Juunis 13. balletivõistlus, Suures Teatris lõppes ülevenemaaline noorte interpreetide konkurss "Vene ballett". Erinevate aastate võitjad

Nagu iga teine, on ka see võistlus segu plahvatusohtlikest emotsioonidest. Isegi sport oma ilmselgete elektrooniliste tabelitega tekitab lahknevusi ning tantsukunst oma efemeersuse ning tehnika ja artistlikkuse jäiga seosega on veelgi enam lahkarvamuste valdkond. Kuid on juba hilja rusikatega vehkida: eile avalikustas Suure Teatri Ajaloolisel laval rahvusvaheline žürii eesotsas Venemaa balletiikooni Juri Grigorovitšiga võitjate nimekirja. Nad ütlevad, et nad ei ole kohtu all. Ja võistluse trendide üle arutlemine on vajalik ja isegi kasulik - järgmine, soodsas olukorras, toimub nelja aasta pärast, mille jooksul saab kuningriigis palju paremaks teha.

Alates 1969. aastast toimuv festival on pea kümme aastat noorem kui oma kaasaegne Moskva rahvusvaheline filmifestival ja Tšaikovski konkurss ning kuigi nende loomise motiivid olid sarnased, on omanikel olnud balleti üle alati palju põhjust uhkust tunda. . Balletikonkurss oli tipptasemel: 1969. aastal tunnistas žürii parimaks Grand Opera luksuspaari Francesca Zumbo-Patrice Barthesi ning suur Plisetskaja ütles avalikult, et balletis on seksi. Viimastel aegadel on võistlus kaotanud suure osa oma prestiižist ning praeguse korraldajad on selle radikaalselt taastanud, mille tulemuseks on kaks 200 tuhande dollari suurust Grand Prix auhinda. Ja kuupäevad aitasid: žürii esimees Juri Grigorovitš jõudis 90-aastase verstapostini ja konkursist endast sai ametlik “Vene balleti aasta ja Marius Petipa 200. juubeliaasta” algus.

Võistlusel tavapärane: noored ja mitte nii noored artistid tantsivad kas priiskavalt või täpselt. Probleeme on pehmelt öeldes musikaalsusega (ei tea, kes võistlejatest Stravinskiga lähiajal hakkama saab) ja pika hingamisega, mis võimaldab numbrit algusest lõpuni sujuvalt läbi viia. Kantileeni tantsu kohta on see, et kui osaleja tantsib ega liimi tulusammude vahele vahet, on kõik ka kurb. Kuid on ka häid uudiseid: selle aasta lõpus osutus noorem rühm palju huvitavamaks kui vanem, mis tähendab, et "Noorte põlvkonnaga" on balletiteater huvitav ja digirevolutsioon. ei ole sellele takistuseks.

Põhitrend pole uus, see on hoogu kogunud alles kolmkümmend aastat - enamik soovijaid on tantsijad Aasiast - Hiinast, Jaapanist, Lõuna-Koreast ning nendega liitunud Kasahstanist ja Kõrgõzstanist. Vaatamata kurtmisele meeste vähesuse üle balletis on praegusel konkursil palju soliste, meeste soolotantsu poodiumile tõusid Marat Sydykov (Kõrgõzstan, 3. koht), Ma Miaoyuan (Hiina, 2. koht), Baktiyar Adamzhan. (Kasahstan, 1. koht). Daamidel on sama soolohierarhia Liliya Zainigabdinova (Venemaa, 3. koht) ja Evelina Godunova (1. koht, Läti), nad otsustasid teist auhinda mitte välja anda. Meeste duett, üldiselt mitte eriti galantne, õnnestus Wang Janfengile (Hiina, 3. koht), Okawa Koyale (Jaapan, 1. koht) ja Mariinski teatri kunstnikule Ernest Latypovile (2. koht), tema partner samast Mariinskyst, kena. Ekaterina Chebykina sai ainult diplomi - nagu Kremli balletist pärit ameeriklane Joy Womack, kes on kuulus oma lavataguse elu paljastuste poolest. Naiste duettides jagasid kolmandat auhinda jaapanlanna ja hiinlanna, esimene jäi välja andmata ning teise viib Kaasanisse sealses teatris tantsiv plahvatusohtlik brasiillanna Amanda Morales Gomez. Koreograafiavõistlusel on maastik üksluine: teist kohta jagasid venelannad Nina Madan ja väsimatu Andrei Merkurjev, kolmas ja üks esimesi autoreid Hiinast, teise esikoha sai ainuke meeldejääv koreograaf, tšiillane koos lõputu nimi Zuniga Jimenez Eduardo Andres.

Selle aasta lõpus osutus noorem rühm huvitavamaks kui vanem

Rohkem rõõmustas noorem vanuserühm, aupaklikud balletiinimesed vanuses 14–18 aastat. Ühine lemmik oli Sõktõvkari linnast pärit ja sealse silmapaistmatu gümnaasiumi õpilane Ivan Sorokin, kelle pärast käib kuulujuttude järgi mainekates balletikoolides juba kulisside taga lahing – kõik tahavad tema treeningud lõpetada. ja toovad ta teatrisse oma kaubamärgi all. Teine lemmik, vastupidi, hoiab Moskva kooli au - see on kena noor Denis Zakharov, kes on hoolikalt treenitud (dueti esimene auhind). Esikohta jagasid venelanna Liza Kokoreva ja korealane Park Sunmi, teist auhinda žürii välja ei andnud. Ekaterina Klyavlina saavutas kolmanda koha. . Nende eakaaslased soolo - esikoha võitnud ameeriklanna Elizabeth Beyer, hiinlanna Syi Li ning täpsuse ja õrnuse kehastus Subin Lee Lõuna-Koreast panevad mõtlema, et poodiumitel valitseva konkurentsitasakaalu juures on mõlema loogika. ja õiglus.

Erinevate aastate võitjad

Moskva konkursil austati selliseid staare nagu Francesca Zumbo ja Patrice Barthes, Mihhail Barõšnikov ja Eva Evdokimova, Ljudmila Semenjaka ja Aleksandr Godunov, Loipa Araujo ja Vladimir Derevjanko, Nina Ananiašvili, Vladimir Malakhov, Maria Aleksandrova, Alina Cojocaru, Natalia Vasili Osev ja teised. . Põlvkondade vahetus balletis on kiire ning žüriisse õnnestus saada mitmel konkursi võitjal: Vadim Pisarev, Nikolai Tsiskaridze, Julio Bocca.

Päritolu

Moskva balletivõistluse alguse sai Vene balleti legendid Galina Ulanova, Igor Moisejev, Olga Lepešinskaja. 1973. aastal juhtis konkurssi Juri Grigorovitš, kes on tänaseni, 90-aastaselt, žürii esimees. Žüriisse kuulusid aastate jooksul Marina Semenova, Galina Ulanova, Maya Plisetskaja, Vladimir Vassiljev. Nagu ka maailma balletieliidi esindajad - prantsuse koolkonna legendid Yvette Chauvire, Claude Bessy, Charles Jude, Alicia Alonso (Kuuba), Birgit Kullberg (Rootsi), autoriteetsed kriitikud Arnold Haskell (Suurbritannia) ja Allan Friederichia (Taani) .

Kultuurimaailma tähtsündmusest: rahvusvahelise balletitantsijate ja koreograafide konkursi võitjate nimed on selgumas. See on üks prestiižsemaid saateid, mis on oma eksisteerimisaastate jooksul valgustanud palju staare, nii et tähelepanu sellele on tohutu. Võitjate väljakuulutamine toimub Suure Teatri laval.

Auhinnad, kohad ega vastased ei loe sekundit enne lavale minekut. Ainult tantsida! Ja kõikidele küsimustele on enne etendust üks vastus.

Moskva on tänapäeval tõmbekeskus noortele balletitantsijatele ja koreograafidele üle kogu maailma. Rahvusvaheline võistlus parimate tiitlile toimub iga nelja aasta tagant, nagu olümpia.

Ja ettevalmistus on vastav – tuhanded kordused õpetaja range juhendamise all. Ja siin on rahvusvahelise suhtluse keel vene keel.

“Kohe on tunda, kus on “vene jälg”, kus venelased õpetasid, olgu selleks kasvõi Brasiilia, Argentina või USA. Nalja tegin selle üle juba ammu. USA-s pressikonverentsil küsiti minult, miks ma arvan, et meie ballett on parim. Ütlesin just: balletti on Venemaal õpetatud kauem kui USA-d riigina eksisteerinud. Ma tegin nalja, aga see on tõsi,” ütleb žürii liige, Venemaa rahvakunstnik Nikolai Tsiskaridze.

Bolshoi uuel laval avanevad uued nimed. Just siin toimusid kõik need päevad võistluse proovid, klassid ja etapid. Kuid iga osaleja püüdleb ajaloolise etapi poole. Siin toimub balletivõistluse finaal. Mida need “kõrgemad, kergemad, täpsemad” väärt on, saab näha kulisside tagant. Keegi ei seisa jalgadel ja keegi nutab pärast näiliselt täiuslikku esitust.

«Ma harjutasin seda numbrit kuus kuud iga päev 12 tundi, seega valmistusin võistluseks. Tantsin vigastustega. Ja kõik ei õnnestunud. Aga see, et ma ikka finaalis Suurel laval esinen, on unistuse täitumine, milleni kõndisin läbi valu ja olen tulemusest hoolimata õnnelik,” tunnistas võistleja Ao Dingfeng Hiinast.

Tulemuseks lisaks kolmele esikohale Grand Prix, peaaegu et võistluse püha graal - oma poole sajandi pikkuse ajaloo jooksul pälvis seda vaid neli korda. Ja sel aastal annab preemia ka balletimaailmale enneolematu preemia - 100 tuhat dollarit parimale koreograafile ja sama palju balletitantsijale. Kuid see juhtub ainult siis, kui žürii eesotsas saatejuhi Juri Grigorovitšiga hääletab ühehäälselt.

“Siin peab kõik täiuslik olema, alates pointe kingadest ja lõpetades paeltega. See, kuidas ta naeratab, on sama ka tantsijatega, kuidas nad end laval kannavad. Jah, nad kukkusid, jah, nad libisesid, jah, nad ei lõpetanud midagi, aga kui artist on laval, siis need väikesed vead kaovad,” ütleb žürii liige, Venemaa rahvakunstnik Svetlana Zahharova.

Kolm võistlusvooru on seljataga. Võitjate nimed avalikustatakse õige pea. Vaatamata kohtunike arvamusele tunnistavad aga paljud tantsijad, et on oma auhinna juba kätte saanud.

“See aplaus, mis sind kallistab, on maagiline! Selleks tuleb elada, selleks tuleb tantsida, töötada, nutma, hammastega balletibetooni närima, et lihtsalt välja minna ja nautida neid kordumatuid hetki,” rääkis Lätist pärit võistleja Evelina Godunova.

Suures Teatris on lõppenud ülevenemaaline noorte interpreetide konkurss “Vene ballett”. Ülevaatus toimub iga kahe aasta tagant. Praegune on järjekorras juba kolmas. Loominguvõistlusel osalevad balletikoolide ja ülikoolide lõpu- ja lõpukursuste üliõpilased. Seekord esitles riigi peateatri uuel laval oma andeid 29 kandidaati. Irina Razumovskaja aruanne.

Viimati esilinastus siin Suures Teatris Valeri Todorovski film "Bolshoi" noorte balletitantsijate ja õpetajate suhtumisest ja teest. Vene balleti auhind on sellel teemal tõeline lugu. Täna on parimatest parimad väga lähedal oma unistusele – tantsida Bolshois.

Nad on 17, 18 aastased, koreograafiakoolide õpilasi tuli konkursile üle kogu Venemaa: Kaasanist, Novosibirskist, Permist, Baškiiriast, Burjaatiast... Enamik valmistub lõpueksamiteks ja esinemisteks. Ja loomulikult unistavad nad ühest asjast.

"Minu unistus on tantsida parimas teatris ja tantsida väga hästi, hingega, kanda see saali, avaneda kogu saalile!" - ütleb võistlusel osaleja Anastasia Shelomentseva.

“Minu unistus on saada heaks tantsijaks. See, et sees oleks karisma, on kõige tähtsam,” on konkursil osaleja Andrei Kiritšenko veendunud.

“Saada paljulubavaks balletitantsijaks – et saaksin kunsti juurde tuua,” tunnistab konkursil osaleja Igor Kochurov.

Peamine tasu on praktika Suures Teatris ja kuldsed puänt-kingad pjedestaalil. Kuid mitte kõik ei suuda ärevusega toime tulla. Konkursil on range ja väga auväärt žürii – neid tervitatakse pika ovatsiooniga. Juri Grigorovitš, Boriss Eifman, Nikolai Tsiskaridze, riigi juhtivate balletitruppide ja teatrite juhid.

“Loomulikult on reeglid ja hindamisskaala, mille žürii peab igale esinejale määrama. Oleme seda kasutanud juba kolm aastat. Punkte arvestatakse internetis. Pärast iga viie osaleja esinemist kogutakse žüriiliikmetelt lehed ja tehakse arvestus,” räägib direktori kohusetäitja. Riikliku Akadeemilise Mariinski Teatri balletitrupi juht, konkursi žürii liige Juri Fatejev.

Õpetajad on konkurentidest peaaegu rohkem mures. Jah, paljud noored esinejad ikka igatsevad, komistavad, maanduvad hüppesse või tiirudesse. Aga sellepärast nad ongi õpilased. Muide, kõigi astmete ja Grand Prix laureaatide ettevalmistamise eest antakse õpetajatele rahalised tunnistused.

«See võistlus ergutab neid väga – nad peavad tulema Moskvasse ja näitama oma võimeid, ettevalmistust ja kaitsma kooli au. Nad tulevad Moskvasse riigi pealaval ning see on väga auväärne ja vastutusrikas,” märgib konkursi žürii liige, Moskva Riikliku Koreograafiaakadeemia rektor Marina Leonova.

Peale punktide kokkulugemist on suurem osa laureaate ikkagi kahe pealinna koreograafiakoolidest. Grand Prix pälvis Denis Zahharov Moskva Akadeemiast. Esikoha saavutasid Vaganovka õpilased Egor Geraštšenko ja Eleonora Sevenard. Ja teist ja kolmandat kohta jagasid Moskva, Permi ja Novosibirski noored balletitantsijad.

Igal aastal korraldatakse üle maailma mainekaid balletivõistlusi, koreograafiavõistlusi ja professionaalseid etendusi. Ja 13. korda Moskvas peetud balletitantsijate ja koreograafide konkurssi peetakse õigustatult üheks märkimisväärsemaks. Rahvusvahelise konkursi avamine toimub 11. juunil ning galakontserdi vaatamiseks tellige meie kodulehel soodsate hindadega piletid balletitantsijate ja koreograafide konkursile. 2017. aastal kuulub turniir “Vene balleti aasta ja Marius Petipa 200. juubeliaasta” egiidi alla.

Aastate jooksul on konkurss omandanud tõsise autoriteedi ja vankumatu loomingulise maine. Sellest on saanud osa maailma balletist, sündmusest, kus avastatakse uusi nimesid, säravad paljutõotavad artistid ja tulevased staarid demonstreerivad oma andeid. Ilma suurema kõhkluseta võime öelda, et kõik sellel üritusel osalejad teevad hiilgava karjääri ja vallutavad loomingulised kõrgused. Rohkem kui 200 osalejat 15 riigist on juba valmis pingeliseks võistluseks.
Alates 1973. aastast on Juri Grigorovitš olnud žürii alaline liige. Ta juhib žüriid ja on ka konkursi kunstiline juht.

Pole kahtlust, et kõik 10 võistluspäeva kujunevad koreograafia- ja balletikunsti austajate puhkuseks. Meeldejääv duell alustavate tantsijate vahel saab olema särav ja täis ootamatuid hetki. Ees on 10 tegusat päeva ja need tuleb alustada piduliku avakontserdiga. XIII rahvusvahelisele balletitantsijate ja koreograafide konkursile saate pileteid tellida juba praegu meie kodulehel.

Rahvusvaheline balletikonkurss Moskvas on muutunud tugevaks ja viljakaks traditsiooniks, maailma balletielu lahutamatuks ja oluliseks osaks. 1969. aastal sündinud see omandas kiiresti kõrge professionaalse autoriteedi, tõsise loomingulise maine ning vastutusrikka ja särava noorte interpreetide foorumi staatuse. NSV Liidu (ja nüüd Venemaa) Suure Teatri vastupandamatu maagia on alati meelitanud noori tantsijaid üle maailma ning edukas esinemine selle kuulsal laval avas neile tee tulevikku.

Iga Moskva konkurss annab maailmale uue säravate esinejate galaktika. Sellest saab noorte kunstnike jaoks hindamatu loominguline kogemus ja enamik konkursi võitjaid teeb balletikunstis särava karjääri.

Žürii aastate jooksul

Moskva balletivõistluse loomise ajendiks olid sellised vene kunsti legendid nagu žürii esimees Galina Ulanova, esimese konkursi korralduskomiteed juhtinud Igor Moisejev, konkursi korralduskomitee esimees Olga Lepešinskaja. mitmed järgnevad võistlused. Ja alates teisest konkursist 1973. aastal kuni tänapäevani on žürii alaliseks esimeheks ja selle kunstiliseks juhiks meie aja suur koreograaf Juri Grigorovitš.

Konkursi žüriisse kuulusid läbi aastate: Marina Semenova, Galina Ulanova, Sofia Golovkina, Maya Plisetskaja, Irina Kolpakova, Natalja Kasatkina, Mihhail Lavrovsky, Vladimir Vassiljev ja teised kuulsad Venemaa balletifiguurid, samuti Yvette Chauvire ja Claude Besy, Cyril Atanasov, Charles Jude (Prantsusmaa), Alicia Alonso (Kuuba), Arnold Haskell (Ühendkuningriik), Alan Friederichia ja Kirsten Ralow (Taani), Brigitte Kullberg (Rootsi), Rudi van Dantzig (Holland), Robert Joffrey ja Natalia Makarova (USA) , Konstanz Vernon ja Dietmar Seifert (Saksamaa), Doris Laine (Soome), Julio Boca (Argentiina) ja teised maailma balletieliidi esindajad. Kogu Moskva konkursi ajaloo jooksul pälvis Grand Prix vaid neli artisti: Nadežda Pavlova (NSVL) II balletikonkursil 1973. aastal, Irek Mukhamedov (NSVL) IV balletikonkursil 1981. aastal, Andrei Batalov (Venemaa) kl. VIII balletikonkursil 1997 ja Denis Matvienko (Ukraina) X balletikunstnike ja koreograafide konkursil 2005. aastal.

Avastused

Moskva võistlusel selgusid maailmale lisaks eelpool mainitud Grand Prix võitjatele sellised nimed nagu Francesca Zumbo ja Patrice Barthes, Mihhail Barõšnikov ja Eva Evdokimova, Ljudmila Semenjaka ja Vjatšeslav Gordejev, Aleksandr Godunov, Loipa Araujo ja Vladimir Derevjanko, Nina Ananiashvili ja Andris Liepa, Vadim Pisarev, Julio Bocca ja Vladimir Malakhov, Maria Aleksandrova, Alina Cojocaru, Nikolai Tsiskaridze, Natalja Osipova, Ivan Vassiljev ja paljud teised.

Koreograafide konkurss

Alates 2001. aastast on balletivõistlusele lisandunud ka koreograafide konkurss. Moskva konkursil avaldati kolmel korral austust Venemaa ja maailma balletikunsti silmapaistvatele tegelastele: VII Moskva balletikonkurss 1993. aastal oli pühendatud Marius Petipa koreograafiale, IX rahvusvaheline balletikunstnike ja koreograafide konkurss 2001. aastal peeti selle auks. suurepärane Galina Ulanova, XI rahvusvaheline balleti- ja koreograafide kunstnike konkurss 2009. aastal - silmapaistva vene baleriini Marina Semenova auks.

Konkursi raames töötab pressikeskus, toimuvad loomingulised koosolekud, seminarid, meistriklassid ja näitused.

Tähendus

Moskva konkurss ei ole oluline mitte ainult loomingulise noorte vahelise professionaalse suhtluse areenina, vaid ka tõsise platvormina õpetajate ja koreograafide kogemuste vahetamiseks, balletiõppe ja kriitilise mõtte arutelu ja arendamise territooriumina ning alusena. eri rahvaste kultuuride kokkuviimine.

Iga nelja aasta tagant peetakse Moskvas rahvusvahelist balletitantsijate ja koreograafide konkurssi. Sellel on riiklik staatus ja see mängib olulist rolli maailma kultuuri arengus.