როგორ დავხატოთ ზეთის საღებავებით. ზეთებით ხატვის სწავლა. როგორ შეღებოთ აკრილის და ზეთის საღებავებით ერთდროულად

ზეთის მხატვრობა. საფუძვლები. ბილ მარტინის გაკვეთილები დამწყებთათვის.

არის რაღაცეები, რაც უნდა იცოდეთ სანამ დაიწყებთ ზეთებში შეღებვას.
ყველა საღებავი არის მშრალი პიგმენტისა და სითხის ნარევი. ზეთის საღებავებში შეღებვის პიგმენტს ურევენ სელის ზეთს. სელის ზეთი არის ზეთი, რომელიც შრება ჰაერის დაჟანგვის პროცესში. ის შთანთქავს ჟანგბადს ჰაერიდან და სამუდამოდ კრისტალიზებს საღებავის პიგმენტს. როგორც კი ზეთი გაშრება, მისი ამოღება შეუძლებელია.
ზეთის საღებავები სქელია. ისინი იწარმოება მილებში. საღებავები იწურება პალიტრაზე და ურევენ პალიტრის დანით ახალი ჩრდილების მისაღებად. შემდეგ ისინი გამოიყენება ვერტიკალურად განლაგებულ ტილოზე მყარი ელასტიური ჯაგრისებით.
ზეთის საღებავები ძალიან ნელა შრება. ჩვეულებრივ, შემდეგი ფენის დადებამდე სამი დღე უნდა დაელოდოთ. ასეთი ხანგრძლივი გაშრობის დრო არის როგორც უპირატესობა, ასევე მინუსი. დიდი უპირატესობა ის არის, რომ გექნებათ დრო, იფიქროთ იმაზე, რაც დახატეთ. ეს ძალიან სასარგებლოა, როდესაც გრადიენტურ გადასვლებს აკეთებთ ერთი ფერიდან მეორეზე. ან, თუ არ ხართ კმაყოფილი იმით, თუ როგორ გამოდის, სანამ საღებავი ჯერ კიდევ სველია, შეგიძლიათ გაფხეკით იგი ქსოვილით, პალიტრის დანით ან რეზინის საფხეკით და ხელახლა შეღებოთ.
მინუსი ის არის, რომ თუ ორი სხვადასხვა ფერის სველ საღებავებს ერთმანეთის გვერდით მოათავსებთ, ისინი შეიძლება დაუდევრად აირიონ ერთმანეთს. პალიტრას, ჯაგრისებს და ნესტიან ქსოვილს ძალიან ფრთხილად უნდა მოექცეთ ისე, რომ არ შეიზილოთ საკუთარი თავი, ტანსაცმელი, საკვები და ავეჯი.
საღებავით შეგიძლიათ ზედიზედ 12 საათამდე იმუშაოთ, შემდეგ სამუშაო უნდა დატოვოთ გასაშრობად სამი დღე, რის შემდეგაც შეგიძლიათ გააგრძელოთ მუშაობა. როდესაც საღებავები გაშრება, შეგიძლიათ ზემოდან ახალი ფერები დაადოთ. ნამუშევარს შეიძლება ჰქონდეს მრავალი ფენა. ყოველი მომდევნო ფენა უნდა იყოს იგივე სისქე ან უფრო სქელი ვიდრე წინა, წინააღმდეგ შემთხვევაში წარმოიქმნება ბზარები.
სამუშაოს მთლიანად გაშრობის შემდეგ (სამიდან ექვს თვემდე), თქვენ უნდა წაისვათ დამცავი ლაქის დამცავი ფენა.

ᲡᲣᲠᲐᲗᲘ.

რთული ნახატი სწრაფად იკარგება ზეთის საღებავების გამოყენებისას, ამიტომ უმჯობესია ნახატი დანიშნოთ მარტივი ფიგურებითა და კონტურის ხაზებით. ნახატი შეიძლება გაკეთდეს პირდაპირ ტილოზე, ან წინასწარ მომზადდეს და გადაიტანოს ტილოზე.
ნახატის პირდაპირ ტილოზე გამოყენებისას უმჯობესია გამოიყენოთ განზავებული საღებავი. ვინაიდან ის უკვე საღებავია, არ გჭირდებათ მისი იზოლირება შემდგომი ფენებისგან.
ასევე შეგიძლიათ გამოიყენოთ ნახშირი. ნახშირის მუხტი უნდა იზოლირებული იყოს შემდეგი ფენებისგან ფიქსატორით. რბილი ნახშირის დამაგრება უფრო ადვილია ფიქსატორით, ვიდრე დაპრესილი ნახშირი.
ნახატი ასევე შეიძლება ფანქრით ტილოზე წაისვათ. შემდეგ ასევე დააფიქსირეთ ფიქსატორით. ფანქრის მკვეთრ წვერს შეუძლია ბზარები გაუჩინოს პრაიმერის ფენას, ასე რომ თქვენ შეგიძლიათ დამატებით წაისვათ პრაიმერის კიდევ ერთი გამჭვირვალე ფენა. თუ თქვენ წაისვით პრაიმერის სხვა ფენა, ფიქსატორი არ არის საჭირო.

ფოტოზე: სპრეის ქილა ფიქსატორით, ყუთში - ნახშირბადის ქაღალდი.
უმჯობესია მოამზადოთ ნახატი ნახშირბადის ქაღალდის საშუალებით გადასატანად თხელ ტრასაზე ქაღალდზე, შემდეგ უფრო ადვილი იქნება მისი თარგმნა. მიამაგრეთ ნახატი ტილოზე. თარგმნეთ ნახშირბადის ქაღალდით. დახაზეთ თქვენი ნახატი ნახშირბადის ქაღალდით ქვეშ. გამოიყენეთ ბურთულიანი კალამი კონტრასტული ფერის სანახავად, თუ რომელი უბნები გაქვთ უკვე თარგმნილი და აკონტროლეთ ხაზების სისქე. გამოყენებული ნიმუში ასევე უნდა დაფიქსირდეს ფიქსატორით ან გამჭვირვალე პრაიმერის თხელი მინის ფენით.

გადასვლა ერთი ფერიდან მეორეზე

განვიხილოთ ეტაპობრივი გადასვლა ერთი ფერიდან მეორეზე. ზეთის საღებავები, რადგან მათ გაშრობას დრო სჭირდება, საშუალებას გაძლევთ გადაიტანოთ ისინი ტილოზე, სანამ ჯერ კიდევ სველია. ამიტომ ზეთით გლუვი ფერის გრადაციების გაკეთება ბევრად უფრო ადვილია, ვიდრე სხვა საღებავებით. ეს შეიძლება გაკეთდეს ნებისმიერი ფუნჯით. მაგრამ ბრტყელი ფუნჯები საუკეთესოა, მრგვალი კი ყველაზე ცუდი. მცირე და დიდი სტრიებისთვის, იგივე პრინციპები მუშაობს.


საღებავები შერეულია პალიტრაზე და გამოიყენება ტილოზე დანიშნულ ადგილებზე. შემდეგ ფუნჯი გადაადგილდება წინ და უკან ჯვარედინი წესით ფერის ორ გრადაციას შორის, სანამ არ მიიღწევა თქვენთვის დამაკმაყოფილებელი შედეგი. შემდეგ პარალელური დარტყმები ტარდება საიტის საბოლოო დამუშავებისთვის. იმუშავეთ სუფთა ფუნჯით მუქიდან საშუალომდე და შემდეგ ისევ სუფთა ფუნჯით ღიადან საშუალომდე.


(A) ამ მაგალითში, ფუნჯის შტრიხები ყოველთვის პერპენდიკულარულია ხაზგასმის მიმართ. ფუნჯის წრეში გადაადგილებით, ვცდილობთ ხაზგასმაზე პერპენდიკულარულად გავაკეთოთ შტრიხები, შესაბამისად, ვიღებთ გრეხილი ფუნჯის შტრიხების ფორმას.
(C) დაჭიმვის ძირითადი ფერების მდებარეობიდან გამომდინარე, იქმნება იდეა სიბრტყის შესახებ, რომელშიც მდებარეობს ზედაპირი. ყურადღება მიაქციეთ, როგორ არის განლაგებული ჩრდილები, რათა წარმოადგენდეს ბრტყელ ზედაპირს (მარცხნივ) და მრუდე ზედაპირს (მარჯვნივ).

ჩვენ ვქმნით ფორმებს

ყველა ფორმა იქმნება ხუთი ძირითადი ფორმიდან. ეს ფორმებია: ბურთი, კონუსი, ცილინდრი, კუბი და ტორუსი (დონატი, ბაგელი). ამ ფორმების ნაწილები ქმნიან ნებისმიერ ობიექტს, რომელსაც ჩვენ ვხედავთ. წარმოიდგინეთ ნახევარი ცილინდრი კუბზე - და მიიღებთ ამერიკული საფოსტო ყუთის ფორმას. ნახევარი ბურთი და კონუსი მოგცემთ ცრემლის ფორმას, ნაძვის ხე არის კონუსი, მუხა არის ნახევარსფერო (ნახევარი ბურთი), ცილინდრული კათხა, როგორც წესი, აქვს სახელური ნახევრად ტორუსის სახით (დონატი. ).


კიაროსკურო ქმნის ფორმას. თითოეულ ამ ფორმას აქვს კარგად განსაზღვრული შუქისა და ჩრდილების მდებარეობა. სფეროს ახასიათებს ნამგალი და ოვლები. გირჩებს აქვს სამკუთხა განათებული ნაწილი და დანარჩენი ყველაფერი ჩრდილშია. კუბურები და ბრტყელი ზედაპირი შეიცავს სტრიებს (შუქის გრადიენტური გადასვლა ჩრდილში).
ცილინდრები შედგება ზოლებისგან. თორი - ნახევარმთვარეებიდან და ზოლებიდან.
ამ ფორმების ჩაზნექილ ვერსიებს აქვთ იგივე ქიაროსკურო, მაგრამ რეფლექსების გარეშე.
თუ ისწავლით ამ ხუთი ფორმის დახატვას, შეგიძლიათ დახატოთ ყველაფერი.

სფერო (სფერო) განისაზღვრება ნახევარმთვარეებით და ოვებით. ბურთები მოხატულია ნახევარმთვარის ფორმის და გრეხილი ფუნჯის შტრიხებით.


კონუსები შედგება სინათლისა და ჩრდილის სამკუთხედებისგან. გირჩები წერენ სამკუთხა ფუნჯის შტრიხებით.


ცილინდრები შედგება სინათლისა და ჩრდილის ზოლებისგან. ცილინდრები იწერება პარალელური ფუნჯის შტრიხებით.

კუბურები და ნებისმიერი ბრტყელი ზედაპირი იგივე წესებს იცავენ. დაამთავრა გადასვლა შუქიდან ჩრდილში. თუ გამოსახული ზედაპირი ტილოს პარალელურია, მაშინ იგი გამოსახულია ერთი თანაბარი ტონით. კუბი არის გადამკვეთი სიბრტყეების ერთობლიობა. კუბის თითოეული მხარე შეიცავს ქიაროსკუროს მონაკვეთს. კუბი დახატულია პარალელური ფუნჯის შტრიხებით.

ტორუსი შეიცავს დანარჩენი ორი ფიგურის ასპექტებს. მას აქვს შუქისა და ჩრდილის ზოლები, როგორც ცილინდრი ცენტრში და ნახევარმთვარეები, როგორც სფერო, გარშემო კიდეებს. თორი იწერება გრეხილი შტრიხებითა და ნახევარმთვარის შტრიხებით.


აქ ხედავთ, რომ ობიექტის ფორმის გადმოსაცემად საჭიროა გამოიყენოთ შუქი და ჩრდილი და არა კონტურული ხაზები. სინათლემ შეიძლება დაგაბნიოთ, ამიტომ ჯერ შეეცადეთ დაინახოთ ობიექტის ფორმა და მხოლოდ ამის შემდეგ - ზუსტად როგორ ეცემა სინათლე ამ ფორმაზე.

ფერების შესატყვისი


ცისარტყელა გვაძლევს მაგალითებს სუფთა ფერების შესახებ, რომლებიც ჩვენს გარშემოა მსოფლიოში. ცისარტყელის ფერები თანმიმდევრობითაა: წითელ-იისფერი, წითელი, წითელ-ნარინჯისფერი, ნარინჯისფერი, ყვითელ-ნარინჯისფერი, ყვითელი, ყვითელ-მწვანე, მწვანე, ლურჯი-მწვანე, ლურჯი-იისფერი, იისფერი. როდესაც ეს ფერები წრეშია ჩასმული, ვიღებთ „ფერთა ბორბალს“. ფერის ბორბალი აუცილებელია ფერების შეხამებისას.


წრე განლაგებულია ისე, რომ ყვითელი, ყველაზე ნათელი ღია ფერი, არის ზევით, ხოლო იასამნისფერი, ყველაზე მუქი, არის ბოლოში. ზემოდან ქვემოდან, მარჯვნივ, არის ყვითელ-ნარინჯისფერი, ნარინჯისფერი, წითელ-ნარინჯისფერი, წითელი და წითელ-იისფერი. ამ ფერებს თბილს უწოდებენ.
ზემოდან ქვემოდან, მარცხენა მხარეს, არის ყვითელ-მწვანე, მწვანე, ლურჯი-მწვანე, ლურჯი და ლურჯი-იისფერი. ამ ფერებს მაგარი ეწოდება.

დამატებითი ფერები.


ნებისმიერ ორ ფერს ერთმანეთის მოპირდაპირე ფერთა ბორბალზე ეწოდება დამატებითი ფერები. წითელი და მწვანე ერთმანეთს ავსებენ, რადგან ისინი ერთმანეთის საპირისპიროდ მდებარეობენ ფერის ბორბალზე. ყვითელი და იასამნისფერი ასევე ავსებენ ერთმანეთს. ყვითელ-მწვანე და წითელ-იისფერი დამატებითი ფერებია. ტილოზე გვერდიგვერდ განთავსებული დამატებითი ფერები ერთმანეთს აძლიერებს. პალიტრაზე შერევისას დამატებითი ფერები ერთმანეთს ანეიტრალებს. ამ ფირფიტაზე, დამატებითი ფერები ერთმანეთის საპირისპირო მასშტაბის საპირისპირო ბოლოებზეა. თუ ამ მასშტაბით შუაზე გადავალთ, მივიღებთ ნეიტრალურ ნაცრისფერ ფერს, ყველაზე ნაკლებად გაჯერებულს.

ყველა ფერს აქვს ჩრდილები. სუფთა სპექტრული ფერები ამ სურათზე აღინიშნება ასოებით.
მაშ, როგორ ავირჩიოთ ფერები ყოველივე ზემოთქმულის გათვალისწინებით?
ჩვენ მხოლოდ ამ სამ კითხვაზე გვჭირდება პასუხის გაცემა.
1. რა ფერის იქნება ჩვენთვის საჭირო ფერი, სად მდებარეობს ეს ფერი ფერის ბორბალზე? (იგულისხმება სპექტრული ფერი).
2. რამდენად ინტენსიურია? (რაც უფრო მეტ ფერს დავამატებთ ფერს, მით ნაკლებად გაჯერებული ხდება ჩვენთვის საჭირო ფერი).
3. ელფერი (რამდენად მუქი ან ღია იქნება).

აი, როგორ მუშაობს ეს ყველაფერი.


პალიტრაზე საღებავები დალაგებულია ფერის მიხედვით.


ჩვენ ვირჩევთ ფერს, როგორც ყავისფერი ფოთოლი.
სპექტრული ფერი იქნება წითელ-იისფერი. თეთრი ემატება შეფერილობის შესატყვისად. ყვითელი-მწვანე, რომელიც ავსებს წითელ-იისფერს, ემატება მისი გაჯერების შესამცირებლად.


ვირჩევთ მწვანე ფოთლის ფერს.
სპექტრული მწვანე. კადმიუმის მწვანე არის ჩვენი ძირითადი ფერი. ის შეიცავს ცოტა სიყვითლეს, ამიტომ ვამცირებთ მის გაჯერებას წითელ-იისფერით (ქვინაკრიდონის ვარდისფერი). ყვითელ-მწვანე და წითელ-იისფერი ავსებენ ერთმანეთს.
ჩრდილის გასაუმჯობესებლად ემატება თეთრი.


ჩვენ ვირჩევთ ვერცხლის ელექტრო ფირის ფერს.
სპექტრული ფერი ლურჯია. თეთრი ემატება ტონალური გაჯერების გასარკვევად. ნარინჯისფერი, რომელიც ავსებს ლურჯს, ვამატებთ და ვიღებთ ნაცრისფერს.


ჩვენ ვირჩევთ სამგანზომილებიანი ობიექტის ფერს. საპნის ნაჭერი.


ჯერ შუა ავირჩიოთ. სპექტრული ფერი არის ყვითელი-ნარინჯისფერი. ძალიან მცირე რაოდენობით დამატებით ლურჯ-იისფერს ემატება ფერის ინტენსივობის შესამცირებლად. და ცოტა თეთრი.


ჩვენი საპნის მსუბუქი უბნების მისაღებად, შუაზე მიღებულ ფერს დაამატეთ თეთრი. ჩრდილის ფერის მისაღებად შუაშის ფერს დაამატეთ კიდევ ერთი ლურჯი-იისფერი.


ასე რომ, შერჩეულია საპნის ფერები. ჩვეულებრივ, საგანზე ჩრდილის ფერის მისაღებად, თქვენ უნდა დაამატოთ დამატებითი ფერი საგნის ძირითად ფერს. მუქი ჩრდილებისთვის გამოიყენეთ საგნის ძირითადი ფერი, მაგრამ ნაკლები თეთრით. ზოგიერთ შემთხვევაში, დამატებითი ფერის დამატება ფერს საკმარისად არ ბნელებს, სწორედ ამ დროს ვამატებთ შავ ფერს.

ჩრდილები

ჩრდილები ქმნიან სინათლეს. ჩრდილები იყოფა სამ კატეგორიად. პირველი არის საგნის დაჩრდილული ნაწილი, რომელიც ცნობილია როგორც SHADOW. მეორე არის ობიექტიდან ჩამოვარდნილი ჩრდილი, რომელიც იქმნება იმით, რომ ობიექტი ფარავს სინათლის წყაროს შუქს. მესამე კატეგორია არის მეზობელი ობიექტების ჩრდილი.


ობიექტის ჩრდილოვანი ნაწილი არის მისი ძირითადი ფერის მუქი, ნაკლებად გაჯერებული ვერსია.
პირდაპირი შუქი ქმნის მუქ ჩრდილებს. დიფუზური შუქი წარმოქმნის ნაკლებად ინტენსიურ ბუნდოვან ჩრდილებს.
ასახული სინათლე ჩრდილში (რეფლექსი).


ობიექტზე დაცემის სინათლეს მისი გარემოდან ასახული სინათლე ან რეფლექსი ეწოდება. ობიექტების ფერი, რომლებიც გარს აკრავს ჩვენს ობიექტს, მნიშვნელოვნად მოქმედებს ასახულ სინათლეზე. ხედავთ მწვანე არეკლილი შუქს მარცხენა ბურთში? დააკვირდით ასახულ წითელს შუა ბურთში. გარემოს ფერი ყველა ჩრდილის განუყოფელი ნაწილია.


მიმდებარე ობიექტების სინათლისა და ჩრდილის გაჯერება ასევე გავლენას ახდენს ასახულ სინათლეზე. პირველი ბურთი ჰაერში კიდია. მეორე ბურთი ასევე ასახავს თეთრ ზედაპირს. მესამე ბურთი ასახავს შავ ზედაპირს. მიმდებარე ობიექტების სინათლისა და ჩრდილის გაჯერება ასევე ჩრდილების განუყოფელი ნაწილია.

ჩამოვარდნილი ჩრდილები.

წვეთოვანი ჩრდილი ყოველთვის ხასიათდება იმით, რომ არის ყველაზე ბნელი და ყველაზე მეტად ფოკუსირებული ჩრდილის წყაროზე (საგანი). წვეთოვანი ჩრდილები იწერება მუქი, ნაკლებად ინტენსიური ფერით, ვიდრე ზედაპირის ფერი, რომელზეც ისინი ეცემა.


წვეთი ჩრდილის ფერი ყოველთვის შეიცავს განათების ფერის დამატებით ფერს და ზედაპირის ფერს, რომელზეც ჩრდილი დევს.
ხედავთ ლურჯი ელფერით საგნის ჩრდილში, რომელიც განათებულია ნარინჯისფერი შუქით? და ნარინჯისფერი ელფერი ლურჯად განათებული ობიექტის ჩრდილში. წითელი შუქით განათებული ობიექტის ჩრდილში არის მწვანე ელფერი. და შეამჩნიეთ ჩრდილის წითელ-იისფერი ელფერი, რომელსაც აჩენს ობიექტი, რომელიც განათებულია ყვითელ-მწვანე შუქით.
წვეთოვანი ჩრდილები ეხება ფორმასა და ტექსტურას.


წვეთი ჩრდილები აღწერს ობიექტის გარემოს. მარცხნივ, კედელი განისაზღვრება შუშის ჩამოვარდნილი ჩრდილით. მარჯვნივ, ჩრდილი მიუთითებს ბორცვის არსებობაზე.


ჩრდილის კიდეები განსაზღვრავს ზედაპირის ტექსტურას, რომელზეც ჩრდილი ეცემა.
ბალახი მარცხნივ და ტალახი კლდეებით მარჯვნივ.

ჩამოაგდეთ ჩრდილები პირდაპირ და დიფუზურ შუქზე.




პირდაპირი შუქი (მარცხნივ) ჩვეულებრივ მოდის ერთი სინათლის წყაროდან, როგორიცაა მზე ან პროჟექტორი. იძლევა მაღალ კონტრასტს და მდიდარ მუქ ჩრდილებს.
დიფუზური შუქი ჩვეულებრივ მიიღება რამდენიმე სინათლის წყაროდან. იძლევა დაბალ კონტრასტს და ბუნდოვან ჩრდილებს.


ობიექტები, რომლებსაც მცირე ჩრდილი აქვთ ან არ აქვთ, ყოველთვის ატმოსფერულ შუქზე არიან, სადაც ისინი უფრო ბრტყელი და ნაკლებად ტექსტურირებული არიან.

ჩრდილები მეზობელი ობიექტებიდან.


ეს არის ბნელი ჩრდილები, რომლებსაც ვხედავთ, სადაც ობიექტები ერთმანეთს ეხებიან. მუქი ხაზი დახურული კარის ირგვლივ, მუქი ხაზი ყავის ჭიქის ქვეშ, მუქი ხაზი მჭიდროდ დაჭერილ თითებს შორის - ეს არის ჩრდილი მეზობელი ობიექტებიდან.
იგი შედარებით დამოუკიდებელია განათების მიმართულებისგან. ჩრდილში ეს ჩრდილები, როგორც წესი, ყველაზე ბნელი ადგილებია ნახატში.


მარცხნივ ცილინდრის ქვეშ ვიწრო მუქი ზოლი გვეუბნება, რომ ობიექტები განცალკევებულია. ცილინდრი მარჯვნივ არის დაკავშირებული მის ბაზასთან.

კონტრასტი

ერთად გამოვიყენოთ სინათლე და ჩრდილი.

კონტრასტი არის ობიექტის ან მისი გარემოს ყველაზე მსუბუქი და ბნელი ნაწილის თანაფარდობა.

ტონის მასშტაბი.

მარცხენა არის მაღალი კონტრასტი, მარჯვენა არის დაბალი კონტრასტი.

როდესაც ობიექტებს აქვთ მაღალი კონტრასტი, ისინი უფრო ახლოს ჩნდებიან ჩვენთან. როდესაც კონტრასტი ნაკლებია, ობიექტები ჩვენგან უფრო შორს ჩნდებიან. ეს ქანები ჩვენგან უფრო შორს გვეჩვენება, მათი კონტრასტი უფრო დაბალია, ვიდრე ჩვენთან ყველაზე ახლოს მდებარე კლდის კონტრასტი.


ობიექტების თანდათანობითი გაჯერება კონტრასტით მათ ვიზუალურად გვაახლოებს ჩვენთან.


მანძილი შეიძლება განისაზღვროს ჩამოვარდნილი ჩრდილისა და მისი შემოგარენის კონტრასტიდან.

დაბალი კონტრასტი


ობიექტებს გარემო შუქზე აქვთ ყველაზე დაბალი კონტრასტი.


ჩრდილის გარეშე ობიექტები ყოველთვის ატმოსფერულ შუქზეა. თუ ობიექტს აქვს საშუალო და მუქი ტონალური დიაპაზონი, მას უნდა ჰქონდეს წვეთი ჩრდილი.


თუ ობიექტს აქვს ტონალური გადასვლა საშუალოდან სინათლეზე, მაშინ ის გამოჩნდება ნისლში ან ნისლში.

კონტრასტი ქმნის სინათლის ტიპს. მაღალი კონტრასტი შეესაბამება ნათელ განათებას. დაბალი კონტრასტი შეესაბამება გარემოს განათებას, შორ მანძილზე და სიბნელეს.

ტექსტურა

ტექსტურა გეხმარებათ განსაზღვროთ რას ხედავთ.

რაც მთავარია, ტექსტურა ჩანს, როდესაც შუქი გადადის ჩრდილში. გლუვ ობიექტებზე აფეთქება არის თავად სინათლის წყაროს დამახინჯებული ჩვენება. რაც უფრო მკვეთრი იქნება ამ ასახვის ფოკუსი, მით უფრო გლუვია ობიექტის ზედაპირი. შუშის ბოთლს აქვს უფრო გლუვი ზედაპირი ვიდრე ალუმინი, რაც თავის მხრივ უფრო გლუვია ვიდრე სანთლის ცვილი. ჩვენ ვიცით, როგორ აკეთებენ ამ ობიექტებს ყურადღებას საკუთარ თავზე.

ობიექტებზე ნათელი მაჩვენებლების გარეშე, ტექსტურა კარგად ჩანს და განისაზღვრება შუქიდან ჩრდილში გადასვლით.

ეს ათი ობიექტი განლაგებულია მათი ტექსტურის ხარისხის მიხედვით.
დააკვირდით, სად იყურება თქვენი თვალი ობიექტის ტექსტურის შესაფასებლად.

ჩვენ ვუყურებთ სინათლის გადასვლას ჩრდილში, რათა დავადგინოთ რამდენად ტექსტურირებულია ობიექტი.

ტექსტურა დიფუზურ შუქზე.

მარცხნივ - პირდაპირი შუქი, მარჯვნივ - დიფუზური.

ობიექტები პირდაპირ შუქზე უფრო ტექსტურირებულია ვიდრე ობიექტები გარემო შუქზე.
ჟურნალი და პირსახოცი უფრო რბილი და გლუვი ჩანს დიფუზურ შუქზე. ობიექტები ატმოსფერულ შუქზე ნაკლებად ტექსტურირებულია, რადგან შუქიდან ჩრდილში გადასვლას უფრო მეტი დრო სჭირდება.

მინის / მინის შრეები

გამხმარ საღებავზე გამოიყენება მინის ფენები.

ზეთის საღებავის გამჭვირვალე ფენებს შუშა ეწოდება. გამჭვირვალე - ეს არის მინის ფენები. მინანქრის მისაღებად საღებავს აზავებენ 1/3 Dammar ლაქის, 1/3 ტურპენტინისა და 1/3 სელის ზეთის თანაფარდობით. ჭიქურა არის საღებავის თხელი გამჭვირვალე ფენა, რომელიც მოთავსებულია სხვა გამხმარ ფენაზე მესამე ფერის ჩრდილის მისაღებად. მაგალითად, თუ ლურჯზე გაზავებულ ქინაკრიდონის ვარდისფერს (გამჭვირვალე) დააყენებთ, იასამნისფერი მიიღებთ. თუ ზუსტად იმავე ფერს ჭიქავთ, მაშინ გაამაგრებთ. რთულ ტექსტურებზე ჩამოვარდნილი ჩრდილები ხშირად მოჭიქულია. მინანქარი ოდნავ ბნელებს ფერს. (იხილეთ გაკვეთილი "ფერატები" გამჭვირვალობისა და ნისლის შესახებ).

ეს არის მინა.

მაგალითად, ხოჭოს ნაჭუჭს გამწვანება სჭირდება.

მინის სითხე შერეულია პალიტრაზე ცისფერი მწვანე (გამჭვირვალე ფერი) გამჭვირვალობის სასურველი ხარისხის მიღწევამდე.

შემდეგ ნარევი გამოიყენება კოლინსკის ფუნჯით ნახატზე ჰორიზონტალურ მდგომარეობაში. ღამით ვტოვებთ გასაშრობად. მინის გამოყენებისას შეგიძლიათ შეცვალოთ ნახატის ფერი ძირითად ფენაზე საღებავის ზოლების მიმართულების შეცვლის გარეშე.

მინანქარი მიიღება განზავებული მქრქალი ფერის გამოყენებით სხვა საღებავის გამხმარ ფერზე. ჭიქურის ფენა ფერს არ იცვლის და გამჭვირვალე ფენაა.

საღებავი ასევე შერეულია პალიტრაზე მინის ნარევით და გამოიყენება ჰორიზონტალურ ზედაპირზე კოლინსკის ფუნჯით.

თეთრი (მქრქალი ფერი) მინანქრით გვაძლევს სინათლის სხივებს. დატოვე სამუშაო ღამით გასაშრობად.
http://demiart.ru/

მე მქვია ტატიანა. და ერთხელ, არც ისე დიდი ხნის წინ, არც კი წარმოვიდგენდი, რომ შემეძლო დახატვა. მაგრამ ერთ დღეს ვარსკვლავები ცაში მომიწყვეს და ეს მოხდა. სახლში მაქვს საღებავი. დიახ, არა მხოლოდ აკვარელი ან გუაში, არამედ ზეთი! და ყველაფერი მათთან დაიწყო. ახლა, თითქმის 4 წლის შემდეგ, ლამაზ ნახატებს ვხატავ. რა თქმა უნდა, ჩემს ნამუშევარში შეიძლება უზუსტობების აღმოჩენა, მაგრამ მაინც ვსწავლობ, თუმცა ჩემით. მაგრამ რა მშვენიერია, როცა შეგიძლია გადაიღო ის, რასაც ხედავ და გრძნობ! მთელი სამყარო იცვლება, როცა ხელოვანი ხარ! ეს ისეთი სიამოვნებაა!

ერთ რამეს მივხვდი - არ შეგეშინდეთ რაღაცის ცდის, კეთების. თუ შენია? ყოველივე ამის შემდეგ, თქვენ შეიძლება ბევრი რამ არ იცოდეთ თქვენს შესახებ. მაგრამ სადმე უნდა დაიწყო? და ირკვევა, რომ ბევრს სურს შეეცადოს შეღებვა და დახატვა ზეთის საღებავებით, მაგრამ არ იცის საიდან დაიწყოს. ყველაზე კარგი, რა თქმა უნდა, არის სტუდიაში ჩარიცხვა, კურსებზე, სადაც ამას პროფესიონალი მხატვრები და მასწავლებლები გასწავლიან. მაგრამ არის სიტუაციები, როდესაც ამის დრო არ არის, არავის აქვს ბავშვების დატოვება, ან უბრალოდ არ არის საკმარისი ფული, მაგრამ თქვენ ნამდვილად გსურთ დახატოთ და არა მხოლოდ ფანქრით (თუმცა ეს ასევე არ არის სულ ადვილია), მაგრამ ზეთით.

ამიტომ გადავწყვიტე მეთქვა ამის შესახებ, გამეზიარებინა ჩემი გამოცდილება. მე არ ვარ პროფესიონალი მხატვარი, ამიტომ ზოგიერთი ჩემი რჩევა შეიძლება ვინმეს არასწორი მოეჩვენოს. მაგრამ მე ვწერ ამ სტატიას, ძირითადად იმ ადამიანების იმედი მაქვს, რომლებიც შექმნიან ნახატებს მათი ინტერიერის გასაფორმებლად და საჩუქრად ნათესავებისა და მეგობრებისთვის, ისევე როგორც ყველას, ვისაც სურს ისწავლოს როგორ გამოხატოს თავისი გრძნობები და შთაბეჭდილებები ტილოზე საღებავებით. . რაღაცით ხომ უნდა დაიწყოს? და თუ თქვენ გაქვთ ამ საქმის ნიჭი და სერიოზულად გაიტაცათ, მაშინ უფრო გაუმჯობესდებით, აირჩევთ სწავლის საკუთარ გზას.

ამ სტატიაში მე არ ვისაუბრებ ფერწერის ყველა სირთულეზე და კანონზე და ამას ვერ გეტყვით ერთ გაკვეთილზე (შევეცდები ამის აღნიშვნა მასტერკლასების მაგალითის გამოყენებით ჟურნალის მომდევნო ნომრებში), ჯერ მოგცემთ ინფორმაციას ფერწერის მასალების შესახებ.

პროფესიონალი მხატვარი ნახატში ხედავს გზას, რომ დატოვოს თავისი შემოქმედება მსოფლიოში. მოყვარული მხატვრისთვის ხელოვნება არის შესაძლებლობა შევიდეს შემოქმედების ჯადოსნურ სამყაროში, განიცადოს შთაგონების ლაღი გრძნობა, რომელიც ასე იშვიათად გვესტუმრება ყოველდღიურ ცხოვრებაში.

საღებავების შესახებ

საღებავები განსხვავებულია. ეს არის აკვარელი, გუაში, აკრილი, პასტელი, ზეთი, ტემპერა. პირველი ორის მიერ შექმნილ სურათებს გრაფიკულად მოიხსენიებენ. პასტელი შეიძლება მიეკუთვნებოდეს როგორც გრაფიკას, ასევე ფერწერას, რაც დამოკიდებულია წერის ტექნიკიდან. აკრილით, ზეთით, ტემპერათი შესრულებულ ნახატებს თვალწარმტაცი ეწოდება. იმიტომ რომ მე თვითონ ძირითადად ზეთის საღებავებით ვმუშაობ, ამიტომ მათზე ვისაუბრებ.

ზეთის საღებავები

ზეთის საღებავები ძალიან პლასტიკური გამოხატვის საშუალებაა. (ნახ. 1)

მათი დახმარებით შესაძლებელია როგორც ფოტოგრაფიული, გამოსახულების ჰიპერრეალისტური ერთგულების, ისე ექსპრესიონისტული გამოხატვის თავისუფლების მიღწევა. ზეთის შეღებვის ერთი "სწორი" ტექნიკა არ არსებობს. შეიძლება წაისვათ თხევადი (თხელი, საღებავის გამათხელებელი საღებავებით) ან პასტისებრი (ტექსტურირებული, ანუ გაუზავებელი საღებავის სქელი, სქელი ზოლები). მას შემდეგ რაც აღმოაჩენთ ზეთის თვისებებს, ყველაფერი რაც თქვენ უნდა გააკეთოთ არის პრაქტიკა! დროთა განმავლობაში, გამოცდილების შეძენით, შეგიძლიათ განავითაროთ საკუთარი სტილი.

სქელ პასტებს, რომლებიც მომზადებულნი არიან პიგმენტის შემკვრელით შეზელვით, რომლის ძირითადი შემადგენელი ნაწილი ზეთია, ზეთის საღებავებს უწოდებენ. ზეთის საღებავებით შესრულებული სახვითი ხელოვნების ნიმუშების უსაფრთხოება და გამძლეობა დიდწილად დამოკიდებულია ბაინდერების ხარისხზე.

მე-15 და მე-17 საუკუნეების მხატვრები იყენებდნენ მცენარეულ ზეთებს, როგორც დამაკავშირებელს - თეთრეულის, კაკლის ან ყაყაჩოს, ფისებს, ეთერზეთებს და ზოგიერთ დანამატს, ძირითადად გამშრალ, საღებავებისთვის გარკვეული სპეციფიკური თვისებების მინიჭებისთვის.

რუბენსი იყენებდა მზისგან გათეთრებულ და შესქელებულ ზეთებს, როგორც შემკვრელს, შემოიღებდა ფისებს - მასტიკას ან ტურპენტინს, ამიტომ მისი საღებავები ბლანტი იყო, სწრაფად აშრობდა და დიდი ადჰეზია ჰქონდა მიწასთან.

რუსი მხატვრები - რუბლევი, ვენეციანოვი, ლევიცკი, ბრაილოვი, რეპინი, კოროვინი და სხვები - ფართოდ იყენებენ ფისებისგან დამზადებულ ფერწერულ ლაქებს თავიანთ ნამუშევრებში.

მზესუმზირის, კაკლის და ყაყაჩოს ზეთები თითქმის არ ცვლის საღებავების ფერს, მაგრამ ნელა შრება და გამკვრივებისას წარმოქმნის არასაკმარისად ძლიერ საღებავ ფენას და არ გამოიყენება მხატვრული საღებავების წარმოებაში შესაბამისი დამუშავების გარეშე.

სელის ზეთი საუკეთესო ზეთია გაშრობის სიჩქარით და სიძლიერით, მაგრამ გაშრობისას ის იძენს ყავისფერ ელფერს, მიუხედავად იმისა, რომ ხელოვნური გამწმენდის საშუალებით მათეთრებელი მიწით, ზეთის ფერი შეიძლება მინიმუმამდე დაიყვანოს.

რაფინირებული, გათეთრებული და დატკეპნილი მკაცრი ქიმიკატების გამოყენების გარეშე, სელის ზეთი არის უმაღლესი ხარისხის ყველა ზეთს.

საღებავების ყიდვისას დაუყოვნებლივ არ აიღოთ ძვირადღირებული და მრავალი განსხვავებული ჩრდილი. ჯერ ისწავლეთ ზეთით (საღებავებით) მუშაობა, პირველადი ფერების ერთმანეთში განზავება და შერევა, სხვადასხვა ფერის, ჩრდილების მიღება. თქვენ ყოველთვის შეგიძლიათ დაამატოთ ამ პალიტრას მოგვიანებით, როდესაც თქვენი ცოდნა და ბიუჯეტი გაიზრდება.

საღებავების არჩევისას ყურადღება მიაქციეთ ვარგისიანობის თარიღს.

ძირითადი ფერის პალიტრა:

1 ლიმონი ყვითელი;

2 კადმიუმის წითელი საშუალო;

3 კადმიუმის ყვითელი შუქი;

5 ტიტანის თეთრი (ისინი ყოველთვის უნდა იყოს ორჯერ მეტი ვიდრე დანარჩენი);

6 ულტრამარინი;

7 დამწვარი ქოლგა;

8 ცერულეუმი;

9 შავი ან ინდიგო (მე, შავის ნაცვლად, მხოლოდ მას ვიყენებ);

10 დამწვარი სიენა;

11 მცენარეული მწვანილი (მიიღება სხვადასხვა ბლუზისა და ყვითლის შერევით).

გამხსნელები

საღებავების გასაზავებლად შეგიძლიათ გამოიყენოთ ტურპენტინი (საშინელი სუნი), პინენი ან თეა (თეთრეულის ზეთი + დამმარის ლაქი + ტურპენტინი) (სუნი საკმაოდ ამტანია), ან სრულიად უვნებელი რაფინირებული სელის ზეთი. იმიტომ რომ სამი შვილი მყავს და ისინი სულ ჩემს ირგვლივ ტრიალებენ, მე ვიყენებ თეას ქვემოსახატავად და, წერის პროცესში განზავების მიზნით, სელის ზეთს. მაგრამ ძირითადად ვმუშაობ გაუხსნელ საღებავებზე.

ზედაპირს, რომელზეც საღებავი გამოიყენება, ეწოდება ბაზა. ზეთის საღებავები შეიძლება გამოყენებულ იქნას ნებისმიერ ზედაპირზე - ტილოზე, მინაზე, ხის, მუყაოს, ქაღალდის და მეტალზეც კი. ძირი უნდა იყოს დაფქული ისე, რომ საღებავები ზედაპირზე მიეკრას. პრაიმერი იცავს საღებავის ფენას შეკუმშვისა და ბზარისაგან.

გამოსაყენებლად მზა ტილოები მიმაგრებულია სქელ მუყაოზე ან გადაჭიმულია ხის ჩარჩოზე (საკაცე). ტილოები მოდის სხვადასხვა მარცვლეულის ზომისა და კომპოზიციით. მსხვილმარცვლები შესაფერისია იმპასტოსთვის (დიდი, სქელი შტრიხებისთვის), წვრილმარცვლები - "თხელი" წერისთვის. სწავლებისთვის ყველაზე შესაფერისი ტილო არის საშუალო გრიპი.

ყველაზე იაფი ვარიანტია პრიმირებული მუყაო. როდესაც საღებავი პირველად ავიღე, სწავლებისთვის გამოვიყენე რემონტის შემდეგ დარჩენილი დაფები.

მზა პრიმირებული მუყაო (ყველაზე იაფი ვარიანტი), პრიმირებული ტილო მუყაოზე (უფრო ძვირი, ვიდრე მუყაო) და უკვე დაჭიმული ტილო საკაცეზე (ფასი დამოკიდებულია მწარმოებელზე, საკაცეზე, ტილოს ზომაზე და შემადგენლობაზე) შეგიძლიათ შეიძინოთ მხატვრების მაღაზიები. ან შეუკვეთეთ ონლაინ, თუ ასეთი მაღაზიები არ არის თქვენს ქალაქში, სოფელში.

ფუნჯები და პალიტრა KINS

ჯაგრისები დამზადებულია ბუნებრივი წყობისგან, ჯაგარისგან ან სინთეტიკისგან. ისინი მრგვალი, გულშემატკივართა ფორმის და ბრტყელია. (ნახ. 4)

ბრტყელი ფუნჯები შესაფერისია დიდი ზონების დასაფარად დიდი შტრიხებით, ვენტილატორის ფორმის ფუნჯები შესაფერისია რბილი ტონალური გადასვლების მისაღწევად (ამ მიზნით ვიყენებ მრგვალ, სქელ, რბილ პონის თმის ფუნჯს). თხელი მრგვალი ფუნჯები განკუთვნილია მცირე დეტალების დახატვისთვის.

ჯერ ჯაგრისები გჭირდებათ

1 ჯარიმა დეტალებისთვის - შესაფერისი No 0, სინთეტიკა

2 ფუმფულა პონი #5 ან #6 - დარბილების და გლუვი გადასვლებისთვის.

სხვადასხვა ნომრის 3 ბრტყელი ჯაგარი - No1, No3, No8, No12

5 პატარა დეტალების დასაწერად, მე ძალიან მომწონს სვეტის ფუნჯი No4 მრგვალი წვერის გარეშე. Kolonok - ჩვეულებრივ ძვირადღირებული ფუნჯები, მაგრამ ძალიან კომფორტული. ისინი ერთდროულად რბილი და ელასტიურია.

კარგი ჯაგრისები ძვირია, მაგრამ კარგი მოვლის შემთხვევაში რამდენიმე წელი გაძლებს. საშუალო ფასებს ვიღებ, დაახლოებით ერთი წელი მაქვს მომსახურების ვადა.

გარეცხეთ ფუნჯები ყოველი სამუშაო დღის ბოლოს. ჯერ უნდა გაირეცხოს ჯაგრისები გამხსნელით (ტურპენტინი), შემდეგ საპნით. იმიტომ რომ ფიზიკურად ვერ ვიტან გამხსნელის სუნს, ამიტომ ფუნჯებს მხოლოდ თბილი წყლით და სამრეცხაო საპნით ვრეცხავ. როგორც გინდა ისე მოიქეცი. თუ დაგავიწყდათ ფუნჯის გარეცხვა და მასზე საღებავს გაშრობის დრო ჰქონდა, ცოტა ხნით ჩავსვამთ გამხსნელში, სანამ საღებავი არ დარბილდება, გავრეცხოთ მასთან და შემდეგ საპნით. დაასველეთ ფუნჯები ხელსახოცით ან უბრალოდ გაწურეთ. გააშრეთ ფუნჯები ჰორიზონტალურ ან ვერტიკალურ მდგომარეობაში.

ერთმანეთზე მუშაობისას ფუნჯები რომ არ დაბინძურდეს, ვიყენებ ბრინჯით ან მარილით სავსე ქილას. მარცვლებში ჩარჩენილი ცალ-ცალკე დგანან.

პალიტრის დანა არის ინსტრუმენტი პალიტრაზე ფერების შერევისთვის, ტილოდან საღებავის გამოსაფხეკისთვის, თუ რამე არ გამოდგება და ასევე ნახატების დასახატავად. (სურ. 6) პალიტრის დანით მოხატული ნახატები გამოიყურება ძალიან უჩვეულო, იმპრესიონისტული, ტექსტურირებული. ჩვენი თანამემამულე დიმიტრი კუსტანოვიჩი საოცარ ნახატებს თითქმის მხოლოდ ერთი პალიტრის დანით ხატავს.

სწავლის დასაწყებად მათ საერთოდ ვერ იყიდით ან იყიდით ერთი ალმასის ფორმის ფერწერისთვის და ერთი პირით მომრგვალებული კუთხით პალიტრისთვის.

ზეთის მცირე პორციები მოთავსებულია პალიტრაზე და ურევენ. იყიდება სხვადასხვა პალიტრები, რომლებიც სამუშაოს შემდეგ უნდა გაიწმინდოს. როგორც პალიტრა, შეგიძლიათ გამოიყენოთ მინის, პლასტმასის ნაჭერი. თუ არ გსურთ პალიტრის ყოველ ჯერზე გაწმენდა, შეგიძლიათ გამოიყენოთ მოჭრილი Tetra Pak რძის ან წვენის ჩანთა, სხვადასხვა ქილები, ხუფები (სწორედ ამას ვაკეთებ).

გამოყენების შემდეგ უბრალოდ გადაყარეთ თქვენი "თავისუფალი" პალიტრა.

სამუშაო ადგილი

სასურველია იმუშაოთ დღისით ფანჯრის გვერდით, მაგრამ ეს ყოველთვის არ არის შესაძლებელი. თქვენი ადგილი კარგად უნდა იყოს განათებული, სასურველია ფლუორესცენტური განათებით. ჩვენ შუქს ისე ვმართავთ, რომ თქვენთვის მოსახერხებელი იყოს მუშაობა, არ არის მბზინავი. ზეთის საღებავებსა და გამხსნელებს აქვთ მდგრადი სუნი, ზოგიერთი მათგანი ტოქსიკურია, ამიტომ სამუშაოს შემდეგ ოთახი კარგად გაანიავეთ. მიზანშეწონილია ნახატების გაშრობა (ზეთი 2-დან 4 კვირამდე შრება) იქ, სადაც ბავშვები არც ისე ხშირად არიან, სადაც არ გძინავთ, ცხოველებისგან მოშორებით და არა ნესტიან ოთახში. ასევე არ უნდა იყოს ბევრი მტვერი (კარგად ეწებება სველ საღებავს). ქალაქის ბინაში კარგია იზოლირებული აივნის სახელოსნოდ გამოყენება.

დამატებითი მასალები

აუცილებლად დაგჭირდებათ ფანქრები, ნახშირის ფანქარი, საშლელი (ხელოვნების საშლელი-ნაგი ძალიან მოსახერხებელია), მხატვრობისადმი დაჟინებული გატაცებით, მაინც უნდა იყიდოთ მოლბერტი.

ესკიზებისთვის ვიყენებ ტრასირების ქაღალდს, ტილოს ზომამდე იხსნება და ფანქრის წაშლისას ქაღალდივით არ გორავს. ჩანახატს ტრასირების ქაღალდიდან ტილოზე გადავიტან ყვითელი ნახშირბადის ქაღალდის გამოყენებით. რატომ ყვითელი? ყვითელი ფერი ნაკლებად ჩანს საღებავის ქვეშ, განსაკუთრებით თუ ის ძალიან თხელი და საკმარისად შესამჩნევია ჩემთვის. გამოცდილ ხელოვანს შეუძლია, ზოგიერთ შემთხვევაში, ესკიზის გარეშე, დაუყოვნებლივ დახატოს ტილოზე ობიექტების კონტურები. არც ისე პროფესიონალი და გამოცდილი ვარ, ამიტომ თითქმის ყოველთვის ვაკეთებ ჩანახატს. ასევე, ესკიზებისა და ფანქრების ჩანახატების ალბომი ზედმეტი არ იქნება.

წიგნის მაღაზიებში ყოველთვის შეგიძლიათ იპოვოთ წიგნები ფერწერის სწავლების, ხატვის ტექნიკის შესახებ. იყიდეთ ისინი თქვენთვის - პირველ ეტაპზე ისინი ნამდვილად არ იქნება ზედმეტი. და აქტიურად მოძებნეთ ინფორმაცია ინტერნეტში! Არ მოგერიდოთ შეკითხვების დასმა.

ნახატების დასაფარავად ლაქი სრულიად სურვილისამებრ. წესების მიხედვით, რეკომენდებულია მისი გამოყენება ნახატის დახატვიდან ერთი წლის შემდეგ. თუმცა, ბევრი მხატვარი ან საერთოდ არ იყენებს მას, რაც ასევე სწორად ითვლება, ისე რომ ნახატს არ აძლევს ძლიერ ხაზგასმას, ან აფარებენ მას ერთი წლის წინ, თითქმის მაშინვე მას შემდეგ, რაც ნახატი შესამჩნევად გაშრება. თუ საღებავის სრულ გაშრობამდე წაისვით ლაქი (შიდა ფენების ჩათვლით და არა მხოლოდ ვიზუალურად ხილული ზედა), საღებავის ფენა შეიძლება გაიბზაროს. ვცდილობ ლაქი ადრე არ წავისვა. მაგრამ იმ ნახატებთან, რომლებიც მან დაწერა დაწერიდან 5 კვირის შემდეგ, არაფერი საშინელი არ მომხდარა 4 წელიწადში. ეს ყველაფერი დამოკიდებულია საღებავის ფენის სისქეზე.

ასე რომ, ჯერ უნდა მივიღოთ

« ფუნჯები (პალიტრის დანები, მაგრამ მათ გარეშეც შეგიძლიათ) 5-დან 8 ცალამდე

„მინიმუმ 11 ზეთის საღებავი

« ფერწერის საფუძველი (პრიმირებული მუყაო ან ტილო მუყაოზე (საკაცე))

„მოლბერტი, თუ გადაწყვეტთ ამ საკითხს სერიოზულად მოეკიდოთ. მაგრამ პირველ ეტაპზე, პატარა ტილოს გამოყენებით, თქვენ არ შეგიძლიათ შეიძინოთ დაზგური.

« პალიტრა (შეძენილი ან ერთჯერადი "უფასო" მუყაო პაკეტებიდან)

"გამხსნელი და თხელი (თეთრეული", თეა "(შესაძლებელია მის გარეშე), ტურპენტინი (ფუნჯების სარეცხი) - მაშინაც კი, თუ გადაწყვეტთ ჯაგრისების გარეცხვას მხოლოდ საპნით, ეს მაინც ზოგჯერ საჭიროა)

ნაწიბურები (ყოველთვის უნდა გაიწმინდოთ ხელები და ხელები)

"ფანქრები, ნახშირი, ნაგ სარეცხი, ესკიზების წიგნი, თვალის ქაღალდი ესკიზებისთვის, ნახშირბადის ქაღალდი (ესკიზის ტილოზე გადასატანად).

ფერადი წრე

საღებავებთან მუშაობის ყველაზე რთული ნაწილი მათი შერევაა.

საღებავებთან მუშაობის პროცესში გაიგებთ, როგორ მიიღოთ ერთი ან სხვა ტონი, ფერი. ამაზე დიდხანს აღარ შევჩერდები, შემდგომ მასტერკლასებში აგიხსნით.

ფერის ბორბალი არის ვიზუალური დამხმარე საშუალება, რომლითაც ადვილია ფერების ურთიერთობის გაგება. დამატებითი ფერები არის ფერები, რომლებიც პირდაპირ ერთმანეთის საპირისპიროა ფერის ბორბალზე. ერთმანეთის გვერდით გამოყენებისას, დამატებითი ფერები ქმნის ძლიერ კონტრასტებს. ფერები იყოფა თბილი და ცივი.

ღია ტონის მისაღებად საღებავების შერევისას დაიწყეთ თეთრით. შემდეგ ფრთხილად დაამატეთ საბაზისო ფერი, სანამ არ მიიღებთ სასურველ ჩრდილს.

მუქი ტონის მისაღებად დაიწყეთ საღებავების შერევა ძირითად ფერთან. დაუმატეთ მას თეთრი, ხაზგასმისთვის, ან სხვა ძირითადი ფერი სასურველი ფერის, ჩრდილის მისაღებად.

სუფთა ფერები ბუნებაში იშვიათია, ამიტომ მნიშვნელოვანია ვისწავლოთ ზეთის საღებავების განეიტრალება. ნეიტრალური მოსაწყენი ფერის მიღება შესაძლებელია ორი დამატებითი ფერის (ფერების ბორბალზე ერთმანეთის საპირისპირო ფერები) სხვადასხვა პროპორციით შერევით. როდესაც საღებავს დიდი რაოდენობით ემატება თეთრი, ნახატები მიიღება ღია ფერებში. როდესაც შავი ემატება, ნახატი მუქ ტონებშია, ნაცრისფერი საღებავის დამატებისას ის საშუალო ტონებშია.

მხოლოდ მცდელობითა და ვარჯიშით, საღებავების ერთმანეთში შერევით მიხვდებით, როგორ მიიღოთ ესა თუ ის ფერი, ჩრდილი.

ზეთის საღებავების გამოყენების მეთოდები და ტექნიკა.

საღებავის წასმა შეიძლება პასტისებრი, „თხლად“ განზავებული საღებავი, ნახევრად მშრალი ფუნჯი, პალიტრა დანა, ღრუბელი, დაკაწრული, თითით დაჩრდილული, შესხურება. ბევრი მიღება. განვიხილოთ ზოგიერთი მათგანი.

თქვენ შეგიძლიათ გამოიყენოთ კბილის ჩხირი, პალიტრის დანის წვერი ან ფუნჯი ტილოდან სველი საღებავის მოსაშორებლად და საღებავების ფენის ან თავად ტილოს გამოსავლენად (მაგალითად, ბალახის პირების, ხის ტოტების დასახატავად).

ტონების შერწყმა (გაჭიმვა). ორი ფერი გამოიყენება გვერდიგვერდ და თანდათან იხეხება ფუნჯით ბუნდოვანი საზღვრის მისაღებად.

რბილი ფერის გადასვლები. გამოიყენეთ ციყვის სუფთა, მშრალი ფუნჯი (პონი), რომ მსუბუქად წაისვათ სველი საღებავის ფენა რბილი ფერის გადასვლის მისაღებად (მაგალითად, ღრუბლებისთვის).

იმპრესიონიზმი. ფორმა ან ფერის მასები წარმოიქმნება პასტისებრი, ჯაგრისით ან პალიტრა დანით მოკლე შტრიხებით, რომლებიც შემდეგ მსუბუქად იხეხება.

განზავებული საღებავის წასმა (ძირითადად, ღია საღებავის გამხმარ ფენაზე შეღებვის ან მინანქრისთვის) ან პასტის (სქელი შტრიხების) გამოყენება. ამ სურათზე მხოლოდ ერთი ტონია საღებავი - დამწვარი უმბერი.

საღებავის წასმა პალიტრის დანით. საღებავი შეიძლება "გაიჭრას" პალიტრის დანის კიდით, საინტერესო ტექსტურის მიღება.

პოინტილიზმი. ფუნჯის ან პალიტრის დანის წვერით წაისვით საღებავი პატარა ლაქების სახით.

ჭიქურა. გამჭვირვალე მუქი საღებავის თხელი ფენის წასმა ქვედა მსუბუქ უკვე მშრალ ფენაზე. ფენა, საღებავის წასმამდე, გააშრეთ. მინანქარი იყო, რომ ნახატებს ძველად ხატავდნენ.

თანამედროვე მხატვრობა უმეტესად ნედლი შრეებით იწერება. გამოსახულების სისრულისა და სიღრმის მისაცემად ბოლო ეტაპებზე გამოიყენება მინა. რა თქმა უნდა, ახლა არსებობენ მხატვრები, რომლებიც ხატავენ მრავალ ფენიან ნახატებს მინის გამოყენებით. ეტიუდები ღია ცის ქვეშ იწერება alla prima, ე.ი. ერთი სესიისთვის.

ასე რომ, მოკლედ ფერწერის შესახებ.

ტატიანა სონეტები. (გამოცემა ჟურნალში "Masteritsa", No4, 2012, ბელარუსია)

ხატვა ძალიან დამამშვიდებელი და შესანიშნავი ჰობია. საღებავებისა და ტილოს ხელში აღებით შეგიძლიათ შესანიშნავად დაისვენოთ და დაივიწყოთ ყველა დაგროვილი ემოცია სკოლაში ან სამსახურში მძიმე დღის შემდეგ. ნახატი ეხმარება საკუთარი თავის შეცნობას, აუმჯობესებს გამძლეობას და ხელის მოძრაობას. ნახატების წყალობით, კაცობრიობას უძველესი დროიდან აქვს შესაძლებლობა შეიცნოს ეს სამყარო სხვადასხვა ფერებში და ფერებში. მასტერკლასი ზეთის მხატვრობის შესახებ ქვემოთ მოწოდებული დაეხმარება ამ ხელოვნების მოყვარულებს სრულყოფილად შეისწავლონ ფერწერის საიდუმლოებები.

ფერწერის ისტორია

მხატვრობა ხელახლა დაიბადა შუა საუკუნეებში. შემდეგ იგი იმავე დონეზე იდგა ხელოვნების ისეთი მნიშვნელოვანი ელემენტების გვერდით, როგორიცაა ქანდაკება და არქიტექტურა. პატივი და პრესტიჟი იყო ისეთი შემოქმედებით დაკავება, როგორიც ხატვა იყო, უფრო მეტიც, ზეთის ნახატები იმ დროს ნამდვილი საგანძური იყო.

მე-17-18 საუკუნეებში მხატვრობა დამოუკიდებელ ხელოვნებად იქცევა. ნახატებში გამოსახული რეალური ადამიანები და მოვლენებია, რადგან კათოლიკური ეკლესია კარგავს თავის პოზიციას. ბუნების პეიზაჟი, ლამაზი ქალები, ცხოველები, ფრინველები - ეს არის ის, რაც ახლა იწყებს მხატვრების შთაგონებას. მხატვრობის სკოლები მალევე შეიქმნა იტალიაში, გერმანიაში, ნიდერლანდებსა და საფრანგეთში.

მე-19 საუკუნეში და დღემდე აქტუალურია რომანტიზმის სტილში მხატვრობა. ზღვა არის ის, რის დახატვასაც ყველა მხატვარი თავისთავად თვლის. ახლა უამრავი სიახლეა ზეთის შეღებვის ტექნიკაში და უამრავი ახალი მეთოდი და ტექნიკა. ეს შესანიშნავი შესაძლებლობაა აჩვენოთ თქვენი შინაგანი სამყარო, თქვენი ემოციები, გამოცდილება და სურათები.

საჭირო მასალები

სანამ დაიწყებთ თქვენი შედევრის შექმნას, დამწყებთათვის საჭიროა მოამზადოთ შემდეგი მასალები და ინსტრუმენტები:

- ზეთის საღებავები. იყიდება ინდივიდუალურად ან კომპლექტში, იაფად ყიდვა ნაყარი ონლაინ;

- საღებავების ფუნჯები. გამოგადგებათ სხვადასხვა ზომის ჩვეულებრივი ჯაგარი, ასევე წყვილი ბირთვი, რომელიც განკუთვნილია მცირე ნაწილებისთვის.

რა გჭირდებათ ზეთის შეღებვისთვის
ძნელია დამწყები მხატვრისთვის იმის გაგება, თუ რა კონკრეტული მასალები გამოდგება ფერწერისთვის მუშაობის პროცესში. აქ მოცემულია ზეთის შეღებვისთვის აუცილებელი ნივთების ჩამონათვალი:
1. ტილო
არა მხოლოდ ჩვეულებრივი ქაღალდი შეიძლება გახდეს მომავალი შედევრის საფუძველი. ზეთის მხატვრობა საინტერესოა, რადგან დაფები, პლაივუდი, მინა და ლითონიც კი ადვილად გამოდგება ტილოდ. თუ ვსაუბრობთ კლასიკურ საფუძვლებზე, მაშინ, რა თქმა უნდა, ეს არის ქსოვილების ყველაზე მრავალფეროვანი ტექსტურები. როგორც წესი, დამწყებ მხატვარს ურჩევენ გამოიყენოს საშუალო ან წვრილმარცვლოვანი თეთრეული. ეს არის ძლიერი და გამძლე. ცნობილია, რომ რუსეთში გამოჩენილი მხატვრების უმეტესობამ აირჩია ეს ვარიანტი. ტილოს ყიდვისას ყურადღება მიაქციეთ მის ზედაპირს. ქსოვილი უნდა იყოს თანაბარი, კვანძების და სხვა ამოზნექილი ფრაგმენტების გარეშე. მნიშვნელოვანია, რომ მატერიაზე ძაფებში არ იყოს ხარვეზები და მათი სისქე ყველგან ერთგვაროვანი იყოს.
2. ქვეჩარჩო
ნებისმიერი სპეციალიზებული მხატვრის მაღაზია გთავაზობთ მზა ტილოებს, რომლებიც გადაჭიმულია ცაცხვის, ფიჭვის ან არყისგან დამზადებულ საკაცეზე. ამის შეძენისას შეაფასეთ ხის ხარისხი. ზოლები უნდა იყოს მშრალი და გლუვი. თუ შეამჩნევთ კვანძებს, ლპობას ან ჭიის ხვრელებს, უმჯობესია საკუთარი საკაცე გააკეთოთ ან სხვაგან მოძებნოთ. მნიშვნელოვანი პუნქტია ქსოვილის ხეზე მიმაგრების მეთოდი. წებოვანი საყრდენის ყიდვისას დარწმუნდით, რომ ის მტკიცეა და არ ზედმეტად გამხმარი. მაგრამ ის ტილოები, რომლებზეც მატერია ფიქსირდება ხრახნებით, უნდა შემოწმდეს სპეციალური გზით. გადააბრუნეთ ძირი ჰორიზონტალურად და ნახეთ, არის თუ არა ქსოვილი ჩამოცვენილი ან აქვს თუ არა მასზე რაიმე ლაქები ან ნაოჭები.
3. ადგილზე
ბაზის პრაიმერი მთავარია ტილოს მომზადებაში. ზეთის საღებავები სწრაფად შეიწოვება, შრება და ბნელდება, თუ ქსოვილი წინასწარ არ არის დამუშავებული. სწორედ ამისთვის არის კარგი ნიადაგი. უმარტივესი გზაა სრულად დასრულებული ტილოს ყიდვა, წინასწარ გაჟღენთილი და გამხმარი. თუმცა, ჯერ იკითხეთ, როგორ ჩატარდა ეს პროცედურა. ყოველივე ამის შემდეგ, ამაზეა დამოკიდებული მომავალი სურათის ჩრდილების გამძლეობა, სიახლე და გაჯერება.
ნიადაგი არის წებო, ზეთი და ემულსია. პირველი არის წებოსა და ცარცის ხსნარის ფენა. მეორე იქმნება წებოვანი საფარის წვრილად გახეხილი ზეთის საღებავის, თუთიის ან ტყვიის თეთრის რამდენიმე ფენისგან. მესამე არის ემულსიისა და იგივე თეთრის მშრალი ფხვნილების ნარევი.
ნებისმიერი ტიპის ნიადაგი მოითხოვს გაშრობას. მაგალითად, ზეთს საკმაოდ გრძელი პერიოდი აქვს: ექვსი თვიდან ერთ წლამდე. ამიტომ, უმეტესწილად, ტილოები დამუშავებულია ემულსიით ან წებოთი.
ასე თუ ისე, ქსოვილის საფარი უნდა იყოს თანაბარი, გლუვი და გამძლე. უხეშობა მიუთითებს იმაზე, რომ საბაზისო ხსნარი ცუდად იყო შერეული ან ზედმეტად გამხმარი.
4. ზეთის საღებავები
ზეთის მხატვრობისთვის დამწყებ მხატვარს დასჭირდება მაქსიმუმ 8-10 ძირითადი ფერის ნაკრები. შემდგომი სამუშაოების შესრულებისას თქვენ შეძლებთ გაიგოთ რომელი ჩრდილები უფრო სწრაფად მოიხმარება. თქვენ შეგიძლიათ დახატოთ სურათი მხოლოდ რამდენიმე მილის გამოყენებით, ასე რომ არ იჩქაროთ დაუყოვნებლივ მიიღოთ დიდი დიაპაზონი. უმჯობესია ყურადღება მიაქციოთ საღებავების ხარისხს, მათ წარმოებულ კომპონენტს. მაგალითად, არის ზეთის საღებავები სელის თესლისგან, ყაყაჩოსგან, მზესუმზირის, კაკლისა და კანაფისგან. ყველაზე ხშირად, სელის ზეთი გამოიყენება, რადგან გაშრობისას ქმნის მდგრად და გამძლე ფილმს. კაკლის ზეთის საღებავები კარგია, რადგან გაშრობისას პრაქტიკულად არ ბნელდება. ყაყაჩოს ზეთები გაცილებით გამჭვირვალეა და ნელა შრება, ამიტომ ისინი ნაკლებად ხშირად გამოიყენება. მაგრამ მზესუმზირის ან კანაფის ზეთი, მიუხედავად გაშრობის ხანგრძლივი დროისა და მომწვანო-მოყვითალო შეფერილობისა, არ ვრცელდება და საბოლოოდ იქცევა კარგ დამცავ ფილმად.
ფერწერისთვის მასალების არჩევისას იფიქრეთ რას დახატავთ და რა მასშტაბით. ეს დაგეხმარებათ აირჩიოთ არა მხოლოდ ფერის სქემა, არამედ მნიშვნელოვნად შეამციროთ თქვენი ხარჯები.
5. ჯაგრისები
თქვენ უნდა აირჩიოთ ფუნჯები ნახატისთვის, მომავალი სამუშაოს დახვეწილობისა და მისი შესრულების ტექნიკის საფუძველზე. ერთი და იგივე ლანდშაფტის დახატვა უთვალავჯერ შეგიძლიათ სხვადასხვა მეთოდით, როგორც ვიწრო და მოწესრიგებული შტრიხებით, ასევე ქაოტური უხეში შტრიხებით. საშუალოდ, ზეთის შეღებვისთვის დაგჭირდებათ არაუმეტეს 4-5 სხვადასხვა ზომის და ფორმის ფუნჯი. აუცილებლად იყიდეთ ერთი დიდი ბრტყელი ფუნჯი, ერთი საშუალო მრგვალი ფუნჯი და რამდენიმე წვრილმანი „სამკაული“ დეტალებისთვის.
ნებისმიერ ფუნჯს აქვს თავისი ნომერი, რომელიც იდენტიფიცირებულია მისი ზომით. ეს ნომერი შეგიძლიათ იპოვოთ ხის სახელურზე ან ლითონის რგოლზე ბაზის მახლობლად. როდესაც დროთა განმავლობაში შეიმუშავებთ საკუთარ სტილს, მიხვდებით, რომელ ფუნჯებს იყენებთ ყველაზე ხშირად და შეძლებთ ადვილად განასხვავოთ ხელოვანის საქონელი სახელის, ნომრისა და სტატიის მიხედვით.
6. მოლბერტი
სურათის დასახატავად საჭირო არ არის მოლბერტი. ასე ამბობენ ისინი, ვისაც ეშინია განზე გადგომა და ობიექტურად შეაფასოს თავისი ნახატი გარედან, უცნობი მაყურებლის თვალით. დაზგური გეხმარებათ ტილოს უსაფრთხო მდგომარეობაში დაყენებაში, თქვენი სიმაღლისთვის მოსახერხებელ სიმაღლეზე. გარდა ამისა, სურათის ფიქსირებულ მდგომარეობაში დატოვება თვალის დონეზე, თქვენ ნათლად ხედავთ დეტალებს და ხარვეზებს. ზოგიერთი მხატვარი მზა ნამუშევრებს გარკვეული დროით არ აშორებს მოლბერტიდან, რადგან ვადის გასვლისა და ახალი ნამუშევრის ხშირი ფიქრის შემდეგ ჩნდება სურვილი და მოთხოვნილება რაღაცის შეცვლა, გამოსწორება, გამოსწორება.
მოლბერტები სხვადასხვა ფორმის, სიმაღლისა და ზომისაა. ერთადერთი, რასაც ყურადღება უნდა მიაქციოთ ყიდვისას, არის ყველა შესაკრავის სიმტკიცე და ფეხების სიგრძე.
7. ესკიზების წიგნი
ეს არის სახელოსნოს ფარგლებს გარეთ ზეთის შეღებვის ეგრეთ წოდებული „პორტფოლიო“. თუ გიყვართ ბუნება ან გსურთ გადმოგცეთ ქალაქის არქიტექტურის სილამაზე, ესკიზის წიგნი შეუცვლელი რამ არის! შეიძლება კომპაქტურად და ლამაზად განთავსდეს ყველა აქსესუარი: ფუნჯები, ტილოები და საღებავები. ყველაზე ხშირად იგი მზადდება ხისგან ან კვადრატული ან მართკუთხა ფორმის პლაივუდისგან. ესკიზის წიგნის გვერდებზე არის თასმები, რომლებიც აადვილებს მის ტარებას, ხოლო სპეციალური დამჭერები - ღია ცის ქვეშ ნებისმიერ რელიეფზე დასაყენებლად. იატაკის ესკიზების წიგნები კარგია, რადგან ისინი აღჭურვილია სპეციალური ფეხებით, რომელთა სიმაღლე შეგიძლიათ დაარეგულიროთ სამუშაოს მოხერხებულობისთვის.
ესკიზის წიგნის შეძენამდე დარწმუნდით, რომ მას აქვს უამრავი სლოტი ნორმალური ზომის ინსტრუმენტებისთვის და რომ ზემოხსენებული ფეხები საიმედოდ არის დამაგრებული.
8. იღბლიანი
მხატვრისთვის საქონლის დათვალიერებისას, აუცილებლად შეამჩნევთ მხატვრულ ლაქებს. ეს არის ფისოვანი სპეციალური ხსნარი ტურპენტინში, ალკოჰოლში ან ზეთში. ეს ხელს უწყობს მზა ნახატის ფერწერული თვისებების გაუმჯობესებას და ასევე ხელს უწყობს მის გრძელვადიან შენახვას.
არ არის აუცილებელი სამუშაოს ლაქით დაფარვა. თუმცა, ნახატზე ამ საფარის გამოყენებით, გაგიკვირდებათ ფერების და ჩრდილების გაჯერება, ასევე დარწმუნებული, რომ ტილო დროთა განმავლობაში არ გაქრება. ლაქის გამხმარი დამცავი ფენა გააადვილებს სურათის მტვრისგან გაწმენდას.
ეგრეთ წოდებული "პირიქით" ლაქები დამზადებულია რბილი ტიპის ფისებისგან. ზოგიერთი მათგანი შესაფერისია ზეთის საღებავების გასათხელებლად. თავდაპირველად, ჩვენ არ გირჩევთ ლაქების დამოუკიდებლად ექსპერიმენტებს გამოცდილ ხელოვანებთან წინასწარი კონსულტაციის გარეშე. წინააღმდეგ შემთხვევაში, თქვენ შეიძლება უნებურად გააფუჭოთ თქვენი სამუშაო.
9. პალიტრის დანები
ზეთის შეღებვისთვის ეს ხელსაწყოები თქვენთვის აუცილებელია! პალიტრის დანები შექმნილია ტილოდან საღებავის დასატანად და მოსაშორებლად, ასევე პალიტრაზე გადასატანად. საკმარისია გქონდეთ პალიტრის დანა ერთ ეგზემპლარად. მაგრამ ამავდროულად, ყოველ ჯერზე იძულებული იქნებით წაშალოთ ისინი საღებავებისგან. ამიტომ, ნუ დაზოგავთ სხვადასხვა ზომისა და ფორმის რამდენიმე ნაჭრის ყიდვას.
10. პალიტრა
როგორც პალიტრა, შეგიძლიათ გამოიყენოთ ხე, მინა ან ფილები. პროფესიონალური პალიტრა, რომელიც დამზადებულია თხელი ხის ფურცლისგან, კარგია, რადგან მას აქვს სპეციალური თითის ხვრელი და სიდიდის ბრძანებით უფრო მსუბუქია, ვიდრე ნებისმიერი მინა ან კრამიტის კვადრატი. ამით ხელი არ მოგბეზრდებათ ხანგრძლივი მუშაობის პროცესში. გარდა ამისა, ფართო პალიტრა იტევს ყველა სასურველ ჩრდილს. მაშინაც კი, თუ გაკვეთილის მცირე ხნით გადადებას გადაწყვეტთ, ვადის გასვლის შემდეგ, ინსტრუმენტი შეგახსენებთ გამოყენებულ ფერებსა და მასშტაბებს. მაღაზიაში პალიტრის არჩევისას, სცადეთ იგი თქვენს ხელისგულზე.
ვიმედოვნებ, რომ ეს პატარა მარტივი რჩევები დაგეხმარება ზეთის შეღებვისთვის საჭირო მასალების არჩევისას. ამ ხელსაწყოების სრული კომპლექტით, რა თქმა უნდა, თქვენთვის ადვილი იქნება თქვენი პირველი სერიოზული სურათის დაწერა!

მხატვრობა ვიზუალური სახვითი ხელოვნების ერთ-ერთი მთავარი სახეობაა. ტილოზე შეგიძლიათ დახატოთ ყველა თქვენი ფანტაზია. ზეთის საღებავების სამყაროში ჩაძირვა ყველას შეუძლია, ახალბედა ხელოვანსაც კი. მთავარია, საქმეს პასუხისმგებლობით მივუდგეთ, შემდეგ კი შედეგი მოლოდინს გაამართლებს. ზეთის ნახატი არის ექსკლუზიური ნივთი, რომელიც შეიძლება წარმოადგინოთ საჩუქრად დღესასწაულისთვის ან ჩამოკიდოთ სახლში, ამშვენებს ოთახის ინტერიერს.

კონტაქტში

მასალის შერჩევა

ზეთის ფერწერის გაკვეთილები არ ღირს დაზოგვა. იაფი მასალები გააფუჭებს დამწყები მხატვრის ნამუშევრის შთაბეჭდილებას, თუნდაც ის გამოვიდეს ისე, როგორც ავტორს სურდა.

Ფონდი

ტრადიციულად პატარა ჩანაწერი ტილოზე- კანაფის ან სელის ქსოვილით დაფარული საკაცეები. მაღაზიები გთავაზობთ ყველა ფორმისა და ზომის ტილოების უზარმაზარ არჩევანს. არის მართკუთხა და კვადრატული. საფუძველი უნდა შეირჩეს დაგეგმილი სამუშაოს ნაკვეთის საფუძველზე. თუ ავტორი პეიზაჟის გამოსახვას აპირებს, ჯობია იყიდო ტილოები 30x40 სმ-დან, ხოლო თუ, მაგალითად, ნატურმორტი, მაშინ შეგიძლია უფრო პატარა ზომის არჩევა - 20x30 სმ-დან უფრო რთული.

გარდა ამისა, როგორც ბოჭკოვანი დაფა, ასევე საღებავებისთვის სპეციალური სქელი ქაღალდი შესაფერისია ზეთის ფერწერის მასტერკლასებისთვის.

ჯაგრისები

ფუნჯები განსხვავებულია: მრგვალი, დახრილი, ბრტყელი, დაჩრდილვისთვის და ა.შ. ღირს წაკითხვა ყველაზე გავრცელებულიდან, რომელიც შეიძლება გამოადგეს პირველი სამუშაოსთვის. ნახატში ასევე გამოიყენება პალიტრის დანები, მაგრამ ჯერ არ ღირს მათთან მუშაობა.

ჯაგრისების არჩევანს პასუხისმგებლობით უნდა მივუდგეთ, რადგან დაბალი ხარისხის ფუნჯები არა მხოლოდ უხერხულია გამოსაყენებლად, არამედ აფუჭებს სურათს. ფაქტია, რომ იაფ ფუნჯებში თმები შეიძლება ჩამოვარდეს გაკვეთილზე ან მასტერკლასზე ფერწერაში. და თუ საღებავი გაშრება, მათი მოცილება პრობლემური იქნება. ეს მნიშვნელოვნად გააფუჭებს სამუშაოს გარეგნობას, რადგან ზეთით გამომშრალი თმები ხილული იქნება ყურადღებით შემოწმების შემდეგ. მაგრამ დაბალი ხარისხის ჯაგრისები შეიძლება დაიშალოსდიდი რაოდენობით.

დამწყებთათვის არ არის საჭირო მაშინვე შეიძინონ ყველა მასალა, რომელიც საჭიროა ფერწერის გაკვეთილებისთვის, რადგან ზოგიერთი მათგანი შესაძლოა არც გამოდგეს. სხვადასხვა ფორმის და ჯაგრისების ჯაგრისებიგამოიყენება სხვადასხვა საგნების გამოსახვისთვის. მაგალითად, პეიზაჟებისთვის ირჩევენ ერთს, ხოლო პორტრეტებისთვის - სრულიად განსხვავებულს. ჯერ უნდა შეიძინოთ სხვადასხვა ზომის რამდენიმე ჩვეულებრივი ბრტყელი ფუნჯი ან 4-5 ჯაგრისის ნაკრები.

კარაქი

ზეთის საღებავებიიყიდება კომპლექტებში და ინდივიდუალურად მილებში. ეს მოსახერხებელია, რადგან მხატვარს შეუძლია აირჩიოს ინდივიდუალური ფერები, რომლებიც მას დასჭირდება ფერწერის გაკვეთილზე კონკრეტული ნაკვეთის გამოსახატავად. მწარმოებლები ყურადღებას ამახვილებენ ბუნებრივ ჩრდილებზე. ხელოვნების მაღაზიები გთავაზობთ ყვითელი, თეთრი და სხვა ფერების რამდენიმე ჩრდილის არჩევანს, რაც მხოლოდ გამოცდილ ხელოვანს შეუძლია გაარკვიოს.

ზეთის საღებავებით ხატვამდე უნდა დარწმუნდეთ, რომ ყველა საჭირო ჩრდილის საღებავები მაგიდაზეა. როგორც წესი, ფერწერის პირველ გაკვეთილებზე გამოიყენება შემდეგი:

• ტიტანის თეთრი (მწარმოებელი "გამა" ან "მასტერ კლასი"). ეს საღებავი ყველაზე ხშირად გამოიყენება. თქვენ უნდა აიღოთ ორი მილი ერთდროულად;
• კადმიუმის ყვითელი საშუალო (მწარმოებელი "მასტერ კლასი"). ხშირად გამოიყენება ლანდშაფტის მხატვრობისა და ნატურმორტისთვის;
• კრაპლაკი წითელი გამძლე (მწარმოებელი "მასტერ კლასი");
• კადმიუმის წითელი მუქი (მწარმოებელი "მასტერ კლასი");
• მარსის ყავისფერი მუქი გამჭვირვალე (შეგიძლიათ აიღოთ ნებისმიერი მწარმოებლის საღებავი "გამა", "ლადოგა", "მასტერ კლასი" და სხვა);
• ლურჯი FC (მწარმოებელი "მასტერ კლასი");
• ულტრამარინის შუქი (მწარმოებელი "მასტერ კლასი");
• ოხერი ყვითელი (ნებისმიერი მწარმოებლისგან). ასეც უნდა იყოს, რადგან ფერწერაში ბევრი ოხრის ელფერია. საჭიროების შემთხვევაში, მათ შეუძლიათ შეცვალონ ნებისმიერი სხვა ფერი სხვა ბუნებრივ ფერებში შერევით;
• ინგლისური წითელი (ნებისმიერი მწარმოებლისგან). გამოიყენება ისევე ხშირად, როგორც ყვითელი ოხერი;
• კადმიუმის ლიმონი (მწარმოებელი "მასტერ კლასი");
• მცენარეული მწვანე (ნებისმიერი მწარმოებელი, სასურველია "ლადოგა" ან "მასტერ კლასი");
• ზურმუხტი (მწარმოებელი "მასტერ კლასი");
• კადმიუმის ფორთოხალი (მწარმოებელი "მასტერ კლასი");
• კობალტის ლურჯი სპექტრული (მწარმოებელი "მასტერ კლასი");
• ცისფერი (პროდიუსერი "ლადოგა");
• ფირუზი (მწარმოებელი "ლადოგა");
• umber ბუნებრივი Leningrad (ნებისმიერი მწარმოებელი). ცვლის შავ საღებავს, მაგრამ უფრო ბუნებრივად გამოიყურება.

საჭიროა არჩევანი მასალები ცნობილი მწარმოებლებისგან. ზეთში, ისევე როგორც ფუნჯებზე, არავითარ შემთხვევაში არ შეგიძლიათ დაზოგოთ. კომპანია „მასტერ კლასს“ წარმოებაში იყენებს ბუნებრივი საღებავებიასე რომ, უმეტეს შემთხვევაში უმჯობესია ამ კონკრეტული ზეთის მიღება. ყურადღებას იმსახურებს სხვა სერიებიც, ღირს ყურადღება მიაქციოთ კონკრეტულ ფერს.

მნიშვნელოვანია ყურადღება მიაქციოთ ზეთის საღებავების მილებზე დახატულ ვარსკვლავებს. ისინი წარმოადგენენ მდგრადობას. უნდა იყოს ორი-სამი ვარსკვლავი. ერთი არ უნდა იქნას მიღებული: ისინი განკუთვნილია ესკიზებისა და სტუდენტური სამუშაოებისთვის. ერთი ვარსკვლავიანი საღებავებით დახატული სურათი ძალიან სწრაფად ქრებოდა ულტრაიისფერი შუქის ზემოქმედებისგან.

გამხსნელები, ლაქები და მცენარეული ზეთები

ფერწერაში გამოიყენება გამხსნელები და ბუნებრივი მცენარეული ზეთები. ისინი ურევენ საღებავს, რათა შეცვალონ მისი ტექსტურა. აუცილებელია შეიძინოს Tee Thinner - ის უნივერსალურია, იდეალურია დამწყებთათვის. რაც შეეხება ზეთებს, ჩვეულებრივ გამოიყენება თეთრეული. სამუშაოს დასრულებული იერი რომ მივცეთ, ღირს ლაქის ყიდვა. ჩვეულებრივი დამარნი გააკეთებს, თუმცა მათი დიდი რაოდენობაა.

სამუშაო ადგილის მომზადება

ადგილი, სადაც მხატვარი ხატავს, კარგად უნდა იყოს ვენტილირებადი და განათებული. უკიდურეს შემთხვევაში, თქვენ უნდა აიღოთ ნათელი ნათურა, დააფიქსიროთ იგი სამუშაო ადგილზე.

სასურველია გამოიყენეთ დაზგური ხატვისთვის. მაგრამ თუ არ გაქვთ შესაძლებლობა შეიძინოთ ან გააკეთოთ იგი საკუთარ თავს, შეგიძლიათ დადოთ ჩვეულებრივი ხის სკამი მასზე ძველი გაზეთის ან ქაღალდის დადების გზით.

მხატვარი უნდა არასასურველ ტანსაცმელში შეცვლარადგან ზეთი ძნელად ირეცხება. თმა კუდში უნდა იყოს გადაწეული და ხელი არ შეუშალოს შეღებვას.

მომავალი სურათის ნაკვეთის არჩევანი

მომავალი ნაწარმოების სიუჟეტი შერჩეულია ავტორის შესაძლებლობებისა და სურვილების მიხედვით. დამწყებთათვის რამდენიმე ვარიანტია:

• პეიზაჟები;
• პორტრეტი;
• ჯერ კიდევ ცოცხალი.

პორტრეტი ყველა ჩამოთვლილთაგან ყველაზე რთულად შეიძლება ჩაითვალოს. ლანდშაფტზე და ნატურმორტებზე სამუშაოდ, თქვენ უნდა გესმოდეთ პერსპექტივისა და ქიაროსკუროს კანონები. თქვენ უნდა სცადოთ თავი ტრადიციული ხილის თასის ან კლასიკური მდელოს გამოსახულებით. ეს თემები ძალიან გავრცელებულია გამოუცდელ მხატვრებს შორის, რადგან ფერწერის გაკვეთილები უნდა დაიწყოს უმარტივესი და უფრო რთულისკენ. თქვენ არ უნდა აიღოთ ყველაზე რთული ნაკვეთები, რადგან შედეგი არ იქნება ის, რაც თავდაპირველად იყო დაგეგმილი.

მასტერკლასი ზეთი ტილოზე

ზეთებით ხატვის გაგება მარტივია. Სამუშაოზე სიზუსტე და მოთმინება აუცილებელიარადგან საღებავთან მუშაობა არც ისე ადვილია.

ზეთის ნახატებთან მუშაობის გეგმა ასეთია:

1. თქვენ უნდა გადაწყვიტოთ ნაწარმოების თემა და შემდეგ აირჩიოთ წყარო, ანუ სხვა ავტორის სურათი ესკიზისთვის. თქვენ ასევე შეგიძლიათ სცადოთ დახატვა ნულიდან;
2. შემდეგ გამოსახულება გადადის ტილოზე. ეს უნდა გაკეთდეს ჩვეულებრივი მარტივი ფანქრით. ფრთხილად უნდა დახატოთ, რადგან ქსოვილისგან ფანქრის ხაზების წაშლა უფრო რთულია, ვიდრე ქაღალდიდან. მაგრამ ილუსტრაცია უნდა იყოს ნათელი და ნათელი: ზეთის საღებავის ფენის ქვეშ, ხაზები აშკარად უნდა იყოს ხილული;
3. ამის შემდეგ არჩევენ ფერებს და მათ ჩრდილებს, ამზადებენ გამათხელებელს, ზეთებს. ღირს სამუშაო ადგილის წინასწარ მოწყობა;
4. ზეთის შეღებვა გულისხმობს საღებავის გამოყენებას შტრიხებში. აუცილებელია წაიკითხოთ ძირითადი ფრაგმენტებიდან. თქვენ უნდა იმუშაოთ ფუნჯით თავდაჯერებულად, არ დაივიწყოთ მსუბუქი, ჩრდილი და მცირე დეტალები, რომლებიც არ ჩანს ზეთის სქელი ფენის ქვეშ;
5. ამის შემდეგ დატოვეთ სამუშაო ვენტილირებად ადგილას, რომ ზეთი გაშრეს. გარკვეული პერიოდის შემდეგ, მაგალითად, ერთი თვის შემდეგ, შეგიძლიათ ლაქი.

აუცილებელია ზეთის საღებავებისთვის გამხსნელების ფრთხილად გამოყენება, თვალებთან და კანთან კონტაქტის თავიდან აცილება. საღებავები ძალიან კაუსტიკურია, ასე რომ, თუ ისინი მოხვდება ქსოვილზე, შპალერზე ან იატაკზე, შეიძლება არ გაირეცხოს.