რა სჭირდება ნამდვილ ხელოვანს?

მხატვარი არის ადამიანი, რომელიც ხატავს ილუსტრაციებს ჟურნალებისთვის, წიგნებისთვის, ღია ბარათებისთვის და ვებსაიტებისთვის. ამიტომ ამ პროფესიის წარმომადგენლებს ხშირად ილუსტრატორებს უწოდებენ. ამ სტატიაში ჩვენ გეტყვით როგორ გავხდეთ მხატვარი.

რა თქმა უნდა, ამ ტიპის საქმიანობაში ჩართვა აუცილებელია დაეუფლოს ხატვის საფუძვლებს: კომპოზიცია, ფერის თეორია, პერსპექტივა და ა.შ. დასაწყებად, დახაზეთ 5-დან 10 ნახატზე სხვადასხვა თემები. იდეები შეგიძლიათ იხილოთ ინტერნეტში, ჟურნალებსა და წიგნებში. ასევე მნიშვნელოვანია თქვენი სამუშაოს ობიექტურად შეფასება. ამის დამოუკიდებლად გაკეთება საკმაოდ რთული იქნება. ასევე მიზანშეწონილია, რომ შეფასება არ გასცეს მეგობრებმა და ახლობლებმა, რომლებმაც შეიძლება შეგაქონთ თქვენი შეურაცხყოფის შიშით. ამიტომ, ნამუშევარი შეიძლება განთავსდეს სადმე ინტერნეტში.

ხელოვანი რომ გახდე, უნდა დაეუფლონ ხატვის სხვადასხვა ტექნიკას. უმჯობესია გამოიყენოთ ერთი მიდგომა ნახატების შესაქმნელად, რადგან მომავალში მომხმარებლები თქვენგან რაიმე კონკრეტულს მოელიან.

ილუსტრაციები შეიძლება გაკეთდეს არა მხოლოდ ფანქრით. თქვენ ასევე შეგიძლიათ გამოიყენოთ ფერადი ქაღალდიტუში, აკვარელის საღებავები. გარდა ამისა, ყველა თანამედროვე ილუსტრატორისთვის აუცილებელია ასეთის მაღალი დონის ცოდნა კომპიუტერული პროგრამები, Როგორ Adobe Photoshopდა Adobe Illustrator. რა თქმა უნდა, არავინ კრძალავს გამოყენებას შერეული მედია და ქაღალდზე ნახატების შერწყმა კომპიუტერულ დამუშავებასთან. ჩართულია საწყისი ეტაპირეკომენდირებულია სცადოთ საკუთარი თავი ყველა ტექნიკით, რათა დაადგინოთ რომელია ნამდვილად თქვენი.

ნახატების შექმნისას არ არის საჭირო რეალობის კოპირება. არსებობს კამერები ამ ამოცანის შესასრულებლად. ყველა მხატვარს აქვს გარკვეული დეტალების გამარტივების, დეტალების და ხაზგასმის უნარი. დამეთანხმებით, რომ ბევრად უფრო საინტერესო იქნება მხატვრის ნამუშევრების ნახვა, რომელმაც ტილოზე თავისი ანაბეჭდები დატოვა, ვიდრე ნახატი, რომელიც არაფრით განსხვავდება ფოტოსურათისგან.

იმისთვის, რომ გახდე ხელოვანი, უნდა ისწავლო კრიტიკის მიღება. თქვენ ყოველთვის მიიღებთ კომენტარს თქვენს საქმიანობაზე. როდესაც ადამიანები უარყოფით კომენტარებს გაძლევენ, მადლობელი იყავით მათთვის., იმიტომ რომ ზუსტად უარყოფითი მიმოხილვებიგაგაძლიერებთ როგორც პიროვნებას და ასევე გააფართოვებთ თქვენს პერსპექტივას. ნებისმიერ შემთხვევაში, არ არის საჭირო თქვენს განვითარებაში შეჩერება. უფრო მეტიც, თქვენ უნდა განვითარდეთ არა მხოლოდ ნახატის თვალსაზრისით. გამოიკვლიეთ სამყარო, რომელშიც ცხოვრობთ. წაიკითხეთ წიგნები, ისწავლეთ ფაქტები ისტორიიდან, უყურეთ მხატვრულ ლიტერატურას და დოკუმენტური ფილმები, დაკავდით ფოტოგრაფიით. დროთა განმავლობაში მიხვდებით, რომ ამ სამყაროში აბსოლუტურად ყველაფერი ურთიერთდაკავშირებულია.

მეტი ესაუბრეთ ხალხს. ეს ეხება არა მხოლოდ ოჯახს და მეგობრებს. აუცილებლად შექმენით ახალი ნაცნობები. კომუნიკაცია თავისთავად იწვევს ჩვენში მრავალფეროვან ემოციებს, რომლებიც შეიძლება გამოვიყენოთ შემოქმედებითობაში.

რაც შეეხება კლიენტების მოძიებას, ამისთვის დაგჭირდებათ პორტფოლიოს შექმნა. ის შეიძლება იყოს დაბეჭდილი ან ელექტრონული. პორტფოლიო აუცილებელია, რათა პოტენციურმა კლიენტებმა და დამსაქმებლებმა შეძლონ თქვენი განსაზღვრა პროფესიული დონე. დღეს არის დიდი რიცხვისამუშაოს საძიებო საიტები, რომლებიც შეგიძლიათ გამოიყენოთ მომხმარებლების მოსაძებნად. გარდა ამისა, თქვენ შეგიძლიათ განათავსოთ თქვენი ნამუშევარი ბლოგზეან თქვენს პირად გვერდზე სოციალურ ქსელებში. ამ გზით, უამრავი ადამიანი შეძლებს გაეცნოს თქვენს საქმიანობას.

და ბოლოს, ღირს ვისაუბროთ იმ პიროვნულ თვისებებზე, რომლებიც უნდა განავითაროთ საკუთარ თავში, რომ გახდეთ ხელოვანი. ეს დაახლოებითშესახებ გამძლეობა, მოთმინება, კონცენტრირების უნარი და კრიტიკის მიღება.

რაც შეეხება საგანმანათლებო ინსტიტუტები, რომელშიც შეგიძლიათ დაეუფლოთ ასეთ პროფესიას, მაშინ ეს მოიცავს სკოლებსა და კულტურისა და ხელოვნების უნივერსიტეტებს, სადაც არის სპეციალობა "სახვითი და დეკორატიული ხელოვნების".

იცოდე, ჩემო ძვირფასო მკითხველო, რომ შენ არ ხარ პირველი, ვინც ამ გზას დაადგა და ცდილობდა წარმატების მიღწევას. კაცობრიობის არსებობის მანძილზე, ინფორმაცია ცხოვრების კანონების შესახებ იწერებოდა და თაობიდან თაობას გადაეცემოდა, რათა ყოველ ჯერზე ბორბალი ხელახლა არ გამოვიგონოთ.

გამოიყენეთ ესენი საიდუმლო ცოდნა, დაგროვილი შრომისმოყვარეობით და დროში გამოცდილი! შეისწავლე, გაანალიზე და გამოიტანე დასკვნები!

ვფიქრობ, ასეთი ეპიკური შესავლის შემდეგ, ჩვენ შეგვიძლია დავიწყოთ ამბავი 10 რჩევა, რომ გახდეთ შესანიშნავი:

1. არ განსაჯოთ თქვენით!

არსებობს გამონათქვამი: „ყველა განსჯის თავისი ცოდვის მიხედვით“. დიახ, აქ არ შეიძლება კამათი, ცხოვრება გვიჩვენებს, რომ ადამიანების უმეტესობა აფასებს იმას, რაც მათ ირგვლივ ხდება მხოლოდ საკუთარი და, როგორც ჩანს, სწორი აზრის საფუძველზე.

ჩვენი ამოცანაა არ ვიყოთ როგორც ყველა. ყველა დიდ ადამიანს ბრალს სდებდნენ უთანხმოებაში. ისინი თითქოს ეწინააღმდეგებოდნენ ლოგიკის კანონებს, გადალახავდნენ თავიანთ პრინციპებს და ცდილობდნენ შექმნან იდეალი. მუდმივად უკმაყოფილო თავიანთი საქმიანობით, შემქმნელები ქმნიან ნამუშევარს, რომელიც აბსოლუტურად ყველას მოსწონს.

დასკვნა:

პროფესიონალი თავის საქმეს ისე აკეთებს, რასაც უმრავლესობა დადებითად აფასებს. მოყვარული აკეთებს საქმეს და ცდილობს ყველამ დააფასოს იგი.

2. შეხედე საუკეთესოს!

ბიოგრაფიების შესწავლა ცნობილი ხალხი. შეადარეთ საკუთარ თავს და გაანალიზეთ. ამისთვის ყველა პირობა უკვე შექმნილია, რჩება მხოლოდ მათი აღება. გირჩევთ დაიწყოთ ვიკიპედიაზე დიდი მხატვრების აღწერილობების შესწავლით.

შენიშვნა შესახებ ჩვეულებრივი ხალხიიქ არ წერენ! მხოლოდ იმიტომ, რომ მათზე სათქმელი არაფერია. მათ ვერ მიაღწიეს წარმატებას, არ შექმნეს ხელოვნების შედევრები, არ შეცვალეს სამყარო. მათი ცხოვრება მოსაწყენი და ნაცრისფერია (ისე, ის შეიძლება განზავდეს წვრილმანი ხუმრობებით ბარში დალევის სახით, ან ახალი ტელეფონის ყიდვით სენსორული კონტროლით). რა შეგიძლიათ დაწეროთ ამაზე?

დასკვნა:

შეაჩერე დიდების სიმაღლეზე მარტო ყოფნის შიში. სინამდვილეში, იქ მარტო არ იქნები, შენნაირი ბევრია! და მათთან ერთად წინ წაიწიე, უკან დატოვო ყველას ვისი ფიქრები არ არის მარადიულზედა გაზრდის შესახებ ხელფასებიმომდევნო კვარტალში.

თქვენი პირადი აზრი ძალიან ღირებულია. იმდენად ღირებული, რომ დაჟინებით გირჩევთ შეინახოთ იგი თქვენთან და არავის გაუზიაროთ! Რას ვგულისხმობ? ახლავე აგიხსნი. როცა ნახატი დავხატე, გადავწყვიტე რამდენიმე ადამიანს მეჩვენებინა. მაგრამ „უბრალო“ ადამიანივით მოვიქეცი და სპეციალისტებთან კონსულტაციის ნაცვლად უფრო ახლოს მყოფებს ვაჩვენე.

რა გამოვიდა? გავიგე 10 აბსოლუტურად იდენტური მოსაზრებაერთი და იგივე წინადადებებისაგან შემდგარი. კერძოდ: " მე მომწონს"ან" კარგად გაკეთებული, ცუდი არ არის" რა შეუძლიათ თქვან შემოქმედებითობაზე, ვინც არ იცის სურათის შექმნის პროცესი? მაშინაც კი, თუ ჩემმა ერთ-ერთმა მეგობარმა წაიკითხა ამის შესახებ და შემოგთავაზებთ რამდენიმე ჭკვიან წინადადებას, როგორიცაა:

« დიახ, ცუდი არ არის, აქ რაღაც ფერს ვხედავ, კარგად თამაშობ ფერებს, მაგრამ აქ დავამატებდი ნათელ ფერებს»

« არა, შენ იცი, რომ ნახატი ცუდია, ფერის გადასვლები არ არის ბუნებრივი, მაინც უნდა ისწავლო და ისწავლო» —

იქნება ეს ჩემი მუშაობის ობიექტური შეფასება? და აზრი არ აქვს იმის დამტკიცებას, რომ ისინი მართლები არიან ან არასწორი.

ჯერ ერთი, ეს არაფერს შეცვლის, რადგან როგორც უკვე ვიცით პირველი რჩევებიდან, ყველა ადამიანი თავისთავად განსჯის. და მეორეც, თუ ისინი არ ეთანხმებიან ჩემს აზრს, შეიძლება კონფლიქტი წარმოიშვას. საბოლოოდ დავკარგავ არა მარტო კარგი ხასიათი, არამედ შექმნის სურვილი, სულიერი სიმშვიდე, შესაძლოა მეგობარიც კი. ეს ის გვინდოდა? არა! Ამიტომაც პატივი სცეს სხვა ადამიანების აზრს!

მას, ვინც მაყურებლად უყურებს, აქვს კრიტიკისა და შექების უფლება. თუ თქვენი მიზანია თქვენს ნამუშევარზე კომენტარის მიღება, უმჯობესია დაუკავშირდეთ პროფესიონალს ან კოლეგა მხატვარს. ის არამარტო გაგიგებთ, არამედ გეტყვით, თუ როგორ უნდა გააკეთოთ ეს უკეთესად, რადგან ხატვის პროცესი შუაზე იცის.

არასოდეს განაწყენოთ უმრავლესობის შეურაცხყოფა: მხოლოდ იმიტომ, რომ მაიმუნებმა ლაპარაკი ისწავლეს, ეს არ ნიშნავს, რომ ისინი სიმართლეს ამბობენ.

დასკვნა:

უმჯობესია მოუსმინოთ ხალხის კრიტიკას თქვენი საქმიანობის შესახებ იცის ხატვის პროცესი. და ყველა სხვა კომენტარი დაუტოვეთ მათ მფლობელებს, მოექეცით მათ მოთმინებით, რადგან მათ არც ერთი წვეთი არ იციან რა არის საჭირო შედევრის შესაქმნელად. ჯობია უთხარი მათ" Გმადლობთ"იმისთვის, რომ დრო გავატარე შენს ნახატზე ფიქრში.

შენ, ჩემო მკითხველო, სხვაზე უკეთ იცი რა " შემოქმედებითი ტკივილები" მუზა დეიდა კაპრიზულია. შენ უნდა გაიქცე მის უკან, უნდა ასიამოვნო. წინააღმდეგ შემთხვევაში ის ყურადღებას არ მოგაქცევს. თქვენ უნდა გამოიყენოთ თითოეული მათგანი, რომ მაქსიმალურად ისარგებლოთ საკუთარი თავისგან. თუ ზიზღით დაელოდებით საუკეთესო მომენტი, შეიძლება აღარ მოვიდეს. რაზე ვხარჯავთ დროს? თუ არა საკუთარ თავზე, მაშინ სხვებზე, გარშემომყოფებზე.

რა შეუძლიათ მოგცენ გარშემომყოფებს? ისინი თქვენს თვალწინ იბრწყინებენ თავიანთი პრობლემებით, ცხოვრებით. მათ საერთოდ არ აინტერესებთ რას აკეთებთ, რას ნიშნავს კრეატიულობა. მათ აინტერესებთ სად იყიდონ იაფად და გაყიდონ უფრო ძვირად. (მიუხედავად იმისა, რომ ზოგი ამას ხელოვნებასაც უწოდებს, ასე რომ, კითხვა კვლავ სადავოა). Რას აკეთებენ? კიდევ რა აინტერესებთ:

• ვინ იქნება შემდეგი პრეზიდენტი;
• როდის გაიზრდება ხელფასი?
• რატომ გაზარდეს კომუნალური გადასახადები?
• წადი დალიე ლუდი და უყურე ზომბების ყუთს;

ეს სია შეიძლება უსასრულოდ გაგრძელდეს. სად არის აქ კრეატიულობა? ქმნიან რამეს? არა, ეს ბრბოს ბანალური აზროვნებაა. ცხოველთა არსებობა. შექმნის სურვილი" ლამაზი„მათ არ აინტერესებთ ამის გაკეთება საკუთარი ხელით. გსურთ იყოთ როგორც ყველა სხვა?

დასკვნა:

შეეცადეთ დაუკავშირდეთ ადამიანებს, რომლებსაც აქვთ მეტი გამოცდილება და ცოდნავიდრე თქვენ. თქვენ შეგიძლიათ მხოლოდ ზრდილობის გამო დაგაინტერესოთ უცნობების ჩვეულებრივი ყოველდღიური პრობლემები. Როგორ ხარ"ან მსგავსი.

დაე, სხვისი ყოველდღიური პრობლემები არ გახდეს თქვენს ცხოვრებაში პრიორიტეტი და განხილვის მიზეზი. უფრო ღრმად შედი საკუთარ თავშიდა გახდი უკეთესი!

"თუ გავჩერდები, მოვკვდები"

ა.მირონოვი

ერთი შეხედვით, კითხვა შეიძლება საკამათო მოგეჩვენოთ, მაგრამ ახლა შევეცდები აგიხსნათ რას ვგულისხმობ. საკუთარ თავზე მუშაობის პროცესში ბევრ რამეს გაიგებთ, რაც აქამდე მიუწვდომელი იყო. შესაძლოა შეზღუდული ინფორმაციის გამო, ან საკუთარი სიზარმაცის გამო. Ეს არ არის მნიშვნელოვანი. მნიშვნელოვანია გვახსოვდეს: რაც არ უნდა ეცადო სრულყოფილების მიღწევას, ყოველთვის იქნება შესაძლებლობა." დაამატეთ ცოტა მეტი" გამუდმებით წინ მიიწევთ პატარა ნაბიჯებით, თქვენ მიაღწევთ სიმაღლეებს, რომლებიც მიუწვდომელია ჩვეულებრივი გონებისთვის.

თუ გინდა გაჩერდე, არასოდეს თქვა " მე მივაღწიე სრულყოფილებას, ეს არ იქნება უკეთესი" დაისვენეთ და განახლებული ენერგიით მიიღეთ ის, რაც გიყვართ. ძველად ითვლებოდა, რომ დედამიწა ბრტყელია და ეყრდნობოდა სამ სვეტს. როგორ არის საქმეები დღეს? შეეძლოთ ჩვენს წინაპრებს ეფიქრათ, რომ სულ რაღაც რამდენიმე ასეულ წელიწადში ჩვენ გამოვიყენებდით ნანოტექნოლოგიას, შევქმნიდით მიკროპროცესორებს და ცოცხალ არსებებს კლონირებდა? სრულყოფილების საზღვრები არ არსებობს!

დასკვნა:

მოძებნეთ განვითარების ახალი გზები. არ დაკიდოთ, ნუ იტანჯებით სისულელეებით! თქვენ ყოველთვის შეგიძლიათ მიიღოთ ბევრად მეტი, ვიდრე გაძლევენ. (ისინი ცდილობენ კაცობრიობისგან ინფორმაციის დამალვას, რადგან ყველა არ შეიძლება იყოს მხატვარი, ვიღაც უნდა დადგეს მანქანასთან.)

ჯერ არ დასრულებულა! ჩვენ უკვე შუა გზაზე ვართ საიდუმლო ცოდნისკენ.

_____________________________________________________________________

ყურადღება!

ამ ნაწილის ბოლოს მინდა თამაშის დაწყება! ჩვენს საიტს ნახატით დაინტერესებული უამრავი ადამიანი სტუმრობს. მე ძალიან მაინტერესებს, რამდენი "პრო" მხატვარი და "მოყვარული" არის იქ, ვისაც ხატვა უყვარს. გირჩევთ ახლავე გაიგოთ!

• თუ შესანიშნავი უჯრა ხართ და თავს მხატვრად თვლით, კომენტარი გააკეთეთ +1 შემსრულებელი!
• თუ უბრალოდ ხატვა მოგწონთ - დადეთ +1 მოყვარული!

წესები მარტივია, ყოველი შემდეგი მონაწილე აყენებს უფრო მეტ რაოდენობას ერთეული. მეორე წერს მხატვარი +2მესამე: მხატვარი +3და ასე შემდეგ, ისევე როგორც მოყვარულებთან. დავიწყებ! წადი!

ხელოვნების მოყვარულთა უმეტესობა, რომლებიც ეძებენ პასუხს კითხვაზე, თუ როგორ გახდეთ მხატვარი, თავდაპირველად წარმოიდგენს ამ ტიპის საქმიანობას შედარებით მარტივ და მშვიდად. თუმცა, მხოლოდ რამდენიმე აცნობიერებს იმ სამუშაოს, რაც პროფესიონალებმა უნდა გააკეთონ მართლაც მომხიბლავი ნამუშევრების შესაქმნელად.

ყველაზე გამორჩეული ოსტატებიც კი ვერ დაიკვეხნიან ნამდვილი შედევრების სწრაფად და მარტივად წერით. რომ აღარაფერი ვთქვათ მათზე, ვინც მოგზაურობის დასაწყისშია და უბრალოდ ცდილობს ისწავლოს როგორ გახდეს მხატვარი.

საფუძვლებზე დაბრუნება

სანამ შექმნას დაიწყებთ, ყოველთვის უნდა ისწავლოთ მისი საფუძვლები. ამაში საბავშვო ბაღს შეუძლია დაგეხმაროთ ხელოვნების სკოლაან სხვა სპეციალიზებული მოსამზადებელი დაწესებულება.

საკმაოდ რთულია საკუთარ თავს უწოდო მხატვარი ანატომიის და ფიგურის ცოდნის გარეშე, სინათლის, მოცულობის, პერსპექტივის თეორიის ცოდნისა და კომპოზიციის საფუძვლების გააზრების გარეშე. იდეალურ შემთხვევაში, ყველა ეს პუნქტი სრულყოფილად უნდა იყოს დამუშავებული.

ეს ეხება არა მხოლოდ მათ, ვინც ცდილობს გაიგოს როგორ გახდეს მხატვარი, არამედ ხელოვნების მოწინავე ოსტატებსაც. მაგალითად, ზოგიერთი მხატვარი კარგად ერკვევა პეიზაჟების ან ნატურმორტების ხატვაში, მაგრამ ამავდროულად აქვს გამოხატული სისუსტეები, რომლებზეც ჯერ კიდევ საჭიროა მუშაობა.

სასწავლო კურსები

ამჟამად, გლობალურ ქსელში შეგიძლიათ იპოვოთ ბევრი ყოვლისმომცველი მასალა, რომელსაც შეუძლია გამოავლინოს საიდუმლო, თუ როგორ გახდეთ მხატვარი. თუმცა, ამ სფეროში დამწყები შემქმნელისთვის ვიზუალური ხელოვნებაძალიან მნიშვნელოვანია სპეციალისტის შეფასება. წინააღმდეგ შემთხვევაში, თუ იგივე შეცდომები სისტემატურად მეორდება, მათ გამოსწორებას შესაძლოა დიდი ძალისხმევა და დრო დასჭირდეს.

უფრო მეტიც, სამხატვრო სტუდიას შეუძლია მნიშვნელოვანი წვლილი შეიტანოს პიროვნული შესაძლებლობების განვითარებაში. სპეციალისტი არა მხოლოდ დაუყოვნებლივ აღმოაჩენს ხარვეზებს, არამედ შემოგთავაზებთ მათ გამოსწორებისა და აღმოფხვრის გზებს. და ეს მხოლოდ წვერია იმისა, რასაც ნამდვილ ოსტატთან ურთიერთობა იძლევა.

თქვენი მსოფლმხედველობის გაფართოება

სამხატვრო სტუდია ყოველთვის პლუსია ნებისმიერი დამწყები შემოქმედისთვის. თუმცა, ჯერ არავის გაუუქმებია თვითგანვითარების საჭიროება. იმისთვის, რომ ბიძგი მისცეთ საკუთარ შემოქმედებით ზრდას, ზოგჯერ საკმარისია დაინტერესდეთ ორიგინალური მიმართულებებით, რომლებიც ადრე დიდ ინტერესს არ იწვევდა. ვიწრო ხედვამ შეიძლება მხატვარი გადააქციოს შეზღუდული ფანტაზიის მქონე ადამიანად, რომელსაც არ შეუძლია გასცდეს საკუთარ ცნობიერებას და არსებულ შაბლონებს, რაც მიუღებელია შემოქმედებისთვის. ბევრად უფრო საინტერესოა საკუთარი თავის გამოცხადება: "მინდა გავხდე მაღალი კლასის მხატვარი!" და იმოქმედეთ გაერთიანებით სხვადასხვა სტილისდაინტერესებულია ხელოვნების ყველა ასპექტით.

ლიტერატურის შესწავლა

ნებისმიერი შემოქმედებითი ადამიანისთვის მნიშვნელოვანია სპეციალიზებული ლიტერატურის წაკითხვა, რომლის თემები შეესაბამება არჩეულ მიმართულებას. გარკვეული დონის დასაუფლებლად, აბსოლუტურად არ არის საკმარისი წიგნების კონკრეტული რაოდენობის კითხვა. ხელოვანის ნიჭი და მისი სრული განვითარება დამოკიდებულია მუდმივ თვითგანვითარებაზე და საკუთარ თავზე მუშაობაზე. ამიტომ, არასოდეს უნდა გაჩერდეთ საფუძვლებზე.

ავტორიტეტის ძიება

მათთვის, ვინც ეძებს ახალ გზებს და პასუხს კითხვაზე, როგორ გახდე ხელოვანი მაღალი დონე, ღირს საუკეთესოს მიბაძვა ავტორიტეტული ოსტატების ბიოგრაფიის შესწავლით, ცალკეული მიმართულებების შედარებით და ანალიზით.

ამავდროულად, მისაბაძი მაგალითის ძიებისას არ უნდა შეგეშინდეთ თქვენი ძიებაში მარტო დარჩენის. ფაქტობრივად, გარკვეული ტიპის საქმიანობაში მიზანმიმართული ჩართვა ყოველთვის იწვევს თანამოაზრე ადამიანების პოვნას, რომლებთან ერთადაც შეგიძლიათ წინსვლა, ახალი მიღწევების მიღწევა.

მოლოდინი და რეალობა

მოგეხსენებათ, დიდი საქმეები ერთ დღეში არ სრულდება. ამიტომ, ღირს იყოთ მომთმენი, დაჟინებული და რეალისტური იყოთ საკუთარ მოლოდინებში. ბევრ ცნობილ ხელოვანს ათწლეულები დასჭირდა პროფესიონალურ, პატივცემულ დონემდე მისასვლელად.

საბავშვო სამხატვრო სკოლას არ შეუძლია ერთ მოსწავლეს მისცეს ისეთი დონის მომზადება, რომელიც მაღლა დგას დანარჩენზე. ამას კიდევ რაღაც სჭირდება. ყოველგვარი მიზეზის გარეშე არტისტები ახდენენ თავიანთ უნარს წლების განმავლობაში ერთი და იგივე ფორმებისა და საგნების გამოსახატავად, რადგან ეს ერთადერთი გზაა საბოლოო ჯამში, მათ შეუძლიათ მიიღონ შესანიშნავი შედეგი ბევრად უფრო სწრაფად.

კრიტიკის აღქმა

დამწყებ ხელოვანს უნდა შეეძლოს ჯანსაღი, ობიექტური კრიტიკის სწორად აღქმა. უფრო მეტიც, ცნობილი ავტორებიც კი ყოველთვის იძულებულნი არიან აიტანონ უცხო ადამიანების განსჯა საკუთარი ნამუშევრები. სულში მწარე გემოს მოსაშორებლად კრიტიკა შეიძლება ჩაითვალოს აუცილებელ კომპონენტად, რომლის გარეშეც შეუძლებელია პიროვნული ზრდადა პროფესიული განვითარება.

თუ მხოლოდ უარყოფითი მიმოხილვებია მიმართული თქვენი სამუშაოს მიმართ, უნდა ისწავლოთ მათი მადლიერება. სწორედ შეხებული, დაჭრილი ეგო უნდა გახდეს კატალიზატორი, რომელიც გამოიწვევს თქვენი შეხედულებების გაფართოებისა და გაძლიერების სურვილს.

გამუდმებით წინ მიიწევს

ვუყურებ წარმატებას, შემოქმედებას და ცხოვრებას ცნობილი ავტორები, ეს შეკითხვაშეიძლება ჩაითვალოს გარკვეულწილად საკამათო. თუმცა, მუდმივი შემოქმედებითი ზრდის საჭიროება საკმაოდ მარტივი ასახსნელია.

საკუთარ თავზე მომუშავე ავტორი აღმოაჩენს ბევრ პუნქტს, რომელიც მანამდე მიუწვდომელი იყო გასაგებად. ეს ხდება ამა თუ იმ ინფორმაციის მოპოვების შეუძლებლობის გამო, პირადი უხალისობისა და სიზარმაცის გამო. თუმცა, ეს არ არის მთავარი. მნიშვნელოვანია გვესმოდეს, რომ შესაძლო მწვერვალზე მიღწევის მცდელობები ყოველთვის ტოვებს ადგილს კიდევ უფრო დიდი სრულყოფილების მისაღწევად. ამრიგად, ინდივიდუალური ნაბიჯების თანდათანობით გადალახვით შეიძლება მიაღწიოს განვითარებას, რომელიც მიუწვდომელია ჩვეულებრივი ადამიანის გაგებისთვის.

ბუნებრივია, იმისთვის, რომ ხატვა ისწავლო, შენ უნდა დაეუფლო კონსტრუქციისა და პერსპექტივის სულ მცირე ძირითად წესებს. თუ ღვთისგან ნიჭი გაქვს, ესეც არ ნიშნავს, რომ სწავლა არ გჭირდება. მიიღეთ საუკეთესო გამძლე და ორიენტირებული ადამიანებისგან თქვენს გარშემო და ისწავლეთ განუწყვეტლივ.

რა თქმა უნდა, იმისათვის, რომ დაიწყოთ წერა, თქვენ უნდა იყიდოთ ძირითადი ნაკრებიდამწყები მხატვრისთვის: ტილო (ან მუყაოს დაფქული ფურცელი) და საღებავი. არ შეეცადოთ დაუყოვნებლივ შექმნათ შედევრები. თუ თავს კომფორტულად არ გრძნობთ უცნობი ადამიანების ან თუნდაც მეგობრების წინაშე ხატვისას, იპოვნეთ იზოლირებული ადგილი და თავისუფალი დრო თქვენთვის.

რჩევა. ჩვენ გირჩევთ წაიკითხოთ ბეტი ედვარდსის წიგნი"მხატვარი ჩვენში". ეს საშუალებას მოგცემთ მოშორდეთ შიდა ფსიქოლოგიური პრობლემებიშიშთან ასოცირებული. ახალი ტექნოლოგიების, ტექნიკისა და მეთოდების დასაუფლებლად წაიკითხეთ რეი სმიტის წიგნი „მხატვრის სახელმძღვანელო“. ეს ორი წიგნი ხელმისაწვდომია ონლაინ ჩამოსატვირთად.

უნარების გაუმჯობესება

ახლა წარმოიდგინეთ ეს სიტუაცია: დავუშვათ, რომ თქვენ მიიღეთ გამოცდილება, დახატეთ რამდენიმე ნახატი და, ალბათ, დაამთავრეთ სამხატვრო სკოლა. Რა არის შემდეგი? რა ვუყოთ ნახატებს? რაც შეეხება სამსახურს, ოჯახს, ყოველდღიურ საქმიანობას...

ხელოვანთა 90%-ს იგივე კითხვები შეექმნა, მათ უბრალოდ არ იცოდნენ რა გაეკეთებინათ. იცი რა თქვა სეზანმა? - "თუ გინდა გახდე მხატვარი, შენი მშობლები მდიდრები უნდა იყვნენ." რატომ ზუსტად ეს სიტყვები? ფაქტია, რომ მხატვარი შემოქმედებითი ადამიანია, რომელმაც მთელი თავისი დრო და ენერგია უნდა დაუთმოს მხატვრობას. მაგრამ როგორია დღევანდელი რეალობა? ყველას სჭირდება სახლი, ტანსაცმელი, საკვები. მხატვარს კი, ისევე როგორც ყველამ, უნდა იფიქროს ამ საკითხებზე და დრო დახარჯოს მათ შეძენაზე. მერე რა უნდა ვქნათ? შემოქმედებითი ადამიანი, იმიტომ რომ მთელ თავის დროს ხელოვნებას უთმობს? ზემოაღნიშნულის მიუხედავად, გახდეს პროფესიონალი მხატვარიძალიან რეალური. და არსებობს სამი გზა, რომელიც დაგეხმარებათ ამაში.

ინტერნეტი და გალერეები

დაუყოვნებლივ უნდა გავაკეთოთ დაჯავშნა: მხატვარი არ არის გამყიდველი, ის არის მწარმოებელი. ნამდვილი შედევრების შესაქმნელად მხატვარმა არ უნდა დახარჯოს დრო და ენერგია ნახატების გაყიდვაზე. ნება მიეცით მათ, ვინც იცის როგორ გააკეთოს ეს.

ინტერნეტი ბევრს გვთავაზობს. თითოეულ ხელოვანს შეუძლია საზოგადოებას გააცნოს თავისი ნამუშევრები სოციალური მედია, ფორუმები, ბლოგები ხელოვანებისთვის. ინტერნეტის წყალობით, თქვენ შეგიძლიათ შექმნათ თქვენი საკუთარი გვერდი და ეს დაეხმარება ხალხს გაიგონ მეტი თქვენი სამუშაოს შესახებ.

რაც შეეხება გალერეებს, ისინი შუამავლები არიან ხელოვანსა და მყიდველს შორის. მაგალითად, მოსკოვში დაახლოებით 70 მათგანია, რა თქმა უნდა, შთამაგონებელია, მაგრამ მაინც უნდა შეხვიდეთ გამოფენილთა რიცხვში. დამწყებ მხატვრებს მოთმინება უნდა ჰქონდეთ. გამძლეობა და საკუთარი თავის რწმენა სასწაულებს ახდენს; ამის მაგალითებია ისეთი დიდი ოსტატები, როგორებიც არიან ლევიტანი, პიკასო, მონე და კოროვინი.

უბრალოდ დაიწყეთ ნელ-ნელა თქვენი ნამუშევრების გალერეებში გადატანა. ადრე თუ გვიან თქვენ დაიკავებთ ადგილს საგამოფენო დარბაზები. დროის საკითხია.

ხართ თუ არა დახვეწილი, რომანტიული ადამიანი, რომელიც მზად არის დაემშვიდობოს კომფორტს იმის გამო, რაც გიყვართ, გამუდმებით ირბინოთ წინ სასურველი ოცნების მისაღწევად, ატაროთ იმედის ცეცხლი და, მიუხედავად ყველა დაბრკოლებისა, ყოველთვის დარჩეთ საკუთარი თავი; და ყველაფერთან ერთად, იცით როგორ ხატვა შესანიშნავად? მაშინ მხატვარი ადვილი არ არის იდეალური პროფესია- ეს არის შენი მოწოდება ცხოვრებაში.

უძველესი დროიდან ადამიანები ყოველთვის აფასებდნენ და პატივს სცემდნენ მის ნამუშევრებს კრეატიული ხალხი. მხოლოდ ვისი შრომის წყალობით მიეცათ საშუალება დროულად დაგვირგვინებულიყვნენ ძირითადი მოვლენებისაკუთარი ცხოვრება. და მიუხედავად იმისა, რომ დრო არ დგას, ადამიანები არასოდეს შეწყვეტენ საკუთარ თავში სიყვარულს, რაც მათ ცხოვრებას უფრო ლამაზს და მშვენიერს ხდის.

თუ გინდა გახდე მხატვარი

Რამოდენიმე ცნობილი ფილოსოფოსებისკოვოროდას ჩათვლით, თავიანთ ნაშრომებში საკმაოდ ხშირად ეხებოდნენ მონათესავე შრომის საკითხებს. ყველა ადამიანმა მთელი თავისი ცხოვრების მანძილზე არა მხოლოდ რაღაც უნდა გააკეთოს, მან უნდა აკეთოს ის, რაც მის სულს აინტერესებს და თუ ყოველთვის ოცნებობდი გახდე ხელოვანი, მაშინ შენს მწვერვალზე უნდა წახვიდე, როგორი გზაც არ უნდა იყოს.

ძალიან კარგია, თუ ხატვის ნიჭი ღმერთმა მოგცა და არ გჭირდება დამატებითი გაკვეთილები და სწავლებები, მაგრამ თუ ეს ყველაფერი არ არის და კითხვა როგორ გახდე მხატვარი მარტო არ გტოვებს, მაშინ შენ მოგიწევთ ცოტა ოფლი, რადგან თქვენ არ ხართ თქვენ შეგიძლიათ გააკეთოთ დახმარების გარეშე რეალური პროფესიონალი მასწავლებლები, რომელიც არა მხოლოდ დაგეხმარება ადრე შეძენილი მხატვრული უნარების გაუმჯობესებაში, არამედ გასწავლის სხვა ბევრ რამეს, რაც ძალიან ღირსეულ როლს შეასრულებს შენს, როგორც ხელოვანის განვითარებაში.

როგორ გავხდეთ ილუსტრატორი

თუ საკმაოდ მაღალი ხარ მხატვრული უნარებიდა უნარები, არ აპირებთ რისკების გაღებას რაიმე მაღალი ცხოვრებისეული მიზნების გულისთვის, მაშინ ეს ტიპი მშვენივრად მოგეწონებათ მხატვრული საქმიანობამაგალითად, როგორ გავხდეთ ილუსტრატორი, ჩაანაცვლოთ მაღალი ოცნებები კომფორტული საოფისე ფართით. ამ ტიპის ოკუპაცია დღესდღეობით საკმაოდ გავრცელებულია და ყველაფერი რაც თქვენ უნდა გააკეთოთ არის თქვენი რეზიუმეს გაგზავნა რამდენიმე პუბლიკაციაში, რომლებსაც ეს სჭირდებათ.

მაგრამ სულაც არ უნდა იმედგაცრუდეთ, რადგან წიგნებისა და ჟურნალებისთვის ილუსტრაციების დახატვა ძალიან ღირსეულია. შემოქმედებითი მუშაობა, რომელსაც, უფრო მეტიც, ასევე შეუძლია მოიტანოს პოპულარობა და კარგი პოპულარობა.

როგორ გავხდეთ ცნობილი მხატვარი

მაგრამ თუ მაინც ოცნებობთ წარმატების მიღწევაზე და თქვენი შემოქმედების მსოფლიო აღიარებაზე, მაშინ შეუძლებელია რაიმე 100%-იანი საშუალების გამოყენება. თითოეულ შემქმნელს აქვს წარმატების მიღწევის საკუთარი რეცეპტები. ყოველივე ამის შემდეგ, კითხვა, თუ როგორ უნდა გახდეს ცნობილი მხატვარიშეიძლება მოვიყვანოთ უამრავი მაგალითი მსოფლიო კულტურის ისტორიაში, რომელთაგან თითოეულში გამოიყენეს მრავალფეროვანი შესაძლებლობები ამოცანის მისაღწევად.

მაგრამ მთავარი რჩევა, რომელიც ნამდვილად დაგეხმარებათ თქვენი მხატვრული განვითარების გზაზე, არის ის, რომ არასოდეს და არავითარ შემთხვევაში არ უნდა უარი თქვათ თქვენს ოცნებებზე. დაიმახსოვრეთ, რომ არაფერი იდეალური არ არსებობს ჩვენს სამყაროში, რადგან ყვავილიც კი მხოლოდ დროთა განმავლობაში ყვავის და ულამაზესი ჩარჩოში ჩასმული ბრილიანტი თავდაპირველი სახითაც რაღაც უცნობს წააგავდა.

ამიტომ მუდმივად უნდა იმუშაოთ საკუთარ თვითგანვითარებაზე, რადგან მხოლოდ თქვენ გაქვთ ძალა გამოავლინოთ თქვენი ნიჭი მთელ მსოფლიოში, რათა სამუდამოდ გახდეთ სხვა. ბრწყინვალე მხატვარი, რომლის შემოქმედებით აღფრთოვანებული იქნება ადამიანთა ერთზე მეტი თაობა.