Moliere "Il borghese tra la nobiltà. Ragionevole o irragionevole? Saggio su Jourdain

Jean Baptiste Molière. Nato il 15 gennaio 1622 a Parigi. Comico francese, attore, figura teatrale, riformatore delle arti dello spettacolo. Servì alla corte di Luigi XIV. Basandosi sulle tradizioni del teatro popolare e sulle conquiste del classicismo, ha creato il genere della commedia sociale, in cui slapstick e umorismo erano combinati con grazia e abilità artistica. Ridicolizzando i pregiudizi di classe degli aristocratici, la mentalità ristretta della borghesia, l'ipocrisia dei nobili, vedeva in essi una perversione della natura umana ("Funny primps", "Misanthrope", "The Misanthrope", "Learned Women" , "Il borghese nella nobiltà"; "Il malato immaginario"), con Ha esposto l'ipocrisia con particolare intransigenza, creando l'immagine immortale di Tartufo - la commedia "Tartufo o l'ingannatore".

Famiglia. La famiglia Poquelin (il vero nome di Molière) apparteneva ad una ricca classe mercantile: nel 1631, il padre di Jean ricevette l'alta carica ufficiale di tappezziere reale. Diede un'ottima educazione al figlio maggiore, che dal 1636 al 1639 studiò al Collegio gesuita Clermont di Parigi, dove furono educati i discendenti di molte famiglie nobili. Jean Baptiste sapeva molto del mestiere della carta da parati ed entrò in un laboratorio artigianale, ma i suoi parenti lo destinarono alla carriera legale: nel 1641 fu ammesso all'albo degli avvocati.

Primi passi nel campo teatrale. Intorno al 1641, Jean Baptiste fece conoscenze nella comunità degli attori: il mimo italiano Fiorilli gli diede diverse lezioni di scena e la giovane attrice Madeleine Bejart divenne la sua amante. Nel 1643 decise di collegare finalmente il suo destino al palcoscenico e stipulò un accordo con Madeleine Bejart per creare il “Teatro Brillante”. Nel XVII secolo la professione di attore era considerata “cattiva”, quindi nessuno si esibiva sul palco con il proprio nome. Lo pseudonimo “Moliere” fu registrato per la prima volta in un documento datato 28 gennaio 1644. Nel 1645, il futuro comico fu due volte in prigione a causa dei debiti e la troupe dovette lasciare la capitale. Il tour delle province durò 12 anni: le prime commedie di Moliere “Naughty, or Everything Is Out of Place” (1655), “Love Spat” (1656) risalgono a questo periodo. Anni di vagabondaggio hanno avuto un ruolo significativo nella vita del drammaturgo: è diventato un eccellente attore e regista.

Periodo parigino: prime commedie. Nel 1658, la troupe tornò a Parigi e mise in scena uno spettacolo al Louvre per Luigi XIV, che apprezzò molto l'opera di Moliere Il dottore innamorato. Il drammaturgo ottenne il suo primo successo di pubblico nel 1659 con la commedia “Funny Primroses”, in cui metteva in ridicolo la dolcezza e la pretenziosità dei modi. Nel 1661, l'unica opera “corretta” di Moliere, “Don Garcia di Navarra”, fallì, ma le produzioni di “La scuola dei mariti” e “I seccatori” al teatro Palais Royal, che ora ospita la Comédie Française (conosciuta anche come la “Casa di Molière”) ebbe un grande successo ).

“Scuola di mogli” L'anno successivo scoppiò una “guerra di opuscoli” in relazione alla presentazione di “Scuola di mogli”: i santi videro in esso un attacco ai principi dell'educazione cristiana. Lo spettacolo ebbe un enorme successo: secondo un contemporaneo, "tutti lo trovavano pietoso e tutti avevano fretta di vederlo". Ciò significò l’emergere del “doppio gusto” o del “doppio standard” così caratteristico della Francia: o la popolarità o il rigoroso rispetto delle “regole”. Moliere è stato accusato di intrighi deboli, che in realtà sono quasi primitivi. Come in molte altre commedie di Molière, anche qui l'epilogo è inverosimile. Tuttavia, al drammaturgo non interessava affatto il finale (quasi tragico per Arnolf), ma la tipologia “universale”: un uomo anziano innamorato di una giovane ragazza e che la alleva per la gioia del suo giovane rivale.

"Don Giovanni" e "Il misantropo". Nel 1665, un'altra tempesta fu provocata dalla rappresentazione del “Don Giovanni”: i nemici di Molière, non contenti di un divieto temporaneo, fecero tutto il possibile per bandire definitivamente l'opera dalle scene, e dopo 15 rappresentazioni non fu mai più rappresentata durante il periodo. tutta la vita del drammaturgo. Anche dal punto di vista finanziario il Misantropo, messo in scena nel 1666, non ebbe successo. Questa è una delle commedie più “misteriose” e polisemantiche di Molière. Alceste è un uomo onesto che non trova il suo posto nella società. Perde la causa, litiga con il suo amico Philint, perde la sua amata ragazza Selimene e si ritira con orgoglio "nel deserto" - lontano dal mondo vizioso. Il desiderio di Alceste di rivelare il vero significato delle convenzioni sociali coincide senza dubbio con la posizione dello stesso Molière. Allo stesso tempo, Alceste viene mostrato non solo come un idealista, ma anche come una persona matura che rifiuta ostinatamente di crescere.

Gli ultimi anni di vita.

Le difficoltà finanziarie costrinsero Molière a scrivere cinque opere teatrali in una sola stagione (1667-68): tra queste figuravano “Il matrimonio riluttante” e “L’avaro”. Nel 1670 apparve una delle commedie più popolari del drammaturgo, "Il borghese nella nobiltà", che è un'allegra farsa con un balletto turco inserito. Lo spettacolo è stato immortalato dalla figura di M. de Jourdain, un borghese stupido e molto divertente, ossessionato dal desiderio di diventare “uno dei suoi” nella cerchia dei nobili. La carriera teatrale del drammaturgo si è conclusa tragicamente. Nel febbraio 1673 fu messo in scena Il malato immaginario, dove Molière, nonostante una grave malattia di lunga data (molto probabilmente aveva la tubercolosi), interpretò il ruolo principale. Alla quarta rappresentazione crollò e dovette essere portato a casa. Morì nella notte tra il 17 e il 18 febbraio, senza avere il tempo di confessarsi e di rinunciare alla professione di attore. Il parroco gli vietò la sepoltura in terra consacrata: la vedova si rivolse al re per chiedere aiuto, e solo allora fu consentita la sepoltura religiosa.

L'opera di Molière. Le opere di Moliere hanno ricevuto più di 30mila rappresentazioni solo sul palco della Comédie Française. L'Accademia di Francia, che trascurò il “comico” durante la sua vita, bandì nel 1769 un concorso per “Elogio di Moliere” e installò il suo busto. Moliere è diventato il vero creatore del genere della commedia classicista, dove l'eroe collettivo sono innumerevoli e immense delusioni umane, che a volte si trasformano in mania.

1. Lettura delle scene 1-2 del primo atto In che modo queste scene preparano l'apparizione del signor Jourdain? Che idea abbiamo del carattere morale di Jourdain? (È ingenuo, ingenuo e naturale, ma allo stesso tempo ama l'adulazione e, soprattutto, diventerà come un nobile).

L'opera può essere utilizzata per lezioni e relazioni sul tema "Letteratura"

Il personaggio principale della commedia è il signor Jourdain. È ricco, ma la sua famiglia lo confonde, la sua origine lo disgusta. Jourdain ha un grande desiderio di entrare nella cerchia dell'alta società. La sua opinione secondo cui il denaro risolve tutto può essere definita errata. Jourdain è fiducioso che i mezzi risolveranno il problema dell'amore, dei titoli, della conoscenza e di altri problemi. Il personaggio principale è analfabeta e ignorante. Pertanto, le persone fingono solo che sia intelligente e istruito, in realtà hanno solo bisogno dei suoi soldi. Jourdain è molto ingenuo e viene ingannato da quasi tutte le persone. È lusingato e complimentato e, in questo contesto, sia gli insegnanti che i sarti lo ingannano.

Il personaggio sembra molto divertente, soprattutto in quelle situazioni in cui si manifesta il suo desiderio di trasformarsi in un aristocratico. L'autore della commedia chiarisce che il protagonista, con il suo desiderio, svuota la sua anima dalle buone inclinazioni. Se lo prendiamo in generale, allora il personaggio principale non è uno sciocco, è riuscito a sfruttare i soldi di suo padre e, inoltre, a moltiplicarli. Jourdain ha anche abbastanza intelligenza per capire che i suoi insegnanti lo stanno ingannando, gli stanno dando le verità sbagliate. Le verità dategli dai suoi insegnanti non fanno altro che incatenarlo e impedirgli di svilupparsi nella giusta direzione. Jourdain diventa spesso motivo di scherno. Anche i suoi servi, quando lo vedono, non riescono a trattenersi dal ridere. L'eroe se ne accorge, ma a lui non importa, perché ha un obiettivo che non solo lo rende uno zimbello, ma mette anche in pericolo chi lo circonda.

Per il suo ambiente, che non influenza in alcun modo il suo futuro, secondo lui il successo nell'alta società, Jourdain diventa pericoloso. Sua moglie potrebbe cadere sotto la mano calda e Jourdain inizia a insultarla e ingannarla. Anche i servi sono vittime di maltrattamenti e umiliazioni. Anche una figlia è solo una tappa che può aiutare Jourdain a raggiungere il suo obiettivo. La felicità di sua figlia è in grave pericolo, ma questo non è importante, l'importante è ricevere il titolo di aristocratico.

L'autore dell'opera, nonostante tutta la gentilezza e la reattività di Jourdain, lo presenta ancora come una persona scortese, cinica e analfabeta. Certo, l'eroe fa ridere, ma come puoi disprezzarlo per questo? L'autore ha cercato principalmente di prendere in giro gli aristocratici. Qualunque sia l'eroe, aderisce fino all'ultimo alla sua linea di vita, non cambia il suo giudizio. Di conseguenza, possiamo dire di Jourdain che è troppo viziato da una vita lussuosa e annoiato. Sta facendo qualcosa di completamente inutile.

Saggio su Jourdain

Il personaggio principale della creazione "Bourgeois to Nobility" è il signor Jourdain. Jourdain è un uomo ricco che nasconde attentamente le sue origini. Il suo cattivo background gli ha impedito di entrare nella società secolare.

L'eroe credeva che il denaro governasse tutto e con esso si potesse comprare tutto, compreso l'amore e un'educazione nobile. Per i suoi soldi, l'eroe assunse un gran numero di insegnanti che iniziarono a insegnargli il comportamento degli aristocratici e alcune scienze. Durante la sua formazione, l'eroe è riuscito a smascherare le carenze e l'ignoranza delle persone dell'alta società. L'eroe non aveva conoscenze speciali e quindi divenne vittima di ingannatori. Jourdain è stato ingannato da tutti, dagli insegnanti ordinari al sarto.

Il desiderio di diventare un nobile ha reso Jourdain un vero zimbello. L'autore ha dimostrato che grazie ai vizi le persone possono dimenticare le loro buone inclinazioni. Gli hobby sono diventati il ​​significato della vita per l'eroe. Jourdain aveva una mente speciale che lo ha aiutato ad aumentare la fortuna di suo padre. Sapeva che il sarto lo stava ingannando, ma non lo contraddiceva. Perché l'eroe voleva davvero diventare un aristocratico. Jourdain sapeva anche che gli insegnanti non gli avevano insegnato nulla. Tuttavia, il desiderio di diventare un nobile era più forte della sua mente.

Tutti risero di Jourdain. Sua moglie ha cercato di dissuadere il marito dal piano. Il sarto Dorant fingeva di essere un amico, anche se in cuor suo lo odiava. L'eroe divenne uno zimbello anche davanti ai suoi servi. Il motivo delle risate era l'abito ridicolo di Jourdain. Il suo desiderio di entrare nei ranghi dei nobili diventa pericoloso per le persone che lo circondano. Cominciò a ingannare e umiliare costantemente sua moglie. Cominciò anche a trattare male i suoi servi. Decise persino di sacrificare la felicità di sua figlia per diventare un aristocratico.

Nel lavoro, l'autore ha descritto Jourdain come una persona scortese e ignorante. Allo stesso tempo, l'eroe era una persona ingenua, sincera e di buon carattere. Dopo aver studiato alcune scienze, l'eroe iniziò ad esprimersi in prosa. Ogni sua scoperta e azione provocava solo risate. Nella commedia, l'autore rideva degli aristocratici e dirigeva contro di loro il taglio della satira. Nonostante il forte desiderio di entrare nell'alta società, Jourdain è sempre rimasta una persona sincera, a differenza di Doriman e Dorant, che non hanno coscienza e onore. Jourdain è un uomo gentile e ricco che si è trovato un hobby non necessario.

Diversi saggi interessanti

• Saggio basato sul dipinto Ritratto di A.P. Struyskoy Rokotova

  Nei dipinti di Rokotov c’era sempre un certo carisma e fascino da parte del modello del dipinto. Dai dipinti risulta chiaro che nel dipingerli l'autore ha cercato di prestare maggiore attenzione al viso e allo sguardo e meno a tutto il resto.

• Saggio Perché Onegin rifiuta l'amore di Tatiana?

  Onegin rifiutò l'amore della giovane Tatiana perché si rivelò indegno dei suoi sentimenti sublimi e sinceri. Non aveva nulla con cui rispondere. Nemmeno uno risuonava nella sua anima di signore dell'alta società di 26 anni.

Storia di L.N. Il prigioniero del Caucaso di Tolstoj è di piccolo volume. Anche la trama è semplice. Ci sono pochi eroi. Ma il breve periodo di vita di questi eroi, le loro relazioni descritte nella storia possono insegnare molto.

• Saggio: il dramma emotivo di Katerina, gioca a Temporale

  Katerina è il personaggio centrale dell'opera teatrale di Ostrovsky "Il temporale". Sin dalla sua stesura, l’opera ha goduto di un’enorme popolarità. Spettacoli basati sul gioco

• Recensione del racconto Cespuglio di lillà di Kuprin

  Il lavoro di A.I. Kuprin “The Lilac Bush” non può lasciare indifferente il lettore. Colpisce la semplicità del linguaggio della storia; i problemi sollevati dallo scrittore rimangono attuali.

1 diapositiva

LEZIONE IN 8° grado "B" sul tema: RAGIONEVOLE O IRRAGIONEVOLE? Insegnante Zueva Lyudmila Vasilievna.

2 diapositive

3 diapositive

Jean Baptiste Molière. Nato il 15 gennaio 1622 a Parigi. Comico, attore, figura teatrale francese, riformatore delle arti dello spettacolo. Servì alla corte di Luigi XIV. Basandosi sulle tradizioni del teatro popolare e sulle conquiste del classicismo, ha creato il genere della commedia sociale, in cui slapstick e umorismo erano combinati con grazia e abilità artistica. Ridicolizzando i pregiudizi di classe degli aristocratici, la mentalità ristretta della borghesia, l'ipocrisia dei nobili, vedeva in essi una perversione della natura umana ("Funny primps", "Misanthrope", "The Misanthrope", "Learned Women" , "Il borghese nella nobiltà"; "Il malato immaginario"), con Ha esposto l'ipocrisia con particolare intransigenza, creando l'immagine immortale di Tartufo - la commedia "Tartufo o l'ingannatore".

4 diapositive

Famiglia. La famiglia Poquelin (il vero nome di Molière) apparteneva ad una ricca classe mercantile: nel 1631, il padre di Jean ricevette l'alta carica ufficiale di tappezziere reale. Diede un'ottima educazione al figlio maggiore, che dal 1636 al 1639 studiò al Collegio gesuita Clermont di Parigi, dove furono educati i discendenti di molte famiglie nobili. Jean Baptiste sapeva molto del mestiere della carta da parati ed entrò in un laboratorio artigianale, ma i suoi parenti lo destinarono alla carriera legale: nel 1641 fu ammesso all'albo degli avvocati.

5 diapositive

Primi passi nel campo teatrale. Intorno al 1641, Jean Baptiste fece conoscenze nella comunità degli attori: il mimo italiano Fiorilli gli diede diverse lezioni di scena e la giovane attrice Madeleine Bejart divenne la sua amante. Nel 1643 decise di collegare finalmente il suo destino al palcoscenico e stipulò un accordo con Madeleine Bejart per creare il “Teatro Brillante”. Nel XVII secolo la professione di attore era considerata “cattiva”, quindi nessuno si esibiva sul palco con il proprio nome. Lo pseudonimo “Moliere” fu registrato per la prima volta in un documento datato 28 gennaio 1644. Nel 1645, il futuro comico fu due volte in prigione a causa dei debiti e la troupe dovette lasciare la capitale. Il tour delle province durò 12 anni: le prime commedie di Moliere “Naughty, or Everything Is Out of Place” (1655), “Love Spat” (1656) risalgono a questo periodo. Anni di vagabondaggio hanno avuto un ruolo significativo nella vita del drammaturgo: è diventato un eccellente attore e regista.

6 diapositive

Periodo parigino: prime commedie. Nel 1658, la troupe tornò a Parigi e mise in scena uno spettacolo al Louvre per Luigi XIV, che apprezzò molto l'opera di Moliere Il dottore innamorato. Il drammaturgo ottenne il suo primo successo di pubblico nel 1659 con la commedia “Funny Primroses”, in cui metteva in ridicolo la dolcezza e la pretenziosità dei modi. Nel 1661, l'unica opera “corretta” di Moliere, “Don Garcia di Navarra”, fallì, ma le produzioni di “La scuola dei mariti” e “I seccatori” al teatro Palais Royal, che ora ospita la Comédie Française (conosciuta anche come la “Casa di Molière”) ebbe un grande successo ).

7 diapositive

“Scuola di mogli” L'anno successivo scoppiò una “guerra di opuscoli” in relazione alla presentazione di “Scuola di mogli”: i santi videro in esso un attacco ai principi dell'educazione cristiana. Lo spettacolo ebbe un enorme successo: secondo un contemporaneo, "tutti lo trovavano pietoso e tutti avevano fretta di vederlo". Ciò significò l’emergere del “doppio gusto” o del “doppio standard” così caratteristico della Francia: o la popolarità o il rigoroso rispetto delle “regole”. Moliere è stato accusato di intrighi deboli, che in realtà sono quasi primitivi. Come in molte altre commedie di Molière, anche qui l'epilogo è inverosimile. Tuttavia, al drammaturgo non interessava affatto il finale (quasi tragico per Arnolf), ma la tipologia “universale”: un uomo anziano innamorato di una giovane ragazza e che la alleva per la gioia del suo giovane rivale.

8 diapositive

"Don Giovanni" e "Il misantropo". Nel 1665, un'altra tempesta fu provocata dalla rappresentazione del “Don Giovanni”: i nemici di Molière, non contenti di un divieto temporaneo, fecero tutto il possibile per bandire definitivamente l'opera dalle scene, e dopo 15 rappresentazioni non fu mai più rappresentata durante il periodo. tutta la vita del drammaturgo. Anche dal punto di vista finanziario il Misantropo, messo in scena nel 1666, non ebbe successo. Questa è una delle commedie più “misteriose” e polisemantiche di Molière. Alceste è un uomo onesto che non trova il suo posto nella società. Perde la causa, litiga con il suo amico Philint, perde la sua amata ragazza Selimene e si ritira con orgoglio "nel deserto" - lontano dalla luce viziosa. Il desiderio di Alceste di rivelare il vero significato delle convenzioni sociali coincide senza dubbio con la posizione dello stesso Moliere. Allo stesso tempo, Alceste viene mostrato non solo come un idealista, ma anche come una persona matura che rifiuta ostinatamente di crescere.

Diapositiva 9

Gli ultimi anni di vita. Le difficoltà finanziarie costrinsero Molière a scrivere cinque opere teatrali in una sola stagione (1667-68): tra queste figuravano “Il matrimonio riluttante” e “L’avaro”. Nel 1670 apparve una delle commedie più popolari del drammaturgo, "Il borghese nella nobiltà", che è un'allegra farsa con un balletto turco inserito. Lo spettacolo è stato immortalato dalla figura di M. de Jourdain, un borghese stupido e molto divertente, ossessionato dal desiderio di diventare “uno dei suoi” nella cerchia dei nobili. La carriera teatrale del drammaturgo si è conclusa tragicamente. Nel febbraio 1673 fu messo in scena Il malato immaginario, dove Molière, nonostante una grave malattia di lunga data (molto probabilmente aveva la tubercolosi), interpretò il ruolo principale. Alla quarta rappresentazione crollò e dovette essere portato a casa. Morì nella notte tra il 17 e il 18 febbraio, senza avere il tempo di confessarsi e di rinunciare alla professione di attore. Il parroco gli vietò la sepoltura in terra consacrata: la vedova si rivolse al re per chiedere aiuto, e solo allora fu consentita la sepoltura religiosa.

10 diapositive

L'opera di Molière. Le opere di Moliere hanno ricevuto più di 30mila rappresentazioni solo sul palco della Comédie Française. L'Accademia di Francia, che trascurò il “comico” durante la sua vita, bandì nel 1769 un concorso per “Elogio di Moliere” e installò il suo busto. Moliere è diventato il vero creatore del genere della commedia classicista, dove l'eroe collettivo sono innumerevoli e immense delusioni umane, che a volte si trasformano in mania.

11 diapositive

12 diapositive

SCOPO DELLA LEZIONE: mostrare la posizione di vita del cap. l'eroe della commedia Mr. JOURDAIN, la sua comprensione dello scopo della sua vita usando l'esempio dell'analisi degli atti I e II della commedia

Diapositiva 13

1. Lettura delle scene 1-2 del primo atto In che modo queste scene preparano l'apparizione del signor Jourdain? Che idea abbiamo del carattere morale di Jourdain? (È ingenuo, ingenuo e naturale, ma allo stesso tempo ama l'adulazione e, soprattutto, diventerà come un nobile).

Diapositiva 14

Atto II, fenomeno 1 Dimostrare che il signor JOURDAIN è una persona ignorante che vuole a tutti i costi assomigliare a un nobile gentiluomo?

Una delle direzioni principali nelle commedie di Moliere è il ridicolo della ricca borghesia e la critica dell'aristocrazia rapidamente degradata. Così, nella sua opera “Il borghese nella nobiltà” crea l'immagine del commerciante Jourdain, che vuole a tutti i costi diventare un nobile. Questa passione prende il sopravvento su tutti i pensieri dell'eroe, diventando un'ossessione e spingendolo ad azioni divertenti e irragionevoli.
Molière basò la trama su una tendenza generale che si stava sempre più radicando nella società del XVII secolo. Questa volta fu caratterizzata dalla divisione in “corte” e “città”. Inoltre nella “città” c'era una costante tendenza verso la “corte”. Per avvicinarsi il più possibile a coloro da cui li separava la loro origine borghese, i piccolo borghesi acquistarono posizioni, possedimenti fondiari e padroneggiarono diligentemente (a volte fino all'assurdo) tutti i modi nobili, la lingua, la morale, lo stile di abbigliamento e molte altre caratteristiche della vita dell'alta società. Ma, nonostante tutti gli sforzi dei cittadini, le differenze tra loro e la nobiltà rimasero significative. Nella sua commedia, Moliere ha cercato di mostrare il potere distruttivo della “corte” sulle menti e sulle azioni della borghesia. E allo stesso tempo, il suo obiettivo era quello di privare i nobili di questo potere, di smascherare, di mostrare la loro vera essenza bassa, la meschinità dei loro interessi, nascosti sotto le spoglie di nobiltà e raffinatezza, e, di conseguenza, di enfatizzare l'infondatezza delle aspirazioni dei rappresentanti del filisteismo di imitare in tutto l'alta società. L'influenza dannosa di tali aspirazioni può essere vista più chiaramente nell'immagine del personaggio principale della commedia.
All'inizio, la passione di Jourdain per la nobiltà è semplicemente una debolezza innocente. Ma man mano che la trama si sviluppa, cresce, raggiungendo proporzioni enormi, espresse in azioni e giudizi impensabili, quasi maniacali. Per l'eroe, l'opportunità di avvicinarsi alla nobiltà è l'unico obiettivo, la massima felicità. Cerca di ottenere la massima somiglianza con i rappresentanti della nobiltà e passa tutta la sua vita a imitarli in tutto. "Ora mi vesto come un nobile", dice con orgoglio. Inoltre, Jourdain cerca in ogni modo possibile di sottolineare la sua superiorità immaginaria, di ostentarla: “Voglio passeggiare per la città con un vestito nuovo, ma guarda e basta, non restare indietro di un solo passo, in modo che tutti possano vedere che siete i miei lacchè...” A poco a poco l'idea di unirsi a Jourdain è così affascinata dalla società secolare che perde ogni vera comprensione del mondo e della vita. Perde completamente la testa, causando danno, prima di tutto, a se stesso con le sue azioni. Nel suo hobby raggiunge la completa bassezza spirituale, cominciando a vergognarsi dei suoi cari, dei suoi genitori. Non presta attenzione ai valori reali, ai veri sentimenti umani. Sua figlia Lucille ama Cleonte con tutto il cuore: un giovane nobile, onesto, sincero, capace di sentimenti sinceri, ma non di famiglia nobile. E Jourdain esige che suo genero abbia certamente un'origine nobile. Ciò costringe Cleont a usare un trucco: spacciarsi per il figlio del sultano turco. Man mano che la trama si sviluppa, comprendiamo che coloro che ci circondano iniziano sempre più a sfruttare la debolezza dell’eroe per i propri scopi egoistici. Si lascia ingannare da tutti coloro che ne traggono vantaggio: insegnanti di musica, filosofia e danza lo derubano, giocano con lui in tutto, lo adulano apertamente, cercando di arricchirsi a sue spese. Anche sarti e apprendisti vari lo ingannano. La creduloneria dell'eroe e il desiderio di entrare nell'alta società vengono sfruttati anche dal ladro Dorant, un conte impoverito che usa la mania di Jourdain per i propri scopi, cercando di trarre profitto a spese del borghese ingenuo e ingenuo.
Nei tempi di cui scrive l'autore, il contrasto tra nobiltà e borghesia si manifestava, prima di tutto, nell'alto livello della cultura nobile e nel basso livello di sviluppo della borghesia. Tuttavia, nella sua sete di imitazione, l'eroe non vede queste evidenti differenze. Non si rende conto di quanto siano comiche le pretese di grazia e lucentezza secolare, cultura ed educazione, sullo sfondo della sua maleducazione, ignoranza, volgarità del linguaggio e dei modi. È così affascinato dalla sua idea che, senza alcun dubbio, accetta di sottoporsi al ridicolo rito di passaggio a “mamamushi”. E, inoltre, è pronto a credere davvero nella sua trasformazione in una sorta di persona nobile.
Moliere ha fatto molte scoperte nel campo della commedia. Cercando sempre di rappresentare in modo veritiero la realtà, ha creato vivaci personaggi tipici nelle sue opere. Così ha fatto il suo maestro Jourdain. Descrivendo la vita e i costumi della sua società contemporanea, riflettendo le specificità del sistema sociale, l'autore ha espresso la sua protesta e la decisiva richiesta di giustizia sociale in una forma così unica.