“Albalı bağı” tamaşasında bağın simvolu. Çexov A. n. Albalı bağı tamaşada nəyi simvolizə edir?

“Albalı bağı” pyesi Çexov tərəfindən ölümündən az əvvəl yazılmışdır. Bu tamaşanı bilməyən adamı təsəvvür etmək mümkün deyil. Bu təsirli əsərdə Çexov sanki daha mərhəmətli və insanpərvər ola biləcək bir dünya ilə vidalaşır.
Çexovun “Albalı bağı” əsərini tədqiq edərək, onun qəhrəmanlarının bir xüsusiyyətini qeyd etmək istərdim: onların hamısı adi insanlardır və onların heç birini öz dövrünün qəhrəmanı adlandırmaq olmaz, baxmayaraq ki, demək olar ki, hər biri xalqın rəmzidir. vaxt. Torpaq sahibi Ranevskaya və onun qardaşı Gaev, Simeonov-Pishchik və Firs keçmişin simvolu adlandırıla bilər. Onlar böyüdükləri və böyüdükləri təhkimçilik irsi ilə yüklənirlər, bunlar gedən Rusiyanın növləridir. Ustadsız həyatı təsəvvür edə bilməyən Firs kimi onlar da özləri üçün başqa bir həyat təsəvvür edə bilməzlər. Firs kəndlilərin azad edilməsini bədbəxtlik hesab edir - "kişilər cənabların yanındadır, cənablar kəndlilərin yanındadır və indi hər şey parça-parçadır, heç nə başa düşməyəcəksiniz." İndinin simvolu iki prinsipin mübarizə apardığı Lopaxin obrazı ilə əlaqələndirilir. Bir tərəfdən o, əməl adamıdır, onun idealı yer üzünü zəngin və xoşbəxt etməkdir. Digər tərəfdən, onda heç bir mənəvi prinsip yoxdur və sonda mənfəət susuzluğu öz yerini tutur. Gələcəyin simvolu Anya idi - Ranevskayanın qızı və əbədi tələbə Trofimov. Onlar gəncdirlər və gələcəkdirlər. Onlar yaradıcı iş və köləlikdən azad olmaq ideyası ilə məşğuldurlar. Petya səni hər şeydən əl çəkməyə və külək kimi azad olmağa çağırır.
Bəs gələcək kimdir? Petya üçün? Anya üçün? Lopaxin üçün? Əgər tarix Rusiyaya bunu həll etmək üçün ikinci cəhd verməsəydi, bu sual ritorik ola bilərdi. Tamaşanın sonu çox simvolikdir - köhnə sahiblər ölür və ölən Firsləri unudurlar. Deməli, məntiqi sonluq: sosial mənada fəaliyyətsiz istehlakçılar, nökər – bütün ömrü boyu onlara xidmət etmiş ləyaqət və albalı bağı – bütün bunlar geriyə dönüşü olmayan keçmişdə qalıb. Tarixi qaytarmaq olmaz.
Tamaşada əsas simvol kimi albalı bağını qeyd etmək istərdim. Trofimovun monoloqu tamaşadakı bağın simvolikasını açır: “Bütün Rusiya bizim bağımızdır. Nəhəngin ölkəsi gözəldir, onun üzərində çox gözəl yerlər var. Düşün, Anya: sənin baban, ulu baban və bütün əcdadların canlı canlara sahib olan təhkimçi olublar və bəşər bağçadakı hər albalı ağacından, hər yarpaqdan, hər gövdədən sənə baxmırmı? həqiqətən də səsləri eşidirsən... Öz canlı canları, çünki bu, əvvəllər yaşamış və indi yaşayan hamınızı yenidən doğuldu ki, ananız, siz və əminiz başqasının hesabına borc içində yaşadığınızın fərqinə varmayın. ön zaldan kənara çıxmağa icazə vermədiyiniz insanların xərcləri.. “Bütün hərəkətlər bağın ətrafında cərəyan edir, onun problemləri personajların xarakterini və taleyini vurğulayır; Bağın başına qaldırılan baltanın qəhrəmanlar arasında münaqişəyə səbəb olması və bağı kəsəndən sonra problemin həll olunmadığı kimi, əksər qəhrəmanların ruhunda münaqişənin heç vaxt həll olunmaması rəmzidir.
"Albalı bağı" səhnədə təxminən üç saat davam edir. Personajlar bu müddət ərzində beş ay yaşayırlar. Və tamaşanın hərəkəti Rusiyanın keçmişini, bu gününü və gələcəyini özündə birləşdirən daha əhəmiyyətli bir dövrü əhatə edir.

İnşa planı
1. Giriş. Çexovun pyeslərinin bədii orijinallığı
2. Əsas hissə. A.P.-nin komediyasının simvolik detalları, obrazları, motivləri Çexov. Tamaşanın səs və rəng effektləri
— Albalı bağı obrazı və onun komediyadakı mənası
— “Albalı bağı”nda ağ rəng və onun mənası
— Bədii detalların rolu və simvolizmi. Tamaşada açarların təsviri
— Səs effektləri, musiqi səsləri və onların komediyadakı rolu
— Tamaşada karlığın motivi və onun mənası
— Şəkillərin simvolizmi
3. Nəticə. Çexovda simvolik detalların, motivlərin, obrazların mənası

A.P.-nin pyeslərində. Çexov üçün vacib olan zahiri hadisə deyil, müəllifin “altı cərəyan” adlanan alt mətnidir. Dramaturq müxtəlif bədii detallarda, simvolik obrazlarda, mövzu və motivlərdə, səs və rəng effektlərində böyük rol oynayır.
Çexov üçün tamaşanın özü simvolikdir. Tamaşanın bütün süjetini özündə birləşdirən albalı bağı obrazı baş qəhrəmanların hər biri üçün xüsusi məna kəsb edir. Beləliklə, Ranevskaya və Gaev üçün bu görüntü evin, gəncliyin, gözəlliyin, bəlkə də həyatda baş verən ən yaxşı şeylərin simvoludur. Lopaxin üçün bu, onun uğurunun, zəfərinin, keçmişə görə bir növ qisas almasının simvoludur: “Albalı bağı indi mənimdir! mənim! (Gülür.) Allahım, Allahım, alça bağım! Mənə de ki, sərxoşam, ağlımdan çıxmışam, bütün bunları təsəvvürümə gətirirəm... (Ayağını möhürləyir.) Mənə gülmə! Kaş ki, atam və babam məzarlarından qalxıb bütün hadisəyə, qışda ayaqyalın qaçan, döyülən, savadsız Ermolay kimi, bu Ermolay'ın necə bir mülk almasına baxsaydı, ən gözəli oradadır. dünyada heç nə deyil. Mən babam və atamın qul olduğu, hətta mətbəxə belə buraxılmadığı bir mülk aldım. Mən xəyal qururam, o, sadəcə təsəvvür edir, ancaq görünür...” Petya Trofimov albalı bağını Rusiyanın siması ilə müqayisə edir: “Bütün Rusiya bizim bağımızdır. Yer böyük və gözəldir, onun üzərində çox gözəl yerlər var”. Eyni zamanda, bu personaj burada bədbəxtliyin, əzabın, başqalarının hesabına həyatın motivini təqdim edir: “Düşün, Anya: sənin baban, ulu baban və bütün əcdadların canlı canlara sahib olan təhkimli sahiblər idi və bu, həqiqətənmi? ola bilsin ki, bağdakı hər gilasdan, hər yarpaqdan, insan hər gövdədən sənə baxmasın, doğrudanmı səsləri eşitmirsən... Canlı canlara sahib olmaq - axı bu, hamınızı yenidən doğuldu, əvvəl yaşamışam, indi də yaşayırsan ki, anan, sən, əmi daha fərqinə varmasın ki, sənin borcun içində, başqasının hesabına, ön zaldan kənara qoymadığın insanların hesabına yaşayırsan...” Müəllif üçün, görünür, çiçək açan albalı bağı gözəllik və saflıq rəmzidir, onu kəsmək isə əvvəlki ahəngdarlığın pozulması, həyatın əbədi, sarsılmaz təməllərinə hücumdur. Komediyada albalı bağının simvolu özü bağbanın göndərdiyi buketə çevrilir (birinci pərdə). Bağın ölümü ilə qəhrəmanlar öz keçmişlərindən, əslində evlərindən, qohumluq əlaqələrindən məhrum olurlar.
Albalı bağı obrazı ağ rəngi tamaşaya saflığın, gəncliyin, keçmişin, yaddaşın simvolu kimi, eyni zamanda yaxınlaşan məhvin simvolu kimi təqdim edir. Bu motiv həm personajların qeydlərində, həm də əşyaların rəng təriflərində, geyim detallarında və interyerdə eşidilir. Beləliklə, birinci pərdədə çiçək açan ağaclara heyran olan Qaev və Ranevskaya keçmişi xatırlayırlar: “Qayev (başqa pəncərəni açır). Bağın hamısı ağ rəngdədir. Unutmusan, Lyuba? Bu uzun xiyaban düz, düz gedir, uzanan kəmər kimi, aylı gecələrdə parıldayır. Sən xatırlayırsan? Unutmusan? - “Lyubov Andreevna (pəncərədən bağçaya baxır). Ah, mənim uşaqlığım, saflığım! Mən bu körpələr evində yatdım, buradan baxdım bağça, hər səhər mənimlə birlikdə xoşbəxtlik oyanırdı, sonra o, eyni idi, heç nə dəyişmədi. (Sevinclə gülür.) Hamısı, hamısı ağ! Ey mənim bağım! Qaranlıq, fırtınalı payızdan, soyuq qışdan sonra yenə gəncsən, xoşbəxtliklə dolusan, səmavi mələklər səni tərk etməyib...” Lyubov Andreevna bağda "ağ paltarlı mərhum ananı" görür. Bu görüntü həm də bağın yaxınlaşan ölümünü təxmin edir. Pyesdə ağ rəng həm də personajların geyimlərinin detalları şəklində görünür: Lopaxin “ağ jiletdə”, Firs “ağ əlcək” taxır, Şarlotta İvanovna “ağ paltarda”. Bundan əlavə, Ranevskayanın otaqlarından biri "ağ"dır. Tədqiqatçıların qeyd etdiyi kimi, bu rəng əks-sədası personajları bağın obrazı ilə birləşdirir.
Tamaşada bəzi bədii detallar da simvolik xarakter daşıyır. Beləliklə, ilk növbədə, bunlar Varyanın özü ilə apardığı açarlardır. Tamaşanın lap əvvəlində o, bu detala diqqət çəkir: “Varya içəri girir, onun kəmərində bir dəstə açar var”. Burada evdar qadın və xadimənin motivi yaranır. Və doğrudan da, müəllif bu qəhrəmana bu xüsusiyyətlərin bəzilərini bəxş edir. Varya məsuliyyətli, sərt, müstəqildir, evi idarə etməyi bacarır. Petya Trofimov Anya ilə söhbətində eyni düymə motivini inkişaf etdirir. Lakin burada qəhrəmanın qavrayışında verilən bu motiv mənfi məna kəsb edir. Trofimov üçün açarlar insan ruhu, ağlı, həyatın özü üçün əsirlikdir. Belə ki, o, Anyanı lazımsız, fikrincə, əlaqələrdən və məsuliyyətlərdən azad olmağa çağırır: “Əgər fermanın açarları varsa, onları quyuya atın və get. Külək kimi azad olun." Eyni motiv üçüncü pərdədə də eşidilir, Varya əmlakın satılmasından xəbər tutaraq ümidsiz halda açarları yerə atır. Lopaxin bu açarları götürərək qeyd edir: “Açarları atdı, burada artıq məşuqə olmadığını göstərmək istəyir...”. Tamaşanın sonunda bütün qapılar bağlıdır. Beləliklə, burada açarlardan imtina evin itirilməsini, qohumluq əlaqələrinin kəsilməsini simvollaşdırır.
Səs-küy effektləri də, musiqi səsləri də tamaşada xüsusi əhəmiyyət kəsb edir. Belə ki, birinci pərdənin əvvəlində bağda quşlar oxuyur. Çexov bu quş nəğməsini Anya obrazı ilə, tamaşanın başlanğıcının əsas miqyası ilə əlaqələndirir. Birinci pərdənin sonunda çobanın ifa etdiyi tütək var. Tamaşaçı bu saf və zərif səsləri müəllifin rəğbət bəslədiyi qəhrəman Anya obrazı ilə də əlaqələndirir. Bundan əlavə, Petya Trofimovun ona olan incə və səmimi hisslərini vurğulayırlar: “Trofimov (emosiya ilə): Mənim günəşim! Mənim baharım! Bundan əlavə, ikinci pərdədə Epixodovun mahnısı səslənir: "Səs-küylü işığın mənə nə əhəmiyyəti var, mənim dostlarım və düşmənlərim nədir ...". Bu mahnıda personajların dağınıqlığı, onlar arasında real qarşılıqlı anlaşmanın olmaması vurğulanır. Klimaks (əmlakın satışı ilə bağlı mesaj) “Albalı bağı”nda yəhudi orkestrinin sədaları ilə müşayiət olunur və “taun zamanı bayram” effekti yaradır. Doğrudan da, o dövrdə yəhudi orkestrləri dəfn mərasimlərinə dəvət olunurdu. Ermolay Lopaxin bu musiqiyə qalib gəlir, lakin Ranevskaya ona acı-acı ağlayır. Tamaşada leytmotiv qırıq simin səsidir. Tədqiqatçılar (Z.S.Papernı) qeyd edirdilər ki, Çexovdakı personajları birləşdirən məhz bu səsdir. Bundan dərhal sonra hamı eyni istiqamətdə düşünməyə başlayır. Amma personajların hər biri bu səsi özünəməxsus şəkildə izah edir. Deməli, Lopaxin hesab edir ki, “hardasa uzaqda mədənlərdə çəllək düşüb”, Qaev deyir ki, “bir növ quş... qarğa kimi qışqırır”, Trofimov onun “qartal bayquşu” olduğuna inanır. Ranevskaya üçün bu sirli səs qeyri-müəyyən bir narahatlığa səbəb olur: "Nədənsə xoşagəlməzdir." Və nəhayət, Firs qəhrəmanların dediklərinin hamısını ümumiləşdirir: "Bədbəxtlikdən əvvəl eyni idi: bayquş qışqırırdı, samovar isə dayanmadan zümzümə edirdi." Beləliklə, bu səs albalı bağının yaxınlaşan ölümünü, qəhrəmanların dönməz keçmişlə vidalaşmasını simvollaşdırır. Çexovdakı qırıq simin eyni səsi tamaşanın sonunda təkrarlanır. Onun mənası burada təkrarlanır, zamanın sərhəddini, keçmişin və gələcəyin sərhədini aydın şəkildə müəyyən edir; Finaldakı balta səsləri “Albalı bağı”nda da eyni məna kəsb edir. Eyni zamanda baltanın səsi Lopaxinin sifarişi ilə musiqi ilə müşayiət olunur. Buradakı musiqi onun nəslinin görməli olduğu “yeni” həyatı simvollaşdırır.
Tamaşada karlıq motivi simvolik məna kəsb edir. O, təkcə “zəif eşidən” köhnə qulluqçu Firs obrazında səslənmir. Çexovun personajları bir-birini eşitmir və başa düşmür. Belə ki, tədqiqatçılar dəfələrlə qeyd ediblər ki, “Albalı bağı” filmindəki personajlar hər biri öz şeylərindən danışır, sanki ətrafdakıların problemlərini araşdırmaq istəmirlər. Çexov tez-tez sözdə "passiv" monoloqlardan istifadə edir: Gaev şkafa, Ranevskaya - öz otağına - "uşaqlar", bağçaya aiddir. Ancaq başqalarına müraciət edərkən belə, qəhrəmanlar əslində heç bir cavab gözləmədən yalnız daxili vəziyyətlərini və təcrübələrini göstərirlər. Deməli, ikinci pərdədə Ranevskaya həmsöhbətlərinə (“Ay dostlarım”), üçüncü pərdədə Pişçik Trofimova da eyni cür müraciət edir (“Mən tam qanlıyam...”). Belə ki, dramaturq tamaşada insanların parçalanmasını, yadlaşmasını, ailə və dostluq əlaqələrinin pozulmasını, nəsillərin davamlılığının və zamanların zəruri bağlılığının pozulmasını vurğulayır. Ümumi anlaşılmazlıq mühitini Ranevskaya Petyaya çevirərək bildirir: "bunu başqa cür deməliyik." Çexovun personajları sanki müxtəlif ölçülərdə yaşayır. Qarşılıqlı anlaşmanın olmaması bir çox daxili münaqişələrə səbəb olur. Bir çox tədqiqatçının qeyd etdiyi kimi, personajların hər birinin öz münaqişəsi var. Deməli, Ranevskaya mehriban anadır, sadə, mehriban və zərif təbiətlidir, gözəllik duyğusuna malikdir, əslində hamını dünyaya buraxır. Petya Trofimov həmişə “işləmək lazımdır” deyir, amma özü də real həyatı bilməyən, bütün xəyalları utopik olan “əbədi tələbədir”. Lopaxin Ranevskayanın ailəsini səmimiyyətlə sevir, lakin eyni zamanda albalı bağının dəfn mərasimində qalib gəlir. Çexovun qəhrəmanları sanki zamanla itib gedirlər, onların hər biri öz tragikomediyasını oynayır.
Personajların öz obrazları da tamaşada simvolik xarakter daşıyır. Deməli, Epixodov absurd, gülməli insanı, uduzanı simvollaşdırır. Ona “iyirmi iki bədbəxtlik” ləqəbi verildi. Ranevskaya və Gaev keçmiş dövrü, Petya Trofimov və Anya xəyali gələcəyi təmsil edirlər. Evdə unudulan qoca nökər Firs də tamaşada keçmişin simvoluna çevrilir. Bu son səhnə də əsasən simvolikdir. Zamanlar arasında əlaqə pozulur, qəhrəmanlar keçmişlərini itirirlər.
Belə ki, bədii detalların, obrazların, motivlərin simvolizmi, səs və rəng effektləri tamaşada emosional-psixoloji gərginlik yaradır. Dramaturqun qoyduğu problemlər fəlsəfi dərinlik qazanır və zaman müstəvisindən əbədiyyət perspektivinə keçir. Çexovun psixologizmi də dramaturgiyada əvvəllər eşidilməyən bir dərinlik və mürəkkəblik əldə edir.

Keçmiş bir dövrün son akkordu

“Albalı bağı” tamaşasında bağın simvolu mərkəzi yerlərdən birini tutur. Bu əsər A.P.Çexovun bütün yaradıcılığının üstündən xətt çəkdi. Müəllif bu müqayisəni Petya Trofimovun ağzına qoyaraq Rusiyanı bir bağla müqayisə edir: “Bütün Rusiya bizim bağımızdır”. Bəs niyə bu, məsələn, alma bağı deyil, albalı bağıdır? Maraqlıdır ki, Çexov bağın adının məhz “E” hərfi ilə tələffüzünü xüsusi vurğulamışdır və bu tamaşanın müzakirə olunduğu Stanislavski üçün “albalı” ilə “albalı” bağı arasında fərq yox idi. dərhal aydın olur. Fərq, onun fikrincə, alça ağacının qazanc əldə etməyə qadir meyvə bağıdır və ona hər zaman ehtiyac duyulur, albalı isə keçib-gedən ağalıq ömrünün gözətçisidir, çiçək açıb böyüyərək insanların estetik zövqünü oxşayır. onun sahibləri.

Çexovun dramaturgiyası hərəkətə təkcə personajları deyil, həm də onların ətrafını cəlb etməyə meyllidir: o hesab edirdi ki, yalnız gündəlik həyatın və gündəlik işlərin təsviri vasitəsilə personajların xarakterini tam açmaq olar. Məhz Çexovun pyeslərində baş verən hər şeyi hərəkətə gətirən “altı cərəyanlar” meydana çıxdı. Çexovun pyeslərinin başqa bir xüsusiyyəti simvollardan istifadə olunması idi. Üstəlik, bu simvolların iki istiqaməti var idi - bir tərəfi real idi və çox obyektiv kontur, ikinci tərəfi isə tutulmaz idi, onu yalnız şüuraltı səviyyədə hiss etmək olar. Bu, Albalı Bağında baş verib.

Tamaşanın simvolizmi bağda, səhnə arxasında eşidilən səslərdə, hətta Epixodovun sınmış bilyard ritmində və Petya Trofimovun pilləkənlərdən yıxılmasındadır. Lakin ətraf aləmin təzahürlərini özündə əks etdirən təbiət simvolları Çexovun dramaturgiyasında xüsusi əhəmiyyət kəsb edir.

Tamaşanın semantikası və personajların bağçaya münasibəti

Tamaşada albalı bağı rəmzinin mənası heç də təsadüfi deyil. Bir çox xalqlar üçün çiçəkli albalı ağacları saflığı və gəncliyi simvollaşdırır. Məsələn, Çində yaz çiçəkləri, sadalanan mənalara əlavə olaraq, cəsarət və qadın gözəlliyi ilə əlaqələndirilir və ağacın özü uğurlar və baharın simvoludur. Yaponiyada albalı çiçəyi ölkənin və samurayların gerbidir və firavanlıq və zənginlik deməkdir. Ukrayna üçün isə albalı viburnumdan sonra qadınlıq prinsipini ifadə edən ikinci simvoldur. Albalı gözəl bir gənc qızla əlaqələndirilir və mahnı yazmaqda albalı bağı gəzinti üçün sevimli yerdir. Ukraynadakı bir evin yaxınlığındakı albalı bağının simvolizmi çox böyükdür; Hətta belə bir inanc da var idi: daxmanın yanında bağ yoxdursa, onun ətrafına şeytanlar toplaşır. Köçmə zamanı bağ, ailəsinin mənşəyini xatırlatmaq üçün toxunulmaz qaldı. Ukrayna üçün albalı ilahi ağacdır. Amma tamaşanın sonunda gözəl albalı bağı baltanın altına keçir. Bu, təkcə qəhrəmanları deyil, bütün Rusiya imperiyasını böyük sınaqların gözlədiyi xəbərdarlığı deyilmi?

Əbəs yerə Rusiyanı bu bağla müqayisə etmək olmaz.

“Albalı bağı” komediyasında hər bir personaj üçün bağ simvolunun öz mənası var. Tamaşanın hərəkəti may ayında, taleyini sahiblərinin həll edəcəyi gilas bağının çiçəkləməsi ilə başlayır və bütün təbiətin donduğu payızın sonunda bitir. Çiçəkləmə Ranevskaya və Qaevə uşaqlıq və gənclik illərini xatırladır, bu bağ bütün həyatları boyu onların yanında olub və onlar sadəcə olaraq onun necə yoxa çıxacağını təsəvvür edə bilmirlər. Onu sevirlər, heyran olurlar və bununla fəxr edirlər, bağlarının ərazinin görməli yerləri kitabına daxil olduğunu deyirlər. Onlar anlayırlar ki, əmlaklarını itirmək iqtidarındadırlar, amma başlarına dolana bilmirlər ki, necə gözəl bir bağı kəsib onun yerində bir növ daça tikmək olar. Lopaxin isə gətirə biləcəyi qazancı görür, amma bu, bağçaya yalnız səthi münasibətdir. Axı onu külli miqdarda pula alıb, auksiondakı rəqiblərə ona sahib olmaq şansı qoymadan o, bu albalı bağının indiyə qədər gördüyü ən yaxşı bağ olduğunu etiraf edir. Alış-verişin zəfəri, ilk növbədə, onun qüruru ilə bağlıdır, çünki Lopaxinin özünü hesab etdiyi savadsız adam babası və atasının "qul olduqları" ağa çevrildi.

Petya Trofimov bağçaya ən çox biganədir. Etiraf edir ki, bağ gözəldir, göz oxşayır, sahiblərinin həyatına bir qədər önəm verir, amma hər bir budaq, yarpaq bağın çiçəklənməsi üçün zəhmət çəkən yüzlərlə təhkimçidən və bu bağın təhkimçilik yadigarı olduğunu deyir. buna son qoyulmalıdır. Bunu o, bağçanı sevən Anyaya çatdırmağa çalışır, amma ona sona qədər bağlanmağa hazır olan valideyni qədər deyil. Anya isə başa düşür ki, bu bağı qoruyub saxlayaraq yeni həyata başlamaq mümkün deyil. Məhz o, yeni bağçaya başlamaq üçün anasını tərk etməyə çağırır, zamanın reallıqlarına uyğunlaşmağa imkan verəcək fərqli bir həyata başlamaq lazım olduğunu bildirir.

Ömrü boyu orada xidmət edən Firs mülkün, bağın taleyi ilə sıx bağlıdır. Yenidən nəsə başlamaq üçün çox qocalıb, təhkimçilik ləğv olunanda və onunla evlənmək istəyəndə belə bir fürsət tapmışdı, amma azadlıq əldə etmək onun üçün bədbəxtlik olardı və birbaşa bu barədə danışır. O, bağçaya, evə, sahiblərə çox bağlıdır. Boş evdə unudulub getdiyini biləndə ya artıq gücü çatmadığına və ona biganə qaldığına görə, ya da anladığına görə inciməz: köhnə varlıq bitdi, onun üçün heç nə yoxdur. gələcək. Firsin ölümü bağçanın kəsilən səslərinə nə qədər simvolik görünürsə, bu, son səhnədə simvolların rolunun bir-birinə qarışması ilə bağlıdır - qırılan simin səsi balta zərbələrinin səslərində boğulur, keçmişin geri dönməz şəkildə getdiyini göstərir.

Rusiyanın gələcəyi: müasir baxış

Bütün tamaşa boyu aydın görünür ki, personajlar albalı bağı ilə bir qədər çox, bəziləri az bağlı olsalar da, məhz ona münasibəti ilə müəllif onların keçmiş, indi və zaman məkanında mənasını açmağa çalışıb. gələcək. Çexovun pyesindəki albalı bağının simvolu ideologiyaların, sosial təbəqələrin qarışdığı və bir çox insanların bundan sonra nə olacağını sadəcə təsəvvür edə bilmədiyi bir vaxtda inkişafının qovşağında olan Rusiyanın simvoludur. Amma bu, tamaşada o qədər gözəgörünməz şəkildə göstərilir ki, əsəri yüksək qiymətləndirməyən M.Qorki belə etiraf edirdi ki, bu, onda dərin və izaholunmaz həzinlik oyadır.

Bu məqalədə aparılan simvolizmin təhlili, tamaşanın əsas simvolunun rolu və mənasının təsviri 10-cu sinif şagirdlərinə “Komediyadakı bağın simvolu” mövzusunda inşa yazarkən kömək edəcəkdir. Albalı bağı”.

İş testi

“Albalı bağı” tamaşasındakı bağ obrazı çoxmənalı və mürəkkəbdir. Bu, ilk baxışdan görünə biləcəyi kimi, yalnız Ranevskaya və Gaevin əmlakının bir hissəsi deyil. Çexovun yazdıqları bu deyil. Albalı bağı simvolik bir obrazdır. Bu, rus təbiətinin gözəlliyini və onu böyüdən və ona heyran olan insanların həyatını ifadə edir. Bağın ölümü ilə birlikdə bu həyat da məhv olur.

Simvolları birləşdirən mərkəz

“Albalı bağı” tamaşasındakı bağ obrazı bütün personajların ətrafında birləşdiyi mərkəzdir. Əvvəlcə belə görünə bilər ki, bunlar sadəcə köhnə tanışlar və qohumlardır və təsadüfən gündəlik problemləri həll etmək üçün mülkə toplaşırlar. Lakin, belə deyil. Təsadüfi deyil ki, Anton Pavloviç müxtəlif sosial qrupları və yaş kateqoriyalarını təmsil edən personajları birləşdirdi. Onların vəzifəsi təkcə bağın deyil, həm də özlərinin taleyini həll etməkdir.

Gaev və Ranevskayanın əmlakla əlaqəsi

Ranevskaya və Gaev mülk və albalı bağına sahib olan rus torpaq sahibləridir. Bu qardaş-bacıdır, həssas, ağıllı, savadlı insanlardır. Onlar gözəlliyi dəyərləndirməyi və onu çox incə hiss etməyi bacarırlar. Buna görə də albalı bağının təsviri onlar üçün çox əzizdir. “Albalı bağı” tamaşasının qəhrəmanlarının qavrayışında o, gözəlliyi təcəssüm etdirir. Ancaq bu personajlar inertdirlər, buna görə də onlar üçün əziz olanı xilas etmək üçün heç bir şey edə bilməzlər. Ranevskaya və Gaev, bütün mənəvi zənginlik və inkişaflarına baxmayaraq, məsuliyyətdən, praktiklikdən və reallıq hissindən məhrumdurlar. Ona görə də nəinki yaxınlarının, hətta özlərinin də qayğısına qala bilmirlər. Bu qəhrəmanlar Lopaxinin məsləhətinə qulaq asmaq və sahib olduqları torpaqları icarəyə vermək istəmirlər, baxmayaraq ki, bu onlara layiqli gəlir gətirəcək. Onlar elə bilirlər ki, daça və yay sakinləri vulqardır.

Gaev və Ranevskaya üçün əmlak niyə bu qədər əzizdir?

Gaev və Ranevskaya, onları əmlakla birləşdirən hisslər səbəbindən torpağı icarəyə verə bilmirlər. Onlar üçün canlı insan kimi olan bağçaya xüsusi münasibəti var. Çox şey bu qəhrəmanları mülkləri ilə əlaqələndirir. Albalı bağı onlara keçmiş gəncliyin, keçmiş həyatın təcəssümü kimi görünür. Ranevskaya həyatını "soyuq qış" və "qaranlıq fırtınalı payız" ilə müqayisə etdi. Torpaq sahibi mülkə qayıdanda özünü yenidən xoşbəxt və gənc hiss etdi.

Lopaxinin albalı bağına münasibəti

“Albalı bağı” tamaşasındakı bağ obrazı Lopaxinin ona münasibətində də özünü göstərir. Bu qəhrəman Ranevskaya və Qaevin hisslərini bölüşmür. Onların davranışlarını məntiqsiz və qəribə hesab edir. Bu adam təəccüblənir ki, niyə çətin vəziyyətdən çıxış yolu tapmağa kömək edəcək açıq-aydın görünən arqumentlərə qulaq asmaq istəmirlər. Qeyd edək ki, Lopaxin gözəlliyi də qiymətləndirməyi bacarır. Albalı bağı bu qəhrəmanı sevindirir. Dünyada ondan gözəl heç nə olmadığına inanır.

Bununla belə, Lopaxin praktik və fəal insandır. Ranevskaya və Qaevdən fərqli olaraq, o, albalı bağına heyran qalıb, peşman ola bilməz. Bu qəhrəman onu xilas etmək üçün nəsə etməyə çalışır. Lopaxin səmimi qəlbdən Ranevskaya və Qaevə kömək etmək istəyir. O, onları həm torpağı, həm də gilas bağını icarəyə verməli olduqlarına inandırmaqdan əl çəkmir. Bu, mümkün qədər tez edilməlidir, çünki hərrac tezliklə olacaq. Lakin torpaq sahibləri ona qulaq asmaq istəmirlər. Leonid Andreeviç yalnız and içə bilər ki, əmlak heç vaxt satılmayacaq. O, hərraca icazə verməyəcəyini deyir.

Bağın yeni sahibi

Buna baxmayaraq, hərrac yenə də baş tutdu. Əmlakın sahibi öz xoşbəxtliyinə inana bilməyən Lopaxindir. Axı onun atası və babası burada işləyirdilər, “qul idilər”, onları mətbəxə belə buraxmırdılar. Lopaxin üçün əmlak alması onun uğurunun bir növ simvoluna çevrilir. Bu, uzun illər əməyinin layiqli mükafatıdır. Qəhrəman istərdi ki, babası və atası məzardan qalxıb onunla birlikdə sevinə bilsinlər, nəslinin həyatda nə qədər uğur qazandığını görsünlər.

Lopaxinin mənfi keyfiyyətləri

Lopaxin üçün gilas bağı sadəcə torpaqdır. Onu almaq, girov qoymaq və ya satmaq olar. Bu qəhrəman sevincində, satın alınan mülkün keçmiş sahiblərinə qarşı nəzakət göstərməyə borclu deyildi. Lopaxin dərhal bağı kəsməyə başlayır. O, mülkün keçmiş sahiblərinin getməsini gözləmək istəmirdi. Ruhsuz uşağa Yaşa bir qədər ona bənzəyir. O, doğulub boya-başa çatdığı yerə bağlılıq, anaya sevgi, mehribanlıq kimi keyfiyyətlərdən tamamilə məhrumdur. Bu baxımdan Yaşa, bu hissləri qeyri-adi şəkildə inkişaf etdirmiş bir qulluqçu olan Firs'in tam əksidir.

Qulluqçu Firs bağına münasibət

Bunu üzə çıxararkən evdə hamının ən yaşlısı olan Firin onunla necə davranması haqda bir neçə kəlmə demək lazımdır. Uzun illər ağalarına sədaqətlə xidmət etdi. Bu adam Qaev və Ranevskayanı səmimiyyətlə sevir. O, bu qəhrəmanları bütün bəlalardan qorumağa hazırdır. Deyə bilərik ki, Firs “Albalı bağı”nda sədaqət kimi keyfiyyətə malik olan personajlardan yeganədir. Bu, xidmətçinin bağçaya münasibətində tam şəkildə özünü göstərən çox ayrılmaz bir təbiətdir. Firs üçün Ranevskaya və Gaevin əmlakı bir ailə yuvasıdır. Onu da, sakinlərini də qorumağa çalışır.

Yeni nəslin nümayəndələri

“Albalı bağı” tamaşasındakı albalı bağı obrazı yalnız onunla bağlı mühüm xatirələri olan obrazlar üçün əzizdir. Yeni nəslin nümayəndəsi Petya Trofimovdur. Bağın taleyi onu qətiyyən maraqlandırmır. Petya deyir: "Biz sevgidən üstünük." Beləliklə, o, ciddi hisslər yaşamağa qadir olmadığını etiraf edir. Trofimov hər şeyə çox səthi baxır. O, uzaqgörən ideyalar əsasında yenidən düzəltməyə çalışdığı real həyatı bilmir. Anya və Petya zahirən xoşbəxtdirlər. Onlar yeni bir həyata susayarlar, bunun üçün keçmişdən qopmağa çalışırlar. Bu qəhrəmanlar üçün bağ xüsusi bir albalı bağı deyil, "bütün Rusiyadır". Bəs evini sevmədən bütün dünyanı sevmək olarmı? Petya və Anya yeni üfüqlər axtarışında köklərini itirirlər. Trofimovla Ranevskaya arasında qarşılıqlı anlaşma mümkün deyil. Petya üçün heç bir xatirə, keçmiş yoxdur və Ranevskaya əmlakın itirilməsini dərindən yaşayır, çünki burada doğulduğu üçün əcdadları da burada yaşayırdı və o, mülkü səmimiyyətlə sevir.

Bağı kim xilas edəcək?

Artıq qeyd etdiyimiz kimi, o, gözəllik rəmzidir. Yalnız onun qədrini bilməyən, həm də onun uğrunda mübarizə apara bilən insanlar onu xilas edə bilər. Zadəganları əvəz edən aktiv və enerjili insanlar gözəlliyə yalnız qazanc mənbəyi kimi yanaşırlar. Ona nə olacaq, onu kim xilas edəcək?

Çexovun “Albalı bağı” pyesindəki albalı bağı obrazı könüllərə əziz olan evin, keçmişin rəmzidir. Arxanızdan balta səsi eşidilirsə, əvvəllər müqəddəs olan hər şeyi məhv edərsə, cəsarətlə irəliləmək mümkündürmü? Qeyd edək ki, gilas bağıdır və heç də təsadüfi deyil ki, “ağaca balta vurmaq”, “çiçəyi tapdalamaq”, “kökünü kəsmək” kimi ifadələr qeyri-insani və küfr səslənir.

Beləliklə, biz “Albalı bağı” tamaşasındakı personajların başa düşdüyü kimi, albalı bağının obrazını qısaca araşdırdıq. Çexovun əsərindəki personajların hərəkətləri və xarakterləri üzərində düşünərək Rusiyanın taleyi haqqında da düşünürük. Axı o, hamımız üçün “albalı bağıdır”.

Dərsin mövzusu: “A.P.Çexovun “Albalı bağı” pyesindəki simvollar

Dərsin məqsədləri:

Təhsil: A.P.Çexovun pyesinin təhlili ilə A.P.Çexovun yaradıcılığı haqqında anlayışın genişləndirilməsi; pyesdə simvolizmin müəyyən edilməsi A.P. Çexovun “Albalı bağı”, onların mətndəki rolunun tərifi, istifadə səbəbləri; nəzəri biliklərin möhkəmləndirilməsi - təsvir, simvol

İnkişaf: assosiativ, təxəyyüllü təfəkkürün inkişafı, təhlil etmək, ümumiləşdirmək və nəticə çıxarmaq bacarığı;bədii mətnlə işləmək və dramatik əsəri şərh etmək bacarıqlarının inkişafı

Təhsil: milli kimliyin, mənəvi dəyərlərin formalaşması; tələbələrin mənəvi və estetik inkişafı

Dərsin məqsədləri: tələbələrin ədəbi “simvol” anlayışı haqqında biliklərini möhkəmləndirmək, “Albalı bağı” tamaşasında simvolların rolunu və istifadə səbəblərini müəyyənləşdirmək.

Dərsin növü: dərs-söhbət, dərs-araşdırma

Tədqiqat üsulları: evristik, reproduktiv, kəşfiyyat

Metodik üsullar: problemin ifadəsi, müəllim və tələbələr arasında birgə dialoq, müzakirə, öz mövqeyini təsdiqləmək üçün arqumentlərin seçilməsi.

Təhsil fəaliyyətinin növləri : bədii mətni oxumaq, cədvəl tərtib etmək, söhbət

Avadanlıq: əsərin mətni, kompyuter, səsi bərpa edən avadanlıq, proyektor, yazı lövhəsi, təbaşir.

Dərslər zamanı

Epiqraf: "Bütün Rusiya bizim bağımızdır." (A.P.Çexov)

Təşkilat vaxtı

Salam uşaqlar! Bu gün biz A.P.Çexovun “Albalı bağı” pyesi ilə işləməyə davam edirik. Artıq bilirsiniz ki, “Albalı bağı” yazıçının son əsəridir, ona görə də burada onun ən intim fikirləri var. Bu, ölməkdə olan yazıçının Rusiyanın gələcəyi, nəsillərin mənəvi əlaqəsi, milli mədəniyyət, rus xalqı haqqında narahatlığıdır.

Əsas hissə

Əvvəlcə bir simvolun nə olduğunu xatırlayaq? Əsərdə onun bədii rolu nədir?

Simvol - həyatın predmet və hadisələrinin oxşarlığına, oxşarlığına və ya ümumiliyinə əsaslanan çoxqiymətli alleqorik obraz. Simvol reallığın müxtəlif tərəfləri (təbii dünya və insan həyatı, cəmiyyət və şəxsiyyət, real və qeyri-real, yer və səmavi, zahiri və daxili) arasında uyğunluqlar sistemini ifadə edə bilər. Simvolda başqa bir obyekt və ya hadisə ilə eynilik və ya oxşarlıq aşkar deyil, şifahi və ya sintaktik şəkildə ifadə edilmir.

Təsvir simvolunun bir çox mənası var. O, etiraf edir ki, oxucunun müxtəlif assosiasiyaları ola bilər. Bundan əlavə, simvolun mənası çox vaxt sözün mənası ilə üst-üstə düşmür - metafora. Simvolun başa düşülməsi və təfsiri həmişə onun tərtib edildiyi bənzətmələrdən və ya məcazi alleqoriyalardan daha genişdir.

Simvolların düzgün təfsiri bədii mətnlərin dərindən və düzgün oxunmasına kömək edir. Simvollar həmişə əsərin semantik perspektivini genişləndirir və oxucuya müəllifin ipuclarına əsaslanaraq həyatın müxtəlif hadisələrini birləşdirən birliklər zənciri qurmağa imkan verir. Yazıçılar oxucular arasında tez-tez yaranan canlılıq illüziyasını məhv etmək, yaratdıqları obrazların qeyri-müəyyənliyini və daha böyük semantik dərinliyini vurğulamaq üçün simvollaşdırmadan istifadə edirlər.

Bundan əlavə, əsərdəki simvollar daha dəqiq, tutumlu xüsusiyyətlər və təsvirlər yaradır; mətni daha dərin və çoxşaxəli etmək; reklam etmədən mühüm məsələləri qaldırmağa imkan verir; hər bir oxucuda fərdi assosiasiyalar doğurur.

Gəlin adın simvolizmindən danışaq.

Tamaşanın kompozisiyasında albalı bağının rolu nədir?

Birinci hissədə mülk və albalı bağı haqqında nə öyrənirik? Gələcəkdə albalı bağı ətrafında hadisələr necə inkişaf edəcək?

Evdə albalı bağı haqqında sitatlar yazmalı idiniz. Tamaşadakı personajlar onun haqqında nə deyir?

Aydınlıq üçün dəftərlərinizdə cədvəl yaradaq və əsas personajların ifadələrini təhlil edib dərk edərək, hər bir personajın albalı bağına münasibətini qısaca qeyd edəcəyik.

Komediya qəhrəmanlarının bağına münasibət

Ranevskaya

Qaev

Anya

Lopaxin

"Bütün əyalətdə maraqlı, hətta gözəl bir şey varsa, o, yalnız bizim albalı bağımızdır."

Bağ keçmişdir, uşaqlıqdır, həm də firavanlıq əlaməti, qürur, xoşbəxtlik xatirəsidir.

"Və Ensiklopedik lüğətdə bu bağdan bəhs edilir."

Bağ uşaqlığın simvoludur, bağ evidir, amma uşaqlıqdan ayrılmaq lazımdır.

"Niyə mən albalı bağını əvvəlki kimi sevmirəm?"

Bağ - gələcəyə ümidlər.

"Biz bundan daha dəbdəbəli yeni bir bağ salacağıq."

Bağ keçmişin xatirəsidir: baba və ata təhkimçi idi; gələcəyə ümidlər - kəsmək, sahələrə bölmək, icarəyə vermək. Bağ sərvət mənbəyidir, qürur mənbəyidir.

Lopaxin: "Əgər albalı bağı... sonra daçalar üçün icarəyə verilirsə, onda sizin ildə ən azı iyirmi beş min gəliriniz olacaq."

"Albalı ağacları iki ildə bir dəfə doğulur və heç kim bunu almır."

Firs və Petya Trofimov albalı bağına necə baxırlar?

Yuxarıdakıların hamısını ümumiləşdirməyə çalışın. Albalı bağının təsvirini necə başa düşürsən?

Albalı obrazı tamaşadakı bütün obrazları öz ətrafında birləşdirir. İlk baxışdan belə görünür ki, bunlar yalnız qohumlar və köhnə tanışlardır ki, təsadüfən məişət problemlərini həll etmək üçün mülkə toplaşıblar. Amma bu doğru deyil. Yazıçı müxtəlif yaş və sosial qrupların personajlarını bir araya gətirir və onlar bu və ya digər şəkildə bağın, deməli, öz taleyini həll etməlidirlər.

Müəllifin albalı bağına münasibəti necədir? A.P.Çexov üçün albalı bağının simvolu nədir?

Müəllif üçün bağ öz doğma təbiətinə məhəbbəti təcəssüm etdirir; onun gözəlliyini və zənginliyini qoruya bilmədikləri üçün acı; müəllifin həyatı dəyişdirə bilən insan haqqındakı fikri vacibdir; bağ Vətənə lirik, poetik münasibətin simvoludur.

Oynayan səs yazısı: vokal №5 Zəriflik. Cənnət bağı S.V. Raxmaninov

Bu melodiya sizdə hansı hissləri oyadır? O, simvol kimi çıxış edə bilərmi?

Səhnə istiqamətlərində hansı səslərin yazıldığını xatırlayaq.

A.P.Çexovun əsərlərində təkcə ətraf aləmin əşyaları, əşyaları və hadisələri simvolik alt mətn əldə etmir, həm də audio və vizual görüntülər alır. Səs və rəng simvolları vasitəsilə yazıçı öz əsərlərinin oxucu tərəfindən ən dolğun başa düşülməsinə nail olur.

İkinci pərdədə bayquşun fəryadının səsləndiyi anı tapın. Sizcə bu nəyi simvollaşdırır?

Bəs qırıq simin səsi? Balta səsi? Başqa səslər? Zəhmət olmasa şərh verin.

Gəlin yenidən masaya baxaq.

Səs simvolları

Bayquş ağlayır - real təhlükə yaradır.

“Köknar. Bu, fəlakətdən əvvəl də belə idi; və bayquş qışqırdı, samovar sonsuz zümzümə etdi” (II akt).

Borunun səsi – personajın yaşadığı incə hisslərin fon dizaynı.

“Bağdan çox uzaqda çoban tütək çalır. ... Trofimov (toxunub) Mənim günəşim! Mənim baharım! (I hərəkət).

Qırılan simin səsi - yaxınlaşan fəlakətin və ölümün qaçılmazlığının təcəssümü.

“Birdən... qırılan simin səsi sönür,

kədərli" (II akt).

Balta səsi - nəcib mülklərin ölümünü, köhnə Rusiyanın ölümünü simvollaşdırır.

“Uzaqda baltanın ağacı döydüyünü eşidə bilərsiniz” (IV akt).

Tamaşada ən çox hansı rəngin təkrarlandığına fikir vermisinizmi?

Çexov “Albalı bağı” tamaşasındakı bütün rəngarəngliklərdən yalnız birindən – ağ rəngdən istifadə edir, birinci pərdə boyu ondan müxtəlif üsullarla istifadə edir.

“Gayev (başqa pəncərəni açır). Bağın hamısı ağ rəngdədir”.

Eyni zamanda, tamaşadakı bağ yalnız adlanır, yalnız pəncərələrdən kənarda göstərilir, çünki onun məhv edilməsinin potensial imkanları qeyd olunur, lakin göstərilmir. Ağ rəng vizual görüntünün xəbərçisidir. Əsərin qəhrəmanları onun haqqında dönə-dönə danışırlar: “Lyubov Andreevna. Hamısı, hamısı ağ! Ey mənim bağım! Sağda, besedkanın döngəsində qadına oxşayan ağ ağac əyilmişdi... Nə heyrətamiz bağ! Ağ çiçək kütlələri."

Cədvələ davam edək:

Rəng simvolları

Ağ rəng – saflığın, işığın, müdrikliyin simvolu.

“Gayev (başqa pəncərəni açır). Bağın hamısı ağdır" (I akt),

“Lyubov Andreevna. Hamısı, hamısı ağ! Ey mənim bağım! (hərəkət I),

Rəng ləkələri - qəhrəmanların geyimlərinin təfərrüatları.

“Lopaxin. Atam, düzdür, kişi idi, amma mən ağ jiletdəyəm” (I akt),

“Ağ paltarda Şarlotta İvanovna... səhnədən keçir” (II akt),

“Lyubov Andreevna. Bax... ağ paltarda! (hərəkət I),

“Köknar. Ağ əlcək taxır” (I akt).

Nəticə

Çexov "Albalı bağı" pyesində demək olar ki, bütün simvolik ifadə vasitələrindən istifadə etdi: səs, real, şifahi simvolizm. Bu, ona nəcib yuvaların ölümünü əks etdirən öz “aşağı axını” ilə parlaq və mənzərəli həcmli bədii kətan yaratmağa kömək edir.

Yazıçının sözün ali mənasında demokratik sənəti adi insana yönəlmişdi. Müəllif oxucunun zəkasına, incəliyinə, poeziyaya cavab vermək bacarığına güvənir, sənətkarla birgə yaradıcı olur. Çexovun əsərlərində hər kəs özünəməxsus bir şey tapır. Ona görə də biz hələ də oxuyuruq və sevirik.

Bu gün yaxşı iş gördün. Aşağıdakı tələbələr qiymət aldı... (işarələri səslənir)

Ev tapşırığı: A.P.Çexovun pyesi üzrə yekun esseyə hazırlaşarkən 7-8 cümləlik bugünkü dərsin epiqrafını şərh edin: “Bütün Rusiya bizim bağımızdır”.