Rəssamlığın nağıl-epik janrı: mənşəyi, rəssamlar, rəsmlər. Rəssamlığın epik janrı İnanılmaz epik janr nədir

Nağıl janrı. (mifoloji janr) (Dərs-mülahizə) Məqsədlər: 1. V.Vasnetsov və İ.Bibinin, M.Vrubelin əsərlərinin nümunəsindən istifadə edərək rəssamlıqda inanılmaz epik janr haqqında təsəvvürlər formalaşdırmaq. 2. Dünyaya mənəvi-estetik münasibət, sənətə məhəbbət və maraq tərbiyə etmək. 3 Axtarış işi və kollektiv qavrayış bacarıqlarını, tapşırığı yerinə yetirməyə yaradıcı münasibət inkişaf etdirin. Dərs planı 1 Nağıl janrının xüsusiyyətləri haqqında söhbət. 2. Hekayə - I. Bilibin, V. Vasnetsov, M. Vrubelin həyat və yaradıcılığı haqqında mesaj. 3. Test tapşırığının yerinə yetirilməsi. 4. Tapşırığın yekunlaşdırılması və təhlili.

Yunan dilindən (my thos) - ənənə. Miflərin, əfsanələrin və ənənələrin danışdığı hadisələrə və personajlara həsr olunmuş təsviri sənət janrı. Mifoloji janr İntibah dövründə, qədim əfsanələrin S. Botticelli, Giorgione və Rafaelin freskaları üçün zəngin mövzular verdiyi zaman formalaşmışdır.

Vasnetsov Viktor Mixayloviç (g.) (g.) Bogatyrs "Dərin antik dövrün əfsanələri"

Bilibin İvan Yakovleviç (g.) Rus qrafikasında “müasir”in görkəmli nümayəndəsidir, xalq populyar çap motivlərinin, tikmələrin və ağac oymalarının stilizasiyası əsasında kitab illüstrasiyasının ornamental və dekorativ qrafik ifadəli “Bilibin üslubu” yaratmışdır.

Vrubel Mixail Aleksandroviç (g.) ...Dənizdən o tərəfdə bir şahzadə var ki, gözünü ondan çəkə bilmirsən: Gündüzlər Allahın nuru tutulur, Gecələr yer üzü işıqlanır, Dəyirman altında ay parıldayır. , Alnında isə ulduz yanır. A.S. Puşkin

Test tapşırığı 1. variant Vasnetsov qardaşlarından hansı “Bogatyrs” rəsmini yaratmışdır: Viktor yoxsa Apollinaris? Tretyakov Qalereyasının binasının fasadını hansı rus rəssamı tərtib etmişdir? Oturmaq, uçmaq, məğlub olmaq... Və eyni rəssamdan eyni xarakter, yalnız rəsmlər fərqlidir. Rəssamın və personajın adını verin. 2. variant “Moskva Kremli İvan Kalita altında” və “Moskva Kremli Dmitri Donskoy altında” rəsmlərini Vasnetsov qardaşlarından hansı çəkib: Viktor yoxsa Apollinar? 1896-cı ildə Pavel Mixayloviç Tretyakov "Moskvanın fəxri vətəndaşı" yüksək adına layiq görüldü. Bu məktubu hansı rəssam çəkib? “Qu quşu şahzadəsi” əsərinin müəllifi olan rus rəssamının adını çək.

Rəssamlığın nağıl janrının yaranması adətən 19-cu əsrin ikinci yarısına aid edilir. Bu yeni istiqamətin yaranması təkcə rəssamların deyil, ümumən Rusiya təhsilli ictimaiyyətinin ölkəmizin milli mənşəyinə olan marağının artması ilə bağlıdır.

Mədəni vəziyyət

Əsrin əvvəllərində ölkəmizin inkişaf yolları ilə bağlı bir neçə ziyalı dairələri arasında qızğın mübahisələr yarandı. Bəziləri dövlətin Avropa güclərinə aid olduğunu və onlarla ortaq inkişaf yolu olduğunu söylədi. Digərləri, əksinə, Rusiyanın özünəməxsus və özünəməxsus inkişaf yolu ilə getməli olduğuna inanırdılar və bunun təsdiqini qədim tarixdən nümunələrdə axtardılar.

Janrın yaranması üçün ilkin şərtlər

Bu cür müzakirələr təkcə ictimai-siyasi fikir üçün deyil, ümumən mədəniyyətin vəziyyəti üçün də çox səmərəli idi. Nağıl janrı yuxarıda qeyd etdiyimiz fəlsəfi cərəyan və cərəyanların dalğasında, belə demək mümkünsə, meydana çıxdı. Eyni zamanda, tarixi mövzuların ənənəvi olaraq aparıcı yerlərdən birini tutduğu rus təsviri sənətinin inkişafının təbii nəticəsi oldu. Hələ 18-19-cu əsrlərdə bir çox rəssamlar öz kətanlarında qədim rus tarixindən şəkillər çəkirdilər ki, bu da rus xalq nağıllarına, dastanlarına və qədim əfsanələrinə marağın artmasına təkan verirdi. Axı, bir çox qədim rus hekayələri epik romantikaya bürünmüşdü ki, bu da onları bu qədər cəlbedici edirdi.

Kompozisiyaların xüsusiyyətləri

XIX əsrin ikinci yarısında təsviri sənətdə nağıl janrı aparıcı yerlərdən birini tuturdu. Bu yeni istiqamətin özünəməxsusluğu vardı, ilk növbədə, obrazların çoxu rəngarəng və qeyri-adi ifadəli idi. Bu janrın ən məşhur əsərlərini xatırlasaq, onlar rəng və çalarlarının zənginliyi ilə heyran qalırlar. Bu, rəssamların təsvirlərə plastiklik vermək və eyni zamanda ictimaiyyətin diqqətini onlara cəlb etmək istəyi ilə izah olunur.

İkincisi, nağıl janrı öz miqyası və monumentallığı ilə seçilirdi. Bu, hekayələrin mövzuları ilə əlaqədardır. Məsələ burasındadır ki, rəssamlar, bir qayda olaraq, öz kətanlarının mövzusu kimi ölkənin keçmişindən qəhrəmanlıq mövzularını seçir və çox vaxt onların ideyalarına xüsusi uyğun gələn epik mövzularda məskunlaşırdılar. Məsələn, “Üç qəhrəman” tablosu qeyri-adi ciddiliyi və təntənəsi ilə seçilir. Qədim rus əfsanələri və dastanları ruhunda hazırlanmış, rus torpağının müdafiəçilərinin istismarını tərənnüm etmişdir.

Şəkillər

Nağıl-epik janr həm də səciyyəvi xüsusiyyətə malikdir ki, bu istiqamətdə fəaliyyət göstərən müəlliflər təsvir obyekti kimi keçmişin ən məşhur səhifələrini bu və ya digər şəkildə əks etdirən, həm də onun ruhunu çatdıran ən ifadəli obraz və süjetləri seçmişlər. qədim dövr. Bu istiqamətin rəsmində ən çox yayılmış obraz qəhrəman, döyüşçü, rus torpağının müdafiəçisidir. Məsələn, “Yol ayrıcındakı cəngavər” kətan həm qədim əfsanələrin əksidir, həm də müəllifin Qədim Rus dövrünü necə təsəvvür etdiyini göstərir. Eyni zamanda, tabloda xalq nağıllarına da istinadlar var: kətanda daşdakı yazını oxuyaraq yolunu seçən cəngavər təsvir olunub. Bu rəsmdə nağıl, epik və tarixi elementlərin birləşməsi heyrətamiz dərəcədə ahəngdar şəkildə bir araya gəldi. Bu prinsip ümumiyyətlə Vasnetsovun işinə xasdır, onun əsərlərini bu qədər məşhur edən də budur.

Təsviri sənətdə nağıl janrı rus rəssamlığında aparıcı yerlərdən birini tutmuşdur. Onu xarakterizə edən başqa bir obraz odur ki, nağıl qəhrəmanları, məsələn, Müdrik Vasilisa və ya Qu Şahzadəsi xüsusilə məşhur idi. Bu qadın obrazları nağıllarda ən populyar idi, ona görə də müəlliflərin onlara tez-tez müraciət etməsi təəccüblü deyil.

Başqa bir obraz nağılçı obrazıdır. Məsələn, Vasnetsovun ən məşhur rəsmlərindən biri qədim rus quslar müğənnisinin əsgərlərə qədim əfsanəni danışmasını əks etdirən “Bayan” kətanıdır. Bu xüsusi qəhrəmanın obrazın mövzusuna çevrilməsi xarakterikdir. Onun obrazına müraciət o mənada çox əlamətdardır ki, sənətkarlar başa düşürdülər ki, bu dastanların, nağılların, əfsanələrin bizə gəlib çatmasını məhz belə dastançılar sayəsində başa düşürlər.

Musiqi ilə əlaqə

Nağıl eposu, əsasən, sözügedən dövrdə bir çox bəstəkarların opera yazarkən qədim rus mövzularına müraciət etmələri səbəbindən inkişafa təkan verdi. Təbii ki, onların əsərlərində nağıllardan, dastanlardan, qədim əfsanələrdən motivlər də var idi. Çox vaxt rəssamlar dekorasiyaları müvafiq ruhda çəkirdilər ki, bu da öyrənilən janrın çiçəklənməsinə kömək edirdi. Bu cür operalara misal olaraq, çox vaxt tarixi, epik və nağıl mövzularına müraciət edən Rimski-Korsakovun musiqi əsərlərini göstərmək olar. Başqa bəstəkarlar da öz əsərlərində bu mövzulardan istifadə etmişlər (məsələn, Stravinski). Bu əsərlər Qərbdə çox məşhur idi ki, bu da rəssamlıqda bu istiqamətin inkişafına təkan verdi.

Məşhur rəsmlər

Nağıl janrında olan rəsmlər təkcə tarixi mövzulu əsərlər arasında deyil, ümumən təsviri sənətdə də görkəmli yer tutur. Yuxarıda göstərilən əsərlərə əlavə olaraq, yalnız qədim rus xalq nağıllarından süjetlərə həsr olunmuş rəsmləri qeyd etməliyik. Məsələn, “İvan Tsareviç və Boz Qurd” tablosu bu baxımdan şah əsərdir. Müəllifin bu əsərində nağıl və tarixi elementlər elə ahəngdar vəhdətdə birləşib ki, ona baxanda nağılı realdan ayırmaq çətin olur.

Bu silsilədən başqa bir nümunə eyni müəllifin “Alyonushka” tablosudur. Onu sadə kəndli qızından çəkdiyi məlumdur ki, bu da kətana belə parlaqlıq və ifadəlilik verir. Bu istiqamətli əsərlərin şübhəsiz üstünlüyü ondadır ki, onlarda nağıl, dastan və əfsanə motivlərinin o qədər canlı və ifadəli koloriti olub ki, süjetlər tarixi səslənib, mədəni keçmişin tərkib hissəsi kimi qəbul edilib.

Nümayəndələr

Nağıl janrının rəssamları dünya miqyasında tanınır. Onların əsərləri təkcə yerli deyil, həm də dünya mədəniyyətinə layiqli töhfədir. Bu seriyada Vasnetsovdan başqa Bilibinin də adını çəkmək lazımdır. O, nağıl mövzularında rəsmlər yazmaqla məşhurlaşıb. Onun Puşkinin məşhur “Çar Saltanın nağılı”na çəkdiyi illüstrasiyalar xüsusilə məşhurdur. Onun əsərləri öz parlaqlığı və rəng zənginliyi ilə seçilir, xarici görünüşünə görə cizgi filmlərindən kadrlara çox bənzəyir. Bu baxımdan müəllif öz vaxtını ötüb: onun rəsmləri bu gün də animasiya yaratmaq üçün standart kimi istifadə olunur.

Vrubel də nağıllara müraciət etdi. Onun eyni nağıl əsasında çəkdiyi “Qu quşu şahzadəsi” tablosu məşhurdur. Bu rəssamın üslubu çox orijinal və spesifikdir və buna görə də sələflərinin əsərlərindən çox fərqlidir. Onun rəngləri Bilibinin parlaq rəsmlərindən fərqli olaraq bir qədər bulanıq və səssizdir.

Janrın mənası

Məktəbdə tədris prosesində nağıl janrı (7-ci sinif) görkəmli yer tutur. Artıq orta səviyyədə tələbələr bu istiqamətdə əsas işlərlə tanış olurlar. Üstəlik, onları həm tarix dərslərində, həm də ədəbiyyatda göstərmək olar. Bu əsərlər həm rəssamın yaradıcılığının xüsusiyyətlərini, həm də qədim rus cəmiyyətinin xüsusiyyətlərini aydın şəkildə nümayiş etdirməyə kömək edir. Çox vaxt onların əsasında o uzaq dövrlərin məişətini, geyimini, yaşayışını, mədəniyyətini öyrənirlər. Bundan əlavə, bu yaşda məktəblilər canlı obrazları çox canlı qavrayırlar və buna görə də yuxarıda adları çəkilən ustadların rəsmləri qədim rus ədəbiyyatının əsərləri kontekstində təhlil edilməlidir. Bu, təsviri sənətdə ayrıca bir dövr kimi seçilməli olan rus rəssamlığının inkişafında ən mühüm mərhələ idi.

> 1876-cı ildə Sankt-Peterburqda hərbi həkim ailəsində anadan olub. Ata oğlunun rəsm həvəsini dəstəkləmədi və atasının istəyi ilə Bilibin Sankt-Peterburq Universitetinin hüquq fakültəsini bitirdi, eyni zamanda İncəsənəti Təşviq Cəmiyyətinin məktəbində oxudu və həm də könüllü kimi Repinin emalatxanasına, Rəssamlıq Akademiyasına daxil oldu. 1898-ci ildə professor Aşbenin emalatxanasında işləmək üçün Münhenə getdi. Bilibin həyatı boyu dəqiq rəsm çəkməyin əsaslarını saxladı. Bilibin 1899-cu ilin yayını Tver quberniyasında keçirdi, burada onun rus kəndi və xalq yaradıcılığı ilə tanışlığı başladı. Elə həmin il Dövlət Kağızları Ekspedisiyası Bilibinin rəsmləri ilə rus xalq nağıllarını nəşr etməyə başladı. Bilibin adı bütün Rusiyada geniş tanındı. Onun simasında şənlik və xalq möcüzəsi ruhunu mükəmməl şəkildə çatdıran bir ustad var idi. Bu günə qədər bu "Bilibino" nağılları yüksək çap texnologiyasının nümunəsidir. Bu seriyaya "Gözəl Vasilisa", "İvan Tsareviç və Boz Qurdun nağılı" daxildir.<Рисунок 2 >, “Ağ ördək”, “Qurbağa şahzadə” və s. Bilibin tamamilə “İncəsənət Dünyası” birliyinə qoşuldu. İlk parlaq uğur rəssamın yaradıcılığının daha da inkişafına təkan oldu. O, Rusiyanın şimalına səyahət edir, burada taxta memarlığın gözəlliyini, xalq geyimləri və tikmələrin ornamental zənginliyini kəşf edir. Səfərin nəticələri kifayət qədər tez özünü göstərdi. 1904-cü ildə Bilibinin rəsmləri ilə "Volqa" dastanı nəşr olundu. Bu, əsrimizin ən yaxşı nəşrlərindən biridir. Bu dastanın təsvirləri Volqa dəstəsinin gedişini, fantastik Hindistan krallığını, dənizin dərinliklərini, quşları və inanılmaz heyvanları təsvir edir. Bu dastanın nəşrində hər şey zövqü və zərifliyi ilə seçilirdi. Sonrakı inkişafında Bilibin Puşkinin işi ilə tanış oldu və 1905-ci ildə "Çar Saltanın nağılı" və "Qızıl xoruz haqqında" çıxdı.<Рисунок 3 >. Lakin Bilibini maraqlandıran təkcə nağıllar və dastanlar deyildi; Tapmacalar üçün rəsmlərdə cəlbedici və dekorativ formada təqdim olunan yumor da var. Bilibinin əsərlərinin dekorativ keyfiyyətləri, təxəyyülü və üslubları dərindən bilməsi onu teatr işinə cəlb edirdi.

Vətəndaş müharibəsi zamanı Bilibin Misirdə sona çatdı, 1925-ci ildə Parisdə məskunlaşdı, lakin hər yerdə kitabları təsvir etmək kimi sevimli işi ilə məşğul idi. 1936-cı ildə Bilibin vətənə qayıdır, Sankt-Peterburq-Leninqrada gəlir və Rəssamlıq Akademiyasının qrafika emalatxanasında professor kimi işləməyə başlayır, həmişəki kimi tələbələrin hörmətini qazanır. Lakin müharibə başladı, Bilibin şəxsi mənzilindən müəllimlərin yerləşdiyi Rəssamlıq Akademiyasının zirzəmisinə köçdü. Zirzəmidə həyatın çətin şərtləri və düzgün bəslənmənin olmaması Bilibinin sağlamlığını pozdu. O, Rusiyanın dərinliklərinə evakuasiya etməkdən imtina etdi və hər zaman ümumi bir mövzu - "Bogatyrs" ilə birləşdirilən bir sıra dekorativ panellər üzərində işləməyə davam etdi. Onun son əsəri "Duke Stepanoviç" dastanı üçün illüstrasiya idi. Bu, akvarellə örtülməli olan təfərrüatlı bir hazırlıq rəsmi idi, ancaq karandaşla qaldı. Gücünün ondan getdiyini hiss edən Bilibin, kağızı lövhədə saxlayan yuxarı düymənin altına səkkizguşəli xaç qoydu. Bu, sənətçinin son toxunuşu, "son vida" idi. Rəssam 1942-ci il fevralın 7-dən 8-nə keçən gecə vəfat edib.

Rəssamın bütün əsərlərini bir sabit keyfiyyət - müstəsna sənətkarlıq birləşdirir. Bilibinin əsərləri əməyə hörmət və hər sətir, hər naxış üçün məsuliyyət öyrədir. Rəssamın bütün əsərlərində onun qədim Rusiya dünyasına məhəbbəti görünür və o, bütün həyatı boyu bu dünyaya heyranlığını yaşayıb. Onun xoşbəxtlik arzusu, həyatda hər cür gözəllik obrazlarından istifadə etmək arzusu insanı valeh edir. Gənc ruhunu saxlayan hər kəs Bilibinin əsərlərində sevinc tapacaq.

Nağıl janrı. (mifoloji janr)

• Yunan dilindən (my thos) - ənənə.
• Miflərin, əfsanələrin və ənənələrin danışdığı hadisələrə və personajlara həsr olunmuş təsviri sənət janrı.
• Mifoloji janr İntibah dövründə, qədim əfsanələrin S. Botticelli, Giorgione və Rafaelin freskaları üçün zəngin mövzular verdiyi zaman formalaşmışdır.

• S. Botticelli "Bahar"

• Giorgione "Çobanlara pərəstiş"

• Rafael
• "Yezekelin Görünüşü"

• Vasnetsov Viktor Mixayloviç
• (1848-1926)

• görkəmli rus rəssamı, rəssamlıq ustası milli tarix, rus dastanları və xalq nağılları mövzularında əsərlər yaratmış, demək olar ki, bütün sonrakı əsərlərini onlara həsr etmişdir. Rus folkloruna müraciət edən ilk rus rəssamlarından biri olan Vasnetsov öz əsərlərinə epik xarakter verməyə, əsrlərdən qalma xalq ideallarını, yüksək vətənpərvərlik hisslərini poetik formada təcəssüm etdirməyə çalışırdı.

• "Alyonushka" üçün eskiz

• "İvan Tsareviç boz canavar üzərində"

• "Şahzadə qurbağası"

• Oleqin sehrbazla görüşü

• Ölümsüz Koschei

• O, rus qrafikasında “modern”in görkəmli nümayəndəsidir
• Kitab illüstrasiyasının “Bilibino üslubu” xalq məhşur naxışlarından, tikmələrdən və ağac oymalarından motivlərin stilizasiyasına əsaslanır.

• "Volqa"

• Mixail Aleksandroviç Vrubelin əsəri 19-cu əsrin sonlarında rus sənətinin ən əhəmiyyətli və sirli hadisələrindən biridir. Böyük məharət, faciə, qəhrəmanlıq ruhu və bənzərsiz dekorativ hədiyyə Vrubeli hər zaman rəssam edir. Öz aləmində əbədi yaşayan, başqalarının dərk etməsi üçün əlçatmaz olan Vrubel qeyri-adi sənətinin obrazlarında öz mürəkkəb dünyasını canlandıra bildi və bu obrazlar əsrin əvvəllərində rus mədəniyyətinin ən mühüm mərhələlərindən birinə çevrildi.

• Vrubel Mixail Aleksandroviç
• (1856-1910)

• ...Dənizin o tayında bir şahzadə var,
• Gözlərinizi çəkə bilməyəcəyiniz şeylər:
• Gündüz Allahın nuru tutular,
• Gecələr yer üzünü işıqlandırır
• Tırpan altında ay parıldayır,
• Alnında isə ulduz yanır.
• A.S. Puşkin

• "33 qəhrəman"

• "Şərq nağılı"

• "Şahzadə Volxova"

• "Falçı"

• "Bogatyr"

• 1. variant
• Vasnetsov qardaşlarından hansı "Bogatyrs" rəsmini yaratdı: Viktor yoxsa Apollinaris?
• Tretyakov Qalereyasının binasının fasadını hansı rus rəssamı tərtib etmişdir?
• Oturmaq, uçmaq, məğlub olmaq... Və eyni rəssamdan eyni xarakter, yalnız rəsmlər fərqlidir. Rəssamın və personajın adını verin.

• Seçim 2
• Vasnetsov qardaşlarından hansı "İvan Kalita altında Moskva Kremli" və "Dmitri Donskoy altında Moskva Kremli" rəsmlərini çəkdi: Viktor yoxsa Apollinaris?
• 1896-cı ildə Pavel Mixayloviç Tretyakov "Moskvanın fəxri vətəndaşı" yüksək adına layiq görüldü. Bu məktubu hansı rəssam çəkib?
• “Qu quşu şahzadəsi” əsərinin müəllifi olan rus rəssamının adını verin.

• Viktor Vasnetsov.
• Viktor Mixayloviç Vasnetsov.
• Vrubel Mixail Aleksandroviç.

• Apollinar Vasnetsov.
• Viktor Vasnetsov.
• Vrubel Mixail Aleksandroviç.

• Suallar:
• İ.Bibin və V.Vasnetsovun rəsmləri nə ilə fərqlənir?
• Rəsmlərdə əsas personajlar kimlərdir (insanlar və ya nağıl personajları)?