Peategelase Julien Soreli saatuses peegeldab autor Prantsusmaa taastamisaegse ühiskonnaelu tüüpilisi mustreid.

Napoleoni aeg on vägitegude ja saavutuste, tõusude ja mõõnade aeg. Restaureerimine on sukeldumine igapäevaellu, kus kangelastele ei maksta kätte. Kirjanik taasloob meisterlikult provintsi ja pealinna elu üksikasju, kuid peamine on tegelase sisemaailma, tema psühholoogia analüüs.

Napoleoni austaja, lihtrahva põliselanik, kes püüab leida oma võimetele väärilist kasutust. Ta tahaks julgeda ja võidelda. Kuid uutes tingimustes tähendab tippu jõudmine silmakirjalikkust, põiklemist ja kohanemist. Ja kõige hullem on armastust reeta.

Romaani lõpus, enne hukkamist, mõistab kangelane oma ambitsioonikate plaanide tühisust. Nii muutub füüsiline surm Julien Soreli moraalseks võiduks. Ta saab üle ennekõike oma pettekujutlustest. Noor idealist ja unistaja püüab esialgu kohaneda üldise arguse, küünilisuse ja orjalikkusega, kuid oma lühikese eluea lõpus mõistab ta, kui tühine on talle hiilgavana tundunud maailm.

Punane ja must on kaks vastandlikku põhimõtet, mis võitlevad kangelase hinges. Armastus ja uhkus, tõde ja silmakirjalikkus, helluseiha ja edujanu – see võitlus viib noore Soreli kokkuvarisemiseni.

Selline on aeg, mil sa pead tegema teed mitte mõõgaga, nagu Bonaparte, vaid teesklemisega.

See on ajastu, mis rikub hinge. Kangelast haaravad ambitsioonid, ta püüab maailmale tõestada, et ta on "vormitud samast taignast, millest tehakse suuri inimesi". Veelgi enam kui kõik teised tahavad ta end veenda oma suuruses ja kõrges saatuses. Selleks on ta valmis teistest üle astuma.

Nii et Mathilde de La Mole on tema jaoks ennekõike rikas pärija, aristokraat ja alles siis - noor kaunitar, kes on oma vulgaarsest ümbrusest vaimselt parem.

Nende kahe olemuse sugulusest annab tunnistust mõlemale omane vastikustunne oma muserdava vanuse ja igatsus mineviku vaimse suuruse järele.

Ega asjata valis neiu oma eeskujuks kuninganna Margot, kes esitas ühiskonnale väljakutse ja säilitas armukese de La Mole’i maharaiutud pea.

Markii tütre jaoks on Julien isiksus, mis on oma originaalsuselt võrreldav kuninganna Margoti armukesega. Tema jaoks on ta ümbritsevate silmakirjalike tühiste seas majesteetlik geenius. Igavusest on saanud sajandi krooniline haigus. Puudub inspireeriv algus, valdkond, kus saaksid näidata oma parimaid omadusi ja romantilisi impulsse.

Salaliit isa sekretäriga pole Matilda jaoks mitte ainult armastuse ilming, vaid ka väljakutse ühiskonnale: "midagi majesteetlikku ja julget". Tüdruk on romantiliselt kalduv, teda valdab janu allumatuse järele kõigele üldiselt aktsepteeritavale. Tema olemus ihkab kirge, midagi teatraalset, kõrgendatud, ülevat.

Tema rõhutatud ülbus suhtlemisel Julieniga annab teed samavõrd rõhutatud alandlikkusele. Uhke markiis hakkab täitma oma isanda teenija rolli, keda ta vaevu märkas, kui ta isamajja ilmus.

Oma nimega riskides ja aristokraatliku au kontseptsioonist üle astudes tunneb Matilda, kes oli kunagi "julmuseni edev", oma nooruse, rikkuse ja tiitli ohverdamisest omapärase naudingu.

Ühiskond sukeldub pärast bonapartismi kangelaslikke aegu ratsionaalsuse, silmakirjalikkuse ja oportunismi sohu. Ja ainult üksikisikud julgevad riskida, kuid nad kaotavad: "Seda oli tunda ainult kangelaslikel aegadel."

Sissejuhatus

Selle kursusetöö teemaks on "Stendhali romaan "Punane ja must" - 19. sajandi kroonika."

Asjakohasus Töö seisneb selles, et Stendhali looming on väga mitmetahuline, kuid seda pole piisavalt uuritud.

Probleemi teadusliku arenguastme iseloomustamisel tuleb arvestada, et seda teemat on juba analüüsinud erinevad autorid erinevates väljaannetes: õpikutes, monograafiates, perioodilistes väljaannetes ja Internetis. Selle uurimisse püüdsime siiski anda oma väikese panuse Probleemid.

Teaduslik tähtsus määrab asjaolu, et töö sisaldab teose analüüsi.

Praktiline tähtsus Töö seisneb uurimisandmete kasutamise võimaluses 19. sajandi väliskirjanduse ajaloo kursusel, selleteemalistel erikursustel.

Ühelt poolt tõstab uurimisteema huvi teadusringkondades, teisalt, nagu on näidatud, on puudulik areng ja lahendamata probleemid. See tähendab, et sellel tööl on teoreetiline, hariduslik ja praktiline tähendus. Määravad probleemi teatud olulisus ja ebapiisav teaduslik areng teaduslik uudsus sellest tööst.

Sihtmärk töö on uurida lähemalt Stendhali romaani "Punane ja must"

Eesmärgi saavutamine nõuab konkreetsete lahendamist ülesandeid :

Tutvu Stendhali elu, töö ja maailmavaatega.

Uurige selle teema kohta kirjaniku teoreetilisi töid.

Analüüsige romaani "Punane ja must" selle teema vaatenurgast.

Objekt uurimistöö on Stendhali romaan "Punane ja must", ja teema - kroonikažanr selles romaanis. Just see teos on nii prantsuse, kodu- kui ka välismaiste venekeelsete autorite kirjandusteoste põhjal läbiviidud kirjanduskriitiliste ja kirjandusuuringute materjal.

Selle erakordse prantsuse romantiku loomingu tõlgendamine viidi läbi erinevatest vaatenurkadest, kuid vene kirjandusteaduses olid eriteosed pühendatud Stendhali romaani “Punane ja must” autori tunnusjoontele, mis suuresti seletavad paljusid vastuolulisi. tema töö aspekte ei leitud. Selle probleemiga tegelemine paljastab teoreetiline väärtus see töö .

Praktiline väärtus See uurimus seisneb võimaluses kasutada seda materjali prantsuse kriitilise realismi tutvustamisel nii kõrgkoolide üliõpilastele kui ka õppejõududele erialal “Väliskirjandus”.

Selles töös mitmesugused meetodid : tüpoloogiline meetod võimaldas jälgida Stendhali fundamentaalsete teoste ja tema kaasaegsete teoste sisemisi seoseid, avastada neis ühiseid põhimõtteid ja suundumusi kirjandusprotsessi arengus; kultuuriloolised ja võrdlevad meetodid võimaldasid uurida kodu- ja väliskirjanduses peegelduvaid kultuuride, mentaliteedi ja mõtteviiside vahelisi seoseid, avastada mitte ainult põhjusi, miks prantsuse romantiku loomingu mõju on järgnevate põlvkondade loomingule. , vaid ka jälgida peamiste kirjanduslike ja filosoofiliste teooriate mõju eripärasid tema loomingule XX sajand; sotsioloogiline lähenemine võimaldas tõlgendada Stendhali kunstiteoseid teatud sotsiaalsetelt ja filosoofilistelt positsioonidelt; psühholoogilised ja psühhoanalüütilised lähenemised võimaldasid analüüsida prantsuse kirjaniku teoseid kui omamoodi tuletist autori kompleksidest või kogemustest.

Töö struktuur. See töö koosneb sissejuhatusest, kahest osast, järeldusest ja kirjanduse loetelust. Sissejuhatuses põhjendatakse valitud teema asjakohasust, uudsust, sõnastatakse töö eesmärk ja eesmärgid, õppe objekt ja teema, töös kasutatud meetodid ning kirjeldatakse ülesehitust. Esimene osa käsitleb Stendhali elu- ja loometeed. Teine on pühendatud Stendhali romaan "Punane ja must" – 19. sajandi kroonika . Iga osa lõpeb lühikeste järeldustega. Järeldus näitab töö tulemusi tervikuna. Töö lõpetab kasutatud kirjanduse loetelu.

OSA 1. Stendhal – prantsuse realistliku romaani X rajaja I 10. sajand

1. Stendhali elu- ja loometee.

Stendhali looming avab uue perioodi mitte ainult prantsuse, vaid ka Lääne-Euroopa kirjanduse arengus. Just tema asus juhtima moodsa kunsti kujunemise peamiste põhimõtete ja programmi põhjendamist, mis teoreetiliselt väideti 1820. aastate esimesel poolel, mil valitses veel klassitsism, ja kehastus peagi hiilgavalt silmapaistva romaanikirjaniku kunstilistes meistriteostes. XIX V.

"Inimene XVIII sajand, kadunud Napoleoni kangelasajastul,” ühendas Stendhal need kaks ajastut ainulaadselt; nagu paljud oma aja haritlased, nägi ta Napoleonis revolutsiooniliste ideaalide kandjat ja keisrit, kes seadis Euroopa rahvaste saatuse oma ambitsioonide peale. . Pole juhus, et Stendhali kangelaste napoleonism paljastab nende olemuse sisemise olemuse, aitab hinnata indiviidi ja ühiskonna suhet ning avaldub kunstilise kujundi – kulli või kotka sümboli – metafoorilisuses.

STENDAHAL (Stendhal; pseudonüüm, pärisnimi – Henri Marie Beyle, Beyle) (1783–1842) – prantsuse kirjanik, 19. sajandi prantsuse realistliku romaani üks rajajaid. Sündis 23. jaanuaril 1783 Grenoble'is keskklassi perekonnas. Stendhali isa, kohaliku parlamendi jurist Chérubin Bayle ja tema vanaisa, arst ja ühiskonnategelane Henri Gagnon, nagu enamik 18. sajandi prantsuse intelligentsist, suhtusid valgustusajastu ideedesse kirglikult. Mu isal oli raamatukogus „suur teaduste ja kunstide entsüklopeedia”, mille koostasid Diderot ja D'Alembert, ning talle meeldis Jean-Jacques Rousseau. Minu vanaisa oli Voltaire'i austaja ja veendunud voltairilane. Kuid Prantsuse revolutsiooni algusega (1789) muutusid nende vaated suuresti. Perekond oli jõukas. Stendhali isa pidi end isegi varjama ja ta sattus vana riigikorra poolele.

Pärast Stendhali ema surma (ta suri, kui poeg oli vaid 7-aastane) läks perekond pikaks ajaks leinasse. Isa ja vanaisa langesid vagadusse ja poisi kasvatamine usaldati preestrile. See preester, abt Ralyan, keda Stendhal oma memuaarides nördimusega meenutas, püüdis tulutult oma õpilasesse usulisi vaateid sisendada.

1796. aastal astus Stendhal keskkooli, mis avati Grenoble'is. Nende mõnes provintsilinnas asutatud koolide ülesandeks oli riigi- ja ilmaliku hariduse juurutamine vabariigis, et asendada senine - era- ja religioosne.

Need pidid varustama nooremat põlvkonda kasulike teadmiste ja ideoloogiaga, mis on kooskõlas tärkava kodanliku riigi huvidega. Kesklinna koolis tekkis Stendhalil huvi matemaatika vastu. Oma täpsuse ja loogilise selgusega otsustab kirjanik hiljem inimhinge kujutamise kunsti rikastada, märkides mustandites: „Rakenda matemaatika võtteid inimsüdamesse. Pange see idee loomingulise meetodi ja kirekeele aluseks. See kõik on kunst."

1799. aastal läks Stendhal pärast lõpueksami edukalt sooritamist Pariisi Ecole Polytechnique’i, kuid elu tegi tema esialgsetes plaanides korrektiive. Mõjukas sugulane määrab noormehe ajateenistusse. Ta saabus Pariisi paar päeva pärast 18. Brumaire'i riigipööret, kui noor kindral Bonaparte võimu haaras ja end esimeseks konsuliks kuulutas. Kohe hakati valmistuma kampaaniaks Itaalias, kus võidutses taas reaktsioon ja kehtestati Austria võim. Stendhal värvati alamleitnandiks loherügementi ja ta läks oma teenistuskohta Itaaliasse. Ta teenis sõjaväes üle kahe aasta, kuid üheski lahingus ei pidanud ta osalema. Seejärel astus ta tagasi. Unistades Moliere’iga võrdsest “suurima poeedi hiilgusest”, tormab ta Pariisi. Aastal 1802 naasis ta Pariisi salajase kavatsusega saada kirjanikuks.

Stendhal elas Pariisis ligi kolm aastat, õppides visalt filosoofiat, kirjandust ja inglise keelt. Tegelikult saab ta alles siin oma esimese pärishariduse. Ta tutvub kaasaegse prantsuse sensualistliku ja materialistliku filosoofiaga ning temast saab kiriku ja üldse kogu müstika veendunud vaenlane. Samal ajal kui Bonaparte valmistas endale keiserlikku trooni, vihkas Stendhal monarhiat elu lõpuni. 1799. aastal, 18. Brumaire'i riigipöörde ajal, tundis ta heameelt, et kindral Bonaparte oli "saanud Prantsusmaa kuningaks"; aastal 1804, Napoleoni kroonimine, mille jaoks paavst Pariisi tuli, tundub Stendhalile ilmselge "kõigi petturite liiduna".

Aastal 1822 kirjutas Stendhal, olles läbinud teaduslikud uuringud: "Kunst sõltub alati teadusest, see kasutab teaduse poolt avastatud meetodeid."

Juba varasest noorusest peale püüab ta rakendada teaduses omandatut kunstis ning paljud tema järeldused ja tähelepanekud leiavad murdumist kirjaniku küpses esteetilises teoorias ja praktikas.

Noore Stendhali tõeliseks avastuseks oli teooria, mida põhjendas Helvetius, kelle jaoks on kõigi tegude peamiseks stiimuliks "õnne otsimine". Kuna filosoofi õpetus ei ole kuidagi seotud egoismi ja egotsentrismi vabandamisega, kinnitas filosoof, et inimene, kes elab omalaadses ühiskonnas, ei saa neid mitte ainult ignoreerida, vaid peab oma õnne nimel neile head tegema. . “Õnnejaht” oli dialektiliselt seotud kodanikuvoorustega, tagades sellega kogu ühiskonna heaolu. See õpetus avaldas tugevat mõju mitte ainult Stendhali sotsiaalsetele vaadetele ja eetikale, kes tuletas oma õnnevalemi: „Aadlis hing tegutseb oma õnne nimel, kuid tema suurim õnn seisneb teistele õnne toomises. ” "Õnnejaht" kui kõigi inimtegevuste peamine tõukejõud saab kunstnik Stendhali pidevaks kujutamise objektiks. Samal ajal omistab kirjanik, olles nagu tema õpetaja-filosoofid materialist, isiksuse kujunemisel oma ajastu “viisi” kujunemisel kõige olulisemat tähtsust sotsiaalsele keskkonnale, kasvamisele ja ajastu iseärasustele. "Õnne jahtima"

Kirjanik seisab silmitsi väga proosalise probleemiga. Ta on juba 22-aastane ja tal pole kindlat elukutset, mis tagab pideva sissetuleku. Paljud Stendhali alustatud komöödiad jäid pooleli ja ta otsustas elatist teenida kaubandusest. Olles teeninud umbes aasta mõnes Marseilles'i kaubandusettevõttes ja tundis kaubanduse vastu igavest vastikust, otsustas ta naasta sõjaväeteenistusse. 1805. aastal algasid taas pidevad sõjad Euroopa koalitsiooniga ja Stendhal võeti komissariaati. Sellest ajast peale reisis ta Napoleoni armee järel pidevalt mööda Euroopat. 1806. aastal sisenes ta Prantsuse vägedega Berliini ja 1809. aastal Viini.

1811. aastal veetis ta puhkuse Itaalias, kus sündis raamat "Itaalia maalikunsti ajalugu". 1812. aastal läks Stendhal omal vabal tahtel juba Venemaale tunginud sõjaväkke, sisenes Moskvasse, nägi iidse Vene pealinna tuld ja põgenes koos sõjaväe jäänustega Prantsusmaale, säilitades mälestusi pikka aega. Vene vägede kangelaslikust vastupanust ja vene rahva vaprusest.

Stendhal rõhutas ühes oma kirjas: "Seda, mida ma nägin ja kogesin, poleks kodus olev kirjanik tuhande aasta pärast aimanud."

Napoleoni troonist loobumine 1814. aastal ja Bourbonide taastamine lõpetasid Stendhali sõjaväeteenistuse.

Keeldudes uue valitsuse pakutud kohast, lahkus kirjanik Itaaliasse, mis oli siis Austria ikke all.

Ta asub elama Milanosse, linna, millesse ta 1800. aastal armus, ja elab siin peaaegu pidevalt umbes seitse aastat. Napoleoni erru läinud ohvitserina saab ta poolik pensioni, mis võimaldab Milanos kuidagi ellu jääda, kuid Pariisis elamiseks sellest ei piisa.

Itaalias avaldas Stendhal oma esimese teose - kolm elulugu: "Haydni, Mozarti ja Metastasio elud" (1814).

1814. aastal tutvus Stendhal esmakordselt romantilise liikumisega Saksamaal, peamiselt äsja prantsuse keelde tõlgitud A. W. Schlegeli raamatu „A Course in Dramatic Literature“ kaudu. Aktsepteerides Schlegeli ideed otsustava kirjandusreformi ja klassitsismivastase võitluse vajalikkusest vabama ja moodsama kunsti nimel, ei sümpatiseeri ta aga saksa romantismi religioosses-müstilistes suundumustes ega saa nõustuda Schlegeliga. tema kriitika kogu prantsuse kirjanduse ja valgustuse suhtes.

Alates 1816. aastast on Stendhal huvitanud Byroni luuletused, milles ta näeb moodsate avalike huvide ja sotsiaalse protesti väljendust. Umbes samal ajal tekkinud itaalia romantism, mis oli tihedalt seotud Itaalia rahvusliku vabanemisliikumisega, äratas temas tulihingelisi kaastunnet. Kõik see kajastus Stendhali järgmises raamatus "Maalikunsti ajalugu Itaalias" (1817) , milles ta kirjeldas kõige täielikumalt oma esteetilisi vaateid.

Samal ajal andis Stendhal välja raamatu „Rooma, Napoli ja Firenze » (1817) , mis püüab iseloomustada Itaaliat, selle poliitilist olukorda, moraali, kultuuri ja Itaalia rahvuslikku iseloomu. Et muuta see pilt tervest riigist erksaks ja veenvaks, visandab ta erksaid stseene tänapäeva elust ja jutustab ümber ajaloolisi episoode, paljastades jutustaja särava ande.

1820. aastal algas Itaalia Carbonari tagakiusamine. Mõned Stendhali itaallastest tuttavad arreteeriti ja vangistati Austria vanglates. Milanos valitses terror. Stendhal otsustas Pariisi tagasi pöörduda.

Juunis 1821 saabus ta kodumaale ja sukeldus kohe tormilise poliitilise ja kirjandusliku võitluse õhkkonda. Tema kodumaa tervitab teda ebasõbralikult. Ärevaks teeb ka tema uute sõprade valik, sealhulgas edumeelne publitsist P.-L. Kuller tapsid peagi politsei palgasõdurid ja proovis kaks korda tema poliitilisi laule Bérengeri poolt. Prantsusmaa sarnaneb palju Itaaliaga.

Ka siin on reaktsioon lokkav ja opositsioonileer on sellele samamoodi vastu. Stendhal naasis Pariisi ajal, mil käis kohus Bourbonide vastases vabariiklikus vandenõus osalejate üle. Nende hulgas on ka kirjaniku nooruspõlve sõpru. Olukord prantsuse kirjanduses, mis jaguneb kaheks sõdivaks leeriks - romantikuteks ja klassitsistideks, paneb meid meenutama ka Itaaliat. Stendhal on loomulikult esimeste poolel, kuigi ta ei aktsepteeri kõike nende orientatsioonis. Tolleaegsetest kirjandusseltsidest oli talle kõige lähemal E. Delecluse salong, kus ta kõige sagedamini opositsioonitegelastega kohtudes käis. Siin kohtab ta oma tulevast kolleegi ja sõpra – noort P. Merimeest.

Pariisis oli elu kallim kui Milanos ja Stendhal pidi rahateenimiseks tegelema ehtsa kirjandusega: kirjutama väikeseid artikleid prantsuse ja inglise ajakirjadele. Vaevalt leidis ta aega romaani kirjutamiseks.

Restaureerimise ajal Prantsusmaal tekkis vaidlus klassikute ja romantikute vahel. Stendhal osales neis aruteludes, avaldades kaks brošüüri, Racine ja Shakespeare (1823 ja 1825). Brošüürid äratasid kirjandusringkondade tähelepanu ja mängisid oma rolli kahe kirjandusliku liikumise võitluses.

1826. aastal kirjutas Stendhal oma esimese romaani “Armance” (1827), kus ta kujutab kaasaegset Prantsusmaad, selle “kõrgühiskonda”, jõude seisvat, huvidega piiratud aristokraatiat, mis mõtleb ainult oma hüvedele. Kuid see kirjaniku teos, vaatamata oma kunstilistele eelistele, ei äratanud lugejate tähelepanu.

See oli Stendhali elu üks raskemaid perioode. Riigi poliitiline olukord pani ta meeleheitesse, tema rahaline olukord oli väga raske: töö inglise ajakirjades lakkas ja raamatud ei andnud peaaegu mingit tulu. Isiklikud asjad viisid ta meeleheitesse. Sel ajal paluti tal koostada Rooma teejuht.

Stendhal nõustus õnnelikult ja kirjutas lühikese ajaga raamatu “Jalutamine Roomas” (1829) - loo kujul väikese prantsuse turistide rühma reisist Itaaliasse. Muljed kaasaegsest Roomast olid aluseks Stendhali loole "Vanina Vanini ehk mõned detailid viimasest Ventast" Carbonari, ilmus paavsti osariikides." Lugu ilmus 1829. aastal.

Samal aastal hakkas Stendhal kirjutama oma romaani "Punane ja must", mis muutis tema nime surematuks. Romaan ilmus 1830. aasta novembris kuupäevaga “1831”. Sel ajal Stendhal enam Prantsusmaal ei viibinud.

Rikka kodanluse seas domineerib omakasu ja soov matkida kõrgkihte – originaalset moraali leidub vaid rahva seas. Kirgi saab märgata alles siis, kui need puhkevad mõne seadusega karistatava teoga. Seetõttu on Stendhali silmis Justicial Gazette oluline dokument kaasaegse ühiskonna uurimisel. Ta leidis sellest ajalehest probleemi, mis teda huvitas. Nii tekkis Stendhali üks parimaid teoseid - “Punane ja must”. Romaani alapealkiri on "19. sajandi kroonika". Selle “sajandi” all peaksime mõistma taastamisperioodi, kuna romaan sai alguse ja põhiliselt kirjutatud enne juulirevolutsiooni. Mõiste "kroonika" viitab siin tõelisele taastamisühiskonna kirjeldusele.

M. Gorki iseloomustas seda romaani imeliselt: „Stendhal oli esimene kirjanik, kes peaaegu päev pärast kodanluse võitu hakkas kavalalt ja ilmekalt kujutama märke kodanluse sisemise sotsiaalse lagunemise ja selle tuima lühinägelikkuse paratamatusest. ”

28. juulil 1830, juulirevolutsiooni päeval, oli Stendhalil hea meel näha Pariisi tänavatel kolmevärvilist bännerit. Prantsusmaa ajaloos on alanud uus ajastu: võimule on tulnud suur finantskodanlus.

Stendhal tundis uues kuningas Louis-Philippe’is kiiresti ära vabaduse petja ja kägistaja ning pidas juulimonarhiaga liitunud endisi liberaale renegaatideks. Sellest hoolimata hakkas ta vaeva nägema avaliku teenistuse pärast ja sai peagi Prantsusmaa konsuliks Itaalias, algul Triestes ja seejärel Civita Vecchia , meresadam Rooma lähedal. Stendhal jäi sellele ametikohale kuni oma surmani. Ta veetis suurema osa aastast Roomas ja käis sageli Pariisis.

Aastal 1832 alustas ta oma mälestusi Pariisis viibimise kohta aastatel 1821–1830 - “Egoisti memuaarid”, aastatel 1835-1836 - ulatuslik autobiograafia, mis viidi alles aastani 1800 - “Henri Brulardi elu”. 1834. aastal kirjutas Stendhal mitu peatükki romaanist Lucien Leuven, mis samuti jäid pooleli. Samal ajal hakkasid teda huvitama kogemata leitud vanad Itaalia kroonikad, mille ta otsustas töödelda novellideks. Kuid see plaan realiseeriti alles paar aastat hiljem: esimene kroonika “Vittoria Accoramboni” ilmus 1837. aastal. Pikal puhkusel Pariisis avaldas Stendhal oma Prantsusmaa-reisidest raamatu “Turisti märkmed” ja aasta hiljem ilmus romaan “Parma klooster”, mis kajastas tema suurepäraseid teadmisi Itaaliast (1839). See oli tema viimane teos. Romaan, mille kallal ta oma viimastel eluaastatel töötas, Lamiel, jäi pooleli ja ilmus palju aastaid pärast tema surma. Stendhal suri Pariisis 22. märtsil 1842. aastal.

1.2.Stendhali maailmavaade.

Stendhali maailmavaade kujunes üldises plaanis juba aastatel 1802-1805, mil ta luges suure õhinaga 18. sajandi prantsuse filosoofe – Helvetiust, Holbachi, Montesquieud, aga ka nende enam-vähem järjekindlaid järglasi – filosoof Destutt de Tracyt. , mõistete päritolu teaduse looja ja Cabanis, arst, kes tõestas, et vaimsed protsessid sõltuvad füsioloogilistest protsessidest.

Stendhal ei usu Jumala olemasolusse, religioossetesse keeldudesse ja teispoolsusesse ning lükkab tagasi askeetliku moraali ja alistumise moraali. Ta püüab kontrollida iga mõistet, mida ta elus ja raamatutes kohtab, kogemuste ja isikliku analüüsi andmetega. Ta ehitab oma eetika üles sensualistlikule filosoofiale, õigemini laenab ta selle Galvencia . Kui on ainult üks teadmiste allikas – meie aistingud, siis peaksime tagasi lükkama igasuguse moraali, mis ei ole aistinguga seotud, mis sellest välja ei kasva. Kuulsuse iha, teiste väljateenitud heakskiit on Stendhali sõnul üks võimsamaid inimkäitumise stiimuleid.

Seejärel arenesid Stendhali vaated: impeeriumiajal talle omane ükskõiksus sotsiaalsete küsimuste vastu asendus tulihingelise huviga nende vastu. Taastamisaegsete poliitiliste sündmuste ja liberaalsete teooriate mõjul hakkas Stendhal arvama, et konstitutsiooniline monarhia on vältimatu etapp teel impeeriumi despotismist vabariigini jne. Kuid kõigest sellest hoolimata jäid Stendhali poliitilised vaated muutumatuks.

Kaasaegse Prantsuse ühiskonna iseloomulik tunnus on Stendhali arvates silmakirjalikkus. See on valitsuse süü. Just see sunnib prantslasi silmakirjalikkusele. Prantsusmaal ei usu enam keegi katoliikluse dogmadesse, kuid igaüks peab võtma uskliku välimuse. Keegi ei tunne kaasa Bourbonide reaktsioonilisele poliitikale, kuid kõik peaksid seda tervitama. Koolist peale õpetatakse lapsi silmakirjatsema ja nägema selles ainsat elatusvahendit ja ainsat võimalust rahulikult oma asju ajada. Stendhal oli kirglik religiooni ja eriti vaimulike vihkaja. Kiriku võim mõistuse üle tundus talle despotismi kõige kohutavam vorm. Oma romaanis "Punane ja must" kujutas ta vaimulikke kui sotsiaalset jõudu, kes võitleb reaktsiooni poolel. Ta näitas, kuidas tulevasi preestreid seminaris koolitatakse, sisendades neisse jämedalt utilitaarseid ja isekaid ideid ning meelitades neid igati valitsuse poolele.

Lühidad järeldused jaotise 1 kohta.

Stendhali loomingu mõju kirjanduse edasisele arengule oli lai ja fantaasiarikas. Selle maailmakuulsuse põhjuseks on asjaolu, et Stendhal paljastas erakordse läbinägelikkusega modernsuse peamised, juhtivad jooned, seda lõhestavad vastuolud, selles võitlevad jõud, keerulise ja rahutu 19. sajandi psühholoogia, kõik need. inimese ja ühiskonna vaheliste suhete tunnused, mis olid iseloomulikud rohkem kui ühele Prantsusmaale.

Sügava tõepärasusega, muutes ta üheks suurimaks realistiks, näitas ta oma ajastu liikumist, vabanedes feodalismi sidemetest, kapitalistliku eliidi domineerimisest, tehes tee veel ebamääraste, kuid paratamatult atraktiivsete demokraatlike ideaalideni. Iga romaaniga suurenes tema piltide ulatus ning sotsiaalsed vastuolud ilmnesid suures keerukuses ja leppimatus.

Stendhali lemmikkangelased ei suuda leppida eluvormidega, mis tekkisid 19. sajandil kodanluse valitsemiseni viinud revolutsiooni tulemusena. Nad ei suuda leppida ühiskonnaga, kus feodaaltraditsioonid on inetult arvestanud võiduka “puhtusega”. Selles olemuselt revolutsioonilises, põnevalt tõetruus loovuses on peidus mõtte iseseisvuse jutlus, absurdseid keelde ja traditsioone hülgav energia, kangelaslik printsiip, mis üritab inertses ja karmis keskkonnas tegudeni läbi murda.

Seetõttu loevad ka praegu, nii palju aastaid pärast Stendhali surma, tema teoseid kõikides maades miljonid inimesed, kellel ta aitab elu mõista, tõde hinnata ja parema tuleviku nimel võidelda. Seetõttu tunnustavad meie lugejad teda üheks 19. sajandi suurimaks kunstnikuks, kes andis hindamatu panuse maailmakirjandusse.

2.1. Stendhali romaan "Punane ja must" - Prantsusmaa elu peegeldus 19

1828. aastal puutus Stendhal kokku puhtmoodsa süžeega. Allikas ei olnud kirjanduslik, vaid tõeline, mis vastas Stendhali huvidele mitte ainult oma sotsiaalse tähenduse, vaid ka sündmuste äärmusliku dramaatilisuse poolest. Siin oli see, mida ta oli pikka aega otsinud: energia ja kirg. Ajaloolist romaani polnud enam vaja. Nüüd on vaja midagi muud: modernsuse tõetruu kujutamist ja mitte niivõrd poliitilisi ja sotsiaalseid sündmusi, kuivõrd kaasaegsete inimeste psühholoogiat ja vaimset seisundit, kes oma soovidest hoolimata valmistuvad ja loovad tulevikku.
“18. sajandi mees, eksinud Napoleoni kangelasajastul,” võib K. Stryenski sõnu suure prantsuse kirjaniku Stendhali kohta õigustatult omistada tema kuulsa romaani “Punane ja must” kangelasele.

Julien Sorel, kes, nagu paljud tolleaegsed noored, oli majesteetliku keisri isiksuse mõju all, kogeb rasket sisemist võitlust, mis määrab tema kuvandi üldise traagika.

Kangelase loo kopeeris autor suuresti reaalse inimese saatusest. Stendhal sai ajalehtedest teada hukkamisele mõistetud noormehest, talupoja pojast, kes otsustas teha karjääri kohaliku rikka mehe peres teenides. Antoine Berthe, kes alustas edukalt oma karjääri juhendajana, jäi vahele oma õpilaste emaga afäärist ja kaotas töö. Veelgi enam, ta heideti teoloogilisest seminarist välja ja hiljem teenistusest Pariisi aristokraatlikus häärberis, kus teda ohustasid suhted omaniku tütrega. Ebaõnnestumise jada viimane punkt oli tema endise omaniku Madame Mishu kiri.

Meeleheitel noormees tulistab proua Mišat ja üritab seejärel enesetappu teha. Pole juhus, et see õukonnakroonika äratas Stendhali tähelepanu, kes mõtles välja romaani andeka plebei traagilisest saatusest Prantsusmaa taastamise ajal.

Tegelik allikas äratas aga kunstnikus vaid loova kujutlusvõime, kes kroonikaloo ümber mõtles. Stendhal võttis selle süžee oma romaani aluseks, kuid muutis ja süvendas seda oluliselt.

2.2 Julien Soreli kujutis romaanis "Punane ja must".

Julien Sorel kehastas kõiki oma ajastule iseloomulikke jooni, ja tema elutee ajaloos ei peitu mitte lihtsad ambitsioonikad ihad, vaid keerulised vaimsed ahastused, kahtlused, võitlus ühiskonna ebaõiglusega ja tema enda meelepetted. "Punase ja musta" süžee on üles ehitatud kangelase vaimse elu ajaloole, tema iseloomu arengule ja kokkupõrgetele sotsiaalse keskkonnaga.

Tundliku hingega Julien analüüsib pidevalt päevakajalisi sündmusi, hindab ennast ja oma rolli neis, kahtleb ja mõtiskleb igal sammul, enne kui midagi ette võtab. Seetõttu oli peamine asi, mida kirjaniku loomingu kriitikud ja uurijad romaanis esile tõstsid, selle peen psühhologism, "inim südame täpne ja südamlik kujutamine".

Stendhali kangelane, kes on sunnitud elama omakasu ja kasumi maailmas, mis oli 19. sajandi kõrgseltskond, erineb ise järsult oma keskkonnast. Andekas, raha suhtes absoluutselt ükskõikne noormees Julien Sorel on ohjeldamatut julgust ja energiat, ausust ja meelekindlust ning sihikindlust eesmärgi poole liikudes. Olles madalama klassi esindaja, rikutud selle seaduslikke õigusi, ei taha kangelane samal ajal oma haletsusväärse olukorraga leppida. Ta püüab muuta kui mitte maailma, siis vähemalt oma saatust.

Kalju otsas seistes ja kulli lendu vaadates unistab Julien olla nagu see uhke lind. "See oli Napoleoni saatus," arvab ta. “Võib-olla ootab mind sama...” Stendhali kangelase jaoks on Napoleon kõrgeim näide sellest, kuidas üks inimene suudab tõusta kõrgemale teda ümbritsevast maailmast. Ja kuigi Sorel on hingelt lähedasem revolutsionääridele, peab ta oma tõeliseks elemendiks revolutsiooni, kannab meeletu ambitsioon ta vastasleeri.

Julien teeb kuulsuse saavutamiseks julgeid plaane. Napoleoni eeskujust inspireerituna ja kindlalt oma jõus, tahtes, energias ja annetes kindel, ei kahtle ta edus. Otseselt ja ausalt tunnustuseni jõudmine tol ajastul aga võimatu oli. Sellest ka kangelase raske vaimne võitlus.

Vastuolud, mis on põhjustatud Soreli hinges revolutsiooniliste, sõltumatute ja õilsate püüdluste ning ambitsioonikate ihade kombinatsioonist, mis viib silmakirjalikkuse ja pettuse teele, määravad selle kujundi sisemise dramaatilisuse. Roger Vaillanti sõnul on Julien "sunnitud vägistama oma üllast olemust, et mängida alatut rolli, mille ta endale peale surus." Tunnustuse ja au poole püüdledes mõistab kangelane võimulolijate tegelikku olemust. Sellesse maailma sisenemine tähendab sattumist moraalsesse ebapuhtusesse, tühisusse, ahnuse ja julmuse kätte. Isegi kõike täielikult teadvustamata pürgib Sorel ikkagi sellesse maailma. Ja alles pärast vikont de Verneuiliks saamist ja võimsa markii väimeheks mõistab ta oma püüdluste tõelist mõttetust.

Saavutanud ihaldatud õnne, ei saanud Julien tõeliselt õnnelikuks, sest tema elav inimhing otsib enamat - säravat, puhast, kõrget, midagi, mida võimu ja suure raha maailmas lihtsalt ei eksisteeri.

Kangelane mõistab oma ambitsioonikate karjääripüüdluste illusoorset olemust ja tema juurde naaseb teadlikkus tõelistest väärtustest: armastus, sõprus, lahkus, inimlikkus. Teda hakkab koormama ilmalik mask, mida ta on sunnitud kandma – kibestunud ambitsioonika mehe ja ulja võrgutaja mask. Lõppude lõpuks peitub selle maski taga tundlik, üllas, lahke hing. Ja kangelase armastus Louise de Renali vastu aitab tal seda hinge taaselustada.

Kahjuks oli Julieni hinge lõplik taassünd määratud toimuma traagiliste sündmuste mõjul. Louise'i süüdistavast kirjast põhjustatud segaduses tulistab ta armastatud naise. Ja sel hetkel kogeb kangelane tõelist vastuoluliste tunnete tormi: ühelt poolt tõeline kõikehõlmav armastus Louise'i vastu, teiselt poolt pettumus selles, kes pettis tema püha usku, reetis ta ja julges temasse sekkuda. karjääri. Ja ometi võidab Julien Soreli puhas hing, ta naaseb oma tõelise olemuse, oma olemuse juurde. Muutes oma suhtumist oma karjääri, kõrgeimasse ühiskonda endasse, muudab ta oma vaadet ümbritsevatele inimestele, eriti Matilda de La Mole'ile, kelle abielule ta ambitsioonikate püüdluste tõttu nii lootis.

Nüüd ilmub hiilgav aristokraat tema ette oma tõelises näos, nii sarnaselt kogu La Moley, de Renali, Valno ja muu sarnase maailmaga.

Nüüd selgub talle kõigi nende härrasmeeste tõeline suhtumine temasse. Seetõttu viskab ta kohtuistungil oma kohtunikele avalikult näkku kohutava tõe: tema üle ei mõisteta kohut mitte niivõrd Louise de Renali mahalaskmise pärast, kuivõrd seetõttu, et ta plebeist julges oma haletsusväärse saatuse vastu mässata, unistades, et ta tulistas Louise de Renali. tema vääriline koht maailmas.

Kahjuks viivad ambitsioonide ületamine ja tõelise tunde võit Julien Soreli hinges ta giljotiinini: ta lükkab Matilda pakkumise tagasi ja keeldub päästmisest. Kangelase hinges toimuv keeruline võitlus kurnas ta täielikult. Elu tundub Julienile nüüd sihitu, ta ei väärtusta seda enam ja eelistab surma.

Stendhal ei suutnud otsustada, kuidas pettekujutelmadest üle saanud kangelane oleks pidanud oma elu uuesti üles ehitama ja seetõttu oli surm tema jaoks ainus ja vältimatu väljapääs.

"Noored nagu Laffargue (romaani "Punane ja must" üks peategelase prototüüpe)," kirjutas Stendhal, "kui neil õnnestub saada hea kasvatus, on nad sunnitud töötama ja võitlema tõelise vajadusega, mis Seetõttu säilitavad nad võime omada tugevaid tundeid ja hirmuäratavat energiat. Samas on neil kergesti haavatav uhkus." Ja kuna ambitsioon sünnib sageli energia ja uhkuse kombinatsioonist, lõpetas Stendhal oma noormehe iseloomustuse järgmise märkusega: "Tõenäoliselt tulevad kõik suured inimesed edaspidi klassist. millesse hr Laffargue kuulub (ta oli mööblisepp). Kunagi ühendas Napoleon samad omadused: hea kasvatus, kirglik kujutlusvõime ja äärmine vaesus.
Julien Soreli psühholoogiat ja käitumist selgitab klass, kuhu ta kuulub. See on Prantsuse revolutsiooni loodud psühholoogia. Ta töötab, loeb, arendab oma vaimseid võimeid, kannab oma au kaitsmiseks relva.

Julien Sorel näitab igal sammul julget julgust, ei oodates ohtu, vaid ennetades seda.
Nii et Prantsusmaal, kus domineerib reaktsioon, pole rahva seast andekate inimeste jaoks ruumi. Nad lämbuvad ja surevad nagu vanglas. Need, kes on ilma jäetud privileegidest ja rikkusest, peavad enesekaitseks ja eriti edu saavutamiseks kohanema. Julien Soreli käitumise määrab poliitiline olukord.

See seob ühtseks ja lahutamatuks tervikuks pildi moraalist, kogemusdraamast ja romaani kangelase saatusest.
Julien Sorel on Stendhali üks keerulisemaid tegelasi, kes tema üle pikalt mõtiskles. Provintsi puusepa pojast sai võti kaasaegse ühiskonna liikumapanevate jõudude ja selle edasise arengu väljavaadete mõistmisel. Julien Sorel on tulevane revolutsioon.
Stendhal oli juba ammu kindel, et revolutsiooni teevad ebasoodsas olukorras olevatest ühiskonnakihtidest pärit noored, kes said hariduse ja õppisid mõtlema. Ta teadis väga hästi, et 18. sajandi revolutsiooni tegid just sellised noored – sellest rääkisid nii selle toetajad kui ka vaenlased.
Julien Sorel on rahva noormees. K. Liprandi kirjutas romaanist üles sõnad, mis iseloomustavad Julieni sotsiaalses mõttes: „talupoja poeg“, „noortalupoeg“, „töölise poeg“, „noortööline“, „puusepa poeg“, „vaene puusepp“. .” Tegelikult peab saeveski omav talupojapoeg selles töötama, nagu tema isa ja vennad. Oma sotsiaalse staatuse järgi on Julien töötaja (kuid mitte palgatud); ta on rikaste maailmas võõras, hea kommetega, haritud. Kuid isegi oma perekonnas on see andekas, “rabavalt ainulaadse näoga” plebei nagu inetu pardipoeg: tema isa ja vennad vihkavad “habrast”, kasutut, unistavat, tormakat, mõistmatut noormeest. Üheksateistkümneaastaselt näeb ta välja nagu hirmunud poiss. Ja tema sees varitseb ja mullitab tohutu energia - selge mõistuse jõud, uhke iseloom, paindumatu tahe, "äge tundlikkus". Tema hing ja kujutlusvõime on tulised, tema silmis on leek.
See ei ole portree Byroni kangelasest nagu Corsair Manfred. Stendhal vajas, et lugeja tunneks ja näeks, milline tohutu ja hinnaline inimenergia, mille Prantsuse revolutsioonide ajastu äratas "alamatesse" klassidesse, valdab selle andeka noormehe rahva seast ja toidab "püha tuld", leidmata väljapääsu. ” ambitsioonidest, mis temas üha enam lõkkele löövad. Stendhali romaan on kirjutatud selle rahvaenergia traagilisest kasutusest reaktsioonilisel ajastul. Julien seisab sotsiaalse redeli jalamil. Ta tunneb, et on võimeline suurteks tegudeks, mis teda ülendaksid. Kuid asjaolud on tema suhtes vaenulikud.
1838. aastal märkis Stendhal, et Julieni ohjeldamatu kujutlusvõime oli tema tegelaskuju üks olulisemaid jooni: „Kümme aastat varem tegi autor, soovides maalida tundlikku ja ausat noormeest, luues Julien Soreli mitte ainult ambitsioonikaks, vaid ka kujutlusvõimest ja illusioonist tulvil peaga.

Selles kombinatsioonis (kõrgendatud tundlikkus ja ausus, kujutlusvõime jõud, ambitsioonid ja usk illusioonidesse) peitub Julieni tegelaskuju ainulaadne ja individuaalne originaalsus, tema tunnete kristallisatsioon, tema tegevus.
Julien Sorelis on kujutlusvõime allutatud pöörasele ambitsioonile. Auahnus iseenesest ei ole negatiivne omadus.

Prantsuse sõna "ambitsioon" tähendab nii "ambitsiooni" kui ka "hiilguse janu", "aujanu" ja "püüdlus", "püüdlus"; ambitsioon, nagu La Rochefoucauld ütles, ei eksisteeri vaimse letargiaga; see sisaldab "hinge elavust ja tulisust". Ambitsioonid sunnivad inimest oma võimeid arendama ja raskusi ületama.
Mida iganes Julien ette võtab, teeb tema hinge elavus ja õhin imesid. Selle psühhofüsioloogiline organisatsioon on aparaat, mis on tähelepanuväärne oma tegevuse tundlikkuse, kiiruse ja laitmatuse poolest; Selle eest hoolitses füsioloog Stendhal. Julien Sorel on nagu pikaks reisiks varustatud laev ja ambitsioonituli muudes sotsiaalsetes tingimustes, pakkudes ruumi masside loomeenergiale, aitaks tal kõige raskemast reisist üle saada. Kuid praegu ei ole tingimused Julieni jaoks soodsad ja ambitsioonid sunnivad teda kohanema teiste inimeste mängureeglitega: ta näeb, et edu saavutamiseks on vajalik jäik isekas käitumine, teesklus ja silmakirjalikkus, sõjakas umbusaldamine inimeste vastu ja nende üle üleoleku saavutamine. .
Kuid loomulik ausus, suuremeelsus, tundlikkus, mis tõstavad Julieni keskkonnast kõrgemale, on vastuolus sellega, mida ambitsioonid talle olemasolevates tingimustes dikteerivad.
Ambitsioonika Julien Soreli läbi- ja läbi-aktsioon oli ajastule omane. Claude Liprandi märgib, et paljud pamfletid, ajaloolased, ajakirjanikud ja poliitilised publitsistid kirjutasid taastamisaastatel nördimusega karjerismist, jõhkrast võitlusest päikese käes koha eest kui „sajandi jäledusest”.

“Punase ja musta” kangelane,” meenutab K. Liprandi, “on oma ajastule omane”, “sügavalt tõetruu”. Ja Stendhali ajastu kirjanikud nägid, et Julieni kuvand oli "tõene ja kaasaegne". Kuid paljusid ajas segadusse tõsiasi, et romaani autor väljendas julgelt, ebatavaliselt selgelt ja ilmekalt teema ajaloolist tähendust, muutes oma kangelasest mitte negatiivse tegelase, mitte hiiliva karjeristi, vaid andeka ja mässumeelse plebei, keda seltskond süsteemist ilma võetud kõik õigused ja seega sunnitud nende eest võitlema millestki hoolimata.

Stendhal vastandab teadlikult ja järjekindlalt Julieni silmapaistvaid andeid ja loomupärast õilsust tema "õnnetutele" ambitsioonidele. Oleme veendunud, kui katastroofiline oli Julieni isiksuse jaoks tee, milleni ambitsioonid teda tõukasid.
Puškini "Padjakuninganna" kangelane Hermann on noor ambitsioonikas mees "Napoleoni profiiliga ja Mefistofelese hingega", tal, nagu Julienil, "olid tugevad kired ja tuline kujutlusvõime". Kuid sisemine võitlus on talle võõras. Ta on kalkuleeriv, julm ja kogu oma olemusega suunatud oma eesmärgi – rikkuse vallutamise – poole. Ta tõesti ei arvesta millegagi ja on nagu alasti tera.
Võib-olla oleks Julien muutunud samasuguseks, kui ta ise poleks tema ees pidevalt takistusena esinenud - tema üllas, tulihingeline, uhke iseloom, ausus, vajadus alistuda vahetule tundele, kirg, unustades vajaduse olla kalkuleeriv. ja silmakirjalik. Julieni elu on lugu tema ebaõnnestunud katsetest kohaneda täielikult sotsiaalsete tingimustega, kus triumfeerivad ebaharilikud huvid. Draama "kevad" Stendhali loomingus, kelle kangelasteks on noored ambitsioonikad inimesed, ütleb prantsuse kirjanik Roger Vaillant oma raamatus "Draama kogemus", "peeneb täielikult selles, et need kangelased "on sunnitud oma vägistama. rikas loodus, et täita alatut rolli, mille nad endale peale surusid." Need sõnad iseloomustavad täpselt Julien Soreli vaimsel võitlusel põhineva "Punase ja musta" sisetegevuse draamat. Romaani paatos peitub Julieni traagilise võitluse pöördes iseendaga, vastuolus üleva (Julieni olemus) ja aluspõhja (tema taktika, mille dikteerivad sotsiaalsed suhted) vahel.

Julien oli oma uues ühiskonnas halvasti orienteeritud. Kõik oli seal ootamatu ja arusaamatu ning seetõttu, pidades end laitmatuks silmakirjatsejaks, tegi ta pidevalt vigu. "Sa oled äärmiselt hoolimatu ja hoolimatu, kuigi seda pole kohe märgata," ütles abt Pirard. "Ja ometi on teie süda tänaseni lahke ja isegi helde ning teie meel on suurepärane."
"Kõik meie kangelase esimesed sammud," kirjutab Stendhal enda nimel, "üsna kindel, et ta tegutses võimalikult ettevaatlikult, osutusid sarnaselt tema ülestunnistaja valikuga äärmiselt hoolimatuks. Eksitatuna ülbusest, mis eristab. Inimesed, kellel on kujutlusvõimet, pidas ta oma kavatsusi teostatud faktidele ja pidas end täielikuks silmakirjatsejaks.

"Paraku! See on mu ainus relv!" mõtles ta. "Kui see oleks teistsugune aeg, teeniksin ma leiba sellega, et teeksin asju, mis räägiksid vaenlase ees."
Kõik need vead olid sisuliselt julm kriitika kaasaegse ühiskonna kõikidel tasanditel ja samal ajal naiivse ja “loomuliku” Julieni tunnusjoon.
Haridus oli tema jaoks raske, sest see nõudis pidevat enese alandamist.

Nii oli see Renali majas, seminaris ja Pariisi suhtlusringkondades. See mõjutas tema suhtumist naistesse, keda ta armastas.

Tema kontaktid ja vaheajad Madame de Renali ja Mathilde de La Mole'iga näitavad, et ta käitus peaaegu alati nii, nagu hetkeimpulss talle ütles, vajadusest näidata oma isiksust ja mässata mis tahes tõelise või tajutava solvangu vastu. Ja ta mõistis iga isiklikku solvangut kui sotsiaalset ebaõiglust.
Madame de Renal nägi temas Robespierre'i, kuid Julien ei tahtnud olla Robespierre. Napoleon jäi talle alati eeskujuks, keda ta tahtis kõiges jäljendada. Soov saada Napoleoniks või Robespierre'iks oli selle ajastu loonud vaestest peredest pärit noorte tunnusjoon. Raamatukirjastusi huvitasid vaid teosed, mis kujutasid tulihingelisi kirgi, mis tekitasid lugejate ja teatripubliku metsikut rõõmu. "Need tunded olid vajalikud noortele, kes tahtsid järgida Bonaparte'i ja Robespierre'i teed."
Julien Soreli tegelaskuju joonistus välja juba 1818. aastal, kui Stendhal kirjutas "Napoleoni elu" esimese versiooni, otsustav, sünge tegelane, keda ei seganud lapselik lõbu, tekitas alguses vaenu kõigis väikestes prantslastes. koolikaaslased, kes mõistsid tema kindlat otsusekindlust vaenuliku suhtumisena nende edevusesse. Napoleon, vaene, lühike ja ka kindel, et prantslased rõhuvad tema kodumaad, vältis kogu ühiskonda.

Kümme aastat hiljem väljendus Julien Sorelis Napoleoni iseloom, üksindusarmastus ja suhtumine teistesse.
Julieni käitumise määrab looduse idee, mida ta tahtis jäljendada, kuid taastatud monarhias on see isegi hartaga võimatu, nii et ta peab "huntidega ulguma" ja käituma nagu teised. Tema “sõda” ühiskonnaga toimub varjatult ja karjääri tegemine tähendab tema vaatenurgast selle tehisühiskonna õõnestamist teise, tulevase ja loomuliku nimel.

2.3. Armastuse teema romaanis "Punane ja must".

Julien Sorel on süntees kahest, pealtnäha otseselt vastandlikust 19. sajandi filosoofilisest ja poliitilisest suundumusest. Ühest küljest on ratsionalism koos sensatsioonilisuse ja utilitarismiga vajalik ühtsus, ilma milleta ei saaks loogikaseaduste kohaselt eksisteerida ei üht ega teist. Teisalt on tundekultus ja Rousseau naturalism.
Ta elab justkui kahes maailmas – puhta moraali ja ratsionaalse praktilisuse maailmas. Need kaks maailma – loodus ja tsivilisatsioon – ei sega teineteist, sest mõlemad koos lahendavad ühe probleemi, et ehitada üles uus reaalsus ja leida selleks õiged teed.
Julien Sorel püüdles õnne poole. Tema eesmärgiks oli ilmaliku ühiskonna austamine ja tunnustamine, kuhu ta tungis läbi oma innukuse ja annete. Auahnuse ja edevuse redelil ronides näis ta lähenevat oma hellitatud unistusele, kuid õnne koges ta alles neil tundidel, mil ta oli proua de Renali armastades tema ise.
See oli rõõmus kohtumine, täis vastastikust sümpaatiat ja kaastunnet, ilma ratsionalistlike ja klassiliste takistuste ja vaheseinteta, kahe loodusinimese kohtumine – selline, mis peaks eksisteerima loodusseaduste järgi loodud ühiskonnas.
Madame de Renal alistus täielikult oma tunnetele, kuid koduõpetaja käitus teisiti - ta mõtles pidevalt oma sotsiaalsele positsioonile.

Julieni kahekordne maailmavaade avaldus seoses Renali maja perenaisega – ta solvas teda, kui too pakkus talle mitu louis d'or’i, et osta lina ja palus, et mees sellest mehele ei räägiks.

Madame de Renal jääb tema jaoks rikaste klassi esindajaks ja seega ka vaenlaseks ning kogu tema käitumise temaga põhjustas klassivaen ja tema olemuse täielik vääritimõistmine:
"Nüüd, et Julieni uhke süda madame de Renali armub, on muutunud millekski täiesti mõeldamatuks." Öösel aias tuleb tal pähe naise käest kinni haarata, et vaid pimedas abikaasa üle naerda. Ta julges oma käe tema käe kõrvale panna. Ja siis valdas teda hirmutunne; saamata aru, mida ta teeb, suudles ta kirglikke suudlusi talle ulatatud käele – „aga võib-olla,” lisab Stendhal, „need tundusid kirglikud ainult proua de Renalile?”
Sellel "võib-olla" on kahekordne tähendus. Julien ise ei saanud nüüd aru, mida ta tundis, ja ilmselt unustas põhjuse, mis sundis teda nende suudlustega riskima. Tema suhte sotsiaalne tähendus armunud naisega kaob ja ammu alanud armastus tuleb omaette.
Olles juba sellele tundele alistunud, hakkas ta mõtlema, et äkki oleks parem oma armukese sõbra järele vaadata? Perenaine ise valis ta ju oma väljavalituks, sest tal oli siin mugav kohtuda.
Mis on tsivilisatsioon? See segabki hinge loomulikku elu. Julieni mõtted selle kohta, kuidas ta peaks käituma, kuidas teised temasse suhtuvad, mida nad temast arvavad, on kõik kauged, põhjustatud ühiskonna klassistruktuurist, miski, mis läheb vastuollu inimloomuse ja loomuliku reaalsustajuga. Siinne mõistuse tegevus on täielik viga, sest mõistus töötab tühjuses, ilma kindla vundamendita, millelegi toetumata. Ratsionaalse teadmise aluseks on hinge sügavusest tulev vahetu tunne, mida ei valmista ette mingid traditsioonid. Mõistus peab uurima aistinguid tervikuna, tegema neist õigeid järeldusi ja tegema järeldusi üldiselt.
Julien siseneb Madame de Renali magamistuppa. Tekib teatav segadus. "Ja siis lendas Julieni peast välja kogu tema tühine jama ja ta muutus lihtsalt tema endaks. Nii armsa naise poolt tagasilükkamine tundus talle suurim õnnetus. Vastuseks tema etteheidetele heitis ta naise jalge ette ja kallistas põlvi. . Ja kuna naine jätkas tema norimist, puhkes ta järsku nutma... armastus, mida ta endas inspireeris, ja ootamatu mulje, mille tema võlud temast jätsid, andis talle võidu, mida ta poleks kunagi saavutanud. . oma kohmaka kavalusega." Nii muutub Julien Sorel tsivilisatsiooniinimesest loodusinimeseks, kellel on loomulikud ja seega tõeliselt sotsiaalsed tunded, millest lähtuvalt peaksid sündima ühiskonna seadused.

Ja tema, kes polnud kunagi varem armastust tundnud ja keda keegi ei armastanud, koges iseendaks olemise õndsust.
Plebei vallutaja ja selgrootu ilmalikku noorust põlgava aristokraat Matilda suhete lugu on võrratu joonistuse originaalsuse, täpsuse ja peenuse poolest, loomulikkuse poolest, millega kangelaste tundeid ja tegusid on kujutatud. kõige ebatavalisemad olukorrad.
Julien oli Matildasse meeletult armunud, kuid ei unustanud hetkekski, et ta oli tema klassivaenlaste vihatud leeris. Matilda on teadlik oma üleolekust keskkonnast ja on valmis tegema hullumeelsust, et sellest kõrgemale tõusta. Kuid tema romantika on puhtalt peas.

Ta otsustas, et saab samaväärseks oma esivanemaga, kelle elu oli täis armastust ja pühendumust, ohte ja riske.

Julien saab ratsionaalse ja enesekindla tüdruku südame pikaks ajaks üle võtta vaid tema uhkuse murdes. Selleks tuleb varjata oma hellust, külmutada kirg ja kasutada ettenägelikult kogenud dändi Korazovi taktikat. Julien sunnib ennast: jälle ei tohi ta olla tema ise. Lõpuks murtakse Matilda üleolev uhkus. Ta otsustab ühiskonnale väljakutse esitada ja saada plebei naiseks, olles kindel, et ainult tema on tema armastust väärt. Kuid Julien, kes ei usu enam Matilda püsivusse, on nüüd sunnitud rolli mängima. Kuid teesklemine ja õnnelik olemine on võimatu.
Nii nagu suhetes Madame Renaliga, kartis Julien temasse armunud naise pettust ja põlgust ning Mathilde tundis vahel, et too mängib temaga valemängu. Kahtlused tekkisid sageli, "tsivilisatsioon" segas tunnete loomulikku arengut ja Julien kartis, et Matilda koos oma venna ja austajatega naeravad tema kui mässumeelse plebei üle. Matilda sai suurepäraselt aru, et ta ei uskunud teda. "Ma pean lihtsalt tabama hetke, mil ta silmad särama löövad," mõtles ta. "Siis aitab ta mul valetada."
Kuu aja jooksul kasvanud armastuse algus, aias jalutuskäigud, Matilda säravad silmad ja avameelsed vestlused kestsid ilmselgelt liiga kaua ning armastusest sai vihkamine. Endaga üksi jäetud Julien unistas kättemaksust. "Jah, ta on ilus," ütles Julien ja tema silmad särasid nagu tiiger, "ma võtan ta enda valdusse ja siis ma lahkun. Ja häda kõigile, kes mind kinni pidada!" Nii tekitasid sotsiaalsete traditsioonide ja haige uhkuse poolt sisendatud valed ideed valusaid mõtteid, vihkamist armastatud olendi vastu ja tapsid terve mõtte.

"Ma imetlen tema ilu, aga ma kardan tema intelligentsust," seisab Merimee nimega allkirjastatud epigraafis peatüki "Noore tüdruku jõud".
Matilda armastus sai alguse sellest, et Julienist sai argumendiks tema võitluses kaasaegse ühiskonna, valetsivilisatsiooni vastu. Ta oli tema jaoks pääste igavusest, mehaanilisest salongist, psühholoogilise ja filosoofilise taseme uudistest. Siis sai temast eeskuju uuest kultuurist, mis oli üles ehitatud teisel põhimõttel – loomulik, isiklik ja vaba, justkui isegi liider uue elu ja mõtlemise otsimisel. Tema silmakirjalikkust mõisteti kohe silmakirjalikkusena, vajadusena, et varjata ehedat, moraalselt täiuslikumat, kuid kaasaegse ühiskonna jaoks vastuvõetamatut maailmavaadet.

Matilda mõistis teda kui midagi seotud ja see vaimne ühtsus äratas imetlust, tõelist, loomulikku, loomulikku armastust, mis haaras teda täielikult. See armastus oli tasuta. "Julien ja mina," mõtles Matilda nagu alati üksi iseendaga, "ei mingeid lepinguid ega ühtegi notarit enne kodanlikku tseremooniat. Kõik saab olema kangelaslik, kõik jäetakse juhuse hooleks." Ja juhuse all mõistetakse siin vabadust, võimalust tegutseda nii, nagu mõte nõuab, hinge vajadust, looduse ja tõe häält, ilma ühiskonna väljamõeldud vägivallata.

Ta on oma armastuse üle salaja uhke, sest näeb selles kangelaslikkust: armastada puusepa poega, leida temas midagi armastuse väärilist ja jätta tähelepanuta maailma arvamus - kes saaks midagi sellist teha? Ja ta vastandas Julieni oma kõrgete seltskonnafännidega ja piinas neid solvavate võrdlustega.
Kuid see on "võitlus ühiskonna vastu". Täpselt nagu teda ümbritsevad hästi kasvatatud inimesed, tahab ka tema tähelepanu võita, muljet jätta ja kummalisel kombel apelleerida kõrgseltskonna arvamusele. Originaalsus, mida ta otsib avalikult ja salaja, tema teod, mõtted ja kired, mis lahvatavad "erandliku olendi, kes põlgab kõiki teisi" vallutamisel - seda kõike põhjustab vastupanu ühiskonnale, soov võtta riske, et eristuda. ennast teistest ja tõusta kõrgustesse, mida keegi teine ​​ei suuda saavutada. Ja see on muidugi ühiskonna diktaat, mitte looduse nõue.
See armastus iseenda vastu on seotud armastusega tema vastu – alguses teadvuseta ja mitte eriti selge. Siis, pärast selle mõistmatu ja atraktiivse isiksuse psühholoogia pikka valusat analüüsi, tekivad kahtlused - võib-olla on see vaid teesklus, et abielluda rikka markiisiga? Ja lõpuks, justkui ilma suurema põhjuseta, võidutseb kindlus, et ilma temata pole võimalik elada, et õnn pole temas eneses, vaid temas. See on võõras, vaenulikus ühiskonnas pulseeriva loomuliku tunde võit. Oht kaotada kõik, mis oli plaanitud, kõik, mille üle ta uhke oli, pani Matilda kannatama ja võib-olla isegi tõeliselt armastama. Ta näis mõistvat, et tema õnn oli temas. Julieni "kalduvus" sai lõpuks võidu uhkusest, "mis valitses tema südames kõrgeimal ajal, kui ta ennast mäletas. Seda üleolevat ja külma hinge haaras esimest korda tuline tunne."

Looduse võitlus tsivilisatsiooniga, ebaloomuliku süsteemiga sotsiaalsed suhted näivad lõppevat loomuliku inimese võiduga tundeid. Au ja hiilguse janu, triumfiootus maailmas, mida Matilda põlgab nagu Julien, on kadunud. Takistused on ületatud. Matilda jaoks on ainult armastus-kirg, mida armastuse raamat ülistas kui ainsat tõeliselt inimlikku, loomulikku tunnet. Julien vabanes vajadusest varjata oma kirge tema eest.

Kui Matilda armastus jõudis hullumeelsuseni, siis Julien muutus mõistlikuks ja külmaks. Ja kui Mathilde, et päästa teda võimalikust elukatsest, ütles: "Hüvasti! Jookse!", ei saanud Julien midagi aru ja solvus: "Nagu see paratamatult juhtub, et isegi parimatel hetkedel need inimesed alati suudan midagi teha... midagi, mis mulle haiget teeb!" Ta vaatas teda külma pilguga ja ta puhkes nutma, mida polnud kunagi varem juhtunud.
Saanud markiiselt suuri maid, muutus Julien ambitsioonikaks, nagu ütleb Stendhal. Ta mõtles oma poja peale ja see peegeldas ilmselgelt ka tema uut kirge – ambitsiooni: see on tema looming, tema pärija ja see loob talle positsiooni maailmas ja võib-olla ka riigis. Tema "võit" muutis ta teiseks inimeseks. "Minu romanss sai lõpuks läbi ja ma võlgnen selle ainult endale. "Mul õnnestus panna see koletu uhke naine endasse armuma," mõtles ta Matildat vaadates, "tema isa ei saa elada ilma temata ja tema ei saa elada ilma minuta..." Tema hing rõõmustas, ta vastas vaevu Matilda sõnadele. tulihingeline hellus. Ta oli sünge ja vaikne."

Ja Matilda hakkas teda kartma. "Midagi ebamäärast, midagi õuduse taolist puges tema tunnetesse Julieni vastu. See kalk hing teadis oma armastuses kõike, mis on inimesele kättesaadav, keda kasvatati tsivilisatsiooni liialdustes, mida Pariis imetleb."
Saanud teada, et temast tahetakse teha mõne kõrge auastme de La Vernet’ vallaspoeg, muutus Julien külmaks ja ülbeks, kuna eeldas, et ta on tõesti suure mehe vallaspoeg. Ta suutis mõelda vaid kuulsusele ja pojale. Kui ta sai rügemendi leitnandiks ja lootis peagi saada koloneli kiibi, hakkas ta uhkust tundma millegi üle, mis teda varem oli ärritanud. Ta unustas õigluse, loomuliku kohustuse ja kaotas kõik inimliku. Ta lõpetas isegi mõtlemise revolutsioonile.

Lühidad järeldused jaotise 2 kohta.

Paljude oletuste hulgast romaani “Punane ja must” pealkirja tähenduse kohta võib leida versiooni, mille kohaselt Stendhal maskeeris salavärvide alla kaks tunnet, mis möllasid ja valdasid Julien Soreli vaimu. Kirg - vaimne impulss, moraalne janu, ohjeldamatu, vastutustundetu külgetõmme ja ambitsioonid - janu auastme, kuulsuse, tunnustuse, tegevuse, mis ei vasta moraalsetele veendumustele eesmärgi poole püüdlemisel - need kaks tunnet võitlesid Julienis ja mõlemal oli õigus omama oma hinge. Autor jagas kangelase kaheks osaks, kaheks Julieniks: kirglikuks ja ambitsioonikaks. Ja mõlemad saavutasid oma eesmärgid: loomulikele tunnetele kalduv, avatud hingega Julien saavutas madame de Renali armastuse ja oli õnnelik; teisel juhul aitasid ambitsioonid ja meelekindlus Julienil Matilda võita ja positsiooni maailmas. Kuid see ei teinud Julieni õnnelikuks.

Oleme veendunud, kui hävitavaks osutus tee, mille ambitsioonid teda tõukasid, Julieni isiksuse jaoks. Viimane asi, mida Stendhal soovis, oli see, et tema kaasaegsed, kuuendal korrusel elavad noormehed tunnistaksid Julien Soreli eeskujulikuks kangelaseks, keda tasub jäljendada.

Stendhal kujutas energilise ja andeka noormehe saatust, kelle ees olid kõik uksed suletud. Julien pidi tegema ümbersõidu.

Selle asemel, et ühiskonnale kasu tuua ja seeläbi kuulsaks saada, nagu oleks juhtunud mõnel teisel, demokraatlikumal ajastul, saab temast kurjategija.

Selles on süüdi poliitiline reaktsioon, mis läheb vastuollu sajandi demokraatlike suundumustega, kõik, mis on koletu ja tarbetu, tõi endaga kaasa taastamine, mis püüdis purustada revolutsiooni ja kõike selle tekitatut.

Romaan "Punane ja must" on ehk kõige erakordsem prantsuse kirjanduses. XIX sajandil, kõlas hirmuäratava hoiatusena: tuleb aeg, mil Julien Sorelyd – noored plebeid, kes võivad kirglikult unistada paremast tulevikust ja kartmatult oma õnne eest võidelda – suudavad leida õige tee!

Järeldus

Stendhali loomingu mõju kirjanduse edasisele arengule oli lai ja mitmetahuline.Selle maailmakuulsuse põhjuseks on asjaolu, et Stendhal paljastas erakordse läbinägelikkusega modernsuse peamised, juhtivad jooned, inimest lõhki kiskuvad vastuolud, selles võitlevad jõud, keerulise ja rahutu 19. sajandi psühholoogia, kõik need. inimese ja ühiskonna vaheliste suhete tunnused, mis olidei ole iseloomulikud ainult Prantsusmaale.

Sügava tõepärasusega, mis teeb temast ühe suurima realisti, näitas ta oma ajastu dünaamikat. Iga romaaniga suurenes tema piltide ulatus, tema psühholoogia süvenes.Stendhali lemmikkangelased ei suuda leppida 19. sajandil kujunenud eluvormidega.Jutlustab mõtte sõltumatust, energiat, mis lükkab tagasi naeruväärsed keelud ja traditsioonid.

Seetõttu loevad ka praegu, nii palju aastaid pärast Stendhali surma, tema teoseid kõikides maades miljonid inimesed, kellel ta aitab elu mõista, tõde hinnata ja parema tuleviku nimel võidelda.Seetõttu tunnustavad meie lugejad teda üheks 19. sajandi suurimaks kunstnikuks, kes andis hindamatu panuse maailmakirjandusse.

Just siis, üldise kriisi ja ülemaailmsete sõdade eelõhtul, sündiski Stendhali romaan “Punane ja must”, mis kehastab tolleaegseid filosoofilisi ja sotsioloogilisi probleeme. Stendhali romaani "Punane ja must" võib õigusega nimetada "edevuse entsüklopeediaks" Jasamas on see hoiatusromaan, mille õpetlik roll Stendhali katses näidata 19. sajandi lugejale armastuse radu, mis jäävad alati kaugele võrgutavast ja hukatuslikust edevuse teest.Romaani tegevus ulatub aastatesse 1827-1831, peegeldab 19. sajandi kombeid ja on samas alati kaasaegne, sest armastus, mille alusel rullub lahti inimlike tühisuste võitlus, ei sure kunagi ükskõik milline ajastu.

Nii käsitleti selles teoses romaani “Punane ja must” kui ainulaadset teost, mis suudab rääkida tulevikust mitte kui millestki kaugest, vaid kui millestki paratamatult lähenevast. See töö koosneb kahest osast. Esimeses osas vaadeldakse Stendhali elu, loomingut ja maailmapilti, aga ka kirjaniku teoreetilisi teoseid selle romaani kohta. Teine on pühendatud romaanile "Punane ja must" - kroonika XIX sajandil. Iga osa lõpeb lühikeste järeldustega.

Kasutatud kirjanduse loetelu:

. Bradbury R. 451° Fahrenheiti – M.: Pravda, 1987. – 532 c .

Vinogradov A.K.Stendhal ja tema aeg / A.K.Vinogradov; Toim., eessõna. ja kommenteerida. A. D. Mihhailova. - 2. väljaanne - M.: Noorkaart, 1960. - 366 lk.

Galkin A.B. Edevuse teema Stendhali romaanis "Punane ja must". – M.: Moskva Riikliku Ülikooli Kirjastus, 2004. – 24 lk.

Dezhurov A.S. Ideoloogilisi küsimusi ja kirjanduslikke jooni F. Stendhali romaanis “Punane ja must”. – Minsk, 2003. – 43 lk.

Jean Prevost "Stendhal: kogemused kirjandusliku meisterlikkuse ja kirjaniku psühholoogia uurimisel." “Ilukirjandus” M.-1960.- 203 lk.

Zababurova N.V. Stendhal ja psühholoogilise analüüsi probleemid. – Rostov n/d.: Rostovi Ülikooli Kirjastus, 1982. – 115 lk.

19. sajandi väliskirjandus: romantism. Kriitiline realism. Lugeja./ Koost. Antonov M.L. jt - M.: Haridus, 1979. - 639 lk.

Zatonsky D.V. 19. sajandi euroopalik realism: jooned ja tipud. – Kiiev: teaduslik. Dumka, 1984. – 279 lk.

Zubakov V. Inimkonna ellujäämise strateegiast // Zvezda. – 2001. – № 4. – lk 181.

19. sajandi väliskirjanduse ajalugu [Õpik ülikoolidele] / A.S. Dmitriev jne. – M.: Kõrgkool: Akadeemia, 2000. – 560 lk.

19. sajandi väliskirjanduse ajalugu. Õpik Pedagoogika eriala üliõpilastele. Erialade instituut "Rus. keel või T." Kell 14.00 2. osa / N.P. Michalskaya jt - M.: Haridus, 1991. - 256 lk.

Maailmakirjanduse ajalugu. T. 6. – M., Nauka, 1989. – 959 lk.

19. sajandi väliskirjanduse ajalugu / Toim. ON. Solovjova. - M.: Kõrgkool, 2005.- 115 lk.

Lotman Yu. M. Paar sõna Stendhali ja Sterni probleemist: Miks nimetas Stendhal oma romaani Punaseks ja mustaks? // Teadlane. zap. Tartu Ülikool. Vol. 698. Tartu. 1985. Lk 75.

Muravjov N.I., Turaev S.V. Lääne-Euroopa kirjandus. - M.: Eksmo, 2007.-165 lk.

Oblomievsky D. D. Prantsuse romantism. M., 1947. Reizov B. G. Prantsuse 19. sajandi romaan. M., 1977.- 210 lk.

Patrick Suskind. Parfümeeria. Mõrvari lugu, Peterburi-2003, lk 308

Prevost J. Stendhal: kirjandusliku meisterlikkuse ja kirjaniku psühholoogia uurimise kogemus. – M.-L.: Goslitizdat., 1960. – 439 lk.

Reizov B.G. Kirjanduse ajalugu ja teooria. Artiklite kokkuvõte. – L.: Teadus. Leningradi osakond, 1986. – 318 lk.

Reizov B.G. Stendhal: kunstiline loovus. – L.: Kapuuts. kirjandust. Leningradi osakond, 1978. – 407 lk.

Reizov B. G., Stendhal, raamatus: 19. sajandi prantsuse realistlik romaan. laup. Art. Ed. V. A. Desnitski, toim. GIHL, L. - M., 1932.- 110 lk.

Skaftymov A., Psühhologismist Stendhali ja L. Tolstoi loomingus, in: Kirjanduslikud vestlused, kd. II, Saratov, 1930-200 lk.

Smolyakova N.V. Väliskirjandus. - M.: Kõrgkool, 2008.

Stendhali valitud teosed: 3 köites 1. köide: Red and Black: A Novel / Trans. alates fr. N. Tšuiko. – M.: Kirjandus, Raamatumaailm, 2004. – 528 lk.

Stendhal "Punane ja must". "Kas see on tõsi". M. – 1959.- 145 lk.

Stepanyan V.N. Kuulsate inimeste surevad sõnad. – M.: SebraE, 2005. – 446 lk.

Timasheva O.V. Stendhal: (200. sünniaastapäev). – M.: Teadmised, 1983. -165s.

Fried J. "Stendhal: essee elust ja tööst." "Ilukirjandus". M.-1967 – 416 lk.

Zweig St., Stendhal, raamatus: Kogu. Op. S. Zweig, VI kd, 2. väljaanne, L., 1929.-320lk.

Esenbaeva R.M. Stendhal ja Dostojevski: romaanide “Punane ja must” ning “Kuritöö ja karistus” tüpoloogia. - Tver: Azbuka-Classics, 2006. – 200 s.

Koosseis

Julien on puusepa poeg. Tema iidol on Napoleon ja ta kahetseb, et sündis liiga hilja, juba taastamise ajal. Julien Sorel on intelligentne, teadmistejanu ja mitmesugused võimed. Väikelinnas kannatab ta selle all, et ei suuda ennast realiseerida. Isa ja vennad vaatavad teda kui laisklast. Preester soovitab Julienit juhendajaks kohalikule rikkale mehele de Renalile, kelle jaoks on oluline tõestada oma üleolekut teistest.

Autor hindab Madame de Renali väga kõrgelt. Ja samal ajal on ta väga õnnetu, elust ilma jäänud. Ta on ilus ja mitte loll. Ta abiellus varakult, teadmata südameelu. Ta on siiras usklik ja ühtlasi ka hooliv ema. Julieni ilmumine kujuneb tema elus järsuks pöördeks. Ta on klassis kohal. Julieni jaoks on kohtumine proua de Renaliga edukas, tema uhkus peab seda tema teenete kinnituseks. Ta lubab tal end armastada.

Neiu teatab ülestunnistajale de Renali ja Julieni seosest. Julien lahkub linnast ja läheb Bezonsi seminari. See on teine ​​etapp. Seal panid nad ta oma kohale. Julien valdab silmakirjalikkuse teadust. Tema tee tippu, mis läheb hästi, edeneb. Märkimisväärne revolutsioon oli seminari lõpp. Seminari juhataja soovitab teda markii de Lamole (legitimist, st kuninga jaoks). Maja on ilmalik. Poeg teenib rügemendis. Tütar Matilda on isepäine, isepäine. Julien kohtub Vene printsiga ja saab temalt märkmeid. Julien saab lühikese ajaga kuulsaks. Matilda otsustab Julieni vallutada. Kutsub ta kohtingule oma tuppa. Julienist saab Mathilde kihlatu.

Kuulujutud jõuavad tema linna. Madame de Renal kirjutab oma mineviku kohta kirja. Julien loeb kirja ja lendab linna. Ta tulistab kirikus Madame de Renali. Ta võetakse kohe kinni. Julienist saab sotsiaalsete suhete ohver. Lõpp on väga tihe. Teostust ei kirjeldata. Siiras de Renal ja isekas Mathilde. Mathilde saabub vanglasse Julieni röövima. Ta ei suuda seda teha. Seejärel lunastab ta nagu Margot oma kallima pea ja matab selle oma kätega. Autor teatab, et kõik Matilda saatuses tekkinud raskused lahenesid. Ta sünnitas kaugel. Vanglasse tuli ka De Renal. Ta palus Julienilt andestust. Julien mõistab, et tema on ainus, kes on talle kallis ja tema armastust väärt. Tema jaoks lakkab kõik olemast. Armastuses leiab ta sisemise vabaduse. Julien palub tal enesetapumõtetest loobuda. Ta peab oma sõna.

Nimi. Nime tõlgendatakse erinevalt:

1) punane – revolutsioon, transformatsioon, must – poliitiline reaktsioon.

2) punane – elu ja armastus, must – surm.

3) punane ja must on ruleti värvid ning rulett on juhuse sümbol: võit/kaotus.

Muud tööd selle töö kohta

1830. aastal valmis Stendhal romaani "Punane ja must", mis tähistas kirjaniku küpsuse algust.

Põhjalikult on uuritud “Punase ja musta” loomelugu. On teada, et romaani süžee põhineb tõestisündinud sündmustel, mis on seotud teatud Antoine Berthe kohtuasjaga. Stendhal sai neist teada Grenoble'i ajalehe 1827. aasta detsembri kroonikaid sirvides. Nagu selgus, sai hukkamisele mõistetud noormees, talupoja pojast, kes otsustas karjääri teha, õpetajaks kohaliku rikka mehe Mishu peres, kuid sattus armusuhtesse lapse emaga. tema õpilased, kaotas töö. Ebaõnnestumised ootasid teda hiljem. Ta visati teoloogilisest seminarist välja ja seejärel teenistusest Pariisi de Cardonet' aristokraatlikus häärberis, kus teda ohustasid suhted omaniku tütrega ja eriti kiri Madame Mishou'lt. Meeleheitel Berthe naaseb Grenoble'i ja tulistab Madame Mishat ning üritab seejärel enesetappu sooritada.

Lisaks teadis autor ilmselgelt teisest kuriteost, mille teatud Lafargue pani 1829. aastal toime. Mõned psühholoogilised pöörded on inspireeritud kirjaniku isiklikest mälestustest: ilukirjanduslikku narratiivi luues kontrollis Stendhal ise selle täpsust dokumentide ja oma kogemusega.

Kuid kirjaniku jaoks on eravaatlus vaid lähtepunkt: üksikud sündmused heidavad valgust ajastule tervikuna ning isiklikud kogemused aitasid mõista kaasaja hingeelu. "Punast ja musta" ei saa taandada ainult ajaloolistele või autobiograafilistele faktidele, millest see välja kasvas.

Tõelised allikad äratasid vaid kunstniku loomingulise kujutlusvõime, kes otsustas nende mõjul luua romaani andeka plebei traagilisest saatusest Prantsusmaal taastamise ajal. Nagu M. Gorki õigesti ütles, Stendhal „tõstis 19. sajandi alguses väga tavalise kriminaalkuriteo kodanluse ühiskonnasüsteemi ajaloolise ja filosoofilise uurimise tasemele“. Stendhal tõlgendab reaalselt juhtunud lugusid selgelt ümber. Nii et Berthe väiklase ambitsioonika mehe asemel ilmub Julien Soreli kangelaslik ja traagiline isiksus. Faktid läbivad romaani süžees mitte vähem metamorfoosi, mis taasloob selle ajaloolise arengu peamistes seadustes terve ajastu tüüpilised jooned. Tegelikud sündmused annavad Stendhalile põhjust mõelda sellistele juhtumitele kui sotsiaalsele nähtusele: madala päritoluga noortest saavad sageli kurjategijad, sest nende erakordsed võimed, energia, kired ja haridus, mis on saadud vastuolus nende keskkonna traditsioonidega, viivad nad paratamatult konflikti ühiskonnaga. ja samal ajal Samal ajal on nad hukule määratud ohvrite saatusele.

Oma soovis katta kõik kaasaegse ühiskonnaelu sfäärid sarnaneb Stendhal oma noorema kaasaegse Balzaciga, kuid realiseerib seda ülesannet omal moel. Tema loodud romaani tüüp eristub selle kroonika-lineaarse kompositsiooni poolest, mis ei ole Balzacile iseloomulik ja mida korraldab kangelase elulugu. Selles suhtub Stendhal 18. sajandi romaanikirjanike traditsioonide poole, eriti Fieldingu poole, keda ta väga austas. Kuid erinevalt temast ei ehita "Punase ja musta" autor süžeed mitte seikluslikul alusel, vaid kangelase vaimse elu ajaloole, tema tegelaskuju kujunemisele, mis on esitatud keerulises ja dramaatilises suhtluses sotsiaalse keskkonnaga. Süžeed ei ajenda mitte intriigid, vaid Julien Soreli hinge ja mõistusesse kantud tegevus, kes analüüsib iga kord rangelt olukorda ja iseennast selles, enne kui otsustab tegutseda, mis määrab sündmuste edasise arengu. Siit tuleneb ka sisemonoloogide eriline tähendus, justkui kaasates lugejat kangelase mõtete ja tunnete kulgu.

Loogika ja selgus, mis on vajalikud kunstnikule, kes plaanib matemaatilise täpsusega tabada inimese ja ajastu kõige keerulisemaid suhteid, on Stendhali narratiivi määravad põhimõtted. Romaani süžees pole mõistatusi, mis selguvad alles lõpus, ei mingeid kõrvalpõlenguid, viiteid minevikule või sündmustele, mis toimusid samaaegselt erinevates kohtades: see on katkematu, otsekohene, dünaamiline - nagu kroonika. või memuaarid ning ei luba kronoloogias mingeid nihkeid. Julien on alati kirjaniku lähivaatluse keskmes. Stseenidest-episoodidest koosnev pidev ahel, mis annab kasinaid pliiatsitaolisi moraalivisandeid või lakoonilisi portreesid teistest ning ulatuslikke analüüse kangelase siseseisundist, mõtetest, moodustab narratiivi läbiva joone, mis ei jää kauaks. hetk, ega see sammugi kõrvale kaldu.

See arhitektoonika näiline elementaarsus peidab endas tohutuid võimalusi kunstiliseks analüüsiks. Autor konstrueerib oma teose nii, et lugeja, kes hetkekski ei lakka kirglikult jagamast peategelase piinasid, lootusi ja kibestumist, leiab end kaasatud põnevasse protsessi, mille käigus avastatakse erakordse kõige intiimsemad sügavused. isiksus, kelle elutragöödia on sajandi tragöödia. “Inimese südame täpne ja läbitungiv kujutamine” määratleb “Punase ja musta” poeetika kui 19. sajandi sotsiaalpsühholoogilise romaani eredaima näite.

Romaan, mis valmis juulirevolutsiooni eelõhtul, „väriseb Stendhali sõnul poliitilisest põnevusest”. Need pole enam sketšid ilmalikust salongist, nagu Armans, vaid “19. sajandi kroonika” koos kogu sellest alapealkirjast tuleneva ajastu universaalse panoraami ihaga. Kirjaniku uurimisobjekti avardumisest annab tunnistust ka romaani alapealkiri, mis rõhutab kujutatu elulaadset autentsust. Kui "Armance'is" olid ainult "stseenid Pariisi salongi elust", siis uue romaani tegevusteater on Prantsusmaa, mida esitatakse selle peamistes sotsiaalsetes jõududes: õukonnaaristokraatias (de La Mole'i ​​mõis), provintsi aadel (de Renali maja), vaimulike kõrgeim ja keskmine kiht (Agde piiskop, Besançoni teoloogilise seminari auväärsed isad, abt Chelan), kodanlus (Valno), väikeettevõtjad (sõber kangelane Fouquet) ja talupojad (perekond Sorel).

Nende jõudude koostoimet uurides loob Stendhal oma ajaloolise täpsusega silmatorkava pildi taastamisaegsest Prantsusmaa ühiskonnaelust. Napoleoni impeeriumi kokkuvarisemisega oli võim taas aristokraatia ja vaimulike käes. Kõige targemad neist mõistavad aga oma positsioonide ebakindlust ja uute pöördeliste sündmuste võimalikkust. Nende ärahoidmiseks valmistuvad markii de La Mole ja teised aristokraadid eelnevalt kaitseks, lootes kutsuda appi võõrvõimude vägesid, nagu 1815. aastal. Verrierese linnapea De Renal on samuti pidevas hirmus revolutsiooniliste sündmuste puhkemise ees, olles valmis maksma iga kulu eest, et tema teenijad "ei tapa teda, kui 1793. aasta terror kordub". Ainult kodanlus “Punases ja mustas” ei tunne hirme ja hirme. Mõistes raha üha suurenevat jõudu, rikastab ta end igal võimalikul viisil. Valno, de Reneli peamine rivaal Verrieres, käitub nii. Ahne ja osav, ei häbene oma eesmärgi saavutamise vahendeid, isegi kuni "oma jurisdiktsiooni all olevate" vaeste põlguse majast röövimiseni, võhiklik ja ebaviisakas Valno ei peatu võimule pääsemiseks millegi ees.

Omakasu ja kasumi maailmale vastandub andekas rahvamees Julien Sorel. Provintsilinn, seminar, Pariisi ühiskond - kolm kangelase eluloo etappi, mida rõhutab romaani kompositsioon, ja samal ajal pilt Prantsuse ühiskonna kolmest peamisest ühiskonnakihist - kodanlusest, vaimulikkonnast, aristokraatiast. . Viides plebei, talupoja poja Julien Soreli konflikti nende kolme restaureerimishoonet toetava sambaga, lõi Stendhal raamatu, mille draama ei ole ainult ühe inimsaatuse draama, vaid ajaloo draama. .

Verrierese provintsilinna, kust Sorel on pärit, elanikud kummardavad üht kõikvõimsat ebajumalat – sissetulekut. Sellel võlusõnal on mõistuse üle piiramatu jõud: verrierlane põlgab ilu, mis ei too kasu, ta austab inimest täpselt nii palju, kui ta on endast rikkam. Kõigil on kiire raha teenida – vahel õiglasel, sagedamini ülekohtusel viisil: alates "jootraha kerjavast vangivalvurist", lõpetades koguduseliikmeid karjatava preestriga, alates kohtunikest ja advokaatidest, kes petavad korralduse või sooja eest. koht sugulastele, hoonestatud kruntidel spekuleerivatele prefektuuri töötajatele. Heitnud kõrvale aristokraatliku ülbuse, ammutavad provintsi aadlikud tulu allikatest, mis olid varem kodanluse "privileeg". Verrierese linnapea härra de Renal, ehkki ta ei tõrju aeg-ajalt oma iidse perekonnaga uhkustada, omab naelavabrit, tegeleb isiklikult talupoegadega, nagu tõeline ärimees, ostab maid ja maju. Saanud teada oma naise reetmisest, ei muretse ta niivõrd perekonna au pärast, kuivõrd raha pärast, mille naine talle kaasavaraks tõi. Seda paikseks jäänud aristokraati aga asendab juba uue moodustisega kodanlane - ülemeelik tõusik Valno, leidlik, täiesti uhkuseta, täiesti häbematu rikastumisviiside valikul - olgu selleks siis vaeste röövimine heategevuskodust või kaval väljapressimine. . Ahnete haarajate kuningriik, kes müüsid oma hinged jesuiitidele, ukerdades kuningliku võimu ees nii kaua, kuni see neid jaotusmaterjalidega toidab – selline on kodanlik provints Stendhali silmis.

Besançoni seminar on kool, kus koolitatakse selle ühiskonna vaimseid mentoreid. Siin peetakse spionaaži vapruseks, silmakirjalikkust tarkuseks, alandlikkust kõrgeimaks vooruseks. Iseseisvast mõtlemisest keeldumise ja tulevaste preestrite võimude orjaliku imetlemise eest ootab tasu - rikast kogudust hea kümnisega, murtud lindude annetuste ja võipottide annetustega, millega heatahtlik kari oma ülestunnistajat üle külvab. Lubades taevast päästet ja taevast õndsust maa peal, valmistavad jesuiidid ette kirikuteenijaid, kes on kuulekuses pimedad, kes on kutsutud saama trooni ja altari toeks.

Pärast seminaritundides treenimist tungib Sorel juhuslikult Pariisi kõrgesse ühiskonda. Aristokraatlikes salongides pole kombeks avalikkuse ees tulusid kokku lugeda ja toekast õhtusöögist rääkida, kuid ka siin valitseb orjaliku kuulekuse vaim, range järgimine kauaaegsetest, kuid tähenduse kaotanud tavadest. De La Mole'i ​​häärberi püsikülaliste silmis on vabamõtlemine ohtlik, iseloomu tugevus ohtlik, ilmaliku sündsuse eiramine, ohtlik on kriitiline hinnang kiriku ja kuninga suhtes; Ohtlik on kõik, mis riivab kehtivat korda, retsepti autoriteediga valgustatud traditsioone.

Sellest praeguste arvamuste türanniast puuritud noored aristokraadid on vaimukad, viisakad, elegantsed, kuid äärmiselt tühjad, kulunud nagu vasksendid, võimetud tugevateks tunneteks ja otsustavaks tegevuseks. Tõsi, kui rääkida kasti privileegide säilitamisest, siis aristokraatlike keskpärasuste hulgas on inimesi, kelle viha ja hirm “plebeide” ees võib olla ohtlik kogu rahvale. Ülirojalistlike vandenõulaste koosolekul, mille tunnistajaks Sorel on, töötatakse välja plaane välisriikide sissetungiks Prantsusmaale, mida rahastavad välispangad ja mida toetavad seestpoolt aadel ja kirik. Selle sissetungi eesmärk on täielikult vaigistada opositsiooniajakirjandus, välja juurida prantslaste meelest “jakobinismi” jäänused ning muuta kogu Prantsusmaa heatahtlikuks ja alistuvaks. Vandenõu episoodis paljastab Stendhal, olles eelnevalt lugeja läbi provintsi, seminari ja kõrgseltskonna viinud, lõpuks paljastada kõige varjatumad allikad, mis juhivad taastamise poliitilisi mehhanisme. Isekas rabelemine jesuiitide ees ja ohjeldamatu raha riisumine provintsides, preestrite armee koolitamine sõjaka obskurantismi vaimus kui režiimi tugevuse tagatis, väljastpoolt sissetung kui kõige veenvam kättemaksu vahend teisitimõtlejate vastu - see on pilt modernsusest, mis “Punases ja mustas” esile kerkib.

Ja otsekui varjutades sellel pildil olevaid musti kujusid veelgi silmatorkavamalt, heidab Stendhal sellele mälestuste punased peegeldused, mis pidevalt kerkivad esile kangelaste mõtetes ja vestlustes möödunud, kangelaslikest aegadest Prantsusmaa ajaloos - 2007. aastal. Revolutsioon ja impeerium. Stendhalile, nagu ka tema kangelasele, on minevik poeetiline müüt, milles kogu rahvas, keda jahib õilsate jõukude valge terror ja jesuiitide hukkamõist, näeb tõestust omaenda suuruse ja tulevase ärkamise kohta. Nii osutatakse Stendhali ajaloolise ja filosoofilise plaani mastaapsusele: Balzaci mitmeköitelises “Inimkomöödias” areneva protsessina jäädvustatud ligi pool sajandit Prantsusmaa saatust saab ajastute vastandlikus võrdluses äärmiselt kokkusurutud väljenduse. “Punase ja musta” läbimine, ulatudes kohati kunstilise pamfleti teravuseni.

Puusepa poeg Julien Sorel kuulub samasse tõugu tegevus- ja mõttetitaanidega, kes tõid 18. sajandi lõpu revolutsiooni. Andekas plebei neelas endasse oma suure Prantsuse revolutsiooniga ellu äratatud rahva olulisemad jooned: ohjeldamatu julgus ja energia, ausus ja kindlus: vaim, vankumatus eesmärgi poole liikumisel." Ta on alati ja kõikjal (olgu see de Neeruhäärber või Valnodi maja, Pariisi palee de La Mole või Verrierese kohtu kohtusaal) jääb oma klassi meheks, madalama klassi esindajaks, rikutud tema seaduslikke õigusi. Siit tuleneb ka Stendhali kangelase potentsiaalne revolutsiooniline olemus, mis on autori sõnul loodud samast materjalist kui 93. aasta titaanid. Pole juhus, et markii de La Mole’i poeg märgib: „Hoiduge selle energilise noormehe eest! Kui tuleb taas revolutsioon, saadab ta meid kõiki giljotiini. Nii mõtlevad kangelasest need, keda ta peab oma klassivaenlasteks – aristokraadid. Pole juhus, et tema lähedus vapra itaalia carbonari Altamira ja tema sõbra Hispaania revolutsionääri Diego Bustosega. On iseloomulik, et Julien ise tunneb end revolutsiooni vaimse pojana ja tunnistab vestluses Altamiraga, et just revolutsioon on tema tõeline element. "Kas see pole mitte uus Danton?" - Mathilde de La Mole mõtleb Julienile, püüdes kindlaks teha, millist rolli saab tema väljavalitu eelseisvas revolutsioonis mängida.

Ühiskonnas, kus Julien elab, ei leia ta endale kohta. Talle on võõras ka keskkond, kus ta sündis (isa ja vennad põlgavad teda füüsilise töö võimetuse ja raamatuarmastuse pärast), ta kannatab vaevalt elu seminaris “kitsarinnaliste jonnijate” keskel, kõrgeimates ringkondades on ta "plebei". Julien ise on veendunud, et ta peab võtma ühiskonnas koha, mille määravad mitte sünd, vaid "talendid": võimed, intelligentsus, haridus, püüdluste tugevus. „Tee teed talentidele! - Napoleon kuulutas kunagi, keda Julien kummardab ja kelle portreed ta salaja hoiab.

Kuid Julien – “93-aastane mees” – oli sündimiseks liiga hilja. Aeg on möödas, mil edu saavutati isikliku julguse, enesekehtestamise ja intelligentsuse kaudu. Aja värv on muutunud: täna, kuni. Elumängus võitmiseks peate panustama mitte punasele, vaid mustale. Taastamine pakub Sorelile õnne eest võitlemiseks ainult neid relvi, mis on kasutusel ajatuse ajastul: silmakirjalikkus, usuline silmakirjalikkus, kalkuleeriv vagadus. Ning auhiilguse unistuse kinnisideeks saanud noormees, kes on üles kasvatanud kangelaslikud mälestused revolutsioonist ja Napoleoni sõjakäikudest, püüab kohaneda oma vanusega, pannes selga “aegade mundri” – preestri sutan. provintsi vilistide maailm, seminaris peidab ta oma mõtteid alandliku kuulekuse teeseldud maski taha, rõõmustab oma aristokraatlikke patroone Pariisis. Ta pöördub oma sõpradest ära ja teenib inimesi, keda ta põlgab; ateist, ta teeskleb, et on Dantoni püha austaja – püüdes tungida aristokraatide ringi; olles varustatud terava mõistusega, lepib ta lollidega; plaanib muuta armastus ambitsioonikate plaanide instrumendiks. Mõistes, et "selles isekuse kõrbes, mida nimetatakse eluks, on igaüks iseenda jaoks", tormas ta lahingusse lootuses võita talle pealesurutud relvadega.

Sotsiaalne ebakõla nördinud plebei ja ühiskonna vahel ei piirdu ainult sotsiaalsete suhete valdkonnaga; see leiab oma jätku Soreli hinges, muutudes mõistuse ja tunde psühholoogiliseks duaalsuseks, külmaks kalkulatsiooniks ja kire impulsiks. Ajastu vaatluste põhjal tehtud loogilised järeldused veenavad Julienit, et õnn on rikkus ja võim ning need on saavutatavad ainult silmakirjalikkusega. Väike armastuse kogemus kummutab kõik need oskuslikud loogika keerud. Kangelane ehitab esmalt oma suhte Madame de Renaliga üles raamatu Don Juani eeskujul ja saavutab edu vaid siis, kui tegutseb tahtmatult õpitud rumalusele vastupidiselt. Linnapea kõrge abikaasa armukeseks saamine on tema jaoks ennekõike “auasi”, kuid esimene öine kohting toob talle vaid teadmise ületatud raskusest ja ei mingit rõõmsat vaimustust. Ja alles hiljem, unustades edevusmõtted, heitnud kõrvale võrgutaja rolli ja alistudes täielikult ambitsioonikast saast puhastatud tunnetevoolule, tunneb Julien ära tõelise õnne. Sarnane avastus ootab kangelast ees seoses Matildaga.

Nii tekib Stendhali kujundi kahekordne liikumine: mees kõnnib läbi elu õnne otsides; tema läbitungiv mõistus uurib maailma, rebides kõikjalt ära valede loorid; tema sisemine pilk on pööratud omaenda hingesügavustesse, kus on täies hoos loomuliku puhtuse, lihtinimese õilsate kalduvuste pidev võitlus ambitsioonika mehe kujutlusvõimest inspireeritud miraažide vastu.

Julieni olemuse vastuoluline kombinatsioon plebeistlikest, revolutsioonilistest, sõltumatutest ja õilsatest põhimõtetest ambitsioonikate püüdlustega, mis viib silmakirjalikkuse, kättemaksu ja kuritegevuse teele, moodustab kangelase keeruka iseloomu aluse. Nende antagonistlike põhimõtete vastasseis määrab Julieni sisemise draama, kes on "sunnitud vägistama oma üllast olemust, et mängida alatut rolli, mille ta endale peale surus" (Roger Vaillant).

Tee ülespoole, mis leiab aset Julien Soreli romaanis, on tema parimate inimlike omaduste kaotamise tee. Kuid see on ka viis, kuidas mõista võimulolijate maailma tegelikku olemust. Alustades Verrieres’st ühiskonna provintslike tugisammaste moraalse ebapuhtuse, tähtsusetuse, ahnuse ja julmuse avastamisega, lõpeb see Pariisi õukondlikes sfäärides, kus Julien avastab sisuliselt samad pahed, mis on vaid osavalt kaetud ja õilistatud luksuse, tiitlitega, ja kõrgseltskondlik läige. Selleks ajaks, kui kangelane on oma eesmärgi juba saavutanud, saades vikont de La Verneuiliks ja võimsa markii väimeheks, saab üsna ilmseks, et mäng polnud küünalt väärt. Sellise õnne väljavaade ei suuda Stendhali kangelast rahuldada. Selle põhjuseks on elav hing, mis on Julienis säilinud hoolimata kogu tema vastu tehtud vägivallast.

Loomulikult ei saa Julien Soreli olemuse plebeilik pool rahumeelselt koos eksisteerida tema kavatsusega teha karjäär silmakirjaliku pühakuna. Tema jaoks muutuvad askeetliku vagaduse seminariharjutused koletuks piinamiseks. Ta peab pingutama kogu oma vaimse jõu, et mitte reeta pilkavat põlgust markii de La Mole'i ​​salongi aristokraatlike mannekeenide vastu. "Selles kummalises olendis möllas torm peaaegu iga päev," märgib Stendhal ja kogu tema kangelase lugu on kirgede orkaani lakkamatu hüpe, mis puruneb Soreli ambitsioonide dikteeritud vääramatu "kohustuse" vastu. Just see pidev plebeiliku loomuga mäss tolleaegse diktaadi vastu ei lase Sorelil saada tavaliseks karjeristiks, leida sisemist rahu kodanliku äri teedel, hüljades talle omase parima.

Selleks aga, et kangelane sellest täielikult aru saaks, oli vaja väga tugevat šokki, mis võis ta juba tuttavaks saanud rööpast välja lüüa. Julien oli määratud selle šoki üle elama Louise de Renali surmava tulistamise hetkel. Täielikus segaduses tunnetes, mille põhjustas tema kiri markii de La Mole'ile, kompromiteerides Julienit, tulistas ta peaaegu ennast mäletamata naist, keda ta ennastsalgavalt armastas - ainsana kõigist, kes talle heldelt ja hoolimatult tõelist õnne kinkis, ja kes nüüd pettis püha usku temasse, kes reetis ta, kes julges sekkuda tema karjääri.

Saatuslik lask Madame de Renali pihta – see mehe spontaanne impulss, kes avastas ühtäkki, et ainus puhas olend, keda ta kummardas, oli end laimuga määrinud – lõpetab järsult teadmiste, maailma ja iseenda kangelase aeglase, varjatud tee. Saatuse järsk pööre sunnib Julieni surma silmitsi seistes kõik moraalsed väärtused ümber mõtlema, valed kõrvale heitma,... mida ma varem tõena võtsin, et anda vaba voli tunnetele, mida olin seni maha surunud. "Sest ma olen nüüd tark, sest enne olin hull," näib see ühe viimase peatüki epigraaf rõhutavat, et Julien on jõudnud filosoofilise taipamise perioodi, mis viib lõpule kõik tema elu otsingud.

“Punane ja must” pole mitte niivõrd karjeristi lugu, vaid lugu sellest, kui võimatu on sandistada oma olemust nii, et saada üheks hunniku ja salongitühisuse sekka. Soreli ja Balzaci ambitsioonikate inimeste vahel on terve lõhe. Olles asunud oportunismi teele, ei saanud Julienist oportunisti, ta valis ühiskonnas valitsevad "õnneotsingute" vahendid, ta ei aktsepteerinud selle ühiskonna moraali. Julieni silmakirjalikkus ise on ühiskonnale uhke väljakutse, millega kaasneb keeldumine tunnustamast selle ühiskonna õigust austusele ja veelgi enam väiteid dikteerida inimesele moraalseid käitumispõhimõtteid. Soreli teadvuses kujuneb tema enda aukoodeks, sõltumata valitsevast moraalist ja ainult temale kuuletub ta rangelt. See koodeks keelab ehitada oma õnne ligimese leinale, nagu kaabakas Valno, see nõuab selget mõtlemist, mis ei sobi kokku valede usuliste eelarvamuste pimedusega ja auastmete imetlusega, kuid mis kõige tähtsam, see näeb ette julgust, energiat eesmärkide saavutamisel, vihkamist kogu argus ja moraalne lodevus.nii teistes kui ka endas.

Oma kangelase loos näeb romaanikirjanik ennekõike seda, kuidas plebei murrab sotsiaalseid ja moraalseid köidikuid, mis määravad ta taimestikule. Sorel ise, võttes kohtukõnes oma elutulemusi kokku, peab kohtuotsust õigustatult valitseva eliidi klassikättemaksuks, kes tema isikus karistab kõiki rahva mässulisi noori.

Ja seetõttu on “Punane ja must” ennekõike tragöödia isikliku õnne unistuse ja kodakondsuse õilsa ideaalide teenimise kokkusobimatusest ajatuse ajal, kangelasliku iseloomu tragöödia, mis ei toimunud õigeaegselt. ajastu süüks.

Samas on romaani viimastel lehekülgedel jäädvustatud Stendhali enda filosoofiliste mõtete tulemus. Õnnesoov on inimloomusele omane; Loogikast juhindudes loob see soov eeldused harmooniliseks ühiskonnakorralduseks – õpetasid Stendhali vaimsed mentorid, kodanliku revolutsiooni ideoloogid. Stendhal pani selle veendumuse proovile revolutsioonijärgse ühiskonna ajaloolise praktikaga, mis muutus valgustusajastu heldete lubaduste kurjaks karikatuuriks. Ja oma kangelase suu läbi kuulutas ta, et üksikisiku õnn ei sobi kokku kodanliku maailma moraaliga, kus valitsevad ebaõiglased seadused, ning miski pole teineteisest kaugemal kui humanism ja kodanliku igapäevapraktika.

Kangelase vanglas kogetava vaimse uuenemise valguses on Julieni suhted mõlema teda armastava naisega täielikult selged. Matilda on tugev, uhke, ratsionaalne inimene. Tal on uskumatult igav värvitute ilmalike "abikaasade" ringis, kes on tohutult kaugel oma esivanematest, 16. sajandi feodaalsete vabameeste rüütlitest. Ja Matilda armastus Julieni vastu kasvab välja asjatust soovist teha midagi tavapärasest erinevat, kogeda kirge, mis tõstaks ta tüdrukuliku kujutlusvõimega poetiseeritud ususõdade ajastu aristokraatide tasemele. Selles tundes on talle kõige kallim kangelaslik poos, joovastav teadvus oma erinevusest teistest, uhke imetlemine omaenda eksklusiivsuse üle. Seetõttu kannab Julieni ja Matilda lugu kahe ambitsioonika inimese vahelise armastuse-vaenu jälje, mis ei põhine mitte niivõrd siiral kirel, kuivõrd puhtratsionaalsel soovil enda ja teiste silmis tõusta. Soreli vabanemine ambitsioonikast dope’ist tähendab üsna loomulikult selle “pea”, nagu Stendhal ütles, armastuse lõppu.

Ja siis ärkab Julienis taas vana tunne, mis ei kustunud, vaid vaevu vilksatas kusagil tema südamesügavuses, pealiskaudsete, kurnavate vaimu- ja hingepüüdluste kuhja all, et võita lollide ja tühiste asjatut imetlust. Armastus puudutamise vastu oma lihtsuses, võluvas, vulgaarses keskkonnas sügavalt kannatavas, usalduslikus ja pehmes Madame de Renal on tõeline kirg, mis on kättesaadav ainult asjata, puhtale loomusele. Ja selles "tuhast tõusvas" armastuses leiab piinatud Julien lõpuks õnne, mida ta on nii valusalt ja kaua otsinud.

Julieni viimased päevad vanglas on vaikse ja rahuliku rõõmu aeg, mil ta, elulahingutest väsinud, kuulab pingsalt talle peaaegu tundmatut vaikust, mis laskus tema haavatud hingele, ja alistub usaldavalt aja rahulikule voolule, iga päev, mille iga hetk pakub veetlevat rahurõõmu.

Õnn, mis Julieni jaoks nii raske oli, on aga vaid tema illusioon, mis on saadud liiga kõrge hinnaga ühiskonnast, elust üldiselt. Valanud kohtukõnes välja kogu oma mässumeelse põlguse kodanluse vastu, loobus Sorel seejärel mässust ja tõmbus tagasi. Vanglas saavutatud vabadus on vabadus surra, sisuliselt ummiktee. Ainult nii sai ta otsustada saatusliku küsimuse: kas elada, tehes alatust või lahkuda maailmast, säilitades oma puhtuse. Tal polnud muud lahendust, sest ta leidis end ajatuse lõksus. Stendhal on liiga tundlik ja läbinägelik meel, et mitte märgata, kuidas giljotiini vari, mis heitis tumeda pleki kogu tema kangelase surevale idüllile, eitab õnne saavutamise võimalust radadel, mida mööda ta Julieni juhib.

Kirjaniku mõte lööb ärevalt nõiaringis ja, suutmata seda murda, tardub vaikivasse, skeptilisse etteheitesse oma vanusele, soovides avastada tõde, millest saaks üksikisiku jaoks tõelisem teejuht kui võidetu tarkus, mis kuulutab. õnn "lahkuses ja lihtsuses".

"Punase ja musta" kaks köidet ilmusid Pariisi raamatumüüjate lettidele 1830. aasta novembris. Stendhali edulootused ei olnud õigustatud: väljaanne müüs halvasti, kriitikute ja isegi sõprade väljaütlemistes oli tunda vaoshoitust ja segadust, haruldased sõbralikud arvustused viitasid, et raamatust ei saadud selgelt aru. Tolleaegsele lugejaskonnale, keda kasvatati romantikute luule ja proosa teemadel, tundus see liiga “raske” ja ebatavaline. Sellel ei olnud „Walter Scotti vaimus” ajalooliste, etnograafiliste ja arheoloogiliste maalide heldet maalilisust ega romantikute lüürilistes pihtimustes levinud salapära ja ebamääraste väljavalamiste õhkkonda ega ka intriigide melodramaatilisi efekte ja peadpööritavaid pöördeid. olid “gooti žanri” teostes vapustavad. Samas andis just see teose “ebakonventsionaalsus” tunnistust romaanikirjanik Stendhali uuendusmeelsusest, mis sillutas uusi teid kirjanduse arengule. Analüüsiva intellekti kujutamine, mis ei tunne tõkkeid oma soovil saada üle tõest, mõista ühiskonda indiviidi vaimse elu lähedase ja üksikasjaliku mõistmise kaudu, tähistab murdumist romantilise ebakindluse ja lähendamisega " südame saladused” ja kujutab endast Stendhali kõige väärtuslikumat panust realistliku kirjanduse varakambrisse. "Punane ja must" on uusima sotsiaalpsühholoogilise romaani päritolu, nii nagu Balzaci esimesed realistlikud lood avavad 19. sajandi sotsiaalse, igapäevase ja moraalselt kirjeldava proosa ajaloo Prantsusmaal.

Sotsiaalse keskkonna kirjeldus F. STENDHALI romaanis “PUNANE JA MUST”

PEATÜKK 1. F. STENDHALI ROMAANI “PUNANE JA MUST” AJALOOLISED ALUSED

Frederic Stendhali (Henri-Marie Bayle'i kirjanduslik pseudonüüm; 1783-1842) looming avab mitte ainult prantsuse, vaid ka Lääne-Euroopa kirjanduse arengus uue perioodi - klassikalise realismi perioodi. Just Stendhal asus juhtima 1820. aastate esimesel poolel teoreetiliselt välja öeldud realismi kujunemise põhiprintsiipe ja programmi (traktaadid “Armastusest” ja “Racine ja Shakespeare”), mil domineeris veel romantism, kehastus peagi kunstiteostesse (“Vanina Vanini”, “Punane ja valge ehk Lucien Levene”, “Parma klooster”, “Roosa ja roheline”). Romaani "Punane ja must" peetakse õigustatult üheks Stendhali meistriteoseks. See on laias valikus romaan modernsusest, taastamisaegse prantsuse ühiskonnast. Provintsi ja pealinna, eri klasside ja kihtide elu avaneb lugeja ees - provintsi- ja suurlinnaaristokraatia, kodanluse, vaimulike, isegi teatud määral sotsiaalsete alamkihtide ees, sest teose peategelane Julien Sorel, on puusepa poeg.

"Autoril kulus romaani kirjutamiseks kaua aega," kirjutas V. L. Terekhin. - Napoleoni armee ohvitser Marie-Henri Bayle osales 1812. aastal Moskva hõivamisel, koges palju ja nägi palju. Teose idee tekkis tal ilmselt juba 1821. aastal pärast Pariisi kolimist. Pärast seitset aastat enesekehtestatud eksiili Milanos 38-aastaselt teenis Henri Bayle Pariisis 1600–1800 franki aastas ja sai isegi tillukese sõjaväepensioni. Tema kirjade järgi otsustades olid Stendhali kontaktid välismaailmaga piiratud ja alles järk-järgult, aastate jooksul, hakkas ta looma sidemeid selliste väljaannetega nagu le Journal de Paris ja le Mercure de France, mis andis talle võimaluse täiendada oma oma. elumuljeid ja iseseisvuse säilitades auväärset eksistentsi, millega Henri Bayle oli Itaalias harjunud.

Tõenäoliselt sai teose loomise algtõuke sensatsiooniline politseilugu noormehest, kes tulistas oma armukest. Käsitöölise noor poeg tappis kättemaksuks armukese, et ta seisis tema karjääri teel. See juhtus 1828. aastal.

Kuid sel ajal ei kiirustanud Henri Beyle veel oma romaani kontseptsiooni realiseerima. Sel ajal sai pensionil olnud ohvitser edukaks ajakirjanikuks ning oli aktiivne avalikus ja poliitilises elus. Oma vahendaja, Iiri advokaadi ja ajakirjaniku nimega Stritschi kaudu sai temast New Monthly Magazine'i Prantsuse korrespondent ja kaks aastat hiljem London Magazini korrespondent. "De la Cruz ütles oma kuuekümnendate mälestustes, et Bayle kuulas Madame D salongis kuulsate poliitikute ja mõtlejate vaidlusi ja lobisemist. Anbernon (võib-olla oli see salong Marquis de La Mole'i ​​salongi prototüübiks). Bayle'i maksed hakkasid viibima ja tema sõjaväepensioni vähendati poole võrra. Ta ei saanud jätkata oma elu vabamõtleva ajakirjanikuna. Bayle'i viimane artikkel inglise ajakirjanduses oli ilmselt see, mis ilmus New Monthly Magazine'is augustis 1829. Sel aastal alustas autor tööd romaani "Punane ja must" kallal. Juuli revolutsioon andis talle võimaluse edasi liikuda ja liberaalsete sõprade abiga määrati Bayle septembris 1830 Prantsusmaa konsuliks Triestes. Mitmekülgne diplomaatiline ja loominguline tegevus aitas kirjanikuks pürgijal paremini kogeda taastamisaegsele Prantsuse ühiskonnale omast õhkkonda.

1830. aastal valmis Stendhal romaani "Punane ja must", mis tähistas kirjaniku küpsuse algust. Romaani “Punane ja must” süžee põhineb tõestisündinud lool, mida on kirjeldatud “Kohtuteate” kriminaalkroonikas, mida Stendhal pidas tänapäeva ühiskonna uurimisel oluliseks dokumendiks. Romaani peategelase Julien Soreli prototüübiks oli provintsist pärit noormees. Seminar Antoine Berthe, talupoja sepa poeg, kooliõpetaja Mishu kodanlikus perekonnas, pälvis majaproua soosingu; siis ta vallandati. Olles saanud aristokraatliku mõisniku peres juhendajaks, alustas Berthe tütrega suhet - ja vallandati uuesti. Otsustades, et see oli proua Mishu süü, tulistas uhke ja kättemaksuhimuline noormees ta kirikus maha. Ta anti kohtu alla Grenoble'is ja hukati 1828. aastal Place de la Grenette'il, kust oli vaade Henri Beyle'i vanaisa majale. E. A. Isaeva tegi järgmise märkuse: „Stendhal teadis perekonda, kus Berthe õpetajana töötas, ja teadis ka kohti, kus traagilised sündmused aset leidsid. Talvel 1827-1828 peatus kirjanik Grenoble'is, kus sai teada Berthe juhtumist. See kriminaalprotsess oli romaani "Punane ja must" aluseks. . Seetõttu täpsustab autor teose alapealkirjas: „19. sajandi kroonika. . Sõna "kroonika" tähistab siin tõestisündinud lugu Prantsusmaast taastamise ajastul.

Romaan kannab sellist alapealkirja põhjusega: selles maalib Stendhal laia pildi Prantsuse ühiskonnast 1830. aasta juulirevolutsiooni eelõhtul. "Kaasaegne kriitika kirjaniku pihta," märkis V. D. Sokolov oma artiklis, "hindas romaani lihtsalt nii süütult, pidades selle alapealkirja enesestmõistetavaks: arvustajad praktiseerisid enamasti köievedu - olenemata sellest, kas Stendhal kirjeldas Prantsusmaad 1830. aastal õigesti või valesti. Erilist rõhku pandi peategelase karakterile. Enamus heitis kirjanikule ette moraalitust ja prantsuse noore põlvkonna laimu, kuid oli ka positiivseid hinnanguid.

The Red and the Black idee teine ​​allikas on Laffargue'i juhtumi kohtuaruanne, mida Stendhal kasutas ja kommenteeris raamatus Walks in Rome. Korpusemeister Laffargue oli pärit väikekodanlikust keskkonnast, armastas väga oma käsitööd, armastas filosoofiat ja kirjandust, oli tagasihoidlik, kuid uhke ja uhke. Üks kergemeelne tüdruk võttis pähe, et teha temast oma väljavalitu. Siis läks ta Laffargue'iga jämedalt lahku ja tema ema palus prokuröril tütart tema tagakiusamise eest kaitsta. Sellest reetmisest ja politseisse kutsumisest solvununa, armukadedusest piinatud noor töötaja otsustas: ta karistab kurjategijat, õiglus nõuab seda. Pärast tüdruku tapmist üritas ta edutult enesetappu. "Prantsuse kirjanduskriitik Claude Liprandi tsiteeris oma monograafias "Punase ja musta" allikaid. on palju tõendeid selle kohta, et Julien Soreli kuvand on kahtlemata lähemal romantilise, närvilise ja õilsa Laffargue'i isiksusele, iseloomule kui üsna väiklasele Berthele. Kuid Laffargue'i, nagu ka Berthe'i, ei saa Julieniga samastada. Stendhal lähtus nii Berthe kui ka Laffargue’i juhtumist, mis pakkus talle välja romaani idee ja süžee; need olid nii-öelda kütuseks tema mõtetele ja kujutlusvõimele, aktiveerides neid. Arvestades nende noorte inimeste eluteed oma mõtiskluste valguses Prantsusmaa ajaloost, avastas Stendhal kriminaalkroonika faktidest allika suurejoonelisele kunstilisele ja filosoofilisele üldistusele kaasaegse ühiskonna olemuse kohta.

Laffarguest rääkides mainib Stendhal Napoleoni. Suurtükiväeleitnant Bonaparte Napoleoni mälestustes J. V. Friedi sõnul on Stendhalit kujutatud vaese, uhke ja ebatavaliselt mitmekülgse tulise südame ja ammendamatu energiaga noormehena. Vabariiklikku korda kaitstes suutis ta demonstreerida komandöri annet ja riigimehe mõistust. Tema tulihingeline kujutlusvõime kandis teda mööda ambitsioonide teed." Ta purustas revolutsiooni, et haarata riigis võim. Suurmehest sai "despotismi geenius". Nii-öelda Napoleon on tundmatu, kuid silmapaistva noormehe klassikaline tüüp, üksildane ambitsioonikas mees, kes on võimeline ületama kõik takistused, et saavutada edu varalises ühiskonnas - au, kuulsus, rikkus, võim. Kui võrrelda Napoleoni Laffargue'iga, võib esitada mitmeid küsimusi. Kas sellisel noormehel, kes on pärit keskkonnast, kuhu Laffargue kuulub, õnnestub saada “suureks meheks”? Milliseid takistusi peab ta ületama, et seda tänapäevastes tingimustes saavutada? Milline peaks olema tema iseloom, et ta saavutaks täieliku edu?

Kannatades Bonaparte'i sideme peategelase prototüübiga, keisriks saanud leitnant Napoleoniga, teeb kirjanik Julienist jumaluse, kangelase ja õpetaja. "Kui Sorel oleks varem sündinud," väitis J. V. Fried, "oleks ta Napoleoni sõdur võitnud lahinguväljadel au. Tema elemendiks on kangelasteod. Ta ilmus maa peale liiga hilja – keegi ei vaja vägitegusid. Ja ometi usub ta nagu lõvikutsikas huntide seas üksi oma jõududesse – ja ei millessegi muusse. Julien on üks kõigi vastu. Ja oma kujutluses võidab ta juba oma vaenlasi - nagu Napoleon."

D. V. Zatonsky juhib meie tähelepanu Julieni hoitud suure komandöri portreele: „Ta peidab madratsis Napoleoni portree, mis avastamisel tooks kaasa de Renali rojalistide majast väljasaatmise, üldiselt mis tahes maja kokkuvarisemise. saemehe poja karjääri ajal, mil miski ei tekitanud valitsevates klassides sellist õudust nagu revolutsiooni poolt äratatud plebeid.

Napoleonist sai Julieni ideaal. Võime öelda, et Julien loob enda jaoks teatud teooria, mida ta oma tunnetest hoolimata püüab järgida. Julien Sorelis on kujutlusvõime allutatud pöörasele ambitsioonile. Seetõttu satub noor plebei illusiooni küüsi: ta saavutab edu, nagu Napoleon, üksi kõigi vastu.

"Objektiivsed vaatlejad," uskus Y. V. Fried, "nägesid juba enne 1830. aasta revolutsiooni, et kodanlikus ühiskonnas endas, mida romantilised individualistid põlgasid, õitses seesama individualism, kuid hundivõitluse vormis edu nimel. Ja Julieni jaoks on üksindus puurist vabanemise illusioon. Kuid nagu me juba teame, unistab ta üksindusest mitte enesekaitseks, vaid võidu pärast. Mägedes kõrgel kaljul seistes kadestab Julien tema kohal hõljuvat varblane, sulelist kiskjat. Kui noormees muutub kulli sarnaseks, tõuseb ta tõeliselt kõigist kõrgemale. "See oli Napoleoni saatus, võib-olla ootab teda sama?" - seda ütleb autor Julieni kohta. Napoleoni saatuse idee on romaanis seotud kulli (mitte kotka või pistriku) kujutisega. Kotka kujutis tekitab tavaliselt poeetilise ettekujutuse suurusest, pistriku kujutis - julgusest. Stendhal võrdleb Bonapartet mitte "lindude kuningaga", vaid lihtsalt röövlinnuga. Kull näib Julien Soreli jaoks jõu ja üksinduse kehastust.

Napoleoniga seostatakse ka romaani pealkirja tähendust. "Punane" on võib-olla armee, milles Julien oleks olnud hea sõdur, kui ta oleks elanud Bonaparte'i ajal. "Pärast Stendhali surma teatas tema sõber, prantsuse kriitik Emile D. Forgues, et Stendhal ise seletas seda nime järgmiselt: ""Punane tähendab, et kui Julien oleks varem sündinud, oleks ta olnud sõdur, kuid omal ajal pidi ta selga panema sutan, sellest ka “must " Forge ise ei pidanud seda selgitust aga sugugi tõenäoliseks. Sõduri "punane" on tema vormiriietuse värv. Siis aga oli sõjaväevormi värv sinine. Ja Stendhali romaanis pole ainsatki punast mundrit. Ja Agde piiskopi riided olid lillad, mitte mustad. Kuid siiski on kõige levinum otsus, et "punane" on armee ja "must" on kirik.

Kriitikud teevad romaani pealkirja “Punane ja must” tähenduse kohta siiani palju oletusi.

B. G. Reizov oma artiklis "Miks Stendhal nimetas oma romaani "Punane ja must" ? tsiteeris Stendhali käsutäitja ja esimese biograafi Romain Colombe'i sõnu, kes kirjutas oma varalahkunud sõbra kohta tehtud biograafilises märkuses: "Juba üle aasta olen näinud Bayle'i laual käsikirja, mille kaanele oli kirjutatud suurte tähtedega. : "Julien ; me ei rääkinud sellest kunagi. Ühel hommikul, 1830. aasta mais, katkestas ta ootamatult meie vestluse ja ütles mulle: "Mis siis, kui me nimetaksime seda "punaseks ja mustaks"? . Mõistmata, mida ta selle fraasiga, millel polnud meie vestluse teemaga mingit pistmist, mõtles, küsisin temalt, mida see tähendab. Kuid ta, jätkates oma mõtteid, vastas: "Jah, seda tuleks nimetada punaseks ja mustaks." . Ja käsikirja võttes asendas ta pealkirja “Julien” nende sõnadega " Romain Colomb ei mõistnud selle asendamise tähendust ja hoidus igasugustest oletustest: "Kaldun arvama, et see kummaline nimi oli lihtsalt mööndus tolleaegsele moele ja leiutati romaani edu tagamiseks."

Samuti esitas B. G. Reizov meile ühe teise uurija oletuse: „Arsene Housset nägi nimes vihjet ruleti punastest ja mustadest väljadest. : romaan kõneleb seega õnnemängust, „armastuse rohelisele väljale visatud inimsaatusest ". Romaani sotsiaalne tähendus on Julieni teadlikus liikumises, mille määrab tahe ja andekus, sotsiaalse redeli alumisest astmest ülespoole. Hasartmängude teooriat võib nüüd pidada peaaegu hüljatuks.

Olles oma loomingus kogunud erinevaid arvamusi romaani pealkirja tähenduse kohta, väljendas B. G. Reizov ka oma isiklikku oletust. Selle "värvi" nime tähendus selgub romaanist endast. Nagu Reizov uskus, leiame romaanist, mis värvides ei sädele, kaks värvikat stseeni, mida võiks nimetada "prohvetlikeks".

Julien läheb Renalese majja, kus tuleb otsustada tema saatus. Teel läheb ta kirikusse. Mõne püha puhul kaeti aknaraamid tumepunase materjaliga ning kiriku pimedusse langevad päikesekiired tekitasid aukartust äratava valgusefekti. „Julien istus pingile, mis tundus talle kõige ilusam: sellel oli härra de Renali vapp. Põlvitaval taburetil lebas trükitud paberitükk, mis näis olevat meelega pandud nii, et seda oleks võimalik lugeda. Julien luges: "Üksikasjad Louis Jeanreli hukkamise ja viimaste minutite kohta, kes hukati aastal Besançonis... Tagaküljel oli kirjas: "Esimene samm." . Julien juhtis tähelepanu asjaolule, et hukatud mehe perekonnanimi lõppeb samamoodi nagu "Sorel" . Väljapääsu juures, krüpti all, kujutles ta verd. See valati püha vett; aknaid katvate punaste paneelide peegeldus andis talle vere välimuse. Jah, see on tema, kes teeb oma "esimese sammu" . Siis järgneb mõrv ja keset templit on ka vereloik ja see ei ole enam Jeanrel, vaid Sorel, kelle Besançoni kohus hukka mõistab – giljotiinile. Stendhal pidas vajalikuks seda stseeni ja selle tähendust lugejale meelde tuletada, nimetades peatükki, mis räägib Julieni esimesest vestlusest Mathilde de La Mole'iga, "Esimesed sammud".

See esimene "prohvetlik" stseen on täielikult valgustatud punase valgusega, millel on siin selgelt sümboolne tähendus.

Teine prohvetlik stseen on maalitud mustaks. Julien saabub Pariisi. Laua äärde ilmub sügavas leinas Mathilde de La Mole, mis hämmastas Julieni seda enam, et ta kandis ainsana musta kleiti. Matilda paneb selle leina, šokeerides oma vanemaid, Boniface de La Mole'i ​​pärast, kelle pea lõigati 30. aprillil 1574 Place de Greve'il maha. Abivalmis akadeemik teatab Julienile, et Bonifatiuse armastatud Margaret Navarra ostis timukalt tema pea ja mattis selle südaööl oma kätega Montmarte mäe jalamile. Selle peatüki nimi on "Kuninganna Margaret". Navarra Margareta käitumine rõõmustab Matildat. Ja ta näeb Julienis renessansi kangelaslikku olemust ja armastust tema vastu - kire jõudu, milleks oli Liiga ajast pärit naine võimeline.

Talle on määratud sama saatus: ta katsub “judinata” ka oma timukalt ostetud väljavalitu pead ja matab selle öösel küünlavalgel sügavas leinas. Ta saab selle, millest unistas: ta kogeb ja teeb erakordset. Sümboolse tähendusega on siin ka Matilda leina must värv.

"Ettekuulutus" on täitumas. Esimene vaatus ennustab kuritegu, mõrva, teine ​​- karistust, surma. Neid ühendab teineteisega tugev põhjuslik seos.

Ilmselgelt pidas Stendhal neid stseene väga tähtsaks. Ta kujutas ühiskonna madalamatest kihtidest ambitsioonika mehe, energilise ja andeka noormehe saatust, kelle ees olid kõik uksed suletud. See ambitsioonikas mees ei leia oma annetele otsest väljundit ja on sunnitud tegema kõrvalepõike. Ta peab olema silmakirjatseja ja valetama. Selle asemel, et ühiskonnale kasu tuua ja seeläbi kuulsaks saada, nagu oleks juhtunud mõnel teisel, demokraatlikumal ajastul, saab temast kurjategija. Selle süüdlased on kaasaegne ühiskond, poliitiline reaktsioon, mis läheb vastuollu sajandi demokraatlike suundumustega, kõik need valed ja kõik koletu ja ebavajalik, mida romaanis nii meisterlikult kujutatakse.

"Prohvetlike stseenide värvus," märkis B. G. Reizov, "osutus kahtlemata teisejärguliseks nähtuseks. Peaaegu kogu romaani kirjutanud Stendhal märkas äkki, et mõlemal prohvetlikul stseenil on selgelt väljendunud värvikad omadused. Et rõhutada romaani ideoloogilist ja süžeelist ülesehitust, otsustas ta anda sellele „värvi nimi".

Romaani pealkiri tekitab assotsiatsioone erinevate omadustega, mis on seotud romaani emotsionaalsete toonide ja ideoloogilise alusega. "Punaseks". ja "must" "Võite panna mis tahes tähenduse," lõpetas Reizov: "punane võib mõista raevu, mõrva, mässu, erilise meeleseisundi all ja peaaegu samamoodi võib mõista ka “must - tuleb vaid sõnaraamatusse kiigata, et avastada piiramatud võimalused, mida keel lugejale pakub. Oma teosele sellise pealkirja andmisega soovis Stendhal ilmselgelt anda oma lugejale vabadust, suunates tema kujutlusvõimet mööda radu, mis on lähedane tema enda arusaamale elust, ajastust ja selles toimuvatest protsessidest.

Ja sel ajal, kui Stendhal romaani kallal töötas, oli Prantsusmaal okupatsioonivägede poolt uuendatud Bourbonide monarhia aadlismonarhia, s.t. poliitiline võim kuulus aadlile. Ent kodanlus domineeris juba majanduses ja valmistus poliitilise võimu enda kätte võtma, mis juhtus kohe, kui Stendhal romaani lõpetas. See korduv võit leidis aset pärast 18. sajandi lõpu revolutsiooni. - oli vältimatu juba seetõttu, et aadel oli pidevalt kodanlikust vaimust läbi imbunud, nende jaoks said elu peamisteks väärtusteks ka raha ja varalised huvid.

Olles uurinud romaani ajaloolist alust, võib öelda, et oma romaani peategelase kuvandi loomiseks kasutas Stendhal kohtumaterjale. Antoine Berthe ja Laffargue said Julien Soreli prototüüpideks. Kuid kirjaniku jaoks on eravaatlus, juhtumid Berthe ja Laffargue’i ning järelikult ka peategelase elus vaid lähtepunkt: üksikud sündmused heidavad valgust ajastule tervikuna, isiklikud kogemused aitasid mõista raamatu hingeelu. kaasaegne. Stendhal näitas "Punases ja mustas" kaasaegset Prantsuse taastamisaegset ühiskonda.

Ja romaani “Punane ja must” tegevusteater valis Stendhal Prantsusmaa, mida esitati meile selle peamistes sotsiaalsetes jõududes: provintsi aadel (Renalsi maja Verrieres) ja sellele vastanduv kodanlus (Valno), vaimulikud (Agde piiskop, Besançoni teoloogilise seminari auväärsed isad), õukonnaaristokraatia (de La Mole'i ​​mõis). Paljude kangelaste tegelaskujud, nende moraal ja eluviis astuvad meie ette põhimõtteliselt nii, nagu näeb ja mõistab peategelane Julien Sorel. Ta on täiesti teadlik selle ühiskonna kõigist puudustest, kõigist selle pahedest, hoolimata asjaolust, et ta ise püüab kirglikult selle esindajate seas kohta endale võtta.

PEATÜKK 2. PILT PRANTSUSE ÜHISKONNA ELU TEOSES

1 Prantsusmaa provintsilinna Verrieres kirjeldus

Näib, et Stendhal ei kiirusta lugejat kujutatud sündmuste keerisesse tutvustama, talle kohe romaani kangelasi tutvustama. Aeglaselt, järk-järgult visandab autor realistliku narratiivi aluseid, kombineerides tuntud geograafilisi ja majanduslikke fakte väljamõeldud faktidega. Verrierese linnake, kust romaani tegevus algab, ei ole Prantsusmaa kaardil, kuid Stendhali veenvus on vastupandamatu. Esimesel leheküljel kirjeldab autor ümbritsevate paikade ilu. "See vaade paneb reisija unustama selle õhustiku, mida vaevab väike kasumlikkus ja milles ta juba hakkab lämbuma." Stendhal nimetab linnaelanike sissetulekuallikaid: saeveskid, populaarsete kangaste tootmine, “Mulhouse kontsad” ja linnapea hr de Renalile kuuluv küünevabrik.

Verrierese linnapea on ülemeelik ja üleolev aadlik. Tema jaoks on peamine päritolu ja raha. Kõik selle mehe anded taanduvad sellele, et sundida kõiki, kes on talle võlgu, maksma endale suurima täpsusega, samal ajal kui ta ise venitab oma võlgu nii kaua kui võimalik. Talle meeldis, et kõik olid tema peale kadedad. Muidugi mitte ilma põhjuseta. Ta kaunistas kaunilt oma luksusliku linnamaja, mille katuse all kuningas ööbis. Linnapea ja tema loss Vergis tegid väga head tööd.

Kuid de Renal ei hoolinud linnavalitsusest nii palju kui oma majadest. Romaan meenutab vanglat, haiglat ja vaeste varjupaika, mida oli häbi Pariisi inspektsiooniametnikule härra Appertile näidata.

De Renal on pidevas hirmus võimaliku revolutsiooni ees. Ta on valmis maksma mis tahes kulutusi, et teenijad teda ei tapaks, kui 1793. aasta terror kordub. Ja ainult kodanlus ei tunne hirmu. Tema soov rikkaks saada ainult kasvab. Kõik kodanluse esindajad, nagu Valnogi, ei häbene oma eesmärkide saavutamiseks vajalikke vahendeid. Ja nagu näeme, on selles armetus ja madalas ühiskonnas just sellised inimesed edukad.

Teadmatust ja ebaviisakast Valenodist, kes kummardub madalale altkäemaksu andmisele ja röövib orbusid, saab Verrierese esimene mees – parun ja ülemkohtunik. Ta kehastab kodanlikku klassi. Monsieur Valnot, vaeste varjupaiga juhataja, loomult jultunud ja häbematu, teenis oma varanduse, jätmata midagi tähelepanuta, hoolimata alandusest. "Härra Valnot käitus nii: ta pöördus kohalike poepidajate poole ja ütles: "Valige mulle enda hulgast kaks paadunud lolli." ; kohtunikele: "Valige mulle kaks esmaklassilist võhikut." ; arstidele: „Näidake mulle kahte kõige meeleheitel šarlatani . Ja kui ta oli igalt käsitöölt kogunenud prügi, tegi ta neile ettepaneku: "Valitsegem koos."

Valno näitab hariduse ja kultuuri puudumist, igasuguseid moraalseid aluseid, kasumi nimel alatus- ja alatusvõimet, tunnete ja maitsete vulgaarsust. Ahnete haarajate kuningriik, kes müüsid oma hinged jesuiitidele, ukerdades kuningliku võimu ees nii kaua, kuni see neid jaotusmaterjalidega toidab – selline on kodanlik provints Stendhali silmis.

Teos on täidetud sotsiaalse dünaamikaga, mis sobib ajaloo põhivektorisse. Stendhal, kujutades aristokraate ja kodanlust, peegeldab nende vastasseisu avalikul areenil, aristokraatia tõrjumist, mis tugineb sugupuule ja valitsuse toetusele, ning kodanlust, mille peamiseks relvaks on raha. Ja väikeses Verrieres kümblevad poliitilised kired – aadlik de Renali ja kodanliku tõusja Valno vahel käib meeleheitlik võitlus linnapea koha pärast. Romaani lõpus teatab autor Valno valimisest ja hindab seda aktiivse petturi võiduks passiivse ambitsioonika mehe üle.

Kujutades romaani esimeses osas provintsi Verrieresid, räägib Stendhal sellest, mis on selle elanike jaoks kõige olulisem. "Sissetuleku toomine on argument, mis juhib kõike selles linnas, mis teile nii ilus tundus. Siia sattunud võõras, linna ümbritsevate jahedate sügavate orgude ilust vaimustuses, kujutab esmalt ette, et kohalikud elanikud on ilu suhtes väga vastuvõtlikud; nad räägivad lõputult oma piirkonna ilust; Ei saa salata, et nad hindavad seda väga, sest see tõmbab ligi võõraid, kelle raha rikastab hotellipidajaid ja see omakorda, tulenevalt kehtivatest linnatasude seadustest, toob linnale tulu.» Ja Verrieres tundub romaani peategelane Julien Sorel, kes elab selles provintsilinnas, kõigile võõrana. Teda ei huvita rikkus. Tema isa hoolib aga rahast väga. Ta soovib saada härra de Renalilt võimalikult palju sissetulekut, kui ta palub saata Julien oma majja lapsi kasvatama. „Asjata otsis härra de Renal Sorelilt viimast sõna, et asi kohe lõpetada; vana talupoja kavalus muutis ta kangekaelseks: tal oli vaja, ütles ta, pojaga rääkida; Kas provintsides on ennekuulmatu, et rikas isa peab nõu oma pojaga, kelle nimes pole sentigi? Kas see on lihtsalt näitamiseks."

Kõik Verrierese elanikud kummardavad ühte kõikvõimsat ebajumalat - sissetulekut. Sellel võlusõnal on mõistuse üle piiramatu jõud: verrierlane põlgab ilu, mis ei too kasu, ta austab inimest täpselt nii palju, kui ta on endast rikkam. Heitnud kõrvale aristokraatliku ülbuse, ammutavad provintsi aadlikud tulu allikatest, mis olid varem kodanluse "privileeg". Härra de Renal, ehkki ta ei ole aeg-ajalt oma iidse perekonnaga kiidelda, omab naelavabrit, tegeleb isiklikult talupoegadega, nagu tõeline ärimees, ostab maid ja maju. Saanud teada oma naise reetmisest koos lasteõpetaja Julieniga, ei muretse ta niivõrd perekonna au pärast, kuivõrd raha pärast, mille naine talle kaasavaraks tõi. "Ma võin selle jultunud juhendaja puruks peksta ja ta välja lükata. Kuid milline skandaal tekib kogu Verrieres ja isegi kogu osakonnas!<...>Ma näen oma nime neis alatutes Pariisi ajalehtedes – issand, milline õudus! Iidne nimi Renalei, mille irvitajad on mudasse tallanud! Kui otsustan kuhugi minna, pean nime muutma. Lihtsalt mõtle selle peale! Et lahku minna sellest kuulsusrikkast nimest, mille üle kogu mu uhkus, kogu mu jõud! Miski ei saa olla sellest halvem.<...>Aga kui ma oma naist ei tapa, vaid lihtsalt häbistatult majast välja ajan, on tal Besançonis tädi, kes loovutab kogu tema varanduse talle. Mu naine läheb oma Julieniga Pariisi; Verriereses saavad sellest muidugi kõik teada ja ma leian end jälle lollilt.

Auväärsed elanikud olid enamasti rojalistid, monarhia pooldajad, kuid nad säilitasid suhteid ka liberaalidega. Mõlemad vajasid teineteist - ühed vajasid soodsaid kohti, ametikohti, teised hääli valimistel. Raha, kasum – see on lugupeetud linnarahva elu eesmärk. "Kuid Julien nägi selles kõiges [rikkuses, de Renali maja kallis kaunistuses] midagi alatut; kõik lõhnas varastatud raha järele ja kõik majas olijad, kuni teenijateni välja, näisid üritavat end kaitsta. põlgusest." Ja need lugupeetud inimesed lõid avalikku arvamust. „Avalik arvamus riigis, kellele harta anti, on tõesti midagi kohutavat. Näib, et ülla ja vapra hingega mehest võiks saada sinu sõber, kuid ta elab sinust saja liiga kaugusel ja hindab sind selle järgi, kuidas sinu linna avalik arvamus sinusse suhtub ja selle loovad lollid. kellel oli õnn sündida üllas, rikkaks ja mõõdukaks. Häda neile, kes neist erinevad!” .

Tundub, et liberaalid olid rahvale lähemal. Kuid meenutagem kuninga kohtumist Verrierese elanikega. „Selles noormehes, kes hüppas härra Valnodi hobuse seljas, tundsid inimesed ära poisi Soreli, puusepa poja. Kõik hakkasid üksmeelselt linnapea peale nördima, eriti liberaalid. Kuidas! Ainult sellepärast, et see abtiss riietatud käsitööpoiss on oma laste kasvataja, et lubada endale jultumust määrata ta auvahtkonda härra selliste ja selliste, rikaste, soliidsete tootjate asemel! . “Korralike” inimeste nördimusel polnud piire. Eriti pahandasid liberaalid, kes hommikust õhtuni kohvikutes istudes rääkisid võrdsusest ja vabadusest.

Verrierese ühiskonnas oli silmakirjalikkust, kadedust, õelust, protektsionismi, ahnust, rikastumisiha ja edevust. „Pärast Napoleoni langemist ei ole provintsi moraalis enam galantsust lubatud. Kõik värisevad, et teda ei tõrjutaks. Petturid otsivad toetust koguduses ja silmakirjalikkus vohab isegi liberaalsetes ringkondades. Igavus suureneb. Ei jää muud meelelahutust peale lugemise ja põlluharimise.”

stendhal punane must romaan

2.2 Besançoni teoloogilise seminari roll Julien Soreli elus

Romaani peategelane ei asu ainult silmakirjalikus provintsiühiskonnas. Teda ootab järgmine etapp. Härra de Renal otsustab häbi vältimiseks Julienist lahti saada ja lahkub Besançoni seminari.

Julienit ootab seminaris karm, alandav elu. Ta muutub salapäraseks ja silmakirjalikuks ning satub lõputute intriigide ja mahhinatsioonide õhkkonda.

Besançoni seminar on kool, kus koolitatakse selle ühiskonna vaimseid mentoreid. Siin peetakse spionaaži vapruseks, silmakirjalikkust - tarkust, alandlikkust - kõrgeimaks vooruseks. Iseseisvast mõtlemisest keeldumise ja tulevaste preestrite võimude orjaliku imetlemise eest ootab tasu - rikast kogudust hea kümnisega, murtud lindude annetuste ja võipottide annetustega, millega heatahtlik kari oma ülestunnistajat üle külvab. Lubades taevast päästet ja taevast õndsust maa peal, valmistavad jesuiidid ette kirikuteenijaid, kes on kuulekuses pimedad, kes on kutsutud saama trooni ja altari toeks. Julien nimetas Besançoni seminari "põrguks maa peal, vanglaks". “Ta nägi kaugelt väraval kullatud raudristi; ta lähenes aeglaselt; ta jalad andsid järele. "Siin see on, see maapealne põrgu, kust ma ei saa kunagi välja!" .

Kuid vaimulikkond peaks olema vahendaja Jumala ja inimeste vahel, õpetama headust, armastust, isetust ja au. Kuid tegelikult hävitasid preestrid igasuguse elava mõtte. Inimesed ei peaks nende arvates mitte arutlema, vaid pimesi täitma seda, mida kirik ja riik nõuavad.

"Prantsuse kirik on mõistnud alates Voltaire'i ajast, kahekojalise süsteemi kehtestamisest, mis sisuliselt pole midagi muud kui usaldamatus ja isiklik otsustusvõime ning mis sisendab inimeste teadvusesse alatu harjumust mitte usaldada. et selle tõelised vaenlased on raamatud. Alandlikkus on tema silmis esmatähtis. Teaduste ja isegi pühade teaduste tipptase tundub talle kahtlane ja mitte ilma põhjuseta. Sest kes suudab takistada valgustunud inimest minemast üle vaenlase poolele, nagu seda tegid Sieyès või Grégoire? .

Ka teadmised seminaris ei maksa midagi. Kes palju teadis ja näitas, paistis kohe silma ja vaadati viltu. „Niisiis, teadmised ei loe siin sentigi? - ütles ta [Julien] endamisi nördinult. - Kas edu dogmades, püha ajaloos jne julgustatakse ainult näitamiseks? Kas kõik, mis siin selle kohta räägitakse, on lihtsalt lõks, kuhu minusugused idioodid kukuvad? Paraku! Minu ainuke teene oli minu kiire edu, minu võime kogu seda jama hõlpsalt mõista. Tuleb välja, et nad ise teavad selle väärtust ja suhtuvad kõigesse samamoodi nagu mina! Ja mina, loll, olin uhke! Lõppude lõpuks olen just seetõttu, et tulen alati esikohale, endale ägedad vaenlased.

Kirik ei kohkunud raha eest. Mida rohkem inimene annetas mitmesugusteks kiriku vajadusteks, seda auväärsemaks ja usaldusväärsemaks teda peeti. Ja seminaristid ise olid valmis rikka mehe ees kummardama. "Kogu õnn nende seminaristide jaoks, nagu ka Voltaire'i romaanide kangelaste jaoks, seisneb peamiselt rikkalikus õhtusöögis. Peaaegu kõigis märkas Julien ka loomupärast aukartust iga inimese vastu, kes kandis rassiriidest kleiti. See tunne näitab, kui palju väärtustatakse või ehk isegi kui alahinnatakse meie seadustega kehtestatud õiglust maiste hüvede jaotamisel. "Mida te saavutate," rääkisid nad sageli omavahel, "kui hakkate rahakotiga tülli?" Seda sõna kasutatakse Jura orgude rikka mehe kirjeldamiseks. Võib ette kujutada, milline peab olema nende lugupidamine kõige rikkama, valitsuse vastu! Ainuüksi härra prefekti nime mainimise peale lugupidavat naeratust mitte murda on Franchcontey talupoegade seisukohalt ilmselge ettenägematus. Ja vaene mees maksab oma mõtlematuse eest kiiresti ilma toiduta jäämisega.

Kirik julgustas denonsseerima ja laimama. Seminaris jälgisid kõiki abt Castaneda “fiskaalid”, tulevasi rahvapastoreid õpetati “paradiisikohti müüma” ja rikkalike annetustega kogudust saavutama.

Ja vaimulike seas õitses silmakirjalikkus ja lämbumine. See kehtib ka Besançoni võimsaima abti kohta, kes sai rikkaks ja saavutas vanemvikaari koha. „Julien sai teada, milline on Abbé de Frilersi eriline talent. Ta teadis, kuidas lõbustada oma piiskoppi, sõbralikku vanameest, kes oli harjunud elama Pariisis ja kes tundis end Besançonis justkui paguluses. Piiskopil oli väga halb nägemine ja ta armastas kirglikult kala. Abbé de Frilers valis kalade luud, mida tema Eminentsile serveeriti."

Stendhal näitas kirikut – üks tollase Prantsusmaa valitsejatest – seda Besançoni seminaris, kus püüti kinni ja rikuti nende hinged, kes moodustasid valitseva süsteemi tulevase toe, maaköstrid ja vikaarid.

3 Julieni viibimine aristokraatlikus Pariisis

Pärast seminaritundides treenimist tungib Sorel juhuslikult Pariisi kõrgesse ühiskonda. Julien satub intriigi, tänu millele õnnestus seminari direktoril abt Pirardil teha teene võimsale markii de La Mole'ile. Pärast seda viib markii Julieni isiklikuks sekretäriks ja nii satubki ta Pariisi.

Pariis on mitmesuguste intriigide ja silmakirjalikkuse keskus. Ilmalikku ühiskonda, valitud inimeste ühiskonda, tagab markii de La Mole'i ​​perekond ja tema salong. Väljastpoolt nimetas Stendhal külmaks, lugupidavaks, lahkeks, hea kommetega inimesi "vaikivate aukandjate ja igasuguste intrigantide säravaks ühiskonnaks, millel on kahtlane maine, kuid sädelev vaimukus".

Näiteks markiis de La Mole’i jaoks on austust väärivas inimeses peamine üllas päritolu. "Ta ei pea vajalikuks varjata tõsiasja, et ainus eelis, mis tema silmis väärib austust, on see, et tema suguvõsas on esivanemad, kes osalesid ristisõdades."

Ja vaadates Mathilde de La Mole’i pilti, näeme, et ta erineb väga tuimast ja näotu kõrgseltskonna noortest. See on tark, ilus tüdruk, kellel on tohutu energia, otsustusvõime sõltumatus ja soov helge, tähendusrikka elu järele. Matilda põlgab avalikult oma loid suhtlusringkonda. Ja Julienis näeb ta erakordset noormeest, uhket, energilist, julget, mõnikord isegi julma tegu. Tema kuvand on romaanis aga eelkõige Soreli ambitsioonika ideaali kehastus. Abielu temaga on kangelasele ainus võimalus kõrgseltskonnas oma kohale asuda.

Mis puutub markii de La Mole'i, siis ta on intelligentne, kaalutletud mees, kes mõtleb ennekõike oma meelelahutusele ja alles seejärel ärile. Ja tema asjad taandusid kasumi suurendamisele ja ministrikoha saamisele. Markii elab kasumijanu ja rikastumise januga ning, kellel on võimalus teada saada kõiki uudiseid, mängib ta edukalt börsil.

Selle ilmaliku ühiskonna kõige iseloomulikumad jooned on kõrkus, pompoossus, edevus, eluga küllastustunne ja põlgus nende vastu, kes pole nagu nemad. Vestlused, mis vähegi meenutasid sõnavabadust, ei olnud lubatud. "Majaomanikud olid oma olemuselt liiga uhked ja väsinud, nad olid meelelahutuse huvides liiga harjunud inimesi alandama, nii et nad ei pidanud lootma tõelistele sõpradele." „Vestlustes ei tohtinud üldse nalja teha Issanda Jumala, vaimulike, positsiooniga inimeste, kohtu poolt patroonitud kunstnike üle - ühesõnaga kõige üle, mida peeti lõplikult kindlaks määratud; ei tohtinud mingeid meelitavaid kommentaare Bérangeri, opositsioonilehtede, Voltaire'i, Rousseau kohta ega millegi muu kohta, mis veidigi vabamõtlemise järele lõhnas, ja mis kõige tähtsam – poliitikast ei tohtinud mingil juhul rääkida; kõike muud võiks täiesti vabalt arutada. Ei sajatuhandeline sissetulek ega sinine lint ei andnud õigust seda salongi põhikirja rikkuda. Väikseimgi elav mõte tundus ebaviisakas. See polnud elu, vaid "igav eksistents, mis oli läbinisti läbi imbunud ambitsioonidest, soovist ühiskonnas muljet avaldada". See tähendab, et Pariisis oli sama, mis Verrieres'is ja Besançonis. Kirjaniku kaasaegne reaalsus oli igapäevane, hall ja sugugi mitte kangelaslik. Kõik osteti ja müüdi. Isegi Matilda ütleb, et raha eest saab kõike. Ja ta suutis leida ainult ühe asja, mida keegi polnud kunagi endale ostnud ega tahtnud seda saada. "Paruni tiitel, vikonti tiitel - seda kõike saab osta, tellimusi antakse asjata, - mu vend - sai just käsu, aga mida ta tegi? Võite saada auastme – vaid kümme aastat garnisoniteenistust või suhet sõjaministriga ja nüüd olete juba eskadrilliülem, nagu Norbert. Suur varandus?.. Noh, varanduse saamiseks võib inimene lõpuks abielluda Rothschildi tütrega. Ei, mu mõte pole tõesti sügav. Surmaotsus on seni ainus asi, mida keegi pole mõelnud otsida.

Julienil oli selles kõrgseltskonnas väga igav. Ja ta rääkis sellest abt Pirardile. "Härra," ütles Julien äkki, "kas see on minu kohustus iga päev markiisi lauas einestada või on see hea tahte märk minu vastu?<...>Minu jaoks, söör, on see minu kohustuste kõige valusam osa. Isegi seminaris ei olnud mul nii igav. Näen vahel haigutamas isegi Mademoiselle de La Mole’i, kes oleks pidanud koduste sõprade viisakusega harjuma. Ma kardan alati, et ma ei jää magama. Tehke mulle teene ja lubage minna neljakümne sousiga õhtust sööma mõnda tagasihoidlikku kõrtsi."

Kuid igavus õhtusöögilauas ja selle aristokraatliku maja salongis, mille üle Julien kurdab, pole tavaline igavus; seda ei põhjusta asjaolu, et majja kogunes kogemata väga vähe inimesi; ei, siin on inimesi, kes on väga valgustatud, vaimukad, mõnikord märkimisväärsed ning majaomanik ise on tark ja lahke; See tüdimus on pigem poliitiline ja vaimne nähtus, mis iseloomustab taastamisajastut. „Bourbonide ebasobivate vahenditega tehtud katse taastada ammu aegunud, ajaloo poolt hukka mõistetud kordi viis selleni, et nende pooldajate juhtivates ja ametlikes ringkondades tekkis tühi konventsioon, vabaduse puudumine ja sundus, mille vastu headus indiviidide tahe ja intellekt olid jõuetud. Nendes salongides ei olnud kombeks rääkida asjadest, mis huvitavad kogu maailma, poliitilistest või religioossetest probleemidest ja seetõttu ka paljudest meie aja või lähimineviku kirjandusnähtustest või räägiti ametlike fraasidega, mis olid nii petlikud, et maitse ja taktitunne, mida nendega seostada ei saanud, läksid alla." Nüüd teadsid nad ohtudest, elu halvas hirm, et 1793. aasta sündmused korduvad. Kuna nad ei usu oma eesmärki ega näe võimalust seda vaidluses kaitsta, eelistavad nad rääkida ilmast, muusikast ja jutustada ümber kohtujuttu. Sellest ka igavus.

Aristokraatlikes salongides pole kombeks avalikkuse ees tulusid kokku lugeda ja toekast õhtusöögist rääkida, kuid ka siin valitseb orjaliku kuulekuse vaim, range järgimine kauaaegsetest, kuid tähenduse kaotanud tavadest. De La Mole'i ​​mõisa püsikülastajate silmis on vabamõtlemine ohtlik, iseloomu tugevus ohtlik, ilmaliku sündsuse eiramine, ohtlik on kriitiline otsustus kiriku ja kuninga suhtes; Ohtlik on kõik, mis riivab kehtivat korda, retsepti autoriteediga valgustatud traditsioone.

Sellest praeguste arvamuste türanniast puuritud noored aristokraadid on vaimukad, viisakad, elegantsed, kuid äärmiselt tühjad, kulunud nagu vasksendid, võimetud tugevateks tunneteks ja otsustavaks tegevuseks. Tõsi, kui rääkida kasti privileegide säilitamisest, siis aristokraatlike keskpärasuste hulgas on inimesi, kelle viha ja hirm “plebeide” ees võib olla ohtlik kogu rahvale. Ülirojalistlike vandenõulaste koosolekul, mille tunnistajaks Sorel on, töötatakse välja plaane välisriikide sissetungiks Prantsusmaale, mida rahastavad välispangad ja mida toetavad seestpoolt aadel ja kirik. Selle sissetungi eesmärk on lõpuks vaigistada opositsiooniajakirjandus, välja juurida prantslaste meelest “jakobinismi” jäänused ning muuta kogu Prantsusmaa heatahtlikuks ja alistuvaks. Vandenõu episoodis paljastab Stendhal, olles eelnevalt lugeja läbi provintsi, seminari ja kõrgseltskonna viinud, lõpuks paljastada kõige varjatumad allikad, mis juhivad taastamise poliitilisi mehhanisme.

Olles jälginud Julien Soreli karjääri kasvu, võime järeldada, et ta on kõigi kolme ühiskonnakihi ühendav lüli. "Ja mitte ainult kompositsioonilises mõttes (st mitte ainult sellepärast, et ta elab de Renali Verrierese majas, õpib seminaris ja on de La Mole'i ​​sekretär). Julien Sorel on midagi enamat kui tavaline romaani peategelane, kes pingutab intriigide sõlme ja on kujundatud kokkupuutest erinevate sotsiaalsete sfääridega. Tema kaasaegse maailma kogu olemus kehastub justkui tema individuaalses saatuses. Sellest vaatenurgast on Julien Sorel uus nii prantsuse kirjanduse kui ka Stendhali enda jaoks. Autor näitab, kui keeruliseks ja vastuoluliseks muutub tema kangelase tee kuulsuseni. Näeme, kuidas sellel teel Julien järk-järgult kaotab oma parimad inimlikud omadused, kuidas pahed täidavad üha enam tema säravat hinge. Ja lõpuks saavutab ta oma eesmärgi – temast saab vikont de La Verne ja markii tütre peigmees. Kuid Julien ei tunne end õnnelikuna. Piisavalt maailmast ja enda ambitsioonidest rikutud Sorel ei ole veel täielikult teadlik oma rahulolematuse põhjustest. Ja ainult saatuslik lask Louise de Renali pihta paljastas talle tõe. Toimuv tragöödia puhastab ja valgustab kangelast moraalselt, vabastades tema hinge ühiskonna sisendatud pahedest. Nüüd ilmnes talle täielikult tema ambitsioonikate karjääripüüdluste illusoorne olemus, tema arusaamade ebakõla ja ekslikkus õnnest kui kuulsuse muutumatust tagajärjest. Muutub ka tema suhtumine Matildasse, kelle abielu pidi kinnitama tema positsiooni kõrgseltskonnas. Temast saab nüüd tema jaoks selge kehastus tema ambitsioonikatest püüdlustest, mille nimel ta oli valmis oma südametunnistusega kokkuleppele jõudma. Mõistes oma vigu, tundes oma varasemate püüdluste ja ideaalide tähtsusetust, keeldub Julien nende jõudude abist, kes suudavad ta vanglast vabastada. Niisiis võtab võimust loomulik põhimõte, kangelase puhas hing; ta sureb, kuid väljub ühiskonnavastasest võitlusest võitjana.

KOKKUVÕTE

Pärast uuringu läbiviimist saame teha järelduse ühiskonna olukorrast, selle tunnuste kohta romaanis “Punane ja must”, kuidas sotsiaalne keskkond andekat noormeest mõjutas.

Realismi ajalugu 19. sajandil algab Frederic Stendhali romaani "Punane ja must" avaldamisega vahetult pärast 1830. aasta juulirevolutsiooni. Paljud spekuleerivad siiani romaani pealkirja tähenduse üle. Autor ise ei selgitanud sellise “värvi” pealkirja tähendust. Võib-olla on see allegooria valikust preestri kasuka ja sõjaväevormi vahel. Võib-olla viitab saatuse muutlikkusele, nagu rulett. Või selline nimi lihtsalt moodi ja võis tähelepanu tõmmata. B. G. Reizov ütles, et need on prohvetlike stseenide värvid, mis hiljem said kangelasele saatuslikuks.

Romaani alapealkiri on “19. sajandi kroonika” ja see on “kroonika” eelkõige narratiivi korrastamise põhimõtete mõttes, mis kiiresti areneb. Stendhal keskendub ainult kõige olulisematele sündmustele oma kangelaste elus. Ka termin “kroonika” rõhutab romaani dokumentaalset alust. Autor laenas süžee tegelikkusest. Kahekümnendate aastate Prantsuse ajalehed kajastasid laialdaselt skandaalseid kohtuprotsesse madala sünniga noormeeste üle, kes tapsid oma armukesed. Sellised lood juhtusid talupoja poja Antoine Berthe ja laudsepp Laffargue'iga. Kuigi Stendhal nendest õnnetutest noortest oma kangelases portreesid muidugi ei maali, iseloomustab romaani süžee tegelikkuse sündmusi.

Julieni kohtumise spetsiifika oma ühiskonna ja ajaga määrab täielikult ajastu. Poliitika läbib kogu kontseptsiooni, kõik romaani stseenid. "Punases ja mustas" on kolm peamist seadet – härra de Renali maja, Besançoni seminar ja marquis de La Mole'i ​​mõis Pariisis. See on provintsi aadli ja kodanluse, katoliku kiriku ja klanni aadli ring – kolm sotsiaalset jõudu, mis moodustasid taastamisrežiimi toetuse. Kui Julien oleks tegutsenud ainult ühes neist, oleks pilt Prantsuse ühiskonnast taastamise ajal puudulik. “Punane ja must” neelab kogu taastamisaegse Prantsusmaa sotsiaalse ruumi; Kangelase karjääri etapid viivad ta läbi kõigi peamiste sotsiaalsete kihtide ja annavad autorile võimaluse visandada ühiskonna panoraam.

Tee ülespoole, mis leiab aset Julien Soreli romaanis, on tema parimate inimlike omaduste kaotamise tee. Kuid see on ka viis, kuidas mõista võimulolijate maailma tegelikku olemust. Alustades Verrieres’st ühiskonna provintslike tugisammaste moraalse ebapuhtuse, tähtsusetuse, ahnuse ja julmuse avastamisega, lõpeb see Pariisi õukondlikes sfäärides, kus Julien avastab sisuliselt samad pahed, mis on vaid osavalt kaetud ja õilistatud luksuse, tiitlitega, ja kõrgseltskondlik läige. Selleks ajaks, kui kangelane on oma eesmärgi juba saavutanud, saades vikont de La Verne'iks ja võimsa markii väimeheks, saab üsna ilmseks, et mäng ei olnud küünalt väärt. Sellise õnne väljavaade ei suuda Stendhali kangelast rahuldada. Selle põhjuseks on elav hing, mis on Julienis säilinud hoolimata kogu tema vastu tehtud vägivallast.

Stendhal maalib Prantsusmaa elust laia pildi, näidates peategelase liikumist mööda sotsiaalset redeli astmeid. Sellisel taustal mõjub eriti veenev Julien Soreli tragöödia. Stendhali Julien Sorel on kõigi “kangelaste” esivanem, kes hakkasid elama uskuma, et kõrge intellektuaalne areng tagab neile vastavalt kõrge ja iseseisva sotsiaalse positsiooni, tagades mõtte- ja tahtevabaduse. Julien Soreli usk on saanud täieliku kokkuvarisemise, tal pole selles ühiskonnas kohta, kangelane lahkub siitilmast. Kui ühiskond suudab sellised inimesed surma tuua, tuleb talle anda kategooriline otsus – sellele järeldusele viib kirjanik meid.

KASUTATUD VIIDATUTE LOETELU

1.Auerbach E. La Moley häärberis // Mimesis. Reaalsuse kujutamine Lääne-Euroopa kirjanduses / Erich Auerbach. - M.-SPb.: Ülikooli raamat, 2000. - Lk 380-411.

2.19. sajandi väliskirjandus: töötuba / toim. V. A. Lukova. - M.: Flinta: Nauka, 2002. - 464 lk.

.Zatonsky D. V. Stendhal // Maailmakirjanduse ajalugu / Dmitri Vladimirovitš Zatonski. - M.: Nauka, 1989. - T. 6. - P. 185-195.

.Isaeva E. A. Kirjandus (vene ja maailm): õpik. 10. klassi jaoks. Üldharidus õpik asutused vene keelega keel koolitus / Jelena Aleksandrovna Isaeva, Žanna Valentinovna Klimenko, Angela Olegovna Melnik. - Zaporožje: Premier, 2010. - 368 lk.: ill.

.Raevskaja N. F., Mihhailenko T. N. Kirjandus. 10. klass: tunniplaanid / Natalia Fedorovna Raevskaja, Tatjana Nikolajevna Mihhailenko. - 2. väljaanne, muudetud. ja täiendav - Harkov: Vesta: Ranok, 2003. - 304 lk.

.Reizov B. G. Miks nimetas Stendhal oma romaani “Punane ja must”? // Euroopa kirjanduse ajaloost / Boris Georgievich Reizov. - L.: Leningradi Ülikooli kirjastus, 1970. - Lk 170-186.

.Reizov B. G. 19. sajandi prantsuse romaan / Boris Georgievich Reizov. - L.: Kõrgkool, 1969. - 313 lk.

8. Sokolov V. D. Stendhal. “Punane ja must” // Sari “Igavesed teemad” - XIX sajand // Ajakiri “Samizdat”. - 2011. Juurdepääsurežiim ajakirjale: http://samlib.ru/s/sokolow w d/z62.shtml.

Sokolova M.V. Stendhal: bibliogr. rus. sõidurada ja kriit. valgustatud. Vene keeles keel, 1960-1993 / M. V. Sokolova. - M.: Pärand, 1995. - 94 lk.

Stendhal: bibliogr. rus. sõidurada ja kriit. valgustatud. Vene keeles keel, 1822-1960 / koost. ja eessõna TV. Kochetkova. - M.: kirjastus Vsesoyuz. raamat Chambers, 1961. - 119 lk.

Stendhal F. Punane ja must / Frederic Stendhal; [tõlge alates fr. S. P. Bobrov, M. P. Bogoslovskaja]. - M.: Pravda, 1984. - 283 lk.

Terekhin V.L. Hing ja jõud. Stendhali romaani “Punane ja must” peategelase kuju // Valge maailm. - 2009. Juurdepääsurežiim: .

Praetud Y. V. Stendhal. Essee elust ja loovusest / Yakov Vladimirovich Fried. - 2. väljaanne, muudetud. ja täiendav - M.: Ilukirjandus, 1967. - 416 lk.

Khrapovitskaya G.N. Realism väliskirjanduses (Prantsusmaa, Inglismaa, Saksamaa, Norra, USA): töötuba õpilastele. kõrgemale õpik institutsioonid / Galina Nikolajevna Hrapovitskaja. - M.: Kirjastuskeskus "Akadeemia", 2006. - 288 lk.

Esenbaeva R.M. Stendhal ja romantism: romaani “Punane ja must” ainetel / R. M. Esenbaeva. - Kalinin: Kalinini Riikliku Ülikooli kirjastus, 1986. - 13 lk.