Ilukirjanduse žanrid. Kirjandusžanrite tüübid vormi järgi

Kirjanduse žanrid

Kirjanduslikud žanrid- ajalooliselt tekkivad kirjandusteoste rühmad, mida ühendab vormiliste ja sisuliste omaduste kogum (erinevalt kirjandusvormidest, mille tuvastamine põhineb ainult vormilistel omadustel). Seda terminit identifitseeritakse sageli valesti terminiga "kirjanduse tüüp".

Kirjanduse liigid, liigid ja žanrid ei eksisteeri kui midagi muutumatut, aeg-ajalt antud ja igavesti eksisteerivat. Nad sünnivad, teostuvad teoreetiliselt, arenevad ajalooliselt, muutuvad, domineerivad, tarduvad või taanduvad perifeeriasse sõltuvalt kunstilise mõtlemise kui sellise arengust. Kõige stabiilsem, põhimõttelisem on muidugi ülim üldine kontseptsioon"genus", kõige dünaamilisem ja muutlikum on palju spetsiifilisem mõiste "žanr".

Esimesed katsed soo teoreetiliselt põhjendada annavad end tunda iidses mimesise (imitatsiooni) õpetuses. Platon vabariigis ja seejärel Aristoteles poeetikas jõudsid järeldusele, et luulet on kolme tüüpi, sõltuvalt sellest, mida, kuidas ja milliste vahenditega ta jäljendab. Teisisõnu klanni jagunemine ilukirjandus lähtub matkimise subjektist, vahenditest ja meetoditest.

Eraldi märkused kunstilise aja ja ruumi organiseerimise meetodite (kronotoobi) kohta, mis on laiali poeetikas, on eelduseks kirjanduse edasiseks jagunemiseks tüüpideks ja žanriteks.

Aristotelese ideed üldistest omadustest nimetatakse traditsiooniliselt formaalseks. Tema järglased on 18.-19. sajandi saksa esteetika esindajad. Goethe, Schiller, Aug. Schlegel, Schelling. Umbes samal ajal pandi paika ka vastupidised põhimõtted – sisuline lähenemine ilukirjanduse üldisele jaotusele. Selle algatajaks oli Hegel, kes lähtus epistemoloogilisest printsiibist: kunstilise teadmise objekt eeposes on objekt, laulutekstis - subjekt, draamas - nende süntees. Vastavalt sellele seisneb eepilise teose sisu tervikuna olemises, domineerides inimeste tahte üle, seetõttu domineerib selles sündmuseplaan; lüürilise teose sisuks on lüürilise kangelase meeleseisund, meeleolu, seetõttu taandub sündmuslikkus selles tagaplaanile; dramaatilise teose sisuks on püüdlus eesmärgi poole, inimese tahteline tegevus, mis avaldub tegevuses.

Perekonna kategooriast või õigemini seda selgitavatest ja konkretiseerivatest mõistetest tulenevad mõisted "tüüp" ja "žanr". Traditsiooniliselt nimetame püsivaid struktuurseid moodustisi kirjandusliku perekonna sees, rühmitades tüübi järgi ka väiksemaid žanri modifikatsioone. Näiteks eepos koosneb väikestest, keskmistest ja suurtest tüüpidest, nagu lugu, essee, novell, jutt, romaan, luuletus, eepos. Sageli nimetatakse neid aga žanriteks, mis ranges terminoloogilises mõttes täpsustavad tüüpe kas ajaloolises, temaatilises või struktuurilises aspektis: antiikromaan, renessansinovell, psühholoogiline või tööstuslik essee või romaan, lüüriline lugu, eepiline lugu (M. Šolohhovi “Saatuseinimene”). Mõned struktuurivormid ühendavad spetsiifilisi ja žanrilisi tunnuseid, s.t. tüüpidel puuduvad žanrisordid (sellised on näiteks keskaegse teatri soti ja moraali tüübid ja samas žanrid). Kuid koos sünonüümsete sõnakasutusega on oluline mõlema termini hierarhiline eristamine. Vastavalt sellele jagunevad tüübid žanriteks mitmete erinevate tunnuste järgi: temaatiline, stiililine, struktuurne, mahuline, seoses esteetilise ideaaliga, tegelikkus või fiktsioon, esteetilised põhikategooriad jne.

Kirjanduse žanrid

Komöödia- dramaatilise teose tüüp. Näitab kõike koledat ja absurdset, naljakat ja absurdset, naeruvääristab ühiskonna pahesid.

Lüüriline luuletus (proosas)- ilukirjandus, mis väljendab emotsionaalselt ja poeetiliselt autori tundeid.

Melodraama- draama liik, mille tegelased jagunevad teravalt positiivseteks ja negatiivseteks.

Fantaasia- fantastilise kirjanduse alamžanr. Selle alamžanri teosed on kirjutatud eepilises muinasjutulises stiilis, kasutades iidsete müütide ja legendide motiive. Süžee on tavaliselt üles ehitatud maagia, kangelaslike seikluste ja rännakute ümber; süžee hõlmab tavaliselt maagilisi olendeid; Tegevus toimub keskaega meenutavas muinasjutumaailmas.

Motiivartikkel- kõige usaldusväärsem narratiivi tüüp, eepiline kirjandus, mis kajastab tegelikust elust pärit fakte.

Laul või laul- enamik iidne välimus lüürika; mitmest värsist ja refräänist koosnev luuletus. Laulud jagunevad rahvapärasteks, kangelaslikeks, ajaloolisteks, lüürilisteks jne.

Lugu- keskmise kujuga; teos, mis tõstab esile mitmeid sündmusi peategelase elus.

Luuletus- lüürilise eepilise teose tüüp; poeetiline jutustamine.

Lugu - väike vorm, teos ühest sündmusest tegelase elus.

Romaan- suur kuju; töö, millest tavaliselt osa võtavad paljud tegelased kelle saatused on põimunud. Romaanid võivad olla filosoofilised, seikluslikud, ajaloolised, perekondlikud, sotsiaalsed.

Tragöödia- dramaatiline teos, mis räägib peategelase õnnetust saatusest, mis on sageli surmale määratud.

Utoopia- ulmele lähedane ilukirjanduse žanr, mis kirjeldab autori vaatenurgast ühiskonna ideaali mudelit. Erinevalt düstoopiast iseloomustab seda autori usk modelli laitmatusse.

Eepiline- teos või teoste sari, mis kujutab olulist ajaloolist ajastut või olulist ajaloolist sündmust.

draama– (kitsamas tähenduses) draama üks juhtivaid žanre; tegelastevahelise dialoogi vormis kirjutatud kirjandusteos. Mõeldud laval esinemiseks. Keskendunud suurejoonelisele väljendusrikkusele. Inimestevahelised suhted ja nende vahel tekkivad konfliktid avanevad kangelaste tegevuse kaudu ning kehastuvad monoloogi-dialoogi vormis. Erinevalt tragöödiast ei lõpe draama katarsisega.

Kirjandusteos on kirjanduse kui sõnakunsti olemasolu vorm. Mis teeb selle kunstiliseks?

Venemaa Riikliku Raamatukogu lugemissaal.

Tunneme alati elu erilist konkreetsust kirjanduslik töö. See on alati seotud reaalsusega ega ole samal ajal sellega identne, see on selle kujund, transformatsioon, kunstiline peegeldus. Kuid peegeldus "elu kujul", peegeldus, mis ei räägi ainult elust, vaid ka ise ilmub erilise eluna.

"Kunst on tegelikkuse reprodutseerimine, korduv, justkui vastloodud maailm," kirjutas V. G. Belinsky. Siin on suurepäraselt tabatud kunstiteose sisu dünaamika. Oma arengus ja pidevas eneseuuenduses ainulaadse maailma "kordamiseks" tuleb see justkui "uuesti luua", reprodutseerida individuaalne nähtus, mis ei ole identne reaalse reaalsusega. samal ajal väljendab see seda täielikult sügav olemus ja elu väärtus.

Elu pole mitte ainult materiaalne reaalsus, vaid ka inimvaimu elu, see pole mitte ainult see, mis on, mis tegelikkuses realiseeriti, vaid ka see, mis oli ja saab olema ning mis on "tõenäosuse või vajaduse tõttu võimalik" (Aristoteles). ). “Kogu maailma valdamine ja sellele väljenduse leidmine” – see on J. V. Goethe suurepärase määratluse järgi kunstniku ülim ülesanne. Seetõttu on mõtisklused kunstiteose olemuse üle lahutamatult seotud sügavaimaga filosoofiline küsimus selle kohta, mis on "kogu maailm", kas see esindab ühtsust ja terviklikkust ning kas on võimalik "sellele väljendust leida", seda konkreetses individuaalses nähtuses uuesti luua.

Selleks, et teos päriselt eksisteeriks, peab see olema autori loodud ja lugeja poolt tajutav. Ja jällegi – need ei ole lihtsalt erinevad, väliselt põhjendatud, isoleeritud, sisemiselt omavahel seotud protsessid. Tõeliselt kunstilises teoses „tajuja sulandub kunstnikuga niivõrd, et talle tundub, et objekti, mida ta tajub, ei valmistanud keegi teine, vaid tema ise” (L. N. Tolstoi). Autor esineb siin, nagu kirjutas M. M. Prishvin, „veenja rollis, sundides nii merd kui kuud vaatama oma isikliku pilguga, mistõttu igaüks, olles ainulaadne inimene, ilmub maailmas ainult kord tooks inimkonna maailma hoidlateadvusesse, midagi iseendast kultuuri. Teose elu realiseerub ainult autori ja lugeja harmoonia alusel - sellisel kooskõlal, mis veenab otseselt, et „iga inimene võib tunda end võrdsena kõigi teiste ja kõigi teistega“ (M. Gorki).

Teos esindab sisemist, läbistavat sisu ja vormi ühtsust. “Elavad luuletused räägivad ise. Ja nad ei räägi millestki, vaid millestki,” kirjutas S. Ya. Marshak. Tõepoolest, väga oluline on seda erinevust teadvustada ja mitte taandada kirjandusteose sisu sellele, millest see räägib. Sisu on tegelikkuse kuvamise, mõistmise ja hindamise orgaaniline ühtsus ning mõtted ja hinnangud kunstiteostes ei eksisteeri eraldi, vaid imbuvad kujutatud sündmustest, kogemustest, tegudest ja elavad ainult sees. kunstiline väljendus- selle elu sisu ainus võimalik kehastusvorm.

Reaalsuse subjekt, selle mõistmine ja hindamine muunduvad kirjandusteose sisuks, olles vaid sisemiselt ühtsed ja kehastunud kunstilises vormis. Samuti mis tahes sõna, mis tahes kõneseade osutub kunstiliselt oluliseks alles siis, kui see lakkab olemast pelgalt informatsioon, kui see on sellest väljaspool elunähtused muutub selle sisemiseks sisuks, kui sõna elust muundub eluks, jäädvustatakse kirjandusteoses sõnalise ja kunstilise tervikuna.

Öeldu põhjal on selge, et kunstivorm kirjandusteos ei ole ainult “tehnika”. “Mida tähendab lõpetada lüüriline luuletus... viia vorm selle jaoks võimalikule elegantsile? - kirjutas Ya. I. Polonsky. - Uskuge mind, see pole midagi muud kui lõpetamine ja selle viimine võimaliku piirini inimloomus enda arm, see või teine ​​tunne... Luuletaja jaoks luuletuse kallal töötamine on sama, mis hinge kallal. Töötage keskkonna ja iseenda mõistmise nimel enda elu, "oma hinge" üle ja töötage kirjandusteose ehitamise kallal – see pole tõelise kirjaniku jaoks kolm asja erinevad tüübid tegevus, vaid ühtne loomeprotsess.

L. N. Tolstoi kiitis A. A. Feti luuletusi selle eest, et need on "sündinud". Ja V.V. Majakovski nimetas oma artiklit "Kuidas luuletada?" Mõistame nende tunnuste nii vastupidist kui ka osalist kehtivust. Isegi kui kunstiteosed “sünnivad”, pole see ikkagi täpselt sama, mis sünnib inimene. Ja V.V Majakovski artiklist on isegi kõigi poleemiliste liialdustega siiski üsna selgelt näha, et luulet “tehakse” hoopis teistmoodi kui seda, kuidas tehakse asju konveieril, pidevas tootmises. Kirjandusteoses on alati see vastuolu organisatsiooni ("tehtud") ja orgaanilise ("sündinud") ja kõrgeima vahel. kunstilised saavutused mida iseloomustab eriti harmooniline eraldusvõime. Meenutagem näiteks A. S. Puškini luuletust “Ma armastasin sind: armastus on veel võib-olla...”, mille selgest konstruktsioonist saab täiesti loomulik kõrge väljendus. inimlik tunne- ennastsalgav armastus.

Kunstlikult loodud verbaalne ja kunstiline avaldus muundub orgaaniliselt eluliseks tervikuks, mille iga element on vajalik, asendamatu ja eluliselt oluline. Ja mõista, mis meid ees ootab kunstiteos, - see tähendab ennekõike mõistmist ja tunnetamist, et ta saab olla ainult sellisena, nagu ta on: nii tervikuna kui ka igas selle osakeses.

Teoses sisalduv elu, nagu väike universum, peegeldab ja manifesteerib universumit, täiust inimelu, kogu olemise terviklikkus. Ja autori ja lugeja kohtumine sisse kunstimaailm kirjanduslooming muutub seetõttu asendamatuks sellega tutvumise vormiks suur maailm, tõelise inimlikkuse kasvatamine, tervikliku, igakülgselt arenenud isiksuse kujunemine.

Ülaltoodud klassifikatsioonitüübid ei välista üksteist, vaid näitavad teistsugune läheneminežanrite määratluse juurde. Seetõttu võib sama raamat viidata mitmele neist korraga.

Kirjandusžanrite liigitus tüübi järgi

Kirjandusžanre soo järgi liigitades lähtutakse autori suhtumisest esitatavasse. Selle klassifikatsiooni aluse pani Aristoteles. Selle põhimõtte kohaselt on neid neli suuržanr: eepiline, lüüriline, dramaatiline ja lüüriline-eepiline. Igal neist on oma "alamžanrid".

IN eepilised žanrid see jutustab juba juhtunud sündmustest ning autor kirjutab need oma mälestuste järgi kirja, samas distantseerub võimalikult palju öeldu hindamisest. Nende hulka kuuluvad eepilised romaanid, novellid, müüdid, ballaadid, faabulad ja eeposed.

Lüüriline žanr hõlmab autori kogetud tunnete edasiandmist poeetilises vormis kirjandusteose vormis. Nende hulka kuuluvad oodid, epigrammid, epistlid ja stroofid.

Klassikaline näide stroofid - Byroni “Childe Harold”.

Lüürika-eepiline žanr ühendab endas eepilise ja lüürilise žanri tunnuseid. Nende hulka kuuluvad ballaadid ja luuletused, milles on nii süžeed kui ka autori suhtumine sellele, mis toimub.

Dramaatiline žanr eksisteerib kirjanduse ja teatri ristumiskohas. Nominaalselt sisaldab see draamasid, komöödiaid ja tragöödiaid koos tegelaste nimekirjaga alguses ja autori märkustega põhitekstis. Kuid tegelikult võib see olla iga dialoogi vormis kirjutatud teos.

Kirjandusžanrite liigitus sisu järgi

Kui defineerida teosed sisu järgi, siis liidetakse need kolmeks suured rühmad: komöödiad, tragöödiad ja draamad. Tragöödia ja draama, räägivad vastavalt umbes traagiline saatus kangelased ning konfliktide tekkimise ja ületamise kohta on üsna homogeensed. Komöödiad jagunevad toimuva tegevuse järgi mitmeks tüübiks: paroodia, farss, vodevill, sitcom ja karakterkomöödia, sketš ja kõrvalshow.

Kirjandusžanrite liigitus vormi järgi

Žanrite liigitamisel vormi järgi võetakse arvesse ainult vormilisi tunnuseid nagu teose struktuur ja maht, olenemata nende sisust.

Lüürilised teosed liigituvad sel viisil kõige selgemini, proosas on piirid hägusamad.

Selle põhimõtte järgi eristatakse kolmeteistkümne žanri: eepos, eepos, romaan, novell, sketš, näidend, sketš, essee, oopus, ood ja nägemused.

Allikad:

• “Kirjanduse teooria”, V. V. Prozorov, 1987
• « Teoreetiline poeetika: mõisted ja määratlused”, N. D. Tamarchenko, 1999

Kirjandus on tekstide klass, millel on sarnane struktuur, sisu ja varieeruvuse piir. Seal on palju žanr ov tekst, ja kui te ei soovi tüübi valimisel viga teha, peate teadma nende omadusi.

Juhised

Et teksti õigesti iseloomustada ja konkreetsele omistada žanr oh, palun lugege töö hoolikalt läbi. Mõelge, kas see lõbustab või häirib teid, annab edasi autori tundeid oma tegelaste vastu või räägib lihtsalt mõnest sündmusest, võitlusest ületamatute olude või iseendaga? Kui saate tekstist aru, leiate kergesti selle kirjandusliku žanr.

Kirjanduse liigitamiseks on kolm võimalust žanr ov. Need on rühmitatud vormi järgi, mille tulemuseks on sellised tüübid nagu essee, lugu, ood. Näidend on laval esitamiseks mõeldud kirjaniku looming, lugu on lühike jutustav töö proosas. Romaani eristab novellist selle mastaap. See räägib elust ja arengust

Kirjandusžanr on rühm kirjandusteoseid, millel on ühised ajaloolised arengusuunad ning mida ühendab sisult ja vormilt omaduste kogum. Mõnikord aetakse see mõiste segi mõistetega "tüüp" ja "vorm". Tänapäeval pole ühtset selget žanrite klassifikatsiooni. Kirjandusteosed jagunevad teatud arvu järgi iseloomulikud tunnused.

Žanri kujunemise ajalugu

Esimese kirjandusžanrite süstematiseerimise esitas Aristoteles oma poeetikas. Tänu sellele tööle hakkas paistma, et kirjanduslik žanr on loomulik stabiilne süsteem, mis nõuab autorilt põhimõtete ja kaanonite täielikku järgimist teatud žanr. Aja jooksul kujunes sellest välja hulk poeetikat, mis kirjutas autoritele rangelt ette, kuidas nad peaksid tragöödiat, oodi või komöödiat kirjutama. Pikad aastad need nõuded jäid vankumatuks.

Otsustavad muutused kirjandusžanrite süsteemis algasid alles XVIII lõpp sajandil.

Samas kirjanduslik kunstilisele uurimisele suunatud teosed, püüdes end žanrilistest jaotustest võimalikult palju distantseeruda, jõudsid järk-järgult uute, ainult kirjandusele omaste nähtusteni.

Millised kirjandusžanrid eksisteerivad

Et mõista, kuidas teose žanri määrata, peate end kurssi viima olemasolevad klassifikatsioonid ja igaühe iseloomulikud tunnused.

Allpool on ligikaudne tabel olemasolevate kirjandusžanrite tüübi määramiseks

Žanrite jaotus sisu järgi

Klassifikatsioon kirjanduslikud suundumused Sisul põhinev sisaldab komöödiat, tragöödiat ja draamat.

Komöödia on teatud tüüpi kirjandus, mis annab humoorika lähenemise. Koomilise suuna sordid on järgmised:

On ka tegelaste komöödiat ja sitcome. Esimesel juhul on humoorika sisu allikaks tegelaste sisemised jooned, nende pahed või puudused. Teisel juhul avaldub komöödia praegustes oludes ja olukordades.

Tragöödia - dramaatiline žanr kohustusliku katastroofilise tulemusega, komöödiažanri vastand. Tavaliselt peegeldab tragöödia sügavaimaid konflikte ja vastuolusid. Süžee on kõige ägedama iseloomuga. Mõnel juhul on tragöödiad kirjutatud poeetilises vormis.

draama – eriline liik ilukirjandus, kus toimuvad sündmused antakse edasi mitte nende vahetu kirjelduse, vaid tegelaste monoloogide või dialoogide kaudu. Draama meeldib kirjanduslik nähtus eksisteeris paljude rahvaste seas isegi rahvaluuleteoste tasemel. Algselt kreeka keeles tähendas see termin kurba sündmust, mis puudutab ühte konkreetset inimest. Seejärel hakkas draama esindama laiemat teoste valikut.

Tuntuimad proosažanrid

Proosažanrite kategooriasse kuuluvad erineva pikkusega proosas kirjutatud kirjandusteosed.

Romaan

Romaan on proosakirjandusžanr, mis hõlmab üksikasjalikku narratiivi kangelaste saatusest ja nende elu teatud kriitilistest perioodidest. Selle žanri nimi pärineb 12. sajandist, mil rüütlilood tekkisid "rahvaromaani keeles" kui ladina ajalookirjutuse vastand. Novelli hakati pidama romaani süžeeliigiks. IN XIX lõpus- 20. sajandi alguses ilmusid kirjandusse sellised mõisted nagu detektiivromaan, naiste romaan, fantaasiaromaan.

Novella

Novell on proosažanri tüüp. Tema sünni põhjustas kuulus Giovanni Boccaccio kollektsioon "The Decameron".. Seejärel ilmus mitu Dekameroni mudelil põhinevat kogumikku.

Romantismi ajastu tõi novelližanrisse müstika ja fantasmagorismi elemente – näiteks Hoffmanni ja Edgar Allan Poe teosed. Seevastu Prosper Merimehe teosed kandsid realistlike lugude jooni.

Novella as novell terava süžeega sai iseloomulik žanr Ameerika kirjanduse jaoks.

Omadused romaanid on:

1. Esitluse maksimaalne lühidus.
2. Süžee terav ja isegi paradoksaalne iseloom.
3. Stiili neutraalsus.
4. Kirjeldavuse ja psühholoogilisuse puudumine esitluses.
5. Ootamatu lõpp, mis sisaldab alati erakordset sündmuste pööret.

Lugu

Lugu on suhteliselt väikese mahuga proosa. Loo süžee on reeglina loomulikku elusündmusi taasesitava iseloomuga. Tavaliselt lugu paljastab kangelase saatuse ja isiksuse praeguste sündmuste taustal. Klassikaline näide on A.S. "Jutud hilja Ivan Petrovitš Belkinist". Puškin.

Lugu

Lugu nimetatakse väikevormiks proosatöö, mis pärineb folkloorižanrid- tähendamissõnad ja muinasjutud. Mõned kirjanduseksperdid kui žanritüüp arvustada esseesid, esseesid ja novelle. Tavaliselt iseloomustab lugu väike maht, üks süžeeliin ja väike tegelaste arv. Lood on iseloomulikud 20. sajandi kirjandusteostele.

Mängi

Seda nimetatakse näidendiks dramaatiline teos, mis on loodud selleks, et järgnevad teatrilavastus.

Lavastuse ülesehitus sisaldab tavaliselt tegelaste fraase ja keskkonda või tegelaste tegevust kirjeldavaid autori märkusi. Näidendi alguses on alati tegelaste nimekiri Koos lühikirjeldus nende välimus, vanus, iseloom jne.

Kogu näidend on jagatud suurteks osadeks – tegudeks või tegevusteks. Iga tegevus jaguneb omakorda väiksemateks elementideks – stseenid, episoodid, pildid.

Suurem kuulsus J. B. näidendid võitsid maailma kunstis. Moliere (“Tartuffe”, “Imaginary Invalid”) B. Shaw (“Oota ja vaata”), B. Brecht (“Hea mees Szechwanist”, “Kolmepenniline ooper”).

Üksikute žanrite kirjeldus ja näited

Vaatame maailma kultuuri jaoks kõige levinumaid ja märkimisväärsemaid kirjandusžanrite näiteid.

Luuletus

Luuletus on suur luuleteos, millel on lüüriline süžee või mis kirjeldab sündmuste jada. Ajalooliselt on luuletus "sündinud" eeposest

Luuletusel võib omakorda olla mitu žanri:

1. Didaktiline.
2. Kangelaslik.
3. burlesk,
4. Satiiriline.
5. Irooniline.
6. Romantiline.
7. Lüürilis-dramaatiline.

Algselt olid luuleloome juhtivateks teemadeks maailmaajaloolised või olulised religioossed sündmused ja teemad. Sellise luuletuse näiteks võiks olla Vergiliuse Aeneis., Dante "Jumalik komöödia", T. Tasso "Vabastatud Jeruusalemm", " Kadunud taevas„J. Milton, Voltaire’i Henriad jne.

Samal ajal see arenes romantiline luuletus- Shota Rustaveli "Rüütel leopardinahas", L. Ariosto "Raevukas Roland". Seda tüüpi luuletus kajastab teatud määral keskaja traditsiooni rüütellikud romaanid.

Aja jooksul hakkasid kesksele kohale tõusma moraalsed, filosoofilised ja sotsiaalsed teemad (J. Byroni “Childe Haroldi palverännak”, M. Yu. Lermontovi “Deemon”).

IN XIX-XX sajandil luuletus algab üha enam omandama realistlik iseloom (N.A. Nekrasovi “Külm, punane nina”, “Kes elab hästi Venemaal”, A. T. Tvardovski “Vassili Terkin”).

Eepiline

Eepose all mõistetakse tavaliselt teoste kogumit, mis on kombineeritud ühine ajastu, rahvus, teema.

Iga eepose ilmumise tingivad teatud ajaloolised asjaolud. Reeglina pretendeerib eepos olema objektiivne ja autentne sündmuste kirjeldus.

Visioonid

See omapärane narratiivi žanr, Millal lugu räägitakse inimese vaatenurgast näiliselt kogeb unenägu, letargiat või hallutsinatsioone.

1. Juba antiikaja ajastul hakati reaalsete nägemuste varjus kirjeldama fiktiivseid sündmusi nägemuste vormis. Esimeste nägemuste autorid olid Cicero, Plutarchos, Platon.
2. Keskajal hakkas žanr populaarsust koguma, saavutades oma haripunkti koos Dante oma teoses " Jumalik komöödia", mis oma kujul esindab üksikasjalikku visiooni.
3. Mõnda aega oli nägemusi lahutamatu osa enamiku Euroopa riikide kirikukirjandus. Selliste visioonide toimetajad olid alati vaimulike esindajad, saades seeläbi võimaluse avaldada oma isiklikke seisukohti väidetavalt kiriku nimel. kõrgemad jõud.
4. Aja jooksul pandi nägemusteks uus terav sotsiaalne satiiriline sisu (Langlandi "Visions of the Ploughman").

Rohkem kaasaegne kirjandus fantaasia elementide tutvustamiseks hakati kasutama visioonide žanrit.

Seejärel:

a) õppida meisterlikkust oma žanris;
b) teadma täpselt, millisele väljaandjale käsikirja pakkuda;
c) uurige oma sihtgrupp ja pakkuda raamatut mitte “kõigile”, vaid konkreetselt neile inimestele, keda see võib huvitada.

Mis on ilukirjandus?

Ilukirjanduse all mõeldakse kõiki teoseid, millel on väljamõeldud süžee ja väljamõeldud tegelased: romaanid, lood, lood ja näidendid.

Memuaarid liigitatakse mitteilukirjanduseks, sest me räägime mitteilukirjanduslikest sündmustest, kuid need on kirjutatud ilukirjanduse kaanonite järgi - süžeega, tegelastega jne.

Kuid luule, sealhulgas laulusõnad, on väljamõeldis, isegi kui autor meenutab kunagist armastust, mis tegelikult juhtus.

Ilukirjanduse tüübid täiskasvanutele

Ilukirjanduslikud teosed jagunevad žanrikirjanduseks, peavooluks ja intellektuaalseks proosaks.

Žanrikirjandus

Žanrikirjanduses mängib süžee esimest viiulit ja see mahub teatud, ette teada raamidesse.

See ei tähenda, et kõik žanriromaanid peab olema etteaimatav. Kirjaniku oskus seisneb just selles, et luua antud tingimustes kordumatu maailm, unustamatud tegelased ja huvitav viis jõuda punktist “A” (algus) punkti “B” (tulemus).

Tavaliselt, žanritöö lõpeb positiivselt, autor ei süvene psühholoogiasse ja muudesse kõrgetesse asjadesse ning püüab lugejaid lihtsalt lõbustada.

Põhilised süžeeskeemid žanrikirjanduses

Detektiiv: kuritegu - uurimine - kurjategija paljastamine.

Armastuslugu: kangelased kohtuvad - armuvad - võitlus armastuse eest - ühendavad südamed.

Põnevusfilm: kangelane elas oma tavaline elu- tekib oht - kangelane üritab põgeneda - kangelane vabaneb ohust.

Seiklused: kangelane seab endale eesmärgi ja, olles ületanud palju takistusi, saavutab selle, mida tahab.

Kui räägime ulmest, fantaasiast, ajaloolisest või kaasaegne romaan, me ei räägi niivõrd süžeest kui maastikest, nii et žanri määratlemisel kasutatakse kahte või kolme terminit, mis võimaldavad meil vastata küsimustele: "Mis romaanis juhtub?" ja "Kus see toimub?" Kui me räägime lastekirjandusest, siis tehakse vastav märge.

Näited: "kaasaegne" armastuslugu", "fantastiline märulifilm" (märulifilm on seiklus), "ajalooline detektiiv", "laste seiklusjutt", "muinasjutt algkoolieale".

Žanriproosat avaldatakse tavaliselt sarjadena – kas originaal- või üldsõnaliselt.

Peavool

Peavoolus (inglise keelest. mainstream- põhivool) ootavad lugejad autorilt ootamatuid lahendusi. Seda tüüpi raamatute puhul on kõige olulisem moraalne areng kangelased, filosoofia ja ideoloogia. Nõuded peavoolu autorile on palju kõrgemad kui žanriproosaga tegelevatele kirjanikele: ta peab olema mitte ainult suurepärane jutuvestja, vaid ka hea psühholoog ja tõsine mõtleja.

Teine oluline märk mainstream – sellised raamatud on kirjutatud žanrite ristumiskohas. Näiteks on võimatu ühemõtteliselt öelda, et " tuulest viidud"- see ainult armastusromaan või ainult ajalooline draama.

Muide, draama ise ehk lugu kangelaste traagilisest kogemusest on samuti peavoolu märk.

Seda tüüpi romaane avaldatakse reeglina väljaspool sarju. Põhjuseks on tõsiasi, et tõsiste teoste kirjutamine võtab kaua aega ja nendest sarja moodustamine on üsna problemaatiline. Pealegi on peavoolu autorid üksteisest nii erinevad, et nende raamatuid on raske rühmitada millekski muuks kui "heaks raamatuks".

Peavooluromaanides žanri täpsustamisel ei panda rõhku tavaliselt mitte niivõrd süžeele, vaid teatud kindlale Funktsioonid raamatud: ajalooline draama, kirjadega romaan, fantaasiasaaga jne.

Mõiste päritolu

Mõiste “peavool” ise tekkis tänu Ameerika kirjanik ja kriitika William Dean Howellsile (1837–1920). Ühe populaarseima ja mõjukama ajakirja toimetajana kirjandusajakirjad oma ajast, Atlandi kuukiri, eelistas ta selgelt teoseid, mis on kirjutatud realistlikult ja keskenduvad moraali- ja filosoofiaprobleemidele.

Tänu Howellsile realistlik kirjandus sai moes ja mõnda aega nimetati seda peavooluks. Mõiste jäi sisse inglise keel, ja sealt kolis Venemaale.

Intellektuaalne proosa

Enamasti on intellektuaalne proosa sünge meeleoluga ja ilmub väljaspool sarju.

Peamised ilukirjanduse žanrid

Ligikaudne klassifikatsioon

Kirjastusele avalduse esitamisel peame ära märkima žanri, et meie käsikiri saadetaks vastavale toimetajale.

Allpool on umbkaudne žanrite loend, nagu kirjastused ja raamatupoed neid mõistavad.

• Avangardistlik kirjandus. Iseloomustab kaanonite rikkumine ning keele- ja süžeeeksperimendid. Avangardi teoseid avaldatakse reeglina väga väikestes tiraažides. Intellektuaalse proosaga tihedalt läbi põimunud.
• Tegevus. Eelkõige meessoost vaatajaskonnale suunatud. Süžee aluseks on kaklused, tagaajamised, kaunitaride päästmine jne.
• Detektiiv. Peamine loo joon- kuriteo lahendamine.
• Ajalooline romaan. Tegevuse aeg on minevik. Süžee on tavaliselt seotud oluliste ajalooliste sündmustega.
• Armastuslugu. Kangelased leiavad armastuse.
• Müstika. Süžee põhineb üleloomulikel sündmustel.
• Seiklused. Kangelased satuvad seiklusesse ja/või lähevad riskantsele teekonnale.
• Põnevik/õudusfilm. Kangelased on surmaohus, millest nad püüavad vabaneda.
• Fantastiline. Süžee toimub hüpoteetilises tulevikus või paralleelmaailm. Üks ilukirjanduse liike on alternatiivajalugu.
• Fantaasia/muinasjutud.Žanri põhijooned on haldjamaailmad, maagia, nähtamatud olendid, rääkivad loomad jne. Põhineb sageli folklooril.

Mis on mitteilukirjandus?

Mitteilukirjanduslikke raamatuid liigitatakse teemade (näiteks aiandus, ajalugu jne) ja liikide (teaduslik monograafia, artiklikogumik, fotoalbum jne) järgi.

Allpool on toodud mitteilukirjanduslike raamatute klassifikatsioon, nagu seda tehakse raamatupoodides. Kirjastusele avaldust esitades märkige ära raamatu teema ja liik - näiteks kirjutamisõpik.

Mitteilukirjanduse klassifikatsioon

• autobiograafiad, elulood ja memuaarid;
• arhitektuur ja kunst;
• astroloogia ja esoteerika;
• äri ja rahandus;
• relvajõud;
• kasvatus ja haridus;
• maja, aed, juurviljaaed;
• tervis;
• lugu;
• karjäär;
• arvutid;
• kohalik ajalugu;
• armastus ja peresuhted;
• mood ja ilu;
• muusika, kino, raadio;
• teaduse ja tehnoloogia;
• toit ja toiduvalmistamine;
• Kingitusväljaanded;
• poliitika, majandus, õigus;
• teatmikud ja reisiraamatud;
• religioon;
• eneseareng ja psühholoogia;
• Põllumajandus;
• sõnaraamatud ja entsüklopeediad;
• Sport;
• filosoofia;
• hobi;
• kooliõpikud;
• keeleteadus ja kirjandus.