ლეგენდები და ისტორიები, რომლებიც დაკავშირებულია ვიოლინოსთან. ვიოლინოს ისტორია ვიოლინოს წარმოშობის ისტორია

ირინა მოროზოვა
თემატური გაკვეთილი მუსიკაზე "პატარა ვიოლინოს ისტორია"

« პატარა ვიოლინოს ისტორია»

(თემატური გაკვეთილი)

Მიზნები და ამოცანები:

გააფართოვეთ თქვენი ჰორიზონტი, ტესარიუს, განავითარეთ შემოქმედებითი შესაძლებლობები, ისწავლეთ ბგერების გარჩევა ვიოლინოები. ბავშვების წარმოსახვის განვითარება სხვადასხვა პერსონაჟების გამოსახვისას, წაახალისოს გამომსახველობითი მოძრაობების ძიება.

მასალა:

"მილები და ბარაბანი"ი.ჩუკაშ, „საბავშვო ენციკლოპედია. მუსიკა A-დან Z-მდე» ე. ფინკელშტეინი, "გამოცანები ხელსაწყოების შესახებ"პ.სინიავსკი, ვიოლინო და მშვილდი, ვიდეო ფილმი „დამზადება ვიოლინოები» , ვიდეო ჩამწერი, რეკვიზიტები ვიოლინო, ბალახის და ფუტკრის კოსტიუმები, სიმღერა « პატარა ბალახი» sl. ს.კოზლოვა, მუსიკა. მ. სუტიაგინა, ფონოგრამები ( "კაპრიზი"ნ.პაგანინი, "ზამთარი"ციკლიდან "სეზონები"ა.ვივალდი)

გაკვეთილის მიმდინარეობა.

ბავშვები შედიან დარბაზში და იკავებენ ადგილებს.

მუსიკალური ხელმძღვანელი(ᲑᲐᲢᲝᲜᲘ.)გამოიცანით გამოცანა.

მშვილდის გლუვი მოძრაობები

სიმები აკანკალებს.

მოტივი შორიდან დრტვინავს,

მღერის მთვარიან საღამოზე.

რა მკაფიო ხმები ჭარბობს,

მათში არის სიხარული და ღიმილი.

მეოცნებე მელოდიას ჰგავს

Მისი სახელი...

ბავშვები ვიოლინო.

M.R. დღეს ჩვენ ვისაუბრებთ ვიოლინო. (გვიჩვენებს ვიოლინო და მშვილდი) შეხედე რა ლამაზია ვიოლინო. მას აქვს ლამაზი "ფიგურა"- გრძელი მოხდენილი კისრის მქონე სხეული, რომელიც მთავრდება კალთებითა და ხვეულით თავში. (ბავშვებს ვუყურებ ვიოლინო) ტანის ზედა მხარე, რომელსაც ზედა ეძახიან, ნაძვისგან არის დამზადებული, ხოლო ქვედა მხარე, უკანა, ნეკერჩხლისგან. ზედა ხვრელზე არის სლოტები, მათ უწოდებენ f-ხვრელებს, რადგან ისინი დამზადებულია ლათინური ასოს ფორმაში. f-ხვრელებს შორის არის სტენდი, რომელიც მხარს უჭერს სიმებს. თუ შეხედავთ f-ხვრელების ჭრილებს, დაინახავთ სადგამის მარჯვენა მხარეს პატარა ჯოხი, აკავშირებს ორივე გემბანს. სწორედ ეს არის "სული" ვიოლინოები, ასე ჰქვია - საყვარელო. რისთვის არის ეს ძირითადი ნაწილები? ვიოლინოები? კალმები უჭირავს ოთხს სიმები: E სტრიქონი, A სტრიქონი, D სტრიქონი და G სტრიქონი. მათ ასე ეძახიან, რადგან ისინი ამ ბგერებზე არიან მორგებული. ჯოხების შემობრუნება მევიოლინე სიმები. სიმები დაჭიმულია თითის დაფაზე. მევიოლინეაჭერს მათ მარცხენა ხელის თითებით - ასე ცვლის სიმის სიგრძეს, იღებს ქვედა ან უფრო მაღალ ბგერებს. ახლა ხედავთ, რამდენად რთულია დიზაინი ვიოლინოებიდაჯილდოებული საოცარი ხმით. ვიოლინოსაკმაოდ ახალგაზრდად ითვლება მუსიკალური ინსტრუმენტი, მაგრამ მისი თანამედროვე ფორმის შექმნას დიდი დრო დასჭირდა. მშვილდი, რომლითაც მევიოლინეჟღერს სიმებს, თავდაპირველად ჰქონდა თაღოვანი ფორმა. ზუსტად მშვილდივით, მხოლოდ თმები მჭიდროდ არ იჩეჩებოდა. თუმცა, ასეთი მშვილდის გამოყენება ჯერ კიდევ არ იყო ძალიან მოსახერხებელი. და ვიოლინოხელოსნებს დიდი შრომა მოუწიათ მისი თანამედროვე დიზაინის შესაქმნელად. მშვილდის ლერწამი დამზადებულია ბრაზილიური ფერნამბუკოს ხისგან. თმა, როგორც წესი, დამზადებულია თეთრი ცხენის თმისგან, დაჭიმულია თავისა და ლერწმის ბლოკს შორის. მშვილდის სიგრძე 75 სმ, წონა კი დაახლოებით 60 გრამი უნდა იყოს მსუბუქი მუსიკოსიადვილად უმკლავდებოდა. პირველის სახელი არ ვიცით ვიოლინოს მწარმოებელი, მაგრამ მე გეტყვით ცნობილი სკოლების სახელებს ვიოლინოს შემქმნელები. მათგან ყველაზე ცნობილმა ფორმა მიიღო ჩრდილოეთ იტალიაში - ბრეშიში (გასპარ და სალო და ჯოვანი მაგინი, კრემონაში. (ამატი, სტრადივარიუსი, გუარნერი, ბერგონზი). ახლა ვნახოთ, როგორ გააკეთებენ ამას ვიოლინოს ოსტატი.

ვიდეო მასალის ყურება „დამზადება ვიოლინოები»

M.R. თუ მშვილდს სიმების გასწვრივ გაივლით, მაშინვე გესმით არაჩვეულებრივი ხმა. მისმინე!

ჟღერს ფონოგრამა "კაპრისი"ნ.პაგანინი

M.R. ყველაზე კარგი ვიოლინოთამაშობს ნიკოლო პაგანინი. ის დიდი ხნის წინ ცხოვრობდა. ამ კაცს უჩვეულოდ განვითარებული ჰქონდა მუსიკალურისმენა და უჩვეულოდ მოქნილი თითები ჰქონდა. ის არა მარტო თამაშობდა ვიოლინო, არამედ შედგენილი მუსიკათქვენი საყვარელი ინსტრუმენტისთვის. ახლა გავიგეთ. მშვენიერი იყო ჩვენს ქვეყანაშიც მევიოლინეები არიან ლ. კოგანი, დ.ოისტრახი. (გვიჩვენებს პორტრეტებს მევიოლინეები) . ანსამბლები ცნობილია მთელ მსოფლიოში მევიოლინეები"ვივალდი", "მოსკოვის ვირტუოზი". ახლა მინდა მოგიწვიოთ, რომ მოუსმინოთ მათ ამონარიდის შესრულებას ვიოლინოს კონცერტი ა. ვივალდი "სეზონები"

ჟღერს ფონოგრამა "ზამთარი"ა. ვივალდი ( "სეზონები").

M.R. ახლა ჩვენ მოვუსმენთ E. Ognetsvet-ის ლექსს « ვიოლინო»

Baby Green Grasshopper

უკრავს ვიოლინო,

პეპლები უსმენდნენ

ფრინველები და თევზები.

დაე პირველი ვიოლინო

მეც მომცემენ

სად არის ზარის საიდუმლო?

ყველა სტრიქონში.

დავიწყებ სწავლას

და მომავალ ზაფხულს

ბალახთან ერთად

დუეტს ვითამაშებ.

სიმღერის დრამატიზაცია « პატარა ბალახი» sl. ს.კოზლოვა, მუსიკა. მ.სუტიაგინა (დანართი No2)

M.R. და ბოლოს, კიდევ ერთი გამოცანა მინდა გკითხოთ.

ტყეში მოჩუქურთმებული

შეუფერხებლად დაწერილი

მღერის, იფეთქებს სიმღერაში.

რა ჰქვია?

ბავშვები ვიოლინო.

აპლიკაცია:

Პატარაბალიშს შუადღემდე ეძინა.

შუადღიდან საღამომდე უკრავდა ვიოლინოზე.

მნიშვნელოვანი ფუტკარი შემოფრინდა და დაჯდა.

დაიწყო პატარა მუსიკოსის მოსმენა.

სინათლისა და სითბოს ოქროს წრე

მწვანე მდელოს თავზე მუსიკა ცურავდა.

მუსიკა გაისმადა რამის დავიწყება,

მნიშვნელოვანმა ფუტკარმა თავი დაუქნია.

და ბალახი პატარა ვიოლინოზე უკრავდა,

თითქოს ერთი მუჭა ბედნიერებას ურიგებდა ყველას.

არ ყვიროდა, არ ტიროდა, სიტყვა არ უთქვამს,

მწვანეზე ხელმძღვანელობდა ვიოლინოს ბალახის პირით.

პუბლიკაციები თემაზე:

საახალწლო წვეულების სცენარი მოსამზადებელი ჯგუფისთვის "საახალწლო ამბავი პატარა ნაძვის ხით"საახალწლო წვეულების სცენარი მოსამზადებელი ჯგუფისთვის როლები: მოზრდილები: წამყვანი, ბაბა იაგა, დედ მორო, თოვლი ქალწული, ბავშვები: ზღარბი, კურდღელი,.

სათაური: ინტეგრირებული პირდაპირი საგანმანათლებლო აქტივობები მუსიკალური განათლების შესახებ საბავშვო ბაღის უფროს ჯგუფში „7 ყვავილი.

ინტეგრირებული მუსიკის გაკვეთილი MADOU №2 საბავშვო ბაღი „ციცინათელა“ მანუილენკო საგანმანათლებლო ტერიტორია:.

პატარა ვიოლინოს ამბავი.პატარა ვიოლინოს ამბავი. პროგრამული დავალება: ბავშვების ცოდნის გაზრდა ვიოლინოს შესახებ. (საიდან გაჩნდა მისი დიზაინი); გააგრძელე გაცნობა.

ყოვლისმომცველი თემატური დაგეგმვა "სამშობლოს ისტორია" მოამზადა კუზნეცოვა მარინა რაფაილიევნამ - მუსიკალური დირექტორი ეგოროვა.

თანამედროვე ვიოლინოს წარმოშობის "ოჯახის ხე". ენციკლოპედია ბრიტანიკა, მე-11 გამოცემა.

ვიოლინოს წინაპრები იყვნენ სომხური ბამბირი, არაბული რებაბი, ესპანური ფიდელი და ბრიტანული კროტა, რომელთა შერწყმამ შექმნა ალტი. მე-16 საუკუნეში დამკვიდრდა ვიოლინოს ფორმები; ცნობილი ვიოლინოს მწარმოებლები, ამათის ოჯახი, ამ საუკუნით და მე-17 საუკუნის დასაწყისით თარიღდება. მათი ინსტრუმენტები გამოირჩევა შესანიშნავი ფორმით და შესანიშნავი მასალით. ზოგადად, იტალია განთქმული იყო ვიოლინოების წარმოებით, რომელთა შორის ამჟამად უაღრესად დაფასებული ვიოლინოები სტრადივარიუსისა და გვარნერის.

მე-17 საუკუნიდან ვიოლინო სოლო ინსტრუმენტია. ვიოლინოს პირველ ნამუშევრებად ითვლება: ბიაჯო მარინის () „Romanesca per violino solo e basso“ და მისი თანამედროვე კარლო ფარინას „Capricio stravagante“. არკანჯელო კორელი ითვლება მხატვრული ვიოლინოს დაკვრის ფუძემდებლად; მოჰყვა ტორელი, ტარტინი, პიეტრო ლოკატელი (-), კორელის სტუდენტი, რომელმაც შეიმუშავა ვიოლინოს დაკვრის ბრავურული ტექნიკა.

XIX საუკუნის II ნახევრიდან იგი ფართოდ გავრცელდა თათრებში. მე-20 საუკუნიდან ის გვხვდება ბაშკირების მუსიკალურ ცხოვრებაში.

ვიოლინოს სტრუქტურა

ვიოლინო შედგება ორი ძირითადი ნაწილისაგან: ტანისა და კისრისგან, რომლის გასწვრივ სიმებია გადაჭიმული.

ჩარჩო

ვიოლინოს კორპუსს აქვს სპეციფიკური მრგვალი ფორმა. კლასიკური კორპუსის ფორმისგან განსხვავებით, ტრაპეციული პარალელოგრამის ფორმა მათემატიკურად ოპტიმალურია გვერდებზე მომრგვალებული ნაჭრებით, რომლებიც ქმნიან "წელს". გარე კონტურებისა და წელის ხაზების მრგვალობა უზრუნველყოფს კომფორტულ თამაშს, განსაკუთრებით მაღალ პოზიციებზე. სხეულის ქვედა ზედა სიბრტყე - გემბანი - დაკავშირებულია ერთმანეთთან ხის ზოლებით - ჭურვებით. მათ აქვთ ამოზნექილი ფორმა, ქმნიან "თაღებს". სარდაფების გეომეტრია, ისევე როგორც მათი სისქე და მისი განაწილება, ამა თუ იმ ხარისხით, განსაზღვრავს ხმის სიძლიერესა და ტემბრს. კორპუსის შიგნით მოთავსებულია დემპერი, რომელიც გადასცემს ვიბრაციას სადგამიდან - ზედა გემბანის გავლით - ქვედა გემბანზე. ამის გარეშე ვიოლინოს ტემბრი კარგავს სიცოცხლით და სისავსეს.

ვიოლინოს ხმის სიძლიერეზე და ტემბრზე დიდ გავლენას ახდენს ის მასალა, საიდანაც იგი მზადდება და, უფრო მცირე ზომით, ლაქის შემადგენლობა. ცნობილია ექსპერიმენტი სტრადივარიუსის ვიოლინოდან ლაქის სრული ქიმიური მოცილების შესახებ, რის შემდეგაც მისი ხმა არ შეცვლილა. ლაქი იცავს ვიოლინოს ხის ხარისხის ცვლილებისგან გარემოს გავლენის ქვეშ და ღებავს ვიოლინოს გამჭვირვალე ფერით ღია ოქროსფერიდან მუქ წითელ ან ყავისფერამდე.

უკანა ნაწილი (მუსიკალური ტერმინი) დამზადებულია მყარი ნეკერჩხლის (სხვა ხისტი) ან ორი სიმეტრიული ნახევრით.

ზედა დამზადებულია რეზონანსული ნაძვისგან. აქვს ორი რეზონატორის ხვრელი - f-ხვრელები(ფორმით ისინი წააგავს ლათინურ ასოს (f). სადგამი ეყრდნობა ზედა ხმის დაფის შუაზე, რომელზედაც ეყრდნობა კუდზე (კისრის ქვეშ) მიმაგრებული სიმები. სადგამის ფეხის ქვეშ, მხარეს სოლის სიმები, ერთი ზამბარა მიმაგრებულია ზედა ხმის დაფაზე - გრძივად განლაგებული ხის ფიცარი, რომელიც დიდწილად უზრუნველყოფს ზედა გემბანის სიმტკიცეს და მის რეზონანსულ თვისებებს.

ჭურვები აერთიანებს ქვედა და ზედა ხმის დაფებს, ქმნიან ვიოლინოს სხეულის გვერდით ზედაპირს. მათი სიმაღლე განსაზღვრავს ვიოლინოს მოცულობას და ტემბრს, რაც ფუნდამენტურად მოქმედებს ხმის ხარისხზე: რაც უფრო მაღალია ჭურვი, მით უფრო მოსაწყენი და რბილია ხმა, რაც უფრო დაბალია ჭურვი, მით უფრო გამჭვირვალე და გამჭვირვალეა ზედა ნოტები. ჭურვები, ხმის დაფების მსგავსად, დამზადებულია ნეკერჩხლის ხისგან.

დუშკა არის მრგვალი (ნაძვის ხის) სპაისერი, რომელიც მექანიკურად აკავშირებს ხმოვან დაფებს და გადასცემს სიმების დაჭიმულობას და მაღალი სიხშირის ვიბრაციას ქვედა ზონაში სტენდი E სიმის გვერდზე, ან მის გვერდით მისი გადაკეთება შესაძლებელია მხოლოდ ოსტატის მიერ, რადგან მისი ოდნავი მოძრაობა მნიშვნელოვნად მოქმედებს ინსტრუმენტის ხმაზე.

კისერი, ან კუდი, გამოიყენება სიმების დასამაგრებლად. ადრე მზადდებოდა მძიმე აბონისაგან ან მაჰოგანისგან (ჩვეულებრივ, ებონე ან ვარდის ხისგან, შესაბამისად). დღესდღეობით ხშირად მზადდება პლასტმასისგან ან მსუბუქი შენადნობებისგან. კისრის ერთ მხარეს არის მარყუჟი, მეორეზე - ოთხი ნახვრეტი სლოტის შეერთებით სიმების დასამაგრებლად. სიმის ბოლო ღილაკით (E და A) იჭრება მრგვალ ნახვრეტში, რის შემდეგაც, თასმის თითის დაფისკენ მიზიდვით, იჭერენ ჭრილში. D და G სიმები ხშირად დამაგრებულია კისერში მარყუჟით, რომელიც გადის ხვრელში. დღესდღეობით, ბერკეტ-ხრახნიანი მანქანები ხშირად დამონტაჟებულია კისრის ხვრელებში, რაც აადვილებს კორექტირებას. მსუბუქი შენადნობებისგან დამზადებული იარაღი სტრუქტურულად ინტეგრირებული მანქანებით იწარმოება კომერციულად.

სქელი სიმების ან ფოლადის მავთულის მარყუჟი. 2,2 მმ-ზე დიდი დიამეტრის ვენის მარყუჟის სინთეტიკით (დიამეტრი 2,2 მმ) გამოცვლისას საჭიროა სოლი და ხელახლა გაბურღოთ 2,2 დიამეტრის ხვრელი, წინააღმდეგ შემთხვევაში, სინთეტიკური სიმის წერტილის წნევა შეიძლება. ხის კისრის დაზიანება.

ღილაკი - ტანის ხვრელში ჩასმული ხის ჯოხის თავი, რომელიც მდებარეობს თითის დაფის მოპირდაპირე მხარეს, ემსახურება კისრის ქვედა ნაწილის დამაგრებას. სოლი ჩასმულია მისი ზომისა და ფორმის შესაბამის კონუსურ ხვრელში, მთლიანად და მჭიდროდ, წინააღმდეგ შემთხვევაში სოლი და ჭურვი შეიძლება გაიბზაროს. ღილაკზე დატვირთვა ძალიან მაღალია, დაახლოებით 24 კგ

ხიდი გავლენას ახდენს ინსტრუმენტის ტემბრზე. ექსპერიმენტულად დადგინდა, რომ სადგამის მცირე ცვლაც კი იწვევს ინსტრუმენტის დაკვრის მნიშვნელოვან ცვლილებას სასწორის სიგრძის ცვლილების გამო და ტემბრის უმნიშვნელო ცვლილების გამო - კისრისკენ გადაადგილებისას ხმა უფრო მდუმარეა. , ხოლო იქიდან უფრო ნათელია. სადგამი აწევს სიმებს ზედა ხმის დაფის ზემოთ სხვადასხვა სიმაღლეზე ისე, რომ თითოეულ მათგანს მშვილდით დაუკრას და ანაწილებს მათ ერთმანეთისგან უფრო დიდ მანძილზე, რკალზე უფრო დიდი რადიუსით, ვიდრე ზედა უნაგირზე.

Vulture

ვიოლინოს კისერი (მუსიკალური ინსტრუმენტის ნაწილი) არის გრძელი ფიცარი, რომელიც დამზადებულია მყარი ხისგან (აბონენტი ან ვარდის ხე), ჯვარედინი კვეთით მოხრილი ისე, რომ ერთ სიმზე დაკვრისას მშვილდი არ იჭერს მიმდებარე სიმებს. კისრის ქვედა ნაწილი წებოვანია კისერზე, რომელიც გადადის თავში, რომელიც შედგება სამაგრი ყუთისა და ხვეულისგან.

თხილი არის აბონის ფირფიტა, რომელიც მდებარეობს თითის დაფასა და თავსა შორის, სიმების სლოტებით. თხილის ჭრილები ანაწილებენ სიმებს ერთმანეთისგან თანაბარ მანძილზე.

კისერი არის ნახევარწრიული ნაწილი, რომელსაც შემსრულებელი თამაშობს ხელით ფარავს. კისერზე მიმაგრებულია ზემოდან ულვადა რაფა.

სამაგრი ყუთი - კისრის ნაწილი, რომელშიც წინა მხარეს კეთდება ჭრილი, ორივე მხრიდან ჩასმულია ორი წყვილი. კალმები, რომლის დახმარებითაც სიმები იკვრება. კალმები არის კონუსური წნელები. ღერო ჩასმულია სამაგრის ყუთის კონუსურ ხვრელში და მორგებულია მასზე - ამ პირობის შეუსრულებლობამ შეიძლება გამოიწვიოს სტრუქტურის განადგურება. უფრო მჭიდრო ან გლუვი ბრუნვისთვის, ჯოხები, შესაბამისად, ოდნავ დაჭერით ან ამოიღეს ყუთიდან, როდესაც ბრუნავენ, ხოლო გლუვი ბრუნვისთვის ისინი უნდა იყოს შეზეთილი ლაპინგის პასტით (ან ცარცით და საპნით). ჯოხები არ უნდა იყოს გამოსული სამაგრიდან. კალმები, როგორც წესი, დამზადებულია აბონისაგან და ხშირად ამშვენებს დედის მარგალიტის ან ლითონის (ვერცხლის, ოქრო) შიგთავსით.

კულულები ყოველთვის იყო რაღაც ბრენდის ნიშანი - შემოქმედის გემოვნებისა და ოსტატობის დამადასტურებელი. თავდაპირველად, დახვევა საკმაოდ ჰგავდა ქალის ფეხს ფეხსაცმელში, მაგრამ დროთა განმავლობაში მსგავსება სულ უფრო და უფრო მცირდებოდა - მხოლოდ "ქუსლი" იყო ცნობადი, "თითი" შეიცვალა აღიარების მიღმა. ზოგიერთმა ოსტატმა შეცვალა კულულები ისეთი ქანდაკებით, როგორიც არის ვიოლი - მოჩუქურთმებული ლომის თავი, მაგალითად, ისევე როგორც ჯოვანი პაოლო მაგინი (1580-1632). მე-19 საუკუნის ოსტატები, რომლებიც აგრძელებდნენ კისრის ძველ ვიოლინოებს, ცდილობდნენ შეენარჩუნებინათ თავი და გადახვევა, როგორც პრივილეგირებული „დაბადების მოწმობა“.

სიმები

სიმები გადადის კისრიდან, ხიდიდან, კისრის ზედაპირზე და თხილის გავლით ბორცვებზე, რომლებიც მათ გარშემო თავშია დახვეული.

ვიოლინოს ოთხი სიმი აქვს:

• პირველი("მეხუთე") - ზედა, მორგებული მეორე ოქტავის E-ზე. მყარი ლითონის E სიმს აქვს რეკვა, ბრწყინვალე ტემბრი.
• მეორე- მორგებულია პირველი ოქტავის A-ზე. ვენას (ნაწლავის ან სპეციალური შენადნობისგან დამზადებული) მყარი "A" აქვს რბილი, მქრქალი ტემბრი.
• მესამე- მორგებულია პირველი ოქტავის D-ზე. ვენას (ნაწლავის ან ხელოვნური ბოჭკო) "D", ალუმინის ძაფით გადახლართული, აქვს რბილი, მქრქალი ტემბრი.
• მეოთხე("ბასი") - ქვედა, პატარა ოქტავის G-ზე მორგებული. ვენა (ნაწლავის ან ხელოვნური ბოჭკო) "მარილი", ჩახლართული ვერცხლის ძაფით, მკაცრი და სქელი ტემბრით.

აქსესუარები და აქსესუარები

მშვილდი არის აქსესუარი ხმის უწყვეტი წარმოებისთვის. მშვილდის საფუძველს წარმოადგენს ხის ხელჯოხი, რომელიც ერთ მხარეს გადადის თავში, ხოლო მეორეზე დამაგრებულია ბლოკი. კუდიდან თმა გადაჭიმულია თავსა და ბლოკს შორის. თმას აქვს კერატინის ქერცლები, რომელთა შორის, გახეხვისას, როზინი გაჟღენთილია, რაც საშუალებას აძლევს თმას დაიჭიროს სიმები და გამოიღოს ხმა.

ნიკაპის საფენი. შექმნილია ვიოლინოს ნიკაპით დაჭერის გასაადვილებლად. გვერდითი, შუა და შუალედური პოზიციები შეირჩევა მევიოლინეს ერგონომიული პრეფერენციების მიხედვით.

ხიდი. შექმნილია ვიოლინოს საყელოზე ადვილად დასაყენებლად. მიმაგრებულია ქვედა გემბანიდან. ეს არის ფირფიტა, სწორი ან მოხრილი, მყარი ან დაფარული რბილი მასალით, ხის, ლითონის ან პლასტმასით, ორივე მხრიდან შესაკრავით. საჭირო ელექტრონიკა, მაგალითად, მიკროფონი გამაძლიერებლით, ხშირად იმალება ლითონის სტრუქტურაში. თანამედროვე ხიდების ძირითადი ბრენდებია WOLF, KUN და ა.შ.

ხმის ამოღების მოწყობილობები. საჭიროა ვიოლინოს მექანიკური ვიბრაციების ელექტროდ გადაქცევისთვის (სპეციალური მოწყობილობების გამოყენებით ვიოლინოს ხმის ჩაწერის, გაძლიერების ან გარდაქმნისთვის).

• თუ ვიოლინოს ხმა წარმოიქმნება მისი სხეულის ელემენტების აკუსტიკური თვისებების გამო, ვიოლინო არის აკუსტიკური.
• თუ ხმა წარმოიქმნება ელექტრონული და ელექტრომექანიკური კომპონენტებით, ეს არის ელექტრო ვიოლინო.
• თუ ხმა წარმოიქმნება ორივე კომპონენტის მიერ შესადარებელი ხარისხით, ეს არის ნახევრად აკუსტიკური ვიოლინო.

ყუთი (ან საბარგული ვიოლინოსა და მშვილდისთვის და დამატებითი აქსესუარები.

მუნჯი არის პატარა ხის ან რეზინის „სავარცხელი“, რომელსაც აქვს ორი ან სამი კბილი გრძივი ჭრილით. ის მოთავსებულია სადგამის თავზე და ამცირებს მის ვიბრაციას, ხდის ხმის ჩახშობას და "ჩასაცმელს". მუნჯი ყველაზე ხშირად გამოიყენება საორკესტრო და ანსამბლ მუსიკაში.

"ჯამერი"- მძიმე რეზინის ან ლითონის მუნჯი, რომელიც გამოიყენება საშინაო ვარჯიშებისთვის, ასევე სავარჯიშოებისთვის ისეთ ადგილებში, რომლებიც არ მოითმენს ხმაურს. ჯემერის გამოყენებისას ინსტრუმენტი პრაქტიკულად წყვეტს ხმას და გამოსცემს ძლივს გასაგონ ტონებს, რომლებიც საკმარისია შემსრულებლის აღქმისა და კონტროლისთვის.

საბეჭდი მანქანა- ლითონის მოწყობილობა, რომელიც შედგება კისრის ხვრელში ჩასმული ხრახნისაგან და ბერკეტით კაუჭით, რომელიც ემსახურება მეორე მხარეს მდებარე სიმის დამაგრებას. მანქანა საშუალებას იძლევა უფრო დახვეწილი კორექტირება, რაც ყველაზე მნიშვნელოვანია მონომეტალური სიმების დაბალი დაჭიმვისთვის. არსებობს სპეციალური აპარატის ზომა თითოეული ვიოლინოსთვის, ასევე არსებობს უნივერსალური. როგორც წესი ხელმისაწვდომია შავი, ოქროთი, ნიკელ-მოოქროვილი ან ქრომირებული, ან მოპირკეთების კომბინაციით. არის მოდელები სპეციალურად ნაწლავის სიმებისთვის, E სტრიქონისთვის. ინსტრუმენტს შეიძლება საერთოდ არ ჰქონდეს მანქანები: ამ შემთხვევაში სიმები კისრის ნახვრეტებშია ჩასმული. შესაძლებელია მანქანების დაყენება არა ყველა სტრინგზე. როგორც წესი, ამ შემთხვევაში მანქანა მოთავსებულია პირველ სტრინგზე.

ჩაწერა და შესრულება

ჩანაწერი

ვიოლინოს ნაწილი დაწერილია ტრიპლეტით. ვიოლინოს სტანდარტული დიაპაზონი არის G minor ოქტავიდან მეოთხე ოქტავამდე. უმაღლესი ხმები რთული შესასრულებელია და გამოიყენება, როგორც წესი, მხოლოდ სოლო ვირტუოზულ ლიტერატურაში, მაგრამ არა საორკესტრო ნაწილებში.

ხელის განთავსება

მშვილდის დაჭერის „ფრანკო-ბელგიური“ ხერხი.

სიმები მარცხენა ხელის ოთხი თითით თითის დაფაზეა დაჭერილი (გამორიცხულია ცერი). სიმებს უკრავენ მოთამაშის მარჯვენა ხელში მშვილდით.

თითის დაჭერისას მცირდება სიმის ვიბრაციული არეალის სიგრძე, რის გამოც სიხშირე იზრდება, ანუ უფრო მაღალი ხმა მიიღება. თითით არ დაჭერილი სიმები ეწოდება გახსნადა მითითებულია ნულით თითების მითითებისას.

სიმის შეხებით გარკვეულ ადგილებზე წნეხის გარეშე, მიიღება ჰარმონიები. ზოგიერთი ჰარმონიული ბგერა სცილდება სტანდარტულ ვიოლინოს დიაპაზონს.

ფრეტბორდზე მარცხენა ხელის თითების განლაგება ე.წ თითის დაჭერა(სიტყვიდან განაცხადი). საჩვენებელ თითს უწოდებენ პირველს, შუა თითს - მეორეს, ბეჭედს - მესამეს, პატარა თითს - მეოთხეს. თანამდებობაეწოდება ოთხი მიმდებარე თითის თითის დაჭერა, ერთმანეთისგან ერთი ტონით ან ნახევრად დაშორებული. თითოეულ სტრიქონს შეიძლება ჰქონდეს შვიდი ან მეტი პოზიცია. რაც უფრო მაღალია პოზიცია, მით უფრო რთულია სუფთად თამაში. თითოეულ სტრინგზე, მეხუთეების გამოკლებით, ისინი ძირითადად მიდიან მხოლოდ მეხუთე პოზიციის ჩათვლით; მაგრამ მეხუთე ან პირველ სტრიქონზე, ზოგჯერ კი მეორეზე, უფრო მაღალი პოზიციები გამოიყენება - მეთორმეტემდე.

მშვილდის დაჭერის მინიმუმ სამი გზა არსებობს:

• ძველი ("გერმანული") გზა, რომელშიც საჩვენებელი თითი ქვედა ზედაპირით ეხება მშვილდის ლერწამს, დაახლოებით ფრჩხილის ფალანსსა და შუა ნაკეცს შორის; თითები მჭიდროდ დახურულია; ცერა თითი შუა თითის საპირისპიროა; მშვილდის თმა ზომიერად დაჭიმულია.
• ახალი („ფრანკო-ბელგიური“) მეთოდი, რომელშიც საჩვენებელი თითი ეხება ხელჯოხს მისი შუა ფალანგის ბოლოსთან კუთხით; დიდი უფსკრულია საჩვენებელ და შუა თითებს შორის; ცერა თითი შუა თითის საპირისპიროა; ძლიერად დაჭიმული მშვილდის თმა; ლერწმის დახრილი პოზიცია.
• უახლესი ("რუსული") მეთოდი, რომლის დროსაც საჩვენებელი თითი ეხება ლერწმის გვერდს შუა ფალანსსა და მეტაკარპალს შორის მოხვევით; ღრმად ახვევს ლერწმს ფრჩხილის ფალანსის შუაში და აყალიბებს მასთან მახვილ კუთხეს, როგორც ჩანს, ის ხელმძღვანელობს მშვილდს; დიდი უფსკრულია საჩვენებელ და შუა თითებს შორის; ცერა თითი შუა თითის საპირისპიროა; ფხვიერი მშვილდის თმა; ლერწმის სწორი (დახრილი) პოზიცია. მშვილდის დაჭერის ეს მეთოდი ყველაზე მიზანშეწონილია საუკეთესო ხმის შედეგების მისაღწევად მინიმალური ენერგიით.

ვიოლინოები ასევე ქმნიან ორკესტრის მნიშვნელოვან ნაწილს, რომელშიც მუსიკოსები იყოფა ორ ჯგუფად, რომლებიც ცნობილია როგორც პირველი და მეორე ვიოლინოები. ყველაზე ხშირად, მელოდიური ხაზი ეძღვნება პირველ ვიოლინოებს, ხოლო მეორე ვიოლინოების ჯგუფი ასრულებს თანმხლებ ან იმიტაციურ ფუნქციას.

ზოგჯერ მელოდიას ანდობენ არა ვიოლინოების მთელ ჯგუფს, არამედ სოლო ვიოლინოს. შემდეგ მელოდიას უკრავს პირველი მევიოლინე, თანმხლები. ყველაზე ხშირად, ეს აუცილებელია იმისათვის, რომ მელოდიას განსაკუთრებული ფერი, დელიკატური და მყიფე მივცეთ. სოლო ვიოლინო ყველაზე ხშირად ასოცირდება ლირიკულ გამოსახულებასთან.

სიმებიანი კვარტეტი თავდაპირველი სახით შედგება ორი ვიოლინოსგან (მუსიკოსები, რომლებიც უკრავენ პირველი და მეორე ვიოლინოს ნაწილებს), ალტისა და ჩელოს. ორკესტრის მსგავსად, ყველაზე ხშირად წამყვან როლს ასრულებს პირველი ვიოლინო, მაგრამ ზოგადად თითოეულ ინსტრუმენტს შეიძლება ჰქონდეს სოლო მომენტები.

ცნობილი მევიოლინეები

მე-17 საუკუნე

• არკანჯელო კორელი (-) არის იტალიელი მევიოლინე და კომპოზიტორი, ითვლება ვიოლინოს მხატვრული დაკვრის შემქმნელად. თანამედროვეებმა მას მუსიკის კოლუმბი უწოდეს.
• ანტონიო ვივალდი (-) - ვენეციელი აბატი. კომპოზიტორი, მევიოლინე, მასწავლებელი, დირიჟორი. ვიოლინოს კონცერტის, როგორც მუსიკალური ფორმის შემქმნელი. ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია 4 კონცერტის ციკლი ვიოლინოსა და ორკესტრისთვის "სეზონები".
• ჯუზეპე ტარტინი (-) - იტალიელი მევიოლინე და კომპოზიტორი. მან გააუმჯობესა მშვილდის დიზაინი, გაახანგრძლივა იგი და შეიმუშავა მშვილდის ძირითადი ტექნიკა, რომელიც აღიარებულია იტალიისა და საფრანგეთის ყველა თანამედროვე მევიოლინეს მიერ და რომელიც ზოგად გამოყენებაში შევიდა.

XVIII საუკუნე

• ივან ხანდოშკინი (-) არის რუსი ვირტუოზი მევიოლინე, კომპოზიტორი და მასწავლებელი. რუსული ვიოლინოს სკოლის დამფუძნებელი. რუსეთის პირველი ვიოლინოს ვირტუოზი. სიცოცხლის განმავლობაში ის პოპულარული იყო რუსეთის საზოგადოების ფართო წრეებში.
• ჯოვანი ბატისტა ვიოტი (-) არის ცნობილი იტალიელი მევიოლინე იმ თაობის, რომელიც წინ უძღოდა ნიკოლო პაგანინს. ათი საფორტეპიანო კონცერტის გარდა, ვიოტის ყველა ნამუშევარი დაწერილია სიმებიანი ინსტრუმენტებისთვის, რომელთაგან ყველაზე მნიშვნელოვანია 29 ვიოლინოს კონცერტი.

მე-19 საუკუნე

• ნიკოლო პაგანინი (-) - იტალიელი მევიოლინე და ვირტუოზი გიტარისტი, კომპოზიტორი. მე-18-19 საუკუნეების მუსიკალურ ისტორიაში ერთ-ერთი გამორჩეული პიროვნება. მსოფლიო მუსიკალური ხელოვნების აღიარებული გენიოსი.
• ჰენრი ვიეტანი (-) - ბელგიელი მევიოლინე და კომპოზიტორი, ვიოლინოს ეროვნული სკოლის ერთ-ერთი დამაარსებელი. Vieutang არის ავტორი მრავალი ნაწარმოების ვიოლინოსთვის, რომლებიც დღემდე დიდი პოპულარობით სარგებლობს: შვიდი კონცერტი ორკესტრით, არაერთი ფანტაზია, ვარიაციები, საკონცერტო ეტიუდები და ა.შ.
• ჰენრიკ ვიენიავსკი (-) არის პოლონელი ვირტუოზი მევიოლინე, კომპოზიტორი და მასწავლებელი.
• ლეოპოლდ აუერი (-) - უნგრელი, რუსი მევიოლინე, მასწავლებელი, დირიჟორი და კომპოზიტორი. ის არის ე.წ. რუსული ვიოლინოს სკოლის დამფუძნებელი.
• Eugene Ysaye (-) არის ბელგიელი მევიოლინე, დირიჟორი და კომპოზიტორი. მან დაწერა 6 ვიოლინოს კონცერტი, ვარიაციები პაგანინისა და სხვათა თემაზე.

XX საუკუნე

• ჯაშა ჰეიფეცი (-) არის ებრაული წარმოშობის ამერიკელი მევიოლინე. ითვლება მე-20 საუკუნის ერთ-ერთ უდიდეს მევიოლინედ.
• დავით ოისტრახი (-) - საბჭოთა მევიოლინე, მევიოლინე, დირიჟორი და მასწავლებელი, მოსკოვის კონსერვატორიის პროფესორი, სსრკ სახალხო არტისტი.
• ლეონიდ კოგანი (-) - საბჭოთა მევიოლინე, მასწავლებელი, მოსკოვის კონსერვატორიის პროფესორი, სსრკ სახალხო არტისტი.
• იეჰუდი მენუჰინი (-) ამერიკელი მევიოლინე და დირიჟორია. მან ასევე დატოვა თავისი კვალი ფილატელიაზე;

XXI საუკუნე

• Itzhak Perlman (დ. 31 აგვისტო, 1945) არის ამერიკელი მევიოლინე, დირიჟორი და მასწავლებელი.
• ვადიმ რეპინი (დ. 31 აგვისტო, 1971) არის რუსი მევიოლინე.

ცნობილი ვიოლინოს შემქმნელები

• ჯოვანი პაოლო მაგინი (-) - იტალიელი ვიოლინოს მწარმოებელი. მისი ნამუშევრების ინსტრუმენტებს აქვს რბილი, ალტის მსგავსი ხმა და ძალიან ფასდება. მისი ვაჟი, პიეტრო სანტო მაგინი, ასევე ამზადებდა შესანიშნავ ვიოლინოებს, ალტებსა და ბასებს.
• ნიკოლა ამატი (-) ამათების ოჯახის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ოსტატია. მრავალი სიმებიანი საკრავის, მათ შორის ჩელოსის შემქმნელი. ისეთი ცნობილი სიმებიანი ინსტრუმენტების შემქმნელების მასწავლებელი, როგორებიც არიან იაკობ შტაინერი, ანტონიო სტრადივარი და ანდრეა გუარნერი.
• იაკობ შტაინერი (დაახ. -) არის პირველი ცნობილი ავსტრიელი ოსტატი, ე.წ. ტიროლის სკოლის ყველაზე ცნობილი წარმომადგენელი.
• ანდრეა გუარნერი (ან -) მშვილდი ინსტრუმენტების ცნობილი მწარმოებელია. ანდრეა ცნობილი ოსტატის ამატის სტუდენტი იყო და მე-17 საუკუნეში ცხოვრობდა კრემონაში.
• ანტონიო სტრადივარი (-) - სიმებიანი ინსტრუმენტების ცნობილი ოსტატი, ამათის სტუდენტი. დაასრულა ვიოლინოს, როგორც სტრუქტურის ფორმირება დეტალურად. ნებისმიერი თანამედროვე ვიოლინო არსებითად არის სტრადივარიუსის ვიოლინო. შემორჩენილია მისი შემოქმედების 650-მდე ინსტრუმენტი.
• Giuseppe Guarneri del Gesù - ანდრეას შვილიშვილმა, უდიდესი პოპულარობა მოიპოვა. ჯუზეპეს ინსტრუმენტები სტრადივარიუსის ინსტრუმენტების ტოლფასია. გუარნერის ვიოლინოზე „Il Cannone Guarnerius ( ინგლისური)“ ასრულებს ნიკოლო პაგანინი.
• ივან ანდრეევიჩ ბატოვი (-) მუსიკალური ინსტრუმენტების პირველი ცნობილი რუსი ოსტატია.
• Jean Baptiste Vuillaume (1798-1875) - ფრანგი ვიოლინოს მწარმოებელი. 1828 წელს მან გახსნა საკუთარი სახელოსნო პარიზში. 1835 წლიდან ეწეოდა ძველი იტალიური ინსტრუმენტების (ძირითადად სტრადივარიუსისა და გვარნერის) მიბაძვას. მან შექმნა 3000-ზე მეტი ინსტრუმენტი.

ყველაზე ცნობილი ნამუშევრები ვიოლინოსთვის

• ა.ვივალდი. სეზონები ვიოლინოსა და ორკესტრისთვის
• ჯ.ს.ბახი. 3 სონატა და 3 პარტიტა სოლო ვიოლინოსთვის
• გ.ტარტინი. სონატა "ეშმაკის ტრილი" ვიოლინოსა და ფორტეპიანოსათვის
• W.A. მოცარტი. 5 კონცერტი ვიოლინოსა და ორკესტრისთვის
• ლ.ბეთჰოვენი
• ლ.ბეთჰოვენი. 10 სონატა ვიოლინოსა და ფორტეპიანოსათვის
• ი.ბრამსი. კონცერტი რე მაჟორი ვიოლინოსა და ორკესტრისთვის
• ი.ბრამსი
• ფ.მენდელსონი. კონცერტი ლა მინორში ვიოლინოსა და ორკესტრისთვის
• ე.გრიგი. 3 სონატა ვიოლინოსა და ფორტეპიანოსათვის
• ნ.პაგანინი. 24 კაპრიზი სოლო ვიოლინოსთვის
• ნ.პაგანინი. კონცერტი რე მაჟორი ვიოლინოსა და ორკესტრისთვის
• ს.ფრენკ. სონატა ვიოლინოსა და ფორტეპიანოსთვის
• C. Saint-Saens. "შესავალი და რონდო კაპრიჩიოზო" ვიოლინოსა და ორკესტრისთვის
• გ.ვიენიავსკი. 2 პოლონეზი ვიოლინოსა და ორკესტრისთვის
• პ.სარასატე. ფანტაზია თემებზე ჯი ბიზეს ოპერიდან "კარმენი"
• ჯ.სიბელიუსი
• პ.ჩაიკოვსკი. კონცერტი ვიოლინოსა და ორკესტრისთვის
• ე.იზაი. 6 სონატა სოლო ვიოლინოსთვის
• ს.პროკოფიევი
• დ.შოსტაკოვიჩი. 2 კონცერტი ვიოლინოსა და ორკესტრისთვის

ლიტერატურა

• K. Flash, ვიოლინოზე დაკვრის ხელოვნება (ტომი 1)- მუსიკა, მ., 1964 წ.
• K. Flash, ვიოლინოზე დაკვრის ხელოვნება (ტომი 2)- კლასიკა-XXI, მ., 2007 წ.
• ლ. აუერი, ვიოლინოზე დაკვრა როგორც მე ვასწავლი(1920); რუსულად შესახვევი - ჩემი ვიოლინოს სკოლა, ლ., 1933;
• ვ. მაზელი, მევიოლინე და მისი ხელები (მარჯვნივ)- კომპოზიტორი, პეტერბურგი, 2006 წ.
• ვ. მაზელი, მევიოლინე და მისი ხელები (მარცხნივ)- კომპოზიტორი, პეტერბურგი, 2008 წ.

• ა.ციციკიანი „სომხური მშვილდის ხელოვნება“, ერევანი, 2004 წ

ბმულები

• ვიოლინოს ანბანი, ვიოლინოს ისტორია, ფურცლები, წიგნები და ფილმები ვიოლინოს შესახებ, ვიოლინო ლიტერატურაში, ფერწერაში, ანიმაციაში და ა.შ.
• მიკროფონი სადგამზე ან ინსტრუმენტზე პიეზო პიკაპებით. როგორ გავახმოვანოთ ვიოლინო. ნიკოლაი სავინოვი. Skripach.ru

იხილეთ ასევე

• ვიოლინო მსოფლიოს ხალხთა ტრადიციებში

შენიშვნები

თანამედროვე სიმფონიური ორკესტრის ყველაზე მნიშვნელოვანი ნაწილი. ალბათ არცერთ სხვა ინსტრუმენტს არ აქვს სილამაზის, ხმის ექსპრესიულობის და ტექნიკური სისწრაფის ასეთი კომბინაცია.

ორკესტრში ვიოლინო ასრულებს სხვადასხვა და მრავალმხრივ ფუნქციებს.ძალიან ხშირად, განსაკუთრებული მელოდიულობის გამო, ვიოლინოებს იყენებენ მელოდიური „სიმღერისთვის“, მთავარი მუსიკალური იდეის გადმოსაცემად. ვიოლინოების შესანიშნავი მელოდიური შესაძლებლობები კომპოზიტორებმა დიდი ხნის წინ აღმოაჩინეს და მტკიცედ დაიმკვიდრეს ამ როლში უკვე მე -18 საუკუნის კლასიკოსებს შორის.

ვიოლინოს სახელები სხვა ენებზე:

• ვიოლინო(იტალიური);
• ვიოლინო(ფრანგული);
• ვიოლინოან გეიგი(გერმანული);
• ვიოლინოან ვიოლინო(ინგლისური).

ყველაზე ცნობილი ვიოლინოს შემქმნელები მოიცავს ისეთ პიროვნებებს, როგორიცაა ანტონიო სტრადივარი, ნიკოლო ამატიდა ჯუზეპე გუარნერი.

წარმოშობა, ვიოლინოს ისტორია

მას ხალხური წარმოშობა აქვს. ვიოლინოს წინაპრები იყვნენ არაბული, ესპანური ფიდელი, გერმანული კომპანია, რომლის შერწყმაც ჩამოყალიბდა.

ვიოლინოს ფორმები დამკვიდრდა მე-16 საუკუნეში. ცნობილი ვიოლინოს მწარმოებლები, ამათის ოჯახი, ამ საუკუნით და მე-17 საუკუნის დასაწყისით თარიღდება. მათი ინსტრუმენტები ლამაზი ფორმისაა და დამზადებულია შესანიშნავი მასალებისგან. ზოგადად, იტალია განთქმული იყო ვიოლინოების წარმოებით, რომელთა შორის ამჟამად უაღრესად დაფასებული ვიოლინოები სტრადივარიუსისა და გვარნერის.

მე-17 საუკუნიდან ვიოლინო სოლო ინსტრუმენტია. ვიოლინოსთვის პირველ ნამუშევრებად ითვლება: „Romanesca per violino solo e basso“ მარინის ბრეშადან (1620 წ.) და „Capricio stravagante“ მისი თანამედროვე ფარინას მიერ. ა.კორელი ითვლება მხატვრული ვიოლინოს დაკვრის ფუძემდებლად; მოჰყვა ტორელი, ტარტინი, პიეტრო ლოკატელი (1693-1764), კორელის სტუდენტი, რომელმაც შეიმუშავა ვიოლინოს დაკვრის ბრავურული ტექნიკა.

ვიოლინომ თანამედროვე სახე მე-16 საუკუნეში შეიძინა და მე-17 საუკუნეში ფართოდ გავრცელდა.

ვიოლინოს სტრუქტურა

ვიოლინოს ოთხი სიმი აქვს მეხუთედ აწყობილი: g, d,a,e (პირველი ოქტავის მცირე ოქტავა G, D, A, მეორე ოქტავის E).

ვიოლინოს დიაპაზონი g-დან (მცირე ოქტავის S) a-მდე (მეოთხე ოქტავის A) და უფრო მაღალი.

ვიოლინოს ტონისქელი დაბალ რეგისტრში, რბილი შუაში და ბრწყინვალე ზედა რეგისტრში.

ვიოლინოს სხეულიმას აქვს ოვალური ფორმა გვერდებზე მომრგვალებული ნაჭრებით, რომლებიც ქმნიან "წელს". გარე კონტურებისა და წელის ხაზების მრგვალობა უზრუნველყოფს კომფორტულ თამაშს, განსაკუთრებით მაღალ რეგისტრებში.

ზედა და ქვედა ტანის გემბანებიერთმანეთთან დაკავშირებული ჭურვებით. ზურგი დამზადებულია ნეკერჩხლისგან, ზემოდან კი ტიროლის ნაძვი. ორივეს აქვს ამოზნექილი ფორმა, ქმნიან "თაღებს". სარდაფების გეომეტრია, ისევე როგორც მათი სისქე, ამა თუ იმ ხარისხით განსაზღვრავს ხმის სიძლიერესა და ტემბრს.

კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი ფაქტორი, რომელიც გავლენას ახდენს ვიოლინოს ტემბრზე, არის გვერდების სიმაღლე.

ზედა ხვრელში კეთდება ორი რეზონატორის ხვრელი - f-ხვრელები (ფორმით ისინი წააგავს ლათინურ ასოს f).

ზედა ხმის დაფის შუაში არის სადგამი, რომლითაც გადის სიმები, დამაგრებული კუდზე (კისრის ქვეშ). კუდიეს არის აბონის ზოლი, რომელიც ფართოვდება სიმებისკენ. მისი საპირისპირო ბოლო არის ვიწრო, სქელი ვენის სიმებიანი მარყუჟის სახით, იგი დაკავშირებულია ღილაკზე, რომელიც მდებარეობს ჭურვიზე. ადექიასევე მოქმედებს ინსტრუმენტის ტემბრზე. ექსპერიმენტულად დადგინდა, რომ სადგამის მცირე ცვლაც კი იწვევს ტემბრის მნიშვნელოვან ცვლილებას (ქვემოთ გადაადგილებისას ხმა უფრო მდუმარეა, ზევით - უფრო ხმაურიანი).

ვიოლინოს კორპუსის შიგნით, ზედა და ქვედა ხმის დაფებს შორის, ჩასმულია რეზონანსული ნაძვისგან დამზადებული მრგვალი ქინძისთავი - დუშკა (სიტყვიდან "სული"). ეს ნაწილი გადასცემს ვიბრაციას ზემოდან ქვემოდან, რაც უზრუნველყოფს რეზონანსს.

ვიოლინოს კისერი- გრძელი ფირფიტა, რომელიც დამზადებულია აბონის ან პლასტმასისგან. კისრის ქვედა ნაწილი მიმაგრებულია მომრგვალებულ და გაპრიალებულ ბარზე, ე.წ. ასევე, მშვილდოსანი ინსტრუმენტების ხმის სიძლიერეზე და ტემბრზე დიდ გავლენას ახდენს ის მასალა, საიდანაც ისინი მზადდება და ლაქის შემადგენლობა.

ვიოლინოზე დაკვრის ტექნიკა, ტექნიკა

სიმები მარცხენა ხელის ოთხი თითით თითის დაფაზეა დაჭერილი (გამორიცხულია ცერი). სიმები იკვრება მოთამაშის მარჯვენა ხელში მშვილდით.

თითის დაფაზე დაჭერა სიმს ამოკლებს, რითაც იზრდება სიმის სიმაღლე. სიმებს, რომლებიც თითით არ არის დაჭერილი, ეწოდება ღია და არის ნული.

ვიოლინოს ნაწილიტრიპლეტით დაწერილი.

ვიოლინოს დიაპაზონი- მცირე ოქტავის G-დან მეოთხე ოქტავამდე. უფრო მაღალი ხმები რთულია.

გარკვეულ ადგილებში სიმების ნახევრად დაჭერისგან, ჰარმონიები. ზოგიერთი ჰარმონიული ბგერა უფრო მაღალია ვიდრე ზემოთ მითითებული ვიოლინოს დიაპაზონი.

მარცხენა ხელის თითების დადება ე.წ თითის დაჭერა. საჩვენებელ თითს უწოდებენ პირველს, შუა თითს - მეორეს, ბეჭედს - მესამეს, პატარა თითს - მეოთხეს. თანამდებობაეწოდება ოთხი მიმდებარე თითის თითის დაჭერა, ერთმანეთისგან ერთი ტონით ან ნახევრად დაშორებული. თითოეულ სტრიქონს შეიძლება ჰქონდეს შვიდი ან მეტი პოზიცია. რაც უფრო მაღალია პოზიცია, მით უფრო რთულია. თითოეულ სტრინგზე, მეხუთეების გამოკლებით, ისინი ძირითადად მიდიან მხოლოდ მეხუთე პოზიციის ჩათვლით; მაგრამ მეხუთე ან პირველ სტრიქონზე, ზოგჯერ კი მეორეზე, უფრო მაღალი პოზიციები გამოიყენება - მეექვსედან მეთორმეტემდე.

თაყვანისცემის მეთოდებიდიდ გავლენას ახდენენ ხმის ხასიათზე, სიძლიერეზე, ტემბრზე და ზოგადად, ფრაზირებაზე.

ვიოლინოზე, ჩვეულებრივ, შეგიძლიათ დაუკრათ ორი ნოტი ერთდროულად მიმდებარე სიმებზე ( ორმაგი სიმები), გამონაკლის შემთხვევებში - სამი (საჭიროა მშვილდის ძლიერი წნევა), და არა ერთდროულად, მაგრამ ძალიან სწრაფად - სამი ( სამმაგი სიმები) და ოთხი. ასეთი კომბინაციები, ძირითადად ჰარმონიული, უფრო ადვილი შესასრულებელია ცარიელი სიმებით და უფრო რთული მათ გარეშე და ჩვეულებრივ გამოიყენება სოლო ნაწარმოებებში.

საორკესტრო ტექნიკა ძალიან გავრცელებულია ტრემოლო- ორი ბგერის სწრაფი მონაცვლეობა ან ერთი და იგივე ბგერის გამეორება, რაც ქმნის კანკალის, კანკალის, ციმციმის ეფექტს.

მიღება კოლ ლენო(col legno), რაც ნიშნავს მშვილდის ლილვის დარტყმას სიმზე, იწვევს კაკუნის, მომაკვდინებელ ხმას, რომელსაც ასევე დიდი წარმატებით იყენებენ კომპოზიტორები სიმფონიურ მუსიკაში.

მშვილდით თამაშის გარდა, ისინი იყენებენ მარჯვენა ხელის ერთ თითს სიმებზე შეხებისთვის - პიციკატო(პიციკატო).

ხმის შესასუსტებლად ან ჩასახშობად გამოიყენეთ მუნჯი- ლითონის, რეზინის, რეზინის, ძვლის ან ხის ფირფიტა ქვედა ნაწილში სიმების ჩაღრმავებით, რომელიც დამაგრებულია სადგამზე ან საყრდენზე.

ვიოლინოზე დაკვრა უფრო ადვილია იმ კლავიშებში, რომლებიც საშუალებას იძლევა მაქსიმალურად გამოიყენოთ ცარიელი სიმები. ყველაზე მოსახერხებელი გადასასვლელი არის ის, რომელიც შედგება სასწორებისგან ან მათი ნაწილებისგან, ასევე ბუნებრივი გასაღებების არპეჟებისგან.

ძნელია გახდე მევიოლინე ზრდასრულ ასაკში (მაგრამ შესაძლებელია!), რადგან ამ მუსიკოსებისთვის ძალიან მნიშვნელოვანია თითების მგრძნობელობა და კუნთების მეხსიერება. ზრდასრული ადამიანის თითების მგრძნობელობა გაცილებით ნაკლებია, ვიდრე ახალგაზრდა ადამიანისა და კუნთოვანი მეხსიერების განვითარებას უფრო მეტი დრო სჭირდება. უმჯობესია ვიოლინოზე დაკვრა ისწავლოთ ხუთი, ექვსი ან შვიდი წლის ასაკიდან, შესაძლოა უფრო ადრეული ასაკიდანაც კი.

ცნობილი მევიოლინეები

• არკანჯელო კორელი
• ანტონიო ვივალდი
• ჯუზეპე ტარტინი
• ჟან-მარი ლეკლერკი
• ჯოვანი ბატისტა ვიოტი
• ივან ევსტაფიევიჩ ხანდოშკინი
• ნიკოლო პაგანინი
• ლუდვიგ შპორი
• ჩარლზ-ავგუსტ ბერიო
• ანრი ვიეტანგი
• ალექსეი ფედოროვიჩ ლვოვი
• ჰენრიკ ვიენიავსკი
• პაბლო სარასატი
• ფერდინანდ ლაუბი
• იოსებ იოაკიმე
• ლეოპოლდ აუერი
• ევგენი ისაიე
• ფრიც კრეისლერი
• ჟაკ ტიბო
• ოლეგ კაგანი
• ჯორჯ ენესკუ
• მირონ პოლიაკინი
• მიხაილ ერდენკო
• ჯაშა ჰეიფეცი
• დავით ოისტრახი
• იეჰუდი მენუჰინი
• ლეონიდ კოგანი
• ჰენრიკ შერინგი
• იულიან სიტკოვეცკი
• მიხაილ ვაიმანი
• ვიქტორ ტრეტიაკოვი
• გიდონ კრემერი
• მაქსიმ ვენგეროვი
• იანოს ბიჰარი
• ანდრია მანზე
• პინჩას ცუკერმანი
• იცაკ პერლმანი

ვიდეო: ვიოლინო ვიდეოზე + ხმა

ამ ვიდეოების წყალობით შეგიძლიათ გაეცნოთ ინსტრუმენტს, უყუროთ მასზე რეალურ თამაშს, მოუსმინოთ მის ხმას და იგრძნოთ ტექნიკის სპეციფიკა:

ინსტრუმენტების გაყიდვა: სად ვიყიდო/შეუკვეთო?

ენციკლოპედია ჯერ არ შეიცავს ინფორმაციას იმის შესახებ, თუ სად შეგიძლიათ შეიძინოთ ან შეუკვეთოთ ეს ინსტრუმენტი. თქვენ შეგიძლიათ შეცვალოთ ეს!

ვიოლინო ერთ-ერთი ყველაზე გავრცელებული სიმებიანი მუსიკალური ინსტრუმენტია. იგი დიდი ხანია პოპულარულია - მე-16 საუკუნიდან. მასზე მევიოლინეები უკრავენ სოლო და ანსამბლებში თან ახლავს. ვიოლინოს ხმები გვხვდება ბევრ თანამედროვე ჯგუფში, რაც ჩანს ამ თემაზე სპეციალიზებული ვებორამა მუსიკალური პორტალის კომპოზიციების მოსმენით. ამ ინსტრუმენტს ტყუილად არ უწოდებენ ორკესტრის დედოფალს.

ვიოლინოს წარმოშობის ზუსტი ადგილი და დრო ვერ დადგინდა. ბევრი ვარაუდი იყო იმის შესახებ, თუ როგორი იყო სიმებიანი ინსტრუმენტები თანამედროვე ვიოლინომდე. ვარაუდობენ, რომ ვიოლინოსა და ვიოლის წინაპრები იყვნენ რებაბი, როტა, ფიდელი, რომლებიც გაჩნდნენ მე-13-მე-15 საუკუნეებში. ალტი ვიოლინომდე გაჩნდა. ზომით იცვლებოდა. ვიოლინოზე ნებისმიერი ნაწარმოების შესასრულებლად, მუსიკოსს დგომა უწევდა. შესრულებისას ალტი ეჭირა მუხლებზე, მოგვიანებით კი მხრებზე, რამაც გამოიწვია ვიოლინოს გამოჩენა.

თავდაპირველად ისინი არ უკრავდნენ სოლოებს ვიოლინოზე, რადგან ეს ინსტრუმენტი ჩვეულებრივად ითვლებოდა. მას იყენებდნენ მხოლოდ ლუდის დაწესებულებებში მოგზაურ მუსიკოსებს შორის.

ვიოლინოს მნიშვნელოვანი ტრანსფორმაცია მოხდა მე-16 საუკუნეში, იტალიელი ხელოსნების წყალობით, რომლებმაც იდეალური ფორმისა და საუკეთესო მასალებისგან დაამზადეს მუსიკალური ინსტრუმენტი. პირველი თანამედროვე ვიოლინოს ავტორი გასპარო ბერტოლოტია. იტალიაში ვიოლინოების წარმოებაში დიდი წვლილი შეიტანეს ამათის ოჯახის წევრებმა, რომლებიც მუშაობდნენ ინსტრუმენტის ტემბრზე. ისინი იყვნენ, ვინც მას ღრმა და მოცულობითი გახადა. მათი იდეის მიხედვით, ვიოლინო უნდა გადმოსცემდეს გრძნობებს და ემოციებს, მისი ხმა უნდა ჰგავდეს ადამიანის ხმას. იდეა წარმატებული იყო.

ვიოლინოს აქვს ფართო დიაპაზონი და ლამაზი ხმა. ეს კომპოზიტორებს საშუალებას აძლევს შექმნან სხვადასხვა ჟანრის ნაწარმოებები ვიოლინოსთვის. ბევრი შედევრია, სადაც წამყვანი ნაწილი ვიოლინოს ეკუთვნის.

ფრთიანი სფინქსი

ოლიმპოს მთავარი ღმერთები

აბელარდი და ჰელოიზა

ოსირისი და სეტი

ძალიან ადვილია იყო ბედნიერი

რამდენი ადამიანი თვლის თავს უბედურად მსოფლიოში. ეს უბრალოდ ჩვენი დროის უბედურებაა. ბედნიერების დონე ეცემა, ადამიანებს სულ უფრო მეტად სძლევენ დეპრესია და...

ოდისევსის სამშობლო

იონიის ზღვაში მდებარე საბერძნეთის კუნძული ითაკა ითვლება ლეგენდარული მეფის ოდისევსის კუნძულად. და მიუხედავად იმისა, რომ არქეოლოგებმა ეს ჯერ არ დაადასტურეს ...

ქალღმერთი ერისი

ქალღმერთი ერისი ბერძნულ მითოლოგიაში უთანხმოების ქალღმერთად ითვლებოდა. ეს ეხება პირველად კოსმოგონიურ ძალებს. ეს ნიქტას ქალიშვილი და შვილიშვილია...

გობლინის ტანსაცმელი

ტყის ქაჯეთის სული, ტყის მფლობელი, ზებუნებრივი არსება, რომელიც ერთდროულად ჰგავს ადამიანსაც და ცხოველსაც. ფოლკლორში თითქმის ყოველთვის არ არის...

შუა საუკუნეების უნივერსიტეტები

პირველი სკოლები თანამედროვე საფრანგეთის ტერიტორიაზე გაჩნდა იმ დღეებში, როდესაც ის გალიის ნაწილი იყო, კონტროლის ქვეშ...

როგორ ავირჩიოთ ტყავის ჩანთა

არ არსებობს ჩანთა, რომელიც იდეალური იქნება ყველა ქალისთვის. მშვენიერი სქესის თითოეულ წარმომადგენელს, რა თქმა უნდა, ყოველთვის აქვს საკუთარი პრეფერენციები...

საბერძნეთის გმირების ღვაწლი

ძველი საბერძნეთის გმირების აღწერა უნდა დაიწყოს ჰერკულესით, რომელიც დაიბადა მოკვდავი ალკმენეს და ძველი ბერძნული პანთეონის მთავარი ღმერთის, ზევსის სასიყვარულო ურთიერთობის შედეგად. ...

ზოგადად მიღებულია, რომ პირველი სიმებიანი საკრავი გამოიგონა ინდოელმა (სხვა ვერსიით, ცეილონის მეფემ რავანამ), რომელიც ცხოვრობდა დაახლოებით ხუთი ათასი წლის წინ. ალბათ ამიტომ ეწოდა ვიოლინოს შორეულ წინაპარს რავანასტრონი. იგი შედგებოდა თუთის ხისგან დამზადებული ცარიელი ცილინდრისგან, რომლის ერთი მხარე დაფარული იყო ფართო მასშტაბის წყლის ბოას კანით. სიმები გაზელის ნაწლავებისგან გაკეთდა, რკალივით მოხრილი მშვილდი კი ბამბუკის ხისგან. რავანასტრონი დღემდე შემორჩენილია მოხეტიალე ბუდისტ ბერებს შორის.

ვიოლინო პროფესიულ სცენაზე მე-15 საუკუნის ბოლოს გამოჩნდა და მისი „გამომგონებელი“ ბოლონიელი იტალიელი გასპარ დუიფოფრუგგარი იყო. უძველესი ვიოლინო, რომელიც მის მიერ 1510 წელს მეფე ფრანც I-ისთვისაა შექმნილი, ინახება ნიდერლანდების კოლექციაში აჰენში (ჰოლანდია). ვიოლინო თავის ამჟამინდელ გარეგნობას და, რა თქმა უნდა, ჟღერადობას ემსახურება იტალიელ ვიოლინოს შემქმნელებს ამათს, სტრადივარს და გვარნერს. მაგინის მიერ დამზადებულ ვიოლინოებსაც უაღრესად აფასებენ. მათი ვიოლინოები, რომლებიც კარგად გამხმარი და ლაქიანი ნეკერჩხლისა და ნაძვის ფირფიტებისგან იყო დამზადებული, ყველაზე ლამაზ ხმებზე უფრო ლამაზად მღეროდნენ. ამ ოსტატების მიერ შექმნილ ინსტრუმენტებზე დღესაც მსოფლიოს საუკეთესო მევიოლინეები უკრავენ. სტრადივარიუსმა შექმნა ვიოლინო, რომელიც ჯერ კიდევ შეუდარებელია, მდიდარი ტემბრით და განსაკუთრებული „დიაპაზონით“ - უზარმაზარი დარბაზების ხმით შევსების უნარით. მას ტანის შიგნით ჰქონდა ნაოჭები და დარღვევები, რის გამოც ხმა მდიდრდებოდა დიდი რაოდენობით მაღალი ოვერტონების გამოჩენის გამო.

ვიოლინო მშვილდის ოჯახის უმაღლესი ტემბრის ინსტრუმენტია. იგი შედგება ორი ძირითადი ნაწილისაგან - სხეულისა და კისრისგან, რომელთა შორის ოთხი ფოლადის სიმებია გადაჭიმული. ვიოლინოს მთავარი უპირატესობა ტემბრის მელოდიურობაა. მისი გამოყენება შესაძლებელია როგორც ლირიკული მელოდიების, ასევე კაშკაშა სწრაფი პასაჟების შესასრულებლად. ვიოლინო ორკესტრში ყველაზე გავრცელებული სოლო ინსტრუმენტია.

იტალიელმა ვირტუოზმა და კომპოზიტორმა ნიკოლო პაგანინმა მნიშვნელოვნად გააფართოვა ვიოლინოს შესაძლებლობები. შემდგომში ბევრი სხვა მევიოლინე გამოჩნდა, მაგრამ მას ვერავინ აჯობა. ვიოლინოსთვის შესანიშნავი ნამუშევრები შექმნეს ვივალდიმ, ბახმა, მოცარტი, ბეთჰოვენი, ბრამსი, ჩაიკოვსკი და სხვები.

ოისტრახი, ან, როგორც მას ეძახდნენ, "მეფე დავითი", ითვლება გამოჩენილ რუს მევიოლინედ.

არის ინსტრუმენტი, რომელიც ძალიან ჰგავს ვიოლინოს, მაგრამ ოდნავ დიდია. ეს არის ალტ.

მისტერია

ტყეში მოჩუქურთმებული, შეუფერხებლად თლილი,

სიმღერა და სიმღერა, რა ქვია?