In ogni momento, nella vita e nelle opere letterarie, a casa e non ai balli, con un uomo o con gli amici, le donne sono rimaste e rimangono diverse. Ognuno di loro ha il proprio carattere, i propri ideali, hobby e aspirazioni. La metà della parte femminile dell'umanità è completamente opposta alla seconda, e questo è normale, questo è il corso della vita, ma a volte capita che questi stessi antipodi siano in ostilità tra loro e, ovviamente, con colui che è vince più forte e più potente. Quindi, ad esempio, nell'opera di Alexander Nikolaevich Ostrovsky "The Thunderstorm" due immagini completamente opposte si adattano sotto lo stesso tetto.

La prima immagine femminile - Katerina. Questa è una ragazza molto onesta e gentile che ama e rispetta tutti, non insulta mai nessuno, non costruisce né tiene conferenze. La ragazza è cresciuta in un'ottima famiglia, dove era amata, ed è stata libera per tutta la sua infanzia finché non ha incontrato Tikhon e lo ha sposato. Fin dall'infanzia, Katerina era aperta a tutto ciò che era nuovo, al mondo e alle persone, e credeva anche sinceramente in Dio e aiutava i suoi genitori. Una volta a casa di Tikhon, anche lei cadde nelle mani di sua madre e rimase stupita di quanto tutto fosse diverso qui. La ragazza non aveva altra scelta che ascoltare Kabanova e soffrire e soffrire finché non fosse arrivata la morte per lei, o, come si è scoperto in realtà, non sarebbe andata verso la morte.

Kabanova- una donna potente e dispotica che, da un lato, credeva che l'uomo della famiglia fosse il capo e dovesse essere obbedito, e dall'altro comandava suo figlio e sua moglie. Nella casa di Kabanova regnava l'ordine Domostroy; lei esigeva che tu le obbedissi, la rispettassi e facessi qualsiasi lavoro ti assegnasse. Umiliava costantemente Katerina, la trattava non come una persona, le faceva pressioni e quando lei, avendo commesso un peccato, si pentì, la donna era felice, perché questo era un nuovo motivo per tormentare la povera ragazza. Tutti capiscono che questo non potrebbe durare per sempre. Sfortunatamente, non ne venne fuori nulla di buono, e Katerina si suicidò, e Kabanikha, che cercò di imporre la sua opinione a tutti, costringendoli a obbedirle e vivere secondo le tradizioni e seguire le usanze, alla fine rimase sola, anche suo figlio, che lei nutriva grandi speranze. Ma, come sai, il bene è sempre più forte del male, lo sconfigge e alla fine la giustizia trionfa. Quindi in questo lavoro Kabanikha ha ricevuto ciò che meritava, anche se a un prezzo come la morte della sfortunata ragazza.

Sfortunatamente, Kabanova riuscì comunque a portare sua nuora in un tale stato, ma Katerina, essendo pia e molto onesta, non poteva vivere con il pensiero di aver commesso un peccato enorme, e non come Kabanova - lei stessa non lo avrebbe mai fatto perdonarsi per questo.

Naturalmente nella vita non esiste solo il bianco e il nero. Quindi in "The Thunderstorm" c'è un'altra immagine: Varvara. Questa è la figlia del dispotico Kabanikha, che, nonostante la morale di sua madre, ha continuato a camminare con il suo amante. Non era come suo fratello, era più libera. Ecco perché Varvara ha aiutato il personaggio principale. Ha organizzato un appuntamento con Boris e l'ha sempre supportata con le parole. Varvara era senza dubbio gentile, ma questa gentilezza cessa di esserlo quando ricordiamo chi è sua madre. Varvara è distrutta da Kabanikha, quindi a priori non può essere un personaggio positivo.

È così che donne così diverse si adattano sotto lo stesso tetto e sulle pagine di un libro.

opzione 2

L'immagine femminile occupa una parte significativa nella letteratura russa. Sono le donne che diventano esempi di vita reale con esperienze e difficoltà nelle opere dei grandi classici russi.

Conosciuto non solo nel XIX secolo, ma anche nel mondo moderno, anche il drammaturgo Alexander Ostrovsky prestò particolare attenzione all'immagine femminile. Tutte le eroine nelle sue opere sono diverse, con personaggi imperfetti, comportamenti brillanti e la propria individualità. Puoi vedere chiaramente la varietà di immagini nella drammatica storia "Il temporale".

"Il Temporale" è stato scritto nel 1859. L'azione si svolge in una città immaginaria sulle rive del fiume Volga. I personaggi principali sono la famiglia Kabanov. La giovane Katerina, su istruzione dei suoi genitori, sposò l'ubriacone Tikhon, perché proveniva da una famiglia nobile. Nella nuova casa, la madre di Tikhon, Kabanikha, governa tutto. La padrona di casa umilia e opprime in ogni modo la nuora, costringendola a fare cose stupide. E solo in Varvara, la figlia di Kabanikha, Katerina trova comprensione e simpatia. Al centro dell'opera ci sono il conflitto sociale e le immagini femminili luminose che sono in contrasto tra loro.

La prima immagine femminile è l'immagine della protagonista Katerina. L'eroina è presentata come una ragazza sincera, sognatrice e romantica. Dopo aver sposato Tikhon, Katerina si ritrova in una casa completamente diversa, piena di rabbia e odio. La ragazza trova conforto in Varvara e nel suo nuovo amante Boris. Ma Katerina non riesce a far fronte ai suoi sentimenti e sceglie la via del suicidio.

Marfa Kabanova o Kabanikha parla nel modo seguente. Ostrovsky contrapponeva questa immagine femminile a Katerina. Kabanikha è una mercante potente e crudele che trova gioia nell'umiliare coloro che la circondano. Tutti coloro che vivono in casa sua dovrebbero agire solo secondo le istruzioni della padrona di casa. Marfa Kabanova è un simbolo di crudeltà, tirannia e dispotismo.

Un’immagine altrettanto sorprendente è Varvara, la figlia di Kabanikha. Viva, andando contro il sistema e le regole di sua madre, Varvara aiuta Katerina e le fornisce sostegno. Ma l'eroina non agisce apertamente, preferisce l'astuzia e la menzogna. Alla fine, Varvara fugge con il suo amante Kudryash, ignorando le leggi di sua madre.

Ognuna delle eroine è interessante a modo suo, perché ognuna rappresenta un'epoca di quel tempo.

Quante volte sentiamo dagli altri, e noi stessi spesso usiamo nel parlare, molti detti e proverbi. Non per niente vengono chiamati i granelli di saggezza della gente. È vero: le affermazioni sono brevi – anche i chicchi sono piccoli, e dai chicchi cresce un frutto

Essendo sotto molti aspetti un punto di svolta per la società russa nel suo insieme, il XIX secolo ha apportato molti cambiamenti fondamentali in tutti i settori della vita pubblica. Poiché questo processo non poteva che essere molto significativo per il popolo russo, era necessario attirare su di esso l'attenzione del pubblico. La letteratura ha assunto questa funzione. Per sollevare le questioni più urgenti del nostro tempo, sono stati creati molti personaggi vivaci e colorati. Va notato che le opere sono tradizionalmente dominate da immagini maschili, che riflettono di più

Rappresentanti socialmente attivi della società di quel tempo. Tuttavia, se presti attenzione alle opere di molti classici russi, a cominciare da Fonvizin e Griboedov, è impossibile non notare il loro interesse nel rappresentare immagini femminili. Alexander Nikolaevich Ostrovsky non ha fatto eccezione. Al contrario, ha creato tutta una serie di personaggi femminili molto espressivi, capaci, secondo Goncharov, di "pensare, parlare e agire come pensano, parlano e agiscono da soli", ognuno dei quali è profondamente tipico e allo stesso tempo individuale. e prezioso in sé.
Non è difficile notare che in generale nell’opera di Ostrovsky prevalgono i conflitti familiari e quotidiani, in cui il ruolo dominante non è svolto da un uomo, ma da una donna. Il motivo di fondo qui è spesso il confronto tra vecchio e nuovo. Di solito si esprime in un conflitto tra una donna forte e dispotica della vecchia generazione e una ragazza giovane e socialmente indifesa (una sorta di motivo del rapporto tra il “carnefice e la vittima”). Questa situazione è tipica sia della commedia di Ostrovsky "La foresta" che del suo dramma "Il temporale".
Va sottolineato che nella commedia "Forest" questo conflitto si rivela in una forma più semplificata (rispetto a "The Thunderstorm"). La generazione più anziana è qui rappresentata da Gurmyzhskaya. Ostrovsky crea un'immagine molto colorata di un ricco proprietario terriero, che una volta brillava nel mondo, che ora vive in provincia. Come una delle caratteristiche più eloquenti, l'autrice cita la sua immaginaria propensione alla beneficenza. Secondo lei, è solo "un'impiegata con i suoi soldi, e il suo proprietario è ogni povero, ogni persona sfortunata". Gurmyzhskaya è un tipo caratteristico di eroina, che rappresenta una versione nobile del principio del "tiranno", così pienamente rivelato da Ostrovsky in "Il temporale". Nella commedia "The Forest" questo motivo non è espresso così chiaramente. Gurmyzhskaya vive con la consapevolezza della sua vita precedente e non vuole separarsene. Per fare questo, congedò uno studente liceale abbandonato, Bulanov, da San Pietroburgo. Ostrovsky dipinge molto chiaramente l'immagine grottesca-commedia di un carrierista e di un "sopravvissuto". Gurmyzhskaya si innamora di lui e Aksyusha diventa il suo "avversario", secondo Strakhov, "una ragazza onesta e mentalmente forte", ma per molti versi inferiore a Katerina di "Il temporale", nonostante il fatto che ci siano paralleli nella costruzione di l'immagine è chiaramente visibile. Ad esempio, vive anche sotto il patronato di una donna forte e potente, e si innamora anche di un giovane che è sotto il comando di suo padre e dipende completamente da lui (è difficile non ricordare Boris e Dikiy di "The Temporale"); infine, lotta anche per la libertà personale, per l'autodeterminazione indipendente. Tuttavia, nonostante alcuni abbozzi psicologici profondamente significativi (ad esempio, la sua conversazione con Peter, in cui ammette: "Non ho lacrime, e non c'è grande malinconia, ma, ti dico, il mio cuore è vuoto qui"), il l'immagine è molto più semplificata, priva della profonda analisi psicologica caratteristica di Ostrovsky in "Il temporale". N.A. Dobrolyubov sottolinea che "non punisce né il cattivo né la vittima". In effetti, né Gurmyzhskaya con Bulanov, né Aksyusha con Peter e altri eroi ricevono una dura valutazione: Ostrovsky attira l'attenzione dei lettori non su eroi specifici, ma sui tipi sociali che rappresentano.
La stessa situazione può essere vista in “The Thunderstorm”, ma qui è evidente una costruzione molto più dettagliata del ritratto psicologico. La nobiltà locale cede in questo caso il posto ai mercanti. Il ruolo di Gurmyzhskaya è interpretato da Kabanikha, "un tipico tiranno della vita russa".
Questa è una figura molto colorata, che simboleggia una delle parti più significative del “regno oscuro” e parla a nome dei principi patriarcali. Rappresenta il "noi" impersonale, il vecchio ordine, destinato alla distruzione anche nella città "arretrata" di Kalinov, dove ha ancora forza sufficiente. I nuovi tempi spaventano Kabanikha, percepisce i cambiamenti, nota che "non rispettano più gli anziani al giorno d'oggi" e cerca con tutti i mezzi di mantenere la sua autorità. Ostrovsky sottolinea che non lo fa per cattiveria, che il suo problema è che crede sinceramente che i giovani “non sanno niente, non hanno ordine” e che “è bene che quelli che hanno gli anziani in casa, loro la casa dura finché vivi”. Proprio come Gurmyzhskaya, Kabanikha ha un motivo di carità immaginaria fortemente sviluppato, accoglie "estranei, mostra loro favori", ascolta le loro parole, mantenendo allo stesso tempo la sua famiglia in rigore e obbedienza.
La protagonista di "The Thunderstorm", Katerina, si trova in tali condizioni. Questa è un'immagine incomparabilmente più complessa (rispetto ad Aksyusha), che causa molte polemiche nella critica russa. A causa delle sue profonde contraddizioni interne, i critici moderni tendono a evidenziare i “lati chiari e oscuri dell’anima di Katerina”. Il “lato positivo” include la sua poesia e il suo romanticismo, la sua sincera religiosità, nonché la sua “completa opposizione a qualsiasi principio tirannico”. Ostrovsky traccia un esempio di "personaggio energico femminile". Sebbene non sia particolarmente istruita e tesa ad alti ideali, Katerina ha un forte senso di libertà interiore. Qualsiasi tentativo di imporle qualsiasi restrizione trasforma tutta la sua forza ed energia in protesta. E qui si rivela il “lato oscuro” della sua anima, indicando la sua connessione con il “regno oscuro”. Sebbene, secondo Dobrolyubov, "Katerina non appartenga affatto al carattere violento, mai insoddisfatta, che ama distruggere ad ogni costo", diventa comunque schiava delle sue emozioni. Il suo orgoglio ferito e la sua autostima offesa vengono alla ribalta, spingendola sulla via peccaminosa dell'adulterio. Va notato che, nonostante la sua grande dipendenza sociale, in Ostrovsky è la donna a svolgere il ruolo principale nel triangolo amoroso, e l'amante non sempre corrisponde alla profonda decenza interiore dell'eroina. Questa situazione si osserva sia in “The Thunderstorm” che in “The Forest”. In realtà, l’amore di Katerina per Boris fa parte di una protesta contro la crescente oppressione del “regno oscuro”, una consolazione a breve termine per lei. Tuttavia, essendo completamente confusa nella situazione attuale, sente acutamente il bisogno di liberazione e, essendo in fondo un'idealista, la vede solo nella morte. Ostrovsky sottolinea che questa è l'unica via d'uscita in questo caso, sottolineandolo con le parole di Boris: “Si dovrebbe chiedere solo una cosa a Dio, che muoia il prima possibile, in modo che non soffra a lungo! ", e anche con una breve ma espressiva osservazione di Tikhon, pronunciata sulla morta Katerina: "Buon per te, Katya!"
Parlando dell'immagine di Katerina, non si può non menzionare la figura di Varvara, che qui svolge la funzione di una soubrette spensierata e volubile. Ostrovsky spinge deliberatamente il lettore a confrontare queste due immagini, concentrandosi ancora di più sui tratti positivi del personaggio principale. "Sei un po' complicato, Dio ti benedica!" - dice Varvara, sottolineando favorevolmente questa “saggezza” con la sua frivolezza e, sebbene pratica, ma superficiale “presa”. Se passiamo alla commedia “La foresta”, qui il ruolo della soubrette è interpretato da Ulita, la governante di Gurmyzhskaya, ma lei non è affatto un antipodo, ma, al contrario, un doppio della sua amante ardente e amorosa, lei è anche posseduta dai sogni ("Quindi a volte trova qualcosa come una nuvola", ammette). La storia d'amore di Gurmyzhskaya con Bulanov è enfatizzata dall'amore di Ulita per Schastlivtsev.
Molte immagini femminili in Ostrovsky sono di natura satirica e grottesca. Nella commedia “The Forest”, secondo le leggi del genere, questo vale per tutti i personaggi; Per quanto riguarda "The Thunderstorm", qui erano le immagini femminili satiriche a costituire una delle espressioni del principio della commedia. Ciò include il vagabondo Feklusha e la "ragazza" Glasha. Entrambe le immagini possono essere tranquillamente chiamate commedia grottesca. Feklusha sembra essere una narratrice di racconti popolari e leggende, che piace a chi la circonda con le sue storie su come "i Saltani governano la terra" e "non importa quello che giudicano, tutto è sbagliato", e sulle terre "dove tutte le persone hanno la testa di cane”. Glasha è un tipico riflesso dei normali "Kalinoviti" che ascoltano con riverenza tale Feklush, fiduciosi che “è comunque positivo che ci siano brave persone; no, no, e sentirai cosa succede in questo mondo, altrimenti moriresti come un pazzo. Sia Feklusha che Glasha appartengono al "regno oscuro", che divide questo mondo in "loro" e "loro", in "virtù patriarcale", dove tutto è "fresco e ordinato", e in vanità esterna, da cui il vecchio ordine e il tempo comincia a “entrare in umiliazione”. Con questi personaggi, Ostrovsky introduce il problema dell'assurda ignoranza e della mancanza di illuminazione del vecchio stile di vita conservatore, della sua incoerenza con le tendenze moderne.
Pertanto, riassumendo tutto quanto sopra, va sottolineato che, fermamente consapevole di tutti i cambiamenti e le tendenze della società, Ostrovsky era tuttavia contrario alle idee di cambiamenti violenti e vedeva le sue attività educative in un aspetto piuttosto tradizionale: nella riflessione morale -educazione, denuncia del vizio, scoperta della virtù dei valori semplici ed eterni della vita. E un ruolo importante nel rivelare questo argomento è stato svolto dai personaggi da lui selezionati e "scritti" in modo così preciso, comprese quelle femminili, che sono dominanti in molte delle sue opere teatrali, tra cui "Il temporale" e "La foresta". È stata la loro presenza a rendere possibili espedienti della trama come il conflitto tra vecchie e nuove generazioni, il confronto o, al contrario, l'unione di una personalità forte e riflessiva e uno staff spensierato ma pratico, l'introduzione di immagini comiche e grottesche e molto di più, che alla fine assicurò il completamento del compito e rese Ostrovsky uno dei drammaturghi russi più eccezionali del XIX secolo.

Una volta Dobrolyubov definì il personaggio principale del dramma "Il temporale" Katerina, "un raggio di luce in un regno oscuro". Anche prima, analizzando le opere di Ostrovsky create nella prima metà degli anni '60, "Saremo la nostra gente", "Non sederti sulla tua slitta", "Non vivere come vuoi", "La povertà è non un vizio", determinò e il concetto stesso di "regno oscuro" - per il critico era sinonimo dello stile di vita patriarcale, che era maggiormente preservato tra i mercanti russi. Katerina, secondo Dobrolyubov, non appartiene al mondo dell'atomo ed è completamente contraria ad esso, e quindi, tra tutti i personaggi femminili del dramma, e non solo quelli femminili, è l'unica ad essere un personaggio positivo. Dobrolyubov ha creato un'immagine in bianco e nero del "regno oscuro", in cui c'è e non può esserci nulla di positivo o luminoso, e ha messo a confronto i personaggi femminili tra loro sulla base della loro appartenenza o non appartenenza a questo mondo. Ma Ostrovsky era soddisfatto di una simile interpretazione, era d'accordo con la definizione del concetto di "regno oscuro" e con il contrasto tra i personaggi dal punto di vista di Dobrolyubov? Penso che questo punto di vista fosse una semplificazione del quadro creato dal drammaturgo.

Della mezza dozzina di personaggi femminili de “Il Temporale”, i personaggi in primo piano sono senza dubbio quelli di Marfa Ignatievna Kabanova e di sua nuora Katerina. Queste sono due immagini principali, in gran parte opposte, che modellano in gran parte la visione del lettore e dello spettatore del mondo intero, designato da Dobrolyubov come un regno oscuro. Come puoi vedere, Ostrovsky, a differenza di Dobrolyubov, non porta Katerina oltre i confini del mondo patriarcale, inoltre è impensabile senza di lui; È possibile immaginare Katerina senza un sentimento religioso sincero e profondo, senza i ricordi della casa dei suoi genitori, in cui, a quanto pare, tutto è uguale a quello dei Kabanov, o addirittura immaginarla senza il suo linguaggio melodioso delle canzoni? Katerina incarna il lato poetico dello stile di vita patriarcale russo, le migliori qualità del carattere nazionale russo. Ma le persone che la circondano sono terribilmente lontane da lei nelle loro proprietà spirituali, specialmente Kabanikha. Vale la pena confrontare le loro parole e azioni. Il discorso di Kabanikha è piacevole e monotono, i suoi movimenti sono lenti; i sentimenti vivi si risvegliano in lei solo quando la conversazione riguarda i costumi e gli ordini dell'antichità, che lei difende ferocemente. Kabanikha in ogni cosa fa affidamento sull'autorità dell'antichità, che le sembra irremovibile, e si aspetta lo stesso da coloro che la circondano. È un errore credere che Kabanikha, come Dikiy, appartenga alla tipologia dei tiranni. Una simile “coppia tiranno” in un dramma sarebbe ridondante, ma Ostrovsky non si ripete, ciascuna delle sue immagini è artisticamente unica. Dikoy è psicologicamente molto più primitivo di Marfa Ignatievna, corrisponde più da vicino al tipo di tiranno scoperto da Ostrovsky nelle sue prime opere; Kabanova è molto più difficile. Nessuna delle sue richieste è dettata dal suo capriccio o capriccio; richiede solo una stretta aderenza agli ordini stabiliti dagli usi e dalle tradizioni. Questi usi e costumi sostituiscono le leggi legali e dettano regole morali incrollabili. Katerina ha un atteggiamento simile nei confronti delle tradizioni, per lei questi costumi e tradizioni, queste regole sono sacre, ma nel suo discorso e nel suo comportamento non c'è traccia della morte di Kabanikha, è molto emotiva e percepisce anche emotivamente la tradizione, come qualcosa di vivo e attivo. Le esperienze e i sentimenti di Katerina si riflettono non solo nelle sue parole: questa immagine è accompagnata da numerose osservazioni dell'autore; riguardo a Kabanikha, Ostrovsky è molto meno prolisso.

La differenza principale tra Katerina e Kabanikha, la differenza che li porta a poli diversi, è che seguire le tradizioni dell'antichità per Katerina è un bisogno spirituale, ma per Kabanikha è un tentativo di trovare il necessario e unico sostegno in previsione del crollo del mondo patriarcale. Non pensa all'essenza dell'ordine che protegge; ne ha svuotato il significato e il contenuto, lasciandone solo la forma, trasformandolo così in dogma. Ha trasformato la bellissima essenza delle antiche tradizioni e usanze in un rituale privo di significato, che le ha rese innaturali. Possiamo dire che Kabanikha in "The Thunderstorm" (proprio come Dikoy) personifica un fenomeno caratteristico dello stato di crisi dello stile di vita patriarcale, e inizialmente non inerente ad esso. L'effetto mortale dei cinghiali e degli animali selvatici sulla vita vivente è particolarmente evidente proprio quando le forme di vita vengono private del loro contenuto precedente e vengono conservate come reliquie museali. Katerina rappresenta le migliori qualità della vita patriarcale nella loro purezza incontaminata.

Pertanto, Katerina appartiene al mondo patriarcale - nel suo significato originale - in misura molto maggiore di Kabanikha, Dikoy e tutti gli altri personaggi del dramma. Lo scopo artistico di quest'ultimo è quello di delineare le ragioni della rovina del mondo patriarcale nel modo più completo ed esaustivo possibile. Quindi, Varvara segue la linea di minor resistenza: si adatta alla situazione, accetta le “regole del gioco” nel “regno oscuro”, in cui tutto è costruito sull'inganno e sulle apparenze. Ha imparato a ingannare e ad approfittare delle opportunità; lei, come Kabanikha, segue il principio: "fai quello che vuoi, purché sia ​​sicuro e coperto".

In Feklusha rappresenta un altro aspetto nella rappresentazione del mondo patriarcale morente: è l'ignoranza, il desiderio di spiegare a modo proprio l'incomprensibile, e di spiegare in modo tale che la propria superiorità venga immediatamente rivelata, cioè , la superiorità dei dogmi difesi. Feklusha è una pietosa imitazione degli antichi vagabondi che un tempo vagavano per la Rus' ed erano distributori di notizie, fonte di racconti meravigliosi e spiritualità speciale. Anche Feklush ha bisogno del "regno oscuro" della natura selvaggia, ma non per questo: Glasha, la ragazza nella casa di Kabanova, ne ha bisogno per soddisfare la naturale curiosità e rallegrare la noia di una vita monotona, Kabanikha - in modo che abbia qualcuno lamentarsi dei cambiamenti disastrosi e affermarsi nella sua superiorità su tutto ciò che è straniero. Questa immagine è diventata quasi farsesca, incapace di evocare emozioni positive nel lettore e nello spettatore.

Quindi, a tutti i personaggi femminili del dramma "The Thunderstorm" viene assegnato il loro posto dal sistema dei personaggi dal punto di vista della loro correlazione con l'immagine del "regno oscuro" senza nessuno di loro, questa immagine sarebbe incompleta o unilaterale. Katerina rappresenta il suo lato migliore, la cui esistenza non è stata riconosciuta o rifiutata da Dobrolyubov, Kabanikha, Varvara, Feklusha - tipi di personaggi che si manifestano chiaramente nella fase di decomposizione di qualsiasi stile di vita come sintomi della sua profonda crisi. Nessuna qualità inerente ad essi è una caratteristica organica del mondo patriarcale. Ma questo mondo è degenerato, le leggi patriarcali determinano i rapporti tra le persone per inerzia, questo mondo è condannato, perché lui stesso sta uccidendo tutto il meglio che ha creato. Uccide Katerina.

Personaggi femminili vivaci nella commedia di A.N. Ostrovsky "Temporale"

UN. Ostrovsky non è solo un meraviglioso drammaturgo, ma anche un vero innovatore nel campo delle opere teatrali. Nessuno prima di lui aveva esaminato in modo così multiforme l'ambiente mercantile, i suoi caratteri, le tipologie e i destini.

Ostrovsky ha introdotto il problema del "regno oscuro" nella letteratura russa. Ha mostrato che dietro le mura di belle case mercantili si stavano verificando illegalità, tirannia e crudeltà. Qui le giovani vite e destini vengono rovinati, ogni tentativo di portare nella vita qualcosa di nuovo, libero e individuale viene soppresso.

È particolarmente difficile per le donne in questa atmosfera. Una delle immagini femminili più sorprendenti e famose di A.N. Ostrovsky è Katerina, la protagonista della commedia "The Thunderstorm". Questa è una giovane donna che è finita nella casa dei Kabanov dopo aver sposato il debole Tikhon. Nella famiglia di suo marito, Katerina ha incontrato un abisso di incomprensioni, rifiuto e l'atmosfera del "regno oscuro". Tutto questo la opprime, ma Katerina lo sopporta perché lo considera suo dovere e provvidenza di Dio.

C'è un'altra giovane donna nella casa dei Kabanov: la sorella di Tikhon, Varvara. È anche oppressa dall'atmosfera familiare, dalla tirannia di sua madre e dalla debolezza di volontà di suo fratello. Ma nonostante tutte le somiglianze esterne, Varvara e Katerina sono sorprendentemente diverse l'una dall'altra.

Come sai, una persona impara le basi della sua natura fin dall'infanzia. Pertanto, è importante ricordare che queste eroine sono cresciute in famiglie completamente diverse. Katerina è cresciuta in una famiglia patriarcale ma amorevole: “Vivevo senza preoccuparmi di nulla, come un uccello allo stato brado. La mamma stravedeva per me, mi vestiva come una bambola e non mi costringeva a lavorare; Facevo quello che volevo. Nella casa dell'eroina regnava un'atmosfera di bontà, luce, comprensione, amore per Dio e per le persone. La ragazza è cresciuta amante della libertà. L'ideale della famiglia era saldamente radicato nella sua testa. L'eroina sognava un marito amorevole che sarebbe diventato il suo sostegno e protezione. Inoltre, Katerina non poteva immaginare la sua vita senza un gran numero di figli. La cosa principale nella vita per lei era la pace e l'armonia in famiglia.

Varvara è nata e cresciuta nella famiglia Kabanikha. La loro famiglia è una delle più rispettate e influenti di Kalinov. Pertanto, l'eroina doveva sempre adattarsi. Ciò significava che agli occhi dell'intera città doveva vivere secondo le leggi di Domostroy. Ma per una ragazza una vita simile equivaleva alla schiavitù volontaria. Avendo un carattere abbastanza allegro, Varvara non potrebbe esistere così.

Pertanto, entrambe le eroine si trovano di fronte a una scelta: vivere, obbedendo alle leggi del "regno oscuro" e rovinando la loro anima, o cercare di vivere a modo loro. Katerina e Varvara risolvono ciascuna questo problema a modo loro. Katerina cerca di obbedire alle leggi di Domostroy, perché corrispondono alle sue leggi interne. Si sente obbligata ad amare suo marito, a compiacere la suocera e a svolgere i lavori domestici. Pertanto, Katerina considera il suo amore per Boris un peccato irredimibile.

Varvara osserva solo esteriormente le leggi del “regno oscuro”. Ma in realtà queste leggi non corrispondono alle sue idee interne sulla vita. Pertanto, fin dall'infanzia, l'eroina si è abituata a mentire, schivare, nascondere e, in definitiva, ad adattarsi. Lei stessa ne parla: “La nostra casa poggia su questo. E non ero un bugiardo, ma ho imparato quando si è reso necessario”. Varvara non protesterà mai apertamente. Ma farà sempre quello che vuole.

Quindi, l'eroina si abbandona al suo capriccio di camminare con Curly. Di notte esce di nascosto da casa e ritorna solo al mattino.

Ciascuna delle eroine ha un amante. Katerina, purtroppo, non è suo marito, ma Boris, il nipote di Dikiy. L'eroina resiste a lungo a questo sentimento proibito, nega il suo evidente amore per Boris Grigorievich. Ma quando Tikhon lascia la casa per molto tempo, Katerina, cedendo alla persuasione di Varvara, esce con il nipote di Dikiy. A questo proposito l’episodio con la chiave è molto importante. In questa scena non si confrontano solo due eroine, ma le loro visioni del mondo, le loro teorie sulla verità, l'onestà e la rettitudine. La teoria di Varvara - fai quello che vuoi, purché tutto sia “sigillato e coperto” - prevale sul desiderio di Katerina di rimanere fedele a se stessa e ai suoi ideali morali. Katerina esce con Boris, diventa la sua amante e si tradisce. Da questo momento in poi, si verifica una scissione nel mondo interiore dell'eroina. Ora non ha pace da nessuna parte. Nessuno tranne Varvara sa del suo tradimento, non c'è nessuno che la condanni, ma Katerina condanna e si punisce. Una donna non può vivere con un fardello così pesante sul cuore. All'arrivo del marito, confessa tutto a Tikhon e Kabanikha e si suicida.

Penso che Varvara sia in gran parte responsabile della morte dell'eroina, perché è stata lei a spingere Katerina al tradimento. Ma ha proceduto dalle sue idee di vita. Penso che Varvara non abbia mai amato nessuno. Non è capace di sacrificare la sua vita per amore. Per questa eroina, lei stessa, i suoi desideri e capricci vengono prima di tutto. Varvara non ha familiarità con la vita “secondo le leggi di Dio” e ama anche se stessa, non sapendo donare o sacrificarsi. Pertanto, non subirà mai la stessa sorte di Katerina.

Nella commedia "The Thunderstorm" il lettore conosce due brillanti personaggi femminili. Entrambe le eroine soffrono nell'atmosfera del "regno oscuro", ma ognuna ha il proprio percorso nella vita, perché ognuna di loro ha la propria base di vita, il proprio "nucleo interiore". Katerina muore, incapace di sopportare la discordia interna, e Varvara... Penso che questa eroina prima o poi lascerà la casa dei suoi genitori e vivrà semplicemente per se stessa, per il proprio piacere.

Confronta le opere di A. N. Ostrovsky "Dowry" e "The Thunderstorm". Cosa hanno in comune?

1. Introduzione.

Dopo aver letto le opere di A. N. Ostrovsky "The Thunderstorm" e "Dowry", ho deciso di confrontarle tra loro come le uniche opere drammatiche di questo autore che sono state scritte in tempi diversi, ma che hanno molte somiglianze. Il confronto di queste opere è suggerito anche dal fatto che in entrambe si svolge davanti a noi il dramma di una straordinaria natura femminile, che porta a un tragico epilogo. Infine, è anche importante che in entrambi i giochi l'immagine della città del Volga in cui si svolge l'azione giochi un ruolo importante.

2. Somiglianze e differenze.

2.1. Entrambe le opere in questione appartengono al genere drammatico, anche se il genere esatto del "Temporale" rimane una questione controversa nella letteratura russa. Questa commedia combina le caratteristiche sia della tragedia che del dramma (cioè della "tragedia quotidiana"). Il genere tragico è caratterizzato da un conflitto insolubile tra le aspirazioni personali dell'eroe e le leggi della vita, che è inerente a entrambe le opere.

2.2. In termini di tempo in cui è stato scritto, "The Thunderstorm" è l'opera principale del dramma pre-riforma di Ostrovsky, mentre "Dowry" assorbe molti motivi dal lavoro post-riforma del drammaturgo. La differenza nelle epoche rappresentate in queste commedie ha portato a una completa dissomiglianza nel mondo artistico; "La dote" è un dramma dell'era borghese - un tempo nuovo, in cui i legami con una tradizione popolare millenaria vengono recisi, un tempo che ha liberato una persona non solo dalle basi della moralità, ma anche dalla vergogna, dall'onore , coscienza – e ciò incide in maniera decisiva sulle sue problematiche. La cultura delle persone in “The Thunderstorm” si ispira ai valori morali dell'Ortodossia. Gli abitanti della città di Kalinov vivono ancora secondo “Domostroy”; la vita è ancora in gran parte patriarcale.

2.3. Nato a Zamoskvorechye, Ostrovsky conosce bene la vita e i costumi dei mercanti ed esplora nella sua opera i vari personaggi di questo circolo. Le sue opere sono densamente popolate di mercanti e impiegati, dei loro figli e delle loro mogli. Il drammaturgo si interessa ad ogni piccolo dettaglio, dalla descrizione del costume e dell'arredamento della casa all'individualità del discorso di ogni personaggio. Ostrovsky era assolutamente originale nel suo ritratto degli eroi.

Due drammi di A.N. dedicato allo stesso problema: la posizione delle donne nella società russa. Naturalmente, queste donne sono individui straordinari. Voglio concentrarmi sulle eroine femminili.

2.4.1. Prima di tutto, questa è Katerina della commedia "The Thunderstorm". È religiosa e romantica allo stesso tempo. La sua anima aspira alla felicità, desiderando la libertà. Katerina è la figlia di un commerciante, sposata senza amore con Tikhon, si ritrova in un'atmosfera di crudeltà. In questo ambiente, le responsabilità familiari non vengono eseguite dal cuore, ma "dalla schiavitù", e Katerina per il resto della sua vita è associata al marito stupido e dalla mentalità ristretta, alla suocera arrabbiata e scontrosa.

Ma i suoi impulsi romantici trovano una via d'uscita; Katerina si innamora appassionatamente di un giovane, Boris, che si distingue per le sue buone maniere e una certa educazione. Due principi combattono nell'eroina: sentimenti sinceri, amore e consapevolezza del dovere di una donna sposata. Questa lotta interna evoca in Katerina il desiderio di libertà personale. Dopo aver tradito il marito, la stessa Katerina si pente con lui, ma, esausta dall'atmosfera familiare, preferisce la morte al ritorno dalla sua famiglia. Onesta, sincera e di principio, non è capace di inganno e menzogna, di intraprendenza e opportunismo.

Parla più volte della sua voglia di volare. Con questo, Ostrovsky sottolinea la sublimità romantica dell'anima di Katerina. Vorrebbe diventare un uccello e volare dove vuole: “Perché le persone non volano!.. Perché le persone non volano come gli uccelli? Sai, a volte mi sento come se fossi un uccello. Quando ti trovi su una montagna, senti il ​​bisogno di volare. È così che correvo, alzavo le braccia e volavo", dice a Varvara, la sorella di Tikhon, "quanto ero giocosa!" E il tuo è completamente appassito...” La dura realtà riporta l'eroina nel mondo dei Kabanov e del selvaggio. Qui devi mentire, fare tranquillamente quello che vuoi, osservando esteriormente le regole della decenza. Varvara, cresciuta in casa, padroneggiava perfettamente questa scienza. Varvara è l'esatto opposto di Katerina. Non è superstiziosa, non ha paura dei temporali e non considera obbligatorio il rigoroso rispetto delle usanze stabilite. Katerina è disgustata da questo comportamento.

Pertanto, in un mondo spietato dove regnano Wild and Boars, la sua vita si rivela insopportabile, impossibile e finisce in modo tragico. La protesta di Katerina contro Kabanikha è una lotta del luminoso, puro, umano contro l'oscurità delle bugie e della crudeltà del "regno oscuro". Katerina ha un carattere davvero unico: è timorata di Dio e ribelle allo stesso tempo. Per lei questo non è un suicidio, ma la liberazione dalle difficoltà della vita e dalla disperazione.

2.4.2. La situazione è diversa nel dramma "Dowry". La protagonista Larisa non è una semplice ragazza di ambiente borghese, è una ragazza colta, colta, pensante. Ha ricevuto un'educazione nobile e, a differenza di Katerina, è cresciuta in condizioni in cui i deboli vengono umiliati e dove i più forti sopravvivono. Il suo personaggio non ha l'integrità di Katerina. Pertanto, Larisa non si sforza e non può realizzare i suoi sogni e desideri. È oppressa dalla povertà e dal basso status. Larisa non accetta il mondo in cui vive. Vuole uscirne ad ogni costo.

Per la madre di Larisa, una vedova con tre figlie, la grazia ostentata e la nobiltà della vita familiare non sono uno stato normale, ma una decorazione per organizzare matrimoni proficui per le sue figlie. Per lei l'adulazione e l'astuzia sono i principi fondamentali della comunicazione con i ricchi che visitano la casa. Larisa è la figlia più piccola, l'ultima rimasta in casa, e sua madre ha bisogno di liberarsi di lei, senza nemmeno pretendere una grande fortuna. Tutto ciò mette la straordinaria ragazza in una situazione difficile. Intorno a Larisa c'è una folla eterogenea e dubbiosa di ammiratori e contendenti per la sua mano, tra i quali ci sono parecchi "marmaglia". La vita nella sua casa è come un “bazar” o un “campo zingari”. L'eroina è costretta non solo a sopportare la menzogna, l'astuzia e l'ipocrisia che la circonda, ma anche a prenderne parte.

Larisa diventa vittima del nobile splendore e dell'irresistibilità di Sergei Sergeevich Paratov. Vede in lui l '"ideale di un uomo", un uomo al quale non si può disobbedire e di cui non si può non fidarsi. Larisa non vede l'insignificanza e la meschinità della sua natura. Avendo perso la speranza di felicità con Sergei Sergeevich, Larisa è pronta a sposare chiunque la porterà via da una casa che sembra una fiera. Non le piace Karandyshev, non lo rispetta nemmeno, ma spera in lui. Ma non c'è nobiltà in questo mondo. Larisa se ne rese presto conto. "Io sono una cosa", dice a Karandyshev. Rendendosi conto di ciò, Larisa vuole vendersi a un prezzo più alto. L'eroina è sopraffatta dalle contraddizioni interne. Si vergogna dei suoi pensieri, vuole una vita pulita e onesta, ma non vede la strada per arrivarci. Vuole morire e non ha la forza, quindi Larisa prende l'iniezione di Karandyshev come una benedizione, la liberazione dall'oppressione di problemi irrisolvibili. La morte dell'eroina è una degna partenza dalla vita.

2.5. Le opere di A. Ostrovsky sono piene di vari simbolismi. Innanzitutto si tratta di simboli associati al mondo naturale: foresta, temporale, fiume, uccello, volo. Anche i nomi dei personaggi giocano un ruolo molto importante nelle commedie, molto spesso nomi di origine antica: greco antico e romano.

2.5.1. I nomi delle donne nelle commedie di Ostrovsky sono molto bizzarri, ma il nome del personaggio principale quasi sempre caratterizza in modo estremamente accurato il suo ruolo nella trama e nel destino. Larisa significa “gabbiano” in greco, Katerina significa “pura”. Larisa è vittima degli affari dei pirati commerciali di Paratov: vende "uccelli" - "Rondine" (battello a vapore) e poi Larisa - un gabbiano. Katerina è vittima della sua purezza, della sua religiosità, non poteva sopportare la scissione della sua anima, perché non amava suo marito e si puniva crudelmente per questo. È interessante notare che Kharita e Martha (in “The Dowry” e in “The Thunderstorm”) sono entrambe Ignatievna, cioè “ignoranti” o, in termini scientifici, “ignoranti”. Stanno, per così dire, ai margini della tragedia di Larisa e Katerina, sebbene entrambi siano certamente responsabili (non direttamente, ma indirettamente) della morte della figlia e della nuora.

2.5.2. Paratov è sia una parata che un pirata. Inoltre, ovviamente, suggerisce se stesso il paragone di Paratov con una bestia “paraty”, cioè potente, predatrice, forte e spietata. Il suo comportamento predatorio nell'opera è caratterizzato al meglio da questo cognome.

Non c'è bisogno di commentare i nomi di Dikoy e Kabanov. E Tikhon è Kabanov, non importa quanto sia “silenzioso”. Quindi Katerina si precipita in questa foresta oscura tra creature simili ad animali. Ha scelto Boris quasi inconsciamente, l'unica differenza tra lui e Tikhon era il suo nome (Boris in bulgaro significa “combattente”).

I personaggi selvaggi e ostinati, ad eccezione del Selvaggio, sono rappresentati nell'opera da Varvara (lei è una pagana, una "barbara", non una cristiana e si comporta di conseguenza).

Kuligin, oltre alle famose associazioni con Kulibinsh, evoca anche l'impressione di qualcosa di piccolo, indifeso: in questa terribile palude è un piovanello - un uccello e niente di più. Loda Kalinov come un piovanello elogia la sua palude.

Larisa in "Dowry" non è circondata da "animali". Mokiy è “blasfemo”, Vasily è “re”, Giulio è, ovviamente, Giulio Cesare, e anche Kapitonich, cioè vive con la sua testa (kaput - testa), e forse si sforza di essere al comando.

E infine, Kharita - la madre di tre figlie - è associata alle Kharite, le dee della giovinezza e della bellezza, di cui erano tre, ma le distrugge anche (ricordate il terribile destino delle altre due sorelle - una sposò un uomo più acuto) , l'altra è stata pugnalata a morte dal marito caucasico).

3.1. "The Thunderstorm" e "Dowry" sono le migliori opere di Ostrovsky, che hanno mostrato al lettore e allo spettatore il mondo fino ad allora sconosciuto dei mercanti con le sue passioni e dolori, dolori e gioie. Questo mondo è salito sul palco del teatro russo, mostrando la profondità e la diversità delle nature, sfrenate e ricche di passioni, meschine e crudeli, gentili e nobili, ma deboli, incapaci di difendersi da sole.

I personaggi femminili creati dal drammaturgo hanno preso il posto che spetta loro nella letteratura russa classica.

3.2. Katerina e Larisa hanno un'educazione diversa, caratteri diversi, età diverse, ma sono unite dal desiderio di amare ed essere amate, di trovare comprensione, in una parola, di diventare felici. E ciascuno va verso questa meta, superando gli ostacoli posti dalle fondamenta della società. Per Katerina i soldi ancora non contano; è pronta a seguire Boris a piedi, se solo accetta di portarla con sé. Larisa è avvelenata dallo scintillio dell'oro e non vuole vegetare con il suo pietoso e povero marito.

Katerina non riesce a connettersi con la persona amata e trova una via d'uscita nella morte.

La situazione di Larisa è più complicata. È rimasta delusa dalla persona amata e ha smesso di credere nell'esistenza dell'amore e della felicità. Rendendosi conto di essere circondata da bugie e inganni, Larisa vede due vie d'uscita da questa situazione: o la ricerca di valori materiali o la morte. E date le circostanze, sceglie la prima. Ma l'autrice non vuole vederla come una normale donna dipendente e lascia questa vita.

3.3. I caratteri dei personaggi principali sono molto simili. Queste sono nature che vivono secondo la mente del cuore, sognano la felicità e l'amore e idealizzano il mondo. Ma la commedia "Dowry" è stata creata in un ambiente socio-politico diverso da "The Thunderstorm". Le speranze del drammaturgo per la correzione della società e della razza umana sollevano dubbi sinceri, motivo per cui i finali di queste opere differiscono in modo significativo. Se dopo la morte di Katerina il mondo del “regno oscuro” si rende conto della sua colpa e Tikhon sfida sua madre, incolpandola per la morte di sua moglie, allora l'omicidio di Larisa Ogudalova non provoca una risonanza simile. L'autore sottolinea deliberatamente l'indifferenza degli altri; la scena della morte dell'eroina è doppiata dal canto di un coro zingaro.

3.4. Rivelare il significato di nomi e cognomi nelle opere di Ostrovsky aiuta a comprendere sia la trama che le immagini principali. Sebbene in questo caso cognomi e nomi non possano essere definiti "parlanti", poiché questa è una caratteristica delle opere del classicismo, parlano nel senso ampio - simbolico - della parola.