ფერწერის მიმართულებები, რომლებშიც მუშაობდა პეროვი. რატომ ჰქონდა ცნობილ რუს მხატვარს ვასილი პეროვს გამოგონილი გვარი? "ჭეშმარიტი მწუხარების მომღერალი"

1. "ჭეშმარიტი მწუხარების მომღერალი"
2. პორტრეტების გალერეა

ასილ პეროვს ერთ-ერთმა სტუდენტმა უწოდა "სევდის ნამდვილი მომღერალი". და კარგი მიზეზის გამო: მის ჟანრულ ნახატებში მუდმივი გმირები იყვნენ დაღლილი გლეხები, მშიერი, გაყინული ან გლოვის გარდაცვლილი ნათესავები. ამასთან, პეროვის ფუნჯი მოიცავს არა მხოლოდ სოციალურ ნაწარმოებებს, არამედ მთელ პორტრეტულ გალერეას, ასევე ნახატებს ისტორიულ თემებზე.

მხატვრული ტრადიციების მემკვიდრე

ვასილი პეროვი დაიბადა 1834 წელს ციმბირის ქალაქ ტობოლსკში. ის იყო პროვინციული პროკურორის, ბარონ გეორგი კრიდენერის უკანონო შვილი - განმანათლებლური, თავისუფლად მოაზროვნე კაცი, რომელიც საკუთარ სახლში უმასპინძლა გადასახლებულ დეკაბრისტებს. მიუხედავად იმისა, რომ ბიჭის მშობლები მისი დაბადებიდან მალევე დაქორწინდნენ, ბავშვი მაინც უკანონოდ ითვლებოდა და არ ჰქონდა მამის წოდებისა და გვარის უფლება. საბუთებში ის იყო ჩამოთვლილი, როგორც ვასილიევი - ნათლიას სახელით. ხოლო ფსევდონიმი პეროვი მოგვიანებით დაიბადა იმ მეტსახელიდან, რომელიც სოფლის სექსტონმა მას კალმისტურში წარმატებისთვის მისცა.

1843–1846 წლებში ვასილი პეროვი სწავლობდა არზამასის რაიონის სკოლაში და დამოუკიდებლად სწავლობდა ხატვას. კოლეჯის დამთავრების შემდეგ იგი შევიდა ალექსანდრე სტუპინის სამხატვრო სკოლაში. ბიჭი ბევრს სწავლობდა და ზეთის საღებავებით ხატვაც კი დაიწყო - სხვა მოსწავლეებზე ადრე. 1840-იანი წლების ბოლოს მან უკვე დახატა რამდენიმე პორტრეტი და ჟანრის ნახატი: "მათხოვარი მოწყალებას ითხოვს", "სოფლის ტროიკა", "ხალხური დღესასწაულები შვიდ საათზე".

ვასილი პეროვი. პარიზის დღესასწაულები. ესკიზი. 1863. ტრეტიაკოვის გალერეა

ვასილი პეროვი. პოლიციის თანამშრომლის ჩამოსვლა გამოძიებისთვის. 1857. ტრეტიაკოვის გალერეა

ვასილი პეროვი. უხერხული. 1873. სახელმწიფო ისტორიული მუზეუმი

1853 წელს პეროვმა გადაწყვიტა სწავლა გაეგრძელებინა მოსკოვის ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის სკოლაში. ის აღმოჩნდა საინტერესო და მრავალფეროვან შემოქმედებით გარემოში: მისი ამხანაგები იყვნენ დამწყები მხატვრები მთელი რუსეთიდან, მისი ახლო მეგობარი იყო ახალგაზრდა ლანდშაფტის მხატვარი ივან შიშკინი, მისი მასწავლებლები იყვნენ მიხაილ სკოტი, ნიკოლაი რამაზანოვი და აპოლო მოკრიცკი, ვენეციანოვის სტუდენტი.

სწავლის წლები ახალგაზრდა პეროვისთვის ადვილი არ იყო: თავდაპირველად მას საცხოვრებელი არსად ჰქონდა, მუდმივად განიცდიდა ფინანსურ სირთულეებს. დამწყები მხატვარი ერთხელაც კი კინაღამ მიატოვა სკოლა, მაგრამ ერთ-ერთმა მასწავლებელმა, იეგორ ვასილიევმა ის საკუთარ ბინაში შეიფარა.

1856 წელს პეროვმა პირველი წარმატება მიაღწია: ბიჭის თავის ესკიზისთვის მან მიიღო მცირე ვერცხლის მედალი სამხატვრო აკადემიის კონკურსზე. მომდევნო წელს, ნახატისთვის "სტანოვოის ჩამოსვლა გამოძიებისთვის" - დიდი ვერცხლის მედალი. იმდროინდელი კრიტიკოსები მას თვლიდნენ პაველ ფედოტოვის მხატვრული ტრადიციების უშუალო მემკვიდრედ, რომელიც წერდა კრიტიკული რეალიზმის სულისკვეთებით, რაც გვიჩვენებს, თუ როგორ არის დამოკიდებული ადამიანის ცხოვრების გარემოებები და მისი ხასიათი სოციალურ გარემოზე.

"ჭეშმარიტი მწუხარების მომღერალი"

1861 წელს პეროვმა დაამთავრა ფერწერის სკოლა და მიიღო პირველი ხარისხის ოქროს მედალი ნახატისთვის "ქადაგება სოფელში". მძინარე მიწის მესაკუთრე და ფიქრებით დათრგუნული გლეხები, მღელვარე წყვილი და ბავშვები, რომლებიც ყურადღებით უსმენენ მღვდელს... მხატვარმა ტილოზე აჩვენა ერთგვარი სოციალური კვეთა - უხეში უცოდინრობა და დამოკიდებულება მოსაწყენი მეტყველის მიმართ. ბრბოს აზრი.

იმავე წელს პეროვმა დახატა კიდევ ერთი სურათი მსგავსი შეთქმულებით - "სოფლის რელიგიური მსვლელობა აღდგომაზე". მასზე ნაჩვენებია რუსული სოფელი 1860-იან წლებში ღარიბი, უცოდინარი გლეხებითა და უზნეო მღვდლებით. სურათმა მწვავე დისკუსიები გამოიწვია პეტერბურგში: ზოგი ადიდებდა ავტორს გამბედაობისა და მხატვრული ოსტატობისთვის, ზოგი კი უკიდურესად აღშფოთებული იყო ამ თვალსაზრისით. გარკვეული პერიოდის შემდეგ ნახატი გამოფენიდან ამოიღეს და რუსეთში ჩვენებაც კი აკრძალეს. თუმცა, პაველ ტრეტიაკოვმა ნახატი თავისი გალერეისთვის იყიდა. „უსულო“ ტილოს შეძენის გამო მას წმინდა სინოდის უარყოფით დაემუქრნენ, პეროვს კი სოლოვეცკის მონასტერში გადასახლებით. თუმცა, მხატვარს არ შერცხვებოდა კრიტიკოსების აზრი და 1862 წელს მან დახატა შემდეგი სოციალური ტილო, "ჩაის წვეულება მიტიშჩიში". მასზე გამოსახულია კარგად გამოკვებადი, ზარმაცი მღვდელი, რომელიც შუადღის ჩაის სვამს და ორი გაფითრებული მათხოვარი, რომლებსაც მსახურები სუფრიდან დევნიან.

1862 წლის იანვარში ვასილი პეროვმა მიიღო სტიპენდია და სკოლა-ინტერნატი საიმპერატორო ხელოვნების აკადემიიდან და, ტრადიციის თანახმად, საზღვარგარეთ გაემგზავრა. მან მოინახულა მუზეუმები ბერლინში, დრეზდენში, პარიზში და გააკეთა ესკიზები ქალაქის ყველაზე ღარიბ უბნებში. ესკიზებიდან წარმოიშვა ნახატები ქუჩის მუსიკოსებთან და მათხოვრებთან, მეჩხერებსა და უბრალო ქალაქელებთან - "ბრმა მუსიკოსი", "სავოიარდი", "პარიზული ორღანი საფქვავი" და "დღესასწაული პარიზის გარეუბანში".

პეროვს საზღვარგარეთ ცხოვრება ამძიმებდა და ვნებიანად სურდა სახლში დაბრუნება. მანამდეც კი, სანამ მისთვის მიცემული ორი წელი ამოიწურებოდა, მან სამხატვრო აკადემიის საბჭოს მისწერა: „მე ვბედავ, ვთხოვო საბჭოს ნება მომცეს რუსეთში დაბრუნების უფლება. ვეცდები წარმოგიდგინო მიზეზები, რომლებიც მიბიძგებს ამის თხოვნაზე: საზღვარგარეთ ცხოვრება თითქმის ორი წელი და მიუხედავად ჩემი სურვილისა, ვერ შევძელი დამაკმაყოფილებელი ერთი სურათის დასრულება - ხალხის ხასიათისა და ზნეობრივი ცხოვრების იგნორირება. შეუძლებელია ჩემი არცერთი საქმის დასასრულის მიღწევა".

სამშობლოში დაბრუნების შემდეგ მხატვარმა განაგრძო ტილოების შექმნა სოციალურ თემებზე. 1860-იანი წლების ნახატებში გამოჩნდნენ შევიწროებული გლეხები, გაფითრებული ქალაქის ბავშვები და მდიდარი ბატონების ნებისყოფის მქონე მსახურები. მოგვიანებით, მიხაილ ნესტეროვმა, ვასილი პეროვის სტუდენტმა, მხატვარს უწოდა "სევდის ნამდვილი მომღერალი".

”ხელოვნება მოქმედებდა თავისი ჭეშმარიტი როლის მთელი სიდიადეებით: მან დახატა ცხოვრება, ”განმარტა” იგი, მან ”გამოთქვა განაჩენი” მის ფენომენებზე.

ვლადიმერ სტასოვი

ვასილი პეროვი. ტროიკა. ხელოსანი შეგირდები წყალს ატარებენ. 1866. ტრეტიაკოვის გალერეა

ვასილი პეროვი. გუვერნანტის ჩამოსვლა ვაჭრის სახლში. 1866. ტრეტიაკოვის გალერეა

ვასილი პეროვი. გარდაცვლილის გაცილება 1865 წ. ტრეტიაკოვის გალერეა

პორტრეტები და ისტორიის მხატვრობა

1869 წელს პეროვმა შეუერთდა მხატვართა ჯგუფს და მათ ერთად დააარსეს მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაცია. 1871 წელს მოხეტიალეთა პირველ გამოფენაზე გამოჩნდა პეროვის ნახატები "მონადირეები მოსვენებაში", "მეთევზე" და რამდენიმე პორტრეტი. პარტნიორობაში მონაწილეობის პარალელურად, ვასილი პეროვი ასწავლიდა მოსკოვის ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის სკოლაში და სცადა ძალები ლიტერატურულ შემოქმედებაში. მან დაწერა მოთხრობები თავის მხატვრულ გამოცდილებაზე - "დეიდა მარია", "ბუნებაზე (ფანი 30 ნომერში)".

”ასე რომ, გადაწყდა, რომ ფანი მივიდეს იეგორ იაკოვლევიჩის სახელოსნოში მისთვის დატოვებულ მისამართზე.
მეორე დღეს, შუადღისას, ფანი გამოჩნდა. იგი შემოვიდა მოკრძალებულად, თუნდაც მორცხვად, მხოლოდ ნაწილობრივ ახსენებდა „მკვდარ, მაგრამ ტკბილ არსებას“. დღისით უარესად გამოიყურებოდა ვიდრე საღამოს, მაგრამ უფრო მაღალი ჩანდა. მისი პიროვნება ძალიან ჩვეულებრივი იყო, მხოლოდ მისი მუქი წითელი თმა, როგორც ტიციანის მაგდალინელი, იყო გასაოცარი. ის დაახლოებით ოცი წლის იყო.
<...>
ფანი მშვიდად იდგა. მისი სხეულის პოზიციაში მადლის გრძნობა იგრძნობოდა. ის კარგად იყო აშენებული.
იეგორ იაკოვლევიჩი ენთუზიაზმით ხატავდა, ჩიბუხიც კი არ ეწეოდა“.

ვასილი პეროვი, ნაწყვეტი მოთხრობიდან „ბუნებაზე (ფანი No. 30)“

1870-იან წლებში ვასილი პეროვის უაღრესად სოციალური სამუშაო შემცირდა. ამ პერიოდში მან დახატა ტილოები რუსეთის პროვინციის ცხოვრებიდან სცენებით - "ჩიტები", "მონადირეები დასვენებაში", "ბოტანიკოსი" - და პორტრეტები. მისი ნამუშევრები იყო მარტივი და რეალისტური, მკაცრი კომპოზიციით და თავშეკავებული ფერით. ვასილი პეროვმა განასახიერა ალექსანდრე ოსტროვსკი მოდუნებულ საშინაო გარემოში, ივან ტურგენევი - ჩაფიქრებული და საკუთარ ფიქრებში ჩაძირული. ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი პორტრეტი იყო ფიოდორ დოსტოევსკის ნახატი. მწერალი დახრილი და მუხლზე ხელებს იჭერს, ოთახის კუთხეში განცალკევებით იყურება. ასკეტური რუხი-ყავისფერი პალიტრა პორტრეტს დრამატიზმს მატებს - სურათს მხოლოდ წითელი ლაქები აცოცხლებს მწერლის შავ ჰალსტუხზე.

„ეს პორტრეტი არა მხოლოდ პეროვის საუკეთესო პორტრეტია, არამედ ზოგადად რუსული სკოლის ერთ-ერთი საუკეთესო პორტრეტი. მხატვრის ყველა ძლიერი მხარე მასში ვლინდება: ხასიათი, გამოხატვის ძალა, უზარმაზარი რელიეფი.

ივან კრამსკოი

პორტრეტების გალერეა

სიცოცხლის ბოლო წლებში პეროვი ახალ ჟანრს - ისტორიულ ფერწერას მიუბრუნდა. მან გეგმავდა სამი ტილოს დაწერა პუგაჩოვის აჯანყების შესახებ, მაგრამ მხოლოდ რამდენიმე ჩანახატის დასრულება მოახერხა ტრილოგიის ბოლო ნაწილისთვის - "პუგაჩოვის სასამართლო". დარჩენილი ტილოები ესკიზის ეტაპზე დარჩა. ესენია "პსკოვის ალყა", "პიმენი და გრიგოლი", "მიხაილ ტვერსკოი თათრული ურდოში" და "ბოიარ მოროზოვას წამება". ოსტატის ბოლო ნამუშევარი იყო 1881 წლის ფართომასშტაბიანი ტილო მრავალი პერსონაჟით - "ნიკიტა პუსტოსვიატი".

ვასილი პეროვი მოხმარების შედეგად გარდაიცვალა 1882 წელს, ის იმ დროს 48 წლის იყო. იგი დაკრძალეს დანილოვის მონასტერში, შემდეგ კი ხელახლა დაკრძალეს დონსკოის მონასტრის სასაფლაოზე. მხატვრის საფლავზე არის მოქანდაკე ალექსეი ელეცკის ძეგლი.

Მხატვარი; დაიბადა 1833 წლის 21 დეკემბერს ტობოლსკში, გარდაიცვალა 1882 წლის 29 მაისს მოსკოვის მახლობლად, სოფელ კუზმინკში. მამამისი, ბარონი გრიგორი კარლოვიჩ კრიდენერი, რომელიც იყო ტობოლსკის პროვინციის პროკურორი, ვერც კი ასახელებდა პ.-ს, რადგან... ... დიდი ბიოგრაფიული ენციკლოპედია

პეროვი ვასილი გრიგორიევიჩი- ვასილი გრიგორიევიჩ პეროვის ავტოპორტრეტი ვასილი პეროვის დაბადების თარიღი: 1833 წლის 21 დეკემბერი (1834 წლის 2 იანვარი) (18340102) დაბადების ადგილი ... ვიკიპედია

პეროვი ვასილი გრიგორიევიჩი- (1833/1834 1882), რუსი მხატვარი. სწავლობდა არზამასის მხატვრობის სკოლაში A.V. Stupin-ის (1846-49, შეფერხებით) და მოსკოვის ფერწერისა და ფერწერის სკოლაში (1853-61; ასწავლიდა 1871 წლიდან). სამხატვრო აკადემიის პენსიონერი (1862 69, 1864 წლამდე პარიზში). TPHV-ის დამფუძნებელი წევრი (იხ. პერედვიჟნიკი).... ... ხელოვნების ენციკლოპედია

პეროვი ვასილი გრიგორიევიჩი- რუსი მხატვარი. სწავლობდა არზამასის მხატვრობის სკოლაში A.V. Stupil (1846-49; შეფერხებით) და მოსკოვის ფერწერის სკოლაში,... ... დიდი საბჭოთა ენციკლოპედია

პეროვი ვასილი გრიგორიევიჩი- პეროვი (ვასილი გრიგორიევიჩი), თანამედროვეობის ერთ-ერთი საუკეთესო რუსი მხატვარი, დაიბადა ტობოლსკში 1833 წლის 23 დეკემბერს. მან დაასრულა კურსი არზამასის რაიონულ სკოლაში და გაგზავნეს A.V.-ის სამხატვრო სკოლაში. სტუპინა არზამასში. მასში ყოფნისას, გარდა... ბიოგრაფიული ლექსიკონი

პეროვი ვასილი გრიგორიევიჩი- (1833/34 1882) რუსი მხატვარი. მოგზაურთა ასოციაციის ერთ-ერთი ორგანიზატორი. ჟანრული ნახატები, რომლებიც ამჟღავნებენ ფეოდალური რუსეთის ზნეობას (სოფლის რელიგიური მსვლელობა აღდგომაზე, 1861 წ.), გამსჭვალული ხალხისადმი მხურვალე სიმპათიით (მშვიდობით... ... დიდი ენციკლოპედიური ლექსიკონი

პეროვი ვასილი გრიგორიევიჩი- (1833/1834 1882), რუსი მხატვარი. მოგზაურთა ასოციაციის ერთ-ერთი ორგანიზატორი. "საბრალდებო" მიმართულების ჟანრული ნახატები ("სოფლის მსვლელობა აღდგომაზე", 1861) ხშირად არის გამსჭვალული ხალხისადმი მხურვალე სიმპათიით ("მიცვალებულის გაცილება", ... ... ენციკლოპედიური ლექსიკონი

პეროვი ვასილი გრიგორიევიჩი- ვ.გ.პეროვი. A.N. ოსტროვსკის პორტრეტი. პეროვ ვასილი გრიგორიევიჩი (1833 ან 1834, ტობოლსკი 1882, სოფელი კუზმინკი, ახლა მოსკოვის ტერიტორია), მხატვარი. სწავლობდა არზამასის ფერწერის სკოლაში A.V. სტუპინა (184649, შეფერხებით) და... ... მოსკოვი (ენციკლოპედია)

პეროვი ვასილი გრიგორიევიჩი

პეროვი ვასილი გრიგორიევიჩი- თანამედროვეობის ერთ-ერთი საუკეთესო რუსი მხატვარი, ბ. ტობოლსკში 1833 წლის 23 დეკემბერს არზამასის რაიონულ სკოლაში კურსის დასრულების შემდეგ გაგზავნეს არზამასში ა.ვ.სტუპინის სამხატვრო სკოლაში. მასში ყოფნისას, ორიგინალების გადაწერის გარდა, გავხდი... ენციკლოპედიური ლექსიკონი F.A. ბროკჰაუსი და ი.ა. ეფრონი

ვასილი გრიგორიევიჩ პეროვის მოკლე ბიოგრაფია და საინტერესო ფაქტები მხატვრის ცხოვრებიდან მოცემულია ამ სტატიაში.

ვასილი პეროვის მოკლე ბიოგრაფია

მხატვარი ვასილი პეროვი დაიბადა 1833 წლის 21 დეკემბერს (1834 წლის 2 იანვარი) ტობოლსკში, ბარონ გეორგი კრიდენერის ოჯახში.

მან პირველი უნარები მხატვრობასა და ხატვაში მიიღო ქალაქ არზამასის რაიონულ სკოლაში, სადაც შევიდა. 1853 წელს ვასილი მოსკოვში ჩავიდა და სწავლა დაიწყო ქანდაკების, არქიტექტურისა და ფერწერის სკოლაში.

ბიჭის თავის ესკიზისთვის პეროვმა მიიღო მცირე ვერცხლის მედალი 1856 წელს. და 2 წლის შემდეგ მან მიიღო დიდი ვერცხლის მედალი ნახატისთვის "პოლიციელის ჩამოსვლა გამოძიებისთვის".

სკოლაში სწავლის წლების განმავლობაში ის ბევრს მუშაობს. და მისი ნამუშევარი დაჯილდოვდა მცირე ოქროს მედლით 1860 წელს შემდეგი ნამუშევრებისთვის - "სცენა საფლავზე", "პირველი წოდება - კლერკის შვილი". ერთი წლის შემდეგ, ვასილიმ მიიღო დაწესებულების უმაღლესი ჯილდო - ოქროს მედალი ნაშრომისთვის "ქადაგება სოფელში".

1862 წლიდან ის მოგზაურობს საფრანგეთსა და გერმანიაში, მოხიბლული ადგილობრივი ქუჩის ცხოვრებით, ხატავს შემდეგ ნახატებს - "სავოიარდი", "ფიგურების გამყიდველი", "ორგანოს საფქვავი". 1864 წელს სამშობლოში დაბრუნებული მოსკოვის რიტმს შეუერთდა და ახალი შედევრები შექმნა. განსაკუთრებით საინტერესო და კრიტიკულია ამ პერიოდის ვასილი გრიგორიევიჩ პეროვის ნახატები. მათ შორისაა "სამონასტრო ტრაპეზი", "მკვდარი ადამიანის გაცილება", "გუბერნატორის ჩამოსვლა ვაჭრის სახლში", "ჩიტების მჭერი" (ამ სურათისთვის მან მიიღო პროფესორის წოდება), "მეთევზე" , "მონადირეები ისვენებენ".

ვასილი გრიგორიევიჩ პეროვი, პროფესორის წოდება, 1871 წლიდან ასწავლიდა მოსკოვის ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის სკოლაში, სადაც ოდესღაც სწავლობდა. აკადემიის წესებისადმი კრიტიკულად განწყობილი, ის უერთდება მოგზაურთა რიგებს. თავისი ნახატებით გამოფენისას პროფესორი ბევრ ქებას იღებს მწერლებისა და კოლეგებისგან.

მხატვარი ზოგჯერ პორტრეტებს ხატავს. დახატა ბესონოვის, ბორისოვსკის, პისემსკის, რუბინშტეინოვის, პოგოდინის, კამინინის და დოსტოევსკის პორტრეტები. ვასილი გრიგორიევიჩმა თავი მწერლად სცადა. იგი გამოქვეყნდა ჟურნალ "ფუტკარში", სადაც აღწერილია რამდენიმე სიტუაცია ცხოვრებიდან და მოგონებებიდან.

შემდგომი პერიოდის ნამუშევრები საგრძნობლად ჩამორჩება წინა ნამუშევრებს. და ცხოვრებამ მხატვარს მრავალი "სიურპრიზი" წარუდგინა. ჯერ საყვარელი ცოლი გარდაეცვალა, მერე ორი უფროსი შვილი დამარხა. 1874 წელს პეროვი დაავადდა მოხმარებით. იმ დროს მას ცნობილი მედიკამენტებით არ მკურნალობდნენ. დაავადება მუდმივად პროგრესირებდა. და 1882 წლის 10 ივნისს გარდაიცვალა ვასილი გრიგორიევიჩი, ვერ გაუძლო დაავადების ტანჯვას.

ვასილი გრიგორიევიჩ პეროვი საინტერესო ფაქტები

• ის იყო უკანონო შვილი, ამიტომ მას ერქვა გვარი ვასილიევი, მისი ნათლიის გვარი. ერთ დღეს, გრამატიკის მასწავლებელმა მას მეტსახელი პეროვი დაარქვა, რადგან მის მოსწავლეს კარგად ფლობდა კალამი. მაგრამ მეტსახელი "გაიზარდა" მისთვის იმდენად ძლიერი, რომ მისი გვარი გახდა.
• 1862 წელს პეროვმა დაქორწინდა პროფესორ რიაზანოვის დისშვილზე, ელენა შეინიცზე. სამწუხაროდ, მხატვრის ოჯახური ცხოვრება ძალიან ტრაგიკული იყო: მისი მეუღლე გარდაიცვალა 1867 წელს, რასაც მოჰყვა მათი ორი უფროსი შვილი. გადარჩა მხოლოდ ვაჟი ვლადიმერი. მხოლოდ 5 წლის შემდეგ, მხატვარი ვლადიმირ გრიგორიევიჩმა მეორედ დაქორწინდა გარკვეულ ელიზაბეტზე.
• ახალგაზრდობაში პეროვ ხალისიანი და ხალისიანი ადამიანი იყო. მაგრამ სიცოცხლის ბოლო წლებში მხატვარი გაღიზიანებული და საეჭვო ადამიანი გახდა.
• ის იყო მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაციის ერთ-ერთი დამფუძნებელი და წევრი.
• ვასილი პეროვს ეძახდნენ "სევდის ნამდვილ მომღერალს". ეს მეტსახელი მას მიაწოდა იმის გამო, რომ მხატვრის ნახატებში მუდმივი გმირები იყვნენ დაღლილი გლეხები, ცივი, მშიერი ან გლოვობდნენ თავიანთ გარდაცვლილ ნათესავებს.

XIX საუკუნის მეორე ნახევრის გამოჩენილ რუს რეალისტ მხატვრებს შორის, რომლებმაც მიიღეს ეროვნული აღიარება, სახელი ვასილი გრიგორიევიჩ პეროვი"სევდის ჭეშმარიტ მომღერალს" უწოდეს. ეს არ არის უმიზეზოდ: მისი ჟანრის ნახატების გმირები ძირითადად უბრალო ადამიანები იყვნენ, დამცირებული და შეურაცხყოფილი, მუდამ მშივრები და გლოვობდნენ გარდაცვლილ ნათესავებს. გარდა ამისა, მხატვრის ბავშვობისა და ახალგაზრდობის პირადმა დრამამ ღრმა კვალი დატოვა მის მთელ შემოქმედებით გზაზე.

როგორ გახდა პეროვი უკანონო ბიჭი სხვისი გვარით

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Perov-0012.jpg" alt=" ქრისტე და ღვთისმშობელი სიცოცხლის ზღვაზე. (1867). ავტორი: ვ. პეროვი." title="ქრისტე და ღვთისმშობელი სიცოცხლის ზღვაზე. (1867 წ.).

ამიტომ, ოფიციალურად „ცოდვაში დაბადებულ“ ბავშვს თავდაპირველად სასტუმროს მეპატრონის გვარი მიენიჭა, რომელიც დათანხმდა გამხდარიყო მისი ნათლია. მათ პატარას ვასილი გრიგორიევიჩ ვასილიევი დაარქვეს. ფსევდონიმი"Перов" возникнет немногим позже, а именно, с легкой руки местного дьячка, учившего мальчика грамоте.!}

ვასიას ინტერესი მხატვრობისა და კალიგრაფიის მიმართ გაჩნდა, როდესაც უყურებდა მათ სახლში მოწვეული მხატვრის ნამუშევარს, რომელიც პორტრეტს აღადგენდა. "მხატვრობის მაგიით მოხიბლული" ბიჭიც ხატვას დაიწყებს. და პირველი, რასაც მომავალი მხატვარი გამოსახავს, ​​იქნება წერილები, რომლებსაც ის არ დაწერს, მაგრამ დახატავს. წერის სილამაზითა და კალმის ოსტატურად გამოყენების გამო, სექსტონმა მასწავლებელმა ვასიას მეტსახელად "პეროვი" უწოდა. სწორედ ამ მეტსახელით გახდა ცნობილი მხატვარი მრავალი წლის შემდეგ. ბავშვობაში კი ვასილის ჰქონდა შანსი დაემართა ჩუტყვავილა, რის შედეგადაც მას სიცოცხლის ბოლომდე ცუდი მხედველობა ექნებოდა, რაც, თუმცა, ხელს არ შეუშლიდა მას ცნობილი მხატვარი გამხდარიყო.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00perov-0008.jpg" alt=" A. I. Kridener, მხატვრის დედის პორტრეტი (1876). ავტორი: ვ. პეროვი." title="მხატვრის დედის, A. I. Kridener-ის პორტრეტი (1876).

18 წლის ასაკში დედამ ვასილი პეროვი მოსკოვში ჩამოიყვანა, ერთი წლის შემდეგ კი მოსკოვის ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის სკოლაში ჩაირიცხა. სიღარიბის გამო ახალგაზრდას მოუწია „მოწყალების გამო და პურით“ ეცხოვრა ბავშვთა სახლის მეპატრონეს, სადაც აკულინა ივანოვნამ იგი ნაცნობის მეშვეობით მოათავსა. მაგრამ სკოლაში ვასილის შესაძლებლობა ჰქონდა გადასულიყო საინტერესო შემოქმედებით გარემოში: მისი ამხანაგები იყვნენ დამწყები მხატვრები მთელი რუსეთიდან. და ჩემი უახლოესი მეგობარი იყო ახალგაზრდა პეიზაჟისტი ივან შიშკინი.

ერთხელ პეროვმა, თავზე გადახურვისა და საარსებო საშუალებების გარეშე დარჩენილი, სასოწარკვეთილმა კინაღამ დატოვა სკოლა. თუმცა რთულ ვითარებაში დაეხმარა მას მასწავლებელი, რომელმაც ვასილი მასთან დაასახლა და მამაშვილურად ზრუნავდა.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Perov-0010.jpg" alt="სცენა საფლავთან. 1859. ტრეტიაკოვის გალერეა. ავტორი: ვ.პეროვი." title="სცენა საფლავთან. 1859. ტრეტიაკოვის გალერეა.

ამ ნახატის სიუჟეტი განისაზღვრა ხალხური სიმღერის სიტყვებით: „დედა ტირის, როგორც მდინარე მიედინება; და ტირის, როგორც ნაკადი მიედინება; ცოლი ტირის, ნამი რომ ცვივა, მზე ამოვა და ნამს აშრობს“.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Perov-0026.jpg" alt="სასოფლო რელიგიური მსვლელობა აღდგომაზე. (1861 წ.).

მაგრამ მეორე სამარცხვინოდ ჩავარდა და პროტესტის ქარიშხალი აღძრა. იყო ჭორები, რომ "Перову вместо Италии как бы не попасть в Соловки" !}. ამ ნაწარმოებმა ცხარე კამათი გამოიწვია: ვ. სტასოვმა შეაქო იგი სიმართლისა და გულწრფელობისთვის; ამავდროულად, სხვა გავლენიანი კრიტიკოსები ამტკიცებდნენ, რომ „ასეთი მიმართულება კლავს ნამდვილ მაღალ ხელოვნებას, ამცირებს მას და აჩვენებს ცხოვრების მხოლოდ უსიამოვნო მხარეს“.

შორს სამშობლოდან

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Perov-0004.jpg" alt=" პარიზული ნაჭრების მკრეფავი. (1864).

საგანმანათლებლო დაწესებულების ისტორიაში ასეთი შემთხვევა პირველად მოხდა, რადგან აკადემიის პენსიონერები ყველანაირად ცდილობდნენ საზღვარგარეთ ყოფნის გაგრძელებას. მაგრამ ვასილი პეროვს, შინამოწყურებულს, მთელი გულით უნდოდა რუსეთი და მას ნება მიეცა სახლში დაბრუნებულიყო ვადაზე ადრე.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00perov-0021.jpg" alt="მხატვრის მეუღლის ელენა ედმუნდოვნა შეინის პორტრეტი. (1868 წ.). ავტორი: ვ.პეროვი." title="მხატვრის მეუღლის, ელენა ედმუნდოვნა შეინის პორტრეტი. (1868 წ.).

მხატვრის ცხოვრებაში იყო სიყვარულიც, დანაკარგის სიმწარის ელფერით. პარიზში მოგზაურობის წინ, 1862 წელს, ვასილი პეროვმა დაქორწინდა ელენა შინსზე, პროფესორ რიაზანოვის დისშვილზე. თუმცა, ახალგაზრდა წყვილის ოჯახური ბედნიერება დიდხანს არ გაგრძელებულა. ხუთი წლის შემდეგ მხატვარს დიდი უბედურება განიცადა - ჯერ მისი საყვარელი ცოლი გარდაიცვალა, რასაც მოჰყვა ორი უფროსი შვილი, გადარჩა მხოლოდ მისი უმცროსი ვაჟი ვლადიმერი, რომელიც მოგვიანებით მხატვარი გახდა.

პეროვი მეორედ დაქორწინდა ტრაგედიიდან ხუთი წლის შემდეგ. მაგრამ გატეხილი გული არასოდეს განიკურნა. ოსტატმა თავი მთლიანად მხატვრობას მიუძღვნა. ბევრი იმუშავა, დაწერა"громко", в бесхитростных, берущих за душу работах, искренне отражал жизнь «могучей и обильной, великой и бессильной матушки Руси».!}

ბრწყინვალე ხელოვანის უდიდესი მემკვიდრეობა

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219417024.jpg" alt=" ტროიკა.

ნამუშევრებისთვის "ტროიკა" და "გუბერნატორის ჩამოსვლა ვაჭრის სახლში", ვ. გ. პეროვმა მიიღო აკადემიკოსის წოდება.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Perov-0003.jpg" alt="გიტარისტი-ბუბილი. (1865 წ.).

1869 წელს პეროვმა მიასოედოვთან ერთად, რომელსაც ჰქონდა იდეა შეექმნა სამხატვრო მოგზაურობის გამოფენების ასოციაცია, მოაწყო მოსკოვში მოხეტიალეთა ჯგუფი. შვიდი წლის განმავლობაში ვასილი გრიგორიევიჩი იყო მისი საბჭოს წევრი.

პეროვის დიდი გული

დეიდა მარია მომლოცველობიდან მოდიოდა. ქმარი და შვილები დაიღუპნენ, დარჩა მხოლოდ ვაჟი ვასენკა. მასთან ერთად ლოცულობდა წმინდანებს: მკვდრებისთვის სამოთხე სთხოვა, თავისთვის და ვასენკას ჯანმრთელობა. და უკან დაბრუნებისას, უკვე მოსკოვში, მდიდარი ჯენტლმენი დეიდა მარიას მიეჯაჭვა. მან ფული მისცა, აუხსნა, რომ მტკივაო, ამბობენ, ვასენკა კარგია და მას, ბატონო, სურს ჩამოწეროს სურათისთვის. დეიდა მარია დიდი ხნის განმავლობაში არ დათანხმდა - ეშინოდა, ამტკიცებდა, რომ ცოდვა იყო ხალხის ჩამოწერა, რომ ხალხი ამით დაიკარგა და კვდებოდა. დიახ, ქალაქის ჯენტლმენმა დაარწმუნა იგი - მან თქვა, რომ მეფეები და ეპისკოპოსები ნებას რთავენ პორტრეტების გადაწერას საკუთარი თავისგან, რა ქნას ვასენკამ?

და ვასენკა სკამზე ჩამოჯდა - მომლოცველობით დაღლილი, პირი ოდნავ გააღო და მისი წინა კბილი, ბიჭებთან ჩხუბის დროს გატეხილი, დეიდა მარიასთვის ხილული გახდა. დეიდა მარია ხტუნავდა და ალამაზებდა შვილს: მაისური გაიძრო და შუბლიდან თმა გადაუწია. მხატვარმა სთხოვა მშვიდად დაჯდომა. დეიდა მარია იჯდა, იჯდა, იღრიალა, პირი გადაიჯვარედინა და დაიძინა...

და ვასილი გრიგორიევიჩ პეროვი განუწყვეტლივ უყურებდა თავისი პატარა სოფლის თანამოძმეს დაღლილ სახეს, აგრძელებდა წერას და მისი სიცოცხლე ზედიზედ გადიოდა მის თვალწინ.

დიდი ალბათობით, პატარა ვასენკა ყმად დაიბადა. და ის, ვასილი პეროვი, დაიბადა "არალეგიტიმურად" - ოფიციალური კრიდენერის ნაძირალა ვაჟი. გვარიც კი არ ჰქონდა. იგი პირველად დაიწერა ნათლია ვასილიევის შემდეგ. შემდეგ ის გახდა პეროვი. სექსტონმა, რომელმაც მას წერა-კითხვა ასწავლა, მას "პეროვი" უწოდა მისი მკაფიო ხელწერისა და ოსტატური კალმისთვის.

მაგრამ მეტი კალამიშეუყვარდა ვასულელური ფანქარიდა ფუნჯი : გადავწყვიტე გავმხდარიყავი მხატვარი.

მას ახსოვდა სწავლის წლები, როგორც მშვენიერი და საშინელი დრო. მშვენიერი - იმიტომ, რომ სამყარო სწრაფად იხსნებოდა მის წინაშეხელოვნება . ცოდნა სწრაფად იზრდებოდა. როცა თვრამეტი წლისას დავწერეავტოპორტრეტი , მოეჩვენა: ახლა უკვე ნამდვილი ხელოვანია! ენერგიულად გამოძერწილი სახე, რომელიც განათებულია ძლიერი შუქით, მკაფიოდ გამოირჩევა მუქი ფონზე. სკამის საზურგეზე უნებურად ეკიდა მისი მარცხენა ხელი, როგორც შეყვარებული მაესტროს, თეთრი პერანგი და შავი ჰალსტუხი ხაზს უსვამდა მისი სახის ნაზ ოვალს... ახალგაზრდამ მაშინ არ იცოდა, რომ მას ათწლეული ჰქონდა. წინ ინტენსიური სწავლა ელის, როცა ჩანდა, რომ ცოდნა ჯერ კიდევ არ იყო საკმარისი!.. არასაკმარისი!..

და სწავლის წლები საშინელი იყო, რადგან ისინი მოხდა რუსეთში ბატონობის ბოლო ათი წლის განმავლობაში. როგორც ცამეტი წლის ბიჭი, პეროვი მივიდა სტუპინის სკოლაში არზამასში. მის გვერდით ყმები დახატეს: ვისაც მიწის მესაკუთრე ხვალ ნივთად გაყიდის! და მათ ფასზე ვაჭრობა... საიმპერატორო ხელოვნების აკადემიამ უარი თქვა ყმების სწავლებაზე:

როდესაც მათში მადლის გრძნობა განვითარდა და დაინახეს, რომ დამოკიდებულმა მდგომარეობამ ხელი შეუშალა ხელოვანებისთვის მინიჭებული უპირატესობებით სარგებლობაში, ეს უბედურები სასოწარკვეთილებას, სიმთვრალეს და თვითმკვლელობასაც კი სცემდნენ.

მაგრამ მოსკოვის ფერწერისა და ქანდაკების სკოლამ, სადაც პეროვმა სერიოზული სასწავლებელი გაიარა, ეს საკითხი თავისებურად გადაჭრა: მიწის მესაკუთრეს მოეთხოვებოდა ყმის განთავისუფლება, თუ იგი მიიღებდა მხატვრის წოდებას ან ვერცხლის მედალს. და ვასიამ დაინახა, როგორ იბრძოდნენ მისი ყმები ამხანაგები ნახატისთვის, თითქოს თავისუფლებისთვის!..

ბრაზი და ტკივილი ადუღდა პეროვის გულში. თავის ნახატებში მას სურდა ეთქვა სიმართლე და მხოლოდ სიმართლე. ვასილი პეროვი აღმოჩნდა არასასიამოვნო სტუდენტი: ბრწყინვალედ დაამთავრა მოსკოვის ფერწერისა და ქანდაკების სკოლა და გახდა სამხატვრო აკადემიის პენსიონერი, მან შეაშინა აკადემიური საბჭო პირველივე ესკიზით. მან ასახა „სოფლის რელიგიური მსვლელობა აღდგომაზე“: სასულიერო პირები ტანსაცმლის ბოლომდე ნასვამები და უხამსი მთვრალი მრევლი. ესკიზი უარყოფილია. პეროვმა დახატა უფრო აყვავებული სურათი - "ქადაგება სოფელში". აქ მღვდელი, აკადემიური საბჭოს დასაკმაყოფილებლად, ფხიზელი იყო, მაგრამ მხატვარი სასტიკად დასცინოდა მიწის მესაკუთრეს და თანაგრძნობით.წერდნენ გლეხები. ფილმს დიდი წარმატება ხვდა წილად. პეროვმა მიიღო საზღვარგარეთ გამგზავრების უფლება. თუმცა, ჯიუტმა მხატვარმა მოახერხა ნახატის დასრულება უარყოფილი ესკიზის "სოფლის მსვლელობა აღდგომაზე" საფუძველზე. როგორც კი დღის სინათლე დაინახა, სურათი აიკრძალა. „შესაძლებელია, რომ პეროვმა თავი აარიდოს იტალიის ნაცვლად სოლოვეცკის დასრულებას! - შეეშინდათ მეგობრები.

და ის აჩერებდა საზღვარგარეთ მოგზაურობას. რუსული თემები გულში ჩაიკრა. ჯიბეში წასვლის ნებართვით მან მოახერხა კიდევ ერთი გაბრაზებული სურათის დახატვა - „ჩაის წვეულება მიტიშჩიში“. ჭარბწონიანი მღვდელმონაზონი ბედნიერად სვამს ჩაის თეფშიდან, დიასახლისი კი ნაყენსის თავაზიანად უბიძგებს ჯარისკაცს, რომელიც მოწყალებას ითხოვს მკერდზე წმინდა გიორგის ჯვრით. წუხანდელი სევასტოპოლის გმირი, დაქანცული, გახეხილი, გაშლილი ხელით დადის გზებზე და მის მწარე წილს იზიარებს გაფითრებული ბავშვი - ალბათ ვაჟი...

რა მიმზიდველი იყო ახალგაზრდა ხელოვანებისთვის საზღვარგარეთ გამგზავრება: ხელოვნების ექვსი უდარდელი წელი, მზე, თავისუფლება!.. მაგრამ წელიწადნახევრის შემდეგ პეროვი სახლში წასვლას ითხოვს:

„მე ვბედავ თავმდაბლად ვთხოვო საიმპერატორო სამხატვრო აკადემიის საბჭოს ნებართვა დაბრუნდეს... რუსეთში. ნიშნავს, - განმარტავს ის, - რამდენიმემოთხრობები რუსული ცხოვრებიდან, რომელსაც სიყვარულით და თანაგრძნობით შევასრულებ და, იმედი მაქვს, უფრო წარმატებულად, ვიდრე იმ ხალხის ცხოვრებიდან, რომლის შესახებაც ცოტა ვიცნობ“.

და ისევ რუსეთი... რეფორმის შემდგომი რუსეთი, სადაც გლეხობა განთავისუფლდა, მაგრამ გაძარცვეს, დამცირებულს, მოტყუებულს. და ამ მწარე დასკვნების შესაბამისად, ვასილი პეროვი ხატავს ნახატს "გლეხის დაკრძალვა".

ზამთარი. ცა ძლიერად ეკიდა გზას. საწყალი კუბო საცოდავ ციგაში... ქვრივი დაბლა დახრილი, ტირილით დაღლილი გოგონა და პატარა ბიჭი - სახლში ერთადერთი კაცი, „ბატონი“, დაიხრჩო მამის დიდ ტყავის ქურთუკში. და არავის აინტერესებს ეს უიმედო მწუხარება.

”თითქოს მილიონობით ფრინველიდან ერთი გაიყინა გზაზე და არავინ იცის მის შესახებ და ვერასოდეს გაიგებს, არავინ დაინტერესებულა მისი სიცოცხლე ან სიკვდილი - ეს არის ამ სურათის შინაარსი”, - წერს კრიტიკოსი ვ. სტასოვი.

პეროვს ყოველთვის განსაკუთრებით სწუხდა დაუცველი ბავშვების მდგომარეობა. მასზე საუბრობდა არა მხოლოდ ნახატებში, არამედ მოთხრობებშიც. ერთ-ერთ მათგანს შეიცავს "მრუდე პეტკას" გამოსახულება:

„ბევრს აინტერესებს, როგორ არ იშლება მისი თავი: რწყილებით დაკბენილი კისერი ისეთი თხელი და გამხდარია. ვაჭრობით ის ფეხსაცმლის მწარმოებელია, წოდებით ვაჭარი. პეტკას ყველა სცემს და საყვედურობს და მხოლოდ ზარმაცი არ ეკარება მას“.

მზიან საფრანგეთშიც კი მხატვარმა შენიშნა პატარა სავოიარი. ათასობით საცხოვრებელ სახლში უსახლკარო კაცს ქუჩაში ჩაეძინაბიჭი და მისი ერთადერთი ძვირფასი არსება, დაბნეული მაიმუნი, მხარზე ეჭირა და ეხმარებოდა ფულის მათხოვრობაში.

რუსეთში დაბრუნებულმა მხატვარმა "ტროიკა" თავის ყველაზე მწარე ნახატებს შორის მოიფიქრა. ზამთრის პირქუშ დღეს სამი ბავშვი ჭიმავს უზარმაზარ ყინულოვან კასრს. თოვლი უბერავს. მონასტრის ცარიელი კედელი უსასრულოდ გადაჭიმულია, თითქოს ბავშვებისგან სამყაროს ყველა სიხარულს ფარავს. და ამ ცივი კედლის ჩრდილში ბავშვები დაღლილად და მორჩილად ატარებენ მძიმე ციგას, როგორც დაქანცული სოფელი სავრასკასი... ვიღაც გამვლელმა შეიწყალა და წყლის კასრი ორმოზე გადააგდო. მაგრამ გამვლელი ახლა წავა, ბავშვები კი მარტო დარჩებიან. გარდაცვლილი გლეხის ბედის მსგავსად, ამ ბავშვების სიცოცხლეც არავის აინტერესებს. შეურაცხყოფილი, დაშლილი ბავშვობა...

სურათი დასრულებულია. საზოგადოებრივი აზრის ზეწოლა იმდენად დიდი იყო, რომ ხალხის დარდის პოეტმა პეროვმა ამისთვის აკადემიკოსის წოდება მიიღო. ძირეული კაცის დასახატად - "ტროიკის" ცენტრალური გამოსახულება, ვასილი გრიგორიევიჩ პეროვმა თორმეტი წლის ვასენკა თავის სახელოსნოში მიიყვანა.

და ოთხი წლის შემდეგ, დეიდა მარია მხატვართან მივიდა. ”მე გამოვედი და ჩემს წინ დავინახე პატარა, მოხრილი მოხუცი ქალი დიდი თეთრი თავსაბურავით, რომლის ქვემოდან მოჩანდა პატარა სახე, წვრილი ნაოჭებით ამოჭრილი…” ვასია გარდაიცვალა - ის დაავადდა შავი ჩუტყვავილით და გარდაიცვალა. . დეიდა მარია მარტო დარჩა ამქვეყნად. და გაიხსენა პორტრეტი, რომელიც მხატვარმა გადაწერა შვილისგან. მარიამ გაყიდა მთელი თავისი მათხოვრის ნივთები და შეხედა - არ იყო საკმარისი ფული. დეიდა მარია წავიდა სამყაროში და, არ დაზოგა თავი, მთელი ზამთარი მუშაობდა, ფულის დაზოგვა - ვასიასთვის. შემდეგ კი, მალავს ხელსახოცი ფულით წიაღში, წავიდა მხატვართან, რომ ეყიდა ნახატი ვასენკას პორტრეტით.

ნახატი უკვე ტრეტიაკოვის კოლექციაში იყო. "მაინც შეხედე მას!" - ტიროდა მარიამ დეიდა. მხატვარმა იგი ბოში მიიყვანა გაფუჭებულ სახლს, კედელზე მრავალი ნახატით ეკიდა და მან ნება მისცა მას თავად მოეხედა გარშემო. მყისიერად, ათობით ნახატს შორის, დეიდა მარიამ იპოვა ნახატი ვასენკასთან ერთად. „შენ ჩემი ხარ, მამაჩემო! - წამოიძახა მან: "ჩემო ძვირფასო, ეს შენი კბილია!" "და ამ სიტყვებით, ბალახივით, სათიბი საქანელით მოჭრილი, იატაკზე დაეცა..."

ერთი წლის შემდეგ ვასილი გრიგორიევიჩ პეროვმა სპეციალურად მისთვის დახატული შვილის პორტრეტი გაუგზავნა. დეიდა მარიამ მხატვარს მისწერა, რომ სურათებს შორის ვასენკას პორტრეტი დაკიდა. და ეს არის ბოლო, რაც ვიცით დეიდა მარიას შესახებ და ის, რაც დიდმა მხატვარმა სიყვარულით და თანაგრძნობით დაწერაპორტრეტიბავშვი.

მაგრამ როგორც ხალხის მწუხარების ძეგლი, როგორც გლეხის ბავშვების ხანმოკლე და რთული ცხოვრების ხსოვნა, ცნობილი ნახატი "ტროიკა" კიდია ტრეტიაკოვის გალერეაში.

და მასში ცემს დიდი რუსი მხატვრის გული.

ვასილი პეროვი გარდაიცვალამოხმარებამოსკოვის მახლობლად მდებარე პატარა საავადმყოფოში მამულშიკუზმინკი(ახლა მოსკოვის ტერიტორია). იგი დაკრძალეს მონასტრის სასაფლაოზედანილოვის მონასტერი .

მისი ფერფლი ხელახლა დაკრძალეს მონასტრის სასაფლაოზედონსკოის მონასტერი; ხელახალი დაკრძალვის ზუსტი თარიღი დადგენილი არ არის. მხატვრის ახალ საფლავზე მოქანდაკე ალექსეი ევგენევიჩ ელეცკის საფლავის ქვა დამონტაჟდა.

Მისი შვილი -ვლადიმერ პეროვი- მხატვარიც იყო.

ნესტეროვი პეროვის შესახებ

ერთხელ, ძალიან დიდი ხნის წინ, პეროვის სახელი ჭექა, როგორც მოგვიანებით ჭექა ვერეშჩაგინის სახელები,რეპინი, სურიკოვი, ვასნეცოვი.

ლაპარაკობდნენ პეროვზე, ადიდებდნენ და ადიდებდნენ, უყვარდათ და სძულდათ, კბილები ამტვრევდნენ „კრიტიკოსებს“ და ასე ხდება, როცა ორიგინალური, დიდი ნიჭი იბადება, ცხოვრობს და მოქმედებს ხალხში.

მოსკოვის ფერწერის სკოლაში ყველაფერი, რაც პეროვი ცხოვრობდა, სუნთქავდა, ატარებდა მისი აზრების, სიტყვების ანაბეჭდს, მოქმედებს. იშვიათი გამონაკლისის გარდა, ჩვენ ყველანი მისი ერთგული, ენთუზიაზმით აღსავსე მოწაფეები ვიყავით.

სრულმასშტაბიან კლასში რომ გადავედი, მარტო პეროვის მონახულება მიყვარდა და ასეთი ვიზიტები დიდი ხნის დასამახსოვრებელი იყო. მე მომეწონა პეროვში არა იმდენად მისი მოჩვენებითი მხარე, მისი ნაღვლიანი ჭკუა, არამედ მისი „ფიქრები“. ის იყო მწუხარების ნამდვილი პოეტი. მიყვარდა, როცა ვასილი გრიგორიევიჩი ფართო ფანჯრის რაფაზე ეყრდნობოდა სახელოსნო, დაფიქრებულმა გახედა ქუჩას თავისი აურზაურით ფოსტის მახლობლად, მახვილი თვალით შეამჩნია ყველაფერი ნათელი, დამახასიათებელი, დამცინავი ან საშინელი შუქით ანათებდა ნანახს და ჩვენ, ჯერ კიდევ ბრმებმა, დავიწყეთ დანახვა...

პეროვი, ფედოტოვისა და გოგოლისადმი გატაცებით დაწყებული, მალევე გადაიზარდა დიდ, ორიგინალურ პიროვნებად. გულით განიცდიდა თავის საუკეთესო შემოქმედებას, არ შეეძლო არ აღელვებდა სხვების გულებს.

პეროვი ცხოვრობდა და მუშაობდა იმ დროს, როდესაც "თემა", რომელიც გადმოცემული იყო ნათლად, ექსპრესიულად, როგორც მაშინ ამბობდნენ, "ექსპრესიულად", თვითკმარი იყო.საღებავებიიგივე, შემადგენლობანახატები, ნახატი თავისთავად მათ არავითარი მნიშვნელობა არ ჰქონდათ, ისინი სასურველ დანამატს წარმოადგენდნენ კარგად შერჩეული თემისთვის. და პეროვმა, თითქმის საღებავის გარეშე, თავისი ნიჭით და თბილი გულით მიაღწია დაუძლეველ შთაბეჭდილებას, მისცა ის, რაც დიდებულმა მხატვარმა სურიკოვმა მოგვიანებით მისცა თავის ისტორიულ დრამებში...

ფერწერის სკოლაში ჩაბარების წელს პეროვმა მოაწყო ნახატების პირველი სტუდენტური გამოფენა სკოლის დარბაზებში. ჩვენ, ახლად ჩამოსულებმა, გავიგეთ ჭორები, ვინ რას წერდა და რას დადებდა გამოფენაზე.

ეს იყო 1878 წელს, თექვსმეტი წლის ვიყავი. ორი პატარა სურათი დავხატე, ერთი ესკიზი იყო: გოგონა სახლებს აშენებს ბარათებისგან, მეორე იყო "თოვლის ჩხუბი". ორი ბავშვი ჩხუბობს თოვლში, ჩხუბი საინტერესოა...

გამოფენის გახსნის წინა დღეს, როცა ყველა ნახატი დამონტაჟდა, შესამოწმებლად მოვიწვიეთ ინიციატორი და ჩვენი მკაცრი მოსამართლე პეროვი. ყველას ჰქონდა წარმოდგენა, რომ ვასილი გრიგორიევიჩი რაღაცას იტყოდა.

ისიც გამოჩნდა... მაშინვე შემოვეხვიეთ და ყურება დაიწყო. ჩემი ნახატი იდგა სრულმასშტაბიან საკლასო ოთახში, მარცხნივ ფანჯარასთან. დიდი ხანი მომიწია ლოდინი, სანამ პეროვი მას მიაღწევდა. ჩემი ახალგაზრდა გული უცემდა და უცემდა, განვიცადე ახალი, ჯერ კიდევ უცნობი გრძნობა: ტკბილ იმედში შერეული შიში.

პეროვი მანქანასთან გაჩერდა ტალახი, ყველა მის ირგვლივ შეიკრიბა, მე ჩემი ამხანაგების უკან დავიმალე. მას შემდეგ რაც გულდასმით დაათვალიერა ნახატი თავისი "ქორის" მზერით, მან ჰკითხა: "ვისი?" ”მათ უპასუხეს: ”ნესტეროვა გავიყინე”. პეროვი სწრაფად შებრუნდა უკან: თვალებით რომ მიპოვა, ხმამაღლა და მოულოდნელად თქვა: "რა, ბატონო!" - უფრო შორს წავიდა. რა ვიგრძენი და განვიცადე იმ მომენტში! ჩემი შთამბეჭდავი უნდა ყოფილიყო ჩემი ბედის დანახვა ამ „რა, ბატონო“, რაღაც პროვიდენციალურში... თავს ყველაზე ბედნიერად ვგრძნობდი, ყველაფერი დავიწყებული, პეროვიც და გამოფენაც მივატოვე, გამოვარდა სკოლიდან და მარტო დავდიოდი. დიდი ხნის განმავლობაში მოსკოვში ასი და ყველა განიცდიდა მათ ბედნიერებას. ერთგვაროვანი სიძლიერის განცდა კიდევ ორ-სამჯერ განვიცადე ჩემს ცხოვრებაში, ძლივს მეტჯერ. ცხრა წლის შემდეგ მეორედ მესტუმრა, იმ დღეს, როცა პ.მ. ტრეტიაკოვმა იყიდა ჩემგან ჩემი „ჰერმიტი“ გალერეისთვის და ეს დღე იყო დიდი სიხარულის დღე: მაშინ პირველად ჩემმა ახლობლებმა გამიცნეს როგორც მხატვარი. და ეს იყო ჩემთვის ყველაზე დიდი ჯილდო, მეტი მედლები, ტიტულები, რომლებიც მოგვიანებით დაჯილდოვდნენ. V. G. Perov და P. M. Tretyakovდამიდასტურეს ჩემს ზარში. ისინი იყვნენ და რჩება მრავალი მაგალითი იმისა, თუ როგორ უნდა გაიგოთ, შეიყვაროთ და ემსახუროთ ხელოვნებას.

პეროვი ორმოცდაათი არ იყო, მაგრამ მოხუცივით ჩანდა. უფრო და უფრო ხშირად დაიწყო ავადმყოფობა. ადრე გაჩნდა ნაცრისფერი თმა და დაღლილობა... იმ დღეებში მე და ჩემმა ზოგიერთმა მეგობარმა დავიწყეთ აკადემიაზე ფიქრი. მიდიოდნენ იქ განსაკუთრებული საჭიროების გარეშე, გეგმის გარეშე, „კომპანია“... მივედი პეროვთან, ყველაფერი ვუთხარი, მაგრამ არც სიმპათია მიმიღია და არც მოწონება. მისი თქმით, პეტერბურგში წასვლა ნაადრევი იყო და არც იყო საჭირო. შემდეგ უკმაყოფილო დავტოვე ვასილი გრიგორიევიჩი - მან არ დამარწმუნა: აკადემიაში წასვლის სურვილი მატულობდა...

ზამთრის ბოლოს პეროვი მძიმედ დაავადდა პნევმონიით. მას მოხმარების დიაგნოზი დაუსვეს. დაიწყო ჭორების გავრცელება, რომ ის დიდხანს არ გაძლებდა. როგორ მოხდა, რომ ვასილი გრიგორიევიჩ პეროვი 49 წლის ასაკში გახდა ჭაღარა, გატეხილი მოხუცი და ახლა კვდება ბოროტი მოხმარებით? დიახ, ეს ძალიან მარტივია: არანორმალური ბავშვობა, სტუპინის სკოლა არზამასში, სადაც ის, ბარონ კრიდენერის უკანონო შვილი, სწავლობდა და მიიღო მეტსახელი კარგი ხელწერისთვის. უფრო "პეროვი", შემდეგ შეუფერხებელი ახალგაზრდობა, მშფოთვარე, როგორც ხშირად ხდებოდა იმ დღეებში, ახალგაზრდობა, ინტენსიური ნერვული მუშაობა, ენერგიის გადაჭარბებული ფლანგვა, გონებრივი ძალების უსაზღვრო ხარჯვა. შემდეგ - ბრძოლით მოპოვებული დიდება, ბოლოს დიდება, შემდეგ კი მისი დაკარგვის შფოთვა - ვერეშჩაგინის, რეპინის, სურიკოვის, ვასნეცოვის გამოჩენა - და შემთხვევით გაციებაც საკმარისი იყო, რომ დამსხვრეული სხეული მოეტეხა...

ასე რომ, პეროვი გარდაიცვალა "პუგაჩოველების" დამთავრების გარეშე, "პუსტოსვიატის" დასრულებამდე, რომლითაც, ალბათ, აპირებდა ბოლო ბრძოლას "იმედგაცრუებული ახალგაზრდა ნოვატორებისთვის".

პეროვის სიკვდილი იყო ჩემი პირველი დიდი მწუხარება, რომელმაც საშინელი, მოულოდნელი ძალით დამიარა.

დაკრძალვის დღეც დადგა. დილიდან დაიწყეს ეკლესიაში გვირგვინების შემოტანა. ბევრი მათგანი იყო. დეპუტატებს ელოდნენ სამხატვრო აკადემიიდან, ხელოვნების ხელშემწყობი საზოგადოებისგან, მოგზაურობის გამოფენების ასოციაციისგან, რომლის დამფუძნებელი იყო პეროვი, მუზეუმებიდან და ა.შ.

ჩვენ, ახალგაზრდები, ამ დასამახსოვრებელ დღეს განსაკუთრებულ მდგომარეობაში ვიმყოფებოდით: ვმარხავთ არა მარტო ცნობილ მხატვარს პეროვს, ვმარხავთ ჩვენს საყვარელ მასწავლებელს.

ბევრი გიდი იყო. ხალხი პანელებთან იდგა. მსვლელობის წინ მოსწავლეები გვირგვინებით დაიჭიმნენ. ჩვენი სრულმასშტაბიანი კლასის გვირგვინი ატარეს პეროვის უმცროსმა სტუდენტებმა - რიაბუშკინმა და მე.

ასეთი ხალხმრავალი დაკრძალვის დანახვისას, უბრალო ხალხი წამოვიდა და ჰკითხა: "ვინ დაკრძალეს?" - და, როცა გაიგეს, რომ გენერალი კი არა, მხოლოდ მხატვარი იყო დასაფლავებული, იმედგაცრუებულები წავიდნენ. მსვლელობა ნელა დაიძრა დანილოვის მონასტერში, სადაც მრავალი წლის განმავლობაში იმავე სერპუხოვკაში, პავლოვსკის საავადმყოფოს მიღმა, გოგოლი გაიყვანეს (და მოგვიანებით პეროვმა დახატა სურათი: "გოგოლის დაკრძალვა მისი ნამუშევრების გმირების მიერ").

ეს არის ბოლო განშორება. რა ძნელია ჩვენთვის! კუბოს აშვებენ, მიწა სადღაც მდუმარედ აკაკუნებს ბოლოში. ყველაფერი დასრულდა. მალე საფლავის ბორცვი ამოიზარდა... ყველა ნელ-ნელა იფანტება, ჩვენ, მიცვალებულის მოწაფეები, ბოლო ვტოვებთ...

პეროვი ჩვენ შორის აღარ არის. რჩება მისი ხელოვნება და მასში დიდი გული.

მარადიული ხსოვნა მასწავლებელს!

სტასოვი პეროვის შესახებ

პეროვი გამოჩნდა 1858 წელს, როგორც ფედოტოვის პირდაპირი მემკვიდრე და მემკვიდრე, როდესაც მან გამოფინა თავისი ნახატი "სტანოვოის ჩამოსვლა გამოძიებისთვის". ათი წელი აშორებდა ამ ნახატს „ახალი კავალერისაგან“ და „მაიორის მაჭანკლისგან“, მაგრამ ახალგაზრდა მხატვარმა ფედოტოვის ხელიდან ჩამოვარდნილი ფუნჯი აიღო იმ ადგილას, სადაც მან დააგდო...

პეროვმა თავისი ნახატებით დაიწყო ახალი ხელოვნების ქადაგება. პეროვის განწყობა ღრმად სერიოზული იყო. ის ნაკლებად იყო მიდრეკილი ლამაზ და ტკბილ შეგრძნებებში დაბინდვისკენ; ის აღშფოთებული იყო ნანახით; მას სულის ფესვებამდე აწუხებდა რუსი ტიპებისა და პიროვნებების მთელი ბრბო, რომლებიც ყველგან მის ირგვლივ გამუდმებით იდგნენ; ის შოკირებული იყო სცენებითა და მოვლენებით, რომლებიც ძალიან ბევრი გადის შეუმჩნევლად. მისი ბუნება ისეთივე ჯიშის იყო, როგორიც გოგოლი, მას ასევე ჰქონდა ორი ძირითადი ნოტი: იუმორი და ტრაგედია. მას ისევე ნაკლებად შეეძლო, როგორც გოგოლს, გამოესახა ადამიანებისა და ცხოვრების ჩვეულებრივი სიმპათიური და მშვიდად განედიდებინა სილამაზე და კეთილდღეობა. მისი ხალხი, სცენები, სახეები და სხეულები იყო ცოცხალი ასლები იმისა, რაც რეალურად არსებობს მსოფლიოში. არავითარი მორალიზაცი, არანაირი ფელეტონის მსუბუქი სიცილი... უკვე აქვსარ ქონა. ყველაფერი მასზე, განსაკუთრებით პირველ წლებში იყო მკაცრი, მნიშვნელოვანი, სერიოზული და მტკივნეული. ამ უკანასკნელი თვისებისთვის ბევრმა მას "ტენდენციურ" მხატვარს უწოდა, მაგრამ ეს არის ზუსტად მხარემისი ნიჭი და იყო მისი ახალგაზრდა, იმპულსური შემოქმედების გვირგვინი.

...„სოფლის რელიგიური მსვლელობა“, „ქადაგება სოფელში“ (1861 წ.), „ჩაის სმა მითიშჩიში“ (1862 წ.), „მონასტრული ტრაპეზი“ (1866 წ.) მოულოდნელად დახატა სრულიად ახალი სამყარო, ასევე აქამდე ვინმესთვის ხელუხლებელი. მეორე მხარე, რომელიც ზუსტად ყველაზე დამახასიათებელი იყო. აქამდე ჩვეულებრივი იყო ჩვენი სამღვდელოების გამოსახვა მხოლოდ ერთი კუთხით: თვითკმაყოფილი, უგუნური მწყემსების, დედამიწაზე ზეცის წარმომადგენლების თვალსაზრისით. პუშკინისა და მისი ბრწყინვალე „სცენა ტავერნაში“ შემდეგ გოგოლის და მისი თანაბრად ბრწყინვალე სცენების შემდეგ სექსტონებთან, მღვდლებთან და ბერებთან, ახალ მხატვრებს უჭირდათ მხოლოდ ძველ სიცრუესა და პრეტენზიაში ჩაძირვა. საჭირო იყო ამ პიროვნებების ჩვენება რეალურად ადამიანებად და უფრო მეტიც, როგორც ყველამ იცნობდა და ხედავდა მათ რეალურ ცხოვრებაში, განსაკუთრებით რუსეთის შორეულ კუთხეებში.

პეროვი აგრძელებს ნაბიჯების გადადგმას თავისუფლებისა და პრეზენტაციის ძალაში და ფერების ძალაშიც კი. ახლა მას ზომით პორტრეტების მთელი სერია აქვს ბუნება... "მოხეტიალე"და "ფომუშკა ბუ" - ეს ასევე იყო პორტრეტები, მაგრამ უფრო მეტიც - ესკიზებიყველაზე დამახასიათებელი რუსული ტიპებით.

1870-დან 1875 წლამდე პერიოდი პეროვის უდიდესი აყვავების პერიოდია. "ფრინველი", "მეთევზე", "მონადირეები მოსვენებაში", "ბოტანიკოსი","მტრედი"იკ" - ყველა ამ ამოცანაში არაფერია დიდი, არაფერი მნიშვნელოვანი, არაფერი დრამატული და ამაღელვებელი. მაგრამ აქ გამოჩნდა რუსი ხალხის მთელი გალერეა, რომლებიც მშვიდად ცხოვრობდნენ რუსეთის სხვადასხვა კუთხეში, არაფერი იცოდნენ, არაფერი აინტერესებდათ, თუნდაც ბალახი არ ამოსულიყო და მხოლოდ მთელი სულით დაიკარგა კეთილი და უმნიშვნელო ოკუპაცია: ვინ - ამქვეყნად ყველაფერზე მეტად, ჩიტმა რომ დაიჭიროს მილი, ვიღაცამ თევზი ამოიღოს წყლიდან, ვიღაცამ კურდღელს დაეწიოს, ვიღაცამ დაინახოს, როგორ იზრდება ხე ან ყვავილი, ვიღაცამ. მიჰყევით ჰაერში თასმების სალტოს... აქ კოლექციაში ასევე არიან ეზოს ხალხი, სერვილ საყელოში ნაცრისფერი, და უსაქმურობაში გამოსული მიწის მესაკუთრეები და თავიანთი საქმით შეცდენილი გლეხები, ბარდები, დიდებულები და ბურგერები. და ბიჭები, და მოხუცები... ერთი შეხედვით, აქ ყველაფერი მხოლოდ იუმორია, კეთილგანწყობილი, ტკბილი, გულუბრყვილო, არა ბოროტი, იუმორი, რომელიც კონკრეტულად არაფერზე ფიქრობს, რუსული ზნეობის უბრალო სურათები, დიახ, მაგრამ მხოლოდ ეს „გულუბრყვილო“ იუმორი და ეს „უბრალო“ სურათები მაღიზიანებს. გოგოლი და ოსტროვსკიც უნდა ყოფილიყვნენ გულუბრყვილო იუმორისტები და მარტივი სცენების გამომსახველნი. არა, ვინც არ არის ბრმა ან ყრუ, ამ ნახატებში იგრძნობს კაუსტიკურ ნაკბენს. პეროვს რომ დიდხანს ეცოცხლა... დიდი ალბათობით, ჩვენი სამშობლოდან ცოცხლად გადაღებულ იმავე ღრმა ნახატებს კიდევ ბევრს დახატავდა.

ცოტამ თუ იცის, რომ პეროვი - მართლაც "ჩვენთვის უაღრესად ღირებული რუსი მხატვარი" - ასევე იყო შესანიშნავი მხატვრული მწერალი, ასი წლის წინ ჟურნალებში გამოქვეყნებული საინტერესო მოთხრობების ავტორი. ჩვენს მკითხველს ვაცნობთ V. G. Perov-ის მოთხრობას "რაღაც პორტრეტის მსგავსების შესახებ".

რაღაცშესახებპორტრეტიმსგავსება

ახალგაზრდა მხატვარი, რომელმაც ახლახანს მიიღო ვერცხლის მედალი მხატვრობისთვის, სოფელში ჩავიდა მამის მოსანახულებლად, რომელიც დიდი მამულის მმართველი იყო. მხატვრის მამის პიროვნება მეტად დამახასიათებელი და დამახასიათებელი იყო: ის ბოშას ჰგავდა; იყო მაღალი და ძალიან კორპულიანი, შავი, სქელი, სქელი წვერით და ა ასეთი შავი, ხვეული და შავკანიანი თმა. მისვლისთანავე ვაჟმა დაიწყო მისი პორტრეტის დახატვა, რომელიც მალევე მზად იყო. ერთხელ, მათი სახლის წინა ოთახში, შეიკრიბა სოფლის ხელისუფლება, როგორიცაა მერი, უფროსი, სოცკი, მეათე და სხვა ავტორიტეტები. ხვალინდელი სამუშაოს შეკვეთის მისაღებად მივიდნენ, რადგან თივა მეორე დღეს დაიწყო.

ახალგაზრდა მხატვარს, რომელსაც სურდა მათთვის ეჩვენებინა თავისი წარმატებული ნამუშევარი, გამოიყვანა, რათა ეჩვენებინა მშობლის გამოსახულება. კედელთან მიდებული, იატაკზე, ჰკითხა მათ: „აბა, ძმებო, მსგავსია პორტრეტი?“ ყველა გაიხარა, გაოცებულმაც კი თქვა: „ეს პორტრეტია! ისე, თითქოს ცოცხალია. ის უბრალოდ სიტყვას არ იტყვის. "ოჰ, ბიჭებო, ასე გამოიყურება" და ისინი უფრო ახლოს ათვალიერებენ პორტრეტს ყველა მხრიდან უყურებდნენ, შეეხო კიდეც.

"აბა, მითხარი, ვისგან დაიწერა?" - ჰკითხა მხატვარმა, საკმაოდ დარწმუნებული პორტრეტის გასაოცარ მსგავსებაში. „როგორ წერია ვისგან?“ „ევა!“ რომ გადაწყვიტე გეკითხა: ვისგან იყო დაწერილი? აბა, ჩვენ ვიცით, ვისგან: დედაშენის, ტატიანა დმიტრიევნას დაავადებით“ (რომელიც, სხვათა შორის, ნატეხივით გამხდარი და გამუდმებით ავად იყო).

დაბნეულმა პორტრეტმა აიღო თავისი ნამუშევარი და უსიტყვოდ წაართვა იგი.