ალექსეევი ფედორ იაკოვლევიჩის ბიოგრაფია. ფედორ ალექსეევი. ფედორ ალექსეევის საუკეთესო ნამუშევრები

F.Ya. ალექსეევი ცნობილი მხატვარია - რუსული ურბანული ლანდშაფტის ჟანრის აღმომჩენი.

ბიოგრაფიის ისტორიიდან ცნობილია, რომ F.Ya. ალექსეევი დაახლოებით 1753-1755 წლებში დაიბადა პეტერბურგში. მხატვრის მამა მეცნიერებათა აკადემიაში დარაჯად მუშაობდა. რუსი მხატვარი, რომელმაც ახალგაზრდობაში გამოავლინა ხატვის ნიჭი, სწავლობდა ანტროპოვთან, რის შემდეგაც 1764 წელს ჩაირიცხა სამხატვრო აკადემიაში. ვარჯიშის დასაწყისში F.Ya. ალექსეევი დაეუფლა ორნამენტულ ნახატს, ხატავდა ხილებს, ფრინველებს, პეიზაჟებს.

1773 წელს მხატვარმა მიიღო ოქროს მედალი ლანდშაფტის საგამოცდო სამუშაოსთვის. მას შემდეგ რაც ის თეატრის დეკორატორად გამოავლინა, სამხატვრო აკადემიამ იგი გაგზავნა იტალიაში, ვენეციაში ამ ტიპის მხატვრობის გასაუმჯობესებლად. თუმცა, იტალიაში F.Ya. თეატრალური დეკორაციის გარდა, ალექსეევი სწავლობს ცნობილი იტალიელი ლანდშაფტის მხატვრების: F. Guardi, A. Canale. და ასევე გრავიურები D.B. პირანესი.

1779 წლიდან 1786 წლამდე იტალიიდან დაბრუნებული ფ.ია. ალექსეევი თეატრალურ სკოლაში მხატვრის თანამდებობას იკავებს, ასრულებს შეკვეთებს თეატრალური პეიზაჟების დახატვისთვის. ის წერს ევროპელი მხატვრების ცნობილი მხატვრობის ნაწარმოებების ასლებს: Canaletto, Belotto, G. Robert. პეიზაჟებისადმი სიყვარული აიძულებს რუს მხატვარს, ასეთი ნახატების შესრულების ნებართვა მოიძიოს სამხატვრო აკადემიის საბჭოსგან.

ასე უწოდეს ხალხმა მხატვარს "რუსული კანალეტო".

1794 წელს ფ.ია. ალექსეევს მიენიჭა აკადემიკოსის წოდება ნახატისთვის „პეტერბურგის ხედი მდინარე ნევის გასწვრივ“.

ლანდშაფტით მოხიბლული რუსი მხატვარი შორდება გრავიურებისთვის დამახასიათებელი „პერსპექტივის“ პრინციპებს. ეს ჩანს F.Ya-ს ყველაზე ცნობილ ნახატებში. ალექსეევა: „სასახლის სანაპიროს ხედი პეტრესა და პავლეს ციხიდან“ (1794), „ზამთრის სასახლის ხედი პეტრესა და პავლეს ციხიდან“ (1799).

იმისათვის, რომ დაეხატა ნახატების სერია იმ ადგილებში, სადაც ეკატერინე II იმოგზაურა, 1795 წლიდან 1797 წლამდე ალექსეევი გაემგზავრა რუსეთის სამხრეთით. ასე რომ, მან შეასრულა მაღალი ოსტატობის ნამუშევრები: "ნიკოლაევის ხედი", "ბახჩისარაის ხედი", "მოედანი ხერსონში".

1800-1801 წლებში ფ.ია. ალექსეევი შეკვეთით ხატავს მოსკოვის პეიზაჟებს. მათ შორის: "საკათედრო მოედანი მოსკოვის კრემლში", "მოსკოვის ხედი ქვის ხიდიდან" - ამ ნახატებმა პოპულარობა მოუტანა რუს მხატვარს.

1803 წელს ფ.ია. ალექსეევი ასწავლის სამხატვრო აკადემიაში, დაამთავრა სტუდენტები, რომლებიც ცნობილი გახდნენ: ს.შჩედრინი და მ.ვორობიოვი. აქ სანქტ-პეტერბურგში მან დახატა ქალაქის პეიზაჟები: „ბარჟისა და ადმირალის ხედი პეტრე-პავლეს ციხიდან“ (1808 წ.), „კაზანის ტაძრის ხედი“, „ადმირალტისა და სასახლის სანაპიროს ხედი პირველი კადეტთა კორპუსიდან“. ” (1810-იანი წლები).

სიცოცხლის ბოლო წლებში ფ.ია. ალექსეევის კარიერა საგრძნობლად დასუსტდა; ასე რომ, F.Ya. ალექსეევი ყველამ დაივიწყა ის გარდაიცვალა 1824 წლის 11 (23) ოქტომბერს პეტერბურგში, სიღარიბეში. და მაინც, ამ ცნობილმა მხატვარმა დატოვა ნათელი კვალი მხატვრობის ისტორიაში, ფიოდორ იაკოვლევიჩ ალექსეევის შემოქმედებაში გამოსახული ძვირფასი ისტორიული ძეგლები.

• განათება ტაძრის მოედანზე ალექსანდრე I-ის გამეფების საპატივცემულოდ

• პეტრესა და პავლეს ციხესიმაგრისა და სასახლის სანაპიროს ხედი

• ქალაქ ნიკოლაევის ხედი

• სასახლის სანაპიროს ხედი პეტრესა და პავლეს ციხიდან

• ბარჟისა და ადმირალის ხედი

• ხარების საკათედრო ტაძარი და მხარეთა პალატა

• გრებნევსკაიას ღვთისმშობლის ეკლესია

• ივანოვსკაიას მოედანი

• ყაზანის ტაძარი

• კოლომენსკოე

• წითელი მოედანი

• წითელი მოედანი მოსკოვში

ფიოდორ იაკოვლევიჩ ალექსეევი სამართლიანად შეიძლება ჩაითვალოს ქალაქის ლანდშაფტის შემქმნელი რუსულ ფერწერაში. იტალიაში დაეუფლა თავისი ცნობილი თანამედროვეების, ვენეციელი ლანდშაფტის მხატვრების - კანალეტოს, ბელოტოს და გვარდის ოსტატობის ყველა საიდუმლოს., ახალგაზრდა მხატვარი სამშობლოში დაბრუნდა და მოიხიბლა პეტერბურგის მკაცრი და მოხდენილი სილამაზით. მან შეძლო ეგრძნო დედაქალაქის მასშტაბები ნევაზე და ამან მის ტილოებს განსაკუთრებული საზეიმო და აღფრთოვანება მისცა.

მკრთალი ჩრდილოეთის შუქი, მაღალი ფერმკრთალი ცა და ჰაერის ტენიანობა განსაზღვრავდა მისი საუკეთესო პეიზაჟების დახვეწილ ვერცხლისფერ-ლურჯ პალიტრას. მაგრამ მის ოსტატურად შესრულებულ ნახატებს შორისაც კი, პეტრესა და პავლეს ციხიდან სასახლის სანაპიროს პეიზაჟი გამოირჩევა თავისი დახვეწილობითა და პოეზიით, რაც არ ერევა არქიტექტურის ასახვის დოკუმენტურ სიზუსტეს.

სავსე ნევის ფართო სარკის მიღმა, რომლის გასწვრივაც ჩუმად სრიალებს ნავები და რაფები, მშვენიერი სასახლეები და საზაფხულო ბაღის გაგრძელება ღობე დგას სანაპიროზე.. ხაზების სიცხადეს არბილებს მანძილი, ტენიანობით გაჯერებული ჰაერი და მათი ანარეკლი მდინარეში კანკალებს და დნება. პეტერბურგის ეს კლასიკური ხედი აღძრავს დიდებულების და ამავდროულად მადლის განცდას. სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა მოვიდა ალექსანდრე სერგეევიჩ ტანეევის კოლექციიდან.

ფერწერა:

შემსრულებელი:ფიოდორ იაკოვლევიჩ ალექსეევი (1753/55 - 1824)

მოხატვის თარიღი: 1794 წ

ფერწერის ზომები: 70X108 სმ

მუდმივად გამოფენილია:ტრეტიაკოვის გალერეა. ლავრუშინსკის შესახვევი, 10, ოთახი 6

"სასახლის სანაპიროს ხედი პეტრესა და პავლეს ციხიდან" ტრეტიაკოვის გალერეის დარბაზებში

ამ ნახატის შესახებ, რომელიც ახლა ინახება ტრეტიაკოვის გალერეაში, პოეტი კონსტანტინე ბატიუშკოვი აღტაცებით წერდა: ” შეხედე ახლა სანაპიროს, ამ უზარმაზარ სასახლეებს, რომელთაგან თითოეული მეორეზე დიდებულია! ეს სახლები ერთი მეორეზე ლამაზია! …რა დიდებული და ლამაზია ქალაქის ეს ნაწილი!»

სურათის წინა პლანზე პეტრე-პავლეს ციხესიმაგრის კედელია. ურბანული ლანდშაფტისკენ მიბრუნებით, ფიოდორ ალექსეევმა ნახატზე იდეალური ჰარმონიული სამყარო შექმნა.წყალი, ჰაერი და არქიტექტურა ერწყმის ერთ განუყოფელ მთლიანობას. პოეზია და კეთილშობილი, თავშეკავებული აღტაცება ავსებს პეიზაჟს. ამის შესახებ მხატვრის თანამედროვე ენთუზიაზმით წერდა "ჰარმონია და გამჭვირვალობა, რაც მისი ფუნჯის მთავარ უპირატესობას წარმოადგენს."

საიმპერატორო სამხატვრო აკადემიის აკადემიკოსი ფიოდორ ალექსეევი- ურბანული ლანდშაფტის პირველი ოსტატი რუსულ ფერწერაში. დიდი დახვეწილობით შესრულებულ ლირიკულ ნახატებში მან აღბეჭდა პეტერბურგის მკაცრი გარეგნობა, მოსკოვის თვალწარმტაცი სილამაზე და ყოველდღიური საქალაქო ცხოვრების პოეზია.

1803 წლიდან სიცოცხლის ბოლომდე ფიოდორ ალექსეევი ასწავლიდა პერსპექტიულ ფერწერას სამხატვრო აკადემიის ლანდშაფტის კლასში. მისი მოსწავლეები იყვნენ ცნობილი მხატვრები და მომავალი გამოჩენილი მასწავლებლები მ.ნ. ვორობიოვი, ფ.ფ. შჩედრინი, ს.ფ. შჩედრინი.

"წითელი მოედანი მოსკოვში" ფედორ ალექსეევი. 1801. ტრეტიაკოვის გალერეა

სამწუხაროდ, დამსახურებული ოსტატის სიცოცხლის დასასრული სამწუხარო იყო. ის გარდაიცვალა სიღარიბეში 1824 წლის 11 ნოემბერი, სანქტ-პეტერბურგში (ბოლშოის თეატრის მახლობლად) წარღვნის შესახებ მისი ბოლო ჩანახატის შექმნიდან სამი დღის შემდეგ. დაკრძალეს პეტერბურგში, სმოლენსკის მართლმადიდებლურ სასაფლაოზე. სამხატვრო აკადემიამ დაკრძალვისთვის და მრავალშვილიან ოჯახს დახმარება გამოუყო.

1824 წლის წყალდიდობამდე. "რუსული კანალეტო", რომელიც სიცოცხლეშივე იქნა აღიარებული აკადემიკოსებისა და ხელოვნების მცოდნეების მიერ, ფიოდორ ალექსეევი განსაკუთრებულ ადგილს იკავებს მე -18 საუკუნის მხატვრობის ისტორიაში, როგორც ურბანული ლანდშაფტის ეროვნული სკოლის ერთ-ერთი დამაარსებელი.

ფედორ ალექსეევი. ვენეცია. შიავონის სანაპიროს ხედი (ფრაგმენტი). 1775. ბელორუსის რესპუბლიკის ხელოვნების ეროვნული მუზეუმი, მინსკი, ბელორუსია

ფედორ ალექსეევი. ეზოს შიდა ხედი ბაღით. ლოჯი ვენეციაში (ფრაგმენტი). 1776. სახელმწიფო რუსული მუზეუმი, პეტერბურგი

ფედორ ალექსეევი. სასახლის სანაპიროს ხედი პეტრესა და პავლეს ციხიდან (ფრაგმენტი). 1810 წ. სახელმწიფო რუსული მუზეუმი, პეტერბურგი

ფიოდორ ალექსეევი 1753 წელს პეტერბურგში დაიბადა და ჯარისკაცების შვილებიდან იყო. ასე ეძახდნენ მე-18 საუკუნეში სპეციალურ კლასის ჯგუფს. მხატვრის დაბადების ზუსტი თარიღი და დეტალური ინფორმაცია მისი მშობლების შესახებ არ არის დაცული. ცნობილია მხოლოდ, რომ მომავალი მხატვრის მამა, იაკოვ ალექსეევი, სამსახურის დატოვების შემდეგ, მეცნიერებათა აკადემიაში დარაჯად მუშაობდა.

ბავშვობაში მომავალი მხატვარი გარნიზონის სკოლაში წავიდა. გულმოდგინედ სწავლობდა, განსაკუთრებით უყვარდა ხატვა და გეომეტრია. მამა ოცნებობდა შვილის სამხატვრო აკადემიაში ჩარიცხვაზე - მე-18 საუკუნეში მისი ბევრი სტუდენტი უბრალო და დაბალი წოდებიდან იყო. 1766 წელს უმცროსი ალექსეევი მიიღეს საიმპერატორო ხელოვნების აკადემიაში, პირდაპირ მესამე კლასში.

პროფესორმა და სამხატვრო აკადემიის დირექტორმა, მხატვარმა ანტონ ლოსენკომ, შენიშნა, რომ ბიჭს კარგად ეხერხებოდა რთული ფიგურების და არქიტექტურული სტრუქტურების დახატვა. ლოსენკომ ალექსეევი ლუი როლანის ორნამენტული ქანდაკების კლასიდან ფერწერის კლასში გადაიყვანა, რომელსაც ჰაინრიხ ფონდერმინტი და ანტონიო პერეზინოტი ხელმძღვანელობდნენ. გაკვეთილების განმავლობაში მოსწავლეები სწავლობდნენ არქიტექტურულ და ლანდშაფტურ ლანდშაფტებთან მუშაობის პრინციპებს. ახალგაზრდამ თავი გულმოდგინე სტუდენტად გამოიჩინა: 1773 წელს მას მიენიჭა მცირე ოქროს მედალი მისი ერთ-ერთი საგანმანათლებლო ლანდშაფტის ნამუშევრისთვის. ამ ჯილდომ მიანიჭა კლასის მხატვრის წოდება მე-2 ხარისხის და მე-12 კლასის სამოქალაქო წოდება წოდებების ცხრილში.

იმავე წელს აკადემიკოსებმა, რომლებმაც შენიშნეს ალექსეევის ნიჭი, გაგზავნეს იგი ვენეციაში "მხატვრობაში უფრო დიდი გაუმჯობესება იმედისმომცემია."აკადემიას სჭირდებოდა თეატრის მხატვრები და ეს უნარი საუკეთესოდ ისწავლებოდა იტალიაში.

ალექსეევმა მომდევნო ოთხი წელი ვენეციაში გაატარა. მისი მენტორების - თეატრის დეკორატორების ჯუზეპე მორეტისა და პიეტრო გასპარის სახელოსნოებში მუშაობა მისთვის არც ისე საინტერესო იყო. მოსწონდა თანამედროვე იტალიური მხატვრობა - შეისწავლა ცნობილი მხატვრების ჯოვანი კანალეტოს და ბერნარდო ბელოტოს ქალაქის პეიზაჟები. იგი ასევე დაინტერესდა ხელოვნების ისტორიით: ახალგაზრდაზე განსაკუთრებული შთაბეჭდილება მოახდინა მე-16 საუკუნის მხატვრის პაოლო ვერონესეს ნახატებმა, რომლებიც მან ენთუზიაზმით აღწერა თავის დღიურში:

ეს არის ყველაზე ლამაზი და ჰარმონიული გამოგონება, რომელიც შეგიძლიათ ნახოთ. ამ სურათზე არქიტექტურა მოთავსებულია ისეთ სამართლიან წერტილში, რომ ამდენ ადამიანში ყველაფერი ჩანს ოდნავი დაბნეულობის გარეშე...

ფიოდორ ალექსეევი პაოლო ვერონესეს ნახატის შესახებ "ქორწინება გალილეის კანაში"

იტალიელი მხატვრების ნამუშევრებით შთაგონებული ფიოდორ ალექსეევი ბევრს მუშაობდა თავის პირველ ქალაქურ პეიზაჟებზე: „ვენეცია. შიავონის სანაპიროს ხედი“, „ეზოს შიდა ხედი ბაღით. ლოჯი ვენეციაში“.

სამშობლოში, პეტერბურგში დაბრუნებული სამხატვრო აკადემიის სახელით ალექსეევმა დააპროექტა სცენები საიმპერატორო თეატრებისთვის. მხატვარს ეს ნამუშევარი არ მოეწონა, ამიტომ მთელ თავისუფალ დროს საყვარელ საქმეს – პეიზაჟებს უთმობდა. აკადემიის სხვა კურსდამთავრებულების მსგავსად, მან ფული გამოიმუშავა დასავლეთ ევროპელი მხატვრების ცნობილი ნახატების ასლების შექმნით. იმპერატრიცა ეკატერინე II-მაც კი დააფასა მხატვრის ოსტატობა და მიიწვია ერმიტაჟში სამუშაოდ, რათა გაეკეთებინა მუზეუმის შედევრების ასლები. ყველაზე ხშირად ეს იყო ცნობილი იტალიელი მხატვრის კანალეტოს პეიზაჟები და მალე ფიოდორ ალექსეევს მეტსახელად "რუსული კანალეტო" შეარქვეს.

1786 წელს ალექსეევმა საბოლოოდ მიატოვა თეატრის დეკორატორის სამსახური და დაიწყო ორიგინალური პეიზაჟების შექმნა. რვა წლის შემდეგ მან მიიღო აკადემიკოსის წოდება ნახატისთვის "სასახლის სანაპიროს ხედი პეტრესა და პავლეს ციხედან".

„...იმდენი ლამაზი ნივთი ვიპოვე ნახატებისთვის“: პეტერბურგის, მოსკოვისა და სამხრეთის ხედები

ფედორ ალექსეევი. წითელი მოედანი მოსკოვში (ფრაგმენტი). 1801. სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა, მოსკოვი

ფედორ ალექსეევი. ქალაქ ნიკოლაევის ხედი (ფრაგმენტი). 1799. სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა, მოსკოვი

ფედორ ალექსეევი. მოედანი ხერსონში (ფრაგმენტი). 1796. სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა, მოსკოვი

1790-იან წლებში, ეკატერინე II-ის სახელით, ფიოდორ ალექსეევი გაემგზავრა რუსეთის იმპერიის სამხრეთში, რათა დაეხატა იმ ადგილების პეიზაჟები, სადაც იმპერატრიცა ეწვია ყირიმში მოგზაურობისას 1787 წელს. სამხრეთში ორი წელი ცხოვრობდა. იქ ალექსეევმა გააკეთა მრავალი აკვარელის ესკიზი და ჩანახატი, რომლებიც მან უკვე გამოიყენა პეტერბურგში სრულფასოვანი ნახატების შესაქმნელად - "ქალაქ ნიკოლაევის ხედი", "მოედანი ხერსონში" და სხვა ნამუშევრები.

სურათი [„ქალაქ ბახჩისარაის ხედი“] ცოცხალია - ყველაფერი იქ არის, ბუნებაში სწორად დაფიქსირებული მომენტი და მოძრაობა; მაგრამ არ მიუახლოვდეთ სურათს - ხიბლი გაქრება.

პიოტრ პეტროვი, ხელოვნებათმცოდნე და ისტორიკოსი, 1860 წ

კრიტიკოსები ხშირად აკრიტიკებდნენ ალექსეევს ზედმეტად მონუმენტურობის გამო. მათ შენიშნეს, რომ მხატვარი მხატვრობაში იყენებს დეკორატიული ხელოვნების პრინციპებს – დიდ ყურადღებას აქცევს საგნების ფორმას. ეს განსაკუთრებით კომპოზიციაში გამოიკვეთა: ის ყოველთვის ცდილობდა მაქსიმალური სიზუსტით გადმოეცა არქიტექტურული ნაგებობების ყველა დეტალი. ზოგჯერ ალექსეევი მაინც შორდებოდა რეალობას და ავსებდა ქალაქის პეიზაჟებს დაუმთავრებელი ან არასდროს არსებული შენობებით - ამაში იგი ეყრდნობოდა მე-18 საუკუნის ფერწერულ ტრადიციას. მხატვრის თითქმის ყველა ნახატი ეკუთვნის ვედუტას ჟანრს, რომელიც იმ დროს ძალიან პოპულარული იყო ვენეციაში - ქალაქის ლანდშაფტის დეტალური ასახვა.

ალექსეევს უყვარდა პეტერბურგი და ხშირად ხატავდა მის ხედებს. მისი ნახატები იტალიელი ოსტატების ნახატებს წააგავდა. მან აიღო მსგავსი ფერის სქემა, ძირითადად ღია ტონები და მიაღწია "გამჭვირვალობის" ეფექტს - ჩანდა, რომ მხატვარი იყენებდა აკვარელს და არა ზეთს.

1800 წელს ფიოდორ ალექსეევმა უყურა მიხაილოვსკის ციხის და პავლე I-ის რეზიდენციის მშენებლობას. მალევე გამოჩნდა მისი „ხედი მიხაილოვსკის ციხისა და სანქტ-პეტერბურგის კონსტბელის მოედნისა“. იმპერატორს იმდენად მოეწონა ნახატი, რომ ალექსეევს ამისთვის კოლეგიის შემფასებლის წოდება მიანიჭეს. მალე, სუვერენის სახელით, მხატვარს დაევალა მოსკოვის ქალაქის პეიზაჟების სერიის შექმნა.

იმპერატორს სურდა ნახატებში ენახა მოსკოვური რუსეთის დრო. გარდა ამისა, სამხატვრო აკადემიის წევრები ალექსეევს ავალებდნენ „ცხოვრებიდან აიღოს და ნახატებსა და ნახატებში გადმოსცეს ყველა ის ადგილი, რაც ღირსშესანიშნავია ისტორიული და არქეოლოგიური თვალსაზრისით“.მხატვარი ენთუზიაზმით შეუდგა მუშაობას. მას არქივში დიდი დროის გატარება მოუწია ქალაქის ძველი გეგმების შესასწავლად. ალექსეევი ბრძანებას პასუხისმგებლობით მიუახლოვდა - სწორედ მოსკოვის საქალაქო პეიზაჟები გახდა მისი შემოქმედების მწვერვალი. პატარა აკვარელის ესკიზები და მონუმენტური ნახატები მთელ ციკლს ქმნიდნენ. ამის შემდეგ მან მიიღო შეკვეთები ყველაზე გამორჩეული ადამიანებისგან.

მან დახატა მოსკოვის ციკლის პირველი ნამუშევრები ცხოვრებიდან, მათ შორის ნახატი "წითელი მოედანი წმინდა ბასილის ტაძრით". თუმცა, მხატვარი არ შემოიფარგლა მხოლოდ წითელი მოედნის გამოსახვით. 1800 წლის ოქტომბერში მან მისწერა გრაფ ალექსანდრე სტროგანოვს, სამხატვრო აკადემიის პრეზიდენტს: „მოსკოვის შეხედულებისამებრ, იმდენი ლამაზი საგანი ვიპოვე ნახატებისთვის, რომ აზრზე ვარ, რომელი ტიპით დავიწყო: ეს უნდა გადაეწყვიტა და მე უკვე დავიწყე მოედნის პირველი ესკიზი წმინდა ბასილის ნახატით. ეკლესია და გამოიყენებს ზამთარს სურათის დასახატავად“.

მომდევნო წლის განმავლობაში ფიოდორ ალექსეევმა და მისმა სტუდენტებმა - ალექსანდრე კუნავინმა და ილარიონ მოშკოვმა - შექმნეს მოსკოვის პეიზაჟების სერია. ეს ნახატები ასახავს ცნობილ არქიტექტურულ ნაგებობებს, რომელთაგან ბევრი უკვე დაკარგულია - ეკლესიები და მონასტრები, მამულები და რეზიდენციები. ამ პერიოდის ყველაზე მნიშვნელოვან ნამუშევრებს შორისაა „წმინდა ნიკოლოზის დიდი ჯვრის ეკლესიის ხედი ილინკაზე“, „ხედი მოსკოვის სტრასტნაიას მოედანზე“, „სოფელ კოლომენსკოეს პანორამული ხედი“ და სხვა. 1801 წელს მხატვარმა პირადად წარუდგინა ამ ნამუშევრების ყველაზე ცნობილი იმპერატორ ალექსანდრე I - ნახატი "წითელი მოედანი მოსკოვში".

ფედორ ალექსეევი. ივანოვსკაიას (ცარსკაიას) მოედნის ხედი (ფრაგმენტი). 1810 წ. A.V.-ს სახელობის არქიტექტურის სახელმწიფო კვლევითი მუზეუმი. შჩუსევა, მოსკოვი

ფედორ ალექსეევი. აღდგომისა და ნიკოლსკის კარიბჭის და ნეგლინის ხიდის ხედი მოსკოვის ტვერსკაიას ქუჩიდან (ფრაგმენტი). 1811. სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა, მოსკოვი

ფედორ ალექსეევი. მოედანი მოსკოვის კრემლის შიგნით (ფრაგმენტი). 1810 წ. მუზეუმ-ნაკრძალი „ცარსკოე სელო“, პუშკინი, ქ

1802 წელს ფედორ ალექსეევი დაბრუნდა მოსკოვიდან სანქტ-პეტერბურგში, მაგრამ კიდევ რამდენიმე წლის განმავლობაში მან შექმნა მოსკოვის ქალაქის პეიზაჟები - "მოედანი მოსკოვის კრემლის შიგნით", "აღდგომის ხედი და ნიკოლსკის კარიბჭე და ნეგლინის ხიდი მოსკოვის ტვერსკაიას ქუჩიდან". ”, ”ივანოვსკაიას (ცარსკაია) მოედნის ხედი”. "პირველი ტახტის" შეხედულებებმა ალექსეევს პოპულარობა მოუტანა როგორც სახლში, ისე მის ფარგლებს გარეთ. მისი ნამუშევრებიდან სწავლობდნენ ახალგაზრდა მხატვრები და მხატვარს მუდმივად უბრძანებდნენ მისი ყველაზე ცნობილი ნახატების ასლებს. მხატვრის ნამუშევრებმა ასევე დააფასეს აკადემიაში - ფიოდორ ალექსეევი მიიწვიეს მასწავლებლად, ასევე მიეცა საშუალება ესწავლებინა "პერსპექტიული ფერწერა" კლასი, სადაც მან ასწავლა სტუდენტებს პეიზაჟებთან მუშაობის საფუძვლები. მოგვიანებით მხატვარს მრჩევლის წოდება მიანიჭეს.

ალექსეევის შეხედულებებმა გაზარდა ინტერესი ძველი რუსული ქალაქების გარეგნობისა და რუსული ანტიკურობის არქიტექტურული ძეგლების მიმართ. მათ აღმოაჩინეს ახალი ტიპის პეიზაჟები, ნაკარნახევი რუსული ისტორიითა და უძველესი ძეგლებით.

ალექსეი ფედოროვი-დავიდოვი, ხელოვნებათმცოდნე, ფედორ ალექსეევის შემოქმედების მკვლევარი

1810-იან წლებში ალექსეევმა კვლავ დაიწყო პეტერბურგის პეიზაჟების შექმნა: „ვასილიევსკის კუნძულის სპიტის ხედი პეტრე-პავლეს ციხიდან“, „ინგლისური სანაპიროს ხედი“. ნახატის ერთ-ერთი ვერსია "ადმირალტისა და სასახლის სანაპიროს ხედი პირველი კადეტთა კორპუსიდან" დიდი ხნის განმავლობაში იყო მწერალ პაველ სვინინის კოლექციაში.

ძნელია უპირატესობა მიანიჭო ამ სურათს [„ადმირალტისა და სასახლის სანაპიროს ხედი პირველი კადეტთა კორპუსიდან“]: მასში ყველაფერი ისეთი სწორი და ბუნებრივია, ყველაფერს ისეთი ოსტატური ფუნჯი აქვს შეხებული, რომ ყველგან ხმაური და მოძრაობა ჩნდება. თავად ბუნებაში.

პაველ სვინინი, მწერალი

ბოლო ნამუშევრებში, როგორც ხელოვნებათმცოდნეები აღნიშნავენ, ფიოდორ ალექსეევმა დაიწყო კანალეტოს სკოლიდან და აკადემიზმიდან დაშორება. მან თავის ნახატებს მცირე დაუდევრობა და დახვეწილი დეკორატიულობა შესძინა.

როცა ალექსეევი მხოლოდ კანალეტოა, ის საინტერესოა და გულწრფელად აღფრთოვანებული ხარ მისით; როდესაც ის ხდება საკუთარი თავი - ფიოდორ ალექსეევი, ის მაშინვე გარდაიქმნება რუსული ხელოვნების ყველაზე მნიშვნელოვან ფიგურად, მხატვრად, რომელმაც უდიდესი გავლენა მოახდინა მე-19 საუკუნის პირველი ნახევრის რუსულ ლანდშაფტზე.

იგორ გრაბარი, ხელოვნებათმცოდნე, მხატვარი და რესტავრატორი

სიცოცხლის ბოლო წლებამდე ფიოდორ ალექსეევი მუშაობდა სამხატვრო აკადემიაში და პარალელურად აგრძელებდა ხატვას. 1824 წლის 19 ნოემბერს სანკტ-პეტერბურგს ქალაქის ისტორიაში ყველაზე დამანგრეველი წყალდიდობა დაარტყა და ალექსეევმა მისი დაკავება გადაწყვიტა. მისი ბოლო ჩანახატიდან რამდენიმე დღეში, 1824 წლის 23 ნოემბერს, მხატვარი გარდაიცვალა. ის 71 წლის იყო. მხატვარი დაკრძალეს სანკტ-პეტერბურგში, სმოლენსკის მართლმადიდებლურ სასაფლაოზე.

ფედორ ალექსეევი. ადმირალტისა და სასახლის სანაპიროს ხედი პირველი კადეტთა კორპუსიდან (ფრაგმენტი). 1810 წ. სახელმწიფო რუსული მუზეუმი, პეტერბურგი

ფედორ ალექსეევი. 1824 წლის სანქტ-პეტერბურგის წყალდიდობა ბოლშოის თეატრის მიმდებარე მოედანზე (ფრაგმენტი). 1824 წ. სახელმწიფო რუსული მუზეუმი, პეტერბურგი

ფედორ ალექსეევი. ხედი Promenade des Anglais (ფრაგმენტი). 1810 წ. სახელმწიფო რუსული მუზეუმი, პეტერბურგი

1. შვიდი წლის განმავლობაში ფიოდორ ალექსეევი პეტერბურგის თეატრებისთვის დეკორაციას ქმნიდა. არცერთი მისი თეატრალური ნაწარმოები არ შემორჩენილა. მე-18 საუკუნეში რუსეთში სასცენო დეკორაციებს დიდი მოთხოვნა ჰქონდათ: მრავალჯერ გადაკეთდა და თეატრიდან თეატრში გადაჰქონდათ, დანგრეული კი ჩამოწერეს ან გაანადგურეს. შემორჩენილია ფანტასტიკური ტაძრის ინტერიერის დეკორაციის მხოლოდ მცირე ჩანახატი - ნახატი "ტაძარში" წარწერით "1820". მკვლევარები თვლიან, რომ სამუშაოს ჩატარების თარიღი გაცილებით გვიან დაინიშნა, ვიდრე შეიქმნა. "ტაძარში" ძალიან განსხვავდება ფიოდორ ალექსეევის დანარჩენი მხატვრული მემკვიდრეობისგან და, ყველა მითითებით, ეკუთვნის მის ადრეულ ნამუშევრებს.

2. მე-20 საუკუნის დასაწყისში რუსი კოლექციონერები 1824 წლის სანქტ-პეტერბურგის წყალდიდობის ამსახველი საფოსტო ბარათის ხელში მოხვდნენ. ხელმოწერილი იყო "ალექსეევი". 1907 წლამდე ითვლებოდა, რომ იგი დახატა მხატვარმა ალექსანდრე ალექსეევმა, ალექსეი ვენეციანოვის სტუდენტმა. ხელოვნებათმცოდნე იგორ გრაბარმა ეს უარყო. მან შენიშნა, რომ ალექსანდრე ალექსეევი მხოლოდ 13 წლის იყო 1824 წელს და სურათი დახატა სექსუალურმა ავტორმა. „ძნელია იმის აღიარება, რომ სწორედ ის [ალექსანდრე ალექსეევი] იყო სურათის ავტორი; იმავდროულად, ცარსკოე სელოს სასახლის მხატვრული ნამუშევრების სიებში, საიდანაც ნახატი მოვიდა, ნათქვამია, რომ მისი ავტორი იყო ალექსეევი. წყალდიდობა, მოგეხსენებათ, 7 ნოემბერს მოხდა, [ფიოდორ] ალექსეევი 11 ნოემბერს გარდაიცვალა. ნახატი, რომელიც, როგორც ჩანს, ერთ ან ორ სესიაზეა დახატული, შეიძლება იყოს დაუღალავი მხატვრის ბოლო ნამუშევარი, რომელიც უკვე დაბუჟებული ხელით არის შესრულებული“., - წერდა გრაბარი ფიოდორ ალექსეევის შესახებ ნარკვევში.

ალექსეევი ფედორ იაკოვლევიჩი არის ურბანული ლანდშაფტის პირველი ოსტატი რუსულ ფერწერაში.

1766-73 წლებში. სწავლობდა სამხატვრო აკადემიაში, ჯერ "ყვავილების და ხილის ხატვის" კლასში, შემდეგ პეიზაჟის მხატვრობაში. 1773 წელს მან მიიღო ოქროს მედალი პროგრამული პეიზაჟისთვის და სამი წლით გაგზავნეს ვენეციაში თეატრალური პეიზაჟების დასახატავად, თუმცა ეს არ შეეფერებოდა მის მიდრეკილებებს.

"პეტრე და პავლეს ციხესიმაგრისა და სასახლის სანაპიროს ხედი"
1799.
ზეთი ტილოზე 71,5 x 109

სანქტ-პეტერბურგი

მომდევნო წელს მხატვარი გაგზავნეს ნოვოროსიასა და ყირიმში იმ ადგილების ხედების დასახატავად, რომლებიც ეკატერინე II-მ მოინახულა 1787 წელს. ასე ჩნდება სამხრეთ ქალაქების პეიზაჟები - ნიკოლაევი, ხერსონი, ბახჩისარაი.


"ქალაქ ნიკოლაევის ხედი"
1799
ზეთი ტილოზე 197 x 178

მოსკოვი
იმპერატორის მარშრუტის გამეორებით, ალექსეევმა გააკეთა ესკიზები და აკვარელი ესკიზები. ნახატები დაბრუნების შემდეგ მან დახატა. ქალაქი ნიკოლაევი არის პატარა რუსული ქალაქი, საზღვაო და მდინარის პორტი, რომელიც დაარსდა 1787-1791 წლების რუსეთ-თურქეთის ომის დროს პრინც გ.ა.-ს ბრძანებით. პოტიომკინი. 1788 წელს აქ აშენდა გემთმშენებლობა გემების ასაგებად, რის წყალობითაც ქალაქი გახდა მნიშვნელოვანი პორტი და ადმინისტრაციული ცენტრი. ნახატზე გამოსახულია ნიკოლაევის ხედი მდინარე ინგულიდან. მდინარის ნაპირზე, სიღრმეში მარცხნივ არის ადმირალეთის საკათედრო ტაძარი, ცენტრში შეგიძლიათ იხილოთ შავი ზღვის ადმირალიის გამგეობის შენობები, მარჯვნივ არის საზღვაო დეპარტამენტის მომსახურების შენობების კომპლექსი. წყლის მახლობლად არის ნიჩბოსნური ნავების შესანახი ბილიკები. მათგან მარცხნივ არის ზოლიანი ჯიხური მოსკოვის ფორპოსტთან.

"ქალაქ ბახჩისარაის ხედი"
1798 წ
ტილო, ზეთი. 197 x 178,5 სმ
სახელმწიფო რუსული მუზეუმი
სანქტ-პეტერბურგი
რუსეთი

"მოედანი ხერსონში"
ქაღალდი, აკვარელი, იტალიური ფანქარი
1796 - 1797
ზეთი ტილოზე 23 x 40
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა
მოსკოვი

1800 წელს იმპერატორმა პავლე I-მა ალექსეევს დაავალა დაეხატა მოსკოვის ხედები. მხატვარი დაინტერესდა ძველი რუსული არქიტექტურით. მოსკოვში ერთ წელზე მეტი დარჩა და ცხოვრებიდან უამრავი ჩანახატი გააკეთა, საიდანაც მოგვიანებით ნახატების სერია შექმნა. მან იქიდან ჩამოიტანა მრავალი ნახატი და მრავალი აკვარელი მოსკოვის ქუჩების, მონასტრების, გარეუბნების ხედებით, მაგრამ ძირითადად კრემლის სხვადასხვა გამოსახულებები. ეს ტიპები გამოირჩევიან ავთენტურობით, თუნდაც დოკუმენტაციით. მოსკოვის ნამუშევრებმა ალექსეევის მრავალი მომხმარებელი მიიზიდა, რომელთა შორის იყვნენ ყველაზე გამორჩეული დიდებულები და იმპერიული ოჯახის წევრები.

"წითელი მოედანი მოსკოვში"
1801.
ტილო, ზეთი. 81,3 x 110,5 სმ

ლანდშაფტი აღადგენს მე-18-მე-19 საუკუნეების მიჯნაზე დედაქალაქის დედაქალაქის იერსახეს. შუა საუკუნეების არქიტექტურის დიდებული ძეგლები სურათის მთავარი „გმირებია“. ბევრი ვერტიკალი - ეკლესია, სამრეკლო, კოშკი - დაბალანსებულია ტილოს მშვიდი ჰორიზონტალური ფორმატით. ეს კომპოზიცია კვადრატის სივრცეს გრანდიოზულ თეატრალურ სცენას ადარებს. წითელი მოედნის ცენტრში არის წმინდა ბასილის ტაძარი და ლობნოე მესტო. კრემლის კედელი და სპასკაიას კოშკი ხურავს სურათის მარჯვენა მხარეს. წინა პლანზე მარცხნივ არის მთავარი აფთიაქის შენობა, ასევე სავაჭრო არკადები. კოშკის მარჯვნივ, კედლის მიღმა აღმართულია ამაღლების მონასტრის თავები, მარცხნივ კი მეფის კოშკის კარავია. მხატვარი არა მხოლოდ „ჩათვლის“ უძველესი დედაქალაქის მრავალრიცხოვან და მრავალფეროვან შენობებს, არამედ ცდილობს შექმნას ქალაქის ჰოლისტიკური, ერთიანი იმიჯი. ხალხი, რომელიც ავსებს მოედანს, ასევე საგულდაგულოდ დახატული უამრავი და გამომხატველი დეტალი - სავაჭრო მაღაზიები, ურმები, ურმები, ცხენები, ძაღლები - ყველაფერი მონაწილეობს ქალაქის იმიჯის გამოვლენაში, მასში სითბოსა და ადამიანობის შემოტანაში.

მოსკოვში ალექსეევი, უპირველეს ყოვლისა, აინტერესებს უძველესი არქიტექტურით, ქალაქის უნიკალური არომატით, რომელიც საუკუნეების განმავლობაში განვითარდა. როგორც ნამდვილი კლასიკოსი მხატვარი და ასევე ტრენინგის შედეგად თეატრის დეკორატორი, ალექსეევი მაყურებლის წინაშე ავლენს დიდებულ, მაგრამ ძალიან მკაფიო, ადვილად წასაკითხ სცენას, სადაც უძველესი შენობები მოქმედებენ როგორც მთავარი გმირები, ხოლო მოსიარულე მოსკოველებს ენიჭებათ დამატებითი როლი.
წინა პლანზე მყოფი ადამიანების ფიგურები უფრო დიდია, ვიდრე „ბირჟისა და ადმირალის ხედი პეტრესა და პავლეს ციხედან“ (1810). მათ გარეგნობასა და ჩაცმულობაში მხატვარი ამჩნევს პატრიარქალურ დეტალებს და თავისებურებებს, რომლებიც ჯერ კიდევ მოგვაგონებს ტრადიციულ ძველ რუსულ წესს, მაგრამ პეტერბურგის მოდის თვალსაზრისით ისინი არქაულად გამოიყურება. ალექსეევი, სანკტ-პეტერბურგელი ოსტატი იტალიაში გაწვრთნილი, ქალაქს ევროპელი უცხოელის თვალით უყურებს.
მოსკოვის მიმართ ანალოგიური დამოკიდებულება გამოთქვა მხატვრის თანამედროვემ, პოეტმა კ.ნ. ბატიუშკოვი: ”ძველი და თანამედროვე არქიტექტურის უცნაური ნაზავი, სიღარიბე და სიმდიდრე, ევროპული მორალი აღმოსავლური ზნე-ჩვეულებებით!”


მოსკოვის კრემლის ხედი კამენის ხიდიდან
ტილო, ზეთი. 63 x 103 სმ
სახელმწიფო რუსული მუზეუმი

კიტაი-გოროდის ვლადიმირის (ნიკოლსკის) კარიბჭის ხედი. 1800-იანი წლები

"აღდგომისა და ნიკოლსკის კარიბჭის ხედი და ნეგლინის ხიდი მოსკოვის ტვერსკაიას ქუჩიდან"
1811
ზეთი ტილოზე 78 x 110.5
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა
მოსკოვი
შუა საუკუნეების მოსკოვის არქიტექტურის დიდებული ძეგლები ალექსეევის ლანდშაფტის მთავარი "გმირებია". წინა პლანზე, მხატვარმა გამოსახა ხიდი მდინარე ნეგლინკაზე, რომელიც მიდის აღდგომის (ივერსკის) კარიბჭისკენ ორი ჰიპური კოშკით და ივერსკის სამლოცველო გადასასვლელებს შორის. კარიბჭის მიმდებარედ არის მთავარი აფთიაქის შენობა, სადაც თავდაპირველად უნივერსიტეტი იყო განთავსებული. მარჯვნივ არის მოსკოვის კრემლის არსენალის კოშკი. აღდგომის კარიბჭესა და არსენალის კოშკს შორის არის კიტაი-გოროდის კედლის ნაწილი. მარცხნივ ჩანს ზარაფხანის შენობა. მზის შუქი მთელ პეიზაჟს აფერადებს თბილ, ოქროსფერ ტონებში. მოედანზე გადაჭედილი მრავალრიცხოვანი ქალაქელების სურათების გულდასმით დათვალიერებით, შეგიძლიათ წარმოდგენა მიიღოთ მოსკოველთა გარეგნობაზე მე-18-მე-19 საუკუნეების მიჯნაზე. ეტლები, ურმები, ცხენებზე მხედრები, ძაღლები - ეს ყველაფერი მხატვარს მნიშვნელოვანია დედაქალაქის იმიჯის შექმნისას. ბურიშკინის საჩუქარი 1917 წელს.

"საკათედრო მოედანი მოსკოვის კრემლში"
ზეთი ტილოზე 81.7 x 112
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა
მოსკოვი
ნახატზე მხატვარი ასახავს საკათედრო მოედანს - კრემლის მთავარ და უძველეს ანსამბლს, რომლის უნიკალური არქიტექტურული სახე უკვე ჩამოყალიბდა მე-16 საუკუნის დასაწყისისთვის. კომპოზიციის ცენტრში, მოედნის სიღრმეში არის მიძინების საკათედრო ტაძარი, მოსკოვის სახელმწიფოს მთავარი ტაძარი, სადაც რუსი ავტოკრატები მეფედ აკურთხეს. მის უკან შეგიძლიათ იხილოთ თორმეტი მოციქულის ეკლესია, სასწაული მონასტერი და სენატის შენობა. მარჯვნივ არის ივანე დიდის სამრეკლო კომპლექსი, რომელიც შეიქმნა ასზე მეტი წლის განმავლობაში. პირდაპირ სამრეკლოს უკან შეგიძლიათ ნახოთ სპასკაიას კოშკი და ცარსკაიას კოშკის მახლობლად. შუამდგომლობის საკათედრო ტაძრის (წმინდა ბასილის ტაძრის) წინამძღვრები კედლის უკნიდან მოჩანს. წინა პლანზე მარცხნივ არის სახიანი პალატის შენობა წითელი ვერანდით, მარჯვნივ არის მთავარანგელოზის ტაძრის დასავლეთ ფასადის ფრაგმენტი.

განათება ტაძრის მოედანზე იმპერატორ ალექსანდრე I-ის კორონაციის პატივსაცემად 1802 წ.

ხედი ლუბიანკადან 1800-იანი წლების ვლადიმირის კარიბჭემდე

გრებნევსკაიას ღვთისმშობლის ეკლესიის ხედი და კიტაი-გოროდის ვლადიმირის კარიბჭე. 1800-იანი წლები

ილინკაზე წმინდა ნიკოლოზის დიდი ჯვრის ეკლესიის ხედი

ივანე დიდის სამრეკლო. 1800-იანი წლები

მოსკვორეცკაიას ქუჩა ხალხით. 1800-1802 წწ

ყაზანის ღვთისმშობლის ხატის დღესასწაული წითელ მოედანზე

"ბოიარის სათამაშო მოედანი ან საწოლის ვერანდა და მაცხოვრის ტაძარი ოქროს გისოსის უკან მოსკოვის კრემლში"
1810
ტილო, ზეთი. 80,5 x 110,5 სმ
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა

მოედანი მიძინების ტაძრის წინ მოსკოვის კრემლში

ბავშვთა სახლის ხედი. 1800-იანი წლები

ბოიარსკაიას საიტი მოსკოვის კრემლში. 1810 წ

მოსკოვის ხედი კრემლის სამების კარიბჭიდან. 1810 წ

ხედი სენატის, არსენალისა და ნიკოლსკის კარიბჭის კრემლში

წმინდა ბასილის ტაძრის ხედი მოსკვორეცკაიას ქუჩიდან

სტრასტნაიას მოედანი

კრემლი. სამების და ქუთაფიის კოშკები. მარჯვნივ არის საპოჟკას წმინდა ნიკოლოზის ეკლესია

სამება-სერგიუს ლავრა

მოსკოვის ხედი

1800-იან წლებში ალექსეევი, უკვე სამხატვრო აკადემიის პერსპექტიული მხატვრობის კლასის ხელმძღვანელი (1802 წლიდან), კვლავ დაუბრუნდა პეტერბურგის საყვარელ თემას. მაგრამ ახლა მხატვრის გატაცება ნახატების ინტეგრალური სივრცის ჰარმონიისადმი, შეიცვალა დიდი ინტერესით ადამიანების სამყაროსა და მათი ცხოვრებისადმი იმავე ლამაზი სასახლეების და ფართო ნევის ფონზე. მის ნამუშევრებში თითქოს ჩანდა ქალაქის ხმაური. ადამიანები თავიანთი ყოველდღიური საქმიანობით ახლა ტილოების მთელ წინა პლანზე იკავებენ. ფორმები უფრო ნათელი, მოცულობითი, მძიმე გახდა, ფერი საგრძნობლად თბილი გახდა და მხატვრობამ განსაკუთრებული სიმკვრივე შეიძინა. ესენია: „ინგლისური სანაპიროს ხედი ვასილიევსკის კუნძულიდან“, „ადმირალტისა და სასახლის სანაპიროს ხედი კადეტთა პირველი კორპუსიდან“, „კაზანის ტაძრის ხედი სანქტ-პეტერბურგში“, „ხედი ვასილიევსკის კუნძულის ნაპირზე. პეტრე და პავლეს ციხე"

პეტერბურგში მიხაილოვსკის ციხისა და კონსტბელის მოედნის ხედი დაახლოებით 1800 წ.

"მიხაილოვსკის ციხის ხედი სანკტ-პეტერბურგში ფონტანკადან"
დაახლოებით 1800 წ
ტილო, ზეთი. 156 x 185 სმ
სახელმწიფო რუსული მუზეუმი
სანქტ-პეტერბურგი
რუსეთი

ნახატი იმ წელს მოხატეს, როდესაც დასრულდა ბირჟის შენობის მშენებლობა, რისი წყალობითაც საბოლოოდ ჩამოყალიბდა სანკტ-პეტერბურგის ცენტრალური ნაწილის ცნობილი არქიტექტურული ანსამბლი. მხატვარი ცდილობდა წარმოეჩინა რუსეთის იმპერიის დედაქალაქი, როგორც სანიმუშო ქალაქი, რომელშიც ბუნება და ადამიანის ხელის შემოქმედება ერთმანეთს ერწყმის. კომპოზიციაში სემანტიკური აქცენტი ბირჟის შენობას უკავია. არქიტექტურულად დაპროექტებული წარმოშობა მისგან ნევასკენ მიდის. ბირჟის მარცხნივ არის როსტრალური სვეტი. ბირჟის უკან არის თორმეტი კოლეგიის შენობა. ნევის მოპირდაპირე ნაპირი აგებულია სასახლეებითა და ადმინისტრაციული შენობებით: სიღრმეში არის ძველი სენატის შენობა (ადრე A.P. ბესტუჟევ-რიუმინის სახლი), ადმირალიტი წმინდა ისააკ დალმაციის ეკლესიის გუმბათებით. ამის უკან. სურათის მარცხენა მხარეს ზამთრის სასახლე ჩანს. ნევის ფართო წყლის ზედაპირის გასწვრივ, რომელსაც პეტერბურგის მთავარ გამზირს ეძახდნენ, მრავალი დიდი და პატარა გემი სრიალებს.


"ბირჟისა და ადმირალის ხედი პეტრესა და პავლეს ციხიდან"
1810 წ
ტილო, ზეთი. 62 x 101 სმ
სახელმწიფო სამხატვრო გალერეა.

ალექსეევი კომპოზიციის აგებისას იყენებს კლასიცისტურ პრინციპს, წინა პლანთან ერთად, რომელიც აღინიშნება ყავისფერი მარცხენა კუთხით და მუქი ღრუბლით მარჯვნივ და მომწვანო-ლურჯი ღია სივრცეში სიღრმეში.
ბირჟის შენობა ოდნავ მარჯვნივაა წარმოდგენილი, ასე რომ კომპოზიციის ცენტრში ჩნდება ნევის სანახაობრივი პანორამა. ფონზე, ზამთრის სასახლე და ადმირალტი ქმნიან ერთიან ანსამბლს ცასთან და მდინარესთან, თითქოს ადასტურებენ განმანათლებლობის ხანაში გონებისა და ბუნების ჰარმონიის ყველაზე მნიშვნელოვან იდეას.
მხატვარი აჩვენებს პეტერბურგს, როგორც ამას მისი თანამედროვეები ხედავდნენ, როგორც განმანათლებლური სახელმწიფოს იდეალურ დედაქალაქს. პოეტი კ.ნ. ბათიუშკოვი წერდა: „ახლა შეხედე სანაპიროს, ამ უზარმაზარ სასახლეებს, ერთი მეორეზე უფრო დიდებული, ერთი მეორეზე ლამაზი, [...] საფონდო ბირჟით მორთული! სვეტები და გრანიტის ნაპირი [...] რა დიდებულია და ქალაქის ეს ნაწილი [...] ახლა რა სიამოვნებით მიჰყვება ჩემი მზერა ნაპირების გასწვრივ და იკარგება ორ ნაპირას შორის! , ერთადერთი მსოფლიოში!

1824 წლის 7 ნოემბერს მოედანზე ბოლშოის თეატრის მახლობლად. 1824 წ

თანდათან საზოგადოება ივიწყებს ასაკოვან ხელოვანს. ეს მშვენიერი მხატვარი, რომელმაც მრავალწლიანი შრომის შედეგად დაამტკიცა ლანდშაფტის მხატვრის უფლება, გარდაიცვალა დიდი სიღარიბეში და დატოვა დიდი ოჯახი. აკადემია იძულებული გახდა მისი დაკრძალვისთვის ფული და ქვრივი და მცირეწლოვანი შვილები გადაეცა.

ალექსეევი ფედორ იაკოვლევიჩი მე-18 საუკუნის ცნობილი რუსი ლანდშაფტის მხატვარია. იგი გახდა პერსპექტიული მხატვრობის ერთ-ერთი პირველი ოსტატი და დიდი წვლილი შეიტანა რუსულ ხელოვნებაში ლანდშაფტის განვითარებაში.

ფიოდორ იაკოვლევიჩი დაიბადა 1753 წელს დარაჯის ღარიბ ოჯახში. 11 წლის ასაკში ჩაირიცხა საიმპერატორო ხელოვნების აკადემიაში. სწავლობდა ორნამენტულ ქანდაკებას ლუი როლანთან, ნატურმორტი ჰაინრიხ ფონდერმინტესთან, პეიზაჟის მხატვრობა ანტონიო პერეზინოტისთან. 1773 წელს დაამთავრა სწავლა 1-ლი ხარისხის მოწმობით და დაჯილდოვდა ვერცხლის და ოქროს მედლებით.

აკადემიის დამთავრების შემდეგ, აკადემიური წარმატებისთვის ფიოდორ ალექსეევმა მიიღო სტაჟირების უფლება საზღვარგარეთ. წავიდა ვენეციაში, სადაც შეისწავლა თეატრის დეკორატორის ხელობა. აკადემია ამას დაჟინებით მოითხოვდა, რადგან იმ დროს რუსეთში თეატრის მხატვრები არ იყვნენ. ახალგაზრდის მასწავლებლები იყვნენ გასპარი და მორეტი. თუმცა, ალექსეევი არ იყო ყველაზე გულმოდგინე სტუდენტი, ის მუდმივად იღებდა პრეტენზიებს სამხატვრო აკადემიაში მისი არასერიოზული საქციელის შესახებ. თუმცა, ახალგაზრდა დროზე მოვიდა გონს და მას პენსია არ ჩამოართვეს, ერთი წლითაც კი გაუხანგრძლივეს მოგზაურობა.

სტაჟირების დროს ალექსეევი გაეცნო ვედუტას, ფერწერის ჟანრს, რომელიც დეტალურად ასახავს ქალაქის ლანდშაფტს. ვედუტა ძალიან პოპულარული იყო მე-18 საუკუნეში ვენეციაში. იტალიაში ახალგაზრდა მხატვარი სწავლობდა შემოქმედებას, A. Canale, D. Piranesi.

ალექსეევთან დაბრუნებისას იგი სამსახურში შევიდა იმპერიული თეატრების სახელოსნოში. თუმცა, ეს არ იყო მხატვრის მთავარი მიზანი. პეიზაჟების დახატვაზე ოცნებობდა, რასაც თავისუფალ დროს აკეთებდა. ალექსეევი მივიდა და გადაწერა ვერნეტის, ბელოტოს ნამუშევრები. ასლები იმდენად კარგი იყო, რომ ეკატერინე II თავად აძლევდა ბრძანებებს ახალგაზრდა მხატვარს. ფიოდორ იაკოვლევიჩმა საბოლოოდ შეძლო დეკორატორის სამსახური დაეტოვებინა და დრო მთლიანად დაეთმო ფერწერას.

ხატავს პეტერბურგის ხედებს - პეტრე-პავლეს ციხესიმაგრე და სასახლის სანაპირო. ქალაქი ალექსეევის ნამუშევრებში ჩანს ფოტოგრაფიულად ზუსტად დაწერილი, საზეიმო და დიდებული. 1794 წელს მხატვარმა მიიღო აკადემიკოსის წოდება ამ პეიზაჟებისთვის. 1795 წელს ალექსეევმა, ეკატერინე II-ის ტაურიდაში საზეიმო მოგზაურობის შემდეგ, მიიღო მივლინება ყირიმსა და უკრაინაში. ხატავს ხერსონის, ნიკოლაევის, ბახჩისარაის ხედებს.

1800 წელს პავლე I-ის სახელით ალექსეევი და ორი სტუდენტი გაემგზავრნენ. წელიწადნახევრის განმავლობაში მან რამდენიმე ნახატი და მრავალი აკვარელი დახატა. მხატვარმა საოცარი ავთენტურობით გამოსახა მოსკოვის კრემლი, წითელი მოედანი, ქალაქის ეკლესიები და ქუჩები. მისმა "მოსკოვის სერიამ" ისეთი წარმატება მოიპოვა, რომ დიდებულებმა და მუზეუმებმა დაიწყეს შეკვეთების განთავსება ალექსეევისთვის.

1803 წლიდან ფიოდორ იაკოვლევიჩი მუშაობს სამხატვრო აკადემიაში პერსპექტიული მხატვრობის მასწავლებლად. მხატვარი აგრძელებს პეტერბურგის ხედების ხატვას. ახლა ის უფრო მეტ ყურადღებას აქცევს უბრალო ადამიანების ქალაქურ ცხოვრებას, ასახავს ხალხს დედაქალაქის საზეიმო კლასიკური შენობების ფონზე. ნამუშევრების შეღებვა უფრო თბილი გახდა, გრაფიკამ შეიძინა „სიმკვრივე“, ფორმები კი უფრო მკაფიო. ალექსეევი ასახავდა ხედებს Promenade des Anglais-ზე, ადმირალის, ყაზანის საკათედრო ტაძრისა და ვასილიევსკის კუნძულზე.

როგორც მოხუცი, მხატვარი ხშირად ავად იყო და დამბლა იტანჯებოდა, მაგრამ აგრძელებდა ხატვას. F.Ya. ალექსეევი გარდაიცვალა 1824 წლის 11 ნოემბერს. მისი ბოლო ნამუშევარი, სავარაუდოდ, იყო პეტერბურგის წყალდიდობის ესკიზი. სამხატვრო აკადემიამ გამოყო თანხები მხატვრის დაკრძალვისთვის და შეღავათები მისი მრავალშვილიანი ოჯახისთვის.

ალექსეევმა დიდი წვლილი შეიტანა რუსული ლანდშაფტის მხატვრობის განვითარებაში. მხატვარმა დაგვიტოვა მოსკოვის, სანქტ-პეტერბურგის და რუსეთის სხვა ქალაქების ხედები, გადმოცემული საოცარი სიზუსტით და დეტალებისადმი ყურადღებით. მისი ნახატების დათვალიერებისას საინტერესოა შედარება, როგორ გამოიყურებოდა ქალაქები მაშინ და რა ხდება მათ თავს ახლა. ალექსეევის ნამუშევრები ინახება ქ