Essee "Portree roll Turgenevi romaani "Õilsas pesa" kangelaste tegelaste paljastamisel. "Noble Nest": loomise ajalugu, žanr, nime tähendus Noble Nest Teave selle kohta

Üks kuulsamaid vene romaane armastusest, mis vastandas idealismi satiirile ja kinnistas kultuuris Turgenevi tüdruku arhetüübi.

kommentaarid: Kirill Zubkov

Millest see raamat räägib?

Nagu paljud Turgenevi romaanid, on ka “Üllis pesa” üles ehitatud õnnetu armastuse ümber – kaks peategelast, ebaõnnestunud abielu üle elanud Fjodor Lavretski ja nooruke Liza Kalitina kohtuvad, tunnevad teineteise vastu tugevaid tundeid, kuid on sunnitud. eraldi: selgub, et Lavretski naine Varvara Pavlovna pole surnud. Naasmisest šokeeritud Lisa läheb kloostrisse, kuid Lavretski ei taha oma naisega koos elada ja veedab kogu ülejäänud elu oma valduses talupidamisega. Samas sisaldab romaan orgaaniliselt jutustust vene aadli elust, mis on kujunenud viimase paarisaja aasta jooksul, kirjeldust erinevate klasside, Venemaa ja lääne suhetest, vaidlusi võimalike reformide radade üle. Venemaal filosoofilisi arutlusi kohustuse olemusest, enesesalgamisest ja moraalsest vastutusest.

Ivan Turgenev. O. Bissoni dagerrotüüp. Pariis, 1847–1850

Millal see kirjutati?

Turgenev mõtles välja uue “loo” (kirjanik ei teinud alati järjekindlalt vahet lugudel ja romaanidel) vahetult pärast 1856. aastal ilmunud esimese romaani “Rudin” kallal töö lõpetamist. Idee ei realiseerunud kohe: Turgenev töötas vastupidiselt oma harjumusele mitu aastat uue suure teose kallal. Põhitöö tehti ära 1858. aastal ja juba 1859. aasta alguses ilmus Nekrasovis “Aadlipesa”. "Kaasaegne" ⁠ .

Romaani “Aadlipesa” käsikirja tiitelleht. 1858

Kuidas see on kirjutatud?

Nüüd ei pruugi Turgenevi proosa tunduda nii muljetavaldav kui paljude tema kaasaegsete teosed. Selle efekti põhjustab Turgenevi romaani eriline koht kirjanduses. Näiteks kui pöörata tähelepanu Tolstoi kangelaste üksikasjalikele sisemonoloogidele või Tolstoi kompositsiooni originaalsusele, mida iseloomustavad mitmed kesksed tegelaskujud, lähtub lugeja omamoodi “tavalise” romaani ideest, kus on keskne tegelane, keda näidatakse sageli pigem "küljelt" kui seestpoolt. Just Turgenevi romaan toimib nüüd sellise "võrdluspunktina", mis on 19. sajandi kirjanduse hindamisel väga mugav.

"Siin sa oled, tagasi Venemaale, mida te kavatsete teha?"
"Maa kündma," vastas Lavretski, "ja püüda seda võimalikult hästi künda."

Ivan Turgenev

Kaasaegsed aga tajusid Turgenevi romaani väga omanäolise sammuna vene proosa arengus, mis paistis teravalt silma oma aja tüüpilise ilukirjanduse taustal. Turgenevi proosa tundus kirjandusliku “idealismi” hiilgav näide: see vastandati satiirilisele esseetraditsioonile, mis ulatus tagasi Saltõkov-Štšedrinini ja maalis tumedates värvides, kuidas pärisorjus, bürokraatlik korruptsioon ja ühiskondlikud tingimused üldiselt hävitavad inimeste elusid ja sandistavad psüühikat. nii rõhutute kui ka rõhujate kohta. Turgenev ei püüa neid teemasid vältida, vaid esitab need hoopis teises vaimus: kirjanikku ei huvita eelkõige inimese kujunemine olude mõjul, vaid pigem tema arusaam neist asjaoludest ja reaktsioon neile.

Samal ajal kirjutas isegi Štšedrin ise, kes pole kaugeltki pehme kriitik ja ei kaldu idealismile, kirjas Annenkov ⁠ imetles Turgenevi lüürikat ja tunnustas selle sotsiaalseid eeliseid:

Lugesin nüüd “Õilsat pesa”, kallis Pavel Vassiljevitš, ja tahaksin teile selle asja kohta öelda oma arvamuse. Aga ma absoluutselt ei saa.<…>Ja mida saab öelda kõigi Turgenevi teoste kohta? Kas pärast nende lugemist on kerge hingata, kerge uskuda ja tunne on soe? Mida sa selgelt tunned, kuidas sinu moraalne tase tõuseb, mida sa autorit vaimselt õnnistad ja armastad? Kuid need jäävad vaid tavaliseks ja sellise mulje jätavad need justkui õhust kootud läbipaistvad pildid, see on armastuse ja valguse algus, mis voolab igas reas elava kevadega ja siiski tühja ruumi kadumine . Aga selleks, et neid tavalisi asju väärikalt väljendada, on vaja ise luuletaja olla ja lüürikasse langeda.

Aleksander Družinin. 1856 Foto Sergei Levitski. Družinin on Turgenevi sõber ja tema kolleeg ajakirjast Sovremennik

Pavel Annenkov. 1887 Juri Baranovski graveering Sergei Levitski fotolt. Annenkov oli Turgeneviga sõber ja ühtlasi Puškini loomingu esimene biograaf ja uurija.

“Õilsast pesast” sai Turgenevi viimane suur teos, mis ilmus aastal "Kaasaegne" Puškini asutatud kirjandusajakiri (1836-1866). Alates 1847. aastast juhtisid Sovremennikut Nekrasov ja Panajev, hiljem liitusid toimetusega Tšernõševski ja Dobroljubov. 60ndatel toimus Sovremennikus ideoloogiline lõhe: toimetajad mõistsid talurahvarevolutsiooni vajadust, samas kui paljud ajakirja autorid (Turgenev, Tolstoi, Gontšarov, Družinin) pooldasid aeglasemaid ja järkjärgulisemaid reforme. Viis aastat pärast pärisorjuse kaotamist suleti Sovremennik Aleksander II isiklikul korraldusel. ⁠ . Erinevalt paljudest selle aja romaanidest oli see täielikult ühes numbris – lugejad ei pidanud järge ootama. Ajakirjas avaldatakse Turgenevi järgmine romaan “Eelõhtul”. Mihhail Katkov Mihhail Nikiforovitš Katkov (1818-1887) - kirjandusajakirja "Russian Bulletin" ja ajalehe "Moskovskie Vedomosti" väljaandja ja toimetaja. Nooruses oli Katkov tuntud liberaali ja läänlasena ning ta oli Belinskiga sõber. Aleksander II reformide algusega muutusid Katkovi vaated märgatavalt konservatiivsemaks. 1880. aastatel toetas ta aktiivselt Aleksander III vastureforme, korraldas kampaaniat mittekuuluvate rahvustega ministrite vastu ja sai üldiselt mõjukaks poliitiliseks tegelaseks – tema ajalehte luges ka keiser ise. ⁠ "Vene sõnumitooja" Kirjandus- ja poliitiline ajakiri (1856-1906), asutaja Mihhail Katkov. 50ndate lõpus võtsid toimetajad mõõdukalt liberaalse positsiooni, 60ndate algusest muutus Russian Messenger järjest konservatiivsemaks ja isegi reaktsioonilisemaks. Aastate jooksul avaldas ajakiri vene klassikute keskseid teoseid: Tolstoi “Anna Karenina” ja “Sõda ja rahu”, Dostojevski “Kuritöö ja karistus” ning “Vennad Karamazovid”, “Eelõhtul” ja “Isad ja Pojad” Turgenev, „Soborians” Leskova. ⁠ , mis oli majanduslikult Sovremenniku konkurent ning poliitiliselt ja kirjanduslikult põhimõtteline vastane.

Turgenevi vahetpidamine Sovremennikuga ja põhimõtteline konflikt oma vana sõbra Nekrasoviga (keda aga paljud mõlema kirjaniku biograafid kipuvad üledramatiseerima) on ilmselt seotud Turgenevi vastumeelsusega omada midagi ühist "nihilistide" Dobroljubovi ja Tšernõševskiga, kes avaldatud Sovremenniku lehekülgedel. Kuigi mõlemad radikaalsed kriitikud ei rääkinud kunagi "Õilsast pesast" halvasti, on lahkumineku põhjused Turgenevi romaani tekstist üldiselt selged. Turgenev arvas üldiselt, et just esteetilised omadused tegid kirjandusest rahvahariduse vahendi, samas kui tema vastased pidasid kunsti pigem otsese propaganda vahendiks, mida saab sama lihtsalt teostada otse, ilma kunstitehnikat kasutamata. Lisaks ei meeldinud Tšernõševskile, et Turgenev pöördus taas elus pettunud aadliku kangelase kuvandi poole. Tšernõševski selgitas juba loole "Asya" pühendatud artiklis "Vene mees kohtumises", et ta peab selliste kangelaste sotsiaalset ja kultuurilist rolli täielikult ammendunud ning nad ise väärivad ainult haletsusväärset haletsust.

"Õilsa pesa" esmatrükk. Raamatumüüja A. I. Glazunovi kirjastus, 1859

1859. aasta ajakiri Sovremennik, kus esmakordselt avaldati romaan “Aadlipesa”.

Mis teda mõjutas?

On üldtunnustatud, et Turgenevit mõjutasid peamiselt Puškini teosed. “Õilsa pesa” süžeed on korduvalt võrreldud ajalooga. Mõlemas teoses kohtub provintsi saabunud euroopastunud aadlik omanäolise ja iseseisva tüdrukuga, kelle kasvatust mõjutas nii üllas kui ka tavakultuur (muide, nii Puškini Tatjana kui ka Turgenevi Liza puutuvad talupojakultuuriga kokku läbi lapsehoidjaga suhtlemise). Mõlemas tekivad tegelaste vahel armutunded, kuid asjaolude koosmõjul pole neil määratud kokku jääda.

Lihtsam on mõista nende paralleelide tähendust kirjanduslikus kontekstis. 1850. aastate kriitikud kaldusid vastandama vene kirjanduse “Gogoli” ja “Puškini” suundi. Puškini ja Gogoli pärand muutus sel ajastul eriti aktuaalseks, arvestades, et 1850. aastate keskel sai tänu pehmenenud tsensuurile võimalikuks avaldada mõlema autori teoste üsna täielikud väljaanded, mis sisaldasid palju kaasaegsetele seni tundmatuid teoseid. Gogoli poolel oli selles vastasseisus teiste hulgas Tšernõševski, kes nägi autoris eelkõige sotsiaalseid pahesid paljastavat satiirikut ja Belinskis oma loomingu parimat tõlgendajat. Seetõttu peeti selliseid kirjanikke nagu Saltõkov-Štšedrin ja tema arvukad jäljendajad "Gogoli" liikumise osaks. "Puškini" suundumuse toetajad olid Turgenevile palju lähedasemad: pole juhus, et Puškini kogutud teosed avaldasid Annenkov Pavel Vasilievitš Annenkov (1813-1887) - kirjanduskriitik ja publitsist, Puškini esimene biograaf ja uurija, Puškini-uuringute rajaja. Ta sõbrunes Belinskyga, Annenkovi juuresolekul kirjutas Belinsky oma tegeliku testamendi - “Kiri Gogolile” ja Gogoli dikteerimisel kirjutas Annenkov ümber “Surnud hinged”. Memuaaride autor 1840. aastate kirjandus- ja poliitilisest elust ning selle kangelastest: Herzen, Stankevitš, Bakunin. Üks Turgenevi lähedasi sõpru, kirjanik saatis Annenkovile enne avaldamist kõik oma viimased teosed. ⁠ , Turgenevi sõber ja selle väljaande kuulsaima arvustuse kirjutas Aleksander Družinin Aleksandr Vassiljevitš Družinin (1824-1864) - kriitik, kirjanik, tõlkija. Alates 1847. aastast avaldas ta Sovremennikus jutte, romaane, feuilletone ja tõlkeid; tema debüüt oli lugu "Polinka Sax". Aastatel 1856–1860 oli Družinin lugemisraamatukogu toimetaja. Aastal 1859 asutas ta abivajavate kirjanike ja teadlaste seltsi. Družinin kritiseeris ideoloogilist kunstikäsitlust ja propageeris "puhast kunsti", mis on vaba igasugusest didaktismist. ⁠ - veel üks Sovremennikust lahkunud autor, kes oli Turgeneviga heades suhetes. Sel perioodil orienteerib Turgenev oma proosas selgelt just “Puškini” põhimõttele, nagu tollane kriitika seda mõistis: kirjandus ei peaks otseselt käsitlema sotsiaalpoliitilisi probleeme, vaid mõjutama järk-järgult avalikkust, mis mõju all kujuneb ja haritakse. esteetiliste muljete ja lõpuks on see võimeline vastutustundlikuks ja vääriliseks tegevuseks erinevates sfäärides, sealhulgas sotsiaal-poliitilistes valdkondades. Kirjanduse ülesanne on edendada, nagu Schiller ütleks, "esteetiline haridus".

"Noble Nest". Režissöör Andrei Kontšalovski. 1969. aastal

Kuidas ta vastu võeti?

Enamik kirjanikke ja kriitikuid rõõmustas Turgenevi romaanist, mis ühendas poeetilise alguse ja sotsiaalse asjakohasuse. Annenkov alustas oma arvustust romaani kohta nii: „Raske on öelda, kui hakata analüüsima härra Turgenevi uut teost, mis väärib rohkem tähelepanu: kas see ise koos kõigi oma eelistega või erakordne edu, mis teda aastal saatis. kõik meie ühiskonna kihid. Igal juhul tasub tõsiselt mõelda selle ainulaadse sümpaatia ja heakskiidu, selle rõõmu ja kire põhjuste üle, mille põhjustas “Aadli pesa” ilmumine. Autori uue romaani osas leppisid vastaspoolte inimesed ühes ühises otsuses; Erinevate süsteemide ja vaadete esindajad surusid üksteisel kätt ja avaldasid sama arvamust. Eriti muljetavaldav oli poeedi ja kriitiku reaktsioon Apollo Grigorjev ⁠ , kes pühendas Turgenevi romaanile rea artikleid ja imetles peategelase kehastuses kirjaniku soovi kujutada "kinnitust pinnasesse" ja "alandlikkust rahva tõe ees".

Mõnel kaasaegsel oli aga erinev arvamus. Näiteks Aleksander Ostrovski märkis kirjanik Nikolai Luženovski memuaaride järgi: "Õilsas pesa" on näiteks väga hea asi, kuid Lisa on minu jaoks väljakannatamatu: see tüdruk kannatab kindlasti seestpoolt ajendatud skrofuloosi käes.

Apollo Grigorjev. 19. sajandi teine ​​pool. Grigorjev pühendas Turgenevi romaanile terve rea tasuta artikleid

Aleksander Ostrovski. Umbes 1870. aastal. Ostrovski kiitis üllast pesa, kuid leidis, et kangelanna Lisa on "väljakannatamatu"

Huvitaval kombel lakkas Turgenevi romaani tajumine üsna kiiresti aktuaalse ja asjakohase teosena ning seejärel hinnati seda sageli "puhta kunsti" näiteks. Võib-olla mõjutasid seda need, mis tekitasid palju suuremat vastukaja, tänu millele jõudis “nihilisti” kuvand vene kirjandusse, muutudes mitmeks aastakümneks tulise arutelu ja erinevate kirjanduslike tõlgenduste objektiks. Sellegipoolest oli romaan edukas: volitatud prantsuskeelne tõlge ilmus juba 1861. aastal, saksakeelne tõlge 1862. aastal ja ingliskeelne tõlge 1869. aastal. Tänu sellele oli Turgenevi romaan kuni 19. sajandi lõpuni üks enim arutatud vene kirjanduse teoseid välismaal. Teadlased on kirjutanud selle mõjust näiteks Henry Jamesile ja Joseph Conradile.

Miks oli "Üllispesa" nii asjakohane romaan?

“Õilsa pesa” ilmumise aeg oli keiserliku Venemaa jaoks erandlik periood, mida Fjodor Tjutšev (kaua enne Hruštšovi aega) nimetas “sulaks”. 1855. aasta lõpus troonile tõusnud Aleksander II esimeste valitsemisaastatega kaasnes glasnosti (teine, nüüdseks hoopis teise ajastuga seostatav väljend) tõus, mis hämmastas tema kaasaegseid. Lüüasaamist Krimmi sõjas peeti nii riigiametnike kui ka haritud ühiskonna seas riiki haarava sügavaima kriisi sümptomiks. Nikolai aastatel omaks võetud vene rahva ja impeeriumi määratlused, mis põhinesid tuntud “ametliku rahvuse” doktriinil, tundusid täiesti ebaadekvaatsed. Uus ajastu nõudis rahvuse ja riigi ümbertõlgendamist.

Paljud kaasaegsed olid kindlad, et kirjandus võib selles aidata, aidates tegelikult kaasa valitsuse algatatud reformidele. Pole juhus, et valitsus kutsus neil aastatel kirjanikke näiteks osalema riigiteatrite repertuaari koostamisel või koostama Volga piirkonna statistilist ja etnograafilist kirjeldust. Kuigi „Õilsa pesa” tegevus toimub 1840. aastatel, kajastas romaan selle loomise ajastu aktuaalseid küsimusi. Näiteks Lavretski vaidluses Panšiniga tõestab romaani peategelane „hüpete ja üleolevate ümbertegemiste võimatust bürokraatliku eneseteadvuse kõrgustest – muutustest, mida ei õigusta ei teadmine kodumaast ega tõeline usk sellesse. ideaal, isegi negatiivne” – ilmselgelt viitavad need sõnad valitsusreformide plaanidele. Pärisorjuse kaotamise ettevalmistused muutsid klassidevaheliste suhete teema väga aktuaalseks, mis määrab suuresti Lavretski ja Lisa tausta: Turgenev üritab avalikkuse ette tuua romaani sellest, kuidas inimene saab aru saada ja kogeda oma kohta Venemaa ühiskonnas. ja ajalugu. Nagu ka tema teistes teostes, „saab lugu tegelase sisse ja toimib seestpoolt. Selle omadused on loodud antud ajaloolisest olukorrast ja väljaspool seda neil ei ole tähendus" 1 Ginzburg L. Ya. Psühholoogilisest proosast. Ed. 2. L., 1976. Lk 295. ⁠ .

"Noble Nest". Režissöör Andrei Kontšalovski. 1969. aastal Lavretski rollis - Leonid Kulagin

Konrad Grafi klaver. Austria, umbes 1838. aastal. Klaver “Õilsas pesas” on oluline sümbol: selle ümber sõlmitakse tutvusi, peetakse vaidlusi, sünnib armastus ja sünnib kauaoodatud meistriteos. Musikaalsus ja suhtumine muusikasse on Turgenevi kangelaste oluline tunnusjoon

Kes ja miks süüdistas Turgenevit plagiaadis?

Romaani kallal töötamise lõpus luges Turgenev selle mõnele oma sõbrale ja kasutas ära nende kommentaare, viimistledes oma töö Sovremenniku jaoks ning hindas eriti Annenkovi arvamust (kes Ivan Gontšarovi mälestuste järgi, sel lugemisel kohal viibinud, soovitas Turgenev lisada loosse peategelase Lisa Kalitina taustalugu, selgitades tema usuliste tõekspidamiste päritolu. Teadlased avastasid tegelikult, et vastav peatükk kirjutati käsikirja hiljem).

Ivan Gontšarov ei olnud Turgenevi romaanist vaimustuses. Mõni aasta varem rääkis ta "Õilsa pesa" autorile oma teose ideest, mis on pühendatud amatöörkunstnikule, kes satub Venemaa äärealadele. Kuulnud autori lugemisel “Õilsat pesa”, oli Gontšarov maruvihane: Turgenevi Panšin (muuhulgas amatöörkunstnik), nagu talle tundus, oli “laenatud” tema tulevase romaani “Põhjus” “programmist”. ” ja pealegi oli tema pilt moonutatud; peategelase esivanemaid käsitlev peatükk tundus talle samuti kirjandusliku varguse tagajärg, nagu ka range vanaproua Marfa Timofejevna kuvand. Pärast neid süüdistusi tegi Turgenev käsikirjas mõned muudatused, muutes eelkõige Marfa Timofejevna ja Lisa dialoogi, mis leiab aset pärast Lisa ja Lavretski öist kohtumist. Näis, et Gontšarov oli rahul, kuid Turgenevi järgmises suures teoses, romaanis “Eelõhtul” avastas ta taas amatöörkunstniku kuvandi. Konflikt Gontšarovi ja Turgenevi vahel tõi kirjandusringkondades kaasa suure skandaali. Koguneti selle lahendamiseks "Areopaag" Vana-Ateena valitsusorgan, mis koosnes perekondliku aristokraatia esindajatest. Ülekantud tähenduses - autoriteetsete isikute kohtumine olulise küsimuse lahendamiseks. ⁠ autoriteetsetest kirjanikest ja kriitikutest mõistis Turgenevi õigeks, kuid Gontšarov kahtlustas mitu aastakümmet raamatu "Õilsa pesa" autorit plagiaadis. “Mõnistik” ilmus alles 1869. aastal ja polnud nii edukas kui Gontšarovi esimesed romaanid, kes süüdistas selles Turgenevit. Tasapisi muutus Gontšarovi veendumus Turgenevi ebaaususes tõeliseks maaniaks: kirjanik oli näiteks kindel, et Turgenevi agendid kopeerivad tema kavandeid ja edastasid need Gustave Flaubertile, kes tegi endale nime tänu Gontšarovi teostele.

Spasskoje-Lutovinovo, Turgenevi perekonna valdus. M. Raševski graveering William Carricki foto põhjal. Algselt avaldati ajakirjas Niva 1883. aastal

Hultoni arhiiv / Getty Images

Mis on ühist Turgenevi romaanide ja lugude kangelastel?

Kuulus filoloog Lev Pumpjanski Lev Vassiljevitš Pumpjanski (1891-1940) - kirjanduskriitik, muusikateadlane. Pärast revolutsiooni elas ta Nevelis, koos Mihhail Bahtini ja Matvey Kaganiga moodustas Neveli filosoofilise ringi. 1920. aastatel õpetas ta Tenishevski koolis ja oli Vaba Filosoofia Ühenduse liige. Ta õpetas Leningradi ülikoolis vene kirjandust. Puškini, Dostojevski, Gogoli ja Turgenevi klassikaliste teoste autor. ⁠ kirjutas, et neli esimest Turgenevi romaani ("Rudin", "Õilsas pesa", "Eelõhtul" ja) on näide "testromaanist": nende süžee on üles ehitatud ajalooliselt väljakujunenud kangelastüübi ümber, keda katsetatakse. sobivus ajaloolise tegelase rolli. Kangelase testimiseks ei teeni mitte ainult näiteks ideoloogilised vaidlused vastastega või ühiskondlik tegevus, vaid ka armusuhted. Pumpjanski liialdas tänapäevaste teadlaste sõnul mitmel viisil, kuid üldiselt on tema määratlus ilmselt õige. Tõepoolest, peategelane on romaani keskmes ja selle kangelasega juhtuvad sündmused võimaldavad otsustada, kas teda võib nimetada vääriliseks inimeseks. “Õilsas pesas” väljendatakse seda sõna-sõnalt: Marfa Timofejevna nõuab, et Lavretski kinnitaks, et ta on Lisa saatuse ees hirmus “aus mees” – ja Lavretski tõestab, et ta ei ole võimeline midagi ebaausat tegema.

Ta tundis oma hinges kibedust; Ta ei väärinud sellist alandust. Armastus ei väljendanud end talle lõbusalt: ta nuttis teist korda pärast eile õhtut.

Ivan Turgenev

Õnne, enesesalgamise ja armastuse teemad, mida tajutakse inimese kõige olulisemate omadustena, tõstatas juba Turgenev oma 1850. aastate lugudes. Näiteks loos “Faust” (1856) tapab peategelase sõna otseses mõttes armutunde ärkamine, mida ta ise tõlgendab patuna. Armastuse tõlgendamine kui irratsionaalse, arusaamatu, peaaegu üleloomuliku jõuna, mis sageli ohustab inimväärikust või vähemalt võimet järgida oma veendumusi, on iseloomulik näiteks lugudele “Kirjavahetus” (1856) ja “Esimene armastus” ( 1860). “Õilsas pesas” iseloomustatakse peaaegu kõigi tegelaste, välja arvatud Liza ja Lavretski, suhteid täpselt nii – piisab, kui meenutada Panšini ja Lavretski naise suhete tunnuseid: “Varvara Pavlovna orjastas ta, ta orjastas. ta: ühegi muu sõnaga ei saa väljendada oma piiramatut, pöördumatut, vastutustundetut võimu tema üle."

Lõpetuseks meenutab aadliku ja talunaise poja Lavretski taustalugu loo “Asya” (1858) peategelast. Romaanižanri raames suutis Turgenev need teemad siduda sotsiaalajalooliste probleemidega.

"Noble Nest". Režissöör Andrei Kontšalovski. 1969. aastal

Vladimir Panov. Illustratsioon romaanile “Aadlipesa”. 1988

Kus on viited Cervantesele "Aadlipesas"?

Ühte olulist Turgenevi tüüpi "Õilsas pesas" esindab kangelane Mihhalevitš - "entusiast ja luuletaja", kes "hoidis endiselt kolmekümnendate fraseoloogiast kinni". See kangelane on romaanis esitatud parajal määral irooniaga; piisab, kui meenutada kirjeldust tema lõputust öisest vaidlusest Lavretskiga, kui Mihhalevitš püüab oma sõpra defineerida ja iga tund tõrjub tema enda sõnastusi: "sa pole skeptik, pettunud, mitte voltairilane, sa oled bobak Stepi marmot. Ülekantud tähenduses - kohmakas, laisk inimene. ⁠ , ja sa oled pahatahtlik bobak, teadvusega bobak, mitte naiivne bobak. Lavretski ja Mihhalevitši vaidluses tuleb eriti esile aktuaalne teema: romaan on kirjutatud perioodil, mida kaasaegsed hindasid ajaloo üleminekuajastuks.

Ja millal, kus otsustasid inimesed ringi keerata? - hüüdis ta kell neli hommikul, kuid pisut käheda häälega. - Meil ​​on! Nüüd! Venemaal! kui igal inimesel on kohustus, suur vastutus Jumala, rahva ees, iseenda ees! Me magame ja aeg hakkab otsa saama; me magame…

Naljakas on see, et Lavretski peab kaasaegse aadliku peamiseks eesmärgiks täiesti praktiliseks asjaks - õppida "maad kündma", samas kui Mihhalevitš, kes heidab talle laiskust ette, ei leidnud ise midagi teha.

Sa tegid minuga asjata nalja; mu vanavanaisa riputas mehi ribide küljes ja vanaisa ise oli mees

Ivan Turgenev

Selle tüübi, 1830.–40. aastate idealistide põlvkonna esindaja, mehe, kelle suurimaks talendiks oli võime mõista aktuaalseid filosoofilisi ja sotsiaalseid ideid, neile siiralt kaasa tunda ja neid teistele edasi anda, tõi Turgenev välja juba 1940. aastal. romaan "Rudin". Nagu Rudin, on ka Mihhalevitš igavene rännumees, kes meenutab selgelt „kurva kuju rüütlit“: „Isegi tarantassis istudes, kus nad tassisid tema lamedat, kollast, kummaliselt heledat kohvrit, rääkis ta ikka; Mähkituna mingisugusesse hispaania mantlisse, millel oli punakas krae ja lõvikäpad kinnitite asemel, kujundas ta alles oma seisukohti Venemaa saatusest ja liigutas oma tumedat kätt läbi õhu, justkui puistaks tulevase õitsengu seemneid. Autori jaoks on Mihhalevitš kaunis ja naiivne Don Quijote (Turgenevi kuulus kõne “Hamlet ja Don Quijote” on kirjutatud vahetult pärast “Õilsat pesa”). Mihhalevitš “armus lõputult ja kirjutas luuletusi kõigist oma armastajatest; Eriti kirglikult laulis ta ühest salapärasest mustajuukselisest “daamist”, kes ilmselt oli kerge voorusega naine. Analoogia Don Quijote kirega talunaise Dulcinea vastu on ilmne: Cervantese kangelane ei suuda samamoodi mõista, et tema armastatu ei vasta tema ideaalile. Seekord pole aga romaani keskmesse seatud naiivne idealist, vaid hoopis teine ​​kangelane.

Miks tunneb Lavretski talupojale nii palju kaasa?

Romaani peategelase isa on euroopastunud härrasmees, kes kasvatas poega oma „süsteemi” järgi, mis on ilmselt laenatud Rousseau teostest; tema ema on lihtne talunaine. Tulemus on üsna ebatavaline. Lugeja satub haritud vene aadliku ette, kes teab, kuidas ühiskonnas inimväärselt ja väärikalt käituda (Lavretski kombeid hindab Marya Dmitrievna pidevalt halvasti, kuid autor vihjab pidevalt, et ta ise ei tea, kuidas tõeliselt hästi käituda ühiskond). Ta loeb eri keeltes ajakirju, kuid on samas tihedalt seotud vene eluga, eriti lihtrahvaga. Sellega seoses on tähelepanuväärsed tema kaks armastuse huvi: Pariisi "lõvi" Varvara Pavlovna ja sügavalt usklik Liza Kalitina, keda kasvatas lihtne vene lapsehoidja. Pole juhus, et Turgenevi kangelane äratas rõõmu Apollo Grigorjev Apollo Aleksandrovitš Grigorjev (1822-1864) - luuletaja, kirjanduskriitik, tõlkija. 1845. aastal asus ta õppima kirjandust: andis välja luuleraamatu, tõlkis Shakespeare’i ja Byroni ning kirjutas Otechestvennõje Zapiskile kirjanduslikke arvustusi. Alates 1950. aastate lõpust kirjutas Grigorjev Moskvitjaninile ja juhtis selle noorte autorite ringi. Pärast ajakirja sulgemist töötas ta raamatukogudes Library for Reading, Russian Word ja Vremya. Alkoholisõltuvuse tõttu kaotas Grigorjev järk-järgult oma mõju ja lõpetas praktiliselt avaldamise. ⁠ , üks loojatest pochvennichestvo Sotsiaalsed ja filosoofilised suundumused Venemaal 1860. aastatel. Pochvennichestvo põhiprintsiibid sõnastasid ajakirjade “Aeg” ja “Epoch” töötajad: Apollo Grigorjev, Nikolai Strahhov ja vennad Dostojevskid. Pochvenniki hõivasid omamoodi keskmise positsiooni läänlaste ja slavofiilide laagrite vahel. Fjodor Dostojevski kirjutas pochvennichestvo manifestiks peetavas ajakirjas "Aeg" 1861. aasta tellimise teadaandes: "Vene idee on võib-olla kõigi nende ideede süntees, mida Euroopa sellise visadusega arendab. selline julgus selle üksikute rahvuste puhul; et võib-olla leiab kõik vaenulik neis ideedes oma leppimise ja edasise arengu vene rahvas. ⁠ : Lavretski suudab tõesti siiralt kaasa tunda poja kaotanud talupojale ja kui ta ise kannatab kõigi oma lootuste kokkuvarisemise käes, lohutab teda tõsiasi, et tavalised inimesed tema ümber ei kannata vähem. Üldiselt on romaanis pidevalt rõhutatud Lavretski sidet “lihtrahva” ja vana, euroopastunud aadliga. Saanud teada, et tema viimaste prantsuse moe järgi elav naine teda petab, kogeb ta midagi muud peale ilmaliku raevu: „ta tundis, et sel hetkel suutis ta teda piinata, pooleldi surnuks peksa, nagu talupoeg, kägista ta oma kätega." Vestluses oma naisega ütleb ta nördinult: “Sa tegid minuga asjata nalja; Minu vanavanaisa riputas mehi ribide küljes ja vanaisa ise oli mees. Erinevalt eelmistest Turgenevi proosa kesksetest tegelastest on Lavretski “terve loomuga”, ta on hea peremees, mees, kes on sõna otseses mõttes määratud kodus elama ning oma pere ja majapidamise eest hoolitsema.

Andrei Rakovitš. Interjöör. 1845 Erakogu

Mida tähendab Lavretski ja Panšini poliitiline vaidlus?

Peategelase tõekspidamised vastavad tema taustale. Konfliktis pealinna ametniku Panšiniga on Lavretski vastu reformiprojektile, mille kohaselt on Euroopa avalikud "institutsioonid" (tänapäevases keeles "institutsioonid") võimelised inimeste elu ise ümber kujundama. Lavretsky „nõudis ennekõike rahva tõe tunnustamist ja alandlikkust selle ees - seda alandlikkust, ilma milleta pole julgus valede vastu olla; "Lõpuks ei kaldunud ta kõrvale ka oma arvates väljateenitud etteheitest kergemeelse aja ja vaeva raiskamise pärast." Romaani autor tunneb Lavretskile selgelt kaasa: Turgenev oli muidugi ise lääne "institutsioonidest" kõrgel arvamusel, kuid "Aadlike pesa" järgi otsustades ei olnud tal nii hea arvamus kodumaistest ametnikest, kes püüdsid neid "asutusi" tutvustada.

"Noble Nest". Režissöör Andrei Kontšalovski. 1969. aastal

Treener. 1838 Vanker on üks ilmaliku Euroopa elu atribuute, mida Varvara Pavlovna naudib.

Londoni teadusmuuseumi hoolekogu

Kuidas mõjutab tegelaste perelugu nende saatust?

Kõigist Turgenevi kangelastest on Lavretskil kõige üksikasjalikum sugupuu: lugeja saab teada mitte ainult oma vanematest, vaid ka kogu Lavretsky perekonnast, alustades vanavanaisast. Muidugi on selle kõrvalepõike eesmärk näidata kangelase juurdumist ajaloos, tema elavat sidet minevikuga. Samal ajal osutub see "minevik" Turgenevi jaoks väga tumedaks ja julmaks - tegelikult on see Venemaa ja aadliklassi ajalugu. Sõna otseses mõttes on kogu Lavretsky perekonna ajalugu üles ehitatud vägivallale. Tema vanavanaisa Andrei naist võrreldakse otseselt röövlinnuga (Turgenevi jaoks on see alati märkimisväärne võrdlus - pidage meeles loo “Kevadveed” lõppu) ja lugeja ei saa nende suhetest sõna otseses mõttes midagi teada, v.a. et abikaasad sõdisid alati teineteisega sõbranna: “Pillisilmne, kullininaga, ümara kollase näoga, sünnilt mustlane, tuline ja kättemaksuhimuline, ei jäänud ta kuidagi alla oma mehele, kes peaaegu tappis ta ja kelle ta ellu ei jäänud, kuigi ta oli temaga alati tülitsenud. Nende poja Pjotr ​​Andreichi naine, “alandlik naine”, allus oma mehele: “Ta armastas traavlitega sõita, oli hommikust õhtuni valmis kaarte mängima ja kattis alati käega kirja pandud sentivõite. teda, kui abikaasa lähenes mängulauale; ja ta andis kogu oma kaasavara, kogu oma raha, tema käsutusse. Lavretski isa Ivan armus pärisorjatüdrukusse Malanyasse, "tagasihoidlikku naisesse", kes kuuletus kõiges oma mehele ja tema sugulastele ning kelle nad tõrjusid poja kasvatamisest täielikult välja, mis viis tema surmani:

Ivan Petrovitši vaene naine ei talunud seda lööki, ei talunud teist lahkuminekut: ta suri ilma nurinata mõne päeva jooksul. Kogu oma elu jooksul ei teadnud ta, kuidas millelegi vastu seista, ega võidelnud haigusega. Ta ei saanud enam rääkida, hauavarjud langesid juba tema näole, kuid tema näojooned väljendasid endiselt kannatlikku hämmeldust ja alalist alandlikkust.

Röövlinnuga võrreldakse ka poja armusuhtest teada saanud Pjotr ​​Andreitšit: “Ta laskus poja peale nagu kull, heites talle ette ebamoraalsust, jumalatust, teesklust...” Just see kohutav minevik peegeldus. peategelase elus, alles nüüd sattus Lavretski ise oma naise võimu alla. Esiteks on Lavretsky tema isa spetsiifilise kasvatuse tulemus, mille tõttu ta, loomult intelligentne, kaugeltki mitte naiivne inimene, abiellus, mõistmata täielikult, milline inimene tema naine oli. Teiseks seob Turgenevi kangelast ja tema esivanemaid just perekondliku ebavõrdsuse teema. Kangelane abiellus, sest tema perekondlik minevik ei lasknud tal minna - tulevikus saab tema naine osa sellest minevikust, mis saatuslikul hetkel naaseb ja hävitab suhte Lisaga. Lavretski saatus, kellele pole määratud oma kodukanti leida, on seotud tema tädi Glafira needusega, kes Lavretski naise tahtel välja saadeti: “Ma tean, kes mind siit, esivanemate pesast minema ajab. Pea meeles mu sõnu, vennapoeg: sa ei ehita kuhugi pesa, sa rändad igavesti. Romaani lõpus arvab Lavretski endast, et ta on "üksik, kodutu hulkur". Igapäevases mõttes on see ebatäpne: meie ees on jõuka maaomaniku mõtted - sisemine üksindus ja suutmatus elus õnne leida osutuvad aga loogiliseks järelduseks Lavretsky perekonna ajaloost.

Pea on üleni hall ja kui ta suu lahti teeb, valetab või lobiseb. Ja ka riiginõunik!

Ivan Turgenev

Huvitavad on siin paralleelid Lisa taustaga. Tema isa oli ka julm, "kiskjalik" mees, kes alistas tema ema. Rahvaeetikal on ka otsene mõju selle minevikus. Samal ajal tunneb Liza oma vastutust mineviku eest teravamalt kui Lavretski. Liza valmisolek alandlikkuseks ja kannatusteks pole seotud mitte mingisuguse sisemise nõrkuse või ohverdusega, vaid teadliku, läbimõeldud sooviga lunastada mitte ainult tema enda, vaid ka teiste patte: „Õnn ei tulnud minu juurde; isegi kui mul oli õnnelootus, valutas mu süda ikka veel. Ma tean kõike, nii enda kui ka teiste patte, ja seda, kuidas isa meie rikkuse hankis; Ma tean kõike. Kõik see tuleb ära paluda, see tuleb ära palvetada.

Leheküljed 1705. aastal Amsterdamis ja 1719. aastal Peterburis ilmunud kogust “Sümbolid ja embleemid”

Kollektsioon koosnes 840 gravüürist sümbolite ja allegooriatega. See salapärane raamat oli muljetavaldava ja kahvatu lapse Fedja Lavretski jaoks ainus lugemine. Lavretskidel oli üks 19. sajandi alguse kordusväljaannetest, mille revideeris Nestor Maksimovitš-Ambodik: Turgenev ise luges seda raamatut lapsena.

Mis on üllas pesa?

Turgenev ise kirjutas loos “Minu naaber Radilov” eleegilisel toonil “üllaste pesadest”: “Elukohta valides võtsid meie vanaisad kindlasti kaks kümnendikku head maad pärnaalleedega viljapuuaia jaoks. Viiskümmend, palju seitsekümmend aastat hiljem kadusid need valdused, “üllas pesad” järk-järgult maa pealt, majad mädanesid või müüdi äraviimiseks, kivitallid muutusid varemete hunnikuteks, õunapuud surid välja ja läksid kasutusse. küttepuude jaoks hävisid piirded ja vatid. Mõned pärnad kasvasid ikka veel oma au ja räägivad nüüd küntud põldudest ümbritsetuna meie tuulisele hõimule „vanadest isadest ja vendadest, kes surid enne”. Paralleele “Õilsa pesaga” on lihtne märgata: ühelt poolt ei esitata lugejale mitte Oblomovka, vaid kujutlus kultuurilisest, euroopastunud mõisast, kuhu istutatakse alleed ja kuulatakse muusikat; teisalt on see valdus määratud järkjärgulisele hävingule ja unustuse hõlma. Ilmselt on “Õilsas pesas” just see saatus määratud Lavretski mõisale, mille perekonnaliin lõpeb peategelasega (tema tütar, romaani järelsõna järgi otsustades, ei ela kaua).

Shablykino küla, kus Turgenev sageli jahti pidas. Rudolf Žukovski litograafia tema enda joonistuse põhjal. 1840 I. S. Turgenevi riiklik memoriaal ja loodusmuuseum-kaitseala “Spasskoje-Lutovinovo”

Fine Art Images/Heritage Images/Getty Images

Kas Lisa Kalitina meenutab “Turgenevi tüdruku” stereotüüpi?

Lisa Kalitina on nüüd ilmselt üks kuulsamaid Turgenevi pilte. Nad on korduvalt püüdnud seletada selle kangelanna ebatavalisust mingi erilise prototüübi olemasoluga – siin osutasid nad ka krahvinnale. Elizabeth Lambert Elizaveta Egorovna Lambert (neiuna Kankrina; 1821-1883) - keiserliku õukonna teenija. Rahandusministri krahv Jegor Kankrini tütar. Aastal 1843 abiellus ta krahv Joseph Lambertiga. Ta oli Tjutševiga sõber ja pidas Turgeneviga pikka kirjavahetust. Kaasaegsete mälestuste järgi oli ta sügavalt usklik. Turgenevi 29. aprilli 1867. aasta kirjast Lambertile: "Kõikidest ustest, millesse mina, halb kristlane, kuid järgisin evangeeliumi reeglit, avanesid teie uksed kergemini ja sagedamini kui teised." ⁠ , Turgenevi ilmalik tuttav ja tema arvukate filosoofiliste arutlustega täidetud kirjade adressaat ning Varvara Sokovnin Varvara Mihhailovna Sokovnina (kloostri Serafim; 1779-1845) - nunn. Sokovnina sündis jõukasse aadliperekonda, 20-aastaselt lahkus ta kodust Sevski Kolmainu kloostrisse, andis kloostritõotused ja seejärel skeemi (kõrgeim kloostritase, mis nõuab tõsist askeesi). Ta elas eraldatult 22 aastat. Aastal 1821 ülendati ta Oryoli kloostri abtissiks ja juhtis seda kuni oma surmani. 1837. aastal külastas abtiss Serafimit keiser Nikolai I abikaasa Aleksandra Fedorovna. ⁠ (Serafimi kloostris), kelle saatus on väga sarnane Lisa looga.

Tõenäoliselt on ennekõike Lisa ümber ehitatud stereotüüpne “Turgenevi tüdruku” kuvand, millest tavaliselt kirjutatakse populaarsetes väljaannetes ja mida koolis sageli arutatakse. Samal ajal ei vasta see stereotüüp Turgenevi tekstile. Vaevalt saab Lisat nimetada eriti rafineeritud inimeseks või kõrgeks idealistiks. Teda näidatakse kui erakordselt tugeva tahtega, otsustavat, iseseisvat ja sisemiselt sõltumatut inimest. Selles mõttes ei mõjutanud tema kuvandit pigem Turgenevi soov luua ideaalse noore daami kuvand, vaid kirjaniku ideed emantsipatsiooni vajalikkusest ja soov näidata sisemiselt vaba tüdrukut, et see sisemine vabadus ei võtaks. tema luulest. Öine kohting Lavretskyga aias tolleaegse tüdruku jaoks oli täiesti sündsusetu käitumine - asjaolu, et Lisa selle kasuks otsustas, näitab tema täielikku sisemist sõltumatust teiste arvamustest. Tema kuvandi “poeetilise” efekti annab väga omapärane kirjeldusviis. Jutustaja räägib Lisa tunnetest tavaliselt rütmilises proosas, väga metafooriliselt, mõnikord isegi helikordusi kasutades: "Keegi ei tea, keegi pole näinud ega näe kunagi, kuidas alates vann elule ja õitsele, valab ja silmapiiril ei zer aga üsas ze mli." Analoogia kangelanna südames kasvava armastuse ja loomuliku protsessi vahel ei ole mõeldud seletama mõningaid kangelanna psühholoogilisi omadusi, vaid pigem vihjama millelegi, mis tavakeelele ei mahu. Pole juhus, et Lisa ise ütleb, et tal "ei ole oma sõnu" - samamoodi keeldub jutustaja näiteks romaani lõpus tema ja Lavretski kogemustest rääkimast: "Mida nad arvasid , mida nad mõlemad tundsid? Kes saab teada? Kes ütleb? Elus on selliseid hetki, selliseid tundeid... Nendele saab ainult osutada ja mööda minna.»

"Noble Nest". Režissöör Andrei Kontšalovski. 1969. aastal

Vladimir Panov. Illustratsioon romaanile “Aadlipesa”. 1988

Miks Turgenevi kangelased kogu aeg kannatavad?

Vägivald ja agressioon läbivad Turgenevi kogu elu; näib, et elusolend ei saa muud kui kannatada. Turgenevi loos “Ekstramehe päevik” (1850) vastandus kangelane loodusele, sest tal oli eneseteadlikkus ja ta tundis teravalt lähenevat surma. “Õilsas pesas” näidatakse aga hävingu- ja enesehävitamise soovi mitte ainult inimestele, vaid kogu loodusele iseloomulikuna. Marfa Timofejevna ütleb Lavretskile, et elusolendi õnn pole põhimõtteliselt võimalik: „Miks, ma kadestasin kärbseid: vaata, mõtlesin, kellel on maailmas hea elu; Jah, ühel õhtul kuulsin kärbest ämbliku jalgades virisemas – ei, ma arvan, et ka neil on äikesetorm. Enesehävitamisest räägib Lavretski vana sulane Anton, kes tundis teda sõimanud tädi Glafirat: "Ta rääkis Lavretskile, kuidas Glafira Petrovna enne surma ennast käest hammustas," ja pärast pausi. , ütles ohates: "Iga inimene, peremees-isa, on ta endasse ahmitud." Turgenevi kangelased elavad kohutavas ja ükskõikses maailmas ning siin pole erinevalt ajaloolistest oludest ilmselt võimalik midagi parandada.

Schopenhauer Arthur Schopenhauer (1788-1860) – saksa filosoof. Tema põhiteose "Maailm kui tahe ja esitus" kohaselt tajub maailma mõistus ja seepärast on see subjektiivne esitus. Inimese objektiivseks reaalsuseks ja organiseerivaks printsiibiks on tahe. Kuid see tahe on pime ja irratsionaalne, seetõttu muudab see elu kannatuste jadaks ja maailma, milles me elame, "maailmade halvimaks".– ja teadlased juhtisid tähelepanu mõnele paralleelile romaani ja saksa mõtleja pearaamatu „Maailm kui tahe ja esitus” vahel. Tõepoolest, nii loodus- kui ka ajalooline elu on Turgenevi romaanis täis vägivalda ja hävingut, samas kui kunstimaailm osutub palju ambivalentsemaks: muusikas on nii kire jõud kui ka omamoodi vabanemine pärismaailma jõust.

Andrei Rakovitš. Interjöör. 1839 Erakogu

Miks räägib Turgenev nii palju õnnest ja kohusetundest?

Lisa ja Lavretsky vaheline põhidebatt puudutab inimõigust õnnele ning vajadust alandlikkuse ja loobumise järele. Romaani kangelaste jaoks on religiooniteema erakordselt oluline: uskmatu Lavretski keeldub Lisaga nõustumast. Turgenev ei püüa otsustada, kummal neist on õigus, kuid ta näitab, et kohusetunne ja alandlikkus pole vajalikud mitte ainult usklikule inimesele – kohusetunne on oluline ka avaliku elu jaoks, eriti sellise ajaloolise taustaga inimestele nagu Turgenevi kangelased: venelane. aadlit pole romaanis kujutatud ainult kõrgkultuuri kandjana, vaid ka klassina, mille esindajad sajandeid üksteist ja ümbritsevaid inimesi rõhusid. Vaidlustest tehtud järeldused on aga mitmetähenduslikud. Ühest küljest saavutab uus põlvkond, vaba mineviku raskest koormast, kergesti õnne – võimalik, et see õnnestub aga tänu ajalooliste asjaolude edukamale kombinatsioonile. Romaani lõpus pöördub Lavretski noorema põlvkonna poole mõttelise monoloogiga: „Mängige, lõbutsege, kasvage, noor jõud... teil on elu ees ja teil on lihtsam elada: saate ei pea nagu meiegi leidma oma tee, võitlema, kukkuma ja keset pimedust üles tõusma; püüdsime välja mõelda, kuidas ellu jääda – ja kui paljud meist ei jäänud ellu! "Aga sa pead midagi tegema, töötama ja meie venna, vana mehe õnnistus on teiega." Teisest küljest loobub Lavretsky ise õnnenõuetest ja nõustub suures osas Lisaga. Kui arvestada, et tragöödia on Turgenevi sõnul inimelule üldiselt omane, siis „uute inimeste“ lõbu ja rõõm on paljuski märgiks nende naiivsusest ning Lavretski läbielatud ebaõnne kogemus võib lugeja jaoks mitte vähem väärtuslik.

bibliograafia

• Annenkov P.V. Meie ühiskond Turgenevi "üllas pesas" // Annenkov P.V. Kriitilised esseed. Peterburi: Kirjastus RKhGI, 2000. Lk 202–232.
• Batyuto A.I. Turgenev - romaanikirjanik. L.: Nauka, 1972.
• Ginzburg L. Ya. Psühholoogilisest proosast. L.: Kapuuts. lit., 1976. Lk 295.
• Gippius V.V. Turgenevi romaanide kompositsioonist // Pärg Turgenevile. 1818–1918. Artiklite kokkuvõte. Odessa: Raamatukirjastus A. A. Ivasenko, 1918. Lk 25–55.

• Grigorjev A. A. I. S. Turgenev ja tema tegevus. Romaani “Aadlipesa” (“Sovremennik”, 1859, nr 1) kohta. Kirjad G. G. A. K. B. // Grigorjev A. A. Kirjanduskriitika. M.: Khud. lit., 1967. lk 240–366.
• Markovich V.M. Turgenevist. Erinevate aastate töid. Peterburi: Rostock, 2018.
• Movnina N. S. Võla mõiste I. S. Turgenevi romaanis “Aadlike pesa” eetiliste otsingute kontekstis 19. sajandi keskpaigas. // Peterburi ülikooli bülletään. Sari 9. 2016. Nr 3. lk 92–100.
• Ovsyaniko-Kulikovsky D. N. Visandid I. S. Turgenevi loomingust. Harkov: Tüüp. või T. Zilberberg, 1896, lk 167–239.
• Pumpjanski L. V. Turgenevi romaanid ja romaan “Eelõhtul”. Ajalooline ja kirjanduslik essee // Pumpyansky L. V. Klassikaline traditsioon. Kogumik teoseid vene kirjanduse ajaloost. M.: Vene kultuuri keeled, 2000. lk 381–402.
• Turgenev I. S. Täielik. kogumine op. ja kirjad: 30 köites Teosed: 12 köites T. 6. M.: Nauka, 1981.
• Fischer V. M. Turgenevi lugu ja romaan // Turgenevi teosed: artiklite kogu. M.: Zadruga, 1920.
• Shchukin V. G. Vene valgustusgeenius: uurimused mütopoeetika ja ideede ajaloo alal. M.: ROSSPEN, 2007. lk 272–296.
• Phelps G. Vene romaan inglise ilukirjanduses. L.: Hutchinsoni ülikooli raamatukogu, 1956. Lk 79–80, 123–130.
• Woodword J. B. Metafüüsiline konflikt: uurimus Ivan Turgenevi peamistest romaanidest. München: Peter Lang GmbH, 1990.

Viidete täielik loetelu

Äsja avaldanud Sovremenniku 1856. aasta jaanuari- ja veebruariraamatus romaani “Rudin”, on Turgenevil käsil uus romaan. Esimese “Õilsa pesa” autogrammiga märkmiku kaanele on kirjutatud: “Aadlipesa”, Ivan Turgenevi lugu, eostatud 1856. aasta alguses; Kaua ta tõesti ei mõelnud sellele, ta muudkui keeras seda oma peas ümber; hakkas seda arendama 1858. aasta suvel Spasskis. Ta suri esmaspäeval, 27. oktoobril 1858 Spasskis. Viimased parandused tegi autor 1858. aasta detsembri keskel ja “Õilsas pesa” ilmus 1959. aasta jaanuaris Sovremenniku raamatus. “Õilsas pesa” tundub oma üldises meeleolus Turgenevi esimesest romaanist väga kaugel. Teose keskmes on sügavalt isiklik ja traagiline lugu, Lisa ja Lavretski armastuslugu. Kangelased kohtuvad, neil tekib üksteise vastu kaastunne, seejärel armastus, nad kardavad seda endale tunnistada, sest Lavretskit seob abielu. Lühikese ajaga kogevad Lisa ja Lavretski nii lootust õnnele kui ka meeleheidet – teadmisega selle võimatusest. Romaani kangelased otsivad vastuseid ennekõike küsimustele, mida nende saatus neile esitab - isikliku õnne, kohustuste kohta lähedaste ees, enesesalgamise, oma koha kohta elus. Aruteluvaim oli Turgenevi esimeses romaanis olemas. “Rudini” kangelased lahendasid filosoofilisi küsimusi, nende vaidluses sündis tõde.
“Õilsa pesa” kangelased on vaoshoitud ja vaikivad, Lisa on Turgenevi üks vaiksemaid kangelannasid. Kuid kangelaste siseelu pole vähem intensiivne ja mõttetööd tehakse väsimatult tõe otsimisel - ainult peaaegu sõnadeta. Nad vaatavad, kuulavad ja mõtisklevad ümbritseva ja enda elu üle, sooviga seda mõista. Lavretski Vassiljevskis "näi, et kuulab teda ümbritsenud vaikse elu voolu". Ja otsustaval hetkel "hakkas Lavretsky ikka ja jälle oma elu vaatama". “Õilsast pesast” õhkub elumõtluse luulet. Muidugi mõjutasid selle Turgenevi romaani tooni Turgenevi isiklikud meeleolud aastatel 1856–1858. Turgenevi mõtisklus romaani üle langes kokku pöördepunktiga tema elus, vaimse kriisiga. Turgenev oli siis umbes neljakümneaastane. Kuid on teada, et vananemise tunne tekkis tal väga varakult ja nüüd ütleb ta, et "möödus pole mitte ainult esimene ja teine, vaid ka kolmas noorus." Tal on kurb teadvus, et elu pole korda läinud, et on juba hilja enda õnnele loota, et “õitsemise aeg” on möödas. Tema armastatud naisest, Pauline Viardot'st pole õnne eemal, kuid tema pere läheduses viibimine, nagu ta ütleb, "kellegi teise pesa serval", võõral maal, on valus. Turgenevi enda traagiline ettekujutus armastusest kajastus ka "Õilsas pesas". Sellega kaasnevad mõtted kirjaniku saatusest. Turgenev heidab endale ette põhjendamatut ajaraiskamist ja ebapiisavat professionaalsust. Sellest ka autori iroonia Panšini amatöörluse suhtes romaanis – sellele eelnes Turgenevi enda karmi hukkamõistu periood. Küsimused, mis aastatel 1856–1858 Turgenevi muret tekitasid, määrasid ette romaanis püstitatud probleemide ringi, kuid seal paistavad need loomulikult teises valguses. "Olen nüüd hõivatud teise, suure looga, mille peategelane on tüdruk, usklik olend, selle tegelase juurde tõid mind Venemaa eluolu vaatlused," kirjutas ta 22. detsembril 1857 Roomast E. E. Lambertile. Üldiselt olid religiooniküsimused Turgenevist kaugel. Ei vaimne kriis ega moraalne püüdlus ei viinud teda usuni, ei muutnud teda sügavalt religioosseks, ta jõuab “religioosse olendi” kujutamiseni teistmoodi, lahendusega on seotud tungiv vajadus mõista seda vene elu fenomeni. laiemast küsimustest.
“Õilsas pesas” tunnevad Turgenevi huvi tänapäeva elu aktuaalsed küsimused, siin jõuab ta jõest täpselt ülesvoolu lähteteni. Seetõttu näidatakse romaani kangelasi nende “juurtega”, mullaga, millel nad üles kasvasid. Kolmekümne viies peatükk algab Lisa kasvatusega. Tüdrukul polnud vaimset lähedust ei oma vanemate ega prantsuse guvernantiga, ta kasvas üles nagu Puškini Tatjana oma lapsehoidja Agafya mõju all. Lugu Agafyast, kes oli kaks korda elus isandliku tähelepanu all, kannatas kahel korral häbi ja andis saatuse kätte, võib moodustada terve loo. Autor tutvustas Agafya lugu kriitik Annenkovi nõuandel - vastasel juhul oleks viimase arvates romaani lõpp, Lisa lahkumine kloostrisse, olnud arusaamatu. Turgenev näitas, kuidas Agafya karmi askeesi ja kõnede omapärase poeesia mõjul kujunes Lisa range vaimne maailm. Agafya religioosne alandlikkus sisendas Lisasse andestuse, saatusele alistumise ja õnnest enesesalgamise.
Lisa kujutis peegeldas vaatevabadust, elu tajumise laiust ja selle kujutamise tõepärasust. Oma olemuselt polnud autorile endale midagi võõramat kui usuline enesesalgamine, inimlike rõõmude tagasilükkamine. Turgenevil oli oskus nautida elu selle kõige erinevamates ilmingutes. Ta tunnetab peenelt kaunist, kogeb rõõmu nii looduse loomulikust ilust kui ka peenest kunstiloomingust. Kuid ennekõike oskas ta tunnetada ja edasi anda inimliku isiksuse ilu, isegi kui mitte talle lähedast, vaid terviklikku ja täiuslikku. Ja sellepärast on Lisa kuvand sellise hellusega kaetud. Nagu Puškini Tatjana, on ka Liza üks neist vene kirjanduse kangelannadest, kelle jaoks on kergem õnnest loobuda kui teisele inimesele kannatusi tekitada. Lavretski on mees, kelle “juured” ulatuvad minevikku. Ega asjata ei räägita tema sugupuu algusest – 15. sajandist. Kuid Lavretski pole mitte ainult pärilik aadlik, ta on ka talunaise poeg. Ta ei unusta seda kunagi, ta tunnetab endas “talupoja” jooni ja ümbritsevad on üllatunud tema erakordsest füüsilisest jõust. Liza tädi Marfa Timofejevna imetles tema kangelaslikkust ja Liza ema Marya Dmitrievna mõistis hukka Lavretski rafineeritud kommete puudumise. Kangelane on rahvale lähedane nii päritolu kui ka isikuomaduste poolest. Kuid samal ajal mõjutasid tema isiksuse kujunemist voltairilus, isa anglomanism ja vene ülikooliharidus. Isegi Lavretski füüsiline jõud pole mitte ainult loomulik, vaid ka Šveitsi juhendaja kasvatuse vili.
Selles Lavretski üksikasjalikus eelloos ei huvita autorit mitte ainult kangelase esivanemad, vaid mitme põlvkonna Lavretski lugu peegeldab ka vene elu keerukust, Venemaa ajaloolist protsessi. Panšini ja Lavretski vaidlus on sügavalt tähenduslik. See ilmub õhtul, Lisa ja Lavretski selgitusele eelnevatel tundidel. Ja see vaidlus pole asjata põimitud romaani kõige lüürilisematele lehekülgedele. Turgenevi jaoks on siin kokku sulanud isiklikud saatused, tema kangelaste moraalsed otsingud ja orgaaniline lähedus rahvale, suhtumine neisse kui "võrdsesse".
Lavretski tõestas Panšinile hüpete ja üleolevate muudatuste võimatust bürokraatliku eneseteadvuse kõrgustest – muutusi, mida ei õigustanud ei teadmine oma sünnimaast ega usk ideaali, isegi negatiivsesse; tõi eeskujuks enda kasvatuse ja nõudis ennekõike „rahva tõe ja alandlikkuse tunnustamist selle ees...”. Ja ta otsib selle rahva tõtt. Ta ei aktsepteeri oma hinges Lisa usulist enesesalgamist, ei pöördu lohutusena usu poole, vaid kogeb moraalset pöördepunkti. Lavretski kohtumine ülikoolisõbra Mihhalevitšiga, kes heitis talle ette isekust ja laiskust, polnud asjatu. Loobumist tuleb ikka ette, ehkki mitte religioosset - Lavretsky "lõpetas tõesti mõtlemast oma õnnele, isekatele eesmärkidele." Tema sissejuhatus rahva tõesse toimub isekatest soovidest lahtiütlemise ja väsimatu töö kaudu, mis annab kohusetäitmise rahu.
Romaan tõi Turgenevile populaarsuse kõige laiemate lugejaskondade seas. Annenkovi sõnul tulid tema juurde oma karjääri alustavad noored kirjanikud üksteise järel, tõid oma teoseid ja ootasid tema otsust.... Turgenev ise meenutas kakskümmend aastat pärast romaani: “Üllis pesa” oli suurim õnnestumine, mis mind kunagi on tabanud. Alates selle romaani ilmumisest on mind hakatud pidama avalikkuse tähelepanu väärivate kirjanike hulka.

|
noble pesa film, noble pesa
romaan

Ivan Turgenev

Algkeel: Kirjutamise kuupäev: Esmakordse avaldamise kuupäev: Väljaandja:

Kaasaegne

Eelmine: Järgnev:

Päev enne

Töö tekst Vikiallikas

Ivan Sergejevitš Turgenevi aastatel 1856–1858 kirjutatud romaan, mis avaldati esmakordselt 1859. aastal ajakirjas Sovremennik.

Tegelased:

• Fjodor Ivanovitš Lavretski (võetud emalt - kasvatas tema tädi Glafira)
• Ivan Petrovitš (Fjodori isa) - elas koos tädi, seejärel vanematega, abiellus ema teenija Malanya Sergeevnaga)
• Glafira Petrovna (Fedora tädi) on vanatüdruk, kelle iseloom meenutab mustlasest vanaema oma.
• Pjotr ​​Andrejevitš (Fjodori vanaisa, lihtne stepi härrasmees; Fjodori vanavanaisa oli karm, hulljulge mees, vanavanaema oli kättemaksuhimuline mustlane, mitte kuidagi alla oma mehe)
• Gedeonovski Sergei Petrovitš, riiginõunik
• Maria Dmitrievna Kalitina, jõukas maaomaniku lesk
• Marfa Timofejevna Pestova, Kalitina tädi, vanatüdruk
• Vladimir Nikolajevitš Panšin, kammerkadett, eriülesannete ametnik
• Lisa ja Lenochka (Maria Dmitrievna tütred)
• Christopher Fedorovich Lemm, vanamuusikaõpetaja, saksa keel
• Varvara Pavlovna Korobyina (Varenka), Lavretski naine
• Mihhalevitš (Fjodori sõber, "entusiast ja luuletaja")
• Ada (Varvara ja Fjodori tütar)

• 1 Romaani süžee
• 2 Süüdistus plagiaadis
• 3 Filmi adaptatsioonid
• 4 Märkused

Romaani süžee

Romaani peategelane on Fjodor Ivanovitš Lavretski, aadlik, kellel on palju Turgenevi enda jooni. Isakodust eemal kasvanud Lavretskit, kes on anglofiilist isa poeg ja varases lapsepõlves surnud ema, kasvatab pere maamõisas julm tädi. Sageli otsisid kriitikud süžee selle osa jaoks alust Ivan Sergejevitš Turgenevi enda lapsepõlves, keda kasvatas tema julmuse poolest tuntud ema.

Lavretski jätkab haridusteed Moskvas ja ooperit külastades märkab ta ühes boksis ilusat tüdrukut. Tema nimi on Varvara Pavlovna ja nüüd kuulutab Fjodor Lavretski talle armastust ja palub tema kätt. Paar abiellub ja noorpaar kolib Pariisi. Seal saab Varvara Pavlovnast väga populaarne salongiomanik ja ta alustab afääri ühe oma püsikülalisega. Lavretski saab oma naise afäärist teisega teada alles siis, kui loeb kogemata armukeselt Varvara Pavlovnale kirjutatud kirja. Šokeeritud oma kallima reetmisest, katkestab ta temaga igasugused kontaktid ja naaseb oma perevarasse, kus ta üles kasvas.

Koju Venemaale naastes külastab Lavretski oma nõbu Maria Dmitrievna Kalitinat, kes elab koos oma kahe tütre - Liza ja Lenotškaga. Lavretskil hakkab kohe huvi tundma Liza vastu, kelle tõsine olemus ja siiras pühendumus õigeusu usule annavad talle suure moraalse üleoleku, mis erineb silmatorkavalt Varvara Pavlovna flirtivast käitumisest, millega Lavretski on nii harjunud. Tasapisi mõistab Lavretski, et on Lisasse sügavalt armunud, ja lugenud välismaisest ajakirjast teadet, et Varvara Pavlovna on surnud, kuulutab ta Lisale armastust. Ta saab teada, et tema tunded pole õnnetud – ka Lisa armastab teda.

Saanud teada elava Varvara Pavlovna ootamatust ilmumisest, otsustab Lisa minna kaugesse kloostrisse ja elab ülejäänud päevad mungana. Romaan lõpeb epiloogiga, mille tegevus leiab aset kaheksa aastat hiljem, millest saab ka teada, et Lavretsky naaseb Lisa majja, kuhu on elama asunud tema küpseks saanud õde Elena. Seal näeb ta pärast möödunud aastaid, vaatamata paljudele muutustele majas, elutuba, kus ta kohtus sageli oma armastatud tüdrukuga, näeb klaverit ja majaesist aeda, mis talle suhtlusest nii palju meelde jäi. koos Lisaga. Lavretski elab oma mälestustele kaasa ja näeb oma isiklikus tragöödias mingit tähendust ja isegi ilu. Pärast oma mõtteid lahkub kangelane tagasi oma koju.

Hiljem külastab Lavretsky Lisat kloostris, nähes teda neil lühikestel hetkedel, mil ta jumalateenistuste vahele ilmub.

Süüdistus plagiaadis

See romaan oli Turgenevi ja Gontšarovi tõsise lahkarvamuse põhjus. D. V. Grigorovitš meenutab teiste kaasaegsete hulgas:

Kunagi - näib, Maykovide juures - rääkis ta uue väljapakutud romaani sisu, milles kangelanna pidi kloostrisse pensionile minema; aastaid hiljem ilmus Turgenevi romaan “Õilsas pesa”; selle peamine naisfiguur läks samuti kloostrisse pensionile. Gontšarov tekitas terve tormi ja süüdistas Turgenevit otseselt plagiaadis, kellegi teise mõtte omastamises, arvatavasti eeldades, et see oma uudsuse poolest hinnaline mõte võib ainult talle tunduda ning Turgenevil poleks olnud piisavalt annet ja kujutlusvõimet selleni jõudmiseks. Asi võttis sellise pöörde, et oli vaja määrata vahekohus, kuhu kuulusid Nikitenko, Annenkov ja kolmas isik – ma ei mäleta, kellest. Sellest ei tulnud muidugi midagi peale naeru; kuid sellest ajast peale lõpetas Gontšarov mitte ainult nägemise, vaid ka kummardamise Turgenevi ees.

Filmi adaptatsioonid

Romaani filmis 1915. aastal V. R. Gardin ja 1969. aastal Andrei Kontšalovski. Nõukogude film, mille peaosades on Leonid Kulagin ja Irina Kupchenko. Vaata Aadlike pesa (film).

• 1965. aastal valmis Jugoslaavias romaani põhjal telefilm. Režissöör Daniel Marusic
• 1969. aastal tehti SDV televisioonis I.S.i romaani põhjal film. Turgenev. Režissöör Hans-Erik

Korbschmidt

Märkmed

1. 1 2 I. S. Turgenev üllas pesa // “Kaasaegne”. - 1859. - T. LXXIII, nr 1. - Lk 5-160.

Ivan Sergejevitš Turgenev
Romaanid	Rudin Isade ja poegade eelõhtul suitsetab nov
Lood ja lugusid	Andrei Kolosov Kolm portreed Breter Petuškov Lisainimese päevik Kaks sõpra Rahulik jahimehe märkmed (tsükkel) Mumu võõrastemaja Pärast surma Yakov Pasynkov Kirjavahetus Faust Asja Kummitus Ilusad allikaveed Stepikuningas Lear Esimene armastus
Dramaturgia	Rahapuudus Kus on õhuke, seal on rebenenud Vabalaadur Hommikusöök juhi juures Bakalaureus Kuu külas Provintsialka
muud	Luuletused proosas Kirjandus- ja olmemälestused
Tegelased	Jevgeni Bazarov Pavel Petrovitš Kirsanov Nikolai Petrovitš Kirsanov Dmitri Nikolajevitš Rudin Jelena Nikolaevna Stakhova Fedor Ivanovitš Lavretski
seotud artiklid	Turgenevs Polina Viardot Julia Vrevskaja Tatjana Aleksandrovna Bakunina
Muuseumid	I. S. Turgenevi Spasskoje-Lutovinovo muuseum I. S. Turgenevi Ostoženka riiklikus kirjandusmuuseumis I. S. Turgenevi Orel Dachas

noble nest, noble nest audioraamatud, noble nest holiday home new york, noble nest konchalovsky ytube, noble nest conchalovsky ytube, noble nest kokkuvõte, noble nest rublevka, noble nest watch online, noble nest turgenev, noble pesa film, noble nest read

Aadlike pesa teave

Lavretsky perekond (“Noble Nest”) on iidne, üllas, rikas. Kangelase vanavanaisa Andrei Lavretski oli despootliku iseloomuga mees, julm, väga tark ja väga meelevaldne, ahne ja meeletult helde. Selline oli tema naine, "lutikasilmne, kullilaadse pilguga, ümara kollase näoga, sünnilt mustlane, tuline ja kättemaksuhimuline..."

Vanaisa, Andrei Lavretski poeg, oli vastupidise iseloomuga. Pjotr ​​Andrejevitš, "lihtne stepi härrasmees, üsna ekstsentriline... ebaviisakas, kuid mitte kuri, külalislahke ja koeralik jahimees..." Ta majandas mõisat halvasti, rikkus teenijad ja ümbritses end riidepuude, parasiitidega, kelleta ta elada ei saanud ja tal oli igav, kuid keda ta samas põlgas. Tal oli kaks last: poeg Ivan, Theodore Lavretski isa, ja tütar Glafira.

Ivan kasvas üles rikka tädi, vana printsess Kubenskaja majas ja pärast abiellumist kolis ta oma isamajja, kellega ta peagi tülli läks, kui otsustas abielluda lihtsa õuetüdruku Malanyaga. Pärast tüli isaga asus Ivan Petrovitš elama välismaale, jäi sinna mitmeks aastaks ja naasis kodumaale alles siis, kui sai teate isa surmast. Ta naasis välismaalt “anglomaanina”, neelas Euroopa kultuuri tippe ja tuli mitme valmisplaaniga Venemaa ümberkorraldamiseks. (See oli Aleksander I valitsemisaja alguses). Ivan Petrovitš asus esiteks oma majas muudatusi sisse viima: eemaldas kõik riidepuud, keeldus eelnevaid külalisi vastu võtmast, tõi sisse uue mööbli, kellad, pesi lauad, riietas teenijad uutesse lihvidesse... ja Mitte midagi rohkemat. Talupojad elasid samamoodi nagu eelmise isanda ajal, kuid "ainult mõnes kohas tõsteti üüri ja korvee muutus raskemaks ning talupoegadel keelati Ivan Petrovitšiga otse ühendust võtta." Täiesti uuele alusele seati ka noore Fedya kasvatus.

Ivan Petrovitš hakkas kasvatama oma poega, kes oli siis juba 12-aastane. Fedya oli riietatud šoti ülikonda, tema juurde määrati noor šveitslane, kogenud võimlemisõpetaja ja tal keelati muusikat õppida, kuna isa leidis, et "muusika on mehele vääritu tegevus". Erilist tähelepanu pöörati kehalisele kasvatusele. Samal ajal õppis ta loodusteadusi, matemaatikat, rahvusvahelist õigust, õppis puusepatööd ja pidi end heraldikaga kurssi viima, et "rüütellike tunnete alal hoida". Nad püüdsid arendada tahtekindlust ja olid kohustatud kandma möödunud päeva tulemused iga päev spetsiaalsesse raamatusse. Ja kui Fedor oli 16-aastane, pidas isa kasulikuks anda pojale mitmeid juhiseid naise suhtumise kohta. Need juhised taandusid tõsiasjale, et oli vaja põlata "naissugu". Ja kogu see haridussüsteem tervikuna ajas poisi segadusse.

Raske öelda, kas selline kasvatus oli hullem kui see, mille Lavretski sai enne isa saabumist, kui teda kasvatas tädi Glafira Petrovna. Kui Glafira Petrovna ei piinanud oma vennapoega võimlemise ja muude õppemeetoditega, siis kogu see õhkkond pidevas viibimises kolme südametu, kurja vanatüdruku – tädi, rootslasest mentori ja vanaproua Vassiljevna – seltsis, kes ei suutnud kedagi huvitada. võimekas ja uudishimulik poiss, kes ei tundnud kiindumust, kes ei kuulnud ainsatki sooja kaastunnet.

Meie kangelane kasvas üles ja kasvas üles selliste mõjude all. Ja mis selle tulemusena juhtus? Vana aadlisuguvõsa kõigi oma pärisorjuse traditsioonidega pidi ennekõike Lavretski rahva, kogu nende maailmavaate, murede ja murede eest paksu müüriga tarastama. Lavretski (“Õilsast pesa”) kasvas üles tüüpilise bartšukina, kelle hinge ei jätnud jälge ei kündja-orja lõpmatult raske partii ega mõisnike fanatism. Vaid aeg-ajalt vilkusid läbi mälestuskillud kannatavast emast, lihtsast õuetüdrukust, kes kandis kogu Pjotr ​​Andojevitši kibeduse enda õlgadele, ja siis – mitte kauaks – ärkas mingi ebamäärane, kuid soe suhtumine pärisorjadesse...

Isa püüdis oma pojas tugevat tahet arendada, kuid kogu haridussüsteem ei saanud teisiti, kui sellel oli vastupidine mõju, sest see ei sisendanud tõsist ellusuhtumist, ei õpetanud teda töötama ja visadust võitluses. elu. Loomult veidi aeglase liikumisega ja laiskusele kalduva poisi jaoks oleks tulnud tutvustada tegevusi, mis annaksid talle rohkem rõõmsameelsust ja muudaksid aktiivsemaks. Lavretskil (“Õilsast pesast”) oli selge ja terve mõistus ning sellisele meelele oli vaja anda sobivat tervislikku toitu, kuid tema kasvatajad ei suutnud seda teha. Selle asemel, et "poissi elukeerisesse visata," ütleb Turgenev, "hoidsid nad teda kunstlikus üksinduses", selle asemel, et ümbritseda sobiva sõbraliku keskkonnaga, sundisid teda kuni 19-aastaseks saamiseni elama seltskonnas. ainult vanatüdrukud...

Ta ei kuulnud kiindumussõna üheltki oma õpetajalt ning ei tema tädi ega isa ei mõelnud usalduse äratamisele ja tõsise ja mõtliku Fedya sidumisele väljaspool oma aastaid iseendaga. Seega kasvas ta üles ebaseltskondlikuna, vaimselt üksildase ja inimeste suhtes umbusklikuna; ta vältis neid ja teadis väga vähe. Ja vanematekodust lahkudes, mida ta oleks võinud sinna jätta, mis oli hea ja kallis, mida ta oleks olnud väärt ja mida oleks tahtnud kahetseda, mis oleks võinud tuua tema tulevasse ellu valguskiire, oleks võinud särada soojendas seda?! Hiljem, kui Lavretski karmi elutõega silmitsi seisis, viis see kalk süsteem halastamatult lõpule tema lapsepõlves ja nooruses alustatu, Lavretski sugulaste inetus keskkonnas... Jah, “halb nali”, romaani autori sõnad, - mängis anglomaan oma pojaga!

Lavretsky oli 23-aastane, kui elu hakkas talle alles avanema. Ivan Petrovitš suri ja raskest eestkostest vaba Fjodor tundis oma elus pöördepunkti algust. Uute kogemuste ja teadmiste janu täis, läks ta Moskvasse ja astus ülikooli. See oli 30ndate alguses, kui ülikooliringkondades käis intensiivne mõttetöö, kui tundlikud, idealistlikud noored veetsid päevi ja öid sõbralikke vestlusi ja vaidlusi Jumala, tõe, inimkonna tuleviku, luule teemal, otsides lahendusi kõigile. moraali ja enesetundmise keerulised küsimused, kui sündis terve galaktika hiljem silmapaistvaid tegelasi ning intelligentse Venemaa ühiskonna mõtlemiskihid heitsid pärast kurba, traagilist 1825. aastat maha ajatuse raske õudusunenägu. Üsna tähelepanelik ja uudishimulik Lavretski ( "Aadlike pesa") teadis, mis neis ringkondades toimub, kuid oli ebaseltskondlik, ebaseltskondlik, inimeste suhtes umbusklik, ta ei tahtnud nendes ringides osaleda ja sai lähedaseks ainult Mihhalevitšiga, entusiastliku unistaja ja entusiastiga.

Seega möödus Lavretskist terve periood meie intelligentsi elus, mis ei jäädvustanud teda nii, nagu näiteks tema kaasaegset Rudinit. Ainult Mihhalevitši kaudu jõudsid temani nii intensiivse elu kajad ja see, isegi nii ebapiisavates kogustes, ei suutnud jätta temasse teatavat jälge, ei saanud äratada tema meelt ja tundeid. Lavretsky õpib tõsiselt, jäetuna iseendale, hakkab mõtlema kogu oma möödunud elule ja otsib valusalt vihjeid tulevikuks. Kogu nii asjatult läbitud tee sähvatab peast, tahaks uut alustada. elu on veel ähmaselt silme ees, teistsugune, mõistlikum, vähem üksildane ja vähem lootusetu. Kuid siis, varsti, tungis nii kaua varjatud tõene ja halastamatu reaalsus järsult ja julmalt sisse ning andis Lavretskile löögi, millest ta nii kiiresti ei toibunud, ja seda raskem oli tal taastuda, sest kl. esmalt leidis ta enda jaoks selle, mis tundus talle kõige tõelisem ja hinnalisem õnn... Lavretski armus .

Teatris nägi ta Mihhalevitšit ühes boksis väga ilusa noore tüdrukuga. Varvara Pavlovna Korobyina – see oli selle tüdruku nimi – jättis Lavretskile tugeva mulje. Meie kangelane hakkas teda sageli külastama ja aasta hiljem abiellus ja lahkus külla. Varvara Pavlovna oli tühi ühiskonnanaine, halvasti haritud ja vähese intelligentsusega, igas suhtes lõpmatult alla Lavretski. Aga kas seda näeks ja mõistaks keegi, kellesse 16-aastaselt sisendati põlgust “naissugupoole” vastu, kes “23-aastaselt, võitmatu armastusjanu häbenevas südames, pole veel julgenud sellesse vaadata. üksiku naise silmad” Nii kaua alla surutud loodus võttis omajagu ja kogu haridussüsteem, mis ei andnud mingit elukogemust, ei saanud muud teha, kui sundida teda tegema kibedat viga, valides armastatud naise. . Lavretski langes ülikoolist välja, kolis koos Varvara Pavlovnaga esmalt külla, seejärel Peterburi, kus viibis kaks aastat ja asus seejärel elama välismaale. Siiras ja üllas Lavretsky, nagu kõrgeim juveel, hellitas ja kaitses oma armastust, olles valmis selle nimel kõikvõimalikke ohvreid tooma; selles näis ta olevat leidnud oma esimese õnne ja rahu kõigist raskustest. Kuid peagi osutus kõik katki: Lavretski sai kogemata teada, et Varvara Pavlovna ei armasta teda üldse, et ta on kellegi teisega seotud. See oli löök, millest inimesed nagu see kangelane ei taastu kergesti ega kiiresti. Algul oli ta peaaegu hull, ei teadnud, mida teha, mille üle otsustada, kuid siis sundis ta end erakordse tahtejõuga, kui mitte leppima faktiga, siis leidma selle minimaalse rahu, mis ei lase tal täielikult kaotada süda ega viiks traagilise tulemuseni.

See hetk Lavretski elus pakub kangelase iseloomustamiseks suurimat huvi. Pärast naisest lahkuminekut muutus ta väga kurvaks, kuid ei kaotanud südant ning – see näitas tema tahtejõudu – asus suure innukuse ja energiaga oma teadmisi täiendama. Ta ei käitunud lahedalt oma naisega, kes oli teda nii julmalt petnud, ja hoolitses selle eest, et naine saaks oma pärandist sissetulekut. Varvara Pavlovna ei kuulnud temalt ainsatki etteheidet ega ainsatki kaebust.

Olles mõneti toibunud löögist, mille sai abikaasaga lahkuminek, naaseb Lavretski ("Õilsast pesa") neli aastat hiljem kodumaale ja kohtub siin, oma kaugete sugulaste majas, noore kena tüdruku - Lisaga. Lavretski ja Liza armusid teineteisesse, kuid Varvara Pavlovna seisis nende vahel ja abiellumisest ei saanud juttugi olla. Lisa läks kloostrisse, Lavretski asus esmalt elama oma valdusse, hakkas üksi elama, siis rändas kaua ja naasis lõpuks uuesti kodumaale, kus leidis oma jõule kasutust väikeses, kuid siiski kasulikus äris. See teine ​​purunenud armastus jättis Lavretskile veelgi tugevama kurbuse ja kurbuse jälje ning jättis ta ilma igasugusest elurõõmust.

Armastus naise vastu pakub Lavretskile mõnikord palju õnne ja rõõmu, mõnikord veelgi rohkem kurbust ja kurbust; ta püüab teda unustada raamatutes, võõra eluga tutvumises, muusikas ja lõpuks selles, mida ta tunnistas oma elutööks: võtta kätte ader ja hakata ise kündma. Kui tüüpiline see pole mitte ainult Lavretskile, vaid ka Oneginile, veelgi enam Petšorinile, inimestele, kes pole kaugeltki sarnased, kuid siiski sugulased ja lähedased selles armastusejanus, alati ebaõnnestunud, sunnivad neid kangelasi alati lahkuma süda!

Järgmine põlvkond, eriti 60ndate inimesed, olid selle eest valmis naerma Lavretskite, Oneginite ja Petšorinide üle. Kas 60ndate aastate inimesed, mõtlev ja sügavalt tundev inimene, võib nende sõnul rajada kogu oma visaduse eluvõitluses naisearmastusele, kas teda saab visata üle parda lihtsalt sellepärast, et ta isiklikus elus ebaõnnestus?!

Lavretski “süü” ei ole tema isiklik süü, vaid kõik need sotsiaal-ajaloolised tingimused, mis sundisid parimaid vene inimesi teatud halastamatu vajadusega täitma parema poole oma elust mitte üldiselt kasuliku tööga, vaid ainult oma rahuloluga. isiklik õnn. Julma ajaloo tahtel, oma rahvast äralõigatuna, võõrana ja neist kaugel, ei teadnud ega teadnud Lavretskyd oma võimetele praktilises tegevuses rakendust leida ning kulutasid kogu oma hingesoojuse isiklikele kogemustele ja kogemustele. isiklik õnn. Lõppude lõpuks ei saavutanud ka rudinlased, kes kõige enam taotlesid mitte isiklikku, vaid sotsiaalset heaolu, samuti midagi, said samuti lüüa ja osutusid samasugusteks kaotajateks, samasugusteks üleliigseteks inimesteks! Seetõttu ei saa Fjodor Lavretskit hukka mõista ja moraalselt tähtsusetuks tunnistada ainult seetõttu, et temas oli nii palju Bazarovide poolt põlatud “romantismi”!

Lavretski iseloomustuse lõpuleviimiseks tuleb tema maailmapildis veel ühele poole pöörata. “Romantism” lähendas Lavretskit ja seostas tema eelkäijatega: Onegini ja Petšoriniga. Kuid esimese ja viimase vahel on märkimisväärne erinevus. Oneginil oli igav ja mopee, Petšorin tormas kogu oma elu küljelt küljele, ta otsis "tormides" rahu, kuid ta ei leidnud seda rahulikkust ning nagu Oneginil, oli tal igav ja mopee. Lavretski oli ka kurb. Kuid ta vaatas sügavamalt ja tõsisemalt ümbritsevasse ellu, otsis valusamalt selle vihjeid ja kurvastas üha intensiivsemalt selle murede pärast. Ülikoolielu jooksul, pärast abiellumist, pärast lahkuminekut Varvara Pavlovnaga ja isegi pärast teist ebaõnnestunud armastust ei lakka Lavretski väsimatult oma teadmiste laiendamise ja harmoonilise, läbimõeldud maailmavaate kujundamise nimel. Kaheaastase Peterburis viibimise ajal veetis ta kõik päevad raamatuid lugedes, Pariisis kuulab ta ülikoolis loenguid, jälgib kambrites toimuvaid debatte ja tunneb suurt huvi kogu selle maailmalinna elu-olu vastu. Arukas ja tähelepanelik Lavretski teeb kõigest loetust ning kõigist oma tähelepanekutest Venemaa ja Euroopa elu kohta kindla järelduse Venemaa saatuse ja ülesannete kohta...

Lavretski ("Õilsast pesast") ei ole teatud partei isik; ta ei pidanud end üheks tollal esilekerkivast ja hiljem nii järsult lahutatud kahest intelligentsi voolust: slavofiilidest ja läänlastest. Ta mäletas – Lavretski oli siis 19-aastane –, kuidas tema end anglomaaniks kuulutanud isa vahetult pärast 1825. aastat kogu oma maailmapildis nii kiiresti järsu revolutsiooni tegi ja valgustatud vabamõtleja eurooplase tooga seljast heites ilmus väga ebaatraktiivne vorm tüüpilisest vene feodaalmeistrist, despootist, kes peidab end arglikult oma kestas. Lähem tutvumine pealiskaudsete "läänlastega", kes sisuliselt isegi ei teadnud seda Euroopat, mida nad imetlesid, ja lõpuks pikad välismaal elatud aastad viisid Lavretski mõttele, et Euroopa pole kõiges nii hea ja atraktiivne, mis veelgi enam on vene eurooplased. on ebaatraktiivsed.

Seda ideed võib näha Lavretski ja Panšini vaidluses. Panšin ütles, et "meist on saanud vaid pooled eurooplasted", et me peame Euroopat "kohandama", et "peame paratamatult teistelt laenama", kuid me peaksime ainult osaliselt kohanema inimeste eluviisiga. Kuid Lavretski hakkas tõestama, et riigile pole suuremat kahju kui need kiired "muutused", mis ei võta arvesse ei vene rahva täiesti algset minevikku ega kogu seda "rahva tõde", mille ees on vaja " kummardus.” Lavretski ei ole vastu Venemaa “ümbertegemisele”, kuid ei taha Euroopat orjalikult jäljendada.

Need on Lavretski elu kõige olulisemad etapid. Tema elu oli ebaõnnestunud. Lapsepõlves ja nooruses tundis ta vanematemaja katuse all väsimatult despootlike kasvatajate raudset eestkostet, kes suutsid moonutada vaid oma õpilase parimaid loomulikke kalduvusi. Ja see kasvatus jättis kangelasesse oma tugeva jälje: muutis ta seltskondlikuks, inimeste suhtes umbusklikuks, ei pakkunud talle eluga tutvust, ei õpetanud sihikindlust ja visadust olelusvõitluses. Kuid isegi nii tugev isa käsi ei suutnud ikkagi Lavretski tahtejõudu maha suruda; Ta näitas seda alati hetkedel, mis olid tema jaoks eriti rasked: vaheajal Varvara Pavlovnaga, pärast Lisa kloostrisse lahkumist. Temas oli palju lahkust ja valgust, ta janunes teadmiste järele ja otsis valusalt vastust Vene tegelikkuse “neetud küsimustele”. Kuid nagu kõik reformieelse Venemaa parimad inimesed, ei tundnud Lavretski elu ega talunud selle tugevaid lööke. See on kogu tema tragöödia, tema purunenud elu põhjus. Ta pühendas oma parimad noored aastad isikliku õnne otsimisele, mida ta kunagi ei leidnud. Ja alles pärast pikki eksirännakuid, pärast kõiki isiklikke ebaõnnestumisi, otsustas ta pühendada oma jõu rahvale kasulikele tegevustele. Kuid – nagu Lavretskitele omane – kui palju oma “beebilikkust” ja isandlikku aeglust ta selles näitas, kui vähe oli selles tegevuses laiust ja mis ehk kõige olulisem, kas seda ei põhjustanud “käimine rahvas”, on see “meeleparandus” ennekõike soov unustada, valgustada oma leina ja kurbust kaotatud elu pärast ning tagastada isiklik õnn?!

Ta oleks võinud oma rikkusega samade talupoegade heaks teha võrreldamatult rohkem, ta ei saanud mitte ainult pärisorjade "elu pakkuda ja tugevdada", vaid anda neile ka vabaduse, sest see polnud 40ndate reformieelsel Venemaal keelatud! Kuid selleks kõigeks oli vaja olla tugevam ja suurem inimene, suurema eneseohverdusega. Lavretski (“Õilsast pesa”) polnud tugev ega ka suur mees. Sellised inimesed olid ainult ees ja tulevik kuulus kahtlemata neile... Lavretskid said teha vaid oma väikest, kuid kindlasti kasulikku tööd ja vaimselt noorema põlvkonna poole pöördudes soovida neile vähem okkalist eluteed, rohkem õnne, rohkem rõõmu ja edu.

|
noble pesa film, noble pesa
romaan

Ivan Turgenev

Algkeel: Kirjutamise kuupäev: Esmakordse avaldamise kuupäev: Väljaandja:

Kaasaegne

Eelmine: Järgnev:

Päev enne

Töö tekst Vikiallikas

Ivan Sergejevitš Turgenevi aastatel 1856–1858 kirjutatud romaan, mis avaldati esmakordselt 1859. aastal ajakirjas Sovremennik.

Tegelased:

• Fjodor Ivanovitš Lavretski (võetud emalt - kasvatas tema tädi Glafira)
• Ivan Petrovitš (Fjodori isa) - elas koos tädi, seejärel vanematega, abiellus ema teenija Malanya Sergeevnaga)
• Glafira Petrovna (Fedora tädi) on vanatüdruk, kelle iseloom meenutab mustlasest vanaema oma.
• Pjotr ​​Andrejevitš (Fjodori vanaisa, lihtne stepi härrasmees; Fjodori vanavanaisa oli karm, hulljulge mees, vanavanaema oli kättemaksuhimuline mustlane, mitte kuidagi alla oma mehe)
• Gedeonovski Sergei Petrovitš, riiginõunik
• Maria Dmitrievna Kalitina, jõukas maaomaniku lesk
• Marfa Timofejevna Pestova, Kalitina tädi, vanatüdruk
• Vladimir Nikolajevitš Panšin, kammerkadett, eriülesannete ametnik
• Lisa ja Lenochka (Maria Dmitrievna tütred)
• Christopher Fedorovich Lemm, vanamuusikaõpetaja, saksa keel
• Varvara Pavlovna Korobyina (Varenka), Lavretski naine
• Mihhalevitš (Fjodori sõber, "entusiast ja luuletaja")
• Ada (Varvara ja Fjodori tütar)

• 1 Romaani süžee
• 2 Süüdistus plagiaadis
• 3 Filmi adaptatsioonid
• 4 Märkused

Romaani süžee

Romaani peategelane on Fjodor Ivanovitš Lavretski, aadlik, kellel on palju Turgenevi enda jooni. Isakodust eemal kasvanud Lavretskit, kes on anglofiilist isa poeg ja varases lapsepõlves surnud ema, kasvatab pere maamõisas julm tädi. Sageli otsisid kriitikud süžee selle osa jaoks alust Ivan Sergejevitš Turgenevi enda lapsepõlves, keda kasvatas tema julmuse poolest tuntud ema.

Lavretski jätkab haridusteed Moskvas ja ooperit külastades märkab ta ühes boksis ilusat tüdrukut. Tema nimi on Varvara Pavlovna ja nüüd kuulutab Fjodor Lavretski talle armastust ja palub tema kätt. Paar abiellub ja noorpaar kolib Pariisi. Seal saab Varvara Pavlovnast väga populaarne salongiomanik ja ta alustab afääri ühe oma püsikülalisega. Lavretski saab oma naise afäärist teisega teada alles siis, kui loeb kogemata armukeselt Varvara Pavlovnale kirjutatud kirja. Šokeeritud oma kallima reetmisest, katkestab ta temaga igasugused kontaktid ja naaseb oma perevarasse, kus ta üles kasvas.

Koju Venemaale naastes külastab Lavretski oma nõbu Maria Dmitrievna Kalitinat, kes elab koos oma kahe tütre - Liza ja Lenotškaga. Lavretskil hakkab kohe huvi tundma Liza vastu, kelle tõsine olemus ja siiras pühendumus õigeusu usule annavad talle suure moraalse üleoleku, mis erineb silmatorkavalt Varvara Pavlovna flirtivast käitumisest, millega Lavretski on nii harjunud. Tasapisi mõistab Lavretski, et on Lisasse sügavalt armunud, ja lugenud välismaisest ajakirjast teadet, et Varvara Pavlovna on surnud, kuulutab ta Lisale armastust. Ta saab teada, et tema tunded pole õnnetud – ka Lisa armastab teda.

Saanud teada elava Varvara Pavlovna ootamatust ilmumisest, otsustab Lisa minna kaugesse kloostrisse ja elab ülejäänud päevad mungana. Romaan lõpeb epiloogiga, mille tegevus leiab aset kaheksa aastat hiljem, millest saab ka teada, et Lavretsky naaseb Lisa majja, kuhu on elama asunud tema küpseks saanud õde Elena. Seal näeb ta pärast möödunud aastaid, vaatamata paljudele muutustele majas, elutuba, kus ta kohtus sageli oma armastatud tüdrukuga, näeb klaverit ja majaesist aeda, mis talle suhtlusest nii palju meelde jäi. koos Lisaga. Lavretski elab oma mälestustele kaasa ja näeb oma isiklikus tragöödias mingit tähendust ja isegi ilu. Pärast oma mõtteid lahkub kangelane tagasi oma koju.

Hiljem külastab Lavretsky Lisat kloostris, nähes teda neil lühikestel hetkedel, mil ta jumalateenistuste vahele ilmub.

Süüdistus plagiaadis

See romaan oli Turgenevi ja Gontšarovi tõsise lahkarvamuse põhjus. D. V. Grigorovitš meenutab teiste kaasaegsete hulgas:

Kunagi - näib, Maykovide juures - rääkis ta uue väljapakutud romaani sisu, milles kangelanna pidi kloostrisse pensionile minema; aastaid hiljem ilmus Turgenevi romaan “Õilsas pesa”; selle peamine naisfiguur läks samuti kloostrisse pensionile. Gontšarov tekitas terve tormi ja süüdistas Turgenevit otseselt plagiaadis, kellegi teise mõtte omastamises, arvatavasti eeldades, et see oma uudsuse poolest hinnaline mõte võib ainult talle tunduda ning Turgenevil poleks olnud piisavalt annet ja kujutlusvõimet selleni jõudmiseks. Asi võttis sellise pöörde, et oli vaja määrata vahekohus, kuhu kuulusid Nikitenko, Annenkov ja kolmas isik – ma ei mäleta, kellest. Sellest ei tulnud muidugi midagi peale naeru; kuid sellest ajast peale lõpetas Gontšarov mitte ainult nägemise, vaid ka kummardamise Turgenevi ees.

Filmi adaptatsioonid

Romaani filmis 1915. aastal V. R. Gardin ja 1969. aastal Andrei Kontšalovski. Nõukogude film, mille peaosades on Leonid Kulagin ja Irina Kupchenko. Vaata Aadlike pesa (film).

• 1965. aastal valmis Jugoslaavias romaani põhjal telefilm. Režissöör Daniel Marusic
• 1969. aastal tehti SDV televisioonis I.S.i romaani põhjal film. Turgenev. Režissöör Hans-Erik

Korbschmidt

Märkmed

1. 1 2 I. S. Turgenev üllas pesa // “Kaasaegne”. - 1859. - T. LXXIII, nr 1. - Lk 5-160.

Ivan Sergejevitš Turgenev
Romaanid	Rudin Isade ja poegade eelõhtul suitsetab nov
Lood ja lugusid	Andrei Kolosov Kolm portreed Breter Petuškov Lisainimese päevik Kaks sõpra Rahulik jahimehe märkmed (tsükkel) Mumu võõrastemaja Pärast surma Yakov Pasynkov Kirjavahetus Faust Asja Kummitus Ilusad allikaveed Stepikuningas Lear Esimene armastus
Dramaturgia	Rahapuudus Kus on õhuke, seal on rebenenud Vabalaadur Hommikusöök juhi juures Bakalaureus Kuu külas Provintsialka
muud	Luuletused proosas Kirjandus- ja olmemälestused
Tegelased	Jevgeni Bazarov Pavel Petrovitš Kirsanov Nikolai Petrovitš Kirsanov Dmitri Nikolajevitš Rudin Jelena Nikolaevna Stakhova Fedor Ivanovitš Lavretski
seotud artiklid	Turgenevs Polina Viardot Julia Vrevskaja Tatjana Aleksandrovna Bakunina
Muuseumid	I. S. Turgenevi Spasskoje-Lutovinovo muuseum I. S. Turgenevi Ostoženka riiklikus kirjandusmuuseumis I. S. Turgenevi Orel Dachas

noble nest, noble nest audioraamatud, noble nest holiday home new york, noble nest konchalovsky ytube, noble nest conchalovsky ytube, noble nest kokkuvõte, noble nest rublevka, noble nest watch online, noble nest turgenev, noble pesa film, noble nest read

Aadlike pesa teave