Folkloori tähendus inimese elus. Folkloori sotsiaalne väärtus. Folkloori roll laste arengus

SISSEJUHATUS
1. Suuline rahvakunst kik rahvasõnade kunst
2. Suurte kirjanike ja koolitajate ütlused folkloori rollist inimese elus
3. Rahvaluule klassifikatsioon
4. Rahvaluule liigitus mahu järgi: väikevormid
5. Suurvormid
6. Järeldus
7. Viited
RAKENDUSED

SISSEJUHATUS

On üldtunnustatud, et suulise rahvakunsti kaudu ei valda laps mitte ainult oma emakeelt, vaid ka selle ilu ja lühidust omandades tutvub ta oma rahva kultuuriga ja saab selle kohta esimesed ideed.
Rahvaluule on laste kõlbelise kasvatuse viljakas ja asendamatu allikas, kuna see peegeldab kogu tegelikku elu kurja ja hea, õnne ja kurbusega. Ta avab ja selgitab lapsele ühiskonna ja looduse elu, inimeste tunde- ja suhete maailma. Soodustab lapse mõtlemise ja kujutlusvõime arengut, rikastab tema emotsioone ja annab suurepäraseid näiteid kirjakeelest.
Suulise rahvakunsti abil maksimaalse hariva efekti saavutamiseks on oluline mitte ainult see, et see oleks esindatud erinevates žanrites, vaid ka võimalikult palju kaasatud lapse kõigisse eluprotsessidesse. Näiteks hällilaulude tundmaõppimine aitab lastest kasvada tasakaalukateks ja sõbralikeks inimesteks.
On väga oluline, et laps õpiks lapsepõlves moraalikontseptsioonide ja inimlike väärtuste olemust. Arenguprotsessis kujuneb laps inimeseks, omandab talle iseloomulikud iseloomujooned, tunnused, mis mõjutavad inimese käitumist elus, lapsel kujuneb välja oma maailmavaade.
Kõige olulisem ülesanne, mis meie ühiskonna ees praegu seisab, on selle vaimne ja moraalne taaselustamine, mida ei ole võimalik saavutada ilma inimeste kultuurilise ja ajaloolise kogemuse assimileerimiseta, mille on loonud sajandite jooksul tohutu hulk põlvkondi ja mis on kantud rahvakunstiteostesse. . Isegi K.D. Ushinsky ütles rahvuslikkuse printsiipi esitades, et "keel on kõige elavam, rikkalikum ja tugevam side, mis seob rahva vananenud, elavad ja tulevased põlvkonnad üheks suureks, ajalooliselt elavaks tervikuks".
Varases eas on väga oluline kiirendada lapse esimeste teadlike sõnade "sündi". Väikesed folkloorižanrid, kus tähelepanu juhitakse esemetele, loomadele ja inimestele, aitavad sõnavara täiendada.
Väikese folkloori abil on võimalik lahendada peaaegu kõiki kõnearenduse meetodite probleeme ning koos algkooliõpilaste kõnearenduse põhimeetodite ja võtetega saab ja tuleks seda materjali kasutada.
Folkloori tähtsus on kohanemisperioodil väga suur. Hästi valitud, ilmekalt öeldud lastesalm aitab luua kontakti ja tekitada positiivseid emotsioone.
1. Suuline rahvakunst kui rahvasõna kunst.

Üldtunnustatud seisukoht on, et folkloor on suuline rahvakunst, rahvapärane sõnakunst, välismaal nimetatakse seda ka rahvateadmiseks või rahvatarkuseks. Rahvaluule all mõeldakse verbaalset kunsti, mis hõlmab vanasõnu, ditties, muinasjutte, legende, müüte, keeleväänajaid, mõistatusi, kangelaseeposi, eeposi, jutte jne.
Teada on, et suulise rahvakunsti teosed tekkisid iidsetel aegadel, kuid tänapäevalgi kasutame neid, sageli isegi kahtlustamata või teadvustamata (laume jura, räägime nalju, loeme muinasjutte, mõistatame, ütleme ütlusi, laulame rahvalaule, korrake keeleväänajaid ja palju muud).
Rahvakeelseid keeleväänajaid, laule, mõistatusi, muinasjutte, vanasõnu kasutavad oma kõnes täiskasvanud ja lapsed, noored ja vanemad inimesed. Kuid vähesed mõistavad selgelt, kuidas suuline ja poeetiline rahvakunst tekib, elab ja eksisteerib, ja veel vähem teadvustab rahvaluule väärtust ja tunneb selle ajalugu.
Kahjuks ei tunne keegi ära nende kaugete loojate nimesid, kes koostasid imelisi muinasjutte, lõbusaid mõistatusi, rahvalaule, moraliseerivaid vanasõnu ja ütlusi, mis on elanud juba palju sajandeid. Võime julgelt väita vaid seda, et rahvaluule autor on igavesti elav ja arenev luuletaja, kelle nimi on rahvas. Just rahvale võlgneme kogu rahva luulevarade säilitamise ja täiustamise.
Niisiis, elades väljaspool aega, siirdudes esivanematelt järglastele, ühelt jutuvestjalt, poeedilt, lauljalt teisele, rikastuvad rahvaluuleteosed kaasaegse maailmavaate tunnuste, igapäevaelu uute joontega. Meie ajal elavad edasi uuendatud iidsed muinasjutud ja koos nendega tekivad (ja on alati kerkinud) uued laulud, anekdoodid, vanasõnad, mõistatused jne.
2. Suurte kirjanike ütlused folkloori rollist inimese elus...

Järeldus

Väljaspool aega elades, esivanematelt järglastele, ühelt jutuvestjalt, poeedilt, lauljalt teisele siirdudes rikastuvad rahvaluuleteosed tänapäevase maailmavaate tunnuste, igapäevaelu uute joontega. Meie ajal elavad uuendatud iidsed muinasjutud jätkuvalt ja koos nendega tekivad (ja kerkisid alati) uued laulud, anekdoodid, lood, vandenõud, vanasõnad, mõistatused jne.
Kirjanduse ja rahvaluule elavat sidet kinnitab kõigi rahvaste parimate kirjanike looming. Kuid ükskõik kui käegakatsutav on seos kirjanike loomingu ja rahvaluule vahel klassiühiskonna tingimustes, eristab kollektiivset ja individuaalset loovust alati kunstiteoste loomise meetod.
Esitatud klassifikatsioon on teadlaste seas levinuim. Siiski tasub mõista, et vene folkloori tüübid täiendavad üksteist ega sobi mõnikord üldtunnustatud klassifikatsiooni. Seetõttu kasutatakse probleemi uurimisel kõige sagedamini lihtsustatud versiooni, kus eristatakse ainult 2 žanrirühma - rituaalne ja mitterituaalne folkloor.
Näeme, et enamik teadlasi liigitab vanasõnad, ütlused, mõistatused ja keeleväänajad folkloori väikesteks žanriteks, kuid muus osas on nende arvamused erinevad.
Võib aru saada, et erinevalt väikevormidest kuuluvad rahvaluule suurvormide hulka järgmised suurteosed: muinasjutud, legendid, eeposed, ajaloolised laulud, lüürilised laulud, ballaadid, ditsid.
BIBLIOGRAAFIA

1. Anikin V.P. Õpik ülikoolidele – 2. väljaanne, parandatud. ja täiendav - M.: Kõrgkool, 2004. - 735 lk.
2. Zueva T.V., Kirdan B.P. Vene folkloor. Õpik kõrgkoolidele - M.: Flinta: Nauka, 2002. - 400 lk.
3. Zueva T.V., Kirdan B.P. Vene rahvaluule, 2003, lk 141-143
4. Efremov A.L. Isiksuse kujunemine isetegevusringis. – Peterburi, 2004. - 107 s.
5. Karpukhin I.E. Suuline rahvakunst, 2005,
6. Usova A.P. Vene rahvakunst lasteaias. -M.: Haridus, 1972. –78 lk.
7. Ushinsky K.D. Lemmik ped. tsit.: 2 köites - M., 1974. - T. 1. - Lk 166
8. Ushinsky, K.D. Inimharidus / K.D. Ušinski; komp. S.F. Egorov. - M.: Karapuz, 2000. - 255 s.

Rahva suulisel luulel on suur sotsiaalne väärtus, mis seisneb selle tunnetuslikes, ideoloogilistes, kasvatuslikes ja esteetilistes tähendustes, mis on omavahel lahutamatult seotud. Folkloori tunnetuslik tähendus avaldub eelkõige selles, et see peegeldab reaalse elu nähtuste iseärasusi ja annab laialdasi teadmisi sotsiaalsete suhete, töö ja elu ajaloost, aga ka ettekujutuse inimeste maailmavaatest ja psühholoogiast. ja riigi olemus. Rahvaluule tunnetuslikku tähtsust suurendab asjaolu, et selle teoste süžeed ja kujundid sisaldavad enamasti laia tüüpilisust ning üldistusi elunähtustest ja inimeste karakteritest. Nii annavad Ilja Murometsa ja Mikula Seljaninovitši kujutised vene eepostes aimu vene talurahvast üldiselt, üks pilt iseloomustab tervet ühiskonnakihti. Rahvaluule tunnetuslikku tähtsust suurendab ka see, et selle teosed mitte ainult ei esita, vaid ka seletavad pilte elust, ajaloolistest sündmustest ja kangelastest. Nii selgitavad eeposed ja ajaloolaulud, miks vene rahvas mongoli-tatari ikkele vastu pidas ja võitluses võitjana väljus, kangelaste vägitegude ja ajalooliste tegelaste tegevuse tähendust. M. Gorki ütles: "Töörahva tõelist ajalugu ei saa teada ilma suulist rahvakunsti tundmata." Gorki M. Kogu. tsit., 27. kd, lk. 311. Folkloori ideoloogiline ja hariduslik tähtsus seisneb selles, et selle parimad teosed on inspireeritud kõrgetest edumeelsetest ideedest, armastusest kodumaa vastu ja rahuihast. Rahvaluule kujutab kangelasi kodumaa kaitsjatena ja tekitab neis uhkust. Ta poeteerib Vene loodust – ja võimsaid jõgesid (Ema Volga, lai Dnepri, vaikne Don) ja laiuvaid steppe ja laiu põlde – ning see kasvatab armastust selle vastu. Vene maa kuvand taasluuakse rahvaluuleteostes. Rahvakunst väljendab rahva elupüüdlusi ja sotsiaalseid vaateid ning sageli revolutsioonilisi tundeid. See mängis olulist rolli rahva võitluses rahvusliku ja sotsiaalse vabanemise, ühiskondlik-poliitilise ja kultuurilise arengu eest. Kaasaegne rahvakunst aitab kaasa masside kommunistlikule haridusele. Selles kõiges avaldub rahvaluule ideoloogiline ja kasvatuslik tähendus. Rahvaluuleteoste esteetiline tähendus seisneb selles, et tegemist on imelise sõnakunstiga ja eristuvad suure poeetilise oskusega, mis kajastub nii nende ülesehituses, kujundite loomises kui ka keeles. Rahvaluules kasutatakse oskuslikult ilukirjandust, fantaasiat ja sümboolikat, s.t. nähtuste allegooriline ülekandmine ja iseloomustamine ning nende poetiseerimine. Rahvaluule väljendab inimeste kunstimaitset. Tema teoste vormi on aastasadade jooksul lihvinud suurepäraste meistrite töö. Seetõttu arendab folkloor esteetilist tunnet, ilumeelt, vormi-, rütmi- ja keeletaju. Seetõttu on sellel suur tähtsus kõigi professionaalse kunstiliikide arendamiseks: kirjandus, muusika, teater. Paljude suurte kirjanike ja heliloojate looming on tihedalt seotud rahvaluulega.

Rahvaluulele on iseloomulik ilu ilmutamine looduses ja inimeses, esteetiliste ja moraaliprintsiipide ühtsus, reaalsuse ja fiktsiooni kooslus, ergas kujundlikkus ja väljendusrikkus. Kõik see on selgitus, miks parimad folklooriteosed pakuvad suurt esteetilist naudingut. Rahvaluuleteadus. Rahvaluuleteadus – folkloristika – uurib suulist rahvakunsti, masside verbaalset kunsti. See püstitab ja lahendab olulise hulga olulisi küsimusi: folkloori tunnuste kohta – selle elulise sisu, sotsiaalse olemuse, ideoloogilise olemuse, kunstilise originaalsuse kohta; selle päritolust, arengust, originaalsusest eksistentsi erinevatel etappidel; tema suhtumisest kirjandusse ja teistesse kunstivormidesse; selles toimuva loomeprotsessi tunnuste ja üksikute teoste olemasolu vormide kohta; žanrite spetsiifikast: eeposed, muinasjutud, laulud, vanasõnad jne. Rahvaluule on keeruline, sünteetiline kunst; Sageli ühendavad tema teosed erinevate kunstiliikide elemente - verbaalset, muusikalist, teatrit. See on tihedalt seotud rahvaelu ja rituaalidega ning peegeldab erinevate ajalooperioodide tunnuseid. Seetõttu tunnevad selle vastu huvi ja uurivad erinevad teadused: keeleteadus, kirjanduskriitika, kunstiajalugu, etnograafia, ajalugu. Igaüks neist uurib folkloori erinevates aspektides: lingvistika - sõnaline pool, kajastades selles keele ajalugu ja seoseid murretega; kirjanduskriitika - rahvaluule ja kirjanduse üldjooned ning nende erinevused; kunstiajalugu - muusikalised ja teatrielemendid; etnograafia - folkloori osa rahvaelus ja selle seos rituaalidega; ajalugu väljendab selles rahva arusaama ajaloolistest sündmustest. Tulenevalt folkloori kui kunsti eripärast on mõistel “folkloor” erinevates riikides erinev tähendus. sisu ja seetõttu mõistetakse folkloristika teemat erinevalt. Mõnes välisriigis tegeleb folkloristika mitte ainult rahvaluuleteoste poeetiliste, vaid ka muusikaliste ja koreograafiliste aspektide, st kõigi kunstiliikide elementide uurimisega. Meil mõistetakse folkloristika all rahvaluuleloomingu teadust.

Folkloristikal on oma uurimisaine, eriülesanded ning välja töötatud oma uurimismeetodid ja -võtted. Suulise rahvakunsti verbaalse poole uurimine ei ole aga eraldatud selle teiste aspektide uurimisest: väga viljakas on rahvaluule, keeleteaduse, kirjanduskriitika, kunstikriitika, etnograafia ja ajaloo teaduste koostöö. Perekonnad, žanrid ja žanrisordid. Rahvaluule, nagu ka kirjandus, on sõnakunst. See annab aluse folkloristikale kasutada kirjanduskriitika poolt välja töötatud mõisteid ja termineid, rakendades neid loomulikult suulise rahvakunsti tunnustele. Sellised mõisted ja terminid on perekond, tüüp, žanr ja žanrisort. Nii kirjanduskriitikas kui ka folkloristikas puudub nende kohta siiani üheselt mõistetav ettekujutus; teadlased ei nõustu ja vaidlevad vastu. Võtame vastu töödefinitsiooni, mida kasutame. Need kirjanduse ja folkloori nähtused, mida nimetatakse perekondadeks, žanriteks ja žanrisortideks, on teoste rühmad, mis on üksteisega sarnased nii ülesehituselt, ideoloogilistelt kui ka kunstilistelt põhimõtetelt ja funktsioonidelt. Need on ajalooliselt välja kujunenud ja suhteliselt stabiilsed, muutudes vaid vähesel määral ja üsna aeglaselt. Perekondade, žanrite ja žanrisortide erinevus on oluline nii teoste esitajatele, kuulajatele kui ka rahvakunsti uurivatele uurijatele, kuna need nähtused esindavad tähenduslikke vorme, mille tekkimine, arenemine, muutumine ja surm on oluline protsess teoste esitajatele ja nende kuulajatele. ajalookirjandus ja rahvaluule.

Meie aja kirjanduslikus ja folkloristlikus terminoloogias on mõiste ja mõiste “liik” peaaegu kasutusest kadunud; enamasti asendatakse need mõiste ja terminiga "žanr", kuigi neid eristati varem. Aktsepteerime töökontseptsioonina ka "žanr" - kitsamat teoste rühma kui perekond. Sel juhul peame perekonna all silmas reaalsuse kujutamise viisi (eepiline, lüüriline, dramaatiline) ja žanri all - kunstivormi tüüpi (muinasjutt, laul, vanasõna). Kuid tuleb kasutusele võtta veelgi kitsam mõiste - “žanri mitmekesisus”, mis on temaatiline teoste rühm (muinasjutud loomadest, muinasjutud, muinasjutud, seltskonna- ja olmejutud, armastuslaulud, perelaulud jne). Väiksemaidki teosterühmi saab tuvastada. Seega on sotsiaalsetes ja igapäevastes muinasjuttudes eriline teoste rühm - satiirilised muinasjutud. Üldpildi esitamiseks vene rahvaluule teoste tüüpide liigitamisest (jaotusest) tuleks aga arvesse võtta mitmeid muid asjaolusid: esiteks žanrite suhe nn rituaalidega (erikultus). toimingud), teiseks sõnalise teksti suhe laulu ja tegevusega, mis on tüüpiline teatud tüüpi rahvaluuleteostele. Teosed võivad olla seotud rituaali ja laulmisega ega pruugi olla nendega seotud.

5. klassis õppisime laste folkloori. Tundsin huvi hällilaulude vastu ja kirjutasin nendest uurimistöö. Teine folkloorižanr, mis mu tähelepanu köitis, on riimide loendamine. Kaasaegses maailmas teavad lapsed vähe riime ja laste subkultuur vaesub. Seetõttu tahtsin teada riimide loendamise ajalugu, nende arengut ja põhjuseid, miks riimide loendamine laste folklooris tasapisi tagaplaanile vajub.

Minu peamine eesmärk oli võrrelda riimide loendamise rolli eri aegadel ja meie päevil. Ma nägin oma ülesandeid järgmiselt:

1. tutvuda selleteemalise teadusliku kirjandusega;

2. koguma riime (teaduskirjanduses, tänapäeva kooliõpilaste mängutegevuses);

3. analüüsida kogutud materjali;

4. teha järeldusi.

Algne hüpotees oli, et tänapäeval teavad lapsed vähe loendavaid riime ja enamik neist on mõttetud. Teaduskirjandusest suutsin sellele seletuse leida. Töö käigus veendusin, et hüpotees on õige ning suur hulk lasteautorite loodud õpetlikke ja harivaid riime ei ole lastele teada ja neid mängudes ei kasutatud.

Oma töös kasutasin järgmisi meetodeid:

1. kogutud materjali analüüs, süntees;

2. algklassiõpilaste mängude vaatlemine;

3. vastajate küsitlus.

Kokku küsitleti 118 inimest, kellest 20 olid väikelapsed, 58 inimest vanuses 7-8 aastat, 25 inimest vanuses 9-10 aastat, 10 inimest vanuses 13-15 aastat, 5 vanemat inimest.

19 inimest mäletab 3 või enam loendamisriimi, 27 inimest mäletab 2 loendamisriimi, 72 inimest mäletab 1 loendamisriimi.

Kuid kahjuks nimetab valdav enamus (67% vastanutest) ennekõike riimi, mis pole kaugeltki kõige moraalsemat laadi (“. Võtsin taskust noa välja. Lõikan, löön." ). Lapsed on kuulnud ja lugenud originaalriime, kuid mängudes ei kasuta neid peaaegu üldse, sest ei mäleta neid peast (vaid 0,8% vastanutest nimetas neid). Kognitiivses või moraalses mõttes huvitavaid riime teab 20% vastajatest, mõttetuid või moraalselt mittehuvitavaid riime 74%. Vaid 19 inimesel oli huumoriga loendamisriime. tegelane (. leniya, valdav enamus (67% vastanutest) nimetab ennekõike lugevat riimi kaugeltki mitte kõige moraalsemaks

2. Folkloori osa inimese elus.

Rahvakunsti maagiline kuningriik on tohutu. Seda on loodud sajandeid. Suulises rahvaluules (või folklooris, nagu rahvusvaheline teadus seda luulet nimetab) on palju sorte. Vene keelde tõlgitud ingliskeelne sõna "folklore" tähendab "rahvatarkust", "rahvakunsti" - kõike, mida töörahva vaimne kultuur on oma ajaloolise elu sajandite jooksul loonud. Kui loeme ja mõtiskleme sügavalt meie vene folkloori üle, siis näeme, et see peegeldas tõesti palju: meie sünnilugu, rahvapärase kujutlusvõime mängu, rõõmsat naeru ja sügavaid rahvalikke mõtteid inimelu kohta. Inimesed mõtlesid, kuidas oma elu paremaks muuta, kuidas võidelda õnneliku elu eest, milline peaks olema hea inimene ning milliseid iseloomuomadusi tuleks hukka mõista ja mõnitada.

Paljud vene folkloori sordid - eeposed, muinasjutud, vanasõnad, kalendrirefräänid, mõistatused - kõik see tekkis ja kordus, kandes suust suhu, põlvest põlve, isalt pojale, vanaemadelt lapselastele. Tihtipeale lisasid esinejad lemmiktekstile midagi omast, muutes veidi üksikuid kujundeid, detaile ja väljendeid, vaikselt lihvides ja täiustades enne neid loodud laulu või muinasjuttu.

3. Lastefolkloor. Selle žanrid, moraalne mõju.

Lastefolkloor on suulise rahvakunsti suur valdkond. See on terve maailm – särav, rõõmus, täis elujõudu ja ilu. Lapsed vaatavad huviga täiskasvanute elu ja laenavad meelsasti nende kogemusi, kuid värvivad omandatu ümber. Laste mõtted on seotud konkreetsete kujunditega – see on laste kunstilise loovuse saladuste võti.

Täiskasvanute loodud lastele mõeldud folklooris on hällilaulud, pestushki, lastelaulud, naljad ja muinasjutud. See rahvakunsti valdkond on üks rahvapedagoogika vahendeid.

Nii lapsed kui ka täiskasvanud tunnevad hästi ka loendamisriime, õrritajaid, keeleväänajaid ja muid lastefolkloori žanre, mida üldiselt peetakse tühjaks lõbutsemiseks. Tegelikult, ilma nende rõõmsate ja naljakate luuletusteta, ilma neis sisalduvate verbaalsete mängudeta, ei valda laps kunagi oma emakeelt täiuslikult, ei saa kunagi selle vääriliseks meistriks, kes on võimeline väljendama mis tahes mõtteid, tundeid ja kogemusi.

Mängudesse kaasatud tabelite, jooniste, laulude ja lausete kokkulugemine moodustab mängufolkloori.

Loendamisraamatud – lühikesed riimid, mida kasutatakse mängujuhi määramiseks või rollide jaotamiseks – on kõige levinum lastefolkloori žanr.

Riimide jutustamine või kuulamine pakub lastele suurt naudingut. Mitte igast lapsest ei saa head "vastajat". Esiteks peab tal olema visa mälu, artistlikkus ja teiseks peab ta olema kindlasti aus.

Fakt on see, et riimide loendamine on iidsetest aegadest lastele leiutatud objektiivse õigluse elluviimise viis. Rollide jaotust juhib justkui saatus ise, mitte täiskasvanu (või lapse pealiku) autoriteet. Ja kui see nii on, siis õnne ja õnnega mängu võitmine sõltub mängijast endast. Mängus olev laps peab olema leidlik, tark, osav, lahke ja isegi üllas. Kõiki neid omadusi lapse teadvuses, hinges ja iseloomus arendab riim.

4. Riimide loendamise peamised kunstilised tunnused.

Riimide loendamisel on kaks peamist omadust. Esiteks põhineb enamik loendamisriime loendamisel ja teiseks hämmastab loendamisriime mõttetute sõnade ja kaashäälikute kuhjaga. Miks oli inimestel vaja sõnade moonutatud vormi ja mis peitus salapärase loendamise harjumuse all?

Inimestel on loendamisega seotud terve hulk iidseid kontseptsioone ja ideid. Võib oletada, et vanasti, kellelegi ühist ülesannet usaldades, ilmutati numbrites erakordset ettevaatlikkust. Kas ülesande täitja on õnnelik või õnnetu? Enne jahti või muud kalapüüki otsustas skoor palju. Õnnetu numbriga inimene võib inimeste ideede kohaselt kogu äri ära rikkuda. See on muistse ülelugemise eesmärk. See funktsioon on säilinud jääkkujul lastemängudes.

Riimide loendamise lihtsaimaks ja ilmselt iidseimaks vormiks võib pidada “alasti” loendamiseks. Loendamiskeelu tõttu pidid inimesed loendamisel kasutama kokkuleppelisi vorme. Seega keelati Irkutski kubermangu elanikel tapetud ulukite kokkulugemine, muidu poleks edaspidi õnne; Taga-Baikalias elavatel venelastel keelati lennu ajal hanesid lugeda. Loendamiskeeld valmistas suurt ebamugavust ja inimesed mõtlesid välja nn “negatiivse” loendamise: igale numbrile lisati negatiivne osake: mitte üks kord, mitte kaks korda jne. Selgus, et loendamist ei toimunud. See on moonutatud loendusvormi eesmärk. Inimesed varjasid ka liisuvõtmist – kalapüügil osalejate rollide jagamisel vajalikku ülelugemist. Recount – loendusriimide uusimate vormide prototüüp – sai tavapärase verbaalse vormi, mis oli selle rühma inimestele arusaadav. Siit pärineb "abstruktiivne" loendamine, mille näiteks on laste loendusriim.

Aja jooksul, murdes lahti keeldudest ja usust arvudesse, hakkas loendusloendur arenema omal erilisel moel. Sellesse viidi sisse uusi, puhtkunstilisi elemente. Moonutatud sõnu hakati leiutama kooskõlas vanade sõnadega, ilma igasuguse seoseta antiikaja tavapärase allegoorilise kõnega. Uute sõnade moodustamine riimide loendamisel kaotas oma endise tähenduse ja võttis sageli puhta mõttetuse vormi.

Jama ei saanud folklooris kaua elada ning riimi hakkasid tungima tähenduslikud hajutatud fraasid ja üksikud sõnad. Sõnadest kudus mingi sisu ja peagi ilmusid ka “süžee” sätted.

Loendusriimide üks peamisi omadusi on selge rütm, võimalus kõiki sõnu eraldi karjuda. 5-6-aastastele lastele pakub see erilist naudingut täiskasvanute pideva nõudmise tõttu mitte teha müra. Loendusriimi rütmimustri kuulmine ja sellele kuuletumine pole lihtne oskus. Selle omandavad lapsed ainult mängu kaudu. Mida põnevam on mäng, seda ihaldusväärsem on, et laps valitakse, seda teravamalt kuulavad lapsed loendusriimi rütmi.

Kogu see naljakas luuletus on üles ehitatud onomatopoeesiale – veel üks riimide tunnusjoon. Pidage meeles riimi "Aty-baty, sõdurid tulid." Selle selge rütm meenutab sõdurikompanii sammu.

5. Klassifikatsioon sisu, kunstitunnuste, moraalse tähenduse järgi.

Kõige tavalisem rahvaloenduse tüüp on mõeldud otse mängijate arvutamiseks. Kui teil on vaja peitust või sildi mängides kindlaks teha, kes juhib, loetakse neid nii.

Suur grupp loendavaid riime näitab ära need, kes mängus osalevad. Viimane jäi peale arvutussõite.

Seda tüüpi loendusriimid hõlmavad neid, kus puudub otsene suuline viide juhile või väljapääs arvutusest. See asendatakse viimase väljendusrikka sõnaga. Selles rühmas torkavad silma mõttetud riimid absurdse süžee ja kõlakombinatsiooniga.

Järgmine loendusriimide rühm - mängimine - on mõeldud nii arvutamiseks kui ka mängimiseks. Just need loendusrimid lõpevad küsimuste, ülesannete, juhiste ja muude nõuetega.

Loendusriimi nõuded on mitmekesised ja korduvad harva. Näiteks riimis „Nad istusid kuldsel verandal. " peate õigesti vastama küsimusele "Kes sa oled?"

Võitmiseks tuleb täpselt meeles pidada, kust arvutamine algas, kiiresti oma koht ringis kokku lugeda ja soovitud sõna või number välja hüüda. Siis tuleb ümberarvestus teha teie, mitte kellegi teise teha.

On loendusriime, kus võitja annab arvutuslikult oma õiguse ringist lahkuda sõbrale ja ta jääb uuteks katseteks.

Tahaksin pöörata erilist tähelepanu autori kirjanduslikele riimidele. Need on mõeldud enamasti lugemiseks, mitte arvutamiseks. Nad pakuvad nii lapsele kui ka täiskasvanule intellektuaalset mängu - tunnetada riimis ära selle rahvapärane prototüüp, tabada sarnasuse ja erinevuse jooni, autori irooniat tõmbe- ja tõrjumishetkedel folkloorimudelist.

Autori loendusriim on alati teguderohke, dünaamiline, täis üksteist asendavaid eredaid pilte ja meenutab seega lasteriimi. Luuletaja ülesanne on last tegevusega niivõrd köita, et ta tahaks ise rea “lõpetada”, ennustada, mis edasi saab. Ja meistri anne on panna laps vigu tegema ja oma vea üle rõõmustama, sest luuletaja mõtles välja midagi huvitavamat, vaimukamat ja lõbusamat.

Millistesse rühmadesse jaotatakse teaduskirjanduses loendusriime?

G. S. Vinogradovi monograafias „Vene lastefolkloor. Mängu prelüüdid”, võeti ette laste folkloori, eelkõige riimide loendamise klassifikatsioon sõnavara alusel. Vinogradov klassifitseeris värsid, mis sisaldasid loendavaid sõnu (“üks, kaks, kolm, neli, me seisime korteris”), “abstruktiivne”, moonutatud loendussõnu (“esmane-drugintšiki-drugintšiki, väikesed tuvid lendasid”) ja numbrite ekvivalente. (“esimesed-druginchiki-druginchiki-druginchiki-lendav-lilyubinchiki”) ja numbrite ekvivalendid (“üks, kaks, kolm, neli, me seisime korteris”) arvude loendamisel. anzy, dwanza, kolm, kalynza" ). Vinogradov liigitas loendamisriimid abstraktseteks, mis koosnevad täielikult või osaliselt mõttetutest sõnadest; asendada loendusriimid - luuletused, mis ei sisalda abstraktseid ega loendavaid sõnu.

See klassifikatsioon on aktuaalne tänapäevani.

Kogutud materjal võimaldab meil teha sellesse klassifikatsiooni täiendusi.

Sisu osas leidsime järgmised rühmad:

1. Moraalse tähendusega raamatute loendamine, hariv. Nad õpetavad ausust, lahkust, ettevaatlikkust ja kuulekust.

2. Harivad riimid, mis avardavad silmaringi. Nende kaudu saab laps teadmisi ümbritseva maailma, selle elanike, looduse ja nähtuste kohta.

3. Kahjuks tuli tegeleda ka ebasündsat keelt sisaldavate riimide kokkulugemisega.

Kokku kogusime 72 riimi, millest 9% on moraalse tähendusega riimid, 26,5% on harivad riimid, 19% on mõttetud, 1,5% on ebamoraalsed, 31% on tähendusega, kuid mitte midagi õpetavad riimid, 7% - humoorika vormiga riimide lugemine, 6% - poeetilise vormiga.

6. Järeldused teema kohta.

Tööle asudes eeldasime, et tüüpiline tänapäeva laps teab vähem riime kui vanema põlvkonna inimesed, kuna lapsed mängivad vähem rühmades ilma täiskasvanu järelevalveta. Teadlased ütlevad, et täna võime tõdeda, et laste subkultuur vaesub.

Kuid saadud andmed üllatasid meid sõna otseses mõttes. Kokku küsitleti 118 inimest, kellest 20 olid väikelapsed, 58 inimest vanuses 7-8 aastat, 25 inimest vanuses 9-10 aastat, 10 inimest vanuses 13-15 aastat, 5 vanemat inimest.

98 inimesest mäletab 19 inimest 3 või enamat loendamisriimi, 27 inimest mäletab 2 loendamisriimi, 69 inimest mäletab ühte loendamisriimi ja 3 inimest ei mäleta ühtki.

Selgus, et loendamisraamatud on kõige enam meeles vanema põlvkonna inimesed (mängisid rohkem), aga ka nooremad kooliõpilased, sest nende jaoks on see elav žanr.

Kuid kahjuks nimetab valdav enamus (67% vastanutest) ennekõike riimi, mis pole kaugeltki kõige moraalsemat laadi (“. Võtsin taskust noa välja. Lõikan, löön." ). Lapsed on kuulnud ja lugenud originaalriime, kuid mängudes ei kasuta neid peaaegu üldse, sest ei mäleta neid peast (vaid 0,8% vastanutest nimetas neid). Kognitiivses või moraalses mõttes huvitavaid riime teab 20% vastajatest, mõttetuid või moraalselt mittehuvitavaid riime 74%. Vaid 19 inimesel oli huumoriga loendamisriime.

Usume, et meie uurimustöö võimaldab teha järeldusi kasvatajate vähesest tähelepanust laste ühismängudele ning parimate rahvaluule ja omaloominguliste riimide propageerimisele väikelaste seas.

Nadežda Smoljaninova
Essee “Minu ideed folkloori tähendusest tänapäeva elus”

Elame keerulisel perestroika ajal, mil kõik hoolivad sellest, kuidas rahulikku päeva elada. Seetõttu hakkad aastate jooksul paljusid asju erinevalt vaatama, midagi uuesti avastama ja ümber hindama. Esiteks puudutab see meie minevikku, mida teame väga pealiskaudselt. Aitab taastada side aegade vahel rahvaluule. Tema on see, kes ütleb meie: kuidas inimesed elasid ja töötasid; paljastab vene inimeste vaimse maailma.

Ma ei teadnud sellest midagi rahvaluule, Millal "kohtusime" temaga juba varases nooruses ja mu vanaema aitas sellele kaasa. Tema oli see, kes mulle selle loo rääkis "Kana Ryaba" ja laulis hällilaulu "Hundist". Iga päev muinasjuttu kuulates õppisin selle ise kiiresti selgeks. Ta laulis beebinukule unelaulu. Ja alles siis, kakskümmend aastat hiljem, mõistsin, et olin siis vaid üheaastane. Teismelisena kuulsin vanaemalt palju vene rahvalaule, mida ta külas laulis. Tema lemmik oli "Sina, aed, sina, mu aed". Ja ka palju jamasid ja vanasõnu. Kõik need teadmised ladestusid mulle selleks korraks tahes-tahtmata pähe. Minu lapsed sündisid – siis meenus mulle kõik see hea ja kasulik. Pea kolmkümmend aastat õpetajana töötades pöördusin pidevalt vene folgi poole loovus: Kogusin vene rahvamänge, siis lastesalme, seejärel uurisin hoolega inimeste elu, nende riideid jne. Kõik see tuli mulle töös kasuks.

Lapsed, erinevalt täiskasvanutest, teavad, kuidas rõõmustada kogu südamest. Nendega suhtlemise hetkedel, lasteaias vene onnis olles, tahad alati palju rääkida, näidata, selgitada, lasta puutuda iidsete asjadega. meistrid: rinnakorv ja samovar, vurr ja pokker, tekk ja tikitud tekid. Siin tantsime ringides, laulame, õpime ja näitame dramatiseeringuid ja stseene Petruška teatrist. Kõik lapsed, eranditult, on huvitatud.

Kui soovite teada folkloori tähendus tänapäeva elus, siis saan vastata kindlasti: teda on vaja! Iga laps vajab seda, sest temaga kokkupuutest muutub väike inimene lahkemaks, paremaks, targemaks, õpib adekvaatselt mõtlema, head ja kurja võrdlema ning häid tegusid tegema.

Rahvaluule- see on meie eluviisi alus elu, ta on nagu õhk, mida me hingame. Selleta ei saa iga vene inimene elada.

Koolieelsete lasteasutuste ja kooliasutuste õpetajate ülesanne on tagada, et mitme aasta jooksul (kui laps käib lasteaias ja koolis) tutvustada lastele vene keelt folkloori ja anda neile teadmisi, mis on neile hiljem kasulikud elu.

Teemakohased väljaanded:

Muusikalised ja didaktilised mängud on oluline vahend laste muusikalise tegevuse arendamiseks. Nende peamine eesmärk on juurdepääsetaval kujul.

Vestlus postkaardi tähendusest Tunni kokkuvõte teemal: “Vestlus postkaardi eesmärgist” Ettevalmistusrühma lastele. Eesmärk: Postialaste teadmiste kujundamine.

Konsultatsioon õpetajatele “Lastele liiklusreeglite õpetamise tähtsusest” Konsultatsioon õpetajatele. Lastele liiklusreeglite õpetamise tähtsusest. Koostanud: õpetaja Bogdanova E.D. Laps jäi vahele.

Vanemad - loovusest ja joonistamise tähtsusest laste arengus. Laste loovus on eredate, hämmastavate piltide maailm, mille abil...

Pedagoogiline essee “Kultuurist ja spordist tervisliku eluviisini” Meie ühiskonna olulisim probleem on laste tervise hoidmine ja tugevdamine. Sest tänapäeva elu nõudmised on väga kõrged.

“Plast tänapäeva elus. Selle omadused ja omadused." Tund vanemas koolieelses eas lastele Tund vanemas koolieelses eas lastele. Plastik tänapäeva elus. Selle omadused ja omadused. Eesmärk: õpetada lapsi ära tundma.

Sektsioonid: Töö eelkooliealiste lastega

Moraalne inimene, vaimselt rikas... Sellele teemale on pühendatud palju raamatuid, artikleid, debatte.

Kaasaegne elu muutub kiiresti. Vaevu suudame püsida igapäevaste asjade ja probleemide meeletu rütmiga. Kahjuks on moraal ja inimestevaheliste suhete stiil muutumas. Ja võib-olla on praeguse aja suurim probleem noorema põlvkonna vaimsuse ja moraali langus.

Kõige olulisem periood iga inimese elus on koolieelne vanus. Siin pannakse paika kõik põhikontseptsioonid ja alused isiksuse edasiseks arenguks. Lapse jaoks on oluline mitte ainult olla kaitstud ja toetatud, vaid ka näidata, kuhu minna ja mille poole püüelda. Ei saa muud kui nõustuda V.A. Sukhomlinsky, kui ta ütles: "See, kes juhtis last lapsepõlves käest kinni, see, mis talle pähe ja südamesse sattus, määrab otsustaval määral, milliseks inimeseks saab tänapäeva laps. Selliseks ideaalseks juhiseks lapsele on alati täiskasvanu: vanemad, õpetajad.

Kõik algab väikesest: armastusest ja kaastundest linnu vastu, lille eest hoolitsemisest kuni austuse, hooliva suhtumiseni oma peresse, vanematesse ja lõpuks kodumaale pühendumiseni.

Igal rahval on oma kultuuritraditsioonid, mida tuleb põlvest põlve edasi kanda ja austada nagu ehtekivi.

Lihtsam on lapsi kasvatada, tutvustades neile rahvapärast päritolu.

Vene folkloor on sügavalt patriootlik. Kui oluline see on praegusel sotsiaalsel ebastabiilsusel.

Just folkloori kaudu saavad lapsed arusaama peamistest väärtustest elus: perekond, töö, austus ühiskonna vastu, armastus väikese ja suure kodumaa vastu.

Lastefolkloor on spetsiifiline rahvakunsti valdkond, mis ühendab laste ja täiskasvanute maailma, sealhulgas kogu rahvaluule poeetiliste ja muusikalis-poeetiliste žanrite süsteemi.

Oma õppetegevuses sean peamiseks ülesandeks lapse isiksuse kasvatamise ja tema kultuuriliste vajaduste kujundamise.

Täpsemalt võib selle probleemi sõnastada järgmiselt:

Sisestada armastust oma kodumaa vastu, austust oma rahva, töörahva traditsioonide vastu;

Kasvatada teiste laste ja täiskasvanutega suheldes lugupidavat suhtumist;

Õppige mõistma perekonna rolli, oma rolli perekonnas, kasvatama tulevast omanikku (perenaine), abikaasat (naine).

Edukamalt saab seda teha lastele rahvakultuuri tutvustamise kaudu. Kasvatades lapsi rahvatraditsioonides, saavad nad arendada rahvuslikku eneseteadvust ja lugupidamist oma rahva vastu. Taas on kohane meenutada V.A sõnu. Sukhomlinski sõnul on peamine viis universaalsete inimlike omaduste kasvatamiseks lapsele tema rahvuskultuuri tutvustamine, mis põhineb tohutul elukogemusel ja tarkusel, mida on edasi antud põlvest põlve, sealhulgas kunstilises vormis.

Folkloor on kõige viljakam pinnas lapse isiksuse vaimsete ja kõlbeliste omaduste kasvatamiseks ja arendamiseks.

Eelkooliealine laps uurib ümbritsevat maailma suure huviga. Kuid viimasel ajal on õpetajad ja lapsevanemad üha enam murega märkinud koolieelikute suhtlusprobleeme. Lapsed ei suuda hoida kontakti, ei oska oma tegevust suhtluspartneritega kooskõlastada ega adekvaatselt kaastunnet ja empaatiat väljendada, seetõttu lähevad nendega sageli konflikti või tõmbuvad endasse. Samas on seltskondlikkus ja teiste inimestega suhtlemise oskus inimese eneseteostuse vajalik komponent. Selle võime kujundamine on tema kooseluks ettevalmistamise üks peamisi ülesandeid.

Suhtlemine toimub mitte ainult sõnade, vaid ka mitteverbaalsete vahendite abil: terve mitteverbaalsete signaalide süsteem, keha välised liigutused. See hõlmab näoilmeid, žeste, hääle intonatsioone, kehahoiakut jne. Kõik eelnev on väljendusrikaste liigutuste keel. Paljud kaasaegsed lapsed vajavad suhtlemiseks spetsiaalset koolitust. Koolieelses eas saavutatakse seda väga edukalt mängu kaudu, mis on peamine koolieeliku kultuuri kasvatamise ja arendamise institutsioon.

Oma õppetegevuses lähtun järgmistest põhimõtetest:

1. Süstemaatilisus ja järjepidevus.

2. Kultuuriline vastavus (haridus põhineb universaalsetel inimkultuuri väärtustel.

3. Integratsioon (erinevat tüüpi tegevuste süntees).

4. Materjali loomulik vastavus ja juurdepääsetavus.

5. Nähtavus (rahvaelu hüved, atribuudid).

OLEN. Gorki kirjutas: „Kuni kümneaastane laps nõuab lõbu ja tema nõudmised on bioloogiliselt õigustatud. Ta tahab mängida, ta mängib kõigiga ja õpib eelkõige ümbritsevat maailma ja kõige kergemini läbi mängu, mängu. See lõbunõue määrab kõigi lastefolkloori žanrite mängulise alguse. Kui teatud žanrit ei seostata lapse mängutoimingutega, mängitakse mängu tähenduse, mõiste, sõna, heli tasandil. Kuulus Nõukogude psühholoog B.M. Teplov ütleb, et laste (ja mitte ainult andekate) kaasamine loomingulisse tegevusse "on väga kasulik üldiseks kunstiliseks arenguks, on lapse jaoks üsna loomulik ning vastab täielikult tema vajadustele ja võimalustele."

Rahvapedagoogika reeglite kohaselt on füüsiliselt terve, rõõmsameelse ja uudishimuliku inimese kasvatamiseks vaja säilitada lapses rõõmsad emotsioonid. Väikelastele tutvustatavate folkloori väikevormide põhieesmärk on lapse ettevalmistamine ümbritseva maailma mõistmiseks mängu kaudu, millest saab peagi asendamatu kehalise ja vaimse pedagoogika, kõlbelise ja esteetilise kasvatuse kool.

Laste esmatutvus folklooriga saab alguse väikevormidest: lastelauludest, naljadest, pestritest. Nende abiga sisendame lastele õige, kirjaoskaja, emotsionaalselt laetud kõne oskusi ("Ladushki", "Magpie", "Zainka" jne).

Vanemas eas õpivad lapsed muusikatundides nalja. Nali on naljakas novell või naljakas väljend, mis lõbustab lapsi. Nendega kaasnevad teatud mängutoimingud, näiteks "Kits":

- Sarviline kits tuleb

- Väikeste poiste jaoks.

- Kes putru ei söö, see piima ei joo,

- Ta saab kurnatud.

Keskmises eelkoolieas hakkan lastele tutvustama vene rahvalaule. Lastelaulud on nii sisult, muusikaliselt ülesehituselt kui ka esituslaadilt väga mitmekesised. Mõne laulu kaudu tutvuvad lapsed erinevate elu- ja loodusnähtustega (sügis, kevadised ringtantsud), teised laulud on lõbusad, mängulised ja lastele rohkem armastatud, näiteks “Vanaema Jozhka”.

Laul on keerulisem folkloorižanr. Laulu põhieesmärk on sisendada iluarmastust ja kasvatada esteetilist maitset. Kaasaegsed füsioloogid ja psühholoogid on selgelt tõestanud hea muusika ja eriti rahvamuusika kasulikku mõju inimese ja lapse füüsilisele ja vaimsele seisundile. Sageli esitame lastega rahvalaule ringtantsus, mängides erinevate liigutustega. Pärast laulu selgeks õppimist kutsume lapsi loovalt oma liigutusi improviseerima – “nagu hing palub”. Lapsed võtavad selle alati rõõmsalt üles.

Vanemas eelkoolieas tutvustan ditty žanri. See žanr on laste seas väga populaarne. Läbi naljade õpivad lapsed mõistma nalja ja huumorit. Esinemist saadab sageli rahvapillimäng: kõristid, lusikad jne. Suulise rahvakunstiga tutvumine toimub ka läbi muinasjuttude, vanasõnade, kõnekäändude, mõistatuste. Lapsed õpivad muinasjuttude kaudu inimeste moraaliseadusi, tõelise inimkäitumise näiteid. Muinasjutuliste kujundite kaudu ammutab laps ideid inimhinge ilust. Vanasõnade kaudu saavad lapsed teada inimeste kollektiivset arvamust elu erinevatest aspektidest: “Kui sulle meeldib sõita, siis meeldib ka kelku kanda”, “Aega on asjaajamiseks, aega lõbutsemiseks.” Mõistatused on laste seas väga populaarsed. Nad arendavad eelkooliealiste laste mõtlemist, õpetavad analüüsima erinevaid nähtusi ja objekte ümbritseva reaalsuse erinevatest piirkondadest. (Pehmed käpad ja kriimud käppades. Kass).

Teine oluline folkloorižanr on mäng. Lastemäng on rahva üks suuremaid saavutusi. Mängudes kajastuvad rahvuslikud jooned, inimeste elukorraldus, maailmavaade ja ühiskonnaelu.

Peame meeles pidama, et rahvamängud kui suulise, muusikalise rahvakunsti žanr on rahvuslik rikkus ja need tuleb muuta oma laste omandiks. Lapsed tutvuvad lõbusas mängulises vormis vene rahva kommete, elu-olu, tööga, austusega looduse vastu.

Laps elab tunnete järgi, mis tema elu emotsionaalselt värvib. See on oluline tegur lapse esteetilise taju kujunemisel. Mäng kujundab tema meelt, tundeid ja loovust. Mäng arendab oskust anda moraalseid ja eetilisi hinnanguid iseendale ja teistele, esteetilisele maitsele ja eelistustele.

Plaanime pidada rahvaluule tähtpäevi rahvakalendri järgi. Sügisel - "Kuzminki", "Tihade festival", "Kapsa kokkutulekud", talvel - "Maslenitsa", kevadel - "Lindude kohtumine", "Lihavõtted", "Punane mägi". Näiteks “Lindude kohtumise” pühale eelneb suur töö kodumaa lindudega tutvumiseks. Tundides ja pühade ajal kasutame rahvapille: erineva kuju ja kõlaga vilesid (okariinad), vilede abil õpivad lapsed matkima erinevate lindude laulu: kägu, varblane, ööbik jt, kõristid, lusikad jne.

Kogu töö lastega muusikalise folkloori õppimisel viib lapsed folklooriringi tundidesse. Me riietame lapsed rahvariietesse ja kokošnikutesse. Ükski puhkus ei möödu ilma mängudeta, kus lapsed õpivad omavahel suhtlema. Mängu käigus areneb lugupidamine, reaktsioon, kannatlikkus, osavus ja leidlikkus. Mängu kaudu tutvuvad lapsed vene rahva elu ja kommetega (“Nikonorikha”, “Nagu meie Dunya”, “Rõõmsameelne kuduja”). Lapsevanemad osalevad sageli muusikalistel folkloorifestivalidel. Seega tähistame emadepäeva rahvapühana. Folklooritunnid ei piirdu koolieelsete lasteasutustega. Igal aastal osaleme erinevatel võistlustel ja festivalidel, kus lapsed võidavad auhindu.

Muusikaline folkloor on ainulaadne nähtus. Muusika, sõnad ja liikumine on selles lahutamatult seotud. Nende elementide kombinatsioonis peitub pedagoogilise mõju suur jõud. Folkloor on ainulaadne selle poolest, et see aitab kaasa lapse loovuse arengule ja tema isiksuse parimate omaduste paljastamisele. Rahvamängud peaksid toimuma koolieelsetes lasteasutustes. Peame meeles pidama, et rahvamängud kui suulise, muusikalise rahvakunsti žanr on rahvuslik rikkus ja need tuleb muuta oma laste omandiks. Lapsed tutvuvad lõbusas mängulises vormis vene rahva kommete, elu-olu, tööga, austusega looduse vastu.

Helged, poeetilised, heldusest ja armastusest kõige elava vastu läbi imbunud vene rahvalaulud ja mängud aitavad lapse hinge külvata seemneid, mis hiljem tärkavad soovist pigem luua kui hävitada; kaunistada ja mitte teha elu maa peal inetuks. Laulmine koos tantsimise ja mängimisega on väga põnev tegevus, mis võimaldab mitte ainult lõbutseda ja kasulikult aega veeta, vaid ka viia oma lapse erakordsesse headuse, rõõmu ja loovuse maailma.

Oma töö tulemusena näeme, kuidas lapsed muutuvad üksteise suhtes lahkemaks ja tähelepanelikumaks, mida märgivad ka lapsevanemad.

Huvi laste folkloori vastu kasvab iga aastaga. Üksikute žanrite kunstiliste tunnuste uurimine on äärmiselt vajalik.

Lastefolkloor on väärtuslik vahend inimese kasvatamiseks, kes ühendab harmooniliselt vaimse rikkuse, moraalse puhtuse ja füüsilise täiuslikkuse.

Rahvakultuuri areng ei taandu õpitud teoste summale, vaid hõlmab atmosfääri loomist, milles need teosed saavad tekkida ja eksisteerida, mil rahvatarkus tungib sügavale inimese teadvusse ja harjumustesse ning saab osaks tema elust. .

Rahvakunst on aare, ammendamatu allikas, mis toob headust ja armastust meile kõigile ja eriti lastele ning aitab kujundada lapsest – Venemaa kodanikust, patrioodist – huvitavat isiksust.

Bibliograafia

1. "Ma annan oma südame lastele", Sukhomlinsky V.A., Radyanska Shkola kirjastus, 1974.
2. “Vene laste folkloor”, M.N. Melnikov, “Vene keel. või T." - M.: Haridus, 1987.
3. “Rahvakultuur ja traditsioonid” Kosareva V.N., Volgograd, kirjastus “Õpetaja”, 2011.
4. “Moraalne ja esteetiline kasvatus lasteaias”, toim. Vetlugina N.A., Kazakova T.G., M., 1989.
5. “Kunstihariduse psühholoogilised küsimused” nr 11, - “RSFSR Pedagoogikateaduste Akadeemia Izvestija”, 1947.