Kus saab lavastaja töötada? Mida teeb direktor? Kellele see eriala sobib?

DIREKTOR(prantsuse régisseur, ladina keelest rego – juhtima), suurejooneliste kunstide (teater, kino, televisioon, tsirkus, lava) loovtöötaja. Lavastaja toob laval lavale näidendi (dramatiseeringu, ooperi, balleti, kontserdi või tsirkusekava). Kaasaegses etenduskunstis kutsutakse teda sageli lavastajaks või lihtsalt lavastajaks. Pealavastajaks nimetatakse lavastajat, kes juhib kogu teatri (või muu meelelahutusgrupi) loometööd.

Lavastaja funktsioonid on kaasaegses teatris äärmiselt suured ja mitmekesised: ta teostab kogu etenduse või kava ettevalmistamise loomingulise ja tehnilise protsessi organiseerimise tööd.

Lavastaja näidenditöö esimene etapp on üldise kontseptsiooni sünd ja näidendi lavaversiooni loomine (sageli koos dramaturgiga). Seejärel moodustab lavastaja lavastusmeeskonna, kes selgitab välja kandidaadid lavakunstniku, kostüümikunstniku, helilooja, koreograafi (vajadusel ka lavastaja assistent; valguskunstnik; lavalise liikumise, kakluste ja kakluste lavastaja; koormeister; sõnade autor jne) kohale. ). Töö kogumahu ja koostatud sketšide põhjal koostatakse lavastaja otsesel osalusel etenduse rahaline kalkulatsioon (sh kõigi materiaalsete osade valmistamise kohta). Samal ajal määrab lavastaja kindlaks esinevad näitlejad (s.o jaotab rollid) ja määrab lavastajaabi, kes vastutab proovi- ja lavastusprotsessi tehnilise korralduse ning kõigi etendusega töötamise etappide salvestamise eest.

Lisaks koosneb lavastaja töö mitmest suunast. Ühelt poolt on see lavastusmeeskonna kõigi liikmete tegevuse üldine koordineerimine ja kontroll (koos kunstnikega - lavakujunduse ja kostüümikavandite koostamine; heliloojaga - lavastuse muusikalise kujunduse üldise kontseptsiooni kindlaksmääramine esitus; liikumisspetsialistidega - esituse plastilise partituuri arendamine jne). Režissööri ülesanne on saavutada kõigi komponentide terviklikkus, ühendades need ühtseks loominguliseks lahenduseks. Seetõttu kinnitab kõigi tootmismeeskonna liikmete töö iga etapi direktor. Samal ajal algab etenduse ettevalmistamise kõige olulisem osa - proovid, lavastaja töö näitlejatega, mille eesmärk on arendada esinejate talenti iga rolli ja kogu lavastuse kui terviku suhtes.

Teatris on levinud väljend: "näitlejatesse sureb lavastaja". Praktikas tähendab see sageli seda, et lavastuse kõigis lavastuslikes puudustes süüdistatakse lavastajat; Kunstnikke kiidetakse edukate esinemiste eest. Tegelikult määrab etenduse ükskõik millise komponendi (sh kogu näitlejatöö) õnnestumise või ebaõnnestumise eelkõige lavastaja, loomeprotsessi peamine liikumapanev jõud ja etenduse peamine kaasautor. Sellest lähtuvalt on selge, et lavastaja ei pea olema ainult hea organisaator, vaid omama ka kõige laiemat eruditsiooni ja oskusi peaaegu kõigist teatrierialadest - näitlemisest kuni dekoratsioonide tegemise tehnoloogilise protsessini; teatri heli-, valgus- ja montaažitehnika tehniliste võimaluste põhjalikust tundmisest majandusalase kirjaoskuseni; alates suhtlemistehnikate meisterlikust valdamisest ja lavastusmeeskonnas soodsa psühholoogilise õhkkonna loomise oskusest kuni valitud näidendi lavaloo uurimisel ja näitlejatega töötamisel vajalike pedagoogilise ja teadusliku tegevuse praktiliste oskusteni jne.

Seetõttu koosneb ülikooli ettevalmistus ja režissööri eriala koolitus paljudest edaspidises töös hädasti vajaminevatest akadeemilistest distsipliinidest: lavastaja- ja näitlejaoskus; maaliline kõne ; tants; lavaline liikumine; teatri-, kirjandus-, maali-, muusika-, tantsu- ja muude kunstide ajalugu; majanduse ja psühholoogia alused; teatri aineline osa jne.

Tatjana Šabalina

Lavastaja on filmi, televisiooni või teatri projekti lavastaja ja loominguline juht. Ta vastutab teose kunstilise komponendi eest. Tema käe all töötavad näitlejad, operaatorid, helirežissöörid, lavastusdisainerid, liikumisjuhid jt. Tootmisjuhi ametijuhend sisaldab kvalifikatsiooninõudeid, töö iseloomu, ülesandeid ja töökohustusi.

Tootmisdirektori ametijuhendi näidis

1. Üldsätted

1.1. Lavastaja kuulub spetsialistide kategooriasse.

1.2. Tootmisdirektori ametikohale:

— kõrgeima kategooria võtab vastu (andab üle) isik, kellel on erialane kõrgharidus (kultuur ja kunst) ning vähemalt 5-aastane töökogemus I kategooria direktorina.

1.3. Tootmisdirektor peab teadma:

— Vene Föderatsiooni kultuurialaste õigusaktide alused, teised föderaalseadused kultuuri ja kunsti küsimustes;

— Vene Föderatsiooni valitsuse määrused (Kultuuri- ja kunstiorganisatsioonide majandustegevuse aluste ja rahastamise eeskirjad, Vene Föderatsiooni teatrimäärused jne), Vene Föderatsiooni Kultuuriministeeriumi normatiivaktid, kultuuri arengu määratlemine;

— kõrgemate asutuste korraldused ja muud reguleerivad dokumendid kultuuri ja kunsti küsimustes;

— tsiviilseadusandluse alused (autoriõiguse küsimuste regulatsioon, autoriõigusega kaasnevad õigused);

- organisatsiooni struktuur, kus ta töötab,

— publiku põhikoosseis;

— lavastamise ja näitlemise teooria ja praktika;

— lavastuste lava- ja muusikalise kujunduse alused, vokaal-, koori- ja koreograafiline kunst;

— kodumaise ja maailma teatri, muusika, tsirkuse ja muude kunstide ja kirjanduse ajalugu;

— kaasaegse kodu- ja välismaise teatrikunsti ja muude etenduskunstide liikide olukord;

- kaasaegne ja klassikaline dramaturgia;

— juhtimise alused;

— juhtimis- ja loometöö psühholoogia;

— kunstisotsioloogia alused, lavatehnoloogia;

— etenduskunstide valdkonna majanduse ja juhtimise alused;

— tööseadusandluse alused;

— sisemised tööeeskirjad;

— töökaitse- ja tööohutuse eeskirjad ja eeskirjad; tööstuslik kanalisatsioon ja tulekaitse;

1.4. Tootmisdirektor juhindub oma tegevuses:

— käesolev ametijuhend;

1.6. Tootmisdirektori äraoleku ajal (puhkus, haigus jne) täidab tema ülesandeid ettenähtud korras määratud töötaja, kes omandab vastavad õigused ja vastutab talle pandud ülesannete täitmata jätmise või mittenõuetekohase täitmise eest. seoses asendamisega.

1.7. Režissöör kuulub kutsekvalifikatsiooni rühma "Kultuuri-, kunsti- ja kinematograafiaasutuste juhtivtöötajate ametikohad" (Venemaa tervishoiu- ja sotsiaalarengu ministeeriumi 31. augusti 2007. aasta korraldus N 570).

2. Tootmisdirektori kohustused

2.1. Lavastusprotsessi korraldus.

2.2. Lavastuste kunstilise taseme tagamine.

2.3. Teostab uute ja kapitaalselt uuendatud lavastuste tootmist töölepinguga määratud koguses, tagades nende kunstilise taseme.

2.4. Viib läbi proove, juhib lavastusmeeskonna ning proovides osalevate kunsti- ja lavastustöötajate tööd.

2.5. Teostab uute esinejate plaanilisi, kiireloomulisi ja erakorralisi tutvustamisi varem lavastatud etendustesse (etendustesse).

2.6. Tagab lavastuse ja loomingulise distsipliini järgimise esinemistel, proovidel ja tundides.

2.7. Vastavalt kehtestatud korrale on ta valves etendustel (kontserdid, etendused).

2.8. Osaleb vahetult organisatsiooni loovtöötajate kutseoskuste parandamise ürituste korraldamises ja läbiviimises, etenduskunstide edendamises, mille eesmärk on publiku laiendamine.

3. Direktori õigused

Tootmisjuhil on õigus:

3.1. Osaleda asutuse (organisatsiooni) juhtkonna otsuste eelnõude arutelul.

3.2. Käidelda talle usaldatud vara ja rahalisi vahendeid vastavalt normatiivaktides ja asutamisdokumentides sätestatud nõuetele.

3.3. Allkirjastage ja kinnitage kokkulepitud dokumendid.
3.4. Algatada ja läbi viia koosolekuid organisatsiooniliste küsimuste üle.

3.6. Viia läbi kvaliteedikontrolli ja tellimuste õigeaegset täitmist.

3.7. Nõuda töö lõpetamist (peatamist) (rikkumiste, kehtestatud nõuete eiramise jms korral), kehtestatud normide, reeglite, juhiste täitmist; annab juhiseid puuduste kõrvaldamiseks ja rikkumiste kõrvaldamiseks.

3.8. Osaleda tema poolt täidetavate tööülesannetega seotud küsimuste aruteludes.

3.9. Esitage läbivaatamiseks
ideid töötajate palkamise, üleviimise ja vallandamise kohta; ettepanekud
nende julgustamist või neile karistuste määramist.
3.10. Nõuda asutuse (organisatsiooni) juhtkonnalt abi osutamist oma ametikohustuste ja õiguste täitmisel.

4. Direktori vastutus

4.1. Tootmisdirektor vastutab:

- käesolevas ametijuhendis sätestatud tööülesannete mittenõuetekohase täitmise või mittetäitmise eest - Vene Föderatsiooni kehtivate tööseadustega kehtestatud viisil;

- oma tegevuse käigus toimepandud süütegude eest - Vene Föderatsiooni kehtivate haldus-, kriminaal- ja tsiviilõigusaktidega kehtestatud viisil;

- asutusele (organisatsioonile) kahju tekitamise eest - Vene Föderatsiooni kehtivate tööseadusandlusega kehtestatud viisil.

Üks huvitavamaid ja loomingulisemaid ameteid on lavastaja amet. Just tema juhib kõiki protsesse filmivõtetel, telesaadete salvestamisel ja filmide filmimisel. Millised omadused sellel erialal on, millised on selle plussid ja miinused?

Režissööri võib liialdamata nimetada filmivõtete või teatrilavastuste proovide kõige olulisemaks isikuks, kuna tema otsus saab lõplik.

Talle on usaldatud lai valik kohustusi, sest võttegrupi juhtimine, näitlejad, stsenaariumiga töötamine, koostöö stsenaristide ja produtsentidega – seda kõike peab tegema režissöör. Sõltuvalt tegevusvaldkonnast eristatakse mitmeid suunamissuundi:

1. Direktor. See on võttegrupi juht, ta vastutab operaatorite, valguskunstnike, kostüümikunstnike ja näitlejate töö eest. Tootmisdirektor on viimane, kes teeb vaidlusi tekitavates küsimustes otsuseid ja saab teha stsenaariumis kohandusi. Režissööri assistendid aitavad teda tema töös.
2. Direktor. See on direktori assistent. Ta vastutab lisade valimise ja väiksemate stseenide filmimise eest.
3. Filmi toimetaja. Lõpptulemus sõltub tema tööst, kuna ta töötleb kaadrit ja valib välja parimad kaadrid.
4. Teatrijuht. Tema töö hõlmab lõputuid stseenide proove, kostüümide valimist ja tööd teatrinäitlejatega.

Millised on režissööriks olemise eelised?

See elukutse sobib loova iseloomuga inimestele, tugevatele juhtidele, kes ei karda võtta vastutust oma töö lõpptulemuse eest. Mis kasu on direktorina töötamisest?

• Nõudlus. Kuna kino, televisioon ja televisioon on miljonite inimeste peamine meelelahutus, kutsutakse režissööre väga sageli erinevatesse teleprojektidesse, tõsielusaadetesse ja kontsertfilmidesse. Päris palju filmitakse videoid, filme, lühifilme ning lavastused toimuvad sageli teatris. Et saada kuulsaks ja nõutuks, peab lavastaja osalema vaid mõnes kõrge reitinguga projektis.
• Perspektiiv. Lavastamisega tegeledes saate ehitada eduka karjääri. Režissöör võib alustada väikese eelarvega filmide või videote filmimisest ning järk-järgult otsida investoreid ja sponsoreid, kes oleksid nõus oma raha investeerima kallimate tele- ja filmiprojektide elluviimisse.
• Oma potentsiaali vabastamine. Režissööri tegevusvaldkond on suur, kui ta näeb end filmimas mõnda huvitavat telesaadet kuulsustest, saab ta luua omanäolise unikaalse projekti, valides võttegrupi ja saatejuhid, kohandades stsenaariumi ja juhtides kogu protsessi. Sama kehtib ka erinevate filmižanrite kohta – melodraamad, põnevikud, detektiivilood ja muu taoline.
• Töötage koos huvitavate loomeinimestega. Loovus toob kokku säravad, ainulaadsed isiksused, kellega on alati huvitav koostööd teha.
• Prestiiž. Muidugi, selleks, et saada kuulsaks režissööriks, on vaja kõvasti tööd teha, kuid siis avaneb see palju võimalusi. See elukutse on prestiižne, sest teeb inimese kuulsaks ja kuulsaks, aeg-ajalt saab ta luua oma ainulaadse toote. Kui oma karjääri alguses pidi režissöör iseseisvalt sponsoreid otsima ja oma filmides kuulsatele näitlejatele rolle pakkuma, siis pärast mitmes populaarses projektis osalemist hakkab ta ise saama investoritelt pakkumisi ning peaosatäitjad annavad nõusoleku koostööks. Režissööril on kinos oma staatus ja tema panus kultuuri sõltub tema töö tulemustest.
• Ülestunnistus. Pärast tuntuks saamist kutsutakse lavastajat erinevatele festivalidele ja seltskonnaüritustele, kus ta saab võistlusprogrammi raames auhindu ja preemiaid.

Elukutse miinused

Direktorina töötamisel on mitmeid olulisi puudusi, sealhulgas:

• Lai vastutusala ja vajadus täieliku pühendumise järele. Direktoritel on suur vastutus, seega saab sellist tööd teha ainult tugev, organiseeritud ja vastutustundlik inimene. Stsenaariumi parandamine, näitlejatega töötamine, valgustuse lavastamine, igapäevane materjali vaatamine, kostüümide valimine ja protsesside korraldusega seotud küsimuste lahendamine - kõik see langeb lavastaja õlgadele, kes peab oma tööle palju aega ja vaeva kulutama. .
• Ebaregulaarne tööaeg. Kui näitlejatel on aega puhata, siis lavastaja peab alati võtteplatsil olema ja toimuvat kontrollima. Kuulsaks kultuuritegelaseks on võimatu saada, kui pühendad oma tööle 8 tundi päevas. Seetõttu peate mõnikord veetma suurema osa ajast töötades, suheldes ja õigete inimestega kohtudes.
• Väike sissetulek. Kõigil ei õnnestu suuri tasusid teenida. Sageli tuleb filmide või teleprojektide tegemiseks esmalt tasuta osaleda konkurssidel. Edukad režissöörid, kes on saavutanud kuulsuse ja kuulsuse, võivad tõepoolest teenida miljoneid, kuid mõned peavad kohalikes teatrites ja kultuurikeskustes sentide eest töötama.
• Stabiilsuse puudumine. Direktorid võivad mõnda aega töölt ära jääda, kui neid projektis osalema ei kutsuta. Kindlaksmääratud tasu võib olla ainult kohalike teatrite töötajatel, kuid need on väikesed tasud. Teatrilavastuste, filmide ja teleprojektide intressid võivad ulatuda tuhandetesse rubladesse, kuid need ei taga stabiilseid makseid.

järeldused

Lavastaja on huvitav ja loominguline amet, mis aitab realiseerida oma potentsiaali ja saavutada tunnustust. Edu korral saavad kunstnikud ühiskonnas vastava staatuse ja saavad pakkumisi suurtes projektides osalemiseks, mis võimaldab saada häid tasusid. Kuid samas nõuab režissöörina töötamine palju pingutust ja aega, sest kogu filmimisprotsessi tuleb kontrollida.

Lavastaja(fr. regisseur, alates lat. rego hallata) - filmi, näidendi või saate loomisega tegeleva loomingulise meeskonna juht. Kutse sobib neile, kes tunnevad huvi maailma kunstikultuuri vastu (vt eriala valimine lähtuvalt huvist kooliainete vastu).

Elukutse tunnused

Teose kunstilise komponendi eest vastutab tootmisdirektor. Tema käe all töötavad näitlejad, operaatorid, helirežissöör, lavastuse kujundaja, liikumisrežissöör jne.Kirjanduslikuks aluseks on stsenaarium või näidend ning lavastuse juht ei ole alati nende autor. Kuid lõpuks vastutab tema selle eest, mida vaataja näeb. Tema nimega seostatakse projekti edu või ebaõnnestumine.

Lavastaja võib spetsialiseeruda mängu- või dokumentaalfilmide, teatrietenduste, tsirkuseprogrammide, muusikaetenduste ja avalike ürituste lavale.

Tavaliselt nimetatakse tootmisdirektorit lihtsalt lavastajaks, sest ja ilma täpsustava “haagiseta” on selge, et ta vastutab tootmise eest. See kehtib iga tootmisdirektori kohta, olenemata erialast.

Kirjeldame mõningaid selle elukutse võimalusi.

Teatris lavastaja juhib lavastusse kaasatud loomingulist meeskonda: valib välja näitlejad, töötab nendega rollide kallal, mõtleb koos helirežissööri ja lavakujundajaga läbi etenduse kujunduse jne. Samal ajal annab ta aru loomingulisele juhile teatrist (kui ta ise seda ei ole) ja valitakse ühiselt lavastusse näidendid.Lavastajaassistent aitab tal lahendada korralduslikke küsimusi nii proovide kui ka etenduse ajal. Ta suhtleb tehniliste teenistuste, näitlejatega ja hoolitseb selle eest, et kõik toimuks etenduse ajal viperusteta.

Tsirkuse kunst kardinaalselt erinev teatrist. Nii nagu tsirkusetrupp erineb teatritrupist: tsirkuseartistid töötavad dünastiates, harjutades aastaid oma rutiini. Sageli kaasneb nendega oht elule. Lisaks pole tsirkusetrupis mitte ainult inimesed, vaid ka koolitatud loomad. Tsirkus töötab publiku lõbustamiseks ning tsirkusejuhi põhiülesanne on teha iga aktus võimalikult säravaks ja suurejooneliseks. Kõik see toob tsirkusejuhi töösse oma spetsiifika. Tema tööpõhimõtted on aga sarnased teatrijuhi tööga. Ta mõtleb läbi etenduse intriigi, töötab koos näitlejate, lavastusdisaineri, disainerite, rekvisiitide, valgustajate, helitehniku ​​ja teiste tsirkuseetenduses osalejatega.

Film- See on keeruline tootmisprotsess. (Nagu televiisor.) Filmirežissööril on terve meeskond abilisi: teine ​​režissöör, režissöör näitlejatega töötamiseks, režissööri assistent (režissööri assistent, kes peab kaadrite üle arvestust), konsultandid jne.

Kuigi vähemalt kaks sellest meeskonnast on tähistatud sõnaga "direktor", täidavad nad muid ülesandeid. Näiteks teine ​​režissöör (lääne kinos - esimene režissööri assistent) aitab produktsioonidirektorit režissööri stsenaariumi väljatöötamisel, sõnastab infot grimeerijatele, kostüümikunstnikele, näitlejaassistentidele jne ning planeerib filmimise protsessi. Ja hoolitseb selle eest, et kogu tootmisprotsess sujuks, et lava oleks iga kord tööks valmis, et näitlejad ja kostüümikunstnikud oleksid omal kohal jne. See on väga suur töömaht ja tavaliselt on filmirežissööril kaks teist režissööri. Režissööri kohusetäitja (tuntud ka kui assistent või casting director) otsib rollidesse sobivad täitjad ning korraldab nende foto- ja ekraanitestid.

Põhilise korraldusliku koormuse filmi loomisel kannavad produtsendid, kes tegelevad eelarve, levitamise jms küsimustega. Filmiprodutsent vastutab ka protsessi võtmeosaliste, sealhulgas režissööri kaasamise eest, välja arvatud juhul, kui ta ise on lavastuse algataja. Nii produtsendid kui ka režissöör alluvad filmistuudio juhtkonnale. Režissööri töö filmi kallal algab stsenaariumiga. Ta võib võtta valmis stsenaariumi või kirjutada selle ise või koostöös professionaalse stsenaristiga. Ta võib võtta aluseks valmis kirjandusteose või täiesti värske süžee. Isegi kui filmirežissöör teeb valmis stsenaariumi järgi filmi, viimistleb ta selle omal moel: sekund-sekundi- ja kaaderhaaval kirjeldab ta iga stseeni võtteplaani. Tulemuseks on režissööri stsenaarium. Ta uurib alati filmi teemaga seotud materjale ja pöördub spetsialistide poole, kes oskavad teda mõnes küsimuses nõustada. Osaleb kalkulatsioonide koostamises ning koos produtsendi ja teise režissööriga visandab tööplaani. Koos lavastuse kujundaja, peaoperaatori ja helitehnikuga arutab ta filmi ja selle kujunduse kunstilist kontseptsiooni, kinnitab visandid, kujundused, stseenid jne. Koos helilooja ja helitehnikuga visandab ta heli eksplikatsiooni ( graafiline diagramm). Valib näitlejad (castingu assistendi abiga), töötab igaühega rolli kallal, harjutab stseene jne. Jälgib filmimist. Kui filmimisprotsess on lõppenud, valib ta välja vajalikud võtted ning juhib montaaži- ja dubleerimisprotsessi.

Mõned režissöörid ühendavad edukalt tööd teatris ja kinos. Näiteks Lenkomi teatri kunstiline juht Mark Zahharov sai tuntuks juba 1960. aastatel teatrijuhina. Olles 1973. aastal teatrit juhtinud (sel ajal Leninski Komsomoli nimeline Moskva teater), viis ta selle väga kiiresti Moskva populaarseimate hulka. Iga Zahharovi etendus on sündmus pealinna teatrielus: “Matusepalve”, “Kuninglikud mängud”, “Barbar ja ketser”, legendaarne “Juno ja Avos” ja paljud teised. Samas on ta miljonite poolt armastatud imeliste filmide autor: “Kaksteist tooli”, “Tavaline ime”, “See sama Münchausen”, “Kiiresti ehitatud maja”, “Armastuse valem”, “Tappa draakon".

Töökoht

Lavastaja võib töötada kinos, televisioonis, teatris, tsirkuses jne – olenevalt erialast. Kuigi mõni lavastaja realiseerib end edukalt erinevates valdkondades.

Palk

Olulised omadused

Tootmisjuhi elukutse eeldab artistlikkust, kujutlusvõimet, head intelligentsust, laia silmaringi, kujutlusvõimet, enesedistsipliini, kõrget töövõimet ja juhiomadusi. Ja veel üks oluline omadus on modernsustunne. Lavastaja peab tunnetama, kui aktuaalne on konkreetne teema või idee tänapäeva maailmas.

Teadmised ja oskused

Lavastaja peab valdama lavastamise teooriat ja praktikat, näitlemist, lava- ja muusikakujunduse aluseid, operaatoritööd ning mõistma dramaturgia seaduspärasusi. Väga olulised on teadmised kirjanduse, kaunite kunstide, teatri ja kino ajaloost. Nõutavad teadmised klassikalistest ja kaasaegsetest draama- ja kinoteostest. Soovitav on võõrkeelte oskus.

Koolitus lavastajaks

Draama- ja muusikateater

• Vene Teatrikunsti Ülikool - GITIS. Lavastajaosakond. Draamarežii osakond
• Peterburi Ametiühingute Humanitaarülikool. Kunstiteaduskond. Eriala: teatrirežii
• nime saanud Teatriinstituut. B. Štšukina. Lavastajaosakond. Eriala: teatrirežii

Ja teised teatrikunsti ülikoolid.

Vaatamata sellele, et režissöör jääb alati kaadri taha, mängib ta filmi meistriteoste loomisel kõige olulisemat rolli. Nagu dirigent, paneb ta paika filmi rütmi – oma, kordumatu meloodia. Seetõttu on nii oluline, et lavastaja annaks võtteplatsil endast kõik. Siiski ei tohiks unustada professionaalsust, sest ainult hästi koolitatud spetsialist suudab alustatud töö loogilise lõpuni viia. Seetõttu räägime sellest, kus saate filmitegemise oskust õppida? Milline on lavastuse direktori roll võtteplatsil? Ja mille poolest erinevad lavastajageeniused tavalistest kino- ja teatritöölistest?

Kes on tootmisdirektor?

Tõenäoliselt selle elukutse kõige täpsem kirjeldus näitab, et see inimene on tootmisprotsessi peamine juht. See tähendab, et lavastusdirektor on tegelane, kes annab korraldusi kirjanikele, näitlejatele, operaatoritele, helitehnikutele jne. Veelgi enam, just tema sõna on lõplike otsuste tegemisel määrav. Selline võim nõuab aga lavastajalt maksimaalset pühendumist. Sellest, kui hästi ta oma tööd teeb, sõltub ju esietenduse edasine õnnestumine. Järelikult, kui film osutub ebaõnnestunuks, langeb kogu süü peajuhile ehk siis režissöörile.

Natuke ajalugu

Esimesed mainimised lavastajatest pärinevad 19. sajandi keskpaigast. Tol ajal viitas see kontseptsioon inimesele, kes juhtis teatrilavastusi. Üldiselt oli tema ainus ülesanne näitlejad õigesti lavale paigutada ja veenduda, et nad sõnu sassi ei ajaks. Ja alles 20. sajandi alguses laienesid lavastaja volitused, et kontrollida kõike, mis etendusel toimub. Sel juhul tuleks meeles pidada üht olulist punkti: teatri seinte vahel olid paika pandud kõik lavastaja kohustused ja õigused. See tähendab, et algselt tekkis see elukutse seal ja mitte kusagil mujal. See tähendab, et teater on kõigi lavastajate tõeline kodu.

Spetsialiseerumisala valimine

Alustame sellest, et "tootja" elukutse on väga lai mõiste. On ju spetsialiste, kes töötavad eranditult dokumentaalfilmidega. Ja on neid, kes on animatsioonile palju lähedasemad. Seetõttu mõelgem välja, millisteks kitsasteks erialadeks elukutse jaguneb:

• Teatri suund. Sel juhul õpib spetsialist esialgu juhtima suurel laval valitsevat õhkkonda. Kõik tema oskused on suunatud etenduste ja teatrilavastuste korraldamisele.
• Tsirkuse kunst. Töö kunstnikega areenil erineb oluliselt traditsiooniliste lavastuste loomisest teatris. Näiteks võimlejate ebaõige ettevalmistus esinemisteks võib põhjustada tõsiseid vigastusi. Ja kui teha number liiga lihtsaks, siis ei saa vaataja neid emotsioone, mille pärast ta etendusele tuli.
• Televisioon. See valdkond on väga mitmetahuline – see hõlmab mitmeid eraldi kategooriaid. Näiteks on mõned tootmisrežissöörid spetsialiseerunud ainult telesaadetele, teised loovad fantastilisi kassahitte ja kolmandad filmivad isegi muusikavideoid.

Kust ja kuidas saab õppida lavastajaks?

Paraku pole meie riigis palju õppeasutusi, kus saaks lavastajaoskust õpetada. Ja sellegipoolest võib igaüks suure soovi ja visadusega saada ühe järgmistest ülikoolidest:

• neid. Gerasimova.
• Vene Teatrikunsti Ülikool.
• Moskva Riiklik Kultuuri- ja Kunstiülikool.
• nime saanud Teatriinstituut. B. Štšukina.
• Peterburi Ametiühingute Humanitaarinstituut.

Samal ajal peaksite meeles pidama, et enne sisenemist peate valima kindla suuna: teatri, animafilmi, estraadi jne juhtimine.

Kohustused ja õigused

Tootmisjuhil on väga oluline roll, tema kohustusi on lihtsalt võimatu loetleda, kuna see võtab üsna palju aega. Seetõttu käsitleme ainult selle põhiõigusi ja ülesandeid:

• Esiteks peab lavastaja vaatama oma projekti läbi publiku silmade. Ainult nii saab ta aru, mis tal on ja mis mitte. Ja alles pärast seda hakkab ta stsenaariumi toimetama ja näitlejaid värbama.
• Töö stsenaristidega. Tänapäeval kirjutavad oma stsenaariumid vaid vähesed tootmisrežissöörid. Sageli langeb see ülesanne osavamatele kirjanikele ja kunstnikele. Teksti lõppversiooni kinnitab aga režissöör, kes soovi korral võib isegi sundida stsenariste seda ümber kirjutama.
• Näitlejate juhtimine. Lavastaja mitte ainult ei vali rolli näitlejaid, vaid juhib neid ka filmimise käigus. Ta selgitab neile, milliseid emotsioone tuleks välja mängida, kuhu kukkuda ja kus, vastupidi, improviseerida.
• Lisaks annab režissöör erinevaid soovitusi valgustuse, maastike, meigi, heli jms spetsialistidele.

Kokkuvõtteks olgu öeldud, et ainult tänu direktori pingutustele saab sada spetsialisti töötada ühe hästi koordineeritud mehhanismina. Ja seetõttu on just tema nende süda ja hing, ilma milleta ei saa film tõeliselt elavaks.

Kuulsad lavastusjuhid

Kokkuvõtteks räägime kõigest.Samas arutleme mitte ainult nende kuulsuse üle, vaid ka selle üle, kuidas nad selle saavutasid:

1. (1899-1989) - Ameerika õudusmeister. Vaatamata eriefektide vähesusele on selle režissööri filmid avalikkust alati paelunud. Ja kõik sellepärast, et ta teadis, kuidas panna publik tunnetama süžeed, nagu oleksid nad ise sündmuste sündmuskohal.
2. Charlie Chaplin (1889-1977). Paljud teavad seda meest kui suurepärast koomikut, kuid vaid vähesed teavad, et ta oli tema filmide kõigi stseenide režissöör. Mis puudutab tema edu saladust, siis see on väga lihtne: suurepärane huumor ja suurepärane näitlejatöö.
3. Steven Spielberg (sündinud 1946) on meie aja kuulsaim režissöör. Tema käest tulid välja 21. sajandi parimad kassahitid. Nagu Spielberg ise kinnitab, seisneb tema edu kustutamatus janus inimesi üllatada, mida ta alati järgib.
4. Fjodor Bondartšuk (sündinud 1967) on vene näitleja ja lavastaja. Tõenäoliselt on Bondartšuk tänapäeval Venemaa üks silmapaistvamaid filmirežissööre. Ja kõik sellepärast, et tema teosed pole täidetud mitte ainult Hollywoodi värvidega, vaid ka lahke vene hingega, mis on publikule nii meeldiv.

Nagu näha, ei ole produktsioonijuhiks saamine nii lihtne. Selleks pole vaja ainult teadmisi ja oskusi, vaid ka kaasasündinud annet.