətini konkret yerə yönəltmək üçün istifadə edirəm. Ona görə də təsadüfən onları çox da vurğulamaq istəmirəm.

Uşaq kitabımda personajlar vaxtlarının çoxunu açıq havada keçirirlər, buna görə də kompozisiyanın mühüm hissəsi olmasına baxmayaraq, adətən yarpaqları, bitkiləri və çiçəkləri sona saxlayıram. İstəyirəm ki, hekayə xəttinin özü qədər sənəti də vurğulasınlar.

7. Təcrübə

Heç bir qayda yoxdur, yalnız alətlər var! Hər hansı digər sənət formasında olduğu kimi, rəsmdə də bir çox texnika var. Rəsm tərzinizi tamamlayacaq yeni texnikaları sınaqdan keçirin və öyrənin. Ağdan istifadə edə bilərsiniz, kağızın səthini qaşıya bilərsiniz, çoxlu boya çəkə bilərsiniz. Ən əsası, əylənin!

Əgər mənim rəsm çəkmə prosesimlə maraqlanırsınızsa, aşağıdakı şəkli başdan sona necə çəkdiyimə dair sürətli hərəkətli videoya baxa bilərsiniz. Video üç dəqiqədir, amma real vaxtda mənə yeddi saat çəkdi:

Məktəbli qız qarışıq mediada rəsm çəkir. Akvarel + rəngli karandaşlar. Video

Fransız rəssam Xavier Collet, meşə ilə əhatə olunmuş qaranlıq pəri ilə işindən istifadə edərək, rəsm prosesini necə daha təsirli edəcəyini izah edir.

Düşünürəm ki, aşağıdakı rəsm qaydaları bacarıqlarınızı inkişaf etdirməyə kömək edə bilər, lakin bəzən onlar sizi məhdudlaşdırmağa çalışırlar. Xarakter dizaynı, düşünülmüş kompozisiyalar və effektiv rəng sxemləri kimi geniş bədii meyarları təmin etməyə çalışarkən, siz yavaşlaya bilərsiniz, lakin sürətli iş həmişə yaxşı deyil, bunu unutmayın.

İnanıram ki, zirvəyə qalxmağın ən yaxşı yolu hiss etməyi, hər şeyi instinktiv şəkildə etməyi öyrənməkdir. Təcrübə ilə, təsvirdə olan şeyləri görmək və hələ də işə ehtiyacı olan elementləri müəyyən etmək ikinci təbiətə çevrilir, işlədiyiniz zaman bilinçaltını doldurur.

Təcrübə ilə təkmilləşdirməyə ehtiyacı olan şeyləri görmək ikinci təbiətə çevrilir.

Rəsm çəkməyə başlamazdan əvvəl etdiyim tək şey hər kəsdən və beynimdəki fotoşəkillərdən uzaqlaşmaq idi ki, şüuraltım fikirlər yaratmağa başlaya bilsin. Bundan sonra özümü rəsm prosesinə tamamilə qərq etdim.

İlkin eskizlər

Bu illüstrasiya ilə nə qədər uzağa gedəcəyimi bilmirəm. Bildiyim odur ki, mən baş qəhrəmanın bir növ kraliça olmasını istəyirəm - onun gözlərinə baxanda səni qorxu və narahat edən biri olsun.

Beləliklə, kompozisiyanın necə olacağı barədə bir fikir əldə etmək üçün kobud bir eskizlə başlayacağam. O, meşədə gəzir və sizə baxır. Yaxşı, gəlin sizə əsl qorxu və valehedici dəhşət hiss etdirəcək birini çəkməyə başlayaq.

Bozun əlli çaları

Təsvirin dərinliyini nəzərə almaq və təyyarələrə qərar vermək vacibdir: iki və ya üç səviyyəli dərinliyi olan bir fon; xarakterinizin əsas müstəvisi və ön planı.

Mən mono ilə başlayıram - bu daha sürətli və nəyisə dəyişmək daha asan olacaq. Mən bozun bir çox çalarlarından ibarət palitranı seçdim və xarakterə buynuzlar və tam uzunluqlu paltar əlavə edərək onun xarakterini müəyyənləşdirməyə başladım.

Bir başlanğıc nöqtəsi

Hamımızın kiçik zəif cəhətlərimiz var. Mənimki odur ki, mən ilk mərhələlərdə personajın üzünü çəkməkdən çəkinə bilmirəm. Tez-tez deyilir ki, elementləri təcrid olunmuş şəkildə təfərrüatlandırmaq yaxşı təcrübə deyil, çünki siz böyük mənzərəni əldən verirsiniz.

Faydalı məsləhətdir, şübhəsiz, ancaq üzdə bir neçə detalın olacağına dözə bilmirəm, onları əlavə etmək üçün dəhşətli dərəcədə qaşınıram. Buna görə üzü, tacı, buynuzları və saçları çəkmək üçün bir az vaxt sərf etdim.

Bəzən təsvirin hansı rənglərdə olacağını müəyyən etmək çox çətindir. Beləliklə, sizə kiçik bir məsləhət var. Köhnə bir rəsm və ya hətta bir fotoşəkil çəkin, fərq etməz. Şəkil qatının dublikatını çıxarın və dublikata Gauss Blur effektini tətbiq edin. Sonra Qarışdırma Seçimlərini - Qarışdırma rejimini - Üst-üstə düşməyi dəyişdirin. Bu rəng sxeminin iş illüstrasiyanız üçün sizə ilham verib-vermədiyini görün.

Rəng mövzusu axtarın

Bundan sonra mən Hue/Saturation-ı tənzimlədim və rəng rejimində fırça ilə boyadım. Başqa bir məsləhət, Avtomatik Səviyyələr və ya Avtomatik Kontrast tətbiq etmək və sonra qat qarışdırma rejimləri ilə oynamaqdır. Bəzən xoşbəxt qəzalar sizi ruhlandıracaq və “yaradıcılıq” divarını dəf etməyə kömək edəcək.

Detallar əlavə edin

Geyim dizaynına keçməzdən əvvəl baş və büstdən başlayaraq personajın detallarını çəkməyə başlayıram.

Paltar üçün heç bir fikir hazırlamıram, dediyim kimi, sadəcə olaraq yaradıcı şirələrimin axması üçün müxtəlif şəkillərin böyük seçimini vərəqləyirəm ki, paltar üçün qeyri-adi dizayn tapım.

Kontrast

Rəsmdə kontrast varsa yaxşıdır. Daha dəqiq desək: formaların kontrastı, parlaqlıq və rəng. Bu illüstrasiya üçün mənim seçimim bu illüstrasiyada sehrli güc və bütün canlılar üzərində nəzarəti göstərəcək mavi işıqdır.

Daha ətraflı

İndi seçdiyim rənglərdən razı olduğuma görə, zərgərlik kimi detallar əlavə etməklə onun kostyumunu tamamlaya bilərəm və dizaynı daha maraqlı etmək üçün xəz, dəri, metal və parıltı kimi bir sıra materialları təqdim edə bilərəm. .

Plastik cərrahiyyə sizin dostunuzdur

Rəqəmsal qrafika proqramlarının faydalarını xatırlayın. Photoshop-un Plastik filtri güclü redaksiya seçimidir. Bu illüstrasiyamda çox uzun olduğuna qərar verdiyim üçün onu pərinin üzünə toxunmaq üçün istifadə edirəm.

Onunla bitirək

Xarakterin son təfərrüatlarını tamamlamaq vaxtıdır. Mən onun korsetinə son toxunuşlar əlavə etdim, onun əsasına kəllə çəkdim, kostyumuna mavi parıltı əlavə etdim və s.

İndi bir az işıq və bir az səs-küylə fonu rəngləndirmək vaxtıdır. Tonal İşıqlandırma rejimindəki xallı fırçalar mənim üçün mükəmməldir.

Ev heyvanları yaradırıq

Mən qaranlıq pərimin... ev heyvanlarının olmasını istəyirəm. Kompozisiyanın alt hissəsi bir qədər boşdur, ona görə də onun qaranlıq sehri ilə canlanan canlıları çəkmək üçün mükəmməl yerdir.

Nə edəcəyim barədə dəqiq bir fikrim yoxdur, ona görə də onu tünd bir fırça ilə eskiz edirəm və sonra gözlər və ağızlar kimi detallar əlavə etmək üçün Color Dodge rejimində bir fırça istifadə edirəm. onlardan.

Canavarlar Menagerie

İndiyə qədər instinktiv şəkildə işləyirəm və məxluqumun dizaynından olduqca razıyam. İndi başqalarını əlavə edə bilərəm. Mən eyni iş prosesindən istifadə edirəm: kiçik bir eskiz yaradın və sonra əsas yayınma rejimində fırçadan istifadə edərək detallar əlavə edin.

Bulanıq elementlər

Mən bu illüstrasiyanı demək olar ki, bitirdim və indi illər ərzində öyrəndiyim bəzi fəndləri tətbiq edəcəyəm. Mən pərimin müşahidəçiyə - meşədə gizlənən tamaşaçıya baxmasını istəyirəm.

Beləliklə, budaqları sərt fırça vuruşları ilə bitirəcəyəm. Onları ətraflı şəkildə çəkməyə ehtiyac yoxdur. Sonra onlara Gauss Blur effekti əlavə etdim və bu qədər - onlar hazırdır!

Taxıl toxuma əlavə edir

Rəsmlərimə faktura əlavə etməyi sevirəm. Bəzən bu, sadəcə Layer Overlay istifadə edərək yaradılmış kağız teksturasıdır. Amma indi tamamilə fərqli bir şey edəcəm.

Neytral boz təbəqə əlavə etdim (Saturation - 0, Brightness - 50) və Filter>Noise>Add Noise (maksimum təyin olundu) və üç dəfə Filter>Blur>Blur tətbiq etdim. Sonra bu təbəqəni Overlay (Overlay) olaraq təyin etdim və Layer Opacity üzərinə kliklədim, parametrləri 5-6% olaraq təyin etdim.

Daha sehrli həyat

Qərara gəldim ki, rəsmə daha çox həyat lazımdır. Mənim həll yolum kəpənəkləri tez bir zamanda ön plana çəkmək və yenidən rəsmə daha çox dərinlik verməkdir.

Son hiylə

Son ipucu. Sənətinizə bir az daha çox müxtəliflik əlavə etməyin asan yolu yeni təbəqə yaratmaq və onu yumşaq bulud fırçası ilə doldurmaqdır.

Əsas rəngi açıq boz rəngə qoyun və kontrast yaratmaq üçün yumşaq bulud fırçasından istifadə edin. Sonra bu təbəqəni Blend Mode-a qoyun.

Mən öz məsləhətlərimə əməl etdim və rəsm çəkdim!

Salam! Adım Hatice Bayramoğlu, Türkiyədən 3D rəssam və illüstratoram. Bu dərsdə sizə qəhrəmanı necə çəkmək və rəngləndirməyi göstərəcəyəm - uşaq kitabı üçün bir illüstrasiya. Dərs davam etdikcə mən müəyyən alətlər seçimimi və illüstrasiya haqqında fikirlərimi izah edəcəyəm. Dərsliyim ilkin eskizdən tam rəsmə qədər necə illüstrasiya yaratdığımı göstərir. İnanıram ki, bu dərsi oxuduqdan sonra özünüz üçün faydalı bir şey tapacaqsınız. İş yaratmaq üçün Photoshop və Wacom planşetindən istifadə edəcəyəm.

Bu rəsm tamamilə Photoshop CS2-də yaradılacaq.

Addım 1: Eskiz
Photoshop-da yeni bir sənəd yaratmaqla başlayın. Onun ölçüləri təxminən 800x778 piksel olmalıdır. Əsas fikrimi əks etdirən sürətli bir eskiz yaratmaqla başladım. Burada baş qəhrəmanın ətrafındakı əsas mühitin eskizi var.

Beləliklə, gördüyünüz kimi, bu eskizdə əsas personaj - əlində alma ilə alma ağacının yanında dayanan kiçik bir qız göstərilir. Xoşbəxt olduğu üçün gülümsəyir, bəlkə də bir az kədərlənir.

Addım 2: Photoshop-da Fırçaların qurulması
Budur, qəhrəmanımı rəngləmək üçün istifadə etdiyim yeganə fırça. Rəsm üçün standart fırçalardan istifadə edəcəyəm.

Rəsm çəkməyə başlamazdan əvvəl fırçanızı qurmalısınız. Bir alət seçməklə başlayın Fırça(Fırça), sonra aşağıda göstərilən standart fırçadan istifadə edin.

(böyütmək üçün şəklin üzərinə klikləyin)

Addım 3: Rəng Palitrası
Rəsm çəkməyə başlamazdan əvvəl istifadə edəcəyiniz rənglərə qərar verməlisiniz. İşimdə istifadə etdiyim rənglər bunlardır:

Addım 4: Qatlar (qatlar)
Yaradın Yeni Layer(Yeni Layer) və onu Sketch adlandırın. Bu eskizi Photoshop-da və ya kağız üzərində yarada bilərsiniz. Eskiz qatını yaratdıqdan sonra onu dəyişdirin Qarışdırma rejimi(Qarışdırma rejimi) aktivdir Vurma(Çarp) və onu həmişə bütün təbəqələrin üstündə saxlayın ki, nəyi rənglədiyinizi görə biləsiniz.
İndi mənim qat palitrama baxın. Burada hər bir eskiz obyekti üçün ayrıca təbəqələr var. Hər bir detalın yeni təbəqədə rənglənməsi, rəngləyərkən düzəlişlər etməyi asanlaşdırır. Əgər illüstrasiyanızın əsas elementləri ayrı-ayrı təbəqələrdədirsə, səhvləri düzəltmək daha asandır. Bu addım həqiqətən çox vacibdir!

Addım 5: Fon Rəngi ​​üzərində işləmək
Burada sizə fonu necə rənglədiyimi göstərim. Bir alətin seçilməsi Doldur(Boya qabı) (G). Fonu doldurduqdan sonra bu kimi görünməlidir. Qatların aşağıdakı şəkildə göstərildiyi kimi düzüldüyünə əmin olun.

Addım 6: Əsas fiqurların rənglənməsi
Rənglənməyə başlamazdan əvvəl sizə qatların sırasını bir daha göstərim. Mən onu dəyişdirdim, çünki eskiz təbəqəsi bütün təbəqələrin üstündə olmalı və həmçinin təyin olunmalıdır Vurma(Çorpmaq). Bu nöqtədə biz eskizi rəngləməyə başlaya və əsas formaları müəyyən edə bilərik. Alətdən istifadə Fırça(Fırça) (B), əsas personajı və ağacı ayrı-ayrı təbəqələrə çəkməyə başlayın. Buna əmin olun Sərtlik Fırçanın (sərtliyi) 100%-ə təyin edilmişdir. Yumşaq kənarları olan bir fırça bir qədər bulanıq nəticəyə səbəb ola bilər.

Və bu addımda mən faylımın ölçüsünü dəyişdirmək istərdim, çünki daha incə detallar əlavə etmək istəyirəm. Beləliklə, açıram Şəkil(Şəkil) - Şəkil Ölçüsü(Şəkil ölçüsü) və fayl ölçüsünü 1500x1495-ə qədər artırın.

Addım 7: Detalların əlavə edilməsi
İndi detalları əlavə etməyə başlaya bilərəm. Bu addımda mən baş qəhrəmanın üzünü çəkməklə başladım. Rəsmdən əvvəl düzgün təbəqə üzərində işlədiyinizə əmin olun.

Və burada ağac qatının surətini yaratdım və ona bəzi detallar əlavə etdim. Mən də birinci təbəqəni ağacla gizlətdim.

Budur sizə təfərrüatları göstərmək üçün ekran görüntüsü. Rəsmimə otlar və kiçik çiçəklər kimi daha çox detallar əlavə etməyə başladım. Bu nöqtədə Çiçəklər adlı bir təbəqə yaratdım.

Ağacın üzərinə daha çox rəng və incə detallı xətlər əlavə edirəm.

İndi yeni yaratdığım detallara baxın. Detallar əlavə etməyə və lazım gələrsə, yeni təbəqələr yaratmağa davam edirəm.

Addım 8: Əsas xarakterə xüsusi diqqət yetirin
İndi bəzəklərin və taxtanın təfərrüatlarından məmnun olduğum üçün qızın paltarına detal əlavə edəcəyəm. Bu mərhələdə xarakterimin çox sadə və çox cəlbedici görünmədiyini gördüm, ona görə də bəzi dəyişikliklər etmək üçün vaxt ayırmalı olduğumu düşündüm. Mən qəhrəmana bir az fərqli görünüş verməyə çalışdım və daha çox təfərrüat əlavə etməyə davam etdim. Yenə də təbəqələrin sırasına diqqət yetirin. Gördüyünüz kimi, bu addımda daha bir neçə yeni təbəqəm var. Bütün təbəqələrin öz adları var.

İndi daha çox sarı və yaşıl əlavə edərək qəhrəmana kiçik detallar əlavə etməyə başlayıram. Yeri gəlmişkən, bu addımda hər şeyi təfərrüatlandırmaq məcburiyyətində olmadığını unutmayın. Bu mərhələdə gözəl kontrast əldə edənə qədər əsas detallar və işıq üzərində işləyirəm. Bəzən bəzi rəngləri dəyişirəm. Onun paltarını və bədənini rəngləməyi demək olar ki, bitirmişəm. Mən də eskiz təbəqəsini bir az bir tərəfə köçürdüm ki, eskiz bazası olmadan qəhrəmanın necə göründüyünü görə biləsiniz.

Addım 9: Vurğulananlar və Kontrast əlavə edin
alətdən istifadə etdim Aydınlaşdırıcı(Dodge) (O) sahələri işıqlandırmaq üçün. Alətlər tərəfindən edilən bütün düzəlişlərdən sonra iş belə görünür Aydınlaşdırıcı(Dodge) (O) və Dimmer(Yandırmaq). Müxtəlif ölçülü və rəngli fırçalardan istifadə edərək ağaca daha çox təfərrüat əlavə etməyə davam edirəm. Kifayət qədər təfərrüat əlavə edildikdən sonra yumşaq kənarlı fırça ilə onu hamarlamağa başladım. Mən də alətlərdən istifadə edirəm Aydınlaşdırıcı(Dodge) (O) və Dimmer(Yandırmaq) budaqlara kölgə salmaq.

Mən də alətlə bir neçə vuruş əlavə edirəm Barmaq(Ləkə). Mən buludlara və fona yumşaq bulanıq sahələr əlavə etmək istədiyim üçün bundan istifadə edirəm. Bu mərhələdə buludlarımın çox detallı olmadığını gördüm. Beləliklə, mən iki alətdən istifadə edərək təfərrüatları buludda rəngləmək üçün yeni təbəqə yaratdım: Barmaq(Ləkə) və Fırça(Fırça).

Addım 10: Daha çox təfərrüat əlavə edin
Bu mərhələdə rəsmlərimə daha çox çiçək əlavə etməli olduğumu hiss etdim. Beləliklə, mən yeni bir təbəqə yaradıram və gördüyünüz kimi, bir neçə sevimli və sadə çiçəklər çəkirəm. Daha çox təfərrüat əlavə etməyə davam edirəm. Bir alətlə bəzi toxunuşlar əlavə etmək Aydınlaşdırıcı(Dodge) (O), mən bunu edirəm, çünki yüngül yanan ot sahələri əlavə etmək istəyirəm.

Artıq ot və fon tamamlandıqdan sonra qızın saçına və üzünə daha çox təfərrüat əlavə etməyə başlaya bilərəm. Fırça rejiminin seçilməsi İşıqlandırmanın əsasları(Color Dodge) və üzünə bir neçə vuruş əlavə edin.

İndi rejimdə sadəcə fırçadan istifadə edərək əlavə etdiyim detallara diqqət yetirin İşıqlandırmanın əsasları(Rəng Dodge).

Addım 11: Rəng korreksiyası
Rəng korreksiyası istisna olmaqla, rəsm demək olar ki, tamamlandı. Başlamaq Drenaj Bütün təbəqələri birləşdirin. İndi daxil Şəkil(Şəkil) - Düzəlişlər(Düzəlişlər) - Parlaqlıq/Kontrast(Parlaqlıq/Kontrast) gəlin rəngi bir az dəyişək. Mən illüstrasiyaya daha günəşli effekt vermək istəyirəm.

Mənim təyin etdiyim parametrləri təyin edin. İllüstrasiya belə görünür - daha günəşli və şən.

Bitmiş illüstrasiya
Budur bitmiş illüstrasiya, ümid edirəm ki, bu dərsliyi maraqlı tapdınız. Oxuduğunuz üçün təşəkkür edirik.

Hələ də eyni ardıcıllıqla suallarla məktublar alıram: “Mən illüstrator olmaq istəyirəm, haradan başlamalıyam?”, “Mən rəsm çəkməyi necə öyrənə bilərəm?”, “Çəkə bilməsəm nə etməliyəm, varmı? illüstrator olmaq şansı varmı?

İlk baxışdan suallar olduqca qəribədir. Necə çəkəcəyinizi bilmirsinizsə, başlamaq və cəhd etmək istəmirsiniz, hətta necə çəkməyi öyrənmək istəmirsiniz - siz necə illüstratorsunuz? Niyə ehtiyacınız var? Ancaq hər şey ilk baxışdan göründüyü qədər sadə deyil.

Bu yaxınlarda Hamburqda onlayn olaraq yalnız illüstratorlar hazırlayan ali özəl məktəblə rastlaşdım. “Haqqımda”nın elə ilk səhifələrində deyirlər ki, illüstrator rəsm çəkməyi bilən dizaynerdir.

Özümü gülməli hiss etdim, çünki mən qrafik dizaynerəm və yalançı təvazökarlıq olmadan yaxşı təhsil almışam. Uzun illər davam edən təlimlərdə bizə daim deyirdilər ki, hər hansı bir dizayner rəsm çəkməyi, kamera ilə işləməyi, mətbəəni başa düşməyi və sənəti başa düşməyi bacarmalıdır.

Bizə mətbəə kimi fənlərlə yanaşı, rəsm və fotoqrafiya da öyrədildi - mənim illüstrasiya ilə bağlı fikirlərimdə əks olunan şeylər. “Peşə - İllüstrator” adlı kitabımda fotoqrafiyanın illüstrasiyaya təsirinə bir neçə bölmə ayırdım.

İllüstratorun rəsm çəkməyi bilən dizayner olması fikri mənə çox qəribə gəldi. Əvvəlcə qərara gəldim ki, insanlar müasir dizaynerlərin nə öyrətdiyini bilmirlər. Amma sonra nə danışdıqlarını başa düşdüm. Məhz, illüstrator müxtəlif bacarıqlara və təsvir üsullarına malik olan peşəkardır və onları daha çox dizayn kimi adlandırmaq olar.

Həqiqətən də, müasir bir illüstrator artıq ənənəvi vizual üsullara bağlı deyil: o, yalnız kağız üzərində boyalar və ya karandaşlarla işləmək məcburiyyətində deyil. O, hətta çox yaxşı rəsm çəkməyi bacarmaq məcburiyyətində deyil. Kağız və qayçı, taxta və çisel, parçalar və tikiş maşını ilə işləməyi bacarmaq, yalnız kontur və eskizlər səviyyəsində rəsm çəkməyi bacarmaq və eyni zamanda ondan heç də az müvəffəqiyyətli və satıla bilən illüstrator olmaq kifayətdir. ənənəvi texnikada işləyən həmkarları.

Bu gün diqqətinizi müasir illüstrasiyaların texnikasına cəlb etmək istərdim.

“Gələcək illüstrator haradan başlamalıdır?” kimi suallara Mən artıq cavab verdim və aşağıda mənim cavabıma keçidi izləyə bilərsiniz. Ənənəvi, akademik şəkildə rəsm çəkməyi öyrənməyən kimsə illüstrator olacaqmı sualına isə bəli deyəcəm. Çünki kağız və chiaroscuro sizin üçün işləmirsə, hər şeyə baxmayaraq, illüstrasiyanı peşəkar şəkildə etmək istəyirsinizsə, özünüzü bəzi qeyri-ənənəvi texnikada sınamağa dəyər.

İlham üçün sizə gözəl bir kitab göstərəcəyəm - qeyri-ənənəvi illüstrasiya texnikasında işləyən illüstrator və rəssamların əsərləri toplusu.

Amerika Amazonunda kitab:
Alman Amazonunda kitab: İllüstrasiya Play: Qeyri-adi şeylərə can atmaq

Qapaq real stikerlərlə çox gözəl, teksturalı kağız üzərində hazırlanır.

Məzmun belə görünür - seçilən illüstratorların siyahısı.

Brülördən istifadə edərək hazırlanmış təsvirlər. Müəllif: Genevieve Dionne

Müxtəlif materiallardan hazırlanmış quraşdırma təsvirləri. Stefani Dotson tərəfindən göndərildi

İllüstrasiyalar-kağızdan və ağacdan hazırlanmış qurğular. Müəllif: Aj Fosik

Köhnə qablaşdırmada, zərflərdə və s. Melvin Qalapon tərəfindən göndərildi