ბალეტის გედების ტბის ამბავი ბავშვებისთვის. პიოტრ ჩაიკოვსკის ბალეტი "გედების ტბა". ბოლშოის ბალეტი საიუბილეო ტურნეს ლონდონში "გედების ტბასთან" ერთად გააგრძელებს.

ოთხ მოქმედებად. ვ.ბეგიჩევისა და ვ.გელცერის ლიბრეტო.

პერსონაჟები:

• ოდეტა, გედების დედოფალი (კარგი ფერია)
• ოდილი, ბოროტი გენიოსის ქალიშვილი, რომელიც ოდეტას ჰგავს
• პრინცესას პატრონი
• პრინცი ზიგფრიდი, მისი ვაჟი
• ბენო ფონ სომერსტერნი, პრინცის მეგობარი
• ვოლფგანგი, პრინცის მასწავლებელი
• რაინდი როტბარტი, სტუმრად გადაცმული ბოროტი გენიოსი
• ბარონი ფონ სტეინი
• ბარონესა, მისი ცოლი
• ბარონი ფონ შვარცფელსი
• ბარონესა, მისი ცოლი
• ცერემონიის ოსტატი
• მაცნე
• სკოროხოდი
• პრინცის მეგობრები, კარის ბატონები, ქალბატონები და გვერდები პრინცესას თანხლებით, ლაკეები, დასახლებულები, სოფლის მოსახლეობა, მსახურები, გედები და გედები

მოქმედება ხდება ზღაპრულ ქვეყანაში ზღაპრულ დროში.

შექმნის ისტორია

1875 წელს იმპერიული თეატრების დირექტორმა ჩაიკოვსკის უჩვეულო ბრძანებით მიმართა. მას სთხოვეს დაეწერა ბალეტის „გედების ტბა“. ეს შეკვეთა უჩვეულო იყო, რადგან ადრე ბალეტის მუსიკის "სერიოზული" კომპოზიტორები არ წერდნენ. გამონაკლისი მხოლოდ ადანისა და დელიბესის ამ ჟანრის ნამუშევრები იყო. ბევრის მოლოდინის საწინააღმდეგოდ ჩაიკოვსკიმ მიიღო ბრძანება. ვ.ბეგიჩევის (1838-1891) და ვ. გელცერის (1840-1908) მიერ მისთვის შეთავაზებული სცენარი ეფუძნებოდა სხვადასხვა ხალხში ნაპოვნი ზღაპრების მოტივებს გედებად ქცეულ მოჯადოებული გოგონების შესახებ. საინტერესოა, რომ ოთხი წლით ადრე, 1871 წელს, კომპოზიტორმა დაწერა ერთმოქმედებიანი ბალეტი ბავშვებისთვის, სახელწოდებით გედების ტბა, ასე რომ, მას შეიძლება ჰქონოდა იდეა, რომ ეს კონკრეტული ნაკვეთი გამოეყენებინა დიდ ბალეტში. ყოვლისშემძლე სიყვარულის თემა, რომელიც სიკვდილზეც კი იმარჯვებდა, მასთან ახლოს იყო: იმ დროისთვის მის შემოქმედებით პორტფოლიოში უკვე გამოჩნდა სიმფონიური უვერტიურა-ფანტაზია რომეო და ჯულიეტა, ხოლო შემდეგ წელს, გედების ტბაზე მობრუნების შემდეგ (ეს ასეა ბალეტი საბოლოო ვერსიაში), მაგრამ ჯერ კიდევ მის დასრულებამდე შეიქმნა ფრანჩესკა და რიმინი.

კომპოზიტორი შეკვეთას ძალიან პასუხისმგებლობით მიუახლოვდა. მისი თანამედროვეების მოგონებების თანახმად, „ბალეტის დაწერამდე ის დიდი ხნის განმავლობაში ცდილობდა ვის დაკავშირებოდა, რათა ზუსტი მონაცემები მიეღო ცეკვისთვის აუცილებელ მუსიკაზე. ჰკითხა კიდეც... რა უნდა გააკეთოს ცეკვებთან, როგორი უნდა იყოს მათი სიგრძე, ქულა და ა.შ. ჩაიკოვსკიმ გულდასმით შეისწავლა ბალეტის სხვადასხვა პარტიტურა, რათა „დაწვრილებით გაეგო ამ სახის კომპოზიცია“. მხოლოდ ამის შემდეგ დაიწყო წერა. 1875 წლის ზაფხულის ბოლოს დაიწერა პირველი ორი მოქმედება, ზამთრის დასაწყისში - ბოლო ორი. მომდევნო წლის გაზაფხულზე კომპოზიტორმა მოაწყო ის, რაც დაწერა და დაასრულა მუშაობა პარტიტურაზე. შემოდგომაზე თეატრი უკვე მუშაობდა ბალეტის დადგმაზე. მისი განხორციელება დაიწყო 1873 წელს მოსკოვში მიწვეული ვ. რეისინჯერის (1827-1892) მიერ მოსკოვის დიდი თეატრის ბალეტმაისტერის თანამდებობაზე. სამწუხაროდ, ის უმნიშვნელო რეჟისორი აღმოჩნდა. მისი ბალეტები 1873-1875 წლებში უცვლელად ჩავარდა და როდესაც 1877 წელს მისი კიდევ ერთი სპექტაკლი გამოჩნდა ბოლშოის თეატრის სცენაზე - გედების ტბის პრემიერა შედგა 20 თებერვალს (4 მარტს, ახალი სტილის მიხედვით) - ეს მოვლენა წავიდა. შეუმჩნევლად. სინამდვილეში, ბალეტმანების თვალსაზრისით, ეს არ იყო მოვლენა: სპექტაკლი წარუმატებელი აღმოჩნდა და რვა წლის შემდეგ დატოვა სცენა.

ჩაიკოვსკის პირველი ბალეტის ნამდვილი დაბადება მოხდა ოც წელზე მეტი ხნის შემდეგ, კომპოზიტორის გარდაცვალების შემდეგ. საიმპერატორო თეატრების დირექცია 1893-1894 წლების სეზონში გედების ტბის დადგმას აპირებდა. დირექტორატს ჰყავდა ორი შესანიშნავი ქორეოგრაფი - ღირსი მარიუს პეტიპა (1818-1910), რომელიც მოღვაწეობდა ქ. ივანოვი გამოირჩეოდა საოცარი მუსიკალურობითა და ბრწყინვალე მეხსიერებით. ის ნამდვილი ნაგლეჯი იყო, ზოგიერთი მკვლევარი მას "რუსული ბალეტის სულს" უწოდებს. პეტიპას სტუდენტმა ივანოვმა მასწავლებლის მუშაობას კიდევ უფრო დიდი სიღრმე და წმინდა რუსული ხასიათი მისცა. თუმცა, მას შეეძლო თავისი ქორეოგრაფიული კომპოზიციების შექმნა მხოლოდ ლამაზ მუსიკაზე. მისი საუკეთესო მიღწევებია, გარდა "გედების ტბის" სცენებისა, "პოლოვციური ცეკვები" "პრინცი იგორში" და "უნგრეთის რაფსოდია" ლისტის მუსიკაზე.

ბალეტის ახალი წარმოების სცენარი თავად პეტიპამ შეიმუშავა. 1893 წლის გაზაფხულზე დაიწყო მისი ერთობლივი მუშაობა ჩაიკოვსკისთან, რომელიც შეწყდა კომპოზიტორის უდროო გარდაცვალების გამო. ჩაიკოვსკის სიკვდილით და მისი პირადი დანაკარგებით შეძრწუნებული პეტიპა ავად გახდა. ჩაიკოვსკის ხსოვნისადმი მიძღვნილ საღამოზე, რომელიც გაიმართა 1894 წლის 17 თებერვალს, სხვა ნომრებთან ერთად, შესრულდა გედების ტბის მე-2 სცენა, რეჟისორი ივანოვი.

ამ ნაწარმოებით ივანოვმა ახალი ფურცელი გახსნა რუსული ქორეოგრაფიის ისტორიაში და მოიპოვა სახელი, როგორც დიდი მხატვარი. აქამდე ზოგიერთი დასი მას ცალკე დამოუკიდებელ ნაწარმოებად დგამს. „...ლევ ივანოვის აღმოჩენები გედების ტბაში არის ბრწყინვალე გარღვევა მე-20 საუკუნეში“, წერს ვ.კრასოვსკაია. ძალიან აფასებდა ივანოვის ქორეოგრაფიულ აღმოჩენებს, პეტიპამ მას მიანდო გედების სცენები. გარდა ამისა, ივანოვმა დადგა შარდა და ვენეციური ცეკვა ნეაპოლიტანელთა მუსიკაზე (შემდეგ გამოვიდა). გამოჯანმრთელების შემდეგ პეტიპამ დაასრულა წარმოება მისთვის დამახასიათებელი ოსტატობით. სამწუხაროდ, ახალმა სიუჟეტმა - ბედნიერმა დასასრულმა თავიდანვე ჩაფიქრებული ტრაგიკულის ნაცვლად - შემოთავაზებული მოდესტ ჩაიკოვსკის, ძმისა და კომპოზიტორის ზოგიერთი ოპერების ლიბრეტისტმა, გამოიწვია ფინალის შედარებითი მარცხი.

1895 წლის 15 იანვარს პეტერბურგის მარიინსკის თეატრში პრემიერა შედგა, რომელმაც გედების ტბას დიდხანს სიცოცხლე მისცა. მე-20 საუკუნის განმავლობაში ბალეტი მრავალ სცენაზე სხვადასხვა ვერსიით სრულდებოდა. მისმა ქორეოგრაფიამ შთანთქა ა.გორსკის (1871-1924), ა.ვაგანოვას (1879-1951), კ.სერგეევის (1910-1992), ფ.ლოპუხოვის (1886-1973) იდეები.

ნაკვეთი

(ორიგინალი ვერსია)

სუვერენული პრინცესას ციხე-პარკში მეგობრები ელოდებიან პრინც ზიგფრიდს. იწყება მისი სრულწლოვნის აღნიშვნა. ფანფარის ხმაზე პრინცესა ჩნდება და ზიგფრიდს ახსენებს, რომ ხვალ ბალზე პატარძლის არჩევა მოუწევს. ზიგფრიდი მწუხარეა: მას არ სურს თავის შებოჭვა, სანამ გული თავისუფალია. შებინდებისას გედების ფარა ჩანს, რომელიც დაფრინავს. პრინცი და მისი მეგობრები გადაწყვეტენ დღე ნადირობით დაასრულონ.

ტბაზე გედები ბანაობენ. მონადირეები ზიგფრიდთან და ბენოსთან ერთად გამოდიან სამლოცველოს ნანგრევებთან. ისინი ხედავენ გედებს, რომელთაგან ერთს თავზე ოქროს გვირგვინი აქვს. მონადირეები ისვრიან, მაგრამ გედები უვნებლად ცურდებიან და ჯადოსნურ შუქზე ლამაზ გოგოებად იქცევიან. ზიგფრიდი, მოხიბლული გედების დედოფლის ოდეტას სილამაზით, უსმენს მის სევდიან ამბავს იმის შესახებ, თუ როგორ მოაჯადოვა ისინი ბოროტმა გენიოსმა. მხოლოდ ღამით იღებენ თავიანთ ნამდვილ სახეს და მზის ამოსვლასთან ერთად ისევ ჩიტები ხდებიან. ჯადოქრობა დაკარგავს თავის ძალას, თუ ახალგაზრდა მამაკაცი, რომელსაც ჯერ არ დაუფიცებია სიყვარული ვინმეს, შეუყვარდება იგი და დარჩება მისი ერთგული. გარიჟრაჟის პირველ სხივებზე გოგონები ნანგრევებში უჩინარდებიან, ახლა კი ტბაზე გედები დაცურავდნენ, მათ უკან კი უზარმაზარი ბუ დაფრინავს - მათი ბოროტი გენიოსი.

ბურთი ციხესიმაგრეში. პრინცი და პრინცესა სტუმრებს ესალმებიან. ზიგფრიდი სავსეა გედების დედოფალზე ფიქრებით, არც ერთი დამსწრე გოგონა გულს არ ეკარება. საყვირები ორჯერ ჟღერს, ახალი სტუმრების მოსვლას აცხადებენ. მაგრამ ახლა უკვე მესამედ გაისმა საყვირმა; ეს იყო რაინდი როტბარტი, რომელიც ჩამოვიდა თავის ქალიშვილ ოდილთან ერთად, რომელიც საოცრად ჰგავს ოდეტას. პრინცი, დარწმუნებული, რომ ოდილი იდუმალი გედების დედოფალია, სიხარულით მიისწრაფის მისკენ. პრინცესა მშვენიერი სტუმრის მიმართ პრინცის გატაცებას რომ ხედავს, მას ზიგფრიდის საცოლედ აცხადებს და მათ ხელებს უერთდება. სამეჯლისო დარბაზის ერთ-ერთ ფანჯარაში გედი-ოდეტა ჩნდება. მისი დანახვისას პრინცს ესმის საშინელი მოტყუება, მაგრამ გამოუსწორებელი მოხდა. შეშინებული პრინცი ტბისკენ გარბის.

ტბის ნაპირი. გედების გოგოები დედოფალს ელოდებიან. ოდეტა სასოწარკვეთილი დარბის პრინცის ღალატზე. ის ცდილობს ტბის წყლებში ჩააგდოს, მეგობრები მის ნუგეშს ცდილობენ. პრინცი ჩნდება. იფიცებს, რომ ოდეტა ოდილში ნახა და მხოლოდ ამის გამო წარმოთქვა საბედისწერო სიტყვები. ის მზადაა მასთან ერთად მოკვდეს. ამას ბოროტი გენიოსი ბუს სახით ესმის. ოდეტის სიყვარულის სახელით ახალგაზრდა კაცის სიკვდილი სიკვდილს მოუტანს! ოდეტა ტბისკენ ეშვება. ბოროტი გენიოსი ცდილობს გადააქციოს იგი გედად, რათა არ დაიხრჩოს, მაგრამ ზიგფრიდი ებრძვის მას, შემდეგ კი თავის საყვარელს წყალში მივარდება. ბუ მკვდარი ვარდება.

მუსიკა

გედების ტბაში ჩაიკოვსკი კვლავ რჩება საბალეტო მუსიკის ჟანრებისა და ფორმების ფარგლებში, რომელიც იმ დროისთვის განვითარდა გარკვეული კანონების მიხედვით, თუმცა ავსებს მათ ახალი შინაარსით. მისი მუსიკა „შიგნიდან“ გარდაქმნის ბალეტს: ტრადიციული ვალსი ხდება დიდი მხატვრული მნიშვნელობის პოეტური ლექსები; adagios არის გრძნობების უდიდესი კონცენტრაციის მომენტი, ისინი გაჯერებულია ლამაზი მელოდიებით; გედების ტბის მთელი მუსიკალური ქსოვილი ცხოვრობს და ვითარდება სიმფონიურად და არ ხდება, როგორც მისი თანამედროვე ბალეტების უმეტესობაში, უბრალოდ ამა თუ იმ ცეკვის აკომპანიმენტად. ცენტრში გამოსახულია ოდეტის გამოსახულება, რომელსაც ახასიათებს კანკალი, აჟიტირებული თემა. მასთან დაკავშირებული გულწრფელი ლექსები ვრცელდება მთელ ნაწარმოებზე, გაჟღენთილია მასში ლამაზი მელოდიებით. ბალეტში შედარებით მცირე ადგილი უჭირავს დამახასიათებელ ცეკვებს, ისევე როგორც ფერწერულ ეპიზოდებს.

ლ.მიხეევა

ფოტოზე: "გედების ტბა" მარიინსკის თეატრში

გედების ტბა ახალგაზრდა ჩაიკოვსკიმ შექმნა მისი ერთ-ერთი ყველაზე აქტიური შემოქმედებითი პერიოდის განმავლობაში. უკვე შეიქმნა სამი სიმფონია და ახლა უკვე ცნობილი კონცერტი ფორტეპიანოსა და ორკესტრისთვის (1875), ცოტა მოგვიანებით - მეოთხე სიმფონია (1878) და ოპერა ევგენი ონეგინი (1881). ამ დონის კომპოზიტორის მიმართვა საბალეტო მუსიკის შედგენაზე იმ დროისთვის ჩვეულებრივი არ იყო. ამ ტიპის შემოქმედების იმპერიულ თეატრებში იყვნენ კომპოზიტორები სრული განაკვეთით - კეისარ პუგნი, ლუდვიგ მინკუსი და მოგვიანებით რიკარდო დრიგო. ჩაიკოვსკიმ საკუთარ თავს ბალეტში „რევოლუციის“ ამოცანა არ დაუყენა. მისთვის დამახასიათებელი მოკრძალებით იგი სკრუპულოზურად სწავლობდა საბალეტო პარტიტურებს, ცდილობდა, საბალეტო სპექტაკლების დამკვიდრებული ფორმებისა და ტრადიციების დარღვევის გარეშე, შიგნიდან გაეჯერებინა მათი მუსიკალური საფუძველი მაღალი შინაარსით.

ახლა საყოველთაოდ აღიარებულია, რომ სწორედ გედების ტბამ გახსნა უპრეცედენტო მუსიკალური ჰორიზონტები რუსული ბალეტისთვის, რომელიც შემდგომში თავად ჩაიკოვსკიმ და მისმა მიმდევრებმა განავითარეს ამ სფეროში. თუმცა, ბორის ასაფიევიც მართალია: „მძინარე მზეთუნახავის მდიდრულ ბაროკოსთან და „მაკნატუნას“ ოსტატურ სიმფონიურ მოქმედებასთან შედარებით, გედების ტბა გულწრფელი „სიმღერების უსიტყვოდ“ ალბომია. ის უფრო მელოდიური და უბრალოა, ვიდრე სხვა ბალეტები“. ძნელად თუ შეიძლება მოითხოვო „პირმშოსგან“ მუსიკალური დრამატურგიის სრულყოფა. გედების ტბის სპექტაკლებმა დღემდე ვერ იპოვა იდეალური შესატყვისი კომპოზიტორის მუსიკალურ იდეებსა და სასცენო მოქმედებას შორის.

მუსიკა შესრულდა 1875 წლის მაისიდან 1876 წლის აპრილამდე მოსკოვის დიდი თეატრის დაკვეთით. ბალეტი დაფუძნებულია ზღაპრულ სიუჟეტზე „რაინდობის დროიდან“. მის ლიტერატურულ წყაროებზე ბევრი მოსაზრება არსებობს: ჰაინეს, გერმანელ მთხრობელს მუზეუმს ეძახიან, რუსულ ზღაპრებს გედების გოგონაზე და პუშკინზეც კი, მაგრამ თავად ამბავი სრულიად დამოუკიდებელია. იდეა ალბათ კომპოზიტორს ეკუთვნის, მაგრამ ლიბრეტოს ავტორები არიან მოსკოვის თეატრის ინსპექტორი ვლადიმერ ბეგიჩევი და ბალეტის მოცეკვავე ვასილი გელცერი. პიესის პრემიერა შედგა 1877 წლის 20 თებერვალს. მისი, სამწუხაროდ, უკიდურესად წარუმატებელი ქორეოგრაფი იყო ვაცლავ რეისინჯერი. სამწუხაროდ, ამ სპექტაკლის წარუმატებლობამ დიდი ხნის განმავლობაში ჩრდილი მიაყენა თავად ბალეტს. როდესაც ჩაიკოვსკის გარდაცვალებისთანავე, 1893 წელს, მარიინსკის თეატრში გედების ტბის დადგმის საკითხი დადგა, ყველაზე საპასუხისმგებლო დახვეწა სრულფასოვან სცენურ რეალიზაციამდე ავტორის გარეშე უნდა მომხდარიყო.

კომპოზიტორის ძმა მოდესტ ჩაიკოვსკი (ყვავი და იოლანტას დედოფლის ლიბრეტისტი), საიმპერატორო თეატრების რეჟისორი ივან ვსევოლოჟსკი და მარიუს პეტიპა მონაწილეობდნენ სიუჟეტური საფუძვლის მოდიფიკაციაში. ამ უკანასკნელის დავალებით, დირიჟორმა დრიგომ, რომელიც ჩაიკოვსკის მუსიკით იყო აღფრთოვანებული, მნიშვნელოვანი კორექტირება მოახდინა ბალეტის პარტიტურაში. ასე რომ, პირველი ორი მოქმედება გახდა საწყისი აქტის ორი სცენა. პრინცისა და გლეხის ქალის დუეტი პირველი სურათიდან ახლა გახდა ოდილისა და პრინცის ცნობილი პა დე დეუქსი, რომელმაც შეცვალა სექსტეტი ბურთზე მთავარი გმირების მონაწილეობით. შტორმის სცენა, რომელმაც კომპოზიტორის განზრახვით დაასრულა ბალეტი, ამოღებულ იქნა ფინალური მოქმედებიდან. უფრო მეტიც, დრიგომ ორკესტრირებულ და ბალეტში ჩასვა ჩაიკოვსკის ფორტეპიანოს სამი პიესა: "ცუდი" გახდა ოდილის ვარიაცია პა დე დეში, "სპარკლე" და "ცოტა შოპენი" შევიდა მესამე მოქმედებაში.

სწორედ ამ შეცვლილ პარტიტურაზე შეიქმნა 1895 წლის ცნობილი დადგმა, რომელმაც ბალეტს უკვდავება მისცა. პეტიპამ, წარმოების ზოგადი მიმართულების გარდა, შეადგინა პირველი სურათის ქორეოგრაფია და ბალზე ცეკვის მთელი რიგი. ლევ ივანოვს აქვს გედების ნახატების შედგენისა და ბურთზე რამდენიმე ცეკვის პატივი. Odette-Odile-ს ძირითადი ნაწილი იტალიელმა ბალერინამ პიერინა ლეგნანიმ იცეკვა, ზიგფრიდის როლი კი პაველ გერდტმა შეასრულა. ცნობილი მხატვარი 51 წლის იყო და ქორეოგრაფებს მოუწიათ კომპრომისზე წასვლა: ლირიკულ თეთრ ადაჯიოში ოდეტა ცეკვავდა არა პრინცთან, არამედ თავის მეგობარ ბენოსთან, ხოლო ზიგფრიდი მხოლოდ მახლობლად აკოცა. Pas de deux-ში მამრობითი ვარიაცია მოჭრილი იყო.

მაშინდელმა ბალეტომანებმა მაშინვე არ დააფასეს პრემიერის დამსახურება. თუმცა, მაყურებელმა, რომელსაც მანამდე შეუყვარდა მძინარე მზეთუნახავი, ყვავი დედოფალი და მაკნატუნა, თბილად მიიღო ჩაიკოვსკის ახალი ბალეტი, რომელშიც მუსიკის გულწრფელი ლირიზმი წარმატებით იყო შერწყმული ლევ ივანოვის გედების სცენების გულწრფელ ქორეოგრაფიასთან. და სადღესასწაულო ნახატებში შედიოდა მარიუს პეტიპას ისეთი შედევრები, როგორიცაა pas de trois და pas de deux. სწორედ ამ წარმოებამ თანდათან (და გარდაუვალი ცვლილებებით) დაიპყრო მთელი მსოფლიო.

რუსეთში პირველი ცვლილებები 6 წლის შემდეგ დაიწყო. პირველი „რედაქტორი“ იყო ალექსანდრე გორსკი - ბენოს როლის ერთ-ერთი შემსრულებელი პეტერბურგში. პირველ სურათზე ჯესტერი გამოჩნდა, მეორეზე კი ბენო გაუჩინარდა. ბურთზე გორსკის მიერ შექმნილი ესპანური ცეკვა ახლა ყველგან სრულდება. ივანოვი-პეტიპას გედების ტბა იდგა მარიინსკის თეატრში მცირე კორექტირებით 1933 წლამდე.

სხვადასხვა წლებში ბალეტში ბრწყინავდნენ მატილდა კესინსკაია, თამარა კარსავინა, ოლგა სპესივცევა. 1927 წელს ახალგაზრდა მარინა სემიონოვამ ყველა გააოცა თავისი ამაყი ოდეტითა და დემონურად იმპერიული ოდილით.

კლასიკური ბალეტის გადამწყვეტი გადახედვის იდეა ეკუთვნოდა აგრიპინა ვაგანოვას და მის თანაავტორებს: მუსიკათმცოდნე ბორის ასაფიევს, რეჟისორ სერგეი რადლოვს და მხატვარ ვლადიმერ დმიტრიევს. „ფანტასტიკური ბალეტის“ ნაცვლად მაყურებლის წინაშე რომანტიკული რომანი გამოჩნდა. მოქმედება გადავიდა მე-19 საუკუნის დასაწყისში, პრინცი გახდა გრაფი, მოხიბლული უძველესი ლეგენდებით, როტბარდი - მისი მეზობელი, ჰერცოგი, რომელსაც სურს დაქორწინდეს მისი ქალიშვილი. გედი მხოლოდ გრაფის სიზმრებში გამოჩნდა გოგონას სახით. ჰერცოგის მიერ დახვრეტილი ჩიტი გრაფის ხელში მოკვდა, რომელმაც ტანჯვის შედეგად თავი ხანჯლით დაარტყა. განახლებულ გედების ტბაში ორ ჰეროინს ცეკვავდა არა ერთი, როგორც ადრე, არამედ ორი ბალერინა: გედი - გალინა ულანოვა, ოდილი - ოლგა ჟორდანია. ბალეტის ცნობისმოყვარე მოთხრობა ათ წელზე ნაკლებ ხანს გაგრძელდა, მაგრამ მისგან დარჩა მღელვარე ქორეოგრაფიული სცენა "ჩიტი და მონადირე", რომელმაც შეცვალა ოდეტის გაუგებარი ამბავი მისი ბედის შესახებ მეორე სურათის დასაწყისში.

1937 წელს, მოსკოვის ბოლშოის თეატრში, ასაფ მესერეფმა ასევე განაახლა გედების ტბა. სწორედ მაშინ ჩაიკოვსკის გეგმისთვის ასე მნიშვნელოვანი გმირების ტრაგიკული სიკვდილი შეცვალა პირდაპირმა „ჰეპი ენდმა“. როგორც ჩანს, ამ შესწორების თარიღი, რომელიც სავალდებულო გახდა საბჭოთა პერიოდის პროდუქციისთვის, შემთხვევითი არ არის. 1945 წლიდან და ლენინგრადში, პრინცმა დაიწყო ბოროტმოქმედი როტბარდტის დამარცხება ხელჩართულ ბრძოლაში. სამართლიანობა ითხოვს აღინიშნოს, რომ ქორეოგრაფი ფიოდორ ლოპუხოვი ფლობს არა მხოლოდ ამ სიახლეს. ბურთის მთელი სურათი მის მიერ განიმარტა, როგორც გაფართოებული ჯადოქრობა - მოცეკვავეები და სტუმრები გამოჩნდნენ როტბარდის ბრძანებით.

ნახევარ საუკუნეზე მეტი ხნის განმავლობაში, მარიინსკის თეატრის სცენაზე დაცულია გედების ტბის სცენა და ქორეოგრაფიული ვერსია კონსტატინ სერგეევის (1950 წ.). და მიუხედავად იმისა, რომ 1895 წლის ქორეოგრაფიიდან ბევრი არაფერი დარჩა (მეორე სურათი, რომელსაც დაემატა დიდი გედების ცეკვა, მაზურკა, უნგრული და ასევე ნაწილობრივ პა დე დეუქსი ბურთის სცენაზე), ის თავად გახდა "კლასიკური" ნახევარ საუკუნეზე მეტი ხნის განმავლობაში, თეატრის გასტროლების წყალობით, იგი აღფრთოვანებული იყო მაყურებლის მიერ მთელი მსოფლიოდან. მასში დაგროვდა მთავარი როლების ათობით შესანიშნავი შემსრულებლის ცეკვა და მხატვრული უნარები: ნატალია დუდინსკაიადან ულიანა ლოპატკინამდე, კონსტანტინე სერგეევიდან ფარუხ რუზიმატოვამდე.

მე-20 საუკუნის მეორე ნახევარში მოსკოვში დაიდგა ორი სპექტაკლი, რომლებმაც გაამდიდრა გედების ტბის სასცენო ისტორია. სპექტაკლებს, თითქმის დიამეტრულ სტილსა და ჩანაფიქრს, ჰქონდათ ერთი საერთო - დეკლარაციული დაბრუნება ჩაიკოვსკის თავდაპირველ პარტიტურაზე (თუმცა არა სრულად) და 1895 წლის ნაწარმოების შესაბამისი უარყოფა: მხოლოდ ივანოვის მეორე სურათი იყო შემონახული და ისიც გორსკის. შესწორებები.

ვლადიმერ ბურმაისტერმა თავისი ვერსია შეასრულა სტანისლავსკის და ნემიროვიჩ-დანჩენკოს მუსიკალური თეატრის სცენაზე (1953). ბალეტის შესავლისთვის შედგენილი იყო სცენა, სადაც აუდიტორიას აეხსნა, როგორ და რატომ აქცია როტბარდტმა ოდეტა და მისი მეგობრები გედებად. მეორე მოქმედებაში, ლოპუხოვის იდეის შემუშავებისას, ქორეოგრაფმა განმარტა დამახასიათებელი ცეკვების ნაკრები, როგორც პრინცის ცდუნების სერია, რომელთაგან თითოეული აჩვენებდა მზაკვრული ოდილისა და მისი სამყაროს სხვა სახეს. ბოლო მოქმედებაში მძვინვარე ელემენტების საცეკვაო სცენა შთამბეჭდავი იყო, თანხმოვანი გმირების გრძნობების აპოგეასთან. ფინალში სიყვარულმა გაიმარჯვა და გედები, თითქმის მაყურებლის თვალწინ, გოგოებად გადაიქცნენ.

იური გრიგოროვიჩის „გედების ტბა“ (ბოლშოის თეატრი, 1969 წ.) არის ფილოსოფიური ლექსი სიკეთესა და სიცრუესა და ბოროტებას შორის მარადიული ბრძოლის შესახებ და ეს ბრძოლა უპირველესად ადამიანში მიმდინარეობს. ამ სპექტაკლში მთავარია პრინცის ბედი და არა ოდეტის. ბოროტი გენიოსი გმირის შავკანიან კოლეგად გვევლინება, ორივე ნაწილი ქორეოგრაფიულად არის გამდიდრებული. პიროვნების ასეთი დუალიზმი წააგავს დაუნდობელი განწირულობის მუსიკალურ თემებს, რომელიც ასვენებს ადამიანს ჩაიკოვსკის სიმფონიურ კომპოზიციებში. არსებითად, გრიგოროვიჩის სპექტაკლი არ უკავშირდება 1895 წლის კლასიკური სპექტაკლის კონცეფციას, თუმცა, როგორც უკვე აღვნიშნეთ, იგი იყენებს მეორე სცენის ქორეოგრაფიას.

"გედების ტბის" ინოვაციურმა და ნიჭიერმა გადაწყვეტილებამ საკმაო კამათი გამოიწვია. მეორე მოქმედების თითოეულ „ნაციონალურ“ ცეკვაში პატარძლების ცეკვის მონაწილე სოლისტია. ღირდა თუ არა ამ ტექნიკის გულისთვის ამ ცეკვების კლასიკური ცეკვის საშუალებით გადაჭრა და არა ტრადიციულად დამახასიათებელი ცეკვისთვის სივრცის მიცემა? ყოველივე ამის შემდეგ, დამახასიათებელი ცეკვის შესრულებაში ყოფნა, კლასიკური ცეკვის დაჩრდილვა, პეტიპას ეპოქის ბალეტების ერთ-ერთი დამახასიათებელი ნიშანია. კიდევ ერთი საკამათო საკითხი სპექტაკლის დასასრულია. გმირის პირადი პასუხისმგებლობის პრობლემა მის ქმედებებზე აუცილებლად გამოიწვია გმირების გარდაუვალი სიკვდილი. თუმცა ეს მიზანსცენა გენერალური რეპეტიციის შემდეგ პირადად სსრკ კულტურის მაშინდელმა მინისტრმა ეკატერინა ფურცევამ კატეგორიულად აკრძალა. პოსტსაბჭოთა პერიოდში ქორეოგრაფმა განაახლა თავისი სპექტაკლი ბოლშოის თეატრის სცენაზე, აშენდა ფინალი ახლებურად: მხოლოდ ოდეტა კვდება.

პირველად რუსეთის ფარგლებს გარეთ ბალეტი აჩვენეს 1911 წლის 30 ოქტომბერს ლონდონში სერგეი დიაგილევის დასის რუსული სეზონების მიერ. მისი მითითებით, ბალეტი მიხაილ ფოკინმა ორ მოქმედებამდე შეამცირა. ტბის პირას სცენა პირველი მოქმედება იყო, მეორე კი სასახლეში მოხდა. გამოყენებული იყო კონსტანტინე კოროვინისა და ალექსანდრე გოლოვინის დეკორაციები და კოსტიუმები, რომლებიც მოსკოვის დიდი თეატრის მიერ დიაგილევს ჰქონდა ნასესხები.

მაყურებლის უდიდესი ინტერესი გამოიწვია ცნობილი მატილდა კესინსკაიას სპექტაკლმა მთავარ ქალურ ნაწილში. ვასლავ ნიჟინსკის პოეტურმა თეთრმა ადაჯიომ და ბალერინის ტექნიკის ვირტუოზულმა ბრწყინვალებამ ფუეტში უდიდესი წარმატება მოიპოვა. ცოტა მოგვიანებით, ცნობილმა მოსკოველმა მოცეკვავემ მიხაილ მორდკინმა, თავისი ჯგუფის "რუსეთის ყველა ვარსკვლავის" ტურის ფარგლებში, პირველად შეერთებულ შტატებში აჩვენა "გედების ტბა" ვაშინგტონში.

ლონდონის ვიკ უელსის ბალეტი (1934) გახდა პირველი უცხოური დასი, რომელმაც გადაწყვიტა რუსული შედევრის სრული რეალიზება. დადგმა, რომელიც მსოფლიო ბალეტის ერთ-ერთ სტანდარტად იქცა, ნიკოლაი სერგეევმა დადგა. იგი ცდილობდა, რაც შეიძლება ზედმიწევნით, გაემეორებინა პეტიპასა და ივანოვის სპექტაკლი 1895 წელს. გედების ტბის ფრანგულ ბალეტში „შეყვანის“ პატივი ეკუთვნის კიდევ ერთ ცნობილ ემიგრანტს, სერჟ ლიფარს (1936, გრანდ ოპერა). პეტერბურგის ყოფილი ბალერინების დახმარების მოწოდებით, მან ბალეტი საკუთარი კომპოზიციებით შეავსო. 1960 წელს ამ თეატრმა მიიწვია ბურმაისტერი თავისი მოსკოვის სპექტაკლის პარიზის სცენაზე გადასატანად.

გედების ტბა დღეს მთელ მსოფლიოში ტარდება. სპექტაკლების უმეტესობა ივანოვისა და პეტიპას ქორეოგრაფიას ამა თუ იმ ფორმით ინარჩუნებს. თუმცა არის ჯონ ნოიმეიერის, მეთიუ ბორნის, მატს ეკის ორიგინალური სპექტაკლები, რომლებიც მხოლოდ ჩაიკოვსკის პარტიტურას იყენებენ.

ა.დეგენი, ი.სტუპნიკოვი

ზღაპრებს რომ მიუბრუნდა, ჩაიკოვსკიმ მათში ჩადო ღრმა და მნიშვნელოვანი ცხოვრებისეული შინაარსი. მარტივი და უპრეტენზიო გერმანული ზღაპარი გედების გოგონაზე, რომელიც „გედების ტბის“ საფუძველია. (ლიბრეტოს წყარო, იუ. ო. სლონიმსკის მიხედვით, იყო მე-18 საუკუნის გერმანელი მწერლის IKA მუზეუმის ზღაპარი "გედების აუზი", რომელიც არის რვატომიანი კრებულის "ხალხური ზღაპრები". გერმანელები". ამონაწერი Museumus-ის კოლექციიდან გამოიცა რუსულ თარგმანში სათაურით "ჯადოსნური ზღაპრები". როგორც ჩანს, ბალეტის სცენარის მომზადებაში მონაწილეობა მიიღო მოსკოვის თეატრში ჩართულმა რამდენიმე ადამიანმა.), მის მიერ გადაიქცა ჭეშმარიტი სიყვარულის ამაღელვებელ ლირიკულ ლექსად, ბოროტებაზე და სიცრუეზე გამარჯვებით. კომპოზიტორის შემოქმედებით ახალგაზრდობაში, ევგენი ონეგინამდე, ფრანჩესკა და რიმინამდე და მეოთხე სიმფონიამდე ცოტა ხნით ადრე შექმნილი ეს ბალეტი ატარებს ლირიკული შთაგონების უშუალოობის კვალს, რომელიც აღნიშნავს ამ პერიოდის საუკეთესო ნაწარმოებებს. გედების ტბის მუსიკის მელოდიური სიმდიდრე და ექსპრესიულობა, სიმფონიური განვითარების სიგანესთან და ინტენსივობასთან ერთად, არბილებს სცენარის გეგმის ნაკლოვანებებს, ხიბლავს მაყურებელს და მსმენელს მისი პოეტური ხიბლის დაუძლეველი ძალით.

ბალეტი გვიჩვენებს ორ სამყაროს - რეალურ და ფანტასტიკურს, რომელთა შორის, თუმცა, გადაულახავი ხაზი არ არსებობს. გედების დედოფალი ოდეტა, მოჯადოებული ბოროტი ჯადოქრით, ტყვეობაში იტანჯება და ადამიანური სითბოსა და სიყვარულს სწყურია, მაგრამ მხოლოდ ღამით ეძლევა უფლება მიიღოს თავისი ნამდვილი გარეგნობა, როგორც ახალგაზრდა სილამაზე. ერთხელ მისი დანახვისას პრინცი ზიგფრიდს შეუყვარდება, მაგრამ უნებურად არღვევს ერთგულების ფიცს და ოდეტა უნდა მოკვდეს, ზიგფრიდი კი მძვინვარე წყლების უფსკრულში ჩააგდებს, რომ მასთან ერთად მოკვდეს.

ასეთია მარტივი და საკმაოდ ბანალური ზღაპრის სიუჟეტი, რომლის საფუძველზეც ჩაიკოვსკიმ მოახერხა დეტალური, ინტენსიურად განვითარებადი მოქმედებით, დრამატული კომპოზიციით განუყოფელი და სრული ნაწარმოების შექმნა. ოდეტის ლანგრის ნაზი ელეგიური თემა გადის მთელ პარტიტურაში, ძირითადად ინარჩუნებს მის ტემბრს (ჰობო თავისი რბილი თბილი ხმით) და ტონალური (ბ-მინორი) შეფერილობა.

იგი პირველად ჩნდება პირველი მოქმედების ბოლოს, მხიარული ქეიფის სურათი, ცეკვა და გართობა ზიგფრიდის ციხესთან ახლოს მდებარე პარკში, რომელიც აღნიშნავს მის ასაკს მეგობრებთან ერთად. ოდეტის თემა, რომელიც თავის მეგობრებთან ერთად დაფრინავს გართობის კომპანიაში, თან მოაქვს განსხვავებული, მიმზიდველი პოეტური სამყაროს სუნთქვას.

მეორე მოქმედება ტბის პირას, სადაც მოდის ზიგფრიდი, გედების ფარას მიჰყვება, ღრმა მღელვარე ლირიზმით არის გამსჭვალული, რომელიც ეწინააღმდეგება წინას ბრწყინვალებას და ბრწყინვალებას. ოდეტის აღფრთოვანებული ამბავი მისი ბედის შესახებ, რასაც მოჰყვა მისი საცეკვაო დუეტი (Pas d'action) ზიგფრიდთან (ამ საცეკვაო ნომრის ადაჯიოში ჩაიკოვსკიმ გამოიყენა მასალა სასიყვარულო დუეტიდან მისი განადგურებული ოპერიდან Ondine. სოლო ვიოლინო და ჩელო გადმოსცემენ ქალის და მამაკაცის ხმის ხმას).ისინი გარშემორტყმული არიან გრაციოზული კორპუს-დე-ბალეტის ცეკვების სერიით, რომლებიც ლამაზად პოეტურ ფონს იძლევა ამ დრამატული ცენტრალური ეპიზოდებისთვის. მთელი მოქმედება მოქცეულია ოდეტის თემის ორი პასაჟით, რომელიც აქ უფრო ფართოდ არის განვითარებული და საორკესტრო ტუტის პათეტიკას აღწევს, რაც ორი ახალგაზრდა არსების სიყვარულის ტრაგიკულ შედეგს ასახავს.

მესამე მოქმედებაში მაყურებელი ხედავს ბრწყინვალე ბურთის სურათს პრინცესას, ზიგფრიდის დედის ციხესიმაგრეში, რომელიც აწყობს პატარძლების მიმოხილვას შვილისთვის. მაგრამ საშინელი ჩრდილი ეკიდა ამ ბრწყინვალე ტრიუმფს. სწორედ აქ ახორციელებს ბოროტი ჯადოქარი როტბარტი მზაკვრულ გეგმას, მოდის ქალიშვილთან ერთად, როგორც გედების დედოფლის მსგავსი ორი წვეთი, რომელმაც დაიპყრო ახალგაზრდა პრინცის გული. რაღაც მოწამლული, რაღაც ჯადოსნური დოპი იგრძნობა ამ მოქმედების მუსიკაში, სტუმრების გამოსვლის სცენიდან დაწყებული, აგებული საყვირის ფანების მონაცვლეობით, რომელიც აცხადებდა კეთილშობილი ხალხის ჩამოსვლას, ვალსის ფრაგმენტებით. როტბარტი და ოდილი ბოლონი არიან, რომლებიც ჩამოდიან და სცენა მთავრდება დიდი ზოგადი ვალსით. მაგრამ წინა ორი აქტის გლუვი ლირიკული ვალსისგან განსხვავებით, ეს დინამიური, ენერგიულად რიტმული ვალსი გამსჭვალულია გამოხატვის მწველი ვნებით. მას მოსდევს ჯგუფური ცეკვების ციკლი (Pas de six), რომელსაც ნ.ვ. თუმანინა ახასიათებს, როგორც „ცდუნების სცენას“. ამ ციკლის ცალკეულ ნაწილებში შეიძლება მოისმინოს ან სენსუალური ლხინი (მეორე ვარიაცია თავისი აღმოსავლური შეფერილობით), ან რაღაც იმპერატიული და საშიში (მეოთხე ვარიაციის მუქარის "კაკუნის" რიტმები). ციკლი მთავრდება სწრაფი „ბახური“ კოდით მკვეთრი სინკოპირებული რითმებით. ეროვნული ცეკვების კიდევ ერთი ციკლი მივყავართ ფინალურ სცენამდე, სადაც ზიგფრიდი, რომელიც არ იცის მოტყუების შესახებ, ტრიუმფალურად ცეკვავს იმავე ვალსს ოდილთან და როტბარტთან ერთად, გადასცემს ქალიშვილის ხელს, მაგრამ ამ დროს ფანჯარაში გვირგვინიანი გედი ჩნდება და ოდეტის დრამატული ჟღერადობის თემა მის საშინელებასა და სასოწარკვეთას გადმოსცემს.

ბოლო, მეოთხე მოქმედება გვაბრუნებს ტბის ნაპირზე. ისმის პატარა გედების ცეკვის მელანქოლიური მელოდია, ოდეტისკენ ლტოლვა, შემდეგ თვითონ შემოვარდება და დრამატულ, აღელვებულ ცეკვაში საუბრობს თავის უბედურებაზე. ზიგფრიდის გამოჩენა და მისი სიკვდილი ოდეტთან ერთად წარმოადგენს ბალეტის ბოლო სცენის შინაარსს, რომელიც მთავრდება ოდეტის თემის საზეიმო პათეტიკური ხმით რიტმული მატებით და ძლიერი საორკესტრო ტუტით, როგორც ჭეშმარიტი და მტკიცე სიყვარულის აპოთეოზით.

ჩაიკოვსკის მუსიკის ღრმა ფსიქოლოგიური შინაარსი, ფერთა სიმდიდრე და სიმფონიური ფარგლები ძალიან ბევრი აღმოჩნდა 1970-იანი წლების ბალეტის თეატრისთვის. გედების ტბის დადგმა მოსკოვის დიდ თეატრში 1877 წელს იყო ნაცრისფერი, უფერო და არანაირად არ შეესაბამებოდა პარტიტურის სიახლეს და მხატვრულ მნიშვნელობას. "მუსიკის თვალსაზრისით, გედების ტბა საუკეთესო ბალეტია, რაც კი ოდესმე მომისმენია... ცეკვის მხრივ, გედების ტბა არის ალბათ ყველაზე ოფიციალური, მოსაწყენი და ღარიბი ბალეტი, რომელიც ტარდება რუსეთში", - წერს ლაროშმა პრემიერის შემდეგ. მხოლოდ რამდენიმე მისმა თანამედროვემ შეძლო გაეგო ჩაიკოვსკის მიერ გაკეთებული ქმედების მნიშვნელობა, ხოლო მისი ინოვაციების უმეტესობა გაუგებარი დარჩა. ბოლშოის თეატრის სცენაზე ექვსი სეზონი რომ დარჩა, გედების ტბა დავიწყებას მიეცა და არ განახლებულა კომპოზიტორის სიცოცხლეში.

ᲞᲠᲝᲚᲝᲒᲘ

უძველესი პარკი. პრინცესა ოდეტა მოწყენილია. უცებ ჩნდება უცნობი, თანხლებით. ეს არის როტბარტი ბოროტი გენიოსი. ის პრინცესას ქორწინებას სთავაზობს, მაგრამ ოდეტა მას უარს ამბობს. როტბარტი მას თეთრ გედად აქცევს.

ᲞᲘᲠᲕᲔᲚᲘ ᲜᲐᲑᲘᲯᲘ

სურათი ერთი

ბაღი სუვერენული პრინცესას ციხის წინ. პრინცი ზიგფრიდი მეგობრებთან ერთად მხიარულობს: ხუჭუჭა მხიარული ცეკვები ჩანაცვლებულია გოგონებისა და მათი ჯენტლმენების ცეკვებით.

სუვერენული პრინცესა დაინტერესებულია გოგოებიდან რომელი შეუყვარდა ზიგფრიდს. მაგრამ მაშინ როცა პრინცი მოხიბლულია უყურადღებო გართობით სავსე ცხოვრებით. დედას ვერ პასუხობს. სუვერენული პრინცესა პენსიაზე გადის.

გართობა გრძელდება. მაგრამ ახლა ის წყვეტს ზიგფრიდის ინტერესს. თასის ცეკვის შემდეგ, პრინცი მეგობრებს სთხოვს დატოვონ იგი მარტო. Ის მოწყენილია. მის მზერას გედების მფრინავი ფარა იზიდავს. ზიგფრიდი იღებს არბალეტი და მიჰყვება მათ.

სურათი ორი

ტბის ნაპირი. გედები მიჰყავთ ზიგფრიდს უღრან ტყეში, სადაც ძველი ციხის ნანგრევები ამოდის ბნელი ტბის გარშემო. მის ყურადღებას ულამაზესი თეთრი გედი იქცევს, რომელიც გოგონად იქცევა. ეს არის პრინცესა ოდეტა. იგი ზიგფრიდს უხსნის მასზე მიზიდული შელოცვის საიდუმლოებას: ბოროტმა ჯადოქარმა იგი გედად აქცია და მხოლოდ ღამით, ამ კლდეებთან ახლოს, ის კვლავ ხდება გოგონა. ზიგფრიდს შეეხო ოდეტის სამწუხარო ამბავი და მზადაა ჯადოქარი მოკლას. მაგრამ ეს არ ანადგურებს ბოროტ შელოცვებს. მხოლოდ ახალგაზრდა მამაკაცის თავგანწირულ სიყვარულს, რომელსაც არასოდეს დაუფიცებია სიყვარული ვინმეს, შეუძლია მისგან ბოროტი ჯადოქრობის მოხსნა. ოდეტისადმი სიყვარულის გრძნობით დაპყრობილი ზიგფრიდი მას მარადიული ერთგულების ფიცს აძლევს.

ბოროტი გენიოსი მოულოდნელად ჩნდება და აშორებს ოდეტასა და ზიგფრიდს. მაგრამ ზიგფრიდი დარწმუნებულია თავისი გრძნობების ძალასა და უცვლელობაში: ის გაათავისუფლებს ოდეტას ჯადოქრის ძალისგან.

მოქმედება მეორე

სურათი სამი

საზეიმო ბურთი მდიდრულ ციხესიმაგრეში. დღესასწაულისთვის იკრიბებიან პრინცესები სხვადასხვა ქვეყნიდან. მათ შორის ზიგფრიდმა უნდა აირჩიოს თავისი საცოლე. თუმცა ცივად შორდება მათ: პრინცი სავსეა მშვენიერი ოდეტას მოგონებებით.

ჩნდება უცნობი სტუმარი. ეს არის ბოროტი გენიოსი. ის ბურთზე თავის ქალიშვილ ოდილთან ერთად მივიდა, რომელიც საოცრად ჰგავს ოდეტს. ოდილი ხიბლავს პრინცს და ზიგფრიდი დედას უცხადებს მასზე დაქორწინების გადაწყვეტილებას. ჯადოქარი იმარჯვებს. ახლა ფიცი გატეხილია და ოდეტა მოკვდება. ბოროტი სიცილით ბოროტი გენიოსი მიუთითებს ჯადოსნურ ხილვაზე - ოდეტის მოციმციმე გამოსახულებაზე.

ზიგფრიდი ხვდება, რომ მოატყუეს და სასოწარკვეთილი მივარდება გედების ტბისკენ.

სურათი მეოთხე

ტბის ნაპირი. პირქუში შემაშფოთებელი ღამე. ოდეტა შოკირებულია: ახლა მისი გათავისუფლების იმედი დაკარგულია. ზიგფრიდი ეშვება. მან ფიცი არ გატეხა: იქ, ციხესიმაგრეში, ოდილში, ნახა თავისი ოდეტა - მისი სიყვარულის აღიარება მას მიმართა.

ბოროტი გენიოსი, გაბრაზებული, იხმობს ბუნების ძალებს შეყვარებულების წინააღმდეგ: იწყება ქარიშხალი, ელვა. მაგრამ ახლა ვერაფერი დაარღვევს ახალგაზრდა სუფთა სიყვარულს და ოდეტასა და ზიგფრიდს დაშორდება. შემდეგ თავად ბოროტი გენიოსი შედის ბრძოლაში პრინცთან - და კვდება. მისი შელოცვა გატეხილია.

ოდეტა გოგოდ იქცევა და ზიგფრიდთან ერთად სიხარულით ხვდება ამომავალი მზის პირველ სხივებს.

ჩაიკოვსკის ბალეტი „გედების ტბა“ დიდი რუსული ხელოვნების ერთ-ერთი სიმბოლოა, შედევრი, რომელიც გახდა მსოფლიო მუსიკის საგანძურის მარგალიტი და ბოლშოის თეატრის „სავიზიტო ბარათი“. ნაწარმოების ყოველი ნოტი ტანჯვითაა გაჯერებული. ტრაგედიის სიმძაფრე და პიოტრ ილიჩის შემოქმედებისთვის დამახასიათებელი მშვენიერი მელოდია მსოფლიოში ყველა მუსიკის მოყვარულისა და ქორეოგრაფიის მოყვარულთა საკუთრება გახდა. ამ ბრწყინვალე ბალეტის შექმნის გარემოებები არანაკლებ დრამატულია, ვიდრე ტბის სცენის აკორდები.

ბალეტის შეკვეთა

მეცხრამეტე საუკუნის ბოლო მეოთხედი უცნაური დრო იყო ბალეტისთვის. დღეს, როდესაც ის კლასიკის განუყოფელ ნაწილად იქცა, ძნელი წარმოსადგენია, რომ რამდენიმე ათეული წლის წინ ხელოვნების ეს ფორმა განიხილებოდა, როგორც რაღაც მეორეხარისხოვანი, სერიოზული მუსიკოსების ყურადღების ღირსი. P.I. ჩაიკოვსკი, როგორც არა მხოლოდ ცნობილი კომპოზიტორი, არამედ მუსიკის მცოდნეც, მიუხედავად ამისა, უყვარდა ბალეტი და ხშირად ესწრებოდა სპექტაკლებს, თუმცა თავადაც არ ჰქონდა ამ ჟანრში წერის სურვილი. მაგრამ მოხდა რაღაც გაუთვალისწინებელი, გარკვეული ფინანსური სიძნელეების ფონზე, დირექტორატისგან გაჩნდა ბრძანება, რისთვისაც საკმაოდ დიდ თანხას დაჰპირდნენ. საფასური დაჰპირდა უხვად, რვაასი მანეთი. პიოტრ ილიჩი მსახურობდა კონსერვატორიაში და იმ დღეებში განათლების მუშაკებიც არ ცხოვრობდნენ ფუფუნებაში, თუმცა, რა თქმა უნდა, კეთილდღეობის ცნება განსხვავებული იყო. კომპოზიტორი შეუდგა მუშაობას. ბალეტი "გედების ტბა" (თავდაპირველად ჩაფიქრებული იყო სახელი "გედების კუნძული") გერმანული ლეგენდების საფუძველზე შეიქმნა.

ვაგნერი და ჩაიკოვსკი

მას შემდეგ, რაც მოქმედება მოხდა გერმანიაში, პი.ი. ჩაიკოვსკი, რათა შეეგრძნო ტევტონური საგების და ციხესიმაგრეების იდუმალი ატმოსფერო, რომელშიც რაინდები და ლამაზი ქალბატონები საკმაოდ ჩვეულებრივი პერსონაჟები იყვნენ, წავიდა ამ ქვეყანაში (ეს, სხვათა შორის, ეხება მაშინდელი პროფესორების შინაარსის სიღარიბე) . ქალაქ ბაიროითში, სპექტაკლის დროს (მათ მისცეს "ნიბელუნგების ბეჭედი") მოხდა ორი გენიოსის - პიტერ ილიჩისა და რიჩარდ ვაგნერის დიდებული გაცნობა. ჩაიკოვსკი აღფრთოვანებული იყო ლოჰენგრინით და მისი ცნობილი კოლეგის სხვა ოპერებით, რის შესახებაც მან არ დააყოვნა მუსიკალური ნოტაციით აცნობა გერმანელ კოლეგას. რუსმა გენიოსმა გადაწყვიტა თავის მთავარ პერსონაჟს ზიგფრიდი დაერქვა, რის წინააღმდეგაც დიდი გერმანელი წინააღმდეგი არ იყო.

კიდევ ერთი იდუმალი გერმანელი, ლუდვიგ II

იყო კიდევ ერთი იდუმალი პერსონაჟი, რომელმაც სერიოზულად იმოქმედა მომავალ ბალეტზე გედების ტბაზე. ვაგნერს მფარველობდა ბავარიის მონარქი ლუდვიგ II, მაგრამ ძალიან ნიჭიერი თავისებურად. აშენდა იდუმალი, ფანტასტიკური და უჩვეულო ციხესიმაგრეები, მან შექმნა შუა საუკუნეების ატმოსფერო, რომელიც ძალიან შეესაბამებოდა დიდი რუსი კომპოზიტორის სულს. მეფის სიკვდილიც კი, რომელიც მოხდა უკიდურესად იდუმალ გარემოებებში, შესანიშნავად ჯდება ამ არაჩვეულებრივი და მომხიბვლელი პიროვნების ცხოვრებისეული ისტორიის მონახაზში. არაჩვეულებრივი მონარქის სიკვდილმა აიძულა პ.ი. ჩაიკოვსკის დამთრგუნველი ქმედება, მას ჩაგრავდა კითხვა, მოუტანა თუ არა, ოღონდ უნებურად, უბედურება თავის თავზე პირქუში ამბით, რომელიც სურდა ხალხს ეთქვა.

შემოქმედებითი პროცესი

ბალეტში, როგორც მოქმედებაში, ქორეოგრაფია ყოველთვის ყველაზე მნიშვნელოვან ასპექტად ითვლებოდა. თანამედროვეთა მოგონებების მიხედვით, ეს ტრადიცია ბალეტმა „გედების ტბამ“ დაარღვია. თუმცა შინაარსსაც არ ჰქონდა მცირე მნიშვნელობა, იგი ხაზს უსვამდა ლამაზი მუსიკის სემანტიკურ დატვირთვას. ეს ტრაგიკულია და ჯდება უპასუხო სიყვარულის განმარტებაში. ვინაიდან თეატრის დირექტორატი მოქმედებდა გედების ტბის ბალეტის დამკვეთად, ლიბრეტო ბოლშოის ხელმძღვანელს, ვლადიმერ ბეგიჩევს დაევალა. მას ეხმარებოდა მოცეკვავე ვ.გელცერი, მოგვიანებით შემოქმედებით პროცესში თავად ავტორიც ჩაერთო. პარტიტურა მზად იყო 1876 წლისთვის და ბალეტის შექმნისას გამოჩენილი მთელი ზრუნვით, პ.ი. ჩაიკოვსკიმ, სავარაუდოდ, ვერ წარმოიდგენდა, რომ ეს ნამუშევარი შედიოდა შედევრების სერიაში, რომელმაც უკვდავყო მისი სახელი.

პერსონაჟები, დრო და ადგილი

მოქმედების ადგილი და დრო მითითებულია ზღაპრულად. რამდენიმე მთავარი გმირია, მხოლოდ ცამეტი. მათ შორისაა იმპერიული პრინცესა შვილთან ზიგფრიდთან ერთად, ამ უკანასკნელის მეგობარი ფონ სომერსტერნი, მისი მენტორი ვოლფგანგი, ფონ სტეინი მეუღლესთან, ფონ შვარცფელსთან ერთად, ასევე მეუღლესთან ერთად, მორბენალი, მაცნე, ცერემონიის ოსტატი, გედების დედოფალი. ის ასევე მოჯადოებული მშვენიერი ოდეტაა, როგორც წყლის წვეთი, როგორც მისი ოდილი და მისი მამა როტბარტი, ბოროტი ჯადოქარი. და, რა თქმა უნდა, მეორეხარისხოვანი პერსონაჟები, მათ შორის პატარა გედები. ზოგადად, ოთხი მოქმედების დროს სცენაზე არც თუ ისე ცოტა მხატვარი ჩნდება.

სიუჟეტის ხაზი

ახალგაზრდა, მხიარული და მდიდარი ზიგფრიდს სიამოვნებს მეგობრებთან ერთად დროის გატარება. მას აქვს ზეიმი, სრულწლოვნის დღე. მაგრამ გედების ფარა ჩნდება და რაღაც მიჰყავს ახალგაზრდა პრინცს ტყეში. ოდეტამ, რომელმაც მიიღო ადამიანის ფორმა, ატყვევებს მას თავისი სილამაზით და ყვება როტბარტის მოტყუების შესახებ, რომელმაც მოაჯადოვა იგი. პრინცი მარადიული სიყვარულის აღთქმას დებს, მაგრამ დედოფალ დედას აქვს საკუთარი გეგმა შვილის ბედის ქორწინების მოწყობისთვის. ბალზე მას აცნობენ ოდილს, გოგონას, რომელიც ძალიან ჰგავს გედების დედოფალს. მაგრამ მსგავსება მხოლოდ გარეგნობით შემოიფარგლება და მალე ზიგფრიდი ხვდება თავის შეცდომას. ის დუელში შედის ბოროტმოქმედ როტბარტთან, მაგრამ ძალები არათანაბარია. ფინალში საყვარლები კვდებიან, ბოროტმოქმედიც (ბუს რეინკარნაციაში). ასეთია ნაკვეთი. გედების ტბა გამორჩეულ ბალეტად იქცა არა უჩვეულოობის გამო, არამედ ჩაიკოვსკის ჯადოსნური მუსიკის გამო.

წარუმატებელი პრემიერა

1877 წელს პრემიერა შედგა ბოლშოიში. პიოტრ ილიჩი შფოთვით და მოუთმენლად ელოდა 20 თებერვლის თარიღს. მღელვარების საფუძველი არსებობდა, ვენცელ რაიზინგერმა აიღო წარმოება, რომელმაც წარუმატებლად წარუმატა ყველა წინა პრემიერა. ამჯერად მას წარმატების მცირე იმედი ჰქონდა. და ასეც მოხდა. ყველა თანამედროვე არ აფასებდა ბრწყინვალე მუსიკას, ფსიქოლოგიურად აღიქვამს მოქმედებას მთლიანობაში. ბალერინა პოლინა კარპაკოვას ძალისხმევა ოდეტის იმიჯის შექმნაში წარმატებით არ დაგვირგვინდა. ბალეტის კორპუსმა დაიმსახურა კრიტიკის მრავალი კრიტიკა იარაღის არასათანადო ქნევის გამო. კოსტიუმები და დეკორაციები განუვითარებელი იყო. მხოლოდ მეხუთე მცდელობაზე, სოლისტის შეცვლის შემდეგ (მას ცეკვავდა ანა სობეშჩანსკაია, პრიმა ბალერინა ბოლშოის თეატრის ჯგუფიდან), შესაძლებელი გახდა როგორმე მაყურებლის მოხიბვლა. P.I. ჩაიკოვსკი იმედგაცრუებული იყო წარუმატებლობის გამო.

მარიინსკის წარმოება

ისე მოხდა, რომ ბალეტი „გედების ტბა“ მხოლოდ ავტორის გარდაცვალების შემდეგ დააფასეს, რომელსაც მისი ტრიუმფით ტკბობა არ ჰქონდა განზრახული. რვა წლის განმავლობაში სპექტაკლი ბოლშოის სცენაზე დიდი წარმატების გარეშე გადიოდა, სანამ საბოლოოდ არ ამოიღეს რეპერტუარიდან. ქორეოგრაფმა მარიუს პეტიპამ ავტორთან ერთად დაიწყო მუშაობა ახალ სასცენო ვერსიაზე, ლევ ივანოვის დახმარებით, რომელიც ფლობდა მართლაც არაჩვეულებრივ შესაძლებლობებს და შესანიშნავ მუსიკალურ მეხსიერებას.

სცენარი თავიდან გადაიწერა, ყველა ქორეოგრაფიული ნომერი გადაიფიქრა. დიდი კომპოზიტორის გარდაცვალებამ შოკში ჩააგდო პეტიპა, ის ავად გახდა (ამაში სხვებმა შეუწყო ხელი, მაგრამ გამოჯანმრთელების შემდეგ მან დაისახა მიზნად შექმნას ისეთი ბალეტი "გედების ტბა", რომელიც გახდებოდა პ.ი. ჩაიკოვსკის სასწაულებრივი ძეგლი. მან მიაღწია წარმატებას.

უკვე 1894 წლის 17 თებერვალს, კომპოზიტორის გარდაცვალებიდან მალევე, მისი ხსოვნის საღამოზე, პეტიპას სტუდენტმა ლ. ივანოვმა საზოგადოებას შესთავაზა მეორე მოქმედების ინტერპრეტაციის ახალი ვერსია, რომელიც კრიტიკოსებმა შეაფასა, როგორც ბრწყინვალე გარღვევა. . შემდეგ, 1895 წლის იანვარში, ბალეტი დაიდგა პეტერბურგის მარიინსკის თეატრში. ამჯერად ტრიუმფი არაჩვეულებრივი იყო. ახალი დასასრული, ბედნიერი, გარკვეულწილად ეწინააღმდეგებოდა ნაწარმოების ზოგად სულს. იგი შემოგვთავაზა გარდაცვლილი კომპოზიტორის ძმამ, მოდესტ ჩაიკოვსკიმ. სამომავლოდ დასი დაუბრუნდა ორიგინალურ ვერსიას, რომელიც დღემდე მუდმივი წარმატებით იდგმება მსოფლიოს თეატრების მიერ.

ბალეტის ბედი

გედების ტბასთან წარუმატებლობა, როგორც ჩანს, იყო მიზეზი იმისა, რომ კომპოზიტორმა ცამეტი წლის განმავლობაში არ მიიღო ბალეტები. ჩაიკოვსკის შეიძლება ასევე უხერხული იყო ის ფაქტი, რომ ჟანრი მაინც მსუბუქად ითვლებოდა, განსხვავებით ოპერებისგან, სიმფონიებისგან, სუიტებისგან, კანტატებისა და კონცერტებისგან, რომელთა შექმნა ამჯობინა. მთლიანობაში, კომპოზიტორმა დაწერა სამი ბალეტი, დანარჩენი ორი არის მძინარე მზეთუნახავი, რომლის პრემიერა შედგა 1890 წელს და რამდენიმე წლის შემდეგ მაკნატუნა წარუდგინა საზოგადოებას.

რაც შეეხება გედების ტბას, მისი სიცოცხლე ხანგრძლივი და, სავარაუდოდ, მარადიული გახდა. მეოცე საუკუნის განმავლობაში ბალეტი არ ტოვებდა მსოფლიოს წამყვანი თეატრების სცენას. გამოჩენილმა თანამედროვე ქორეოგრაფებმა ა. გორსკიმ, ა. ვაგანოვამ, კ. სერგეევმა და ბევრმა სხვამ გააცნობიერეს თავიანთი იდეები მისი წარმოების დროს. ნაწარმოების მუსიკალური ნაწილისადმი მიდგომის რევოლუციურმა ბუნებამ აიძულა ცეკვაში ახალი შემოქმედებითი გზების ძიება, რაც დაადასტურა რუსული ბალეტის მსოფლიო ლიდერობას. მოსკოვში ჩასული ხელოვნების მცოდნეები სხვადასხვა ქვეყნიდან ბოლშოის თეატრს სტუმრობის შეუცვლელ პუნქტად მიიჩნევენ. „გედების ტბა“ სპექტაკლია, რომელიც გულგრილს არავის ტოვებს, მისი ყურება ყველა ბალეტმანის ოცნებაა. ასობით გამოჩენილი ბალერინა ოდეტის ნაწილს მათი შემოქმედებითი კარიერის მწვერვალად მიიჩნევს.

პიოტრ ილიჩმა რომ იცოდეს...

P.I. ჩაიკოვსკის ბალეტი "გედების ტბა"

ბალეტი „გედების ტბა“ საუკუნეზე მეტია იპყრობს კლასიკური მუსიკის მოყვარულთა გულებს. იგი სამართლიანად ითვლება მაღალი ხელოვნების სტანდარტად და ბევრი მსოფლიოში ცნობილი მოცეკვავე ამაყობდა, რომ ასეთი ბედი ჰქონდათ - ამ სპექტაკლში მონაწილეობის მიღება. "გედების ტბას" გაზვიადების გარეშე შეიძლება ეწოდოს რუსული კლასიკოსების მარგალიტი და პ.ი. ჩაიკოვსკი - დიდი კომპოზიტორი. ბალეტი დაფუძნებული იყო რაინდული ეპოქის ზღაპარზე. ეს არის მღელვარე და ლამაზი სიყვარულის ისტორია, რომელიც სავსეა მრავალი წინააღმდეგობითა და განსაცდელებით, რომლებიც ახალგაზრდა შეყვარებულებს ელოდებათ.

ჩაიკოვსკის ბალეტის „გედების ტბის“ რეზიუმე და ბევრი საინტერესო ფაქტი ამ ნაწარმოების შესახებ, წაიკითხეთ ჩვენს გვერდზე.

Შემაჯამებელი

ბალეტის მოქმედება იწყება უძველეს ციხესიმაგრეში, ტახტის მემკვიდრის, ზიგფრიდის სრულწლოვანების აღნიშვნის დროს. სიუჟეტი ეპოქის სულისკვეთებით არის გამსჭვალული, ამას დიდწილად ხელს უწყობს რაინდული ცერემონია, რაც ნიშნავს, რომ მემკვიდრე შედის ზრდასრულ ასაკში. მაგრამ მას სიყვარული სწყურია და რა თქმა უნდა, სტუმრებს შორის არის საკმარისი რაოდენობის ლამაზმანები, რომელთაგან თითოეული სიამოვნებით იქნება მის გვერდით. პრინცი კი ნათელ განცდაზე ოცნებობს და როგორც ნამდვილი რომანტიკოსი, სულში ინახავს იდეალური საყვარლის იმიჯს.

ახალგაზრდა ზიგფრიდი, თავად ბედის ჩარევის წყალობით, ჯადოსნური ტბის ნაპირზე გადადის და ხვდება მომხიბვლელ გოგონას, რომლის გამოსახულება მას სიზმრებში და რეალობაში ამდენი ხნის განმავლობაში ასვენებდა. ის მშვენიერი გედი ოდეტა გამოდის და მგზნებარე ახალგაზრდა მაშინვე აღიარებს მას გრძნობებს და ჰპირდება, რომ ერთგული იქნება.

მაგრამ უშედეგოდ, ტახტის მემკვიდრე ხარობს ასეთი იღბლით, ბედი უმზადებს მას ნამდვილ დაბრკოლებებს, ხელს უშლის მათ ურთიერთსიყვარულს და მშვენიერ წყვილს ეჭვიანობითა და ღალატით გამოცდის. იდუმალ რაინდად გადაქცევა და ოდეტას ორეულთან ერთად პრინცის ციხესიმაგრეში გამოჩენა აიძულებს შეყვარებულ ახალგაზრდას, ემოციებისგან დაბრმავებულს, დაარღვიოს თავისი რჩეულისთვის მიცემული ყველა აღთქმა. მაგრამ ყველა დაბრკოლების გავლის შემდეგაც კი, შეყვარებულებს არ აქვთ განზრახული ერთად ყოფნა, ვერავინ შეძლებს ბედის გეგმების ჩაშლას, რომელიც მის საყვარელს მალავს ზიგფრიდს და ტოვებს მას მარტო ულამაზესი ჯადოსნური ტბის სანაპიროზე.

Სურათი:

Საინტერესო ფაქტები

• ეს ზღაპრული ბალეტი, რომელიც ამ დღეებში წარმოუდგენლად პოპულარული იყო, ფაქტიურად ჩავარდა პირველ პრემიერაზე. ღრმად შეწუხებულმა ავტორმა თქვა, რომ მას დააფასებენ, მაგრამ მოგვიანებით და ამ ნაწარმოების დრო ჯერ კიდევ წინ არის. ეს "მოგვიანებით" უკვე 18 წლის შემდეგ მოვიდა ლევ ივანოვისა და მარიუს პეტიპას ბრწყინვალე ნაწარმოებებით.
• სხვათა შორის, გსმენიათ გამონათქვამი "მეხუთე რიგში მეცხრე გედზე"? ის აღნიშნავს მხატვარს, რომელსაც არ მიუღწევია კარიერაში, რომელიც მუდმივად იძულებულია კმაყოფილი იყოს მეორეხარისხოვანი როლებითა და ექსტრაქტებით.
• ოდეტისა და ოდილის როლებს ერთი და იგივე ბალერინა ასრულებს.
• მაია პლისეცკაია ოდეტა-ოდილის როლს ბოლშოის თეატრში 30 წლის განმავლობაში ასრულებდა.

• 1968 წელს თეთრი ვარდის ახალ ჯიშს ეწოდა "გედების ტბა"
• ცნობილი ბალეტის თავის ვერსიაში მეთიუ ბორნმა პირველად შეცვალა ყველა მოქმედი ბალერინა მამაკაცი მოცეკვავეებით, რამაც ასევე დიდი წარმატება და საზოგადოების ინტერესი მოიტანა. ამ ვერსიამ დიდი ოვაციები დაიმსახურა აშშ-ში, საბერძნეთში, ისრაელში, თურქეთში, რუსეთში, ნიდერლანდებში, ავსტრალიაში, იტალიაში, კორეაში, იაპონიაში, საფრანგეთში, გერმანიასა და ირლანდიაში და ასევე დაჯილდოვდა 30-ზე მეტი საერთაშორისო ჯილდოთი.
• ბალეტი "გედების ტბა" პირველად გამოჩნდა ამერიკელი საზოგადოების წინაშე სან-ფრანცისკოს ბალეტის თეატრში.
• გრეჰემ მერფის 2002 წლის ბრიტანული წარმოების გედების ტბა ეფუძნებოდა პრინც ჩარლზისა და პრინცესა დიანას საკამათო დაშლას.
• 1894 წელს ივანოვისა და პეტიპას წარმოების გამოშვება დიდი ხნით გადაიდო იმპერატორ ალექსანდრე III-ის გარდაცვალებისა და შემდგომი ოფიციალური გლოვის გამო.
• სიტყვასიტყვით ოთხი წლით ადრე, სანამ ჩაიკოვსკი ამ ორდენს მიიღებდა, მან უკვე შექმნა პატარა ბალეტი "გედების ტბა" ბავშვებისთვის, რომელიც შესრულდა კომპოზიტორის მკაცრი ხელმძღვანელობით 1871 წელს, კამენკას სამკვიდროში.

• სპექტაკლზე მუშაობა დაახლოებით ერთი წელი გაგრძელდა და მცირე შესვენებებით, იმის გამო, რომ კომპოზიტორმა ამ პერიოდში მესამე სიმფონიაც შეასრულა.
• ჩაიკოვსკის შემოქმედების ბევრ თაყვანისმცემელს აინტერესებს, რა შთააგონებდა მას ასეთი გულწრფელი და ლამაზი მუსიკის დაწერაში? ითვლება, რომ ეს არის ტბის დამსახურება ჩერკასის რეგიონში, სადაც გედები ცხოვრობენ. კომპოზიტორმა იქ რამდენიმე დღე დაისვენა და აღფრთოვანებული იყო ადგილობრივი ბუნებით. მაგრამ გერმანიაში დარწმუნებულნი არიან, რომ ბალეტი მოგვითხრობს გედების ტბაზე, რომელიც მდებარეობს ქალაქ ვოსენთან.
• თავდაპირველად, 1876 წელს პრემიერაზე პრიმა ანა სობეშჩანსკაია აირჩიეს, მაგრამ იგი ძლიერ ჩხუბობდა კომპოზიტორთან, ამიტომ ეს როლი შესთავაზეს პოლინა კარპაკოვას. როგორც გაირკვა, კონფლიქტის მიზეზი ის იყო, რომ მე-3 მოქმედებაში ერთი სოლო საცეკვაო ნომრის არარსებობა მაინც არ დამაკმაყოფილა. არსებობს მტკიცებულება, რომ სობეშჩანსკაია სპეციალურადაც კი მივიდა მ. პეტიპასთან და სთხოვა ამ მოქმედებაში მის მუსიკაში სოლოს ჩასმა. თუ ქორეოგრაფი შეასრულებდა მის მოთხოვნას, კომპოზიტორმა კატეგორიულად უარს აცხადებდა მუსიკის ჩასმაზე, რომელიც არ იყო მისი. მალე ჩაიკოვსკიმ შესთავაზა კონფლიქტის მოგვარება და მაინც დაწერა სოლო, ცოტა მოგვიანებით მას დაემატა ვარიაციები.
• „გედების ტბის“ საპრემიერო ჩვენების სავარაუდო შეფასება ძალიან მცირე იყო და დაახლოებით 6800 მანეთი შეადგინა.
• ცნობილმა კრიტიკოსმა ჰერმან ლაროშმა პრემიერის შემდეგ აღნიშნა ბალეტის მუსიკა, მაგრამ საცეკვაო მხარესთან დაკავშირებულ ყველაფერს "მომაბეზრებელი და ღარიბი" უწოდა.
• პრესაში მხოლოდ მხატვრის კარლ ვალცის ნამუშევრებმა მოიწონეს ჟურნალისტები, რომლებმაც სპეციალურად შეიმუშავეს ტექნოლოგია, რომელიც უზრუნველყოფს ორთქლის გამოყენებით ნისლის ილუზიას.
• მკვლევარები ვარაუდობენ, რომ ლიტერატურული წყაროს საფუძველი შეიძლება იყოს: ზღაპარი „გედების აუზი“, მაზუსის „მოპარული ფარდა“, ასევე გერმანული ძველი ლეგენდა.
• ლევ ივანოვმა ბალეტის წარმოებაზე მუშაობისას გადახედა მოცეკვავეების კოსტიუმებს, მოიხსნა გედის ფრთები ხელების გასათავისუფლებლად, რაც მათ გადაადგილების შესაძლებლობას აძლევდა. მასვე ეკუთვნის უკვე ლეგენდარული "პატარა გედების ცეკვა" მეორე მოქმედებიდან.

• ოდეტის ნაწილის საუკეთესო შემსრულებლის დაფები ეკუთვნის პიერინა ლეგნანის, რომელმაც განსაკუთრებული მადლით შეასრულა ყველა საცეკვაო მოძრაობა, თუნდაც 32 ფუეტი. პირველად ამ როლში მან შეასრულა მარიინსკის თეატრის სცენაზე.
• ყოფილი სსრკ-ს ბევრმა მაცხოვრებელმა გაიხსენა ეს ბალეტი ქვეყნის ცხოვრებაში ძალიან შემაშფოთებელი მოვლენებით, რადგან 1991 წელს მომხდარი აგვისტოს გადატრიალების დროს ეს სპექტაკლი გადაიცემოდა ყველა სატელევიზიო არხზე.
• ყველასთვის საყვარელ მულტფილმში "კარგი, დაელოდე!" (გამოცემა 15) ნაჩვენებია პატარა გედების ცეკვის პაროდია. ზოგადად, კლასიკური მუსიკის მოსმენა საკმაოდ ხშირად შეიძლება

  1875 წელს პ.ი. ჩაიკოვსკი მიიღო ძალიან მოულოდნელი ბრძანება საიმპერატორო თეატრების დირექციისგან. მათ შესთავაზეს, რომ აეღო "გედების ტბა", მაგრამ, როგორც წესი, იმ დროს საოპერო კომპოზიტორები თითქმის არ მუშაობდნენ ბალეტის ჟანრში, ადანას არ ჩავთვლით. თუმცა, პიოტრ ილიჩმა არ უარყო ეს ბრძანება და გადაწყვიტა ძალების მოსინჯვა. კომპოზიტორს სცენარზე მუშაობა ვ.ბეგიჩევმა და ვ.გელცერმა შესთავაზეს. აღსანიშნავია, რომ იგი ძირითადად დაფუძნებული იყო სხვადასხვა ზღაპრებსა და ლეგენდებზე, რომლებშიც გედებად ქცეული გოგონები არიან. სხვათა შორის, რამდენიმე ათეული წლის წინ, იმპერიულმა ჯგუფმა უკვე მიაქცია ყურადღება ამ კონკრეტულ ნაკვეთს და შეკვეთით შეიქმნა "ჯადოქრების ტბაც".

  ჩაიკოვსკი თავით ჩაეფლო საქმეში და ყოველ ნაბიჯს ძალიან პასუხისმგებლობით უახლოვდებოდა. კომპოზიტორს სრულად უნდა შეესწავლა ცეკვები, მათი თანმიმდევრობა და ასევე, როგორი მუსიკა უნდა დაეწერა მათთვის. მას რამდენიმე ბალეტის დაწვრილებით შესწავლაც კი მოუწია, რათა მკაფიოდ გაეგო შემადგენლობა და სტრუქტურა. მხოლოდ ამ ყველაფრის შემდეგ შეძლო მუსიკის წერა დაეწყო. რაც შეეხება პარტიტურას, ბალეტში „გედების ტბა“ ვლინდება ორი წარმოსახვითი სამყარო – ფანტასტიკური და რეალური, თუმცა, ზოგჯერ მათ შორის საზღვრები იშლება. ოდეტის ყველაზე ნაზი თემა წითელი ძაფივით გადის მთელ ნაწარმოებში.

  
  

  ფაქტიურად ერთი წლის შემდეგ, ბალეტის პარტიტურა მზად იყო და მან დაიწყო ორკესტრირება. ამრიგად, 1876 წლის შემოდგომისთვის უკვე დაწყებული იყო მუშაობა სპექტაკლის დადგმაზე, რომელიც დაევალა ვ.რაისინჯერს. იმ დროისთვის ის უკვე რამდენიმე წელი მუშაობდა ბოლშოის თეატრის ქორეოგრაფად. აქ არის მხოლოდ მისი ბევრი ნამუშევარი, დაწყებული 1873 წლიდან, წარუმატებელი.

"Გედების ტბა"- პიოტრ ილიჩ ჩაიკოვსკის ბალეტი ოთხ მოქმედებად. ვლადიმერ ბეგიჩევის ლიბრეტო და, შესაძლოა, ვასილი გელცერი, თავად კომპოზიტორის დამატებებით.

ნაკვეთი

სიუჟეტი ეფუძნება მრავალ ფოლკლორულ მოტივს, რომლებიც ნაწილობრივ გამოიყენებოდა ადრე სხვადასხვა ლიტერატურულ ნაწარმოებებში, ასევე ოპერისა და ბალეტის ლიბრეტოებში.

ბოროტი გენიოსის შელოცვა მუშაობს დღის განმავლობაში, მაგრამ მთვარის მოსვლასთან ერთად თეთრი გედი იქცევა მშვენიერ ოდეტად. ის მარტო არ არის, ტბაზე მას აკრავს მოჯადოებული გედები, რომლებიც ოდეტას გედების დედოფალს უწოდებდნენ. ლეგენდის თანახმად, ბოროტმოქმედის მიერ გატაცებული ქალიშვილისთვის დედის ცრემლებმა ჯადოსნური "გედების ტბა" შექმნა. ჯადოქრობა მხოლოდ ახალგაზრდას ნამდვილი სიყვარულით შეიძლება დაარღვიოს, მაგრამ თუ მარადიული სიყვარულის აღთქმა დაირღვა, ის სამუდამოდ გედად დარჩება. ბალეტის ოთხ სცენაში ერთმანეთს ენაცვლება რეალური და ფანტასტიკური სცენები. პრინცი ზიგფრიდი, რომელიც სრულწლოვანებას აღნიშნავს სასახლის პარკში, მხიარულობს მეგობრებთან ერთად, მაგრამ გედების ფარა, რომელიც დაფრინავს პარკის თავზე, მას თან ახლებს. ტყეში, ტბის სანაპიროზე, გედების გოგოებს შორის, პრინცი პოულობს ოდეტას, გედების დედოფალს, რომელსაც თავზე გვირგვინი აქვს. მისი სილამაზით დაპყრობილი და ტბის ბოროტი მფლობელის, როტბარტის მიერ დევნის ისტორიით გაოგნებული, ზიგფრიდი მარადიულ სიყვარულს ფიცს დებს ოდეტას. ციხეზე გამართულ ბურთზე, ზიგფრიდის დედის ბრძანებით, მან უნდა აირჩიოს პატარძალი თავისთვის. მის წინ პირველივე ლამაზმანები ცეკვავენ. არსებობს ეროვნული ცეკვების მონაცვლეობა: ესპანური, ნეაპოლიტანური, უნგრული, პოლონური (მაზურკა) - თუმცა პრინცი გულგრილია, სანამ ოდილი არ გამოჩნდება, რომელშიც ზიგფრიდი ხედავს ოდეტას და მას ანიჭებს უპირატესობას. გააცნობიერა, რომ საბედისწერო შეცდომა დაუშვა, ზიგფრიდი ტბისკენ გარბის და ოდეტას პატიებას სთხოვს, მაგრამ არ იღებს. ოდეტას თავიდან გვირგვინის მოწყვეტით (გვირგვინი იხსნა ოდეტა დევნისგან), ზიგფრიდი გამოწვევას უწევს როტბარტს, ტბის მფლობელს, განასახიერებს განწირულობის იმიჯს ბალეტში. პრინცი იმედოვნებს, რომ გედი გოგონა მასთან ერთად წავა ადამიანთა სამყაროში. ზღაპარში ტბაზე მძვინვარებული ელემენტების ქარიშხალი ტალღები შთანთქავს ოდეტასა და ზიგფრიდს.

წარმოების ისტორია

რთული იყო სპექტაკლის სასცენო ისტორია. პრემიერა შედგა 20 თებერვალს (4 მარტს) მოსკოვის დიდი თეატრის სცენაზე იმპერიული დასის მხატვრების მიერ შესრულებული. ორიგინალური ქორეოგრაფია იყო ქორეოგრაფ ვენზელ რეიზინჯერის მიერ. ბალეტი ოთხ მოქმედებად იყო დაყოფილი - თითოეულში თითო სურათი. პოლინა კარპაკოვა გახდა ოდეტისა და ოდილის ნაწილების პირველი შემსრულებელი. მეოთხე სპექტაკლზე ანა სობეშჩანსკაიამ პირველად შეასრულა მთავარი ნაწილი.

რეისინჯერის წარმოება არ იყო წარმატებული და წარუმატებლად მიიჩნიეს. 1882 წელს ქორეოგრაფმა იოსიფ განსენმა გააცოცხლა და ნაწილობრივ დაამონტაჟა ძველი წარმოდგენა. 1894 წლის 17 თებერვალს პი. ჩაიკოვსკის ხსოვნისადმი მიძღვნილ კონცერტზე პირველად აჩვენეს ლევ ივანოვის მიერ დადგმული ბალეტის მეორე მოქმედების "გედი" სურათი (ძირითადი ნაწილები შეასრულეს პიერინა ლეგნანიმ და პაველმა. გერდტი).

მთელი სპექტაკლის პრემიერა შედგა 15 (27) იანვარს მარიინსკის თეატრში. ქორეოგრაფმა პეტიპამ, მ.ი. ჩაიკოვსკისთან ერთად, გადაასწორა ლიბრეტო და კომპოზიტორ რიკარდო დრიგოსთან ერთად პარტიტურა. პეტიპას ეკუთვნოდა I მოქმედების, III მოქმედების (ვენეციური და უნგრული ცეკვების გარდა) და აპოთეოზის ქორეოგრაფია; ლევ ივანოვი - II მოქმედება, III და IV მოქმედების ვენეციური და უნგრული ცეკვები.

პეტიპა-ივანოვის ვერსია კლასიკად იქცა. იგი საფუძვლად უდევს გედების ტბის შემდგომ პროდუქციას, გარდა მოდერნისტული. ყველაზე ხშირად გამოიყენება მეორე, „გედების“, ივანოვის აქტისა და „შავის“ კანონიკური ქორეოგრაფია. pas d'action(ხშირად გარდაიქმნება pas de deuxპრინცი ზიგფრიდი და ოდილი) პეტიპა. თუმცა, პეტერბურგის წარმოების გავლენა ბალეტის მთელ შემდგომ ბედზე ბევრად უფრო ფართოა, ვიდრე მისი ცალკეული ელემენტების მექანიკური რეპროდუქცია. სინამდვილეში, იგი შეიცავდა ძირითად ტრადიციებს, რამაც განსაზღვრა ახალი ქორეოგრაფების მიდგომა პ.ი. ჩაიკოვსკის ავტორის ტექსტთან. ლიბრეტოს თავისუფალმა გადახედვამ და პარტიტურის თანაბრად თავისუფალმა გადაკეთებამ, პ.ი. ჩაიკოვსკის არაბალეტური მუსიკის ფრაგმენტებით შევსება, მტკიცედ შევიდა თეატრალურ გამოყენებაში.

დღესდღეობით, ბალეტის ყველა არსებული გამოცემადან, ძნელად მოიძებნება ორი მაინც, რომელსაც აქვს სრულიად იდენტური თეატრალური პარტიტურა. ამ მხრივ ყველაზე რადიკალურ ვერსიებად მიჩნეულია რუდოლფ ნურეევის ვენური პროდუქცია და ვლადიმერ ბურმეისტერის ვერსია, ხოლო ყველაზე გავრცელებული ჩანაცვლებაა III აქტში დაბრუნება ჩაიკოვსკის მიერ დაწერილი მთავარი გმირების ვარიაციების შესახებ. ექვსის შემდეგდა pas de deuxსობეშჩანსკაია და დუეტის მე-4 სურათში ჩართვა მეორე ვარიაციის მუსიკაზე ექვსის შემდეგ. ლევ ივანოვის "გედების" სურათი ყველაზე ზუსტად არის აღდგენილი ჯონ ნეუმეიერის ორიგინალურ სპექტაკლში "ილუზიები - როგორც" გედების ტბა "" ().

პროდუქცია

მე-19 საუკუნე

დიდი თეატრი

• 20 თებერვალი (4 მარტი) - ბალეტი ოთხ მოქმედებად, ქორეოგრაფი ვენზელ რეიზინჯერი, სცენის რეჟისორი სტეპან რიაბოვი (ოდეტა და ოდილი - პოლინა კარპაკოვა, შემდეგ ანა სობეშჩანსკაია)
• წლის 13 (25) იანვარი - ბალეტის განახლება ახალ გამოცემაში, ქორეოგრაფი იოზეფ განზენი, რომელიც დაფუძნებულია რეისინჯერის სპექტაკლზე, ქორეოგრაფიაში ნაწილობრივი ცვლილებებით.
• 28 ოქტომბერი (9 ნოემბერი) - ბალეტის განახლება, ქორეოგრაფი ჰანსენი (ოდეტა - ლიდია გატენი)

პრაღის თეატრი

• 1888 წლის 9 თებერვალი - მოქმედება II, ქორეოგრაფი - ავგუსტინ ბერგერი (ოდეტა - ჯულიეტა პალტრინიერი)

მარიინსკის თეატრი

• 1894 წლის 17 თებერვალი - მოქმედება II (კონცერტის პროგრამაში "პ. ი. ჩაიკოვსკის ხსოვნაში") ქორეოგრაფი ლევ ივანოვი (ოდეტა - პიერინა ლეგნანი, პრინცი ზიგფრიდი - პაველ გერდტი)
• წლის 15 (27) იანვარი - ბალეტის სრული დადგმა ახალ დრამატულ და მუსიკალურ გამოცემაში სამ მოქმედებად, ოთხ სცენაში; ლიბრეტო M. I. ჩაიკოვსკის, მუსიკალური კომპოზიცია R. E. Drigo და M. I. Petipa, ქორეოგრაფები პეტიპა (1-ლი მოქმედების 1-ლი სცენა, მე-2 მოქმედება, მან ასევე ჩაატარა ცეკვების და მე-3 მოქმედების მიზანსცენების წინასწარი განვითარება) და ივანოვი ( 1-ლი მოქმედების მე-2 სცენა 1894 წლის ვერსიაში, ვენეციური და უნგრული ცეკვები მე-2 მოქმედებაში, მე-3 მოქმედება პეტიპას გეგმებით); მამრობითი ვარიაცია მე-2 მოქმედების პასა დ'მოქმედებაში - ა.ა. გორსკი, 1914 წლიდან, მის წარმოებაში, ესპანური ცეკვა შესრულდა მე-2 მოქმედებაში.

XX საუკუნე - ჩვენი დრო

Რუსეთში

დიდი თეატრი

• 1901 წელი - პეტიპასა და ივანოვის პეტერბურგის სპექტაკლის გადაცემა ქორეოგრაფიის ნაწილობრივი გადახედვით, ქორეოგრაფი ა.ა. გორსკი, მხატვრები ალექსანდრე გოლოვინი და კონსტანტინე კოროვინი (ოდეტა და ოდილი - ადელინ იური, ზიგფრიდი - მიხაილ მორდკინი)
• 1920 წელი - ახალი დადგმა, ქორეოგრაფი ალექსანდრე გორსკი, რეჟისორი ვ.ი. ნემიროვიჩ-დანჩენკო, მხატვარი კონსტანტინე კოროვინი (მეორე მოქმედება), დირიჟორი ანდრეი არენდსი (ოდეტა - ელენა ილიუშჩენკო, ოდილი - მარია რეიზენი)
• 1937 წელი - გორსკის წარმოების განახლება ახალი მეოთხე სცენით, ქორეოგრაფები ევგენია დოლინსკაია (1-3 სცენების აღდგენა) და ასაფ მესერერი (მე-4 სცენის ახალი წარმოება), დირიჟორი იური ფაიერი (ოდეტა და ოდილი - მარინა სემიონოვა, ზიგფრიდი - მიხაილ გაბოვიჩი, როტბარტი - პიოტრ გუსევი)
• 1969 - დიდი თეატრი, ქორეოგრაფი იური გრიგოროვიჩი, მხატვარი სიმონ ვირსალაძე, დირიჟორი ალგის ჟურაიტისი (ოდეტა და ოდილი - ნატალია ბესმერტნოვა, ზიგფრიდი - ნიკოლაი ფადეეჩევი)

თეატრი. კიროვის / მარიინსკის თეატრი

• 1933 - ბალეტი სამ მოქმედებად და ოთხ სცენაში, ახალი სპექტაკლი პეტიპასა და ივანოვის ქორეოგრაფიის ძირითადი ფრაგმენტების შენარჩუნებით; ლიბრეტო V. V. Dmitriev, მუსიკალური კომპოზიცია B.V. Asafiev, ქორეოგრაფი A. Ya. Vaganova, რეჟისორი S. E. Radlov, დირიჟორი ევგენი მრავინსკი. ჰეროინის ნაწილი პირველად იყოფა ორ ბალერინად (ოდეტა - გალინა ულანოვა, ოდილი - ოლგა ჟორდანია, ზიგფრიდი - კონსტანტინე სერგეევი)
• 1945 წელი - პეტიპასა და ივანოვის პროდუქციის განახლება ახალ ქორეოგრაფიულ და რეჟისორულ გამოცემაში, ქორეოგრაფი ფ. ვ. ლოპუხოვი (, დეკორაციები - ბ. )
• 1950 წლის 8 მარტი - პეტიპასა და ივანოვის სპექტაკლის ახალი ვერსია, ქორეოგრაფი კ.მ. სერგეევი - სპექტაკლი დღემდე ინახება მარიინსკის თეატრის რეპერტუარში.

მალის ოპერისა და ბალეტის თეატრი / მიხაილოვსკის თეატრი

• 1958 წელი - პეტიპასა და ივანოვის წარმოების განახლება 1895 წლის ორიგინალურ ვერსიაში, ქორეოგრაფები ლოპუხოვი და კ.ფ. ბოიარსკი (ოდეტა - ვერა სტანკევიჩი, ოდილი - ტატიანა ბოროვიკოვა)

მომდევნო წლებში სპექტაკლი არაერთხელ გადაკეთდა და განახლდა ცალკეულ ნაწილებში.

• 2009 წელი - A. M. Messerer-ის მოსკოვის წარმოების განახლება 1957 წელს, პეტიპას, ივანოვის, გორსკის, მესერერის ქორეოგრაფია, წარმოება და ახალი ქორეოგრაფიული ვერსია - M. G. Messerer - სპექტაკლი დღემდე ინახება მიხაილოვსკის თეატრის რეპერტუარში.

მოსკოვის მუსიკალური თეატრი

• 1953 - მოსკოვის მუსიკალური თეატრი. სტანისლავსკი და ნემიროვიჩ-დანჩენკო, ქორეოგრაფები ვლადიმერ ბურმეისტერი და პიოტრ გუსევი (ლევ ივანოვის, ოდეტისა და ოდილის მეორე მოქმედების წარმოება - ვიოლეტა ბოვტი) - სპექტაკლი დღემდე შემორჩენილია თეატრის რეპერტუარში.

საზღვარგარეთ

ყაზახეთის საფოსტო მარკა, 2009 წელი, 180 ტენგე

• 1911 - ნიუ-იორკი, ქორეოგრაფი მიხაილ მორდკინი (ის ასევე არის ზიგფრიდის ნაწილის შემსრულებელი), ოდეტა და ოდილი - ეკატერინა გელცერი.
• 1925 – ბელგრადი, ქორეოგრაფი ა.ფორტუნატო
• 1928 – თბილისი, ქორეოგრაფი რ.ბალანოტი
• 1934 – ლონდონი, ქორეოგრაფი