Teatrisse on määratud ajutine peadirektor Armen Džigarkhanjani juhtimisel. RIA Novosti teatel jääb sellele ametikohale Jelena Gilvanova. Teatris keerulise olukorra kujunemist jätkuvalt aktiivselt jälgivate meediaaruannete kohaselt lahkus direktori ametikohal olnud Armen Džigarkhanjani naine Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaja sellest omal soovil. Märgitakse, et ta mitte ainult ei lahkunud teatrist, vaid kavatseb ka lahutuse sisse anda.

Moskva Draamateatri näitleja Armen Džigarkhanjani Ivan Gordienko juhatusel vestluses NSN rääkis, kuidas meeskond Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaja lahkumist tajus.

"Võtsime seda normaalselt. Ta kogus kõik kokku, jättis hüvasti ja isegi nuttis natuke. Aga kõik oli korralik. Mehest on kahju, aga nagu öeldakse, “est la vie.” Infot, et suur seltskond näitlejaid lahkus teatrist Tsymbalyuki tõttu, ei oska ma kommenteerida, sest ma pole kunagi nendesse asjadesse süvenenud. Mis puudutab Stas Dužnikovi , ta lahkus ise, sest ta filmis teleseriaalis "Voronins." Kuid ma ei tea kõike, ainult sellepärast, et teen siin äri, loovust," märkis Ivan Gordienko.

Vastates küsimusele, kas teatrit võib ähvardada sulgemine Armen Džigarkhanjani haigestumise ja tema abikaasa Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaja ümber puhkenud skandaali tõttu, vastas vestluskaaslane. NSN teatas, et kui see probleem tekib, lahendavad need "kõrgemad võimud".

"Kuid mulle tundub, et seda ei juhtu, sest meeskond on "elus". Kuhu peaksid inimesed minema? Mõned on teatris käinud juba aastaid. Näiteks olen 56 aastat töötanud Nõukogude Liidu parimates teatrites. Kus me vanaduses oleme?“ ütles ta NSN näitleja.

"Avalikkus võtab tramm nimega Desire hästi vastu. Nad käivad Nero ja Seneca aegade teatris. Armen Borisovitš tuli välja ja ma arvan, et ta mängib. Elame, ühesõnaga. Ja loodame, et jätkame otse-eetris.Kõige tähtsam on see,et Armen Borisovitš on elus ja terve,et ta haiglast lahkus.Meedia kirjutas vanasti,Vitalina ütles meile,et ta sureb,mis on raske.No ilmselt oli selline hetk.Me olime kõik väga mures. Ja nüüd, ma loodan, et meil läheb kõik korda "okei," võttis Moskva Draamateatri näitleja Armen Džigarkhanjani juhatusel kokku.

Olgu lisatud, et Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaja esindaja teatas, et ta otsustas teatrist lahkuda põhjusel, et Džigarkhanjan "teda jätkuvalt igal võimalikul viisil häbistab".

Varem on mitmes meedias teatatud, et 82-aastase näitleja kroonilise haiguse ägenemise põhjuseks oli abikaasade viimane erimeelsus. Selle tulemusena paigutati ta ühte Moskva haiglasse. Seal viibides süüdistas Džigarkhanjan oma praegust naist Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskajat varguses ja soovis ta tappa. Samuti teatas ta, et kavatseb temast lahutada.

Vanasti nimetati Džigarkhanjani juhitud Moskva Draamateatrit palju lühemaks “teatriks” D. Ja seda poleks üldse eksisteerinud, kui poleks olnud Armen Borisovitši hämmastavaid edusamme õpetamisel.

Teater loodi 1996. aastal VGIK-i kursuse lõpetajate põhjal, mida õpetas Dzhigarkhanyan. Teatrihoone oli samuti otseselt kunstiga seotud, seal asus varem kino Progress. Noor teater hakkas tööle väga valjult ja revolutsiooniliselt, esimene hooaeg avati Becketi, Shakespeare'i ja Moliere'iga. Vaid kaks aastat hiljem on näitlejate koosseis peaaegu täielikult uuendatud, kuid tuleb märkida, et see ei kahjusta juhtumit.

Avalikkuse lemmik ja NSV Liidu rahvakunstnik Armen Borisovitš Džigarkhanjan jääb teatri alaliseks kunstiliseks juhiks ja etendustel osalejaks. “D”-s on etendusi lastele ja täiskasvanutele kõigis võimalikes žanrites, iidse stiili tragöödiatest hoogsate vodevillideni, klassikast kõige revolutsioonilisema avangardini.

Armen Borisovitši teatri trupi kuulsaimad näitlejad olid Aleksandr Buhharov (tuntud kui “Hallide koerte hundikoer”), Venemaa austatud kunstnik Anatoli Dzivajev, Venemaa austatud kunstnik Vladimir Kapustin, Anatoli Kot (televisioonis tuntud kui Kolonelleitnant Shkalin), Venemaa austatud kunstnikud Jelena Ksenofontova (iga teatrilavastuse tõeline pärl) ja Olga Kuzina, Vadim Medvedev, Jelena Medvedeva, Venemaa austatud kunstnik Farida Muminova, Valentin Samohhin, Venemaa austatud kunstnik Aleksei Ševtšenkov.

Noortest näitlejatest saab kõige sagedamini laval näha Semjon Steinbergi, Maria Kozlovat, Ksenia Khudobat, Nadežda Selivanovat, Stanislav Eventovit.Armen Džigarkhanjani juhendatav teater on kuulus ka ringreiside poolest Venemaa linnades ja riikides. endisest NSV Liidust. Teater ei seisa kunagi paigal, isegi laval püsides täieneb selle repertuaar pidevalt uute huvitavate etendustega, vähem kui aasta tagasi esietendus Maxim Gorkovi näidendi "Vassa Železnova" ainetel valminud lavastus "VASSA". Lisaks ajab see teater üllatavalt leebet eelarvepoliitikat, etenduste piletid on saadaval kõige laiemale publikule, alati arvestatakse sotsiaaltoetustega, sageli korraldatakse konkursse, võitjatele jagatakse preemiaks etenduskutseid.

Kuidas saada Armen Džigarkhanjani juhtimisel Moskva Draamateatrisse: selle draamateatri hoone asub Kolmanda transpordi- ja aiarõngaste vahel, Jawaharlal Nehru väljakust mitte kaugel. Kõigepealt peate metrooga ülikooli jaama sõitma. Sealt peate kõndima Vernadski avenüü ja Lomonosovski avenüü ristmikuni. Seejärel pöörake paremale Lomonosovskile. Peate kõndima veel viis minutit paremal pool ja varsti näete Moskva Draamateatri hoonet Armen Džigarkhanjani juhtimisel.

Põhineb Moskva valitsuse kultuurikomitee määrusega VGIK-i kursuse lõpetajate rühmal.

Teatri lühike ajalugu kuupäevade, nimede ja pealkirjadega

1991–1994: Armen Džigarkhanjan õpetab VGIKi näitlejaosakonnas.

12. märts 1996: VGIK-i kursuse lõpetajate rühma põhjal loodi Moskva valitsuse kultuurikomitee määrusega Armen Džigarkhanjani juhtimisel Moskva Draamateater (algse nimega "Teater "D").

Hooajad 1996–1997 ja 1997–1998: Teater saab ruumid Kooperativnaja tänaval. Sellele lavale viidi üle Armen Džigarkhanjani ühemeheshow S. Becketti “Krappi viimane lint”, esilinastuvad W. Shakespeare’i “Kaheteistkümnes öö ehk nagu tahad” (mõlemad etendused lavastas Krikor Azaryan), “Kasakas või Camisole by Mascarille” J. Moliere (lavastus Karen Nersisyan), „...Ja teater elab!” (A. Lenski ja A. Bondi vodevill “Lev Gurych Sinichkin” ainetel, lavastaja Vlad Družinin), A. Puškini “Mozart ja Salieri” (lavastaja Valeri Sarkisov), kaks lastelavastust.

Hooaeg 1998 - 1999: Pearežissööriks kutsutud Armen Džigarkhanjan ja Sergei Gazarov uuendavad peaaegu täielikult truppi (“esimesest komplektist” töötavad täna teatris kunstnikud Aleksei Ševtšenkov ja Pjotr ​​Stupin, aga ka kostüümipealik osakond Margarita Cheres ja heliinsener Anastasia Gridneva). “Teise komplekti” koostasid eelkõige Vladimir Kapustin, Aleksandr Buhharov, Juri Anpilogov, Aleksei Annenkov, Denis Nadtotši - praeguse trupi juhtivad artistid. N. Gogoli näidendi “Kindralinspektor” (lavastaja Sergei Gazarov) ainetel valminud lavastus, mis pani esimese kivi teatri praegusesse repertuaari.

Hooaeg 1999-2000: Sergei Gazarov toodab näidendi “Koju tagasitulek” (näidendi autor G. Pinter, peaosas Armen Džigarkhanjan) ja Aleksei Kirjuštšenko – “Õpetatud kassi lood” noortele vaatajatele (näidend R. Ovtšinnikovi ainetel A. Puškini muinasjutud). Teatrisse tulevad Jelena Medvedeva, Anna Bašenkova, Vitali Tšetkov, Stanislav Eventov. Hooaja lõpus tutvustatakse Jelena Ksenofontovat ja Ivan Gordienkot näidendis “Kojutulek”.

Hooaeg 2000–2001: Sergei Gazarov lahkub pearežissööri kohalt. Hooaja esilinastused: A. Ostrovski “Süda pole kivi” (lavastaja Andrei Zjablikov), samuti mitmed etendused Jakov Gubenko lavastuses. Trupiga liituvad Oksana Golubeva, Aleksander Kopylov, Valentin Samokhin ja veidi hiljem - Olga Kuzina (lavastuse “Süda pole kivi” sissejuhatus). Hooaja keskel alustab teatris tööd Andrei Merzlikin etenduse “Kindralinspektor” sissejuhatusega. Teatri 5. aastapäeva tähistamiseks esietendub Juri Klepikov P. Beaumarchaise “Hullu päev ehk Figaro abielu”.

Hooaeg 2001 - 2002: Hooaja avab Juri Klepikovi lavastatud L. Razumovskaja näidendil "Kodu" põhineva filmi "Sule silmad - ma räägin sulle muinasjutud" esietendusega (selles debüteerib Kirill Anisimov). Hooaja teine ​​esilinastus on “Tapjateater” (T. Stoppardi näidendi “Päris inspektori hagijas” ainetel, lavastaja Sergei Golomazov, ühes peaosas Stanislav Dužnikov).

Hooaeg 2002 - 2003: 22. novembril avatakse teatri pealava Lomonosovski prospektil E. Radzinski "Ta armastuse ja surma puudumisel" (režissöör Juri Ioffe) esietendusega. Lavastust “Kojutulek” tutvustatakse Anatoli Dzivajevile, truppi on võetud ka Maria Solovjova ja Sahhat Dursunov. Samal hooajal tõi lavastaja Vladimir Jatšmenev lavale E. Albee näidendi ainetel lavastuse “Pisike Alice ehk Väike Alice” ning Juri Klepikov ja Pjotr ​​Stupin lavastuse “Fugasse” (näidendi autor on S. Tarahhovski).

Hooaeg 2003 - 2004: Hooaja algus - Krikor Azaryan lavastas D. Dukovski näidendi põhjal näidendi “Puhutünn” (selles debüteerivad teatrilaval Alina Vlasova ja Vadim Medvedev). Svetlana Lakkai tutvustatakse etendustes “Süda pole kivi” ja “Hull päev ehk Figaro abielu”. Vladimir Yachmenev saab teatri peadirektoriks ja (koos Juri Klepikoviga) lavastab Armen Džigarkhanjani juhtimisel Tšehhovi “Kolm õde” - näidendit, mis määrab suuresti Moskva Draamateatri näo.

Hooaeg 2004–2005: “Komöödia hooaeg” – Vladimir Yachmenev ja Sakhat Dursunov toovad lavastuse “Tagatakse valetajat!” (Vitali Pavlovi näidend Dimitras Psafase ainetel) ja Hovhannes Petyan - Laura Cunninghami näidendi "Poissmeestepidu" põhjal tehtud näidend "Veel paar meest siin" (Selles lavastuses debüteerib Anastasia Lapina teatrilaval). Juri Klepikov lavastab lastelavastust “Punamütsike”.

Hooaeg 2005–2006: truppi kuulub Anatoli Kot. Vladimir Jatšmenev lavastab Moliere’i näidendi põhjal näidendit “Don Juan ehk kivikülaline”, Anna Bašenkova lavastab “Punamütsikese” teise versiooni (pealkirjaga “Punamütsikese erakordsed seiklused”, a. E. Perovi näidend) ja Süüriast pärit lavastaja Samir Usman al- Hooaja lõpus esietendub Bash Miguel Miura näidendil põhinev “Kolm silindrit”.

Hooaeg 2006–2007: Meie esimesed Vene Föderatsiooni austatud artistid – aunimetuse pälvisid Jelena Ksenofontova, Olga Kuzina, Vladimir Kapustin ja Aleksei Ševtšenkov. Anatoli Dzivajev lavastab näidendit Frederico Garcia Lorca näidendi “Bernarda Alba maja” ainetel (nimiosas Julia Charnaya). Hooaja keskel lahkub teatrist Vladimir Yachmenev. Juri Klepikov äratab laval ellu Valeri Muharjamovi näidendi “Viinaistanduse varjus”, mis on kirjutatud Isaac Bashevitz Singeri lugude põhjal (näidend ilmus pealkirjaga “Nad ootavad meid seal” ja alguses Järgmisel hooajal nimetati see ümber "Nad ootavad meid kaugel, kaugel, mitte siin").

Trupp

Repertuaar

• "Molly Sweeney" - Brian Friel
• "Pöörane päev ehk Figaro abielu" (Pierre-Augustin-Caron-de-Beaumarchais)
• "Kojutulek" (Harold Pinter)
• "Varas" (Eduardo De Filippo)
• "Hedda Gabler" (Henrik Ibsen)
• "Don Juan ehk kivist külaline" (Jean-Baptiste Molière)
• "Nad ootavad meid kaugel, kaugel, mitte siin" (stsenaarium - Valeri Mukharjamov I. B. Singeri lugude põhjal)
• "Punamütsikese erakordsed seiklused" (Jevgeni Perov)
• "Ta on armastuse ja surma puudumises" (

Vaatamata üsna noorele eale ja trupiliikmete noorusele võidab Džigarkhanjani teater oma keeruliste, kuid hoogsate etendustega enesekindlalt ja kindlalt publiku poolehoiu. Isegi kõige kogenumad kunstnikud peavad Bulgakovi, Puškini ja Moliere'i teoseid väga raskeks, kuid näitlejad eesotsas maestro Armen Džigarkhanjaniga kehastavad laval kergesti klassikaliste tegelaste kujundeid. Nende maailmakuulsate näidendite kõrval mängib teater etendusi selliste kirjanike nagu Beckett ja Vampilov ainetel. Kunstnike noorus ja entusiasm koos selle templi rajaja Melpomene kolossaalse loomingulise kogemuse ja elutarkusega võimaldavad nii mitmekülgsel repertuaaril edukalt eksisteerida.

Teatri "D" ajaloolisest minevikust

Džigarkhanjani teater (selle aadress on Lomonosovski prospekt, 17) tuuritab sageli teistes Venemaa linnades. 20 tegutsemisaasta jooksul on trupp külastanud selliseid asulaid nagu Saratov, Peterburi, Tšerepovets, Lipetsk, Perm jt. Kunstnikud külastasid ka lugematuid Moskva oblasti linnu.

Algselt nimetati Džigarkhanjani teatrit Teatriks "D". See asutati 1996. aasta varakevadel. Trupi baasi moodustasid sel ajal VGIKi lõpetajad, kelle kursust juhtis Armen Borisovitš. Sel ajal asus asutus pisikeses väikese auditooriumiga ruumis, mis asus Ühistu tänaval. Trupi esimene etendus oli professor Džigarkhanjani ühemeheshow “Krappi viimane lint” S. Becketti ainetel. Seejärel esietendusid sellised etendused nagu “Kaheteistkümnes öö ehk nagu tahad”, “Ja teater elab!”, “Mozart ja Salieri” jt. Asutuse repertuaari kuulusid ka lastele mõeldud lavastused, nagu "Hea maa Austraalia" ja "Ali Baba ja nelikümmend varast".

See on väga mitmekülgne repertuaar, millega isegi auväärsed teatrid alati hakkama ei saa. Kuid noor trupp sai neile seatud raske ülesandega edukalt hakkama. Etendused saavutasid enneolematu edu nii avalikkuse kui ka kriitikute seas ning Džigarkhanjan ise tõestas end ebatavaliselt andeka õpetajana.

Trupp Gazarovi juhtimisel

Armen Borisovitš kutsus Sergei Gazarovi 1998. aastal oma teatrisse peadirektori vabale kohale. Koos uuendasid nad hooajal 1998–1999 truppi peaaegu täielikult. Nii et institutsiooni “avanud” kunstnikest on tänaseks jäänud vaid Pjotr ​​Stupin ja Aleksei Ševtšenkov. Ka tänaseni töötavad “esimene” helitehnik proua Gridneva ja kostüümipoe juhataja Margarita Cheres. “Teise komplekti” peaosatäitjad on nüüd V. Kapustin, Ju. Anpilogov, A. Buhharov, D. Nadtotši ja A. Annenkov. Kaasaegse repertuaari aluse pani Nikolai Gogoli näidendi ainetel lavastatud näidend “Kindralinspektor”. Etenduse lavastaja oli S. Gazarov.

Hooajal 1999-2000 täienes Džigarkhanjani teater selliste kunstnikega nagu S. Eventov, E. Ksenofontova, V. Tšetkov, E. Medvedeva, I. Gordienko ja A. Bašenkova. Sel ajal ilmus näidend “Kojutulek”, milles peaosa mängis Dzhigarkhanyan, ja lastelavastus “Õpetatud kassi lood”. Viimase produtseeris Aleksei Kirjuštšenko. Järgmisel hooajal lahkub Gazarov pearežissööri kohalt.

Kolimine uude hoonesse

Aastaks 2002 oli Armen Džigarkhanjani teater juba uskumatult edukas asutus. Tänavu novembris kolib Melpomene tempel uude hoonesse. See asub Venemaa pealinna ühes maalilisemas piirkonnas - Varblase mägedes. Selles hoones asus varem teater nimega "Progress". Uutes ruumides suudab staari juhendatav teater mahutada palju suurema hulga vaatajaid. Siia mahub ju viis tuhat inimest.

Koos suurte ruumidega avanes Armen Džigarkhanjani teatril võimalus oma repertuaari laiendada. Nüüd on publikul lisaks populaarsetele draamaetendustele võimalus nautida imelist vodevilli "Ja teater elab!" Luuakse ka lavastusi noortele vaatajatele.

Mida nad teatris panevad?

Džigarkhanjani teatris, mille etendus on äärmiselt mitmekesine, on peamine ja väike lava. Esimesel neist saavad vaatajad vaadata selliseid etendusi nagu “Vassa”, “Ilukuninganna”, “Nero ja Seneca aegade teater”, “Joan of Arc – valge vares”, “Nimetu täht” ja paljud teised. .

Väikesel laval tuuakse lavale järgmised meistriteosed: “Armastuse poeem”, “Sophia”, “Ja see pole naljakas...”, “Molly”, “Teater... Igavene armastus” jt lavastused.

Laste etendused

Teater Dzhigarkhanyan, mille ettekanne sisaldab ka lastelavastusi, austab sügavalt oma noori vaatajaid. Ja seetõttu valmistab ta ka neile tööd ette. Nii on lasterepertuaaris sellised lavastused nagu “Lastestseenid”, “Õpetatud kassi lood”, “Punamütsikese erakordsed seiklused”, “Inetu pardipoeg”, “Kaksteist kuud” ja hulk teisi. töötab.

"Kõiges on süüdi Džigarkhanjan!"

"Kõiges on süüdi Džigarkhanjan!"

Moskva politsei alustas kriminaalasja pärast teatri- ja filminäitleja Armen Džigarkhanjani kaebust, kes teatas tema passi vargusest. Sellest RIA uudisedütles korrakaitsjate allikas.

Armen Džigarkhanjan ise, kes teatas kavatsusest lahutada tema teatri juhina töötanud Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskajast, lubas, et kutsub tagasi kõik, kes on viimastel aastatel Vitalina tõttu vallandatud või töölt lahkunud.

"See naine tegi teatris segaduse, kavatsen olukorra parandada," tegi meister avalduse.

Kas teile on juba pakutud tagasi tulla? - esitasime Dana Nazarovale küsimuse. Kaheksa aastat Dzhigarkhanyani teatris teeninud näitlejanna läks inetult lahku - ta sünnitas lapse ja temaga lepingut ei pikendatud.

Pole veel helistanud. Ma ei pöördu selle küsimusega Armen Borisovitši poole. Tunnen end ebamugavalt, tal on ka praegu ilma minuta palju probleeme, sealhulgas tervisehädasid. Aga kui teda või uut direktorit kutsutakse, naasen teatrisse kindlasti hea meelega.

Rahvakunstnik ise kinnitab nüüd, et naine varjas tema eest peaaegu kogu teavet teatri tegeliku seisu kohta. Ta ütles vallandatud kunstnike kohta (kellele ta sõna otseses mõttes ust näitas), et nad lahkuvad omal vabal tahtel.

Näiteks Armen Borisovitši lemmiku Aleksei Ševtšenkovi kohta ütles ta, et kavatseb minna Oleg Tabakovi juurde. Džigarkhanjan oli oma kunstnike peale kohutavalt vihane, pidas neid reeturiteks...

Kuid ma ei saanud aru, mis toimub: varem ütles Armen Borisovitš, et olen suurepärane kunstnik, üks tema teatri parimaid, ta kutsus mind "beebiks" - ja äkki lepingut ei pikendatud. Nüüd saan aru, et ta lihtsalt ei teadnud, mis tegelikult toimub, talle anti moonutatud teavet," räägib Nazarova.

Miks tal seda kõike vaja on? See on väga lihtne: vähendage trupi suurust ja lavastage dramaatiliste etenduste asemel oma muusikalavastused, mida Vitalina tegigi. Iga esinemine on ju rahateenimise vahend, ütleb teine ​​Tsymbalyuk-Romanovskaja vallandatud naine, kostüümikunstnik Margarita Cheres.

Erinevalt Nazarovast ei kavatse ta Džigarkhanjani teatrisse naasta. Isegi kui nad kerjavad.

Ma teenin väga väärikas kohas – Muusikaliteatris. Ja õnnelik!

Trupi endised artistid tegutsevad filmides, mängivad ettevõtetes ja on üldiselt oma eluga rahul: Aleksei Ševtšenkov, Jelena Ksenofontova, Stas Dužnikov ja paljud teised. Kas nad tulevad tagasi? Ebatõenäoline.

Kõiges on süüdi Armen Borisovitš ise, ütleb Margarita Cheres. - Nad ütlesid talle ja tarkadele inimestele, et Vitalina petab. Kuid ta lehvitas sellega. Ta loobus kõigist, kes olid teda aastaid ustavalt teeninud. Ja nüüd on arvestus tulnud.

Vahepeal jagunes teater seestpoolt kaheks. Mõned toetavad endist lavastajat, kinnitades, et "ta tegi kõik teatri ja Armen Borisovitši huvides". Teised susisevad, et "see on see, mida ta vajas: polnud midagi intrigeerida."

Täna sai teatavaks Moskva Draamateatri hoone röövretk. Nagu ütles NSV Liidu rahvakunstniku Armen Džigarkhanjani abikaasa Elina Mazur telekanalile 360, vallutas teatri "Armeenia rühmitus". Kogu juhtkond on tagandatud, raamatupidamisosakond on arestitud ja Džigarkhanjan ise "istub lukustatuna oma kabinetis ilma telefonideta". Dzhigarkhanyani naise esindaja muid üksikasju ei andnud.

Marta Tšeremnova.