სლაიდი 2

საყოფაცხოვრებო ჟანრი რუსეთში.

XIX საუკუნის სამოცდაათიან წლებში წარმოიშვა ახალი შემოქმედებითი გაერთიანება, დამოუკიდებელი სამხატვრო აკადემიისგან - მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაცია. მოხეტიალეთა ორგანიზაცია ძალიან მალე გადაიქცა რუსეთში მხატვრული ცხოვრების უდიდეს ცენტრად, ფერწერის ახალი რეალისტური მიმართულების დასაყრდენად, და ხელოვნების საიმპერატორო აკადემიაში, თუმცა ის კვლავ რჩებოდა ხელოვნების სფეროში ოფიციალური მმართველი ორგანო. დაკარგა ავტორიტეტი და მთავარი ცენტრის ეს როლი.

სლაიდი 3

ინიციატივით შექმნილი გ.გ. მიასოედოვა, ნ.ნ. გე, ვ.გ. პეროვმა, ამხანაგობამ თავის წევრობაში შეიყვანა რუსული დემოკრატიული მხატვრული კულტურის მოწინავე ძალები. პერედვიჟნიკის იდეური და ორგანიზაციული ლიდერი მრავალი წლის განმავლობაში იყო ი.ნ. კრამსკოი.

სლაიდი 4

თავის შემოქმედებაში, პერედვიჟნიკებმა, რეალისტურ მეთოდზე დაყრდნობით, ღრმად და ყოვლისმომცველად ასახეს რუსეთის მშრომელი ხალხის თანამედროვე ცხოვრება. ყოველდღიური ჟანრი მათ შემოქმედებაში წამყვანი იყო. მათ შორის მნიშვნელოვანი ადგილი ეკავა სოციალურ-ფსიქოლოგიური მახასიათებლების სიმდიდრით გამორჩეულ პორტრეტის ხელოვნებასაც. პერედვიჟნიკის მრავალი ნაშრომი ეძღვნება რუსეთის ისტორიას, რომლებშიც მათი ყურადღება განსაკუთრებით მიიპყრო დრამატულმა პოპულარულმა მოძრაობებმა. ეს ნამუშევრები გამოირჩეოდა წარსულის ისტორიული ცოდნის სიღრმით. პერედვიჟნიკები თავიანთ ლანდშაფტურ ნამუშევრებში მიმართავდნენ მშობლიური ბუნების მარტივ, ჩვეულებრივ მოტივებს, ქმნიდნენ პატრიოტული გრძნობითა და დიდი სოციალური შინაარსით გამსჭვალულ ნახატებს. პერედვიჟნიკის ნამუშევრების მნიშვნელოვანი რაოდენობა ასახავდა ხალხური ხელოვნებისა და ლიტერატურის სურათებს. ჭეშმარიტად ასახავდნენ მოვლენებსა და სცენებს ცხოვრებისგან, თავიანთ ნამუშევრებში გამოთქვეს განაჩენი გარემომცველ რეალობაზე და ამხილეს ხალხის სასტიკი ჩაგვრა. ამავდროულად მოხეტიალეებმა აჩვენეს ხალხის გმირული ბრძოლა სოციალური და ეროვნული განთავისუფლებისთვის, სიბრძნე, სილამაზე, მშრომელი კაცის სიძლიერე, მრავალფეროვნება და მშობლიური ბუნების პოეტური ხიბლი.

სლაიდი 5

საყოფაცხოვრებო ჟანრი რუსეთში.

მათი შემოქმედებით პერედვიჟნიკები აქტიურად მონაწილეობდნენ ეპოქის ფართო საერთო დემოკრატიულ მოძრაობაში, პროგრესული სოციალური ძალების ბრძოლაში ავტოკრატიისა და ბატონობის ნარჩენების წინააღმდეგ მეფის რუსეთში. ამიტომაც მოხეტიალეებს საზოგადოების მოწინავე ნაწილი უჭერდა მხარს. XIX საუკუნის 70-80-იან წლებში მოხეტიალეთა მოღვაწეობა ღრმავდებოდა და იხვეწებოდა. მათი ორგანიზაცია გაძლიერდა, უფრო და უფრო მეტი ავტორიტეტი და პოპულარობა მოიპოვა ფართო საზოგადოებაში.

სლაიდი 6

დამოუკიდებელი შემოქმედებითი საქმიანობის თავიდანვე პეროვმა აიღო სოციალური სატირის გზა, რომელმაც ფართო განვითარება მიიღო მის ხელოვნებაში. პეროვი მხატვრობაში შევიდა, როგორც ჟანრის მხატვარი. ადრეულ ნამუშევრებში მან გამოიყენა თავისი წინამორბედის, მხატვრობის კრიტიკული რეალიზმის ფუძემდებელი - პ ხელოვნება. პეროვმა თავის ნაშრომში წამოაყენა თავისი დროის ახალი, ყველაზე აქტუალური პრობლემა, რომელიც დაკავშირებულია გლეხების მდგომარეობასთან. ამ პრობლემას არც ფედოტოვი და არც პეროვის სხვა წინამორბედი, ვენეციანოვი, არ შეეხო.

სლაიდი 7

ისტორიული თემები პეროვის ნახატებში.

პეროვი დიდი ხანია დაინტერესებულია ისტორიული თემებით. ცნობილია, რომ ჯერ კიდევ მხატვრობისა და ქანდაკების სკოლაში სწავლობდა „სტეპან რაზინისთვის“ ჩანახატებს. ახლა, მრავალი წლის შემდეგ, მიუახლოვდა ისტორიული ნახატის შექმნას, როგორც სექსუალურ ოსტატს, პეროვმა დაისახა ძალიან რთული ამოცანა - დაეწერა ტრიპტიქი, რომელშიც ის აპირებდა პუგაჩოვის აჯანყების ისტორიას. ტრიპტიქის პირველ სურათზე მას სურდა გამოეჩინა აჯანყების გამომწვევი მიზეზები, მეორეში - თავად აჯანყება, ხოლო მესამეში - რეპრესიების გადმოცემა მიწის მესაკუთრეთა წინააღმდეგ. მაგრამ მთელი ტრიპტიქიდან მან მოახერხა მხოლოდ მესამე სურათის დახატვა - "პუგაჩოვის სასამართლო".

სლაიდი 8

დიდი მრავალფიგურიანი ნახატი "ნიკიტა პუსტოსვიატი" (1881) მოწმობს მხატვრის უზარმაზარ ნამუშევრებს ისტორიული მხატვრობის სფეროში. მაგრამ, მე-17-18 საუკუნეების მიჯნაზე სქიზმატური მოძრაობის შეთქმულების აღებისას, რომელიც აერთიანებდა სხვადასხვა ოპოზიციურ ჯგუფებს, პეროვმა ასევე ვერ შეძლო დამაკმაყოფილებელი გადაწყვეტა მის მიერ დასახული ამოცანის შესახებ, თუმცა, შესაძლოა, ცოტათი მიუახლოვდა თავისი გეგმის განხორციელება. და მაინც, მიუხედავად წარუმატებლობისა, პეროვი იყო ერთადერთი თანამედროვე მხატვრების მთელი გალაქტიკიდან, რომელმაც სწორად ესმოდა ისტორიული მხატვრობის პრობლემა. ის ცდილობდა ეჩვენებინა ხალხი, როგორც ისტორიის მამოძრავებელი ძალა. პეროვმა წარმატებას ვერ მიაღწია, მაგრამ მან დაასახელა ამ პრობლემის გადაჭრის გზები - და ეს მისი დიდი დამსახურებაა.

სლაიდი 9

პეროვის მნიშვნელობა რუსული მხატვრობის ისტორიაში უზარმაზარია. ის იყო ერთ-ერთი პირველი ხელოვანთა შორის, ვინც ისაუბრა უფლებების აშკარა უქონლობისა და ჩაგვრის წინააღმდეგ, რომელშიც რუსი გლეხობა აღმოჩნდა რეფორმის შემდგომ რუსეთში. გამოავლინა ცარისტული რუსეთის სოციალური სისტემის წყლულები, პეროვმა უმოწყალოდ დაგმო ყველაფერი, რაც ჩაგრავდა ხალხს და ამცირებდა მათ ადამიანურ ღირსებას. გაამდიდრა ფერწერის თითქმის ყველა ჟანრი, მან გამოკვეთა მათი შემდგომი განვითარების გზები. თავისი ღრმა იდეოლოგიური მიზანდასახულობით პეროვი სამშობლოს, ხალხის პატრიოტული სამსახურის მაგალითს აძლევს. მისი ხელოვნება აღფრთოვანებს თანამედროვე საბჭოთა მაყურებელს თავისი აზროვნების სიღრმით და მაღალი ოსტატობით.

სლაიდი 10

მხატვარი ყოველთვის აერთიანებდა შემოქმედებით საქმიანობას აქტიურ სოციალურ საქმიანობასთან. სწორედ მან წამოიწყო ინიციატივა შეექმნა ახალი ტიპის ხელოვანთა ორგანიზაცია - მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაცია. ასეთი ორგანიზაციის იდეა წარმოიშვა მიასოედოვთან ჯერ კიდევ 1867 წელს, როდესაც ის საზღვარგარეთ იმყოფებოდა და შესაძლებლობა ჰქონდა დაკვირვებოდა ევროპელი მხატვრების საქმიანობას ტურისტული გამოფენების ორგანიზებაში, ძირითადად კომერციული მიზნებისთვის.

სლაიდი 11

1871 წლის 29 ნოემბერს პეტერბურგში გაიხსნა პირველი მოგზაური ხელოვნების გამოფენა, რომელიც შემდეგ მოსკოვში, კიევსა და ხარკოვში იყო ნაჩვენები. მიასოედოვმა ამ გამოფენისთვის წარმოადგინა ნახატი „რუსული ფლოტის ბაბუა“ (1871 წ.), რომელშიც ისტორიული თემის გადაწყვეტა მოცემულია ყოველდღიური თვალსაზრისით.

სლაიდი 12

მიასოედოვის შემოქმედება.

რუსი გლეხობის ცხოვრების შესწავლას მიასოედოვი მიჰყავს ისტორიებზე, რომლებიც მოგვითხრობს უძველესი რწმენისა და ჩვეულების შესახებ, მათ როლზე ხალხის ცხოვრებაში. ამგვარად, ნახატში „გუთანი“ (1876 წ.) უძველესი რიტუალური მოქმედებაა ნაჩვენები: გლეხები სოფელს ხნავენ ბოროტი სულებისგან, შიშველ გოგოებს გუთანზე აზიდავენ.

სლაიდი 13

1878-80 წწ მიასოედოვი მუშაობს "გვალვის" ორ ვერსიაზე, რომელიც მოიცავს ლოცვას მინდორში. პარალელურად მიმდინარეობს ძიება ისტორიული თემების სფეროში: მხატვარი ხატავს ნახატს „თვითმწვარი“ (1882-84), რომლის სიუჟეტი ძალიან მჭიდროდ არის დაკავშირებული წინა ჟანრულ ნახატებთან.

სლაიდი 14

1880-იანი წლების დასაწყისისთვის. მიასოედოვის შემოქმედებაში ახალი ეტაპი დგება. პეიზაჟში „გზა ჭვავის“ (1881 წ.) თვალშისაცემია მოტივის სიმარტივე და ექსპრესიულობა: მარტოხელა მოხეტიალე ფიგურა, რომელიც ჰორიზონტისკენ იხრება გაუთავებელ ჭვავის ველს შორის. როგორც ჩანს, მხატვარი ხსნის ჟანრის ფერწერის უფრო განზოგადებული, მონუმენტური გადაწყვეტის შესაძლებლობას, რაც სრულად გამოიხატა „მოერსებში“ (1887). ავტორი აქ განადიდებს ცხოვრების ხალისიან მხარეს, გადმოსცემს გლეხის შრომის სილამაზეს, მის გაზომილ, ჰარმონიულ, თითქმის მუსიკალურ რიტმს. თავად ტილოს ზომები (159x275 სმ) მიუთითებს მხატვრისთვის ნახატის თემის მნიშვნელობაზე. ამავე დროს, მისი გადაწყვეტა არ არის გარკვეული წინააღმდეგობების გარეშე. კრიტიკული პრინციპის მთლიანად მიტოვებით, მხატვარმა ამით მიატოვა 1870-იანი წლების მხატვრული სისტემის ძირითადი პრინციპი.

სლაიდი 15

არ დაეუფლა ახალ ფიგურულ ენას და არ იყო მზად ახალი თაობის მხატვრების მხატვრული იდეების აღქმისთვის, მიასოედოვი იყო მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაციის იმ წარმომადგენლებს შორის, რომლებიც 1880-იანი და 1890-იანი წლების ბოლოს. მათ არ სურდათ ახალგაზრდა მხატვრების თავიანთ რიგებში შეშვება. მხატვრის სიცოცხლის ბოლო წლებმა არაფერი შეუწყო ხელი მის შემოქმედებას.

ყველა სლაიდის ნახვა

გააფართოვეთ თქვენი ჰორიზონტი, გასწავლით უბრალო ადამიანებში სილამაზის და ყოველდღიური ცხოვრების მოვლენებს.

• გააფართოვეთ თქვენი ჰორიზონტი, გასწავლით უბრალო ადამიანებში სილამაზის და ყოველდღიური ცხოვრების მოვლენებს.
• მიეცით "ყოველდღიური ჟანრის" კონცეფცია.
• გაეცანით რუსი მხატვრების პ.ა. ფედოტოვის ნამუშევრებს. და პეროვა ვ.გ., რეშეტნიკოვა პ. და პლასტოვა ა.
• ზნეობრივი განათლების ჩატარება ნახატების ყოველდღიური ჟანრის აღქმის გზით.
• გაააქტიურეთ სააზროვნო პროცესები და საუბრის უნარები.

სახვით ხელოვნებაში, გამოსახულების საგნიდან გამომდინარე, არსებობს -

• სახვით ხელოვნებაში, გამოსახულების საგნიდან გამომდინარე, არსებობს -
• პორტრეტი, ნატურმორტი, პეიზაჟი.

სახვითი ხელოვნების ყოველდღიური ჟანრი, რომელიც ეძღვნება ყოველდღიურ (ჩვეულებრივ თანამედროვე) პირად და საზოგადოებრივ ცხოვრებას. ყოველდღიური ჟანრის ამოცანები მოიცავს არა მხოლოდ ცხოვრებაში ნანახი ადამიანების ურთიერთობებისა და ქცევის საიმედო ასახვას, არამედ ყოველდღიური ყოველდღიური ფენომენების შინაგანი მნიშვნელობისა და სოციალური შინაარსის გამჟღავნებას.

• სახვითი ხელოვნების ყოველდღიური ჟანრი, რომელიც ეძღვნება ყოველდღიურ (ჩვეულებრივ თანამედროვე) პირად და საზოგადოებრივ ცხოვრებას. ყოველდღიური ჟანრის ამოცანები მოიცავს არა მხოლოდ ცხოვრებაში ნანახი ადამიანების ურთიერთობებისა და ქცევის საიმედო ასახვას, არამედ ყოველდღიური ყოველდღიური ფენომენების შინაგანი მნიშვნელობისა და სოციალური შინაარსის გამჟღავნებას.

რა მხატვრული იმიჯი სურდა პეროვს გადმოეცა თავის ნახატებში?

• რა მხატვრული იმიჯი სურდა პეროვს გადმოეცა თავის ნახატებში?
• რა არის ამ 2 ნახატის მთავარი იდეა?
• გადის კომპოზიციური ნაკვეთიმხატვარი სწორს აშენებს ნაკვეთივინაიდან ნაკვეთში არის კომპოზიციური ცენტრი (რომელიც მაყურებლის მზერას მიმართავს მთავარ მოვლენაზე, შემდგომში გამოხატავს მასში კომპოზიციის იდეას) და დამატებითი ნაწილები, რომლებიც ხელს უწყობენ კომპოზიციური ცენტრის განსაზღვრას.
• მეორადის მთავარზე დაქვემდებარების კანონი მოითხოვს მხატვარს სურათზე საგნები ისე დაალაგოს, რომ ერთმა საგანმა სხვების მეშვეობით მიიპყროს ყურადღება თავისკენ, ისე რომ ყველა საგანი იყოს მიბრუნებული მთავარისკენ.

ჩვენს წინაშე არის ტიპიური ომისშემდგომი ბინა. ეს შეიძლება მოხდეს როგორც მოსკოვში, ასევე ვლადივოსტოკში. ვითარება არ არის მდიდარი, ალბათ ოჯახის ყველა წევრი ჩვენს თვალწინ არის - ომმა ისინი დატოვა მამის გარეშე, მთავარი მარჩენალი და სამი შვილის რჩენის მთელი საზრუნავი დაეცა დედას - ახალგაზრდა ქალს, რომელიც იყო. საკმაოდ დაღლილი ცხოვრებით.

• ჩვენს წინაშე არის ტიპიური ომისშემდგომი ბინა. ეს შეიძლება მოხდეს როგორც მოსკოვში, ასევე ვლადივოსტოკში. ვითარება არ არის მდიდარი, ალბათ ოჯახის ყველა წევრი ჩვენს თვალწინ არის - ომმა ისინი დატოვა მამის გარეშე, მთავარი მარჩენალი და სამი შვილის რჩენის მთელი საზრუნავი დაეცა დედას - ახალგაზრდა ქალს, რომელიც იყო. საკმაოდ დაღლილი ცხოვრებით.

• ყურადღების ცენტრში თავად ბიჭია და სამი „სხივი“ მისკენ არის მიმართული, თითქოს სამი განსხვავებული დამოკიდებულება მის მიმართ. რა თქმა უნდა, ყველაზე დიდი „აგრესორი“, ასე ვთქვათ, წარჩინებული სტუდენტი და. ის არის მონდომებული სტუდენტი, ის არის პიონერი, ძალიან პასუხისმგებელია სწავლაზე და ყველაფერზე, რაც მას უკავშირდება. ვხედავთ, როგორ ლამაზად არის ჩაცმული, როგორ აწყობს სახელმძღვანელოებს, ყველაფერი თავის ადგილზეა. მის მზერაში აშკარად ჩანს საყვედური და უკმაყოფილება. და ექცევა ბიჭს, უფრო სწორად, არა როგორც ძმას, არამედ როგორც სტუდენტს, რომელიც არ ასრულებს თავის მოვალეობას.

დედის გვერდით, თითქოს განსხვავებით, ველოსიპედზე უმცროსი ვაჟია გამოსახული. მხიარული, ენერგიით სავსე ძმას ღიმილით და ბოროტებით უყურებს. ძაღლი. მივარდა ბიჭთან და მეგობრულად გადახტა, გაუხარდა მისი მოსვლა, უყვარდა და წარმოდგენაც არ ჰქონდა, რა მიიღო იქ. ყველაფრის გამოსწორება მაინც შეიძლება, მთავარია სურვილი არსებობდეს. ბიჭის სახეს თუ დავაკვირდებით, დავინახავთ, რომ ის გამოხატავს სევდას, სიმწარეს, სირცხვილს, ის დგას მხრებზე ჩამოშვებული და რცხვენია ოჯახის თვალებში ჩახედვისაც კი.

• დედის გვერდით, თითქოს განსხვავებით, ველოსიპედზე უმცროსი ვაჟია გამოსახული. მხიარული, ენერგიით სავსე ძმას ღიმილით და ბოროტებით უყურებს. ძაღლი. მივარდა ბიჭთან და მეგობრულად გადახტა, გაუხარდა მისი მოსვლა, უყვარდა და წარმოდგენაც არ ჰქონდა, რა მიიღო იქ. ყველაფრის გამოსწორება მაინც შეიძლება, მთავარია სურვილი არსებობდეს. ბიჭის სახეს თუ დავაკვირდებით, დავინახავთ, რომ ის გამოხატავს სევდას, სიმწარეს, სირცხვილს, ის დგას მხრებზე ჩამოშვებული და რცხვენია ოჯახის თვალებში ჩახედვისაც კი.

პლასტოვის ტილოები სავსეა სიცოცხლის დამამტკიცებელი ძალით. ფერის მეშვეობით და ფერის წყალობით, ის ავსებს თავის ნახატებს ცოცხალი, ცოცხალი გრძნობით. მხატვარი ამბობს: „მე მიყვარს ეს ცხოვრება. და როცა მას ყოველწლიურად ხედავ... გგონია, რომ უნდა უთხრა ხალხს... ჩვენი ცხოვრება სავსე და მდიდარია, მასში იმდენი საოცრად საინტერესო რამ არის, რომ ჩვენი ხალხის ჩვეულებრივი ყოველდღიური საქმეც კი იზიდავს. ყურადღება და შეარყიოს სული. უნდა შეგეძლოს მისი დანახვა, შეამჩნიო“.

• პლასტოვის ტილოები სავსეა სიცოცხლის დამამტკიცებელი ძალით. ფერის მეშვეობით და ფერის წყალობით, ის ავსებს თავის ნახატებს ცოცხალი, ცოცხალი გრძნობით. მხატვარი ამბობს: „მე მიყვარს ეს ცხოვრება. და როცა მას ყოველწლიურად ხედავ... გგონია, რომ უნდა უთხრა ხალხს... ჩვენი ცხოვრება სავსე და მდიდარია, მასში იმდენი საოცრად საინტერესო რამ არის, რომ ჩვენი ხალხის ჩვეულებრივი ყოველდღიური საქმეც კი იზიდავს. ყურადღება და შეარყიოს სული. უნდა შეგეძლოს მისი დანახვა, შეამჩნიო“.

სახვითი ხელოვნების რომელ ჟანრზე ვსაუბრობდით?

• სახვითი ხელოვნების რომელ ჟანრზე ვსაუბრობდით?
• ახსენით „ყოველდღიური ჟანრის“ ცნება.
• დაასახელეთ მხატვრები, რომლებიც მუშაობდნენ ამ ჟანრში?
• დაასახელეთ სურათი, რომელმაც ყველაზე დიდი შთაბეჭდილება მოახდინა თქვენზე და ახსენით რატომ.

ეს კოლექცია შეიქმნა ყველასთვის, ვინც ეხმარება ბავშვებს ადრეული ასაკიდანვე აითვისონ სახვითი ხელოვნების სილამაზე. ადვილი არ არის გამორჩეული ნახატების პოვნა პატარებისთვის საჩვენებლად. ხშირად ეს ნამუშევრები შეიცავს შინაარსს, რომელიც ბავშვებისთვის შეუფერებლად მიგვაჩნია.

ჩვენ დავზოგეთ თქვენი დრო და გავაკეთეთ 11 ნახატის შერჩევა ყოველდღიური ჟანრში. ისინი შეიძლება და უნდა განიხილებოდეს ბავშვებთან ერთად. ასე ვუნერგავთ სიყვარულს ხელოვნებისა და შემოქმედების მიმართ და ვავითარებთ მხატვრულ გემოვნებას.

ყოველდღიური ჟანრი (მხატვრობაში) არის სახვითი ხელოვნების ჟანრი, რომელიც მოიცავს ადამიანების ყოველდღიური ცხოვრებიდან სცენების დახატვას, როგორიცაა სამუშაო და დასვენება, არდადეგები და მნიშვნელოვანი მოვლენები. ცალკე ჟანრად გაჩნდა მე-16 საუკუნეში.

აღსანიშნავია, რომ რუსულ მხატვრობაში ყოველდღიური ჟანრი ჩამოყალიბდა XIX საუკუნის მეორე ნახევარში. შემდეგ პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიამ ოფიციალურად აღიარა ყოველდღიური მხატვრობა და მის აღსანიშნავად მიიღეს ფრანგული სიტყვა „ჟანრი“ (ჟანრი). მხატვრებს, რომლებიც ქმნიდნენ ტილოებს ყოველდღიურ თემებზე, დაიწყეს ჟანრის მხატვრები.

ძველ დროში რუსეთში გამოსახულებებს ყოველდღიური ცხოვრების მოვლენებთან ერთად უწოდებდნენ "ყოველდღიურ ასოებს".

11 ნახატი ყოველდღიური ჟანრში ბავშვებისთვის

1. „ბურთი მულენ დე ლა გალეტში“, პიერ ოგიუსტ რენუარი, 1876, ორსეს მუზეუმი, პარიზი.

2. „ეტენის ბაღის მოგონებები“, ვინსენტ ვან გოგი, 1888 წ.

3. „ლუტის მოთამაშე“, მიქელანჯელო მერისი და კარავაჯო, 1595 წ., ერმიტაჟი, სანკტ-პეტერბურგი.

4. „მოსავლისას. ზაფხული“, 1820-იანი წლები, A. G. Venetsianov

5. „თივის დამზადება“, A.A. Plastov, 1945, ტრეტიაკოვის გალერეა

6. „თოვლის ქალაქის აღება“, ვ.ი. სურიკოვი, 1891 წ

7. „ახალგაზრდა მხატვარი“, ი.ი.ფირსოვი, 1760 წ.

8. „სვინგი“, პიერ ოგიუსტ რენუარი, 1876 წ

9. „მონადირეები ისვენებენ“, V. G. Perov, 1871, ზეთი ტილოზე. 119 × 183 სმ, ტრეტიაკოვის გალერეა, მოსკოვი

10. "არისტოკრატის საუზმე", პ.ა. ფედოტოვი, 1849, ტრეტიაკოვის სახელმწიფო გალერეა, მოსკოვი.

11. "დილა", ტატიანა ნილოვნა იაბლონსკაია, 1954 წ

ჩვენს ვებგვერდზე ყოველთვის არის ადგილი თქვენი საკუთარი შედევრებისთვის. დარეგისტრირდით და ატვირთეთ თქვენი ნახატები!

1 15-დან

პრეზენტაცია თემაზე:ყოველდღიური ჟანრი ფერწერაში

სლაიდი No1

სლაიდის აღწერა:

სლაიდი No2

სლაიდის აღწერა:

საყოფაცხოვრებო ჟანრი რუსეთში. XIX საუკუნის სამოცდაათიან წლებში წარმოიშვა ახალი შემოქმედებითი გაერთიანება, დამოუკიდებელი სამხატვრო აკადემიისგან - მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაცია. მოხეტიალეთა ორგანიზაცია ძალიან მალე გადაიქცა რუსეთში მხატვრული ცხოვრების უდიდეს ცენტრად, ფერწერის ახალი რეალისტური მიმართულების დასაყრდენად, და ხელოვნების საიმპერატორო აკადემიაში, თუმცა ის კვლავ რჩებოდა ხელოვნების სფეროში ოფიციალური მმართველი ორგანო. დაკარგა ავტორიტეტი და მთავარი ცენტრის ეს როლი.

სლაიდი №3

სლაიდის აღწერა:

სლაიდი №4

სლაიდის აღწერა:

თავის შემოქმედებაში, პერედვიჟნიკებმა, რეალისტურ მეთოდზე დაყრდნობით, ღრმად და ყოვლისმომცველად ასახეს რუსეთის მშრომელი ხალხის თანამედროვე ცხოვრება. ყოველდღიური ჟანრი მათ შემოქმედებაში წამყვანი იყო. მათ შორის მნიშვნელოვანი ადგილი ეკავა სოციალურ-ფსიქოლოგიური მახასიათებლების სიმდიდრით გამორჩეულ პორტრეტის ხელოვნებასაც. პერედვიჟნიკის მრავალი ნაშრომი ეძღვნება რუსეთის ისტორიას, რომლებშიც მათი ყურადღება განსაკუთრებით მიიპყრო დრამატულმა პოპულარულმა მოძრაობებმა. ეს ნამუშევრები გამოირჩეოდა წარსულის ისტორიული ცოდნის სიღრმით. პერედვიჟნიკები თავიანთ ლანდშაფტურ ნამუშევრებში მიმართავდნენ მშობლიური ბუნების მარტივ, ჩვეულებრივ მოტივებს, ქმნიდნენ პატრიოტული გრძნობითა და დიდი სოციალური შინაარსით გამსჭვალულ ნახატებს. პერედვიჟნიკის ნამუშევრების მნიშვნელოვანი რაოდენობა ასახავდა ხალხური ხელოვნებისა და ლიტერატურის სურათებს. ჭეშმარიტად ასახავდნენ მოვლენებსა და სცენებს ცხოვრებისგან, თავიანთ ნამუშევრებში გამოთქვეს განაჩენი გარემომცველ რეალობაზე და ამხილეს ხალხის სასტიკი ჩაგვრა. ამავდროულად მოხეტიალეებმა აჩვენეს ხალხის გმირული ბრძოლა სოციალური და ეროვნული განთავისუფლებისთვის, სიბრძნე, სილამაზე, მშრომელი კაცის სიძლიერე, მრავალფეროვნება და მშობლიური ბუნების პოეტური ხიბლი.

სლაიდი №5

სლაიდის აღწერა:

საყოფაცხოვრებო ჟანრი რუსეთში. მათი შემოქმედებით პერედვიჟნიკები აქტიურად მონაწილეობდნენ ეპოქის ფართო საერთო დემოკრატიულ მოძრაობაში, პროგრესული სოციალური ძალების ბრძოლაში ავტოკრატიისა და ბატონობის ნარჩენების წინააღმდეგ მეფის რუსეთში. ამიტომაც მოხეტიალეებს საზოგადოების მოწინავე ნაწილი უჭერდა მხარს. XIX საუკუნის 70-80-იან წლებში მოხეტიალეთა მოღვაწეობა ღრმავდებოდა და იხვეწებოდა. მათი ორგანიზაცია გაძლიერდა, უფრო და უფრო მეტი ავტორიტეტი და პოპულარობა მოიპოვა ფართო საზოგადოებაში.

სლაიდი No6

სლაიდის აღწერა:

დამოუკიდებელი შემოქმედებითი საქმიანობის თავიდანვე პეროვმა აიღო სოციალური სატირის გზა, რომელმაც ფართო განვითარება მიიღო მის ხელოვნებაში. პეროვი მხატვრობაში შევიდა, როგორც ჟანრის მხატვარი. ადრეულ ნამუშევრებში მან გამოიყენა თავისი წინამორბედის, მხატვრობის კრიტიკული რეალიზმის ფუძემდებელი - პ ხელოვნება. პეროვმა თავის ნაშრომში წამოაყენა თავისი დროის ახალი, ყველაზე აქტუალური პრობლემა, რომელიც დაკავშირებულია გლეხების მდგომარეობასთან. ამ პრობლემას არც ფედოტოვი და არც პეროვის სხვა წინამორბედი, ვენეციანოვი, არ შეეხო.

სლაიდი №7

სლაიდის აღწერა:

პეროვი დიდი ხანია დაინტერესებულია ისტორიული თემებით. ცნობილია, რომ ჯერ კიდევ ფერწერისა და ქანდაკების სკოლაში სწავლის დროს „სტეპან რაზინის“ ესკიზები გააკეთა. ახლა, მრავალი წლის შემდეგ, მიუახლოვდა ისტორიული ნახატის შექმნას, როგორც სექსუალურ ოსტატს, პეროვმა დაისახა ძალიან რთული ამოცანა - დაეწერა ტრიპტიქი, რომელშიც ის აპირებდა პუგაჩოვის აჯანყების ისტორიას. ტრიპტიქის პირველ სურათზე მას სურდა გამოეჩინა აჯანყების გამომწვევი მიზეზები, მეორეში - თავად აჯანყება, ხოლო მესამეში - რეპრესიების გადმოცემა მიწის მესაკუთრეთა წინააღმდეგ. მაგრამ მთელი ტრიპტიქიდან მან მოახერხა მხოლოდ მესამე სურათის დახატვა - "პუგაჩოვის სასამართლო". ისტორიული თემები პეროვის ნახატებში.

სლაიდი №8

სლაიდის აღწერა:

დიდი მრავალფიგურიანი ნახატი "ნიკიტა პუსტოსვიატი" (1881) მოწმობს მხატვრის უზარმაზარ ნამუშევრებს ისტორიული მხატვრობის სფეროში. მაგრამ, მე-17-18 საუკუნეების მიჯნაზე სქიზმატური მოძრაობის შეთქმულების აღებისას, რომელიც აერთიანებდა სხვადასხვა ოპოზიციურ ჯგუფებს, პეროვმა ასევე ვერ შეძლო დამაკმაყოფილებელი გადაწყვეტა მის მიერ დასახული ამოცანის შესახებ, თუმცა, შესაძლოა, ცოტათი მიუახლოვდა თავისი გეგმის განხორციელება. და მაინც, მიუხედავად წარუმატებლობისა, პეროვი იყო ერთადერთი თანამედროვე მხატვრების მთელი გალაქტიკიდან, რომელმაც სწორად ესმოდა ისტორიული მხატვრობის პრობლემა. ის ცდილობდა ეჩვენებინა ხალხი, როგორც ისტორიის მამოძრავებელი ძალა. პეროვმა წარმატებას ვერ მიაღწია, მაგრამ მან დაასახელა ამ პრობლემის გადაჭრის გზები - და ეს მისი დიდი დამსახურებაა. ისტორიული თემები პეროვის ნახატებში.

სლაიდი №9

სლაიდის აღწერა:

პეროვის მნიშვნელობა რუსული მხატვრობის ისტორიაში უზარმაზარია. ის იყო ერთ-ერთი პირველი ხელოვანთა შორის, ვინც ისაუბრა უფლებების აშკარა უქონლობისა და ჩაგვრის წინააღმდეგ, რომელშიც რუსი გლეხობა აღმოჩნდა რეფორმის შემდგომ რუსეთში. გამოავლინა ცარისტული რუსეთის სოციალური სისტემის წყლულები, პეროვმა უმოწყალოდ დაგმო ყველაფერი, რაც ჩაგრავდა ხალხს და ამცირებდა მათ ადამიანურ ღირსებას. გაამდიდრა ფერწერის თითქმის ყველა ჟანრი, მან გამოკვეთა მათი შემდგომი განვითარების გზები. თავისი ღრმა იდეოლოგიური მიზანდასახულობით პეროვი სამშობლოს, ხალხის პატრიოტული სამსახურის მაგალითს აძლევს. მისი ხელოვნება აღფრთოვანებს თანამედროვე საბჭოთა მაყურებელს თავისი აზროვნების სიღრმით და მაღალი ოსტატობით.

სლაიდის აღწერა:

1871 წლის 29 ნოემბერს პეტერბურგში გაიხსნა პირველი მოგზაური ხელოვნების გამოფენა, რომელიც შემდეგ მოსკოვში, კიევსა და ხარკოვში იყო ნაჩვენები. მიასოედოვმა ამ გამოფენისთვის წარმოადგინა ნახატი „რუსული ფლოტის ბაბუა“ (1871 წ.), რომელშიც ისტორიული თემის გადაწყვეტა მოცემულია ყოველდღიური თვალსაზრისით.

სლაიდი No12

სლაიდის აღწერა:

მიასოედოვის შემოქმედება. რუსი გლეხობის ცხოვრების შესწავლას მიასოედოვი მიჰყავს ისტორიებზე, რომლებიც მოგვითხრობს უძველესი რწმენებისა და ადათ-წესების შესახებ, მათ როლზე ხალხის ცხოვრებაში. ამგვარად, ნახატში „გუთანი“ (1876 წ.) ნაჩვენებია უძველესი რიტუალური მოქმედება: გლეხები სოფელს ხნავენ ბოროტი სულებისგან, შიშველ გოგოებს გუთანზე ამაგრებენ.

სლაიდის აღწერა:

მიასოედოვის შემოქმედება. 1880-იანი წლების დასაწყისისთვის. მიასოედოვის შემოქმედებაში ახალი ეტაპი დგება. პეიზაჟში „გზა ჭვავის“ (1881 წ.) თვალშისაცემია მოტივის სიმარტივე და ექსპრესიულობა: მარტოხელა მოხეტიალე ფიგურა, რომელიც ჰორიზონტისკენ იხრება გაუთავებელ ჭვავის ველს შორის. როგორც ჩანს, მხატვარი ხსნის ჟანრის ფერწერის უფრო განზოგადებული, მონუმენტური გადაწყვეტის შესაძლებლობას, რაც სრულად გამოიხატა „მოერსებში“ (1887). ავტორი აქ განადიდებს ცხოვრების ხალისიან მხარეს, გადმოსცემს გლეხის შრომის სილამაზეს, მის გაზომილ, ჰარმონიულ, თითქმის მუსიკალურ რიტმს. თავად ტილოს ზომები (159x275 სმ) მიუთითებს მხატვრისთვის ნახატის თემის მნიშვნელობაზე. ამავე დროს, მისი გადაწყვეტა არ არის გარკვეული წინააღმდეგობების გარეშე. კრიტიკული პრინციპის მთლიანად მიტოვებით, მხატვარმა ამით მიატოვა 1870-იანი წლების მხატვრული სისტემის ძირითადი პრინციპი.

სლაიდი No15

სლაიდის აღწერა:

არ დაეუფლა ახალ ფიგურულ ენას და არ იყო მზად ახალი თაობის მხატვრების მხატვრული იდეების აღქმისთვის, მიასოედოვი იყო მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაციის იმ წარმომადგენლებს შორის, რომლებიც 1880-იანი და 1890-იანი წლების ბოლოს. მათ არ სურდათ ახალგაზრდა მხატვრების თავიანთ რიგებში შეშვება. მხატვრის სიცოცხლის ბოლო წლებმა არაფერი შეუწყო ხელი მის შემოქმედებას.