“Pimeda kuningriigi” “julma moraali” kujutamine A. N. Ostrovski näidendis “Äikesetorm”. “Pime kuningriik” Ostrovski näidendis “Äikesetorm” Pilt pimedast kuningriigist draama äikesetormis

Ostrovski näidend "Äikesetorm" tekitas kirjandusteadlaste ja -kriitikute vallas tugeva reaktsiooni. Sellele tööle pühendasid oma artiklid A. Grigorjev, D. Pisarev, F. Dostojevski. N. Dobrolyubov kirjutas mõni aeg pärast “Äikesetormi” ilmumist artikli “Valguskiir pimeduse kuningriigis”. Olles hea kriitik, rõhutas Dobroljubov autori head stiili, kiites Ostrovskit sügavate vene hinge tundmise eest ning heitis teistele kriitikutele ette, et teosele puudub otsevaade. Üldiselt on Dobrolyubovi vaade huvitav mitmest vaatenurgast. Näiteks arvas kriitik, et draamad peaksid näitama kire kahjulikku mõju inimese elule, mistõttu ta nimetab Katerinat kurjategijaks. Kuid Nikolai Aleksandrovitš ütleb sellegipoolest, et Katerina on ka märter, sest tema kannatused kutsuvad vaataja või lugeja hinges esile vastuse. Dobrolyubov annab väga täpsed omadused. Just tema nimetas lavastuses "Äikesetorm" kaupmehi "pimedaks kuningriigiks".

Kui jälgida, kuidas kaupmeesklass ja sellega külgnevad ühiskonnakihid aastakümnete jooksul välja paistsid, avaneb täielik pilt degradeerumisest ja allakäigust. “Peakeses” näidatakse Prostakoveid piiratud inimestena, “Häda vaimukust” on Famusovid külmunud kujud, kes keelduvad ausalt elamast. Kõik need pildid on Kabanikha ja Wildi eelkäijad. Just need kaks tegelast toetavad draamas “Äikesetorm” “tumedat kuningriiki”.

Autor tutvustab meile linna moraali ja kombeid juba näidendi esimestest ridadest alates: “Julm moraal, härra, meie linnas, julm!” Ühes elanikevahelises dialoogis tõstatatakse vägivallateema: "Kellel on raha, härra, see püüab vaeseid orjastada... Ja omavahel, härra, kuidas nad elavad!... Nad tülitsevad omavahel." Ükskõik kui palju inimesed perede sees toimuvat varjavad, teavad teised juba kõike. Kuligin ütleb, et siin pole ammu keegi jumalat palvetanud. Kõik uksed on lukus, "et inimesed ei näeks, kuidas... nad söövad oma pere ja türanniseerivad oma perekonda". Lukkude taga on rügamine ja joob. Kabanov läheb koos Dikoyga jooma, Dikoy ilmub peaaegu kõigis stseenides purjuspäi, Kabanikha ei ole ka klaasi joomise vastu – teine ​​Savl Prokofjevitši seltsis.

Kogu maailm, kus elavad väljamõeldud Kalinovi linna elanikud, on läbinisti täis valesid ja pettusi. Võim "pimeda kuningriigi" üle kuulub türannitele ja petjatele. Elanikud on nii harjunud jõukamate inimeste üle kiretult näägutama, et selline elustiil on nende jaoks norm. Tihti tullakse Dikiysse raha küsima, teades, et ta alandab neid ega anna neile vajalikku summat. Kaupmehe kõige negatiivsemaid emotsioone tekitab tema enda vennapoeg. Isegi mitte sellepärast, et Boris meelitab Dikoyd raha saamiseks, vaid sellepärast, et Dikoy ise ei taha saadud pärandist lahku minna. Tema peamised omadused on ebaviisakus ja ahnus. Dikoy usub, et kuna tal on palju raha, tähendab see, et teised peaksid talle kuuletuma, teda kartma ja samal ajal austama.

Kabanikha pooldab patriarhaalse süsteemi säilitamist. Ta on tõeline türann, kes suudab hulluks ajada kõik, kes talle ei meeldi. Marfa Ignatievna, kes peidab end selle taha, et ta austab vana korda, hävitab sisuliselt perekonna. Tema pojal Tihhonil on hea meel minna nii kaugele kui võimalik, et mitte kuulda ema korraldusi, tütar ei väärtusta Kabanikha arvamust, valetab talle ja näidendi lõpus jookseb Kudryashiga lihtsalt minema. Katerina kannatas kõige rohkem. Ämm vihkas avalikult oma äi, kontrollis iga tema tegevust ja oli rahulolematu iga pisiasjaga. Kõige paljastavam stseen näib olevat Tihhoniga hüvastijättseen. Kabanikha solvus, et Katya kallistas oma abikaasat hüvastijätuks. Lõppude lõpuks on ta naine, mis tähendab, et ta peaks alati mehest alla jääma. Naise saatus on visata end oma mehe jalge ette ja nutta, paludes kiiret tagasitulekut. Katyale see seisukoht ei meeldi, kuid ta on sunnitud alluma oma ämma tahtele.

Dobrolyubov nimetab Katjat "valguskiireks pimedas kuningriigis", mis on samuti väga sümboolne. Esiteks erineb Katya linna elanikest. Kuigi ta kasvas üles vanade seaduste järgi, mille säilitamisest Kabanikha sageli räägib, on tal elust erinev ettekujutus. Katya on lahke ja puhas. Ta tahab aidata vaeseid, ta tahab käia kirikus, teha majapidamistöid, kasvatada lapsi. Kuid sellises olukorras tundub see kõik võimatu ühe lihtsa tõsiasja tõttu: "Äikesetormi" "pimedas kuningriigis" on võimatu leida sisemist rahu. Inimesed kõnnivad pidevalt hirmunult, joovad, valetavad, petavad üksteist, püüdes varjata elu inetuid külgi. Sellises õhkkonnas on võimatu olla aus teiste vastu, aus enda vastu. Teiseks ei piisa ühest kiirest "kuningriigi" valgustamiseks. Valgus peab füüsikaseaduste järgi peegelduma mingilt pinnalt. Samuti on teada, et mustal on võime absorbeerida teisi värve. Sarnased seadused kehtivad ka olukorra puhul näidendi peategelasega. Katerina ei näe teistes seda, mis temas on. Ei linnaelanikud ega Boris, "korralikult haritud mees", ei saanud aru Katja sisemise konflikti põhjusest. Lõppude lõpuks kardab isegi Boris avalikku arvamust, ta on sõltuv Dikyst ja pärandi saamise võimalusest. Teda seob ka pettuste ja valede ahel, sest Boris toetab Varvara ideed Tihhonit petta, et säilitada Katjaga salasuhe. Rakendame siin teist seadust. Ostrovski “Äikesetormis” on “tume kuningriik” nii kõikehõlmav, et sellest on võimatu väljapääsu leida. See sööb Katerinat, sundides teda võtma enda peale kristluse seisukohalt üht kohutavamat pattu – enesetappu. "The Dark Kingdom" ei jäta muud valikut. See leiaks ta kõikjalt, isegi kui Katya koos Borisiga põgeneks, isegi kui ta oma mehe maha jätaks. Pole ime, et Ostrovski kannab tegevuse üle väljamõeldud linna. Autor soovis näidata olukorra tüüpilisust: selline olukord oli omane kõigile Venemaa linnadele. Aga kas see on ainult Venemaa?

Kas leiud on tõesti nii pettumust valmistavad? Türannide võim hakkab tasapisi nõrgenema. Kabanikha ja Dikoy tunnevad seda. Nad tunnevad, et peagi astuvad nende asemele teised inimesed, uued. Inimestele meeldib Katya. Aus ja avatud. Ja võib-olla just nendes taaselustatakse need vanad kombed, mida Marfa Ignatievna innukalt kaitses. Dobroljubov kirjutas, et näidendi lõppu tuleb vaadata positiivselt. "Meil on hea meel näha Katerina vabanemist - isegi surma kaudu, kui see pole teisiti võimalik. "Pimeduses kuningriigis" elamine on hullem kui surm. Seda kinnitavad Tihhoni sõnad, kes astub esimest korda avalikult vastu mitte ainult oma emale, vaid ka kogu linnakorrale. “Näidend lõpeb selle hüüatusega ja meile tundub, et midagi poleks saanud välja mõelda tugevamalt ja tõesemalt kui selline lõpp. Tihhoni sõnad panevad vaataja mõtlema mitte armusuhtele, vaid kogu sellele elule, kus elavad kadestavad surnuid.

"Pimeda kuningriigi" määratlus ja selle esindajate piltide kirjeldus on kasulikud 10. klassi õpilastele, kui nad kirjutavad essee teemal "Tume kuningriik Ostrovski näidendis "Äikesetorm".

Tööproov

Tume Kuningriik

Ostrovski teatri olulisimaks jooneks on tänaseni säilinud näidendite aktuaalsus. Ostrovski teoseid mängitakse teatrilavadel edukalt ka tänapäeval, sest kunstniku loodud karakterid ja kujundid pole oma värskust kaotanud. Vaatajad mõtisklevad tänaseni selle üle, kellel on õigus vaidluses patriarhaalsete abieluideede ja tunnete väljendamise vabaduse vahel, sukelduvad tumeda teadmatuse, ebaviisakuse õhkkonda ning hämmastab Katerina armastuse puhtus ja siirus.

Kalinovi linn, kus rullub lahti draama “Äikesetorm” tegevus, on kunstiline ruum, mille sees kirjanik püüdis ülimalt üldistada 19. sajandi keskpaiga kaupmehekeskkonnale omaseid pahesid. Pole asjata, et kriitik Dobrolyubov nimetab Kalinovit "tumedaks kuningriigiks". See määratlus kirjeldab täpselt linnas kirjeldatud atmosfääri.

Ostrovski kujutab Kalinovit suletud ruumina: väravad on lukus, kedagi ei huvita, mis aia taga toimub. Näidendi ekspositsioonis on vaatajate ette Volga maastik, mis kutsub Kuligini mälestuseks poeetilisi ridu.

Kuid Volga avaruste kirjeldus tugevdab vaid linna suletuse tunnet, milles keegi ei kõnnigi mööda puiesteed. Linn elab oma igavat ja üksluist elu. Halva haridusega Kalinovi elanikud õpivad maailma uudiseid mitte ajalehtedest, vaid näiteks ränduritelt, nagu Feklusha. Lemmikkülaline Kabanovite peres räägib, kuidas "on ikka maa, kus kõigil inimestel on koerapead", ja Moskvas on ainult "promenaadid ja mängud ning mööda India tänavaid kostab mürin ja oigamine". Kalinovi linna võhiklikud elanikud usuvad sellistesse juttudesse meelsasti, mistõttu tundub Kalinov linlastele paradiisina. Nii, kogu maailmast eraldatuna, nagu kauge riik, kus elanikud näevad peaaegu ainsat tõotatud maad, hakkab Kalinov ise omandama muinasjutulisi jooni, muutudes unise kuningriigi sümboolseks kujundiks. Kalinovi elanike vaimne elu on piiratud Domostroy reeglitega, mille järgimist nõuab iga lapsevanemate põlvkond ümberringi valitseb türannia ja raha valitseb.

Peamised igivana korra valvurid linnas on Marfa Ignatievna Kabanova ja Savel Prokofjevitš Dikoy, kelle moraalinormid on moonutatud. Ilmekas näide türanniast on episood, kus Ostrovski kujutab irooniliselt Dikyt, rääkides tema "lahkusest": pärast temalt palka küsinud mehe norimist kahetseb Savel Prokofjevitš oma käitumist ja palub isegi töötajalt andestust. Nii kujutab kirjanik Metsiku raevu absurdsust, mis asendub enesepiitsutusega. Olles jõukas kaupmees ja omades palju raha, peab Dikoy endast madalamaid inimesi "ussiks", kellele ta võib oma tahtmise järgi armu anda või purustada, tunneb end oma tegude eest karistamatuna. Isegi linnapea ei suuda teda mõjutada. Dikoy, kes tunneb end mitte ainult linna, vaid ka elu peremehena, ei karda ametnikku. Perekond kardab ka jõukat kaupmeest. Igal hommikul anub tema naine pisarsilmi ümbritsevaid inimesi: "Isad, ärge ajage mind vihaseks!" Kuid Savel Prokofjevitš tülitseb ainult nendega, kes ei suuda vastu võidelda. Niipea, kui ta kohtab vastupanu, muutub tema meeleolu ja suhtlustoon dramaatiliselt. Ta kardab oma ametnikku Kudrjaši, kes teab, kuidas talle vastu seista. Dikoy ei tülitse kaupmehe naise Marfa Ignatievnaga, kes on ainus, kes teda mõistab. Ainult Kabanikha suudab rahustada Savel Prokofjevitši vägivaldset tuju. Tema üksi näeb, et Dikoy ise pole oma türanniaga rahul, kuid ta ei saa ennast aidata, nii et Kabanikha peab end temast tugevamaks.

Ja tõepoolest, Marfa Ignatievna ei jää despotismi ja türannia poolest Dikiyle alla. Olles silmakirjatseja, türanniseerib ta oma perekonda. Ostrovski kujutab Kabanikhat kangelanna, kes peab end Domostroy aluste hoidjaks. Tema jaoks on kõige olulisem patriarhaalne väärtussüsteem, millest jääb alles vaid väline välimus. Ostrovski demonstreerib Tihhoni Katerinaga hüvastijätmise stseenis Marfa Ignatjevna soovi järgida kõiges varasemaid traditsioone. Katerina ja Kabanikha vahel tekib konflikt, mis peegeldab kangelannade vahelisi sisemisi vastuolusid. Kabanikha süüdistab Katerinat selles, et ta ei "ulgunud" ega "lamanud verandal" pärast abikaasa lahkumist, millele Katerina märgib, et selline käitumine tähendab "inimeste naerma ajamist".

Metssiga, kes teeb kõike "vagaduse varjus", nõuab oma leibkonnalt täielikku kuulekust. Kabanovite perekonnas peavad kõik elama nii, nagu Marfa Ignatievna nõuab. Kuligin iseloomustab oma dialoogis Borisiga Kabanikhat täiesti täpselt: “Eelkõige, söör! Ta annab raha vaestele, aga sööb oma pere täielikult ära! Tema türannia peamised objektid on tema enda lapsed. Võimujanuline Kabanikha ei märka, et ta on oma ikke all kasvatanud haletsusväärse, argpüksliku mehe, kellel pole oma arvamust – poja Tihhoni ja kavala tütre Varvara, kes jätab mulje korralikust ja kuulekast. Lõpuks viivad põhjendamatu julmus ja soov kõike kontrollida Kabanikha tragöödiani: tema enda poeg süüdistab oma naise Katerina surmas ema (“Ema, sa rikkusid ta ära”) ja tema armastatud tütart, kes ei nõustu sellega. elab türannia sees, põgeneb kodust.

“Pimeda kuningriigi” kujundeid hinnates ei saa nõustuda Ostrovskiga, et julm türannia ja despotism on tõeline kurjus, mille ikke all inimlikud tunded tuhmuvad, närbuvad, tahe nõrgeneb ja mõistus hääbub. “Äikesetorm” on avatud protest “pimeda kuningriigi” vastu, väljakutse teadmatusele ja ebaviisakusele, silmakirjalikkusele ja julmusele.

Aleksander Nikolajevitš Ostrovski oli dramaturgina suure andekusega. Teda peetakse teenitult Vene rahvusteatri asutajaks. Tema eriteemalised näidendid ülistasid vene kirjandust. Ostrovski loovus oli demokraatliku iseloomuga. Ta lõi näidendeid, mis näitasid vihkamist autokraatliku pärisorjuse režiimi vastu. Kirjanik kutsus üles kaitsma Venemaa rõhutud ja alandatud kodanikke ning ihkas sotsiaalseid muutusi.

Ostrovski suur teene seisneb selles, et ta avas kaupmeeste maailma valgustatud avalikkusele, kelle igapäevaelust oli Vene ühiskonnal pinnapealne arusaam. Kaupmehed Venemaal kauplesid kaupade ja toiduga. Neid nähti poodides ning neid peeti harimatuks ja ebahuvitavaks. Ostrovski näitas, et kaupmeeste majade kõrgete piirdeaedade taga mängivad kaupmeeste klassi inimeste hinges ja südames peaaegu shakespearelikud kired. Teda kutsuti Zamoskvorechye Kolumbuseks.

Ostrovski võime kinnitada edumeelseid suundumusi Venemaa ühiskonnas ilmnes täielikult 1860. aastal ilmunud näidendis "Äikesetorm". Lavastus peegeldab üksikisiku ja ühiskonna lepitamatud vastuolusid. Näitekirjanik tõstatab 1860. aastatel aktuaalse teema naiste positsioonist Venemaa ühiskonnas.

Lavastuse tegevus toimub Volga väikelinnas Kalinovis, kus elab peamiselt kaupmeestest elanikkond. Kriitik Dobroljubov iseloomustab oma kuulsas artiklis “Valguskiir pimeduses kuningriigis” kaupmeeste elu järgmiselt: “Nende elu kulgeb sujuvalt ja rahulikult, ükski maailma huvi ei häiri neid, sest nad ei jõua nendeni; kuningriigid võivad kokku kukkuda, avanevad uued riigid, maa nägu... muutumine - Kalinovi linna elanikud eksisteerivad edasi täielikus teadmatuses muust maailmast... Kontseptsioonid ja elustiil, mida nad aktsepteerivad on maailma parimad, kõik uus tuleb kurjadest vaimudest... Tume mass, kohutav oma naiivsuses ja siiruses."

Ostrovski kujutab kauni maastiku taustal Kalinovi elanike rõõmutut elu. Kuligin, kes lavastuses astub vastu “pimeda kuningriigi” teadmatuse ja omavoli vastu, ütleb: “Julm moraal, härra, meie linnas julm!”

Mõistet "türannia" hakati kasutama koos Ostrovski näidenditega. Näitekirjanik nimetas "elu peremeesteks", rikasteks, türanniteks, kellele keegi ei julgenud vastu vaielda. Nii on Savel Prokofjevitš Dikoyd kujutatud näidendis “Äikesetorm”. Polnud juhus, et Ostrovski andis talle "rääkiva" perekonnanime. Dikoy on kuulus oma rikkuse poolest, mis on omandatud petmise ja teiste inimeste töö ärakasutamise teel. Talle pole seadust kirjutatud. Oma tülitseva, ebaviisaka meelelaadiga sisendab ta ümbritsevatesse hirmu, ta on “julm kiruja”, “kirev mees”. Tema naine on sunnitud igal hommikul ümberkaudseid ümber veenma: „Isad, ärge ajage mind vihaseks! Kallid, ärge ajage mind vihaseks!" Karistamatus on Metsiku rikkunud, ta võib karjuda ja inimest solvata, aga see kehtib ainult nende kohta, kes vastu ei löö. Pool linna kuulub Dikiyle, kuid ta ei maksa neile, kes tema heaks töötavad. Ta selgitab linnapeale nii: "Mis siin erilist on, ma ei anna neile sentigi, aga mul on varandus." Patoloogiline ahnus tumestab ta meele.

Edumeelne mees Kuligin pöördub Dikiy poole palvega anda raha linna päikesekella paigaldamiseks. Vastuseks kuuleb ta: “Miks sa mind kogu selle jamaga tülitad!

Võib-olla ma isegi ei taha sinuga rääkida. Oleksite pidanud kõigepealt välja selgitama, kas ma, loll, kaldun teid kuulama või mitte. Nii hakkate kohe rääkima." Dikoy on oma türannias täiesti ohjeldamatu, ta on kindel, et iga kohus on tema poolel: “Teiste jaoks oled sa aus inimene, aga ma arvan, et sa oled röövel, see on kõik... Kas sa kaebad mu kohtusse või midagi .. Tea, et sa oled uss, ma purustan su, kui tahan.

Teine "pimeda kuningriigi" moraali silmapaistev esindaja on Marfa Ignatievna Kabanova. Kuligin räägib temast nii: “Eelkõige. Ta annab raha vaestele, kuid sööb täielikult oma pere ära. Kabanova valitseb üksinda maja ja oma perekonda, ta on harjunud vaieldamatu sõnakuulelikkusega. Oma isikus näitab Ostrovski peredes ja elus majaehituse metsiku korra tulihingelist kaitsjat. Ta on kindel, et ainult hirm hoiab perekonda koos, ta ei mõista, mis on austus, mõistmine ja head suhted inimeste vahel. Kabanikha kahtlustab kõiki pattudes ja kurdab pidevalt, et noorem põlvkond ei austa vanemaid. "Nad ei austa tänapäeval vanemaid..." ütleb ta. Kabanikha paneb end alati alla ja teeskleb ohvrit: „Ema on vana ja rumal; Noh, te, noored, targad, ärge seda meilt välja nõudma, lollid.

Kabanova “tunneb sisimas”, et vana kord hakkab läbi saama, on ärevil ja hirmul. Ta muutis oma poja tummaks orjaks, kellel pole omaenda perekonnas võimu ja kes tegutseb ainult ema korralduste järgi. Tihhon lahkub õnnelikult kodust, et puhata skandaalidest ja oma kodu rõhuvast õhkkonnast.

Dobroljubov kirjutab: „Vene elu türannid aga hakkavad tundma mingit rahulolematust ja hirmu, teadmata, mis ja miks... Peale nende kasvas neile küsimata välja teine ​​elu, erineva algusega, ja kuigi see on kaugel, pole selgelt nähtav, kuid annab juba ettekujutuse ja saadab türannide tumedale türanniale halbu nägemusi.

Näidates Venemaa kubermangu elu, maalib Ostrovski pildi äärmisest mahajäämusest, teadmatusest, ebaviisakusest ja julmusest, mis tapavad kõik ümberkaudsed olendid. Inimeste elud sõltuvad Metsikute ja Metssigade omavolist, kes suhtuvad vaenulikult igasugustesse vaba mõtte ja enesehinnangu ilmingutesse inimeses. Näidates lavalt kaupmeeste elu kõigis selle ilmingutes, kuulutas Ostrovski despotismi ja vaimse orjuse kohta karmi kohtuotsuse.

Iga inimene on üks ja ainus maailm, oma tegude, iseloomu, harjumuste, au, moraali, enesehinnanguga.

Just au ja enesehinnangu probleemi tõstatab Ostrovski oma näidendis “Äikesetorm”.

Et näidata vastuolusid ebaviisakuse ja au, teadmatuse ja väärikuse vahel, näidatakse lavastuses kahte põlvkonda: vanema põlvkonna, nn “tumeda kuningriigi” inimesi ja uue suuna inimesi, progressiivsemaid, mitte.

Need, kes tahavad elada vanade seaduste ja tavade järgi.

Dikoy ja Kabanova on "pimeda kuningriigi" tüüpilised esindajad. Just nendel piltidel tahtis Ostrovski näidata Venemaa tollast valitsevat klassi.

Kes on siis Dikoy ja Kabanova? Esiteks on need linna rikkamad inimesed, kelle käes on "kõrgeim" võim, mille abil nad rõhuvad mitte ainult oma pärisorje, vaid ka oma sugulasi. Kuligin ütles vilistide elu kohta hästi: “...Ja kellel raha on, härra, see püüab vaeseid orjastada, et ta saaks oma vaba tööga veelgi rohkem raha teenida...”, ja veelkord: “Vilistis. , söör, te pole muud kui ebaviisakus, te ei näe...” Nii nad elavad, teades midagi peale raha, halastamatu ekspluateerimise, mõõtmatu kasumi

Kellegi teise kulul. Ostrovski lõi need kaks tüüpi ilma kavatsuseta. Dikoy on tüüpiline kaupmees ja tema suhtlusringkond on Kabanikha.

Dikiy ja Kabanova kujutised on väga sarnased: nad on ebaviisakad, asjatundmatud inimesed. Nad tegelevad ainult türanniaga. Metsikut ärritavad sugulased, kes talle kogemata silma jäid: “...Ükskord ütlesin, kaks korda ütlesin: “Ära julge mulle vastu tulla”; sa sügeled kõige järele! Kas teie jaoks pole piisavalt ruumi? Kuhu sa lähed, siin sa oled!..” Ja kui keegi tuleb Dikiylt raha küsima, siis ei saa sellest kuidagi mööda ilma vandumata: „Ma saan sellest aru; Mida sa käsid mul endaga teha, kui mu süda on selline! Lõppude lõpuks tean juba, mida mul on anda, kuid ma ei saa kõike head teha. Sa oled mu sõber ja ma pean selle sulle andma, aga kui sa tuled ja küsid, siis ma noomin sind. Ma annan, annan ja nean. Seetõttu, niipea kui sa mulle raha mainid, süttib kõik minu sees; See sütitab kõik sees ja see on kõik…”

Kabanovale ei meeldi, kui Katerina kaitseb oma inimväärikust ja püüab oma meest tarbetu väärkohtlemise eest kaitsta. Kabanikha on vastik, et keegi julgeb talle vastu rääkida, teha midagi, mis pole tema käsul. Kuid Dikiy ja Kabanova vahel on väike erinevus nende sugulaste ja neid ümbritsevate inimeste suhtes. Dikoy vannub avalikult: "nagu oleks ta ketist lahti murtud," Kabanikha, "vagaduse sildi all": "Ma tean, ma tean, et teile ei meeldi mu sõnad, aga mis ma teha saan, ma ei ole. Sulle võõras, mu süda on sinu pärast, see teeb haiget... Lõppude lõpuks on see armastusest, et su vanemad on sinuga ranged, armastusest, et nad sind noomivad, see on kõik

Nad mõtlevad õpetada häid asju. No mulle see nüüd ei meeldi. Ja lapsed käivad ringi ja kiidavad inimesi, et nende ema on nuriseja, et ema ei lase neil mööda minna, et nad pigistavad nad maailmast välja. Aga jumal hoidku, sa oma tütrele ühegi sõnaga ei meeldi, nii et jutt läks lahti, et ämmal oli täitsa kõrini.»

Ahnus, ebaviisakus, teadmatus, türannia on nendes inimestes alati olemas. Neid omadusi ei juuritud välja, sest neid kasvatati nii, nad kasvasid üles samas keskkonnas. Sellised inimesed nagu Kabanova ja Dikoy on alati koos, neid on võimatu eraldada. Kuhu ilmus üks võhik ja türann, sinna ilmub teine. Olgu ühiskond milline tahes, alati leidub inimesi, kes edumeelsete ideede ja hariduse sildi all varjavad, õigemini püüavad varjata oma rumalust, ebaviisakust ja teadmatust. Nad türanniseerivad enda ümber olevaid inimesi, tundmata üldse piinlikkust või kartmata selle eest mingit vastutust kanda. Dikoy ja Kabanova on see väga “tume kuningriik”, säilmed, selle “tumeda kuningriigi” aluste toetajad. Sellised nad on, need Metsikud ja Kabanovid, rumalad, asjatundmatud, silmakirjalikud, ebaviisakad. Nad jutlustavad sama rahu ja korda. See on raha, viha, kadeduse ja vaenulikkuse maailm. Nad vihkavad kõike uut ja progressiivset. A. Ostrovski idee oli paljastada Dikiy ja Kabanova kujutiste abil “tume kuningriik”. Ta mõistis hukka kõik rikkad inimesed vaimsuse ja alatuse puudumise pärast. Põhimõtteliselt olid 19. sajandi Venemaa ilmalikes ühiskondades sellised metsikud ja kabanovid, nagu autor meile oma draamas “Äikesetorm” näitas.

Eesriie avaneb. Ja vaataja näeb Volga kõrget kallast, linnaaeda, veetleva Kalinova linna elanikke jalutamas ja vestlemas. Maastiku ilu kutsub esile Kuligini poeetilist naudingut ja on vapustavas kooskõlas vabameelse vene rahvalauluga. Linnaelanike vestlus kulgeb aeglaselt, milles Kalinovi võõraste pilkude eest varjatud elu on juba pisut paljastatud.

Andekas iseõppinud mehaanik Kuligin nimetab oma moraali "julmaks". Kuidas ta seda näeb? Esiteks keskklassis valitsevas vaesuses ja ebaviisakuses. Põhjus on väga selge: töötava elanikkonna sõltuvus rahajõust koondunud linna rikaste kaupmeeste kätte. Kuid jätkates lugu Kalinovi moraalist, ei idealiseeri Kuligin mingil juhul kaupmeeste klassi vahelisi suhteid, mis tema sõnul õõnestavad üksteise kaubandust, kirjutab "pahatahtlik laim". Ainus haritud inimene Kalinova juhib tähelepanu ühele olulisele detailile, mis ilmneb selgelt naljakas loos sellest, kuidas Dikoy selgitas linnapeale meeste kaebust tema vastu.

Meenutagem Gogoli "Kindralinspektorit", milles kaupmehed ei julgenud linnapea ees sõnagi öelda, vaid talusid alandlikult tema türanniat ja lõputuid väljapressimisi. Ja "Äikesetormis" vastuseks linna peategelase Dika märkusele tema ebaausa teo kohta.

Ta lihtsalt patsutab valitsuse esindajale kaastundlikult õlale, isegi ei pea vajalikuks end õigustada. See tähendab, et raha ja võim on siin muutunud sünonüümiks. Seetõttu pole Metsikule, kes solvab kogu linna, õiglust. Keegi ei saa talle meeldida, keegi pole immuunne tema meeletu väärkohtlemise eest. Dikoy on isemajandav ja türanlik, sest ta ei kohta vastupanu ja on kindel oma karistamatuses. See kangelane oma ebaviisakuse, ahnuse ja teadmatusega kehastab Kalinovi "pimeda kuningriigi" põhijooni. Pealegi suureneb tema viha ja ärritus eriti neil juhtudel, kui tegemist on kas tagastamisele kuuluva rahaga või millegi tema arusaamale kättesaamatu pärast. Sellepärast kirub ta oma vennapoeg Borissi nii palju, tema välimuse pärast

Meenutab pärandit, mis testamendi järgi tuleb temaga jagada. Seetõttu ründab ta Kuliginit, kes püüab talle selgitada piksevarda tööpõhimõtet. Wild on nördinud ideest äikesetormist kui elektrilahendusest. Tema, nagu kõik kalinovilased, on veendunud, et tulemas on äikesetorm! inimesed kui meeldetuletus vastutusest oma tegude eest. See pole lihtsalt teadmatus ja ebausk, see on põlvest põlve edasi antud rahvamütoloogia, mille ees loogilise mõistuse keel vaikib. See tähendab, et isegi vägivaldses, kontrollimatus türannis Dikiys elab see moraalne tõde, sundides teda avalikult kummardama selle talupoja jalge ette, keda ta paastu ajal sõimas. Isegi kui Dikiyil on meeleparandushood, tundub rikas kaupmehe lesk Marfa Ignatievna Kabanova alguses veelgi usklikum ja vaga. Erinevalt Metsikust ei tõsta ta kunagi häält ega torma inimeste kallale nagu aheldatud koer. Kuid tema olemuse despotism pole kalinoviitide jaoks sugugi saladus. Juba enne selle kangelanna lavale ilmumist kuuleme talle suunatud linlastelt hammustavaid ja tabavaid märkusi. "Eelkõige, söör. Ta annab raha vaestele, aga sööb oma pere täielikult ära,” räägib Kuligin temast Borisile. Ja juba esimene kohtumine Kabanikhaga veenab meid selle õigsuses

Omadused. Tema türannia piirdub perekonna sfääriga, mida ta halastamatult türanniseerib. Kabanikha sandistas omaenda poja, muutes temast haletsusväärse, tahtejõuetu mehe, kes ei tee muud, kui õigustab end tema ees olematute pattude pärast. Julm, despootlik Kabanikha muutis oma laste ja tütre elu põrguks, piinades neid pidevalt, piinades etteheidete, kaebuste ja kahtlustega. Seetõttu tema tütar Varvara! , julge, tahtejõuline tüdruk, on sunnitud elama põhimõttel: "...tee, mida tahad, seni kuni see on õmmeldud ja kaetud." Seetõttu ei saa Tikhon ja Katerina õnnelikud olla.

Tüüp: Töö probleem-temaatiline analüüs

A.N. Ostrovski lõpetas oma näidendi 1859. aastal, pärisorjuse kaotamise eelõhtul. Venemaa ootas reforme ja lavastusest sai esimene etapp ühiskonnas lähenevate muutuste teadvustamisel.

Oma teoses esitleb Ostrovski meile kaupmehe miljööd, mis kehastab "tumedat kuningriiki". Autor näitab Kalinovi linna elanike näitel tervet galerii negatiivseid pilte. Linnaelanike eeskujul näidatakse meile nende teadmatust, vähest haritust ja vanast korrast kinnipidamist. Võib öelda, et kõik kalionovlased on iidse “majaehituse” köidikutes.

“Pimeda kuningriigi” silmapaistvad esindajad näidendis on linna “isad” Kabanikha ja Dikoy kehastuses. Marfa Kabanova piinab ümberkaudseid ja lähedasi etteheidete ja kahtlustega. Ta toetub kõiges antiigi autoriteedile ja ootab sama ka ümbritsevatelt. Pole vaja rääkida tema armastusest oma poja ja tütre vastu, Kabanikha lapsed alluvad täielikult tema võimule. Kabanova majas põhineb kõik hirmul. Tema filosoofia on hirmutada ja alandada.

Metsik on palju primitiivsem kui Kabanova. See on tõelise türanni kuvand. See kangelane alandab oma karjete ja vandumisega teisi inimesi, tõustes seeläbi justkui neist kõrgemale. Mulle tundub, et see on Dikiy eneseväljendusviis: “Mis sa tahad mul endaga teha, kui mu süda on selline!”; "Ma sõimasin teda, sõimasin teda nii palju, et ma ei osanud midagi paremat soovida, oleksin ta peaaegu tapnud. Selline süda on mul!”

Metsiku põhjendamatu väärkohtlemine, Kabanikha silmakirjalik valivus - kõik see on tingitud kangelaste jõuetusest. Mida reaalsemad on muutused ühiskonnas ja inimestes, seda tugevamalt hakkavad kõlama nende protestihääled. Kuid nende kangelaste raevus pole mõtet: nende sõnad jäävad vaid tühjaks kõlaks. “...Aga kõik on kuidagi rahutu, see ei ole neile hea. Peale nende on ilma nende käest küsimata kasvanud teine ​​elu koos teiste algusaegadega, ja kuigi see on kaugel ega ole veel selgelt nähtav, annab see juba ettekujutuse ja saadab halbu nägemusi tumedale türanniale,“ kirjutab Dobroljubov näidendi kohta.

Kuligini ja Katerina kujutised vastanduvad Metsikule, Kabanikhale ja kogu linnale. Kuligin püüab oma monoloogides Kalinovi elanikega arutleda, avada nende silmi nende ümber toimuva suhtes. Näiteks on kõik linlased äikesetormist metsikus, loomulikus õuduses ja tajuvad seda kui taevast karistust. Ainult Kuligin ei karda, vaid näeb äikesetormis loodusnähtust, kaunist ja majesteetlikku. Ta teeb ettepaneku ehitada piksevarras, kuid ei leia teistelt heakskiitu ega mõistmist. Kõigest sellest hoolimata ei suutnud “tume kuningriik” seda iseõppinud ekstsentrikut endasse võtta. Keset metsikust ja türanniat säilitas ta inimlikkuse enda sees.

Kuid mitte kõik näidendi kangelased ei suuda “pimeda kuningriigi” julmale moraalile vastu seista. Tihhon Kabanov on selle ühiskonna poolt alla surutud ja tagakiusatud. Seetõttu on tema kuvand traagiline. Kangelane ei suutnud lapsepõlvest peale vastu panna, oli ta oma emaga kõiges nõus ega öelnud talle kunagi vastu. Ja alles näidendi lõpus, surnud Katerina surnukeha ees, otsustab Tihhon oma emale vastu astuda ja süüdistab teda isegi oma naise surmas.

Tihhoni õde Varvara leiab Kalinovis oma tee ellujäämiseks. Tugev, julge ja kaval tegelane võimaldab tüdrukul kohaneda eluga "pimedas kuningriigis". Meelerahu huvides ja probleemide vältimiseks elab ta põhimõttel “kapp ja kate”, ta petab ja petab. Kuid kõike seda tehes püüab Varvara ainult elada nii, nagu ta tahab.

Katerina Kabanova on särav hing. Kogu surnud kuningriigi taustal paistab see silma oma puhtuse ja spontaansuse poolest. See kangelanna pole sattunud materiaalsetesse huvidesse ja iganenud igapäevatõdedesse, nagu teised Kalinovi elanikud. Tema hing püüab vabaneda nende talle võõraste inimeste rõhumisest ja lämbumisest. Borisesse armunud ja oma abikaasat petnud Katerina on kohutavates südametunnistuse piinades. Ja ta tajub äikest kui taevast karistust oma pattude eest: "Kõik peaksid kartma! See ei ole nii hirmutav, et see sind tapab, aga see, et surm leiab sind ootamatult sellisena, nagu sa oled, koos kõigi pattudega...” Vaga Katerina, kes ei suuda vastu seista omaenda südametunnistuse survele, otsustab sooritada kõige kohutavama patu – enesetapu.

Dikiy vennapoeg Boris on samuti "pimeda kuningriigi" ohver. Ta alistus vaimse orjuse alla ja murdus vanade viiside surve ikke all. Boris võrgutas Katerinat, kuid tal polnud jõudu teda päästa, vihatud linnast ära viia. “The Dark Kingdom” osutus sellest kangelasest tugevamaks.

Teine “Pimeda kuningriigi” esindaja on rändaja Feklusha. Teda austatakse Kabanikha majas väga. Tema võhiklikud muinasjutud kaugetest riikidest kuulavad tähelepanelikult ja isegi usuvad neid. Ainult sellises pimedas ja võhiklikus ühiskonnas ei saa keegi Feklusha lugudes kahelda. Rändaja toetab Kabanikhat, tunnetades tema jõudu ja jõudu linnas.

Minu meelest on näidend “Äikesetorm” geniaalne teos. See paljastab nii palju pilte, nii palju tegelasi, et sellest piisaks terve negatiivsete tegelaste entsüklopeedia jaoks. Kogu teadmatus, ebausk ja hariduse puudumine imbus Kalinovi "pimedasse kuningriiki". “Äikesetorm” näitab, et vana eluviis on ammu aegunud ega vasta tänapäevastele elutingimustele. Muutus on juba “pimeduse kuningriigi” lävel ja üritab koos äikesetormiga sinna sisse murda. Pole tähtis, et nad kohtavad mets- ja metssigade tohutut vastupanu. Pärast näidendi lugemist saab selgeks, et nad kõik on tuleviku ees jõuetud.