Lisitski, Lazar Markoviç. El Lissitzky "Ailə və tale" rəsmləri

Səhifə 2/3

Kolleksiyaçılar və dilerlər El Lissitzky'yi "Ağları qırmızı pazla döyün!" posterinə görə də sevirlər. - ən bahalı sovet posteri. Qulluq: 26-27 aprel 2012-ci il. Lot № 182.500. Sirli rəssam və konstruktivizmin “əbədi” sərgərdançısı Lazar Markoviç Lissitski (El Lissitzky) (1890 – 1941) sənətdə bir neçə ömür yaşadı. Qrafik rəssam, illüstrator, mətbəəçi, memar, fotoqraf, nəzəriyyəçi və memarlıq tənqidçisi, eləcə də yeni sənət növünün - dizaynın yaradıcılarından biri olan Lissitzky Yəhudi İntibahının əsas simalarından biridir.Rus avanqardı, foto avanqardı VəSovet konstruktivizmi. O, dünya səviyyəli insandır. Rusiyada onu çox, çox zəif tanıyırlar: küçədə soruşun ki, əvəzliklər, Kestner qovluqları, heykəlciklər, fotoqramlar və s. nədir. - Cavabı eşitməyəcəksiniz. Lazar Lissitzky daha ucuz afişalara malikdir:

El Lissitzky. SSRİ. Russische Ausstellung

(SSRİ: Rusiya sərgisi),

litoqrafik sərgi üçün poster

Kunstgewerbemuseum-da,

Baxım: 25.000 GBP Sotheby's Hərracında.

Lazar Lisitski. Moskva SSRİ-nin paytaxtıdır.

Moskva, 1940. 89x58,5 sm.

Lazar Lisitski. Gəlin daha çox tank alaq

tank əleyhinə tüfənglər və silahlar,

təyyarələr, silahlar, minaatanlar,

mərmilər, pulemyotlar, tüfənglər!

Hər şey cəbhə üçün!

Hər şey qələbə üçün!

Moskva - Leninqrad, 1941. 43x59 sm.

El Lissitzky. TsPKiO. Sərçə təpələri.

"Buz Dağları" xizək stansiyası. Afişa.

Lissitzky bir çox cəhətdən birinci olduğu və dünyada lider mövqe qazandığı foto avanqardda özünü parlaq və parlaq şəkildə göstərdi. Onun albom üçün fotomontajları "Fəhlə və Kəndli Qızıl Ordusu. (RKKA)" - Moskva: İzoqız, Qoznak mətbəəsi, 1934.- sadəcə olaraq fantastik:

Sovet konstruktivist siyasi plakatlarının tarixi üçün çox diqqətəlayiq olan məşhur qovluğun nəşri oldu: A. M. Rodçenko, El Lissitski və başqaları, “Afişalarda Ümumittifaq Kommunist Partiyasının (bolşeviklərin) tarixi”. Moskva, red. Komakademiya və SSRİ İnqilab Muzeyi, 1926. Muzey materiallarından, fotoşəkillərdən və sənədlərdən istifadə edilməklə fotomontaj texnikası ilə hazırlanmış 72,5x54,5 sm ölçüdə 25 təbliğat rəngli ofset plakatı olan qovluq. Onlar SSRİ xalqlarının dillərində də nəşr olunurdu. Plakatların və üz qabığının əksəriyyəti rəssam Aleksandr Mixayloviç Rodçenko (1891-1956) tərəfindən tərtib edilmişdir.Bu nəşr, şübhəsiz ki, konstruktivizm janrına aiddir, ən parlaq təzahürlərində - təbliğatda.Dünya antikvar bazarında bu nəşrin qiyməti 100.000 “yaşıl”dan aşağıdır! Axı iki böyük konstruktivist rəssamın simbeozu... Baxım: £61,250. Sotheby's. 01 dekabr 2010-cu il. Musiqi, kontinental və rus kitabları və əlyazmaları . London. Lot № 220. Rusiya tarixinin Stalinist dövrünün məşhur “təntənəli” foto nəşrlərindən biri, Böyük Tiran baş verməyən hadisələrdən tarix yaradanda, baş verməmişləri sənədləşdirdi, olmayanları insanların şüurunda sabitləşdirdi.Digər totalitar dövlətlərdə də təbliğat nəşrləri nəşr olunurdu, onlara böyük əhəmiyyət verilirdi, külli miqdarda vəsait xərclənirdi, ancaq sovet təbliğat kitabı bədii hadisəyə çevrilirdi.

Ötən əsrin iyirminci və otuzuncu illərinin illüstrasiyalı təbliğat nəşrlərini vərəqləyəndə biz təkcə qorxu və dəhşət hissi deyil, həm də heyranlıq hiss edirik. Lissitzky, Rodchenko və Telingater tərəfindən tərtib edilmiş kitabları hər açanda bu ikililik yaranır. Sovet təbliğat çap məhsullarının fenomeni nədir? Cavab aydındır - vaxt! Fanatizmi ilə dəhşətli, eyni zamanda romantik, qeyd-şərtsiz inanc və xəyallar dövrü.Sonralar həmin plakatlarda sonradan xalq düşməninə çevrilmiş liderlər təsvir olunduğu üçün qadağan edildi və saxlanma yerindən silindi.

Aleksandr Mixayloviç Rodçenko V.V. ilə birlikdə hazırlanmış reklam afişalarını yüksək qiymətləndirdi. Mayakovski. G. və V. Stenberg qardaşlarının film afişaları var.

2 Stenberg 2. Sərgi

"Beşillik Planın xidmətində olan afişa."

Moskva - Leninqrad, 1932. 106x75 sm.

Aleksey Qan. İlk sərgi

Müasir Memarlıq.

Afişa. 1927. 107,5x72,5 sm.

Sırf yəhudi konstruktivist siyasi və reklam posteri də var idi. Bu, ilk növbədə, yəhudilərin yer üzündə məskunlaşması və yəhudi qırğınları ilə bağlı idi. Bu, həmçinin 1925-1938-ci illərdə SSRİ-də mövcud olmuş və ilkin olaraq “aqrarlaşma” yolu ilə sovet yəhudilərini məskunlaşdırmağı qarşısına məqsəd qoyan ictimai təşkilat olan OZET (Yəhudi İşçilərinin Torpaq İdarəetmə Cəmiyyəti) ilə bağlı idi. Tarixən Rusiya imperiyasında yəhudilərin əsas qida mənbələri sənətkarlıq və kiçik ticarət olub. Qəsəbə Solğunluğunun mövcudluğu yoxsulluğa və şəhərlərdə yəhudi əhalisinin çoxluğuna səbəb oldu.

Konstruktivist üslubda məşhur poster

"Anti Simite kimdir?"

Bu insanlar heyvanın qəzəbindən,

qaranlıqları yəhudiyə hücum etməyə təhrik edirlər.

OST nəşri. Plakat № 2.

Moskva, "Mospoliqraf", 1928.

Antisemitizm şüurlu əks-inqilabdır.

Antisimit bizim sinfi düşmənimizdir.

OST nəşri. Plakat №1.

Moskva, "Mospoliqraf", 1928.

Oktyabr İnqilabından və Vətəndaş Müharibəsindən, qırğınlardan və sonrakı dağıntılardan sonra tacirlər və sənətkarlar yeni sistemin sinfi düşmənlərinə çevrildilər. Müxtəlif mənbələrə görə, 1918-1920-ci illərdəki talanlarda 100-200 min yəhudi öldürülüb. 1881-1915-ci illərdə Rusiya İmperiyasından (Polşa Krallığı da daxil olmaqla) ABŞ-a iki milyona yaxın yəhudi köçüb; Fələstinə, Argentinaya, Braziliyaya və digər ölkələrə immiqrasiya da əhəmiyyətli idi. 1920-ci illərin əvvəllərində SSRİ-nin qalan yəhudi əhalisinin üçdə birindən çoxu özünü seçki hüququndan məhrum edilmişlər kateqoriyasında tapdı. Yəhudilərin əhəmiyyətli bir hissəsi böyük şəhərlərdə iş axtarmaq üçün shtetlləri tərk etdi, lakin orada da işsizlik hökm sürürdü.1925-ci il yanvarın 17-də Moskvada Yəhudi İşçilərinin Torpaq İdarəetmə Cəmiyyəti (OZET) yaradıldı, bu cəmiyyət köçkünlərə kömək etmək üçün vəsait topladı və payladı, ictimai rəyi səfərbər etdi, təbliğatı təşviq etdi, ümumi və peşə təhsilini, mədəni həyatı, tibb sahəsində təşkil etdi. köçkünlər və beynəlxalq yəhudi təşkilatları ilə qarşılıqlı əlaqə. ÖZET lotereyaları 1928, 1929, 1931, 1932 və 1933-cü illərdə keçirilib. Çoxsaylı plakatlar hazırlanmışdır.

Yəhudi kommunasının 2.000.000 üzvü.

Moskva, 1929. 49x69 sm.

Mixail Dlugach. yəhudi fermer

traktorun təkərlərinin hər dönüşü

sosializm quruculuğunda iştirak edir.

Ona kömək edəcəksən!

İkinci OZET lotereyası.

CPU "OZET" tərəfindən nəşr edilmişdir.

Moskva, Sovkino, 1929. 62x47 sm.

Mixail Dlugach.

Sosialist Birobidjan qurun!

Moskva, 1932. 105x69 sm.

Mixail Dlugach. 5 lotereya OZET.

Birobidzanı quraq,

modelə çevirək

Uzaq Şərqdəki sosialist forpostu.

ÖZET nəşri.

Moskva, 1933. 69x49 sm.

Mixail Dlugach. 3-cü lotereya - ÖZET.

Moskva. 1930. 101x71.3 sm.

Mixail Dlugach. 4-cü lotereya - ÖZET.

750.000 rubl məbləğində.

biletin qiyməti 50 qəpik.

Cəmi 40198 uduş.

Sosialist Birobidzhan qurun -

gələcək Yəhudi Muxtar Birliyinin ərazisi.

Moskva, 1932. 69x49 sm.

Mixail Dlugach. 2-ci OZET lotereyası.

Moskva, 1929. 71,3x108,5 sm.

Mixail Dlugach. Üçüncü ÖZET lotereyasını verəcəyik

Torpaqların inkişafı üçün 3 mln

sənayenin iştirakı

yəhudi yoxsullarının yeni kütlələri.

Moskva, 1930. 104,3x70,3 sm.

Mixail Dlugach. Maşınlar, alətlər, xammallar

ala bilər:

işsizlər, sənətkarlar və sənətkarlar

Sənətkarlar Cəmiyyətinin ORT ferband vasitəsilə və

Rusiya yəhudiləri arasında kənd təsərrüfatı əməyi."

Moskva, 1930. 71x107 sm.

A.O. Barsch. Yəhudi lotereyasında poster üçün eskiz.

Quaş, mürəkkəb, kağız.

Moskva, 1927. 30x25 sm.

Sovet konstruktivist siyasi posterləri bir çox rəssamlar tərəfindən yaradılmışdır.

A. Vedeneyev. 10 il.

Sənayeləşmə sosializmə gedən yoldur.

Moskva - Leninqrad, 1932. 105,5x70,5 sm.

N. Kotov. Sosializmin qurulması.

Moskva - Leninqrad, 1932. 72x54 sm.

Sergey Senkin və Dmitri Mur.

Bütün ölkələrin zəhmətkeşləri birləşin!

Yaşasın böyük, yenilməz

Marksın, Engelsin, Leninin, Stalinin bayrağı!

Yaşasın Leninizm!

Moskva, 1932. 93,5x60,5 sm.

A. Deineka. Çin yoldadır

imperializmdən qurtuluş.

Moskva - Leninqrad, 1930. 72x107,3 ​​sm.

İ.Qanf. Din sənayeləşmənin düşmənidir.

Moskva - Leninqrad, 1930. 102x69 sm.

E. Zernova. Kahretsin imperialist müharibəsi.

Moskva - Leninqrad, 1930. 103x70 sm.

Yaşasın azad əmək. (təxminən 1930).

71x106.5 sm.

Beynəlxalq Qadınlar Günündə

birləşin, şəhər və kənd zəhmətkeşləri.

(təxminən 1930). 71.3x107 sm.

Mixail Xazanovski. Sürətli templə

tam yelləncək,

dörd illik beş illik müddətə.

Moskva - Leninqrad, 1930. 108x70 sm.

Nikolay Dolqorukov və Dmitri Mur.

“Sovet hakimiyyəti indidir

mövcud olan ən davamlı güc

Dünyadakı səlahiyyətlilər." (Stalin).

Moskva, 1932. 69x102 sm.

Plakatlar "pirojnalar kimi bişirilirdi" - gənc Sovet dövləti təbliğata pul əsirgəmirdi:

TsPKiO. 18 avqust. Sovet aviasiyasının bayramı.

Moskva, b.g. 85x61 sm.

A. Buxovski. adına Aerochim Muzeyi. M.V. Frunze.

Moskva, b.g. 50x35 sm.

Georgi Rublev. Aviakhim bizim müdafiəmizdir!

Moskva. b.g. 48x34 sm.

Georgi Rublev. TsPKiO.

Zavod və kolxozların yay zalı 1400 yerlikdir.

Mövsüm 1932.

Moskva. 1932.

Georgi Rublev. TsPKiO. Qış bazası

məktəbli və pioner.

Moskva, 1931. 100x70 sm.

Georgi Rublev. Uşaqlar! İşçilərin işi uğrunda mübarizə aparmaq -

hazır ol!

Mərkəzi Mədəniyyət və Mədəniyyət Parkında qış uşaq düşərgəsi açılır

məktəbli və pioner.

Moskva, 1930. 92x64 sm.

Hamısı fabrik komitələrinin seçkiləri üçün!

Moskva Vilayət Həmkarlar İttifaqları Şurası.

Moskva, b.g. 105x70.5 sm.

Nikolay Dolqorukov. Metropoliten.

Moskva, 1931. 73x103,5 sm.

Bütün səylər əmək məhsuldarlığını artırmaq üçün.

Moskva - Leninqrad, b.g. 107x71 sm.

İ.İ. Fomina. SSRİ. Leninqrad.

Moskva - Leninqrad, b.g. 44x30 sm.

Viktor Koretski.

Sovet idmançıları -

ölkəmizin qürurudur.

Moskva-Leninqrad, 1935. 107,5x78,5 sm.

A. Deineka. "Sağlam ağıl

sağlam bədən tələb edir." K. Voroşilov.

Moskva - Leninqrad, 1939. 87,5 x 59 sm.

Samoxvalov A.N. Yaşasın komsomol!

Ağsaqqalları gənc ordu əvəz edir.

Oktyabr inqilabının yeddinci ildönümünə. 1924.

Tipoqrafik iz. 93,2x59,6 sm.

Vasili Yolkin.

Yaşasın Qırmızı Ordu -

proletar inqilabının silahlı dəstəsi!

Moskva - Leninqrad, 1933. 133x86,5 sm.

Vasili Yolkin ölkə rəhbərliyinin kollektiv portretini yaradıb və plakatda nümayiş etdirib: “Yaşasın Qırmızı Ordu - proletar inqilabının silahlı dəstəsi!” Qızıl Meydandakı bayram paradının möhtəşəm şəkli (1932). 30-cu illərin əvvəllərində konstruktivist rəssamların davamçıları sırasına V.Koretski və V.Gitseviç də qoşuldu. Onlar fotoşəkillərin rəngləndiyi və əl ilə çəkilmiş şəkillərlə birləşdirildiyi poster formasını işləyib hazırladılar. V. Gitseviçin "Proletar mədəniyyət və istirahət parkı üçün" (1932) plakatı və V. Koretskinin "Sovet idmançıları ölkəmizin fəxridir!" (1935), o illərin ən mühüm ideoloji göstərişlərini aydın və lakonik şəkildə əks etdirmişdir. Qeyd edək ki, 30-cu illərin ortalarına aid fotomontaj posterində Q.Klutsis, V.Elkin, S.Senkin, V.Koretski və başqa rəssamlar əsas diqqəti təsvirə yönəldərək, şrift və test blokları ilə konstruktivist eksperimentdən imtina ediblər. Plakat şüarları vərəqin aşağı hissəsində əsasən yer tuturdu (Q.Klutsis “Yaşasın bizim xoşbəxt sosialist Vətənimiz...”, 1935).

“Rəssamlıqda rəsm əsərin dizaynı (sənaye istehsalı) ilə yanaşı hələ də ehtiyac duyulan fotomontaj və digər plakat növləri ilə əvəz olundu”. - İnqilabçı Kinematoqrafiya Assosiasiyasının “Cinema Magazine” səhifələrində deyilir."Afişa, "kütləvi cəlbedicilik" mənasında, dəzgah rəsmini əvəz edir" -"Yeni Tamaşaçı" jurnalının müəllifi yazdı. “Gələcək proletar afişası “küçə rəsminə” çevrilməyə hesablanıb... Bizdə “proletar dəzgahı rəsmi” olmayacaqmı?– “Sovet incəsənəti” jurnalında aktual sual verdi. Buna ilk növbədə “LEF” jurnalı ətrafında qruplaşmış konstruktivistlər və onun redaktoru Mayakovski – A.Rodçenko, V.Stepanova, A.Lavinski, L.Popova və başqaları cavab verib və oxuculara izah ediblər:

“Otaq-muzey dəzgah sənətini qətiyyətlə rədd edən “Lefs” posterlər, illüstrasiyalar, reklamlar, foto və filmlərin montajı uğrunda mübarizə, i.e. Kütləvi istehsal olunan, maşın texnologiyası vasitəsilə həyata keçirilə bilən və şəhər sənaye işçilərinin maddi həyatı ilə sıx bağlı olan utilitar təsvir sənətinin bu cür növləri üçün.

Qriqori Şeqal. Mətbəx köləliyini verin!

Mənə yeni həyat ver!

Afişa. 1931. 103x70.5 sm.

Yuri Pimenov. Hər şey ekrandadır!

Afişa. 1928. 108x73 sm.

Ardıcıl olaraq bu fikirləri bədii praktikada təcəssüm etdirərək, tamamilə yeni üslubda olan plakatlar yaratdılar, bunun ən parlaq nümunələrindən biri Rubber Trust məhsullarını təbliğ edən vərəq idi - "Daha yaxşı məmələr yox idi" (1923). Onun qəhrəmanı əmzikli körpənin ənənəvi və təsir edici obrazı əvəzinə, hər zaman və şübhəsiz ki, tamaşaçılara realist təsir bağışlayaraq, həndəsi hissələrdən qurulmuş, tanış olan hər şeydən məhrum olan, lakin buna baxmayaraq parlaq şəkildə yaddaqalan və diqqəti cəlb edən müəyyən bir “homunculusa” çevrildi. onun qeyri-adiliyi. “Rekpam-konstruktorlar” həm də xalatlarda şərq xalqlarının ənənəvi fiqurlarını həndəsi şəkildə həndəsiləşdirir, onlara nəhəng qaloş üçbucağı verirdilər. Qaloşların ixracına (1925) həsr olunmuş vərəqdəki fars mətninin qrafik yazısını təyin edən qırmızı və ağ rənglərlə ziddiyyət təşkil edən parlaq sarı fonda təsirli şəkildə fərqlənirdi.

Sergey Senkin. Çox milyon dollar üçün

Leninist komsomol!

Moskva - Leninqrad, 1931. 106x73 sm.

Sergey Senkin. Leninin bayrağı altında

ikinci beşillik plan üçün.

Moskva - Leninqrad, 1931. 146x103 sm.

Dmitri Bulanov. Sahələri vaxtında çıxaracağıq.

Moskva-Leninqrad, 1930. 102x72,5 sm.

Mosselprom-un “Trexqornoe pivəsi”ni (1925) təbliğ edən posterin tərkibi də çox sxematik görünür. Bununla belə, bu içkinin "ikiüzlü" və ay işığının partlayan şüşələri üzərində qələbəsi mətbəə hökmdarlarının, müxtəlif miqyaslı şriftlərin və təsirli koloristik üsulların köməyi ilə vərəqdə ustalıqla göstərildi. A. Lavinskinin “SSRİ-nin İxrac-İdxalı” (1925) afişasının əsasını da “blokları” mürəkkəb dairəvi kompozisiyada yerləşdirilmiş rəngarəng şrift təşkil edir. Vərəqdə isə şəkilli elementlər də var - yuxarıda və aşağı hissədə relslər üzərində hərəkət edən mallar olan vaqonlar var ki, bu da tamaşaçıya ölkədə ixrac və idxalın əsaslarını çox aydın və sadə şəkildə izah edir. Həmin A.Lavinski 1925-ci il və “1926-cı il üçün abunələrin qəbulu” adlı maraqlı vərəq yaratmışdır. mərkəzi qrafik loqotip olan Dövlət Nəşriyyatı (GİZ) üçün. Bir sıra elementlərdən - hərf abbreviaturasından, kitab şəkillərindən, proletar simvolundan - oraqdan və çəkicdən, eləcə də dişli çarxdan "inşa edilmiş" olsa da, məna baxımından lakonik görünür. konstruktivistlər tərəfindən sevilən maşınlar. Lazımi məlumatlar afişa kompozisiyasında rənglə ziddiyyət təşkil edən və vizual dinamik effekt verən həndəsi formalı müstəvilərdə aydın şəkildə qruplaşdırılıb. 1925-ci ildə Dövlət Tarix İnstitutu üçün bir neçə plakat V. Mayakovski tərəfindən V. Stepanova ilə birgə yaradılmış - “Kommunizmə gedən yol – Kitablar və Bilik”; “Tələbələr, Dövlət Nəşriyyatı bu il bütün dərslikləri vaxtında çatdıracaq”; “GIZ-i xatırlayın! Bu brend bilik və işıq mənbəyidir”. Onların hamısı vizual elementlərdən məhrumdur və GIZ brendi ilə yanaşı vərəqin tərkibi yalnız miqyasda və rəngdə ziddiyyət təşkil edən hərf dəstlərindən ibarətdir. Bununla belə, Mayakovskinin Stepanova ilə birlikdə icad etdiyi “Yalnız “Qırmızı Bibər”in abunəçiləri bütün ürəkləri ilə gülürlər” (1925) afişası artıq unikal vizual detalla – gülən gənc oğlanın fotoşəkili ilə zənginləşdirilmişdir. Tip elementlərini fotoşəkillə birləşdirən bu üsul ilk dəfə 1924-cü ildə Dziga Vertovun “Kinoqlaz” kinoxronika filminə həsr olunmuş vərəq, 1925-ci ildə isə LenGIZ üçün reklam yaradan A. Rodçenko tərəfindən afişa kompozisiyalarında istifadə edilmişdir. o, Lili Brikin qışqıran qara-ağ fotoportretinə təsirli şəkildə kölgə saldı, sanki tamaşaçını kitab almağa çağırırdı. 1926-cı ildə A.Lavinski Dövlət Tarix İnstitutunun “Evdə işləyən fakültə” nəşrinə həsr olunmuş vərəqdə oxşar kompozisiya yaradacaqdı. Və çox keçmədən bu konstruktivist afişalarda doğan quraşdırma metodu ölkədəki peşəkar və həvəskar rəssamların əksəriyyəti tərəfindən mənimsəniləcək.

Viktor Koretski. Sənaye üçün pulsuz kolxoz işçiləri.

Moskva - Leninqrad, 1931. 74x104 sm.

Viktor Koretski. SSRİ həmkarlar ittifaqları

dünya fəhlə hərəkatının avanqardı.

Moskva - Leninqrad, 1932. 71x100 sm.

1920-ci illərdə konstruktivistlər tərəfindən yaradılmış bir çox kitab nəşri plakatları da ölkədə texniki tərəqqinin inkişafı ilə bağlı dövrün xarakterik xüsusiyyətini göstərirdi. Maşın kultu “sənaye sənəti” tərəfdarlarının mühüm estetik münasibəti idi. Müxtəlif fabrik nəşrlərinin reklamında özünü "sənayeçi" adlandıran Lefovitlər tərəfindən hər cür dəstəklənirdi. V. Mayakovski və A. Levinin “Fəaliyyətçi Moskva” qəzetinə (1924) abunəsinə həsr olunmuş posterdə boru ilə sənaye binasının ümumiləşdirilmiş silueti, V. Mayakovskinin vərəqin əsası isə çəkilmişdir. və A. Rodchenko "Smena" jurnalının reklamı ilə (1924) detallı liman kranı və dəmir fitinqləri olan bir kompozisiya idi. Konstruktivistlər sənaye obyektlərinin, dəzgahların və dəzgahların illüziya və ya sxematik şəkillərini fotoqrafiya və şrift fraqmentləri ilə birləşdirərək posterlərə fəal şəkildə daxil edirdilər.

Antipenko V. Mexanikləşdirilmiş kömür hasilatı üçün!

Moskva - Leninqrad, 1931. 105x72,5 sm.

Nikolay Dolqorukov. Nəqliyyat işçisi,

texniki biliklərlə silahlanmış,

nəqliyyatın yenidən qurulması üçün mübarizə aparın!

Moskva - Leninqrad, 1931. 104x73 sm.

Yakov Quminer. Əks sənaye maliyyə planının arifmetikası

2+2=5 üstəgəl işçilərin həvəsi.

Moskva - Leninqrad, 1931. 90x62 sm.

Əgər LEF-də əməkdaşlıq edən “sənaye sənəti”nin tərəfdarları posteri “ixtiraçılıq və məharətin ən ifadəli forması” hesab edirdilərsə və hesab edirdilər ki, “usta poster rəssamının rolu dizayn mühəndisinin roluna kifayət qədər adekvatdır, ” sonra təsviri sənətdə adət-ənənələrin müdafiəçiləri afişaya tamam başqa mövqelərdən yanaşdılar. Məsələn, rus qrafikasının məşhur tədqiqatçısı professor A. Sidorov, ilk növbədə, keçmişin ən yaxşı əsərlərinə xas olan parlaq obrazlı prinsipi dəyərləndirdiyi “afişanın “estetikası” məsələsini qaldırmağı” tələb etdi.

“Yaxın gələcəkdə proqnozlaşdırdığımız obrazlı və qeyri-obrazlı sənət arasında şiddətlənən mübarizədə afişa və onun sənəti, şübhəsiz ki, obrazın ən möhkəm müdafiə olunan qalalarından biri olacaq” - Sidorov yazıb, posterin “müasir ikona”dan başqa bir şey olmadığını bəyan edib.

Dmitri Bulanov. 4-də 5. Təsir işi

nəqliyyat əməkdaşlığının yerinə yetirilməsinə kömək edəcəyik

və Nəqliyyat Planının artıqlaması ilə yerinə yetirilməsi.

Moskva - Leninqrad, 1931. 71x51 sm.

Dmitri Bulanov. Beşillik plan

iaşə L.S.P.O.

Leninqrad, 1931. 69x54 sm.

Dmitri Bulanov. Bizim məqsədimiz,

işçinin mədəni səviyyəsinin yüksəldilməsi,

dünya inqilabını yaxınlaşdırın.

Leninqrad, 1927. 95x67 sm.

Dmitri Bulanov. Məktəblərdən və klublardan qasırğa kimi

xuliqanlara atəş açıb.

Leninqrad, 1929. 67,5x98 sm.

Dmitri Bulanov. Qabları sındırmayın -

Diqqətlə idarə edin

yemək otağınızın inventar.

Moskva - Leninqrad, 1931. 77x55 sm.

Smolensk vilayətində kiçik bir kənddə sənətkar Morduchay Zalmanoviç (Mark Solomonoviç) Lisitsky və Sarah Leibovna Lisitskaya ailəsində anadan olub. Ailə tezliklə Vitebskə köçdü.

Smolenskdə Lazar Lisitski 1909-cu ildə real məktəbi bitirdi.

Almaniyada Ali Politexnik Məktəbinin memarlıq fakültəsinə daxil olmuş və sonra Riqa Politexnik İnstitutuna köçmüş, 1914-cü ildə Birinci Dünya Müharibəsi zamanı Moskvaya təxliyə edilmişdir.

1916-cı ildə Lazar Lissitzky 1917 - 1918-ci illərdə Moskvada keçirilən sərgilər də daxil olmaqla İncəsənəti Təşviq edən Yəhudi Cəmiyyətinin işində iştirak etməyə başladı. Yidiş dilində nəşr olunan kitabların illüstrasiyaları ilə məşğul olub. Həmin dövrdə o, Belarusiya və Litvaya etnoqrafik səfərlərə çıxıb, yəhudilərin dekorativ sənəti haqqında materiallar toplayıb, Fransa və İtaliyaya səfər edib.

1918-ci ildə Riqa Politexnik İnstitutunu mühəndis-memar adı ilə bitirmişdir. Elə həmin il Lazar Lissitzky Mədəniyyət Liqasının yaradıcılarından biri oldu ( Mədəniyyət Liqası) - avanqard bədii-ədəbi birlik.

Moskvada Velikovski və Klayn memarlıq bürosunda işləyib.

1919-cu ildə Kiyevin Yiddisher Folks-Farlag nəşriyyatı ilə 11 uşaq kitabının illüstrasiyasına dair müqavilə imzaladı. Yəhudi Xalq Nəşriyyatı). Elə həmin il Mark Şaqalın dəvəti ilə 1920-ci ilə qədər Xalq Rəssamlıq Məktəbində dərs demək üçün Vitebskə gəlir. O, şəhəri bayramlara görə bəzəyib, İşsizliklə Mübarizə Komitəsinin bayram tədbirlərinin hazırlanmasında iştirak edib, kitablar və plakatlar tərtib edib.

1920-ci ildə El Lissitski öz əsərlərinə bu təxəllüslə imza atmağa və K.Maleviçin təsiri ilə suprematizm üslubunda işləməyə başladı. Suprematizm üslubunda bir neçə təbliğat afişaları yaradıb.

Daha sonra Dövlət İncəsənət Mədəniyyəti İnstitutuna (İNHUK) daxil olub. Lenin tribunası layihəsi onun emalatxanasında tamamlandı.

1921-ci ildə Moskvada Ali Bədii və Texniki Emalatxanalarda (VXUTEMAS) dərs deməyə başladı. Elə həmin il Almaniyaya getdi və daha sonra İsveçrəyə köçdü.

1922-1923-cü illərdə Berlində yaşayarkən yəhudi nəşriyyatlarının kitablarını öz qrafikası ilə fəal şəkildə illüstrasiya edirdi.

1923-1925-ci illərdə El Lissitzky şəhər inkişafının şaquli rayonlaşdırılması ilə məşğul oldu, Moskva üçün "üfüqi göydələnlər" layihələrini yaratdı.

1926-cı ildə Ali İncəsənət və Texniki İnstitutunda (VXUTEİN) dərs deməyə başladı.

1927-ci ildə o, 1927-ci ildə Moskvada keçirilən Ümumittifaq Poliqrafiya Sərgisində həyata keçirilən bütöv bir orqanizm kimi sərgi ekspozisiyasının yeni prinsiplərini yaratdı.

1928-1929-cu illərdə El Lissitzky dəyişdirilə bilən və quraşdırılmış mebellərin yaradılması ilə məşğul idi. Bu dövrdə o, fotomontajla məşğul olub, 1929-cu ildə Sürixdə keçirilən Rusiya sərgisi üçün “Hər şey cəbhə üçün! Hər şey qələbə üçün! (Daha çox tankımız olsun).

1930-1932-ci illərdə El Lissitskinin layihəsinə əsasən 1-ci Samotexnika zolağında “Oqonyok” jurnalının mətbəəsi tikildi. Mətbəə binası “üfüqi göydələn” prinsipi əsasında tikilmişdir.

1937-ci ildə “SSRİ tikintidə” jurnalının dörd nömrəsində El Lissitskinin Stalinist Konstitusiyanın qəbuluna həsr olunmuş fotomontajı təqdim edildi.

El Lissitzky 1941-ci ildə vərəmdən öldü və Moskvadakı Donskoye qəbiristanlığında dəfn edildi.

1923-cü ildə Hannoverdə El Lissitzkinin “Rusiyada müasir incəsənət” mühazirəsinin posteri
Kağız, litoqrafiya 41,3 x 58,5 sm Van Abbemuseum, Eindhoven, Hollandiya

Giriş. Lissitsky Şuxovla necə başa çatdı

Bu günlərdə Moskvada El Lissitzkinin retrospektiv sərgisi keçirilir. Təşkilatçılar maraqlı addım ataraq onu ərazi baxımından ayrı-ayrı 2 hissəyə bölmək qərarına gəliblər: I hissə - Yəhudi Muzeyi və Tolerantlıq Mərkəzində və II hissə - Yeni Tretyakov Qalereyasında.

Mən Tretyakov Qalereyasına getmədən, Yəhudi Muzeyini ziyarət etdikdən dərhal sonra təəssüratlarımı yazmaq qərarına gəldim. Güman edirəm ki, 3 qeyd olacaq: I, II - Tretyakov sərgisinə həsr olunmuş və rəssamın həyatının xronologiyasını özündə əks etdirən, III - EL kitab qrafikasına həsr etmək istərdim.

Sərginin bir hissəsinin Yəhudi Muzeyində yerləşdirilməsi simvolik görünür. Söhbət milliyyətdən yox, muzey məkanının özündən gedir. Tolerantlıq Mərkəzi Sovet avanqardının memarlıq abidəsi olan keçmiş Baxmetyevski Qarajının binasını tutur. 1927-ci ildə Konstantin Melnikov və Vladimir Şuxovun layihəsinə əsasən İngilis Leyland avtobusları üçün tikilmişdir. Yəni binanın özü tamaşaçını düzgün əhval-ruhiyyəyə salır.

Yəhudi Muzeyi Moskvada texnoloji cəhətdən ən inkişaf etmiş muzeydir (interaktiv texnologiyalar və s.). Əminəm ki, mühəndis Lissitzky bunu bəyənərdi.

"Konstruktor". Avtoportret

Nikolay Xarjiyevin fikrincə, bu avtoportretin yaradılmasına təkan verən Mikelancelonun Giorgio Vasarinin sitatı olub: “Kompas gözdə olmalıdır, əlində deyil, əl işləri üçün, göz hakimləri”. Vasarinin fikrincə, Mikelancelo "memarlıqda eyni şeyə sadiq qaldı".

Lissitzky kompası müasir rəssam üçün vacib alət hesab edirdi. Kompas motivi yaradıcı-dizaynerin müasir bədii təfəkkürünün atributu kimi onun əsərlərində dəfələrlə öz əksini tapıb, qüsursuz dəqiqlik üçün metafora rolunu oynayır.

Nəzəri yazılarında o, "Əlində fırça, çəkic və kompas olan" yeni bir sənətkar tipini elan edərək, "Dünya quruculuğunun suprematizmi" məqaləsində "Kommuna şəhərini" yaratdı.

“Şəkildən kənara çıxan biz iqtisadiyyatın plumb xəttini, hökmdarı və kompası əlimizə aldıq, çünki səpələnmiş fırça aydınlığımıza uyğun gəlmir və lazım olsa, maşını da götürəcəyik. əlimizdə, çünki yaradıcılığı üzə çıxarmaq üçün həm fırça, həm hökmdar, həm kompas, həm də maşın barmağımın yalnız sonuncu birləşməsidir, yolu çəkir.

Müqəddəs Üçlük Kilsəsi, Vitebsk, 1910
Kağız, qrafit karandaş, quaş 30 x 37,7 sm Van Abbemuseum, Eindhoven, Hollandiya

Rus avanqardının Vitebsk filialı

Mən həmişə terminologiya ilə bağlı problem yaşamışam. Sənətşünaslar tərəfindən icad edilən çoxlu sayda -izmlər məni çaşdırdı. Amma fərz etsək ki, 20-ci əsrin ilk üçdə biri avanqard dövrüdür (daha çox araşdırmadan). Belarus torpağının bu dövrün nə qədər rəssamı yetişdirdiyinə təəccüblənə bilərsiniz. , Chagall (Vitebsk), Soutine (Smilovichi) və nəhayət, Smolensk bölgəsindəki Poçonok dayanacağında anadan olmuş, lakin Vitebskdə böyümüş qəhrəmanımız.

Lissitzky və Soutine indi sözün həqiqi mənasında iki kilometr məsafə ilə ayrılır (Puşkinskidə Soutine sərgisi keçirilir).

Yəqin ki, 20-ci əsrin əvvəllərində Vitebskdə xüsusi bir hava var idi: Şaqall (rəsmlərində Vitebskdə yaşamaq üçün qaldı), Lissitzky, Repin (Vitebsk yaxınlığında mülkü olan və orada işləyən) və inqilabdan dərhal sonra K.Maleviç və M.Kerzin başçılıq etdiyi desant dəstəsi.

Sərginin təşkili

Məni ən çox heyrətləndirən sərginin girişi oldu (qeydin başlığında fotoya baxın). Nəhəng boşluq, iki divar (biri qara, əvvəllər “Lisitski” yazılıb, digəri “El” hərfləri ilə qar kimi ağ), künc təşkil edirdi. Ağ divarda iki ağ gözə çarpmayan qapı var: giriş və çıxış. Çox... konstruktivist :)

Sərginin özü üçün 4 zal ayrılıb. Birinci qrafika - İtaliya mənzərələri olan əsəri çox bəyəndim (onları əvvəl görməmişdim). Həmçinin illüstrasiyalar və kitabın özü “Sihat Hulin” (“Praqa əfsanəsi” 1917); R.Kiplinq “Maraqlı balaca filin nağılı” (yəhudi dilində) Berlin, 1922 - Məni ələ saldım, kitab qrafikası haqqında ayrıca danışacağıq. Mogilev sinaqoqunun tavanının rənglənməsi üçün eskizlər.

Moishe Broderson. Praqa əfsanəsi. Moskva, 1917
Dövlət Tretyakov Qalereyası

İkinci otaq qrafik dizayndır. "Günəş üzərində qələbə" operasının personajları. Müalicəsini ödəmək üçün hazırladığı “Pelikan” dəftərxana ləvazimatları firmasının maraqlı reklamı.

Qalanları isə onun məşhur “əvəzliklərinə”, rəhbərlik etdiyi “SSRİ tikintidə” jurnalına; beynəlxalq sərgilər üçün foto eksperimentlər və dizayn layihələri.

Çox xoşuma gəldi ki, hər kitabın yanında kitab yüklənmiş iPad var və siz onu vərəqləyib tam şəkildə izləyə bilərsiniz. Sadəcə əla. Bahalı olsa da, kitab sərgiləri üçün əla seçimdir.

Şəkillər çəkə bilərsiniz. Amma bütün işlərdə şüşə nəzərə alınmaqla keyfiyyət orta səviyyədədir. Mütləq özünüz gedib canlı izləyin.

Yəhudi Muzeyi ilə Tretyakov Qalereyasının sərgi üçün hazırlanmış əla birgə nəşri olan “El Lissitzky”ni xüsusilə qeyd etmək istərdim. Konstruktivizm üslubunda, rəngli kənarlarla hazırlanmışdır. Çoxlu məlumat (336 səhifə) və əla çap (bütün sərgilənən əsərlər, çoxlu nadir foto materialları) ehtiva edir. Qiyməti 2500 rubl. - belə bir nəşr üçün ucuzdur.

aslan. Bürc işarəsi. Mogilev sinaqoqunun 1916-cı il tavan rəsminin surəti
Kağız, qara təbaşir, akvarel 22 x 24,5 sm İsrail Muzeyi, Yerusəlim. Boris və Lisa Aronson kolleksiyası Yards Kohenin ölümündən sonra hədiyyəsi, Apheka, İsrail

Rəssamın tərcümeyi-halını (xüsusən də ikinci hissədə onun həyatının xronologiyasını verəcəyəm) danışmaq məqsədim yoxdur. Onun işinə münasibətim birmənalı deyil. Çox fərqlidir. Özünün yazdığı kimi: “Yaradıcılığın yolu ixtiradır”. O, mühəndisdir, onun davamlılığı müxtəliflikdə, hər cür texnikanın sintezindədir. Kitab qrafikası sahəsində mən ən dahiyanə nəşr hesab edirəm: Mayakovski, V. Səs / kitab dizayneri El Lissitzky üçün. Berlin: Qosizdat, 1923.

Avanqard sənətkarları sənətin gündəlik həyata genişlənməsi ideyası cəlb edirdi. Bütün bu -izmlər (Suprematizm, Konstruktivizm, Neoplastisizm) dizayn, teatr və kitab qrafikasına köçürüldü. Və bu, mütləq Lissitzky haqqındadır. Amma başqa tərəf də var.

Özü yazırdı: “Hər bir dövlətin öz Davidi var idi, o, ehtiyacdan asılı olaraq bu gün “Horatii andı”, sabah isə “Napoleonun tacqoyma mərasimi”ni yaza bilərdi. David bu gün itkin düşüb”.. O, respublikaçı inqilabçı, sonralar imperator saray rəssamı olmuş Jak-Lui Daviddən danışdı. Görünür, o, “SSRİ tikintidə” jurnalının redaktoru özünü belə görürdü.

Ravenna. 1913
Kağız, qrafit karandaş, quaş, təbaşir 31,8 x 23,7 sm Van Abbemuseum, Eindhoven, Hollandiya

Ravenna haqqında xatirələr. 1914
Kağız, oyma 33,9 x 36,6 sm Van Abbemuseum, Eindhoven, Hollandiya

Piza. 1913
Kağız, sepiya 24,9 x 32,5 sm Van Abbemuseum, Eindhoven, Hollandiya

Odun hazırlığı. Noyabr - dekabr ayları üçün təqvim üçün rəsm. 1910-cu illərin sonu
Kağız, mürəkkəb, ağartma, qələm, fırça, rəsm alətləri 10,2 x 24,7 sm Dövlət Tretyakov Qalereyası 1969-cu ildə A. A. Sidorovun hədiyyəsi

əvəzlik. 1920–1921
Kağız, qrafit və qara karandaşlar, akvarel 24,35 x 22,1 sm Rusiya Dövlət Ədəbiyyat və İncəsənət Arxivi

"Unutmayın, rabitə proletarları, 1905"
1905-ci il inqilabının 15-ci ildönümü üçün Vitebsk şəhərinin bayram dekorasiyası üçün posterin eskiz versiyası. 1919-1920. Kağız, quaş, mürəkkəb, qrafit karandaş 18,2 x 22,9 sm Dövlət Tretyakov Qalereyası

Ağları qırmızı pazla vurun. Afişa. 1920
Kağız, litoqrafiya 53 x 70 sm Rusiya Dövlət Kitabxanası

Uzaqdan yerə uçurlar. Bina № 2. 1922
Kağız, litoqrafiya 25,5 x 21 sm Vladimir Tsarenkovun kolleksiyası

"Yeni insan". Tarixi yoxdur
Perqament, qrafit qələm, quaş 35 x 35,5 sm Van Abbemuseum, Eindhoven, Hollandiya

“Mən uşaq istəyirəm” tamaşasının dizaynı (resepti). İçərisində yazı: sağlam uşaq gələcək kommunizm qurucusudur

"Partiya təhsilinə kömək etmək." Jurnalın üz qabığının tərtibatı 1927
Karton, qrafit karandaş, mürəkkəb, quaş 26,55 x 18,1 sm Rusiya Dövlət Ədəbiyyat və İncəsənət Arxivi

1922-ci il "Thing" jurnalının üz qabığı üçün eskiz
Kağız, kolaj, mürəkkəb 31,3x23,5 sm Van Abbemuseum, Eindhoven, Hollandiya

SSRİ Konstitusiyası. Plakat 1937
«SSRİ qurulur» jurnalında, 1937-ci il. № 9-12 Rusiyada Yəhudilərin Tarixi Oktyabr İnqilabı Muzeyinin 20 illiyinə.

“Sülh, nəyin bahasına olursa olsun sülh! Qılıncları bərpa edin! 1940
Kağız, mürəkkəb, qələm 32 x 29,6 sm Dövlət Tretyakov Qalereyası

Lazar Markoviç (Morduxoviç) Lisitski (Yidiş dilində kitab qrafikası Leizer (Eliezer) Lisitsky adı ilə imzalanmışdır - אליעזר ליסיצקי, geniş şəkildə El Lisitsky və El Lisitsky kimi də tanınır; 10 (22) noyabr 1890-cı il, Smolenskik prospekti. 30, 1941, Moskva ) - Sovet rəssamı və memarı.

El Lissitzky rus və yəhudi avanqardının görkəmli nümayəndələrindən biridir. Memarlıqda suprematizmin yaranmasına töhfə verdi.

Lazar Morduxoviç Lisitski Dolnovski burqerlərinə təyin edilmiş sənətkar-sahibkar Mordux Zalmanoviç (Mark Solomonoviç) Lisitski (1863-1948) və evdar qadın Sara Leibovna Lisitskayanın ailəsində anadan olub. Ailə Vitebskə köçdükdən sonra atasının çini dükanı açdığı üçün o, özəl Yudel Pan Rəsm Məktəbində oxuyub.

Smolenskdəki Aleksandrovskoe real məktəbini bitirmişdir (1909). O, Darmştadtdakı Ali Politexnik Məktəbin memarlıq fakültəsində təhsil alıb, təhsil aldığı müddətdə mason işləyib. 1911-1912-ci illərdə Fransa və İtaliyada çoxlu səyahət etdi. 1914-cü ildə o, diplomunu Darmştadtda fərqlənmə diplomu ilə müdafiə etdi, lakin Birinci Dünya Müharibəsinin başlaması ilə əlaqədar tələsik vətəninə (İsveçrə, İtaliya və Balkanlar vasitəsilə) qayıtmağa məcbur oldu.

Rusiyada peşəkar fəaliyyətlə məşğul olmaq üçün 1915-ci ildə müharibə zamanı Moskvaya təxliyə olunaraq Riqa Politexnik İnstitutuna ekstensiv tələbə kimi daxil olur. Bu müddət ərzində Moskvada Bolşaya Molçanovka 28, mənzil 18, Starokonyuşennıy küçəsi 41, mənzil 32-də yaşayıb. 1918-ci il aprelin 14-də institutu mühəndis-memar adı ilə bitirib. Həmin il mayın 30-da Lissitskiyə verilmiş diplom indi də Rusiya Dövlət Arxivində saxlanılır.

1916-1917-ci illərdə Velikovskinin memarlıq bürosunda köməkçi, sonra Roman Klein ilə birlikdə çalışdı. 1916-cı ildən Yəhudi İncəsənəti Təşviq Cəmiyyətinin işində, o cümlədən cəmiyyətin 1917 və 1918-ci illərdə Moskvada, 1920-ci ildə Kiyevdə keçirilən kollektiv sərgilərində iştirak etmişdir. Eyni zamanda, 1917-ci ildə o, müasir yəhudi müəllifləri və uşaqlar üçün əsərlər də daxil olmaqla, yəhudi dilində nəşr olunan kitabları illüstrasiya etməyə başladı. Ənənəvi yəhudi xalq simvollarından istifadə edərək, o, Kiyev nəşriyyatı üçün “Yidisher Folks-Farlag” (Yəhudi xalq nəşriyyatı) üçün möhür yaratdı və onunla 1919-cu il aprelin 22-də uşaqlar üçün 11 kitabın illüstrasiyasını çəkmək üçün müqavilə bağladı.

Həmin dövrdə (1916) Lissitski yəhudilərin antik dövrünə aid abidələrin aşkar edilməsi və qeydə alınması məqsədi ilə Belarusun Dnepr vilayətinin və Litvanın bir sıra şəhər və qəsəbələrinə etnoqrafik səfərlərdə iştirak etmişdir; Bu səfərin nəticəsi 1923-cü ildə Berlində nəşr olunan Mogilev sinaqoqunun Şkoliçedəki rəsmlərinin reproduksiyaları və onu müşayiət edən yəhudi dilində “װעגן דער מאָלעװער שול: חול: זונור זונורווווורווורווווור תוכורוור r jurnalı Oym"). rəssamın yəhudi dekorativ sənətinə həsr etdiyi yeganə nəzəri əsəri.

1918-ci ildə Kiyevdə Lissitzky, məqsədi yeni bir yəhudi milli sənəti yaratmaq olan avanqard bədii və ədəbi birliyin Kultur Liqasının (Yidiş: Mədəniyyət Liqası) yaradıcılarından biri oldu. 1919-cu ildə Mark Şaqallın dəvəti ilə Vitebska köçdü və burada Xalq Rəssamlıq Məktəbində dərs dedi (1919-1920).

1917-1919-cu illərdə El Lissitzky özünü müasir yəhudi ədəbiyyatının və xüsusilə uşaq poeziyasının yəhudi dilində illüstrasiyasına həsr edərək, yəhudi kitab illüstrasiyasında avanqard üslubun banilərindən birinə çevrildi. Ənənəvi yəhudi sənətinə meyl edən Şaqalldan fərqli olaraq, 1920-ci ildən Lissitzky, Maleviçin təsiri altında Suprematizmə müraciət etdi. Məhz bu mənada 1920-ci illərin əvvəllərinə aid sonrakı kitab illüstrasiyaları, məsələn, proun dövrünə aid “אַרבעה תישים” kitabları üçün hazırlanmışdır.
(şəklə bax, 1922), “Başlar kartı” (1922, şəkilə bax), “ייִנגל-צינגל-כװאַט” (Mani Leibin şeirləri, 1918-1922), Rabbi (1922) və s. Lissitzkinin yəhudi kitab qrafikasında son aktiv işi (1922-1923) Berlin dövrünə təsadüf edir. Sovet İttifaqına qayıtdıqdan sonra Lissitzky daha kitab qrafikasına, o cümlədən yəhudi qrafikasına müraciət etmədi.

Bu, CC-BY-SA lisenziyası altında istifadə edilən Vikipediya məqaləsinin bir hissəsidir. Məqalənin tam mətni burada →

El Lissitzky, əsl adı Lazar Markoviç Lissitzky (1890 - 1941) Darmstadt Texniki Liseyinin memarlıq fakültəsini (1909-14) və Moskvaya evakuasiya edilmiş Riqa Politexnik İnstitutunu (1915-18) bitirmişdir. Lissitzky, Sovet sisteminə sadiq olmasına baxmayaraq, Qərbdə tanınırdı və tələb olunurdu. Fərdi sərgilər 1922-ci ildə Hannoverdə, 1924-cü ildə Berlində və 1925-ci ildə Drezdendə keçirilib. Berlin sərgisi üçün rəssamın özü tərəfindən hazırlanmış gözəl kataloq nəşr edilmişdir. 1965-ci ildə Bazel və Hannoverdə, 1966-cı ildə Londonda.

1958-ci ildə Kölndə Horst Rixterin əhəmiyyətli bir adla bir kitabı nəşr olundu: “El Lissitzky. Günəş üzərində qələbə”. 1967-ci ildə "El Lissitzky. Rəssam, Memar, Tipoqraf, Fotoqraf” əsərində rəssamın əsas əsərləri rəngli reproduksiya edilib. Onların arasında çox kiçildilmiş olsa da, “Səs üçün” kitabı da var. 1977-ci ildə Drezdendə L.M.Lisitskinin seçilmiş əsərlərindən ibarət toplusu nəşr olundu, lakin nədənsə kitab sənətinə aid məqalələr bura daxil edilmədi. Lissitzky haqqında əsərlər bu gün xaricdə nəşr olunur və sonuncusu 1999-cu ildə Hannoverdə işıq üzü görüb.

Lissitsky memardır.

Lissitzky müxtəlif memarlıq cərəyanları (modern, konstruktivizm və s.) ilə qarşılıqlı əlaqədə olur, onları öz yaradıcılığında birləşdirərək, lakin hər birinin fərdiliyini və azadlığını qoruyur. Lissitzky xeyli sayda memarlıq obyekti dizayn etdi, lakin onların hamısı, əksər hallarda, yalnız həyata keçmək üçün təyin olunmayan layihələr olaraq qaldı. O cümlədən ona görə ki, kifayət qədər texnologiya və vəsait yox idi. Onların bəziləri xaricdə müvəqqəti sərgi meydançalarının bir hissəsi kimi tikilib və yalnız fotoşəkillər vasitəsilə günümüzə gəlib çatıb.

Lissitzky'nin ən məşhur memarlıq layihələri:

İri konsollu platformaların şüşə, beton və metaldan hazırlanmış hündür dayaqlar üzərində ucaldılması nəzərdə tutulurdu ki, bu da binaya yüngüllük verəcəkdir. Obyekt Moskvanın əsas şəhərsalma qovşaqlarında bir sıra binaların elementi kimi planlaşdırılırdı. Bütün göydələnlər Kremlə yönəlib və kəsişmələrin üstündə yerləşir.

Layihə bir neçə səbəbə görə qeyri-adi idi:

• istifadə olunan materiallar onun incə nisbətlərini diktə edirdi;
• əsas magistral yollardakı mövqe müəllifin pozmadığı tarixi inkişaf problemlərini nəzərə aldı; şaquli dayaqlardan biri yerin altına gedərək binanı metro stansiyası ilə birləşdirərək insanların birbaşa çıxışını təmin edib.
• Bu strukturun tikintisi kəsişmənin ömrünü dayandırmadı.

Bu diaqonal bir quruluşdur, əsası daxili lift mexanizmi olan bir şüşə kubdur. Lift dinamikləri səhnə sahəsinə aparır və onlar yuxarı minbərə çıxmaq və tamaşaçıların diqqət mərkəzinə çevrilmək üçün növbə gözləyirlər. Obyekt tamaşanı müşayiət edən müxtəlif şəkillərin və mətnlərin proyeksiya olunduğu ekranla tamamlanır.

Lissitzky'nin kabinet mebeli və üzərindəki araşdırmaları xüsusi maraq doğurur Ekonomik mənzil layihəsi, bunlar ümumittifaq mənzil tövsiyələri kolleksiyalarına daxil edilmişdir. Lisitski kiçik sahəsini nəzərə alaraq mənzilin məkanını layihələndirərək dinamik sistem yaradır - o, sakinə yataq otağının və qonaq otağının hansı hissəni tutacağını özü müəyyən etməyə imkan verir. Bu, çarpayı, qarderob və iş masası yerləşdirən fırlanan arakəsmənin köməyi ilə həyata keçirilir.

Lissitzky rəssamdır.

1919-cu ildə Lissitzky Kazimir Maleviçlə yaxınlaşdı və onun sadə həndəsi formaları təsvir edən Suprematist ideyaları ilə aşılandı. Suprematizm ehtirası Lissitzkinin ən sadə fiqurların qarşılıqlı təsiri əsasında qurulmuş "Ağları qırmızı pazla döyün" posterində görünür: parlaq dinamik kompozisiyada düzbucaqlılar, dairələr və üçbucaqlar.

1920-ci ildə o, Malevich və Ermolaeva ilə birlikdə "Unovis" ("Yeni İncəsənət Tərəfdaşları") bədii birliyini qurdu. Qrupun əsas məqsədləri suprematizmə əsaslanan sənətin imkanlarını və formalarını yeniləmək idi.

Lissitzky-nin bədii mədəniyyətə ən parlaq töhfəsi onun Əvəzləri ("YENİYİN TƏSQİQLƏNMASI LAYİHƏLƏRİ") - müstəvi və həcm imkanlarını birləşdirən həcm-məkan kompozisiyaları idi. Kompozisiyalar aydın şaquli və üfüqi istiqamətə malik deyildi, lakin dörd və ya altı tərəfdən baxmaq üçün nəzərdə tutulmuşdu. Əvəzliklər rəssam üçün sənətin müxtəlif növlərinin və janrlarının sərhədlərini aşmaq cəhdi idi. Lissitzky özü onları "rəsmdən tutmuş memarlığa qədər yeni bir forma qurmaq yolundakı stansiyalar" kimi danışdı. Adların “körpü” və “şəhər” kimi verilməsi təsadüfi deyil.

Lissitzky kitab rəssamıdır.

Əsasən memar olan Lissitzky kitaba bina kimi baxırdı, burada hər bir yayılma otaq kimidir. Lissitzky izləyicini o qədər cəlb etməyə çalışırdı ki, bir səhifəni də qaçırmasın.

"İki kvadrat haqqında suprematist nağıl", 1922).

Bu kiçik kitabda əsas semantik yük mətn deyil, vərəqin demək olar ki, bütün yerini tutan, aydın həndəsi fiqurlardan - kvadratlardan, dairələrdən və paralelepipedlərdən ibarət olan konstruktiv rəsmdir və bütün fiqurlar ya qara, qırmızı və ya boz cizgilər qəti surətdə dinamikdir, onlara diaqonal xətlər üstünlük təşkil edir, aşağı sol küncdən yuxarı sağ küncə yönəldilir, izləyicini tələsdirir, maraq oyadır, onu növbəti səhifəyə keçməyə məcbur edir. Kitabın mətni, başlığı nəzərə almasaq, cəmi 33 sözdən ibarətdir, lakin burada hekayə şifahi vasitələrdən çox vizual vasitələrdən istifadə edilməklə izah edilir.

Bu, müəllifin fikirlərinin aktiv şəkildə qavranılmasını tələb edən bir konstruktor kitabıdır, izləyicini gözünün qarşısında olanı öyrənməyə məcbur edir; Kitabın adındakı “nağıl” sözü səbəbsiz işlədilmir: vərəqin məkanını formalaşdırarkən rəssam qrafik vasitələrdən, şaquli, üfüqi və əyri xətlərin və qövslərin birləşməsindən istifadə edərək şifahi nitqi təkrarlamağa çalışır. şifahi nitq üçün xarakterik olan rəvayətçinin intonasiya keçidləri və mimikaları. Mətn qrafik elementə çevrilir və vizual seriyanın ayrılmaz hissəsinə çevrilir. Düz xətt boyunca düzülmür, vərəqin alt kənarına paralel deyil, bir sözdə hərflər tullanır və rəqs edir, onların ölçüsü söz daxilində dəyişir, oxu ritmini, semantik vurğunu təyin edir.

Lissitzky, şriftin düzgün yerlərdə yığılması, sıxlaşdırılması, incəlməsi və böyüdülməsi üçün ifadəli vasitələrdən istifadə edərək mənanın cəmləşdiyi yerləri vurğulamağı təklif etdi. Ancaq bəzən o, mətnin qavranılmasını qəsdən çətinləşdirdi, onu şıltaqlığa çevirdi - bəzi hərfləri digərlərinin içərisinə yerləşdirdi, yazı xəttinə başlıq şriftlərini daxil etdi.

Diqqəti çap istehsalının mətbəə çapının, matbaaların və digər atributların müstəsna roluna yönəltdi. Kitabda bəzi istinad nəşrləri üçün istifadə olunan registr kəsimi var və bu, kitaba əlavə həcm verdi və Lissitzky hər bir şeiri xüsusi piktoqramla qeyd etdi. Kitab qırmızı və qara mürəkkəblərlə çap olunub. İstifadə olunan yazı düz qrotesk şrift idi. Hərflərin çoxsəviyyəli asimmetrik düzülüşü, hətta bir söz daxilində ölçüsü və şrift üslubunun dəyişməsi səbəbindən burada səhifənin xüsusi qabarıqlığı yaradılır ki, bu da heç bir başqa çap üsulu ilə mümkün deyil. Səhifə quruluşunun bütün digər elementlərinin də yazı qutusundan götürülməsi də əlamətdardır - bunlar Lissitzkinin təsvirlər (lövbər, insan) qurduğu hökmdarlar və qövslər və Lissitzkinin xüsusi olaraq tərkib elementləri arasında boşluqlar qoyduğu fərdi böyük hərflərdir. onları qurarkən.

1923-cü ildə Lissitzky "Topoqrafiyanın zəfəri" məqaləsini nəşr etdi və burada kitab dizaynının 8 prinsipini tərtib etdi:

1. Bir vərəqdə çap olunan sözlər eşitməklə deyil, gözlərlə qəbul edilir.

2. Adi sözlərin köməyi ilə anlayışlar ifadə edilir, hərflərin köməyi ilə isə anlayışlar ifadə oluna bilir.

3. Qavrama iqtisadiyyatı - fonetika əvəzinə optika.

4. Yazıçı materialdan istifadə edilən kitab korpusunun dizaynı tipoqrafik mexanika qanunlarına uyğun olaraq mətnin sıxılma və gərginlik qüvvələrinə uyğun olmalıdır.

5. Klişelərdən istifadə edən kitab korpusunun dizaynı yeni optikaları həyata keçirir. Fövqəltəbii reallıq görmə qabiliyyətini yaxşılaşdırır.

6. Səhifələrin davamlı ardıcıllığı - bioskopik kitab.

7. Yeni kitab yeni yazıçılar tələb edir. Mürəkkəb qabı və qaz tükləri ölüb.

8. Çap edilmiş vərəq məkanı və vaxtı fəth edir. Çap səhifəsi və kitabın sonsuzluğu özlüyündə aşılmalıdır.

1919-cu il sentyabrın 12-də Kazimir Maleviçə yazırdı: “İnanıram ki, kitabdan içdiyimiz düşüncələri gözümüzlə qəbul etdiyimiz bütün formalar vasitəsilə gözümüzə tökməliyik. Fikirləri nizama salan hərflər, durğu işarələri nəzərə alınmalıdır, lakin bununla yanaşı, sətirlərin axını bəzi sıxlaşdırılmış düşüncələrdə birləşir, onları da göz üçün yığcamlaşdırmaq lazımdır”.

Lissitzky sərgi məkanının islahatçısıdır.

Lissitzky sərgi məkanının dizaynında da iştirak edib. Lissitzky 1920-1930-cu illərdə Almaniyada keçirilən beynəlxalq sərgilərdə SSRİ pavilyonlarının dizaynını hazırlamışdır.

Sərginin dizaynında o, artıq ənənəvi olan obyektlərin - rəsm və ya heykəllərin düzülüşü ilə yanaşı, insanlara təsir etmək üçün yeni vasitələrdən istifadə edir: sovet pavilyonları üçün mürəkkəb işıqlandırma, kino alətləri, hərəkət mexanizmləri o, tez-tez daim diqqəti cəlb edən nəhəng foto kollajlardan istifadə edir; diqqət. Əvəzlik otaqları (yeni bir şeyin təsdiqlənməsi layihəsi) yaradarkən, o, məkanı bir-biri ilə əlaqəli müstəvilər sistemi kimi inkişaf etdirir, onların hər birinə müəyyən mücərrəd kompozisiya təyin edir və onları bir və ya iki elementlə birləşdirir. Bu zala daxil olan tamaşaçı əslində əvvəllər düz olan məkanın boşluğuna daxil olur.

1928-ci ildə Kölndəki sərgidə Sovet pavilyonunun giriş zalının bəzədilməsi.

Lissitzky eyni şəkildə mücərrəd bir ofis dizayn edərək sərgi məkanının dizaynında inqilab edir. Əgər əvəzlik otağı müstəqil sənət əsəri idisə, o zaman ofis müasir rəssamların, heykəltəraşların və dizaynerlərin - Piet Mondrian, Vladimir Tatlin və başqalarının əsərləri üçün sərgi zalı kimi xidmət edirdi.

Divar müstəvilərinin avanqard rəngkarlıq prinsiplərinə uyğun kompleks həlli sərginin məzmununu və onun formasını birləşdirdi. Lissitzky, hər birinə ayrı-ayrılıqda diqqəti cəlb etmək üçün tamaşaçı tərəfindən eyni vaxtda qəbul edilən sənət obyektlərinin sayını azaldır. Müəllif sərgini tamaşaçı ilə qarşılıqlı əlaqədə, sadə dekorasiya üsullarından istifadə edərək daxil edir: qara və ağ rəngə boyanmış taxta lövhələr, hərəkət edərkən divarın rəngi qaranlıqdan işığa dəyişir; bu otağı digərlərindən ayıran tekstil ekranları; sərgi dinamikasını verən hərəkətli planşetlər.