Биография. Биография Китаро: юность

4 февраля 1953 года в семье японского крестьянина, проживавшей в небольшом городке Toyohashi, родился мальчик. Родители дали ему имя Масанори, которое впоследствии он сменил на творческий псевдоним Kitaro и... прославился под ним на весь мир. Детство будущей знаменитости проходило среди живописной природы. Свой всклад в формирование творческого мировоззрения Китаро внесла национальная культура Японии, ее традиции, свято почитаемые семьей и окружающими людьми. И все это - на фоне повального увлечения европейской культурой, которому Япония была подвержена в середине ХХ-го века.

Кажется, сама судьба предопределила знакомство Масанори с роком и блюзом. Кумиром юного музыканта стал Otis Edding. А первым и настоящим увлечением - ритм-энд-блюз.

Масанори с большим энтузиазмом самостоятельно учится играть на электрогитаре. И, разумеется, немедленно вместе с друзьями-единомышленниками создает музыкальную группу «Albatross». Кстати, именно в это время школьные друзья впервые называют его, в честь героя популярного японского мультфильма, Kitaro.

Окончив школу в начале семидесятых годов прошлого века, музыкант постепенно переходит на клавишные инструменты. Масанори так и не получил специального музыкального образования и, как вспоминал впоследствии, его главным учителем музыки стала природа.

О потрясающей способности Kitaro к экспериментам и экспромтам говорит не один факт. Взять хотя бы случай, который произошел с ним в то время, когда он был лидером группы «Far East Family Band». Непосредственно перед концертом получил травму барабанщик. Kitaro не стал отменять выступление и сел за установку сам. Остается только догадываться о том, каким образом человек, играя впервые на незнакомом для него инструменте, смог в полной мере заменить профессионального музыканта. Такое по силам, пожалуй, только тому, кто не только самозабвенно любит музыку, но и способен погружаться в нее, как в океан.

Способность к экспериментам предопределила дальнейший путь развития музыканта. В 1972 году, находясь на гастролях в Германии, Китаро знакомится с Клаусом Шульцем (Klaus Schulze), тогда уже известным музыкантом и лидером группы Tangerine Dream. Встреча оказалась определяющей - Клаус познакомил Kitaro с возможностью синтезатора, "влюбил" в новый инструмент.

Молодой музыкант был поражен открывающимися перед ним перспективами. Даже традиционные мелодии, сыгранные на синтезаторе, приобретали новое звучание и смысл. Но главное – появилась возможность экспериментировать на стыке музыки Запада и Востока. Как говорил сам Kitaro, синтезатор позволял ему создавать океан, сменять его зимним берегом, а затем и летним пляжем.

В 1976 году «Far East Family Band» распадается, и Китаро начинает свою сольную карьеру. Нельзя сказать, что уход из группы как-то повлиял на его всепоглощающую страсть к музыке. Скорее, он получил больше возможностей для проявления себя в качестве композитора. В это время Kitaro путешествует по Китаю, Индии, Таиланду, Лаосу и ряду других азиатских стран. Вернувшись в Японию, музыкант задумался о совершенно новой музыке, синтезирующей восточную и западную гармонию.

Слушая композиции Китаро, трудно поверить, что их автор не имеет даже начального музыкального образования, никогда не изучал правила построения музыкальных композиций. Впрочем, возможно, именно отсутствие «академических» знаний и наличие самобытного таланта помогло ему добиться успехов в смешении таких непохожих, на первый взгляд, европейских, американских и восточных музыкальных культур.

Китаро доказал, что Запад и Восток можно научить «звучать» вместе. И музыкальный мир согласился с ним, после знакомства с альбомом «Ten Kai / Astral Voyage», увидевшим свет в 1978 году. Сегодня фанаты считают его культовым. Как и вышедший год спустя второй альбом - «From the Full Moon Story».

Сам музыкант считает свою музыку духовной. По его словам, самым важным элементом в ней является чувство. В полном согласии со своей душой Китаро продолжал экспериментировать. Появившийся в 1979 году альбом «Oasis» уже достаточно серьезно отличается от первых двух. Kitaro использует при его создании "космический" стиль и звуки, имитирующие инопланетные гармонии. «Oasis» стал по-настоящему легендарным альбомом. Его заглавная композиция неоднократно переделывается автором и переиздается в новых версиях. Истинное творчество, с точки зрения Китаро, неописуемо и безгранично как и сама Вселенная. И только оно делает человека независимым и свободным.

Kitaro неоднократно номинировался на престижную музыкальную награду Grammy. И в 2001 году он ее удостаивается за альбом «Thinking of you». А начиная с 2003 года композитор приступает к реализации проекта, состоящего из серии специфических альбомов «Sacred Journey of Ku-Kai». Так Китаро пытается настроить людей на новый, чистый и ясный мир, в котором нет места междоусобицам и войнам.

Китарo (яп. 喜多郎 Китаро: , 4 февраля 1953), настоящее имя Масанори Такахаси (яп. 高橋正則 Такахаси Масанори ) - японский композитор, музыкант-мультиинструменталист, лауреат премии Грэмми 2000 года за лучший альбом в жанре нью-эйдж.

Биография

Kitaro - Celestial Scenery: Silk Road, Volume 1 iTunes: http://itunes.apple.com/us/album/celestial-scenery-silk-road/id458913403 MP3: http://www.payloadz.com...

Настоящее имя - Такахаси Масанори. Имя Китаро получил от своих школьных друзей в честь героя японского мультфильма.

Живя на ферме, в окружении природы среди свято почитающих традиции и национальную культуру людей, он избрал то, что подсказывало ему сердце, а может и сам дух Страны Восходящего Солнца. В то время в Японии царило повальное увлечение западной культурой. В школах и ВУЗах играли рок и блюз, и юный Масанори не был исключением: будучи школьником и затем студентом, он увлекся ритм-энд-блюзом. В детстве его кумиром был Отис Реддинг. Глядя на него, Kitaro научился играть на электрогитаре, и вместе со своими друзьями организовал группу «Albatross».

В начале 70-х, после окончания школы, Kitaro постепенно перешёл на клавишные инструменты.

Не имея музыкального образования Kitaro, учился музыке самостоятельно. Став лидером группы Far East Family Band, он в полной мере брал ответственность за друзей. Известен случай, когда перед концертом барабанщик получил травму и Kitaro, ученик обстоятельств, занял его место. Как у него получилось играть на новом для него инструменте остается загадкой.

Закончил Высшую Коммерческую школу в Тоёхаси (Toyohashi Commercial High School), после чего переехал в Токио, где начал свою сольную музыкальную карьеру, перейдя с электрогитары на синтезатор.

В 1972 году, во время поездки в Германию, Kitaro познакомился с Клаусом Шульце , известным немецким музыкантом, который помог Kitaro освоить игру на синтезаторе. И это стало для Kitaro откровением, позволившим реализовать скрытые возможности на стыке музыки Востока и Запада, а также создавать новое на базе традиционного. Kitaro начал экспериментировать со звуками. «С помощью синтезатора я могу создать океан, зимний берег, летний пляж» - говорил он. Осенью 1975-го Schulze посетил группу в Токио и помог им в студийной работе.

В 1976 году Kitaro ушёл из «Far East Family Band» и начал сольную карьеру. Он посетил Лаос, Таиланд, Китай, Индию и некоторые другие азиатские страны и, наконец, вернулся в Японию, где открыл для себя новую музыку. «Мой собственный мир кончился. Я осознал, что не отличаюсь от нищего на улице Калькутты» - говорил он.

Распад группы не повлиял на всепоглощающую страсть Китаро к музыке. Напротив, роль организатора в группе дала толчок к развитию новых талантов: он становится композитором. Он творит, по-прежнему не имея даже начального музыкального образования, и, тем более, не зная правил построения музыкальных композиций.

В начале 70-х, после окончания школы, Kitaro постепенно перешел на клавишные инструменты. Он начал играть в группе "Far East Family Band" ("дальневосточный семейный оркестр"), организованной известным музыкантом Fumio Miyashita ("живая музыка"). Они выпустили два альбома и выступили во многих странах.

В 1972 году, во время поездки в Германию, Kitaro познакомился с известным музыкантом Klaus Schulze"м, основателем стиля Tangerine Dream ("оранжевая мечта"). Schulze открыл ему волшебный мир синтезаторов. Kitaro начал экспериментировать со звуками. "С помощью синтезатора я могу создать океан, зимний берег, летний пляж" - говорил он. Осенью 1975-го Schulze посетил группу в Токио и помог им в студийной работе.

В 1976 году "Far East Family Band" распался и Kitaro начал сольную карьеру. Он посетил Лаос, Таиланд, Китай, Индию и некоторые другие азиатские страны и, наконец, вернулся в Японию, где открыл для себя новую музыку. "Мой собственный мир кончился. Я осознал, что не отличаюсь от нищего на улице Калькутты" - говорил он.

Первый альбом Kitaro вышел в 1978 году. Он назывался "Tenkai" ("рай").Это была музыка, написанная по заказу японской вещательной корпорации NDK, для многосерийного документального телефильма "Silk Road". Эта "живая", медитативная музыка, состоящая из простых и медленных мелодий, принесла ему национальную и международную известность. Kitaro сочинял ее, живя в маленькой деревне округа Nagano (центральная Япония), вдалеке от цивилизации и суеты, что и отразилось в музыке.

В 1979 году Kitaro выпустил второй альбом - "From the Full Moon Story" ("история полнолуния"). Первые два альбома стали культовыми среди фанатов зарождающегося тогда движения New Age ("новый век"). Сам Kitaro называет свою музыку духовной. "Чувство - самый важный элемент в моей музыке" - говорит он.

В 1983 году Kitaro женился на Yuki. Отец Yuki был членом Японской мафии. Kitaro часто осуждали за это, на что он отвечал: "Ее отец член мафии, но не она. А я только музыкант". Однако вскоре они развелись. В своем интервью он говорил: "Нет никаких особых причин нашего развода: просто я имею хорошую работу в Америке, а Yuki не хочет бросать работу в Японии. Мы остаемся друзьями до сих пор". Его вторая жена Keiko. (В июле 98-го, в Тайване, она играла вместе с Kitaro на клавишных.) Сейчас у них двое детей.

В 1986 году Kitaro подписал контракт с Geffen Records. Его альбомы стали распространяться на американском рынке. В 87 году, совместно с Mickey Hart"ом, Kitaro выпустил альбом - "The Light Of The Spirit" ("огонь души"), за который получил награду Grammy. Продажи его альбомов выросли до 10 миллионов в год.

В 1989, Kitaro переехал в местечко Ward, недалеко от Boulder в Colorado Rocky Mountains, где организовал студию "Mochi House".

Лучшие дня

В 1993 году, с участием Randy Miller, Kitaro написал музыку к кинофильму "Heaven And Earth" ("земля и небеса"), а в 1998, к кинофильму "The Soong Sisters" ("сестры с небес"). Он получил награду Golden Globe за самую оригинальную музыку к кинофильму "Heaven And Earth". Получил награду Golden Horse в Тайване на Гонконговском международном кинофестивале за самую оригинальную музыку к кинофильму "The Soong sisters". Всего он получал награды Grammy 6 раз.

Kitaro - художник от природы: он не имеет никакого музыкального образования - он просто не знает нот. Он записывает музыку своим собственным способом (типа картинок). Помимо клавишных, Kitaro играет на многих инструментах, таких как гитара, флейта, барабаны Taiko и др. Kitaro является и композитором, и исполнителем, и режиссером. Иногда он сам занимается световым оформлением концертов и аранжировкой альбомов. Кроме того, Kitaro - фотограф. Он создал целую фирму в штате Колорадо. Например, обложка альбома "Gaia", это фотография вида из его дома.

Несмотря на то, что Kitaro стал мировой знаменитостью, он остался скромным человеком: "Меня вдохновляет природа. Я только вестник" - говорит он, "одни мои мелодии это облака, другие - вода". Kitaro продолжает чтить японские традиции. В дань уважения к матери-природе, начиная с 1983 года, он участвует в специальных концертах - церемониях полнолуния. Эти концерты проводятся ежегодно в конце августа в Mount Fuji, недалеко от его фирмы в штате Колорадо. Церемония длится всю ночь, около 11 часов. Все это время Kitaro, стоя на коленях, непрерывно играет на барабанах Taiko. Обычно он стирает руки до крови, но продолжает играть. Альбом "Gaia - Onbashira" также дань японской традиции.

Сейчас Kitaro так и живет около Boulder в штате Колорадо, где в своей студии "Mochi House" (способной разместить оркестр из 70-ти исполнителей) работает над новой музыкой.

Талант Kitaro, его музыка достойны восхищения. Чем больше Вы узнаете Kitaro, тем больше Вы его уважаете. Музыка Kitaro - это больше чем музыка - это философия жизни. Слушая его музыку, Вы понимаете, что бы жить в мире, нужно быть его частью; нужно заботиться об окружающих нас людях и дорожить всем, что Вы имеете. Kitaro говорит: "Я счастлив, что моя музыка вызывает у людей приятные чувства. Я знаю, что музыка может изменить человека, и это мое стремление".

В последнее время стиль музыки Kitaro несколько изменился. Говорят, что Kitaro потерял чувство времени и находится в прошлом. Но независимо от того, находится ли он в прошлом или в будущем, музыка Kitaro всегда будет нести любовь к родной земле.

Китаро (настоящее имя Масанори Такахаси) родился 4-го февраля 1953 года в Японии. Его родители, в отличии от родителей большинства музыкантов, писателей и прочих деятелей искусства были самыми обычными крестьянами.

Во время своей учебы в высшей школе (в Америке) он увлекся такой музыкой, как соул и ритм&блюз, а его кумиром стал Отис Реддинг. После этого он решил, что хочет и сам попробовать себя в музыке, но никакого аналогичного образования у некого никогда не было и тогда он принял решение самостоятельно научиться играть на электрогитаре. Кроме того, вместе со своими друзьями в школе он основал свою первую группу под названием "Albatross". Его прозвище "Китаро" появилось благодаря друзья, которые прозвали его, как героя одного из мультфильмов.

После того, как в начале 70-х, он окончил школу, было решено сосредоточиться на клавишных инструментах, и электрогитара постепенно отошла на второй план. Китаро стал играть в группе "Far East Family Band", которая получила определенную известность сначала внутри страны, а потом и за ее пределами.

Всего было выпущено два альбома, а коллектив выезжал на гастроли в самые различные страны. Кстати, Китаро был настолько увлечен музыкой, что порой находил выход из самых разнообразных ситуаций. Один раз ему пришлось подменять барабанщика на концерте, и он сумел сыграть на абсолютно новом для него инструменте буквально с листа, без малейшего опыта.

Группа распалась в 1976 году, но любовь Китаро к музыке становилась только сильнее, и он продолжал творить. Даже те люди, которые окружали его, не могли понять, как он пишет настолько гениальные партии и целые произведения, не обладая даже начальным музыкальным образованием.

Сам же Китаро признавался в дальнейшем, что его любовь к музыке основана на чувствах и все ритмы и мотивы сами приходят в голову, он не прилагает никаких усилий для написания музыки. В дальнейшем он осваивает особенности игры на синтезаторе и объединяет музыку Востока и Запада, получая красивый и даже в какой-то степени волшебный симбиоз.

Он становится еще и композитором, начинает писать музыку для фильмов и анимационных картин, что делает его еще более известным. Китаро также отметился тем, что жил не только в Японии, но и в Америке, что позволяло ему постоянно искать вдохновение во все новых и новых источниках. Творческим людям свойственно менять обстановку и Китаро делал это регулярно.

Кстати, Китаро все еще не знает нот и записывает музыку особым способом, который понятен исключительно ему. Тем не менее, он давно уже получил признание от своих коллег по цеху и в качестве доказательства можно привести тот факт, что Китаро много раз попадал в номинацию на премию Грэмми и даже получил ее. Случилось это в 2001 году, а награды удостоился альбом «Thinking of you», который увидел свет 1999 году.

Китаро уже давно является всемирно известной знаменитостью, но при этом остается на удивление скромным человеком. Он не слишком часто дает интервью и неоднократно говорил о том, что его музыка предназначена в первую очередь не для получения прибыли, а для людей, она должна вызывать у них эмоции и подвигать на определенные действия.

Он продолжает писать музыку, и по сей день, а последний альбом вышел в 2013 году.