شخصیت اصلی "باغ آلبالو": تجزیه و تحلیل، ویژگی ها و ویژگی ها. تحلیل نمایشنامه باغ آلبالو (A.P. Chekhov) تحلیل باغ آلبالو به اختصار

موضوع اصلی نمایشنامه «باغ آلبالو» اثر آنتون چخوف چیست؟ این اثر در خور توجه جدی خواننده مدرن است و به طور گسترده مورد مطالعه قرار می گیرد و برای درک موضوع نمایشنامه، اجازه دهید به اختصار بررسی کنیم که چه وقایعی در زندگی چخوف اتفاق افتاده است. خانواده چخوف دارایی خوبی داشتند، آنها صاحب خانه بودند و علاوه بر این، پدرش مغازه خود را داشت، اما در دهه 80 قرن نوزدهم خانواده کاملاً فقیر شد و بدهی انباشته شد، بنابراین خانه و مغازه باید فروخته می شد. برای چخوف، این به یک تراژدی تبدیل شد و سرنوشت او را به شدت تحت تأثیر قرار داد و ردپایی عمیق در حافظه او به جای گذاشت.

کار چخوف بر روی یک اثر جدید با تأمل در این رویدادها آغاز شد، بنابراین موضوع اصلی نمایشنامه "باغ آلبالو" فروش در حراج یک املاک نجیب خانوادگی است که منجر به فقیر شدن خانواده شد. نزدیک به قرن بیستم در روسیه، این اتفاق بیشتر و بیشتر می شد.

آهنگسازی نمایشنامه "باغ آلبالو"

این نمایش چهار پرده دارد، به ترتیب از پرده اول تا چهارم به ترکیب بندی نمایش «باغ آلبالو» نگاه می کنیم. بیایید کمی از اقدامات «باغ آلبالو» تحلیل کنیم.

• اقدام یکخواننده با تمام شخصیت ها و شخصیت آنها آشنا می شود. جالب است که با توجه به ارتباط شخصیت های نمایش با باغ آلبالو می توان در مورد روحیه معنوی آنها قضاوت کرد. و در اینجا اولین تضاد اثر آشکار می شود که در تقابل بین آنچه بود و زمان حال به نتیجه رسید. به عنوان مثال، خواهر و برادر Gaeva و همچنین Ranevskaya نشان دهنده گذشته هستند. اینها اشراف ثروتمند هستند - آنها قبلاً دارایی زیادی داشتند و اکنون باغ و خانه گیلاس یادآور دوران قدیم است. و لوپاخین که در طرف دیگر این درگیری ایستاده است به سود فکر می کند. او معتقد است که اگر رانوسکایا موافقت کند که همسرش شود، آنها املاک را نجات خواهند داد. این تحلیلی از اولین اقدام باغ آلبالو است.
• قانون دوچخوف در این قسمت از نمایشنامه نشان می دهد که از آنجایی که مالکان و خدمتکارانشان در مزرعه قدم می زنند و نه در باغ، به این معنی است که باغ به کلی مورد بی توجهی قرار گرفته و حتی نمی توان در آن قدم زد. در اینجا می توانید به وضوح ببینید که پتیا تروفیموف چگونه آینده خود را تصور می کند.
• قانون سوماوج در این عمل رخ می دهد. پس از فروش املاک، لوپاخین مالک جدید شد. او احساس رضایت می کند زیرا معامله موفقیت آمیز بوده است، اما ناراحت است که اکنون مسئول سرنوشت باغ است. معلوم می شود که باغ باید از بین برود.
• قانون چهارملانه خانواده خالی است، اکنون پناهی برای خانواده ای متحد و صمیمی نیست. این باغ تا حد ریشه قطع شده است و نام خانوادگی دیگر وجود ندارد.

بدین ترتیب ترکیب بندی نمایش «باغ آلبالو» را بررسی کردیم. از منظر خواننده می توان فاجعه را در آنچه اتفاق می افتد دید. با این حال، خود آنتون چخوف با قهرمانان خود همدردی نکرد و آنها را کوته فکر و ناتوان و ناتوان از احساس عمیق می دانست.

چخوف در این نمایشنامه رویکردی فلسفی به این پرسش دارد که آینده نزدیک روسیه چیست.

چخوف به عنوان یک هنرمند دیگر نمی تواند باشد
مقایسه با روس های قبلی
نویسندگان - با تورگنیف،
داستایوفسکی یا با من. چخوف
شکل خود را، مانند
امپرسیونیست ها ببین چطوری
مثل یک آدم بدون هیچ چیز
تجزیه اسمیر با رنگ، چه
به دست او بیفتد و
هیچ رابطه ای بین یکدیگر وجود ندارد
این اسمیرها انجام نمی دهند. اما تو دور میشی
تا کمی فاصله،
نگاه کنید و به طور کلی
این یک تصور کامل می دهد.
ال. تولستوی

اوه، کاش همه چیز از بین برود
کاش مال ما عوض بشه
زندگی ناخوشایند و ناخوشایند
لوپاخین

برای تجزیه و تحلیل نمایشنامه، به فهرستی از شخصیت ها، همراه با اظهارات و نظرات نویسنده نیاز دارید. ما آن را در اینجا به طور کامل ارائه می دهیم که به شما کمک می کند تا وارد دنیای "باغ آلبالو" شوید. این عمل در املاک لیوبوف آندریونا رانوسکایا اتفاق می افتد. بنابراین، شخصیت های نمایشنامه:

Ranevskaya Lyubov Andreevna، مالک زمین. آنیا، دخترش، 17 ساله. واریا، دختر خوانده اش، 24 ساله. گائو لئونید آندریویچ، برادر رانوسکایا. لوپاخین ارمولای الکسیویچ، تاجر. تروفیموف پتر سرگیویچ، دانشجو. سیمئونوف-پیشچیک بوریس بوریسوویچ، مالک زمین. شارلوت ایوانونا، فرماندار. اپیخدوف سمیون پانتلیویچ، منشی. دنیاشا، خدمتکار. صنوبر، پیاده، پیرمرد 87 ساله. یاشا، یک پادگان جوان. رهگذر. مدیر ایستگاه.

مسئول پست. مهمانان، خدمتکاران.. ماهیت ژانر باغ آلبالو همیشه باعث بحث و جدل شده است. چخوف خود آن را یک کمدی نامید - "کمدی در چهار عمل" (البته یک کمدی از نوع خاص). K. S. Stanislavsky آن را یک تراژدی دانست. ام. گورکی آن را «کمدی غنایی» نامید. نمایشنامه اغلب به عنوان "تراژیکمدی"، "تراژیکمدی کنایه آمیز" تعریف می شود. مسئله ژانر برای درک اثر بسیار مهم است: رمز خواندن نمایشنامه و شخصیت ها را تعیین می کند. دیدن شروع تراژیکیک در نمایشنامه به چه معناست؟ این به این معنی است که «تا حدی با [قهرمانان] آنها موافقم. - V.K.] اصالت، آنها را صمیمانه و واقعاً در رنج بدانیم، در هر یک از شخصیت ها یک شخصیت نسبتاً قوی ببینیم. اما قهرمانان «ضعف»، «ناله»، «ناله»، «ایمان از دست رفته» چه نوع شخصیت های قوی می توانند داشته باشند؟

چخوف می‌نویسد: «آنچه از من بیرون آمد یک درام نبود، بلکه یک کمدی بود، گاهی اوقات حتی یک طنز.» نویسنده حق نمایش شخصیت های باغ آلبالو را رد کرد: به نظر او آنها از احساسات عمیق ناتوان بودند. K. S. Stanislavsky در یک زمان (در سال 1904) تراژدی را به صحنه برد که چخوف با آن موافق نبود. نمایشنامه شامل تکنیک های مسخره، ترفندها (شارلوت ایوانونا)، ضربات با چوب به سر، مونولوگ های رقت انگیز با صحنه های مسخره دنبال می شود، سپس دوباره یک نت غزل ظاهر می شود... در باغ آلبالو چیزهای خنده دار زیادی وجود دارد: اپیکودوف مضحک است، سخنرانی های پر زرق و برق Gaev خنده دار است ("کمد عزیز")، اظهارات خنده دار، نامناسب و پاسخ های نامناسب، موقعیت های کمیک ناشی از سوء تفاهم شخصیت ها از یکدیگر. نمایشنامه چخوف در عین حال خنده دار، غم انگیز و حتی تراژیک است. افراد زیادی در آن گریه می کنند، اما این گریه های نمایشی و حتی اشک نیست، بلکه فقط حال و هوای چهره هاست. چخوف تأکید می کند که غم و اندوه قهرمانان او غالباً بیهوده است، زیرا اشک های آنها گریه مشترک افراد ضعیف و عصبی را پنهان می کند. ترکیب کمیک و جدی یکی از ویژگی‌های بارز شاعرانگی چخوف است که از سال‌های اول کار او شروع می‌شود.

طرح بیرونی و تضاد بیرونی.طرح خارجی "باغ آلبالو" تغییر صاحبان خانه و باغ، فروش املاک خانوادگی برای بدهی است. در نگاه اول، نمایشنامه به وضوح نیروهای مخالفی را شناسایی می کند که نشان دهنده همسویی نیروهای اجتماعی در روسیه در آن زمان است: روسیه قدیمی و نجیب (رانفسکایا و گائف)، کارآفرینان در حال ظهور (لوپاخین)، جوان، روسیه آینده (پتیا و آنیا). به نظر می رسد که برخورد این نیروها باید منجر به درگیری اصلی نمایش شود. شخصیت ها بر مهمترین رویداد زندگی خود متمرکز شده اند - فروش باغ گیلاس که برای 22 آگوست برنامه ریزی شده است. با این حال، بیننده شاهد فروش خود باغ نیست: رویداد به ظاهر اوج خارج از صحنه باقی می ماند. درگیری اجتماعی در نمایشنامه موضوعیت ندارد. لوپاخین - این کارآفرین "درنده" - بدون همدردی (مانند بیشتر شخصیت های نمایشنامه) به تصویر کشیده شده است و صاحبان املاک در برابر او مقاومت نمی کنند. علاوه بر این، دارایی، گویی به خودی خود، برخلاف میل او به دست او می رسد. به نظر می رسد که در عمل سوم سرنوشت باغ گیلاس رقم خورده است. علاوه بر این، نتیجه طرح خارجی حتی خوش بینانه است: "Gaev (با خوشحالی). در واقع الان همه چیز خوب است. قبل از فروش باغ آلبالو همه نگران بودیم زجر میکشیدیم و بعد که بلاخره قضیه حل شد همه آرام شدند حتی سرحال شدند... من کارمند بانک هستم الان سرمایه دار هستم.. زرد در وسط، و شما، لیوبا، مانند ... اما نمایشنامه به پایان نمی رسد. اما موتیف باغ دوباره در اینجا به صدا در می آید. در ابتدای نمایش، باغی که در خطر است، تمام اعضای خانواده را که پس از پنج سال جدایی دور هم جمع شده اند، به خود جذب می کند. اما هیچ کس نمی تواند او را نجات دهد، او دیگر آنجا نیست و در چهارمین عمل همه دوباره آنجا را ترک می کنند. مرگ باغ منجر به از هم پاشیدگی خانواده شد و همه ساکنان سابق املاک را به شهرها و روستاها پراکنده کرد. سکوت می افتد - نمایشنامه به پایان می رسد، موتیف باغ ساکت می شود. این طرح بیرونی نمایشنامه است.

"باغ آلبالو" اوج درام روسی اوایل قرن بیستم است، یک کمدی غنایی، نمایشنامه ای که آغاز دوره جدیدی در توسعه تئاتر روسیه بود.

موضوع اصلی نمایشنامه زندگینامه است - یک خانواده ورشکسته از اشراف، اموال خانوادگی خود را در حراج می فروشند. نویسنده به عنوان فردی که شرایط زندگی مشابهی را پشت سر گذاشته است، با روانشناسی ظریف به توصیف وضعیت روانی افرادی می پردازد که به زودی مجبور به ترک خانه خود می شوند. بدعت نمایشنامه عدم تقسیم قهرمانان به مثبت و منفی، به اصلی و فرعی است. همه آنها به سه دسته تقسیم می شوند:

• مردم گذشته - اشراف نجیب (رانفسکایا، گائو و لاکی آنها فرس)؛
• مردم حال - نماینده درخشان آنها ، تاجر-کارآفرین لوپاخین.
• مردم آینده - جوانان مترقی آن زمان (پتر تروفیموف و آنیا).

تاریخچه خلقت

چخوف کار روی نمایشنامه را در سال 1901 آغاز کرد. به دلیل مشکلات جدی سلامتی، روند نوشتن بسیار دشوار بود، اما با این وجود، در سال 1903 کار به پایان رسید. اولین تولید تئاتری این نمایش یک سال بعد روی صحنه تئاتر هنر مسکو انجام شد و به اوج کار چخوف به عنوان نمایشنامه نویس و کلاسیک کتاب درسی رپرتوار تئاتر تبدیل شد.

تجزیه و تحلیل بازی

شرح کار

این اکشن در املاک خانوادگی مالک زمین لیوبوف آندریوانا رانوسکایا رخ می دهد که با دختر جوانش آنیا از فرانسه بازگشته است. گائف (برادر رانوسکایا) و واریا (دختر خوانده‌اش) در ایستگاه راه‌آهن با آنها ملاقات می‌کنند.

وضعیت مالی خانواده رانفسکی در حال فروپاشی کامل است. کارآفرین Lopakhin نسخه خود را از راه حلی برای مشکل ارائه می دهد - تقسیم زمین به سهام و دادن آنها به ساکنان تابستانی برای استفاده با هزینه معین. این پیشنهاد بر عهده خانم است ، زیرا برای این کار باید با باغ گیلاس محبوب خود خداحافظی کند ، که خاطرات گرم بسیاری از دوران جوانی او با آن همراه است. بر این فاجعه این واقعیت است که پسر محبوبش گریشا در این باغ درگذشت. گایف، آغشته به احساسات خواهرش، با این قول به او اطمینان می دهد که املاک خانوادگی آنها برای فروش گذاشته نخواهد شد.

اکشن قسمت دوم در خیابان، در حیاط املاک اتفاق می افتد. لوپاخین با پراگماتیسم مشخص خود، همچنان بر برنامه خود برای نجات املاک پافشاری می کند، اما هیچ کس به او توجهی نمی کند. همه به معلم پیوتر تروفیموف که ظاهر شده است روی می آورند. او یک سخنرانی هیجان‌انگیز ارائه می‌کند که به سرنوشت روسیه، آینده آن اختصاص دارد و موضوع شادی را در یک زمینه فلسفی لمس می‌کند. لوپاخین ماتریالیست نسبت به معلم جوان بدبین است و معلوم می شود که فقط آنیا می تواند با ایده های بلند او آغشته شود.

عمل سوم با استفاده از آخرین پول خود برای دعوت یک ارکستر و سازماندهی یک شب رقص توسط رانوسکایا آغاز می شود. گائف و لوپاخین همزمان غایب هستند - آنها برای یک حراج به شهر رفتند، جایی که املاک رانفسکی باید زیر چکش برود. پس از یک انتظار خسته کننده، لیوبوف آندریونا متوجه می شود که دارایی او توسط لوپاخین در حراجی خریداری شده است، که خوشحالی خود را از خرید خود پنهان نمی کند. خانواده رانوسکی در ناامیدی به سر می برند.

فینال به طور کامل به خروج خانواده رانوسکی از خانه اختصاص دارد. صحنه فراق با تمام روانشناسی عمیق ذاتی چخوف نشان داده می شود. نمایشنامه با یک مونولوگ عمیق شگفت‌آور توسط فیرس به پایان می‌رسد، که صاحبان عجله او را در املاک فراموش کردند. آکورد پایانی صدای تبر است. باغ گیلاس در حال قطع شدن است.

شخصیت های اصلی

یک فرد احساساتی، صاحب ملک. او که چندین سال در خارج از کشور زندگی کرده بود، به زندگی مجلل عادت کرد و با اینرسی، همچنان به خود اجازه بسیاری از چیزها را می دهد که با توجه به وضعیت اسفناک مالی او، طبق منطق عقل سلیم، باید برای او غیرقابل دسترس باشد. رانوسکایا به عنوان یک فرد بیهوده، بسیار درمانده در مسائل روزمره، نمی خواهد چیزی را در مورد خود تغییر دهد، در حالی که او کاملاً از ضعف ها و کاستی های خود آگاه است.

او که یک تاجر موفق است، مدیون خانواده رانوسکی است. تصویر او مبهم است - او کار سخت، احتیاط، سرمایه گذاری و بی ادبی را ترکیب می کند، یک شروع "دهقانی". در پایان نمایشنامه، لوپاخین احساسات رانوسکایا را به اشتراک نمی گذارد، او خوشحال است که علیرغم اصالت دهقانی خود، توانسته است دارایی های صاحبان پدرش را بخرد.

او نیز مانند خواهرش بسیار حساس و احساساتی است. او که یک ایده آلیست و رمانتیک است، برای دلجویی از رانوسکایا، برنامه های خارق العاده ای برای نجات املاک خانوادگی دارد. او احساساتی، پرحرف، اما در عین حال کاملاً غیر فعال است.

پتیا تروفیموف

یک دانش آموز ابدی، یک نیهیلیست، یک نماینده فصیح روشنفکر روسیه، که از توسعه روسیه فقط در کلمات دفاع می کند. او در تعقیب "بالاترین حقیقت" عشق را انکار می کند و آن را یک احساس کوچک و توهمی می داند که دختر رانوسکایا آنیا را که عاشق او است بسیار ناراحت می کند.

یک بانوی جوان 17 ساله عاشقانه که تحت تأثیر پیوتر تروفیموف پوپولیست قرار گرفت. آنیا با باور بی پروا به زندگی بهتر پس از فروش املاک والدینش، به خاطر شادی مشترک در کنار معشوقش، برای هر مشکلی آماده است.

یک پیرمرد 87 ساله، یک پیاده در خانه رانوسکی ها. نوع خدمتکار قدیم، با عنایت پدرانه ارباب خود را احاطه کرده است. او حتی پس از لغو رعیت در خدمت اربابان خود باقی ماند.

لاکی جوانی که با روسیه با تحقیر رفتار می کند و آرزوی رفتن به خارج را دارد. او که مردی بدبین و بی رحم است، نسبت به فرس پیر بی ادب است و حتی با مادر خود نیز با بی احترامی رفتار می کند.

ساختار کار

ساختار نمایشنامه بسیار ساده است - 4 عمل بدون تقسیم به صحنه های جداگانه. مدت اثر چند ماه از اواخر بهار تا اواسط پاییز است. در عمل اول نمایش و طرح است، در دوم افزایش تنش، در سوم اوج (فروش ملک)، در چهارم یک انصراف وجود دارد. از ویژگی های بارز نمایشنامه عدم وجود تضاد بیرونی واقعی، پویایی و پیچش های غیرقابل پیش بینی در خط داستان است. سخنان، مونولوگ‌ها، مکث‌ها و کمی کم‌گویی نویسنده، فضایی بی‌نظیر از غزلیات بدیع را به نمایشنامه بخشیده است. رئالیسم هنری نمایشنامه از طریق تناوب صحنه های دراماتیک و کمیک به دست می آید.

(صحنه ای از یک تولید مدرن)

رشد سطح عاطفی و روانی در نمایشنامه غالب است. نویسنده با معرفی تعداد زیادی شخصیت که هرگز روی صحنه نخواهند آمد فضای هنری اثر را گسترش می دهد. همچنین، تأثیر گسترش مرزهای فضایی را مضمون به طور متقارن در حال ظهور فرانسه می دهد و شکلی قوسی به نمایش می دهد.

نتیجه گیری نهایی

شاید بتوان گفت آخرین نمایشنامه چخوف «آواز قو» اوست. تازگی زبان نمایشی او بیان مستقیم مفهوم ویژه چخوف از زندگی است که با توجه فوق العاده به جزئیات کوچک و به ظاهر بی اهمیت و تمرکز بر تجربیات درونی شخصیت ها مشخص می شود.

در نمایشنامه "باغ آلبالو"، نویسنده وضعیت عدم اتحاد انتقادی جامعه روسیه در زمان خود را به تصویر کشید.

آثار جالب بسیاری در ادبیات کلاسیک وجود دارد که داستان های آنها به امروز مربوط می شود.

آثار نوشته شده توسط آنتون پاولوویچ چخوف دقیقاً با این توصیف مطابقت دارد. در این مقاله می توانید به صورت خلاصه با نمایشنامه باغ آلبالو او آشنا شوید.

تاریخچه خلق نمایشنامه توسط A.P. "باغ آلبالو" چخوف

تاریخ شروع نمایش در سال 1901 تعیین شد، اولین اجرا 3 سال بعد نمایش داده شد. این اثر منعکس کننده برداشت های ناخوشایند خود نویسنده است که از مشاهده افول بسیاری از دارایی های دوستانش و همچنین املاک او ناشی شده است.

شخصیت های اصلی

در زیر لیستی از شخصیت های اصلی آمده است:

• Ranevskaya Lyubov Andreevna - صاحب املاک؛
• آنیا دختر خودش است.
• گائو لئونید آندریویچ - برادر؛
• تروفیموف پیوتر سرگیویچ - "دانشجوی ابدی"؛
• لوپاخین ارمولای الکسیویچ - خریدار.

شخصیت های کوچک

لیست شخصیت های فرعی:

• واریا خواهر ناتنی آنیا است.
• Simeonov-Pishchik - صاحب ملک؛
• شارلوت یک معلم است.
• دونیاشا - خدمتکار؛
• اپیخدوف سمیون پانتلیویچ – منشی؛
• صنوبرها - خدمتکار، پیرمرد؛
• یاشا یک خدمتکار است، یک پسر جوان.

"باغ آلبالو" - خلاصه ای از اقدامات

1 عمل

رویدادها در انتظار رانوسکایا رخ می دهند. لوپاخین و دنیا با هم صحبت می کنند که در طی آن بحثی پیش می آید. اپیخودوف وارد اتاق می شود. او دسته گل را رها می کند و به دیگران شکایت می کند که خود را شکست خورده می داند و پس از آن می رود. خدمتکار به تاجر می گوید که اپیخدوف می خواهد با او ازدواج کند.

رانوسکایا و دخترانش، گایف، شارلوت و صاحب زمین وارد می شوند. آنیا از سفرش به فرانسه می گوید و نارضایتی خود را اعلام می کند. او همچنین تعجب می کند که آیا لوپاخین قرار است با واریا ازدواج کند. که خواهر ناتنی او پاسخ می دهد که هیچ چیز درست نمی شود و این ملک در آینده نزدیک برای فروش گذاشته می شود. در همان زمان، دنیا با یک پادگان جوان معاشقه می کند.

لوپاخین اعلام می کند که دارایی آنها به خاطر بدهی فروخته می شود. او از راه حل زیر برای این مشکل حمایت می کند: تقسیم قلمرو به قطعات و اجاره دادن آنها. اما برای این کار باید باغ گیلاس را کاهش دهید. صاحب زمین و برادرش با استناد به ذکر باغ در دایره المعارف امتناع می کنند. دختر خوانده تلگراف هایی از فرانسه برای مادرش می آورد، اما او بدون خواندن آنها را پاره می کند.

پتیا تروفیموف، مربی پسر متوفی رانوسکایا ظاهر می شود. Gaev همچنان به دنبال گزینه هایی برای کسب سود است که به پوشش بدهی ها کمک کند. این به نقطه ازدواج آنیا با یک مرد ثروتمند می رسد. در آن زمان واریا مشکلات خود را به خواهرش می گوید، اما خواهر کوچکتر خسته از جاده به خواب می رود.

قانون 2

رویدادها در زمینی نزدیک یک کلیسای قدیمی رخ می دهد. شارلوت شرحی از زندگی خود می دهد.

اپیخدوف آهنگ می خواند، گیتار می نوازد، سعی می کند خود را به عنوان یک رمانتیک در مقابل دنیا نشان دهد. او به نوبه خود می خواهد پادوی جوان را تحت تأثیر قرار دهد.

زمین داران و یک تاجر ظاهر می شوند. او همچنین به مالک زمین برای اجاره اطمینان می دهد. اما رانوسکایا و برادرش سعی می کنند موضوع را به "نه" کاهش دهند. صاحب زمین شروع به صحبت با ترحم در مورد هزینه های غیر ضروری می کند.

یاکوف شعار گائف را به سخره می گیرد. رانوسکایا مردانش را به یاد می آورد. آخرین آنها او را خراب کردند و او را با دیگری عوض کردند. پس از آن صاحب زمین تصمیم گرفت به وطن خود نزد دخترش بازگردد. با تغییر موضوع لوپاخین ، او شروع به صحبت در مورد عروسی واریا می کند.

یک پیاده پیر با لباس بیرونی گائو وارد می شود. او از رعیت صحبت می کند و آن را به عنوان یک بدبختی معرفی می کند. تروفیموف ظاهر می شود که وارد فلسفه و حدس و گمان های عمیق درباره آینده کشور می شود. صاحب زمین به دختر خوانده اش می گوید که او را به یک تاجر جلب کرده است.

در آن زمان، آنیا خود را با تروفیموف جدا می کند. او نیز به نوبه خود به طور عاشقانه اوضاع اطراف خود را توصیف می کند. آنیا بحث را به موضوع رعیت تبدیل می کند و می گوید مردم فقط حرف می زنند و هیچ کاری نمی کنند. پس از آن "دانشجوی ابدی" به آنیا می گوید که همه چیز را رها کند و یک فرد آزاد شود.

قانون 3

توپی در خانه صاحب زمین برگزار می شود که رانوسکایا آن را غیر ضروری می داند. Pischik در تلاش است کسی را پیدا کند که به او پول قرض دهد. برادر رانوسکایا برای خرید ملک به نام عمه اش رفت. رانوسکایا با دیدن اینکه لوپاخین ثروتمندتر می شود شروع به انتقاد از او می کند زیرا واریا هنوز با او ازدواج نکرده است. دختر شاکی است که او فقط می خندد.

صاحب زمین با معلم سابق پسرش در میان می گذارد که معشوق از او می خواهد به فرانسه بازگردد. حالا صاحب دیگر به این واقعیت فکر نمی کند که او را خراب کرده است. تروفیموف سعی می کند او را متقاعد کند و او به او توصیه می کند که یک زن نیز در کنارش باشد. برادر ناراحت برگشته و در مورد این واقعیت که املاک توسط لوپاخین خریداری شده است، یک مونولوگ شروع می کند.

بازرگان با افتخار به همه می گوید که ملکی خریده و حاضر است باغ گیلاس را قطع کند تا خانواده اش در محلی که پدر و پدربزرگش در آنجا کار می کردند به زندگی ادامه دهند. دختر خودش به مادر گریانش دلداری می دهد و او را متقاعد می کند که تمام زندگی اش در پیش است.

قانون 4

ساکنان سابق خانه را ترک می کنند. لوپاخین که از بیکاری خسته شده است به خارکف می رود.

او به تروفیموف پیشنهاد پول می دهد، اما او آن را نمی پذیرد، به این دلیل که به زودی مردم به درک حقیقت خواهند رسید. Gaev کارمند بانک شد.

رانوسکایا نگران پیاده‌روی پیر است، از ترس اینکه او برای معالجه فرستاده نشود.

لوپاخین و واریا تنها می مانند. قهرمان می گوید که خانه دار شد. بازرگان هنوز از او نخواست که با او ازدواج کند. آنیا با مادرش خداحافظی می کند. رانوسکایا قصد دارد به فرانسه بازگردد. آنیا قصد دارد به مدرسه برود و در آینده به مادرش کمک کند. گایف احساس می کند رها شده است.

ناگهان پیشچیک از راه می رسد و پول قرض گرفته شده را به همه می دهد. او اخیراً ثروتمند شده است: خاک رس سفید در زمین او پیدا شده است که اکنون آن را اجاره می دهد. صاحبان زمین با باغ خداحافظی می کنند. سپس درها را قفل می کنند. فیرس بیمار ظاهر می شود. در سکوت صدای تبر به گوش می رسد.

تجزیه و تحلیل کار و نتیجه گیری

اول از همه، سبک این ژانر در کنتراست روشن تصاویر دو قهرمان مشاهده می شود: لوپاخین و رانوسکایا. او مبتکر است، به دنبال سود است، اما او بیهوده و بیهوده است. موقعیت های خنده دار هم وجود دارد. به عنوان مثال، اجراهای شارلوت، ارتباط گایف با کمد و غیره.

با خواندن این کتاب به صورت اصلی، با فصل ها و اقدامات، و نه به صورت مخفف، بلافاصله این سوال پیش می آید که باغ آلبالو برای قهرمانان نمایش چه معنایی دارد؟ برای صاحبان زمین، باغ یک داستان کامل از گذشته است، در حالی که برای لوپاخین مکانی است که آینده او بر روی آن ساخته خواهد شد.

مشکل روابط متضاد در پایان دو قرن در اثر مطرح شده است. همچنین بحث میراث رعیت و نگرش لایه های مختلف جامعه به عواقب آن وجود دارد. این سوال مطرح می شود که آینده کشور با استفاده از مثال از وضعیت محلی چگونه ساخته می شود؟ این سوال مطرح می شود که خیلی ها آماده استدلال و نصیحت هستند اما عده کمی قادر به عمل هستند.

آنتون پاولوویچ چخوف به چیزهای زیادی در آن زمان توجه کرد و اکنون نیز مهم است، بنابراین همه باید این نمایشنامه غنایی را بخوانند. این اثر آخرین اثر در کار نویسنده بود.

"باغ آلبالو": تحلیل نمایشنامه چخوف

داستان های چخوف را به یاد بیاوریم. حال و هوای غنایی، غم و خنده کوبنده... اینها هم نمایشنامه های او هستند - نمایشنامه های غیرمعمول، و حتی بیشتر از آن برای معاصران چخوف عجیب به نظر می رسید. اما در آنها بود که ماهیت "آبرنگ" رنگ های چخوف، غزلیات روحی او، دقت نافذ و صراحت او به وضوح و عمیق ترین شکل ظاهر شد.

دراماتورژی چخوف چندین پلان دارد و آنچه شخصیت ها می گویند به هیچ وجه چیزی نیست که خود نویسنده پشت گفته هایشان پنهان می کند. و آنچه او پنهان می کند ممکن است آن چیزی نباشد که دوست دارد به بیننده منتقل کند ...

این تنوع، تعریف ژانر را دشوار می کند. مثلا یک نمایشنامه

همانطور که از همان ابتدا می دانیم، ملک محکوم به فناست. قهرمانان نیز محکوم به فنا هستند - Ranevskaya، Gaev، Anya و Varya - آنها چیزی برای زندگی ندارند، چیزی برای امیدواری ندارند. راه حل پیشنهادی لوپاخین برای آنها غیرممکن است. همه چیز برای آنها نمادی از گذشته است، زندگی شگفت انگیزی از دیرباز، زمانی که همه چیز آسان و ساده بود، و آنها حتی می دانستند چگونه گیلاس را خشک کنند و با گاری به مسکو بفرستند... اما اکنون باغ پیر شده و سال های پرباری شده است. نادر هستند، روش تهیه گیلاس فراموش شده است... دردسر دائمی در پشت همه حرف ها و اعمال قهرمانان احساس می شود... و حتی امیدهایی که به آینده توسط یکی از فعال ترین قهرمانان - لوپاخین - بیان شده است، قانع کننده نیستند. . سخنان پتیا تروفیموف نیز قانع کننده نیست: "روسیه باغ ما است"، "ما باید کار کنیم." از این گذشته ، تروفیموف خود یک دانش آموز ابدی است که نمی تواند فعالیت جدی را شروع کند. مشکل در نحوه ایجاد رابطه بین شخصیت ها (لولاخین و واریا یکدیگر را دوست دارند، اما به دلایلی ازدواج نمی کنند) و در مکالمات آنها است. همه در مورد آنچه در حال حاضر به او علاقه دارند صحبت می کنند و به دیگران گوش نمی دهند. قهرمانان چخوف با یک «ناشنوایی» تراژیک مشخص می شوند، بنابراین مهم و کوچک، تراژیک و احمق در دیالوگ ها مانع می شوند.

در واقع، در "باغ آلبالو"، مانند زندگی انسان، تراژیک (مشکلات مادی، ناتوانی قهرمانان در بازی)، دراماتیک (زندگی هر یک از قهرمانان) و کمیک (مثلاً سقوط پتیا تروفیموف از پله ها). در پرتنش ترین لحظه) مخلوط می شوند. اختلاف در همه جا قابل مشاهده است، حتی در این واقعیت که خدمتکاران مانند ارباب رفتار می کنند. فیرس با مقایسه گذشته و حال می گوید که "همه چیز تکه تکه شده است." به نظر می رسد وجود این شخص به جوانان یادآوری می کند که زندگی از مدت ها قبل حتی قبل از آنها شروع شده است. همچنین مشخص است که او در املاک فراموش شده است ...

و معروف "صدای یک سیم شکستن" نیز یک نماد است. اگر ریسمان کشیده به معنای آمادگی، عزم، کارآمدی باشد، رشته شکسته به معنای پایان است. درست است، هنوز یک امید مبهم وجود دارد، زیرا زمیندار همسایه سیمئونوف-پیشچیک خوش شانس بود: او بهتر از دیگران نیست، اما آنها یا خاک رس پیدا کردند یا راه آهن داشتند ...

زندگی هم غم انگیز است و هم خنده دار. او غم انگیز و غیرقابل پیش بینی است - این چیزی است که چخوف در نمایشنامه های خود از آن صحبت می کند. و به همین دلیل است که تعیین ژانر آنها بسیار دشوار است - زیرا نویسنده به طور همزمان تمام جنبه های زندگی ما را نشان می دهد ...