Chi ha scritto la storia del revisore dei conti. Commedia di N. V. Gogol "L'ispettore del governo"

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Nikolai Vasilyevich Gogol
Revisore dei conti

© Casa editrice "Letteratura per ragazzi". Design della serie, 2003

© V. A. Voropaev. Articolo introduttivo, 2003

© I. A. Vinogradov, V. A. Voropaev. Commenti, 2003

© V. Britvin. Illustrazioni, 2003

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Di cosa ha riso Gogol? Sul significato spirituale della commedia "L'ispettore del governo"

Siate operatori della parola, e non solo ascoltatori, ingannandovi. Perché chi ascolta la parola e non la adempie è come un uomo che esamina i lineamenti naturali del suo volto in uno specchio. Si guardò, si allontanò e dimenticò immediatamente com'era.

Giacobbe. 1, 22-24

Il mio cuore fa male quando vedo quanto si sbagliano le persone. Parlano di virtù, di Dio, ma intanto non fanno nulla.

Dalla lettera di Gogol a sua madre. 1833

L'ispettore generale è la migliore commedia russa. Sia nella lettura che nella messa in scena sul palco, è sempre interessante. Pertanto, è generalmente difficile parlare di un eventuale fallimento dell'Ispettore generale. Ma, d'altra parte, è anche difficile creare una vera performance di Gogol, per far ridere chi è seduto in sala con la risata amara di Gogol. Di norma, qualcosa di fondamentale, di profondo, su cui si basa tutto il significato dell'opera teatrale, sfugge all'attore o allo spettatore.

La prima della commedia, avvenuta il 19 aprile 1836 sul palco del Teatro Alexandrinsky di San Pietroburgo, secondo i contemporanei, aveva colossale successo. Il sindaco è stato interpretato da Ivan Sosnitsky, Khlestakov Nikolai Dur, i migliori attori di quel tempo. “L'attenzione generale del pubblico, gli applausi, le risate sincere e unanimi, la sfida dell'autore<…>, - ha ricordato il principe Pyotr Andreevich Vyazemsky, - non c'era carenza di nulla.

Ma questo successo iniziò quasi immediatamente a sembrare in qualche modo strano. Sentimenti incomprensibili hanno attanagliato sia gli artisti che gli spettatori. La confessione dell'attore Pyotr Grigoriev, che ha interpretato il ruolo del giudice Lyapkin-Tyapkin, è caratteristica: “... questa commedia è ancora una sorta di mistero per tutti noi. Alla prima esibizione, hanno riso forte e molto, hanno sostenuto con forza - sarà necessario aspettare come tutti lo apprezzeranno nel tempo, ma per nostro fratello, l'attore, è un lavoro così nuovo che potremmo non esserlo ancora in grado di apprezzarlo una o due volte”.

Anche i più ardenti ammiratori di Gogol non comprendevano appieno il significato e il significato della commedia; la maggioranza del pubblico l'ha presa come una farsa. Il giornalista Pavel Vasilyevich Annenkov ha notato l'insolita reazione del pubblico: "Già dopo il primo atto, lo sconcerto è stato scritto su tutti i volti (il pubblico è stato eletto nel pieno senso della parola), come se nessuno sapesse come pensare all'immagine appena presentato. Questo smarrimento aumentava in seguito ad ogni atto. Quasi a trovare conforto nel solo presupposto che si stia recitando una farsa, la maggior parte degli spettatori, espulsi da ogni aspettativa e consuetudine teatrale, si è accontentata di questo presupposto con incrollabile determinazione. Tuttavia, in questa farsa c'erano caratteristiche e fenomeni pieni di una verità così vitale che una o due volte<…>c'era una risata generale. Nel quarto atto accadde tutt'altra cosa: di tanto in tanto le risate volavano ancora da un capo all'altro della sala, ma era in qualche modo una risata timida, che svaniva immediatamente; non ci furono quasi applausi; ma l'attenzione intensa, convulsa, l'inseguimento intensificato di tutte le sfumature dello spettacolo, il silenzio a volte morto hanno mostrato che ciò che è accaduto sul palco ha catturato appassionatamente il cuore del pubblico.

Lo spettacolo è stato percepito dal pubblico in modi diversi. Molti vi hanno visto una caricatura della burocrazia russa e nel suo autore un ribelle. Secondo Sergei Timofeevich Aksakov, c'erano persone che odiavano Gogol fin dall'aspetto dell'ispettore generale. Quindi, il conte Fyodor Ivanovich Tolstoj (soprannominato l'americano) ha detto in una riunione affollata che Gogol era "un nemico della Russia e che avrebbe dovuto essere mandato in catene in Siberia". Il censore Alexander Vasilyevich Nikitenko scrisse nel suo diario il 28 aprile 1836: “La commedia di Gogol L'ispettore generale fece molto rumore. Viene dato costantemente, quasi ogni giorno.<…>Molti credono che il governo abbia torto nell'approvare questa commedia, in cui è così crudelmente condannato.

Nel frattempo, è noto che la commedia poteva essere messa in scena (e, di conseguenza, stampata) a causa della risoluzione più alta. L'imperatore Nikolai Pavlovich lesse la commedia in manoscritto e la approvò; secondo un'altra versione, l'ispettore generale veniva letto al re nel palazzo. Il 29 aprile 1836, Gogol scrisse a Mikhail Semenovich Shchepkin: "Se non fosse stato per l'alta intercessione del Sovrano, la mia commedia non sarebbe stata sul palco per niente, e c'erano già persone che si preoccupavano di vietarla. " L'imperatore sovrano non solo ha assistito alla prima in persona, ma ha anche ordinato ai ministri di guardare L'ispettore generale. Durante lo spettacolo ha applaudito e riso molto, e uscendo dal palco ha detto: “Beh, una commedia! Tutti ce l'hanno, ma io ce l'ho più di chiunque altro!"

Gogol sperava di incontrare il sostegno del re e non si sbagliava. Subito dopo la messa in scena della commedia, ha risposto ai suoi malvagi in Viaggio teatrale: "Il governo magnanimo, più profondo di te, ha visto con una mente alta l'obiettivo dello scrittore".

In netto contrasto con l'apparentemente indubbio successo dello spettacolo, l'amara confessione di Gogol suona: "L'ispettore generale" è stato suonato - e il mio cuore è così vago, così strano ... Mi aspettavo, sapevo in anticipo come sarebbero andate le cose, e nonostante tutto, mi sento triste e fastidioso - il peso mi ha avvolto. Ma la mia creazione mi è sembrata disgustosa, selvaggia e come se non fosse affatto mia "(" Un estratto da una lettera scritta dall'autore poco dopo la prima presentazione de L'ispettore generale a un certo scrittore ").

L'insoddisfazione di Gogol per la prima e le voci su di essa ("tutti sono contro di me") era così grande che, nonostante le insistenti richieste di Pushkin e Shchepkin, si rifiutò di partecipare alla produzione dello spettacolo a Mosca e presto andò all'estero. Molti anni dopo, Gogol scrisse a Vasily Andreevich Zhukovsky: “L'esibizione de L'ispettore generale mi ha impressionato dolorante. Ero arrabbiato sia con il pubblico, che non mi capiva, sia con me stesso, che era responsabile del fatto che non mi capivano. Volevo allontanarmi da tutto".

Comico nell'"ispettore"

Sembra che Gogol sia stato l'unico a considerare un fallimento la prima produzione de L'ispettore generale. Qual è la questione qui che non ha soddisfatto l'autore? In parte, la discrepanza tra le vecchie tecniche di vaudeville nella progettazione dello spettacolo e lo spirito completamente nuovo dell'opera teatrale, che non si adattava alla cornice della commedia ordinaria. Gogol avverte enfaticamente: “Soprattutto, devi aver paura di non cadere in una caricatura. Niente deve essere esagerato o banale, anche negli ultimi ruoli”(“Avvertimento per chi vorrebbe interpretare The Examiner come si deve).

Creando le immagini di Bobchinsky e Dobchinsky, Gogol le immaginava "nella pelle" (nelle sue parole) di Shchepkin e Vasily Ryazantsev, famosi attori comici di quell'epoca. Nella performance, secondo lui, "è uscita una caricatura". “Già prima dell'inizio dello spettacolo”, condivide le sue impressioni, “quando li ho visti in costume, sono rimasto senza fiato. Questi due piccoli uomini, nella loro essenza piuttosto ordinati, grassocci, con i capelli ben lisci, si trovavano con alcune goffe, alte parrucche grigie, arruffati, trasandati, arruffati, con enormi falde di camicia tirate fuori; e sul palco si sono rivelati talmente brutti che era semplicemente insopportabile.

Nel frattempo, l'obiettivo principale di Gogol è la completa naturalezza dei personaggi e la plausibilità di ciò che sta accadendo sul palco. “Meno un attore pensa a come ridere ed essere divertente, più divertente sarà il ruolo che ha interpretato. Il divertente si rivelerà da sé proprio nella serietà con cui ciascuno dei volti raffigurati nella commedia è impegnato con i propri affari.

Un esempio di tale modalità di esecuzione "naturale" è la lettura di "The Government Inspector" dello stesso Gogol. Ivan Sergeevich Turgenev, che una volta era presente a tale lettura, dice: "Gogol ... mi ha colpito per l'estrema semplicità e moderazione dei suoi modi, una sincerità importante e allo stesso tempo ingenua, che, come se non importa se ci sono ascoltatori qui e cosa pensano. Sembrava che l'unica preoccupazione di Gogol fosse come approfondire l'argomento, nuovo per lui, e come trasmettere in modo più accurato la propria impressione. L'effetto è stato straordinario, specialmente in luoghi comici e umoristici; era impossibile non ridere - una bella risata sana; e il colpevole di tutto questo divertimento continuava, non imbarazzato dall'allegria generale e come se dentro di sé si meravigliasse, sempre più immerso nella materia stessa - e solo ogni tanto, sulle labbra e vicino agli occhi, il sorriso sornione dell'artigiano tremava quasi notevolmente. Con quale stupore, con quale stupore, Gogol pronunciò la famosa frase del sindaco su due topi (all'inizio della commedia): "Vieni, annusa e vattene!" Ci ha persino guardato lentamente, come per chiedere una spiegazione per un avvenimento così sorprendente. Solo allora mi sono reso conto di quanto completamente sbagliato, superficialmente, con quale desiderio di farti ridere il prima possibile: l'"ispettore generale" di solito viene suonato sul palco.

Durante tutto il lavoro sullo spettacolo, Gogol ha espulso senza pietà da esso tutti gli elementi della commedia esterna. Secondo Gogol, il divertente è nascosto ovunque, anche nei dettagli più ordinari della vita quotidiana. La risata di Gogol è il contrasto tra ciò che dice l'eroe e come lo dice. Nel primo atto, Bobchinsky e Dobchinsky discutono su chi di loro dovrebbe iniziare a raccontare la notizia.

« Bobchinsky (interrompendo). Arriviamo con Pyotr Ivanovich in albergo...

Dobchinsky (interrompendo). Eh, permettimi, Pyotr Ivanovic, te lo dico io.

Bobchinsky. Eh, no, lasciami... lasciami, lasciami... non hai nemmeno un tale stile...

Dobchinsky. E ti smarrirai e non ricorderai tutto.

Bobchinsky. Ricordo, per Dio, ricordo. Non interferire, lascia che te lo dica, non interferire! Ditemi, signori, fatemi un favore in modo che Pyotr Ivanovich non interferisca.

Questa scena comica non dovrebbe solo farti ridere. Per i personaggi è molto importante quale di loro racconterà. Tutta la loro vita consiste nel diffondere ogni sorta di pettegolezzi e dicerie. E all'improvviso i due hanno avuto la stessa notizia. Questa è una tragedia. Stanno litigando per affari. A Bobchinsky bisogna dire tutto, per non perdersi nulla. Altrimenti, Dobchinsky completerà.

« Bobchinsky. Mi scusi, mi scusi: sto bene... Quindi, per favore, sono corso da Korobkin. E non trovando Korobkin a casa, si rivolse a Rastakovsky e, non avendo trovato Rastakovsky, andò da Ivan Kuzmich per dirgli le notizie che hai ricevuto e, andando da lì, incontrò Pyotr Ivanovich ...

Dobchinsky (interrompendo). Vicino allo stand dove si vendono le torte.

Questo è un dettaglio molto importante. E Bobchinsky è d'accordo: "Vicino allo stand dove si vendono le torte".

Perché, chiediamo ancora una volta, Gogol era insoddisfatto della prima? Il motivo principale non era nemmeno la natura farsesca della performance - la voglia di far ridere il pubblico - ma il fatto che, con lo stile caricaturale del gioco, i seduti in sala percepivano ciò che stava accadendo sul palco senza applicarsi a se stessi, dal momento che i personaggi erano esageratamente divertenti. Nel frattempo, il piano di Gogol è stato progettato proprio per la percezione opposta: coinvolgere lo spettatore nella performance, per far sentire che la città raffigurata nella commedia non esiste da qualche parte, ma in una certa misura in qualsiasi luogo in Russia, e le passioni e i vizi dei funzionari sono nel cuore di ciascuno di noi. Gogol si rivolge a tutti e a tutti. Qui sta l'enorme significato sociale dell'Ispettore Generale. Questo il senso della famosa frase del sindaco: “Di cosa ridi? Ridi di te stesso!" - di fronte al pubblico (vale a dire, al pubblico, poiché nessuno sta ridendo sul palco in questo momento). L'epigrafe indica anche questo: "Non c'è nulla da incolpare sullo specchio, se il viso è storto". In particolari commenti teatrali allo spettacolo - "Viaggio teatrale" e "Il disaccoppiamento dell'ispettore generale" - in cui il pubblico e gli attori discutono della commedia, Gogol, per così dire, cerca di distruggere il muro che separa il palcoscenico e l'auditorium.

Ne L'ispettore generale, Gogol ha fatto ridere i suoi contemporanei di ciò a cui erano abituati e di ciò che hanno smesso di notare (sottolineatura mia. - VV). Ma soprattutto, sono abituati alla negligenza nella vita spirituale. Il pubblico ride degli eroi che muoiono spiritualmente. Passiamo agli esempi tratti dall'opera teatrale che mostrano una tale morte.

Il sindaco crede sinceramente che «non c'è persona che non abbia alle spalle dei peccati. È già così disposto da Dio stesso, e i Voltairiani ne parlano invano». Al che Ammos Fedorovich Lyapkin-Tyapkin obietta: “Cosa ne pensi, Anton Antonovich, peccati? Peccati contro peccati - discordia. Dico a tutti apertamente che prendo tangenti, ma perché tangenti? Cuccioli di levriero. È una questione completamente diversa".

Il giudice è sicuro che le tangenti dei cuccioli di levriero non possono essere considerate tangenti, “ma, ad esempio, se qualcuno ha una pelliccia che costa cinquecento rubli e sua moglie ha uno scialle…”. Qui il sindaco, colto l'allusione, ribatte: «Ma tu non credi in Dio; non vai mai in chiesa; ma almeno sono fermo nella fede e vado in chiesa tutte le domeniche. E tu... Oh, ti conosco: se inizi a parlare della creazione del mondo, i tuoi capelli si rizzano. Al che Ammos Fedorovich risponde: "Sì, è venuto da solo, con la propria mente".

Gogol è il miglior commentatore delle sue opere. In "Avvertimento..." rimarca del giudice: "Non è nemmeno un cacciatore per mentire, ma una grande passione per la caccia ai cani... È impegnato con se stesso e la sua mente, ed è ateo solo perché lì c'è spazio per lui per mostrarsi in questo campo".

Il sindaco crede di essere fermo nella fede. Più sinceramente lo esprime, più divertente. Andando a Khlestakov, dà ordini ai suoi subordinati: "Sì, se chiedono perché la chiesa non è stata costruita in un istituto di beneficenza, per il quale l'importo è stato stanziato cinque anni fa, non dimenticare di dire che ha iniziato a essere costruito , ma bruciato. Ho inviato una relazione su questo. E poi, forse, qualcuno, dimenticando, dirà scioccamente che non è nemmeno iniziato.

Spiegando l'immagine del sindaco, Gogol dice: “Si sente peccatore; va in chiesa, crede anche di essere saldo nella fede, pensa anche un giorno dopo di pentirsi. Ma la tentazione di tutto ciò che fluttua nelle mani è grande, e le benedizioni della vita sono allettanti e afferrare tutto senza perdere nulla è già diventata, per così dire, solo un'abitudine con lui.

E ora, rivolgendosi all'immaginario auditor, il sindaco lamenta: «Peccaminoso, peccaminoso in molti modi... Dio solo conceda che me la faccio franca al più presto, e lì metterò una candela come nessun altro ha messo : Metterò un mercante su ogni bestia che consegnerà tre libbre di cera. Vediamo che il sindaco è caduto, per così dire, in un circolo vizioso della sua peccaminosità: nei suoi pensieri pentiti gli appaiono impercettibilmente germogli di nuovi peccati (la candela pagherà i mercanti, non lui).

Come il sindaco non sente la peccaminosità delle sue azioni, perché fa tutto secondo una vecchia abitudine, così fanno gli altri eroi dell'ispettore generale. Ad esempio, il direttore delle poste Ivan Kuzmich Shpekin apre le lettere di altre persone esclusivamente per curiosità: “... la morte ama sapere cosa c'è di nuovo nel mondo. Posso dirti che questa è una lettura interessante. Leggerai un'altra lettera con piacere - diversi passaggi sono descritti in questo modo ... e quale edificazione ... meglio che in Moskovskie Vedomosti!

Il giudice gli fa notare: "Guarda, un giorno otterrai per questo". Shpekin esclama con infantile ingenuità: "Ah, padri!" Non gli viene in mente che sta facendo qualcosa di illegale. Gogol spiega: “Il direttore delle poste è un ingenuo fino all'ingenuità, vede la vita come una raccolta di storie interessanti per passare il tempo, che recita in lettere stampate. Non resta altro da fare per un attore che essere il più semplice possibile.

L'innocenza, la curiosità, l'abitudine di fare ogni sorta di bugie, il libero pensiero dei funzionari all'apparizione di Khlestakov, cioè, secondo i loro concetti di revisore dei conti, vengono improvvisamente sostituiti per un momento da un attacco di paura inerente ai criminali in attesa di una severa punizione. Lo stesso inveterato libero pensatore Ammos Fedorovich, trovandosi di fronte a Khlestakov, si dice: “Signore Dio! Non so dove sono seduto. Come carboni ardenti sotto di te." E il sindaco, nella stessa posizione, chiede perdono: «Non rovinare! Moglie, figli piccoli... non rendono una persona infelice. E ancora: «Per inesperienza, per Dio, per inesperienza. Insufficienza dello Stato... Per piacere, giudicate voi stessi: lo stipendio statale non basta nemmeno per il tè e lo zucchero.

Gogol era particolarmente insoddisfatto del modo in cui Khlestakov veniva interpretato. “Il ruolo principale è sparito”, scrive, “come pensavo. Dyur non capiva un soffio di cosa fosse Khlestakov. Khlestakov non è solo un sognatore. Lui stesso non sa cosa sta dicendo e cosa dirà nel prossimo momento. Come se qualcuno seduto in lui parlasse per lui, tentando attraverso di lui tutti gli eroi della commedia. Non è lui stesso il padre della menzogna, cioè il diavolo? Sembra che Gogol avesse in mente questo. Gli eroi della commedia, in risposta a queste tentazioni, senza accorgersene essi stessi, si rivelano in tutta la loro peccaminosità.

Tentato dall'astuto Khlestakov stesso, per così dire, acquisì le sembianze di un demone. Il 16 maggio (NS), 1844, Gogol scrisse a S. T. Aksakov: “Tutta questa tua eccitazione e lotta mentale non è altro che il lavoro del nostro amico comune, noto a tutti, vale a dire il diavolo. Ma non perdi di vista il fatto che è un clicker e tutto consiste nel gonfiare.<…>Hai picchiato questa bestia in faccia e non essere imbarazzato da nulla. È come un piccolo funzionario che si è arrampicato in città come per un'indagine. La polvere lancerà tutti, cuocerà, urlerà. Uno deve solo avere un po' di paura e appoggiarsi all'indietro - allora sarà coraggioso. E non appena lo calpesti, stringerà la coda. Noi stessi ne facciamo un gigante ... Un proverbio non è vano, ma un proverbio dice: Il diavolo si vantava di impossessarsi del mondo intero, ma Dio non gli diede potere sul maiale.1
Questo proverbio si riferisce all'episodio evangelico in cui il Signore permise ai demoni che avevano lasciato l'indemoniata Gadara di entrare nel gregge dei porci (cfr Mc 5,1-13).

In questa descrizione, Ivan Aleksandrovich Khlestakov è visto come tale.

Gli eroi della commedia provano sempre più un senso di paura, come dimostrano le repliche e le osservazioni dell'autore. (allungandosi e tremando dappertutto). Questa paura sembra estendersi anche al pubblico. Dopotutto, quelli che avevano paura dei revisori dei conti erano seduti nella sala, ma solo quelli veri: il sovrano. Intanto Gogol, sapendo questo, li chiamava, in genere, cristiani, al timore di Dio, alla purificazione della coscienza, che non avrebbe avuto paura di nessun uditore, nemmeno del Giudizio Universale. I funzionari, come accecati dalla paura, non riescono a vedere il vero volto di Khlestakov. Guardano sempre i loro piedi e non il cielo. In The Rule of Living in the World, Gogol ha spiegato il motivo di tanta paura in questo modo: “... tutto è esagerato ai nostri occhi e ci spaventa. Perché teniamo gli occhi bassi e non vogliamo alzarli. Perché se fossero stati sollevati per pochi minuti, allora vedrebbero solo Dio e la luce da Lui emanata da Lui, illuminando ogni cosa nella sua forma presente, e allora riderebbero della loro stessa cecità.

Il significato dell'epigrafe e la "scena silenziosa"

Per quanto riguarda l'epigrafe apparsa più tardi, nell'edizione del 1842, diciamo che questo proverbio popolare significa il Vangelo sotto lo specchio, che i contemporanei di Gogol, che appartenevano spiritualmente alla Chiesa ortodossa, conoscevano molto bene e potrebbero persino rafforzare la comprensione di questo proverbio, per esempio, la famosa favola di Krylov " Mirror and Monkey. Qui la Scimmia, guardandosi allo specchio, si rivolge all'Orso:

“Guarda,” dice, “mio caro padrino!
Che razza di faccia è quella?
Che buffonate e salti ha!
Mi soffocherei di desiderio,
Se solo le assomigliasse un po'.
Ma, ammettilo, c'è
Dei miei pettegolezzi, ci sono cinque o sei di questi sfigati;
Posso persino contarli sulle dita. -
“Quali sono i pettegolezzi da considerare di lavoro,
Non è meglio rivoltarsi contro te stesso, padrino? -
Mishka le rispose.
Ma il consiglio di Mishen'kin è scomparso invano.

Il vescovo Varnava (Belyaev), nella sua opera fondamentale "Fondamenti dell'arte della santità" (anni '20), collega il significato di questa favola con gli attacchi al Vangelo, e questo (tra gli altri) era il significato di Krylov. L'idea spirituale del Vangelo come specchio esiste da tempo e saldamente nella mente ortodossa. Così, ad esempio, san Tikhon di Zadonsk, uno degli scrittori preferiti di Gogol, i cui scritti ha riletto molte volte, dice: “Cristiano! che specchio è per i figli di questo tempo, sia per noi il vangelo e la vita irreprensibile di Cristo. Si guardano allo specchio e correggono i loro corpi e puliscono i vizi sui loro volti.<…>Mettiamo dunque davanti ai nostri occhi spirituali questo specchio puro e guardiamo in quello: la nostra vita è conforme alla vita di Cristo?

Il santo giusto Giovanni di Kronstadt, nei suoi diari pubblicati con il titolo “La mia vita in Cristo”, commenta a “coloro che non leggono i Vangeli”: “Sei puro, santo e perfetto senza leggere il Vangelo e non lo fai devi guardare in questo specchio? Oppure sei molto brutto mentalmente e hai paura della tua bruttezza? .. "

Negli estratti di Gogol dai santi padri e maestri della Chiesa troviamo la seguente voce: “Coloro che vogliono purificarsi e imbiancare il viso di solito si guardano allo specchio. Cristiano! Il tuo specchio sono i comandamenti del Signore; se li metti davanti a te e li guardi da vicino, ti riveleranno tutte le macchie, tutta l'oscurità, tutta la bruttezza della tua anima.

È interessante notare che nelle sue lettere Gogol si è rivolto a questa immagine. Così, il 20 dicembre (NS), 1844, scrisse a Mikhail Petrovich Pogodin da Francoforte: “... tieni sempre un libro sulla tua scrivania che ti serva da specchio spirituale”; e una settimana dopo - ad Alexandra Osipovna Smirnova: “Guarda anche te stesso. Per questo, tieni sul tavolo uno specchio spirituale, cioè un libro in cui la tua anima possa guardare…”

Come sapete, un cristiano sarà giudicato secondo la legge del Vangelo. Ne "L'epilogo dell'ispettore generale", Gogol mette in bocca al Primo attore comico l'idea che nel giorno del Giudizio Universale ci ritroveremo tutti con "facce storte": con cui i migliori di noi, non Non dimenticate questo, abbasseranno gli occhi dalla vergogna a terra, e vediamo se qualcuno di noi ha poi il coraggio di chiedere: “Ho la faccia storta?” 2
Qui Gogol, in particolare, risponde allo scrittore M. N. Zagoskin (il suo romanzo storico "Yuri Miloslavsky, o i russi nel 1612" Khlestakov spaccia per opera propria), che si è particolarmente indignato per l'epigrafe, dicendo allo stesso tempo: "Sì , dove ho la faccia storta?

È noto che Gogol non si separò mai dal Vangelo. “Non puoi inventare nulla di più alto di ciò che è già nel Vangelo”, ha detto. "Quante volte l'umanità si è tirata indietro e quante volte si è voltata".

È impossibile, ovviamente, creare qualche altro "specchio" come il Vangelo. Ma come ogni cristiano è obbligato a vivere secondo i comandamenti evangelici, imitando Cristo (al meglio delle sue forze umane), così il drammaturgo Gogol dispone il suo specchio sulla scena al meglio del suo talento. Krylovskaya Monkey potrebbe essere uno qualsiasi degli spettatori. Tuttavia, si è scoperto che questo spettatore ha visto "pettegolezzi... cinque o sei", ma non se stesso. Gogol in seguito ha parlato della stessa cosa in un discorso ai lettori di Dead Souls: "Riderai anche di cuore a Chichikov, forse loderai anche l'autore ... E aggiungerai:" Ma devi essere d'accordo, ci sono persone strane e divertenti in alcune province, e mascalzoni per di più considerevoli! E chi di voi, pieno di cristiana umiltà... approfondirà questa pesante indagine sulla propria anima: "Non c'è anche in me una parte di Chichikov?" Sì, non importa come!"

Commento del sindaco - “Di cosa ridi? Ridi di te stesso!" - apparso, come l'epigrafe, nel 1842, ha un suo parallelo anche in Dead Souls. Nel decimo capitolo, riflettendo sugli errori e le delusioni di tutta l'umanità, l'autore osserva: "Ora l'attuale generazione vede tutto chiaramente, si meraviglia delle delusioni, ride della follia dei suoi antenati, non invano che ... un dito penetrante è diretto da ogni parte verso di essa, verso la generazione attuale; ma l'attuale generazione ride e, con arroganza, inizia con orgoglio una serie di nuove delusioni, che saranno anche derise dai discendenti in seguito.

L'idea principale dell'ispettore generale è l'idea dell'inevitabile retribuzione spirituale, che ogni persona dovrebbe aspettarsi. Gogol, insoddisfatto del modo in cui L'ispettore generale è messo in scena sul palco e di come il pubblico lo percepisce, ha cercato di rivelare questa idea in The Denouement of The Inspector General.

“Guarda da vicino questa città, che viene mostrata nella commedia! - dice Gogol attraverso la bocca del Primo attore comico. - Tutti sono d'accordo sul fatto che non esiste una città del genere in tutta la Russia ...<…>Ebbene, e se questa fosse la nostra città spirituale e fosse con ognuno di noi?<…>Dì quello che vuoi, ma l'auditor che ci aspetta sulla porta della bara è terribile. Come se non sapessi chi è questo auditor? Cosa fingere? Questo ispettore è la nostra coscienza risvegliata, che ci farà guardare improvvisamente e subito con tutti gli occhi a noi stessi. Nulla si nasconderà davanti a questo auditor, perché per ordine Nominale Supremo è stato inviato e sarà annunciato su di lui quando anche un passo indietro non potrà essere fatto. Improvvisamente si aprirà davanti a te, in te, un tale mostro che un capello si alzerà dall'orrore. È meglio rivedere tutto ciò che è in noi all'inizio della vita, e non alla fine di essa.

Si tratta del Giudizio Universale. E ora la scena finale de L'ispettore generale diventa chiara. È un'immagine simbolica del Giudizio Universale. L'apparizione di un gendarme, che annuncia l'arrivo da San Pietroburgo "per ordine personale" del già vero revisore dei conti, ha un effetto sbalorditivo sugli eroi dello spettacolo. Il commento di Gogol: “Le parole pronunciate colpiscono tutti come un tuono. Il suono dello stupore emana all'unanimità dalle labbra delle dame; tutto il gruppo, cambiando improvvisamente posizione, rimane in pietrificazione" ( il mio corsivo - V.V.).

Gogol attribuiva un'importanza eccezionale a questa "scena silenziosa". Ne definisce la durata in un minuto e mezzo, e in "Un estratto da una lettera..." parla addirittura di due o tre minuti di "pietrificazione" dei personaggi. Ognuno dei personaggi con la sua intera figura, per così dire, mostra che non può più cambiare nulla nel suo destino, muovere almeno un dito: è davanti al giudice. Secondo il piano di Gogol, in questo momento dovrebbe venire il silenzio nell'aula per una riflessione generale.

In The Denouement, Gogol non ha offerto una nuova interpretazione de L'ispettore generale, come talvolta si pensa, ma ha solo esposto la sua idea principale. Il 2 novembre (NS), 1846, scrisse a Ivan Sosnitsky da Nizza: “Presta attenzione all'ultima scena de L'ispettore del governo. Pensa, ripensaci. Dal pezzo finale, "The Examiner's Denouement", capirai perché sono così preoccupato per quest'ultima scena e perché è così importante per me che abbia il suo pieno effetto. Sono sicuro che lei stesso guarderà l'"ispettore generale" con occhi diversi dopo questa conclusione, che, per molte ragioni, non avrebbe potuto essere rilasciata a me allora, e solo ora è possibile.

Da queste parole ne consegue che il "Discoupling" non ha dato un nuovo significato alla "scena muta", ma ne ha solo chiarito il significato. Infatti, al momento della creazione de L'ispettore generale, negli Appunti di Gogol del 1836, in Gogol compaiono versi che precedono direttamente l'epilogo: “La Quaresima è calma e formidabile. Sembra di udire una voce: “Fermati, cristiano; guarda indietro alla tua vita".

Tuttavia, l'interpretazione di Gogol della città della contea come una "città spirituale" e dei suoi funzionari come l'incarnazione delle passioni dilaganti in essa, realizzata nello spirito della tradizione patristica, fu una sorpresa per i contemporanei e provocò il rifiuto. Shchepkin, che era destinato al ruolo del Primo attore comico, dopo aver letto una nuova commedia, si rifiutò di recitarci. Il 22 maggio 1847 scrive a Gogol: “... fino ad ora ho studiato tutti gli eroi dell'Ispettore Generale come persone viventi... Non darmi alcun cenno che questi non siano funzionari, ma le nostre passioni; no, non voglio un cambiamento del genere: queste sono persone, persone vere e vive, tra le quali sono cresciuto e quasi invecchiato.<…>Hai riunito diverse persone da tutto il mondo in un luogo collettivo, in un gruppo, con queste persone sono diventato completamente imparentato all'età di dieci anni e vuoi portarmele via.

Nel frattempo, l'intenzione di Gogol non implicava affatto l'obiettivo di fare delle "persone viventi" - immagini artistiche purosangue - una sorta di allegoria. L'autore ha esposto solo l'idea principale della commedia, senza la quale sembra una semplice denuncia della morale. "Ispettore" - "Ispettore", - rispose Gogol Shchepkin intorno al 10 luglio (N.S.) 1847, - e l'applicazione a se stessi è una cosa indispensabile che ogni spettatore deve fare da tutto, nemmeno l'"Ispettore", ma che è più adatto per lui a che fare con l '"ispettore".

Nella seconda versione della fine di Denouement, Gogol spiega la sua idea. Qui il Primo attore comico (Mikhal Mikhalch), in risposta al dubbio di uno dei personaggi che l'interpretazione della commedia da lui proposta corrisponda alle intenzioni dell'autore, afferma: “L'autore, anche se avesse avuto questo pensiero, avrebbe agito male se l'avesse scoperto chiaramente... La commedia si sarebbe allora smarrita nell'allegoria, ne sarebbe potuto uscire una specie di pallido sermone moralizzante. No, il suo compito era quello di ritrarre semplicemente l'orrore dei disordini materiali, non in una città ideale, ma in una che è sulla terra...<…>È compito suo rappresentare questo oscuro in modo così forte da fargli sentire tutto ciò che deve essere combattuto con lui, che farà sbalordire lo spettatore - e l'orrore delle rivolte lo penetrerà attraverso tutto. Ecco cosa doveva fare. Ed è nostro compito portare moralità. Noi, grazie a Dio, non siamo bambini. Ho pensato a che tipo di moralismo posso trarre per me stesso e ho attaccato quello che ti ho appena detto.

E poi, alle domande degli altri, perché lui solo ha tirato fuori un moralismo così remoto, secondo i loro concetti, Mikhal Mikhalch risponde: “In primo luogo, come fai a sapere che questo moralismo è stato tirato fuori da me solo? E in secondo luogo, perché lo consideri distante? Penso, al contrario, che la nostra stessa anima sia più vicina a noi. Allora avevo in mente la mia anima, ho pensato a me stessa, e quindi ho tirato fuori questo moralismo. Se gli altri avessero pensato prima a se stessi, probabilmente avrebbero tratto lo stesso moralismo che ho io. Ma ognuno di noi si avvicina all'opera dello scrittore, come un'ape a un fiore, per estrarne ciò di cui ha bisogno? No, cerchiamo moralismo in tutto altri e non per te stesso. Siamo pronti a difendere e difendere l'intera società, avendo a cuore la moralità degli altri e dimenticando la nostra. Dopotutto, amiamo ridere degli altri e non di noi stessi..."

Impossibile non notare che queste riflessioni del protagonista di The Denouement non solo non contraddicono il contenuto de L'ispettore generale, ma corrispondono esattamente ad esso. Inoltre, i pensieri qui espressi sono organici per tutto il lavoro di Gogol.

L'idea del Giudizio Universale doveva essere sviluppata in "Dead Souls", poiché deriva proprio dal contenuto del poema. Una delle bozze (ovviamente per il terzo volume) dipinge direttamente un quadro del Giudizio Universale: “Perché non ti sei ricordato di Me, che ti guardo, che sono tuo? Perché ti aspettavi ricompense, attenzione e incoraggiamento dalle persone, e non da Me? Cosa sarebbe allora per te prestare attenzione a come il proprietario terriero terrestre spenderà i tuoi soldi quando avrai un proprietario terriero celeste? Chissà cosa sarebbe finita se tu fossi arrivato alla fine senza paura? Sorprenderesti per la grandezza del carattere, alla fine prevarresti e ti faresti meravigliare; lasceresti un nome come eterno monumento di valore, e cadrebbero fiumi di lacrime, fiumi di lacrime su di te, e come un turbine sventoleresti la fiamma della bontà nei tuoi cuori. Il maggiordomo chinò il capo, vergognoso, e non sapeva dove andare. E dopo di lui, molti funzionari e persone nobili e belle che iniziarono a servire e poi abbandonarono il campo, chinarono tristemente il capo. Si noti che il tema del Giudizio Universale permea tutta l'opera di Gogol. 3
Ricordiamo, ad esempio, che nella storia "La notte prima di Natale" il demone nutriva rancore nei confronti del fabbro Vakula perché ritraeva San Pietro nella chiesa il giorno del Giudizio Universale, scacciando uno spirito malvagio dall'inferno.

E questo corrispondeva alla sua vita spirituale, al suo desiderio di monachesimo. E un monaco è una persona che ha lasciato il mondo, preparandosi a una risposta al Seggio del Giudizio di Cristo. Gogol è rimasto uno scrittore e, per così dire, un monaco nel mondo. Nei suoi scritti mostra che non è una persona che è cattiva, ma il peccato che agisce in lui. Il monachesimo ortodosso ha sempre affermato la stessa cosa. Gogol credeva nel potere della parola artistica, che poteva indicare la via alla rinascita morale. Fu con questa convinzione che creò L'ispettore generale.

Poche cose possono riflettere in modo così sottile, accurato e nitido l'intera tragedia di una realtà sgradevole meglio della sua dimostrazione in una luce comica. A giudicare dalla reazione che seguì, nella commedia L'ispettore generale, Gogol riuscì perfettamente. Lo stesso autore ha più volte notato che ha cercato di raccogliere e generalizzare per trasmettere tutti i possibili vizi caratteristici dei suoi contemporanei, specialmente nella società burocratica, per prenderli in giro dal profondo del cuore. Secondo le prove superstiti, lo scrittore aveva un bisogno quasi fisico di creare una vivida commedia satirica. Per il bene di questo, Gogol ha interrotto il lavoro su Dead Souls. Si ritiene che Pushkin abbia suggerito all'autore la trama dell'opera. A quel tempo, le storie aneddotiche di qualcuno che in vari luoghi veniva scambiato per un ispettore erano abbastanza comuni. La prima versione della commedia di Gogol "L'ispettore generale" è uscita dalla penna dello scrittore letteralmente due mesi dopo. Nel 1836 presentò al pubblico lo spettacolo. Il risultato è stato ambiguo. Gli scrittori l'hanno accettato con entusiasmo e l'alta società, dopo averne sentito chiaramente l'essenza, irritata, dichiarando la storia una pura finzione. Ma la produzione non fu vietata e Gogol la corresse fino al 1842. Questa è la versione attualmente disponibile.

L'ispettore generale è una commedia chiaramente sociale, satirica, creata nel rispetto dei canoni fondamentali del genere. Affascina i lettori con un comprensibile sviluppo successivo di eventi, la cui commedia cresce ad ogni azione, raggiungendo il suo livello più alto nell'ottavo fenomeno del quinto atto. Il finale rimane aperto e, allo stesso tempo, abbastanza sufficiente, implicando una storia completamente diversa. L'autore interrompe il suo racconto sugli eventi straordinari accaduti in un paese di provincia con una scena muta, che permette di percepire meglio l'assurdità di tutto ciò che sta accadendo. Certo, le azioni e i personaggi dei personaggi sono alquanto esagerati, ma questo viene fatto deliberatamente. Dopotutto, il compito assegnato allo scrittore deve essere completato per intero. E nell'"ispettore generale" l'obiettivo di dimostrare i vizi e il degrado della personalità è stato decisamente raggiunto. Sfortunatamente, le carenze ridicolizzate da Gogol non sono sopravvissute alla loro utilità fino ad oggi. Solo pochi hanno acquisito forme e nomi moderni (ad esempio, corruzione). Pertanto, la pertinenza del lavoro non ha bisogno di prove.

Sul nostro sito potete leggere il riassunto online, leggere integralmente l'“Ispettore Generale” o scaricarlo gratuitamente.

Gogol ha iniziato a lavorare allo spettacolo in autunno. Si ritiene tradizionalmente che la trama gli sia stata suggerita da AS Pushkin. Ciò è confermato dalle memorie dello scrittore russo V. A. Sollogub: “Pushkin incontrò Gogol e gli raccontò di un caso che si trovava nella città di Ustyuzhna, nella provincia di Novgorod, su un gentiluomo di passaggio che fingeva di essere un funzionario del ministero e derubò tutti i residenti della città .”

Si presume anche che risalga alle storie sul viaggio d'affari di P.P. Svinin in Bessarabia in.

È noto che mentre lavorava all'opera teatrale, Gogol scrisse ripetutamente ad AS Pushkin sull'andamento della sua scrittura, a volte volendo abbandonarla, ma Pushkin gli chiese insistentemente di non smettere di lavorare a L'ispettore generale.

Caratteri

• Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky, Sindaco.
• Anna Andreevna, sua moglie.
• Maria Antonovna, sua figlia.
• Luka Lukich Khlopov, sovrintendente alle scuole.
• Moglie la sua.
• Ammos Fedorovich Lyapkin-Tyapkin, giudice.
• Fragola Artemy Filippovich, fiduciario di istituzioni caritative.
• Ivan Kuzmich Shpekin, direttore delle poste.
• Petr Ivanovic Dobchinsky, Piotr Ivanovic Bobchinsky- proprietari terrieri urbani.
• Ivan Aleksandrovic Khlestakov, un funzionario di San Pietroburgo.
• Osip, suo servitore.
• Christian Ivanovich Gibner, medico di contea.
• Fedor Ivanovich Lyulyukov, Ivan Lazarevich Rastakovskij, Stepan Ivanovic Korobkin- funzionari in pensione, onorari della città.
• Stepan Il'ic Ukhovertov, ufficiale giudiziario privato.
• Svistunov, Bottoni, Derzimorda- poliziotti.
• Abdulin, mercante.
• Fevronia Petrovna Poshlepkina, fabbro.
• La moglie del sottufficiale.
• orso, servo del sindaco.
• Servo taverna.
• Ospiti e ospiti, mercanti, piccolo borghesi, firmatari

Complotto

Ivan Aleksandrovich Khlestakov, un giovane senza un'occupazione fissa, che è salito al grado di cancelliere collegiale, segue da San Pietroburgo a Saratov, con il suo servitore Osip. Si ritrova a passare per un piccolo capoluogo di provincia. Khlestakov ha perso a carte ed è rimasto senza soldi.

Proprio in questo momento, tutte le autorità cittadine, impantanate in tangenti e appropriazione indebita di fondi pubblici, a cominciare dal sindaco Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky, aspettano con paura l'arrivo del revisore dei conti da San Pietroburgo. I proprietari terrieri della città Bobchinsky e Dobchinsky, avendo appreso per caso dell'apparizione del trasgressore Khlestakov nell'hotel, riferiscono al sindaco dell'arrivo in incognito da San Pietroburgo in città.

Inizia un trambusto. Tutti i funzionari e i funzionari si affrettano a coprire i loro peccati, ma Anton Antonovich torna rapidamente in sé e capisce che lui stesso ha bisogno di inchinarsi all'auditor. Nel frattempo, Khlestakov, affamato e turbato, nella stanza d'albergo più economica, riflette su dove procurarsi il cibo.

L'apparizione del sindaco nella stanza di Khlestakov è per lui una spiacevole sorpresa. All'inizio pensa che il proprietario dell'albergo lo abbia denunciato come ospite insolvente. Lo stesso sindaco è francamente timido, credendo di parlare con un importante funzionario metropolitano venuto in missione segreta. Il sindaco, pensando che Khlestakov sia un revisore dei conti, glielo offre tangente. Khlestakov, pensando che il sindaco sia un cittadino di buon cuore e dignitoso, accetta da lui in prestito. “Gli ho dato invece di duecentoquattrocento”, esulta il sindaco. Tuttavia, decide di fingere di essere uno sciocco per ottenere maggiori informazioni su Khlestakov. “Vuole essere considerato in incognito”, pensa tra sé il sindaco. - "Beh, lasciamo andare anche noi Turus, faremo finta di non sapere affatto che tipo di persona sia." Ma Khlestakov, con la sua intrinseca ingenuità, si comporta in modo così diretto che il sindaco non rimane senza nulla, senza perdere la convinzione, tuttavia, che Khlestakov è una "cosa magra" e "bisogna stare attento con lui". Quindi il sindaco ha un piano per far ubriacare Khlestakov e si offre di ispezionare le istituzioni caritatevoli della città. Khlestakov è d'accordo.

Inoltre, l'azione prosegue nella casa del sindaco. Khlestakov, abbastanza brillo, vedendo le donne - Anna Andreevna e Marya Antonovna - decide di "pazziare". Mostrandosi davanti a loro, racconta favole sulla sua importante posizione a San Pietroburgo e, cosa più interessante, lui stesso ci crede. Si attribuisce opere letterarie e musicali, che, a causa di "non comune leggerezza nei pensieri", presumibilmente, "in una sera, a quanto pare, ha scritto, ha stupito tutti". E non è nemmeno imbarazzato quando Marya Antonovna praticamente lo condanna per una bugia. Ma presto la lingua si rifiuta di servire l'ospite metropolitano piuttosto brillo e Khlestakov, con l'aiuto del sindaco, va a "riposare".

Il giorno dopo, non ricorda nulla e si sveglia non come un "feldmaresciallo", ma come un cancelliere collegiale. Nel frattempo, i funzionari della città "su base militare" si mettono in fila per dare una tangente a Khlestakov, e lui, pensando di prendere in prestito, accetta denaro da tutti, inclusi Bobchinsky e Dobchinsky, che, a quanto pare, non hanno motivo di dare una tangente al revisore dei conti. E anche lui stesso chiede soldi, riferendosi allo "strano caso" che "si è completamente speso per la strada". Dopo aver scortato fuori l'ultimo ospite, riesce a prendersi cura di sua moglie e della figlia di Anton Antonovich. E, nonostante si conoscano da un solo giorno, chiede la mano della figlia del sindaco e riceve il consenso dei genitori. Inoltre, i firmatari fanno irruzione a Khlestakov, che "ha picchiato il sindaco con la fronte" e vogliono pagarlo in natura (vino e zucchero). Solo allora Khlestakov si rende conto di aver ricevuto tangenti e rifiuta categoricamente, ma se gli fosse stato offerto un prestito, lo accetterebbe. Tuttavia, il servitore di Khlestakov Osip, essendo molto più intelligente del suo padrone, capisce che sia la natura che il denaro sono ancora tangenti e prende tutto dai mercanti, citando il fatto che "una corda tornerà utile sulla strada". Osip raccomanda vivamente a Khlestakov di uscire rapidamente dalla città fino a quando l'inganno non verrà rivelato. Khlestakov se ne va, inviando finalmente al suo amico una lettera dall'ufficio postale locale.

Il sindaco e il suo entourage prendono un sospiro di sollievo. Prima di tutto decide di “peperare” i mercanti che sono andati a lamentarsi di lui da Khlestakov. Si spavalda su di loro e le chiama ultime parole, ma non appena i mercanti hanno promesso un ricco regalo per il fidanzamento (e più tardi - per il matrimonio) di Marya Antonovna e Khlestakov, il sindaco li ha perdonati tutti.

Il sindaco raccoglie un gran numero di ospiti per annunciare pubblicamente il fidanzamento di Khlestakov con Marya Antonovna. Anna Andreevna, convinta di essere diventata imparentata con le grandi autorità metropolitane, ne fu completamente felice. Ma poi accade l'imprevisto. Il direttore delle poste della filiale locale (su richiesta del sindaco) ha aperto la lettera di Khlestakov e da essa è chiaro che l'incognito si è rivelato un truffatore e un ladro. Il sindaco ingannato non è ancora riuscito a riprendersi da un colpo del genere quando arriverà la prossima notizia. Un funzionario di San Pietroburgo, che alloggia in un albergo, gli chiede di venire da lui. Il tutto finisce con una scena muta...

Produzioni

L'ispettore generale fu messo in scena per la prima volta sul palco del teatro Alexandrinsky di Pietroburgo il 19 aprile 1836. La prima rappresentazione de L'ispettore generale a Mosca ebbe luogo il 25 maggio 1836 sul palco del teatro Maly.

Lo stesso Nicola I ha partecipato alla prima di San Pietroburgo. All'imperatore piacque molto la produzione, inoltre, secondo la critica, la percezione positiva della speciale commedia rischiosa a coronamento ebbe in seguito un effetto benefico sul destino di censura dell'opera di Gogol. La commedia di Gogol è stata inizialmente bandita, ma dopo un appello ha ricevuto il massimo permesso per essere messa in scena sul palcoscenico russo.

Gogol fu deluso dal discorso pubblico e dalla produzione infruttuosa della commedia a San Pietroburgo e si rifiutò di prendere parte alla preparazione della prima di Mosca. Al Teatro Maly, i principali attori della troupe sono stati invitati a mettere in scena L'ispettore generale: Shchepkin (sindaco), Lensky (Khlestakov), Orlov (Osip), Potanchikov (direttore delle poste). Nonostante l'assenza dell'autore e la totale indifferenza della direzione del teatro rispetto alla prima produzione, lo spettacolo è stato un enorme successo.

La commedia "L'ispettore generale" non ha lasciato i palchi dei teatri in Russia, sia durante l'era sovietica che nella storia moderna, è una delle produzioni più popolari ed è un successo di pubblico.

Produzioni notevoli

Adattamenti dello schermo

• "Ispettore" - regista Vladimir Petrov
• "Incognito da Pietroburgo" - regista Leonid Gaidai
• "L'ispettore (film-play)" - regista Valentin Pluchek
• "Ispettore" - diretto da Sergei Gazarov

Caratteristiche artistiche

Prima di Gogol, nella tradizione della letteratura russa, in quelle opere che potrebbero essere definite i precursori della satira russa del XIX secolo (ad esempio, "Sottobosco" di Fonvizin), era caratteristico raffigurare personaggi sia negativi che positivi. Nella commedia "The Government Inspector" non ci sono in realtà personaggi positivi. Non sono nemmeno fuori scena e fuori dalla trama.

L'immagine in rilievo dell'immagine dei funzionari della città e, soprattutto, del sindaco, completa il significato satirico della commedia. La tradizione di corrompere e ingannare un funzionario è del tutto naturale e inevitabile. Sia le classi inferiori che gli alti funzionari della città non pensano a nessun altro risultato se non quello di corrompere il revisore dei conti con una tangente. La città senza nome del distretto diventa una generalizzazione dell'intera Russia, che, sotto la minaccia di una revisione, rivela il vero lato del personaggio dei personaggi principali.

I critici hanno anche notato le caratteristiche dell'immagine di Khlestakov. Parvenu e manichino, il giovane inganna facilmente il sindaco di grande esperienza. Il noto scrittore Merezhkovsky ha tracciato l'inizio mistico nella commedia. L'ispettore, come figura ultraterrena, viene per l'anima del sindaco, ripagando i peccati. "Il principale potere del diavolo è la capacità di sembrare non quello che è", ecco come viene spiegata la capacità di Khlestakov di fuorviare sulla sua vera origine.

Influenza culturale

La commedia ha avuto un impatto significativo sulla letteratura russa in generale e sulla drammaturgia in particolare. I contemporanei di Gogol hanno notato il suo stile innovativo, la profondità della generalizzazione e la convessità delle immagini. Immediatamente dopo le prime letture e pubblicazioni, il lavoro di Gogol è stato ammirato da Pushkin, Belinsky, Annenkov, Herzen, Shchepkin.

Alcuni di noi hanno anche visto sul palco The Inspector General. Tutti furono felicissimi, come tutti i giovani di quel tempo. Abbiamo ripetuto a memoria […] intere scene, lunghe conversazioni da lì. A casa o a una festa, dovevamo spesso entrare in accese discussioni con varie persone anziane (e talvolta, vergognosamente, nemmeno anziane) che si indignavano di fronte al nuovo idolo della giovinezza e assicuravano che Gogol non aveva natura, che queste erano tutte le sue stesse invenzioni e caricature che non ci sono persone del genere nel mondo, e se ci sono, allora ce ne sono molto meno in tutta la città che qui in una delle sue commedie. Le contrazioni uscivano calde, prolungate, fino al sudore sul viso e sui palmi, agli occhi scintillanti e all'odio sordo o al disprezzo, ma i vecchi non potevano cambiare una sola riga in noi, e la nostra fanatica adorazione per Gogol non faceva che crescere di più e altro ancora.

La prima analisi critica classica de L'ispettore generale fu scritta da Vissarion Belinsky e pubblicata nel 1840. Il critico ha notato la continuità della satira di Gogol, che ha origine nelle opere di Fonvizin e Moliere. Il sindaco Skvoznik-Dmukhanovsky e Khlestakov non sono portatori di vizi astratti, ma l'incarnazione vivente del decadimento morale della società russa nel suo insieme.

Non ci sono scene migliori in L'ispettore generale, perché non ce ne sono di peggiori, ma tutte sono eccellenti, come parti necessarie, formando artisticamente un tutto unico, arrotondato dal contenuto interno, e non dalla forma esterna, e quindi rappresentano una speciale e chiusa mondo in sé.

Lo stesso Gogol ha parlato del suo lavoro in questo modo

Ne L'ispettore generale, ho deciso di mettere insieme tutto ciò che era brutto in Russia, che allora conoscevo, tutte le ingiustizie che vengono commesse in quei luoghi e in quei casi in cui la giustizia è più richiesta a una persona, e una volta ridere a tutto.

Le frasi della commedia divennero alate e i nomi dei personaggi divennero nomi comuni in russo.

La commedia L'ispettore faceva parte del curriculum della scuola letteraria ai tempi dell'URSS e fino ad oggi rimane un'opera chiave della letteratura classica russa del 19° secolo, obbligatoria per gli studi a scuola.

Guarda anche

Collegamenti

• Revisore dei conti nella biblioteca di Maxim Moshkov
• Yu.V.Mann. La commedia di Gogol "L'ispettore del governo". M.: Artista. lett., 1966

Appunti

L'ispettore generale è una commedia immortale di Nikolai Vasilyevich Gogol. Dal momento della scrittura, non hanno smesso di leggerlo e di metterlo in scena, perché i problemi che l'autore ha rivelato nell'opera non perderanno mai la loro rilevanza e risuoneranno nel cuore di spettatori e lettori in ogni momento.

I lavori sul pezzo iniziarono nel 1835. Secondo la leggenda, volendo scrivere una commedia, ma non trovando una storia degna di questo genere, Gogol si è rivolto ad Alexander Sergeevich Pushkin per chiedere aiuto nella speranza che suggerisse una trama adatta. E così è successo, Pushkin ha condiviso uno "scherzo" accaduto a se stesso o a un funzionario familiare: una persona venuta in una certa città per affari è stata scambiata dalle autorità locali per un revisore dei conti arrivato con un incarico segreto da seguire, trova fuori, rapporto. Ammirando il talento dello scrittore, Pushkin era sicuro che Gogol avrebbe affrontato il compito anche meglio di lui, non vedeva l'ora che uscisse la commedia e sostenne Nikolai Vasilyevich in ogni modo possibile, specialmente quando stava pensando di lasciare il lavoro aveva cominciato.

Per la prima volta, la commedia è stata letta dall'autore stesso la sera da Vasily Andreevich Zhukovsky alla presenza di diversi conoscenti e amici (tra cui Pushkin). Nello stesso anno, The Inspector General andò in scena al Teatro Alexandrinsky. Lo spettacolo indignato e allertato per la sua "inaffidabilità", potrebbe essere bandito. Solo grazie alla petizione e al patrocinio di Zhukovsky, si decise di lasciare il lavoro da solo.

Allo stesso tempo, lo stesso Gogol era insoddisfatto della prima produzione. Ha deciso che né gli attori né il pubblico avevano ricevuto correttamente L'ispettore generale. A questo sono seguiti diversi articoli esplicativi dello scrittore, che hanno fornito indicazioni importanti a chi vuole davvero approfondire l'essenza della commedia, capire correttamente i personaggi e interpretarli in scena.

I lavori dell'"Ispettore" proseguirono fino al 1842: dopo aver apportato numerose modifiche, acquisì la forma in cui ci è pervenuta.

Genere e direzione

L'ispettore generale è una commedia, in cui il soggetto della storia è la vita della burocrazia russa. Questa è una satira sui costumi e gli ordini stabiliti tra le persone appartenenti a questa cerchia. L'autore utilizza abilmente elementi del fumetto nel suo lavoro, fornendo loro sia colpi di scena che colpi di scena e il sistema dei personaggi. Egli ridicolizza crudelmente lo stato attuale della società, o apertamente ironicamente sugli eventi che illustrano la realtà, o ridendo velatamente di loro.

Gogol ha lavorato nella direzione del realismo, il cui principio principale era quello di mostrare "un tipico eroe in circostanze tipiche". Questo, da un lato, ha facilitato allo scrittore la scelta dell'argomento dell'opera: è bastato pensare a quali problemi stanno bruciando per la società in questo momento. D'altra parte, ciò gli poneva il difficile compito di descrivere la realtà in modo tale che il lettore la riconosca e se stesso in essa, creda alla parola dell'autore e lui stesso, immergendosi nell'atmosfera di disarmonia della realtà, si renda conto della necessità di modificare.

Riguardo a cosa?

L'azione si svolge in un capoluogo di provincia, che naturalmente non ha nome, simboleggiando così una qualsiasi città, e quindi la Russia nel suo insieme. Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky - il sindaco - riceve una lettera che parla del revisore dei conti, che in qualsiasi momento può venire in città in incognito con un assegno. La notizia mette letteralmente all'orecchio tutti i residenti che hanno qualcosa a che fare con il servizio burocratico. Senza pensarci due volte, gli stessi cittadini spaventati trovano un contendente per il ruolo di un importante funzionario di San Pietroburgo e cercano in ogni modo di lusingarlo, placare la persona di alto rango, in modo che tratti con condiscendenza i loro peccati. La comicità della situazione è aggiunta dal fatto che Ivan Aleksandrovich Khlestakov, che ha fatto una tale impressione su coloro che lo circondano, non indovina fino all'ultimo minuto perché tutti si comportano così cortesemente con lui, e solo alla fine inizia a sospettare che è stato scambiato per un'altra persona apparentemente importante.

Un conflitto amoroso è anche intessuto nel contorno della narrazione generale, anch'esso recitato in modo farsesco e costruito sul fatto che le giovani donne che vi partecipano, ciascuna perseguendo il proprio vantaggio, cercano di impedirsi a vicenda di raggiungerlo, e allo stesso tempo l'istigatore non può scegliere una delle due donne.

Personaggi principali e loro caratteristiche

Ivan Aleksandrovic Khlestakov

Questo è un piccolo funzionario di San Pietroburgo, tornato a casa dai suoi genitori e impantanato nei debiti. "Il ruolo di colui che viene preso dalla città spaventata per l'auditor è il più difficile di tutti", scrive Gogol di Khlestakov in uno degli articoli in appendice allo spettacolo. Persona vuota e insignificante per natura, Khlestakov circonda un'intera città di ladri e truffatori attorno al suo dito. Il principale assistente di lui in questo è la paura generale che ha colto i funzionari che sono impantanati nei "peccati" ufficiali. Loro stessi creano un'immagine incredibile dell'onnipotente auditor di San Pietroburgo - una persona formidabile che decide i destini degli altri, il primo dei primi in tutto il paese, così come la cosa metropolitana, una stella di ogni cerchio. Ma una tale leggenda deve essere in grado di supportare. Khlestakov affronta brillantemente questo compito, trasformando ogni passaggio lanciato nella sua direzione in una storia affascinante, così sfacciatamente ridicola che è difficile credere che le persone astute della città di N non siano riuscite a capire il suo inganno. Il segreto del "revisore dei conti" è che le sue bugie sono pure e ingenue fino all'estremo. L'eroe è incredibilmente sincero nelle sue bugie, crede praticamente in quello che dice. Questa è probabilmente la prima volta che riceve un'attenzione così schiacciante. Lo ascoltano davvero, ascoltano ogni sua parola, il che porta Ivan a una completa gioia. Sente che questo è il momento del suo trionfo: qualunque cosa dica ora, tutto sarà accolto con ammirazione. La sua fantasia prende il volo. Non si rende conto di cosa sta realmente succedendo qui. La stupidità e la vanteria non gli permettono di valutare oggettivamente il reale stato delle cose e di rendersi conto che queste reciproche ammirazioni non possono durare a lungo. È pronto a rimanere in città, approfittando dell'immaginaria benevolenza e generosità dei cittadini, senza rendersi conto che l'inganno sarà presto svelato, e quindi la furia dei funzionari girati intorno al dito non avrà limiti.

Essendo un giovane amorevole, Khlestakov si trascina subito dietro a due attraenti signorine, non sapendo chi scegliere, se la figlia del sindaco o sua moglie, e si getta davanti a una, poi davanti all'altra in ginocchio, che vince il cuore di entrambi.

Alla fine, iniziando gradualmente a intuire che tutti quelli riuniti lo prendono per qualcun altro, Khlestakov, sorpreso da un'occasione del genere, ma senza perdere il coraggio, scrive al suo amico scrittore Tryapichkin su cosa gli è successo e si offre di ridicolizzare il suo nuovo conoscenti nel relativo articolo. Dipinge con gioia i vizi di coloro che lo hanno accolto con compiacimento, coloro che è riuscito a derubare decentemente (accettando esclusivamente in prestito), coloro ai quali ha gloriosamente voltato la testa con i suoi racconti.

Khlestakov è un "inganno ingannevole e personificato" e allo stesso tempo questo personaggio vuoto e insignificante "contiene una raccolta di molte di quelle qualità che non si trovano nelle persone insignificanti", motivo per cui questo ruolo è tanto più difficile. Puoi trovare un'altra descrizione del personaggio e dell'immagine di Khlestakov nel formato di un saggio.

Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky, sindaco

"La canaglia della prima categoria" (Belinsky)

Anton Antonovich è una persona intelligente che sa come gestire gli affari. Avrebbe potuto essere un buon sindaco se non si fosse curato prima di tutto delle sue tasche. Sistemandosi abilmente al suo posto, guarda attentamente ogni opportunità per afferrare qualcosa da qualche parte e non perde mai l'occasione. In città è considerato un truffatore e un pessimo manager, ma diventa chiaro al lettore che si è guadagnato tale fama non perché è arrabbiato o spietato per natura (non è affatto così), ma perché ha messo la sua interessi molto più alti degli altri. Inoltre, se trovi il giusto approccio ad esso, puoi ottenere il suo supporto.

Il sindaco non si sbaglia su se stesso e non nasconde in una conversazione privata che lui stesso sa tutto dei suoi peccati. Si considera una persona pia, perché va in chiesa tutte le domeniche. Si può presumere che qualche rimorso non gli sia estraneo, ma mette comunque le sue debolezze al di sopra di esso. Allo stesso tempo, è gentile con sua moglie e sua figlia, non può essere rimproverato con indifferenza.

All'arrivo del revisore dei conti, è più probabile che il sindaco sia spaventato dalla sorpresa che dall'ispezione stessa. Sospetta che se prepari adeguatamente la città e le persone giuste per l'incontro di un ospite importante e metti in circolazione anche il funzionario di San Pietroburgo, allora puoi organizzare con successo un affare e persino vincere qualcosa per te qui. Sentendo che Khlestakov sta soccombendo all'influenza e diventando di buon umore, Anton Antonovich si calma e, naturalmente, non c'è limite alla sua gioia, orgoglio e volo della sua immaginazione quando diventa possibile sposarsi con una persona del genere. Il sindaco sogna una posizione di rilievo a San Pietroburgo, una festa di successo per sua figlia, la situazione è sotto il suo controllo e si rivela nel miglior modo possibile, quando all'improvviso si scopre che Khlestakov è solo un manichino e un vero revisore dei conti è già apparso sulla soglia. È per lui che questo colpo diventa il più difficile: perde più degli altri e lo riceverà a differenza di più gravemente. Puoi trovare un saggio che descrive il carattere e l'immagine del sindaco nell'"Ispettore generale".

Anna Andreevna e Maria Antonovna

I principali personaggi femminili della commedia. Queste signore sono la moglie e la figlia del sindaco. Sono estremamente curiosi, come tutte le signorine annoiate, cacciatrici di tutti i pettegolezzi cittadini, così come le grandi civette, amano quando gli altri ne sono appassionati.

Khlestakov, apparso in modo così inaspettato, diventa un meraviglioso intrattenimento per loro. Porta notizie dall'alta società della capitale, racconta molte storie sorprendenti e divertenti e, soprattutto, mostra interesse per ognuna di esse. Madre e figlia stanno cercando in tutti i modi di raggiungere la posizione di un delizioso dandy di San Pietroburgo e, alla fine, corteggia Maria Antonovna, di cui i suoi genitori sono molto felici. Tutti stanno iniziando a fare progetti brillanti per il futuro. Le donne non si rendono conto che il matrimonio non è incluso nei suoi piani, e alla fine entrambi, così come tutti gli abitanti della città, finiscono con il nulla.

Osip

Il servitore di Khlestakov non è stupido e astuto. Capisce la situazione molto più velocemente del suo padrone e, rendendosi conto che le cose non stanno andando bene, consiglia al padrone di lasciare la città il prima possibile.

Osip capisce bene di cosa ha bisogno il suo proprietario, si prende sempre cura del suo benessere. Lo stesso Khlestakov chiaramente non sa come farlo, il che significa che sarà perso senza il suo servitore. Anche Osip lo capisce, quindi a volte si permette di comportarsi in modo familiare con il proprietario, è scortese con lui, si mantiene indipendente.

Bobchinsky e Dobchinsky

Sono proprietari terrieri della città. Entrambi sono bassi, rotondi, "estremamente simili tra loro". Questi due amici sono chiacchieroni e bugiardi, i due principali pettegolezzi della città. Sono loro che prendono Khlestakov per un revisore dei conti, il che fuorvia tutti gli altri funzionari.

Bobchinsky e Dobchinsky danno l'impressione di essere dei gentiluomini divertenti e bonari, ma in realtà sono stupidi e, in effetti, solo discorsi vuoti.

Altri funzionari

Ciascun funzionario della città N è in qualche modo degno di nota, ma ciò nonostante, essi costituiscono anzitutto il quadro generale del mondo burocratico e interessano nell'insieme. Loro, come vedremo più avanti, hanno tutti i vizi delle persone in posizioni importanti. Inoltre, non lo nascondono e talvolta sono persino orgogliosi delle loro azioni. Avendo un alleato nella persona del sindaco, del giudice, del curatore degli enti caritativi, del sovrintendente alle scuole e di altri, compiono liberamente ogni arbitrarietà che gli viene in mente, senza timore di rappresaglie.

L'annuncio dell'arrivo dell'auditor fa orrore a tutti, ma tali "squali" del mondo burocratico si riprendono rapidamente dal primo shock e giungono facilmente alla soluzione più semplice del loro problema: corrompere un terribile, ma probabilmente lo stesso revisore dei conti disonesto. Felici del successo del loro piano, i funzionari perdono la vigilanza e la compostezza e sono completamente sconfitti nel momento in cui si scopre che Khlestakov, che è stato trattato gentilmente da loro, non è nessuno, e la vera persona di alto rango di San Pietroburgo è già in città. Viene descritta l'immagine della città N.

Temi

1. Temi politici: arbitrarietà, nepotismo e appropriazione indebita nelle strutture di potere. Rientra nel campo visivo dell'autore la città provinciale N. L'assenza di un nome e di qualsiasi indicazione territoriale fa pensare subito che si tratti di un'immagine collettiva. Il lettore conosce immediatamente un certo numero di funzionari che vivono lì, poiché sono loro che sono interessati a questo lavoro. Queste sono tutte persone che abusano completamente del potere e usano i doveri ufficiali solo nel proprio interesse. La vita dei funzionari della città N si è sviluppata a lungo, tutto procede come al solito, nulla viola l'ordine che hanno creato, le cui basi sono state poste dallo stesso sindaco, fino a quando non vi è una reale minaccia di processo e rappresaglia per la loro arbitrarietà, che dovrebbe quasi ricadere su di loro da parte dell'auditor. abbiamo parlato di questo argomento in modo più dettagliato.
2. tema sociale. Lungo la strada nella commedia colpita il tema della stupidità umana, manifestandosi in modi diversi nei diversi rappresentanti del genere umano. Quindi, il lettore vede come questo vizio porti alcuni degli eroi della commedia in varie situazioni curiose: Khlestakov, ispirato dall'opportunità di diventare chi vorrebbe essere una volta nella vita, non si accorge che la sua leggenda è scritta con un forcone sull'acqua e sta per essere esposto; il sindaco, dapprima spaventato fino al midollo, e poi di fronte alla tentazione di uscire tra la gente della stessa San Pietroburgo, si perde nel mondo delle fantasie su una nuova vita ed è impreparato all'epilogo di questa straordinaria storia.

I problemi

La commedia ha lo scopo di ridicolizzare i vizi specifici di persone che hanno una posizione elevata nel servizio. I residenti della città non disdegnano né la corruzione né l'appropriazione indebita, ingannano i comuni abitanti, li derubano. L'interesse personale e l'arbitrarietà sono gli eterni problemi dei funzionari, quindi l '"ispettore generale" rimane sempre un gioco rilevante e di attualità.

Gogol non tocca solo i problemi di una singola classe. Trova vizi in ogni abitante della città. Ad esempio, nelle donne nobili vediamo chiaramente l'avidità, l'ipocrisia, l'inganno, la volgarità e la tendenza al tradimento. Nella gente comune, l'autore trova la dipendenza servile dai padroni, la ristrettezza plebea, la volontà di gattonare e addolcire per il bene di un guadagno momentaneo. Il lettore può vedere tutte le facce della medaglia: dove regna la tirannia, non c'è schiavitù meno vergognosa. Le persone sopportano un tale atteggiamento verso se stesse, sono soddisfatte di una vita del genere. In questo potere ingiusto trae forza.

Significato

Il significato della commedia è stato stabilito da Gogol nel proverbio popolare da lui scelto come epigrafe: "Non c'è nulla da incolpare allo specchio se il viso è storto". Nella sua opera, lo scrittore parla dei problemi pressanti del suo paese della sua contemporaneità, anche se sempre più lettori (ciascuno nella sua epoca) li trovano attuali e rilevanti. Non tutti affrontano la commedia con comprensione, non tutti sono pronti ad ammettere l'esistenza di un problema, ma sono inclini a incolpare le persone che li circondano, le circostanze, la vita in quanto tale, ma non se stessi, per l'imperfezione del mondo. L'autore vede questo schema nei suoi compatrioti e, desiderando combatterlo con i metodi a sua disposizione, scrive L'ispettore generale nella speranza che chi lo legge cercherà di cambiare qualcosa in se stesso (e, forse, nel mondo che li circonda ) al fine di prevenire da soli guai e oltraggi, ma con tutti i mezzi possibili per fermare il percorso trionfante del disonore in un ambiente professionale.

Non ci sono personaggi positivi nella commedia, che possono essere interpretati come un'espressione letterale dell'idea principale dell'autore: tutti sono responsabili di tutti. Non ci sono persone che non prenderebbero una parte umiliante nelle atrocità e nei disordini. Tutti contribuiscono all'ingiustizia. Non solo i funzionari sono responsabili, ma anche i mercanti che danno tangenti e derubano la gente, e la gente comune che si ubriaca sempre e vive in condizioni bestiali di propria iniziativa. Non solo gli uomini avidi, ignoranti e ipocriti sono donne viziose, ma ingannevoli, volgari e stupide. Prima di criticare qualcuno, devi iniziare da te stesso, riducendo il circolo vizioso di almeno un collegamento. Questa è l'idea principale dell '"ispettore".

Critica

La scrittura di The Inspector General ha causato un'ampia protesta pubblica. Il pubblico ha preso la commedia in modo ambiguo: le recensioni sono seguite sia entusiaste che indignate. La critica ha preso posizioni opposte nella valutazione del lavoro.

Molti dei contemporanei di Gogol hanno cercato di analizzare la commedia e trarre alcune conclusioni sul suo valore per la letteratura russa e mondiale. Alcuni l'hanno trovato scortese e dannoso da leggere. Quindi, FV Bulgarin, rappresentante della stampa ufficiale e nemico personale di Pushkin, ha scritto che L'ispettore generale è una calunnia della realtà russa, che se tali usanze esistono, non è nel nostro paese, che Gogol ha ritratto una piccola città russa o bielorussa e così brutto che non è chiaro come possa tenersi sul globo.

O.I. Senkovsky ha notato il talento dello scrittore, credeva che Gogol avesse finalmente trovato il suo genere e avrebbe dovuto migliorarlo, ma la commedia stessa non è stata accolta con tanto compiacimento dalla critica. Senkovsky ha considerato l'errore dell'autore di mescolare qualcosa di buono, piacevole nel suo lavoro con la quantità di sporcizia e meschinità che alla fine il lettore incontra. Il critico ha anche notato che la trama su cui si basa l'intero conflitto non è convincente: mascalzoni così stagionati come i funzionari della città di N non potrebbero essere così creduloni e lasciarsi condurre in questa fatidica illusione.

C'era un'opinione diversa riguardo alla commedia di Gogol. K.S. Aksakov ha affermato che coloro che hanno rimproverato l'ispettore generale non hanno capito la sua poetica e dovrebbero leggere il testo con maggiore attenzione. Da vero artista, Gogol nascondeva i suoi veri sentimenti dietro il ridicolo e la satira, ma in realtà la sua anima faceva il tifo per la Russia, nella quale in effetti c'è posto per tutti i personaggi della commedia.

È interessante notare che nel suo articolo L'ispettore generale, una commedia, op. N. Gogol "P.A. Vyazemsky, a sua volta, ha notato il completo successo della produzione teatrale. Ricordando le accuse di non plausibilità alla commedia, scrive delle cause psicologiche dei fenomeni descritti dall'autore come più significativi, ma è anche pronto ad ammettere che quanto accaduto è possibile da tutti gli altri punti di vista. Una nota importante nell'articolo è l'episodio relativo agli attacchi ai personaggi: “Dicono che nella commedia di Gogol non si vede una sola persona intelligente; non è vero: l'autore è intelligente.

stesso V.G Belinsky ha molto apprezzato L'ispettore generale. Stranamente, ha scritto molto sulla commedia di Gogol nell'articolo "Woe from Wit". Il critico ha esaminato attentamente sia la trama che alcuni dei personaggi della commedia e la sua essenza. Parlando del genio dell'autore e lodando il suo lavoro, ha ammesso che tutto in The Inspector General era eccellente.

È impossibile non menzionare articoli critici sulla commedia dell'autore stesso. Gogol ha scritto cinque articoli esplicativi al suo lavoro, poiché riteneva che fosse stato frainteso da attori, spettatori e lettori. Voleva davvero che il pubblico de L'ispettore generale vedesse esattamente quello che mostrava, lo percepisse in un certo modo. Nei suoi articoli, lo scrittore ha dato istruzioni agli attori su come interpretare i ruoli, ha rivelato l'essenza di alcuni episodi e scene, nonché il generale dell'intera opera. Prestò particolare attenzione alla scena muta, perché la considerava incredibilmente importante, la più importante. A parte, vorrei citare "Tour teatrale dopo la presentazione di una nuova commedia". Questo articolo è insolito nella sua forma: è scritto sotto forma di un'opera teatrale. Gli spettatori che hanno appena assistito allo spettacolo, così come l'autore della commedia, stanno parlando tra loro. Contiene alcuni chiarimenti sul significato dell'opera, ma la cosa principale sono le risposte di Gogol alle critiche al suo lavoro.

Alla fine, l'opera è diventata una parte importante e integrante della letteratura e della cultura russa.

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