ვინ დახატა მადონა. სიქსტე მადონას ნახატი რაფაელ სანტის ჯადოსნური ნახატია. ტექნიკა, შესრულება, ტექნიკა

„მახსოვს მშვენიერი მომენტი:
შენ გამოჩნდი ჩემს წინაშე,
როგორ წარმავალი ხედვა,
როგორც გენიოსი სუფთა სილამაზე…»

ჩვენ ყველანი ერთად ვართ სკოლის წლებიდაიმახსოვრე ეს სტრიქონები. სკოლაში გვითხრეს, რომ პუშკინმა ეს ლექსი ანა კერნს მიუძღვნა. მაგრამ ეს ასე არ არის.
პუშკინის მეცნიერთა აზრით, ანა პეტროვნა კერნი არ იყო "სუფთა სილამაზის გენიოსი", მაგრამ ცნობილი იყო, როგორც ძალიან "თავისუფალი" ქცევის ქალი. მან მოიპარა პუშკინი ცნობილი ლექსი, ფაქტიურად გამოართვა ხელიდან.
ვისზე წერდა მაშინ პუშკინი, ვის უწოდა "სუფთა სილამაზის გენიოსი"?

ახლა ცნობილია, რომ სიტყვები "სუფთა სილამაზის გენიოსი" ეკუთვნის რუს პოეტს ვასილი ჟუკოვსკის, რომელიც 1821 წელს აღფრთოვანებული იყო რაფაელ სანტის ნახატით დრეზდენის გალერეაში. სიქსტე მადონა».
ჟუკოვსკიმ ასე გადმოსცა თავისი შთაბეჭდილებები: „საათი, რომელიც ამ მადონას წინ გავატარე, ეკუთვნის. ბედნიერი საათიცხოვრება... ირგვლივ ყველაფერი მშვიდად იყო; ჯერ გარკვეული ძალისხმევით შევიდა საკუთარ თავში; შემდეგ აშკარად დაიწყო იმის შეგრძნება, რომ სული ვრცელდებოდა; სიდიადის რაღაც შემაძრწუნებელი გრძნობა გაჩნდა მასში; მისთვის აღუწერელი იყო გამოსახული და ის იქ იყო, სადაც მხოლოდ საუკეთესო მომენტებიცხოვრება შესაძლოა. წმინდა სილამაზის გენიოსი იყო მასთან ერთად“.

ვინც იყო გერმანიის ქალაქ დრეზდენში, ცდილობს მოინახულოს ცვინგერის სამხატვრო გალერეა, რათა აღფრთოვანებული იყოს იტალიელი მხატვრების ნახატებით.
მეც ყოველთვის ვოცნებობდი ჩემი თვალით მენახა რაფაელის "სიქსტე მადონა".

დრეზდენი ხელოვნებისა და კულტურის ქალაქია; დაძმობილებული ქალაქი სანკტ-პეტერბურგი. ქალაქი არის მსოფლიოში ცნობილი ხელოვნების კოლექციების სახლი. დრეზდენი გერმანიის ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული ტურისტული ქალაქია.

ქალაქად დრეზდენი პირველად 1216 წელს მოიხსენიება. სახელი "დრეზდენს" აქვს სლავური ფესვები. 1485 წლიდან დრეზდენი საქსონიის დედაქალაქია.
დრეზდენს აქვს მრავალი ძეგლი და ატრაქციონები. ასევე არის რიჩარდ ვაგნერის ძეგლი, რომლის მუსიკა ოპერიდან „ლოჰენგრინი“ ისმის ჩემს ვიდეოში. ვაგნერის პირველი ოპერა დაიდგა დრეზდენში. მომავალი იქ არის დიდი კომპოზიტორიგამოირჩეოდა როგორც რევოლუციონერი, მონაწილეობდა 1848 წლის რევოლუციის მაისის აჯანყებაში.
ვლადიმერ პუტინის კარიერა დრეზდენში დაიწყო, სადაც ის ხუთი წლის განმავლობაში მსახურობდა.

1945 წლის 13 და 14 თებერვალს დრეზდენი დაექვემდებარა ფართომასშტაბიან დაბომბვას ბრიტანული და ამერიკული ავიაციის მიერ, რის შედეგადაც ქალაქი მთლიანად განადგურდა. მსხვერპლთა რიცხვი 25-დან 40 ათას ადამიანამდე მერყეობდა. დრეზდენის ცვინგერის სამხატვრო გალერეა და სემპერის ოპერა თითქმის მთლიანად განადგურდა.
ომის შემდეგ, სასახლეების, ეკლესიების ნანგრევები, ისტორიული შენობებისაგულდაგულოდ დაშალეს, ყველა ფრაგმენტი აღწერეს და ქალაქგარეთ გაიტანეს. ცენტრის აღდგენას თითქმის ორმოცი წელი დასჭირდა. შემორჩენილ ფრაგმენტებს ახლები დაემატა, რის გამოც შენობების ქვის ბლოკებს მუქი და ღია ელფერი აქვს.

მეორე მსოფლიო ომის დასასრულს ნაცისტებმა დამალეს ცნობილი დრეზდენის გალერეის ნახატები ნესტიან კირქვის მაღაროებში და მზად იყვნენ მთლიანად ააფეთქოთ და გაენადგურებინათ ფასდაუდებელი საგანძური, რათა ისინი რუსებს არ ჩავარდნილიყო ხელში. მაგრამ საბჭოთა სარდლობის ბრძანებით პირველის ჯარისკაცებმა უკრაინის ფრონტიმათ ორი თვე გაატარეს გალერეის უდიდესი შედევრების ძიებაში და ბოლოს იპოვეს ისინი. სიქსტე მადონა გაგზავნეს მოსკოვში რესტავრაციისთვის, ხოლო 1955 წელს იგი სხვა ნახატებთან ერთად დააბრუნეს დრეზდენში.

დღეს კი ამ ამბავს სხვანაირად ყვებიან. ბუკლეტში, რომელიც მივიღეთ დრეზდენის გალერეაში, კერძოდ, წერია: „მეორე მსოფლიო ომის დროს გალერეის ძირითადი ფონდი ევაკუირებული იყო და უვნებელი დარჩა. ომის დასრულების შემდეგ ნახატები მოსკოვსა და კიევში გადაიტანეს. კეთილი იყოს თქვენი მობრძანება მხატვრული საგანძურის დაბრუნებაში 1955\56 წლიდან. დაიწყო მნიშვნელოვნად დაზიანებული გალერეის შენობის აღდგენა, რომელიც 1956 წლის 3 ივნისს ხელახლა გაიხსნა ვიზიტორებისთვის“.

სისტინ მადონა

ნახატი "სიქსტე მადონა" რაფაელმა დახატა 1512-1513 წლებში, პაპმა იულიუს II-ის დაკვეთით პიაჩენცას წმინდა სიქსტუსის მონასტრის ეკლესიის საკურთხეველზე, სადაც ინახებოდა წმინდა სიქსტუსის და წმინდა ბარბარეს ნაწილები. . ნახატში პაპმა სიქსტუს II მიიღო მოწამეობრივი 258 წელს და წმინდანად შერაცხული, სთხოვს მარიამს შუამავლობას ყველასთვის, ვინც მას ლოცულობს საკურთხევლის წინ. წმინდა ბარბარეს პოზა, მისი სახე და დაბნეული მზერა გამოხატავს თავმდაბლობას და პატივისცემას.

1754 წელს ნახატი საქსონიის მეფე ავგუსტ III-მ შეიძინა და თავის რეზიდენციაში მიიტანა. საქსონიის ამომრჩეველთა სასამართლომ ამისთვის გადაიხადა 20 000 სეკინი - საკმაო თანხა იმ დროისთვის.

მე-19 და მე-20 საუკუნეებში რუსი მწერლები და მხატვრები დრეზდენში გაემგზავრნენ სიქსტის მადონას სანახავად. მათ მასში დაინახეს არა მხოლოდ ხელოვნების სრულყოფილი ნაწარმოები, არამედ ადამიანის კეთილშობილების უმაღლესი საზომიც.

მხატვარი კარლ ბრაილოვი წერდა: „რაც უფრო მეტად უყურებ, მით უფრო მეტად გრძნობ ამ ლამაზმანების გაუგებრობას: ყოველი თვისება გააზრებული, სავსეა მადლის გამოხატვით, დაკავშირებული ყველაზე მკაცრი სტილით».

ლეო ტოლსტოის და ფიოდორ დოსტოევსკის ოფისებში ჰქონდათ სიქსტე მადონას რეპროდუქცია. დოსტოევსკის მეუღლემ თავის დღიურში დაწერა: ”ფიოდორ მიხაილოვიჩმა რაფაელის ნამუშევრები უპირველეს ყოვლისა დაასახელა ფერწერაში და აღიარა სიქსტის მადონა მის უმაღლეს ნაწარმოებად”.
ეს სურათი ერთგვარი ლაკმუსის ტესტია დოსტოევსკის გმირების ხასიათის შესაფასებლად. ასე რომ შიგნით სულიერი განვითარებაარკადი ("თინეიჯერი") ღრმა შთაბეჭდილებას ტოვებს მადონას გამოსახულ გრავიურაზე. სვიდრიგაილოვი ("დანაშაული და სასჯელი") იხსენებს მადონას სახეს, რომელსაც ის უწოდებს "სამწუხარო წმინდა სულელს" და ეს განცხადება საშუალებას გვაძლევს დავინახოთ მისი მორალური დაცემის სიღრმე.

ალბათ ყველას არ მოსწონს ეს სურათი. მაგრამ, როგორც ამბობენ, მრავალი საუკუნის განმავლობაში იმდენ დიდ ადამიანს მოეწონა, რომ ახლა ის ირჩევს ვინ მოსწონს.

დრეზდენის გალერეამ ორი წლის წინ აკრძალა ფოტო და გადაღება. მაგრამ მე მაინც მოვახერხე შედევრთან კონტაქტის მომენტის დაფიქსირება.

ბავშვობიდან აღფრთოვანებული ვარ ამ ნახატის გამრავლებით და ყოველთვის ვოცნებობდი მისი საკუთარი თვალით მენახა. და როცა ჩემი ოცნება ახდა, დავრწმუნდი: ვერანაირი რეპროდუქცია ვერ შეედრება იმ ეფექტს, რაც ხდება სულში, როცა ამ ტილოს მახლობლად დგახარ!

მხატვარმა კრამსკოიმ ცოლისადმი მიწერილ წერილში აღიარა, რომ მხოლოდ ორიგინალში შეამჩნია ბევრი რამ, რაც არცერთ ეგზემპლარში შესამჩნევი არ იყო. „რაფაელის მადონა მართლაც დიდი ნამუშევარია და მართლაც მარადიული, მაშინაც კი, როცა კაცობრიობა შეწყვეტს რწმენას, როდესაც სამეცნიერო კვლევა... გამოავლენს ამ ორივე ადამიანის ჭეშმარიტ ისტორიულ თვისებებს... და მაშინ სურათი არ დაკარგავს თავის ღირებულებას, არამედ მხოლოდ. მისი როლი შეიცვლება.

"ერთხელ ადამიანის სულიიყო ასეთი გამოცხადება, ეს ორჯერ არ შეიძლება მოხდეს“, - წერს აღფრთოვანებული ვასილი ჟუკოვსკი.

როგორც უძველესი ლეგენდები მოგვითხრობენ, რომის პაპ იულიუს II-ს ჰქონდა ხილვა ღვთისმშობლისა და შვილის შესახებ. რაფაელის ძალისხმევით იგი ღვთისმშობლის გამოჩენად გადაიქცა ხალხისთვის.

რაფაელმა შექმნა სიქსტე მადონა დაახლოებით 1516 წელს. ამ დროისთვის მას უკვე ბევრი ნახატი ჰქონდა დახატული ღვთისმშობლის ამსახველი. ძალიან ახალგაზრდა, რაფაელი ცნობილი გახდა, როგორც საოცარი ოსტატი და შეუდარებელი პოეტიმადონას სურათი. პეტერბურგის ერმიტაჟში განთავსებულია "Madonna Conestabile", რომელიც ჩვიდმეტი წლის ხელოვანმა შექმნა!

რაფაელმა ლეონარდოსგან ისესხა სიქსტე მადონას იდეა და კომპოზიცია, მაგრამ ეს ასევე მისი განზოგადებაა. ცხოვრებისეული გამოცდილება, სურათები და ანარეკლები მადონებზე, რელიგიის ადგილი ადამიანების ცხოვრებაში.
"ის ყოველთვის ქმნიდა იმას, რის შექმნაზეც მხოლოდ სხვები ოცნებობდნენ", - წერდა ის რაფაელ გოეთეს შესახებ.

როცა ამ სურათს ვუყურე, ჯერ არ ვიცოდი მისი შექმნის ისტორია, ქალი შვილით ხელში იყო ჩემთვის არა ღვთისმშობელი, არამედ უბრალო ქალი, როგორც ყველა, რომელიც შვილს აძლევდა სასტიკ სამყაროს.

გასაოცარია, რომ მარია უბრალო ქალს ჰგავს და ბავშვს ხელში უჭირავს, როგორც ჩვეულებრივ გლეხ ქალებს უჭირავთ. სახე სევდიანი აქვს, ძლივს იკავებს ცრემლებს, თითქოს შვილის მწარე ბედს მოელის.
სურათის ფონზე, თუ კარგად დააკვირდებით, ღრუბლებში ანგელოზების კონტურები ჩანს. ესენი არიან სულები, რომლებიც ელიან ხორცშესხმის თავის რიგს, რათა ადამიანებისთვის სიყვარულის შუქი მიიტანონ.
სურათის ბოლოში ორი მფარველი ანგელოზი მობეზრებული სახეებით უყურებს ამაღლებას ახალი სული. მათი სახის გამომეტყველებით თუ ვიმსჯელებთ, როგორც ჩანს, მათ უკვე წინასწარ იციან, რა ბედი ეწევა მარიამის პატარას და მოთმინებით ელოდებიან ბედისწერას.

შეუძლია ახალშობილს გადაარჩინოს სამყარო?
და რისი გაკეთება შეუძლია ინკარნირებულ ადამიანს? ადამიანის სხეულისული ცოდვილ დედამიწაზე ყოფნის ხანმოკლე პერიოდისთვის?

მთავარი კითხვა: ეს ნამუშევარი ნახატია? ან ხატია?

რაფაელი ცდილობდა ადამიანის გარდაქმნას ღვთაებრივად, ხოლო მიწიერი - მარადიულად.
რაფაელმა დაწერა The Sistine Madonna იმ დროს, როდესაც თვითონ განიცდიდა მძიმე მწუხარებას. და ამიტომ მან მთელი თავისი მწუხარება მოახდინა თავისი მადონას ღვთაებრივ სახეში. მან შექმნა ღვთისმშობლის ულამაზესი გამოსახულება, აერთიანებს მასში კაცობრიობის თვისებებს უმაღლეს რელიგიურ იდეალთან.

უცნაური დამთხვევით, დრეზდენის გალერეის მონახულებისთანავე წავიკითხე სტატია სიქსტე მადონას შექმნის ისტორიაზე. სტატიის შინაარსმა შოკში ჩამაგდო! რაფაელის მიერ დატყვევებული ქალის სურათი ჩვილთან ერთად სამუდამოდ შევიდა ფერწერის ისტორიაში, როგორც რაღაც ნაზი, ქალწული და სუფთა. თუმცა, in რეალური ცხოვრებამადონას სახით გამოსახული ქალი ანგელოზისგან შორს იყო. უფრო მეტიც, იგი ერთ-ერთ ყველაზე ითვლებოდა გარყვნილი ქალებიმისი ეპოქის.

ამ ლეგენდარული სიყვარულის რამდენიმე ვერსია არსებობს. ზოგი საუბრობს მხატვრისა და მისი მუზას ამაღლებულ და სუფთა ურთიერთობაზე, ზოგი კი სახელგანთქმული და ქვემოდან გოგონას საფუძველზე, მანკიერ ვნებაზე.

რაფაელ სანტი პირველად შეხვდა თავის მომავალ მუზას 1514 წელს, როდესაც ის მუშაობდა რომში კეთილშობილი ბანკირის აგოსტინო ჩიგას დაკვეთით. ბანკირმა რაფაელი დაპატიჟა ხატვაზე მთავარი გალერეამისი ფარნესინოს სასახლე. მალე გალერეის კედლები მორთული იყო ცნობილი ფრესკებით "სამი მადლი" და "გალატეა". შემდეგი უნდა ყოფილიყო „კუპიდონისა და ფსიქიკის“ გამოსახულება. თუმცა რაფაელმა ვერ იპოვა შესაფერისი მოდელიფსიქეის იმიჯისთვის.

ერთ დღეს, ტიბრის ნაპირებთან სეირნობისას რაფაელმა დაინახა საყვარელი გოგონა, რომელმაც მოახერხა მისი გულის მოგება. რაფაელთან შეხვედრის დროს მარგარიტა ლუტი მხოლოდ ჩვიდმეტი წლის იყო. გოგონა მცხობელის ქალიშვილი იყო, რისთვისაც ოსტატმა მას მეტსახელად ფორნარინა შეარქვეს (იტალიური სიტყვიდან "პურის მცხობელი").
რაფაელმა გადაწყვიტა გოგონას მოდელად მუშაობა შესთავაზა და თავის სტუდიაში მიიწვია. რაფაელი 31 წლის იყო, ძალიან საინტერესო კაცი. და გოგონამ წინააღმდეგობა ვერ გაუძლო. მან თავი დიდ ოსტატს ჩააბარა. ალბათ არა მხოლოდ სიყვარულის გამო, არამედ ეგოისტური მიზეზების გამო.
სტუმრობისთვის მადლიერების ნიშნად მხატვარმა მარგარიტას ოქროს ყელსაბამი აჩუქა.

50 ოქროს მონეტაზე რაფაელმა მიიღო ფორნარინას მამის თანხმობა, დაეხატა იმდენი პორტრეტი, რამდენიც სურდა მისი ქალიშვილის.
მაგრამ ფორნარინას საქმროც ჰყავდა - მწყემსი ტომაზო ცინელი. ყოველ საღამოს ისინი მარგარიტას ოთახში იკეტებოდნენ და სიყვარულით იღებდნენ თავს.
ფორნარინამ დაარწმუნა თავისი საქმრო, რომ შეყვარებულიყო დიდი მხატვარი, რომელიც მათ ქორწილისთვის ფულს მისცემდა. ტომაზო დათანხმდა, მაგრამ მოითხოვა, რომ პატარძალს ეკლესიაში დაეფიცებინა ცოლად. ფორნარინამ ფიცი დადო და რამდენიმე დღის შემდეგ, იმავე ადგილას, დაიფიცა რაფაელს, რომ მის გარდა არავის ეკუთვნოდა.

რაფაელს ისე შეუყვარდა თავისი მუზა, რომ მიატოვა მუშაობა და გაკვეთილები თავის სტუდენტებთან. შემდეგ ბანკირმა აგოსტინო ჩიგიმ მიიწვია რაფაელი, რომ თავისი მომხიბვლელი შეყვარებული გადაეყვანა თავის ვილაში ფარნესინოში და მასთან ერთად ეცხოვრა სასახლის ერთ-ერთ ოთახში, რომელსაც იმ დროს მხატვარი ხატავდა.

როდესაც ფორნარინამ რაფაელთან ერთად დაიწყო ცხოვრება ბანკირის აგოსტინო ჩიგას სასახლეში, საქმრო ტომასომ დაიწყო პატარძლის მამის მუქარა.
შემდეგ კი ფორნარინას გაუჩნდა იდეა, რომელიც მხოლოდ ქალს შეეძლო. მან შეაცდინა ფარნესინოს აგარაკის მფლობელი, ბანკირი აგოსტინო ჩიგი და ამის შემდეგ სთხოვა მისი მომაბეზრებელი საქმროს გათავისუფლება. ბანკირმა დაიქირავა ბანდიტები, რომლებმაც გაიტაცეს ტომაზო და წაიყვანეს სანტო კოზიმოს მონასტერში. მონასტრის წინამძღვარი იყო ბიძაშვილიბანკირი და დაჰპირდა, რომ მწყემსს ციხეში ინახავდა, სანამ საჭირო იქნება. პატარძლის წყალობით მწყემსი ტომასო ტყვეობაში ხუთი წელი დარჩა.

ექვსი წელი გაგრძელდა დიდი სიყვარულირაფაელი. ფორნარინა მისი შეყვარებული და მოდელი დარჩა მხატვრის გარდაცვალებამდე. 1514 წლიდან რაფაელმა შექმნა მისგან ათეული მადონა და ამდენივე წმინდანი.
მხატვარმა თავისი სიყვარულის ძალით გააღმერთა ჩვეულებრივი კურტიზანი, რომელმაც გაანადგურა იგი. მან სიქსტის მადონას ხატვა დაიწყო 1515 წელს, ფორნარინასთან შეხვედრიდან ერთი წლის შემდეგ და დაასრულა 1519 წელს, სიკვდილამდე ერთი წლით ადრე.

როცა რაფაელი საქმით იყო დაკავებული, მარგარიტა თავის სტუდენტებთან ერთად მხიარულობდა, რომლებიც დიდ ოსტატთან მთელი იტალიიდან მივიდნენ. ეს „ანგელოზური სახით უდანაშაულო ბავშვი“ სინდისის ქენჯნის გარეშე ეფლირტავებოდა ყველა ახლად ჩამოსულ ახალგაზრდას და თითქმის ღიად სთავაზობდა მათ თავს. და ვერც კი იფიქრებდნენ, რომ მათი მასწავლებლის მუზა საკმაოდ ხელმისაწვდომი იყო.
როცა ახალგაზრდა მხატვარიბოლონიიდან კარლო ტირაბოკი დაუმეგობრდა ფორნარინას, ეს ყველასთვის ცნობილი გახდა რაფაელის გარდა (ან მან თვალი დახუჭა ამაზე). მაგისტრის ერთ-ერთმა სტუდენტმა კარლო დუელში გამოიწვია და მოკლა. ფორნარინა არ იყო მოწყენილი და სწრაფად იპოვა სხვა. ერთ-ერთმა სტუდენტმა ასე თქვა: „ჩემს საწოლში რომ მეპოვა, გავიყვანდი და შემდეგ ლეიბს გადავაბრუნებდი“.

ფორნარინას სექსუალური მოთხოვნილებები იმდენად დიდი იყო, რომ ვერცერთი მამაკაცი ვერ დააკმაყოფილებდა მათ. ამ დროისთვის რაფაელმა სულ უფრო და უფრო ხშირად დაიწყო ჩივილი თავის ჯანმრთელობაზე და, საბოლოოდ, ავად გახდა. ექიმებმა სხეულის ზოგადი სისუსტე ახსნეს, როგორც გაციება, თუმცა სინამდვილეში მიზეზი იყო მარგარიტას გადაჭარბებული სექსუალური დაუცველობა და შემოქმედებითი გადატვირთვა, რამაც ძირს უთხრის ბატონის ჯანმრთელობას.

დიდი რაფაელ სანტი გარდაიცვალა დიდ პარასკევს, 1520 წლის 6 აპრილს, იმ დღეს, როდესაც ის 37 წლის გახდა. რაფაელის სიკვდილის შესახებ ლეგენდა ამბობს: ღამით მძიმედ დაავადებულმა რაფაელმა განგაში გაიღვიძა - ფორნარინა არ იყო გარშემო! ადგა და მის საძებნელად წავიდა. თავისი საყვარელი მოსწავლის ოთახში იპოვა, საწოლიდან წამოაყენა და საძინებელში შეათრია. მაგრამ მოულოდნელად მისი გაბრაზება შეიცვალა ვნებიანი სურვილიდაეუფლეთ მას დაუყოვნებლივ. ფორნარინას წინააღმდეგობა არ გაუწევია. შედეგად, მხატვარი გარდაიცვალა მშფოთვარე ეროტიული მოქმედების დროს.

თავის ანდერძში რაფაელმა დატოვა თავისი ბედია საკმარისი ფული, რათა მას შეეძლო პატიოსანი ცხოვრება. თუმცა, ფორნარინა დიდი ხნის განმავლობაში დარჩა ბანკირის აგოსტინო ჩიგას ბედია. მაგრამ ისიც მოულოდნელად გარდაიცვალა იმავე (!) დაავადებით, როგორც რაფაელი. მისი გარდაცვალების შემდეგ მარგარიტა ლუტი რომის ერთ-ერთი ყველაზე მდიდრული კურტიზანი გახდა.

შუა საუკუნეებში ასეთ ქალებს ჯადოქრებად აცხადებდნენ და კოცონზე წვავდნენ.
მარგარიტა ლუტიმ სიცოცხლე მონასტერში დაასრულა, მაგრამ როდის უცნობია.
თუმცა, როგორიც არ უნდა იყოს ამ მგზნებარე ქალის ბედი, ის ყოველთვის დარჩება შთამომავლებისთვის უდანაშაულო არსებაზეციური თვისებებით, აღბეჭდილი მსოფლიოში ცნობილი სიქსტინ მადონას გამოსახულებით.

საინტერესოა, დაწერდა თუ არა პუშკინი თავის "მშვენიერ მომენტს", რომ სცოდნოდა სიმართლე "სუფთა სილამაზის გენიოსის" შესახებ?

"შენ რომ იცოდე, რა ნაგავიდან იზრდება ყვავილები სირცხვილის გარეშე", - წერს ანა ახმატოვა.

მამაკაცებს ხშირად უყვარდებათ მეძავები. და ეს ყველაფერი იმიტომ, რომ კაცს უყვარს არა ქალი, არამედ ანგელოზი ქალში. მათ სჭირდებათ ანგელოზი, რომელსაც სურთ თაყვანი სცენ და მიუძღვნან თავიანთი შემოქმედება.

მეძავები რომ არა, არ გვეყოლებოდა გამორჩეული ნამუშევრებიხელოვნება. იმიტომ რომ წესიერი ქალები შიშველი არ პოზირებდნენ. ეს ცოდვად ითვლებოდა.
მილოს ვენერას (აფროდიტე) შექმნის მოდელი იყო ჰეტაერა ფრინე.
მონა ლიზას იდუმალი ღიმილი, უკვე დადასტურდა, სხვა არაფერია, თუ არა მხატვრის მიერ შეცდენილი სხვისი ცოლის ღიმილი.

ხელოვანის რა სასწაულმოქმედი ძალისხმევით იქცევიან ანგელოზები ჯადოქრებს და მეძავებს?!

„მხატვარი უფრო ნიჭიერი ხდება, როცა უყვარს ან უყვართ. სიყვარული აორმაგებს გენიოსს! - თქვა რაფაელმა.

„ხედავთ, მე ისეთი ქალი მჭირდება, როგორც მადონა. მე მჭირდება მისი კერპება, აღფრთოვანება. უბრალოდ სადმე უნდა ნახო ლამაზი გოგო, მინდა მის ფეხებთან მოვისროლო, ვილოცო, აღფრთოვანდე მისით, მაგრამ შეხების გარეშე, შეხების გარეშე, მაგრამ მხოლოდ აღტაცება და ტირილი. ... ვიცი, ქალი არ არის ისეთი, როგორადაც წარმოვიდგენდი, დამსხვრევს და რაც მთავარია, ვერ გაიგებს ჩემს შემოქმედების საჭიროებას...“ (ჩემი ნამდვილი რომანიდან „მოხეტიალე“ (საიდუმლო) ახალი რუსული ლიტერატურის ვებსაიტზე)

ქალის მოთხოვნილება იყო ანგელოზის შეხების სურვილი!

კაცებმა ქალები თავისთვის გამოიგონეს! მათ გამოიგონეს სულელური სიწმინდე და ჯიუტი ერთგულება. ჰერმინე, ჰარი, მარგარიტა - ყველა ოცნება ახდა. როცა სული სევდას ივიწყებს, სიზმრებში სიყვარულით შედიხარ. ცხოვრებაში ხომ არ არსებობ, რეალობისთვის სრულიად უცხო ხარ. მაგრამ თუ გინდა, გამომაღვიძებ დავიწყების ამაოებიდან. შენ ხარ ჩემი ოცნებების ქმნილება, შემოდგომის სევდა და სევდა. მე მესმის შენი ბრძანება, გჯეროდეს სიყვარულის მარადიულობის. დაე, მსოფლიოში არ იყოს მარგარიტა, რომელმაც იპოვა ოსტატი მოსკოვში. როდესაც ყველა იმედები იწურება, სიკვდილი შეიძლება სჯობს სევდას. ყოველივე ამის შემდეგ, ტკბილი მარგარიტას სურათი მხოლოდ ბულგაკოვის ოცნების ნაყოფია. სინამდვილეში, ჩვენ მოგვიკლეს საკუთარი ცოლის ღალატი“. (ჩემი რომანიდან "უცნაური უცნაური გაუგებარი არაჩვეულებრივი უცხო" ახალი რუსული ლიტერატურის ვებსაიტზე)

სიყვარული ქმნის აუცილებლობას!

P.S. წაიკითხეთ ჩემი სხვა სტატიები ამ თემაზე: "მუზები არიან ანგელოზები და მეძავები", როგორ გავხდეთ ვენერა", "ვის ეღიმება მონა ლიზა", "ქალები ჯადოქრები და ანგელოზები არიან", "რა არის ნებადართული გენიოსისთვის".

რელიგიური თემები საკმაოდ პოპულარულია რაფაელის თანამედროვეებში. თუმცა, მთავარი განსხვავება ამ სურათსა და მსგავსს შორის არის მისი ცოცხალი ემოციების სისრულე, რომელიც შერწყმულია საკმაოდ მარტივ შეთქმულებასთან.

კომპოზიცია

ყურადღების ცენტრში - ქალის ფიგურამადონას ხელში ეჭირა პატარა ვაჟი. გოგონას სახე სავსეა გარკვეული სევდით, თითქოს მან წინასწარ იცის, რა ელის შვილს მომავალში, მაგრამ ბავშვი, პირიქით, ავლენს ნათელ, დადებით ემოციებს.

ღვთისმშობელი ახალშობილ მაცხოვართან ერთად დადის არა იატაკზე, არამედ ღრუბლებზე, რაც მის ამაღლებას განასახიერებს. ბოლოს და ბოლოს, სწორედ მან მოიტანა კურთხევა ცოდვილთა ქვეყანაში! დედის სახე, რომელსაც ბავშვი ხელში უჭირავს, კაშკაშა და მცირე დეტალებამდეა გააზრებული და თუ ბავშვის სახეს კარგად დააკვირდებით, შეამჩნევთ ზრდასრულ გამომეტყველებას, მიუხედავად მისი ძალიან მცირე ასაკისა.

ღვთიური შვილისა და მისი დედის მაქსიმალურად ადამიანური და მარტივი გამოსახვით, მაგრამ ამავე დროს ღრუბლებზე სიარულით, ავტორმა ხაზი გაუსვა იმ ფაქტს, რომ მიუხედავად იმისა, ღვთაებრივი შვილია თუ ადამიანური, ჩვენ ყველა ერთნაირად ვიბადებით. . ამრიგად, მხატვარმა გადმოსცა აზრი, რომ მხოლოდ მართალი აზრებითა და მიზნებით არის შესაძლებელი სამოთხეში საკუთარი თავის შესაფერისი ადგილის პოვნა.

ტექნიკა, შესრულება, ტექნიკა

მსოფლიო დონის შედევრი, ეს ნახატი შეიცავს სრულიად შეუთავსებელ ნივთებს, როგორიცაა ადამიანის მოკვდავი სხეული და სულის სიწმინდე. კონტრასტს ავსებს ნათელი ფერები და დეტალების სუფთა ხაზები. არ არის ზედმეტი ელემენტები, ფონი ფერმკრთალია და შეიცავს სხვა მსუბუქი სულების ან მადონას მიღმა მომღერალი ანგელოზების გამოსახულებებს.

ქალისა და ბავშვის გვერდით არიან წმინდანები, რომლებიც თაყვანს სცემენ მაცხოვრისა და მისი დედის წინაშე - მღვდელმთავარი და წმინდა ბარბარე. მაგრამ ისინი, როგორც ჩანს, ხაზს უსვამენ სურათზე ყველა პერსონაჟის თანასწორობას, მიუხედავად დაჩოქილი პოზისა.

ქვემოთ მოცემულია ორი მხიარული ანგელოზი, რომლებიც იქცა არა მხოლოდ ამ სურათის, არამედ ავტორის მთელი შემოქმედების ნამდვილ სიმბოლოდ. ისინი პატარები არიან და სურათის ბოლოდან დაფიქრებული სახეებით აკვირდებიან რა ხდება მადონას, მის არაჩვეულებრივ ვაჟს და ხალხს ცხოვრებაში.

სურათი ექსპერტებს შორის კვლავ უამრავ კამათს იწვევს. მაგალითად, ის ფაქტი, რომ არა კონსენსუსიიმის შესახებ, თუ რამდენი თითი აქვს პონტიფიკოსს ხელზე. ზოგიერთი ადამიანი სურათზე ხედავს არა ხუთ, არამედ ექვს თითს. საინტერესოა ისიც, რომ ლეგენდის თანახმად, მხატვარმა მადონა თავისი ბედია მარგარიტა ლუტისგან დახატა. მაგრამ უცნობია, ვისზე იყო ბავშვი დაფუძნებული, მაგრამ არსებობს შესაძლებლობა, რომ ავტორმა ბავშვის სახე დააფუძნა ზრდასრულზე.

რენესანსის ერთ-ერთი ყველაზე ხშირად განხილული და ყველაზე საყვარელი შედევრი არის რაფაელის სიქსტე მადონა. ბევრი ადამიანისთვის ის რჩება მაღალი დასავლური მხატვრობის ნიმუშად. მისი პოპულარობა თითქმის ისეთივე დიდია, როგორც მონა ლიზას. ყველა, ვინც შეისწავლა ეს ნახატი, ამოიცნო მარიამის და პატარა იესოს სახეების უცნაური და დამაბნეველი გამონათქვამები, მაგრამ მათი მნიშვნელობის გაშიფვრის ყველა მცდელობა ხშირად წარუმატებელი იყო.

დიდი შედევრის მოკლე ისტორია

რაფაელის ნამუშევრები წარმოუდგენლად მნიშვნელოვანი და საინტერესოა. როდესაც მან დახატა თავისი ნახატი "სიქსტე მადონა", მან მიაღწია გარღვევას შემოქმედებაში და დატოვა უნიკალური შედევრი შთამომავლებისთვის. თავდაპირველად, ეს სურათი უარყვეს მომხმარებლებმა და განწირული იყო მრავალწლიანი ხეტიალისთვის. მან დაინახა მონასტრის კედლების ასკეტიზმი და სამეფო სასახლეების ფუფუნება. მე-16 საუკუნეში ეს უნიკალური ნამუშევარი თითქმის დავიწყებას მიეცა, მე-19 საუკუნეში იგი მსოფლიო ხელოვნების ერთ-ერთ ყველაზე პოპულარულ ქმნილებად იქცა, მე-20 საუკუნის შუა ხანებში კი კინაღამ გარდაიცვალა. მთელი ეს პერიპეტიები დაემართა ტილოს, რომელიც რაფაელ სანტიმ დახატა - "სიქსტე მადონა".

შედევრი, რომელიც გულგრილს ვერ დაგტოვებთ

დიდ რენესანსის კაცს ეძახდნენ მადონას გამოსახულების პოეტს. რაფაელის ბევრ ნამუშევარში დედა-შვილის მოტივი უცვლელი დარჩა, მაგრამ სიქსტე მადონა ყველაზე ძლიერ შთაბეჭდილებას ახდენს მაყურებელზე. ძლიერი შთაბეჭდილება- მადონას თვალები სანდო და ამავდროულად საგანგაშო ჩანს.

ქალს სიდიადითა და უბრალოებით მოაქვს ადამიანებისთვის ის, რაც მისთვის ყველაზე ძვირფასია - ვაჟი. მადონა ადვილად და თავდაჯერებულად დადის ღრუბლებზე, რომლებიც მის შიშველ ფეხქვეშ ტრიალებს. მსუბუქი ნიავი ასწევს მის უბრალო მოსასხამის კიდეს. მთელი თავისი გარეგნობით მადონა ჩვეულებრივ გლეხ ქალს ჰგავს. ის შვილსაც კი უჭირავს ისე, როგორც გლეხი ქალები შვილებს უჭირავთ. ზუსტად ასე გადმოსცა სიქსტე მადონას ავტორმა ღვთისმშობლის გამოსახულება.

ხელოვნებათმცოდნეების ვარაუდები რაფაელის შედევრის შესახებ

ეს უბრალო ქალიმიესალმა, როგორც ზეცის დედოფალი. პაპის ოფიციალურ სამოსში დაჩოქილი მოხუცი აღტაცებით უყურებს მადონას - ეს წმინდა სიქსტეა. სწორედ მას გამოეცხადა ღვთისმშობელი თავის თანამგზავრთან ერთად, რომელიც ამსუბუქებს მომაკვდავის ტანჯვას.

ხელოვნებათმცოდნეები დიდ ყურადღებას აქცევენ რაფაელის ნამუშევარს "სიქსტე მადონა": და მისი დეტალური შესწავლა მრავალი ათწლეულის განმავლობაში იპყრობს მკვლევართა გონებას, რადგან ეს არის საფლავის ქვის ნახატი, რომელიც მხატვარმა შექმნა თავისი ქველმოქმედის პაპ იულიუს II-ის გარდაცვალების მიზნით. ამიტომაა, რომ იულიუსის სახის ნაკვთები წმინდა სიქსტუსის გამოსახულებაშია აღბეჭდილი, ხოლო პარაპეტზე მდგარი დაგვირგვინებულია იულიუს მეორის გერბით.

საფლავის ქვის მხატვრობის შეკვეთა

რაფაელის მფარველი სანტი თავხედი მოხუცი იყო. მას შეეძლო მხატვრის ცემა თავისი კვერთხით ან უბრძანა გაენადგურებინა ფრესკები, რომლებიც არ მოსწონდა. ამავდროულად, იულიუსი არ იშურებდა ხარჯებს სასახლეებისა და ეკლესიების გაფორმებისთვის.

მისი ბრძანებით რაფაელმა დახატა რომში ახალი პაპის სასახლის დარბაზები და შექმნა დიდებული ფრესკები „დავა“, „პარნასი“ და სხვა. 1513 წელს იულიუს II გარდაიცვალა და რაფაელს, როგორც მის ერთ-ერთ უსაყვარლეს მხატვარს, სთხოვეს დაეხატა სურათი, რომელიც რომის რომის საკათედრო ტაძარში რომის პაპის საფლავზე უნდა დაედგათ. რა თქმა უნდა, რაფაელ სანტი დათანხმდა ამ სამუშაოს შესრულებას. სიქსტე მადონა დაკრძალვის ნახატად იქცა.

ცნობილი ნახატის ორასწლიანი ხეტიალი

ვარაუდობენ, რომ მხატვარი თავის ნამუშევრებზე 1513 წელს მუშაობდა, მაგრამ პაპის ახლობლებმა გადაიფიქრეს და ნახატის ნაცვლად ტაძარში ქანდაკება დაამონტაჟეს. ეს იყო რაფაელის მარადიული მეტოქე მიქელანჯელოს სკულპტურა „მოსე“. და მხატვრის უარყოფილი შედევრი რომიდან წაიღეს. ასე დაიწყო "სიქსტე მადონას" ხეტიალი.

ორი საუკუნის განმავლობაში ნახატი იყო პროვინციულ ქალაქ პიაჩენცაში, ბენედიქტელთა მონასტერში.

ამან საფუძველი ჩაუყარა ლეგენდას, რომ სიქსტე მადონა ბერების ბრძანებით იქნა დახატული ეკლესიის საკურთხევლისთვის. ორ საუკუნეზე მეტი გავიდა და ნახატი ვნებიანმა შეიძინა გერმანელი კოლექციონერიავგუსტუს მესამეს დახატვა. ამაში მან გადაიხადა 20 000 სეკინი, რაც იმ დროს საკმაო თანხა იყო. ნამუშევარი მიიტანეს საქსონიაში, დრეზდენის სასახლის ანსამბლში, მაგრამ მხოლოდ რამდენიმეს შეეძლო მისი ნახვა. გალერეის მარგალიტი, რომელიც რაფაელ სანტიმ დახატა, "სიქსტის მადონა", სასახლის ერთ-ერთ მიტოვებულ დარბაზში მომდევნო 100 წლის განმავლობაში იმალებოდა ცნობისმოყვარე თვალებისგან.

ისტორიული მოვლენები, რომელთა გადატანა მოუწია ცნობილ შედევრს

ამასობაში ევროპა შეძრა რევოლუციებმა. 1749 წელს გერმანიაში სახალხო აჯანყება დაიწყო. გასროლა დრეზდენში ქუჩის ჩხუბის დროს საკონცერტო დარბაზიცვინგერი, მაგრამ საბედნიეროდ ნახატები არ დაზიანებულა. 6 წლის შემდეგ სასახლის დაზიანებული ნაწილი აღადგინეს.

1855 წელს სიქსტის მადონა, სხვა შედევრებთან ერთად, შენობის სხვა ფლიგელში გადაიტანეს. დრეზდენის გალერეა გახდა პილიგრიმობის ადგილი ათასობით ადამიანისათვის მსოფლიოს მრავალი ქვეყნიდან. 1945 წლის 8 მაისს დრეზდენს თავს დაესხა ათასნახევარი ამერიკელი ბომბდამშენი. ისტორიული ცენტრიქალაქი, რომელსაც სამასი წლის ისტორია აქვს, საათნახევარში განადგურდა. ცვინგერის არქიტექტურული ანსამბლი ნანგრევებად გადაიქცა.

მაგრამ ორი თვის შემდეგ, დრეზდენიდან არც თუ ისე შორს, საბჭოთა ჯარისკაცებმა მიტოვებული კარიერი აღმოაჩინეს. იქ, სწორედ ნესტიან ქვებზე იყო ჰოლანდიელი ოსტატების ნახატები და მხოლოდ ერთი ნახატი იყო საგულდაგულოდ შეფუთული ყუთში სპეციალური ამორტიზატორებით. რა თქმა უნდა იყო ცნობილი შედევრი, რომელიც შექმნა რაფაელ სანტიმ - "Sistine Madonna".

გამგზავრება რუსეთში

1945 წლის ზაფხულში ეს ნახატი გერმანიის მუზეუმების სხვა ნახატებთან ერთად მოსკოვში გადაიტანეს. ცხრა წლის განმავლობაში საუკეთესო რესტავრატორებმა დაზიანებული ხელოვნების ნიმუში გააცოცხლეს. და 1954 წელს, "სიქსტე მადონა" და სხვა ექსპონატები გამოიფინა მოსკოვსკში ორი თვის განმავლობაში, რის შემდეგაც ისინი დაბრუნდნენ გდრ-ში.

ცხოვრების წლების განმავლობაში რაფაელ სანტიმ დაწერა მრავალი ნაწარმოები. ნახატები "სიქსტე მადონა", "სამი მადლი", "ღვთისმშობლის სწავლება", "გალატეას ტრიუმფი" და მრავალი სხვა აღფრთოვანებისა და შიშის გრძნობას იწვევს.

ნაკვეთი

ეს მონუმენტური ნამუშევარია. თითქმის ორ ორ მეტრზე. უბრალოდ დაფიქრდით, რა შთაბეჭდილება მოახდინა ამ სურათმა მე-16 საუკუნის ხალხზე. თითქოს მადონა ზეციდან ჩამოდიოდა. მისი თვალები ნახევრად დახუჭული არ არის, შორს იყურება ან ბავშვს. ის გვიყურებს. ახლა შეეცადეთ წარმოიდგინოთ, როგორ გამოიყურებოდა ის ეკლესიის გარემოში. ხალხი ახლახან შევიდა ტაძარში და მაშინვე შეხვდა მათი მზერა ღვთისმშობელს - მისი გამოსახულება შორეულ მომავალში ჩანდა, დიდი ხნით ადრე, სანამ ადამიანი საკურთხეველს მიუახლოვდებოდა.

მადონას პაპი სიქსტუს II და წმინდა ბარბარა უყურებენ. ისინი იყვნენ ნამდვილი ისტორიული პერსონაჟები, რომლებიც ეკლესიამ წმინდანად შერაცხა მათი ტანჯვისთვის.

წმიდა სიქსტე II-ის წამება XIV საუკუნე

პაპი სიქსტუს II დიდხანს არ დარჩენილა ტახტზე - 257 წლიდან 258 წლამდე. იმპერატორ ვალერიანის დროს თავი მოიჭრა. წმინდა სიქსტუსი იყო როვერების იტალიური პაპის ოჯახის მფარველი წმინდანი, რომლის სახელი ითარგმნება როგორც "მუხა", ამიტომ ამ ხის რქები და ფოთლები ოქროსფერ მანტიაზეა ამოქარგული. იგივე სიმბოლოა ასევე პაპის ტიარაზე, რომლის სამი გვირგვინი სიმბოლოა მამის, ძისა და სულიწმიდის სამეფოს.

რაფაელმა პირველმა დახატა მადონა, რომელიც მაყურებელს თვალებში უყურებს

წმინდა ბარბარე შემთხვევით არ აირჩიეს ამ ნახატისთვის. ის იყო პიაჩენცას მფარველი - სწორედ ამ ქალაქში დახატა რაფაელმა ეკლესიისთვის თავისი მადონა. ამ ქალის ისტორია უკიდურესად ტრაგიკულია. ის მე-3 საუკუნეში ცხოვრობდა, მამამისი წარმართი იყო და გოგონამ ქრისტიანობა მიიღო. ბუნებრივია, მღვდელი წინააღმდეგი იყო - ქალიშვილს დიდხანს აწამებდა, შემდეგ კი თავი მთლიანად მოჰკვეთა.

ფიგურები ქმნიან სამკუთხედს. ეს ხაზს უსვამს ღია ფარდას. ის ასევე აქცევს მაყურებელს მოქმედების მონაწილეს და ასევე განასახიერებს ღია ცის.

ფონი საერთოდ არ არის ღრუბლები, როგორც შეიძლება ჩანდეს, არამედ ჩვილების თავები. ეს არის დაუბადებელი სულები, რომლებიც ჯერ კიდევ სამოთხეში არიან და ადიდებენ ღმერთს. ქვემოთ ანგელოზები თავიანთი უვნებელი გარეგნობით საუბრობენ ღვთაებრივი განგებულების გარდაუვალობაზე. ეს არის მიღების სიმბოლო.

კონტექსტი

რაფაელმა ტილოს დახატვის ბრძანება მიიღო პაპ იულიუს II-ისგან. ამრიგად, პონტიფს სურდა ეზეიმებინა პიაჩენცას (ქალაქი მილანის სამხრეთ-აღმოსავლეთით 60 კმ-ში) პაპის ქვეყნებში შეყვანა. ტერიტორია დაიბრუნეს ფრანგებისგან ჩრდილოეთ იტალიის მიწებისთვის ბრძოლის დროს. პიაჩენცაში იყო როვერების ოჯახის მფარველი წმინდანის წმინდა სიქსტუსის მონასტერი, რომელსაც პონტიფიკოსი ეკუთვნოდა. ბერები აქტიურად იბრძოდნენ რომში ანექსიისთვის, რისთვისაც იულიუს II-მ გადაწყვიტა მადლობა გადაუხადა მათ და უბრძანა რაფაელს საკურთხევლის გამოსახულება, რომელშიც ღვთისმშობელი ეჩვენებოდა წმინდა სიქსტუსს.

სიქსტე მადონა რომის პაპმა იულიუს II-მ შეუკვეთა

ჩვენ არ ვიცით, კონკრეტულად ვინ პოზირებდა რაფაელს მადონას. ერთი ვერსიით, ეს იყო ფორნარინა - არა მხოლოდ მოდელი, არამედ მხატვრის შეყვარებულიც. ისტორიას მისი ნამდვილი სახელიც კი არ შეუნარჩუნებია, რომ აღარაფერი ვთქვათ მისი ცხოვრების დეტალებზე. ფორნარინა (სიტყვასიტყვით - მცხობელი) არის მეტსახელი, რომელიც მას მამის მცხობელის პროფესიას ეკუთვნოდა.

"რაფაელი და ფორნარინა", ჟან ინგრესი, 1813 წ

ლეგენდა ამბობს, რომ ფორნარინა და რაფაელი რომში შემთხვევით შეხვდნენ. მხატვარი გოგონას სილამაზემ გააოცა, მამას 3000 ოქრო გადაუხადა და თავის ადგილზე წაიყვანა. მომდევნო 12 წლის განმავლობაში - მხატვრის გარდაცვალებამდე - ფორნარინა იყო მისი მუზა და მოდელი. რა დაემართა ქალს რაფაელის გარდაცვალების შემდეგ უცნობია. ერთი ვერსიით, იგი რომში კურტიზანი გახდა, მეორეს მიხედვით, მონაზონი გახდა და მალევე გარდაიცვალა.

მაგრამ დავუბრუნდეთ სიქსტის მადონას. უნდა ითქვას, რომ პოპულარობა მას გაცილებით გვიან მოუვიდა დაწერის შემდეგ. ორი საუკუნის განმავლობაში იგი მტვერს აგროვებდა პიაჩენცაში, სანამ მე-18 საუკუნის შუა წლებში არ იყიდა საქსონიის კურფიურსმა და პოლონეთის მეფემ ავგუსტ III-მ და არ წაიყვანა დრეზდენში. იმისდა მიუხედავად, რომ იმ დროს ნახატი რაფაელის შედევრად არ ითვლებოდა, ბერები ორი წლის განმავლობაში ვაჭრობდნენ და ფასს ზრდიდნენ. აგვისტოსთვის არ იყო მნიშვნელოვანი ამ ნახატის ყიდვა თუ სხვა, მთავარი იყო რაფაელის ფუნჯების ყიდვა. სწორედ მისი ნახატები აკლდა ელექტორის კოლექციას.

III აგვისტო

როდესაც სიქსტე მადონა მიიყვანეს დრეზდენში, ავგუსტუ III-მ პირადად უკან დააბრუნა თავისი ტახტი შემდეგი სიტყვებით: „გზა გაუკეთე დიდ რაფაელს!“ როდესაც მატარებლები ყოყმანობდნენ და შედევრი გადაჰქონდათ მისი სასახლის დარბაზებში.

რაფაელის ბედია შესაძლოა სიქსტე მადონას პოზირებდა

გავიდა კიდევ ნახევარი საუკუნე და სიქსტის მადონა ჰიტად იქცა. მისი ასლები გამოჩნდა ჯერ სასახლეებში, შემდეგ ბურჟუაზიულ სასახლეებში, შემდეგ კი ანაბეჭდების სახით და ჩვეულებრივი ადამიანების სახლებში.

ტილო სასწაულებრივად გადაურჩა მეორე მსოფლიო ომს. თავად დრეზდენი მიწამდე განადგურდა. მაგრამ Sistine მადონა, ისევე როგორც სხვა ნახატები დრეზდენის გალერეაში, დამალული იყო სატვირთო ვაგონში, რომელიც ლიანდაგზე იდგა მიტოვებულ კარიერში, ქალაქიდან სამხრეთით 30 კილომეტრში. 1945 წლის მაისში საბჭოთა ჯარებიმათ ნახატები იპოვეს და სსრკ-ში მიიტანეს. რაფაელის შედევრი ინახებოდა სათავსოებში პუშკინის მუზეუმი 10 წელი დარჩა, სანამ იგი დრეზდენის მთელ კოლექციასთან ერთად გდრ-ს ხელისუფლებას დაუბრუნდა 1955 წელს.

მხატვრის ბედი

რაფაელი მუშაობდა იმ დროს, როდესაც რენესანსმა მიაღწია განვითარების კულმინაციას. ის იყო ლეონარდო და ვინჩისა და მიქელანჯელო ბუონაროტის თანამედროვე. რაფაელმა გულდასმით შეისწავლა მათი ტექნიკა მხატვრული იდეების განსახორციელებლად.

სიცოცხლის განმავლობაში რაფაელმა შექმნა რამდენიმე ათეული მადონა. არა მხოლოდ იმიტომ, რომ მათ ხშირად უბრძანებდნენ. სიყვარულისა და თვითუარყოფის თემა მხატვრისთვის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი იყო მის შემოქმედებაში.

ავტოპორტრეტი

რაფაელმა კარიერა ფლორენციაში დაიწყო. 1508 წლის მეორე ნახევარში იგი გადავიდა რომში, რომელიც იმ დროს გახდა ხელოვნების ცენტრი. და ამას დიდად შეუწყო ხელი პაპის ტახტზე ასულ იულიუს II-მ. ის იყო უაღრესად ამბიციური და მეწარმე ადამიანი. ის იზიდავდა თავის სასამართლოს საუკეთესო მხატვრებიიტალია. რაფაელის ჩათვლით, რომელიც არქიტექტორ ბრამანტეს დახმარებით გახდა პაპის სასამართლოს ოფიციალური მხატვარი.

მას დაავალეს Stanza della Segnatura-ს ფრესკა. მათ შორის იყო ცნობილი " ათენის სკოლა”ეს არის მრავალფიგურიანი (დაახლოებით 50 სიმბოლო) კომპოზიცია, რომელიც ასახავს ძველ ფილოსოფოსებს. ზოგიერთ სახეზე შეიძლება გამოიკვეთოს რაფაელის თანამედროვეების თვისებები: პლატონი დახატულია და ვინჩის გამოსახულებით, ჰერაკლიტე დახატულია მიქელანჯელოს გამოსახულებით, პტოლემე ძალიან ჰგავს ფრესკის ავტორს.

რაფაელის ყველაზე ცნობილი სტუდენტი პორნოგრაფიული ნახატებით გახდა ცნობილი

ახლა კი ერთი წუთი "რამდენიმე ადამიანმა იცის" განყოფილებისთვის. რაფაელი ასევე იყო არქიტექტორი. ბრამანტეს გარდაცვალების შემდეგ დაასრულა ვატიკანში წმინდა პეტრეს ბაზილიკის მშენებლობა. გარდა ამისა, მან რომში ააგო ეკლესია, სამლოცველო და რამდენიმე პალაზო.

ათენის სკოლა

რაფაელს ბევრი სტუდენტი ჰყავდა, თუმცა მათგან ყველაზე ცნობილმა პოპულარობა პორნოგრაფიული ნახატების წყალობით მოიპოვა. რაფაელი თავის საიდუმლოებებს ვერავის უამბობდა. მოგვიანებით მისმა ნახატებმა შთააგონა რუბენსი, რემბრანდტი, მანე, მოდილიანი.

რაფაელმა 37 წელი იცოცხლა. გარდაცვალების ზუსტი მიზეზის თქმა შეუძლებელია. ერთი ვერსიით, სიცხის გამო. მეორის აზრით, შეუკავებლობის გამო, რომელიც ცხოვრების წესად იქცა. პანთეონში მის საფლავზე არის ეპიტაფია: „აქ დევს დიდი რაფაელი, რომლის სიცოცხლეში ბუნებას დამარცხების ეშინოდა, სიკვდილის შემდეგ კი სიკვდილის ეშინოდა“.

"სუფთა სილამაზის გენიოსი" - ასე თქვა ვასილი ჟუკოვსკიმ "სიქსტე მადონაზე". მოგვიანებით პუშკინმა ისესხა ეს სურათი და მიუძღვნა მიწიერ ქალს - ანა კერნს. რაფაელმა ასევე დახატა მადონა რეალური პიროვნებაალბათ საკუთარი ბედისგან

1. მადონა. ზოგიერთი მკვლევარი თვლის, რომ რაფაელმა დახატა ყოვლადწმინდა ღვთისმშობლის გამოსახულება მისი ბედია მარგარიტა ლუტისგან. რუსი ხელოვნებათმცოდნე სერგეი სტამის თქმით, „სიქსტე მადონას თვალში გაიყინა დაუყოვნებელი გახსნილობა და ნდობა, მხურვალე სიყვარული და სინაზე, და ამავე დროს სიფრთხილე და შფოთვა, აღშფოთება და საშინელება ადამიანთა ცოდვებზე; გაურკვევლობა და ამავდროულად მზადყოფნა, რომ მიაღწიოს წარმატებას (შვილის სიკვდილისთვის დათმობა. - შენიშვნა "მსოფლიოს გარშემო")».

2. ყრმა ქრისტე. სტამის თქმით, „შუბლი არ არის ბავშვურად მაღალი და თვალები სულაც არ არის ბავშვურად სერიოზული. თუმცა მათ მზერაში ვერც აღზრდას ვხედავთ, ვერც პატიებას, ვერც შემრიგებელ ნუგეშს... მისი თვალები დაჟინებით, მძაფრად, გაოგნებული და შიშით უყურებენ მათ წინაშე გახსნილ სამყაროს“. და ამავდროულად, ქრისტეს მზერაში შეიძლება წაიკითხოს გადაწყვეტილება, მიჰყვეს მამა ღმერთის ნებას, კაცობრიობის გადარჩენისთვის საკუთარი თავის გაწირვის გადაწყვეტილება.

3. სიქსტუს II. რომაელი პონტიფის შესახებ ძალიან ცოტაა ცნობილი. იგი დიდხანს არ დარჩენილა წმიდა ტახტზე - 257 წლიდან 258 წლამდე - და სიკვდილით დასაჯეს იმპერატორ ვალერიანის დროს, თავის მოკვეთით. წმინდა სიქსტუსი იყო როვერეს (იტალ. "მუხა") იტალიური პაპის ოჯახის მფარველი წმინდანი. ამიტომ მის ოქროს ხალათზე მუხის ფოთლები და მუხის ფოთლებია ამოქარგული.

4. სიქსტუსის ხელები. რაფაელმა წმინდა პაპს მიუთითა მარჯვენა ხელისაკურთხევლის ჯვარცმაზე (გახსოვდეთ, რომ "სიქსტე მადონა" ეკიდა საკურთხევლის უკან და, შესაბამისად, საკურთხევლის ჯვრის უკან). საინტერესოა, რომ მხატვარმა პონტიფის ხელზე ექვსი თითი გამოსახა - კიდევ ექვსი დაშიფრული ნახატში. მარცხენა ხელიმღვდელმთავარი მკერდზეა მიწებებული - ღვთისმშობლისადმი ერთგულების ნიშნად.

5. პაპის ტიარამადონას პატივისცემის ნიშნად პონტიფიკოსის თავიდან მოხსნეს. დიადემა შედგება სამი გვირგვინისაგან, რომლებიც სიმბოლოა მამის, ძისა და სულიწმიდის სამეფოს. იგი გვირგვინდება როვერების ოჯახის ჰერალდიკური სიმბოლოთი.

6. წმინდა ბარბარეიყო პიაჩენცას მფარველი. მე-3 საუკუნის ამ წმინდანმა წარმართი მამისგან საიდუმლოდ მიმართა იესოს რწმენას. მამამ აწამა და თავი მოჰკვეთა რენეგატ ქალიშვილს.

7. ღრუბლები. ზოგი თვლის, რომ რაფაელმა გამოსახა ღრუბლები მგალობელი ანგელოზების სახით. სინამდვილეში, გნოსტიკოსების სწავლების თანახმად, ეს არ არის ანგელოზები, მაგრამ ჯერ არ დაბადებული სულები, რომლებიც ცხოვრობენ ზეცაში და ადიდებენ ყოვლისშემძლეს.

8. ანგელოზები. სურათის ბოლოში ორი ანგელოზი უზომოდ იყურება შორს. მათი მოჩვენებითი გულგრილობა ღვთაებრივი განგებულების გარდაუვალობის მიღების სიმბოლოა: ქრისტე ჯვარზეა განწირული და მას არ შეუძლია შეცვალოს თავისი ბედი.

9. ღია ფარდასიმბოლოა ღია ცის. მისი მწვანემიუთითებს მამა ღმერთის წყალობაზე, რომელმაც თავისი ვაჟი სასიკვდილოდ გაგზავნა ხალხის გადასარჩენად.

პუშკინმა ძველი თანამედროვესგან ისესხა პოეტური ფორმულა და მიუბრუნდა მიწიერ ქალს - ანა კერნს. თუმცა, ეს ტრანსფერი შედარებით ბუნებრივია: რაფაელმა შესაძლოა მადონა დახატა რეალური პერსონაჟი- საკუთარი ბედია.

XVI საუკუნის დასაწყისში რომი ხელმძღვანელობდა მძიმე ომისაფრანგეთთან იტალიის ჩრდილოეთ მიწების მფლობელობაში. ზოგადად, იღბალი პაპის ჯარების მხარეზე იყო და ჩრდილოეთ იტალიის ქალაქები, ერთმანეთის მიყოლებით, რომის პონტიფის მხარეს გადავიდნენ. 1512 წელს, პიაჩენცა, ქალაქი მილანიდან სამხრეთ-აღმოსავლეთით 60 კილომეტრში, იგივე გააკეთა. პაპ იულიუს II-სთვის პიაჩენცა უფრო მეტი იყო, ვიდრე უბრალოდ ახალი ტერიტორია: აქ იყო როვერების ოჯახის მფარველი წმინდა სიქსტუსის მონასტერი, რომელსაც პონტიფიკოსი ეკუთვნოდა. აღსანიშნავად იულიუს II-მ გადაწყვიტა მადლობა გადაუხადოს ბერებს (რომლებიც აქტიურად იბრძოდნენ რომში შესვლისთვის) და უბრძანა რაფაელ სანტის (იმ დროისთვის უკვე აღიარებული ოსტატი) საკურთხევლის გამოსახულება, რომელშიც ღვთისმშობელი ეჩვენება წმინდა სიქსტუსს.

რაფაელს მოეწონა შეკვეთა: ამან მას საშუალება მისცა მხატვრისთვის მნიშვნელოვანი სიმბოლოებით ნახატი გაჯერებულიყო. მხატვარი იყო გნოსტიკოსი - გვიან ანტიკური რელიგიური მოძრაობის მიმდევარი, ეფუძნება ძველი აღთქმა, აღმოსავლური მითოლოგია და რიგი ადრეული ქრისტიანული სწავლებები. ყველა გნოსტიკოსი ჯადოსნური ნომრებიისინი განსაკუთრებით პატივს სცემდნენ ექვსს (მათი სწავლების თანახმად, ღმერთმა შექმნა იესო მეექვსე დღეს) და სიქსტე ზუსტად ითარგმნება როგორც „მეექვსე“. რაფაელმა გადაწყვიტა ამ დამთხვევაზე ეთამაშა. მაშასადამე, კომპოზიციურად, ნახატი, იტალიელი ხელოვნებათმცოდნე მატეო ფიზის აზრით, შიფრავს ექვსს: იგი შედგება ექვსი ფიგურისგან, რომლებიც ერთად ქმნიან ექვსკუთხედს.

„მადონაზე“ მუშაობა დასრულდა 1754 წლამდე, ნახატი წმინდა სიქსტუსის მონასტერში იყო, სანამ ის არ იყიდა საქსონელმა ამომრჩეველმა ავგუსტ III-მ 20000 სეკინზე (თითქმის 70 კილოგრამი ოქრო). მეორე მსოფლიო ომის დაწყებამდე სიქსტე მადონა დრეზდენის გალერეაში იმყოფებოდა. მაგრამ 1943 წელს ნაცისტებმა ნახატი დამალეს ადიტში, სადაც დიდი ხნის ძებნის შემდეგ აღმოაჩინეს. საბჭოთა ჯარისკაცები. ასე მოვიდა რაფაელის შემოქმედება სსრკ-ში. 1955 წელს სიქსტის მადონა, გერმანიიდან გადაღებულ ბევრ სხვა ნახატთან ერთად, დაუბრუნდა გდრ-ს ხელისუფლებას და ახლა დრეზდენის გალერეაშია.

ფოტო: BRIDGEMAN/FOTODOM.RU, DIOMEDIA