Milline paber sobib guaššiks. Kunstipaberi tüübid. Guaššvärvimise tehnikad

Sageli määrab tulemuse paberi kvaliteet – joonistamine, kalligraafia, kirjutamine. Muidugi ei lisa kallis paber algajale kunstnikule oskusi, kuid rõõmu pakub see kindlasti.

Materjalide valiku olulisuse mõistmiseks palutakse alustavatel kunstnikel sageli katse korras kontoripaberile akvarellidega maalida. Tulemus on silmnähtav: paber saab esmalt täiesti märjaks, seejärel lokkib ja värv levib ohjeldamatult. "See on ilmselt tiheduse küsimus ja kvaliteet pole sama," oletab eksperimenteerija ebamääraselt. Mis on peidus tõsise sõna "kvaliteet" taga - proovime loori kergitada.

Tihedus on tõepoolest üks paberi peamisi omadusi. Sellel, millele trükime ja “xerim”, on indikaator 80 g/m2 (grammi ruutmeetri kohta). Ajalehepaber on madala tihedusega - 45-60 g/m2, papp on suure tihedusega (keskmiselt 250-300 g/m2), samas kui tavalised visiitkaardid on veidi väiksema tihedusega kui papp, indikaatoriga 200-250 g/ m2. Muide, ülalmainitud akvarellpaberi tihedus võib ulatuda 850 g/m2-ni.

Tihedusnäidik on otseselt seotud läbipaistvusega – valguse läbilaskevõimega, samas kui valgesus vastutab selle eest, kui tõhusalt leht valgust peegeldab. Valgesust mõõdetakse ka protsentides, mis jäävad keskmiselt vahemikku 60% kuni 98%. Mida suurem on valgedus, seda selgem on pilt. Lihtne füüsika selgitab jätkuvalt, kuidas ja miks see või teine ​​paber käitub. Näiteks läikiv tekitab pimestamist, kuna suur hulk langevat valgust peegeldub spekulaarselt – langemisnurk on võrdne peegeldusnurgaga, matt aga peidab valguse valdavalt hajutatud peegelduse omadust, justkui hajutades seda erinevad suunad. Üldiselt on parem kasutada läikivat juhtudel, kui on vaja saavutada suurte värvilaikude kontrastsus ja värviküllastus, ning matti, kui detailid on olulised. Nende kahe antipodaalse omaduse kõrval on siledus ja teralisus, kuid need toimivad mõnevõrra erinevalt: siledal paberil on üksikasjalike jooniste väikesed jooned selgemini nähtavad, tekstuur annab pildile mahu ja ilme.

Paberit võib katta ka vahaga (vahatatud), spetsiaalse pastaga (näiteks kaetud) või polümeeri – näiteks värvilise – kilega. See võib olla reljeefne - reljeefne muster või käsitsi valmistatud, mis tagab suure tiheduse, tekstuuri, ebaühtlased servad ja seega unikaalsuse ja selle tulemusena suure kasutusmõnu. Ka käsitöö- ehk pakkepaberil on oma pooldajad. See on üsna vastupidav, kare ja tavaliselt pruuni värvi. Tänu oma tekstuurile sobib hästi söe, pliiatsi ja pastelliga töötamiseks.

Paberit saab valmistada erinevate kiudude – kašmiir, flanell, puuvill – lisamisega, samas kui loodusliku ja minimaalselt töödeldud paberi näiteks on blot-paber – kergelt kokku surutud, mis koosneb peaaegu 100% puhastest tselluloosikiududest. Selle omadusi selgitab sama koolifüüsika: liigne tint imendub kiiresti, kuna see tõuseb läbi arvukate väikeste kapillaaride.

Akvarell

Iga spetsialist ütleb teile, et paberi valimisel pole täpset retsepti - peate proovima ja leidma oma. See on nagu viiuldaja pill või tantsija kingad. Siiski on üldised soovitused endiselt olemas. Kui me räägime heast paberist professionaalseks värvimiseks, siis on kõige parem valida paks paber - 200-300 g/m2. Lehte müüakse sageli spetsiaalsete liimidega kinnitatult, mis välistab vajaduse tõmmata lina iga kord kanderaamile. Praile akvarellpaberil on kõrge valgesus, mõnikord isegi sinaka varjundiga. See on üsna sile, kuigi teraline. Kõige tavalisemat ja end tõestanud tekstuuri nimetatakse tõrvikuks, mida iseloomustab ühtlane, ebaühtlane pind, mis on aga sama, mis vähem populaarne munakoor. Hea akvarellpaberi oluline kvaliteet on selle puuvillasisaldus. Mõned tootjad kasutavad 100% puuvilla. See teebki Archesist erinevaks, olles vaieldamatu liider kvaliteetse paberi asjatundjate ja asjatundjate seas. Samas reas on Hahnemuhle, Fabriano, Cornwall, Bockingford, Daler Rowney, Cotman ja paljud teised. Üldiselt taanduvad kõik nõuanded, millist tootjat valida, üldisele järeldusele - kodumaised tootjad ei suuda professionaalidele pakkuda Lääne tootjate paberile väärilisi alternatiive.

Kui räägime nii algajate loomingulistest otsingutest kui ka tavalistest maalitundidest, siis soovitavad kogenud kunstnikud pöörduda whatmani paberi poole - see on palju odavam ja sobib meisterlikkuse harjutamiseks. Enne kasutamist saate seda kontrollida kustutuskummiga: pealmine kiht peab olema vastupidav kustutuskummi mehaanilisele mõjule. Lisaks ei tohiks paber pealekantud värvikihi eemaldamisel rulluda ega muutuda plekiliseks ega määrduda, kui sellele satub vett. Need omadused avalduvad aga juba töös. Hätta sattumise vältimiseks on soovitatav mitte osta korraga suurt kogust sama tüüpi paberit.

Pliiats ja ripsmetušš

Nagu ka eelmisel juhul, kehtivad paberile erinõuded. Kiire kvaliteedikontrolli saab teha ka kustutuskummiga, nagu eespool kirjeldatud. Mattkattega paber sobib ideaalselt pliiatsiga joonistamiseks. See "metsaline" on väga haruldane, ei meeldi kustutuskummi ja nõuab tera. Üldiselt sobib pliiatsi ja tindi jaoks kvaliteetne akvarellpaber tihedusega 200 g/m2 või isegi vähem. Tavaliste tundide jaoks sobib sama Whatmani paber. Ainus nõue, mis antud juhul paberile rangelt esitatakse, on selle tekstuur. Reljeefjoonistus ei sobi alati tindi ja pliiatsiga töötamiseks. Kui paber on näiteks soonelise struktuuriga, siis koguneb tint süvenditesse. Terad mõjutavad ka värvi intensiivsust, pigmendi arengut ja löögi selgust.

Pastelne

Kuid pastell, vastupidi, nõuab tekstuuri. Jutt käib värvilistest pehmetest värvipliiatsidest (pliiatsidest), mis paberiga kokku puutudes peaksid hästi lehe pinnale haakuma. Selleks võite võtta spetsiaalse pastellpaberi, samuti tekstureeritud akvarellpaberi. Kuna pastell armastab värvilisi lehti - nii on värv küllastunud -, võib akvarellpaberi lehe eelnevalt täita värvi või tindiga. Pastellidega saab joonistada ka korgilaastudest valmistatud pastelltahvlile, aga ka spetsiaalsele liivapaberile või sametpaberile. Viimane saadakse paberalusele kiudude pealekandmisel, mille tulemuseks on kangast imiteeriv kuhi.

Kalligraafia ja pastakas kirjutamine

Peamine vastunäidustus on õhuke paber. Tasub alustada 90 g/m2, kuid kõige parem on valida tihedus 130 g/m2. Selline paber ei talu mitte ainult pliiatsit, vaid ka markerit, tuuleklaasi ja rapidograafi. Tihedus pole aga kõik. Oluline on, et paber oleks mõõdukalt sile: mitte läikiv, kuna tint lihtsalt ei jää, aga ka mitte liiga tekstuurne, et pliiats ei kriimustaks pinda ega jääks soonte külge kinni. Peamine nõuanne paberi valimisel täitesulepeaomanikele ja kalligraafiasõpradele on valida armastusega. Peaksite paberit vaatama valguse käes, veendudes, et tekstuur on täiuslik, ja ka sõrmega üle libistama, hinnates, kui mõnus on pliiatsil üle libiseda. Samamoodi soovitavad kogenud kunstnikud valida tinti: ostke ainult neid, mis teile nii lõhna ja tekstuuri poolest meeldivad, et soovite seda juua. Armastus töö vastu, mida toetavad kvaliteetsed materjalid, viib ju paratamatult edu ja tegevusest saadava naudinguni!

Materjalide valik kujutavas kunstis on väga oluline. Lõppude lõpuks sõltub sellest kunstniku töö tulemus. Kõigepealt peate valima õige joonistuspaber, mis vastab ühele või teisele tehnikale.

Graafiline paber

Hea võimalus algajatele kunstnikele on whatmani paber. See paber on universaalne, peaaegu sileda, ühtlase struktuuriga ja piisava tihedusega. Joonistuspaber tuleks valida vastavalt mitmele põhikriteeriumile: koostis, tihedus, tekstuur, imendumisvõime (pliiatsijoonistuse jaoks on see samuti oluline).

Seega on paberi üks olulisi omadusi selle imendumisvõime. Selle indikaatori jaoks on sobivam paber tihedusega 200 g/sq.m. Pliiatsi visandite või visandite jaoks saate endale lubada väiksema tihedusega valikuid.

Tekstuuri järgi eristatakse paberit: peeneteralist (kuumpressimise tulemusel “siledateraline”), keskmiseteralist (toodetud külmpressimisel) ja jämedateralist (“jämeteraline”, Torchon).

Paberi tekstuur ja tera määravad loodud joonise paljud olulised omadused. Esiteks mõjutab see teose üldist stiili – jämedateraline tekstuurpaber loob pildi kolmemõõtmelisuse tunde, lisaks annab selgelt nähtav tekstuur joonisele erilise võlu ja stiili.

Tekstuur mõjutab ka löökide selgust. Siledal või peaaegu siledal paberil saate hõlpsalt välja töötada väikseid detaile, kuid selgelt kareda pinnaga paberil on see raske ja mõttetu ülesanne.

Kui joonistus on tehtud värviliste pliiatsidega, siis tuleb arvestada, et erineva tekstuuriga paberil võib pigment paista erinevalt. Selle tulemusena on värvid heledamad või tuhmimad.

Paberi kvaliteedi määrab kahtlemata selle koostis. Graafilises paberis on olulised tselluloosi või puuvilla protsent, neutraalne pH, kloori puudumine ja mõned teised. Õigesti valitud pliiatsi joonistuspaber, mis vastab kõigile ülaltoodud nõuetele, ei paku kunstnikule mitte ainult rõõmu, vaid võimaldab tal ka täielikult näidata oma annet ja oskusi.

Akvarell paber

Akvarellidega maalimiseks on olemas spetsiaalne samanimeline paber - akvarell. Erinevalt tavalisest akvarell paber mõeldud märjaks saamiseks. Akvarell on vees lahustuv värv ja selles sisalduv pigment on 99% vesi. Seetõttu o Sellise paberi üheks oluliseks omaduseks on võime säilitada joonisel oleva värvilise pigmendi omadused ja mitte lasta värvil aja jooksul tuhmuda.

Nagu kirjutas prantsuse kunstnik ja kuulsa raamatu “Maal ja selle vahendid” autor Jean Georges Vibert: “Akvarellide jaoks tuleks paberit valmistada eranditult puhta (linase) niidiga kaltsudest ja seda ei tohi pleegitada millegi muuga kui puhta veega, päike ja õhk; aga seda juhtub harva."

Wieber kirjutas need read 1870. aastal, sellest ajast on tehnoloogia kaugele edasi astunud, kuid ka tänapäeval valmistatakse ehtne akvarellpaber vaid puhtast puuvillast, želatiiniga immutatud, happeid ei sisalda ja loomuliku valgesusega ilma optiliste valgenditeta. Parima kvaliteediga paberit toodetakse ja praagitakse ainult käsitsi.

Aga loomulikult on olemas ka masstoodanguna kvaliteetne tehase akvarellpaber. Tänapäeval sisaldab hea akvarellpaber kindlasti ka looduslikku puuvilla. Puuvilla lisamine annab paberile kangale omased omadused - imab hästi vett, kuivab hästi, hoiab värvi ega kõverdu.

Selleks, et akvarell paber neelas hästi niiskust ja pigmente ning säilitas samas värvide tugevuse ja intensiivsuse, paber on liimitud, st. paberimassile või valmis lehe pinnale lisatakse spetsiaalseid hüdrofoobseid aineid.

Akvarellpaberit on ka tekstuuri alusel: sile või tekstureeritud. Nagu graafika, annab tekstureeritud paber optilise kolmemõõtmelise efekti.

Paber pastellidele ja guaššidele

Pastellipaber tavaliselt väga tihe, reljeefse pinnaga ja erinevates värvides. Pastellid vajavad tekstureeritud pinda, millel on pigmenti säilitavad omadused. Siledal paberil libisevad materjaliosakesed lihtsalt maha.

Pastellide jaoks on kolm levinumat paberitüüpi: pisikestest korgiosakestest valmistatud pastelltahvel; liivapaber suureformaadilistes lehtedes; sametpaber, mis on sametise pinnaga ja võimaldab pehmendada pastelseid puudutusi. Seda tüüpi paberid muudavad pastellide kustutamise peaaegu võimatuks.

Guaššvärvimiseks sobib Whatmani paber. Guašš pole nii vedel värv kui akvarell ja whatmani paberi tihedusest piisab.

Juhised

Guašš on läbipaistmatu ja paks värv. Talle ei meeldi vesi. Pidage seda pintslite valimisel meeles. Oravapintsel sobib ideaalselt akvarellideks, kuid joonistamisel pole seda soovitav kasutada. Parim on valida pintsel, mis ei ima palju vett. Guašši jaoks sobivad kõige paremini kolinsky ja harjastega (naturaalsete või sünteetiliste) pintslid. Odavaim variant oleks naturaalsetest harjastest. Komplektis peaksid olema erineva kuju ja suurusega pintslid: õhukesed ja paksud, lamedad ja ümarad. Pidage meeles, et guašš on üsna raske värv, seda kantakse paksude kihtidena, nii et paber peaks olema paks ja mitte väga märjaks saama.

Kõigepealt peate õppima, kuidas värve segada. Erinevalt akvarellist, mida saab otse peale segada, on guašš raskem ja paksem. Selle segamiseks vajate paletti. Paletina võite kasutada paksu lehte, pappi, plastikut või puitplaati. Värve tuleb hoolikalt segada, kuni saadakse homogeenne mass. Esiteks katsetage värviga, kontrollige, milliseid toone saate mitme põhivärviga. Saate lehe jagada mitmeks väikeseks ruuduks ja värvida igaüks neist uue tooniga.

Guaššvärviga värvima asudes pidage meeles selle peamist omadust: see on läbipaistmatu värv. Kui tegite enne värviga värvimist pliiatsi visandi, ei paista see läbi värvikihi. Värvid kattuvad kergesti üksteisega, mistõttu detailide joonistamise järjekord muutub ebaoluliseks. Võite alustada kõige tumedamatest objektidest või alustada heledatest. Kui mõni maaliosa ei õnnestu täielikult, oodake, kuni kiht on täielikult kuivanud, ja töötage see ümber. Kattuvate kihtidega pole vaja end liigselt ära tunda, võite saada "määrdunud värvi".

Katsetage tekstuuridega. Tehke puhtale paberilehele rida liigutusi, iga kord pintslit aina rohkem niisutades. Alusta täiesti kuiva pintsliga ja lõpeta väga niiske pintsliga. Näete, et värv rakendub iga kord erinevalt. Kuiv pintsel sobib ideaalselt väikeste detailide joonistamiseks viimases etapis. Värvi pritsimiseks võite kasutada ka hambaharja, käsna, salvrätikut või isegi sõrmi.

Jälgige oma pintsli seisukorda! Kui sellele on jäänud vana värvitükke, võib see segatava tooni rikkuda. Pintsli pühkimiseks olgu alati käepärast piisavalt puhast vett ja lappi. Kui pintsel on vana ja sellest tuleb kiudu, ära sellega enam värvi, muidu jäävad paberile väikesed karvad.

Lastele meeldib joonistada, eriti värvidega. Üks kõige tagasihoidlikumaid värvimisvärve on guašš. Lapse kunstihariduse aluseks on natüürmortide, sealhulgas lillede joonistamine. Kuidas maalida lilli guaššvärvidega?

Juhised

Praegu pakub laia valikut laste loomingulisi tooteid, sealhulgas guašše. Kõik see on ligikaudu sama. Guašš ei ole joonistamisel mürgine, kuid selle kokkupuude limaskesta või seedesüsteemiga on täis komplikatsioone, nii et ärge jätke guaššvärviga maalijaid järelevalveta. Guašš on piisav ega vaja tugevat veega lahjendamist, erinevalt sobib suurepäraselt ka ilma selleta. Märja pintsliga saab aga lihtsalt plekki parandada, mida näiteks õlivärviga teha ei saa. Seetõttu sobib guašš nii hästi laste loovuseks. Samuti seguneb see kergesti üksteisega, moodustades uusi värve ja toone.

Selleks, et lilled guašš, peate esmalt tegema pliiatsi visandi. Lilli on üsna lihtne joonistada, peate neid lihtsalt looduses jälgima. Lill koosneb tavaliselt südamiku ümber kogutud kroonlehtedest. Kroonlehed on joonistatud lihtsate geomeetriliste kujunditena. Enamikul lilledel on kroonlehed, mis on ümara kujuga, kuid piklikumad kui südamik. Ärge püüdke joonistada kõiki kroonlehti ühesuguse kujuga; looduses pole midagi täiesti identset. Mõned kroonlehed võivad olla väiksemad, mõned suuremad. Mõned on keeratud, teised sirguvad. Mõned on erksad ja küllastunud värvid, teised aga juba kaotavad oma värve, valmistudes langema.

Pärast pliiatsi visandi joonistamist valmistage värvid ette. Vajadusel segage uute toonide saamiseks paletil soovitud värve. Seal, kus valgus langeb lillele, on kroonlehed heledamad. Varjus on nende värv küllastunud. Guaššvärviga värvimisel uue värvipaleti loomise aluseks on valge - see tähendab valge värvi lisamine. Sellega saad edasi anda nii värvide tuhmumist kui ka värvi läbipaistvust. Kui lisad värvile musta, aga vastupidi, saad heledamad ja tumedamad värvid. Ärge püüdke kroonlehtede ja lille piirjooni esile tõsta erineva värviga, eriti mustaga, välja arvatud juhul, kui soovite saavutada koomiksilaadset pilti – see on värvidega maalimisel üks levinumaid vigu. Joonista lille vars. Õiepea juures on tumedam, kuna sellele langeb punga vari.

Allikad:

• kuidas joonistada värvidega lille

Guašš sobib kõige paremini sügis- ja suvemaastike, aga ka erksate värvidega natüürmortide maalimiseks. See värv võimaldab anda löökidele külluse ja paksuse, muutes kujutatud objektid kolmemõõtmeliseks.

Sa vajad

• - guašš plakatite või kunsti jaoks;
• - kareda pinnaga papp;
• - harjad on lamedad ja ümmargused ristlõikega pehmete harjastega, ideaalis valmistatud ponikarvast;
• - palett;
• - lihtne pliiats ja kustutuskumm visandite tegemiseks.

Juhised

Valmistage ette materjal, millele joonistate. Eelistage paksu paksu paberit või eelistatavalt pappi, kuna see on hügroskoopsem. Kasutage puhtasse vette kastetud laia pintslit, et katta kogu pind ja jätke kuni täieliku kuivamiseni. Pärast sellist kruntvärvi lamab guašš papp ühtlasemalt.

Visandage joonis lihtsa pliiatsiga. Ärge vajutage juhtmele, et hiljem tekiks kartongile sooned. Hoolimata asjaolust, et paks guaššikiht katab pliiatsimärgi täielikult, proovige teha õhukesi, vaevumärgatavaid jooni.

Valmistage oma guašš. Kui kasutate värskeid värve, segage neid põhjalikult, kuni saadakse ühtlane konsistents. Kui guašš on kuiv, lahjendage seda väikese koguse veega. Samuti saate värvi täielikult elustada ilma oma omadusi kaotamata.

Alustage guaššvärviga maalimist. Täitke suured alad esmalt ühe värviga, näiteks taevas või veepind, kui maalite maastikku, või drapeeringud, kui maalite natüürmorti. Kasutage selleks lamedaid või ümaraid pintsleid (numbrid 3, 4, 5).

Soovitud toonide saamiseks segage värve. Selleks võite kasutada spetsiaalselt lastekunstipoest ostetud plastpaletti või lamedat portselanplaati.

Pöörake tähelepanu oma maali detailidele. Erksate mahukate tõmmete loomiseks kasutage lahjendamata pintsliga guaššvärvi, kuid pidage meeles, et liiga paks värvikiht võib aja jooksul praguneda ja mureneda.

Redigeeri vigu. Guašš võimaldab kanda teise kihi ja katta eelmise täielikult, isegi kui see on veidi tumedam. Kuid ärge proovige pilti üle esimese värvikihi täielikult "ümber joonistada", paber määrdub.

Kasuta värvi paberile kandmiseks erinevaid tehnikaid, näiteks kõvade pintslitega, et luua harjastest “sooned” või suure veelisandiga läbipaistvuse saavutamiseks. Üksikute elementide joonistamiseks võite kasutada ka akvarelli, kuid pidage meeles, et guaššvärviga segades tekivad paberile salapärased plekid.

Kuivatage valmis maal ja asetage see raami, mis sobib maali stiili ja varjundiga.

Guašš on ühtaegu nii värvide kui ka maalitehnika nimetus. See on suhteliselt odav ja huvitav materjal, mis sobib suurepäraselt maalimise põhitõdede omandamiseks. Guaššvärviga tehtud joonised kuivavad kiiresti ja tehtud vead on kergesti parandatavad.

Praegu on turul suur hulk erinevat tüüpi paberit. Igaüks neist ei sobi kunstnikutööks. Seetõttu määrab õige valik suuresti joonise kvaliteedi ja on loovuse aluseks.

Valik peaks põhinema sellel, millist joonistusvahendit kunstnik oma loominguliste ideede jaoks kasutab.

Iseärasused

Joonistamiseks paberi valimisel peaksite arvestama mõne funktsiooniga. Vaatame lähemalt.

• Väga oluline omadus on lehe tihedus. See määratakse 1 lehe massi järgi, mille pindala on 1 m². Madal tihedus ei võimalda töötada kustutuskummiga ega kasutada akvarelle, kuna lehed on õhukesed ja lahtised, kustumisel kergesti rebenevad ja märjana deformeeruvad. Hea tihedusega paberit sellised välismõjud praktiliselt ei mõjuta.
• Tekstuur või tera lehe määrab selle siledus. Tekstuur võib olla selgelt väljendunud või puududa. Kõrge teralisusega on töö mahukas ja elav.

Sujuv tekstuur sobib suurepäraselt tehniliste visandite jaoks, kus on oluline joonte selgus ja täpsus.

• Funktsioon nagu kustutuskummiga töötamine on samuti väga oluline. Lõppude lõpuks on liike, millelt on peaaegu võimatu pliiatsimärki eemaldada. Sel juhul võib see rebeneda või kortsuda. Kõige sagedamini on väikese tihedusega lehtedel kustutuskummiga raske töötada.
• Paberi valgedus joonistamiseks võib see mõnel juhul olla väga oluline. Näiteks kui teil on tulevikus vaja oma tööd skannida, on parem, kui lehed on täiesti valged. Nii on skannitud dokument selge ja pilkupüüdev.

Liigid

Kauplused pakuvad tohutut valikut erinevat tüüpi paberitooteid väga erinevatel eesmärkidel.

• Kontoripaber. Madala tiheduse ja sileda tekstuuriga lumivalged lehed. Kustutuskummi mõjul need kortsuvad ja rebenevad.
• Akvarellvärvidega maalimiseks. Lehed eristuvad hea tiheduse ja jämedateralise tekstuuri poolest. Värvus on tavaliselt valge või munavalge. Seda saab osta nii albumite kui ka lehtedena eraldi. Seda tüüpi professionaalsetele paberitoodetele lisatakse puuvilla, et pigmente ja õhku paremini imada.

• Pastellipaber. See välimus on saadaval laias värvivalikus, sealhulgas neutraalsetes ja heledates toonides. Pind on pehme ja meeldiv puudutusele. Müügil on see albumites, liimides või komplektides.
• Kaetud paber. Harva nähtud. Sellel on läikiv pind, mis on mugav graafiliste tööde tegemiseks. Sobib tindi või tindi jaoks.

• Joonistamiseks. Sellel on tavapäraste kontorikomplektidega võrreldes suurem tihedus ning seda iseloomustab ka sile ja ühtlane pind. Sobib joonistamiseks ja joonistamiseks pliiatsi ja õlipastellidega.
• Kraft pakkepaber. Tumekollane või pruun pakkimismasin, nagu seda muidu nimetatakse, sobib selliste tööriistade jaoks nagu pliiats, süsi või pastell.

• Reljeefne paber. Valged või kergelt toonitud lehed, mis võivad sisaldada erinevaid mustreid. Kasutades neid joonistusprotsessis, saate väga huvitavaid töid. Sobib pastelli ja söega.
• Riisipaber. Kõige sagedamini kasutatakse Hiina maalikunsti jaoks. Väga õhukesed lehed, sageli rullides. Ühelt poolt on see sile, teiselt poolt kare. Nõuab hoolikat käsitsemist joonistusprotsessi ajal.
• Käsitsi valmistatud paber. Kõik lehed on valmistatud käsitsi. See on valmistatud taimsetest materjalidest, millest sõltub selle kvaliteet.

Vormingud

Kõige populaarsemad formaadid on A2, A3, A4 ja paber rullides. Kui standardvormingutel on fikseeritud lehtede pikkus ja laius, siis rulltoodete valimisel saate vajaliku lehe suuruse ise mõõta, mis on väga mugav.

Värvid

Iga paberitoote tüübi värviskeem võib olla erinev. On liike, mida leidub ainult ühes värvitoonis. Näiteks käsitöö pakkepaber on ainult pruuni või tumekollase värviga. Ja seal on laia värvivalikuga tüüpe. Näiteks saate osta värvilist pastellpaberit. Seda on nii heledates neutraalsetes toonides (sinine, roosa, kahvatukollane) kui ka üsna heledates (sinine, punane, must ja muud erinevad värvid).

Varem pidid kunstnikud oma joonistuspaberi ise toonima. Nüüd on kauplustes suur valik erinevates toonides ja toonides toonitud linasid.

Kuidas valida?

Joonistuspaberi tuleks valida selle järgi, milliseid tööriistu kasutate. See määrab, kui paksu paberit vajate. Kui joonistate kõige sagedamini ühe tehnikaga, siis on palju mugavam ja odavam osta vähemalt 40-liitriseid kaustu. Professionaalne paber peab olema kvaliteetne. Sageli võib pakendil näha seda tähistavat sümboolikat.

• Guašši jaoks. Parem on värvida guaššvärviga suure tihedusega lehtedele. Nende pind peaks olema kare, siis on guašš hästi nakkuv ja sile. Siledalt linalt guašš võib pärast kuivamist mureneda. Joonistuspaber ja -papp on suurepärased võimalused.

• Õlivärvide jaoks. Traditsiooniliselt kasutavad kunstnikud õlivärvide jaoks lõuendit või tahvlit. Kuid kiirete visandite loomiseks on palju mugavam kasutada õli jaoks spetsiaalset paberit või paksu pappi. Müügil on õlimaali lehed, mis oma kvaliteedi ja tekstuuri poolest on väga sarnased linase lõuendiga.

On kaubamärke, mis toodavad seda toodet 100% puuvillast valmistatud õlivärvide jaoks. Need sobivad ka molbertiks.