Klassikalise balleti teater N. Kasatkina ja V. Vassiljov. Klassikalise koreograafia balletiteater Klassikalise koreograafia ballett E Melikovi juhatusel

2000. aastal lõpetas ta Vene Balletiakadeemia. A. Ya. Vaganova balletitantsija erialal.

Aastatel 2000–2006 töötas ta Balletiteatris B. Ya. Eifmani juhatusel. Ta mängis peaosasid ballettides: "Tšaikovski" (Tšaikovski, Tšaikovski kaksik), "Vene Hamlet" (Paul Esimene), "Punane Giselle" (tšekist), "Molière ja Don Juan" (Molière) jne.

Alates 2006. aastast on ta töötanud videodisainerina ja VJ-na Peterburi muusikameeskondades: Ole Lukoye, RAGGAPOP Genossenschaft, ELECTRO DUB COMPANY.

2007. aastal astus ta Peterburi Riiklikku Kino- ja Televisiooniülikooli telesaadete direktori erialale.

Alates 2010. aastast töötab ta Sasha Kukini tantsuteatris.

Osaleb tantsuprojektides “Aastaajad” (koreograaf Vera Arbuzova), “Köögiviljad ja puuviljad” (koreograafid Artem Ignatiev, Anastasia Kadruleva).

2015. aastal töötas ta koos koreograaf Vladimir Varnavaga tantsijana lavastuses “Reisija” (FRiNGE FESTIVAL RECKLINGHAUSEN). Osaleb erinevates teleprojektides, konkurssidel ja meelelahutusetendustel. Ta tantsib tantsu- ja nukuetenduses “Luikede järv” (lavastaja Tatjana Weinstein).

2016. aastal astus ta B. Yu Yukhananovi (MIR-5) individuaalsesse režii töötuppa.

Õpetamise kogemus

2013 — õpetab TSEKH tantsukoolis ja TNT projekti “Dancing” raames. Valmistab balletitantsijaid ette rahvusvahelisteks konkurssideks koreograafi ja pedagoogina.

2017 — õpetab kaasaegset tantsu ja lavalist liikumist Moskva Kunstiteatrikoolis ja B. Juhhonanovi individuaalrežii töötoas.

2018 - kaasaegse tantsu õpetaja RATI GITISes.

TÖÖTAB KOREOGRAAFINA

2015 — teeb lavastusi “Koreodroomile” Moskva Balletiteatris, “Tantsu ööle” Moskvas (Meyerholdi keskus), “Tantsu ööle” Peterburis (Skorohhodi esinemispaik).

2016 — koreograafiad ülevenemaalisele balletitantsijate ja koreograafide konkursile “Arabesque”, rahvusvahelisele balletivõistlusele Varnas.

2016 — Diana Višneva numbri “Paradiis” lavaletoomine Context festivali jaoks.

2016 — Töötab abikoreograafina lavastuses “Psühhoos” (lavastaja A. Zeldovitš, Stanislavski elektroteater). Loob kaasaegse tantsu etendusi. Osaleb noorte koreograafide töötoas “Dance-platform” (Jekaterinburgi Riiklik Ooperi- ja Balletiteater).

2016 — töötab koreograafi ja õpetajana TNT projektis “Tantsud”.

2017 — koreograaf lavastuses “Andromache” (lavastaja L. Fayzulina, Stanislavsky Electrotheater).

2017 — abikoreograaf ooperis “Octavia” (lavastaja B. Yukhananov Stanislavsky Electrotheater).

2017 — lavastuse “Hirmu mõõt” (Ballett Moskva) koreograaf.

2017 — koreograaf näidendis „Andersen. Muinasjuttu otsimas“ (režissöör S. Tšernikova, Vs. Meyerholdi keskus).

2017 — koreograaf ja esineja projektis “Moodsa tantsu 9 keelt” (KONTEKST Diana Vishneva & ARZAMAS).

2017 — ühevaatuselise balleti “Memoriae” lavastus

2018 — lavastus tantsulavastusest “Õunad&Pies. NOSTALGIA" Voroneži Kammerteatri tantsutrupile.

2018 — miniatuuri “AHEYM” lavastus Permi ooperi- ja balletiteatrile.

2018 — lavastuse „DQ Universe. Endorfiinide tootmine" (OPEN LOOK XX).

2018 — teleprojekti “Bolshoi Ballet” (KULTUUR) koreograaf.

2018 — osaleb näidendite “Orpheus” ja “Prometheus” lavastuses koreograafi ja tantsijana koos Trickster Theatriga Londoni Filharmooniaorkestrile V. Jurovski juhatusel.

2018 - Jevgeni Pljuštšenko jääetenduse "Luikede järv" koreograaf.

2019 — muusika- ja teatrikunsti kõrgkoolile tantsulavastuse “Bolero” lavastamine. G.P. Višnevskaja.

2019 — lavastab Voroneži ooperi- ja balletiteatri jaoks ballette “AHEYM” ja “ANIMA”.

2019 — tantsulavastuse “SUPERminimal” lavastus Moodsa Koreograafia Teater-Stuudio jaoks, Moskva.

2019 — osaleb koreograafi ja tantsijana Galalavastuses “Ilze Liepa teatrilood”.

2019 — iseseisva koreograafina lavastas näidendi “IshTab”.

2019 — koreograaf-lavastaja lavastuses “GRIFON” koos teatriga TRIXTER ja sihtasutusega “Minu ajalugu” (Sevastopol, Hersones).

2019 — kahevaatuselise balleti “Tuhkatriinu” lavastus Moskva Riikliku Balletiteatri jaoks

RAMTis toimuvad traditsioonilised suveballeti hooajad. Enne 29. august laval Vene Akadeemiline Noorsooteater(RAMT) saab näha kogu vene balleti klassikat Moskva parimate balletikompaniide esituses ja kutsutud balletitantsijaid Euroopast.

RAMT on üks parimaid teatrikohti Moskvas. Lopsakas klassikaline interjöör ja asukoht riigi peaväljakul muudavad teatrikülastuse tõeliseks maiuspalaks.

2017. aasta suveballetihooaegadel saab näha Venemaa ja maailma koreograafia kuulsamaid ja populaarsemaid meistriteoseid. Nende hulgas on kolm balletti P.I. Tšaikovski - “Luikede järv”, “Uinuv kaunitar” ja “Pähklipureja”, samuti A. Adami “Giselle”, L. Minkuse “Don Quijote”, S. Prokofjevi “Romeo ja Julia” ja “Tuhkatriinu” . Selle aasta balletihooaegade korraldajad kutsusid projekti Euroopa balletitantsijad. RAMT laval teevad kaasa Pariisi Suure Ooperi solistid. Balleti Romeo ja Julia peaosades astuvad üles Pariisi ooperi juhtivtantsija Jérémie Lou Coeur ja tema partner Roxanne Stoyanov, Mercutiona astub üles Antoine Kirchev. Ja ka vaatajad saavad näha itaallasi. 2. august Balletitrupp Compagnia Nazionale (Itaalia) Luigi Martellentta juhatusel näitab kaasaegset tõlgendust maailmakuulsast balletist “Luikede järv”. 3. august vaatajaid kostitatakse neoklassikalise lavastusega, mida saadab segu Argentina tangost, Itaalia serenaadist ja Hispaania boolerost – “Tangost boolerosse”.

2017. aasta suveballetihooaegade peaesinejaks oli kahtlemata Moskva klassikalise koreograafia teater La Classique. Trupi noored artistid esitavad kuulsa teatrikunstniku Elik Melikovi juhatusel hingematvalt kauni balletiga. Eraldi tuleb öelda, et kõik teatri etenduste kostüümid ja dekoratsioonid on kunstnik Elik Melikov peene maitsega ühes eksemplaris valmistanud ja on iseenesest kunstiteos.

Teater teeb pidevalt ringreise ja populariseerib vene klassikalist balletti väljaspool riiki. Teatri marsruut läbib Itaalia, Suurbritannia, Saksamaa, Prantsusmaa, Austraalia ja Uus-Meremaa kuulsamaid teatrikohti, kus teatri etendused on alati välja müüdud. Suveballetihooaegade raames on publikul ainulaadne võimalus näha RAMT laval La Classique’i teatri parimaid etendusi.

Helilooja Tšaikovski ja koreograaf Petipa kuulsaim ballett “Luikede järv” La Classique’i kõige klassikalisemas esituses on kaunis ja salapärane.

Pärast etendust võib Teatri väljakul kohata tõelisi valgeid luikesid. Sellised näevad baleriinid igapäevaelus välja.

Kaunites kleitides daamid ja härrad ja tõelised jahikoerad laval, sellest saab alguse Giselle’i müstiline etendus Klassikalise Koreograafia Teatri esituses. Ja enne etenduse algust tuleb koerad lavale tutvustada. Neil on ka balletiproovid.

Kõige värvikam ja muinasjutulisem ballett teatri repertuaaris on "Uinuv kaunitar". Klassikaliseks versiooniks peetakse 1934. aastal loodud Vassili Vainoneni koreograafiat ja just see selles etenduses on seotud.Etendusele tuleks kindlasti minna koos lastega, kellel on kahtlemata hea meel vaadata kaunist muinasjuttu noorte südamete armastus ja truudus ning kauni haldja võitlus kurja nõiaga.

Esinemisgraafik Klassikalise koreograafia balletiteater. (Kunstijuht - Elik Melikov)

PÄHKLIPUREJA
04.08.2017, 05.08.2017, 13.08.2017

LUUKE JÄRV
06.08.2017, 07.08.2017, 15.08.2017, 16.08.2017

UINUV KAUNITAR
09.08.2017, 10.08.2017, 20.08.2017

GISELLE
05.08.2017, 14.08.2017, 19.08.2017

DOON KIJOOT
18.08.2017

Pileteid saab osta festivali veebisaidilt - ballet-letom.ru

10. märtsil algas Austraalias Elik Melikovi juhtimisel suurtuur Austraalia publikule juba tuttavas Moskva kuulsas klassikalise koreograafia balletiteatris La Classique. Seekord on teil ja minul suurepärane võimalus olla tunnistajaks tõelisele balletipeole. Suurepärase Tšaikovski muusika ise ja Petipa vapustav koreograafia aitavad publikul sukelduda sellesse muinasjutuliselt maagilisse Luikede järve maailma. La Classique'i toodangu puhul on hämmastav ka selle ületamatud kostüümid ja maastik. Teatri loomise ajaloost ja ringreisidest mööda Austraaliat lugege intervjuust Venemaa raadiole Austraalia koos trupi asutaja ja juhi Elik Melikoviga.

Elik, vestluseks valmistudes sain teada, et olete diplomeeritud kunstnik, Rahvusvahelise Kunstnike Liidu liige. Ja alustasite teatrikostüümide loomisest. Kui ma õigesti aru saan, siis töötasite Suures Teatris?

Ei ole tegelikult. Mul on kaks kraadi. Tantsin ja lõpetasin ka kunstikooli. 80ndate lõpus tekkis mul idee luua ühistu. Siis nad alles alustasid. Ja nii ma lõin teatrikostüümide loomise kooperatiivi. Hirmu oli palju, oli raske aeg... Tegime individuaalsed kostüümid, siis hakkasime tegema kingi ja kaunistusi. Algul tuli tellimus ühest teatrist, siis teisest, kolmandast... ja nii läkski.

- Kuidas juhtus, et tulite töötubadest balletti? Sa olid oma teatri looja.

Meie teater on riigi omanduses. See loodi (1990. aastal Toim.) Teatritöötajate Liidu osalusel ja selle korraldamisele aitasid kaasa selle liidu väga kuulsad inimesed, nemad aitasid meid oma kogemuste ja muidugi sidemetega. Kogusime kunstnikke Kiievi, Thbilisi, Odessa, Moskva, Peterburi, Permi, Saratovi ja teiste Venemaa linnade suurimatest teatritest. Tol ajal oli rahaasjadega raske ja sellega tuli end aidata, toonane teatritöökodade kooperatiiv oli teatri juures juba olemas. Teatrimeeskond alustas ringreise nii Venemaal kui ka välismaal.

-Teie teater on ainus Moskva teater, mis tegeleb ainult klassikalise balletiga.

See on tõsi. Vene klassika on meile lähedased. Tantsime seda mõnuga.

Kas sa ei arva, et tänapäeva kiirusmaailmas tasub noorte meelitamiseks pöörduda modernsuse poole?

Meil on suurepärane trupp, kes oskab modernselt tantsida, aga meie jaoks on klassika lähemal ja olulisem. Meie teatri repertuaari kuuluvad “Luikede järv”, “Pähklipureja”, “Uinuv kaunitar”, “Romeo ja Julia”, “Don Quijote”, “Giselle”. Ma arvan, et me ei võta kaasaegsust. Tahaks oma asjadega tegeleda.

Kas osalete ise etenduste loomisel või peate tegema rohkem administratiivset tööd?

Kunstnikuna osalen vahel ka uute dekoratsioonide või kostüümide loomisel... Enamasti tuleb aga tegeleda juhtimisega, samuti artistide ja õpetajatega. Ja etendusi lavastavad koreograafid. Meil on palju külaliskoreograafe. Näiteks balleti Don Quijote lavastas külaliskoreograaf Belgiast.

Teie teatrituurid käivad palju. Olete käinud Itaalias ja Suurbritannias, Poolas ja Saksamaal, Prantsusmaal ja Uus-Meremaal. Ja teie eelseisev tuur Austraalias on teile juba neljas.

Jah, meie meeskond on reisinud paljudesse riikidesse ja linnadesse ning meil on selle üle ülimalt hea meel. Tulime esimest korda Austraaliasse Suure Teatri staaridega. Ja meie iseseisev ringreis selles riigis on kolmas.

- Ja seekord tood sa Tšaikovski balleti “Luikede järv”, mille koreograaf on Petipa...

Jah, me toome täisballeti. Püüame mitte oma juurtest lahti murda. Kuulus Marius Petipa ja tema assistent Lev Ivanov kinkisid 1895. aastal koos Tšaikovskiga “Luikede järvele” rõõmsa lavaelu.

Kirjeldus

Hooajal 2018 on Moskva Riikliku Muusikamaja laval Moskva Klassikalise Koreograafia Balletiteatri lavastatud kuulsa balleti etendused 2 vaatuses, 4 vaatuses "LUIKE JÄRV" P. I. Tšaikovski muusikale. ”.

Vastavalt publiku arvukatele soovidele “Luikede järv” maksimaalses koosseisus (32 luike) “Klassikalise koreograafia balletiteatri” sümfooniaorkestri saatel. Dirigeerib: Galina Višnevskaja ooperilaulu keskuse peadirigent - Jaroslav Tkalenko (Moskva).

“Luikede järv” on kahevaatuseline ballett (4 vaatust), mille on lavastanud Moskva Klassikalise Koreograafia Balletiteater “La Classique” Elik Melikovi juhatusel.

Muusika P.I. Tšaikovski

M. Petipa koreograafia

Juhtosasid teostavad:

Leedu Rahvusliku Ooperi- ja Balletiteatri primabaleriin, 2009. aasta parim baleriin, rahvusvaheliste konkursside laureaat Anastasia Chumakova.

Peaminister, rahvusvaheliste konkursside laureaat ja diplomi võitja, kuldmedali võitja rahvusvahelisel võistlusel Hongkongis 2015 Sergei Kuptsov. Ja ka rahvusvaheliste konkursside laureaat Aleksander Tarasov

1990. aastal ENSV Teatritöötajate Liidu raames Elik Melikov korraldatud teatrikunstnike kunst (mullu tähistas teater oma 25. aastapäeva) on balletisõpradele üle maailma tuntud. See on ainus Moskva teater, mis toodab klassikalist balletti. Teatritrupp tuuritab pidevalt, sest grupi peamine eesmärk on populariseerida vene klassikalist balletti väljaspool Venemaad.

Klassikalise koreograafia teatri "La Classique" balletitantsijad esinevad regulaarselt Kaliningradi linnas suure eduga. Meie linna nõudlikumale publikule on näidatud juba seitset vapustavat etendust.

La Classique'i teatri eripäraks on ületamatud kostüümid ja dekoratsioonid, mis on valminud ühes eksemplaris, täiesti ainulaadsed. Elik Melikov on diplomeeritud kunstnik, üks esimesi vabariigis, kes asutas teatritöökoja. Ta lõi dekoratsioone, kostüüme ja kingi tuntuimatele teatritele – Suurele teatrile, Moskva Balletiteatrile Viktor Smirnov-Golovanovi juhatusel, Taani Kuninglikule Balletile ja Bostoni Balletiteatrile.

Lisaks Itaaliale (Rooma, Milano, Firenze) ja Suurbritanniale läbib teatri ringreis seekord Poolat, Saksamaad, Prantsusmaad, Austraaliat (Sydney), Uus-Meremaad. Trupi repertuaari kuuluvad maailmaklassikalised balletid – eelkõige Tšaikovski surematud teosed.

Tõeline balletipidu absoluutselt elava saatega, selle ainulaadse lavastusega on kaasatud umbes 100 balletitantsijat ja muusikut.

TÄHELEPANU!!!
Ürituse programm võib muutuda.
Kui märkate ebatäpsust või viga, teavitage meid e-posti teel

“Pähklipureja” on kahevaatuseline ballett, mille lavastab Moskva Klassikalise Koreograafia Balletiteater “La Classique” Elik Melikovi juhatusel.

Muusika P.I. Tšaikovski

M. Petipa koreograafia

Toimetanud V. Kovtun

1990. aastal ENSV Teatritöötajate Liidu raames Elik Melikov korraldatud teatrikunstnike kunst (mullu tähistas teater oma 25. aastapäeva) on balletisõpradele üle maailma tuntud. See on ainus Moskva teater, mis toodab klassikalist balletti. Teatritrupp tuuritab pidevalt, sest grupi peamine eesmärk on populariseerida vene klassikalist balletti väljaspool Venemaad.

2015. aasta juunis tegid Klassikalise Koreograafia Teatri “La Classique” balletitantsijad esimest korda ringreisi Kaliningradi linnas, kus andsid suurepärase eduga neli vapustavat etendust meie linna kõige nõudlikumale publikule.

La Classique'i teatri eripäraks on ületamatud kostüümid ja dekoratsioonid, mis on valminud ühes eksemplaris, täiesti ainulaadsed. Elik Melikov on diplomeeritud kunstnik, üks esimesi vabariigis, kes asutas teatritöökoja. Ta lõi dekoratsioone, kostüüme ja kingi tuntuimatele teatritele – Suurele teatrile, Moskva Balletiteatrile Viktor Smirnov-Golovanovi juhatusel, Taani Kuninglikule Balletile ja Bostoni Balletiteatrile.

Lisaks Itaaliale (Rooma, Milano, Firenze) ja Suurbritanniale läbib teatri ringreis seekord Poolat, Saksamaad, Prantsusmaad, Austraaliat (Sydney), Uus-Meremaad. Trupi repertuaari kuuluvad maailmaklassikalised balletid – eelkõige Tšaikovski surematud teosed.

Kaliningradi elanikel ja linna külalistel on suurepärane võimalus näha Venemaa moodsaimal ja ühel parimal laval "Yantar Hall" P. I. Tšaikovski vapustavaid ja võrratuid ballette "Pähklipureja" ja "Luikede järv". ”, saates Kaliningradski Sümfooniaorkester Venemaa austatud kunstniku Arkadi Feldmani juhatusel. Moskva Stanislavski ja Nemirovitš-Dantšenko Akadeemilise Teatri dirigent Jaroslav Tkalenko (Moskva).
Tõeline balletipidu absoluutselt elava saatega, nendesse ainulaadsetesse lavastustesse on kaasatud üle 100 balletitantsija ja muusiku.

Anastasia Chumakova Leedu Rahvusliku Ooperi- ja Balletiteatri primabaleriin, 2009. aasta parim baleriin, rahvusvaheliste konkursside laureaat.
Stanislavski ja Nemirovitš-Dantšenko Akadeemilise Teatri peasolist, 2015. aasta Hongkongi rahvusvahelise konkursi kuldmedali võitja Sergei Kuptsov.

Täpsem info telefonil: 300-111