ბოლშოის თეატრის მიღება ბავშვთა გუნდში. აუდიენცია ბოლშოის თეატრში. ბოლშოის თეატრის ახალგაზრდული ოპერის პროგრამა

ამჟამად გუნდი წარმატებით აერთიანებს თეატრალურ წარმოდგენებს დამოუკიდებელ...

ბოლშოის ბავშვთა გუნდი დამოუკიდებელი ჯგუფის სახით 1920 წლიდან არსებობს. გუნდმა მონაწილეობა მიიღო თეატრის მრავალ საოპერო და საბალეტო სპექტაკლში: ყვავი, ევგენი ონეგინი, მაკნატუნა, ხოვანშჩინა, ბორის გოდუნოვი, ყველა ამას აკეთებს, კარმენი, ლა ბოჰემი, ტოსკა, ტურანდოტი, რაინდი. ვარდის“, „ვოზეკი“, „ცეცხლოვანი ანგელოზი“, „ბავშვი და მაგია“, „მოიდოდირი“, „ივანე საშინელი“ და სხვა.

ამჟამად გუნდი წარმატებით აერთიანებს თეატრალურ წარმოდგენებს დამოუკიდებელ საკონცერტო საქმიანობასთან. ბოლშოის თეატრის ახალგაზრდა მხატვრების ხმის უნიკალური ხმა ისმოდა მოსკოვის კონსერვატორიის ყველა დარბაზში, P.I. ჩაიკოვსკის საკონცერტო დარბაზში, მოსკოვის საერთაშორისო მუსიკის სახლში, მხატვართა ცენტრალურ სახლში, მუზეუმების დარბაზებში. A. S. პუშკინის, M. I. Glinka-ს და სხვა აუდიტორიის სახელობის. გუნდი მუდმივად იწვევენ მონაწილეობას საზეიმო ღონისძიებებში, სამთავრობო კონცერტებში და სხვა კულტურულ ღონისძიებებში (სლავური ლიტერატურის დღე, კულტურის წელი რუსეთში და ა.შ.). გუნდმა დიდი წარმატებით მოიარა გერმანია, იტალია, ესტონეთი, იაპონია, სამხრეთ კორეა და სხვა ქვეყნები.

ბოლშოის თეატრის წამყვანი სოლისტები მონაწილეობენ ბავშვთა გუნდის მრავალ კონცერტში. გუნდი თანამშრომლობდა ცნობილ რუსულ ორკესტრებთან - რუსეთის ეროვნულ ორკესტრთან, მოსკოვის სიმფონიურ ორკესტრთან "რუსეთის ფილარმონია", რუსეთის ხალხური ინსტრუმენტების ეროვნულ აკადემიურ ორკესტრთან ნ.პ. ოსიპოვის სახელობისა და, რა თქმა უნდა, ბოლშოის თეატრის სიმფონიურ ორკესტრთან.

გუნდის რეპერტუარში შედის მე-15-მე-20 საუკუნეების ევროპული და რუსული, სასულიერო და საერო მუსიკა. ბოლშოის თეატრის ბავშვთა გუნდმა ჩაწერა რამდენიმე დისკი, მათ შორის საშობაო სიმღერების ორი ალბომი, საკონცერტო პროგრამები პიანისტებთან ვ. კრაინევთან და მ. ბანკთან ერთად.

გუნდში კლასები მის მოსწავლეებს საშუალებას აძლევს შევიდნენ უმაღლეს მუსიკალურ საგანმანათლებლო დაწესებულებებში. ბევრი მათგანი ხდება ვოკალური კონკურსების ლაურეატი, ბევრი მათგანი არის ბავშვთა გუნდის ყოფილი მხატვრები და ოპერის თეატრების წამყვანი სოლისტები, მათ შორის ბოლშოის თეატრის სოლისტები.

ხელმძღვანელობს გუნდს იულია მოლჩანოვა. დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორია (პროფესორი ბ. ი. კულიკოვის კლასი), 2000 წლიდან არის ბოლშოის თეატრის ქორმაისტერი, 2004 წლიდან კი ბავშვთა გუნდის ხელმძღვანელი. მან მონაწილეობა მიიღო როგორც მოზრდილთა და ბავშვთა გუნდების ქორეისტერი, გუნდის ყველა რეპერტუარულ წარმოდგენაში და საკონცერტო აქტივობებში. როგორც დირიჟორი, იგი გამოდიოდა მოსკოვის კონსერვატორიის ყველა დარბაზში. მას მიენიჭა რუსეთის ფედერაციის კულტურის მინისტრის საპატიო სიგელი.

მუსიკალური თეატრი. სტანისლავსკი და ნემიროვიჩ-დანჩენკო მრავალი წლის განმავლობაში ოცნებობდნენ ჰქონოდათ საკუთარი საბავშვო გუნდი. ბავშვების მონაწილეობა მოითხოვეს "კარმენმა", "ლა ბოჰემმა", "მაკნატუნამ", "ცარ სალტანის ზღაპარი", "ტოსკა"... ხოლო 2004 წლის თებერვალში ორმა ათეულმა აღფრთოვანებულმა მშობლებმა ორი ათეული ფრისკი და ბევრი მოიტანეს. ნაკლებად აღელვებული ბავშვები აუდიენციაზე. სასურველი რეალობად იქცა და რეკონსტრუქციის შემდეგ ჯერ კიდევ გაუხსნელი თეატრის საკლასო ოთახებსა და დერეფნებში დაიწყო ბავშვების ხმები. და მალე პირველი სპექტაკლი შედგა. 2006 წლის 6 მაისი დარბაზში. მუსიკალური თეატრის ჩაიკოვსკის ოპერის დასმა კონცერტად ფრანგულ ენაზე და სასაუბრო დიალოგებით წარმოადგინა ოპერა "კარმენი". ეს დღე გახდა ბავშვთა გუნდის დაბადების დღე, მისი პირველი მონაწილეობა სპექტაკლში, თუმცა ჯერ კიდევ არა მშობლიურ სცენაზე.

და 2006 წლის შემოდგომიდან, როდესაც თეატრი გაიხსნა რეკონსტრუქციის შემდეგ, კლასები, რეპეტიციები და სპექტაკლები გახდა ნამდვილი ზრდასრული ნამუშევარი. მათ ახლა მშვენივრად გაიგეს, რა არის სცენა, საორკესტრო რეპეტიციები, ისწავლეს ურთულესი სარეჟისორო დავალებების შესრულება, იცოდნენ, რომ მაკიაჟზე წინასწარ უნდა მისულიყვნენ და ბევრი სხვა თეატრალური საიდუმლოც შეიტყვეს.

ახლა, 10 წელზე მეტი ხნის შემდეგ, ჩვენი საბავშვო გუნდი ნამდვილი, გამოცდილი არტისტები არიან. მათ თავად შეუძლიათ ბევრი რამ თქვან თეატრზე, გუნდის ახალწვეულთა საიდუმლოებების მიძღვნა. და ისინი არა მხოლოდ მონაწილეობენ თეატრალურ სპექტაკლებში, არამედ ასრულებენ სოლო საგუნდო კონცერტებს. და ასევე ზრდასრულმა მხატვრებმა, რეჟისორებმა, დირიჟორებმა ახლა ზუსტად იციან, რომ თეატრს არ შეუძლია ბავშვთა გუნდის გარეშე. საბავშვო გუნდი მონაწილეობს თეატრალურ სპექტაკლებში: " " , " " , " " , " ", " ", " " , " " , " " , " " , " " .

ბავშვთა გუნდის ლიდერები: ტატიანა ლეონოვა, მარინა ოლეინიკი, ალა ბაიკოვა.
საბავშვო გუნდში მონაწილეობენ 9-დან 14 წლამდე ბავშვები.გაკვეთილის დღეები: სამშაბათი და შაბათი.

განრიგი:

სამშაბათი:
17:00 - 18:30 (გუნდი - უმცროსი და უფროსი ჯგუფები)
18.30 - ქორეოგრაფია

შაბათი:

16:00 - 17:00 (გუნდი - უმცროსი ჯგუფი)
17.00 - საერთო გუნდი

განცხადებები და განრიგი:

ძვირფასო მშობლებო, ყველას გილოცავთ ახალი სეზონის დაწყებას! გისურვებთ ჯანმრთელობას და შემოქმედებით ენერგიას მთელი წლის განმავლობაში!

სიახლეებისთვის:

მიიყვანეთ ბავშვები გაკვეთილზე დაწყებამდე 10-15 წუთით ადრე. თან უნდა გქონდეთ ფეხსაცმლის გამოცვლა და გუნდის საქაღალდე. აკრძალულია მშობლების თეატრში გადასვლა (გარდა მშობელთა კრებისა).

წლის პირველი ნახევრის სპექტაკლები:

29.10 (სამშაბათი) – გაკვეთილები არ არის

ნოემბერი
1.11 (პარასკევი) – სპექტაკლის „ალადინის ჯადოსნური ლამპარის“ რეპეტიცია 11:30-დან 14:30 საათამდე.
2.11 (შაბათი) - გაკვეთილები არ არის
9.11. (შაბათი) – საგუნდო გაკვეთილები არ არის, სპექტაკლი „ალადინის ჯადოსნური ნათურა“ („Tomboys“-ის შეკრება 12:00 საათზე, დახურულია 16:30 საათამდე, „ზურმუხტის“ შეკრება 14:00 საათამდე, დახურულია 16:30 საათამდე)
13.11. (ოთხშაბათი) - სპექტაკლი "ტოსკა"

დეკემბერი
07.12. (შაბათი) - სპექტაკლი "ყვავი დედოფალი"
11.12. (ოთხშაბათი) - სპექტაკლი "ოტელო"
12.12. (ხუთშაბათი) - სპექტაკლი "მაკნატუნა"
13.12. (პარასკევი) - სპექტაკლი "მაკნატუნა"
25.12. (ოთხშაბათი) - სპექტაკლი "აიდა"
26.12. (ხუთშაბათი) - სპექტაკლი "აიდა"
27.12. (პარასკევი) - სპექტაკლი "La Boheme"
28.12. (შაბათი) - დილა-საღამოს წარმოდგენა "მაკნატუნა"
29.12. (კვირა) - დილის და საღამოს წარმოდგენა "მაკნატუნა"
30.12. (ორშაბათი) - დილის და საღამოს წარმოდგენა "მაკნატუნა"
31.12. (სამშაბათი) - დილა-საღამოს წარმოდგენა "მაკნატუნა"

კითხვებისთვის, გთხოვთ, დაუკავშირდეთ გუნდის ინსპექტორს

ყველა სპექტაკლს შეიძლება ჰქონდეს დამატებითი რეპეტიცია. გაკვეთილის დრო და დღე შეიძლება შეიცვალოს!

გადაცემა "კანონს" სტუმრობს რუსეთის სახელმწიფო აკადემიური დიდი თეატრის ქორედისტი, დიდი თეატრის საბავშვო გუნდის სამხატვრო ხელმძღვანელი იულია მოლჩანოვა. დიალოგი ქვეყნის უძველესი საბავშვო ჯგუფის ისტორიასა და ახალგაზრდა ხელოვანების შემოქმედების სპეციფიკაზე იქნება ფოკუსირებული. პროგრამა მოიცავს ქრისტეს მაცხოვრის საკათედრო ტაძრის საეკლესიო საბჭოების დარბაზში ბოლშოის ბავშვთა გუნდის საკონცერტო წარმოდგენის ფრაგმენტებს.

დღეს ჩვენი სტუმარია რუსეთის ბოლშოის თეატრის ქორომაისტერი, ბოლშოის თეატრის საბავშვო გუნდის სამხატვრო ხელმძღვანელი. იულია მოლჩანოვა.

ბოლშოის თეატრის ბავშვთა გუნდი არის ერთ-ერთი უძველესი საბავშვო სტუდია დედაქალაქში; ის დაარსდა 1920-იანი წლების დასაწყისში. გუნდში მოხვედრა საკმაოდ რთულია, კარგი ხმის მფლობელებმა და მუსიკალური წიგნიერების საფუძვლებმა პროფესიული შერჩევა უნდა გაიარონ. კონკურსი ადგილისთვის - როგორც კარგ მეტროპოლიტენ უნივერსიტეტში. გუნდის არტისტები ჩართულნი არიან თეატრის სპექტაკლების უმეტესობაში. გარდა ამისა, გუნდი გასტროლებზე გადის საკონცერტო პროგრამით. გუნდის ცხოვრებაზე დაწვრილებით ვისაუბრებთ ბოლშოის თეატრის საბავშვო გუნდის ქორეისტერთან და სამხატვრო ხელმძღვანელთან, იულია მოლჩანოვასთან.

მიუხედავად იმისა, რომ გუნდს, რომელსაც თქვენ ხელმძღვანელობთ, საბავშვო გუნდს უწოდებენ, სინამდვილეში ეს არ არის ბავშვის ასაკი: თქვენი გუნდი თითქმის 90 წლისაა.

დიახ, ბოლშოის ბავშვთა გუნდი ერთ-ერთი უძველესი ჯგუფია რუსეთში (ყოველ შემთხვევაში ბავშვებისთვის); იგი შეიქმნა დაახლოებით 1924 წელს. თავდაპირველად იგი თეატრის მხატვრების შვილებისგან შედგებოდა. ეს იმის გამო ხდება, რომ თითქმის ყველა ოპერაში არის რაღაც ნაწილი საბავშვო გუნდისთვის და ბუნებრივია, როცა ეს ოპერები ბოლშოის თეატრში იდგმებოდა, ვიღაცას უნდა შეესრულებინა ეს პარტიები. თავიდან ისინი ხელოვანების შვილები იყვნენ, მაგრამ საჭიროებისამებრ, გუნდი გაიზარდა.

- და ახლა აღარ ატარებს ასეთ უწყვეტობას?

დიახ. ბოლშოის თეატრი ძალიან მაღალ დონეს გულისხმობს და ჩვენ გვაქვს ძალიან სერიოზული, მკაცრი კონკურენცია. ბავშვებს ვიღებთ მხოლოდ კონკურსის წესით, ისინი გადიან აუდიციის რამდენიმე ეტაპს; ჩვენ ვიღებთ მხოლოდ იმ ბავშვებს, რომლებიც ნამდვილად შესაფერისია ჩვენთვის, მხოლოდ ნიჭიერი.

- და რა ასაკის ბავშვები არიან, ვინც მღერიან?

ასაკი ექვსი წლიდან და თექვსმეტამდე, ზოგჯერ ცოტათი უფროსი. მაგრამ პატარები ხუთნახევარი და ექვსი წლის არიან.

- და სპექტაკლებში მონაწილეობის გარდა, გუნდი სხვა სახის საკონცერტო ცხოვრებით ცხოვრობს?

დიახ. საბედნიეროდ, გუნდს აქვს ბევრი დამოუკიდებელი პროექტი, კონცერტი, მაგრამ, ისევ და ისევ, ბევრს ვასრულებთ ბოლშოის თეატრის ჯგუფის შემადგენლობაში, ბოლშოის თეატრის ზოგიერთ კონცერტზე. მაგრამ ჩვენ ასევე გვაქვს დამოუკიდებელი საკონცერტო საქმიანობა - მაგალითად, ვთანამშრომლობთ არაერთ ძალიან კარგ დიდ მოსკოვის ორკესტრთან. ჩვენ მჭიდროდ ვთანამშრომლობთ რუსეთის ფილარმონიულ ორკესტრთან დიმიტრი იუროვსკის დირიჟორობით, საკმაოდ ხშირად გამოვდივართ პოლიანსკის კაპელასთან, პლეტნევის ორკესტრთან ერთად.

ვიცი, რომ წელს თქვენ გაქვთ მთავარი პროექტი ქრისტეს მაცხოვრის საკათედრო ტაძრის გუნდთან ერთად. თქვენ უწმინდესთან ერთად მიიღეთ მონაწილეობა საშობაო წირვაში.

დიახ. ღამის საპატრიარქო შობის წირვა იყო, გაგვიმართლა მონაწილეობა.

- თქვენთვის, ბავშვებისთვის, ეს გამოცდილება უჩვეულოა?

ბავშვებისთვის, რა თქმა უნდა, ეს უჩვეულო გამოცდილება იყო. ჩვენ პირველად მივიღეთ მონაწილეობა ასეთ შესანიშნავ პროექტში.

ჯერ იყო პირდაპირი ტრანსლაცია?

დიახ, ყველაფერი პირდაპირ ეთერში იყო. ეს ასე მოხდა: ჩვენ მივიღეთ ასეთი წინადადება ქრისტეს მაცხოვრის საკათედრო ტაძრის რეგენტი ილია ბორისოვიჩ ტოლკაჩოვისაგან, განვიხილეთ მასთან, თუ როგორ შეიძლებოდა ამის გაკეთება. საკმაოდ საინტერესო გამოვიდა. ანტიფონურ სიმღერას ვასრულებდით. ძირითადად, რა თქმა უნდა, მოზრდილთა გუნდი მღეროდა, მაგრამ წირვის ზოგიერთი ნაწილი საბავშვო გუნდმა იმღერა და ძალიან კარგად ჟღერდა. ანტიფონი ეკლესიაში - ჩემი აზრით, კარგად გამოვიდა.

- ჯულია, მითხარი, რა მოვალეობები გაქვს, როგორც ქორეპისკოპოსი?

ჩემი, როგორც გუნდის ხელმძღვანელის მოვალეობები მოიცავს ბავშვების სპექტაკლისთვის მზადების აბსოლუტურად სრულ სპექტრს. Რას ნიშნავს ეს? ჯერ ისწავლეთ ნაწილები; ბუნებრივია, თეატრალური წვეულებები. მაგალითად, იწყება ახალი წარმოება (ვთქვათ, ყვავი დედოფალი). ჯერ უნდა ისწავლო წვეულებები: ისწავლე ყველაფერი, დაშალე, მიიღე წვეულებები ისე, რომ ეს ყველა ბავშვმა იცოდეს. შემდეგ იწყება მუშაობა რეჟისორით, დადგმული რეპეტიციები, რომლებზეც ყოველთვის ესწრება გუნდის ხელმძღვანელი. შემდეგი ეტაპია, ვთქვათ, დირიჟორთან მუშაობა; მოდის დირიჟორი, რომელიც ასევე გამოხატავს თავის ზოგიერთ მოთხოვნას სცენაზე გამოსვლასთან დაკავშირებით, ვთქვათ, საორკესტრო რეპეტიციების წინ, ორკესტრში შესვლამდე. შემდეგი ეტაპია, როდესაც დადგმის მომენტი უკვე თითქმის დასრულებულია ან არის ბოლო ეტაპზე, როდესაც ბავშვები (და არა მარტო ბავშვები, არამედ უფროსებიც) მთავარ სცენაზე უკვე ორკესტრთან ერთად შედიან.

- ასე გაიქეცი, არა?

კოსტიუმებითა და მაკიაჟით სირბილი უკვე იწყება.

- დიდი სამუშაოა.

დიახ, ეს საკმაოდ დიდი სამუშაოა, საკმაოდ დიდი ფენა - ყველაფრის საბოლოო შედეგამდე მიყვანა.

- და რამდენი დადგმა გაქვთ, რომელშიც ახლა ხართ ჩართული?

იცი, ბევრი. საბავშვო გუნდი თითქმის ყველგან დაკავებულია. მეტსაც გეტყვით: არის საბალეტო სპექტაკლებიც კი, სადაც საბავშვო გუნდია ჩართული, მაგალითად, „ივანე მრისხანე“; არის აკაპელა საბავშვო გუნდი; სხვათა შორის, საკმაოდ რთულია. ბუნებრივია, „მაკნატუნაში“ საბავშვო გუნდი მღერის, დეკემბერ-იანვარში კი ფაქტიურად თვეში ოცდაშვიდამდე მაკნატუნა გვაქვს. ანუ რაღაც ბალეტებშიც ვართ დაკავებული.

არის სპექტაკლები (გასაგებია, რომ უმცირესობაში არიან), სადაც საბავშვო გუნდი მიმამებად არის ჩართული - მიმიკური ანსამბლის მხატვრები; ანუ საბავშვო გუნდის ნაწილიც რომ არ იყოს დაწერილი, ბავშვები მაინც მონაწილეობენ რაღაცაში. მაგალითად, ისინი იღებენ მონაწილეობას ოპერაში "Così fan tutte" ("ასე აკეთებს ყველა ქალი"), თუმცა საბავშვო გუნდისთვის არ არის პარტია.

მიუხედავად ამ ნაწარმოების კოლოსალური ხასიათისა, ისინი მაინც ბავშვები არიან. იქნებ აქვთ დრო ხუმრობისთვის?

ხუმრობის დრო ყოველთვის არის!

- როგორ აწყობთ ახალგაზრდა ხელოვანებს?

იცით, საკმაოდ მკაცრი დისციპლინა გვაქვს; და ჩვენ უბრალოდ ვშორდებით (ბუნებრივია, გარკვეული გაფრთხილების შემდეგ) ბავშვებს, რომლებიც ვერ უმკლავდებიან ამ დისციპლინას. სამწუხაროდ, თეატრი მანქანაა; თეატრი ძალიან რთულია, ძალიან საპასუხისმგებლო. ეს ასევე დაკავშირებულია სცენაზე გასვლის პასუხისმგებლობასთან, ის ყოველთვის უნდა იყოს აბსოლუტურად უმაღლესი დონის შესრულება, ეს უნდა იყოს უმაღლესი დისციპლინა, რადგან ეს დაკავშირებულია, გესმით, მანქანასთან, დეკორაციასთან, კოსტიუმებთან, სცენაზე ყოფნასთან. ხანდახან ხალხის დიდი რაოდენობა. მაგალითად, ოპერაში „ბორის გოდუნოვი“ გვყავს 120-130 კაცი მოზრდილთა გუნდის სცენაზე, სოლისტები, საბავშვო გუნდი, მიმიკური ანსამბლის მხატვრების დიდი რაოდენობა. მარტო ეს კი კოლოსალურ ორგანიზაციას მოითხოვს.

ამასაც თავისი უპირატესობები აქვს. ჩემი აზრით, გუნდში ბავშვები ძალიან პასუხისმგებლები ხდებიან.

- სწრაფად იზრდებიან.

დიახ, ისინი სწრაფად იზრდებიან. აბა, როგორ იზრდებიან? შეიძლება ფსიქოლოგიურად. ისინი გრძნობენ პასუხისმგებლობას, გრძნობენ, რომ ისინი მონაწილეობენ რაიმე დიდ და შესანიშნავ საერთო საქმეში და რომ ისინი არიან ამ უზარმაზარი მშვენიერი პროცესის ნაწილი. ჩემი აზრით, ეს ძალიან მნიშვნელოვანია.

ჯულია, ბავშვებს აქვთ რაიმე შეზღუდვა კვების ან, შესაძლოა, ფიზიკური დატვირთვის მხრივ? რაიმე სპეციალური დიეტა?

Რათქმაუნდა არა. რა თქმა უნდა, არ არსებობს სპეციალური დიეტა. და არანაირი შეზღუდვა არ არსებობს. ერთადერთი ის არის, რომ ბავშვებს აქვთ თეატრში უფასოდ ჭამის საშუალება, ანუ თეატრი იხდის მათ საკვებს და ჩვენ, რა თქმა უნდა, კატეგორიულად ვუკრძალავთ ჩიფსების, გაზიანი სასმელების გაყიდვას; გარდა იმისა, რომ მათში საერთოდ არაფერია კარგი, ხმაზეც მავნე გავლენას ახდენს. მაგალითად, კოკა-კოლას ან სხვა რამის შემდეგ, ხმა შეიძლება აბსოლუტურად დაჯდეს. ამიტომ, რა თქმა უნდა, აკრძალულია.

მაპატიეთ ეს, შესაძლოა ცოტა მშრალი კითხვა, მაგრამ თქვენს გუნდში კადრების ცვლა ხშირად ხდება? მიუხედავად ამისა, ბავშვები იზრდებიან.

ბრუნვა პრაქტიკულად არ არის. ჩვენ გვაქვს ისეთი მშვენიერი, ერთგვარი სახლის ატმოსფერო, რომ ზოგი 20 წლამდეა...

- ... შეინახეთ ბავშვთა გუნდში.

არა ის, რასაც ჩვენ ვინახავთ. მესმის, რა თქმა უნდა, რომ ადამიანი აღარ არის ბავშვი, მაგრამ ამბობენ: „იულია იგორევნა! აბა, გთხოვთ, მოვალთ და ვიმღეროთ ეს სპექტაკლი? იულია იგორევნა, შეიძლება მოვიდეთ და კონცერტში მივიღოთ მონაწილეობა? ფაქტობრივად, ასეთი დიდი ოჯახი გვყავს. მართალი გითხრათ, მე თვითონ ბავშვობაში დიდი ხნის განმავლობაში ვმღეროდი ბოლშოის თეატრის საბავშვო გუნდში. უბრალოდ შემიძლია ვთქვა, რომ ამ ჯგუფის ტრადიცია ისეთია, რომ ჩვენ მაინც ყველა ვურთიერთობთ, დღემდე ვინარჩუნებ ურთიერთობას იმ ბიჭებთან, ვისთანაც ვმღეროდი. ბევრი მათგანი ახლა მუშაობს ბოლშოის თეატრში. ამ ატმოსფეროს ჩემს გუნდშიც ვამუშავებ. მაგალითად, ჩვენ გვაქვს რამდენიმე ტრადიცია. ოცდათერთმეტ დეკემბერს სპექტაკლი "მაკნატუნა" და აუცილებლად შევიკრიბებით, ბევრი კურსდამთავრებული მოდის. ზოგჯერ ეს კურსდამთავრებულები მღერიან ამ წარმოდგენას; ანუ არა ბავშვები, რომლებიც ახლა თეატრში არიან, არამედ კურსდამთავრებულები - ბიჭები უკვე მოხუცები არიან; ეს არის ასეთი გამოსავალი, ტრადიცია. ყველანი ერთად მივდივართ საციგურაო მოედანზე, ანუ რაღაცეებს.

- ანუ ლეგენდები დიდი თეატრის ინტრიგების შესახებ ყველა ლეგენდაა?

ჩემი აზრით, კი. არ ვიცი, მაგრამ ეს ნამდვილად არ ეხება ბავშვთა გუნდს. მოგეხსენებათ, ინტრიგები და ყველანაირი რამ არის ყველგან, არა მხოლოდ ბოლშოის თეატრში. ვფიქრობ, ნებისმიერ სფეროში ის არის და იქნება ყოველთვის.

- ჯანსაღი კონკურენცია, პრინციპში, საჭიროა.

დიახ, ჯანსაღი კონკურენციაა საჭირო, მაგრამ, მოგეხსენებათ, ჩვენი ყველა შვილი ძალიან კარგია და, საბედნიეროდ, გუნდში ბოროტი ბავშვები არ არიან, ისინი უბრალოდ ჩვენთან არ იჭერენ ფესვებს. ბიჭები ძალიან კეთილები არიან, ყოველთვის მზად არიან ერთმანეთის დასახმარებლად, ყოველთვის ეხმარებიან ბავშვებს: მაკიაჟის გაკეთებაში, ჩაცმაში და აცნობენ მათ სპექტაკლში. ზოგადად, ატმოსფერო მშვენიერია.

(Გაგრძელება იქნება.)

წამყვანი ალექსანდრე კრუზი

ჩაწერილია ლუდმილა ულიანოვას მიერ

ჯულია მოლჩანოვა ( ბოლშოის თეატრის საბავშვო გუნდის დირექტორი.)
: "ბოლშოის თეატრის ბავშვთა გუნდის ბევრი არტისტი აგრძელებს ბედის დაკავშირებას მუსიკასთან"

ბოლშოის თეატრში არც ერთი ფართომასშტაბიანი საოპერო სპექტაკლი არ შეუძლია ბავშვთა გუნდის გარეშე. რადიო ორფეოსის კორესპონდენტი ეკატერინა ანდრეასი შეხვდა იულია მოლჩანოვას, ბოლშოის თეატრის საბავშვო გუნდის ხელმძღვანელს.

- იულია იგორევნა, გთხოვთ, გვითხარით, როგორია ბოლშოის თეატრში საბავშვო გუნდის გაჩენის ისტორია?

- ბავშვთა გუნდი დიდი თეატრის ერთ-ერთი უძველესი ჯგუფია, ის უკვე თითქმის 90 წლისაა. ბავშვთა გუნდის გამოჩენა მოდის 1925-1930 წლებში. თავდაპირველად საოპერო სპექტაკლებში მონაწილეობას იღებდა თეატრის არტისტების ბავშვების ჯგუფი, რადგან თითქმის ყველა საოპერო სპექტაკლს აქვს საბავშვო გუნდის ნაწილი. მოგვიანებით, როდესაც თეატრი ევაკუირებული იქნა დიდი სამამულო ომის დროს, შეიქმნა ბოლშოის თეატრის ბავშვთა გუნდის პროფესიონალური შემოქმედებითი ჯგუფი და დაიწყო ჯგუფების მკაცრი შერჩევა. ამის შემდეგ გუნდმა მიიღო ძლიერი შემოქმედებითი განვითარება და დღეს ის არის ნათელი ძლიერი გუნდი, რომელიც, გარდა თეატრალურ სპექტაკლებში მონაწილეობისა, ახლა ასევე გამოდის საკონცერტო დარბაზებში არა მხოლოდ ბოლშოის თეატრის ორკესტრთან, არამედ სხვა კარგად. ცნობილი ორკესტრები და დირიჟორები.

- ანუ, საბავშვო გუნდი მხოლოდ თეატრალურ სპექტაკლებზე არ არის მიბმული?

- გუნდი, რა თქმა უნდა, მჭიდროდ არის დაკავშირებული თეატრთან, მაგრამ გარდა თეატრალურისა, აქტიურ დამოუკიდებელ საკონცერტო საქმიანობასაც ეწევა. ჩვენ გამოვდივართ მოსკოვის მთავარ ორკესტრებთან, მიწვეულნი ვართ მნიშვნელოვან კონცერტებზე, როგორც რუსეთში, ასევე მის ფარგლებს გარეთ. გუნდს აქვს საკუთარი, სოლო პროგრამა, რომლითაც არაერთხელ ვიმოგზაურეთ საზღვარგარეთ: გერმანიაში, იტალიაში, ლიტვაში, იაპონიაში....

- გუნდი თეატრთან ერთად გასტროლებზე მიდის?

-არა ყოველთვის არა. ვინაიდან საკმაოდ რთულია საბავშვო დასის გაყვანა თეატრალურ გასტროლებზე. გასტროლებზე თეატრი ჩვეულებრივ თამაშობს ადგილობრივ საბავშვო ჯგუფთან ერთად. ამისთვის ჩავდივარ წინასწარ და დაახლოებით კვირანახევარი ვსწავლობ ადგილობრივ საბავშვო გუნდთან ერთად, მათთან ერთად ვსწავლობ ნაწილებს, ვაცნობ სპექტაკლს. ჩვენი თეატრის დასი რომ მოვა, ადგილობრივი ბავშვები უკვე კარგად ერკვევიან რეპერტუარში. ესეც ჩემი, როგორც გუნდის ხელმძღვანელის ნაწილია.

- რამდენი ადამიანია დღეს დასაქმებული დიდი თეატრის საბავშვო გუნდში?

- დღეს გუნდში 60-მდე ადამიანია. გასაგებია, რომ ბიჭები ერთად იშვიათად დადიან სპექტაკლებზე - ბოლოს და ბოლოს, სხვადასხვა სპექტაკლს გუნდის წევრების სრულიად განსხვავებული რაოდენობა სჭირდება.

- და ჩვეულებრივ რა შემადგენლობით მიდის გუნდი გასტროლებზე?

- ოპტიმალური რაოდენობაა 40-45 ადამიანი. უფრო მცირე შემადგენლობის მიღებას აზრი არ აქვს (რადგან უნდა გესმოდეთ, რომ ვიღაც შეიძლება დაავადდეს, ვიღაც რატომღაც უცებ ვერ შეძლებს შესრულებას) და 45 ადამიანზე მეტის აღება ასევე არ არის კარგი - ეს უკვე შეშუპებაა.

- 18 წლამდე ბავშვებისთვის მოგზაურობის ნებართვის საკითხს როგორ წყვეტთ?

- აქ, რა თქმა უნდა, ჩვენთან ყველაფერი დიდი ხანია დამუშავდა. ექვსი წლიდან ბავშვებს საზღვარგარეთ მივყავართ. კონდუქტორის გარდა ჯგუფს თან უნდა ახლდეს ექიმი, ინსპექტორი და ადმინისტრატორი. რა თქმა უნდა, გასტროლები ნამდვილად აერთიანებს გუნდს. როდესაც ემზადებიან ტურისთვის და თავად ტურისთვის, ბავშვები ხდებიან უფრო მეგობრულები, უფრო დამოუკიდებლები. თუმცა, რა თქმა უნდა, ზოგადად, ძალიან მეგობრული გუნდი გვყავს - ბავშვებს აქვთ საერთო მიზანი და იდეა, რომლის მიმართაც ისინი ძალიან ეხებიან და ფრთხილობენ.

- და როცა ბავშვები ხმას იტეხენ, აგრძელებენ სიმღერას, თუ შემოქმედებით შესვენებას იღებენ?

- მოგეხსენებათ, „ხმის გატეხვის“ პროცესი ყველასთვის განსხვავებულია. თეატრში ძალიან კარგი ფონიატორები გვყავს და ბავშვებს აქვთ მათთან სტუმრობის საშუალება. გარდა ამისა, მეც ძალიან ფრთხილად ვაკვირდები ამ მომენტს და თუ ავარია საკმაოდ სერიოზულია და რთულია, მაშინ, რა თქმა უნდა, ცოტა ხნით გაჩუმება გჭირდებათ ... .. ამ შემთხვევაში, ბავშვები ნამდვილად აგრძელებენ მოკლე აკადემიური შვებულება. თუ მსხვრევა შეუფერხებლად ხდება, მაშინ ბავშვს თანდათან გადავიყვანთ დაბალ ხმაზე. მაგალითად, თუ ბიჭი მღეროდა სოპრანოს და ჰქონდა ტრიბლი, შემდეგ კი ხმა თანდათან იკლებს, მაშინ ბავშვი გადადის ალტში. როგორც წესი, ეს პროცესი საკმაოდ შეუფერხებლად მიმდინარეობს. გოგონებში, თუ მღერიან სწორი ხმის ამოღებით და თუ აქვთ სწორი სუნთქვა, როგორც წესი, „ხმის გაწყვეტის“ პრობლემა არ არის.

ხომ არ მომხდარა, რომ თქვენი ჯგუფის ბავშვებმა, რომლებიც ძირითადად კლასიკურ რეპერტუარზეა გათვლილი, მოულოდნელად პოპ-ვოკალურ სტუდიებშიც დაიწყონ სიარული? ან ეს ძირითადად შეუძლებელია?

- აქ პირიქით ხდება. იყო დრო, როდესაც ჩვენთან მოდიოდნენ სხვადასხვა საბავშვო ესტრადის ჯგუფებიდან აუდიენციისთვის... და რამდენიმე ბავშვიც კი მივყავდით ჩვენს გუნდში. გასაგებია, რომ პოპ და კლასიკური ვოკალი ჯერ კიდევ სხვადასხვა მიმართულებაა, ამიტომ მათი გაერთიანება შეუძლებელია. ეს ბავშვისთვისაც რთულია - სიმღერის მანერის განსხვავებულობის გამო. აღვნიშნავ, რომ ახლა არ ვსაუბრობთ იმაზე, თუ რომელი სიმღერის სტილია უკეთესი ან უარესი. ჩვენ მხოლოდ იმაზე ვსაუბრობთ, რომ მიმართულებები განსხვავებულია, ამიტომ მათი შეთავსება თითქმის შეუძლებელია და მგონი არც არის საჭირო.

- იულია იგორევნა, გვითხარით რეპეტიციების განრიგზე?

- რა თქმა უნდა, ვცდილობთ ერთიანი განრიგი დავიცვათ, უმეტესად ჩვენი რეპეტიციები საღამოს ხდება. მაგრამ სიტუაციები განსხვავებულია. რა თქმა უნდა, ჩვენ ძალიან მიბმული ვართ თეატრალურ განრიგთან, ასე რომ, თუ რეპეტიციები ორკესტრულია (მაგალითად, დილით), მაშინ სავსებით გასაგებია, რომ მათთან ბავშვებს იძახებენ. ან თუ ბავშვები დაკავებულები არიან წარმოებაში - მათ სპექტაკლზეც იძახიან - იმ განრიგში, რომელშიც ის აფიშაზეა. მაგალითი: როდესაც ოპერა "ტურანდოტი" იყო (იქ ბავშვები მღერიან, ზოგი ბავშვი ცეკვავს სცენაზე), ბავშვები ფაქტიურად ყოველ მეორე დღეს იყვნენ დაკავებულნი. და არაფერი შეგიძლია ამის გაკეთება. მაგრამ როდესაც წარმოება დასრულდება, ჩვენ, რა თქმა უნდა, ბავშვებს რამდენიმე დღით ვასვენებთ.

- გასაგებია, რომ საგუნდო გუნდი ბავშვებისთვისაა. ალბათ ამას უკავშირდება გარკვეული ორგანიზაციული სირთულეები?

- ორგანიზაციაში, რა თქმა უნდა, არის გარკვეული სირთულეები, მაგრამ მინდა ხაზგასმით აღვნიშნო, რომ მიუხედავად იმისა, რომ გუნდი ბავშვებისთვისაა, მაშინვე ვცდილობ, ისინი უკვე მოზარდები იყვნენ. რაც თეატრში მოვიდნენ, უკვე ხელოვანები არიან, რაც იმას ნიშნავს, რომ პასუხისმგებლობის გარკვეული წილი უკვე აქვთ. ვცდილობ, მათ ისე აღვზარდო, რომ აქ ზრდასრული ხელოვანებივით მოიქცნენ. პირველ რიგში, ეს დაკავშირებულია სცენაზე გასვლასთან, დეკორაციასთან, დისციპლინასთან. ანუ დიდი პასუხისმგებლობით. იმიტომ, რომ როცა სადმე საბავშვო ბაღში ან სკოლაში გამოდიხარ ლექსის წასაკითხად - ეს ერთია და სულ სხვა, როცა ბოლშოის თეატრის სცენაზე გადიხარ. ნებისმიერ შემთხვევაში, ეს ძალიან სავალდებულოა. ამიტომ ისინი თავს ზრდასრულ ხელოვანებად უნდა გრძნობდნენ, პასუხისმგებლობას აგრძნობინონ ყოველ გაკეთებულ მოძრაობასა და სიმღერაზე... და მეჩვენება, რომ 6-7 წლის პატარა ბავშვებიც კი უკვე ძალიან სწრაფად ხდებიან ზრდასრულები და საერთოდ, ისინი გრძნობენ თავიანთ პასუხისმგებლობას.

- რეპეტიციამდე, სპექტაკლამდე კვებაზე არის შეზღუდვები? მათ შეუძლიათ ყველა ჭამა?

- რა თქმა უნდა, ჩვეულებრივ ცხოვრებაში ყველაფერს ჭამენ, როგორც ჩვეულებრივი ბავშვები. მიუხედავად იმისა, რომ სპექტაკლების დროს, როდესაც თეატრი კვებავს მათ (ბავშვებს ეძლევათ სპეციალური კუპონები, რომლებშიც მათ შეუძლიათ გარკვეული ოდენობის საკვებიდან რაღაცის აღება). ამ დღეებში სპეციალურად მივდივარ ბუფეტში და ვაფრთხილებ ბავშვებს დღეს სპექტაკლი აქვთ, ამიტომ კატეგორიულად ვუკრძალავ ბავშვებს სოდისა და ჩიფსების მიყიდვას. მოგეხსენებათ, ეს არის ის, რასაც ბავშვები ჩვეულებრივ ყიდულობენ ბუფეტის ნაცვლად, მაგალითად, სრული კვებით.

- იოგებისთვის ცუდია... ჩიფსი იწვევს ყელის ტკივილს, ხმის ჩახლეჩვას, გაზიანი ტკბილი წყალი კი ძალიან "ხმას აყენებს"... ხმა უხდება.

- სერიოზული ყოველდღიურობის გარდა, ალბათ არის სასაცილო შემთხვევები?

დიახ, რა თქმა უნდა, ასეთი შემთხვევები ბევრია. მაგალითად, ოპერის „ბორის გოდუნოვის“ დროს ბავშვები იღებენ მონაწილეობას წმინდა ბასილის ტაძრის სცენაში (სადაც ისინი წმინდა სულელთან ერთად მღერიან). ამ სცენაში ბავშვები თამაშობენ მათხოვრებს, რაგამუფინებს და მათ შესაფერისად აწყობენ - გამოწყობილნი არიან სპეციალურ ტილოებში, ღებავენ სისხლჩაქცევებით, ნაკაწრებით, დამახასიათებელი სიფერმკრთალით... და ამ გასასვლელის წინ არის სცენა. სრულიად განსხვავებული ბუნება - ბურთი მარინა მნიშეკში, სცენა შადრევანთან - ძალიან ბრწყინვალე საზეიმო კაბებით, უმდიდრესი აუდიტორიის გამოსახულებით, ხოლო სცენის შუაგულში არის ლამაზი შადრევანი. ამ სურათის დაწყებამდე ფარდა, რა თქმა უნდა, დახურულია... და ასე რომ, ბავშვები, უკვე რაგამუფინებში გამოწყობილი მათი შემდეგი გასასვლელისთვის, კულისებში წავიდნენ - ბოლოს და ბოლოს, მათ აინტერესებთ - აქ ნამდვილი შადრევანია. ! ასე რომ, ისინი მშიერების კოსტიუმებით მირბოდნენ შადრევნისკენ და დაიწყეს წყალში ჭყლეტა, იქიდან რაღაცის დაჭერა... და რეჟისორმა, ბავშვები სცენაზე რომ არ დაინახა, ფარდის აწევის ბრძანება გასცა. ... და წარმოიდგინეთ - ფარდა იხსნება - საერო აუდიტორია, ძვირადღირებული დეკორაციის სასახლე, ყველაფერი ცქრიალა... და დაახლოებით ათი მშიერი კაცი, ირეცხება და ასხამს ამ შადრევანს... ძალიან სასაცილო იყო...

- მაინტერესებს, ვიზაჟისტი ბავშვებისთვისაც არის გამოყოფილი?

- აუცილებლად - და ვიზაჟისტები და კომოდები. ყველაფერი უფროსებს ჰგავს. ისინი განსაკუთრებულად მაკიაჟებენ, ეხმარებიან ჩაცმაში, კოსტუმის გარკვევაში. კომოდები, რა თქმა უნდა, დარწმუნდებიან, რომ ყველა ბავშვი მზად არის სწორი სცენაზე წასასვლელად. უფრო მეტიც! როცა ახალი პროდუქცია გამოდის, თითოეულს თავისი კოსტიუმი აქვს შეკერილი, ბავშვები მიდიან გასასინჯად, ეს მათთვისაც ყოველთვის ძალიან საინტერესოა.

- იყო შემთხვევები, როცა ბავშვთა გუნდიდან სოლისტები იზრდებოდნენ?

- Რა თქმა უნდა! სავსებით ბუნებრივია - ბავშვები, რომლებიც აქ იწყებენ მუშაობას, ძალიან არიან მიჯაჭვულები თეატრთან. თეატრი ხომ ძალიან მიმზიდველია. და, როგორც წესი, აქ ჩამოსული ბევრი ბავშვი ცდილობს მომავალში თავისი ბედი მუსიკას დაუკავშიროს. ამიტომ, შემდეგ ბევრი შედის მუსიკალურ სკოლებში, კონსერვატორიაში, ინსტიტუტში... აქ ბავშვები ძალიან კარგად მღერიან, აქვთ საშუალება მოუსმინონ წამყვან ოპერის ვარსკვლავებს, იმღერონ მათთან ერთად ერთ სპექტაკლში, ისწავლონ მათგან სცენაზე. ბავშვების გუნდიდან ვიღაც მიდის მოზრდილთა გუნდში, ვიღაც ხდება სოლისტი, ვიღაც ხდება ორკესტრის არტისტი... ზოგადად, ბევრი ბრუნდება თეატრში ასე თუ ისე, ან უბრალოდ ცხოვრებას მუსიკას უკავშირებს.

- რა ასაკამდე შეუძლია ახალგაზრდა ხელოვანს საბავშვო გუნდში სიმღერა?

- 17-18 წლამდე. თუ არსებობს სურვილი, იმღერონ შემდგომი, უკვე ზრდასრულთა გუნდში, მაშინ ამ შემთხვევაში, რა თქმა უნდა, მათ უნდა გაიარონ საკვალიფიკაციო კონკურსი ზრდასრულთა გუნდისთვის, ისევე როგორც ყველას. ზრდასრულთა გუნდში ჩარიცხვისთვის, თქვენ უკვე უნდა გქონდეთ მუსიკალური განათლება. მინიმუმ მუსიკალური სკოლა. ზრდასრულთა გუნდში კი სადღაც 20 წლიდან შეგიძლიათ შეხვიდეთ.

- ალბათ, საბავშვო გუნდის ყველა წევრი მუსიკალურ განათლებას მუსიკალურ სკოლებში იღებს?

- რა თქმა უნდა, აუცილებლად. თითქმის ყველა ბავშვი დადის მუსიკალურ სკოლაში. ყოველივე ამის შემდეგ, ეს არის თეატრი და არა მუსიკალური სკოლა. გუნდი არის აბსოლუტურად საკონცერტო ჯგუფი და, რა თქმა უნდა, ჩვენს პროგრამაში არ გვაქვს ისეთი საგნები, როგორიცაა სოლფეჯიო, რიტმი, ჰარმონია ...ბუნებრივია, ბავშვებმა მუსიკალურ სკოლაში უნდა ისწავლონ და ძალიან კარგია, როცა იქ სწავლობენ.

- როგორც ვიცი, თქვენ თვითონაც ბავშვობაში მღეროდით დიდი თეატრის გუნდში?

- დიახ, დიდი ხნის განმავლობაში ვმღეროდი ბოლშოის თეატრის საბავშვო გუნდში. გარდა ამისა, ზრდასრულთა გუნდის დირექტორი, ელენა უზკაია, ბავშვობაში ასევე იყო მხატვარი ბოლშოის თეატრის საბავშვო გუნდში. პირადად ჩემთვის, საბავშვო გუნდში სიმღერამ დიდწილად განსაზღვრა ჩემი მომავალი ბედი.

- იულია იგორევნა, თქვენი მშობლები მუსიკოსები არიან?

- არა. მიუხედავად იმისა, რომ მამაჩემი ძალიან ნიჭიერი ადამიანია. ძალიან კარგად უკრავს ფორტეპიანოზე და იმპროვიზაციას აკეთებს. ის ძალიან მუსიკალურია. მიუხედავად იმისა, რომ მას აქვს აბსოლუტურად ტექნიკური განათლება.

- და რა გზა გქონდა პროფესიისკენ?

- 50-ე ჩვეულებრივ მუსიკალურ სკოლაში ფორტეპიანოზე ვსწავლობდი, შემდეგ კონკურსის გზით (იყო ძალიან სერიოზული კონკურსი - რამდენიმე ტური) ბოლშოის თეატრის საბავშვო გუნდში შევედი. შემდეგ მან უფრო სერიოზულად დაიწყო სწავლა, ჯერ შევიდა მუსიკალურ სკოლაში, შემდეგ კი მოსკოვის კონსერვატორიაში, როგორც გუნდის დირიჟორი ( პროფესორ ბორის ივანოვიჩის კლასიკულიკოვა, - დაახლ. ავტორი).

ბავშვები სულ დაკავებულები არიან სხვადასხვა დღეებში - სხვადასხვა ჯგუფები, ცალკეულ ანსამბლებს ურეკავთ რეპეტიციაზე... პირადად გაქვთ დასვენების დღეები?

-დიახ. ერთი დღე მაქვს დასვენება - როგორც მთელ თეატრში - ორშაბათი.

ესაუბრა რადიო "ორფეოსის" სპეციალურმა კორესპონდენტმა ეკატერინა ანდრეასმა

პოლკა ნარდი

შენს სამეფოში... (კასტალსკი - საღმრთო ლიტურგიიდან)

ქერუბიკული (კასტალური - საღმრთო ლიტურგიიდან)

წმიდა ღმერთო (კასტლსკი - საღმრთო ლიტურგიიდან)

რუსეთის ბოლშოის თეატრის ახალგაზრდული ოპერის პროგრამა აცხადებს მონაწილეთა დამატებით დაქირავებას 2018/19 სეზონისთვის სპეციალობაში "სოლისტი-ვოკალისტი" (ორიდან ოთხ ადგილზე). პროგრამაში კონკურსში მონაწილეობის უფლება აქვთ 1984 - 1998 წლების შემსრულებლებს. დაბადებული არასრული ან დასრულებული უმაღლესი მუსიკალური განათლებით.

კონკურსანტის მიერ არჩეულ ქალაქში მოსმენა მთავრდება ამ ქალაქში აუდიტის თარიღამდე სამი კალენდარული დღით ადრე. მოსკოვში აუდიენციებზე განაცხადების წარდგენის ბოლო ვადაა ამ აუდიენციების დაწყებამდე ხუთი კალენდარული დღე.

აუდიენციებში მონაწილეობის ყველა ხარჯს (მგზავრობა, განთავსება და ა.შ.) თავად კონკურსანტები ანაზღაურებენ.

კონკურსის პროცედურა

პირველი ტური:

• აუდიცია თბილისში, საქართველოს ოპერისა და ბალეტის თეატრში. ზ.ფალიაშვილი - 2018 წლის 25 მაისი
• აუდიცია ერევანში, ერევნის სახელმწიფო კონსერვატორიის შემდეგ კომიტასი - 2018 წლის 27 მაისი
• აუდიცია სანკტ-პეტერბურგში, სანქტ-პეტერბურგის მსწავლელი ახალგაზრდების სასახლე - 2018 წლის 30, 31 მაისი და 1 ივნისი
• აუდიცია კიშინიოვში, მუსიკის, თეატრისა და სახვითი ხელოვნების აკადემია - 5 ივნისი, 2018 წ.
• აუდიცია ნოვოსიბირსკში, ნოვოსიბირსკის ოპერისა და ბალეტის აკადემიური თეატრი - 2018 წლის 11 ივნისი
• აუდიცია ეკატერინბურგში, ურალის სახელმწიფო კონსერვატორიაში. M. P. Mussorgsky - 2018 წლის 12 ივნისი
• აუდიცია მინსკში, ბელორუსის რესპუბლიკის ოპერისა და ბალეტის ეროვნული აკადემიური ბოლშოის თეატრი - 16 ივნისი, 2018 წ.
• აუდიცია მოსკოვში, ბოლშოის თეატრში, ოპერის გაკვეთილები ადმინისტრაციულ და დამხმარე შენობაში - 2018 წლის 20 და 21 სექტემბერი.

2018 წლის ივნის-ივლისში მსოფლიო ჩემპიონატის გამართვასთან დაკავშირებით მოსკოვში I, II და III ტურები 2018 წლის სექტემბრისთვის გადაიდო.

მონაწილე აუდიციაზე მოდის საკუთარ აკომპანიესტთან ერთად, მანამდე შეავსო ელექტრონული ფორმა ვებგვერდზე.

კითხვარი მიღებულად ჩაითვლება, თუ მისი გაგზავნიდან 10-15 წუთში ავტომატური შეტყობინება გაიგზავნება გამგზავნის ელ. ფოსტის მისამართზე.

მოსკოვში, არარეზიდენტი მონაწილეებისთვის, წინასწარი მოთხოვნით, თეატრი უზრუნველყოფს აკომპანისტს.

აუდიენციების თითოეულ ეტაპზე მონაწილემ კომისიას უნდა წარუდგინოს მინიმუმ ორი არია - პირველი მომღერლის მოთხოვნით, დანარჩენი - კომისიის არჩევით კონკურსანტის მიერ ადრე კითხვარში მოწოდებული რეპერტუარის სიიდან და მათ შორის ხუთი მომზადებული არია. არიების სიაში აუცილებლად უნდა იყოს არიები სამ ან მეტ ენაზე, რა თქმა უნდა - რუსული, იტალიური, ფრანგული და/ან გერმანული. სიაში ყველა არია უნდა იმღეროს ორიგინალ ენაზე. კომისია იტოვებს უფლებას მოისმინოს ნაკლები ან მეტი არია.

პირველ ტურში მონაწილეთა რაოდენობა შეზღუდული არ არის.

Მეორე რაუნდი:

აუდიცია მოსკოვში, დიდი თეატრი, ახალი სცენა - 22 სექტემბერი, ისტორიული სცენა - 23 სექტემბერი, 2018. მონაწილე აუდიციაზე მოდის საკუთარ აკომპანიესტთან ერთად (არარეზიდენტი მონაწილეებისთვის თეატრი წინასწარი მოთხოვნით უზრუნველყოფს აკომპანისტს). მონაწილემ კომისიას უნდა წარუდგინოს ორი ან სამი არია - პირველი მომღერლის თხოვნით, დანარჩენი - კომისიის არჩევანით პირველი ტურისთვის მომზადებული რეპერტუარის სიიდან. სიაში ყველა არია უნდა იმღეროს ორიგინალ ენაზე. კომისია იტოვებს უფლებას მოითხოვოს ნაკლები ან მეტი არია. მეორე ტურში მონაწილეთა რაოდენობა არაუმეტეს ორმოცი კაცისა.

მესამე რაუნდი:

1. აუდიცია მოსკოვში, ბოლშოის თეატრი, ისტორიული სცენა - 2018 წლის 24 სექტემბერი. მონაწილე მოდის აუდიციაზე საკუთარ აკომპანიესტთან ერთად (არარეზიდენტი მონაწილეებისთვის თეატრი წინასწარი მოთხოვნით უზრუნველყოფს აკომპანისტს). მონაწილემ კომისიას უნდა წარუდგინოს ერთი ან ორი არია კომისიის წინასწარი შერჩევისას (მეორე ტურის შედეგების მიხედვით) თავისი რეპერტუარის სიიდან.
2. გაკვეთილი/ინტერვიუ პროგრამის ხელმძღვანელებთან.

III ტურში მონაწილეთა რაოდენობა არაუმეტეს ოცისა.

ბოლშოის თეატრის ახალგაზრდული საოპერო პროგრამა

2009 წლის ოქტომბერში რუსეთის სახელმწიფო აკადემიურმა ბოლშოის თეატრმა დააარსა ახალგაზრდული საოპერო პროგრამა, რომლის ფარგლებშიც ახალგაზრდა მომღერლები და პიანისტები რუსეთიდან და დსთ-დან პროფესიული განვითარების კურსს გადიან. რამდენიმე წლის განმავლობაში, ახალგაზრდა არტისტები, რომლებიც პროგრამაში შევიდნენ კონკურსის შედეგების საფუძველზე, სწავლობდნენ სხვადასხვა აკადემიურ დისციპლინას, მათ შორის ვოკალის გაკვეთილებს, ცნობილი მომღერლებისა და დამრიგებლების მასტერკლასებს, უცხო ენების სწავლებას, სასცენო მოძრაობასა და სამსახიობო უნარებს. გარდა ამისა, ახალგაზრდული პროგრამის თითოეულ მონაწილეს აქვს ფართო სასცენო პრაქტიკა, თამაშობს როლებს თეატრის პრემიერასა და მიმდინარე სპექტაკლებში, ასევე ამზადებს სხვადასხვა საკონცერტო პროგრამას.

ახალგაზრდული პროგრამის არსებობის წლების განმავლობაში მონაწილეებთან მუშაობდნენ ოპერის დარგის უდიდესი პროფესიონალები: მომღერლები - ელენა ობრაზცოვა, ევგენი ნესტერენკო, ირინა ბოგაჩოვა, მარია გულეგინა, მაყვალა კასრაშვილი, კეროლ ვანესი (აშშ), ნილ შიკოფი. (აშშ), კურტ რიდლი (ავსტრია), ნატალი დესეი (საფრანგეთი), თომას ალენი (დიდი ბრიტანეთი); პიანისტები - ჯულიო ზაპა (იტალია), ალესანდრო ამორეტი (იტალია), ლარისა გერგიევა, ლიუბოვ ორფენოვა, მარკ ლოუსონი (აშშ, გერმანია), ბრენდა ჰარლი (ირლანდია, შვეიცარია), ჯონ ფიშერი (აშშ), ჯორჯ დარდენი (აშშ); დირიჟორები - ალბერტო ზედა (იტალია), ვლადიმერ ფედოსევი (რუსეთი), მიხაილ იუროვსკი (რუსეთი), ჯაკომო საგრიპანტი (იტალია); რეჟისორები - ფრანჩესკა ზამბელო (აშშ), პოლ კურანი (აშშ), ჯონ ნორისი (აშშ) და ა.შ.

ახალგაზრდული ოპერის პროგრამის არტისტები და კურსდამთავრებულები გამოდიან მსოფლიოს უდიდეს დარბაზებში, როგორიცაა მეტროპოლიტენ ოპერა (აშშ), სამეფო ოპერა კოვენტ გარდენი (დიდი ბრიტანეთი), ლა სკალას თეატრი (იტალია), ბერლინის სახელმწიფო ოპერა (გერმანია), Deutsche. ოპერა ბერლინი (გერმანია), პარიზის ეროვნული ოპერა (საფრანგეთი), ვენის სახელმწიფო ოპერა (ავსტრია) და ა.შ. ახალგაზრდული ოპერის პროგრამის ბევრი კურსდამთავრებული შეუერთდა რუსეთის დიდი თეატრის დასს ან გახდა თეატრის მოწვეული სოლისტი.

ახალგაზრდული საოპერო პროგრამის სამხატვრო ხელმძღვანელი - დიმიტრი ვდოვინი.

პროგრამაში სწავლისას მის მონაწილეებს ეძლევათ სტიპენდია; ჰოსტელები გათვალისწინებულია ქალაქგარე მონაწილეებისთვის.