Tolstoi lugude lastetegelaste loomise meetodid. Lapsed L. Tolstoi kujutisel. Essee Ema loos Lapsepõlv

Lapsepõlvemaailm on paljude laste ja täiskasvanute unistused, kogemused ja püüdlused. Paljud luuletajad ja kirjanikud kirjutasid lapsepõlvemaailmast.A. Pogorelsky “Must kana ehk maa-alused elanikud”, L.N. Tolstoi "Kaukaasia vang", "Lapsepõlv", F.M. Dostojevski “Poiss Kristuse jõulupuu juures”, O. Henry “Punanahkade juht”, J. London “Kishi lugu”, V.Yu. Dragunsky "Tüdruk pallil", V.G. Korolenko "Children of the Dungeon", M. Twain "The Adventures of Tom Sawyer", L. Caroil "Alice in Wonderland", A.M. Gorki "Lapsepõlv".

Tolstoi teostes on palju laste kujutisi. Nikolenka kuulsas triloogias, Serjoža Anna Kareninas, lapsed muinasjuttudes ja Tolstoi “rahvajuttudes”... Tolstoi teostest on kõige rohkem lapsi kujutatud filmis “Sõda ja rahu”. Esiteks on see iseenesest suur teos, mis peegeldab eksistentsi täiust, nii et selgus, et Tolstoi kangelased kasvavad suureks, saavad ise vanemateks, põlvkondade vahetus ja elu edasiliikumine ei saanud jätta kajastamata selles suures teoses. .

Kuid lapsepõlveteema on Tolstoi jaoks siiski kuidagi oluline. Lapsepõlv on Tolstoi arusaamises seotud puhtuse, siiruse ja vale talumatusega. Tolstoi ütles, et kui talle antakse valik: kas asustada maailm inglitega, kes ei muutu kunagi, täiuslikud, kuid ilma lasteta, või jätta maailm selliseks, nagu see on, koos selle ebatäiuslikkusega, kuid puhta laste hingega, valiks ta viimase. .

"Sõja ja rahu" parimad kangelased on hingelt puhtad, nagu lapsed, siirad, võimelised hoolimatult tunnetama, peaasi, et nende maailmatunnetuses oleks midagi lapsikut. Pierre’i iseloomustab lapselik kergeusklikkus ja ebakindlus ning Nataša on selles temaga sarnane. Tolstoi harituim, intelligentsem, tahtejõulisem kangelane on Andrei Bolkonski. Kuid tal on kõige kõrgemal tasemel lapselik, vahetu loodustunnetus. Pilved, jõgi, tamm räägivad temaga.

Tolstoi võrdleb oma lemmikkangelasi sageli lastega. Natasha nutab “nagu laps”, kui Pierre naeratab, tema näo tõsine, isegi sünge ilme kaob ja ilmub järjekordne “lapselik, lahke, isegi rumal ja justkui andestust paluv”. “Eriline, süütu, lapselik välimus” märkab Nataša prints Andrei juures ja seda isegi tema raske sureva haiguse ajal. Prints Andrei naeratus on "mehelik ja samal ajal lapsik". Meenutades oma armastust Nataša vastu, seob prints Andrei selle tunde alati parimaga, mis temas on, lapsepõlvega.

Enne tema surma "kõike parimad, õnnelikumad hetked tema elus, eriti varases lapsepõlves, kui nad ta lahti riietati ja võrevoodi pandi, kui lapsehoidja laulis tema kohal, kiigutas teda magama, kui mattis ta pea võrevoodisse. padjad, tundis ta end õnnelikuna ainuüksi eluteadvusest, - ei paistnud tema kujutlusvõimele isegi mitte minevikuna, vaid tegelikkusena. Peab ütlema, et Tolstoil oli ainulaadne võime meenutada kaugeid sündmusi, memuaarides “Minu elu” kirjutab ta, et mäletab end beebina.

“Sõjas ja rahus” on palju lastepilte, võiks isegi öelda, et eriline “lastemaailm” on üks teose komponentmaailmu. Kõik mäletavad stseeni oma esmatutvusest Natašaga, kui "tumedasilmne, suure suuga, kole, kuid särtsakas tüdruk" "kogemata, valesti ajastatud jooksuga nii kaugele hüppas" elutuppa. Seda lapsepõlvejoont - võimet haarata, kirglikult alistuda sellele, mida ta hetkel teeb, säilitas Nataša kogu oma elu.

Kuid võib-olla oleks Petjast saanud kõigist Rostovi lastest kõige imelisem inimene, kui ta poleks nii vara surnud. Tolstoi rõhutab tema musikaalsust, lahkust ja võimet mõista teist inimest. Episood, kus Petya hoolitseb väikese vangistuses oleva prantsuse trummari Vincenti eest, on teose üldises kontseptsioonis väga oluline. Ainult armastus, ainult rahu ühtsuse ja harmoonia mõttes suudab sõjale vastu seista. Vürst Andrei, Petja, Platon Karatajev – need on sellest vaatenurgast raamatu kolm kõige olulisemat tegelast. Ja igaüks neist on seotud lapsepõlve motiividega. Platon Karatajev oma ümaruse, leebuse, armastuse oma väikese koera vastu, "ebasõduriliku", koduse käitumisega on absoluutse headuse idee kandja.

Tuleme tagasi teoses olevate lastepiltide juurde. Mõned kirjandusteadlased on avaldanud arvamust, et "Sõja ja rahu" peategelane on Nikolenka Bolkonsky. Sellel on head põhjused. Lõppude lõpuks on Nikolenka nähtamatult kohal esimeses vaatuses - vaidluse stseenis Schereri salongis; ta on tunnistajaks ka teisele olulisele argumendile - epiloogis. Selles episoodis näidatakse Nikolenkat, kuigi stseeni noorim osaleja, kui kõige läbinägelikumat ja isegi tulevikuteadmistega, mis talle unenäos ilmutatakse. Ta kiidab "Onu Pierre'i" heaks, kuid tema jaoks on peamine jumalus isa, kes tuleb unes tema juurde, et õnnistada teda suure vägiteo eest. Seega muutub laste teema „isade ja poegade” või õigemini Isa ja poja teemaks. Pole asjata, et sõna “isa” on kirjutatud suure algustähega ja prints Andreile viitav asesõna “tema” on kaldkirjas. Taevane Isa saadab taas Poja siia maailma ja Nikolenka vannub: "Ma teen midagi, millega isegi temal oleks hea meel!"

Seega käsitletakse lapsepõlve teemat “Sõjas ja rahus” mitmes aspektis. Elu võidukäik, selle eluvoolu pidurdamatus kõlab epiloogi peategelaste laste rõõmsates häältes. Bolkonsky suri, tema naine Lisa suri, Petya on kadunud. Aga Bezukhovide ja Rostovide lapsed on uued väikesed Andrjuša, Nataša, Maša, Petja... Lisaks on lapsepõlveteema ka moraalse puhtuse teema. Lapsed on headuse ja õigluse mõõdupuu. Lõpuks sisaldab Nikolenka unenägu, tema vanne oma isa mälestusele, mõnda väga olulist tähendust. See salapärane episood oli ilmselt olulisem autori kui lugejate jaoks. Teatavasti pidi sõja ja rahu kavandatud, kuid realiseerimata jätkus peategelaseks olema Nikolenka.

Lev Nikolajevitš Tolstoi töödes on välja toodud kaks peamist suunda, kaks kanalit lasteteema arendamiseks. Esimeses rühmas on teosed lastest, tema triloogia „Lapsepõlv. Noorukieas. Noorus". Triloogia oli väga oluline sündmus lasteteema arendamisel vene kirjanduses ja avaldas kolossaalset mõju lapsepõlveteema kujunemisele V.G. Korolenko, D.V. Grigorovitš, D.N. Mamin-Sibiryak, A.P. Tšehhova, A. I., Kuprina. Veel üks vaieldamatu L.N. Tolstoi töö seisneb ulatusliku lastele mõeldud teoste sarja loomises, mille hulka kuuluvad "ABC", "Uus ABC", "Raamatuid, mida lugeda" ja lugu "Kaukaasia vang".

Tolstoi oli esimene, kes püüdis arendada lasteteoste jaoks universaalset keelt – lakoonilist, lakoonilist, väljendusrikast ja lasteproosa erilise stiililise ülesehitusega, võttes arvesse lapse psühholoogilise arengu tüüpi ja tempot. Selle keeles pole rahva- ega lastekeele jäljendusi, küll aga on laialdaselt esindatud rahvaluule alged ja konstruktsioonid ning hoolikas sõnavaravalik on kombineeritud kõne erilise korraldusega narratiivis, võttes arvesse vanust. adressaadist.

Triloogias L.N. Tolstoi “Lapsepõlv. Noorukieas. Noorus” jutustatakse selle peategelase vaatenurgast. Triloogia Nikolenka Irtenjevi lapseliku ja noorusliku kuvandi kõrvale antakse aga selgelt piiritletud kujund autori “minast”, täiskasvanu, “intelligentse ja tundliku” inimese elukogemuse järgi tark, elevil inimese kuvand. mineviku mälu järgi, seda minevikku uuesti läbi elades, kriitiliselt hinnates. Seega ei lange Nikolenka Irtenjevi enda vaatenurk oma kujutatud elusündmustele ja autori hinnang neile sündmustele üldse kokku.

Nikolenka Irtenjevi vaimse arengu juhtiv, põhiprintsiip on tema soov headuse, tõe, tõe, armastuse ja ilu järele. Nende kõrgete vaimsete püüdluste algallikaks on tema ema kujutis, kes kehastas tema jaoks kõike, mis on kõige ilusam. Lihtne venelanna Natalja Savišna mängis Nikolenka vaimses arengus suurt rolli.

Tolstoi nimetab oma loos lapsepõlve inimelu kõige õnnelikumaks ajaks: „Õnnelik, õnnelik, pöördumatu lapsepõlveaeg! Kas lapsepõlves valdav värskus, muretus, armastuse vajadus ja usu tugevus tuleb kunagi tagasi? Mis võiks olla paremat aega, kui kaks parimat voorust – süütu lõbusus ja piiritu armastuse vajadus – olid ainsad motiivid elus? .

Nikolenka Irtenjevi lapsepõlveaastad olid rahutud, lapsepõlves koges ta palju moraalseid kannatusi, pettumusi ümbritsevates inimestes, sealhulgas kõige lähedasemates, pettumusi iseendas. Tolstoi kujutab, kuidas Nikolenka paljastab järk-järgult lahknevuse teda ümbritseva maailma väliskesta ja selle tegeliku sisu vahel. Nikolenka mõistab järk-järgult, et inimesed, kellega ta kohtub, välistamata talle kõige lähedasemad ja kallimad, pole tegelikult sugugi sellised, nagu nad tahavad paista. Ta märkab igas inimeses ebaloomulikkust ja valet ning see arendab temas halastamatust inimeste vastu. Eneses neid omadusi märgates karistab ta end moraalselt. Selle jaoks on tüüpiline näide: Nikolenka kirjutas oma vanaema sünnipäeva puhul luuletusi. Neis on rida, mis ütleb, et ta armastab oma vanaema nagu oma ema. Olles selle avastanud, hakkab ta uurima, kuidas ta võiks sellise rea kirjutada. Ühelt poolt näeb ta neis sõnades omamoodi reetmist ema suhtes, teisalt aga ebasiirust vanaema suhtes. Nikolenka põhjendab nii: kui see rida on siiras, tähendab see, et ta on lakanud oma ema armastamast; ja kui ta ikka veel oma ema armastab, siis see tähendab, et ta tegi vanaema suhtes valet. Selle tulemusena rikastab Nikolenka oma vaimset maailma, kuid sama analüüs hävitab tema naiivsuse, vastutustundetu usu kõigesse heasse ja ilusasse, mida Tolstoi pidas "lapsepõlve parimaks kingituseks". Seda on väga hästi näidatud peatükis "Mängud". Lapsed mängivad ja mäng pakub neile suurt naudingut. Kuid nad saavad seda naudingut niivõrd, kuivõrd mäng tundub neile päriseluna. Niipea, kui see naiivne usk kaob, muutub mäng ebahuvitavaks. Esimesena väljendas mõtet, et mäng pole päris, Volodja, Nikolenka vanem vend. Nikolenka mõistab, et tema vennal on õigus, kuid sellegipoolest häirisid Volodya sõnad teda sügavalt. Nikolenka mõtiskleb: “Kui tõesti kohut mõistad, siis mängu ei tule. Aga mängu ei tule, mis siis jääb? See viimane lause on märkimisväärne. See näitab, et päriselu (mitte mäng) pakub Nikolenkale vähe rõõmu. Päriselu on “suurte inimeste”, see tähendab täiskasvanute, tema lähedaste inimeste elu. Nikolenka elab justkui kahes maailmas - täiskasvanute maailmas, mis on täis vastastikust usaldamatust, ja laste maailmas, meelitades oma harmooniaga.

Loos hõivab suure koha inimeste armastustunde kirjeldus. Nikolenka lastemaailm, mida piiravad patriarhaalne aadlisuguvõsa ja pärandvara, on tema jaoks tõeliselt täis soojust ja võlu. Õrn armastus ema vastu ja isa lugupidav jumaldamine, kiindumus ekstsentrilise heatujulise Karl Ivanovitši, Natalja Savišnasse, veendumus, et kõik ümberringi eksisteerib ainult selleks, et “mina” ja “meie” tunneksid end hästi, laste sõprus ja muretu laste oma. mängud, laste arusaamatu uudishimu – kõik see kokku maalib Nikolenka jaoks ümbritseva maailma kõige heledamates vikerkaarevärvides. Kuid samal ajal tekitab Tolstoi tunde, et tegelikult on see maailm täis probleeme, leina ja kannatusi. Autor näitab, kuidas täiskasvanute maailm hävitab armastustunde ega anna sellele võimalust areneda kogu selle eheduses ja spontaansuses. Nikolenka suhtumine Ilinka Grapi peegeldab “suurte” maailma halba mõju talle. Ilinka Grap oli pärit vaesest perest ning temast said Nikolenka Irtenevi ringi poisid naeruvääristamise ja kiusamise objektiks. Lapsed olid juba julmad. Nikolenka ei jää oma sõpradest maha. Kuid siis, nagu alati, kogeb ta häbi ja kahetsust.

Nikolenkat ümbritsev pärandvara ja ühiskondliku elu tegelike suhete maailm avaldub “Lapsepõlves” kahes aspektis: subjektiivses, s.o. sellisel kujul, nagu seda tajub naiivne laps, ning selle objektiivse sotsiaalse ja moraalse sisu vaatenurgast, nii nagu autor seda mõistab. Kogu narratiiv on üles ehitatud nende kahe aspekti pidevale võrdlemisele ja kokkupõrkele. Kõikide loo tegelaste kujutised on rühmitatud keskse kujundi – Nikolenka Irtenjevi – ümber. Nende piltide objektiivset sisu ei iseloomusta mitte niivõrd Nikolenka enda suhtumine neisse, vaid nende tegelik mõju tema moraalsele arengule, mida Nikolenka ise veel hinnata ei oska, kuid autor hindab seda väga kindlalt. Selle ilmekaks näiteks on rõhutatud kontrast Nikolenka lapsepõlves Natalja Savišnasse suhtumise ja autori mälestuse vahel temast. "Sellest ajast, kui ma mäletan, mäletan Natalja Savišnat, tema armastust ja kiindumust; aga nüüd ma tean ainult, kuidas neid hinnata...” - räägib autor, mitte väike kangelane. Mis puutub Nikolenkasse, siis "temale ei tulnud pähegi, kui haruldane ja imeline olend see vana naine oli." Nikolenka "oli nii harjunud oma huvitu, õrna armastusega, et ta ei kujutanud ette, et see võiks olla teisiti, ta ei olnud talle üldse tänulik." Nikolenka mõtted ja tunded, keda Natalja Savishna karistas laudlina määrimise eest, on läbi imbunud isandlikust ülbusest, solvavast isandlikust põlgusest selle “haruldase” “imelise” vanaproua vastu: “Mis! - ütlesin endale, saalis ringi kõndides ja pisaratesse lämbudes, - Natalja Savishna. lihtsalt Natalja, ütlete mulle, ja lööb mulle ka märja laudlinaga näkku, nagu õuepoiss. Ei, see on kohutav! Hoolimata tõrjuvast suhtumisest ja Nikolenka tähelepanematusest Natalja Savišna suhtes, on ta aga kujutatud inimesest, kellel oli Nikolenkale, tema "tundlikkuse suunale ja arengule" ehk kõige "tugevam ja kasulikum mõju".

Hoopis erinevas seoses Nikolenka moraalse arenguga kujutab lugu tema isa Pjotr ​​Aleksandrovitš Irtenjevi kuju. Nikolenka entusiastlik suhtumine isasse, mis on läbi imbunud sügavaimast austusest kõigi tema sõnade ja tegude vastu, ei vasta sugugi autori hinnangule sellele mehele. Selle ilmekaks näiteks on autori Pjotr ​​Aleksandrovitš Irtenjevile peatükis “Milline mees oli mu isa?” antud selgelt negatiivne iseloomustus. Just see negatiivne autori iseloomustus, mitte Nikolenka lapsepõlvehinnangud, vastab Pjotr ​​Aleksandrovitši kuvandi tegelikule sisule, mis leiab peen väljenduse ema traagikas, vanaema pahas tahtmises oma jumaldatud tütre vääritu abikaasa suhtes. . Nagu teisedki Nikolenkat ümbritsevate täiskasvanute kujutised, ilmneb isa pilt mitte tema enda arengus, vaid Nikolenka arengus, kes küpsedes vabaneb järk-järgult lapsepõlve illusioonidest. Väga olulist rolli mängib kujutluspilt isast, kes järk-järgult langeb üha madalamale ja madalamale kasvava poja silmis. Iseenesest võttes on see pilt üles ehitatud kontrastile Pjotr ​​Aleksandrovitši hiilgava ilmaliku maine ja tema sisemise välimuse ebamoraalsuse ja ebapuhtuse vahel. Võluv seltskonnadaam, armastav abikaasa ja leebe isa Pjotr ​​Aleksandrovitši välimuse taga peidab end hasartmängur ja sensualist, kes petab oma naist ja rikub oma lapsi. Isa kujundis avaldub suurima sügavusega ilmaliku ideaali comme il faut ebamoraalsus. Koos Nikolenka isa kujutisega on loosse paigutatud ka kõik muud kujundid aadlimaailma tüüpilistest esindajatest: vanem vend Volodja, kes kordab paljuski oma isa kuju, vanaema oma türannia ja ülbusega, prints Ivan. Ivanovitš, kelle suhe paneb Nikolenka kogema rikkast sugulasest sõltuvuse alandamist, on Kornakovite perekond näide laste ilmaliku kasvatuse hingetusest ja ülbed, enesega rahulolevad vennad bartšukid Ivinid. Ilmaliku moraali ja suhete ebamoraalsus, mis on kehastatud kõigis neis kujundites, ilmneb meile järk-järgult, nii nagu Nikolenka Irtenijev seda mõistab.

"Tunnete detailides", "inimliku vaimse elu salaprotsessides", "hinge dialektikas" otsib ja leiab Tolstoi tüüpilise väljenduse ning paljastab selle tüüpilise selle individuaalsete ilmingute lõputus mitmekesisuses. . “Lapsepõlv” säilitab endiselt kogu oma kunstilise ja kasvatusliku tähenduse kui sügavalt realistliku pildi eelmise sajandi 30-40ndate õilsast elust ja kommetest, südamliku kujutlusena inimese isiksuse kujunemise keerukast protsessist ja ühiskonna mõjust. keskkond sellele protsessile mõjub.

Triloogia esimese osa peateemaks oli lapsepõlve teema. Lugu jutustatakse esimeses isikus, väikese poisi Nikolenka Irtenjevi nimel, kes räägib enda tegemistest ja isiklikust elutajust. Esimest korda antakse vene ilukirjanduses pilte lapsepõlvest läbi lapse silmade.

Autobiograafiline kangelane ise tegutseb, sooritab teatud tegusid, hindab neid ise ja teeb ise järeldused. Oma vanemaid kirjeldades märgib Nikolenka kõige iseloomulikumad jooned, mis poisi ettekujutusse jäid paljude aastate jooksul. Näiteks oma ema meenutades kujutab kangelane ette "tema pruunid silmad, mis väljendavad alati sama lahkust ja armastust". Oma isa kirjeldades märgib poiss tema tabamatut iseloomu eelmise sajandi mehena, kaasasündinud uhkust ja uhket kasvu.

Lapsepõlve teemat avab kirjanik läbi kangelase suhtumise teda igapäevaelus ümbritsevatesse inimestesse: saksa keele õpetajasse Karl Ivanovitši, lapsehoidja ja majahoidja Natalja Savišnasse. Armastades ja austades oma isa, kohtleb Nikolenka Karl Ivanovitši mõistvalt ja soojalt, tundes kaasa tema leinale, nähes tema valu. Olles solvanud Natalja Savišnat, tunneb poiss kahetsust: „Mul ei olnud jõudu lahkele vanaprouale näkku vaadata; Pöördusin ära ja võtsin kingituse vastu ning pisarad voolasid veelgi rikkalikumalt, kuid mitte vihast, vaid armastusest ja häbist.” Oma tegudele hinnangut andes paljastab peategelane oma sisemaailma, iseloomu ja ellusuhtumise. Lapsepõlve temaatikat iseloomustab autor ka erinevate igapäevaste olukordade kirjelduste kaudu, millesse poiss satub: juhtum Nikolenka rikutud laudlinaga, kodune suleõpetuse tund range Karl Ivanovitši juhendamisel.

Alles peatükis “Lapsepõlv” - see inimese varaseim küpsemise, kujunemise aeg - on antud autori hinnang, kirjanik kirjutab, et lapsepõlv on kõige õnnelikum aeg iga inimese elus ja just lapsepõlvemälestused “värskendavad, ülendavad. .. hing ja teenige... parimate naudingute allikana." Autori küsimus on loogiline: "Kas see värskus, hoolimatus, armastuse vajadus ja usu vägi, mis lapsepõlves valdasid, tuleb kunagi tagasi?" .

Niisiis avab kirjanik lapsepõlveteema loo peategelaste, nende iseloomu, tegude ja omavaheliste suhete kaudu.

Ühes oma artiklis kirjutas L. Tolstoi, et lapsed armastavad moraali, kuid ainult targad, mitte “rumalad”. See idee läbib sada lugu lastele. Ta püüab tekitada lapses sügavaid tundeid, sisendada temasse armastust ja austust inimeste vastu. Pidades lapsepõlve oluliseks perioodiks elus, pöörab L. Tolstoi palju tähelepanu laste, eriti talupoegade kujunditele. Ta märgib nende muljetavaldavust, uudishimu, uudishimu,; vastutulelikkus, töökus.

“Vanaemal oli lapselaps: enne kui lapselaps oli väike ja magas, ja vanaema ise küpsetas leiba, tegi onni kriidiga, pesi, õmbles, ketras ja kudus lapselapsele ja siis vanaema jäi vanaks ja heitis pliidi peale pikali. ja
magab. Ja tütretütar küpsetas, pesi, õmbles, kudus ja ketras vanaemale.»

See novell paljastab laste ja täiskasvanute suhete olemuse taluperekonnas. Elu kulgemist ja põlvkondade ühtsust antakse edasi folkloorse ekspressiivsuse ja lakoonilisusega. Selle loo moraal ei ole abstraktne õppetund, vaid selle teema ja idee ühendav tuum. Talulapsi näidatakse nende sünnikeskkonnas, külaelu ja talupojaelu taustal. Pealegi on küla ja selle elu sageli edasi antud nii, et näeme seda läbi laste silmade:

"Kui Filipok oma asulast läbi kõndis, ei puutunud koerad teda - nad tundsid teda. Aga kui ta läks teiste inimeste õue, hüppas Žutška välja, haukus ja Žutška taga oli suur koer Volchok. L. N. Tolstoi talupojalaste kujutamise peamine kunstiline võte on sageli kontrastitehnika. Mõnikord on need välimuse kirjeldusega seotud kontrastsed detailid. Et rõhutada, kui väike Filipok on, näitab kirjanik teda oma isa tohutus mütsis ja pikas mantlis (lugu “Filipok”).

Mõnikord aitab just vaimsete liigutuste ja nende väliste ilmingute vastandamine avastada lapse sisemaailma ja psühholoogiliselt õigustada iga tema tegevust.

Miša mõistab: ta peab täiskasvanutele tunnistama, et viskas klaasikillud lehma nõlvasse; kuid hirm piirab teda ja ta vaikib (lugu “Lehm”).

Lugu “The Pit” näitab psühholoogiliselt veenvalt väikese Vanja valusaid kõhklusi, kes nägi ploome esimest korda: ta “ei söönud kunagi ploome ja nuusutas neid pidevalt. Ja talle need väga meeldisid. Ma tõesti tahtsin seda süüa. Ta kõndis neist mööda." Kiusatus oli nii tugev, et poiss sõi ploomi ära. Isa sai tõe teada lihtsal viisil: "Vanya muutus kahvatuks ja ütles: "Ei, ma viskasin luu aknast välja." Ja kõik naersid ja Vanya nuttis. L. N. Tolstoi lastele pühendatud lood paljastavad tabavalt halva ja näitavad selgelt lapse hinge iga head liigutust.

Enamiku Tolstoi lapsi käsitlevate lugude süžeed on dramaatilised, kirjeldused peaaegu puuduvad. Lugude kallal töötades tugevdab Tolstoi nende emotsionaalset ja harivat mõju lastele. Ta püüdleb lühiduse, tegutsemiskiiruse, stiililihtsuse poole (“Hüppa”, “Shark”). Seega oli loo “Hüpe” esimeses versioonis kulminatsioonistseeni kirjeldus üsna detailne. See sisaldas mitut pikka fraasi, mis kirjeldasid, kuidas poiss mööda masti põiklatti kõndis:

«Poisi ümber polnud midagi peale õhu ja tema all oli väike puutükk, mis alt vaadates ei tundunud nööbist suurem. Tema jalad katsid kogu risttala ja see paindus tema all. Kui ta oleks komistanud või latt tema all purunenud, oleks ta tõenäoliselt kukkunud ja hukkunud. Teises versioonis oli järele jäänud vaid üks lakooniline ja emotsionaalselt äärmiselt intensiivne fraas: "Kui ta ainult komistaks, oleks ta tekil tükkideks purunenud."

Tolstoi teos lugude keele ja stiili alal on ületamatu näide sellest, kuidas lastele kirjutada. S. Marshak ütles seda väga täpselt: „Täna, Tolstoi õpetlikke raamatuid uuesti lugedes, hindame neis eriti tema hiilgavat oskust kasutada kõiki oma emakeele varjundeid, kõiki võimalusi, heldet kirjutamisoskuse kulutamist iga kolme või neli rida, mis muutuvad tema sulest nutikateks, liigutavateks ja kaasahaaravateks lugudeks."

Abstraktne *

850 hõõruda.

Kirjeldus

Valmis essee teemal: Lapse pilt Lev Tolstoi teostes
Teema: vene kirjandus
Originaalsus: 75%...

Sissejuhatus
Lapse kujutis L. N. Tolstoi teostes
Järeldus
Kasutatud kirjanduse loetelu

Sissejuhatus

Geniaalne kirjanik, filosoof, publitsist, õpetaja: "Tolstoi on kogu maailm," ütleb Gorki. Meie jaoks on Lev Tolstoi endiselt vene lastekirjanduse au ja uhkus.
Lastekirjanduse poole pöördumise motiivid L.N. Tolstoi tuli kirglikust soovist edendada rahvaharidust, tasuta haridust ja noorema põlvkonna arengut – Venemaa tulevikku. "See asi... on kõige tähtsam asi maailmas," oli Tolstoi veendunud. "Ma tahan rahvale haridust ainult selleks, et päästa seal uppuvad Puškinid, Ostrogradskid, Filaretsid, Lomonosovid" - nii mõistis humanistist kirjanik oma haridusmissiooni.
L. N. Tolstoi on kahtlemata suurim ja märkimisväärseim, panustades kõige rohkem uut laste- ja lastekirjandusse.
Tema loomingus on selgelt välja toodud kaks põhisuunda, kaks “laste” teema arenduskanalit, mis sisaldavad erinevaid lähenemisi teemale ja peegeldavad kirjaniku loomingulisi otsinguid tema erinevatel eluperioodidel. Esimene rühm on Tolstoi teosed lastest. Nende hulka kuuluvad ennekõike lood “Lapsepõlv”, “Noorus” ja “Noorus”. Selles peatükis pakutavas “Lapsepõlve” analüüsis püütakse näidata, mida uut suutis L. N. Tolstoi lapsi käsitlevasse kirjandusse tuua.
Veel üks L. N. Tolstoi vaieldamatu teene lasteteemade arendamisel on ulatusliku lastele mõeldud teoste tsükli loomine, mille hulka kuuluvad "ABC", "Uus ABC", "Lugetavad raamatud" ja lugu "The Prisoner of the ABC". Kaukaasia."
L. N. Tolstoi kunstipärandi näitel on selgelt näha süžee, stiililised ja kompositsioonilised erinevused tema lastele mõeldud teoste ja lapsi käsitlevate teoste vahel, mõjutades teose ideoloogilise ja keelelise struktuuri kõiki kihte.
L. N. Tolstoi oli esimene, kes püüdis arendada lasteteoste jaoks universaalset keelt - lakoonilist, napisõnalist, väljendusrikast ja spetsiaalset lasteproosa stiililist korraldust, võttes arvesse lapse psühholoogilise arengu tüüpi ja tempot. Tolstoi keeles pole rahvakeele ega lastekeele jäljendusi, on rahvaluule algeid ja konstruktsioone. See ühendab endas hoolika sõnavara valiku, võttes arvesse adressaadi vanust ja kõne korraldust narratiivis. Seega võtab L. N. Tolstoi arvesse kõiki kolme vajalikku lastekirjanduse kihti, eristades seda täiskasvanute kirjandusest: süžee-kompositsioonilist, keelelist ja psühholoogilist.1
“ABC-s” ja “Uues ABC-s” sisalduvate Lev Tolstoi lastejuttude kompositsiooniline ja süžeeline struktuur areneb samuti vastavalt laste ettekujutusele ümbritsevast maailmast. Võib isegi öelda, et kirjanik kujundab uusi lastekirjanduse süžeekaanoneid, mis hõlmavad selliseid põhimõtteid nagu draama, üksikasjalike kirjelduste puudumine, kõrgendatud emotsionaalne taust, tegevuse kiirus, jutustavate piltide visuaalsus ja piltide universaalne üldistus. See süžeelahendus võimaldab lapse tähelepanu väsimata optimaalselt lahendada lapse iseloomu õppimise ja arendamise probleeme.
Lisaks on L. N. Tolstoi proosal hoolikalt läbimõeldud psühholoogiline ja pedagoogiline mõju. Eelkõige on see üles ehitatud võttes arvesse asjaolu, et laste teadvus ei aktsepteeri tavapärast moraali ega suuda õppida abstraktsetest näidetest, mistõttu lastele mõeldud kirjandus oma parimates ilmingutes välistab otsekohesed õpetused.

Katkend tööst ülevaatamiseks

Oma parimaks lastele mõeldud teoseks pidas Tolstoi lugu “Kaukaasia vang” (1872). "See on näide tehnikatest ja keelest, milles ma kirjutan ja kirjutan suurtele inimestele," märkis Tolstoi kirjas N.N. Strahhov. See lastelugu võtab suure, täiskasvanutele mõeldud teema Kaukaasiast, sõjast ja keerulistest inimsuhetest. Nimi ise tekitab assotsiatsioone Puškini luuletusega. Tolstoi lugu “Hadji Murat” seisab “Kaukaasia vangi” kõrval. Kuid ikkagi on “Kaukaasia vang” kirjutatud lastele. Selles loos ilmnesid selgelt kõik Tolstoi kui lastekirjaniku stiili iseloomulikud jooned: süžee selgus, aktiivne kangelane, tegelaste kontrastsus, lakooniline väljenduskeel.
Lugu on kirjutatud muinasjutulises stiilis. Pole juhus, et autor annab sellele alapealkirja “tõde”. "Üks härrasmees teenis Kaukaasias. Tema nimi oli Žilin..."
Lugejate vanusele alandamata jutustab autor sõjast selle kõige raskemast küljest: vangistus, surmaoht, kannatused. Tolstoi kirjutab sellest äärmise vaoshoitult: «Elu muutus neile täiesti halvaks. Padjaid ei eemaldatud ega lastud avatud maailma. Nad viskasid küpsetamata taigna sinna [auku] neile nagu koertele ja lasid vett kannu alla.”
Rasked olud tõstavad ainult mõtte esile: inimene peab igal pool inimeseks jääma. Žilin ei kibestunud, ta ei murdunud moraalselt. Ta on sõbralik, rahulik ning külaelanikud, vähemalt lapsed ja naised, vastavad talle oma kiindumuse ja kaastundega.
Kolmeteistkümneaastase mägitüdruku Dina kuvand on võluv. See liigutav, kaitsetu tüdruk ("tema käed on õhukesed kui oksad, tal pole jõudu") aitab Zhilinil ennastsalgavalt vangistusest põgeneda. "Nutikas tüdruk" "Dinushka" kutsub teda Žiliniks ja ütleb oma päästjale: "Ma mäletan sind igavesti." Dina kujund toob loo vaoshoitud, isegi karmi tonaalsusesse soojust ja lüürilisust, andes sellele humanistliku kõla. Dina suhtumine Žilinisse annab lootust arutust natsionalistlikust vaenust ülesaamiseks.4
Kahtlemata kuulsaim teos L.N. Tolstoi, mis on pühendatud lapse hinge kujunemisprotsessile, on tema autobiograafiline triloogia “Lapsepõlv. Noorukieas. Noorus".
Lugu “Lapsepõlv”, mis sisaldub triloogias “Lapsepõlv. Noorukieas. Noorus”, sai kirjanikuks pürgija kirjandusdebüüdiks. Juba L. N. Tolstoi esimestes teostes märkisid kriitikud tema loomingu kõige olulisemaid jooni: psühholoogilisust ja moraalse tunde puhtust. L. N. Tolstoi “Lapsepõlv” tõi lastekirjandusse lapskangelase, kellel on värske ja erapooletu maailmavaade. Lapse maailm on ainulaadne ja isemajandav, see erineb täiskasvanu maailmast silmatorkavalt. Paljud täiskasvanu seisukohast ebaolulised sündmused omandavad lapse jaoks tohutu tähenduse ja vastupidi, täiskasvanu jaoks olulised sündmused võivad kergesti jääda lapse vaateväljast välja.
Lapsepõlv... Mis see on? Eriline maailm, kus kõik tunnevad end õnnelikuna? Muretu ja rõõmsameelne aeg, mille mälestus toob esile lahke ja armsa naeratuse, on täis kurbuse hetki? Või midagi muud? Lev Nikolajevitš Tolstoi usub, et see on kõige “loomulikum aeg”, mida elu pole moonutanud ega rikkunud. Aeg, mil viha ja kalk ei olnud veel jõudnud lapse hinge pugeda.
Oma loos “Lapsepõlv” püüab L. N. Tolstoi näidata hingelugu, rääkida lapse vaimsest maailmast, tema mõtetest ja tunnetest. See on omamoodi autobiograafiline lugu, kus autor kujutab end Nikolenka Irtenjevi nime all. Kõik, mis loos näidatakse, on antud poisi vaatenurgast. Tema silmade läbi kirjeldatakse teda ümbritsevat maailma ja selles eksisteerivaid kordi. L. N. Tolstoi ise jäi varakult orvuks, mistõttu on peatükk “Maman” nii liigutav. Tema õrn suhtumine oma emasse, keda ta peaaegu ei mäletanud, kajastus Nikolenka Irtenjevi kirjelduses emast: „Kui püüan meenutada ema sellisena, nagu ta tol ajal oli, paistavad mulle ainult tema pruunid silmad, mis väljendavad alati sama headust ja armastust. ... aga üldine väljend jääb mulle kõrvale. Mälestused isast pole nii õrnad. Ta oli mees, kes püüdis alati võita kõrgseltskonna esindajate poolehoidu. „Tema tugevaks küljeks olid hiilgavad sidemed, mis tal tekkisid osalt mu ema perekonna, osalt oma nooruspõlve kaaslaste kaudu, kelle peale ta oli hinges vihane, sest nad olid auastmes kaugele jõudnud, ja ta jäi igaveseks pensionil leitnandiks. valvur.”5
Sel perioodil armastab Nikolenka kõiki väga, tunneb inimeste vastu suurt kaastunnet, ei ole endasse tõmbunud ega ole veel mõistnud karmi elukooli. Täiskasvanute maailm on temast veel kaugel. Poisile pakuvad rohkem huvi liblikad, lilled ja ämblikud. Tema mälu jäävad igaveseks täituma mälestustega sellest, kuidas ta õuepoistega mängis, kuidas talvel „kõik õuepoisid, palju neid, umbes kolmkümmend, riietusid, tulid majja ja mängisid erinevaid mänge ja tantsisid. vanamehe Gregory mängule.”6
Nikolenka köidab kõike. Ta alles hakkab tutvuma rahva elu ja elukorraldusega, nende töödega, lootuste, rõõmude ja muredega. Teda huvitab pühade lollide ja vaeste elu, ta armastab meeletult oma õpetajat Karl Ivanovitšit ning tunneb isa kaugust ja külmust. Kui raske on tal seda taluda! Aga mida sa teha saad? Mõnikord on täiskasvanud oma probleemidest nii süvenenud, et nad ei märka mitte ainult oma lapsi, vaid ka kogu elu ilu. Nad elavad oma kauges ja suletud maailmas, kus kalkulatsioon ja julmus on esikohal.
Karl Ivanovitš peab Irtenjevite majast lahkuma: poisid on suureks kasvanud ja aeg on neile tõsine haridus anda. Aga kuhu peaks minema vaene vanamees, kes pühendas sellele majale aastaid ja armastas siiralt vendi Irtenijevi: "Ma tundsin tema leinale kaasa ja mulle tegi haiget, et mu isa ja Karl Ivanovitš, keda ma peaaegu võrdselt armastasin, ei mõistnud üksteist." Kuid ka need ebameeldivad mälestused kaovad. Lapsepõlv jätkub.
Laps on hõivatud oma lapsepõlvelõbude ja vempudega ning peab neid peaaegu kõige olulisemaks. Miski ei varjuta veel tema teadvust ega moonuta tema arusaama. Ja kõigi ja kõige vastu on ainult armastus, puhas ja isetu. Pereelu valgus ja soojus ei kao kunagi mälust jäljetult. Näib, et lapsepõlv kestab kaua, kaua, lõputult, kuid saabub aeg, mil tunned, et see õnnelik aeg on möödas ja alanud on uus ajastu - “noorukiea ajastu”.
Selle triloogia näitel saame jälgida lapsi käsitleva kirjanduse peamist psühholoogilist ja motivatsioonilist suunda:
1. paljastada põhjus-tagajärg seos lapsepõlve sündmuste ja isiksuse organiseerituse vahel täiskasvanueas;
2. uuendada ja äratada selgust empaatia, esimese armastuse, maailma esmaavastamise jms tunnetes;
3. kasutada esimese kokkupõrke tehnikat - “esmakordne pilk”, mis hävitab paljude valeideede ja valede seoste kesta, mida täiskasvanud inimene tajub juba etteantuna, mõtlemata nende päritolule;
4. juhtida tähelepanu püsiväärtustele, näidata moraalse tunde kujunemise dialektikat.7
Kõik see on võimatu ilma igat tunnet lõhestamata ja vastuolusid, mida tekitab vene ja maailmakirjanduse jaoks täiesti uus analüütiline mõtlemissüsteem. Lisaks on “Lapsepõlve” näitel hästi näha, et L. N. Tolstoi kasutab loos hoopis teistsuguseid kompositsiooni-, keele- ja stiilipõhimõtteid kui oma lastele mõeldud raamatutes. Süntaksi tasandil väljendub see kõrvallausete, osa- ja osalausete rohkuses. Kompositsiooni tasandil - oluliselt suurema detaili ja psühholoogilise sügavuse juuresolekul kui lastekirjanduses.
See võimaldab L. N. Tolstoi loomingu põhjal otsustada jäiga barjääri olemasolu lastekirjanduse ja lastekirjanduse vahel, läbides kõik kunstilise väljendusvahendite ja psühholoogiliste motivatsioonide tasemed. Tolstois saab lapsepõlveteema filosoofilise ja psühholoogilise kõla. Ta loob näiteid kirjandusest lastele ja laste kohta. Lastekirjanduses võtab ta aluseks rahvakirjanduse põhimõtted. Tema loomingus viiakse kunstilise täiuslikkuseni ja lihvitakse sellised žanrid nagu faabula, muinasjutt, tõsilugu, novell. Kaasaegses ja hilisemas lastekirjanduses on raske leida ekspressiivsuse, lühiduse, süžeedünaamika ja puhta vene keele poolest võrdset.
Järeldus
L. N. Tolstoi astus teadlikult lastekirjandusse alghariduse tekstide koostajana ja, püüdes neid tekste lastele kättesaadavaks teha, arendas välja erilise süžee ja kompositsioonistruktuuri, erilise keele ja stiili, tegutsedes seeläbi laste kirjanikuna. Laps on L.N. vaadeldavate teoste peamine ja tegelikult ka ainus adressaat. Tolstoi. Nende kirjandusliku pärandi näitel saab kõige selgemini välja tuua lastekirjanduse arengu ja lastepsühholoogiasse tungimise peamised mustrid, samuti jälgida keelelisi, kompositsioonilisi ja moraal-didaktilisi jooni, mis eraldavad lastele mõeldud kirjandust lapsi käsitlevast kirjandusest.
Lastekirjanduse psühholoogiline tendents on seotud maksimalismi ja ühemõtteliste moraalsete hinnangutega. Lapsepõlv kui psühholoogiline nähtus jääb isiksuse kujunemise, “mustaks” ja “valgeks” eristumise ning maksimalistliku kindlustunde, et eksisteerib teatav moraalne ja inimlik eksimatus, mille poole tuleb püüelda. Seetõttu toetab lastekirjandus peamiselt ühemõttelise psühholoogilise vastasseisu seisukohta. Sel juhul seisame silmitsi mitte ainult lastekirjanduse ja lapsi käsitleva kirjanduse erinevusega, vaid ka eri vanuseastmete inimeste psühholoogiliste ja moraalsete hoiakute erinevusega. Lastel ja noorukitel on väga tugev moraalne ebastabiilsus ja kuigi see ebastabiilsus on loomulik, nõuab kujuneva isiksuse iseloom kujunemisperioodil kõikemõistva vaate objektiivsust. Kirjanduse vastutus laste eest seisneb selles, et lapse moraalselt ebastabiilne psüühika on kergesti vastuvõtlik “kasvatusele” ja halbadele mõjudele, sealhulgas kirjanduslikele. Seetõttu ei saa lastele mõeldud kirjandus täita ainult kasvatuslikke ülesandeid, see tähendab ratsionaalse, intelligentse põhimõtte väljatöötamist, mida moraalne haridus ei toeta.

Bibliograafia

1. Babushkina A.P. Vene lastekirjanduse ajalugu. – M., 1948, 480 lk.
2. Begak B. Klassika lapsepõlvemaal. – M.: Lastekirjandus, 1983.
3.Goldenweiser A.B. Tolstoi lähedal. – M.: Goslitizdat, 1959, 488 lk.
4. Gudziy N.K. Lev Tolstoi. – M.: MSU, 1956
5.Zubkova A.G. Lugu L.N. Tolstoi “Lapsepõlv”: Dis. ...kann. Philol. Sci. – M., 1948, 369 lk.
6. Kurlyandskaya G.B. L.N.i kangelaste moraalne ideaal. Tolstoi ja F.M. Dostojevski. – M.: Haridus, 1988.
7. Tolstoi L.N. Autori kogu. Filipok. – M., 2010, 48 lk.

Uurige hoolikalt töö sisu ja fragmente. Ostetud valmis tööde eest raha ei tagastata, kuna töö ei vasta Teie nõuetele või on unikaalne.

* Töö kategooria on hinnangulise iseloomuga vastavalt esitatud materjali kvalitatiivsetele ja kvantitatiivsetele parameetritele. See materjal, ei tervikuna ega selle osadest, ei ole valmis teadustöö, lõplik kvalifikatsioonitöö, teadusaruanne või muu riikliku teadusliku sertifitseerimise süsteemiga ette nähtud või vahe- või lõppsertifitseerimise läbimiseks vajalik töö. See materjal on selle autori kogutud teabe töötlemise, struktureerimise ja vormindamise subjektiivne tulemus ning on mõeldud ennekõike kasutamiseks allikana selleteemalise töö iseseisvaks ettevalmistamiseks.

Vaevalt saab Lev Tolstoi lapsepõlve pilvetuks nimetada, kuid triloogias välja toodud mälestused temast on liigutavad ja sensuaalsed.

Perekond

Tema kasvatamist teostasid peamiselt eestkostjad, mitte tema enda ema ja isa. Lev Nikolajevitš sündis jõukas aadliperekonnas, kus temast sai neljas laps. Tema vennad Nikolai, Sergei ja Dmitri polnud palju vanemad. Viimase lapse, tütre Maria sünni ajal suri tulevase kirjaniku ema. Sel ajal polnud ta veel kaheaastane.

Leo Tolstoi lapsepõlve veetis oma perekodus Jasnaja Poljanas.Varsti pärast ema surma kolisid tema isa ja lapsed Moskvasse, kuid mõne aja pärast ta suri ning tulevane kirjanik ning ta vennad ja õde olid sunnitud tagasi pöörduma Tula provintsis, kus kauge sugulane jätkas nende kasvatamist.

Pärast isa surma liitus temaga krahvinna Osten-Sacken A.M. Kuid see polnud kogemuste reas viimane. Seoses krahvinna surmaga kolis kogu pere, et teda kasvataks uus eestkostja Kaasanis, tema isa õe P. I. Juškova juurde.

"Lapsepõlv"

Esmapilgul võime järeldada, et Leo Nikolajevitš Tolstoi lapsepõlv möödus keerulises, rõhuvas keskkonnas. Kuid see pole täiesti tõsi. Fakt on see, et krahv Tolstoi kirjeldas oma lapsepõlveaastaid samanimelises loos.

Ta rääkis õrnalt, sensuaalselt oma kogemustest ja raskustest, oma mõtetest ja esimesest armastusest. See polnud esimene kogemus lugude kirjutamisel, kuid Lev Tolstoi “Lapsepõlv” ilmus esimesena. See juhtus 1852. aastal.

Lugu jutustatakse kümneaastase Nikolenka, jõukast jõukast perest pärit poisi nimel, kelle haridusteed juhib range mentor sakslane Karl Ivanovitš.

Loo alguses tutvustab laps lugejatele mitte ainult peategelasi (ema, isa, õde, vennad, teenijad), vaid ka oma tundeid (armumine, solvumine, piinlikkus). Kirjeldab tavalise aadlisuguvõsa ja selle saatjaskonna elukorraldust.

Loo viimased peatükid räägivad Nikolai ema äkksurmast, tema kohutava reaalsuse tajumisest ja järsust kasvust.

Loomine

Tulevikus kirjutab autor kuulsaimad “Sõda ja rahu”, “Anna Karenina”, tohutul hulgal artikleid, lugusid ja mõtisklusi elu teemal, isiklik suhtumine maisesse. Muide, Leo Tolstoi “Lapsepõlv” polnud mitte ainult tema liigutav mälestus minevikust, vaid sai ka lähtetööks triloogia loomisel, mille hulka kuulusid “Noorus” ja “Noorus”.

Kriitika

Oluline on märkida, et esimene kriitika nende teoste kohta polnud kaugeltki ühemõtteline. Ühelt poolt avaldati Leo Tolstoi kirjutatud triloogia kohta kiitvaid arvustusi. “Lapsepõlv” (arvustused selle kohta ilmusid esimesena) pälvis toona auväärsete kirjandustegelaste heakskiidu, kuid mõne aja pärast, kummalisel kombel, muutsid mõned neist oma arvamust.