Tanya kuvand ja omadused romaanis "Elava pastinaagi doktor" essees. Restoranigrupi Zhivago juht vallandati tema enda projekti eest Loomise ajalugu: maailm tunnustas, kodumaa lükkas tagasi

Romaan “Doktor Živago” sai Pasternaki hiilgava prosaistitöö apoteoosiks. Ta kirjeldab vene intelligentsi teadvuse kulgemist ja muutumist läbi dramaatiliste sündmuste, mis läbivad täielikult 20. sajandi esimest poolt.

Loomise ajalugu

Romaan sündis kümnendi jooksul (1945–1955), teose saatus oli üllatavalt raske – vaatamata ülemaailmsele tunnustusele (selle tipp oli Nobeli preemia saamine) kiideti Nõukogude Liidus romaan avaldamiseks alles aastal 1988. Romaani keelamist seletati selle nõukogudevastase sisuga, sellega seoses hakkasid võimud Pasternakit taga kiusama. 1956. aastal üritati romaani avaldada nõukogude kirjandusajakirjades, kuid loomulikult ei krooninud neid edu. Välisväljaanne tõi proosapoeedile kuulsust ja tekitas lääne ühiskonnas enneolematu resonantsi. Esimene venekeelne trükk ilmus Milanos 1959. aastal.

Töö analüüs

Töö kirjeldus

(Esimese raamatu kaas, joonistanud kunstnik Konovalov)

Romaani esimestel lehekülgedel avaneb kujutlus varakult orvuks jäänud poisist, kellele saab hiljem peavarju onu. Järgmine etapp on Yura kolimine pealinna ja tema elu Gromeko perekonnas. Hoolimata poeetilise kingituse varasest ilmnemisest otsustab noormees järgida oma lapsendaja Aleksander Gromeko eeskuju ja astub arstiteaduskonda. Õrn sõprus Juri heategijate tütre Tonya Gromekoga muutub lõpuks armastuseks ja tüdrukust saab andeka arst-luuletaja naine.

Edasine narratiiv on keeruline põimimine romaani peategelaste saatustest. Varsti pärast abiellumist armub Juri kirglikult säravasse ja erakordsesse tüdrukusse Lara Guichardisse, kes oli hiljem volinik Strelnikovi naine. Arsti ja Lara traagiline armastuslugu ilmub perioodiliselt kogu romaani vältel – pärast paljusid katsumusi ei leia nad kunagi oma õnne. Kohutav vaesuse, nälja ja repressioonide aeg lahutab peategelaste perekonnad. Mõlemad doktor Živago armastajad on sunnitud kodumaalt lahkuma. Üksinduse teema on romaanis terav, millest peategelane hiljem hulluks läheb ja Lara abikaasa Antipov (Strelnikov) võtab endalt elu. Ka doktor Živago viimane abieluõnnekatse ebaõnnestub. Juri loobub katsetest teadus- ja kirjandustegevuses ning lõpetab oma maise elu täiesti mandunud inimesena. Romaani peategelane sureb teel pealinna kesklinna tööle südamerabandusse. Romaani viimases stseenis lugesid lapsepõlvesõbrad Nika Dudorov ja…….. Gordon arst-luuletaja luulekogu.

Peategelased

(Filmi "Doktor Živago" plakat)

Peategelase kuvand on sügavalt autobiograafiline. Tema kaudu paljastab Pasternak oma sisemise mina – oma arutluskäigu selle üle, mis toimub, oma vaimset maailmapilti. Zhivago on hingepõhjani intellektuaal, see omadus avaldub kõiges - elus, loovuses, ametis. Autor kehastab meisterlikult arsti monoloogides kangelase vaimse elu kõrgeimat tasandit. Živago kristlik olemus ei muutu olude sunnil - arst on valmis aitama kõiki kannatajaid, olenemata nende poliitilisest maailmavaatest. Živago väline nõrk tahe on tegelikult tema sisemise vabaduse kõrgeim ilming, kus ta eksisteerib kõrgeimate humanistlike väärtuste hulgas. Peategelase surm ei tähista romaani lõppu – tema surematu looming kustutab igaveseks piiri igaviku ja olemasolu vahel.

Lara Guichard

(Larisa Fedorovna Antipova) on särav, isegi mõnes mõttes šokeeriv naine, kellel on suur kindlus ja soov inimesi aidata. Tema suhe doktor Živagoga saab alguse haiglas, kus ta saab tööd õena. Vaatamata püüdlustele saatuse eest põgeneda, toob elu kangelasi regulaarselt kokku, need kohtumised tugevdavad iga kord tekkinud vastastikuseid puhtaid tundeid. Dramaatilised olud revolutsioonijärgsel Venemaal viivad selleni, et Lara on sunnitud oma lapse päästmiseks ohverdama oma armastuse ja lahkuma oma vihatud endise armastatu, advokaat Komarovskiga. Lootusetusse olukorda sattunud Lara heidab endale selle teo eest ette terve elu.

Edukas advokaat, deemonliku printsiibi kehastus Pasternaki romaanis. Olles Lara ema armuke, võrgutas ta alatult tema väikest tütart ja mängis seejärel tüdruku elus saatuslikku rolli, pettes teda, eraldades ta kallimast.

Romaan “Doktor Živago” koosneb kahest raamatust, mis sisaldavad omakorda 17 järjestikuselt nummerdatud osa. Romaan näitab kogu tolleaegse noore intelligentsi põlvkonna elu. Pole juhus, et romaani üks võimalikest pealkirjadest oli "Poisid ja tüdrukud". Autor näitas hiilgavalt kahe kangelase - Živago ja Strelnikovi - vastandumist inimesena, kes elab väljaspool riigis toimuvat, ja inimesena, kes allub täielikult totalitaarse režiimi ideoloogiale. Vene intelligentsi vaimset vaesumist annab autor Lara Antipova ja Juri Živago ebaseadusliku tütre Tatjana, lihtsa tüdruku, kes kannab endas vaid kauget päriliku intelligentsi jälje, kuju kaudu edasi vene intelligentsi vaimset vaesumist.

Pasternak rõhutab oma romaanis korduvalt eksistentsi duaalsust, romaani sündmused projitseeritakse Uue Testamendi süžeele, andes teosele erilise müstilise varjundi. Romaani krooniv Juri Živago luulevihik sümboliseerib ust igavikku, seda kinnitab üks esimesi versioone romaani pealkirjast “Surma ei tule”.

Lõplik järeldus

“Doktor Živago” on kogu elu romaan, Boriss Pasternaki loominguliste otsingute ja filosoofiliste otsingute tulemus, romaani peateemaks on tema arvates võrdsete põhimõtete - isiksuse ja ajaloo suhe. Autor ei pea mitte vähem tähtsaks armastuse teemat, see läbib kogu romaani, armastust näidatakse kõigis võimalikes vormides, kogu sellele suurepärasele tundele omase mitmekülgsusega.

Tanya on tegelane B. Pasternaki romaanis “Doktor Živago”; Juri Živago ja Lara Guichardi (Antipova) tütar, sündinud revolutsiooniperioodil ja kasvanud raudteeülesõidul hullunud valvuri järelevalve all. Kangelanna täisnimi on Tanya Bezseredova. Palju aastaid pärast Esimest maailmasõda ja pärast doktor Živago surma leiab ta kogemata Juri poolvend Evgraf Zhivago. Tanya töötab pesutöölisena ja teab oma tegelikest vanematest vähe.

Ta kutsub oma ema Raisa Komarovaks. Kindral Živago oletab tegelikult, et jutt käib Larisa Guichardist (Antipova), kelle V.I. Komarovsky endaga kaasa võttis. Tüdruk kasvas üles keerulistes tingimustes. Teda üles kasvatanud tunnimees Marfa sattus vaimuhaiglasse ja Tanya kasvas üles kodutuna, sattudes pidevalt paranduskodudesse. Ta ütleb enda kohta, et on harimatu tüdruk, kuna kasvas üles orvuna. Ta mõistab, et tema kõne on kirjaoskamatu ja võib-olla Evgrafi jaoks naljakas, kuid ta on mõistev.

Ta lubab õetütrel tema eest hoolitseda, ülikooli sisseastumisel aidata ja vajadusel lihtsalt kohal olla. Nii saab romaani lõpus selgeks, et Tanyal on tema onu isikus eestkostja ja kaitsja. Selles mõttes kordab ta teadmata oma isa saatust, kelle Gromeko abikaasad kunagi oma eestkoste alla võtsid.

Õnnelik lõpp

Doktor Živago järelsõnas ilmub ootamatult uus tegelane - linatööline Tanja Tanka Bezotšerova. Ja koos sellega puhkeb romaanisse ootamatult näiliselt täiesti ebatavaline element sellest kummalisest keelest, milles Zoštšenko kangelased tavaliselt räägivad:

- Noh, muidugi, ma olen harimatu tüdruk, ilma isata, ilma emata, kasvasin üles orvuna. See võib teile naljakas olla, et ma seda ütlen, aga ma lihtsalt ütlen, et ma tean, et peate end minu positsioonile seadma...

"Talle ei meeldinud lapsed ja ta karjus jalgu trampides, et see on lihtsalt mustus majas ja ärevus. Ma karjusin, ma ei talu seda ...

“Posti hoov oli rikas, lehm ja hobune, noh, seal oli muidugi igasuguseid linde, aia all oli maad nii palju kui tahtsid ja muidugi tasuta korter, valitsuse valvemaja kohe tee ääres. Meie põlispaikadest allpool rong vaevu ronis, ronis raskustes tõusust üle, aga sinust Rasealt veeres see valjult välja, oli vaja pidurdada...

"Ma karjun juhile, rünnak raudteepostile, mõrv ja röövimine, röövel majas, palu, seltsimees onu, vaja on kiiret abi."

(Boris Pasternak)

Kui linatööline Tanya otsustaks ühtäkki väljendada end, oma teadvust ja oma kogemusi luules, ei eristaks need luuletused ilmselt Zoštšenko raamatus “Kirjad kirjanikule” kogutud luuletustest:

Kõhn lagunenud onn

Ja kui pime on vangla

Vana ema on pime

Kahvatu nagu lina...

Ja tal istub seal nurgas tüdruk.

Vaeseke nutab, väriseb külma käes

Nälg kiusab

Ta tahab süüa

Ei soojenda käsi

Ja ta istub värisedes...

Vaene tüdruk

Ta tõuseb vara

Ja värisedes mööda tänavat

Vaeseke sibab...

Et mitte vegeteerida

Et vältida külmetust

Et mitte jääda

Ja kuidas mitte olla ema.

Kui võrrelda seda tüüpi teadvust Juri Andrejevitš Živago luuletustes tabatuga, siis selgub, et neid eraldav kuristik on veelgi sügavam ja läbimatum kui see, mis eraldas (kasutame veel kord Gumiljovi terminoloogiat) sakslasi ja roomlased enne suurt rahvaste rännet.

Vahepeal on Tanka Bezocherova Juri Andrejevitš Živago loomulik tütar.

Üldiselt ei ole selline metamorfoos isegi ühe põlvkonna jooksul nii haruldane nähtus. Erijuhtumina ei sisalda see midagi uskumatut.

Uskumatu on see, et täpselt sama metamorfoos juhtus terve rahvaga.

Doktor Živago autoril aga ilmselt polnud aimugi, millist jubedat, prohvetlikku tähendust kannab linatööline Tanya ilmumine tema romaani järelsõnas. Romaani järelsõnas on lisaks Tanka Bezseredovale ka Gordon ja Dudorov. Nad püüavad juhtunust aru saada, rakendades linatöölise Tanya Bloki uudsel moel kõlanud ridu: "Oleme Venemaa kohutavate aastate lapsed..."

Ükskõik kui süngelt vaatab Pasternak Vene revolutsiooni tragöödiat, ükskõik kui erinev on tema vaade kogu nõukogude kirjanduse poolt aktsepteeritud traditsiooniliselt optimistlikest vaadetest, vaatab ta juhtunut ka kui ajutist varjutust, mis tuleb üle elada. See, mis Venemaaga juhtus, pole surm, vaid minestamine.

Sa mõtlesid minu saatuses kõike.

Siis tuli sõda, laastamine,

Ja pikka aega Sinust

Ei olnud kuulmist ega vaimu.

Terve öö lugesin Sinu Testamenti

Ja nagu oleks minestanud, ärkas ta ellu.

Eluaastad "ilma Kristuseta" ("ilma ristita") olid Juri Andrejevitš Živago jaoks pika minestamise, midagi letargilise une taolist. Kuid ükskõik kui kaua see unistus kestis, sai see ikkagi otsa. Magaja ärkas. Samamoodi elavneb Venemaa varem või hiljem sellest kohutavast minestusest ja naaseb oma endise kristliku eksistentsi juurde. Nagu Fööniks, sünnib ta uuesti leekidest ja tuhast. Ja Juri Živago (Boriss Pasternaki) luuletusi vajavad tema uued lapsed, kes on läbinud “ajatuse aastad”, tule, vee ja vasktorud. Zoštšenko arvas teisiti. Ta teadis kindlalt: naasmist oma endise elu juurde ei olnud ega tule kunagi.

Seltsimees Zoštšenko.

Vabandust, et tülitan, aga vajadus on ausalt öeldes äärmuslik... Mind piinavad väga paljud küsimused, mida mul pole julgust ise lahendada ja mille survel ma olen... Suurema selguse huvides , alustan algusest: veetsin oma lapsepõlve saksa naiste hoole all, kes lisaks Saksa aabitsale toitsid mind “religioosse dopingiga”. Üheksa-aastaselt olin juba initsieeritud kõigisse Jeesuse Kristuse seiklustesse ja suure armastuse märgiks kutsusin teda mitte millekski muuks kui Jeesus Kristuseks...

Kui olin üheteistkümneaastane, suri mu ema, meie rahaline olukord oli enam kui raputatud ja sakslased läksid tühjaks. Siis hakkasin "proletaariseerima": veetsin päevad õues, mängisin erinevate lastega ja lugesin loomulikult Maupassanti. Siin. Seega jäid bonnid ja "Jeesus Kristus" minevikku. 14-aastaselt teadsin ma peast tublit poolt Yesenini ja mitte vähem kui Bloki.

Hiljem tulid Majakovski, Asejev, Selvinski - neid kõiki ei jõua üles lugeda. Ma ei mõelnud, kas Bloki ja Majakovskit on võimalik ühendada. Mind ajab nüüd segadusse see, et olen ühtmoodi huvitatud nii La Belle Dame'ist kui ka Majakovskist. Need on ju erinevad poolused – miks ma seda teen? Nüüd olen 17-aastane. Sel aastal astusin haridusteaduskonda. Ja siin on kõige olulisem: kui teoreetiliselt ei olnud mul töölisklassiga peaaegu mingeid erimeelsusi, siis praktikas selgus, et mul pole nende kuttidega midagi ühist... Meie FZU-s puhuvad tüübid oma nina jalge ette. , kannavad leina küünte all ja sellised asjad ütlevad, et mis “korralikud inimesed” on ainult tualettruumide seintele kirjutatud. Kui tund algab, palun (inertsist) Jumalat, et see kestaks kauem, sest vahetunnis tunnen end täiesti eksinud. Ja see teeb mulle väga haiget – ma ei ole harjunud tundma end eksinud naisena... Olen juba teinud kompromissi: kui kodus ütlen “tüdrukud”, siis koolis on “tüdrukud”. Kodus, kui nad mind kallavad, ütlen ma: "Häbi sulle," aga koolis pean ütlema: "Mine minema, muidu sööte mu näkku." Muidu see ei aita. Võimalik, et need on lihtsalt kokkulepped – igal meediumil on oma seletusmeetod, iga kord meeldib mulle minu oma rohkem. See jäljendamine, kellegi teise jäljendamine piinab mind tõesti. Tundub, et ma jään kuttide külge ja see on mõttetu. Kas tõesti ühinege või minge koju... Ärge arvake – intellektuaal on jutumärkides. Ausalt, ei. Kas see on tõesti sakslaste ja “Jeesus Kristuse” süü, et meie vahel on selline kuristik? Aga ma lõpetasin nendega juba ammu... Seltsimees Zoštšenko. Võib-olla selgitate mulle, kuidas ma leian tee töötava publikuni. Või äkki lahkuge FZU-st täielikult... Mida teeksite, kui oleksite minu asemel...

(Kirjad kirjanikule)

See kiri on võib-olla raamatu kõige huvitavam. Selle autor kuulub kindlasti sellesse lugejate kategooriasse, kes tajusid kirjanikku Mihhail Zoštšenkot hoopis teisiti, kui kriitikud teda tajusid.

Lugeja tajub kirjanikku, kelle poole ta pöördub, kui "eluõpetajat" ning esitab talle kõige pakilisema ja põletavama küsimuse: "Kuidas elada?" Ta motiveerib seda nii: „Minu arvates peab inimesel, kes kirjeldab vaimseid vooge, olema nende vastu rohi. Sellepärast ma valisin teie oma "ohvriks"..."

See traditsiooniline küsimus on "Kuidas elada?" – pole oma olemuselt sugugi privaatne, nagu võib kergesti tunduda. Kiri tabab, nagu öeldakse, "närvi", täpselt punkti.

Tüdruk püüab kõigest jõust tõestada, et tal pole proletariaadiga lahkarvamusi, et ta pole mingi intellektuaal, jumal hoidku! Ta lahkus juba ammu ja pöördumatult oma intellektuaalsest minevikust, ilma kahetsusega visates “ajaloo prügikasti” kõik, mis Saksa Bonn talle andis, modaalverbidest kuni “Isusi Khristusi” (kaasa arvatud).

Minevikust on jäänud vaid tühiasi. Kuid millegipärast on tal raske neist pisiasjadest lahti saada: "Võimalik, et need on lihtsalt kokkulepped - igal keskkonnal on oma selgitusmeetod, iga kord, kui mulle meeldib minu oma rohkem."

Tegelikkuses pole aga tegemist pisiasjadega. Seitsmeteistkümneaastane tüdruk konsulteerib kirjanikuga, eri liiki “vaimsete voogude” asjatundjaga mõõtmatult olulisemal teemal. Ta küsib temalt:

– Kas tõesti on nii vaja ennast täielikult hüljata? Kas ma tõesti pean igaveseks lahku minema millestki, millest ma mingil põhjusel, mis pole isegi mulle täiesti selge, ei taha surmavalt lahku minna? Mida ma siis tegema peaksin? Kuidas edasi elada? Kas proovite jääda iseendaks? Kas teile meeldivad jätkuvalt Bloki, Yesenini, Majakovski, Asejevi, Selvinski luuletused? Või "proletaariseerida" veelgi?

Küsimus polegi nii lihtne. Tõsiselt öeldes pole see lihtsalt "vaimne voog", vaid tõeline vaimne draama.

Kuidas vastas sellele küsimusele isik, kellele see oli suunatud?

Vastasin sellele segaduses tüdrukule, et ta ei peaks FZU-st lahkuma, et liidus pole praegu aristokraatlikku keskkonda. Ja et selline lahkumine on selles mõttes ohtlik, et see süvendab lõhet veelgi ja siis saabub täielik rahulolematus, nagu iga inimese puhul, kellel pole oma keskkonda.

"Jah, midagi ei saa teha, me peame edasi "proletaariseerima", " vastab Zoštšenko otse ja ühemõtteliselt oma korrespondendile. – Teile tundub, et Majakovski ja Blok on polaarsed vastandid. Sa ise oled üllatunud, et suudad neid mõlemaid armastada. Kuid selgub, et võrreldes meie riigis toimunuga pole nende luuletajate erinevus nii märkimisväärne. Ükskõik kui erinevad nad ka poleks, kasvõi polaarsed, mõlemat on millekski vaja, aga neile, kelle keskkond sind nii palju koormab, ilmselgelt mitte väga. Sest nad kõik – Majakovski, Blok, Jesenin, Asejev ja Selvinski – kuuluvad lõpuks sellesse vanasse kultuuri, mille te mõistlikult otsustasite prügikasti visata. FZU-st lahkumine pole valik. Olles rebitud eemale sellest keskkonnast, mis sulle eriti ei meeldi ja on sulle võõras, leiad end paratamatult inimese positsioonist, kellel pole üldse oma keskkonda. Ja miski ei saa olla hullemat kui see.

See oli kirjaniku kurb nõuanne oma lugejale. Ainus nõuanne, mida ta sai talle anda.

Ja siin on tulemus:

Kuu-kaks hiljem sain tänukirja. Tüdruk kirjutas mulle, et tema elu on selles mõttes muutunud. Teda ei koorma enam FZU poisid. Ta räägib nendega kirjandusest ja leiab selles peaaegu oma kutsumuse. Väga hea.

Seda rahuldustpakkuvat järeldust ei tohiks mingil juhul võtta mõttetu lõpuvinjetina. Tüdruku kiri ja autori vastus, kogu see dramaatiline lugu moodustab raamatus täiesti valmis novelli, mille pealkiri on rõhutatud: "Hea lõpp".

Selles pealkirjas pole varjugi irooniat. Zoštšenko on sada protsenti siiras. Seda jutu lõppu peab ta tegelikult heaks. Sest ta on veendunud: kui neiu koolist lahkuks, ainsast keskkonnast, milles ta nüüd elama pidi, lahkuks, ootaks teda mõõtmatult kohutavam vaimne katastroof.

Sellest saadetud kirjas, nagu Zoštšenko ütleb, oli segaduses tüdrukul veel üks küsimus, mis ta ise tundus palju vähem oluline kui kõik teised teda piinavad küsimused:

Ja siis kirjandusest – miks konstruktiviste nii palju kritiseeritakse. Kas tõesti on võimalik, et kui 60 protsenti saab aru ainult trükitud kirjatüübist, siis ülejäänud 40 protsendil puudub kirjakeele kirjutamise ega lugemise õigus? Aga see on igav. Siiski kaldusin kõrvale. Kui aeg on väga rangelt arvutatud, võite sellele küsimusele mitte vastata, kuid ma palun teil vastata ülejäänule.

Talle tundus, et ta oli selle küsimusega "kõrvale kaldunud". Kuid tegelikult oli jutt ühest ja samast: vene kultuuri edasisest saatusest. Sellest, kuidas see kultuur peaks praegu olema, kuidas see peaks edasi elama: "proletarianiseeruda, andestada, keskenduda massidele, kes suudavad vaevu trükitud fonti lugeda, või jätkata "kirjalikult kirjutamist".

Võib tunduda, et Zoštšenko kasutas ära oma korrespondendi heldet luba ega vastanud sellele tundlikule küsimusele. Tegelikult ta aga vastas sellele.

Tegelikult oli nõuanne FZU-st mitte loobuda vaid lõppjäreldus, tagajärg, mis tulenes vastusest, mille ta sellele kardinaalsele küsimusele andis endale. Ta täitis naise palve täpselt: vastas nii, nagu oleks teinud tema asemel. Jah, ta ei pidanud end tema asemele seadma, sest ka tema ise elas selle läbi. Ta oli juba tema asemel, temaga samas asendis. Ja ma olen selle küsimuse enda jaoks juba otsustanud.

Vene kirjandus oleks Zoštšenko sõnul pidanud tegema sama, mida oleks pidanud tegema tema korrespondent. Ta oleks pidanud "proletarianiseeruma" ja unustama oma "aristokraatlikud" viisid igaveseks.

Võib tunduda, et see järeldus langes mingil määral kokku ametliku ideoloogiaga, mille kohaselt pidi juba lähitulevikus õitsema uus proletaarne kirjandus, uus proletaarne kultuur. Tegelikult polnud tal naisega absoluutselt midagi ühist. Ametlik ideoloogia eeldas, et see uus kultuur on enneolematu, ennekuulmatu tõus; see justkui krooniks kõike parimat, mis inimkond enne seda oli kogunud. Dante, Shakespeare, Puškin on vaid sammud, mis viivad sellesse säravasse tippu. Samal ajal sisenevad nad sellesse ühe elemendina, selle koostisosana.

Kogu maailma kultuur allutati julmale, halastamatule valikule. Kõiki mineviku väärtusi vaadeldi ainult ühest vaatenurgast: kas nad suudavad sellele raskele proovile vastu seista? Ja kui kellegi kohta öeldi, et ta on selle eksami sooritanud, peeti seda kõrgeimaks autasuks, kõige meelitavamaks komplimendiks. Vähesed on selle au osaliseks saanud:

Suur revolutsioon, nagu Oktoobrirevolutsioon (samas pole maailm sellist revolutsiooni kunagi tundnud), paneb iga mineviku loodud väärtuse erilise proovile. Suur osa sellest, mis jääks elavaks, vajalikuks ja austatuks, kui vana maailm jätkaks eksisteerimist, võib selle järsu revolutsioonilise üleminekuga täiesti uude ajastusse ootamatult avastada, et puudub igasugune tähtsus või võib parimal juhul kuuluda üle maailmale. Muuseum hõivata seal on koht, Engelsi sõnadega, kivikirveste kõrval. Selle kodanlikku maailma sotsialistliku maailma esimesest perioodist eraldava tulikünni testi läbis Puškin kindlasti ja peab meie arvates selle lõpuni vastu.

(Anatoli Lunatšarski)

Niisiis läbis Puškin eksami esialgse - kõige lihtsama - osa. Võib loota, et ta jääb ka edaspidi suurepäraseks õpilaseks, tippõpilaseks.

No kas nemad, uue ajastu inimesed, peavad sellele proovile vastu? Nende jaoks on ka kontakt Puškiniga omamoodi proovikivi. Lõppude lõpuks pole nemad ainsad, kes Puškinit kohut mõistavad ja kohut mõistavad. Teatud mõttes võime öelda, et Puškin mõistab kohut ja mõistab nende üle kohut. Jumal tänatud, selgus, et Puškini luule ei ole nende silmis "kivikirves". Aga kas poleks vastupidi? Kas nad ei leia suhetes Puškiniga end metslase positsioonist, kes vaatab hämmastusega talle tundmatu kõrgema tsivilisatsiooni objekte ega suuda ette kujutadagi, mis on nende eesmärk?

Sellist küsimust ei teki isegi ametliku ideoloogia esindajal.

Kolm-neli aastat tagasi jalutasin läbi Ostafjevo pargi, endise Vjazemskite mõisa, kus Puškin sageli käis...

Ringkäiguna külastas parki väike seltskond komsomolilasi: kolm-neli poissi, kolm-neli tüdrukut. Nad jalutasid huviga muuseumis, milleks Vjazemskyte kodu oli muudetud, läbi pargi ja peatusid Puškini monumendi ees.

Üks neist kummardus (kiri muutus mõnevõrra loetamatuks) ja ütles: "Tere, noor, harjumatu hõim."

Seisin üsna lähedal ja olin rabatud erakordsest sobivusest, mille kiri selles keskkonnas omandas. Ilmselt imestasid ka komsomolilased. Nad jäid kuidagi vaikseks ja vaatasid üksteisele otsa. Suurepärane hääl rääkis neile otse kirstu tagant. Väike punases sallis komsomolimees tõstis pilgu Puškini poole, täis arglikkust, üllatust, aga ka sõbralikkust ja ütles vaikselt:

- Tere, Puškin.

(Anatoli Lunatšarski)

Ütlematagi selge, kui kaugel Zoštšenko sellest ametlikust optimismist oli.

Jah, ta uskus siiralt, et vene kirjandus peaks muutuma "proletaarseks", lõpetama "kirjalikul kujul" kirjutamise ja lõpuks üle minema "trükikirjale". Ta uskus isegi, et pole häbi, kui ta läks üle "laste kritseldustele". Ja rohkemgi veel! Sellist sündmuste pööret pidas ta üsna siiralt heaks lõpetuseks.

Hea, sest mõni lihtne taimestik, mõni võilill või isegi nõges, mis kasvas seal, kus varem kasvasid imelised, haruldased lilled – kõik on parem kui maani kõrbenud muld, kui igasuguse elustiku täielik puudumine. Ja võib-olla isegi - selline vaatenurk on võimalik - võib-olla on vabas õhus, looduslikes tingimustes kasvav võilill kuidagi paremgi kui kõige uhkemad kasvuhoones kasvanud roosid ja krüsanteemid.

Minu meelest on nad sageli andekad, sageli hämmastavalt “jõudu täis”, aga see anne on lahutamatult sulandunud tuimusega... Nad on naiivsed ja primitiivselt enesekindlad ega paista orgaaniliselt kultuurile alluvat. Tunnen nende vastu rohkem kui sümpaatiat, tunnen nende vastu naha- ja veretõmmet. Aga ma arvan, et ka nemad on nagu meiegi bolševismi “ohvrid”, ainult teistmoodi. Meie vaimne kultuur häbistati, sülitati peale ja hävitati, meid visati tühjusesse, kus sisuliselt ei jää muud üle, kui lõpetada ja "kokku võtta" - "matta oma surnuid" - nagu minu luule. Neid kasvatati proletariaadi ahvimajas – meile tuttava Puškini asemel topise Puškiniga, topitud Venemaaga, alatu imitatsiooniga, kõige maatasa hävitatu ja välja juuritu surrogaat. Ja selgus - meeletu talent, kes tormab ellu - nagu oleks kasvuhoone rikutud - kevadel, läbi klaasikildude, kattes kõik, nii hävingu prügi kui ka selle, mis mullas haruldastest rakkudest veel säilis. , kogu kõrbes, millestki aru saamata, võitsid takjad, täites päikese käes mahla.

(Georgy Ivanov)

Teatud mõttes oli Zoštšenko “optimism” süngem ja pessimistlikum kui kõige äärmuslikumate skeptikute ja pessimistide kõige süngemad prognoosid.

Skeptikud ja pessimistid, erinevalt ametliku ideoloogia esindajatest, rääkisid kultuuri allakäigust, Puškini eelseisvast vältimatust päikesevarjutusest.

Neil polnud aimugi, et kogu see suur kultuur on igaveseks hukkunud.

...juba need inimesed, kes Puškinit ei näe, on meie sekka pikitud. Paljud inimesed ei kuule Puškinit enam nii, nagu meie teda kuuleme, sest viimase kuue aasta müra on muutnud nad kuulmisvõimetuks. Nad peavad tõlkima Puškini tunded oma tunnete keelde, mida nüristavad kino kisavad draamad... Ja siin jällegi – nad pole renegaadid, mitte degeneraadid: need on lihtsalt uued inimesed. Paljud neist kui habemeta noorukid, peaaegu poisid, saadeti kaevikutesse, nägid terveid surnukehade mägesid, rebisid lahti palju inimeste kõhtu, põletasid linnu, hävitasid teid, tallasid põlde – ja nüüd tulid nad eile tagasi, kandes oma vaimset infektsiooni. See pole nende süü, kuid neil on veel pikk tee käia, enne kui nad Puškinist aru saavad. Samal ajal ei teadvusta nad piisavalt õppimise ja vaimse arenemise vajadust – kuigi teistes eluvaldkondades, eriti praktilistes, näitavad nad üles suurt aktiivsust.

Revolutsioon tõi palju head. Kuid me kõik teame, et koos sõjaga tõi see eranditult kõigis vene rahva kihtides kaasa enneolematu kibeduse ja jämeduse. Terve rida muid asjaolusid viib selleni, et hoolimata sellest, kui palju me oma jõudu kultuuri säilitamiseks pingutame, ootab seda ajutise allakäigu ja pimeduse periood. Koos sellega tumeneb ka Puškini kuvand... Ja meie soov muuta Puškini surmapäev riiklikuks pidupäevaks, arvan, on osaliselt ajendatud samast eelaimusest: me otsustame, mis nime peaksime kutsuma. , kuidas me lähenevas pimeduses üksteist kutsume.

(Vladislav Khodasevitš)

Raske on kahtlustada kedagi teist, välja arvatud Khodasevitši püüdluses olla "õigusriigiga üks", et vähemalt mingil moel meeldida ametlikule nõukogude ideoloogiale. Kuid isegi tema, see sünge prohvet, see äge vastane kõigele, mis toimub uuel, revolutsioonilisel Venemaal – isegi tema ei lähe oma äärmuslikemates ettekuulutustes liiale. Jah, on võimalik, et see varjutus on pikk. Aga ikkagi – ajutine. Ja ükskõik kui kaua see ka ei kestaks, varem või hiljem koit jälle koidab. Muidu, mis mõtet oleks välja kutsuda?

B. Pasternaki romaani "Doktor Živago" nimetatakse sageli üheks keerulisemaks teoseks kirjaniku loomingus. See puudutab reaalsete sündmuste (esimene ja oktoobrirevolutsioon, maailmasõjad ja kodusõjad) kujutamise tunnuseid, selle ideede mõistmist, tegelaste omadusi, peamise nimi on doktor Živago.

Vene intelligentsi roll 20. sajandi alguse sündmustes on aga sama raske kui tema saatus.

Loominguline ajalugu

Romaani esimene idee pärineb 17-18-aastasest vanusest, kuid Pasternak alustas tõsist tööd alles peaaegu kaks aastakümmet hiljem. 1955. aasta tähistas romaani lõppu, millele järgnes avaldamine Itaalias ja Nobeli preemia väljaandmine, millest Nõukogude võimud sundisid häbistatud kirjanikku keelduma. Ja alles 1988. aastal nägi romaan esimest korda valgust oma kodumaal.

Romaani pealkiri muutus mitu korda: “Küünal põles” - peategelase ühe luuletuse “Surma ei tule”, “Innokenty Dudorov” pealkiri. Peegeldusena autori kava ühest aspektist - “Poisid ja tüdrukud”. Nad ilmuvad romaani esimestel lehekülgedel, kasvavad suureks ja kogevad enda kaudu sündmusi, mille tunnistajad ja osalised nad on. Teismeliste maailmataju jätkub ka täiskasvanueas, millest annavad tunnistust tegelaste mõtted, teod ja nende analüüs.

Doktor Živago - Pasternak oli nimevalikul tähelepanelik - see on peategelase nimi. Kõigepealt oli Patrick Zhivult. Juri on suure tõenäosusega võidukas Püha Jüri. Perekonnanime Zhivago seostatakse kõige sagedamini Kristuse kujuga: "Sa oled elava Jumala poeg (vanas vene keeles genitiivi käändevorm)." Sellega seoses kerkib romaanis esile ohverdamise ja ülestõusmise idee, mis läbib punase niidina läbi kogu teose.

Zhivago pilt

Kirjanik keskendub 20. sajandi esimese ja teise kümnendi ajaloosündmustele ja nende analüüsile. Doktor Živago – Pasternak kujutab kogu oma elu – kaotab 1903. aastal ema ja satub onu eestkoste alla. Moskvasse reisides sureb ka poisi isa, kes oli perekonnast varemgi lahkunud. Onu kõrval elab Yura vabaduse ja eelarvamuste puudumise õhkkonnas. Ta õpib, kasvab suureks, abiellub lapsepõlvest tuttava tüdrukuga, saab tööd ja hakkab tegema tööd, mida armastab. Ja temas äratatakse ka huvi luule – ta hakkab luuletama – ja filosoofia vastu. Ja järsku kukub tavaline ja väljakujunenud elu kokku. Aasta on 1914 ja sellele järgnevad veelgi kohutavamad sündmused. Lugeja näeb neid läbi peategelase vaadete ja nende analüüsi prisma.

Doktor Živago, nagu ka tema kamraadid, reageerib elavalt kõigele, mis juhtub. Ta läheb rindele, kus paljud asjad tunduvad talle mõttetud ja mittevajalikud. Naastes on ta tunnistajaks sellele, kuidas võim läheb bolševike kätte. Alguses tajub kangelane kõike rõõmuga: tema meelest on revolutsioon "suurepärane operatsioon", mis sümboliseerib elu ennast, ettearvamatut ja spontaanset. Aja jooksul tuleb aga juhtunu ümbermõtestamine. Ilma nende soovita ei saa inimesi õnnelikuks teha, see on kuritegelik ja vähemalt absurdne – sellisele järeldusele jõuab doktor Živago. Teose analüüs viib mõttele, et inimene, kas ta tahab või mitte, leiab end Pasternaki kangelasesse tõmmatud, sel juhul läheb praktiliselt vooluga kaasa, avalikult ei protesteeri, aga ka ei võta uut valitsust tingimusteta vastu. Seda heideti autorile kõige sagedamini ette.

Juri Živago satub kodusõja ajal partisanide salgasse, kust ta põgeneb, naaseb Moskvasse ja püüab elada uue valitsuse alluvuses. Kuid ta ei saa töötada nagu varem – see tähendaks tekkinud tingimustega kohanemist ja see on vastuolus tema olemusega. Järele jääb loovus, milles peamine on elu igaviku kuulutamine. Seda näitavad kangelase luuletused ja nende analüüs.

Doktor Živago väljendab seega selle intelligentsi osa seisukohta, kes suhtus ettevaatlikult 1917. aastal toimunud revolutsiooni kui viisi, kuidas kunstlikult luua uusi kordi, mis olid esialgu võõrad igasugusele humanistlikule ideele.

Kangelase surm

Lämbudes uutes tingimustes, mida tema olemus ei aktsepteeri, kaotab Živago järk-järgult huvi elu vastu ja vaimne jõud, paljude arvates isegi degenereerub. Surm saabub temast ootamatult: umbses trammis, kust end halvasti tundval Juril enam välja ei pääse. Kuid kangelane ei kao romaani lehekülgedelt: ta elab jätkuvalt oma luuletustes, nagu näitab nende analüüs. Doktor Živago ja tema hing saavad surematuse tänu kunsti suurele jõule.

Sümbolid romaanis

Teos on ringkompositsiooniga: algab stseeniga, mis kirjeldab ema matuseid ja lõpeb tema surmaga. Seega jutustavad leheküljed terve põlvkonna saatust, keda esindab peamiselt Juri Živago, ja rõhutavad inimelu ainulaadsust laiemalt. Elu kehastava küünla välimus (näiteks noor kangelane näeb seda aknast) on sümboolne. Või lumetormid ja lumesadu kui ebaõnne ja surma kuulutaja.

Sümboolseid pilte on ka kangelase poeetilises päevikus, näiteks luuletuses “Muinasjutt”. Siin kehastab "draakoni laip" - maoratsanikuga peetud duelli ohver - muinasjutulist unistust, mis on muutunud igavikuks, sama hävimatuks kui autori enda hing.

Luulekogu

“Juri Živago luuletused” – kokku 25 – kirjutas Pasternak romaani kallal töötades ja moodustavad sellega ühe terviku. Nende keskmes on ajaloorattasse sattunud ja raske moraalse valiku ees seisev mees.

Tsükkel avaneb Hamletiga. Doktor Živago – analüüs näitab, et luuletus on tema sisemaailma peegeldus – pöördub Kõigevägevama poole palvega leevendada talle määratud saatust. Kuid mitte sellepärast, et ta kardaks – kangelane on valmis võitlema vabaduse eest ümbritsevas julmuse ja vägivalla kuningriigis. See teos räägib Shakespeare'i kuulsast kangelasest, kes seisab silmitsi raske saatusega ja Jeesuse julma saatusega. Aga põhiline on luuletus inimesest, kes ei salli kurjust ja vägivalda ning tajub ümberringi toimuvat tragöödiana.

Päeviku poeetilised sissekanded vastavad Živago erinevatele eluetappidele ja vaimsetele kogemustele. Näiteks doktor Živago luuletuse “Talveöö” analüüs. Antitees, millele teos on üles ehitatud, aitab näidata lüürilise kangelase segadust ja vaimset ahastust, püüdes kindlaks teha, mis on hea ja mis kuri. Tema meelest vaenulik maailm hävib tänu põleva küünla soojusele ja valgusele, mis sümboliseerib armastuse ja koduse mugavuse värisevat tuld.

Romaani tähendus

Ühel päeval “... ärgates me... kaotatud mälu enam tagasi ei saa” – see B. Pasternaki mõte, mis on väljendatud romaani lehekülgedel, kõlab hoiatuse ja ennustusena. Toimunud riigipööre, millega kaasnes verevalamine ja julmus, põhjustas humanismi käskude kadumise. Seda kinnitavad hilisemad sündmused riigis ja nende analüüs. “Doktor Živago” erineb selle poolest, et Boriss Pasternak annab oma arusaama ajaloost seda lugejale peale surumata. Selle tulemusena saab igaüks võimaluse näha sündmusi omal moel ja otsekui selle kaasautoriks.

Epiloogi tähendus

Peategelase surma kirjeldus ei ole lõpp. Romaani tegevus nihkub korraks neljakümnendate algusesse, kui Živago poolvend kohtub sõjas Juri ja Lara tütre Tatjanaga, kes töötab meditsiiniõena. Nagu episoodi analüüs näitab, ei ole tal kahjuks ühtegi tema vanematele omast vaimset omadust. "Doktor Živago" tuvastab seega ühiskonna vaimse ja moraalse vaesumise probleemi riigis toimunud muutuste tagajärjel, millele vastandub kangelase surematus tema poeetilises päevikus - teose viimases osas. .