ცნობილი რუსი მხატვრები და მათი ნახატები. რუსი მხატვრების ყველაზე ცნობილი ნახატები

ყოველწლიურად ასობით ნახატი ჩაქუჩით გადადის კერძო კოლექციებში. კოლექციონერები მილიონობით დოლარს ხარჯავენ თავიანთი კერძო კოლექციების გაფართოებისთვის. ყოველთვის არ არის საუკეთესო ცნობილი ნახატები- ყველაზე ძვირადღირებული ნახატები. მსოფლიოს ყველაზე ცნობილი ნახატები მსოფლიოს ეკუთვნის ცნობილი მუზეუმები, და ფაქტიურად, ისინი ფასდაუდებელია. მოდით, გადავხედოთ მსოფლიოს სხვადასხვა მუზეუმებს და გადავხედოთ ამ ცნობილ ნამუშევრებს.

"ვენერას დაბადება"

ეს ნახატი დახატა დიდმა ფლორენციელმა მხატვარმა სანდრო ბოტიჩელმა 1485-1487 წლებში. მასზე გამოსახულია ქალღმერთ ვენერა (in ბერძნული მითოლოგია– აფროდიტე), რომელიც გამოდის ზღვის ქაფიდან. დღეს ეს ნახატი ფლორენციის უფიზის მუზეუმშია გამოფენილი.

"Წყლის შროშანი"

მონემ თავისი ცხოვრების 43 წელი იცხოვრა ჟივერნიში (პატარა ადგილი პარიზიდან 80 კმ-ში), მან იქირავა სახლი ნორმანდიელი მიწის მესაკუთრისგან და იყიდა მეზობელი მიწის ნაკვეთი, რომელზედაც მდებარეობდა აუზი. შემდგომში მხატვარმა ამ ადგილზე ორი ბაღი გააშენა, რომელთაგან ერთი წყალზე იყო. მხატვრის შემოქმედებაში მნიშვნელოვანი ადგილი უჭირავს წყლის ბაღის მოტივებს. ამ სერიიდან ნამუშევრები მიმოფანტულია მსოფლიოს მუზეუმებში, თუმცა ნამუშევრების ღირსეული ჯგუფი წარმოდგენილია ნიუ-იორკის მეტროპოლიტენის ხელოვნების მუზეუმში. ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნახატი მსოფლიოში.

"ღამის გუშაგები"

დასრულებული 1642 წელს, ჰოლანდიის ოქროს ხანის მწვერვალზე, ღამის გუშაგი არის ჰოლანდიელი მხატვრის რემბრანდტ ვან რიინის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნახატი. ნახატზე ნაჩვენებია კაპიტანი ფრანს ბანინგი კოკის და ლეიტენანტი ვილემ ვან რუიტენბურგის თოფის ასეულის შესრულება. ნახატი ამსტერდამის Rijksmuseum-შია გამოფენილი.

"ყვირილი"

ეს ნახატი არის ნორვეგიელი ექსპრესიონისტი მხატვრის ედვარდ მუნკის ნამუშევრების სერიიდან. ნახატზე გამოსახულია ტანჯული ფიგურა სისხლის წითელი ცის ფონზე. ედვარდ მუნკმა შექმნა The Scream-ის რამდენიმე ვარიაცია. წარმოდგენილი სურათი 1893 წელს იყო დახატული და ნორვეგიის ეროვნულ გალერეაში იყო. თუმცა, 1994 წელს ნამუშევარი მოიპარეს, მაგრამ რამდენიმე თვის შემდეგ ის იპოვეს და მუზეუმს დაუბრუნეს.

"გოგონა მარგალიტის საყურით"

ზოგჯერ ამ ნახატს "ჰოლანდიურ მონა ლიზას" უწოდებენ. "გოგონა მარგალიტის საყურით" დაიხატა დაახლოებით 1665 წელს ჰოლანდიელი მხატვარიიან ვერმეერი.

« ვარსკვლავური ღამე»

"ვარსკვლავური ღამე" ჰოლანდიელმა მხატვარმა ვინსენტ ვან გოგმა დახატა. იმისდა მიუხედავად, რომ მთელი ცხოვრების განმავლობაში მხატვარმა გაყიდა მხოლოდ ერთი ნამუშევარი, მისი სფერო შემოქმედებითი საქმიანობაძალიან მდიდარი. "ვარსკვლავური ღამე" მისი ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია. მასზე ნაჩვენებია სოფელი სენ-რემი. 1941 წლიდან ნახატი მუზეუმშია თანამედროვე ხელოვნებანიუ-იორკში.

"მონა ლიზა"

მსოფლიოში ყველაზე ცნობილ ნახატად კვლავ ითვლება "მონა ლიზა", რომელიც ლეონარდო და ვინჩიმ დახატა რენესანსის დროს ფლორენციაში. მან დაიწყო ამ შედევრის ხატვა 1503 წელს (1504) და დაასრულა სიკვდილამდე ცოტა ხნით ადრე 1519 წელს. 1911 წელს მონა ლიზა მოიპარა ლუვრის თანამშრომელმა ვინჩენცო პერუჯომ, იტალიელმა პატრიოტმა, რომელიც თვლიდა, რომ მონა ლიზა იტალიაში უნდა დაბრუნებულიყო. 2 წლის განმავლობაში ნახატის საკუთარ სახლში შენახვის შემდეგ, პერუჯო დაიჭირეს ფლორენციის უფიზის გალერეის დირექტორისთვის ნახატის მიყიდვის მცდელობაში. დღეს მონა ლიზა კვლავ ჩამოკიდებულია პარიზის ლუვრში, სადაც ნახატს ყოველწლიურად 6 მილიონი ადამიანი ხედავს.

2011 წლის დეკემბრის დასაწყისში ლონდონის რუსულ აუქციონებზე ფასების ახალი რეკორდები დაფიქსირდა. წლის შეჯამებით, ჩვენ შევადგინეთ რუსი მხატვრების ყველაზე ძვირადღირებული ნამუშევრების სია აუქციონის გაყიდვის შედეგების მიხედვით.

33 ყველაზე ძვირადღირებული ადგილი წყარო: 33 ყველაზე ძვირადღირებული ადგილი.

რეიტინგების მიხედვით, ყველაზე ძვირადღირებული რუსი მხატვარი მარკ როტკოა. მისი თეთრი ცენტრი (1950), გაიყიდა 72,8 მილიონი დოლარი, გარდა ამისა, მე-12 ადგილს იკავებს ზოგადად მსოფლიოში ყველაზე ძვირადღირებული ნახატების სიაში. თუმცა, როტკო ებრაელი იყო, დაიბადა ლატვიაში და რუსეთი 10 წლის ასაკში დატოვა. სამართლიანია?ისეთი მონაკვეთითდევნა ჩანაწერებისთვის? მაშასადამე, ჩვენ გადავკვეთეთ როტკო, ისევე როგორც სხვა ემიგრანტებმა, რომლებმაც დატოვეს რუსეთი ისე, რომ ჯერ კიდევ არ გახდნენ მხატვრები (მაგალითად, თამარა დე ლემპიცკი და ჩაიმ სუტინი), სიიდან.

No 1. კაზიმირ მალევიჩი - $60 მილიონი.

„შავი კვადრატის“ ავტორი ძალიან მნიშვნელოვანი ადამიანია, რომ მისი ნამუშევრები ღია ბაზარზე ხშირად მოიძებნოს. ასე რომ, ეს ნახატი აუქციონზე ძალიან დასრულდა რთული გზა. 1927 წელს მალევიჩმა, რომელიც გეგმავდა გამოფენის მოწყობას, ლენინგრადის სახელოსნოდან ბერლინში თითქმის ასი ნამუშევარი ჩამოიტანა. თუმცა, იგი სასწრაფოდ გაიწვიეს სამშობლოში და დატოვა ისინი არქიტექტორ ჰუგო ჰერინგის მეურვეობაში. მან შეინახა ნახატები რთული წლებიფაშისტური დიქტატურა, როდესაც ისინი შეიძლება განადგურდეს, როგორც "დეგენერაციული ხელოვნება", და 1958 წელს, მალევიჩის გარდაცვალების შემდეგ, მან მიჰყიდა ისინი სახელმწიფო სტედელეკის მუზეუმს (ჰოლანდია).

IN XXI-ის დასაწყისისაუკუნეში დაიწყო მალევიჩის მემკვიდრეთა ჯგუფი, თითქმის ორმოცი ადამიანი სასამართლო პროცესი- იმიტომ, რომ ჰერინგი არ იყო ნახატების კანონიერი მფლობელი. შედეგად, მუზეუმმა მათ ეს ნახატი გადასცა და კიდევ ოთხს გადასცემს, რაც, რა თქმა უნდა, სენსაციას გამოიწვევს ზოგიერთ აუქციონზე. ყოველივე ამის შემდეგ, მალევიჩი მსოფლიოში ერთ-ერთი ყველაზე ყალბი მხატვარია და სტედელეკის მუზეუმის ნახატების წარმოშობა უნაკლოა. 2012 წლის იანვარში კი მემკვიდრეებმა მიიღეს კიდევ ერთი ნახატი ბერლინის გამოფენიდან, რომელიც წაართვეს შვეიცარიის მუზეუმს.

No2. ვასილი კანდინსკი - $22,9 მილიონი.

ნამუშევრის აუქციონის ფასზე გავლენას ახდენს მისი რეპუტაცია. ეს არ არის მხოლოდ დიდი სახელიმხატვარი, არამედ „წარმოშობა“ (წარმოშობა). ნივთი ცნობილი კერძო კოლექციაან კარგი მუზეუმიყოველთვის უფრო მეტი ღირს, ვიდრე ანონიმური კოლექციიდან მუშაობა. "ფუგა" მოდის ცნობილი გუგენჰაიმის მუზეუმიდან: ერთ დღეს დირექტორმა თომას კრენცმა მუზეუმის კოლექციებიდან ამოიღო კანდინსკი, შაგალისა და მოდილიანის ნახატი და გასაყიდად გაატანა. გარკვეული მიზეზების გამო, მუზეუმმა შემოსული თანხა ამერიკელი კონცეპტუალისტების 200 ნამუშევრის კოლექციის შესაძენად გამოიყენა. კრენცი ამ გადაწყვეტილების გამო ძალიან დიდი ხნის განმავლობაში დაგმეს.

აბსტრაქტული ხელოვნების მამის ეს ნახატი ცნობისმოყვარეა, რადგან მან რეკორდი დაამყარა ჯერ კიდევ 1990 წელს, როდესაც ლონდონისა და ნიუ-იორკის აუქციონის ოთახები ჯერ კიდევ არ იყო სავსე უგუნური რუსი მყიდველებით. ამის წყალობით, სხვათა შორის, ის არ გაქრა ზოგიერთ ძალიან კერძო კოლექციაში მდიდრული სასახლე, მაგრამ მუდმივი გამოფენაა შვეიცარიის კერძო Beyeler მუზეუმში, სადაც ყველას შეუძლია მისი ნახვა. ასეთი შესყიდვის იშვიათი შესაძლებლობა!

No3. ალექსეი იავლენსკი - £9,43 მილიონი

უცნობმა მყიდველმა მიუნხენის მახლობლად მდებარე სოფლიდან გოგონას ამსახველი პორტრეტისთვის დაახლოებით 18,5 მილიონი დოლარი გადაიხადა. შოკო სახელი კი არა, მეტსახელია. ყოველთვის, როცა მოდელი მოდიოდა მხატვრის სტუდიაში, სთხოვდა ფინჯანს ცხელი შოკოლადი. ასე რომ, "შოკო" მის შემდეგ ფესვებს იდგა.

გაყიდული ნახატი მისი ცნობილი ციკლის "რასის" ნაწილია, რომელიც ასახავს მეოცე საუკუნის პირველი მეოთხედის შინაურ გლეხობას. და მართლაც, ის ასახავს მას ისეთი სახეებით, რომ ყურება საშინელებაა. აქ, მწყემსის გამოსახულებით, ჩნდება გლეხი პოეტი ნიკოლაი კლიუევი, ესენინის წინამორბედი. მის ლექსებს შორისაა შემდეგი: „დღის სიცხეში ალისფერი ყვავილი გაფუჭდა და გაფითრდა - ბავშვის გაბედული შუქი შორს არის მიჯნურისგან“.

No 19. კონსტანტინე მაკოვსკი - 2,03 მილიონი ფუნტი

მაკოვსკი არის სალონის მხატვარი, რომელიც ცნობილია კუნელის თავების დიდი რაოდენობით კოკოშნიკებსა და გარუჯულებში, ასევე ნახატით. "ჭექა-ქუხილიდან გაშვებული ბავშვები", რომელიც ერთ დროს მუდმივად ქვეყნდებოდა სასაჩუქრე ყუთები შოკოლადები. მისი ტკბილია ისტორიული ნახატებისტაბილური მოთხოვნაა რუს მყიდველებს შორის.

ამ ნახატის თემა- ძველი რუსული "კოცნის რიტუალი" კეთილშობილ ქალებს ძველი რუსეთიდაუშვებელი იყო ქალის ნახევრის დატოვება და მხოლოდ საპატიო სტუმრების გულისთვის შეეძლოთ გამოსულიყვნენ, ჭიქა მოეტანათ და (ყველაზე სასიამოვნო ნაწილი) კოცნის უფლებას მისცემდნენ. ყურადღება მიაქციეთ კედელზე დაკიდებულ ნახატს: ეს არის ცარ ალექსეი მიხაილოვიჩის გამოსახულება, ერთ-ერთი პირველი საცხენოსნო პორტრეტი, რომელიც გამოჩნდა რუსეთში. მისი კომპოზიცია, თუმცა უხეშად იყო კოპირებული ევროპული მოდელიდან, იმ დროისთვის უჩვეულოდ ინოვაციურად და შოკისმომგვრელადაც კი ითვლებოდა.

No20. სვიატოსლავ როერიხი - $2,99 მილიონი

ნიკოლას როერიხის ვაჟმა რუსეთი მოზარდობისას დატოვა. ცხოვრობდა ინგლისში, აშშ-ში, ინდოეთში. მამის მსგავსად ისიც აღმოსავლური ფილოსოფიით იყო დაინტერესებული. მამის მსგავსად, მან ბევრი ნახატი დახატა ინდურ თემებზე. მამამისს ზოგადად უზარმაზარი ადგილი ეკავა მის ცხოვრებაში - მან დახატა მისი ოცდაათზე მეტი პორტრეტი. ეს ნახატი შეიქმნა ინდოეთში, სადაც კლანი დასახლდა საუკუნის შუა წლებში. სვიატოსლავ როერიხის ნახატები იშვიათად ჩნდება აუქციონებზე, ხოლო მოსკოვში ცნობილი დინასტიის ნამუშევრები შეგიძლიათ ნახოთ აღმოსავლეთის მუზეუმის დარბაზებში, რომლებსაც ავტორებმა გადასცეს ისინი, ასევე როერიხების საერთაშორისო ცენტრის მუზეუმში. , რომელიც მდებარეობს მდიდრულ კეთილშობილური ქონებაპუშკინის მუზეუმის უკან. ორივე მუზეუმს ერთმანეთი ნამდვილად არ მოსწონს: აღმოსავლეთის მუზეუმს აქვს პრეტენზია როგორც როერიხის ცენტრის შენობაზე, ასევე კოლექციებზე.

No 21. ივან შიშკინი - £1,87 მილიონი

მთავარმა რუსმა ლანდშაფტის მხატვარმა ზედიზედ სამი ზაფხული გაატარა ვალამზე და დატოვა ამ ტერიტორიის მრავალი სურათი. ეს ნამუშევარი ცოტა პირქუშია და არ ჰგავს კლასიკურ შიშკინს. მაგრამ ეს აიხსნება იმით, რომ სურათი ეხება მის ადრეული პერიოდი, როდესაც მან ვერ იპოვა თავისი სტილი და დიდი გავლენა მოახდინა დიუსელდორფის პეიზაჟის მხატვრობის სკოლამ, რომელშიც სწავლობდა.

ზემოთ უკვე აღვნიშნეთ დიუსელდორფის ეს სკოლა, ყალბი აივაზოვსკის რეცეპტში. " შიშკინები" მზადდება იმავე სქემის მიხედვით, მაგალითად, 2004 წელს Sotheby's-მა მხატვრის დიუსელდორფის პერიოდის „პეიზაჟი ნაკადით“ გამოფინა. ის 1 მილიონ დოლარად იყო შეფასებული და ტრეტიაკოვის გალერეის ექსპერტიზამ დაადასტურა. გაყიდვამდე ერთი საათით ადრე ლოტი ამოიღეს - აღმოჩნდა, რომ ამ სკოლის კიდევ ერთი მოსწავლის, ჰოლანდიელი მარინუს ადრიან კოეკოკის ნახატი შვედეთში 65 ათას დოლარად შეიძინა.

No 22. კუზმა პეტროვ-ვოდკინი - 1,83 მილიონი ფუნტი

ჩიკაგოს კერძო კოლექციაში იპოვეს ბიჭის პორტრეტი, რომელსაც ხელში ღვთისმშობლის ხატი უჭირავს. გადაცემის შემდეგ აუქციონის სახლი, ექსპერტებმა დაიწყეს კვლევა მისი წარმოშობის დადგენის მიზნით. აღმოჩნდა, რომ ნახატი იყო გამოფენებზე 1922 და 1932 წლებში. 1930-იან წლებში მხატვრის ნამუშევრები იმოგზაურა შტატებში რუსული ხელოვნების გამოფენის ფარგლებში. შესაძლოა, სწორედ მაშინ შეიძინეს მფლობელებმა ეს ნახატი.

ყურადღება მიაქციეთ ბიჭის უკან კედელზე არსებულ ცარიელ ადგილს. თავიდან ავტორმა იფიქრა, რომ იქ ფანჯარა დაეწერა მწვანე პეიზაჟი. ეს დააბალანსებდა სურათს როგორც კომპოზიციაში, ასევე ფერებში - ბალახი გამოეხმაურებოდა ღვთისმშობლის მწვანე ტუნიკას (სხვათა შორის, კანონის მიხედვით ის ლურჯი უნდა იყოს). რატომ დახატა პეტროვ-ვოდკინმა ფანჯარაზე, უცნობია.

No 23. ნიკოლას როერიხი - £1,76 მილიონი

შამბალაში ვიზიტამდე და დალაი-ლამასთან მიმოწერის დაწყებამდე, ნიკოლას როერიხი საკმაოდ წარმატებით სპეციალიზირდა ძველი რუსული თემადა კიდევ გააკეთა საბალეტო ესკიზები რუსული სეზონებისთვის. გაყიდული ლოტი სწორედ ამ პერიოდს ეკუთვნის. გამოსახული სცენა არის სასწაულებრივი ფენომენიწყლის ზემოთ, რომელსაც რუსი ბერი, სავარაუდოდ, სერგი რადონეჟელი აკვირდება. საინტერესოა, რომ ნახატი იმავე წელს იქნა დახატული, როგორც სერგიუსის (მაშინ ახალგაზრდული ბართლომეოს) კიდევ ერთი ხედვა, რომელიც გამოჩნდა ჩვენს სიაში ზემოთ. სტილისტური განსხვავება კოლოსალურია.

როერიხმა მრავალი ნახატი და მათი ლომის წილი ინდოეთში დახატა. მან რამდენიმე ცალი შესწირა ინდოეთის სოფლის მეურნეობის კვლევის ინსტიტუტს. ახლახან ორი მათგანი, ჰიმალაი, კანჩენჯუნგა და მზის ჩასვლა, ქაშმირი “, გამოჩნდა ლონდონის აუქციონზე. მხოლოდ მაშინ შენიშნეს ინსტიტუტის უმცროსმა მკვლევარებმა, რომ ისინი გაძარცვეს. 2011 წლის იანვარში ინდიელებმა ლონდონის სასამართლოს მიმართეს ინგლისში ამ დანაშაულის გამოძიების ნებართვისთვის. ქურდების ინტერესი როერიხის მემკვიდრეობით გასაგებია, რადგან მოთხოვნაა.

No 24. ლიუბოვ პოპოვა- 1,7 მილიონი ფუნტი

ლიუბოვ პოპოვა ახალგაზრდა გარდაიცვალა, ასე რომ, მან ვერ შეძლო ცნობილი გახდა, როგორც ავანგარდის სხვა ამაზონი, ნატალია გონჩაროვა. და მისი მემკვიდრეობა უფრო მცირეა - ამიტომ ძნელია იპოვოთ მისი ნამუშევარი გასაყიდად. მისი გარდაცვალების შემდეგ შედგენილია ნახატების დეტალური ინვენტარი. ეს ნატურმორტი გრძელი წლებიცნობილი იყო მხოლოდ შავ-თეთრი რეპროდუქციიდან, სანამ ის არ გამოჩნდა კერძო კოლექციაში, რაც აღმოჩნდა მხატვრის ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევარი კერძო ხელში. ყურადღება მიაქციე ჟოსტოვოს უჯრა- შესაძლოა, ეს არის მინიშნება პოპოვის გემოვნებაზე ხალხური რეწვის მიმართ. იგი წარმოშობით ივანოვოს ვაჭრის ოჯახიდან იყო, რომელიც ქსოვილებით იყო დაკავებული და მან თავად შექმნა პროპაგანდისტული ტექსტილის მრავალი ესკიზი რუსული ტრადიციების საფუძველზე.

No 25. არისტარხ ლენტულოვი - £1,7 მილიონი

ლენტულოვი რუსული ავანგარდის ისტორიაში შევიდა წმინდა ბასილის ტაძრის დასამახსოვრებელი გამოსახულებით - ან კუბიზმით, ან პაჩვერის საბნით. ამ ლანდშაფტში ის ცდილობს სივრცის გაყოფას მსგავსი პრინციპით, მაგრამ ეს არც ისე საინტერესო გამოდის. სინამდვილეში, ამიტომ "წმინდა ბასილი ნეტარი""ტრეტიაკოვის გალერეაში და ეს ნახატი- ხელოვნების ბაზარზე. ბოლოს და ბოლოს, მუზეუმის მუშაკებს ერთხელ ჰქონდათ საშუალება, კრემის ცვენა.

No 26. ალექსეი ბოგოლიუბოვი - £1,58 მილიონი

ამის გაყიდვა ნაკლებად ცნობილი მხატვარი, თუმცა მეფის საყვარელი პეიზაჟისტი ალექსანდრა III, ასეთ გიჟურ ფულზე - 2008 წლის კრიზისის წინა დღეს ბაზრის სიგიჟის სიმპტომია. იმ დროს რუსი კოლექციონერები მზად იყვნენ ეყიდათ თუნდაც მცირე ოსტატები. უფრო მეტიც, პირველი კლასის მხატვრები იშვიათად იყიდება.

შესაძლოა, ეს ნახატი საჩუქრად გაუგზავნა რომელიმე ჩინოვნიკს: მას აქვს შესაფერისი თემა, რადგან ქრისტეს მაცხოვრის საკათედრო ტაძარი დიდი ხანია აღარ არის მხოლოდ ეკლესია და გახდა სიმბოლო. და მაამებელი წარმოშობა - ნახატი სამეფო სასახლეში ინახებოდა. ყურადღება მიაქციეთ დეტალებს: კრემლის აგურის კოშკი დაფარულია თეთრი ბათქაშით, ხოლო კრემლის შიგნით ბორცვი სრულიად განუვითარებელია. აბა, რატომ უნდა ეცადო? 1870-იან წლებში დედაქალაქი იყო პეტერბურგი და არა მოსკოვი და კრემლი არ იყო რეზიდენცია.

No 27. აიზეკ ლევიტანი - £1,56 მილიონი

ლევიტანისთვის სრულიად ატიპიური ნამუშევარი გაიყიდა იმავე აუქციონზე, როგორც ბოგოლიუბოვის ნახატი, მაგრამ ის უფრო იაფი აღმოჩნდა. ეს, რა თქმა უნდა, დაკავშირებულია იმასთან, რომ სურათი არ ჰგავს ლევიტანს " თუმცა, მისი ავტორობა უდავოა; მსგავსი ნაკვეთი დნეპროპეტროვსკის მუზეუმშია. 40 ათასი ნათურა, რომლითაც კრემლი ამშვენებდა, ნიკოლოზ II-ის კორონაციის პატივსაცემად აინთო. რამდენიმე დღეში ხოდინკას კატასტროფა მოხდება.

No 28. Arkhip Kuindzhi - $3 მილიონი.

ცნობილმა პეიზაჟისტმა სამი მსგავსი ნახატი დახატა. პირველი ტრეტიაკოვის გალერეაშია, მესამე ბელორუსის სახელმწიფო მუზეუმში. მეორე აუქციონზე წარმოდგენილი იყო პრინცი პაველ პავლოვიჩ დემიდოვი-სან დონატოსთვის. ცნობილი ურალის დინასტიის ეს წარმომადგენელი ფლორენციის მახლობლად ვილაში ცხოვრობდა. ზოგადად, დემიდოვები, იტალიელი მთავრები რომ გახდნენ, მხიარულობდნენ, როგორც შეეძლოთ. მაგალითად, პავლეს ბიძა, რომლისგანაც მან მემკვიდრეობით მიიღო სამთავროს წოდება, იმდენად მდიდარი და კეთილშობილი იყო, რომ ცოლად შეირთო ნაპოლეონ ბონაპარტის დისშვილი და ერთხელ ქ. ცუდი განწყობაგაარტყა იგი. საწყალ ქალბატონს გაყრა უჭირდა. თუმცა ნახატი დემიდოვამდე არ მიაღწია, ის უკრაინულმა შაქრის ქარხანამ ტერეშჩენკომ შეიძინა.

No 29. კონსტანტინე კოროვინი- 1,497 მილიონი ფუნტი

იმპრესიონისტები ახასიათებს ძალიან „მსუბუქი“, ფართო წერის სტილი.კოროვინი მთავარი რუსი იმპრესიონისტია. ის ძალიან პოპულარულია თაღლითებს შორის; ჭორების თანახმად, აუქციონებზე მისი ყალბების რაოდენობა 80%-ს აღწევს. თუ კერძო კოლექციიდან ნახატი გამოიფინა მხატვრის პერსონალურ გამოფენაზე ცნობილ სახელმწიფო მუზეუმი, შემდეგ მისი რეპუტაცია განმტკიცდება და შემდეგ აუქციონზე გაცილებით მეტი ღირს. 2012 - ში ტრეტიაკოვის გალერეაგეგმავს კოროვინის მასშტაბურ გამოფენას. შესაძლოა იყოს ნამუშევრები კერძო კოლექციებიდან. ეს აბზაცი არის მკითხველის ცნობიერების მანიპულირების მაგალითი ფაქტების ჩამოთვლით, რომლებსაც არ აქვთ ერთმანეთთან პირდაპირი ლოგიკური კავშირი.

• გთხოვთ გაითვალისწინოთ, რომ 2012 წლის 26 მარტიდან 12 აგვისტოს ჩათვლით, ტრეტიაკოვის გალერეა გვპირდება ორგანიზებასკოროვინის გამოფენა . წაიკითხეთ მეტი ყველაზე მომხიბვლელი მხატვრების ბიოგრაფიის შესახებ ვერცხლის ხანაწაიკითხეთჩვენს მიმოხილვაში სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეის გახსნის დღეები 2012 წელს.

No 30. იური ანენკოვი - $2,26 მილიონი.

ანენკოვმა 1924 წელს მოახერხა ემიგრაციაში წასვლა და კარგი კარიერა გააკეთა დასავლეთში. მაგალითად, 1954 წელს ის იყო ნომინირებული ოსკარზე, როგორც ფილმის კოსტიუმების დიზაინერი "ქალბატონო დე..." მისი ადრეული საბჭოთა პორტრეტები ყველაზე ცნობილია- სახეები კუბისტურია, სახიანი, მაგრამ სრულიად ცნობადი. მაგალითად, მან არაერთხელ დახატა ლეონ ტროცკი ამ გზით - და კიდევ მრავალი წლის შემდეგ გაიმეორა ნახატი მეხსიერებიდან, როდესაც ჟურნალ Times-ს სურდა ყდის გაფორმება.

რეკორდულ პორტრეტზე გამოსახული პერსონაჟი მწერალი ტიხონოვ-სერებროვია. რუსული ლიტერატურის ისტორიაში ის ძირითადად ახლო მეგობრობით შევიდა. იმდენად ახლოს, რომ ბინძური ჭორების თანახმად, მხატვრის მეუღლემ ვარვარა შაიკევიჩმა ქალიშვილიც კი გააჩინა დიდი პროლეტარული მწერლისგან. ეს არ არის ძალიან შესამჩნევი რეპროდუქციაში, მაგრამ პორტრეტი შესრულებულია კოლაჟის ტექნიკით: ფენის თავზე ზეთის საღებავებიაქ არის მინა და თაბაშირი და კარზე ნამდვილი ზარიც კი არის დამაგრებული.

No 31. ლევ ლაგორიო - 1,47 მილიონი ფუნტი

კიდევ ერთი მცირე ლანდშაფტის მხატვარი, რატომღაც გაიყიდა რეკორდულ ფასად. აუქციონის წარმატების ერთ-ერთი მაჩვენებელია შეფასების ("შეფასება") გადაჭარბება - მინიმალური ფასი, რომელსაც ექსპერტები აუქციონის სახლიდაყენებული ლოტისთვის. ამ ლანდშაფტის შეფასება იყო 300-400 ათასი ფუნტი, მაგრამ გაიყიდა 4-ჯერ უფრო ძვირად. როგორც ლონდონის ერთ-ერთმა აუქციონერმა თქვა: ”ბედნიერება არის როდესაც ორი რუსი ოლიგარქი ეჯიბრება ერთსა და იმავე საკითხს“.

No 32. ვიქტორ ვასნეცოვი - £1,1 მილიონი

Bogatyrs გახდა სავიზიტო ბარათი ჯერ კიდევ 1870-იან წლებში. ის უბრუნდება თავისს ვარსკვლავის თემარუსული მხატვრობის სხვა ვეტერანების მსგავსად, ახალგაზრდობაში საბჭოთა რესპუბლიკა- როგორც ფინანსური მიზეზების გამო, ასევე იმისთვის, რომ ისევ მოთხოვნილება ვიგრძნოთ. ეს სურათი ავტორის გამეორებაა "ილია მურომეც" (1915), რომელიც ინახება მხატვრის სახლ-მუზეუმში (პროსპექტ მირაზე).

No 33. ერიკ ბულატოვი - £1,084 მილიონი

მეორე ცოცხალი მხატვარი ჩვენს სიაში (მან ეს ასევე თქვა მხატვრისთვის Საუკეთესო გზათქვენი სამუშაოსთვის ფასების აწევა სიკვდილია). სხვათა შორის, ეს არის საბჭოთა უორჰოლი, ანდერგრაუნდი და ანტიკომუნისტი. მუშაობდა სოციალური არტის ჟანრში, რომელიც საბჭოთა ანდერგრაუნდმა შექმნა, როგორც პოპ-არტის ჩვენი ვერსია. "დიდება CPSU" არის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნამუშევრებიმხატვარი. მისივე განმარტებით, აქ ასოები სიმბოლოა გისოსებით, რომელიც ბლოკავს ცას, ანუ თავისუფლებას ჩვენგან.

ბონუსი: ზინაიდა სერებრიაკოვა - 1,07 მილიონი ფუნტი

სერებრიაკოვას უყვარდა შიშველი ქალების, ავტოპორტრეტების და მისი ოთხი შვილის ხატვა. ეს იდეალური ფემინისტური სამყარო ჰარმონიული და მშვიდია, რასაც ვერ ვიტყვით თავად მხატვრის ცხოვრებაზე, რომელიც რევოლუციის შემდეგ ძლივს გაიქცა რუსეთიდან და დიდი ძალისხმევა დახარჯა შვილების იქიდან გამოსაყვანად.

"შიშველი" არ არის ზეთის ნახატი, არამედ პასტელი ნახატი. ეს არის ყველაზე ძვირადღირებული რუსული ნახატი. გრაფიკაში გადახდილი ასეთი მაღალი თანხა იმპრესიონისტული ნახატების ფასებს შეედრება და დიდი გაოცება გამოიწვია Sotheby's-ში, რომელმაც აუქციონი 150 ათასი ფუნტი სტერლინგით დაიწყო და მილიონი მიიღო.

სია შედგენილია აუქციონის სახლების ოფიციალურ ვებგვერდებზე მითითებული ფასების მიხედვით. ეს ფასი შედგება წმინდა ღირებულება(გაისმა, როდესაც ჩაქუჩი ჩამოდის) და« მყიდველის პრემია (აუქციონის სახლის დამატებითი პროცენტი). სხვა წყაროები შეიძლება მიუთითებდეს "წმინდა» ფასი. დოლარის მიმართ ფუნტის გაცვლის კურსი ხშირად მერყეობს, ამიტომ ბრიტანული და ამერიკული ლოტები განლაგებულია ერთმანეთთან შედარებით, სავარაუდო სიზუსტით (ჩვენ არ ვართ Forbes).

მისასალმებელია დამატებები და შესწორებები ჩვენს სიაში.

ახლა გავიხსენოთ მსოფლიოს ყველაზე ცნობილი ნახატები. ეს თემა, ერთი მხრივ, ძალიან მარტივია, მაგრამ მეორეს მხრივ, წარმოუდგენლად რთული. მართლაც, დედა დედამიწაზე კაცობრიობის მთელი ისტორიის განმავლობაში, სხვადასხვა საუკუნეებშიდა ში სხვა და სხვა ქვეყნებიბევრი ბრწყინვალე მხატვარი დაიბადა, რომლებმაც მსოფლიოს დაუტოვეს თავიანთი უკვდავი შედევრები.

ნამდვილად არ ვისურვებდი დაუმსახურებლად უგულებელვყო რომელიმე დიდი ხელოვანი. მაგრამ ამ სტატიის ფარგლებში ჩვენ შევეცდებით ვისაუბროთ მხოლოდ იმ ნამუშევრებზე, რომლებიც იცნობენ არა მხოლოდ სილამაზის ჭეშმარიტ მცოდნეებს, მხატვრებს და ხელოვნებათმცოდნეებს, არამედ ჩვენი პლანეტის უმარტივესი მკვიდრთა აბსოლუტურ უმრავლესობას.

მაგალითად, ეს არის და ვინჩის, რაფაელის, ბოტიჩელის, ვან გოგის, სალვადორ დალის, კარლ ბრაილოვის, აივაზოვსკის, კუსტოდიევის და ა.შ. ზოგიერთი ნახატი. რეპროდუქციების ფორმა, რომელიც მუდმივად ციმციმებს ტელევიზორის ეკრანებზე. ფაქტობრივად, ისინი ჩვენთვის ბავშვობიდან ნაცნობები არიან.

ლეონარდო და ვინჩის ნახატები

მსოფლიოში ყველაზე ცნობილ ნახატებზე საუბარი წარმოუდგენელია ისეთი მსოფლიო დონის ნახატების ხსენების გარეშე, როგორიცაა ცნობილი "La Gioconda", "Madonna Litta", "ქალბატონი ერმინით", დახატული დიდი ლეონარდო და ვინჩის მიერ. ამ სიიდან განსაკუთრებით პირველი ორი სახელი გამოირჩევა. მშვენიერი და იდუმალი "მონა ლიზა" მრავალი საუკუნის განმავლობაში არსებობს, ტუჩებზე უნიკალური ღიმილით, მშვიდად უყურებს ამ სამყაროს აურზაურს - არის თუ არა ცივილიზებულ ადამიანთა შორის ისეთი, ვისაც არასოდეს უნახავს ეს სურათი?

ითვლება, რომ ნახატზე გამოსახულია ლიზა გერარდინი, გარკვეული მდიდარი ფლორენციელი ვაჭრის, ფრანჩესკო დელ ჯოკონდოს მოკრძალებული ცოლი. ახლა თქვენ გესმით, საიდან გაჩნდა ეს უჩვეულო სახელიპორტრეტი - "ლა ჯოკონდა"? და სურათი დახატულია დაახლოებით 1503-1505 წლებში. დღეს მისი ფასდაუდებელი ორიგინალი შეგიძლიათ ნახოთ პირადად ლუვრში. იქ კიდია პორტრეტი, რომელიც დაცულია სქელი ტყვიაგაუმტარი მინებით და ირგვლივ ყოველთვის უამრავი ხალხია. და ეს გასაკვირი არ არის, რადგან ხალხმა ჯერ კიდევ ვერ შეძლო ამ ქალბატონის ღიმილის საიდუმლოს ამოხსნა.

და ვინჩის ნახატები ფასდაუდებელია, თითოეული, მათი ყიდვა დიდ ფულშიც კი არ შეიძლება. მაგრამ მის ნამუშევრებს შორის არის განსაკუთრებული ნამუშევარი - ეს არის თვალწარმტაცი ფრესკა. ბოლო ვახშამიმისი შექმნის დრო: 1495-1498 წწ. და იგი დაწერილია ეკლესიის მიერ დაკვეთილი ოსტატის მიერ სანტა მარია დელე გრაზიას მონასტრის სატრაპეზოში, რომელიც მდებარეობს დიდებულში. იტალიის ქალაქიმილანი. სიუჟეტი ასახავს ერთ-ერთ ყველაზე მეტს მნიშვნელოვანი მოვლენებიკაცობრიობის ისტორიაში - ქრისტეს ბოლო ვახშამი თავის თორმეტ მოწაფესთან ერთად. დიდი ბედნიერებაა, რომ რესტავრატორებმა მოახერხეს ფრესკის დღემდე შენარჩუნება, რადგან... საყოველთაოდ ცნობილი ფაქტია, რომ მასზე მუშაობისას ლეონარდო ექსპერიმენტებს ატარებდა საღებავებით და კედლის პრაიმერით, რამაც შემდგომში საღებავის ფენის სწრაფი განადგურება გამოიწვია.

რაფაელ სანტის ნამუშევრები

შემდეგი მხატვარი, რომლის შესახებაც გადაჭარბების გარეშე შეიძლება ითქვას, რომ მან დატოვა მსოფლიოში ყველაზე ცნობილი ნახატები, რა თქმა უნდა, რაფაელ სანტია, მხატვარი, რომელიც ცხოვრობდა იტალიაში 1483 წლიდან 1520 წლამდე. მისი ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი და პოპულარული ნამუშევარი - ითვლება ერთ-ერთ ყველაზე სრულყოფილ და გასაოცარ ნახატად, რომელიც ოდესმე შექმნილა ადამიანის ხელით.

ოსტატის კიდევ ერთი ცნობილი ქმნილებაა უზარმაზარი (770 500 სმ) ფრესკა. ათენის სკოლა", რომელიც ამშვენებს ვატიკანის სასახლის ერთ-ერთ მთავარ დარბაზს. სურათზე გამოსახულ მრავალრიცხოვან ფიგურებს შორის შეგიძლიათ იხილოთ კაცობრიობის ისეთი დიდი მოაზროვნე, როგორებიცაა პითაგორა, ეპიკურე, სოკრატე, დიოგენე, არისტოტელე, პლატონი. ფილოსოფოსებს შორის რაფაელმა გამოსახა თავი, როგორც. ისევე როგორც მისი ლამაზი საყვარელომარგარიტა.

უბადლო ბოტიჩელი

როგორ ფიქრობთ, რა არის შემდეგი ნამუშევრები ჩვენს სიაში "მსოფლიოში ყველაზე ცნობილი მხატვრების ნახატები"? ეს არის სანდრო ბოტიჩელის განსაცვიფრებელი და ეთერული ნამუშევრები. დავასახელოთ მისი მხოლოდ ორი ყველასთვის ნაცნობი შემოქმედება: „ვენერას დაბადება“ და ცნობილი სამი მადლის ამსახველი ტილო – „გაზაფხული“. ორივე ნახატი ჰიმნია ქალის სილამაზე. არცერთ სხვა მხატვარს არ შეეძლო საღებავებით აღებეჭდა ასეთი მიმზიდველი და პოეტური ქალის სურათები.

მხატვრის მუზა იყო ახალგაზრდა მშვენიერი ფლორენციელი ქალი, ჯულიანო მედიჩის საყვარელი - სწორედ მისი ნატიფი, სრულყოფილი თვისებები გვიყურებს უხსოვარი დროიდან.

იმპრესიონისტული ნახატები

კარგი, ახლა დროა გავიხსენოთ იმპრესიონიზმის შესახებ. ეს მხატვრული მიმართულებაწარმოიშვა საფრანგეთში მე-19 საუკუნის ბოლოს და მე-20 საუკუნის დასაწყისში. ამ კუთხით ბევრი ხელოვანი მუშაობს და თითოეული მათგანის შემოქმედება ცალკე განხილვას იმსახურებს. ამ სტატიაში ვისაუბრებთ მონეს ყველაზე ცნობილ ნახატებზე, რომელიც იმპრესიონიზმის საწყისებზე იდგა და მის ერთ-ერთ ფუძემდებლად ითვლება. ამ ოსტატის ნამუშევრები შეტანილია კოლექციებში უდიდესი მუზეუმებიპარიზი, ბერლინი, პეტერბურგი და მსოფლიოს სხვა ქალაქები.

ფართო საზოგადოებამ კარგად იცის კლოდ მონეს ისეთი ნახატები, როგორიცაა "ტბა" და "წყლის შროშანები". მხატვარმა ამ მოტივებზე დაფუძნებული ნამუშევრების მრავალი ვერსია დახატა.

ვან გოგი არის მხატვარი, რომლის ნახატები ყველაზე ძვირია მსოფლიოში

ვან გოგი ალბათ ყველაზე პროდუქტიული მხატვარი იყო კაცობრიობის ისტორიაში. მისი მემკვიდრეობა 800-მდე ნახატსა და უთვალავ ნახატს მოიცავს. ყველაზე ცნობილია, ალბათ, "მზესუმზირა". დანამდვილებით ცნობილია, რომ ოსტატმა ამ სერიიდან 7 ნატურმორტი დახატა. მაგრამ დღემდე შემორჩენილია მხოლოდ 5 და თითოეული ნახატი ფასდება, როგორც ყველაზე ძვირადღირებული ბრილიანტი. დაფიქრდით: სიცოცხლის განმავლობაში ვან გოგმა მხოლოდ ერთი ნამუშევრის გაყიდვა მოახერხა და ის უბრალო გროშით და ახლა მისი ნახატების ღირებულება აუქციონებზე ყველა რეკორდს არღვევს.

ვან გოგის კიდევ ერთი ყველაზე ცნობილი ნახატია დახვეწილი ფანტასტიკური ნახატი "ვარსკვლავური ღამე". ეს ნამუშევარი იმდენად პოპულარულია, რომ დღეს მისი ანიმაციური ვერსიაც კი შეგიძლიათ ინტერნეტში იპოვოთ. ვან გოგის ნახატები იმდენად ნიჭიერი და ორიგინალურია, რომ რეპროდუქციის სახითაც კი შეგიძლიათ უსასრულოდ შეხედოთ მათ.

ტილოზე გადაღებული ოცნებები

მსოფლიოში ყველაზე ცნობილ ნახატებზე საუბრისას, შეუძლებელია არ ავღნიშნოთ სიურეალიზმის დამაარსებლის, სალვადორ დალის შემოქმედება. ითვლება, რომ მხატვრის ყველაზე პოპულარული ნახატია "მეხსიერების გამძლეობა", რომელიც ასახავს საათს, როგორც დროის გაუთავებელი გავლის სიმბოლოს. მიტოვებული ნაპირიშორი მანძილი იმ სიცარიელის სიმბოლოა, რომელსაც დალის თქმით ხშირად გრძნობდა საკუთარ თავში.

თუმცა, ეს შორს არის ერთადერთისგან პოპულარული ნამუშევარისიურეალისტი. არანაკლებ ცნობილია ნახატები " ატომური ლედა“, „წინასწარმეტყველება სამოქალაქო ომი", "იწვის ჟირაფი", "ოცნება".

ყველაზე ცნობილი რუსული ნახატები

აქამდე ჩვენს სტატიაში იყო ნახსენები უცხოელი ოსტატების ნახატები. იმავდროულად, ბევრია ჩვენი დიდი თანამემამულეების დახატული ნახატები, რომლებიც დიდი პოპულარობით სარგებლობს მთელ მსოფლიოში. რუსეთში ყოველთვის ბევრი ნიჭიერი მხატვარი იყო. და თუ მსოფლიო მხატვრობის მრავალი შედევრი საკმაოდ რთულია საკუთარი თვალით დანახვა, იმის გამო, რომ ისინი საზღვარგარეთ მდებარეობს, მაშინ ჩვენ შეგვიძლია ვნახოთ რუსი მხატვრების ორიგინალები ჩვენი ქვეყნის ბევრ მუზეუმში, მაგალითად, ტრეტიაკოვის გალერეაში. მოსკოვში.

აქ არის ყველაზე ცნობილი ნახატები ტრეტიაკოვის გალერეიდან, როგორც აქ, ასევე მის ფარგლებს გარეთ: „სამი გმირი“ (ვ. ვასნეცოვა), „ივანე საშინელი და მისი ვაჟი ივანე“ (ი. რეპინი), „მჯდომარე დემონი“ (მ. ვრუბელი), „ქრისტეს გამოჩენა ხალხში (ა. ივანოვი), „გოგონა ატმებით“ (ი. რეპინი), „დილა ქ. ფიჭვის ტყე" (ი. შიშკინი), "მოსკოვის ეზო" (ვ. პოლენოვი), "კაპები ჩამოვიდნენ" და ა.შ.

კუსტოდიევსკის ლამაზმანები

ცალკე მინდა ვისაუბრო მსოფლიოში ცნობილი რუსი მხატვრის ბორის კუსტოდიევის ნამუშევრებზე - სხვა ვერავინ იტყოდა ასე გემრიელად და ლამაზად მხატვრობით რუსული ცხოვრების, იდუმალი რუსული სულის შესახებ. ჩვენ შორის ვინ არ აღფრთოვანებულა სამოვარის მიღმა ("ვაჭრის ცოლი ჩაის") მიღმა ან სრულსისხლიანი ახალგაზრდა ქალბატონი, რომელიც ჯამრთელობითა და ახალგაზრდობით იფეთქებს სოფლის აბაზანაში ("რუსული ვენერა").

აქვეა თავდაპირველი მხატვრის რამდენიმე პოპულარული ნამუშევრის სახელები: "ზამთარი", "ფიოდორ ჩალიაპინის პორტრეტი", "თივის დამზადება", "ვაჭარი შოპინგით", "ბაზრობა", "ბანა", "მასლენიცა".

„მალევიჩის შავი მოედანი

ჩვენ მოკლედ ვისაუბრეთ რამდენიმე ყველაზე ცნობილ რუსულ ნახატზე, მაგრამ არასწორი იქნებოდა სტატიის დასრულება ერთ-ერთი ყველაზე საკამათო და საკამათო ნამუშევრის შესახებ, რომელიც ერთ-ერთი გამოჩენილი რუსი მხატვრის ფუნჯით გამოჩნდა. ეს დაახლოებითკაზიმირ მალევიჩის „შავ მოედანზე“, ფერწერაში მოძრაობის ფუძემდებელი „სუპრემატიზმი“. და მიუხედავად იმისა, რომ მალევიჩი თავისი დიდი ხნის განმავლობაში შემოქმედებითი ცხოვრებაბევრი ნახატი დახატა, მაგრამ ეს ნამუშევარი ყველაზე მეტად მთელ მსოფლიოს ახსოვს.

„შავი კვადრატის“ რამდენიმე ვარიანტი არსებობს. მათი ნახვა შეგიძლიათ ტრეტიაკოვის გალერეაში, ერმიტაჟსა და რუსეთის მუზეუმში. ამ სამუშაოების ფასი უზარმაზარია, ექსპერტების აზრით, დღეს ის 80 მილიონ დოლარს აღწევს.

დასკვნა

სამწუხაროა, რომ ამ მოკლე მიმოხილვაში ვერ მოხერხდა საუბარი რემბრანდტის, რუბენსის, კარლ ბრაილოვის, პაბლო პიკასოს, პოლ გოგენის და სხვა მშვენიერი შემოქმედების მსოფლიო შედევრებზე. მათი შრომა არანაკლებ ყურადღების ღირსია.

მხატვრობით დაინტერესებული ბევრი ადამიანი იძულებულია უარი თქვას ამ საქმიანობაზე, რადგან ადვილი არ არის ხალხში გაფანტვა და გახდე ცნობილი და მოთხოვნადი მხატვარი. და მაინც ზოგიერთმა მოახერხა ეს. გაარკვიეთ რომელი მხატვრები არიან ყველაზე ცნობილი.

ყველაზე ცნობილი მხატვრები

ასე რომ, ტოპ 10 ყველაზე ცნობილი არტისტი მსოფლიოში:

ხატვა შემთხვევით და ბავშვობიდან შორს დავიწყე. 20 წლის ასაკში ანრიმ ოპერაცია გაიკეთა და დედამ მას საღებავები და ქაღალდი უყიდა. მატისმა ჯერ ფერადი ღია ბარათები დააკოპირა, შემდეგ კი ისე დაინტერესდა ხატვით, რომ გადაწყვიტა პროფესიონალი მხატვარი გამხდარიყო.

მამის პროტესტის მიუხედავად, ანრიმ ხატვის შესწავლა დაიწყო. მატისის ხატვის სტილი ძალიან უჩვეულო იყო და იმპრესიონიზმს ჰგავდა. თავდაპირველად, ანრი კოპირებდა უცხოელი ოსტატების ნამუშევრებს, შემდეგ კი დაიწყო საკუთარი შედევრების შექმნა. Ყველაზე ცნობილი ნამუშევრებიანრი მატისი არის "პარიზული ცეკვა", "სიცოცხლის სიხარული", "საუბარი", Ოჯახური პორტრეტი“, „წითელი ოთახი“.

სხვათა შორის, მატისმა საკუთარი ფერწერის სკოლაც კი გახსნა. დღეს მისი ნახატები ინახება საუკეთესო მუზეუმებიდა არის უმდიდრესი ადამიანების კოლექციებში.

რთული მოზარდი იყო და სკოლის გაკვეთილებიდავალებების შესრულების ნაცვლად, რვეულების ყდები დახატა თანაკლასელებისა და მასწავლებლების მხიარული პორტრეტებით. მალე ბევრმა შეიტყო კლოდის ნიჭის შესახებ და ის გახდა ძალიან ცნობილი კარიკატურისტი თავის ქალაქში, შემდეგ კი დაიწყო ფულის აღება მისი სამუშაოსთვის. მაგრამ შემდეგ მონე შეხვდა გამოცდილ პეიზაჟისტ მხატვარს, რომელმაც დაიწყო მისი სწავლება.

და მხოლოდ ამის შემდეგ კლოდს შეუყვარდა ბუნება და ისწავლა მისი შეგრძნება. ბიჭმა გამოხატა თავისი ემოციები ნახატებში, რომლებიც მოგვიანებით იმდენად პოპულარული გახდა, რომ დღეს ისინი შეტანილია ნახატების საუკეთესო კოლექციებში. ყველაზე ცნობილი ნამუშევრები: "მზის ჩასვლა ზღვაზე", "მზესუმზირები", "ჰოლანდიის ტიტები", "ზღვისპირა", "გზა ტყეში", "ნატურმორტი ხორცით".

დღეს ყველამ იცის მისი სახელი, როგორც ყველაზე საუკეთესო ნამუშევრები, რომელშიც შედის "გოგონა ბურთზე", "ცხოვრება", "ბანავეები", "Les Demoiselles d'Avignon" და მრავალი სხვა. და მისი ნახატი "შიშველი, მწვანე ფოთლები და ბიუსტი" გახდა ყველაზე ძვირადღირებული ნახატი, რომელიც ოდესმე გაიყიდა.

პიკასო იყო ნიჭიერი მხატვარი, გრაფიკოსი, დიზაინერი, კერამიკოსი, ასევე დეკორატორი და მოქანდაკე. ის არის კუბიზმის ფუძემდებელი. გარდა ამისა, პიკასომ დიდი წვლილი შეიტანა გასული საუკუნის ხელოვნების განვითარებაში, ალბათ ასე არ იქნებოდა ამ ადამიანის გარეშე.

მთლიანობაში პაბლომ თავისი ცხოვრების მანძილზე დაასრულა 20 ათასამდე ნამუშევარი, რომელთაგან თითოეული უნიკალური და განუმეორებელი იყო. პიკასომ ხატვა თავიდანვე დაიწყო ადრეული ასაკი, და პირველი ფერწერის გაკვეთილები მიიღო მამისგან, რომელიც ხელოვნების მასწავლებელი იყო (თავად პაბლო მოგვიანებით დაიკავა ეს თანამდებობა). ახალგაზრდა პიკასომ კი შთაგონება მიიღო ზღაპრებიდან, რომლებიც დედამ თავად მოიგონა და ღამით შვილს უთხრა.

4. ვინსენტ ვან გოგი- ჰოლანდიელი პოსტიმპრესიონისტი მხატვარი, რომელმაც შექმნა მრავალი საოცარი და უჩვეულო ნამუშევრები. ვინსენტი რთული მოზარდი იყო, მაგრამ აუტსაიდერებისთვის ის მოაზროვნე და სერიოზული ჩანდა. ვან გოგმა ხატვა მოგვიანებით დაიწყო, როდესაც მუშაობა დაიწყო ხელოვნებისა და სავაჭრო კომპანიაში.

ყოველდღე ვინსენტი უკავშირდებოდა ხელოვნების ნიმუშებს, ამიტომ ისწავლა მათი დაფასება. წარუმატებელი სასიყვარულო ურთიერთობის შემდეგ, ახალგაზრდა ვან გოგის დილერის საქმეები გაუარესდა და რაღაც მომენტში მან გადაწყვიტა ძალები ეცადა მხატვრობაში. მაგრამ მაინც ვინსენტს უწევდა საარსებო წყაროს შოვნა, თუმცა არ მოსწონდა ეს სამუშაო. რამდენიმე წარუმატებლობის შემდეგ ვან გოგმა გადაწყვიტა მთლიანად დაეთმო მხატვრობას და მსოფლიოს მრავალი შედევრი აჩუქა.

- სომხური წარმოშობის მხატვარი (ნამდვილი სახელია ჰოვანესი). ბავშვობიდანვე ივანეს ნიშნები გამოეჩინა შემოქმედებითი უნარები, თვითონაც ასწავლა ვიოლინოზე დაკვრა. აივაზოვსკიც ლამაზად ხატავდა და მუდმივად ავითარებდა თავის შესაძლებლობებს.

ივანე განსაკუთრებით აფასებდა და კერპად აქცევდა ზღვას და ამიტომ მის ნამუშევრებს შორის მშვენიერი იყო ზღვის პეიზაჟები, რომელიც ასახავს ქარიშხლებს, გემების ჩაძირვას, ტალღებს და სიღრმეებს. მხატვრის ყველაზე ცნობილი ნახატებია "მეცხრე ტალღა", "ვენეცია", "ქაოსი", "ჩაძირული გემი", "ყინულის მთები", "ტალღა", "შავი ზღვა".

- მხატვარი, რომელიც პრაქტიკულად რუსული ბუნების მშვენიერების აღმომჩენი იყო. მას ყველაფერი უყვარდა: ხეები, ბალახის ყოველი ღერი, ცა, ნამის წვეთები, ყვავილები. და ეს მისი სიყვარული ნათლად ჩანს ნახატებში, რომელთაგან თითოეული ნამდვილი შედევრია.

მისმა პეიზაჟებმა ყველას დაამტკიცა, რომ რუსეთი არ არის ნაცრისფერი, მოსაწყენი ქვეყანა, როგორც ადრე ეგონათ, არამედ წარმოუდგენლად ლამაზი ადგილი. აქ არის მხატვრის რამდენიმე ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი: "საღამოს ზარები", "მარტი", " ოქროს შემოდგომა" სხვათა შორის, მისი ბევრი პეიზაჟი დღემდე გამოიყენება ილუსტრაციად და ქვეყნდება სახელმძღვანელოებში.

არის მართლაც უნიკალური და ლეგენდარული მხატვარი, რომელმაც შეცვალა საზოგადოების შეხედულებები ფერწერაზე. გამორჩეული თვისებაპოლოკის ნამუშევრები იყო ის, რომ ისინი ნაკლებად ჰგავდნენ ნახატებს. შეიძლება ჩანდეს, რომ ვიღაცამ დაღვარა საღებავი ქაღალდზე, მაგრამ უფრო ახლოს შემოწმების შემდეგ, შეგიძლიათ ნახოთ რაღაც იდუმალი და ღრმა.

თავად ჯექსონი კი მთლიანად ჩაეფლო ამ პროცესში და ტილოს მეშვეობით გამოხატავდა თავის ემოციებს. მან იატაკზე დადო ქაღალდი და გამოიყენა გატეხილი მინა ხატვისთვის, თხევადი საღებავები, სკუპები, დანები და ჯოხები. პოლოკის ყველაზე ცნობილი ნამუშევრებია "ნომერი 5" (ეს არის ყველაზე მეტი ძვირადღირებული ფერწერამხატვარი), "მთვარის ქალი, რომელიც წრეს ჭრის" და "მგელი".

ცნობილია უმრავლესობის პორტრეტების დახატვით ცნობილი ხალხი. მაგრამ უშედეგოა, რომ ვარსკვლავები ნიკასკენ მიმართავენ, ის ძალიან ნიჭიერია. საფრონოვი უბრალო ოჯახში დაიბადა და ყველაფერს თავისით მიაღწია. გარდა ამისა, ეს არის ერთ-ერთი იმ მცირერიცხოვან მხატვრებს შორის, ვინც მოახერხა ცნობილი გახდა სიცოცხლის განმავლობაში. ნიკას ნამუშევრების სიაში შედის ისეთი ცნობილი ადამიანების პორტრეტები, როგორებიც არიან მაიკ ტაისონი, სოფია ლორენი, მიკ ჯაგერი, ხულიო იგლესიასი, ელტონ ჯონი, სტინგი, სტივენ სპილბერგი, ჯეკ ნიკოლსონი და მრავალი სხვა.

- ალბათ ყველაზე საკულტო და მნიშვნელოვანი პიროვნება პოპ-არტის ისტორიაში. ენდიმ ხატვა ბავშვობაში დაიწყო. თავიდან ილუსტრირებდა ჟურნალებს, მაგრამ შემდეგ გადაწყვიტა შექმნა დამოუკიდებელი მუშაობაშთაგონება საკვებიდან, სასმელებიდან და სხვა სამომხმარებლო საქონლიდან.

მან დახატა კონსერვები, ხილი, ალკოჰოლური სასმელები. მაგრამ ყველა ნახატი გამოირჩეოდა შესრულების განსაკუთრებული მანერით. ნახატები იმდენად ექსცენტრიული და ნათელი იყო, რომ მათი იგნორირება უბრალოდ არ შეიძლებოდა.

– ფიგურული ფერწერის ოსტატი და ექსპრესიონისტი მხატვარი. მისი ნამუშევრების მთავარი თემაა ადამიანის სხეული. მაგრამ ფრენსის ჩვეულებრივ ხატავდა სხეულებს წაგრძელებულ, დამახინჯებულ, ზოგიერთ ფიგურაში ან ობიექტში ჩასმული. ბეკონის ყველაზე ცნობილი ნამუშევრებია "მძინარე კაცი", "ქალი", ტრიპტიქი "ჯვარცმა" და "სამი ჩანახატი ლუსიან ფროიდის პორტრეტისთვის".

ესენი იყვნენ ყველა დროის ყველაზე ცნობილი მხატვრები.

არის ხელოვნების ნიმუშები, რომლებიც თითქოს ურტყამს მაყურებელს, განსაცვიფრებელი და საოცარი. სხვები გიზიდავთ აზროვნებაში და მნიშვნელობისა და საიდუმლო სიმბოლიზმის ფენების ძიებაში. ზოგიერთი ნახატი საიდუმლოებითა და მისტიური საიდუმლოებით არის მოცული, ზოგი კი აოცებს გადაჭარბებული ფასებით.

ჩვენ გულდასმით გადავხედეთ მსოფლიო მხატვრობის ყველა მთავარ მიღწევას და მათგან ორი ათეული ყველაზე მეტად შევარჩიეთ უცნაური ნახატები. სალვადორ დალი, რომლის ნამუშევრები მთლიანად ხვდება ამ მასალის ფორმატში და პირველია თავში, ამ კრებულში განზრახ არ იყო შეტანილი.

გასაგებია, რომ „უცნაურობა“ საკმაოდ სუბიექტური ცნებაა და ყველას თავისი აქვს საოცარი ნახატები, გამოირჩევა სხვა ხელოვნების ნიმუშებისგან. მოხარული ვიქნებით, თუ მათ კომენტარებში გაგვიზიარეთ და ცოტას მოგვიყვებით მათ შესახებ.

"ყვირილი"

ედვარდ მუნკი. 1893, მუყაო, ზეთი, ტემპერა, პასტელი.
ეროვნული გალერეა, ოსლო.

Scream ითვლება საეტაპო ექსპრესიონისტულ მოვლენად და ერთ-ერთ ყველაზე ცნობილ ნახატად მსოფლიოში.

გამოსახულის ორი ინტერპრეტაცია არსებობს: თავად გმირია, რომელსაც საშინელება ეუფლება და ჩუმად ყვირის, ხელებს ყურებზე აჭერს; ან გმირი დახუჭავს ყურებს მის ირგვლივ გაჟღენთილი სამყაროსა და ბუნების ძახილისგან. მუნკმა დაწერა "კივილის" ოთხი ვერსია და არსებობს ვერსია, რომ ეს ნახატი მანიაკალურ-დეპრესიული ფსიქოზის ნაყოფია, რომლითაც მხატვარი განიცდიდა. კლინიკაში მკურნალობის კურსის შემდეგ, მუნკი არ დაბრუნებულა ტილოზე სამუშაოდ.

„ორ მეგობართან ერთად მივუყვებოდი გზას. მზე ჩადიოდა - უცებ ცა სისხლით გაწითლდა, მე გავჩერდი, დაღლილობის შეგრძნება მქონდა და ღობეს მივეყრდენი - სისხლს და ცეცხლს გავხედე მოლურჯო-შავ ფიორდსა და ქალაქს. ჩემი მეგობრები გადავიდნენ, მე კი ვიდექი, ვკანკალებდი აღელვებისგან, ვგრძნობდი გაუთავებელ ყვირილს, რომელიც ბუნების გამჭოლი იყო“, - თქვა ედვარდ მუნკმა ნახატის შექმნის ისტორიის შესახებ.

„საიდან მოვედით? Ვინ ვართ ჩვენ? Სად მივდივართ?"

პოლ გოგენი. 1897-1898, ზეთი ტილოზე.
მუზეუმი სახვითი ხელოვნების, ბოსტონი.

თავად გოგენის თქმით, ნახატი მარჯვნიდან მარცხნივ უნდა იკითხებოდეს – ფიგურების სამი ძირითადი ჯგუფი ასახავს სათაურში დასმულ კითხვებს.

სამი ქალი შვილით წარმოადგენს ცხოვრების საწყისს; შუა ჯგუფიგანასახიერებს სიმწიფის ყოველდღიურ არსებობას; ფინალურ ჯგუფში, მხატვრის გეგმის მიხედვით, ” მოხუცი ქალი, რომელიც სიკვდილს უახლოვდება, თითქოს შერიგებულია და მის აზრებს ემორჩილება“, მის ფეხებთან „უცნაური თეთრი ჩიტი... სიტყვების ამაოებას წარმოადგენს“.

პოსტიმპრესიონისტ პოლ გოგენის ღრმად ფილოსოფიური ნახატი მან დახატა ტაიტიზე, სადაც ის პარიზიდან გაიქცა. სამუშაოს დასრულების შემდეგ მას თვითმკვლელობაც კი სურდა: „მე მჯერა, რომ ეს ნახატი ყველა ჩემს წინა ნახატს აღემატება და ვერასდროს შევქმნი რაიმე უკეთესს ან თუნდაც მსგავსს“. მან კიდევ ხუთი წელი იცოცხლა და ასეც მოხდა.

"გერნიკა"

პაბლო პიკასო. 1937 წელი, ზეთი ტილოზე.
რეინა სოფიას მუზეუმი, მადრიდი.

გერნიკა წარმოგიდგენთ სიკვდილის, ძალადობის, სისასტიკის, ტანჯვისა და უმწეობის სცენებს, მათი უშუალო მიზეზების დაზუსტების გარეშე, მაგრამ ისინი აშკარაა. ამბობენ, რომ 1940 წელს პაბლო პიკასო პარიზის გესტაპოში დაიბარეს. საუბარი მაშინვე ნახატზე გადაიზარდა. "შენ გააკეთე ეს?" - "არა, შენ გააკეთე."

უზარმაზარი ფრესკული ნახატი "გერნიკა", რომელიც პიკასომ 1937 წელს დახატა, მოგვითხრობს ლუფტვაფეს მოხალისეების დარბევის შესახებ ქალაქ გერნიკაში, რის შედეგადაც ექვსი ათასიანი ქალაქი მთლიანად განადგურდა. ნახატი სიტყვასიტყვით ერთ თვეში იქნა დახატული - ნახატზე მუშაობის პირველი დღეები, პიკასო მუშაობდა 10-12 საათის განმავლობაში და უკვე პირველ ესკიზებში ჩანს. მთავარი იდეა. ეს არის ერთ-ერთი საუკეთესო ილუსტრაციებიფაშიზმის კოშმარი, ასევე ადამიანის სისასტიკედა მწუხარება.

"არნოლფინის წყვილის პორტრეტი"

იან ვან ეიკი. 1434, ხე, ზეთი.
ლონდონის ეროვნული გალერეა, ლონდონი.

ცნობილი ნახატი მთლიანად სავსეა სიმბოლოებით, ალეგორიებით და სხვადასხვა ცნობებით - ხელმოწერამდე „იან ვან ეიკი აქ იყო“, რამაც ნახატი გადააქცია არა მხოლოდ ხელოვნების ნიმუშად, არამედ მოვლენის სინამდვილის დამადასტურებელ ისტორიულ დოკუმენტად. რომელსაც მხატვარი ესწრებოდა.

სავარაუდოდ, ჯოვანი დი ნიკოლაო არნოლფინისა და მისი მეუღლის პორტრეტი ერთ-ერთი საუკეთესოა. კომპლექსური სამუშაოებიჩრდილოეთ რენესანსის მხატვრობის დასავლური სკოლა.

რუსეთში, ბოლო რამდენიმე წლის განმავლობაში, ნახატმა დიდი პოპულარობა მოიპოვა არნოლფინის პორტრეტის მსგავსების გამო ვლადიმერ პუტინთან.

"დემონი მჯდომარე"

მიხაილ ვრუბელი. 1890 წელი, ზეთი ტილოზე.
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა, მოსკოვი.

"ხელები მას ეწინააღმდეგებიან"

ბილ სტოუნჰემი. 1972 წ.

ეს ნამუშევარი, რა თქმა უნდა, ვერ მოხვდება მსოფლიო მხატვრობის შედევრებს შორის, მაგრამ ის, რომ ის უცნაურია, ფაქტია.

არსებობს ლეგენდები ნახატის ირგვლივ ბიჭთან, თოჯინასთან და მინაზე დაჭერილი ხელებით. „ამ სურათის გამო ხალხი კვდება“ დაწყებული „მასში ბავშვები ცოცხლები არიან“. სურათი მართლაც შემზარავი ჩანს, რაც უამრავ შიშს და სპეკულაციას იწვევს სუსტი ფსიქიკის მქონე ადამიანებში.

მხატვარი დარწმუნდა, რომ სურათზე გამოსახულია თავი ხუთი წლის ასაკში, რომ კარი არის გამყოფი ხაზის გამოსახულება. რეალური სამყაროდა ოცნებების სამყარო და თოჯინა არის მეგზური, რომელსაც შეუძლია ბიჭს წარმართოს ამ სამყაროში. ხელები წარმოადგენს ალტერნატიულ ცხოვრებას ან შესაძლებლობებს.

ნახატმა პოპულარობა მოიპოვა 2000 წლის თებერვალში, როდესაც ის გაიყიდა eBay-ზე, სადაც ნათქვამია, რომ ნახატი იყო "ასვენებული". „ხელები წინააღმდეგობა გაუწიეთ მას“ 1025 დოლარად იყიდა კიმ სმიტმა, რომელიც მაშინ უბრალოდ დატბორილი იყო წერილებით. საშინელი ისტორიებიდა ითხოვს ნახატის დაწვას.