20 -ci əsrin ədəbi əsərlərində geyim. Bədii ədəbiyyatda və rəsmdə moda. Puşkin dövrünün qadın kostyumu

Bəşəriyyət ən sadə parçaları tikməyi və ən mürəkkəb olmayan paltarları tikməyi öyrənən kimi, kostyum yalnız havadan qorunma vasitəsi deyil, həm də əsərlərdə əks olunan ictimai həyatın kompleks anlayışlarını ifadə edən bir işarə, simvol oldu. sənətdən.

Geyimlər bir insanın milliyyətini və sinifini, mülkiyyət vəziyyətini və yaşını və zaman keçdikcə kumaşın rənginə və keyfiyyətinə, kostyumun bəzəyinə və formasına görə ətrafdakılara çatdırıla biləcək mesajların sayını göstərir. bəzi detalların və bəzəklərin olması və ya olmaması, eksponent olaraq artdı. ...

Kostyum qadının, məsələn, evlənmə yaşına çatdığını, evli olub -olmadığını, bəlkə də artıq evli olduğunu və uşaq sahibi olub -olmadığını deyə bilərdi. Ancaq eyni insan cəmiyyətinə mənsub olan bütün insanlar bu ünsürləri zəhmət çəkmədən oxuya və oxuya bilirdilər, çünki onlar gündəlik ünsiyyət prosesində mənimsənilirdi.

Hər bir tarixi dövrdə hər bir xalq, əsrlər boyu mədəni təmasların, təkmilləşdirilmiş texnologiyanın və ticarət əlaqələrinin genişlənməsi təsiri ilə inkişaf edən öz moda sistemini inkişaf etdirmişdir. Digər sənət növləri ilə müqayisədə modanın başqa bir özünəməxsus keyfiyyəti var - insanların həyatındakı hadisələrə, mənəvi sahədə estetik və ideoloji cərəyanların dəyişməsinə geniş və demək olar ki, dərhal cavab vermək bacarığı.

Ola bilməz ki, insanın xarakteri xarici görünüşündə əks olunmasın. Kostyumun necə geyindiyi, hansı detallarla tamamlandığı, hansı kombinasiyalardan ibarət olduğu - bunların hamısı sahibinin xarakterini ortaya qoyan xüsusiyyətlərdir.

Çeçov Belikov haqqında danışır. bir halda və boz zamşandan hazırlanan bir qutuda bir saat və qələmi itiləmək üçün qələm bıçağını çıxardıqda çantada bıçaq da vardı; və üzü hər zaman qaldırılmış bir yaxada gizlətdiyi üçün bir halda idi ...

Paltarlara yaxından baxın və sahibinin xarakterinin cizgi eskizini tərtib edə bilərsiniz. Düşüncə və dəqiqlik, pedantriya və yaxşı təbiət, təbiətin genişliyi və filistinizm - bütün bunlar insanın görünüşünə təsir edir. Geyimlərin kəskin şəkildə fərqlənən bir detalı bəzən ən ətraflı tərcümeyi -halından daha çox şey söyləyir. Bir insanı əhatə edən əşyalar həmişə şəxsiyyətinin izini, zövqünün və meylinin təzahürlərini daşıyır.

İnsan təcrübələrinin gücü baxımından Van Qoqun "Ayaqqabı" eskizindən daha ifadəli bir ölü təbiətin təsviri yoxdur.

Kətanda təzə çıxarılan köhnə, köhnə iki ayaqqabı var. Rəssam yaşlarını göstərdiyi köhnə üslubdan idi. Çoxdan köhnə və ağrıyan ayaqların şəklini aldıqda, sanki bir anlıq tətilin rahatlığını pozmaqdan qorxmuş kimi yerə yıxıldılar. Kir, günəş və yağış köhnə dəridə dərin qırışlar buraxdı. İstəyən və ya istəməyən, onları canlandıran tamaşaçı, ayaqqabıları təzəcə ayrılanın canlı bir hissəsi olaraq qəbul edəcək, onlara rəhm və rəğbət bəsləməyə başlayacaq. Tükənmiş ayaqqabılar dərin əlaqələr və hisslər zənciri, imkansızlara və zəiflərə şəfqət, faciəli, tənha qocalıq düşüncələrini oyadır.

Yer kürəsində elə bir adam yoxdur ki, Charlie Chaplin -dən bəhs edəndə, nəhəng şalvarda boğulan və böyük, böyük ölçülü çəkmələri tapdalanan kiçik bir kövrək fiqur, Charlie Chaplin -in adından görünməsin.

Dəbdəbəli şapka, bığ və qamış firavanlıqdan bəhs edir, amma baxışlarımız çantalı palto və digər insanların şalvarının ayaqqabımızın üzərinə düşməsi bizi nə qədər kədərləndirir? Xeyr, həyat uğursuz oldu!

Çox istedadlı şəkildə ifa edilən, əksinə tikilmiş geyim parçaları, inandırıcılıq və təsir gücü baxımından unudulmaz bir obraz yaratdı ki, bu da artıq balaca adamın deyil, həm də onun ifaçısı Çarlzın simvoluna çevrildi. Spenser Çaplin.

Bəzən bir kostyumun tapılan kiçik bir detalı, onunla əlaqəli hər hansı bir obyekt, bir xarakterin bütün xarakteristikasının düyünüdür.

Kiçik bir fırıldaqçı olan Panikovskinin (I. Ilf və E. Petrovun Qızıl Dana) əvvəllər ağ nişastalı manşetleri vardı. Köynək olmadığı üçün müstəqil olmalarının heç bir əhəmiyyəti yoxdur; indi heç kimin kostyumun belə bir detalını geyinməməsi vacibdir və o, Panikovski, bununla aristokratik mənşəyini və ətrafındakı bütün yeni insanlara hörmətsizliyini vurğulayır.

Kostyumda çox əhəmiyyətsiz bir toxunuşla eyni sosial xüsusiyyət Leo Tolstoy tərəfindən Anna Karenina romanında verilir. Levin deyir: "Kənddə əllərimizi onlarla işləməyi daha rahat edəcək bir vəziyyətə gətirməyə çalışırıq, bunun üçün dırnaqlarımızı kəsirik, bəzən qollarımızı yuvarlayırıq. Və burada insanlar bilərəkdən dırnaqlarını buraxa bilirlər və əlləri ilə heç bir şeyin işlənməməsi üçün ləvazimatları manşet şəklində bağlayırlar.

Bir insanın xarakteri ilə əlaqəli olmayan detallar yoxdur və ola da bilməz. İşdən, yaşdan, zövqlərdən danışırlar; zamanın xüsusiyyətini daşıyır: çamadanların, çantaların, çantaların, broşların, sancaqların, rozetlərin və s. formaları dəyişir.

Pudovkinin "Sankt -Peterburqun sonu" filmində, çərçivədə qədim cəmiyyətin ölümünün simvolu olaraq bouller və baş papaqlar dənizi seyrçiyə axır. Bəzi anlayışları və hadisələri əlaqələndirdiyimiz şeylər var.

Belə ki, dəri gödəkçə inqilabın ilk günlərinin daimi yoldaşıdır; mavi bluza - 30 -cu illərin işçiləri və qadın işçiləri; kətan sweatshirt, bu dövrün işçilərinin əvəzolunmaz bir formasıdır.

Damalı astarlı gabardine palto və mavi kauçuklu yağış paltosu artıq tarixi bir aksesuar və 50 -ci illərin moskvalılarının simvolu halına gəlmişdir, 60 -cı illərdə geyimlərimizin kimyallaşmasının simvolu olan Bolonya yay formasına çevrilmişdir.

Moda tarixinin hamısı simvolların tarixidir. Ancaq yuxarıda qeyd edildiyi kimi, moda təkcə geyimdə deyil, davranışda da özünü göstərir.

Vətəndaş cəmiyyətində davranış incəlikləri qeyri -adi dərəcədə müxtəlif idi. N.V. Qoqol onlar haqqında yumorla danışdı: Deməliyəm ki, Rusiyada, əgər başqa bir şəkildə əcnəbilərə yetişməmişiksə, deməli, idarə etmə qabiliyyətinə görə onlardan çox üstündürlər. Müraciətimizin bütün çalarlarını və incəliklərini saymaq mümkün deyil. Bir fransız və ya bir alman bütün özəllikləri və fərqləri bilməyəcək və anlamayacaq: həm milyonçu ilə, həm də kiçik tütün satıcısı ilə demək olar ki, eyni səslə və eyni dildə danışacaq. qəlbi bunu birincidən əvvəl orta dərəcədə edir. Bizimlə belə deyil - iki yüz canı olan bir torpaq sahibi ilə üç yüz nəfəri olan adamdan və beş yüz nəfəri olan adamdan fərqli olaraq danışacaq ağıllı adamlarımız var. səkkiz yüzə sahib olan - bir sözlə, bir milyona qədər artan bütün çalarlar tapılacaq.

Mannerizm

Mannerizm (italyan dilindən - iddialılıq, üslub) şərti olaraq böhran üslub meyllərini ifadə edən bir addır, eyni zamanda XVI əsrin ortalarında və sonlarında Avropa, əsasən də İtalyan sənətinin inkişafında müəyyən bir mərhələni ifadə edir.

Bu mərhələ İtaliya İntibah dövrünün bədii ideallarının böhranını əks etdirir. Manevr sənəti, ümumiyyətlə, məzmun üzərində formaların yayılması ilə xarakterizə olunur. Texnikanın mürəkkəbliyi, ustalıq, ustalıq nümayiş etdirilməsi dizaynın qıtlığına, ikincil mahiyyətinə və fikirlərin təqlidinə uyğun gəlmir.

Mannerizmdə üslubun yorğunluğunu, həyat mənbələrinin tükənməsini hiss etmək olar. İntibahdan sonra ilk dəfə bu qədər çətinliklə əldə edilən məzmun və forma, görüntü və ifadə harmoniyası, ayrı -ayrı elementlərin, vizual vasitələrin həddindən artıq inkişaf etməsi və estetikləşməsi səbəbindən dağılmağa başladı: xətt və siluet, rəng nöqtəsi və toxuması, vuruş və fırça vuruşu. Tək bir detalın gözəlliyi bütövlüyün gözəlliyindən daha vacib olur.

Mannerizm, birinin tənəzzülə uğradığını və başqa bir üslubun yaxınlaşdığını göstərir. Bu rol ən bariz üslub meyllərinin Barokko doğulmasını qabaqcadan göstərdiyi İtaliyada ən aydın şəkildə özünü göstərdi.

İspaniyada, El Greco istisna olmaqla, davranış tərzi zəif inkişaf etmişdir. Ancaq özünü modada, ümumi üslubunda və detallarında ifadə etdi. İtalyan Rönesansının insan bədəninə olan ahəngdar modası ilə müqayisədə, İspan modası insan bədəninin təbii xətlərini süni şəkildə dəyişdirən, onları deformasiya edən həndəsi formalardan güclü təsirləndi. Fərdi geyim parçaları arasındakı əlaqə balanslı deyil. İtalyan Rönesans modası ilə əldə edilən kişi və qadın paltarları arasındakı fərq, İspan modasında geyimlərin bəzi hissələrində silinir, digərlərində isə yalnız təbii detallar vurğulanır.

Parlaq iqtisadi vəziyyət İspaniya məhkəməsini, mənəviyyatını, cəmiyyətini və modasını Avropa həyatının ön planına çəkdi ki, bu da İspan modasının Avropada yayılmasına təkan verdi. Fransa, İngiltərə, Almaniya, İtaliya, Hollandiya geyimlərində ən parlaq əksini tapdı.

Məqsəd: - Puşkin dövrünün modasının nə olduğunu öyrənmək; - ədəbi qəhrəmanların geyimlərini və Puşkin dövrünün modasını müqayisə edin; - kostyumların, aksesuarların adlarına şərh verən bir lüğət tərtib etmək Məqsəd: - Puşkin dövrünün modasının nə olduğunu öyrənmək; - ədəbi qəhrəmanların geyimlərini və Puşkin dövrünün modasını müqayisə edin; - kostyumların, aksesuarların adlarını şərh edən bir lüğət tərtib edin

"Nevski prospektində gəzən insanlar arasında tez -tez Puşkini görmək olardı. Ancaq hər kəsin və hər kəsin baxışlarını dayandıraraq cəlb edən o, kostyumu ilə heyrətləndirmədi, əksinə şlyapası yeni olmaqdan çox uzaq idi və uzun bekeshası da köhnə idi. Belin arxasındakı beşində bir düymənin olmadığını söyləsəm, nəslə qarşı günah işlətmərəm. " N. Kolmakov “Eskiz və xatirələr. Rus antik dövrü "

"Qara palto geyinmişdi, sarımtıl köynəyin ön tərəfində qara qalstukun altında parıldayan saxta almaz" A. Puşkin "Misir gecələri" bucaqlı çənəsi "," palto paltosunda gerbi olan mis düymələrin yanında idi. rəsmi "M. Yu. Lermontov" Şahzadə Ligovskaya "olduğunu təxmin etmək mümkündür.

Burunda tələffüz edə biləcəyi N Fransızca kimi çox dar bir korset geyinmişdi. "Eugene Onegin" "... bel X hərfi kimi bağlandı ...". "Gənc xanım - kəndli qadını" "Lizavet corablarını və ayaqqabılarını çıxarmağı və korsetini açmağı əmr etdi." Spades Kraliçası

46 Atlas Dictionary tətbiqi parlaq səthə malik bir parçadır. Yanaq yanaqları - saqqalın bir hissəsi, yanaq boyunca və qulaqlara qədər. Barege, naxışlı yüngül yünlü və ya ipək parçadır. Bekesha - arxa tərəfində yığılmış və xəz bəzəkli qısa bir kaftan şəklində kişi xarici geyimi. Ruh isidicisi, ümumiyyətlə pambıq və ya xəzdən olan isti qolsuz bir ceketdir. Haze nazik yarı şəffaf ipək parçadır. Carrick - kişilər üçün xarici geyim. Açar, palto paltosunun palto quyruğuna bərkidilmiş kameralın məhkəmə rütbəsinin fərqli bir işarəsidir.

Korset, sinə və qarın alt hissəsini sıxaraq rəqəmə incəlik bəxş edən xüsusi bir kəmərdir. Crinoline - alt paltarı saç parçasından. Lorgnette - sapı olan qatlanan eynəklər. Uniforma - hərbi forma. Pantaloon kişilər üçün uzun şalvardır. Peluş, xovlu pambıq, ipək və ya yun parçadır. Readingot - kişi və ya qadın xarici geyimi. Ceket - kişilərin üst geyimləri, dizlərinə bərkidilmiş, yaxası olan, düymələri bərkidilmiş.

Tafta, mat bir fonda kiçik eninə qabırğa və ya naxışları olan nazik bir pambıq və ya ipək parçadır. Turlurlu qadınlar üçün uzun qolsuz papaqdır. Figmas - balina sümüyü olan ətək. Tailcoat, ön hissəsində kəsikli və arxada dar, uzun qıvrımları olan bir paltardır. Üst şapka, ipək peluşdan tikilmiş uzun boylu kişi şapkasıdır. Palto - vahid xarici geyim. Esharp, boyundan bağlanmış, dirsəklərin üstünə atılmış və ya kəmər kimi taxılmış yüngül parçadan hazırlanmış eşarpdır.

Plan

Giriş. 19 -cu əsrin birinci yarısının modası

1. Puşkin dövrünün kişi kostyumu

2. Puşkin dövrünün qadın kostyumu

3. Bir dövrün arxa planının yaradılmasında geyim təsvirlərinin rolu

Nəticə. Moda və geyim tərzi

Biblioqrafiya

Giriş. 19 -cu əsrin birinci yarısının dəbi

Dövründən fərqli düşünmək haqqın var,

amma fərqli geyinməyə haqqı yoxdur.

Maria Ebner-Eschenbach. 1

"Rus Həyatının Ensiklopediyası" - Vissarion Grigorievich Belinsky romanı Alexander Sergeevich Pushkinin "Eugene Onegin" beytində belə adlandırdı. Və böyük rus tənqidçisi, əlbəttə, haqlı idi. Həqiqətən də, bu ölümsüz əsər, hər hansı bir tarix dərsliyindən daha yaxşı, 19 -cu əsrin birinci yarısındakı rus həyatını, Sankt -Peterburqun yüksək cəmiyyətindən patriarxal2 kəndinə qədər olan gündəlik həyatı və adətləri, yəni "bütün ölçülərdə həyat" ı əks etdirir. Puşkin özü bu vaxt yaşayırdı və onun haqqında hər şeyi bilirdi. Əlbəttə ki, hər kəs şair qədər diqqətli deyil, amma Puşkinin dahisi tam olaraq tarixi dövrü bütövlükdə yenidən yaratmasındadır.

Fərqli tarixi dövrlər öz ənənələri, hadisələri, insanların həyat tərzi ilə xüsusi dövrləri təmsil edir. Dövrün küləyi, insanların düşüncələri və xəyalları təkcə dövlətin siyasətində və ya ictimai proseslərdə deyil, həm də insanın gündəlik həyatında da öz əksini tapır. Mədəniyyət dünyasına qərq olaraq, keçmişi yenidən yaratmaq, nəinki anlamaq, həm də dövrün ruhunu hiss etmək daha asandır. Kostyumun tarixi ilə tanışlıq tarixi keçmişə bələdçi ola bilər.

Keçən əsrin kostyumu ilə əlaqəli hər şey gündəlik həyatımızdan çoxdan yoxa çıxıb. Hətta qədim geyimləri və parçaları ifadə edən sözlər gündəlik həyatda yoxa çıxıb. Biz, müasir oxucular, XIX əsrin rus ədəbiyyatının əsərləri ilə tanış olaraq, əsərdəki çox şeyin bizə məlum olmayan qalması faktı ilə qarşılaşırıq. A.S. -yə müraciət Puşkin və ya N.V. Qoqol, F.M. Dostoyevski və ya A.P. Çexov, biz, əslində, yazıçı üçün vacib olan və müasirləri tərəfindən heç bir səy göstərilmədən başa düşülən bir çox şeyi görmürük.

Puşkinin "Eugene Onegin" misrasındakı romanına əsaslanaraq dövrünün modasını araşdırmaq istədim. Kitabda heç bir illüstrasiya yoxdursa, qəhrəmanın görünüşü ilə əlaqədar bu vacib detallar haqqında yalnız təxmin etmək olar. Və o zamanların oxucuları ilə müqayisədə çox şey itiririk. Bu, Puşkin dövrünün dəbinə həsr olunmuş araşdırmamızın mövzusunun seçilməsini izah edir.

Bu işin məqsədi- XIX əsrin birinci yarısında modanın və onun istiqamətinin öyrənilməsi.

Abstrakt üzərində işə başlayaraq özümə aşağıdakı vəzifələri qoydum:

Aleksandr Sergeeviç Puşkinin əsərləri, eləcə də bu gün bizə məlum olan şairin həyatından faktlar əsasında, XIX əsrin birinci yarısında modanı və meyllərini araşdırmaq;

araşdırdığım dövrün gözəllik standartlarını öyrənmək;

Aleksandr Sergeeviç Puşkinin geyim tərzini əsərlərinin qəhrəmanlarının geyimləri ilə müqayisə etmək;

1818 -ci ilin yazından 1837 -ci ilin qışına qədər modanın necə dəyişdiyini izləmək.

Tədqiqat mövzusu- qəhrəmanın görünüşü ilə bağlı vacib detalların öyrənilməsi.

Tədqiqat obyekti - 19 -cu əsrin birinci yarısında moda dəyişikliyi.

Tədqiqat aşağıdakı hissələrdən ibarətdir:

- işin aktuallığını əsaslandıran, məqsəd və vəzifələrini müəyyən edən, Puşkin dövrünün modasının praktiki və nəzəri əhəmiyyətini ifadə edən giriş;

- 3 hissədən ibarət əsas hissə:

1 -ci fəsildə Puşkin dövrünün kişi kostyumu haqqında danışılır;

2 -ci fəsildə Puşkin dövrünün qadın kostyumu haqqında danışılır;

Fəsil 3, dövrün arxa planlı canlıları üçün geyim təsvirlərinin rolundan bəhs edir;

- tədqiqatın əsas nəticələrini formalaşdıran bir nəticə;

- istinadlar siyahısı.

1. Puşkin dövrünün kişi kostyumu

XIX əsrin birinci yarısı Rusiya tarixində xüsusi bir dövrdür. Alexander Sergeevich Pushkinin adı ilə əlaqələndirilir. Təsadüfi deyil ki, "Puşkin dövrü" adlanır. Puşkin, on səkkizinci əsrin sonlarında - dünya tarixi ictimai və siyasi sarsıntıların, ən zəngin mədəniyyətin, diqqətəlayiq elmi kəşflərin əsri olanda dünyaya gəldi: “Oh, unudulmaz əsr! Sevincli insanlara Həqiqət, azadlıq və işıq bəxş edirsən ... ”(А.Н.Радищев,“ On səkkizinci əsr ”).

Şairin dahisi təkcə ölməz əsərlər yazmaqda deyil, həm də onlarda xüsusi bir "dövrün ruhu" nun görünməməsindədir. Puşkinin qəhrəmanları o qədər canlı, obrazlı, rəngarəngdirlər ki, müəllifin və XIX əsrin əvvəllərində rus cəmiyyətinin yaşadığı hissləri və düşüncələri çatdırırlar.

"Eugene Onegin" romanı "Rus həyatının güzgüsü" adlanırdı, bunu tam olaraq şairin bütün yaradıcılığına aid etmək olar. İşıq əxlaqı, adətlər, söhbət üsulları, ədəb qaydaları, təhsil, dövrün modası Puşkinin şeir və nəsrində canlı şəkildə təmsil olunur.

19 -cu əsrin əvvəllərinin modası Böyük Fransız İnqilabının fikirlərindən təsirləndi3. Zadəganların rus kostyumu ümumi Avropa modasına uyğun olaraq formalaşdı. I Paulun ölümü ilə Fransız geyiminə qoyulan qadağalar düşdü. Zadəganlar palto, palto, yelek geyindilər ...

"Eugene Onegin" romanının səhifələrini açaraq Puşkin dövrünün bənzərsiz dünyasına dalırsınız: Onegin ilə bir bağçada gəzirsiniz - bir uşaq, Sankt -Peterburqdakı qonaq otağının təkəbbürlü cansıxıcılığını müşahidə edir, yerli sahiblərin "şərab haqqında, it evi haqqında, qohumlarınız haqqında" söhbətləri; Tatyana ilə ilk və yeganə sevgisini yaşayırsınız, rus təbiətinin möhtəşəm şəkillərinə heyran qalırsınız və heyrətləndirici şəkildə uzaq bir dövrün yaxınlaşması və başa düşülməsi.

Çox vaxt sözlər moda5 və dəbli romanın birinci fəslində istifadə olunur. Bu təsadüf deyil. Modanın motivi bütün fəsildən keçir və onun leytmotividir. Oneginə açılan azadlıq, demək olar ki, həyat qanununu gördüyü dəbə tabedir. Moda yalnız paltarların ən son modellərinə riayət etməkdən ibarət deyil, baxmayaraq ki, Onegin, əlbəttə ki, bir dandy6 -ya yaraşdığı kimi, "ən son dəbdə" geyinilir (və yalnız kəsilmir). Bu və müəyyən bir adı olan uyğun davranış - dandizm7 , bu düşüncə tərzidir və hətta hisslərin müəyyən əhval -ruhiyyəsidir. Moda Onegini hər şeyə səthi münasibətdə qınayır. Modaya uyğun olaraq özünüz ola bilməzsiniz; moda keçicidir, səthi.

19 -cu əsrdə kişi modası əsasən İngiltərə tərəfindən diktə edildi.Puşkin dövrünün kişilər kostyumu 18 -ci əsrə nisbətən daha çox qənaət və kişiliyə sahib oldu.

O vaxtlar zəncilər necə geyinirdilər?

Nişastalı, sərt və dar yaxalı qarlı ağ köynəyin üstündə (zarafatla almanca "vatermorder" - "parricide" adlanır) boynuna bir qalstuk bağlandı8 . "Qalstuk" sözü Alman dilindən "boyunbağı" kimi tərcümə olunur, o vaxt həqiqətən yay və ya düyünlə bağlanmış və ucları yelekin altına sıxılmış şal və ya eşarp idi.

Qısa yelek9, 17 -ci əsrdə Fransada ortaya çıxdı və onu geyən komik teatr xarakteri Gillesin adını aldı. 19-cu əsrin əvvəllərində hər cür rəngli çoxlu yeleklər dəbdə idi: yaxalı və yaxasız, çoxlu cibli tək gödəkli10 və ikiqat11. Dandies eyni anda bir neçə yelek taxır, bəzən birdən beşə, aşağı isə əlbəttə üst jiletin altından baxmalıdır.

Yelekin üstünə palto geyindilər12. Bu günə qədər dəbdən düşməyən bu geyim 18 -ci əsrin sonunda İngiltərədə ortaya çıxdı və əslində minmə kostyumu olaraq xidmət etdi. Buna görə də palto qeyri -adi bir görünüşə malikdir - qısa ön və uzun quyruqlar13 arxada, bel bir qədər yüksəkdir, çiyin qolu genişlənir və aşağıda huni şəklində bir manşet var (lakin bu , lazım deyil). Yaka ümumiyyətlə palto parçasından fərqli bir rəngdə məxmərlə örtülmüşdü. Tailcoats müxtəlif rənglərdə, daha çox tək rəngli bir parçadan tikilirdi, eyni zamanda naxışlı materiallardan - zolaqlı, "öndə" və s. Palto üçün düymələr gümüş, çini, bəzən hətta qiymətli idi.

Puşkinin vaxtında, palto beldən möhkəm sarılırdı və çiynində tüklü qolu vardı ki, bu da kişinin o dövrün gözəllik idealına uyğun gəlməsinə kömək edirdi. İncə bel, geniş çiyinlər, kiçik ayaqları və yüksək böyüməsi olan qolları!

PAGE_BREAK--

Puşkin dövrünün kostyumunu müasir rəssamı Çernetsovun14 "1831 -ci ildə Sankt -Peterburqda Tsaritsynski çəmənliyində parad" əsəri ilə qiymətləndirmək olar. Məşhur rus yazıçılarını - Krılov, Puşkin, Jukovski, Qnediçi təsvir edir15. Hamısı uzun pantalonlarda16, başlarında silindrlər var və Gnedich istisna olmaqla hamısının yan tərəfləri var17. Ancaq yazıçıların geyimləri fərqlidir: Puşkin - palto paltarında, Jukovskinin üzərində - bir palto18, Krılov - bekesh19, Gnedich - şapka ilə palto20.

Digər ümumi kişi geyimləri, fransız dilindən tərcümədə "hər şeyin üstündə" olan bir palto idi. Başlanğıcda, palto palto forması geyinildi22. Müasir palto əvəz etdi. Palto beldən tikilmişdi. Etək dizlərə çatdı və qolların forması palto ilə eyni idi. Xal palto 1920 -ci illərdə küçə geyiminə çevrildi.

Gördüyümüz kimi, 19 -cu əsr kişilər üçün xüsusi geyim çeşidi ilə seçilirdi. 19 -cu əsrin ilk üçdə birində kişilər çoxlu (bəzən on altıya qədər) yaxası olan karriklər - palto geyindilər. Demək olar ki, kəmərlər kimi sıralarla aşağı endilər. Bu geyim, belə qəribə bir üslubda bir paltoda görünməyə cəsarət edən ilk məşhur London aktyoru Garrikdən adını aldı.

Ötən əsrin 30 -cu illərində suya davamlı parça olan mac23, dəbə girdi. Şotlandiyalı kimyaçı Charles Mackintosh tərəfindən icad edilmişdir. Rusiyada soyuq qışlarda, əsrlər boyu modadan çıxmamış xəz palto ənənəvi olaraq geyilirdi. Son duelinə gedən Puşkin əvvəlcə bir bekesha (izolyasiya edilmiş kaftan) geydi, amma sonra geri qayıtdı və xəz paltosunun verilməsini əmr etdi. O gün çöldə şaxtalı idi ...

İtalyan komediyası Pantalone-dəki personajın adını daşıyan pantalonlar, indi dəbdə olan jartiyerlər tərəfindən tutuldu və qırışların qarşısını almaq üçün altda zolaqlar ilə sona çatdı. Ümumiyyətlə pantalon və palto fərqli rəngdə idi, pantalonlar daha yüngül idi. "Eugene Onegin" də kişi geyimi üçün dəbli əşyaların siyahısını verən Puşkin, xarici mənşəli olduqlarını qeyd etdi:

Ancaq pantalon, palto, yelek,

Bütün bu sözlər rus dilində deyil.24

Pantaloon Rusiyada çətinliklə kök saldı və zadəganların kəndli geyimləri ilə - portlarla birləşməsinə səbəb oldu25. Pantaloon haqqında danışarkən, taytları xatırlamamaq olmaz26. 19 -cu əsr boyunca, hussars tərəfindən geyildi27. Kiprensky28Evgraf Davydov29 portretində qarlı ağ taytalarda təsvir edilmişdir. Bu uzun, sıx dar geyimli dəri şalvarda qırış olmamalı idi. Bunun üçün tozluqlar bir az nəmləndirildi və içərisinə sabun tozu səpildi.

Həmişə olduğu kimi, geyim modası ilə yanaşı saç düzümü də dəyişdi. Saç kəsildi və sıx qıvrımlara büküldü - "alaTitus", üzü qırxıldı, ancaq məbədin yanaqlarında sevimli adlandırılan dar saç zolaqları qaldı. I Paulun ölümündən sonra pariklər artıq geyilmirdi - təbii saç rəngi dəb halına gəldi. Düzdür, bəzən pariklər hələ də taxılırdı. 1818 -ci ildə xəstəlik səbəbiylə Puşkin dəbdəbəli qıvrımlarını qırxmaq məcburiyyətində qaldı. Yenilərinin böyüməsini gözləyərkən, parik taxdı. Bir dəfə havasız bir teatrda oturan şair, özünəməxsus spontanlığı ilə parikini fanat kimi istifadə edərək ətrafdakıları şoka saldı.

Yelekdə xüsusi bir cib olan əlcəklər, qamış və zəncirdəki saat, breguet30, kişi kostyumuna əlavə olaraq xidmət edirdi. Kişi zinət əşyaları da geniş yayılmışdı: toy üzüyündən başqa bir çoxları daşlı üzüklər taxmışdı. Tropininskinin portretində Puşkinin sağ əlində bir üzük və baş barmağında bir üzük var. Məlumdur ki, gənc yaşlarında şair İbrani dilində sehrli bir yazısı olan səkkizbucaqlı karneli qızıl üzük taxmışdı. Sevgilimdən hədiyyə idi.

Bir çox kişi, qadınlar kimi, dırnaqlarına çox diqqətlə yanaşırdı. Eugene Oneginə müraciət edək:

Sadiq bir şəkildə təsvir edəcəyəm

Tənha bir ofis

Mod şagirdi haradadır nümunəlidir

Geyinib, soyunub yenidən geyinib?

Konstantinopol borularında kəhrəba,

Masada çini və bürünc

Və əzizlənmiş sevinc hissləri,

Üzlü kristalda ətir;

Taraklar, polad dırnaq faylları,

Düz qayçı, əyrilər

Və otuz növ fırça

Həm dırnaqlar, həm də dişlər üçün.32

Müasirlərin xatirələrinə görə, Puşkinin Kiprenskinin portretində tutulan uzun, baxımlı dırnaqları vardı. Onları sındırmaqdan qorxan şair bəzən barmaqlarından birində qızıl ucluq taxır, hətta teatrda görünməkdən belə çəkinmirdi. Puşkin, sanki haqq qazandırmaq üçün "Eugene Onegin" də yazırdı:

Ağıllı insan ola bilərsiniz

Və dırnaqların gözəlliyi haqqında düşünün:

Əsrlə mübahisə etmək niyə nəticəsizdir?

İnsanlar arasında bir despot adəti 33

19 -cu əsrin əvvəllərində "eynəklər" - eynək və lorgnetlər dəb halına gəldi. Hətta yaxşı görmə qabiliyyətli insanlar tərəfindən də istifadə olunurdu. Miyopiyadan əziyyət çəkən Puşkinin dostu Delvig34, Tsarskoye Selo Liseyində35 eynək taxmağın qadağan edildiyini və buna görə də bütün qadınların ona gözəl göründüyünü xatırlatdı. Liseyi bitirdikdən və eynək taxdıqdan sonra nə qədər dərindən səhv etdiyini başa düşdü. Yəqin ki, bunu bilən Alexander Sergeevich, "Eugene Onegin" də istehzalı şəkildə qeyd edir:

Siz də, analar, daha sərtsiniz

Qızlarınızı izləyin:

Lorgnettinizi düz tutun!

36 deyil

Puşkin dövrünün ümumi baş geyimi üst şapka37 idi. 18 -ci əsrdə İngiltərədə ortaya çıxdı və daha sonra rəngini, boyunu və şəklini bir dəfədən çox dəyişdi.

1835 -ci ildə Parisdə qatlanan üst şapka icad edildi. İçəridə, qolun altına bükülmüş şəkildə geyinilmiş və lazım olduqda quraşdırılmış yaydan istifadə edərək düzəldilmişdir.

XIX əsrin əvvəllərindəki moda, dövrün bütün meyllərini əks etdirir. Latın Amerikasındakı azadlıq mübarizəsi haqqında məlumatlar Rusiyaya çatan kimi Bolivar şapkalı insanlar ortaya çıxdı. Sankt -Peterburqun dünyəvi ictimaiyyətinin qarşısına "ən son üslubda geyinmiş" çıxmaq istəyən Onegin, bu papağı taxır:

Geniş bir bolivar geyinir

Onegin bulvara gedir ... 38

Bolivar, 1920-ci illərin əvvəllərində Avropada populyar olan ağzı geniş bir şapka. XIX əsrdə Latın Amerikasında azadlıq hərəkatının lideri Simon Bolivar adını aldı. Şairin özü də bolivar taxmışdı.

Kişi modası romantizm fikirləri ilə dolmuşdu39. Kişi fiquru kemerli sinə, nazik bel, zərif duruşu vurğuladı. Ancaq moda, zamanın meyllərinə, iş keyfiyyətlərinin və müəssisənin tələblərinə yol verdi. Gözəlliyin yeni xüsusiyyətlərini ifadə etmək üçün tamamilə fərqli formalar tələb olunurdu. XVIII əsrdə yalnız üçüncü mülkiyyət nümayəndələri tərəfindən geyilən uzun şalvar kişilərin kostyumunun əsasını təşkil edir, pariklər və uzun saçlar yox olur, kişilərin modası daha sabit olur, ingilis kostyumu getdikcə populyarlıq qazanır.

İpək və məxmər, krujeva və bahalı zinət əşyaları geyimdən itdi. Onların yerini tünd hamar rəngli yun parça aldı. Kişi kostyumları tütündən, boz, mavi, yaşıl və qəhvəyi rəngli yun parçalardan, daha yüngül yun parçalardan isə pantalonlardan tikilirdi. Rəng meyli qaranlıq tonların arxasındadır. Yalnız məxmər və ipəkdən yeleklər və məhkəmə kostyumları hazırlanırdı. Şalvar və kostyumun digər hissələrinin tikildiyi damalı parçalar çox dəb halına gəlir. Qatlanan ekose yorğanlar tez -tez çiyninə atılırdı. Damalı ekose ilə A.S. Puşkin rəssam O. Kiprenskiyə.

Ancaq top öldü, qonaqlar evlərinə getdilər. Yazıçı istənilən qapını "açmaq" və qəhrəmanlarının evlərinə "baxmaq" qabiliyyətinə malikdir. Zadəganlar üçün ən çox yayılmış ev geyimi xalatdır. Paltosunu paltar paltarına dəyişən qəhrəmanları təsvir edən Puşkin, dinc narahatlıqlarla məşğul olan sadəliyinə, ölçülmüş həyatına gülür. Aleksandr Sergeeviç Puşkin Lenskinin gələcəyini proqnozlaşdıraraq dedi:

Davamı
--PAGE_BREAK--

... Və ya bəlkə də belə: şair

Adi adam mirasını gözləyirdi.

Yazın gəncləri keçəcəkdi;

Onda ruhun coşqusu soyuyacaqdı.

Bir çox cəhətdən dəyişəcəkdi

Musalarla ayrıldı, evləndi,

Kənddə xoşbəxt və buynuzlu,

Yorğan xalat geyinərdi ... 41

2. Puşkin dövrünün qadın kostyumu

On doqquzuncu əsrin əvvəllərində Rusiyada ənənəvi üzüm paltarından daha çox moda xüsusiyyətlərini seçən qadınların sayı getdikcə artmağa başladı. XVIII əsrdə olduğu kimi, bunlar ilk növbədə dəbli şəhər sakinləri idi. Kənddə və tez -tez paytaxtda olan bir rus qadının kostyumu, sahibinin milli və 42 -ci sinifə aid olduğunu, var -dövlətinin ölçüsünü, yaşını, ailə vəziyyətini, mənşəyini, buna baxmayaraq tanış olduğunu təxmin etməyə imkan verdi. Rus qadınlarının kostyumunun simvolizmi bir qədər köhnəlmiş və ya başqa formalar almışdır.

XIX əsrin ilk illərində Rusiyada qadın modası formaların mürəkkəbliyi ilə seçilmirdi. Bütün sənətdə tamlığı və təbiiliyi ilə neoklassisizm43 üstünlük təşkil edirdi ki, bu da rus dəbində "stil imperiya" və ya "şemiz" (fransız dilindən tərcümədə "köynək") adını aldı. Rusiyada bu üslub XVIII əsrin sonlarından etibarən hökm sürdü və XIX əsrin 10 -cu illərinin sonuna qədər yox olmadı. "Mövcud kostyumda," 1803 -cü il üçün "Moskva Merkuri" jurnalı yazdı, "əsas şey formaların təsviridir. Bir qadın ayaqlarının ayaqqabından gövdəyə qədər bükülməsini görmürsə, deməli necə geyinməyi bilmədiyini deyirlər ... "yalnız bir ət rəngli bəbirdə", çünki "ən incə yubka hamısını götürdü" Belə bir paltardan şəffaflıq. "

Kişilər - müasirləri bu modanı "pis deyil" tapdılar: "... və həqiqətən də gənc qadınlarda və qızlarda hər şey çox təmiz, sadə və təzə idi. Qışın dəhşətlərindən qorxmadan, çevik bir beldən möhkəm yapışan və sevimli formalarını düzgün təsvir edən şəffaf paltarlarda idilər. " Fransız portretçi L.Ye. Bir müddət Rusiyada yaşayan Vigee Lebrun44. O dövrlər üçün ən qısa ətəklər və ən dar, dar oturan itburnu paltarları geyinirdi. Onun geyimləri, qədim bəzək əşyaları, qu quşu və ya xəz ilə haşiyələnmiş ən yüngül şallarla tamamlandı.

Muscovite Russia dövründə bir qadın kostyumunda görünən müxtəlif parçalardan olan şallar, eşarplar və şallar, Rusiyadakı bütün qadınların gündəlik və bayram qarderobunda möhkəm yer tutmuşdur. Yüksək cəmiyyətin xanımları "antik" geyimlərinə uyğun havadar papaqlara üstünlük verirdilərsə, orta təbəqədə və kəndlərdə incə yundan hazırlanmış parlaq, rəngli şallar dəyərləndirilirdi.

1810 -cu illərdən etibarən neoklassisizmdən dominant olana keçid zamanı rus qadınlarının kostyumunda şal və hicab qorunub saxlanıldı. İmperiya üslubu. İncə antik "shemiz" in zərif sadəliyi ağır və sıx parçalardan hazırlanmış zərif bəzədilmiş paltarlarla əvəz olundu. Sinəsini yüksək qaldıran və beldən bərk sıxan korset45 modaya da qayıtdı. Eğimli çiyin xətti ilə təchiz edilmiş bir bodice, zəng şəklində bir yubka - "Puşkin dövrü" ndəki bir rus şəhər qadınının tipik silueti. Qadın fiquru ters çevrilmiş bir şüşəyə bənzəməyə başladı. Puşkin Eugene Onegin -də bu barədə necə yazdı:

Korset çox dar geyinilmişdi

Və rus N, fransız kimi

47. Burunda necə tələffüz olunacağını bilirdi

Ötən əsrin əvvəllərində paltarların üslubu deyil, uzunluğu da dəyişdi: qısaldılar. Əvvəlcə ayaqqabılar, sonra ayaq biləkləri açıldı. O qədər qeyri -adi idi ki, tez -tez kişilərdə həyəcana səbəb olurdu. Təsadüfi deyil ki, A.S. Puşkin, Eugene Onegin'deki qadın ayaqlarına bir çox poetik sətir həsr etmişdir:

Musiqi gurultudan yorulur;

Camaat mazurka ilə məşğuldur;

Süvari mühafizə dəstəsinin qıvrımları;

Sevimli xanımların ayaqları uçur;

Onların cazibədar addımlarında

Alovlu gözlər uçur

Və skripka səsi boğulur

Dəbli qadınların qısqanc pıçıltıları 48

Və ya, məsələn:

Çılğın gəncliyi sevirəm

Və sıxlıq, parlaqlıq və sevinc,

Düşüncəli bir paltar verəcəyəm;

Ayaqlarını sevirəm;

Oh! Uzun müddət unuda bilmədim

İki ayaq ... Kədərli, soyuq,

Hamısını xatırlayıram və bir yuxuda

Ürəyimi narahat edirlər.49

Paltarın yuxarı hissəsinin top xalatlarda korse kəsilməsinin iki yarımdairəyə bənzər bir ürəyə bənzəməsi lazım idi. Adətən bel, arxadan bir yayla bağlanan geniş bir lentlə əhatə olunmuşdu. . Balo xalatının qolları tüklü qısa puff50 görünüşünə malik idi.Orta əsr gigot51 -i xatırladan gündəlik paltarın uzun qolları son dərəcə geniş idi və yalnız biləyə doğru daralmışdı.

Bir qadının hər həftə sonu paltarında krujeva çox miqdarda və keyfiyyətli olmalıdır:

Düşərgənin dairəsində bükülür və titrəyir

Şəffaf krujeva toru 52

Hər bir hörmətli qadının şapkasında, Fransız tərzi ilə adlandırılan bir pərdə olmalı idi - bir fleur:

Və şapkadan olan tükü uzaqlaşdıraraq,

Səliqəli gözlərlə oxuyur

Sadə yazı.53

Bu illər ərzində qadınların qarderobunda pelerinlər, eşarplar və şallar hələ də mühüm rol oynayır: "Gözəl başımın qıvrımlarının üstünə yaşıl şal atdım" 54. Qadın qarderobunda geniş çeşidli şapka tapa bilərsiniz. Onlardan biri götürür:

Qırmızı beretdə kim var

Səfirlə ispan dilində danışır? 55

Beret lələklərlə, çiçəklərlə bəzədilmişdi, mərasim paltarının bir hissəsi idi və buna görə də toplarda, teatrda, şam yeməyində götürülməmişdi.

Bu dövrdə ən moda bəzək bir boa hesab olunur:

Onu atsa xoşbəxt olar

Boa çiynində tüklü.56

Xarici geyim çeşidinə görə qadın modası kişilərdən geri qalmırdı. Puşkinin "Eugene Onegin" əsərində "palto" 57, "redingot" 58, "başlıq" 59, "plaş" 60 kimi sözlərə rast gəlirik. Bütün bu sözlər müxtəlif növ qadın paltarları deməkdir.

Əsrin əvvəllərində qadın geyimləri sadəliyi və təvazökarlığını kompensasiya edən kimi müxtəlif müxtəlif bəzək əşyaları ilə tamamlandı: mirvari iplər, bilərziklər, boyunbağılar, tiara, feronnieres61, sırğalar. Bilərziklər yalnız əllərə deyil, ayaqlara da taxılırdı və demək olar ki, hər barmaq üzük və üzüklərlə bəzədilmişdi.

Kumaşdan hazırlanan qadın ayaqqabıları, qayıq şəklinə malik idi və qədim sandallar kimi ayaq biləyinə lentlə bağlanmışdı. Bununla birlikdə, açıq ayaqqabılarla yanaşı, hər cür təbəqədən olan qadınların geyindikləri çəkmələr də istifadəyə verildi.

Əlcəklər və çətirlər XIX əsrin ikinci yarısı - XX əsrin əvvəllərində moda qadın geyimlərinin ən çox yayılmış aksesuarları idi. Yaz aylarında krujevalı əlcəklər geyirdilər, çox vaxt "barmaqları" olmurdu, qışda yun əlcəklər olmadan etmək çətindir. Bir paltar və ya kostyum üçün eyni zamanda zərif bir əlavə olan çətirlər, yağışlı rus payızında və Rusiyada günəşli yayda funksional qeyd -şərtsiz əhəmiyyətə malik idi. Çətir tutacaqları sümükdən, ağacdan, tısbağa qabığından və hətta qiymətli metallardan hazırlanmışdı ...

Davamı
--PAGE_BREAK--

Zərif geyinmək bacarığı, materialı ilə saç və ya baş geyimi arasında incə bir uyğunluq nəzərdə tuturdu. Paltar üçün moda dəyişdi, saç düzümü də dəyişdi. Əsrin əvvəllərində qadınların saç düzümü qədimi kopyaladı. Qəhvəyi saç rənginə üstünlük verildi. 1930-1940 -cı illərdə, romantizm dövrü, saçlar məbədlərdə qıvrımlarla düzəldildi. Rəssam Hau 1844-cü ildə Puşkinin keçmiş həyat yoldaşı gözəl Natalya Nikolaevna Lanskayanı məhz belə bir saç düzümü ilə təsvir etmişdir.

3. Dövrün arxa planını yaratmaq üçün təsvir olunan geyimlərin rolu

Romandakı geyim təkcə ev əşyası deyil, həm də rol oynayır sosial imza funksiyası. Puşkinin romanında əhalinin bütün təbəqələrinin geyimləri təqdim olunur.

Köhnə nəsil Moskva zadəganlarının geyimlərində dəyişməzlik vurğulanır:

İçindəki hər şey köhnə nümunədədir:

Princess Helena xala

Eyni tül qapağı;

Hər şey ağ rəngdədir Lukerya Lvovna 63

Ancaq Moskva gəncliyi geyim və saç düzümü baxımından Peterburqa ayaq uydurmağa çalışır:

Qıvrımlarını moda ilə döyün ... 64

Əyalət zadəganlarının zövqləri sadədir, rahatlıq vacibdir:

Paltarını yeyib -içdi ... 65

Puşkin adi şəhər sakinlərinin və kəndlilərin geyimləri haqqında bir fikir verir:

Eynəkdə, cırıq bir kaftanda,

Əlində corab, boz saçlı Kalmık ... 66

Bir dövrün arxa planını yaratmaq üçün bir ev əşyasına da ehtiyac var. Puşkinin işi, bu və ya digər faktın nə vaxta aid olduğunu təfərrüatlarla müəyyən etməyə imkan verir.

Geyimi təsvir etməyin bədii funksiyaları olduqca müxtəlifdir: qəhrəmanın sosial vəziyyətini, yaşını, maraqlarını və baxışlarını və nəhayət xarakter xüsusiyyətlərini göstərə bilər. Kostyumun eskizinin bütün bu funksiyaları Puşkinin "Eugene Onegin" romanında mövcuddur.

19 -cu əsrdə Rusiyada meyl edənlər, paytaxtın qalan hissəsinə bərabər olan, əsrin son rübündə əyalət zadəganları olan bəylər və bəylər idi. Onları bəzi varlı tacirlər və sadə insanlar da təqlid edirdilər. Əsasən, tacirlər və ailələri rus geyimi geyinmiş, dəbli kostyumdan yalnız bir qismini mənimsəmişlər. 19-cu əsrdə moda, sonralar olduğu kimi moda jurnalları ilə deyil (moda jurnalları çox az idi və bir neçə illik fasilələrlə çıxdı), ancaq hazır nümunələrin köməyi ilə yayıldı.

Nəticə. Moda və geyim tərzi

Şairin sətirləri əla bir illüstrasiya materialı kimi xidmət edir, onları oxuyanda, əsrin insanların həyatını və adətlərini, vərdişlərini, dəblərini və adətlərini aydın təsəvvür edə bilərsiniz.

Nəyə görə kostyum ədəbi əsərin müəllifinin mövqeyini təyin edən yalnız personajların plastik görünüşünü deyil, həm də daxili dünyasını ortaya çıxaran bu qədər əhəmiyyətli bir ifadə vasitəsi, detal kimi görünür?

Bu kostyumun mahiyyətinə xasdır. Ən sadə parçaların tikilməsini və sadə paltarların tikilməsini öyrənən kimi kostyum yalnız havadan qorunma vasitəsi deyil, həm də müəyyən bir işarə oldu. Geyim bir insanın milliyyətini və sinifini, mülkiyyət vəziyyətini və yaşını göstərirdi.

Zaman keçdikcə parçanın rəngi və keyfiyyəti, kostyumun bəzəyi və forması, bəzi detalların olması və ya olmaması ilə başqalarına çatdırıla bilən anlayışların sayı artdı. Yaşa gəldikdə, bir çox detalı göstərmək mümkün idi - qızın, məsələn, evlənmə yaşına çatdığını, evli olub -olmadığını və ya bəlkə də artıq evli olduğunu. Sonra kostyum ailəni tanımayanlara qadının uşaq sahibi olub -olmadığını söyləyə bilər. Ancaq yalnız bu insanlar cəmiyyətinə mənsub olanlar gündəlik həyat prosesində mənimsənildikləri üçün bütün bu işarələri heç bir səy göstərmədən oxuya və deşifr edə bilirdilər.

Hər bir tarixi dövrdə hər bir xalqın özünəməxsus əlamətləri var. Daim dəyişirdilər. Xalqın mədəni təmasları, toxuculuğun texniki cəhətdən təkmilləşdirilməsi, mədəni ənənə, xammal bazasının genişləndirilməsi və s. Mahiyyət dəyişməz qaldı - kostyumun xüsusi dili.

Puşkin dövründə dünyəvi sahədə moda əsasən Avropa və hər şeydən əvvəl Fransız modasını əks etdirir, Fransada dəbdə olan hər şey bir qədər sonra dünyəvi moda qadınları tərəfindən geyildi. O dövrün klassiklərinin və hər şeydən əvvəl Aleksandr Sergeeviç Puşkinin əsərlərindən, XVIII əsrin sonu - XIX əsrin əvvəlləri çox yaxşı təsvir edilmişdir - yalnız zadəganlar arasında deyil, həm də adi rus xalqı arasında.

Moda zaman keçdikcə dəyişdi. Beləliklə, deyə bilərik ki, hər bir tarixi dövrün öz geyim tərzi və ya modası var.

Puşkinin "Eugene Onegin" poemasındakı romanını "Rus həyatının ensiklopediyası" adlandıranda Belinskinin haqlı olduğuna əmin oldum. Böyük tənqidçinin sözlərinə əlavə etmək istədiyim tək şey budur hamısı Alexander Sergeevich Pushkinin əsərlərini belə "ensiklopediyalar" adlandırmaq olar, çünki bütün əsərləri rus xalqının həyatını, adət və vərdişlərini ətraflı təsvir edir.

Biblioqrafiya

1. Armand T. "Kumaşların bəzəyi." - M., 1931.

2. Berman E. və Kurbatova E. "Rus kostyumu 1750-1917". M., 1960-1972.

3. Böyük ensiklopedik lüğət.

4. Burovik K.A. "Əşyaların Qırmızı Kitabı". - M., 1996.

5. Gilyarovskaya N. "Rus tarixi kostyumu". M., 1945.

6. Gottenroth F. “Xarici mədəniyyət tarixi. Qədim və müasir xalqların geyimləri, məişət əşyaları, çöl və hərbi alətləri. " (Alman dilindən tərcümə) SPb. - M., 1855 (1 -ci nəşr) və 1911 (2 -ci nəşr).

7. "Rus geyiminin tarixi". SPb., 1915.

8. Kalinskaya N.M. Kostyumun tarixi. - M., 1977.

9. Kireeva E.V. "Kostyumun tarixi. Antik dövrdən XX əsrə qədər Avropa geyimləri. " M., 1976 (2 -ci nəşr. Yenilənmiş).

10. Kirsanova R.M. Kostyum, XIX əsr rus ədəbiyyatında bir şey və obrazdır. - M., 1989.

11. Mertsalova M. "Kostyumun tarixi". M., 1972.

12. Puşkin A.S. "Eugene Onegin". Ayətdə bir roman ". M., 2004.

13. Puşkin A.S. "Böyük şairin nəsri." M., 2003.

14. Puşkin A.S. 3 cilddə işləyir. - M., 1987.

15. Məktəbdə Puşkin axşamı. - M., 1968.

16. Rus dilinin müasir izahlı lüğəti T.F. Efremova.

17. Suprun A.I., Filanovski G.Yu. Niyə belə geyinmişik. M, 1990.

18. Rus dilinin izahlı lüğəti D.N. Uşakov.

19.www.vseslova.ru

20. www.slovorus.ru

Davamı
--PAGE_BREAK--

Trufanova Yuliya

Əsər tədqiqat işinə uyğun olan bütün bölmələri ehtiva edir. Geyimlərin yaranma tarixindən danışır; 19-cu əsrin 20-30-cu illərində kostyumun rolu haqqında; Qriboyedov, Puşkin, Qoqol, Dostoyevski qəhrəmanlarının geyimləri haqqında.

Yüklə:

Önizləmə:

Bələdiyyə Təhsil Təşkilatı

Ümumtəhsil Orta Məktəbi

İş tamamlandı

10 -cu sinif şagirdi

Trufanova Yuliya

İşi yoxladı

ədəbiyyat müəllimi

Tagintseva N.V.

S. Parfenovo.

PLAN

I. Giriş;

II. Geyimlərin yaranma tarixi;

1. 1820-30-cu illər ədəbiyyatında kostyumun estetik və mədəni-tarixi rolu;

1. A. S. Qriboyedovun qəhrəmanlarının "Vay ağıldan" komediyasında geyimləri.
2. "Eugene Onegin" romanında Puşkinin personajlarının geyimləri:

a) "Londonun necə cazibədar geyindiyi";

b) qadın paltarının xüsusiyyətləri.

IV. Gogolun əsərindəki kostyumun çoxfunksiyalılığı:

1. Kostyum qəhrəmanın emosional və psixoloji vəziyyətinin ifadəsi olaraq.
2. Kostyumun sosial rənglənməsi.

V. F. M. Dostoyevskinin əsərlərində Gogol kostyum ənənəsi.

Vi. Nəticə

Ədəbiyyat

GİRİŞ

AP Çexov demişdir: "Ərizəçinin yoxsulluğunu vurğulamaq üçün çoxlu sözlər boş yerə sərf etmək lazım deyil, onun bədbəxt bədbəxt vəziyyəti haqqında danışmaq lazım deyil, ancaq içindəki vəziyyətdən danışmaq lazımdır. qırmızı talm "(Lazarev-Grunski, A. S. Xatirələr. A.P. Çexov müasirlərinin xatirələrində. - M., 1995. - S. 122).

Oxucular, yazıçının çağdaşları, "qırmızı talma" nın arxasında nə gizləndiyini və "qırmızı talmanın" niyə rotunda və sak deyil, tam olaraq talma olduğunu başa düşdülər. Ədəbi əsərin mövzu mühiti oxucu üçün yaşayış yeri idi. Buna görə xarakterin yalnız plastik görünüşünü təsəvvür etmək deyil, həm də kostyumun və ya tikildiyi parçanın qeyd edilməsinin arxasında hansı tale dəyişikliyinin gizləndiyini anlamaq çox asan idi.

Bir ədəbi əsərin qəhrəmanlarının xarici görünüşünün təsviri oxucuların ruhunda emosional bir reaksiya tapdı: axı, hər bir obyekt onlar üçün yalnız müəyyən bir forma deyil, həm də gizli bir məna daşıyırdı, bir çoxları ilə tanış idi. bu obyektin gündəlik həyatında həyat prosesində meydana gələn anlayışlar. Müəyyən bir müəllif mənasında anlayış gözləməsi ilə yazıçılar öz hekayələrini qurdular.

Biz, müasir oxucular, 19 -cu əsrin rus bədii əsərləri ilə tanış olaraq fərqli bir mövqedəyik. Bu əsrin kostyumu ilə əlaqəli hər şey gündəlik həyatımızdan çoxdan yox olub. Hətta qədim geyimləri və parçaları ifadə edən sözlər gündəlik həyatda yoxa çıxıb.

A.S.Puşkinin, N.V., Qoqolun, F.M.Dostoevskinin əsərlərinə qayıdaraq, əslində yazıçı üçün vacib olan və müasirləri tərəfindən heç bir səy göstərmədən başa düşülən şeylərin çoxunu görmürük.

Başqa sözlə desək, ilk oxucular üçün ədəbi əsər heç bir itki və ya ziyan olmadan rəsm kimi təqdim olunurdu. İndi psixoloji gücə, personajların bütövlüyünə heyran olduğumuz halda, eyni zamanda yazıçıların bədii ifadəlilik əldə etdikləri bir çox detalı da fərq etmirik. Ədəbi qəhrəmanların geyimi az öyrənilmiş bir mövzudur. Bu izah edir işimin aktuallığı.

Obyekt bədii mətnin çoxfunksiyalı elementi olaraq personajın geyiminin təsviridir.

Maddə - 19 -cu əsr rus klassiklərinin qəhrəmanlarının geyimləri.

Əsər A. S. Griboedov, A. S. Puşkin, N. V. Qoqol, F. M. Dostoyevskinin əsərlərinin materialı üzərində yazılmışdır.

Hədəf - yazıçının "kostyum dizaynının" mənasını ümumi estetik münasibətləri ilə vəhdətdə açmaq.

Bu məqsədə çatmaq üçün qərar verdik vəzifələr:

1. Ədəbi personajın kostyumuna estetik, tarixi və mədəni bir hadisə kimi yanaşın.
2. Əsərin quruluşundakı kostyumun rolunu göstərin: siyasi və sosial fonun yaradılmasında qarşıdurmada "iştirakı".
3. Paltarla xarakterin daxili dünyası arasındakı əlaqəni ortaya qoyun.

Tədqiqatın nəzəri və metodoloji əsasını R.M. Kirsanovanın rus geyim nəzəriyyəsi və tarixi ilə bağlı əsərləri, habelə 19 -cu əsrin ayrı -ayrı yazıçılarının yaradıcılığına həsr olunmuş tarixi və ədəbi əsərlər (G.A. Çukovski, E.S.Dobin, S.A. Yu.M. Lotman və başqaları). Tarixi-genetik və tipoloji tədqiqat metodlarından istifadə edilmişdir.

GÖRÜNÜM TARİXİ

Fərqli vaxtlarda kostyumlar fərqli görünürdü. Fərqli ölkələrin və xalqların geyimləri fərqlidir.

Parçalardan tikilmiş mürəkkəb formalı paltarlar geyinirik. Ancaq hər şey öldürülmüş heyvanın dərisindən başladı.

İbtidai insanın silah və alət daşımaq üçün sərbəst əllərə ehtiyacı var idi. Beldə yerləşən kəmər geyim üçün əsas təməl kimi xidmət edirdi. Gələcəkdə kəmərə bir şey taxmağa başladılar - önlüklər, ətəklər, şalvar ortaya çıxdı(hazırda ətək və şalvarlara bel məhsulları deyilir).

Geyimi qorumaq üçün bir material olaraq bir insan qoruyucu funksiyanı yerinə yetirən hər şeyi istifadə etdi: tropik bitkilərin yarpaqları və lifləri, ağacların yumşaq qabıqları və s. İbtidai geyim üçün material seçimi insanın yaşadığı təbiətə görə müəyyən edilirdi və heyvan dəriləri hər yerdə əsas material idi.

Ayaqlarını tikanlardan qoruyan iki uzun dərisini kəmərinə bağlayan adam corab aldı. Sonra əlləri qorumaq üçün bantlar görünür. Daha sonra yağış palto ideyası yarandı. Dövrümüzdə istifadədə qalan şallar, plaşlar, pelerinlər, kilimlər hamısı hiyləgər əcdadımızın bədənini örtdüyü dərinin "nəsilləridir".

Bir kostyum bir sənət əsərində hansı rol oynayır? İşimizdə buna cavab verməyə çalışdıq.

1820-30-cu illər ədəbiyyatında kostyumun estetik və mədəni-tarixi rolu

N. V. Qoqolun "Ölü ruhlar" şeiri hər kəsə məlumdur. Oxumayan bir adam təsəvvür etmək çətindir. Keçən əsrin kostyumu haqqında oxucunun müəllifin niyyətinə və ən tam algısına mümkün qədər yaxınlaşmaq üçün oxucuya nə verə biləcəyini başa düşmək üçün Ölü Ruhların ikinci cildindən kiçik bir fraqmenti təhlil etməyə çalışaq. ədəbi mətn.

"Çəhrayı ksandreikidən tikilmiş gözəl köynəkdə təxminən on yeddi yaşında bir oğlan gətirərək qarşısına dekanterlər qoydu.<…>... Vasili qardaş, qulluqçuların əmlak olmadığını israr edirdi: hər kəs hər şeyi verə bilər və bunun üçün xüsusi bir insan almamalıdır ki, bir rus adamı tərdə yaxşıdır və tez və tənbəl deyil, köynəkdə gəzir və bir zipun; çünki bir Alman paltosuna girən kimi birdən -birə halsız və ləng, tənbəl olur və köynəyini dəyişmir və hamama getməyi tamamilə dayandırır və palto ilə yatır. bir Alman palto və böcəklər və buralar bədbəxt bir çoxluqdur ... Bu işdə bəlkə də haqlı idi. Kənddə, xüsusilə də, insanları daha cılızdır: qadınların kitçları hamısı qızıldan idi və köynəklərindəki qolları da türk şalının tam sərhədləri idi ”(cild 2, c. IV).

Çəhrayı xandrey köynəyi gözəl adlandırmaq olarmı? "Niyə də yox?" - müasir oxucu düşünəcək. Bununla birlikdə, N.V.Gogol - bütün təzahürlərində xalq həyatının böyük bir bilicisi, "Etnoqrafiya haqqında qeydləri" ilə sübuta yetirilir - çox güman ki, alexandreika, ksandreyka - "parlaq qırmızı rəngli pambıq parça" olduğunu bilirdi. ... Çəhrayı bir rəng, yandığını və ya yuyulduğunu ifadə edə bilərdi və "gözəl" tərifi, xüsusən kəndli köynəklərində "qızılda kitsch" və "Türk şal sərhədləri" ilə birlikdə nəzərə çarpan istehzalı bir mənaya sahib ola bilərdi, bu mümkün deyildi. rus kəndlərində.

Platonun xidmətçisinin "gözəl köynəyinin" "çəhrayı rəngindən" başlayaraq, hipotetik bir zəncir quraraq bu görüntüdə satirik bir xarakter görə bilərsiniz.

Vasili Platonovun sitat gətirilən arqumentləri, polkovnik Koşkarevin əvvəlki fəsildəki ifadələri ilə ziddiyyət təşkil edir:

"Polkovnik hələ də insanların rifah halına gətirilməsi haqqında çox danışdı. Onun kostyumu böyük əhəmiyyət kəsb edirdi: başı ilə zəmanət verdi ki, rus kişilərin yalnız yarısı alman şalvar geyinsəydi, elm yüksələcək, ticarət yüksələcək və Rusiyaya qızıl əsr gələcək. "

Sitat gətirilən keçidlərin qurulmasında, semantik vurğular ardıcıllığında, Gogol, "Peterburq və Moskva" məqaləsindəki Belinskinin fikirləri ilə nəzərəçarpacaq dərəcədə üst -üstə düşür.

Belinsky yazırdı: “Tutaq ki, qoyun dərisi, mavi ordu gödəkçəsi və ya tutqun bir kaftan yerinə palto və ya palto geyinmək Avropa olmaq demək deyil; amma nə üçün bir şey öyrənir, oxuyur və yalnız Avropa üslubunda geyinən insanlar, gözəl sənətlərə olan sevgi və zövqü kəşf edirlər? ... Belinskinin kostyum haqqında düşüncələri təsadüfi deyildi. Bu özünəməxsus formada, bir çoxu kostyumla əlaqədar olan I Pyotrun islahatlarına münasibətini bildirdi. İslahatlar nəticəsində Rusiyanın tutduğu yol ədəbi dairələrdə və salonlarda daimi mübahisə mövzusu idi və nəticələr - bəzilərinin fikrincə fəlakətli, digərlərinin fikrincə isə məhsuldar - mətbuatda daim müzakirə olunurdu. Bu, Qoqolun şeir səhifələrində öz əksini tapdı.

Beləliklə, oxuculara yaxşı tanış olan bir əsərdən bir parçanı təhlil edərək, bir ədəbi qəhrəmanın kostyumundan istifadə edildiyini öyrənirik:

1. Əhəmiyyətli bir bədii detal və üslub cihazı olaraq;
2. Müəllifin qəhrəmanlarına və ümumiyyətlə reallığa münasibətini ifadə etmək vasitəsi olaraq;
3. Ədəbi əsəri mətndənkənar aləmlə, o dövrün mədəni və ədəbi həyatının bütün problemləri ilə bağlamaq vasitəsi olaraq.

Nə üçün kostyum bu qədər əhəmiyyətli ifadə vasitəsi, təkcə personajların plastik görünüşünü deyil, həm də daxili dünyasını ortaya çıxaran bir detal, ədəbi əsərin müəllifinin mövqeyini müəyyənləşdirir?

Bu kostyumun mahiyyətinə xasdır. İnsanlar sadə parçalar tikməyi və sadə paltar tikməyi öyrənən kimi kostyum yalnız havadan qorunma vasitəsi deyil, həm də müəyyən bir işarə oldu.

Geyim bir insanın milliyyətini və sinifini, mülkiyyət vəziyyətini, yaşını və s. İfadə edirdi. Zaman keçdikcə parçaların rəngi və keyfiyyəti, kostyumun bəzəyi və forması, bəzi detalların olması və ya olmaması. Yaşa gəldikdə, bir çox detalı göstərmək mümkün idi - qızın, məsələn, evlənmə yaşına çatıb -çatmadığını, evli olub -olmadığını və ya artıq evli olduğunu. Sonra kostyum ailəni tanımayanlara qadının uşaq sahibi olub -olmadığını söyləyə bilər.

Ancaq yalnız bu insanlar cəmiyyətinə mənsub olanlar gündəlik həyat prosesində mənimsənildikləri üçün bütün bu işarələri heç bir səy göstərmədən oxuya və deşifr edə bilirdilər. Hər bir tarixi dövrdə hər bir xalqın özünəməxsus əlamətləri var. Daim dəyişirdilər: mədəni təmaslardan, toxuculuğun texniki inkişafından, mədəni ənənədən, xammal bazasının genişlənməsindən və s. Təsirləndi. Mahiyyət dəyişməz olaraq qaldı - kostyumun xüsusi dili.

XVIII əsrdə. Rusiya ümumi Avropa geyim növünə qoşuldu. Bu, kostyumun simvolik simvolunun yoxa çıxması demək idi? Yox.

Çox anlayışların başqa ifadə formaları ortaya çıxdı. Bu formalar XIX əsrdə. 18 -ci əsrdə olduğu kimi Rusiyada Avropa paltarı, gücə aid olduğunu göstərdi və bir insana başqalarına qarşı çıxdı.

Bunu hətta XIX əsrin əvvəllərində də deyə bilərsiniz. sosial və mülkiyyət statusunun ifadə formaları inanılmaz dərəcədə mürəkkəb idi.

İmperator I Paulun ölümündən sonra hər kəs əvvəllər qadağan olunmuş palto geyinmiş və bununla da mövcud qadağalara münasibətini bildirmişdir. Ancaq palto paltarının kəsilməsi, tikildiyi parça növü, yelekdəki naxışlar, bir insanın sosial iyerarxiya sistemindəki mövqeyinin bütün incə çalarlarını təyin etməyə imkan verdi.

Digər sənət növləri ilə müqayisədə kostyumun başqa bir ifadəli üstünlüyü var - baş verən bütün hadisələrə geniş və dərhal cavab vermək bacarığı.

Memar, yazıçı, heykəltəraş və ya rəssamın estetik və ya ideoloji baxışlarının müəyyən bir əsərdə təcəssüm etdirməsi üçün bəzən olduqca uzun bir zaman keçməlidir. Bir kostyumda hər şey qeyri -adi sürətlə baş verir.

19 -cu əsrin əvvəllərində Latın Amerikasında baş verən azadlıq mübarizəsi haqqında məlumatlar Rusiyaya çatan kimi, ölkənin böyük və kiçik şəhərlərində bolivar papaqlı insanlar ortaya çıxdı və bununla da siyasi rəğbətlərini ifadə etdilər.

Walter Scottun əsərləri (1771 - 1832) məşhurlaşdı - ədəbi yeniliklərlə məşğul olanların hamısı geyimlərində yeni bir bəzək tətbiq etməyi bacardılar: damalı parçalar İskoçların milli geyimlərini xatırladır.

Giuseppe Garibaldi'nin qırmızı köynəyi tələbə gənclər arasında pərəstişkarları tapdı - Garibaldi oğlan və qızlar tərəfindən geyildi.

1877-1878-ci illər Rus-Türk savaşı hələ bitməmişdi və Skobelev plaşlı xanımlar Rusiya şəhərlərinin küçələrində göründü.

Fransız aktrisa Sarah Bernhardt Rusiyanı ziyarət etdi - kostyum Saranın kəsilməsi ilə zənginləşdirildi, necə ki, bir zamanlar kişilərin qarderobunda fransız rəqqasəsi M.Taqlioninin şərəfinə talon palto var idi.

19 -cu əsrdə modanın bütün boşluqları, tekstil sənətinin bütün inkişaf mərhələləri ədəbi əsərlərdə qeyd edildi. Üstəlik, hər bir ad, müəllifin stilistikasının xüsusiyyətlərini və təsvir etdiyi personajların psixoloji mahiyyətini daha yaxşı anlamağa kömək edən müəyyən bir tarixi və mədəni məna ehtiva edirdi. Dartılmış plaşın qeyd edilməsinin arxasında, fərq etmədiyimiz, ancaq keçən əsrin oxucularına yaxın və başa düşülən əsl bir dram ola bilər.

1. QƏHRƏMANLARIN GİYİMLƏRİ A.S. GRIBOEDOVA "ZƏNGİN ŞƏRABI" komediyasında

A. Qriboyedovun "Vay zəkadan" komediyasında kostyum və parçalara çox az istinad edilir və personajların geyimləri ilə bağlı heç bir qeyd yoxdur. Bununla birlikdə, kostyuma münasibət çox aydın şəkildə izlənilə bilər. Bu, məsələn, Çatskinin monoloqunda özünü göstərir:

Ədəb, dil və müqəddəs bir ölkə,
Və möhtəşəm paltarlar başqasına

Kloun modelində:

Quyruq arxa tərəfdədir, ön tərəfdə bir növ möhtəşəm çentik var

Elementlərə rəğmən, səbəb.

1920 -ci illərin mənəvi həyatının vacib problemləri ilə bağlı mübahisələrdə moda leksikonuna müraciət. XIX əsr. təsadüfi deyildi, çünki o dövrün gündəlik mədəniyyətində kostyum böyük əhəmiyyət kəsb edirdi, əhvalın təzahürü, siyasi simpatiya və antipatiyaların ifadəsi idi (bolivar).

İnsanların "düşündükləri kimi geyindikləri" dövrünə xas olan inanc, kostyumu müəyyən bir ideoloji mövqenin əlaməti etdi. Bu ifadənin geri döndüyü FF Vigel deyir: "Deməli, fransızlar düşündükləri kimi geyinirlər, amma niyə başqa millətlər, xüsusən də ayrı Rusiyamız, geyimlərinin mənasını başa düşməsə, onları təqlid etməyin, geyinməyin mənası yoxdur. onların cəfəngiyatları və belə demək mümkünsə "hiyləgərlik"

Bu meyl, A.S. Griboyedovun Dekembristlər işində ifadə verməyə cəlb edildiyi zaman açıq şəkildə özünü göstərdi. Onun araşdırma sənədində aşağıdakı paraqraf var: "Yeri gəlmişkən, Bestuzhevlə söhbətlərdə rus paltarına və pulsuz çapa biganə qalmaq istəmədin nə mənada və hansı məqsədlə?" . Səlahiyyətlilər üçün geyimə münasibət eyni dərəcədə vacib idi. A.S.Qriboyedov cavab verdi: "Mən rus paltarını istəyirdim, çünki palto paltolarından və formalardan daha gözəl və daha sakitdir və eyni zamanda bizi çox sevilən rus adətlərinin sadəliyinə yaxınlaşdıracağını düşünürdüm. mənim ürəyim."

A.S.Qriboyedovun fikri gizli komitəyə yaxşı məlum olan P.İ.Pestelin ifadəsi ilə üst -üstə düşür: "Geyimlərin gözəlliyinə gəlincə, rus geyimi nümunə ola bilər". (Dekembrist üsyanı. Sənədlər. - M., 1958.- T. 7.- S. 258).

Müəllifin kostyumlara, zamana, dəbin batilliyinə, çoxşaxəli olmasına və tamahkarlığına münasibəti "Vay Vay" komediyasında özünü göstərdi. Müəllifin ironiyasını Famusov gecəsindəki xanımların tısbağa və külək eşarpı, qıvrımlar və üslublarla bağlı replikalarında görmək olar.

Princess 1. Nə gözəl üslub!

Princess 2. Nə qatlanır!

Şahzadə 1. Saçaqlı.

Natalya Dmitrievna. Xeyr, kaş mənim atlas tulurumu görsəydilər!

Şahzadə 3. Eşarp əmisi oğlu mənə nə verdi!

Şahzadə 4. Ah! Bəli, barja!

Şahzadə 5. Ah! Sevimli!

Şahzadə 6. Ah! Necə şirin!

Natalya Dmitrievnanın xırıltılı ipək parçadan tikilmiş papağının adı - tyurlyu - cəldlik və cəldliyin simvolu kimi təsvir edilmişdir. 19 -cu əsrin əvvəllərində, Griboyedov zamanında, fransız səs birləşməsi turlututu ilə üst -üstə düşdü - bəzi dəbli mahnıların sözləri olmayan bir xor.

2. "EVGENY ONEGIN" romanındakı Puşkinin xarakterlərinin geyimləri

"London necə zövqlü geyinir ..."

Deməliyəm ki, Puşkin qəhrəmanlarının geyimlərini təsvir etməkdə çox xəsisdir. Oneginin görünüşü ilə bağlı ilk söz çox ümumiləşdirilmişdir - "Londonun necə cılız geyindiyi". Bir şairin qəhrəmanının paxıllığını vurğulaması vacibdir.

Oneginin kostyumundan sonrakı söz:

Səhər paltarında olarkən,
Geniş bir bolivar geyinir

Onegin bulvara gedir.

Puşkinin gəzinti paltarında və "böyük ağzı olan bir papaqlı şapka - bolivar" qəhrəmanı ... Şapka adı Latın Amerikasındakı İspan koloniyalarının müstəqilliyi uğrunda mübarizənin lideri Simon Bolivarın adından gəlir. Bolivar XIX əsrin 10 -cu illərinin sonlarında dəbə girdi, ən böyük populyarlıq 20 -ci illərin əvvəllərinə düşür - "Eugene Onegin" in birinci fəslinin yazıldığı vaxt.

Puşkin romanının ilk illüstratorunun rəsmlərində, A. Notbekin şeirlərində bolivar obrazı verilir.

XIX əsrdə. yazırdı: "... O dövrün bütün dandies üst şapkalarını yalnız geniş ağzı olan la la Bolivar geyinirdi." Nəticə etibarilə, Onegin o dövrün modasının ön sıralarında idi, ancaq nəinki. Şübhəsiz ki, bolivarın başqa bir simvolik mənası sərbəst düşünmə ruhudur, yəni Onegin hər şeydə mütərəqqi fikirlərə sahib bir insandır.

Rusiyada kostyum tarixində bir bolivar baş şapkasının ömrü qısa oldu. 1825 -ci ildə modadan çıxdı və Puşkin sayəsində rus mədəniyyətində qaldı.

Oneginin kostyumunun növbəti adı qəhrəmanın topa hazırlanmasıdır. Puşkin, tualetə vaxt itkisini və qəhrəmanın yüksək cəmiyyətin rəyindən asılılığını bir az qınayaraq, Eugene -nin qorxusunu bir daha vurğulayır.

... Eugene,

Qısqanc mühakimələrdən qorxur

Paltarında bir pedant var idi

Və dandy dediyimiz şey.

Ən azı üç saatdır

Güzgülərin qarşısında keçirdim.

Və tualetdən çıxdı

Küləkli Venera kimi
Bir kişi paltarı geyinəndə,

Tanrıça Maskaradın yanına gedir.

Ancaq Puşkin, Oneginin kostyumunu ətraflı təsvir etməklə maraqlanmır və ağıllı şəkildə bu vəziyyətdən çıxır.

Öyrənilmiş işığın qarşısında ola bilərdim

Onun keçidini burada təsvir edin.

Təbii ki, cəsarətli idi

Öz işimi təsvir et,

Ancaq pantalon, palto, yelek ... -

Bütün bu sözlər rus dilində deyil.

Bu sətirlər 1820 -ci illərin əvvəllərində olduğunu göstərir. bu tualet əşyalarının adı hələ yaxşı deyil.

"Pantaloonlar - Çəkmələr üzərində geyilən uzun kişi şalvarları 1810 -cu illərin sonlarında Rusiyada dəb halına gəldi. "

"Palto - ön paltarı olmayan, ancaq arxasında qatlanan, içərisində cibləri olan kişi geyimləri. "

Paltonun 18 -ci əsrin ortalarında İngiltərədə geniş yayıldığına inanılır. qanadları arxaya bükülmüş və sonra tamamilə yox olan binicilik paltarları kimi.

Rusiyadakı paltoların tarixi maraqlıdır. II Ketrin dövründə əvvəlcə 1789 -cu ildən sonrakı inqilabi hadisələrdən sonra Rusiyanın dövlət təməllərinə bir cəhd olaraq qəbul edilməyə başlayan naxışlı Fransız arxa paltarları ortaya çıxdı, lakin II Yekaterina tərəfindən alınan tədbirlər olduqca yumşaq və özünəməxsus idi.

"İmperatoriçə Ketrin bu cür çılpaqları çox sevmirdi. Chicherinə bütün xidmətçilərə paltarlarını geyinməyi və əllərində lorgnetlər verməyi əmr etdi. Arxa palto tez yox oldu. "

II Yekaterinadan fərqli olaraq, I Paul itaət etməyənləri rütbələrdən məhrum etmə cəzasına məruz qoyaraq çox sərt hərəkət etdi, lakin ölümündən dərhal sonra kaftanların yerinə paltarlar, xoruzlu baş geyimləri əvəzinə yuvarlaq fransız papaqlar, jackboots yerinə deşikli çəkmələr meydana çıxdı.

19 -cu əsrdən bəri. kişi modası ingilislərdən təsirləndi. Rusiyada İngilis "dandy London", dəbli yeniliklər haqqında mesajlar fransız dilində nəşr olunsa da (yəqin ki, bu dilin geniş yayılması səbəbindən) təqlid modeli kimi xidmət etməyə başladı. Onegin, ayağı yaxası yüksək olan palto geyinmişdi, paltarları dizlərin altına düşmüşdü və ehtimal ki, əllərində şişkinlik var idi. Bu kəsmə 1820 -ci illərdə dəbdə idi. Oneginin paltosunun rəngi hər hansı bir kölgədə ola bilər, amma qara deyil. 19 -cu əsrin birinci yarısında smokin. çox rəngli parçadan tikilmişdir: boz, qırmızı, yaşıl, mavi.

"" Puşkin dövrünün rəngi XIX-XX əsrin əvvəllərində yaxşı xatırlandı. Mənzərəli geyimləri ilə tanınan I. Ya.Bilibin özünə parlaq mavi "Onegin" palto tikdi - uzun ətəkli və nəhəng bir yaxalı (bu kostyumda Bilibin B. M. Kustodiev tərəfindən təsvir edilmişdir) .

"Puşkinə deyə bilərik ki, hamımız forma geyindiyimiz zaman palto geyməyinin onun üçün ləyaqətsiz olduğunu və ən azından nəcib bir forma ala biləcəyini söylədi", VI, 7). Və nəhayət, Onegin yelek geyinir. Rusiyada yeleklər, palto və şalvar kimi, digər ölkələrdən daha gec ortaya çıxdı. I Pyotrun dövründə qadağan edildi. “Yeleklər qadağandır. İmperator Fransa İnqilabını edən yeleklərin olduğunu söyləyir. Küçədə yelek qarşılandıqda, sahibi bölməyə müşayiət olunur. " 1820 -ci illərin əvvəllərində "yelek" adı xarici olaraq qəbul edildi, baxmayaraq ki, 1802 -ci ildə (I Aleksandrın ilk hökmranlığı) yelek qəşəng gənc kişilərin qarderobunda möhkəm şəkildə yerləşmişdi.

Yelek paltonun kəsilməsində göründüyü üçün onun kəsilməsinə və parçasına böyük əhəmiyyət verilirdi.

“Sinədəki dəbli yeleklər o qədər dardır ki, yalnız yarı düyməli ola bilərlər. Qəsdən bükülmüş bir köynəyi və xüsusən də üstündə biri saçla hörülmüş, digəri emaye ilə qızıl, üçüncüsü karneli, dördüncüsü tısbağa, beşincisi olan beş köynəyi görə bilmək üçün qəsdən hazırlanmışdır. sədəf. " ... Puşkinin romanının baş qəhrəmanı belə geyinilib.

Qadın geyiminin xüsusiyyətləri

Və qəhrəmanın kostyumu nədir - Tatyana Larina? Təəssüf ki, Puşkin evlənməzdən əvvəl qarderobu haqqında heç nə demir (kehanet səhnəsindəki "ipək kəmər"). "Tatyanın ipək kəmərini çıxardığına" işarə, yatağa hazırlaşan bir qızın soyunmasının sadə bir təsviri deyil, çarmıxı çıxarmağa bərabər olan sehrli bir hərəkətdir. ... Və təsadüfi deyil ki, Tatianada bir damla coquetry yoxdur, görünüşünə əhəmiyyət vermir, Richardson və Russo romanlarından ilhamlanaraq xəyalları dünyasına dalır. Həmyaşıdlarından, öz bacısından fərqlənir. "Vesti goroda" və moda onun deyil, söhbətlərinin mövzusudur. Və bu ad şən, sadə düşüncəli Olqanı deyil, Onegini bəyəndi.

Yüksək cəmiyyət xanımı, əməkdar bir generalın həyat yoldaşı, məhkəmə tərəfindən mehriban rəftar edilən Tatyana artıq modaya laqeyd yanaşmır. Amma onun içində"Hər şey sakit, sadədir",heç nə yoxdur"Yüksək London dairələrində avtokratik moda deyilən şey."

Tatyanın uzun gəzintilərdən sonra Onegin tərəfindən qarşılandığı və bir kənd gənc xanımından qüsursuz görünüşü və davranışları ilə yüksək cəmiyyətin bir xanımına çevrilməsi ilə heyrətləndirdiyi bir ictimai tədbirdə, qırmızı bir bere taxıldı. Puşkinin qəhrəmanının başı.

Onegin hələ Tatiananı tanımadı:

Qırmızı beretdə kim var

Səfirlə ispan dilində danışır?

19 -cu əsrin birinci yarısında olan beret. yalnız qadın baş geyimi və üstəlik yalnız evli xanımlar ona qəhrəmanın ailə vəziyyəti haqqında hər şeyi demişdilər.

(Şübhəsiz ki, Puşkinin romanının təsiri altında M. Yu. Lermontovun "Litva şahzadəsi" hekayəsindəki xarakterini qıpqırmızı beretdə geyinmişdi. və kürsüsünü Peçorindən uzaqlaşdırmağa çalışdı ... ")

Tatyana Onegin onu hər yerdə təqib edir:

Onu atsa xoşbəxt olar

Boa çiynində tüklü.

"Boa - 19 -cu əsrin əvvəllərində dəb halına gələn xəz və tüklərdən hazırlanan uzun eşarp. " Boa bir xanımın bəzəyi sayılırdı və qızlara tövsiyə edilmirdi. Puşkin, sanki keçməklə, amma müəyyən bir niyyətlə, Oneginin qarşılıqlılığa nail olmaq cəhdlərinin ümidsizliyini gözləyərək evli xanımların qarderobunun mənsubiyyətindən bəhs edir.

Qəhrəmanların son açıqlaması səhnəsində Tatyana "təmizlənməmiş, solğun oturur".

"Silinməmiş" nə deməkdir? Sadə bir ev paltarında qonaq qəbul etməmək üçün darandığını düşünün. İndi Onegin "keçmiş Tatyana" dır və bu vəziyyətdə qəhrəmanların son izahı mümkün olur.

Maraqlıdır ki, Puşkin kostyumun detallarını Tatyana anasının dəbli bir gənc xanımdan adi bir kənd xanımına çevrilməsində addımlar kimi istifadə etdi:

Korset çox dar geyinilmişdi

Və rus N, fransız kimi

Burunda necə tələffüz ediləcəyini bilirdi,

Ancaq tezliklə hər şey tərcümə edildi:

Korset, albom, şahzadə

Alina ...

Unutdu…

Və nəhayət yeniləndi

Pambıq yun paltar və papaq üzərində.

"Korset - 18-19 -cu əsrlərdə qadın geyiminin ayrılmaz hissəsi. Yalnız 18-19 -cu əsrin əvvəllərində, yarı şəffaf parçalardan tikilmiş tunikaların dəbə gəldiyi zaman, qadınlar fiqurları icazə verərsə, korsetdən müvəqqəti olaraq imtina edə bilərlər. 1820 -ci illərin sonlarından etibarən qadın kostyumlarının kəsilməsi yenidən möhkəm bir şəkildə çəkilmiş bel tələb edirdi. Korsesiz gəzmək evdə belə ədəbsiz sayılırdı, əgər bir qadın korsetə çəkilmədiyi aşkarlanarsa özünü soyunmuş hiss edərdi. "

Yalnız güman edə bilərik ki, Tatyana anası, çöldə, ya artıq o qədər batmışdı ki, ədəbsizliyə laqeyd yanaşırdı, ya da özünü korset geyinməyəcək qədər yaşlı bir qadın hesab edirdi.

Daha bir qeyd: geyin xalat (xalat) və papaq (xüsusilə günortadan sonra) yalnız çox yaşlı qadınlar üçün caiz sayılırdı. Müasir standartlara görə, Tatyananın anasını yaşlı bir qadına aid etmək olmaz, çünki onun təxminən qırx yaşı var (müqayisə edin: Madonna və Şeron Stoundan kiçikdir). Ancaq Onegin onun haqqında deyir:

Yeri gəlmişkən, Larina sadədir,

Amma çox gözəl bir yaşlı qadın.

Pambıq və papaqdakı xalat onu qoca qadın etmədi?

LN Tolstoy 15 il əvvəl baş verən hadisələri təsvir edən "Müharibə və Sülh" romanında Nataşa Rostovanın anası çiçək açan əlli yaşlı bir qadın olaraq yazır.

N.V.İSLƏRİNDƏ SUİTİN ÇOX FONKSİYALLIĞI. QOQOL

1. Kostyum emosional və psixoloji ifadəsi olaraq

qəhrəman dövlətlər

N. V. Qoqolun işinə qayıdaq. Gəlin, əsərlərinin qəhrəmanlarının obrazlarını açmaqda kostyumun rolunu təhlil edək.

V.V. Nabokovun dediyi kimi, N.V. Qoqolun yazılarında həmişə "canlılardan daha az rol oynamağa çağırılan şeylər toplusu" var. Bu fikri inkişaf etdirərkən, eyni şeyi Qoqol qəhrəmanlarının geyimləri haqqında da demək olar.

Çiçikov obrazını açmağa yaxınlaşmağımıza kömək edəcək Ölü Ruhların ikinci cildindən bir parçaya müraciət edək:

"Anlayıram, cənab: həqiqətən dəbdə olan rəngi çox istəyirsiniz. Əlimdə ən keyfiyyətli parça var. Sizə xəbərdarlıq edirəm ki, nəinki yüksək qiymətlər, həm də yüksək ləyaqət. Avropalı qalxdı.

Şey düşdü. Əvvəlki dövrlərin sənəti ilə bir müddət olsa da, sonrakı nəslə aid olduğunu unudaraq işığa gətirdi, hətta dükandan çıxdı və işığa gözlərini qırparaq orada göstərdi: “Əla rəng! Navarino paltarı alovla tüstülənir. "

"Alovlu Navarino tüstü" rəngi ("Navarino tüstü ilə alov" rəngi) bir rəngin məcazi adıdır, müəllifin, Gogolun fantaziyasının meyvəsi Gogol tərəfindən xarakterin emosional və psixoloji xarakteristikası vasitəsi olaraq istifadə olunur - "Navarino alovlu tüstü" rəngli palto xəyal edən Çiçikov.

Rəngin adı dövri nəşrlərin reklam etdiyi dəbli rənglər siyahısından götürülmüş kimi görünür, amma bir çox "Navarin" çalarları arasında "alovlu Navarin tüstü" rəngi və ya "tüstü ilə Navarin alovu" rəngi yoxdur. "Navarino" rənglərinin ortaya çıxmasının səbəbi, 1927-ci ildə Navarino Körfəzində (Cənubi Yunanıstan) Rusiya-İngilis-Fransız donanmasının türk donanması ilə döyüşü idi. "Navarin" rəngi haqqında ilk qeyd "Moskva" Teleqraf "1928 -ci il üçün: lentlər". Sonra "Navarin tüstü" və "Navarin kül" rəngləri haqqında da məlumat verildi. Hər iki rəng ümumiyyətlə tünd qırmızı -qəhvəyi kimi xarakterizə olunur.

V. Botsyanovski "Qoqolun əsərlərindəki maddi simvollardan biri" məqaləsində Qoqol rənginin təfsirinə ən yaxın gəldi: ".

Həqiqətən də, Çiçikov hekayəsi ətraflı izah edilən şeirdə praktiki olaraq yeganə personajdır, lakin eyni zamanda onun xüsusi xüsusiyyətləri olmayan kostyumu onun haqqında heç bir xarici hadisə məlumatı vermir. Arkhaluk Nozdrev, Konstazholy və ya Macar Mijhuev'in "sertuk" u həyat şərtlərini və nəticədə maraq dairəsini, bu personajların daxili dünyasını təsəvvür etməyə imkan verir.

"Alovlu Navarin tüstüsü və ya" Tüstü ilə Navarin alovu "rəngi üçün məcazi adların dəyişməsi," çox qoca olduğunu söyləmək mümkün deyil, buna görə də çox gəncdir " "," yaraşıqlı deyil, həm də pis görünmür "," çox qalın deyil, çox incə deyil. "

Detallar sayəsində Gogolun şeiri zəngin bir rəsm əsəri kimi qəbul edilir-"ağ rozet pantalonları", "yaşıl şalon palto", "ayı rəngli" palto, "kürü ilə lingonberry rəngli" və nəhayət, yeganə qeyri-müəyyən "Navarino" alovla tüstü "rəng, rəng, mətndə kompozisiya ilə vurğulanmış və müstəqil bir hekayə xətti ilə təqdim edilmişdir. Bu bizi Gogol rəngini alov və tüstü mövzusu ilə əlaqələndirməyə deyil, arxasında Çiçikovun ipucunun gizlədildiyi emosional bir rəng axtarmağa məcbur edir. Moda şəkillərində yeraltı dünya mövzusu ilə əlaqəli bütün "şeytani" çalarlar "qəribə" olaraq xarakterizə olunurdu. Rəngin ipucu, "... Çiçikov, cəhənnəmin qoxusunu boğmağa çalışan xəyali bir Pickwick ət yuvarlaqlığı ilə örtülmüş saxta, bir xəyaldır (xüsusi havadan daha pisdir") "onun tutqun lakeyindən) kabuslu şəhər sakinlərinin qoxu hissini oxşayan ətirlərlə" .

"Navarino alovlu tüstü" rəngi, bir növ materializasiyadır, Çiçikovun əsas keyfiyyətlərinin üzə çıxardığına işarədir. Bu rəng təyinatı, həyat və ölüm kateqoriyaları ilə əlaqəli olan şeirin bədii simvolları sisteminə uyğundur. O dövrün çiçəklərinin gündəlik simvolizmi, mürəkkəb qırmızı çalarların ölüm və cəhənnəm mövzusu kimi əlaqəsi bu fərziyyəyə zidd deyil. Beləliklə, Gogolun yaradıcılığında gündəlik həyat həqiqətləri dəyişdirilir və ifadəli bir bədii detala çevrilir.

2. Kostyumun sosial rənglənməsi

N.V.Gogol əsərlərində sırf ədəbi qəhrəmanın kostyumunu sosial statusunu təyin etmək vasitəsi kimi istifadə edir. Budur "Nevski prospekti" hekayəsindən bir parça:

« Saat dörddən etibarən Nevski Prospekti boşdur və bu mövzuda heç olmasa bir məmurla görüşə bilməyəcəksiniz. Mağazadan bəzi dərzi əllərində bir qutu ilə Nevski Prospektindən keçəcək, bir xeyriyyəçi povtchikin bütün dünyaya friz palto ilə çıxarıldığı, bəziləri hər saatın bərabər olduğu eksantrik ziyarət edən, bəzi uzun boylu ingilis qadın retikül və əlində bir kitab olan bir artel işçisi, belində bel, dar saqqallı, bütün həyatını hər şeyin hərəkət etdiyi canlı iplə keçirən, arxa və qolları olan demikoton paltolu bir rus adam və ayaqları və başı, səkildə nəzakətlə gəzəndə, bəzən aşağı bir sənətkar; Nevski Prospektində başqa heç kimlə görüşməyəcəksiniz».

Bu hissədə qarşılaşdığımız "friz palto" və "demikoton palto" ifadəsi.

"Friz - ən ucuz parça növlərindən biri, bir az buruq qalaqlı qaba yun parça. Əsasən yoxsul şəhər mühitində istifadə olunurdu. "

Gogolun əsərlərində frizlərə istinadlar olduqca yaygındır, çünki onun qəhrəmanları əsasən imkanları məhdud insanlardır.

"Palto" hekayəsində oxuyuruq: "... bəzi təqaüdçü musiqiçilərdən friz paltosunu çıxarmaq üçün cinayət yerində yaxası tərəfindən tamamilə ölmüşdü."

N.V.Gogol, Selifanın Ölü Ruhlardan getdiyi zirzəmi meyxanasına gələn hər bir ziyarətçinin sosial vəziyyətini çox dəqiq müəyyən edir: "həm qoyun paltosunda, həm də sadəcə köynəkdə, bəziləri isə friz paltoda" (yazıçı xırda məmurları nəzərdə tutur) .

Friz palto (aşağı rütbələrin əlaməti olaraq) A.S.Puşkin tərəfindən xatırlanır və "Dubrovski" hekayəsindən qiymətləndirici Şabaşkini təsvir edir: "... şapkalı və friz paltolu balaca adam".

Beləliklə, "friz palto" ifadəsi ədəbi xarakterin əhəmiyyətsiz bir sosial mövqeyinin əlaməti olaraq qəbul edilə bilər. Yalnız qeyd edirik ki, bu ifadə əhəmiyyətsiz bir şəxsin, xırda məmurun işarəsi olaraq o dövrün həyatında tək deyildi. Gözətçi kimi qəbul edilən dörddə bir nəzarətçi, "çətənə gözətçisi" ni ifadə edən "pis parça" birləşməsi də var. "Demikoton palto" eyni sıraya qoyula bilər.

"Demikoton - çox ağır, ikiqat pambıq atlaz toxuculuq " .

Demicoton kiçik məmurlar və yoxsul şəhər sakinləri arasında yaygın idi və bu da əhəmiyyətsiz bir sosial statusun əlamətidir.

Gogolun "Nevski Prospekti" hekayəsində, yalnız palto paltarı ağır vəziyyətdən danışmır, həm də belindəki bellə kəsilmiş, çünki hekayə nəşr olunanda yüksək qaldırılmış bel artıq getmişdi. modadan çıxıb.

Bir friz palto və bir demikoton xəz palto yoxsulluğun əlamətləridirsə, bahalı parçadan və ya xəz astarlı və xəz yaxası olan təkrarlanan örtükdən hazırlanan möhkəm bir palto müvəffəqiyyət əlaməti olaraq xidmət etdi və buna görə də çox vaxt kiçik məmurların xəyalına çevrildi. .

"Palto" hekayəsinin qəhrəmanı Akaki Akakievich Bashmachkin belə bir palto xəyal edirdi. Onun üçün palto, hər şeydən, onu əzən xarici aləmdən fərqlənən xüsusi bir "ideal şeydir". Palto "əbədi bir fikir", "həyat yoldaşı" və "parlaq qonaq", fəlsəfi və sevgi bir şeydir.

"Və bu dost, qalın pambıq yunlu, aşınmadan möhkəm bir astarlı eyni palto idi." Başmaçkin üçün onu itirməsi həyatının itkisinə bərabərdir: paltosunun "kasıbların cəngavəri" sevgilisini və ya xəyalını itirmiş ideal bir romantik qəhrəman olaraq ölür.

İndi Gogolun bu hekayəsindən bir neçə maraqlı alıntıları təhlil edək.

« Nəhayət, paltosunda günahların olub -olmadığını düşündü. Evdə hərtərəfli araşdırdıqdan sonra, iki və ya üç yerdə, yəni arxa və çiyinlərdə, bir ilana bənzədiyini, parçanın o qədər aşındığını və astarının süründüyünü öyrəndi."(Gogol" Palto ", 1842).

"Serpyanka - seyrək iplik aranjımanı olan müasir kətanı xatırladan boş kətan parça» .

NV Gogol, Başmaçkinin paltosunun aşınma dərəcəsini daha aydın şəkildə çatdırmaq üçün parçanın serpyanka ilə məcazi müqayisəsinə müraciət etdi. Bilirsiniz ki, parça uzun müddət aşındıqdan yuxunu itirir və Gogolian bənzətməsini təyin edən parçanın ipləri və aralarındakı boşluqlar olan əyri açıq qalır.

« Bilmək lazımdır ki, Akaki Akakieviçin paltosu həm də məmurlar tərəfindən lağa qoyulmuşdur; hətta paltosunun nəcib adını da götürüb başlıq adlandırdılar"(N. V. Gogol," Palto ", 1842).

"Başlıq - qolları və öndən bağlanan geniş qadın geyimləri " .

XIX əsrin 20-30 -cu illərində. başlıq küçə üçün qadınlar üçün ən yaxşı paltar adlanırdı. Bu mənada Puşkin "başlıq" sözünü işlədir:

"Lizaveta İvanovna başlıq və papaq geyinərək çıxdı.

Nəhayət, anam! - dedi qrafinya.

Nə geyimlər! Niyə bu? Kimi aldatmaq olar? " (Maça Kraliçası, 1833).

40 -cı illərdə başlıq yalnız qadınların ev geyimlərinə çevrilir. Buna görə də Başmaçkinin paltosundakı məmurların ələ salınması başa düşüləndir.

N.V.Gogol, uzun müddət geyindiyindən orijinal görünüşünü o qədər itirmiş paltar geyinmiş bir kişi xarakterinin plastik görünüşünü ortaya çıxarmaq üçün "başlıq" sözündən istifadə edərək rəng və formanın qeyri -müəyyənliyi onu yerli bir qadın kimi göstərdi. paltar

Plyushkin eyni şəkildə Ölü Ruhlarda təsvir edilmişdir.

« Uzun müddət rəqəmin hansı cins olduğunu tanıya bilmədi: qadın və ya kişi. Geydiyi paltar tamamilə qeyri -müəyyən idi, çox qadın başlığına bənzəyirdi. "(N. V. Gogol. "Ölü Ruhlar", 1842).

Yenə "Palto" ya qayıdın. Başqa bir çıxarış:

« İlk gün Petroviçlə birlikdə mağazalara getdi. Çox yaxşı bir parça aldılar - və təəccüblü deyil, çünki bunu altı ay əvvəl düşündülər və nadir bir ay ərzində qiymətlərə müraciət etmək üçün dükanlara getmədilər: digər tərəfdən, Petroviç özü dedi ki, daha yaxşı parça yoxdur.". (Gogol "Palto", 1842).

"Bez - sonradan keçmə ilə düz yun parça» .

Parça istehsalı prosesi bir çox əməliyyatı əhatə edir. İstifadədə olan və qismən yuxusunu itirmiş parçanı yenidən silinən sahələrə çıxarıb yeniləmək mümkün idi. Amma "serpyanka" ya bənzəyən Başmaçkinin paltosu artıq belə bir prosedura tab gətirə bilməzdi.

Mağazada parça seçimi bir mərasim idi. Parça iyləndi, sığallandı, "dişin üstündən" daddı, əlləri ilə uzandı, səsi dinlədi. "Palto" nu oxuyanlar üçün, bir parça mağazasına baş çəkməyinizdən bəhs etmək aydın bir fikir, parlaq bir plastik görüntü yaratdı, çünki hər saatda bütün manipulyasiyalarla parça satın alındığını görə bilərsiniz. Bir neçə aydır Başmaçkinin həyatında xüsusilə vacib bir hadisə, səhv etməkdən qorxan kiçik bir adamın bütün narahatlıqları və narahatlıqları ilə birlikdə mağazaya baş çəkmək idi.

"Astar üçün bir kaliko seçdilər, amma Petroviçə görə ipəkdən daha yaxşı olan və hətta daha təsadüfi və parlaq görünən belə möhkəm və sıx bir".(N. V. Gogol "Palto", 1842).

"Calico - düz toxunma pambıq parça, ağartılmış və bitirmə prosesində nişasta» .

Sitat gətirilən hissədə, başqa bir əməliyyata məruz qalan bir rəngli patikadan danışırıq - rəsm. Calicoes yalnız bir rəngli idi-ağ və ya düz rəngli. Təqdimat vermək üçün yapışqan və ya nişasta aşınma prosesində parçalandı və parça parıltısını itirdi. Yaramaz Petroviç, Akaky Akakieviçi kalikonun keyfiyyəti ilə əlaqədar qəsdən aldatdı; çox güman ki, kasıb müştərisinin boşluğunu əyləndirmək istəyirdi.

GOGOLSKY TAKIMININ ƏDƏNİYYƏTİ

F.M.DOSTOEVSKY -nin əsərlərində

F.M.Dostoevskinin əsərlərində əsərlərinin qəhrəmanlarının kostyumu vacib bir ifadə vasitəsi kimi görünür. Yazıçı üçün "Cinayət və Cəza" romanında istifadəsinə dair bəzi tipik nümunələr.

Sonechka Marmeladovanın paneldə ilk çıxışından sonra evə qayıtması səhnəsi:

"Eyni anda bir söz demədi, baxsa da, yalnız böyük yaşıl dəsmalımızı götürdü (ortaq bir var), başını və üzünü örtdü və yatağa uzandı. divara baxanda yalnız çiyinləri və bütün bədəni titrəyir "(F. M. Dostoyevski. "Cinayət və Cəza". - 1866. - 1 -ci hissə, Ç.2).

Adətən, Dostoyevskinin romanını şərh edərkən A.S.Snitkina-Dostoyevskayanın xatirələrinə istinad edirlər: “Zəng etdim və çiyinlərinə bürünmüş yaşıl damalı paltarlı yaşlı bir qulluqçu mənim üçün dərhal qapını açdı. Bu yaxınlarda Cinayəti oxudum və təsadüfən düşündüm ki, bu eşarp Marmeladovlar ailəsində bu qədər böyük rol oynayan Dgrandadın eşarpının prototipidirmi? " .

Ancaq söhbət yalnız yazıçının öz həyatından bir reallıq olaraq deyil, həm də müəyyən bir ictimai işarə kimi bədii detallardan şüurlu şəkildə istifadə edilməsindən gedir.

Ötən əsrin məşhur "İncəsənət Ensiklopediyası" nın müəllifi F.M.Bulqakov bu terminləri şərh edir. babalar aşağıdakı kimi: "Parça bənzər, lakin daha az davamlı və ucuz olan yun parça" .

Yoxsulluğun əlaməti olaraq böyük babalara bir çox yazarlarda rast gəlinir. Məsələn, Nekrasov yazırdı: "Qapının yaxınlığındakı küncdə, bərbad vəziyyətdə olan" Dgradedam "salonunda geyinmiş pirinç eynəkli yaşlı bir qadın var idi. ("Kasıb Klimin Nağılı", 1843).

"Babanın salonu" ifadəsi, bir insanın sosial və mülkiyyət vəziyyətinin xüsusiyyətlərinə bir nümunə ola bilər (məsələn, "demikoton palto" və "friz palto" kimi N. V. Gogol).

Kostyumun "Cinayət və Cəza" da, eləcə də F.M.Dostoyevskinin digər əsərlərində oynadığı rol, müasir yazıçı geyimlərinə münasibətin qeyd olunduğu gündəlik qeydləri, tərtibçinin baş örtüyünün gizli ifadənin bir forması olduğunu göstərir. mənaları.

Yazıçının romanın bütün kulminasiya epizodlarında - Sonyanın paneldə ilk çıxışı, bədənini əvvəllər yaşadıqlarından sonra Sonya ilə örtülmüş bir dəsmal ilə örtülmüş Marmeladovun ölümü, ağır işlərdə Sonya ilə bir dəsmal. , Raskolnikovu götürmək üçün getdiyi yerdə - tərtibçinin əl dəsmalı Marmeladovların faciəli taleyinin simvoluna çevrilir ...

Dostoyevski üçün kostyumun obrazı hərəkətin emosional rənglənməsi üçün vacibdir. Beləliklə, bir küçə müğənnisinin kostyumunu təsadüfən təsvir edən yazıçı təsvirini təkrarlayır, ancaq vurğuları artırır; Sonya Marmeladova haqqında danışarkən, bu texnikanı bədii ümumiləşdirmə üçün istifadə edir.

Birinci hissə haqqında bir hekayədir"Təxminən on beş yaşlarında bir qız, lələkli, mantiya, əlcək və saman papaqlı, odlu lələkli gənc xanım kimi geyinmişdi; bütün bunlar köhnə və köhnəlmişdir "( 2 -ci hissə, Ç. 6).

Romanın eyni hissəsinin 7 -ci fəslinin ikinci hissəsinə (Marmeladovun ölüm səhnəsi) Sonya kostyumunun təsviri daxildir -"Dördüncü əllərdən həddindən artıq aldığımı, ipək, ədəbsiz paltarı, ən uzun və məzəli quyruğu olan rəngli paltarı, bütün qapını bağlayan böyük krinolini, yüngül çəkmələri, ombrelling və komik saman papağı unutdum. parlaq odlu rəngli qələm ".

Küçə müğənnisinin köhnə və köhnəlmiş paltarının absurdluğu, Sonyanın kostyumunu təsvir edərkən daha da güclənir - xırdabənzər böyük olur, saman papaq gülüncdür və yalnız alovlu deyil, parlaq alovlu bir lələklə bəzədilib.

Kostyum bir çox qadının taleyini birləşdirəcək, həyatın məhkum etdiyi qadın obrazlarını ümumiləşdirəcək.

Və romandan başqa bir alıntı:

"Və məni on bir rubl və əlli qəpiyə layiqli bir paltar üçün haradan topladılar, başa düşmədim? Çəkmələr, köynək cəbhə cəbhələri - ən möhtəşəm, forma, hamısı on bir yarım üçün ən mükəmməl formada hazırlanmışdır, bəy "(1 -ci hissə, 2 -ci hissə).

Bu keçiddə köynəyin ön tərəfi - "yelek və ya palto boyun xəttində görünən kiçik bir önlük şəklində bir kişi kostyumu üçün bir parça" qeyd olunur. .

Kalıplar çıxarıla bilər və ya köynəyə tikilirdi. Çıxarıla bilən önlüklər və manşetlər 19-cu əsrin ikinci yarısında orta təbəqəli insanlar arasında xüsusilə yaygınlaşdı. Müasirlər onları "ucuz lüks" adlandırdılar. Məhz belə önlüklərdən bəhs edirik - vahid kostyumda zəruri olan ağ köynəklərin olmasını təqlid etdilər, amma yoxsul bürokratiya arasında çox pul tələb etdilər.

"Calico möhtəşəm" tərifi, Marmeladovlar ailəsinin mənsub olduğu ətraf mühitin yoxsulluq dərəcəsini təmsil etməyə kömək edir, özlərini cəmiyyətin insanları kimi göstərməyin bütün uğursuz cəhdləri ilə, "yarıdan çox Hollandiyalı köynək" lə müqayisədə yoxsulluq. Sonya Marmeladovanın dövlət müşaviri Klopstock üçün tikdiyi.

Dostoyevskinin roman səhifələrində o dövrün siyasi həyatının reallıqlarının ədəbi əsərə təsirinin xarakterik bir nümunəsini də tapmaq olar. Üstəlik, bu təsir qəhrəmanın geyim detalları ilə ifadə olunur.

"Yaxşı, Nastenka, burada iki baş geyimi var: bu palmerston (küncdən Raskolnikovun palmerston adlandırdığı əyri yuvarlaq papağını götürdü)" yoxsa bu zərgərlik parçası? Qiymətləndir, Rodya, sən nə ödədiyini düşünürsən? "(2 -ci hissə, 3 -cü fəsil).

Maraqlıdır ki, o vaxt Rusiyada palmerston adlı baş geyimi yox idi. Henry John Palmerston (1784 - 1805) 19 -cu əsrin ortalarında məşhur idi. İngilis dövlət xadimi. Rusiyada Palmerston haqqında hər hansı bir söz istehzalı bir münasibətlə əlaqələndirilirdi, çünki Palmerstonun Krım müharibəsi zamanı (1853 - 1856) mövqeyi təbii olaraq vətənpərvərlik qəzəbinə səbəb olmuşdu. Bir çağdaş xatırladı: "Və biz, günahkarlar, o dövrdə (1857) mağazalarda Nalmerstonun karikaturalarını yığırdıq". ... Dostoyevski "Cinayət və Cəza" əsərini yazanda Krım müharibəsi hadisələri hələ də yadda qalmışdı.

Bəzi ictimai xadim (bolivar), rəssam və ya yazıçı adından törədilən baş geyimlərinin adları çox yayılmışdı. Krım müharibəsi dövründən bəri "raglan" (yaralandıqdan sonra qollarını örtən uzun papaqlı diz paltarına qısa bir paltar geyinməyə başlayan General Lord Raglana verilən ad) və "balaclava" gəldi istifadəyə. Palmerston, Raskolnikovun papağının absurdluğunu vurğulamaq üçün roman səhifələrində göründüyü üçün bu səbəbdəndir.

Romanın nəşri zamanı GJ Palmerston artıq ölmüşdü (1865) və Dostoyevskinin roman səhifələrində qeyd etməsi, Raskolnikovun papağının xarabalığına, korlanmasına vurğu edən, assosiasiyalara əsaslanan bir növ bədii detal kimi şərh edilə bilər. yeri unudulmuş olan keçmişdə ...

Yazıçıların fərqli məqsədlərə çatmaq üçün eyni ifadə vasitələrindən, yəni kostyum detallarından istifadə etməsi nadir hal deyil.

Budur F.M.Dostoevskinin eyni əsərindən bir parça:

"Bilməlisən ki, həyat yoldaşım nəcib bir əyalət zadəgan institutunda tərbiyə alıb və məzun olduqdan sonra qubernatorun və digər şəxslərin qarşısında şal ilə rəqs edib, bunun üçün qızıl medal və tərifnaməsi alıb"(1 -ci hissə, 2 -ci hissə).

"Şal - müxtəlif parçalardan - yun, ipəkdən hazırlanmış çox böyük bir kvadrat və ya düzbucaqlı şal .

Şallar 18 -ci əsrin sonunda Avropada dəb halına gəldi və qeyri -adi dərəcədə bahalı idi - bir neçə min rubla qədər. Artıq 19 -cu əsrin əvvəllərində, şallı rəqs dəbə girdi, müasirlərin xatirələrinə görə A. İskəndərin ən yaxşı ifaçısı I Zubov hesab edildi. Şallı rəqs xüsusi lütf, lütf tələb edirdi və qapalı təhsil müəssisələrində şagirdlərin yaxşı duruş nümayiş etdirməsinin ən yaxşı forması hesab olunurdu.

Sitat gətirilən hissədə bəhs etdiyimiz belə bir rəqs haqqında.

Şal rəqsi, 19 -cu əsrin sonlarına qədər mövcud idi, şallar moda tərəfindən rədd edildikdə və yalnız tacirlərin qarderoblarında mövcud olsa belə sağ qaldı.

Fəxri qulluqçu AF Tyutçeva, qızlar üçün bağlanmış təhsil müəssisələri haqqında xatirələrində yazırdı: "... Və gələcək arvadların bütün nəsilləri və mövzuları olan analar (I Nikolayın həyat yoldaşı Alexandra Fedorovnadan bəhs edirik) cır -cındır kultu, iddiaçılıq və şal ilə rəqs " .

Dostoyevski, Marmeladovun çox qürur duyduğu və öyündüyü Katerina İvanovnanın mənşəyi və tərbiyəsinin zadəganlığını xarakterizə etmək üçün şal ilə rəqsdən bəhs edir.

LN Tolstoy "Müharibə və Sülh" romanında qəhrəmanı Nataşa Rostovanın zərif tərbiyəsinə baxmayaraq rus milli torpağı ilə əlaqəsini göstərmək üçün şal ilə rəqsdən istifadə edir.

"Nəfəs aldığı rus havasından - mühacir bir fransız qadının tərbiyə etdiyi bu süpürgəçidən - bu ruhu, necə, pas de chale -in çoxdan əvəz etməli olduğu texnikaları haradan aldı? Ancaq bu ruh və üsullar eyni, bənzərsiz, araşdırılmamış, rus idi ... "(cild 2, hissə 4).

NƏTİCƏ

Böyük ədəbiyyat əsərlərində təsadüfi bir şey yoxdur. İçindəki hər şeyin bir semantik yükü var: mənzərə, ev əşyaları, qəhrəmanların geyimləri.

Sözlə yaradılaraq ədəbiyyat dünyasında şeylər dəyişir, çevrilir, ədəbi personajın hərəkət etdiyi mühitin simvolu və ya sadəcə əhəmiyyətli bir detalına çevrilir, tarixi bir sosial və mənəvi atmosferin əlaməti olur.

Bir insanı əhatə edən şeylər dünyasından, kostyum ən böyük dərəcədə onunla birləşir, bir sənət əsərində görünüşünü yaradan qəhrəmana böyüyən kimi görünür. Ədəbi qəhrəmanların oxucular tərəfindən xarakterik geyimlərində xatırlanması təsadüfi deyil.

Turgenevin qəhrəmanları yaddaşımızda işıqda, "yüngül barjalı geyimlərdə", Gogolun çiyələyində başında bir yarıqda, Natasha Rostova "ağ tüstü" paltarında ilk topunda valsdə fırlanır, Oblomov divanda uzanır sevimli şərq "çox geniş xalat".

Yazıçılar qəhrəmanının geyimini ətraflı təsvir edərkən, tarixi bilik və ya müşahidə incəliklərini göstərmək üçün bunu etmirlər. Əslində, kostyuma vacib semantik məlumatlar etibar edirlər.

Kostyum qəhrəmanın xarakteristikasını tamamlayır və ya tamamilə əvəz edə bilər, bir çox məna çalarları verir, qəhrəmanın sosial mövqeyini, psixoloji görünüşünü, etikaya riayət etməsini və ya qəsdən pozmasını göstərir.

Ədəbi qəhrəmanın görünüşü belə ortaya çıxır - fərqli dövrlərə aid, davranış qaydalarına riayət edən və onlara laqeyd yanaşan, həyatla bağlı ənənəvi fikir sahibi və ənənələri məhv edən bir insan.

ƏDƏBİYYAT

Mətnlər:

1. Griboyedov, A. S. "Ağıldan vay".
2. Gogol, N. V. "Ölü Ruhlar", "Nevski Prospekti", "Palto".
3. Dostoyevski, F. M. "Cinayət və Cəza".
4. Lermontov, M. Yu. "Şahzadə Ligovskaya".
5. Nekrasov, N. A. "Kasıb Klimin Hekayəsi".
6. Puşkin, A. S. "Dubrovski". "Eugene Onegin". Spades Kraliçası.
7. Tolstoy, L. N. "Müharibə və Sülh".

Araşdırma və tənqidi ədəbiyyat:

1. Belinsky, V. G. Peterburq və Moskva [Mətn] / V. G. Belinsky // Tamamlandı.

kolleksiya. op. - T. 13. - M., 1995

1. Bely, A. Gogol ustalığı [Mətn] / A. Bely. - M .; L., 1934.
2. Burovik, K. A. Şeylərin şəcərəsi [Mətn] / K. A. Burovik. - M., 1985.
3. Gukovsky, GA Gogol Realizmi [Mətn] / GA Gukovsky. - M .; L., 1959.
4. Demidenko, Yu.B. Suit və həyat tərzi. Sənət Panoraması [Mətn] /

Yu B. Demidenko. - 1990. - No 11.

7. Kirsanova, R. M. 18 -ci - 20 -ci əsrin birinci yarısında rus bədii mədəniyyətində kostyum. [Mətn] / R. M. Kirsanova. - M., 1995.

8. Kirsanova, R. M. Pink ksandreika və drafin şal. Kostyum - 19 -cu əsrin rus ədəbiyyatındakı əşyalar və şəkillər. [Mətn] / R. M. Kirsanova. - M., 1989.

9. Lazarev-Gruzinsky, A. S. Xatirələr [Mətn] / A. S. Lazarev-Gruzinsky. - M., 1955.

10. Lotman, Yu M. M. Şeir sözünün məktəbində: Puşkin, Lermontov, Qoqol [Mətn] / Yu.M. Lotman. - M.: Təhsil, 1988.

Dizayn işi Mövzu: "Puşkin dövrünün modası" (19 -cu əsrin əvvəllərində yazıçıların ədəbi əsərləri əsasında)

"Qəhrəmanlarını kostyum təsvirləri ilə xarakterizə etmək fürsətini əldən verən ən azı bir yazıçı tapmaq çətin deyil" M.İ.Kiloşenko

Siz də, analar, daha sərtsiniz, qızlarınıza baxın: lorgnettinizi düz tutun! Elə deyil ... elə deyil, Allah qorusun! "Eugene Onegin"

XIX əsrin 20 -ci illərinin kişi kostyumu

"Xanımlar, sarılıb divarlara sarıldılar və ayı paltoları ilə qalxdılar ..."; "Şahzadə Ligovskaya" "Peçorin qulaq asmadı, gözləri xəz paltoların, paltoların, papaqların rəngli divarından keçirdi" "Dövrümüzün Qəhrəmanı"

"Gənc qadınlarda və qızlarda hər şey o qədər təmiz, təzə idi ki ... Qışın dəhşətlərindən qorxmurlar, bellərini möhkəm bağlayan və gözəl formalarını düzgün təsvir edən şəffaf paltarlarda idilər" 19 -cu əsrin Müasir

XIX əsrin 20 -ci illərinin qadın kostyumu

XIX əsrin 20 -ci illərinin qadın kostyumu

"Eugene Onegin" Olga "Eugene Onegin" Tatiana Ədəbi qəhrəmanların qadın kostyumu

Ədəbi qəhrəmanların qadın kostyumu "Liza, ağ səhər paltarında, pəncərənin qarşısında oturdu və məktubunu oxudu"

Ədəbi qəhrəmanların qadın kostyumu "malikanəyə yaxınlaşaraq bağdakı ağacların arasında ağ paltar parıldadığını gördü" "Dubrovski"

"Burlin onu əlində kitab və ağ paltarda tapdı" "Qar fırtınası" Ədəbi qəhrəmanların qadın kostyumu

XIX əsrin 20 -ci illərinin qadın kostyumu

"Xanımlar təntənəli bir dairədə, köhnəlmiş və bahalı geyimlərdə, hamısı incilərdə və brilyantlarda oturdular" "Dubrovski" Ədəbi qəhrəmanların qadın kostyumu

"O, ağ səhər paltarında, gecə yuxusunda və duş ceketində" "Kapitan qızı" Ədəbi qəhrəmanların qadın kostyumu

XIX əsrin 20 -ci illərinin qadın kostyumu

Əsəbi gəncliyi sevirəm, sıxlığı, parlaqlığı və sevinci, düşünülmüş bir paltar verəcəyəm; Ayaqlarını sevirəm; Oh! Uzun müddət İki ayağı unuda bilmədim ... Kədərli, soyuq, hamısını xatırlayıram və bir yuxuda ürəyimi narahat edirlər. "Eugene Onegin"

XIX əsrin 20 -ci illərinin qadın kostyumu

Çox dar bir korset geyinmişdi və Rus N, N Fransız kimi Burunda necə tələffüz etməyi bilirdi. "Eugene Onegin" "... bel X hərfi kimi bağlandı ...". "Gənc xanım-kəndli" "Lizavet corablarını və ayaqqabılarını çıxarmağı və korsetini açmağı əmr etdi." Spades Kraliçası

V. Gau Natalya Nikolaevna Puşkinin portreti 1843. XIX əsrin 20 -ci illərinin qadın kostyumu

Şahzadə Məryəm qadın ədəbi qəhrəmanların kostyumu

"Gözəlliyi ilə sizi heyrətləndirən qadının nə geyindiyini xatırlaya bilmirsinizsə, o zaman mükəmməl geyinmişdi."

Moda dəyişikliyi 18 -ci əsr 19 -cu əsr

Moda dəyişikliyi 20 -ci əsr 21 -ci əsr

Atlas Dictionary tətbiqi parlaq səthə malik bir parçadır. Yanaq yanaqları - saqqalın bir hissəsi, yanaq boyunca və qulaqlara qədər. Barege - naxışlı yüngül yünlü və ya ipək parça. Bekesh - arxa və xəz bəzəkləri ilə yığılmış qısa bir kaftan şəklində kişilərin xarici geyimi. Soul qızdırıcısı, ümumiyyətlə pambıq və ya xəzdən olan isti qolsuz bir ceketdir. Haze nazik yarı şəffaf ipək parçadır. Carrick - kişilər üçün xarici geyim. Açar, palto paltosunun palto quyruğuna bərkidilmiş kameralin məhkəmə rütbəsinin fərqli bir əlamətidir.

Korset, sinə və qarın alt hissəsini sıxaraq rəqəmə incəlik bəxş edən xüsusi bir kəmərdir. Crinoline - alt paltarı saç parçasından. Lorgnette - sapı olan qatlanan eynəklər. Uniforma - hərbi forma. Şalvar - kişilər üçün uzun şalvar. Peluş - xovlu pambıq, ipək və ya yun parça. Redingot - kişi və ya qadın xarici geyimi. Ceket - kişilərin üst geyimləri, dizlərinə bərkidilmiş, yaxası olan, düymələri bərkidilmiş.

Tafta, mat bir fonda kiçik eninə qabırğa və ya naxışları olan nazik bir pambıq və ya ipək parçadır. Turlyurlyu qadınlar üçün uzun qolsuz bir papaqdır. Figmas - balina sümüyü olan ətək. Palto - ön ətəyi kəsilmiş və arxada dar, uzun qıvrımlı paltar. İpək peluşdan hazırlanmış üst şapka. Palto - vahid xarici geyim. Eşarp, boyundan bağlanmış, dirsəklərin üstündən atılmış və ya kəmər kimi taxılmış yüngül parçadan hazırlanmış eşarpdır.

GBOU TsO "Phoenix" №1666 İşi 10 a "A" sinif şagirdi İqnatova Tatyana Nəzarətçi Klyuchnikova E.V. rus dili və ədəbiyyatı müəllimi