Opere dell'artista L. Vladimirsky. L'artista Leonid Vladimirsky: “E cos'altro possiamo aspettarci da Dio, quando ci ha dato la vita nell'illustrazione di Vladimirsky

Leonid Viktorovich Vladimirsky è nato a Mosca il 21 settembre 1920. La famiglia visse prima in via Palikha (n. 8), poi ad Arbat.

Con lo scoppio della guerra nel 1941, fu arruolato nell'esercito, nel corpo del genio, dopo aver completato tre corsi presso l'Istituto di ingegneria civile di Mosca (MISI).

Dopo la guerra si laureò con lode presso il dipartimento artistico dell'Istituto dei cineasti (VGIK) nel dipartimento di animazione. Il suo lavoro di diploma è stato il primo filmino nella storia di VGIK, la cui creazione ha dato a Vladimirsky un "inizio nella vita": è stato invitato a lavorare come artista capo presso lo studio Filmstrip, dove ha creato una serie di illustrazioni per 10 film .

Nel 1953, per il film "Le avventure di Buratino" basato sulla fiaba di A. N. Tolstoy, l'artista creò la propria immagine di un eroe di legno con un berretto a strisce - un'immagine che divenne ben nota ed è considerata classica. Dopo la pubblicazione del libro “Le avventure di Pinocchio” da parte della casa editrice “Iskusstvo” nel 1956, Vladimirsky si dedicò interamente all'illustrazione di libri per bambini. Il successivo lavoro famoso dell'artista furono le illustrazioni per sei fiabe di A. Volkov, la prima delle quali, "Il mago della città di smeraldo", fu pubblicata nel 1959 (la storia della creazione della fiaba è dedicata al programma “Perché e perché”).

Tra le opere dell'artista ci sono le illustrazioni per la poesia "Ruslan e Lyudmila" di A. S. Pushkin, per la storia "Tre uomini grassi" di Yuri Olesha, per "Le avventure di prezzemolo" di M. A. Fadeeva e A. I. Smirnov, "Il viaggio del blu Arrow” di J. Rodari, la raccolta “Russian Fairy Tales” e la raccolta “Clever Marcela”.

La tiratura totale dei libri pubblicati con le illustrazioni di Leonid Vladimirsky supera i 20 milioni.

“E cos’altro possiamo aspettarci da Dio, quando ci ha dato la vita”

Il dispettoso Pinocchio con il berretto bianco e rosso, lo Spaventapasseri e il Boscaiolo di Latta della “Città di Smeraldo”. Quando menzioniamo questi personaggi, nella nostra memoria compaiono le immagini create dall'artista per bambini Leonid Vladimirsky. Le sue opere sono diventate dei classici dell'arte per bambini. Parliamo dell'età dell'anima, della capacità di gioire e dei miracoli con l'artista Leonid Vladimirsky

- Leonid Viktorovich, sei mai stato interessato all'origine del tuo cognome?
- C'è una leggenda nella nostra famiglia secondo cui uno dei nostri antenati era un prete. Un giorno si mise nei guai e andò a Mosca nella Cattedrale dell'Assunzione per pregare l'icona della Madre di Dio Vladimir e chiedere l'intercessione. Le sue preghiere furono esaudite. Da quel momento in poi, il mio antenato cambiò il suo cognome e divenne Vladimirsky.

È interessante che io sia nato il 21 settembre, il compleanno della Madre di Dio. Per molto tempo sono stata una persona non battezzata. Anche mia moglie Svetlana non era battezzata. Siamo persone del nostro tempo. Non molto tempo fa, già alle soglie del ventunesimo secolo, trascorrevamo l'estate in paese. Siamo andati in una chiesa del villaggio. Eppure siamo credenti. E quel giorno mia moglie mi ha suggerito: “Battezziamoci”. Ho accettato. Nella stessa chiesa, il sacerdote ci ha battezzato e dopo aver celebrato il sacramento ha detto: "Ora accendi una candela all'icona Vladimir della Madre di Dio". "Perché?" "Perché oggi è il giorno dell'icona Vladimir della Madre di Dio." Non ci abbiamo nemmeno pensato. C'è stata una coincidenza che ti fa riflettere.

Credo che la Madre di Dio si prenda cura di me. Ci sono molte cose straordinarie nella mia vita. Il fatto di essere sopravvissuto alla guerra. Il fatto che Dio abbia dato l'opportunità, la salute, il tempo per lavorare. Che ho quasi novant'anni e vivo. Che ha incontrato sua moglie. La mia prima moglie è morta. Suo marito è morto. Siamo entrambi artisti. Ci siamo conosciuti e conviviamo insieme da più di 26 anni.

- Come hai trovato la tua vocazione?
- I miei genitori non avevano nulla a che fare con l'arte. La madre è un medico. Il padre è un impiegato. Da giovane mi sono interessato alla poesia e al disegno. Mi chiedevo dove andare: letterario o artistico. Mio padre diceva che entrambi sono inaffidabili, bisogna avere una professione e dedicarsi alla poesia e al disegno nel tempo libero. Ho ascoltato mio padre e ho inserito MISS. Ho studiato per tre anni e nel quarto è arrivata la guerra. Noi volontari di Komsomol abbiamo frequentato i corsi dell'Accademia di ingegneria militare e poi al fronte. Servito nelle truppe di ingegneria. Non ha compiuto alcuna impresa. Costruì strade e ponti. Dopo la guerra entrò alla VGIK nel dipartimento di animazione.

Sono diventato un artista per bambini perché mi interessa ciò che interessa ai bambini di terza elementare. Mi interessano le fiabe. Gli adulti di solito non sono molto interessati alle fiabe. C'è persino un'espressione: "Perché mi racconti favole?" Gli adulti hanno bisogno di sopravvivere, la loro vita è così difficile.

Credo che l'età della mia anima sia di nove anni. C'è un meraviglioso illustratore Igor Ilyinsky. Ha illustrato Mine Read. Una volta gli ho detto: "L'età della tua anima probabilmente è quindici anni". Lui rispose: "Sì, lo so".

- Quando hai pensato per la prima volta all'età dell'anima?
- Un giorno sono venuto in una casa di riposo. Avevo un vicino lì. Gli dico: “Ciao, Petya! Che tipo di programma culturale abbiamo qui?” E il vicino mi risponde: “Perché ti interessa? Bene, oggi si balla." Dico: “Ballando! Andiamo a ballare." E lui mi ha detto: "Cosa c'è di interessante lì?" "Musica. Conoscenza. Nuove impressioni". "Ma è da molto tempo che non mi interessa più." E rimase seduto nella stanza. Avevo circa quaranta anni. E il vicino ha venticinque anni. Ma si è scoperto che era un giovane vecchio.

- È merito dei tuoi genitori se la tua anima è così giovane?
- Forse dai miei genitori - mi hanno cresciuto con gentilezza. O forse dall'alto, da Dio.

- Hai poesie con le seguenti righe: E cos'altro possiamo aspettarci da Dio quando ci ha dato la vita. Si tratta di umiltà?
- Sì, a questo proposito. Se vivi, sii felice. Rendi gli altri felici con la tua vita e il tuo esempio. Tieni presente che non sono un vecchio roseo e affascinante. Ho una vita difficile, con dolore, con perdite. Ma dobbiamo vivere, umiliarci, resistere. Rallegrati in ogni circostanza. Questa è l'umiltà.

I tuoi eroi delle fiabe sono molto umani. C'è preoccupazione e pensiero sui loro volti. Anche lo Spaventapasseri, che ha la paglia in testa, è una persona con carattere.
- Se riesci a entrare in empatia, puoi trasmettere sentimenti ai tuoi personaggi. Quando disegno lo Spaventapasseri, immagino come si sente. Dobbiamo lavorare gentilmente per i bambini. Chiunque sappia diffondere la gentilezza può essere un artista o uno scrittore per bambini. E così che ci sia umorismo ed espressività.

La gioia più grande per me è stata quando io stesso ho iniziato a scrivere e disegnare allo stesso tempo. Ha scritto e illustrato due fiabe, “Pinocchio cerca il tesoro” e “Pinocchio nella città di Smeraldo”. Mia moglie mi ha aiutato, la mia critica e consigliera. E il nostro cane Tyapa ha aiutato, scodinzolando.

Nel secondo libro, Pinocchio fu avvelenato da Alice la Volpe e si trasformò in un pezzo di legno. Papa Carlo ha dovuto salvarlo, e per questo è andato in una terra magica per la polvere magica. Ha superato tutte le prove. Ed ecco l'ultima porta chiusa davanti a lui. Poi papà Carlo ha cominciato a piangere... e io ho pianto con lui. Come scrisse Pushkin: "Verserò lacrime per la finzione". E nella mia fiaba tutto è finito bene. Papa Carlo ha scoperto inaspettatamente la Chiave d'Oro, e il secondo segreto della Chiave d'Oro, come sai, è che apre qualsiasi porta.

- Quando guardi le immagini che hai creato, c'è una sensazione di leggerezza.
- Quando lavoro per i bambini, sono felice. Una volta in una master class mi è stato chiesto: "A chi ti rivolgi: professionisti o lettori?" Non hai bisogno di fare affidamento su nessuno. Come vuole la tua anima, è così che dovresti lavorare. La cosa principale è con gioia, sinceramente. Se lavori per qualcun altro, risulta essere un lavoro da hacker. La vera musica e poesia sono comunicazione con Dio. L'anima canta o fa male e una persona crea. Se canta il risultato è un pezzo per chi si sente bene. Se fa male, per chi si sente male.

Tu, già artista famoso, hai insegnato ai bambini a disegnare nello studio d'arte della biblioteca repubblicana dei bambini. Raccontaci qualche episodio interessante.
- Un giorno venne una bambina di cinque anni, Masha. E ho accolto bambini dall'età di sei anni. La mamma mi ha davvero chiesto di accettare Masha. Ho chiesto alla ragazza: "Tu, Masha, vuoi disegnare?" Lei rispose: “Sì. Volere". Penso che il bambino abbia un desiderio. Dobbiamo accettarlo. Più piccolo è il bambino, più interessante è il suo lavoro. E imparerà a disegnare.

È così che ho lavorato con i bambini. Ho letto loro un frammento di una fiaba. Poi hanno fatto schizzi e disegnato. Abbiamo disposto i lavori finiti sul pavimento. E ogni bambino, a turno, ha detto quale immagine delle opere dei suoi compagni gli è piaciuta e perché. È stata la volta di Mashenka e lei ha detto: "Mi piace la mia foto". Tutti risero. Ora Masha si sta diplomando all'istituto d'arte. Un ottimo allievo. Dice a tutti che il suo primo insegnante è Vladimirsky.

- Che consigli puoi dare ai genitori che vogliono insegnare ai propri figli a disegnare?
- Dai a tuo figlio carta, matita, pastelli, tempera presto. Recentemente c'è stata un'intervista alla radio con Viktor Chizhikov. Questo è uno dei migliori illustratori. Ha detto che ha iniziato a disegnare quando aveva dieci mesi. Prima sullo sfondo. I suoi genitori gli hanno permesso di dipingere i muri. Non c’è bisogno di dire: “Disegniamo un uomo cetriolo”. Lascia che siano scarabocchi, ma i tuoi. Appendi la foto di un bambino al muro. Di': "Il mio Vasya ha disegnato questo". Avere un incentivo. I bambini hanno sicuramente bisogno di una parola gentile.

-Di cosa sei felice oggi?
- Perché mia moglie è accanto a me. Ci è stato dato amore e comprensione. L'amore deve essere protetto. Alla domanda: “Come vivi?” Rispondo: "Ci stiamo provando". Al plurale. La sto aiutando. Lei per me. Ero un artista professionista, ma i miei occhi erano stanchi. E ora scrivo poesie. Recentemente ho deciso di scrivere una poesia per il mio prossimo anniversario: il mio novantesimo compleanno. Risultò che erano sedici quartine. La moglie dice: “Se è due volte più corto, sarà due volte più bello”. L'ho tagliato con il dolore nel cuore. E lei ancora: “Se è due volte più corto, sarà ancora meglio”. Ho obbedito. Mi fido di lei. Ho una poesia su come una bambina mi ha regalato un'asciugatrice per le mie foto. C'è stato davvero un incidente con l'essiccazione. Questo è successo dopo la mia esibizione in un orfanotrofio di famiglia. E dedico la maggior parte delle mie poesie a mia moglie, al mio Beregin, alla mia musa ispiratrice.

Oggi, 21 settembre, sarebbe stato il 95esimo compleanno di Leonid Viktorovich Vladimirsky. Sono passati 5 mesi da quando questo talentuoso artista è stato con noi. Tutti coloro che hanno visto almeno una volta le illustrazioni di Leonid Viktorovich Vladimirsky per i libri su Buratino di A. N. Tolstoy e La città di smeraldo di A. M. Volkov diventano fan del suo lavoro.
Leonid Vladimirsky è un illustratore, scrittore, artista onorato della Russia, presidente del club Friends of the Emerald City, membro dell'Unione degli artisti e giornalisti della Russia, vincitore del concorso di lettura per bambini tutto russo.
Leonid Vladimirskij in Premiato nel 2006 Ordine di Pinocchio “Per il coraggio e la presenza di spirito mostrati sui fronti della Grande Guerra Patriottica, per la fedeltà agli ideali dell'infanzia, la creazione dell'immagine classica di Pinocchio e le creazioni artistiche che instillano nei bambini la libertà interiore, la purezza dei pensieri e l'auto-consapevolezza fiducia."

La sua infanzia è stata trascorsa ad Arbat. " I miei genitori non avevano nulla a che fare con l'arte. La madre è un medico. Il padre è un impiegato. Da giovane mi sono interessato alla poesia e al disegno. Mi chiedevo dove andare: letterario o artistico. Mio padre diceva che entrambi sono inaffidabili, devi avere una professione e dedicarti alla poesia e al disegno nel tempo libero. Ho ascoltato mio padre e ho inserito MISS. Ho studiato per tre anni e nel quarto è arrivata la guerra. Noi volontari di Komsomol abbiamo frequentato i corsi dell'Accademia di ingegneria militare e poi al fronte. Servito nelle truppe di ingegneria. Non ha compiuto alcuna impresa. "Ho costruito strade e ponti", ha detto l'artista.

Si è laureato alla guerra con il grado di tenente anziano e ha una medaglia "Per la vittoria sulla Germania". Dopo la smobilitazione, nel 1945, decise di diventare un artista, entrò nel dipartimento artistico della VGIK, il dipartimento di animazione, e si laureò con lode nel 1951.

Nel 1953, fu invitato a lavorare presso lo studio Filmstrip come artista principale, dove creò 10 filmine per bambini, tra cui "Le avventure di Pinocchio" (1953) basato sulla fiaba di A. K. Tolstoy. L'artista ha creato un'immagine riconoscibile di un uomo di legno con un berretto rosso e bianco. Ha copiato il suo personaggio preferito, Pinocchio, da sua figlia, quando aveva solo cinque anni. Ho ritagliato un lungo naso dal cartone, l'ho attaccato con un elastico e mi sono messo un berretto a strisce in testa.

Leonid Vladimirsky ha dedicato quasi 60 anni all'illustrazione di libri - da 1956, dopo la pubblicazione del libro “Le avventure di Pinocchio”.

Il successivo lavoro famoso dell'artista furono le illustrazioni per sei fiabe. A.M. Volkov, nel 1959 fu pubblicato il primo libro “Il mago della città di smeraldo”.

Molte persone ricordano le illustrazioni di Leonid Vladimirsky per alla poesia "Ruslan e Lyudmila" di A. S. Pushkin, al racconto "Tre uomini grassi" di Yuri Olesha, a "Il viaggio della freccia blu" di J. Rodari e “Le avventure di Prezzemolo” M. A. Fadeeva e A. I. Smirnov, raccolta “Fiabe russe”.

La diffusione totale dei libri pubblicati con le illustrazioni di Leonid Vladimirsky supera i 20 milioni di copie.

Alla domanda “Che consigli puoi dare ai genitori che vogliono insegnare ai propri figli a disegnare?” Leonid Viktorovich ha risposto: “Dai presto a tuo figlio carta, matita, pastelli e tempera. Recentemente c'è stata un'intervista alla radio con Viktor Chizhikov. Questo è uno dei migliori illustratori. Ha detto che ha iniziato a disegnare quando aveva dieci mesi. Prima sullo sfondo. I suoi genitori gli hanno permesso di dipingere i muri. Non c’è bisogno di dire: “Disegniamo un uomo cetriolo”. Lascia che siano scarabocchi, ma i tuoi. Appendi la foto di un bambino al muro. Di': "Il mio Vasya ha disegnato questo". Avere un incentivo. I bambini hanno sicuramente bisogno di una parola gentile”.

Per tutta la vita ho lavorato per i bambini.

Ogni persona ha la sua “età dell’anima”.

L'anima di alcune persone invecchia presto e rimangono deluse.

Per altri, nonostante l'età, l'anima rimane giovane.

Mi sembra che generalmente sono rimasto nell'infanzia.

Sono affascinato da ciò che interessa ai bambini di 8-10 anni. Ad esempio, adoro le fiabe.

I bambini sono persone gioiose e curiose. Lavorare per loro è piacevole ed interessante.

E, come so, a loro “piace” il mio lavoro. E se piacciono anche a voi adulti, sarò felice.

A mia moglie Svetlana

Non piangere, mia cara, non preoccuparti, sei stanca,

Questo mi è solo più caro, sei diventato più caro e più vicino

Non è necessario guardarsi allo specchio per cercare le tracce della tua ansia -

Ciocche grigie sulle tempie, rughe gravi sulla fronte

Sii paziente, il problema scomparirà e saremo in grado di affrontarlo

Senza titolo

Non importa come sogni, non importa come preghi,

È morto l’illustratore Leonid Vladimirsky, che ha regalato al mondo le immagini di Pinocchio e degli eroi delle fiabe di Alexander Volkov. L'artista aveva 94 anni. Per tutta la vita portò con sé la sua fede in Dio. L'artista ha rilasciato questa intervista a Pravmir alla vigilia del suo 90esimo compleanno

Il dispettoso Pinocchio con il berretto bianco e rosso, lo Spaventapasseri e il Boscaiolo di Latta della “Città di Smeraldo”. Quando menzioniamo questi personaggi, nella nostra memoria compaiono le immagini create dall'artista per bambini Leonid Vladimirsky. Le sue opere sono diventate dei classici dell'arte per bambini. Parliamo dell'età dell'anima, della capacità di gioire e dei miracoli con l'artista Leonid Vladimirsky

Leonid Viktorovich, sei mai stato interessato all'origine del tuo cognome?

C'è una leggenda nella nostra famiglia secondo cui uno dei nostri antenati era un prete. Un giorno si mise nei guai e andò a Mosca nella Cattedrale dell'Assunzione per pregare l'icona e chiedere intercessione. Le sue preghiere furono esaudite. Da quel momento in poi, il mio antenato cambiò il suo cognome e divenne Vladimirsky.

È interessante notare che sono nato il 21 settembre. Per molto tempo sono stata una persona non battezzata. Anche mia moglie Svetlana non era battezzata. Siamo persone del nostro tempo. Non molto tempo fa, già alle soglie del ventunesimo secolo, trascorrevamo l'estate in paese. Siamo andati in una chiesa del villaggio. Eppure siamo credenti. E quel giorno mia moglie mi ha suggerito: “Battezziamoci”. Ho accettato. Nella stessa chiesa, il sacerdote ci ha battezzato e dopo aver celebrato il sacramento ha detto: "Ora accendi una candela all'icona Vladimir della Madre di Dio". "Perché?" "Perché oggi è il giorno dell'icona Vladimir della Madre di Dio." Non ci abbiamo nemmeno pensato. C'è stata una coincidenza che ti fa riflettere.

Credo che la Madre di Dio si prenda cura di me. Ci sono molte cose straordinarie nella mia vita. Il fatto di essere sopravvissuto alla guerra. Il fatto che Dio abbia dato l'opportunità, la salute, il tempo per lavorare. Che ho quasi novant'anni e vivo. Che ha incontrato sua moglie. La mia prima moglie è morta. Suo marito è morto. Siamo entrambi artisti. Ci siamo conosciuti e conviviamo insieme da più di 26 anni.

Come hai trovato la tua vocazione?

I miei genitori non avevano nulla a che fare con l'arte. La madre è un medico. Il padre è un impiegato. Da giovane mi sono interessato alla poesia e al disegno. Mi chiedevo dove andare: letterario o artistico. Mio padre diceva che entrambi sono inaffidabili, devi avere una professione e dedicarti alla poesia e al disegno nel tempo libero. Ho ascoltato mio padre e ho inserito MISS. Ho studiato per tre anni e nel quarto è arrivata la guerra. Noi volontari di Komsomol abbiamo frequentato i corsi dell'Accademia di ingegneria militare e poi al fronte. Servito nelle truppe di ingegneria. Non ha compiuto alcuna impresa. Costruì strade e ponti. Dopo la guerra entrò alla VGIK nel dipartimento di animazione.

Sono diventato un artista per bambini perché mi interessa ciò che interessa ai bambini di terza elementare. Mi interessano le fiabe. Gli adulti di solito non sono molto interessati alle fiabe. C'è persino un'espressione: "Perché mi racconti favole?" Gli adulti hanno bisogno di sopravvivere, la loro vita è così difficile.

Credo che l'età della mia anima sia di nove anni. C'è un meraviglioso illustratore Igor Ilyinsky. Ha illustrato Mine Read. Una volta gli ho detto: "L'età della tua anima probabilmente è quindici anni". Lui rispose: "Sì, lo so".

Quando hai pensato per la prima volta all’età dell’anima?

Un giorno sono arrivato in una casa per le vacanze. Avevo un vicino lì. Gli dico: “Ciao, Petya! Che tipo di programma culturale abbiamo qui?” E il vicino mi risponde: “Perché ti interessa? Bene, oggi si balla." Dico: “Ballando! Andiamo a ballare." E lui mi ha detto: "Cosa c'è di interessante lì?" "Musica. Conoscenza. Nuove impressioni". "Ma è da molto tempo che non mi interessa più." E rimase seduto nella stanza. Avevo circa quaranta anni. E il vicino ha venticinque anni. Ma si è scoperto che era un giovane vecchio.

È merito dei tuoi genitori se la tua anima è così giovane?

Forse dai miei genitori: mi hanno cresciuto con gentilezza. O forse dall'alto, da Dio.

Hai poesie con le seguenti righe: E cos'altro possiamo aspettarci da Dio quando ci ha dato la vita. Si tratta di umiltà?

Sì, a questo proposito. Se vivi, sii felice. Rendi gli altri felici con la tua vita e il tuo esempio. Tieni presente che non sono un vecchio roseo e affascinante. Ho una vita difficile, con dolore, con perdite. Ma dobbiamo vivere, umiliarci, resistere. Rallegrati in ogni circostanza. Questa è l'umiltà.

I tuoi eroi delle fiabe sono molto umani. C'è preoccupazione e pensiero sui loro volti. Anche lo Spaventapasseri, che ha la paglia in testa, è una persona con carattere.

Se riesci a entrare in empatia, puoi trasmettere sentimenti ai tuoi personaggi. Quando disegno lo Spaventapasseri, immagino come si sente. Dobbiamo lavorare gentilmente per i bambini. Chiunque sappia diffondere la gentilezza può essere un artista o uno scrittore per bambini. E così che ci sia umorismo ed espressività.

La gioia più grande per me è stata quando io stesso ho iniziato a scrivere e disegnare allo stesso tempo. Ha scritto e illustrato due fiabe, “Pinocchio cerca il tesoro” e “Pinocchio nella città di Smeraldo”. Mia moglie mi ha aiutato, la mia critica e consigliera. E il nostro cane Tyapa ha aiutato, scodinzolando.

Nel secondo libro, Pinocchio fu avvelenato da Alice la Volpe e si trasformò in un pezzo di legno. Papa Carlo ha dovuto salvarlo, e per questo è andato in una terra magica per la polvere magica. Ha superato tutte le prove. Ed ecco l'ultima porta chiusa davanti a lui. Poi papà Carlo ha cominciato a piangere... e io ho pianto con lui. Come scrisse Pushkin: "Verserò lacrime per la finzione". E nella mia fiaba tutto è finito bene. Papa Carlo ha scoperto inaspettatamente la Chiave d'Oro, e il secondo segreto della Chiave d'Oro, come sai, è che apre qualsiasi porta.

Quando guardi le immagini che hai creato, c'è una sensazione di leggerezza.

Quando lavoro per i bambini sono felice. Una volta ad una master class mi è stato chiesto: “A chi ti rivolgi: professionisti o lettori?” Non hai bisogno di fare affidamento su nessuno. Come vuole la tua anima, è così che dovresti lavorare. La cosa principale è con gioia, sinceramente. Se lavori per qualcun altro, risulta essere un lavoro da hacker. La vera musica e poesia sono comunicazione con Dio. L'anima canta o fa male e una persona crea. Se canta risulta essere un pezzo per chi si sente bene. Se fa male, per chi si sente male.

Tu, già artista famoso, hai insegnato ai bambini a disegnare nello studio d'arte della biblioteca repubblicana dei bambini. Raccontaci qualche episodio interessante.

Un giorno arrivò una bambina di cinque anni, Masha. E ho accolto bambini dall'età di sei anni. La mamma mi ha davvero chiesto di accettare Masha. Ho chiesto alla ragazza: "Tu, Masha, vuoi disegnare?" Lei rispose: “Sì. Volere". Penso che il bambino abbia un desiderio. Dobbiamo accettarlo. Più piccolo è il bambino, più interessante è il suo lavoro. E imparerà a disegnare.

È così che ho lavorato con i bambini. Ho letto loro un frammento di una fiaba. Poi hanno fatto schizzi e disegnato. Abbiamo disposto i lavori finiti sul pavimento. E ogni bambino, a turno, ha detto quale immagine delle opere dei suoi compagni gli è piaciuta e perché. È stata la volta di Mashenka e lei ha detto: "Mi piace la mia foto". Tutti risero. Ora Masha si sta diplomando all'istituto d'arte. Un ottimo allievo. Dice a tutti che il suo primo insegnante è Vladimirsky.

Che consigli puoi dare ai genitori che vogliono insegnare ai propri figli a disegnare?

Dai a tuo figlio carta, matita, pastelli e tempera presto. Recentemente c'è stata un'intervista alla radio con Viktor Chizhikov. Questo è uno dei migliori illustratori. Ha detto che ha iniziato a disegnare quando aveva dieci mesi. Prima sullo sfondo. I suoi genitori gli hanno permesso di dipingere i muri. Non c’è bisogno di dire: “Disegniamo un uomo cetriolo”. Lascia che siano scarabocchi, ma i tuoi. Appendi la foto di un bambino al muro. Di': "Il mio Vasya ha disegnato questo". Avere un incentivo. I bambini hanno sicuramente bisogno di una parola gentile.

Di cosa sei felice oggi?

Perché mia moglie è accanto a me. Ci è stato dato amore e comprensione. L'amore deve essere protetto. Alla domanda: “Come vivi?” Rispondo: "Ci stiamo provando". Al plurale. La sto aiutando. Lei per me. Ero un artista professionista, ma i miei occhi erano stanchi. E ora scrivo poesie. Recentemente ho deciso di scrivere una poesia per il mio prossimo anniversario: il mio novantesimo compleanno. Risultò che erano sedici quartine. La moglie dice: “Se è due volte più corto, sarà due volte più bello”. L'ho tagliato con il dolore nel cuore. E lei ancora: “Se è due volte più corto, sarà ancora meglio”. Ho obbedito. Mi fido di lei. Ho una poesia su come una bambina mi ha regalato un'asciugatrice per le mie foto. C'è stato davvero un incidente con l'essiccazione. Questo è successo dopo la mia esibizione in un orfanotrofio di famiglia. E dedico la maggior parte delle mie poesie a mia moglie, al mio Beregin, alla mia musa ispiratrice.

A mia moglie Svetlana

Non piangere, mia cara, non preoccuparti, sei stanca,

Questo mi è solo più caro, sei diventato più caro e più vicino

Non c'è bisogno di guardarti allo specchio per cercare le tracce della tua ansia -

Ciocche grigie sulle tempie, rughe gravi sulla fronte

Sii paziente, il problema scomparirà e saremo in grado di affrontarlo

Sono qui. Sono vicino. Per sempre. E tu sei la mia bellezza.

Senza titolo

Non importa come sogni, non importa come preghi,

Ognuno ha il proprio percorso

E cos’altro possiamo aspettarci da Dio?

Quando ci ha dato la vita.

Longevo

L'ho scoperto quando sono passati gli anni, il risultato è irrispettoso

Cadiamo nell’infanzia: questo è il problema. Noi siamo questi fegati lunghi

Abbiamo bisogno di essere elogiati più spesso. Regala qualche caramella una volta al giorno

E cosa siamo riusciti a rompere: “Per fortuna”, dobbiamo dire

Non dimenticare le vitamine e vai a letto presto

Hai molti anni meno, ma ti chiamo mamma

Non c'è persona al mondo più gentile di te. E io sono il più felice

Essiccazione per il tè

Gli anni passano sempre più velocemente.

Dall'altra parte della strada: fermate, anniversari, riassumendo.

Presto avrò un anniversario misterioso.

Novanta. Questo è divertente. Non ci credo nemmeno io.

E oggi per caso si è avvicinata una bambina:

“Per le foto. Questo è per il tè. E mi ha dato un'asciugatrice"

Questo cerchio soleggiato vale più di tutti i premi

Ciò significa che ho vissuto la mia vita molto bene.

RIFERIMENTO:

Leonid Viktorovich Vladimirsky - (nato il 21 settembre 1920 a Mosca) - grafico e illustratore russo.

Nato a Mosca nel 1920. Con lo scoppio della guerra nel 1941, fu arruolato nell'esercito, dopo aver completato tre corsi presso l'omonimo Istituto di ingegneria civile di Mosca (MISI). Kuibysheva. Dopo la guerra si laureò con lode presso il dipartimento artistico dell'Istituto dei cineasti (VGIK) nel dipartimento di animazione.

Nel 1953, per il film "Le avventure di Buratino" basato sulla fiaba di A. N. Tolstoy, l'artista creò la propria immagine di un eroe di legno con un berretto a strisce - un'immagine che divenne ben nota ed è considerata classica. Dopo la pubblicazione del libro “Le avventure di Pinocchio” da parte della casa editrice “Iskusstvo” nel 1956, Vladimirsky si dedicò interamente all'illustrazione di libri per bambini. Il successivo lavoro famoso dell'artista furono le illustrazioni per sei fiabe di A. Volkov, la prima delle quali, "Il mago della città di smeraldo", fu pubblicata nel 1959.

Tra le opere dell'artista ci sono le illustrazioni per la poesia "Ruslan e Lyudmila" di A. S. Pushkin, per la storia "Tre uomini grassi" di Yuri Olesha, per "Le avventure di prezzemolo" di M. Fadeeva e A. Smirnov, "Il viaggio di la Freccia Blu” di J. Rodari e la raccolta Racconti russi.

La tiratura totale dei libri pubblicati con le illustrazioni di Leonid Vladimirsky supera i 20 milioni.

Nel 1974, Vladimirsky ricevette il titolo di Artista Onorato della RSFSR.

Nel 1996 è diventato il vincitore del concorso di lettura per bambini tutto russo.

Nel 2007 gli è stata assegnata la medaglia d'oro dell'Unione Creativa degli Artisti della Russia

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Vladimirsky Leonid Viktorovich (21 settembre 1920, Mosca - 18 aprile 2015). È cresciuto ad Arbat, sua madre era un medico e suo padre era un economista. Dopo essersi diplomato, entrò all'Istituto di Ingegneria Civile (MISI), dove riuscì a completare tre corsi prima della guerra. Nell'agosto 1941 si offrì volontario per arruolarsi nell'esercito e fu inviato ai corsi dell'Accademia di ingegneria militare. Kuibyshev, poi alle unità ingegneristiche.
Costruì ponti e fortificazioni. Si laureò alla guerra con il grado di tenente anziano.
Nel 1945, dopo la smobilitazione, entrò al primo anno del dipartimento artistico dell'Istituto dei cineasti (VGIK) nel dipartimento di animazione, da cui si laureò con lode nel 1951.

Come artista principale, è stato inviato allo studio "Filmstrip", dove ha dipinto 10 pellicole per bambini, tra cui "Le avventure di Pinocchio" (1953) basato sulla fiaba di A. Tolstoy. In esso, l'artista ha creato la propria immagine di un eroe di legno con un berretto a strisce, che ora è generalmente conosciuta. A proposito, contrariamente al testo di A. Tolstoj, dove si afferma due volte che il berretto di Pinocchio era bianco, Vladimirskij lo dipinse a strisce. È stato il berretto a righe a diventare classico e parte integrante di ogni immagine di Pinocchio.

E ha tratto Papa Carlo dal nonno.

Dopo aver conquistato l'amore dei bambini e aver superato la prova del tempo, l'immagine di Buratino di L. Vladimirsky è diventata classica. Viene utilizzato nel cinema e nel teatro, se ne ricavano bambole, è dipinto sulle etichette di vari prodotti, ecc.

Nel processo di ricerca del “suo stile”, l’artista ha illustrato libri che in seguito gli sarebbero diventati insoliti: “Land of Sannikov” di O. Obruchev e “The Struggle for Speed” di B. Lyapunov.
In questa fase l'artista lavora a stretto contatto con i periodici. Le riviste in cui puoi vedere magnifici esempi della sua grafica sono difficili da contare completamente: "Ogonyok", "Worker", "Knowledge and Power", "Entertainer", "Around the World", "Health", "Science and Life" ”, “Contadina” ", "Pioneer", "Murzilka" e un numero enorme di altri.

L'artista ha illustrato: la poesia "Ruslan e Lyudmila" di A.S Pushkin, le fiabe "Il viaggio della freccia blu" di J. Rodari, "I tre uomini grassi" di Y. Olesha, "Le avventure di Prezzemolo" di M. . Fadeeva e A. Smirnov, “Le avventure di Kyodin l'ingranaggio” ” G. Park e M. Argilly.

La seconda opera famosa dell'artista, che gli ha portato il riconoscimento nazionale, sono le illustrazioni per sei fiabe di Alexander Volkov.

Il primo libro, “Il mago della città di smeraldo”, con disegni di Leonid Vladimirsky, fu pubblicato nel 1959. E poi le lettere dei bambini arrivarono in lotti chiedendo loro di scrivere un seguito. La popolarità del libro è stata enorme! Tutte le tirature furono semplicemente “spazzate via” dagli scaffali. È stato persino riscritto e ridisegnato a mano. Secondo la Camera del Libro, da allora è stato ristampato più di 100 volte con i disegni di L. Vladimirsky.
A volte è successo addirittura che l'artista chiedesse a Volkov di rifare il testo per adattarlo ai suoi disegni. Ad esempio, quando il manoscritto "I dodici re sotterranei" era già pronto, Vladimirsky propose di creare non dodici re, ma sette, secondo i colori dell'arcobaleno. Rimuovere cinque re significa rifare l'intero libro!... Volkov "gemeva e brontolava, ma si sedette e riscrisse tutto".

Nel 1979, per i suoi servizi nel campo delle belle arti, gli è stato conferito il titolo di “Artista Onorato della RSFSR”. E nel 1996 è diventato il vincitore del concorso di lettura per bambini tutto russo. L'artista ha un gran numero di mostre personali, sia in Russia che all'estero. Le mostre dell'artista si sono svolte presso l'Assemblea Federale della Federazione Russa. Mostre delle sue opere si tengono ancora nella Casa Centrale degli Artisti (CHA), nella Casa delle Nazionalità di Mosca, nella Biblioteca Statale dei Bambini Russa (RGDL) e in altri centri espositivi.

PS. Altrimenti è tutta politica, robot... Jomini e Jomini, e non una parola sulla vodka...

Vladimirsky Leonid Viktorovich nato a Mosca il 21 settembre 1920 - grafico e illustratore russo, il più anziano artista di libri per bambini, artista onorato della RSFSR. La sua infanzia è stata trascorsa ad Arbat. I miei genitori non avevano nulla a che fare con l'arte. La madre è un medico. Il padre è un impiegato. Nella sua giovinezza si interessò alla poesia e al disegno.
Nonostante il suo talento artistico, decise di entrare all'Istituto di Ingegneria Civile. Prima della guerra riuscii a completare 3 corsi. Durante la guerra prestò servizio in unità di ingegneria, costruì strade e ponti. Si laureò alla guerra con il grado di tenente anziano, ha una medaglia "Per la vittoria sulla Germania" e dopo la smobilitazione, nel 1945, decise di diventare un artista. Scelse il dipartimento artistico della VGIK, il dipartimento di animazione, e si laureò con lode nel 1951.
Nel 1953 fu invitato a lavorare come capo artista presso lo studio Filmstrip, dove creò 10 pellicole per bambini, tra cui "Le avventure di Pinocchio" (1953) basato sulla fiaba di A.K. Tolstoj. L'artista ha creato la propria immagine di un eroe di legno con un berretto a strisce, un'immagine che è diventata ben nota ed è considerata classica. Ha copiato il suo eroe preferito, Pinocchio, da sua figlia. Allora aveva solo cinque anni. Ho ritagliato un lungo naso dal cartone, l'ho attaccato con un elastico e mi sono messo un berretto a strisce in testa. Dopo la pubblicazione del libro “Le avventure di Pinocchio” da parte della casa editrice “Iskusstvo” nel 1956, Vladimirsky si dedicò interamente all'illustrazione di libri per bambini.

Leonid Viktorovich Vladimirsky ha dipinto con acquerelli per tutta la vita. - Soprattutto disegnava fiabe. E contengono tutti i tipi di finzione: sirene, streghe, fate, stregoni, draghi, diavoli, gnomi e altre creature straordinarie. Tutti i bambini della Russia moderna, i loro genitori e anche i nonni conoscono le sue foto.

Il successivo lavoro ampiamente conosciuto dell'artista furono le illustrazioni per sei fiabe di A. Volkov, la prima delle quali, "Il mago della città di smeraldo", fu pubblicata nel 1959. Fu pubblicato per la prima volta come libro separato, anche prima della guerra, con illustrazioni in bianco e nero dell'artista N. E. Radlova Una nuova ondata di interesse tra i bambini sovietici per le avventure di Ellie è stata causata dalla pubblicazione di "Il mago della città di smeraldo" con nuove illustrazioni originali di Vladimirsky, colorate e belle.

L'elenco degli artisti comprende: A. Pushkin "Ruslan e Lyudmila"; Y. Olesha “Tre uomini grassi”; M. Fadeeva, A. Smirnov “Le avventure di Prezzemolo”; J. Rodari “Il viaggio della freccia blu” Tolstoj A. N. “Le avventure di Pinocchio, o la chiave d'oro”; “Fiabe russe” e molti altri libri.

Con i suoi disegni per varie edizioni dei libri su Buratino di A. N. Tolstoj e sulla Città di Smeraldo di A. M. Volkov, divenne ampiamente conosciuto in URSS e nei paesi socialisti.

Attualmente Leonid Viktorovich vive in uno dei sobborghi della capitale, a Dolgoprudny. Anche sua moglie Svetlana Kovalskaya è un'artista. Artista onorato della Russia, membro dell'Unione degli artisti della Russia, una leggenda dell'editoria sovietica alla fine degli anni '90, è facile comunicare con lui, è allegro e si mantiene in posizione eretta. È molto amichevole, accoglie cordialmente gli ospiti e parla del suo destino creativo.

Questo artista ha molti fan che ha incontrato in numerosi eventi nelle biblioteche per bambini, nelle scuole, nei club e nei centri familiari. Ovunque si svolgano le sue mostre, Vladimirsky comunica molto con i bambini.

Vladimirsky ha molte cose interessanti a casa: libri rari, dipinti, una bambola Pinocchio della sua opera teatrale, un enorme melo: "L'albero della vita" è dipinto proprio sul muro, sulla carta da parati. Sui suoi rami ci sono tante mele quanto è vecchio il proprietario della casa. E ogni anno, il 20 settembre, ne appare uno nuovo. L. Vladimirsky continua le sue attività sociali attive.

/ A. M. Volkov; artista L. V. Vladimirsky. - M.: Russia sovietica, 1989. - 180, p.: ill.

/ A. M. Volkov; artista L. V. Vladimirsky. - M.: Russia sovietica, 1987. - 198, p.: ill.: 1.00

Volkov A. M. Il mago della città di smeraldo: fiabe/ A. M. Volkov; artista L. Vladimirskij. - M.: AST, 2007. - 991 pag. malato.
Nella regione libro inoltre: Oorfene Deuce e i suoi soldati di legno; Sette re sotterranei; Nebbia gialla; Dio del fuoco dei Marrans; Il mistero del castello abbandonato.

Volkov A. M. Mago della Città di Smeraldo/ A. Volkov; artista L. Vladimirskij. - M.: AST, 2006. - 175 p.: ill.
Tetta sulla schiena. l. anche: "Il mago di Oz" - una rielaborazione della fiaba dello scrittore americano Frank Baum "Il saggio uomo di Oz"

: [fiaba]/ A. Volkov; artista L. Vladimirskij. - M.: AST, 2004. - 207 p.: ill.

Volkov A. M. Il dio del fuoco dei marrani: una fiaba/ A. Volkov; [arte. L.V. Vladimirskij]. - M.: AST, 2003. - 235, p.: ill. - (Lettura preferita)

Volkov A. M. Nebbia gialla: una fiaba/ A. Volkov. - M.: AST, 2004. - 238, p.: ill. - (Lettura preferita / ideata da A. A. Kudryavtsev)

Volkov A. M. Sette re sotterranei: [fiaba] / A. Volkov; artista L. Vladimirskij. - M.: AST, 2006. - 205, p.: ill.

Volkov A. M. Mago della Città di Smeraldo: [fiaba]:[una guida alla lettura extracurriculare] / A. Volkov; artista L. Vladimirskij. - M.: AST, 2006. - 159, pag.
L'artista di questo libro è il vincitore del concorso di lettura per bambini tutto russo "Golden Key"

Volkov A. M. Urfin Dzhus e i suoi soldati di legno: [fiaba] / Alexander Volkov; artista L. V. Vladimirsky. - M.: NF "Biblioteca Pushkin", 2005. - 350, p., colore: ill. - (Serie "Letture extracurriculari") Cont. libro

Volkov A. M. Il mistero del castello abbandonato:[fiaba] / A. Volkov; [malato. L.V. Vladimirskij]. - M.: AST, 2004. - 204, p.: ill. - (Lettura preferita/disegno di A. A. Kudryavtsev) Continua la fiaba “Il segreto del castello abbandonato”. libri: "Il mago della città di smeraldo"; "Oorfene Deuce e i suoi soldati di legno"; "Sette re sotterranei"; "Dio ardente dei marrani"; "Nebbia gialla"

Volkov A. M. Sette re sotterranei: una fiaba/ A. Volkov; [arte. L. Vladimirskij]. - M.: AST, 2003. - 220, p.: ill. - (Lettura preferita)
Volkov A. M. Urfin Dzhus e i suoi soldati di legno: fiaba / A. Volkov; artista L.V. Vladimirskij. - M.: Casa, 1992. - 206, p.: colore. malato. Continua libro "Il mago di Oz"

Volkov A. M. Il mistero del castello abbandonato: una fiaba/Alexander Volkov; artista L. Vladimirskij. - Vladivostok: Dalnevost. libro casa editrice, 1984. - 190 pp.: colore. malato.

Danko E. Ya/ E. Ya.; artista L.V. Vladimirskij.- M.: Russia sovietica, 1989.- 124, p.: ill.
La chiave d'oro, ovvero le avventure di Pinocchio / Tolstoj A. N. Pinocchio è alla ricerca di un tesoro. Pinocchio nella città di smeraldo / Vladimirsky L. sconfisse Karabas /

Danko E. Il secondo segreto della chiave d'oro/Runge S., artista Kumma A.. Leonid Vladimirskij. - M: EKSMO-Press, 2000. - 596, p.: ill.

Lisina E. N. Lop-Eared Ilyuk: una storia da favola/ E. N. Lisina; artista L. V. Vladimirsky; sentiero dal Ciuvascio I. Karimov. - M.: Letteratura per ragazzi, 1986. - 142, p.: ill.

Pushkin A. S. Ruslan e Lyudmila: poesia/ A. S. Pushkin; [malato. L. Vladimirskij]. - M.: Sov. Russia, 1980. - 102 pp.: colore. malato.

Tolstoj A.N.. La chiave d'oro o Le avventure di Pinocchio/ Alexey Tolsto; artista L. Vladimirskij. - Omsk: IPK "OMICH", 1992. - 100, p.: ill.

Intelligente Marcela: racconti popolari filippini/ [autor. prefazione.. I. Podberezsky;] comp. e rivisitazione dall'inglese. e Tagalog RL Rybkin; [malato. L. Vladimirskij]. - M.: Letteratura per ragazzi, 1981. - 190, p.: ill.

Fadeeva M. A. Le avventure di Prezzemolo e Tuzik: una fiaba/ M. A. Fadeeva; artista L. Vladimirskij. - M .: Studio di libri per bambini del Comitato sovietico per la pace, 1992. - 44, p .: colore. malato.