Nime "Jumalik komöödia" tähendus

Luuletuse tähenduse tõlgendamine on võimalik mitmest vaatenurgast. Otseses mõttes on see tõesti hinge teekond pärast surma teises maailmas. Kuid lisaks sõnasõnalisele on legitiimne ka allegooriline arusaam luulest, ehk iga sündmus, iga detail kannab lisatähendust.

Traditsiooniliste usuliste tõekspidamiste kohaselt on põrgu koht, kust leitakse patuseid. Kannatused puhastustules sooritatud pattude tõttu on mõeldud neile, kellel on võimalus puhastuda ja päästetud uueks eluks. Paradiis on tasu neile, kes elavad õiglast elu. Räägime inimeste tegude moraalsest hinnangust: selle, kuhu täpselt inimese hing pärast surma jõuab, määrab tema maise elu.

Nii et isegi luuletuse sõnasõnalises tõlgenduses jaguneb inimeste maailm õigeteks ja patusteks. „Jumalikus komöödias” ei räägita aga üksikisikutest, vaid autori loodud solvangud sümboliseerivad teatud põhimõtteid või nähtusi. Seega ei ole Vergiliuse kuju, mis saadab peategelast rännakul läbi põrguringide, mitte ainult luuletaja Vergiliuse kujund, vaid kehastab maailma mõistmise printsiipi, millel puudub usk. Dante tunnistab Vergiliuse suurust, kuid kujutab teda siiski põrgu elanikuna. Beatrice pole mitte ainult armastatud naise kujund, vaid ka armastuse allegooria, päästmine ja kõike andestav.

Ka luuletuse allegooriad on mitmetähenduslikud. Näiteks tihedas metsas Dante teel kohtuvad loomad on keskaja traditsiooniliste tähendustega: ilves sümboliseerib reetmist, hunt - ahnust, lõvi - uhkust. Poeedi kujutatud piltidele on veel üks tõlgendus: ilves on Dante poliitilised vaenlased, lõvi on Prantsusmaa kuningas, hunt on Rooma paavstkond. Allegooriate tähendused on kihistunud üksteise peale, andes teosele lisamõõtmeid.

Laiendatud allegooria on teekond ise – see on pattudest, kiusatustest ja kirgedest ümbritsetud inimese jaoks õige vaimse tee otsimine. Tee valimine on elu mõtte otsimine. Põhitegevus toimub lüürilise kangelase hinges. Kogu teekond toimub luuletaja meeles. Olles õppinud, mis on häving, läbinud põrguringid, toimuvad luuletaja hinges muutused, ta jõuab teadvusele kõige olulisematest tõdedest maailma ja iseenda kohta.

Just paradiisi kujutavas osas selgub elu peamine saladus, mis peitub armastuses. Mitte ainult armastuses üksiku ja ilusa naise vastu, vaid kõikehõlmavas ja kõike andestavas armastuses, armastuses selle sõna laiemas tähenduses. Armastus on liikumapanev jõud, jõud, mis liigutab taevakehasid. Dante paneb meid uskuma, et Jumal on armastus.

Föderaalne Haridusagentuur

Riiklik õppeasutus

Erialane kõrgharidus

Kama Riiklik Tehnika- ja Majandusakadeemia

Osakond "RiSo"

Test

distsipliinis "Maailmakirjanduse ajalugu"

teemal: " Renessansi kirjandus.

Dante Alighieri "Jumalik komöödia"

Lõpetanud: 4197c rühma õpilane

kirjavahetusosakond

Nevmatullina R.S.

Kontrollis: õpetaja

Osakond "RiSo"

Meshcherina E.V.

Naberežnõje Tšelnõi 2008

2. peatükk. Dante Alighieri "Jumalik komöödia"

2.3 Puhastustule

2.5 Dante tee

Peatükk 1. Renessansi kirjandus

Keskaegse tsivilisatsiooni lõppu inimkonna ajaloos seostatakse hiilgava kultuuri- ja kirjandusperioodiga, mida nimetatakse renessansiks. See on palju lühem ajastu kui antiik või keskaeg. See on küll üleminekulooline, kuid just selle aja kultuurisaavutused sunnivad seda eristama kui hiliskeskaja erietappi. Renessanss annab kultuuriajaloole tohutu hulga tõelisi meistreid, kes jätsid maha suurima loomingu nii teaduses kui kunstis – maalikunstis, muusikas, arhitektuuris ja kirjanduses. Petrarka ja Leonardo da Vinci, Rabelais ja Kopernik, Botticelli ja Shakespeare on vaid mõned juhuslikud nimed selle ajastu geeniustest, keda sageli ja õigusega nimetatakse titaanideks.

Kirjanduse intensiivne õitseaeg sel perioodil on suuresti seotud erilise suhtumisega muinaspärandisse. Sellest ka ajastu nimetus, mis seab endale ülesandeks taasluua, “elustada” keskajal väidetavalt kadunud kultuurilisi ideaale ja väärtusi. Tegelikult ei teki Lääne-Euroopa kultuuri tõus varasema allakäigu taustal. Kuid hiliskeskaja kultuurielus muutub nii palju, et tundub, et see kuulub mõnda teise aega ning tunneb end rahulolematust senise kunsti ja kirjanduse seisuga. Renessansiajastu inimesele tundub minevik antiikaja tähelepanuväärsete saavutuste unustusena ja ta asub neid taastama. See väljendub nii selle ajastu kirjanike loomingus kui ka nende eluviisis.

Renessanss on aeg, mil teadus areneb intensiivselt ja ilmalik maailmavaade hakkab usulist maailmapilti teatud määral välja tõrjuma või oluliselt muutma, valmistades ette kirikureformi. Kõige olulisem on aga periood, mil inimene hakkab ennast ja ümbritsevat maailma uuel moel tunnetama, tihtipeale hoopis teistmoodi vastama neile küsimustele, mis on teda alati muret teinud, või esitama muid, keerulisi küsimusi. Keskaegsel askeesil pole kohta uues vaimses õhkkonnas, nautides inimese kui maise, loomuliku olendi vabadust ja väge. Optimistlikust veendumusest inimese jõus, tema täiustumisvõimes tekib soov ja isegi vajadus seostada indiviidi käitumist, tema enda käitumist “ideaalse isiksuse” konkreetse näitega ja janu iseenda järele. - paranemine on sündinud. Nii kujunes renessansiajastu Lääne-Euroopa kultuuris selle kultuuri väga oluline, keskne liikumine, mida nimetati “humanismiks”.

Eriti oluline on, et humanitaarteadusi hakati sel ajal väärtustama kui kõige universaalsemat, et indiviidi vaimse kuvandi kujunemise protsessis hakati põhitähelepanu pöörama “kirjandusele”, mitte mingile muule, võib-olla rohkemale. “praktiline”, teadmiste haru. Nagu kirjutas suurepärane itaalia renessansipoeet Francesco Petrarca, "sõna kaudu muutub inimese nägu ilusaks".

Renessansiajal muutub inimese enda mõtteviis. Mitte keskaegne skolastiline debatt, vaid humanistlik dialoog, mis hõlmab erinevaid vaatenurki, demonstreerib ühtsust ja vastandumist, maailma ja inimese tõdede keerulist mitmekesisust, muutub selle aja inimeste mõtteviisiks ja suhtlusvormiks. Pole juhus, et dialoog on üks populaarsemaid renessansi kirjandusžanre. Selle žanri õitseng, nagu ka tragöödia ja komöödia õitseng, on üks renessansikirjanduse tähelepanu iidsele žanritraditsioonile ilminguid. Kuid renessanss tunneb ka uusi žanrilisi moodustisi: sonett luules, novell, essee proosas. Selle ajastu kirjanikud ei korda iidseid autoreid, vaid loovad oma kunstikogemuse põhjal sisuliselt teistsuguse ja uue kirjanduslike kujundite, süžeede ja probleemide maailma.

Renessansiajastu stiililine välimus on uudne ja originaalne. Kuigi tolleaegsed kultuuritegelased püüdsid algul taaselustada iidset kunsti kui “looduse jäljendamise” põhimõtet, avastasid nad oma loomingulises konkurentsis iidsete inimestega selliseks “imiteerimiseks” uusi viise ja vahendeid ning asusid hiljem selle põhimõttega poleemiliseks. Kirjanduses areneb lisaks stiilisuunale, mida nimetatakse “renessansiklassitsismiks” ja mille eesmärk on luua antiikautorite “reeglite järgi”, “groteskne realism”, mis põhineb humoorika rahvakultuuri pärandil. Nii selget, vaba, kujundlikku ja stilistiliselt paindlikku renessansi stiili kui ka – renessansi hilisemates staadiumides – kapriisset, rafineeritud, sihilikult keerukat ja rõhutatult maneerilist “maneerilisust”. Selline stiililine mitmekesisus süveneb loomulikult, kui renessansi kultuur areneb algusest lõpuni.

Ajaloolise arengu käigus muutus hilisrenessansi tegelikkus üha tormilisemaks ja rahutumaks. Majanduslik ja poliitiline rivaalitsemine Euroopa riikide vahel kasvab, usureformatsiooni liikumine laieneb, tuues üha enam kaasa otseseid sõjalisi kokkupõrkeid katoliiklaste ja protestantide vahel. Kõik see paneb renessansiajastu kaasaegsed teravamalt tunnetama renessansiajastu mõtlejate optimistlike lootuste utopismi. Pole asjata, et sõna “utoopia” ise (seda võib kreeka keelest tõlkida kui “koht, mida pole kuskil”) sündis renessansiajal - inglise kirjaniku Thomas More'i kuulsa romaani pealkirjas. Kasvav elu ebakõla tunnetamine, selle ebakõla, harmoonia, vabaduse ja mõistuse ideaalide kehastamise raskuste mõistmine viib lõpuks renessansikultuuri kriisini. Selle kriisi eelaimdus ilmneb juba hilisrenessansi kirjanike loomingus.

Renessansikultuuri areng kulgeb Lääne-Euroopa erinevates riikides erinevalt.

Renessanss Itaalias. Just Itaalia oli esimene riik, kus tekkis klassikaline renessansi kultuur, millel oli suur mõju teistele Euroopa riikidele. Selle põhjuseks olid nii sotsiaalmajanduslikud tegurid (iseseisvate, majanduslikult võimsate linnriikide olemasolu, kaubanduse kiire areng lääne ja ida ristteel) kui ka rahvuskultuuriline traditsioon: Itaalia oli ajalooliselt ja geograafiliselt eriti tihedalt seotud Rooma antiik. Itaalia renessansikultuur läbis mitu etappi: 14. sajandi varajane renessanss. - see on Petrarka - teadlase, humanisti, kuid ennekõike tavalugeja, imelise lüürikapoeedi ja Boccaccio - luuletaja ja kuulsa novellikirjaniku, loomingulisuse periood. 15. sajandi küps ja kõrgrenessanss. - See on peamiselt "teadusliku" humanismi etapp, renessansi filosoofia, eetika ja pedagoogika areng. Sel perioodil loodud kunstiteosed on nüüdseks enim tuntud spetsialistidele, kuid see on Itaalia humanistide ideede ja raamatute laialdase levitamise aeg kogu Euroopas. Hilisrenessanss - XVI sajand. - mida iseloomustab humanistlike ideede kriisiprotsess. See on aeg, mil teadvustatakse inimelu tragöödiat, konflikti inimese püüdluste ja võimete ning nende elluviimise tegelike raskuste vahel, stiilide muutumise ja maneeriliste kalduvuste selge tugevnemise aeg. Selle aja märkimisväärseimate teoste hulka kuulub Ariosto luuletus "Raevukas Orlando".

Renessanss Prantsusmaal. Humanistlikud ideed hakkasid Prantsusmaale tungima Itaaliast 14.-15. sajandi vahetusel. Kuid renessanss Prantsusmaal oli loomulik, sisemine protsess. Selle riigi jaoks oli iidne pärand tema enda kultuuri orgaaniline osa. Ja ometi omandas prantsuse kirjandus renessansi jooni alles 15. sajandi teisel poolel, kui tekkisid sotsiaalajaloolised tingimused renessansi arenguks. Vararenessanss Prantsusmaal – 70ndad. XV sajand - 20ndad XVI sajandil See oli Prantsusmaal uue haridussüsteemi kujunemise, humanistlike ringkondade loomise, antiikautorite raamatute väljaandmise ja uurimise aeg. Küps renessanss - 20-60ndad. XVI sajandil - Margarita Navarskaja novellikogu "Heptameron" loomise periood (modeldatud Boccaccio "Decameron" järgi), Francois Rabelais' kuulsa romaani "Gargantua" ja "Pantagruel" avaldamine. Hilisrenessanss – 16. sajandi lõpp. - see, nagu Itaalias, on renessansi kriisi aeg, manerismi levik, kuid see on ka hilisrenessansi imeliste kirjanike - luuletajate P. Ronsardi, Ootava Belle'i, filosoofi - loovuse aeg. ja esseist M. Montaigne.

Taaselustamine Saksamaal ja Hollandis. Nendes riikides ei erista renessansi mitte ainult hilisem sünnihetk kui Itaalias, vaid ka eriline iseloom: “põhjamaine” humaniste (nagu tavaliselt nimetatakse renessansi tegelasi Itaaliast põhja pool asuvates riikides) eristab suurem huvi. usuprobleemides soov vahetult osaleda kirikureformi tegevuses. Renessansikultuuri arengus neis riikides mängis väga olulist rolli trükkimine ja “ülikoolide reformatsiooni” areng. Teisest küljest polnud vähem olulised usulised diskussioonid ja nende arutelude käigus esile kerkinud “kristliku humanismi” liikumine. Nii saksa kirjandus kui ka Hollandi kirjandus püüdsid oma kunstilises välimuses ühendada satiiri ja edivust, ajakirjandust ja allegorismi. Mõlemat kirjandust ühendab ka tähelepanuväärse humanistist kirjaniku Erasmuse Rotterdami kuju.

Jumaliku komöödia kirjutamiseks kulus peaaegu neliteist aastat. Juba nimetus “Komöödia” ulatub tagasi puhtkeskaegsetesse tähendustesse: tolleaegses poeetikas nimetati tragöödiaks iga kurva alguse ja õitsva, õnneliku lõpuga teost, mitte aga naerule keskendunud žanri dramaatilist eripära. Dante jaoks oli see "komöödia" (mõdetud väljaspool seost dramaatilise kaanoniga - kui kombinatsioon ülevast tavalisest ja triviaalsest) ning lisaks "poeta sacra" - püha luuletus, mis tõlgendab ebamaise olemasolu ilmutusi. . Epiteeti “Jumalik” kasutas esmakordselt Boccaccio, rõhutades selle poeetilist täiuslikkust, mitte aga üldse selle religioosset sisu. Just selle nime all, mis võeti luuletuse jaoks kasutusele 16. sajandil, vahetult pärast Dante surma, saame tuttavaks poeedi suure loominguga.

Kommentaatorid on teinud kõvasti tööd, et määrata kindlaks kindlad kuupäevad komöödia kolme osa koostamiseks. Need on endiselt vastuolulised. Nii "Põrgu" kui ka "Puhastustule" sisu viitab ainult üldisele kaalutlusele.

Kui ta Inferno kirjutas, mõjutasid Dante täielikult pagulusega seotud sündmused. Isegi Beatrice, keda luuletuse alguses põgusalt nimetati ja seejärel veel 2-3 korda seoses allilmas rändamise erinevate episoodidega mainiti, näis taanduvat tagaplaanile. Sel ajal huvitas Dante poliitikat, vaadatuna Itaalia kommuuni vaatenurgast. “Põrgu” nägi ära poeedi mineviku, tema Firenze õnne, tema Firenze võitluse, tema Firenze katastroofi. Seetõttu tahan kuidagi eriti visalt otsida “Põrgu” kirjutamise kuupäeva perioodil, mil Dante pani tuppa oma sünnilinna vastu tõstetud mõõga, murdis väljarändajatest ja süvenes kahe viimase aasta jooksul kogetu üle mõtisklema. Firenze elu ja esimeses viieaastases paguluses. "Põrgu" pidi sündima umbes 1307. aastal ja selle valmimiseks kulus 2 või 3 aastat tööd.

"Põrgu" ja "Puhastustule" vahele jäi pikk teaduslike püüdluste periood, mis paljastas Dante jaoks teaduse ja filosoofia maailma erineval viisil. Puhastustule kallal töötades selgus keiser Henry VII isik. Siiski oli võimatu edasi lükata Beatrice'i süžeesse põimimist. Lõppude lõpuks oli luuletus mõeldud tema mälestuse ülistamiseks. Just "Puhastustules" pidi Beatrice ilmuma, tuues endaga kaasa kogu keerulise teoloogilise sümboolika koorma, asuma Vergiliuse, paganlikule kohale, kellelt keelati tee taevasse. Need kolm teemat: Beatricega seotud poliitiline, teadusfilosoofiline ja teoloogiline-sümboolne – määravad jällegi ligikaudu teise laulu ilmumise aastad. Seda tuli alustada hiljemalt 1313 ja mitte varem kui 1311 ning lõpetada enne 1317.

Esimesed kaks laulu ilmusid siis, kui “Paradiis” polnud veel valmis. See valmis veidi enne poeedi surma, kuid polnud tema surma hetkel veel avaldatud. Luuletuse kõigi kolme osa 100 laulust koosnevate nimekirjade ilmumine pärineb aastatest vahetult pärast luuletaja surma.

Haldjavaba luule. Eeposed
1. VOLKH VSEslavjevitš Noor printsess Marfa Vseslavjevitš kõndis ja kõndis läbi rohelise aia. Ta hüppas kivilt ägeda mao peale, - Äge madu mässib end ümber rohelise maroko kinga, ümber siidsuka ja lööb oma tüvega vastu valget pistet. Ja siis printsess kannatas kõhulahtisuse käes, ja ta kannatas kõhulahtisuse käes ja sünnitas lapse. Ja see valgustas taevast valgusega...

Gogol
Nikolai Vassiljevitš Gogol (1809-1852) valmis 19. sajandil vene kirjanduse jaoks äärmiselt olulise teose. pöörduda proosažanrite – lugude ja romaanide poole. Gogoli esimene märkimisväärne teos “Õhtud talus Dikanka lähedal” (1831-1832) tutvustab lugejale rahvamuistendite maailma. Selle raamatu fantaasia ja selle kerge, rõõmsameelne toon on vähe seotud...

Augusta Leonidovna Miklashevskaja
Võimatu on hetkekski ette kujutada, et Sergei Yesenini laulusõnadest puuduvad sellised meistriteosed nagu “Sinine tuli hakkas pühkima…”, “Sa oled sama lihtne kui kõik teised…” “Las teised joovad sind…”, “Kallis, istume sinu kõrval…” , “Mul on kurb sind vaadata...”, “Ära piina mind jahedusega...”, “Õhtu kergitas musti kulme...”. Vahepeal need kuulsad...

Dante luuletuse "Jumalik komöödia" kompositsiooniline struktuur

Dante "Jumalik komöödia". kirjutatud 14. sajandi alguses. See ühendas keskaja filosoofilise, religioosse, kunstilise mõtte saavutused ja uue pilgu inimesele, tema unikaalsusele ja piiramatele võimalustele.

Autor ise nimetas oma luuletust “komöödiaks”, sest keskaegses poeetikas nimetati iga kurva alguse ja õnneliku lõpuga teost komöödiaks. Kuid epiteedi "Jumalik" lisas 1360. aastal Giovanni Boccaccio, poeedi esimene biograaf.

Vene poeet Osip Mandelstam ütles, et komöödia lugemiseks tuleks varuda “paar naeltega kingi”. Nii hoiatas ta lugejat selle eest, kui palju vaimset jõudu tuleb kulutada, et Dantet teise maailma järgida ja luuletuse tähendust mõista.

Dante kujund põhineb Universumil, mille keskmes on liikumatu pall – Maa. Dante täiendas universumit kolme piirkonnaga: põrgu, puhastustule, paradiis. Põrgu on põhjapoolkeral asuv lehter, mis ulatub Maa keskmesse ja tekib Luciferi langemisest. Osa maast, mis on lõunapoolkeral maapinnale nihkunud, moodustas Puhastustule mäe ja maise paradiisi. asub Purgatooriumi "äralõigatud" tipust veidi kõrgemal.

Luuletuse kompositsioon torkab silma oma suurejoonelisuses ja samas harmoonias. "Komöödia" koosneb kolmest suurest osast. Number kolm on luuletaja jaoks müstilise tähendusega. See kehastab esiteks Püha Kolmainsuse ideed: Jumal Isa, Jumal Poeg ja Püha Vaim. Meenutada võib ka muinasjutte, kus on kolm venda, kus kangelased satuvad kolme tee ristteelt ja kus tuleb läbida kolm katset.

Luuletuse iga osa koosneb 33 laulust, mis on kirjutatud kolmerealistes stroofides. Ja, kaasa arvatud täiendav sissejuhatav laul “Põrgu”, on nende arv 100. Taevasse jõudmiseks tuleb laskuda alla ja läbida põrgu üheksa ringi, kus on patused. Põrgu väravatel on kohutav kiri: "Hülgake lootus, kõik, kes siia sisenevad." Esimeses ringis virelevad nii ristimata imikute hinged kui ka kuulsad paganad: kreeka poeedid, filosoofid. Mida madalamale me läheme, seda kohutavam on patuste karistus. Päris põhjas, jäises järves hoiab Lucifer suus kolme reeturit: Juudas, kes reetis Jeesuse Kristuse, Brutus ja Cassius, kes tappis Julius Caesari. Olles läbinud kõik põrgu, puhastustule ja üheksa särava paradiisi taeva ringid, kuhu õiged olenevalt nende teenetest paigutatakse, leiab Dante end Jumala – impeeriumi – elupaigast.

Numbrite sümboolika ei peitu mitte ainult luuletuse kompositsioonis, vaid ka loos endas. Poeedil on kolm teejuhti teises maailmas: Vergilius, kes sümboliseerib maist tarkust, Beatrice - taevast tarkust ja keskaegne filosoof - Bernard of Clairvaux. Dante kohtub oma teekonna alguses kolme loomaga: lõvi (võimuiha sümbol), pantriga (iha), hundiga (uhkus).

Hoolimata sellest, et teos oli kirjutatud nägemuse žanris, olid kaasaegsed kindlad, et poeet oli tõesti teispoolsusse minekule jõudnud. Selle fakti usaldusväärsus ei tekitanud keskaegses lugejas vähimatki kahtlust.

Dante ise tegi ettepaneku tõlgendada luuletust "neljast erinevast positsioonist". Esimene on sõnasõnaline, st. teksti tajutakse ja mõistetakse nii, nagu see on kirjutatud. Teine on allegooriline, kui teksti tuleb võrrelda sündmustega välismaailmas. Kolmas on moraal, kui teksti tajutakse inimhinge läbielamiste ja kirgede kirjeldusena. Kolmas on müstiline, sest autori eesmärk on esitleda lugeja hinge, juhtida teda patust eemale ja meelitada ta Jumala poole.

Ta ei saanud oma teost tragöödiaks nimetada ainult seetõttu, et need, nagu kõik “kõrgkirjanduse” žanrid, on kirjutatud ladina keeles. Dante kirjutas selle oma emakeeles itaalia keeles. “Jumalik komöödia” on Dante elu ja loomingu kogu teise poole vili. See teos peegeldas kõige täielikumalt poeedi maailmapilti. Dante esineb siin keskaja viimase suure poeedina, luuletajana, kes jätkab feodaalkirjanduse arengujoont.

Väljaanded

Tõlked vene keelde

• A. S. Norova, “Katkend põrgu luuletuse 3. laulust” (“Isamaa poeg”, 1823, nr 30);
• F. Fan-Dim, “Põrgu”, tõlge itaalia keelest (Peterburi, 1842-48; proosa);
• D. E. Min “Põrgu”, tõlge originaali suuruses (Moskva, 1856);
• D. E. Min, “Puhastustule esimene laul” (“Russian Vest.”, 1865, 9);
• V. A. Petrova, “Jumalik komöödia” (tõlkes itaaliakeelsete terzadega, Peterburi, 1871, 3. trükk 1872; tõlgitud ainult “Põrgu”);
• D. Minajev, “Jumalik komöödia” (LPts. ja Peterburi. 1874, 1875, 1876, 1879, tõlgitud mitte originaalist, terzas);
• P. I. Weinberg, “Põrgu”, laulu 3, “Vestn. Heb., 1875, nr 5);
• Golovanov N. N., "Jumalik komöödia" (1899-1902);
• M. L. Lozinsky, “Jumalik komöödia” (, Stalini preemia);
• A. A. Iljušin (loodud 1980. aastatel, esimene osaline väljaanne 1988, täisväljaanne 1995);
• V. S. Lemport, “Jumalik komöödia” (1996–1997);
• V. G. Marantsman, (Peterburi, 2006).

Struktuur

Jumalik komöödia on üles ehitatud äärmiselt sümmeetriliselt. See on jagatud kolmeks osaks: esimene osa (“Põrgu”) koosneb 34 laulust, teine ​​(“Puhastustuli”) ja kolmas (“Paradiis”) – kumbki 33 laulu. Esimene osa koosneb kahest sissejuhatavast laulust ja 32 põrgut kirjeldavast laulust, kuna selles ei saa olla harmooniat. Luuletus on kirjutatud terzades – kolmest reast koosnevates stroofides. Seda tendentsi teatud arvude poole seletab asjaolu, et Dante andis neile müstilise tõlgenduse - seega on number 3 seotud kristliku kolmainsuse ideega, number 33 peaks meenutama Jeesuse Kristuse maise elu aastaid jne Kokku on jumalikus komöödias 100 laulu (arv on 100 - täiuslikkuse sümbol).

Krunt

Dante kohtumine Vergiliusega ja nende teekonna algus läbi allilma (keskaegne miniatuur)

Katoliku traditsiooni järgi koosneb surmajärgne elu põrgu, kuhu lähevad igavesti hukkamõistetud patused, puhastustules– pattude lepitajate asukoht ja taevas- õnnistatud elukoht.

Dante kirjeldab seda ideed üksikasjalikult ja kirjeldab allmaailma struktuuri, jäädvustades graafilise kindlusega kõik selle arhitektuuri üksikasjad. Sissejuhatavas laulus jutustab Dante, kuidas ta kord oma elu keskele jõudnuna tihedas metsas ära eksis ning kuidas luuletaja Virgilius, päästnud ta kolmest metsloomast, kes ta tee tõkestanud, kutsus Dantet rändama läbi hauataguse elu. . Saanud teada, et Virgilius saadeti Dante surnud armastatud Beatrice'i juurde, alistub ta kartmatult poeedi juhtkonnale.

põrgu

Põrgu näeb välja nagu kolossaalne lehter, mis koosneb kontsentrilistest ringidest, mille kitsas ots toetub Maa keskpunktile. Olles ületanud põrgu läve, kus elavad tähtsusetute, otsustusvõimetute inimeste hinged, sisenevad nad põrgu esimesse ringi, nn limbosse (A., IV, 25-151), kus elavad vooruslike paganate hinged, kes ei ole tundnud tõelist Jumalat, kuid on sellele teadmisele lähenenud ja pärast seda vabanenud põrgulikust piinast. Siin näeb Dante iidse kultuuri silmapaistvaid esindajaid – Aristotelest, Euripidest, Homerost jne. Järgmise ringi täidavad kunagi ohjeldamatule kirele andunud inimeste hinged. Nende seas, keda kannab metsik keeristorm, näeb Dante Francesca da Riminit ja tema armastatut Paolot, kes on teineteise vastu keelatud armastuse ohvrid. Kui Dante Vergiliuse saatel aina madalamale laskub, on ta tunnistajaks vihma ja rahe käes kannatama sunnitud ahnlaste piinadele, ihnustele ja kulutajatele, kes väsimatult tohutuid kive veerevad, vihased rabasse takerduvad. Neile järgnevad igavestesse leekidesse haaratud ketserid ja ketserid (nende hulgas keiser Friedrich II, paavst Anastasius II), keeva verevooludes hõljuvad türannid ja mõrvarid, taimedeks muudetud enesetapud, langeva leegiga põletatud jumalateotajad ja vägistajad, kõikvõimalikud petturid. , piinad, mis on väga mitmekesised. Lõpuks siseneb Dante põrgu viimasesse, 9. ringi, mis on mõeldud kõige kohutavamatele kurjategijatele. Siin on reeturite ja reeturite elupaik, neist suurimad - Juudas Iskariot, Brutus ja Cassius - nad närivad tema kolme suuga Luciferit, inglit, kes mässas kunagi Jumala vastu, kurjuse kuningat, kes on määratud vangistusse. maa. Luuletuse esimese osa viimane laul lõpeb Luciferi kohutava välimuse kirjeldusega.

Puhastustule

Puhastustule

Olles läbinud kitsa koridori, mis ühendab Maa keskpunkti teise poolkeraga, kerkivad Dante ja Virgilius maapinnale. Seal, keset ookeaniga ümbritsetud saart, kõrgub kärbitud koonuse kujul mägi – puhastustuli, nagu põrgu, mis koosneb ringidest, mis mäetipule lähenedes kitsenevad. Puhastustule sissepääsu valvav ingel lubab Dante puhastustule esimesse ringi, olles eelnevalt mõõgaga tõmmanud tema otsaesisele seitse P-d (Peccatum - patt), see tähendab seitsme surmapatu sümboli. Kui Dante tõuseb järjest kõrgemale, möödudes ringist teise järel, kaovad need tähed, nii et kui Dante, jõudnud mäe tippu, siseneb viimase tipus asuvasse "maisesse paradiisi", on ta juba vaba märgid, mille on kirjutanud puhastustule valvur. Viimaste ringkondades elavad patuste hinged, kes lepitavad oma patte. Siin puhastatakse uhked, sunnitakse painduma oma selga suruvate raskuste koorma all, kadedad, vihased, hoolimatud, ahned jne. Virgilius toob Dante taevaväravate ette, kus ta kui keegi, kes pole seda teinud. tuntud ristimine, puudub juurdepääs.

Paradiis

Maises paradiisis asendab Vergiliust Beatrice, kes istub raisakotka veetud vankril (allegooria võidukast kirikust); ta julgustab Dantet meelt parandama ja viib ta siis valgustatuna taevasse. Luuletuse viimane osa on pühendatud Dante rännakutele läbi taevase paradiisi. Viimane koosneb seitsmest Maad ümbritsevast sfäärist, mis vastavad seitsmele planeedile (tol ajal levinud Ptolemaiose süsteemi järgi): Kuu, Merkuuri, Veenuse jne sfäärid, millele järgnevad fikseeritud tähtede sfäärid ja kristallsfäär. , - kristallsfääri taga on Empyrean, - lõpmatu piirkond, kus elab õnnistatud mõtisklev Jumal, on viimane sfäär, mis annab elu kõigele olemasolevale. Bernardi juhtimisel läbi sfääride lennates näeb Dante keiser Justinianust, kes tutvustab talle Rooma impeeriumi ajalugu, usuõpetajaid, usu märtreid, kelle säravad hinged moodustavad sädeleva risti; aina kõrgemale tõustes näeb Dante Kristust ja Neitsi Maarjat, ingleid ja lõpuks ilmub tema ees "taevane roos" - õndsate elukoht. Siin saab Dante osa kõrgeimast armust, saavutades osaduse Loojaga.

"Komöödia" on Dante viimane ja küpseim teos.

Töö analüüs

Vormilt on luuletus hauataguse elu nägemus, mida keskaegses kirjanduses oli palju. Nagu keskaegsed luuletajad, toetub see allegoorilisele tuumale. Nii et tihe mets, millesse poeet poole maise eksistentsi pealt ära eksis, on elu keerukuse sümbol. Kolm looma, kes teda seal ründavad: ilves, lõvi ja emahunt on kolm kõige võimsamat kirge: sensuaalsus, võimuiha, ahnus. Neile allegooriatele antakse ka poliitiline tõlgendus: ilves on Firenze, mille nahal olevad laigud peaksid viitama guelfi ja gibelliini parteide vaenule. Lõvi on toore füüsilise jõu sümbol – Prantsusmaa; naishunt, ahne ja ihar – paavsti kuuria. Need metsalised ohustavad Itaalia rahvuslikku ühtsust, millest Dante unistas, ühtsust, mille tsementeerib feodaalse monarhia domineerimine (mõned kirjandusloolased annavad kogu Dante luuletusele poliitilise tõlgenduse). Vergilius päästab poeedi metsaliste käest – luuletaja Beatricele saadetud mõistus (teoloogia – usk). Virgil viib Dante läbi põrgu puhastustule ja taeva lävel annab teed Beatricele. Selle allegooria tähendus on see, et mõistus päästab inimese kirgedest ja jumaliku teaduse tundmine toob igavese õndsuse.

Jumalik komöödia on läbi imbunud autori poliitilistest kalduvustest. Dante ei jäta kunagi kasutamata võimalust arvestada oma ideoloogiliste, isegi isiklike vaenlastega; ta vihkab liigkasuvõtjaid, mõistab krediidi hukka kui "liigakasuvõtmise", mõistab hukka oma vanuse kui kasumi ja rahaarmastuse ajastu. Tema arvates on raha igasuguse kurjuse allikas. Ta vastandab tumeda oleviku kodanliku Firenze helgele minevikule – feodaalsele Firenzele, mil valitses moraali lihtsus, mõõdukus, rüütlilik “viisakus” (“Paradiis”, Cacciaguida lugu) ja feodaalimpeerium (vrd Dante traktaat “Monarhiast”. ”). Sordello (Ahi serva Italia) ilmumisega kaasnevad "Puhastustule" terzad kõlavad kui tõeline gibellinismi hosianna. Dante käsitleb paavstlust kui printsiipi suurima austusega, kuigi ta vihkab selle üksikuid esindajaid, eriti neid, kes aitasid kaasa kodanliku süsteemi konsolideerimisele Itaalias; Dante kohtub põrgus mõne paavstiga. Tema religioon on katoliiklus, kuigi sellesse on põimitud isiklik element, mis on vanale õigeuskusele võõras, kuigi müstika ja frantsiskaani panteistlik armastuse religioon, mida võetakse vastu kogu kirega, on samuti terav kõrvalekalle klassikalisest katoliiklusest. Tema filosoofia on teoloogia, tema teadus on skolastika, tema luule on allegooria. Askeetlikud ideaalid Dantes pole veel surnud ja vaba armastust peab ta raskeks patuks (Põrgu, 2. ring, kuulus episood Francesca da Rimini ja Paologa). Kuid tema jaoks pole patt armastus, mis tõmbub kummardamisobjekti poole puhtalt platoonilise impulsiga (vrd “Uus elu”, Dante armastus Beatrice vastu). See on suur maailmajõud, mis „liigutab päikest ja teisi valgusteid”. Ja alandlikkus pole enam tingimusteta voorus. "Kes ei uuenda oma jõudu hiilguses võiduga, see ei maitse vilja, mille ta võitluses on saanud." Ja ideaaliks kuulutatakse uudishimulikkus, soov laiendada teadmiste ja maailmaga tutvumise ringi koos “voorusega” (virtute e conoscenza), julgustades kangelaslikku julgust.

Dante ehitas oma nägemuse tegelikust elust. Järelelu kujundamisel lähtuti Itaalia üksikutest nurkadest, mis on sellesse paigutatud selgete graafiliste kontuuridega. Ja luuletuses on hajutatud nii palju elavaid inimpilte, nii palju tüüpilisi figuure, nii palju eredaid psühholoogilisi olukordi, et kirjandus jätkab sealt ammutamist. Inimesed, kes kannatavad põrgus, parandavad meelt puhastustules (ja patu maht ja olemus vastab karistuse mahule ja olemusele), on paradiisis õndsuses – kõik elavad inimesed. Nendel sadadel joonistel pole kahte identset. Selles tohutus ajalooliste tegelaste galeriis pole ainsatki pilti, mida poleks lõikanud luuletaja eksimatu plastiline intuitsioon. Pole asjata, et Firenze koges nii intensiivse majandus- ja kultuurikasvu perioodi. See terav maastiku- ja inimesetunnetus, mida näidatakse Komöödias ja mille maailm õppis Dantelt, oli võimalik ainult Firenze sotsiaalses keskkonnas, mis oli muust Euroopast kaugel ees. Luuletuse üksikud episoodid, nagu Francesca ja Paolo, Farinata tema kuumas hauas, Ugolino lastega, Capaneus ja Ulysses, mis ei sarnane kuidagi iidsetele piltidele, peene kuratliku loogikaga Must Kerub, Sordello tema kivil, jätavad endiselt tugeva mulje.

Põrgu mõiste jumalikus komöödias

Dante ja Virgil põrgus

Sissepääsu ees on haletsusväärsed hinged, kes ei teinud oma elu jooksul head ega kurja, sealhulgas "halb inglikari", kes ei olnud koos kuradiga ega Jumalaga.

• 1. ring (Limbo). Ristimata imikud ja vooruslikud mittekristlased.
• 2. ring. Vabatahtlikud (hoorajad ja abielurikkujad).
• 3. ring. Sööjad, õgijad.
• 4. ring. Kurjad ja kulutajad (armastus liigsete kulutuste vastu).
• 5. ring (Stygian soo). Vihane ja laisk.
• 6. ring (Diti linn). Ketserid ja valeõpetajad.
• 7. ring.
  • 1. vöö. Vägivaldsed inimesed naabrite ja nende vara vastu (türandid ja röövlid).
  • 2. vöö. Enese (enesetapjad) ja oma vara rikkujad (mängurid ja raiskajad, st oma vara mõttetud hävitajad).
  • 3. vöö. Rikkujad jumaluse (teotuse), looduse (sodomiidid) ja kunsti (väljapressimise) vastu.
• 8. ring. Need, kes petsid neid, kes ei usaldanud. See koosneb kümnest kraavist (Zlopazukhi ehk Evil Crevices), mis on üksteisest eraldatud vallidega (lõhedega). Kesklinna poole kaldub kurjade lõhede ala nii, et iga järgnev kraav ja iga järgnev vall asetsevad eelmistest pisut madalamal ning iga kraavi välimine nõgus kalle on kõrgem kui sisemine kaarjas nõlv ( põrgu , XXIV, 37-40). Esimene võll külgneb ringikujulise seinaga. Keskel haigutab laia ja tumeda kaevu sügavus, mille põhjas asub põrgu viimane, üheksas ring. Kivikõrguste jalamilt (s 16), ehk siis ringmüürist kulgevad raadiuses nagu ratta kodarad kiviharjad selle kaevuni, ristuvad kraavide ja vallidega ning kraavide kohal painduvad sisse. sildade või võlvide kujul. Evil Crevices'is karistatakse petjaid, kes petsid inimesi, kes ei ole nendega seotud eriliste usaldussidemetega.
  • 1. kraav Sutenöörid ja võrgutajad.
  • 2. kraav Meelitajad.
  • 3. kraav Püha kaupmehed, kõrged vaimulikud, kes kauplesid kiriku ametikohtadel.
  • 4. kraav Ennustajad, ennustajad, astroloogid, nõiad.
  • 5. kraav Altkäemaksu võtjad, altkäemaksu võtjad.
  • 6. kraav Silmakirjatsejad.
  • 7. kraav Vargad.
  • 8. kraav Kavalad nõuandjad.
  • 9. kraav Ebakõla õhutajad (Mohammed, Ali, Dolcino jt).
  • 10. kraav Alkeemikud, valetunnistajad, võltsijad.
• 9. ring. Need, kes petsid neid, kes usaldasid. Cocytuse jääjärv.
  • Kaini vöö. Sugulaste reeturid.
  • Antenori vöö. Isamaa reeturid ja mõttekaaslased.
  • Tolomei vöö. Sõprade ja lauakaaslaste reeturid.
  • Giudecca vöö. Heategijate, jumaliku ja inimliku majesteetlikkuse reeturid.
  • Keskel, universumi keskmes, jääsambaks tardunud (Lucifer) piinab oma kolmes suus maise ja taevase majesteetlikkuse reeturid (Juudas, Brutus ja Cassius).

Põrgu mudeli ehitamine ( põrgu , XI, 16-66), järgib Dante Aristotelest, kes oma “Eetikas” (VII raamat, I peatükk) liigitab ohjeldamatuse (incontinenza) patud 1. kategooriasse ja vägivallapatud (“vägivaldne loomalikkus” või matta). bestialitade), kuni 3 - pettuse patud ("pahatahtlikkus" või malicia). Dantes on ringid 2-5 mõõdutundetutele, ring 7 vägistajatele, ringid 8-9 petjatele (8. lihtsalt petjatele, 9. reeturitele). Seega, mida materiaalsem on patt, seda andestatavam on see.

Ketserid - usust taganejad ja Jumala salgajad - on eriliselt eristatud patuste hulgast, kes täidavad ülemise ja alumise ringi kuuendasse ringi. Alumise põrgu sügavikus (A., VIII, 75), millel on kolm äärt, nagu kolm astet, on kolm ringi - seitsmendast üheksandani. Nendes ringkondades karistatakse viha, mis kasutab kas jõudu (vägivalda) või pettust.

Puhastustule kontseptsioon jumalikus komöödias

Kolm püha voorust – nn teoloogilised – on usk, lootus ja armastus. Ülejäänud on neli "põhilist" või "loomulikku" (vt märkust Ch., I, 23-27).

Dante kujutab seda tohutu mäena, mis kõrgub lõunapoolkeral keset ookeani. See näeb välja nagu kärbitud koonus. Rannikuriba ja mäe alumine osa moodustavad Eelpuhastustule ning ülemist osa ümbritseb seitse astangut (seitse puhastustule enda ringi). Lamedale mäetipule asetab Dante maise paradiisi mahajäetud metsa.

Vergilius selgitab armastuse õpetust kui kõige hea ja kurja allikat ning selgitab puhastustule ringide astmelisust: I, II, III ringid - armastus "teiste inimeste kurjuse" vastu, see tähendab pahatahtlikkust (uhkus, kadedus, viha) ; IV ring - ebapiisav armastus tõelise hüve vastu (meeleheide); ringid V, VI, VII - liigne armastus valede hüvede vastu (ahnus, ahnus, meelasus). Ringid vastavad piibellikele surmapattudele.

• Prepurgatoorne
  • Puhastustule mäe jalam. Siin ootavad äsja saabunud surnute hinged juurdepääsu puhastustule. Need, kes surid kiriku väljaarvamise all, kuid kahetsesid oma patte enne surma, ootavad kolmkümmend korda pikema ajaperioodi, kui nad veetsid "kirikuga ebakõlas".
  • Esimene ripp. Hooletu, kes viivitas meeleparandusega kuni surmatunnini.
  • Teine ripp. Hoolematud inimesed, kes surid vägivaldset surma.
• Maapealsete valitsejate org (ei ole seotud puhastustulega)
• 1. ring. Uhked inimesed.
• 2. ring. Kadedad inimesed.
• 3. ring. Vihane.
• 4. ring. Tuim.
• 5. ring. Kurjad ja kulutajad.
• 6. ring. Ahnused.
• 7. ring. Meeldivad inimesed.
• Maapealne paradiis.

Taeva mõiste jumalikus komöödias

(sulgudes on Dante toodud isiksuste näited)

• 1 taevas(Kuu) - nende elukoht, kes täidavad kohustusi (Jefta, Agamemnon, Normandia Constance).
• 2 taevas(Merkuur) on reformaatorite (Justinianus) ja süütute ohvrite (Iphigenia) elukoht.
• 3 taevas(Veenus) - armastajate elupaik (Charles Martell, Cunizza, Marseille' Folco, Dido, “Rhodopean naine”, Raava).
• 4 taevas(Päike) on tarkade ja suurte teadlaste elupaik. Nad moodustavad kaks ringi ("ümmargune tants").
  • 1. ring: Thomas Aquinas, Albert von Bolstedt, Francesco Graziano, Lombardia Peeter, Dionysius Areopagiit, Paulus Orosius, Boethius, Sevilla Isidore, Bede Auväärne, Rickard, Brabanti Siger.
  • 2. ring: Bonaventure, frantsiskaanid Augustinus ja illuminaadid, Hugon, Peeter Sööja, Hispaania Peeter, Johannes Chrysostomus, Anselm, Aelius Donatus, Rabanus Maurus, Joachim.
• 5 taevas(Marss) on ususõdalaste (Joshua, Judas Maccabee, Roland, Godfrey of Bouillon, Robert Guiscard) elukoht.
• 6 taevas(Jupiter) on õiglaste valitsejate (piibli kuningad Taavet ja Hiskija, keiser Traianus, kuningas Guglielmo II Hea ja Aeneisi kangelane Ripheus) elukoht.
• 7 taevas(Saturn) - teoloogide ja munkade (Nursia Benedictus, Peter Damiani) elukoht.
• 8 taevas(tähtede sfäär).
• 9 taevas(Prime Mover, kristalltaevas). Dante kirjeldab taevaste elanike struktuuri (vt Inglite auastmed).
• 10 taevas(Empyrean) – Leekiv roos ja kiirgav jõgi (roosi tuum ja taevase amfiteatri areen) – jumaluse elupaik. Õnnistatud hinged istuvad jõe kaldal (amfiteatri astmed, mis on jagatud veel 2 poolringiks - Vana Testament ja Uus Testament). Maarja (Jumalaema) on eesotsas, tema all on Aadam ja Peetrus, Mooses, Rachel ja Beatrice, Saara, Rebecca, Judith, Ruth jne. Johannes istub vastas, tema all on Lucia, Franciscus, Benedict, Augustinus, jne.

Teaduslikud seisukohad, väärarusaamad ja kommentaarid

• põrgu , XI, 113-114. Horisondi kohal tõusis Kalade tähtkuju ja Voz(Ursa Major tähtkuju) kaldu loodesse(Kavr; lat. Caurus- loodetuule nimi). See tähendab, et päikesetõusuni on jäänud kaks tundi.
• põrgu , XXIX, 9. Et nende marsruut on umbes kakskümmend kaks miili.(kaheksanda ringi kümnenda kraavi elanike kohta) - arvu Pi keskaegse lähenduse järgi otsustades on põrgu viimase ringi läbimõõt 7 miili.
• põrgu , XXX, 74. Baptistiga pitseeritud sulam- Firenze kuldmünt, floriin (fiormo). Esiküljel oli linna kaitsepühak Ristija Johannes ja tagaküljel Firenze vapp, liilia (fiore – lill, sellest ka mündi nimi).
• põrgu , XXXIV, 139. Jumaliku komöödia kolm häält lõppevad sõnaga "valgustid" (stelle - tähed).
• Puhastustule , I, 19-21. Armastuse majakas, ilus planeet- see tähendab Veenus, mis varjutab oma heledusega Kalade tähtkuju, milles ta asus.
• Puhastustule , mina, 22. Lülisamba juurde- ehk taevapoolusele, antud juhul lõunasse.
• Puhastustule , mina, 30. Vanker- Ursa Major peidetud silmapiiri taha.
• Puhastustule , II, 1-3. Dante sõnul asuvad Purgatoorium ja Jeruusalemm maakera läbimõõdu vastasotstes, seega on neil ühine horisont. Põhjapoolkeral on seda horisonti läbiva taevameridiaani tipp („keskpäevaring”) Jeruusalemma kohal. Kirjeldatud tunnil oli Jeruusalemmas nähtav päike loojumas ja ilmus peagi puhastustule taevasse.
• Puhastustule , II, 4-6. Ja öö...- Keskaegse geograafia järgi asub Jeruusalemm päris maa keskel, asudes põhjapoolkeral polaarjoone ja ekvaatori vahel ning ulatudes läänest itta vaid pikkuskraadide võrra. Ülejäänud kolm neljandikku maakerast on kaetud ookeanivetega. Jeruusalemmast võrdselt kaugel asuvad: äärmises idas - Gangese suudme, äärmises läänes - Heraklese sambad, Hispaania ja Maroko. Kui päike Jeruusalemmas loojub, läheneb öö Gangese suunast. Kirjeldatud aastaajal, see tähendab kevadise pööripäeva ajal, hoiab öö käes kaalusid, see tähendab, et see asub Päikesele vastanduvas Kaalude tähtkujus, mis asub Jäära tähtkujus. Sügisel, kui ta päevast "üle saab" ja muutub sellest pikemaks, lahkub ta Kaalude tähtkujust, see tähendab, et ta "kukkub" need maha.
• Puhastustule , III, 37. Quia- ladina sõna, mis tähendab "sest", ja keskajal kasutati seda ka quod ("see") tähenduses. Aristotelest järgiv skolastika eristas kahte tüüpi teadmisi: scire quia- teadmised olemasolevast - ja scire propter quid- teadmised olemasolevate asjade põhjustest. Vergilius soovitab inimestel olla rahul esimest tüüpi teadmistega, süvenemata olemasolevate põhjustesse.
• Puhastustule , IV, 71-72. Tee, kus valitses õnnetu Phaeton- sodiaak.
• Puhastustule , XXIII, 32-33. Kes otsib "omo"...- usuti, et inimese näojoontest võis välja lugeda “Homo Dei” (“Jumala mees”), mille silmad kujutavad kahte “Os”-d ning kulmud ja nina M-tähte.
• Puhastustule , XXVIII, 97-108. Aristotelese füüsika järgi tekitavad "märjad aurud" atmosfääri sademeid ja "kuivad aurud" tekitavad tuult. Matelda selgitab, et ainult allpool Puhastustule väravate taset tekitab selliseid häireid aur, mis “kuumuse järel”, st päikese soojuse mõjul tõuseb veest ja maapinnalt; Maapealse paradiisi kõrgusel jääb alles vaid ühtlane tuul, mille põhjustab esimese taevalaotuse pöörlemine.
• Puhastustule , XXVIII, 82-83. Kaksteist auväärset vanemat- kakskümmend neli Vana Testamendi raamatut.
• Puhastustule , XXXIII, 43. Viissada viisteist- salapärane nimetus tulevasele kiriku vabastajale ja impeeriumi taastajale, kes hävitab "varga" (laulu XXXII hoora, kes võttis kellegi teise koha) ja "hiiglase" (Prantsuse kuningas). Numbrid DXV moodustavad märkide ümberpaigutamisel sõna DVX (juht) ja vanimad kommentaatorid tõlgendavad seda nii.
• Puhastustule , XXXIII, 139. Skoor kuulub algusest peale- Jumaliku komöödia konstrueerimisel järgib Dante ranget sümmeetriat. Iga selle kolme osa (cantik) sisaldab 33 laulu; “Põrgu” sisaldab ka veel ühte laulu, mis on sissejuhatuseks kogu luuletusele. Iga sajast laulu helitugevus on ligikaudu sama.
• Paradiis , XIII, 51. Ja ringil pole teist keskpunkti- Ei saa olla kahte arvamust, nii nagu ringis on võimalik ainult üks keskus.
• Paradiis , XIV, 102. Püha märk koosnes kahest kiirest, mis on peidetud kvadrantide piiridesse- ringi külgnevate kvadrantide (veerandide) segmendid moodustavad ristimärgi.
• Paradiis , XVIII, 113. In Liley M- Gooti M meenutab fleur-de-lis'i.
• Paradiis XXV, 101-102: Kui Vähil oleks samasugune pärl...- 21. detsembrist 21. jaanuarini tõuseb tähtkuju päikeseloojangul