Juri Vasiljevitš Bondarev sündis 15. märtsil 1924 Orski linnas. Suure Isamaasõja ajal läbis kirjanik suurtükiväelasena pika tee Stalingradist Tšehhoslovakkiasse. Pärast sõda, 1946–1951, õppis ta M. Gorki Kirjandusinstituudis. Hakkas avaldama 1949. aastal. Ja esimene jutukogu "Suurel jõel" ilmus 1953. aastal.

Loo kirjutaja sai laialt kuulsaks

1956. aastal ilmunud „Komandade noored“ „Pataljonid

paludes tuld" (1957), "Viimased päästmised" (1959).

Neid raamatuid iseloomustab dramaatilisus, täpsus ja selgus sõjaväeelu sündmuste kirjeldamisel ning kangelaste psühholoogilise analüüsi peenus. Seejärel ilmusid tema teosed “Vaikus” (1962), “Kaks” (1964), “Sugulased” (1969), “Kuum lumi” (1969), “Kallas” (1975), “Valik” (1980, "Hetked" (1978) jt.

Alates 60ndate keskpaigast on kirjanik töötanud

nende teoste põhjal filmide loomine; eelkõige oli ta üks eepilise filmi "Liberation" stsenaariumi loojatest.

Juri Bondarev on ka NSVLi ja RSFSRi Lenini ja riikliku preemia laureaat. Tema teoseid on tõlgitud paljudesse võõrkeeltesse.

Juri Bondarevi sõda käsitlevate raamatute seas on erilisel kohal "Kuum lumi", mis avab uusi lähenemisviise tema esimestes lugudes - "Pataljonid paluvad tuld" ja "Viimased päästed" püstitatud moraalsete ja psühholoogiliste probleemide lahendamiseks. Need kolm sõjateemalist raamatut esindavad terviklikku ja arenevat maailma, mis “Kuuma lumes” saavutas oma suurima terviklikkuse ja kujutlusvõime. Esimesed, igas mõttes iseseisvad lood, olid samal ajal omamoodi ettevalmistus romaaniks, mis võib-olla veel välja kujunemata, kuid elab kirjaniku mälu sügavuses.

Romaani “Kuum lumi” sündmused arenevad Stalingradi lähedal, Nõukogude vägede poolt blokeeritud kindral Pauluse 6. armeest lõuna pool 1942. aasta külmas detsembris, kui üks meie armee astus Volga stepis vastu tankidivisjonide rünnakule. Feldmarssal Manstein, kes püüdis tungida läbi koridori Pauluse armee juurde ja saada teda ümbruskonnast välja. Selle operatsiooni edust või ebaõnnestumisest sõltus paljuski Volga lahingu tulemus ja võib-olla isegi sõja enda lõpuaeg. Romaani kestvus on piiratud vaid mõne päevaga, mille jooksul Juri Bondarevi kangelased kaitsevad ennastsalgavalt pisikest maatükki Saksa tankide eest.

"Kuuma lumes" on aeg veelgi tihedamalt kokku surutud kui loos "Pataljonid küsivad tuld". “Kuum lumi” on kindral Bessonovi armee lühike marss ešelonidest lahkumisel ja lahing, mis otsustas nii mõndagi riigi saatuse üle; need on külmad pakasega koidikud, kaks päeva ja kaks lõputut detsembriööd. Teadmata hingetõmbeaega ega lüürilisi kõrvalepõikeid, justkui oleks autor pidevast pingest hinge heitnud, eristab romaani “Kuum lumi” otsekohesus, süžee vahetu seotus Suure Isamaasõja tõsisündmustega, selle ühega. otsustavad hetked. Romaani kangelaste elu ja surm, nende saatus on valgustatud tõelise ajaloo häirivast valgusest, mille tulemusena omandab kõik erilise kaalu ja tähenduse.

Romaanis neelab Drozdovski patarei peaaegu kogu lugeja tähelepanu, tegevus on koondunud eelkõige väikese arvu tegelaste ümber. Kuznetsov, Uhhanov, Rubin ja nende kaaslased on osa suurest armeest, nad on inimesed, inimesed sel määral, mil kangelase tüüpiline isiksus väljendab rahva vaimseid, moraalseid jooni.

“Kuumas lumes” ilmub meie ette kujutlus sõtta tõusnud rahvast Juri Bondarevil seni tundmatu väljenduse terviklikkuses, tegelaste rikkuses ja mitmekesisuses ning samal ajal terviklikkuses. See pilt ei piirdu ainult noorte leitnantide – suurtükiväerühmade komandöride, ega ka traditsiooniliselt rahvast pärit inimesteks peetavate värvikate kujudega – nagu kergelt argpükslik Tšibisov, rahulik ja kogenud laskur Jevstignejev või otsekohene. ja ebaviisakas autojuht Rubin; ega ka kõrgemad ohvitserid, nagu diviisiülem kolonel Deev või armeeülem kindral Bessonov. Vaid kollektiivselt mõistetuna ja emotsionaalselt millegi ühtsena aktsepteerituna, hoolimata kõigist auastmete ja tiitlite erinevustest, moodustavad nad võitleva rahva kuvandi. Romaani tugevus ja uudsus seisneb selles, et see ühtsus saavutatakse justkui iseenesest, jäädvustatud ilma suurema autori pingutuseta - elava, liikuva eluga. Inimeste kuvand kogu raamatu tulemusel toidab ehk kõige enam loo eepilist, romaanilist algust.

Juri Bondarevit iseloomustab iha tragöödia järele, mille olemus on lähedane sõja enda sündmustele. Näib, et miski ei vasta selle kunstniku püüdlustele rohkem kui riigi jaoks kõige raskem aeg sõja alguses, 1941. aasta suvi. Kuid kirjaniku raamatud räägivad teisest ajast, mil natside lüüasaamine ja Vene armee võit on peaaegu kindel.

Kangelaste surm võidu eelõhtul, surma kuritegelik paratamatus sisaldab suurt tragöödiat ja kutsub esile protesti sõja julmuse ja selle vallandanud jõudude vastu. Surevad “Kuuma lume” kangelased – aku meditsiiniinstruktor Zoja Elagina, häbelik Edova Sergunenkov, sõjaväenõukogu liige Vesnin, Kasõmov ja paljud teised... Ja kõigis neis surmades on süüdi sõda. Isegi kui Sergunenkovi surmas on süüdi leitnant Drozdovski kalk, isegi kui süü Zoja surmas langeb osaliselt temale, kuid hoolimata sellest, kui suur on Drozdovski süü, on nad ennekõike sõja ohvrid.

Romaan väljendab arusaama surmast kui kõrgeima õigluse ja harmoonia rikkumisest. Meenutagem, kuidas Kuznetsov mõrvatud Kasõmovile vaatab: „Nüüd lebas Kasõmovi pea all karbikarp ja tema nooruslik, vuntsideta nägu, hiljuti elus, tume, oli muutunud surmvalgeks, hõrenenud surma jubedast ilust, vaatas üllatunult välja. niiske kirss poolavatud silmad tema rinnal, tükkideks rebitud, tükeldatud polsterdatud jope, nagu ei saaks ta isegi pärast surma aru, kuidas see tappis ja miks ta ei suutnud vastu seista selle nägematu pilguga Kasõmovis oli vaikne uudishimu oma elamata elu vastu siin maa peal ja samal ajal rahulik surm, millesse kildude tulikuum valu, kui ta vaatevälja püüdis, põrutas.

Veel teravamalt tunnetab Kuznetsov oma autojuhi Sergunenkovi kaotuse pöördumatust. Lõppude lõpuks selgub siin tema surma mehhanism. Kuznetsov osutus jõuetuks tunnistajaks, kuidas Drozdovski Sergunenkovi kindlasse surma saatis ja tema, Kuznetsov, juba teab, et kirub end nähtu eest igavesti, oli kohal, kuid ei suutnud midagi muuta.

"Kuumas lumes" ilmneb kogu sündmuste pinge juures inimestes kõik inimlik, nende tegelased ei avaldu sõjast eraldi, vaid sellega omavahel seotud, selle tule all, kui näib, et nad ei suuda isegi pead tõsta. Tavaliselt saab lahingute kroonikat ümber jutustada selles osalejate individuaalsusest eraldi - “Kuuma lume” lahingut ei saa jutustada teisiti kui inimeste saatuse ja tegelaste kaudu.

Romaani tegelaste minevik on tähenduslik ja tähenduslik. Mõne jaoks on see peaaegu pilvitu, teiste jaoks nii keeruline ja dramaatiline, et kunagine draama ei jää selja taha, sõja poolt kõrvale tõrjutuna, vaid saadab inimest lahingus Stalingradist edelas. Mineviku sündmused määrasid Uhhanovi sõjaväelase saatuse: andekas, energeetikaohvitser, kes oleks pidanud patareid juhtima, kuid ta on ainult seersant. Uhhanovi lahe, mässumeelne tegelane määrab ka tema liikumise romaanis. Tšibisovi minevikuprobleemid, mis teda peaaegu murdsid (ta veetis mitu kuud Saksa vangistuses), kajastusid temas hirmust ja määrasid palju tema käitumises. Nii või teisiti paljastab romaan Zoja Elagina, Kasõmovi, Sergunenkovi ja seltsimatu Rubini minevikku, kelle julgust ja ustavust sõdurikohustusele saame hinnata alles romaani lõpuks.

Eriti olulisel kohal on romaanis kindral Bessonovi minevik. Mõte, et tema poeg sakslaste kätte vangi langeb, raskendab tema positsiooni nii peakorteris kui ka rindel. Ja kui fašistlik lendleht, mis teavitab Bessonovi poja tabamisest, satub rinde vastuluureosakonna kolonelleitnant Osini kätte, tundub, et Bessonovi teenistusele on tekkinud oht.

Kogu see tagasivaatav materjal sobitub romaani nii loomulikult, et lugeja ei tunnegi seda lahus. Minevik ei nõua enda jaoks eraldi ruumi, eraldi peatükke - see sulas olevikuga kokku, paljastas oma sügavused ning ühe ja teise elava omavahelise seotuse. Minevik ei koorma oleviku lugu, vaid annab sellele suurema dramaturgilisuse, psühhologismi ja historitsismi.

Juri Bondarev teeb sama ka tegelaste portreedega: tema kangelaste välimust ja karaktereid näidatakse arenduses ning alles romaani lõpu poole või kangelase surmaga loob autor temast tervikliku portree. Kui ootamatu selles valguses on portree alati targast ja kogutud Drozdovskist kõige viimasel leheküljel – lõdvestunud, loid kõnnakuga ja ebatavaliselt kõverdatud õlgadega.

ja spontaansus tegelaste, aistingute tajumisel

nende tõelised, elavad inimesed, kellesse see alati jääb

mõistatuse või äkilise taipamise võimalus. Enne meid

kogu inimene, arusaadav, lähedane ja ometi pole me seda

jätab tunde, et oleme ainult puudutanud

tema vaimse maailma äär – ja tema surmaga

tunned, et sa pole temast veel täielikult aru saanud

sisemaailm. Komissar Vesnin veokit vaadates,

sillalt jõejääle visatud, ütleb: "Milline on hävitav sõda, millel pole hinda." Sõja koledus väljendub kõige enam – ja romaan paljastab selle julma otsekohesusega – inimese mõrvas. Kuid romaan näitab ka kodumaa eest antud elu kõrget hinda.

Ilmselt kõige salapärasem asi inimsuhete maailmas on romaanis Kuznetsovi ja Zoja vahel tekkiv armastus. Sõda, selle julmus ja veri, selle ajastus, tavapäraste ettekujutuste ümberlükkamine ajast - just see aitas kaasa selle armastuse nii kiirele arengule. See tunne tekkis ju neil lühikestel marsi- ja lahinguperioodidel, mil pole aega mõelda ja oma tundeid analüüsida. Ja kõik algab Kuznetsovi vaikse, arusaamatu armukadedusega Zoja ja Drozdovski suhete pärast. Ja varsti - nii vähe aega läheb - leinab Kuznetsov juba kibedalt surnud Zojat ja just nendest ridadest on võetud romaani pealkiri, kui Kuznetsov pühkis oma näo pisaratest märjaks, "lumi tepitud varrukal jakk oli tema pisaratest kuum."

Olles algul leitnant Drozdovski poolt petetud,

parim kadett siis Zoya kogu romaani vältel,

ilmub meile moraalse, tervikliku isiksusena,

valmis end ohverdama, võimeline omaks võtma

paljude südamevalu ja kannatused. .paljastub Zoe isiksus

pingelises, justkui elektrifitseeritud ruumis,

mis peaaegu paratamatult tekib kaevikus koos tulekuga

naised. Ta näib läbivat palju katsumusi,

tüütust huvist ebaviisaka tagasilükkamiseni. Aga tema

Tema lahkusest, kannatlikkusest ja kaastundest piisab kõigile

tõeline sõdurite õde.

Zoya kujund täitis kuidagi märkamatult raamatu atmosfääri, selle põhisündmused, karmi, julma reaalsuse naiseliku printsiibi, kiindumuse ja õrnusega.

Romaani üks olulisemaid konflikte on Kuznetsovi ja Drozdovski konflikt. Sellele konfliktile on antud palju ruumi, see paljastatakse väga teravalt ja on algusest lõpuni kergesti jälgitav. Algul on pinge, romaani taustale tagasi minnes; iseloomude, maneeride, temperamentide, isegi kõnestiili ebaühtlus: pehmel, mõtlikul Kuznetsovil näib olevat raske taluda Drozdovski järsku, käskivat ja vaieldamatut kõnet. Pikad lahingutunnid, Sergunenkovi mõttetu surm, Zoja surmahaav, milles Drozdovski oli osaliselt süüdi – see kõik moodustab lõhe kahe noore ohvitseri vahele, nende olemasolu moraalse kokkusobimatuse.

Finaalis osutatakse sellele kuristikule veelgi teravamalt: neli ellujäänud suurtükiväelast pühitsevad äsja saadud ordenid sõduri pallurimütsis ja lonks, mille igaüks neist võtab, on ennekõike matuselonks – see sisaldab kibedust ja leina. kaotusest. Ordeni sai ka Drozdovski, sest teda autasu andnud Bessonovi jaoks on ta ellujäänu, ellujäänud patarei haavatud komandör, kindral ei tea Drozdovski raskest süüst ega saa suure tõenäosusega kunagi teada. See on ka sõja reaalsus. Kuid pole asjata, et kirjanik jätab Drozdovski sõduri ausa palluri mütsi juurde kogunute kõrvale.

On äärmiselt oluline, et kõik Kuznetsovi sidemed inimestega ja eelkõige talle alluvate inimestega oleksid tõesed, sisukad ja märkimisväärse arenemisvõimega. Need on äärmiselt mitteametlikud – erinevalt rõhutatult ametlikest suhetest, mida Drozdovski nii rangelt ja kangekaelselt enda ja inimeste vahel loob. Lahingu ajal võitleb Kuznetsov sõdurite kõrval, siin näitab ta oma meelekindlust, julgust ja elavat meelt. Kuid ta küpseb selles lahingus ka vaimselt, muutub õiglasemaks, lähedasemaks, lahkemaks nende inimeste suhtes, kellega sõda ta kokku viis.

Kuznetsovi ja relvakomandöri vanemseersant Uhhanovi suhe väärib omaette lugu. Sarnaselt Kuznetsoviga oli teda juba 1941. aastal keerulistes lahingutes tulistatud ning tema sõjalise leidlikkuse ja otsustava iseloomu tõttu võis ilmselt olla suurepärane komandör. Kuid elu otsustas teisiti ja algul leiame Uhhanovi ja Kuznetsovi konfliktis: see on laiaulatuslik, karm ja autokraatlik kokkupõrge teisega - vaoshoitud, esialgu tagasihoidlikuga. Esmapilgul võib tunduda, et Kuznetsovil tuleb võidelda nii Drozdovski kalmuse kui ka Uhhanovi anarhilisusega. Kuid tegelikkuses selgub, et Kuznetsovist ja Uhhanovist saavad lähedased inimesed, üksteisele üheski põhimõttelises positsioonis järele andmata, iseendaks jäädes. Mitte ainult inimesed, kes võitlevad koos, vaid inimesed, kes õppisid üksteist tundma ja on nüüd igavesti lähedased. Ja autori kommentaaride puudumine, elu karmi konteksti säilitamine muudab nende vennaskonna tõeliseks ja tähendusrikkaks.

Romaani eetiline ja filosoofiline mõttekäik ning emotsionaalne intensiivsus saavutavad oma suurimad kõrgused finaalis, kui Bessonovi ja Kuznetsovi vahel toimub ootamatu lähenemine. See on lähenemine ilma vahetu läheduseta: Bessonov autasustas oma ohvitseri koos teistega ja liikus edasi. Tema jaoks on Kuznetsov vaid üks neist, kes suri Mõškova jõe pöördel. Nende lähedus osutub ülevamaks: see on mõtte, vaimu ja ellusuhtumise lähedus. Näiteks Vesnini surmast šokeeritud Bessonov süüdistab ennast selles, et oma ebaseltskondlikkuse ja kahtluse tõttu takistas ta nende vahel sõbralike suhete kujunemist (“nii nagu Vesnin tahtis ja nagu nad olema peaksid”). Või Kuznetsov, kes ei saanud midagi teha, et aidata Tšubarikovi meeskonda tema silme all suremas, piinatuna läbitorkavast mõttest, et see kõik, “näi, oleks pidanud olema

juhtus sellepärast, et tal ei olnud aega nendega lähedaseks saada, igaüht mõista, igaüht armastada..."

Olles eraldatud kohustuste ebaproportsionaalsusest, liiguvad leitnant Kuznetsov ja armeeülem kindral Bessonov ühe eesmärgi poole – mitte ainult sõjalise, vaid ka vaimse poole. Kahtlemata midagi üksteise mõtetes, mõtlevad nad samale asjale ja otsivad tõde samas suunas. Mõlemad küsivad endalt nõudlikult, mis on elu eesmärk ja kas nende teod ja püüdlused vastavad sellele. Neid lahutab vanus ja nagu isa ja poeg või isegi vend ja vend, on nad seotud armastusega kodumaa vastu ning kuulumisega rahvasse ja inimkonda nende sõnade kõrgeimas tähenduses.

7. A.I. töö analüüs. Kuprin "Granaat käevõru"

Lugu autor A.I. 1910. aastal ilmunud Kuprini "Granaatkäevõru" on 20. sajandi vene kirjanduse üks poeetilisemaid kunstiteoseid. See avaneb epigraafiga, mis viitab lugejale J1 kuulsale teosele. van Beethoven - sonaat "Appassionata". Autor naaseb loo lõpus sama muusikalise teema juurde. Esimene peatükk on detailne maastikuvisand, mis paljastab looduslike elementide vastuolulise varieeruvuse. Selles A.I. Kuprin tutvustab meile peategelase kuvandit - printsess Vera Nikolaevna Sheina, aadlijuhi abikaasa. Esmapilgul tundub naise elu rahulik ja muretu. Vaatamata rahalistele raskustele valitseb Vera ja tema abikaasa peres sõpruse ja üksteisemõistmise õhkkond. Lugeja teeb ärevaks vaid üks pisiasi: tema abikaasa kingib Verale nimepäeval pirnikujulistest pärlitest kõrvarõngad. Tahes-tahtmata hiilib sisse kahtlus, et kangelanna perekondlik õnn on nii tugev, nii hävimatu.

Sheina nimepäeval tuleb talle külla noorem õde, kes nagu Puškini Olga, kes Jevgeni Onegiinis Tatjana kuvandit õhkab, vastandub Veraga teravalt nii iseloomult kui ka välimuselt. Anna on särtsakas ja raiskav ning Vera rahulik, mõistlik ja säästlik. Anna on atraktiivne, kuid kole, samas kui Vera on aristokraatliku iluga. Annal on kaks last, kuid Veral lapsi pole, kuigi ta soovib neid kirglikult saada. Oluline kunstiline detail, mis Anna iseloomu paljastab, on kingitus, mille ta teeb õele: Anna toob Verale väikese märkmiku, mis on tehtud vanast palveraamatust. Ta räägib entusiastlikult, kuidas ta hoolikalt raamatusse lehti, klambreid ja pliiatsi välja valis. Usu jaoks tundub palveraamatu märkmikuks muutmine jumalateotus. See näitab tema olemuse terviklikkust ja rõhutab, kui palju tõsisemalt vanem õde elu võtab. Peagi saame teada, et Vera on lõpetanud Smolnõi Instituudi, mis on üks aadli Venemaa parimaid naiste õppeasutusi, ja tema sõber on kuulus pianist Ženja Reiter.

Nimepäevale saabunud külaliste hulgas on kindral Anosov oluline tegelane. Just see elutark, elu jooksul ohtu ja surma näinud ja seetõttu elu väärtust tundev mees jutustab loos mitmeid lugusid armastusest, mida saab teose kunstilises ülesehituses märgistada. novellid. Erinevalt Vera abikaasa ja majaomaniku prints Vassili Lvovitši vulgaarsetest perelugudest, kus kõik väänatakse ja naeruvääristatakse ning muutub farsiks, on kindral Anosovi lood täis tõsielu üksikasju. Nii tekibki loos vaidlus selle üle, mis on tõeline armastus. Anosov ütleb, et inimesed on unustanud, kuidas armastada, et abielu ei tähenda sugugi hingelist lähedust ja soojust. Naised abielluvad sageli selleks, et vabaneda hooldusest ja olla maja perenaine. Mehed on vallaliseelust väsinud. Märkimisväärset rolli abieludes mängib soov pereliini jätkata ning omakasupüüdlikud motiivid pole sageli viimasel kohal. "Kus on armastus?" - küsib Anosov. Teda huvitab selline armastus, mille nimel "mis tahes vägitegu sooritada, oma elu anda, piinale minna pole üldse töö, vaid üks rõõm". Siin, kindral Kuprini sõnadega, avab sisuliselt tema armastuse kontseptsioon: „Armastus peab olema tragöödia. Suurim saladus maailmas. Mingid elumugavused, kalkulatsioonid ega kompromissid ei tohiks teda puudutada. Anosov räägib sellest, kuidas inimesed saavad oma armutunde ohvriteks, armukolmnurkadest, mis eksisteerivad vastupidiselt igasugusele tähendusele.

Selle taustal uurib lugu telegraafioperaatori Želtkovi armastuslugu printsess Vera vastu. See tunne lahvatas, kui Vera oli veel vaba. Kuid ta ei vastanud tema tunnetele. Vastupidiselt igasugusele loogikale ei lakanud Želtkov oma kallimast unistamast, kirjutas talle õrnaid kirju ja saatis talle nimepäevaks isegi kingituse - verepiiskadena meenutava granaatidega kuldkäevõru. Kallis kingitus sunnib Vera abikaasat võtma meetmeid, et lugu peatada. Ta otsustab koos printsessi venna Nikolaiga käevõru tagastada.

Stseen prints Šeini külaskäigust Želtkovi korterisse on üks teose võtmestseene. A.I. Kuprin esineb siin tõelise meister-kunstnikuna psühholoogilise portree loomisel. Telegraaf Želtkovi pilt kujutab endast 19. sajandi vene klassikalisele kirjandusele omast väikese mehe kuvandit. Märkimisväärne detail loos on kangelase toa võrdlus kaubalaeva garderoobiga. Selle tagasihoidliku elamu elaniku iseloomu näidatakse eelkõige žesti kaudu. Vassili Lvovitši ja Nikolai Nikolajevitši külaskäigu stseenis Želtkov kas hõõrub segaduses käsi või nööbib närviliselt lahti ja kinnitab lühikese pintsaku nööbid (ja see detail muutub selles stseenis korduvaks). Kangelane on põnevil, ta ei suuda oma tundeid varjata. Kui aga vestluse edenedes ähvardab Nikolai Nikolajevitš pöörduda võimude poole, et kaitsta Verat tagakiusamise eest, muutub Želtkov ootamatult teiseks ja isegi naerab. Armastus annab talle jõudu ja ta hakkab tundma, et tal on õigus. Kuprin keskendub visiidi ajal Nikolai Nikolajevitši ja Vassili Lvovitši meeleolude erinevusele. Vera abikaasa muutub vastast nähes ühtäkki tõsiseks ja mõistlikuks. Ta püüab Želtkovi mõista ja ütleb oma õemehele: "Kolja, kas ta on armastuses süüdi ja kas tõesti on võimalik kontrollida sellist tunnet nagu armastus - tunne, mis pole veel tõlgendajat leidnud." Erinevalt Nikolai Nikolajevitšist lubab Shane Želtkovil Verale hüvastijätukirja kirjutada. Selles stseenis mängib tohutut rolli Zheltkovi Vera tunnete sügavuse mõistmisel kangelase üksikasjalik portree. Tema huuled muutuvad valgeks, nagu surnud mehel, silmad täituvad pisaratega.

Želtkov helistab Verale ja palub temalt pisiasja – võimalust teda vähemalt aeg-ajalt näha, tema ette ilmumata. Need kohtumised oleksid võinud anda tema elule vähemalt mõtte, kuid Vera keeldus ka sellest. Tema maine ja perekonna rahu olid talle väärtuslikumad. Ta näitas Želtkovi saatuse suhtes külma ükskõiksust. Telegraafioperaator leidis end Vera otsuse vastu kaitsetuna. Armastuse tugevus ja maksimaalne vaimne avatus muutis ta haavatavaks. Kuprin rõhutab seda kaitsetust pidevalt portreedetailidega: lapse lõug, õrn tüdruku nägu.

Loo üheteistkümnendas peatükis rõhutab autor saatuse motiivi. Printsess Vera, kes ei loe kunagi ajalehti, kartes oma käsi määrida, rullub ootamatult lahti just selle lehe, millele oli trükitud teade Želtkovi enesetapust. See teose fragment on põimunud stseeniga, kus kindral Anosov ütleb Verale: “...Kes teab? "Võib-olla on teie elutee, Verotška, läbinud täpselt selline armastus, millest naised unistavad ja milleks mehed enam võimelised pole." Pole juhus, et printsess meenutab neid sõnu uuesti. Näib, et Želtkovi saatis tõesti saatus Vera juurde ning ta ei suutnud lihtsa telegrafisti hinges eristada ennastsalgavat õilsust, peenust ja ilu.

Ainulaadne süžeestruktuur A.I. Kuprin seisneb selles, et autor teeb lugejale omapäraseid märke, mis aitavad loo edasist arengut ennustada. "Oles" on see ennustamise motiiv, mille järgi arenevad kõik edasised tegelastevahelised suhted "Duellis" on see ohvitseride vestlus kahevõitlusest. “Granaatkäevõrus” on traagilist tulemust ennustavaks märgiks käevõru ise, mille kivid näevad välja nagu veretilgad.

Želtkovi surmast teada saades mõistab Vera, et nägi ette traagilist tulemust. Oma kallimale hüvastijätusõnumis ei varja Želtkov oma kõikehõlmavat kirge. Ta jumaldab sõna otseses mõttes usku, pöördudes tema poole palve "Meie Isa..." sõnad: "Pühitsetud olgu sinu nimi."

“Hõbedaaja” kirjandusel olid tugevad jumalavastased motiivid. Enesetapu otsustanud Želtkov teeb suurima kristliku patu, sest kirik kohustab taluma kõiki maa peal inimesele saadetud vaimseid ja füüsilisi piinu. Kuid kogu süžee arendamise käigus A.I. Kuprin õigustab Želtkovi tegu. Pole juhus, et loo peategelast kutsutakse Veraks. Seega sulanduvad Želtkovi jaoks mõisted “armastus” ja “usk”. Enne surma palub kangelane perenaisel ikoonile käevõru riputada.

Vaadates surnud Želtkovi, on Vera lõpuks veendunud, et Anosovi sõnades oli tõde. Oma tegevusega suutis vaene telegrafist jõuda külma kaunitari südameni ja teda puudutada. Vera toob Zheltkovile punase roosi ja suudleb teda pika sõbraliku suudlusega laubale. Alles pärast surma sai kangelane õiguse tähelepanule ja austusele oma tunnete vastu. Alles omaenda surmaga tõestas ta oma kogemuste tõelist sügavust (enne seda pidas Vera teda hulluks).

Anosovi sõnad igavesest, eksklusiivsest armastusest saavad loo läbivaks teemaks. Viimati meenuvad need loos siis, kui Vera kuulab Želtkovi palvel Beethoveni teist sonaati (“Appassionata”). Loo lõpus A.I. Kuprin kõlab veel kord: "Pühitsetud olgu sinu nimi", mis pole teose kunstilises struktuuris vähem oluline. Ta rõhutab veel kord Želtkovi suhtumise puhtust ja ülevust oma armastatusse.

Armastuse võrdsustamine selliste mõistetega nagu surm, usk, A.I. Kuprin rõhutab selle kontseptsiooni tähtsust inimelule tervikuna. Mitte kõik inimesed ei tea, kuidas armastada ja jääda oma tunnetele truuks. Lugu “Granaatkäevõru” võib pidada omamoodi tunnistuseks A.I. Kuprin, suunatud neile, kes püüavad elada mitte südamega, vaid mõistusega. Nende ratsionaalse lähenemise seisukohalt õige elu on määratud vaimselt laastatud eksistentsile, sest ainult armastus võib anda inimesele tõelise õnne.

Kuznetsovi pilt

Yu romaanis "Kuum lumi".

Esitatud
11B klassi õpilane
Kozhasova Indira

Almatõ, 2003

Juri Bondarevi romaan “Kuum lumi” on huvitav selles mõttes, et see esitleb armee erinevaid “keskkondi”: staapi, staapi, sõdureid ja ohvitsere laskepositsioonil. Teos on laia ruumiplaani ja väga kokkusurutud kunstilise ajaga. Ühel päeval Drozdovski patarei kõige raskemast lahingust sai romaani epitsenter.

Ja armeeülem kindral Bessonov ja sõjaväenõukogu liige Vesnin ja diviisiülem kolonel Deev ja rühmaülem Kuznetsov ning seersandid ja sõdurid Ukhanov, Rybin, Netšajev ja meditsiiniinstruktor Zoja on ühised kõige olulisema ülesande täitmisel: mitte tulgu Hitleri väed Pauluse armee poolt ümbritsetuna Stalingradi appi.

Drozdovski ja Kuznetsov lõpetasid samal ajal sama sõjakooli. Nad võitlesid koos ja mõlemad said Bessonovilt käsu. Kuznetsov on aga oma inimlikus olemuses palju kõrgem kui Drozdovski. Ta on kuidagi siiram, usaldab inimesi rohkem. Kuznetsov, isegi kui ta on sunnitud kindlalt ja kategooriliselt käskima, jääb lahingu kriitilistel hetkedel meheks. Temas, kaheksateistkümneaastases, kerkib juba esile isalik põhimõte, mis moodustab tõelise komandöri. Kõigi mõtetega valvab ta oma kamraade. Ennast unustanud, kaotab ta lahingus kõrgendatud ohutunde ja hirmu tankide, haavade ja surma ees. Drozdovski jaoks on sõda tee kangelaslikkuse või kangelasliku surmani. Tema soov mitte midagi andestada ei ole kuidagi seotud kindral Bessonovi tarkade nõudmiste ja pealesunnitud halastamatusega. Rääkides valmisolekust surra, kuid mitte taganeda eelseisvas lahingus, ei valetanud Drozdovski, ei teesklenud, vaid ütles seda veidi ülemäärase paatosega! Teda ei häiri formaalne, südametu suhtumine oma koju ja kaaslastesse. Drozdovski moraalne alaväärsus tuleb eriti muljetavaldavalt esile noorsõduri Sergunenkovi surmastseenis. Ükskõik kui kõvasti üritas Kuznetsov Drozdovskile selgitada, et tema käsk roomata sada meetrit üle lagendiku ja granaadiga iseliikuva püss õhku lasta oli julm ja mõttetu, kukkus ta läbi. Drozdovski kasutab oma õigust saata inimesed lõpuni surma. Sergunenkovil ei jää muud üle, kui täita see võimatu käsk ja surra. Katkestades sõjalise käsuliini, viskab Kuznetsov selle Drozdovskile teravalt näkku: "Niššis on veel üks granaat, kas kuulete? Viimane. Kui ma oleksin teie asemel, võtaksin iseliikuva relva jaoks granaadi. Sergunenkov ei saanud, kas pole?!" Drozdovski ei pidanud võimuproovile vastu, ei mõistnud, et talle antud õigus eeldab sügavat arusaamist tema pühast vastutusest talle usaldatud inimeste elude eest.

Kindralleitnant Bessonovi sõnul on elu sõjas "iga päev, iga minut... iseenda ületamine". Vene sõdur sai kõigist tolleaegsetest raskustest ja raskustest üle üksinda, mõnikord ka oma elule mõtlemata. Siin on leitnant Kuznetsovi mõtted Juri Bondarevi romaanis “Kuum lumi”:

“See on vastik impotentsus... Peame tegema panoraame! Kas ma kardan surra? Miks ma kardan surra? Killuke pähe... Kas ma kardan šrapnelli pähe? Ei, ma hüppan nüüd kraavist välja."

Iga Nõukogude sõdur sai üle omaenda surmahirmust. Leitnant Kuznetsov nimetas seda impotentsiks. Vene sõduri põlgus selle hirmu vastu lahingu ajal surus ta maha. Võib-olla on see slaavi hinge tunnusjoon. Kuid just iseenda ületamine on sõjas kõige raskem katsumus. Ei vaenlase tankide kolonnid, pommitajate mürin ega Saksa jalaväe hääl – sõjas pole miski nii hirmus kui teie enda surmahirm. Vene sõdur sai sellest tundest üle.

"Ma lähen hulluks," arvas Kuznetsov, tundes seda vihkamist oma võimaliku surma vastu, ühtsust relvaga, seda raevupalavikku, mis sarnaneb väljakutsega, ja alles teadvuse piiril sai aru, mida ta teeb. “Põhjad! pätid! Ma vihkan seda! - hüüdis ta üle relva mürina

Nendel hetkedel uskus ta ainult risti täpsusesse, tankide külgi kompamisse, oma hävitavasse vihkamisse, mida ta taas relva külge klammerdudes tundis.

Surmaviha, marutõbi, ühtsus relvaga – selline on leitnant Kuznetsovi olukord pärast hirmu ületamist. Ta näib meile kui "masin", peaaegu hull, kuid on võimeline võitlema ja lahendama käsuprobleeme. Kas seda ei nõudnud kindralleitnant Bessonov? Jah... See on Vene sõduri seis, kus ta suudab teha võimatut, vastupidiselt igasugusele sõjalisele loogikale ja tervele mõistusele.

Sõda on iga inimese jaoks väga raske ja julm aeg. Vene kindralid pidid ohverdama mitte ainult iseennast, vaid ka teisi elusid. Iga väejuht kandis oma tegude eest vastutust, kuna sellest sõltus tervete rahvaste olemasolu. Väga sageli andsid armee ülemad julmi korraldusi. Siin on kindralleitnant Bessonovi käsk:

"Eranditult kõigi jaoks võib ametikohalt lahkumiseks olla üks objektiivne põhjus - surm."

Ainult oma elu hinnaga võisid Vene sõdurid Venemaa päästa. See on võidu eest väga kõrge hind! Täpne hukkunute arv pole ju siiani teada. Nõukogude inimesed näitasid üles tohutut kangelaslikkust oma kodumaa võidu, vabaduse ja iseseisvuse nimel.

“Kuuma lume” autor tõstatab inimese probleemi sõjas. Kas on võimalik keset surma ja
vägivallaga paadunud, julmaks muutumata? Kuidas säilitada enesekontroll ning tunnetus- ja empaatiavõime? Kuidas saada üle hirmust ja jääda inimeseks, kui satute väljakannatamatusse olukorda? Millised põhjused määravad inimeste käitumise sõjas?
Õppetunni saab üles ehitada järgmiselt:
1. Ajaloo ja kirjanduse õpetajate avasõnad.
2. Projekti “Stalingradi lahing: sündmused, faktid, kommentaarid” kaitsmine.
Z. Projekti "Mõškova jõe lahingu ajalooline tähendus, selle koht Stalingradi lahingu ajal" kaitsmine.
4. Projekti "Yu Bondarev: eesliinikirjanik" kaitsmine.
5. Yu Bondarevi romaani “Kuum lumi” analüüs.
6. Projektide “Lõhutud Stalini linna taastamine” ja “Volgograd täna” kaitsmine.
7. Lõppsõna õpetajalt.

Liigume edasi romaani "Kuum lumi" analüüsi juurde

Bondarevi romaan on ebatavaline selle poolest, et selle sündmused piirduvad vaid mõne päevaga.

— Rääkige meile romaani ajaperioodist ja süžeest.
(Romaani tegevus toimub kahe päeva jooksul, mil Bondarevi kangelased kaitsevad ennastsalgavalt tillukest maatükki Saksa tankide eest. “Kuumas lumes” surutakse aeg tihedamalt kokku kui loos “Pataljonid paluvad tuld”: see on Kindral Bessonovi armee lühike marss ešelonidest ja lahing, kes otsustas nii mõndagi riigi saatuse üle;
pakased koidikud, kaks päeva ja kaks lõputut detsembriööd. Ilma lüüriliste kõrvalepõigeteta jääks autoril pidevast pingest justkui hinge kinni.

Romaani “Kuum lumi” süžee on seotud Suure Isamaasõja tõsisündmustega, selle ühe otsustava momendiga. Romaani kangelaste elu ja surma, nende saatusi valgustab tõsiajaloo häiriv valgus, mille tulemusena omandab kõik, mis on kirjaniku sule all, kaalu ja tähenduse.

— Mõškova jõel peetud lahingu ajal oli olukord Stalingradi suunal viimse piirini pingeline. Seda pinget on tunda romaani igal leheküljel. Pidage meeles, mida kindral Bessonov nõukogul olukorra kohta, kuhu tema armee sattus, ütles. (Episood ikoonide juures.)
("Kui ma usuksin, siis loomulikult palvetaksin. Põlvili küsisin nõu ja abi. Aga ma ei usu jumalasse ega usu imedesse. 400 tanki - see on teie jaoks tõde! Ja see tõde on kaalule pandud – hea ja kurja kaalul on ohtlik kaal, sellest sõltub praegu palju: neli kuud.
Stalingradi kaitse, meie vastupealetung, siinsete Saksa armee ümberpiiramine. Ja see on tõsi, nagu ka tõsiasi, et sakslased alustasid vastupealetungi väljastpoolt, kuid kaalu tuleb siiski puudutada. Kas see on piisavalt?
Kas mul on selleks jõudu? .."")

Selles episoodis näitab autor inimjõu maksimaalse pingemomenti, mil kangelase ees seisavad igavesed eksistentsi küsimused: mis on tõde, armastus, headus? Kuidas teha kindlaks, et hea kaalub üles. Kas see on võimalik ühel inimesel? Pole juhus, et Bondarevis toimub see monoloog ikoonide läheduses. Jah, Bessonov ei usu jumalasse. Kuid siinne ikoon on sümboliks ajaloolisele mälule vene rahva sõdadest ja kannatustest, kes saavutasid erakordse kindlusega võitu, mida toetas õigeusk. Ja Suur Isamaasõda polnud erand.

(Kirjanik määrab peaaegu peamise koha Drozdovski patarei. Kuznetsov, Uhhanov, Rubin ja nende kamraadid on osa suurest armeest, nad väljendavad rahva vaimseid ja moraalseid jooni. Selles tegelaste rikkuses ja mitmekesisuses, reameestest kindraliteni , Juri Bondarev näitab rahva kuvandit, astus välja kodumaa kaitseks ning teeb seda eredalt ja veenvalt, näib, ilma suurema pingutuseta, nagu oleks seda elu enda dikteerinud.)

— Kuidas autor loo alguses meile tegelasi tutvustab? (Episoodide “Vagunis”, “Rongi pommitamine” analüüs.)
(Arutleme, kuidas Kuznetsov, Drozdovski, Tšibisov, Ukhanov nende sündmuste ajal käituvad.
Pange tähele, et romaani üks olulisemaid konflikte on Kuznetsovi ja Drozdovski vaheline konflikt. Võrdleme Drozdovski ja Kuznetsovi välimuse kirjeldusi. Märgime, et Bondarev ei näita Drozdovski sisekogemusi, vaid avab sisemonoloogide kaudu väga detailselt Kuznetsovi maailmapilti.)

- Marsi ajal murrab Sergunenkovi hobune jalad. Analüüsige käitumist
selle episoodi kangelased.
(Rubin on julm, pakub hobust piitsaga peksta, et see püsti tõuseks, kuigi kõik on juba mõttetu: see on hukule määratud. Hobust tulistades jääb ta templist mööda, loom kannatab. Sõidab Sergunenkovi peale, kes ei suuda haletsuspisaraid tagasi hoida.
hoiab oma raevu tagasi, sest aku pole korras. "Drozdovski kõhn nägu tundus rahulikult tardunud, pupillides loksus vaid allasurutud raev." Drozdovski karjub
korraldusi. Kuznetsovile ei meeldi Rubini kuri sihikindlus. Ta soovitab järgmise püssi ilma hobusteta õlgadele alla lasta.)

«Sõjas kogevad hirmu kõik. Kuidas kogevad romaani tegelased hirmu? Kuidas käitub Tšibisov mürskude ajal ja skaudi puhul? Miks?
(“Kuznetsov nägi Tšibisovi nägu, halli nagu maa, külmunud silmadega, hingeldavat suud: “Mitte siin, mitte siin, issand ...” – ja oli näha üksikute karvadeni, nagu oleks põskedelt kõrs maha kukkunud. hallist nahast, toetas ta käed Kuznetsovi rinnale ja surus õla ja selja mingisse kitsasse olematusse ruumi.
palvemeelselt: “Lapsed! Lapsed... Mul pole õigust surra. Ei! .. Lapsed! .. "". Hirmust puges Tšibisov kaevikusse. Hirm halvas kangelase. Ta ei saa liikuda, hiired roomavad tema peal, kuid Tšibisov ei näe midagi ega reageeri millelegi, kuni Uhhanov tema peale karjub. Luureohvitseri puhul on Tšibisov hirmust juba täiesti halvatud. Selliste inimeste kohta öeldakse rindel: "Elusad surnud." "Tšibisovi vilkuvatest silmadest veeresid pisarad mööda korrastamata, määrdunud põskede ja üle lõua sirutatud balaklava ning Kuznetsovit tabas mingi koeralaadne melanhoolia väljendus, ebakindlus välimuses, arusaamatus mis oli juhtunud ja juhtus, mida nad temalt tahtsid. Sel hetkel ei mõistnud Kuznetsov, et see ei olnud füüsiline, laastav jõuetus ja isegi mitte surmaootus, vaid loomalik meeleheide pärast kõike, mida Tšibisov oli kogenud... Ilmselt see, et pimedas hirmus tulistas ta skaudi pihta, uskumata et ta oli oma, venelane, oli viimane asi, mis ta lõpuks murdis. «See, mis Tšibisoviga juhtus, oli talle tuttav teistes oludes ja teiste inimestega, kellest ahastus enne lõputuid kannatusi näis tõmbavat kõik, mis teda tagasi hoidis, nagu mingi tuum, ja see oli reeglina eelaimdus tema surm. Selliseid inimesi ei peetud eelnevalt elavaks;

— Räägi meile Kasjankini juhtumist.
— Kuidas käitus kindral Bessonov kaevikus toimunud mürskude ajal?
— Kuidas Kuznetsov hirmuga toime tuleb?
(Mul ei ole õigust seda teha. Mul ei ole! See on vastik jõuetus... Mul on vaja panoraame teha! I
kardad surra? Miks ma kardan surra? Killuke pähe... Kas ma kardan šrapnelli pähe? .. ei,
Ma hüppan nüüd kaevikust välja. Kus on Drozdovski? ..” “Kuznetsov tahtis karjuda: “Mähkige kokku
pane see nüüd kokku!” - ja pöörake ära, et mitte näha neid tema põlvi, see, nagu haigus, tema võitmatu hirm, mis äkitselt järsult läbistas ja samal ajal nagu tuul tõusis
kusagil sõna "tankid" ja püüdes mitte alla anda ja sellele hirmule vastu seista, mõtles ta: "Ära
Võib olla")
— Ülema roll sõjas on äärmiselt oluline. Tema otsustest sõltub sündmuste käik ja tema alluvate elu. Võrrelge Kuznetsovi ja Drozdovski käitumist lahingu ajal. (Episoodide “Kuznetsov ja Uhhanov eemaldavad sihiku”, “Tankid liiguvad aku peal”, “Kuznetsov Davlatjani relva juures” analüüs).

— Kuidas otsustab Kuznetsov sihikud eemaldada? Kas Kuznetsov järgib Drozdovski korraldust tankide pihta tuli avada? Kuidas käitub Kuznetsov Davlatjani relva läheduses?
(Kuznetsov võitleb suurtükimürsku ajal hirmuga. Relvadelt on vaja sihikud eemaldada, kuid pideva tule all kaevikust väljapääs on kindel surm. Komandöri jõul võib Kuznetsov saata sellele missioonile iga sõduri , kuid ta mõistab, et tal pole selleks moraalset õigust
Mul on ja mul ei ole õigust,” välgatas Kuznetsov peast. "Siis ma ei andesta endale kunagi." Kuznetsov ei saa inimest kindlasse surma saata, nii lihtne on inimelu käsutada. Selle tulemusena eemaldavad nad koos Ukhanoviga sihikud. Kui tankid akule lähenesid, oli vaja need enne tule avamist minimaalsele kaugusele viia. Ennast enne tähtaega avastada tähendab sattuda otsese vaenlase tule alla. (See juhtus Davlatjani relvaga.) Kuznetsov näitab selles olukorras erakordset vaoshoitust. Drozdovski helistab komandopunkti ja käsib raevukalt: "Tulda!" Kuznetsov ootab viimase minutini, päästes sellega relva. Davlatjani relv vaikib. Tankid üritavad sellest kohast läbi murda ja tagant akut tabada. Kuznetsov jookseb üksi relva juurde, teadmata veel, mida ta seal tegema hakkab. Ta astub lahingusse peaaegu üksi. "Ma lähen hulluks," arvas Kuznetsov... alles teadvuse piiril taipas, mida ta teeb. Tema silmad tabasid kannatamatult sihikul mustad suitsutriibud, vastutulevad tulepursked, tankide kollased küljed, mis roomavad raudkarjades kiirte ees paremale ja vasakule. Tema värisevad käed viskasid kestad põlvpüksi suitsevasse kurku, sõrmed vajutasid närvilise, kiirustava käperdamisega päästikule.)

— Kuidas Drozdovski kakluse ajal käitub? (Komenteeritud lugemine osadest “U
Davpatjani relvad", "Sergunenkovi surm").Milles Drozdovski Kuznetsovile ette heidab? Miks?Kuidas käituvad Rubin ja Kuznetsov Drozdovski käsu ajal?Kuidas kangelased pärast Sergunenkovi surma käituvad?
(Kohtunud Kuznetsoviga Davlatjani relva juures, süüdistab Drozdovski teda deserteerumises.
süüdistus tundub tol hetkel täiesti kohatu ja naeruväärne. Olukorra mõistmise asemel ähvardab ta Kuznetsovi püstoliga. Väike selgitus Kuznetsovilt
rahustab teda. Kuznetsov navigeerib lahinguväljal kiiresti, tegutseb heaperemehelikult ja arukalt.
Drozdovski saadab Sergunenkovi kindlasse surma, ei väärtusta inimelu, ei mõtle
inimeste kohta, pidades end eeskujulikuks ja eksimatuks, ilmutab ta äärmist isekust. Inimesed on tema jaoks ainult alluvad, mitte lähedased, võõrad. Kuznetsov, vastupidi, püüab mõista ja saada neile lähemale, kes on tema alluvuses, ta tunneb oma lahutamatut sidet nendega. Nähes Sergunenkovi "käegakatsutavalt alasti, koletult avatud" surma iseliikuva relva lähedal, vihkas Kuznetsov Drozdovskit ja iseennast, kuna nad ei saanud sekkuda. Pärast Sergunenkovi surma püüab Drozdovski end õigustada. „Kas ma tahtsin ta surma? — Drozdovski hääl läks kriuksuma ja selles hakkasid kostma pisarad. - Miks ta tõusis? ..Kas sa nägid, kuidas ta püsti tõusis? Milleks?")

— Räägi meile kindral Bessonovist. Mis põhjustas tema tõsiduse?
(Poeg on kadunud. Juhina pole tal õigust nõrkusele.)

— Kuidas alluvad kindralisse suhtuvad?
(Nad kiidavad ennast, hoolivad liiga palju.)

- Kas Bessonovile see servilslikkus meeldib?
Mamaev kurgan. Olge langenute mälestuse vääriline... (Ei, see ärritab teda. „Nii väiklane
edev mäng kaastunde võitmise eesmärgil tekitas temas alati tülgastust, ärritas teda teistes, tõrjus teda nagu tühi kergemeelsus või ebakindla inimese nõrkus")

— Kuidas Bessonov lahingu ajal käitub?
(Lahingu ajal on kindral eesotsas, ise jälgib ja kontrollib olukorda, saab aru, et paljud sõdurid on eilsed poisid nagu tema poegki. Ta ei anna endale õigust nõrkusele, muidu ei saagi hakkama teha raskeid otsuseid. Annab käsu: „Võitle surmani."

— Kuidas Vesnin olukorda pehmendab?
(Suhete maksimaalne siirus ja avatus.)
— Olen kindel, et te kõik mäletate romaani kangelannat Zoya Elaginat. Tema eeskujul Bondarev
näitab naiste olukorra tõsidust sõjas.

Räägi meile Zoyast. Mis sind tema juures köidab?
(Kogu romaani vältel ilmutab Zoya end meile inimesena, kes on valmis end ohverdama, kes suudab südamega vastu võtta paljude valu ja kannatusi. Tundub, et ta läbib palju katseid, alates tüütust huvist kuni ebaviisaka tagasilükkamiseni, kuid tema lahkusest, kannatlikkusest ja kaastundest piisab, et "Zoya kujutis täitis kuidagi märkamatult raamatu atmosfääri, selle põhisündmused, selle karmi, julma reaalsuse naiseliku printsiibi, kiindumuse ja õrnusega."

Ilmselt kõige salapärasem asi inimsuhete maailmas on romaanis Kuznetsovi ja Zoja vahel tekkiv armastus. Sõda, selle julmus ja veri, selle ajastus kummutavad tavapärased ettekujutused ajast. Just sõda aitas kaasa selle armastuse nii kiirele arengule. See tunne tekkis ju neil lühikestel marsi- ja lahinguperioodidel, mil pole aega mõelda ja oma tundeid analüüsida. Ja see algab Kuznetsovi vaikse, arusaamatu armukadedusega: ta on Zoja peale Drozdovski pärast armukade.)

— Räägi meile, kuidas Zoja ja Kuznetsovi suhe arenes.
(Algul on Zoja Drozdovski kütkes (kinnitus, et Zoja pettus Drozdovskis, oli tema käitumine luureohvitseri puhul), kuid märkamatult, märkamatult tõstab ta Kuznetsovi esile. Ta näeb, et see naiivne poiss, nagu ta arvas, et ta on lootusetus olukorras, võitleb vaenlase tankidega. Ja kui Zoyat ähvardab surm, katab ta teda oma kehaga nii kiiresti lõppes sama kiiresti.)

— Rääkige meile Zoja surmast, sellest, kuidas Kuznetsov Zoja surma kogeb.
(Kuznetsov leinab kibedalt Zoja surma ja just sellest episoodist on pealkiri võetud
romaan. Kui ta oma nägu pisaratest märjaks pühkis, oli tema tepitud jaki varrukal lumi temast kuum.
pisarad," "Ta, nagu unenäos, haaras mehaaniliselt oma mantli servast kinni ja kõndis, julgemata enda ette alla vaadata, kus naine lamas, kust õhkus vaikne, külm, surmav tühjus: ei häält, ei oigamine, pole elavat hingeõhku... Ta kartis, et ei pea nüüd vastu, et ta teeb meeleheitel ja oma mõeldamatul süütundel midagi raevukalt hullu, nagu oleks ta elu lõppenud ja midagi poleks juhtunud nüüd." Kuznetsov ei suuda uskuda, et naine on läinud, ta püüab Drozdovskiga leppida, kuid viimase armukadedushoog, mis on praegu mõeldamatu, peatab ta.)
— Autor rõhutab kogu narratiivi vältel Drozdovski eeskujulikku kandvust: vööga pingutatud vöökoht, sirged õlad, ta on nagu pingul nöör.

Kuidas muutub Drozdovski välimus pärast Zoja surma?
(Drozdovski kõndis ees, minestas ja lõdvalt kõikus, tema alati sirged õlad olid küürus, käed olid tagasi pööratud, hoides mantli servast kinni; ta paistis silma võõra valgega
side tema nüüd lühikesel kaelal, side libises tema kraele)

Pikad lahingutunnid, Sergunenkovi mõttetu surm, Zoja surmav haav,
milles on osaliselt süüdi Drozdovski – see kõik tekitab kahe noore vahele lõhe
ohvitserid, nende moraalne sobimatus. Finaalis näidatakse seda kuristikku veelgi
teravamalt: neli ellujäänud suurtükiväelast "õnnistavad" äsja saadud korraldusi sõduri kübaras; ja see lonks, mille igaüks neist võtab, on ennekõike matuselonks - see sisaldab kibedust ja kaotuse leina. Ordeni sai ka Drozdovski, sest teda autasu andnud Bessonovi jaoks on ta ellujäänu, ellujäänud patarei haavatud komandör, kindral ei tea Drozdovski raskest süüst ega saa suure tõenäosusega kunagi teada. See on ka sõja reaalsus. Kuid pole asjata, et kirjanik jätab Drozdovski sõduri kübara juurde kogunute kõrvale.

— Kas Kuznetsovi ja Bessonovi tegelaskujude sarnasusest saab rääkida?

„Romaani eetiline ja filosoofiline mõte, aga ka emotsionaalne
pinge jõuab finaalis, kui ootamatu lähenemine Bessonovi ja
Kuznetsova. Bessonov autasustas oma ohvitseri koos teistega ja liikus edasi. Tema jaoks
Kuznetsov on vaid üks neist, kes Mõškova jõe pöördel surnuks seisis. Nende lähedus
osutub ülevamaks: see on mõtte, vaimu, ellusuhtumise sugulus. Näiteks,
Vesnini surmast šokeeritud Bessonov süüdistab ennast selles, et tema ebaseltskondlikkus ja kahtlus takistasid Vesniniga soojade ja sõbralike suhete kujunemist. Ja Kuznetsov muretseb, et ta ei saanud midagi ette võtta, et aidata tema silme all surevat Tšubarikovi meeskonda, ja teda piinab läbistav mõte, et see kõik juhtus, "sest tal polnud aega neile lähedale jõuda, igaüht mõista, armastama ...."

"Kohustuste ebaproportsionaalsusest eraldatuna liiguvad leitnant Kuznetsov ja armeeülem kindral Bessonov samale neitsimaale, mitte ainult sõjalisel, vaid ka vaimsel tasandil. Kahtlemata teineteise mõtetes midagi, mõtlevad nad samale asjale ja otsivad tõde samas suunas. Mõlemad küsivad endalt nõudlikult, mis on elu eesmärk ja kas nende teod ja püüdlused vastavad sellele. Neid lahutab vanus ja nagu isa ja poeg või isegi nagu vend ja vend, on nad seotud armastusega kodumaa vastu ning kuulumisega rahvasse ja inimkonda nende sõnade kõrgeimas tähenduses.

— Romaan väljendab autori arusaama surmast kui kõrgeima õigluse rikkumisest jaharmooniat. Kas saate seda kinnitada?
Mäletame, kuidas Kuznetsov mõrvatud Kasõmovi vaatas: „Nüüd lebas Kasõmovi pea all karbikarp ja tema nooruslik, vuntsideta nägu, hiljuti elus, tume, oli muutunud surmvalgeks, hõrenenud surma jubedast ilust, vaatas üllatunult niiske välja. kirss
pooleldi lahtiste silmadega rinnal, polsterdatud jope puruks rebitud, justkui
ja pärast surma ei saanud ta aru, kuidas see ta tappis ja miks ta ei suutnud kunagi relva ähvardusel seista. Veel teravamalt tunnetab Kuznetsov oma autojuhi Sergunenkovi kaotust. Lõppude lõpuks selgub siin tema surma mehhanism. Surevad “Kuuma lume” kangelased: patarei meditsiiniinstruktor Zoya Elagina, sõjaväenõukogu liige Vesnin ja paljud teised... Ja kõigis neis surmades on süüdi sõda.

Romaanis ilmub meie ette sõtta tõusnud inimeste vägitükk Bondarevi puhul seninägematu väljenduse terviklikkuses, tegelaste rikkuses ja mitmekesisuses. See on noorte leitnantide - suurtükiväerühmade komandöride - ja nende inimeste, keda traditsiooniliselt peetakse rahva seast pärit inimesteks, nagu näiteks reamees Tšibisov, rahulik ja kogenud laskur Evstignejev või otsekohene ja konarlik ratsutav Rubin, kõrgemate ohvitseride vägitegu. , nagu diviisiülem kolonel Deev või armeeülem kindral Bessonov. Kuid kõik nad selles sõjas olid ennekõike sõdurid ja igaüks täitis omal moel oma kohust kodumaa, oma rahva ees. Ja 1945. aasta mais saabunud suur võit sai nende võiduks.

KIRJANDUS
1. GORBUNOVA E.N. Juri Bondarev: essee loovusest. - M., 1981.
2. ŽURAVLJOV S.I. Mälestus põlevatest aastatest. - M.: Haridus, 1985.
3. SAMSONOV A.M. Stalingradi lahing. - M., 1968.
4. Stalingrad: ajalootunnid (lahingus osalejate mälestused). - M., 1980.
5. Hieromonk PHILADELPH. Innukas eestkostja. - M.: Šestodnev, 2003.
6. Õigeusu maailm, - NQ 7 (184), juuli 2013 (Interneti-versioon).

Yu Bondarevi teose “Kuum lumi” problemaatika iseärasused.

Palju aastaid on möödas sellest, kui Suure Isamaasõja võidukad salved surid. Kuid ka tänapäeval paljastab aeg meile nende kangelaslike päevade uusi detaile, unustamatuid fakte ja sündmusi. Ja mida kaugemale me sellest sõjast, nendest karmidest lahingutest eemaldume, seda vähem jääb ellu tolle aja kangelasi, seda kallimaks ja väärtuslikumaks muutub kirjanike loodud ja jätkuvalt loodav sõjakroonika. Oma teostes ülistavad nad nõukogude inimeste, meie vapra armee, miljonite ja miljonite inimeste julgust ja kangelaslikkust, kes kandsid oma õlgadele kõik sõja raskused ja tegid maapealse rahu nimel tegusid.

Suur Isamaasõda nõudis igalt inimeselt kogu oma vaimse ja füüsilise jõu rakendamist. See mitte ainult ei tühistanud, vaid muutis moraalsed probleemid veelgi teravamaks. Eesmärkide ja eesmärkide selgus sõjas ei tohiks ju olla vabanduseks igasugusele moraalile. See ei vabastanud inimest vajadusest oma tegude eest täielikult vastutada. Elu sõjas on elu kõigi oma vaimsete ja moraalsete probleemide ja raskustega. Kõige raskem oli tol ajal kirjanikel, kellele sõda oli tõeline šokk. Nad olid tulvil nähtu ja kogetuga, nii et nad püüdsid ausalt näidata, kui kõrge hinnaga tuli meie võit vaenlase üle. Need kirjanikud, kes tulid kirjandusse pärast sõda ja katseaastatel võitlesid ise rindel, kaitsesid oma õigust nn kaevikutõele. Nende tööd nimetati "leitnantide proosaks". Need kirjanikud, kelle kohta Tvardovski ütles hästi, et nad "ei tõusnud leitnantidest kõrgemale ega läinud kaugemale kui rügemendi ülem" ja "nägisid oma tuunika peal sõja higi ja verd", moodustasid terve galaktika nimesid, mis on tuntud. tänane lugeja: Baklanov, Bogomolov, Bondarev, Vorobjov, Bõkov, Astafjev. Tahaksin märkida nende sõjateemaliste teoste üht ühist joont - memuaristika. Nende kirjanike lemmikžanriks on lüüriline lugu, mis on kirjutatud esimeses isikus, ehkki mitte alati rangelt autobiograafiline, kuid läbinisti läbi imbunud autori kogemustest ja mälestustest tema nooruspõlvest. Nende raamatutes asendusid üldplaanid, üldistatud pildid, panoraamne arutluskäik ja kangelaslik paatos uue kogemusega. See seisnes selles, et sõja ei võitnud mitte ainult peakorter ja armeed nende kollektiivses tähenduses, vaid ka lihtne sõdur halli mantliga, isa, vend, abikaasa, poeg. Need tööd tõid esile lähivõtted sõjamehest, tema hingest, mis elas valuga maha jäänud kallitele südametele, tema usku iseendasse ja kaaslastesse. Muidugi oli igal kirjanikul oma sõda, kuid igapäevasel rindekogemusel polnud peaaegu mingeid erinevusi. Nad suutsid selle lugejani edastada nii, et suurtükiväe kahurivägi ja kuulipilduja tuli ei summutaks oigamist ja sosinat ning püssirohu suitsus ja plahvatavate mürskude ja miinide tolmus on näha otsustavust ja hirmu, ängi ja raevu. inimeste silmis. Ja neil kirjanikel on veel üks ühine joon - see on "südame mälu", kirglik soov rääkida sellest sõjast tõtt.

Inimeste kangelaslikest omadustest jutustab Y. Bondarev romaanis “Kuum lumi” teistsuguses kunstilises võtmes. See teos räägib inimeste piiramatutest võimalustest, kellele kodumaa kaitsmine ja kohusetunne on orgaaniline vajadus. Romaan räägib, kuidas vaatamata suurenevatele raskustele ja pingetele tugevneb inimestes võidutahe. Ja iga kord tundub: see on inimvõimete piir. Kuid lahingutest, unetusest ja pidevast närvipingest kurnatud sõdurid, ohvitserid, kindralid leiavad taas jõudu tankidega võidelda, minna rünnakule ja päästa V.D. Kahekümnenda sajandi teise poole vene kirjandus. Taotlejate hariduslik miinimum. - M.: Kõrgkool, 2008. - Lk. 169..

Romaan paljastab sisuliselt vaid ühe sõjalise episoodi, mis on pöördepunktiks kogu edasise lahingute käigus. Stalingradi lähedal käivad ägedad lahingud. Autor keskendub suurtükitõkke osaks olevale patareile, millele on antud ülesanne: mitte lasta mööda vaenlase tohututest tankivägedest, mis tormavad linna poole, et iga hinna eest sissepiiratud fašistlikke vägesid aidata. See lahing võib otsustada rinde saatuse. Ja seetõttu ei saa me vaidlustada kindral Bessonovi käsku: “Ei sammugi tagasi! Ja löö tankid välja. Seisa – ja unusta surm! Ärge mingil juhul mõelge tema peale." Kuid sõdurid ise mõistavad seda. Kirjanik kujutab oma kangelasi suure kunstilise tõega: noort leitnant Kuznetsovit, relvakomandöri Uhhanovit, meditsiiniinstruktorit Zojat. Nende igapäevastes tegudes ja tegudes näeb ta kangelaslikkuse avaldumist. Need inimesed ühendavad piiritu julguse ja visaduse vaimse leebuse, õilsuse ja inimlikkusega. Kuznetsovi ja Zoja julmades tingimustes sündinud puhas ja helge armastuse tunne annab tunnistust inimvaimu tugevusest Vene kirjanduses. - M.: AST, Astrel, Harvest, 2009. - lk. 129..

Ühe patarei lahingustseene kujutav Bondarev annab oma draamaga edasi kogu sõja atmosfääri. Ühe päevaga saab surmavalt väsinud, päevaga halliks tõmbunud Saksa tanke tagasi hoidnud leitnant Kuznetsov kakskümmend aastat vanemaks. Kirjanik paljastab meile selle lahingu "kraavitõe" ja tõelise ulatuse. Joonistades kindral Bessonovi kohtumist kõrgeima ülemjuhatajaga, rõhutab autor selle strateegilist tähtsust. Bondarevi erakordne oskus avaldus tema oskuses luua sügavalt psühholoogilisi pilte mitte ainult tavalistest sõjaosalistest, vaid ka suurtest sõjaväejuhtidest. Kirjaniku suur saavutus on julge, vahetu ja läbinägeliku kindral Bessonovi kuvand. Kuid surmaoht ja ühine põhjus hägustab sageli auastmete vahelisi piire. Näeme, kuidas Kuznetsov pärast lahingut väsinult ja rahulikult kindralile aru annab. “Tema hääl püüdis vastavalt määrustele ikka veel kiretut ja ühtlast jõudu saada; aga toonis, pilgus on sünge, mittepoisilik tõsidus, ilma arglikkuse varjuta kindrali ees.”

Sõda on kohutav, dikteerib oma julmad seadused, murrab inimeste, aga mitte kõigi saatusi. Kui inimene satub äärmuslikesse olukordadesse, ilmutab ta end ootamatult ja paljastab end inimesena täielikult. Sõda on iseloomu proovilepanek. Pealegi võivad ilmneda nii head kui halvad jooned, mis tavaelus on nähtamatud. Romaani kaks peategelast Drozdovski ja Kuznetsov läbisid sellise proovikivi. Kuznetsov ei saanud oma seltsimeest kuulide alla saata, kui ta ise sel ajal peidus oli, jagas ta võitleja Uhhanovi saatust, minnes koos temaga missiooni täitma. Drozdovski ei suutnud oma "minast" üle astuda. Ta unistas lahingus eristumisest, kangelasteo sooritamisest, kuid otsustaval hetkel jäi ta välja. Meil on siiralt kahju noorest sõdurist, kes peab täitma oma komandöri Drozdovski mõttetut korraldust, kes saadab ta kindlasse surma. “Seltsimees leitnant, ma palun väga,” sosistab ta ainult huultega, “kui mul on midagi viga... öelge oma emale: ma tõin uudiseid, öeldakse, ma... Tal pole kedagi teist. ..”

Kujutades tõepäraselt inimestevahelisi keerulisi suhteid sõjas, kus ehtsa kangelaslikkuse kõrval ilmub kohati argus ja kõrge inimlikkuse kõrval julmus, keskendus Bondarev põhitähelepanu sellele, et tuvastada kangelastes need omadused, mis tagasid võidu vaenlase üle.

Sa pead teadma kõike möödunud sõjast. Peame teadma, mis see oli ja millise mõõtmatu emotsionaalse koormaga seostusid meie jaoks taandumise ja lüüasaamise päevad ning milline mõõtmatu õnn oli meie jaoks VÕIT. Samuti peame teadma, milliseid ohvreid sõda meile maksma läks, millise hävingu see tõi, jättes haavad inimeste hinge ja maakerale. Sellises asjas ei tohiks ega saagi olla unustust.

K. Simonov

Palju aastaid on möödas sellest, kui Suure Isamaasõja võidukad salved surid. Ja mida kaugemale me sellest sõjast, nendest karmidest lahingutest eemaldume, seda vähem jääb ellu tolle aja kangelasi, seda kallimaks ja väärtuslikumaks muutub kirjanike loodud ja jätkuvalt loodav sõjakroonika. Oma töödes ülistavad nad meie rahva, meie vapra armee, miljonite ja miljonite inimeste julgust ja kangelaslikkust, kes kandsid oma õlgadele kõik sõja raskused ja tegid maapealse rahu nimel saavutusi.

Omaaegsed imelised režissöörid ja stsenaristid töötasid sõda käsitlevate nõukogude filmide kallal. Nad hingasid neisse tükikesi oma leinast ja lugupidamisest. Neid filme on meeldiv vaadata, sest nad panevad neisse oma hinge, sest režissöörid said aru, kui oluline on see, mida nad tahavad edasi anda ja näidata. Põlvkonnad kasvavad üles, vaadates sõjateemalisi filme, sest kõik need filmid on tõeline julguse, südametunnistuse ja vapruse õppetund.

Oma uurimistöös tahame võrrelda Yu.V. romaani. Bondarev "Kuum lumi"ja G. Jegiazarovi film "Kuum lumi"

Sihtmärk: võrrelge Yu.V romaani. Bondarev "Kuum lumi"ja G. Jegiazarovi film “Kuum lumi”.

Ülesanded:

Mõelge sellele, kuidas film romaani teksti edasi annab: süžee, kompositsioon, sündmuste, tegelaste kujutamine;

Kas meie ettekujutus Kuznetsovist ja Drozdovskist langeb kokku B. Tokarevi ja N. Eremenko näidendiga;

Mis sind rohkem erutas – raamat või film?

Uurimismeetodid:

Teksti- ja visuaalsete materjalide valik projekti teemal;

Materjali süstematiseerimine;

Esitluse arendamine.

Metaainete haridus- infooskused:

Võimalus hankida teavet erinevatest allikatest;

Plaani koostamise oskus;

Oskus valida materjali etteantud teema kohta;

Oskus koostada kirjalikke konspekte;

Võimalus valida hinnapakkumisi.

Romaani “Kuum lumi” kirjutas Bondarev 1969. aastal. Selleks ajaks oli kirjanik juba tunnustatud vene proosa meister. Teda inspireeris selle teose loomiseks tema sõduri mälu:

« Mulle meenus palju, mida aastate jooksul hakkasin unustama: 1942. aasta talv, külm, stepid, jäised kaevikud, tankirünnakud, pommirünnakud, põlemise ja põlenud soomuste lõhn...

Muidugi, kui ma poleks osalenud lahingus, mida 2. kaardiväearmee 1942. aasta ägedal detsembril Mansteini tankidiviisidega Volga steppides pidas, oleks romaan ehk olnud mõnevõrra teistsugune. Isiklik kogemus ja aeg, mis jäi selle lahingu ja romaani kallal töötamise vahele, võimaldasid mul kirjutada täpselt nii ja mitte teisiti. ».

Romaan räägib eepilisest Stalingradi lahingust, mis viis sõjas radikaalse pöördepunktini. Stalingradi idee saab romaanis keskseks.

Film “Kuum lumi” (režissöör Gavriil Egiazarov) on rindekirjaniku samanimelise romaani adaptsioon.Juri Vasiljevitš Bondarev. Filmis “Kuum lumi”, nagu romaanis, taastatakse sõja tragöödia ja inimelu rindel kartmatu tõepärasuse ja sügavusega. Võlg ja meeleheide, armastus ja surm, suur soov elada ja end ohverdada isamaa nimel - kõik on segamini ägedas lahingus, kus sõdurite, ohvitseride, meditsiiniinstruktori Tanya isiklikud saatused (Zoya romaanis) saada ühiseks saatuseks. Taevas ja maa jagunevad plahvatuste ja tulekahju tõttu, isegi lumi tundub selles lahingus kuum...

Lahing pole veel alanud ja vaataja tunneb, nagu öeldakse, oma nahaga karmi pakast ja lähenevat ärevust enne lähenevat lahingut ja kogu igapäevase sõduritöö raskust... Lahingstseenid olid eriti edukad. - need on karmid, ilma tarbetute pürotehniliste efektideta, täis tõelist draamat. Siin pole kinematograafia niivõrd ilus, nagu sageli lahingufilmides, kuivõrd julgelt tõetruu. Sõduri vägiteo kartmatu tõde on pildi vaieldamatu ja oluline eelis.

Romaani üks olulisemaid konflikte on Kuznetsovi ja Drozdovski konflikt. Sellele konfliktile antakse palju ruumi, see tekib väga järsult ja on algusest lõpuni kergesti jälgitav. Algul on pinge, romaani tagaplaanile tagasiminek; iseloomude, kommete, temperamentide, isegi kõnestiili kokkusobimatus: pehmel, mõtlikul Kuznetsovil näib olevat raske taluda Drozdovski järsku, käskivat ja vaieldamatut kõnet. Pikad lahingutunnid, Sergunenkovi mõttetu surm, Zoja surmahaav, milles Drozdovski oli osaliselt süüdi – see kõik moodustab lõhe kahe noore ohvitseri vahele, nende olemasolu moraalse kokkusobimatuse.

Film teeb eduka katse psühholoogiliseks süvenemiseks, mõne tegelase individualiseerimiseks ja uurib nende moraalseid probleeme. Esiplaanile tõstetud leitnantide Drozdovski (N. Eremenko) ja Kuznetsovi (B. Tokarev) figuuri ei lahuta mitte ainult karakterite lahknevus.

Romaanis tähendas palju nende tagalugu, lugu sellest, kuidas Drozdovski oma “kahjuliku kahvatu näoilmega” oli koolis võitlejate komandöride lemmik ja Kuznetsov millegi erilisega silma ei paistnud.

Filmis pole kohta tagalugudel ja režissöör, nagu öeldakse, on liikvel, marssil, eraldades tegelasi. Nende tegelaste erinevus on näha isegi käskude andmise viisis. Hobusel kõrguv, vööga seotud Drozdovski on käskivalt vankumatu ja karm. Kuznetsov, vaadates lühikesele puhkusele eksinud sõdureid vankrile nõjatudes, kõhkleb käsklusega "tõuse".

Finaalis osutatakse sellele kuristikule veelgi teravamalt: neli ellujäänud suurtükiväelast pühitsevad oma äsja saadud käsud sõduri kübaras. Ordeni sai ka Drozdovski, sest teda autasu andnud Bessonovi jaoks on ta ellujäänu, ellujäänud patarei haavatud komandör, kindral ei tea Drozdovski raskest süüst ega saa suure tõenäosusega kunagi teada. See on ka sõja reaalsus. Kuid pole asjata, et kirjanik jätab Drozdovski sõduri kübara juurde kogunute kõrvale.

Filmis näeme ka haavatud pataljoniülemat võitlejatest eraldi seismas.

Ilmselt kõige salapärasem asi inimsuhete maailmas on romaanis Kuznetsovi ja Zoja armastus. Olles algselt petta saanud tolleaegse parima kadeti leitnant Drozdovski käest, ilmutab Zoya end kogu romaani vältel meile kui moraalset, terviklikku inimest, kes on valmis end ohverdama, kes on võimeline südamega vastu võtma paljude valu ja kannatusi.

Film näitab Kuznetsovi ja Tanya vahel tärkavat armastust. Selle tunde kiirele arengule aitas kaasa sõda oma julmuse ja verega. See armastus tekkis ju neil lühikestel marssi- ja lahingutundidel, mil pole aega oma kogemuste mõtisklemiseks ja analüüsimiseks. Ja kõik algab Kuznetsovi vaikse, arusaamatu armukadedusega Tanya ja Drozdovski suhete suhtes. Lühikese aja pärast leinab Kuznetsov juba kibedalt surnud tüdrukut. Kui Nikolai oma nägu pisaratest märjaks pühkis, kattis lumi ta varrukatepitud jakk oli tema pisaratest kuum...

Järeldus: Bondarevi romaanist on saanud teos kangelaslikkusest ja julgusest, meie kaasaegse sisemisest ilust, kes alistas fašismi verises sõjas. “Kuumas lumes” pole stseene, mis räägiksid otseselt armastusest kodumaa vastu, ega ka selliseid argumente. Kangelased väljendavad armastust ja vihkamist oma vägitegude, tegude, julguse ja hämmastava sihikindlusega. See on ilmselt tõeline armastus ja sõnad ei tähenda vähe. Kirjanikud aitavad meil näha, kuidas väikestest asjadest saab suuri asju.

Film “Kuum lumi” näitab julma otsekohesusega, milline koletu hävitussõda tegelikult on. Kangelaste surm võidu eelõhtul, surma kuritegelik paratamatus kutsub esile protesti sõja julmuse ja selle valla päästnud jõudude vastu.

Film on üle 40 aasta vana, palju imelisi näitlejaid pole enam elus: G. Žženov, N. Eremenko, V. Spiridonov, I. Ledogorov jt, aga film jääb meelde, eri põlvkondade inimesed vaatavad seda huviga, seda ei jäta publikut ükskõikseks, see tuletab noortele meelde veriseid lahinguid , õpetab meid hoolitsema rahuliku elu eest.