ხატვის უჩვეულო გზები. ორიგინალური ტექნიკა და ხატვის ტექნიკა

არსებობს სხვადასხვა ტექნიკანახატები - ზოგიერთი მათგანი ტრადიციულია, ზოგიც არატრადიციული და ინოვაციურიც კი. ზოგადად, ფერწერის ტექნიკა ხასიათდება არა იმდენად გამოყენებული მასალებით, არამედ საღებავების გამოყენების მეთოდით. მნიშვნელობა აქვს დარტყმების სიგრძეს და მიმართულებას, მათ სიკაშკაშეს და ფერების შერევის მეთოდებს. ეს ყველაფერი თითოეული ხელოვანისთვის ინდივიდუალურია და მის სტილს აყალიბებს. მაგრამ ჯერ კიდევ არსებობს ხატვის ტექნიკის ძირითადი ტიპები, რომლებიც გამოირჩევიან გამოყენებული საღებავებით. ასე რომ, ყველაზე ცნობილი და პოპულარული ხატვის ტექნიკა მოიცავს: ხატვა ფანქრით, გუაშით, აკვარელით, ზეთით და პასტელით.

უმარტივეს ტექნიკად ითვლება ფანქრით ხატვა.ყველა იწყება ფანქრით ნახატებით. პატარა ბავშვები იღებენ ფანქარს და იწყებენ თავიანთი შედევრების შექმნას. ფანქრით ხატვის ტექნიკა არ საჭიროებს რაიმე განსაკუთრებულ უნარს. გარდა ამისა, ფანქრის ნახატებიარიან მოსამზადებელი ეტაპისხვა ტექნიკისთვის. თუმცა, ფანქრის ტექნიკას ასევე აქვს თავისი საიდუმლოებები, თუ როგორ მივაღწიოთ სიზუსტეს და მაღალ ხარისხს ნახატში. მაგალითად, ერთ-ერთი ასეთი საიდუმლოებაა დაჩრდილვის ტექნიკა.

გუაშის საღებავები კარგია დამწყებთათვის.ისინი კარგია ხატვის სწავლისთვის. ისინი განზავებულია წყლით, გაუმჭვირვალეა და შეუძლიათ ერთი ფერის მეორეზე გადაფარვა. გუაშით ხატვისას შეგიძლიათ აიღოთ ნებისმიერი ფერი და შეღებოთ მათთან ნებისმიერი თანმიმდევრობით. საღებავები შეიძლება შეურიოთ პალიტრაზე და მიიღოთ სხვადასხვა ჩრდილები.

გუაში საღებავები

აკვარელის ტექნიკა უფრო რთულია, ის ხშირად რჩება გაუგებარი და იდუმალი.აშკარა სიმარტივე აქ მატყუარაა. აკვარელი ლათინური აკვა წყლისგან. სწორედ მხატვრის უნარი აკონტროლოს ეს წყლის ელემენტი, რომელიც შერეულია საღებავთან, რაც განსაზღვრავს მის უნარს და ამ ტექნიკის ოსტატობას. აკვარელი არის თხევადი და გამჭვირვალე, მგრძნობიარეა ფუნჯის მოძრაობის მიმართ. ეს ბევრი ხელოვანის საყვარელი ტექნიკაა.

ზეთის საღებავებით ხატავენ ძირითადად ორი გზით: შეღებვით და მის გარეშე.პირველი მეთოდი საკმაოდ რთულ მომზადებას მოითხოვს. არცერთი მკაცრი წესებიარ არის ზეთის შტრიხები ან საღებავის ფენები. სცადეთ სხვადასხვა ვარიანტები. ზოგჯერ ვერტიკალური შტრიხის ჩრდილი არ ჯდება ნამუშევარში, მაგრამ თუ მას ჰორიზონტალურად დააყენებთ, კარგად გამოიყურება. ზოგადად, ზეთის ნახატის დახატვა არაპროფესიონალ ხელოვანსაც კი შეუძლია.

რბილ პასტელ ფანქრებთან მუშაობისთვის საჭიროა უხეში, ფხვიერი ზედაპირი.თქვენ შეგიძლიათ დახატოთ და დაწეროთ პასტელებით, ანუ შეგიძლიათ გამოსახოთ ფიგურები ხაზებით და კონტურებით, შემდეგ კი დახატოთ მათზე, ან შეგიძლიათ შექმნათ მრავალფერიანი ნახატები მცირე შტრიხებით, რომლებიც შერეულია, გახეხილი და დაჩრდილულია. პასტელი ძალიან ლამაზად გამოიყურება მუქ ფონზე, ამიტომ ამ ტექნიკაში ხშირად გამოიყენება შეღებილი ქაღალდი.

IN Ბოლო დროსგამოჩნდა კიდევ ერთი ძალიან პოპულარული და ფართოდ გავრცელებული ხატვის ტექნიკა - ტაბლეტის ეკრანზე სტილუსით დახატვა. ეს ტექნიკა შესაფერისია როგორც დამწყებთათვის, ასევე პროფესიონალებისთვის. არის პროგრამებიც კი, რომლებიც ბავშვებსაც და უფროსებსაც ეხმარება დაეუფლონ ეკრანზე ხატვის ტექნიკას. მაგალითად, პროგრამა „როგორ დავხატოთ“ გთავაზობთ სხვადასხვა ხარისხის სირთულის და სხვადასხვა სტილის ნახატების დაუფლებას.

ნახატი ტაბლეტის ეკრანზე

მაგრამ არ აქვს მნიშვნელობა რა ტექნიკის გამოყენებას გადაწყვეტთ, შემოქმედებითი უნარები, დაიმახსოვრე, რომ ტრენინგი დაგეხმარებათ გააცნობიერო შენი ყველაზე უცნაური იდეები.

თითოეულმა ჩვენგანმა ბავშვობაში პირველი ესკიზები გააკეთა. ხატვის გაკვეთილების დროს ყველა არ ცდილობდა სამუშაოს კარგად შესრულებას და არ ფიქრობდა უნარების შეძენაზე. როგორც მოზრდილებში, ბევრი ადამიანი გრძნობს საჭიროებას შექმნას რაიმე ლამაზი, მაგრამ როგორ ვისწავლოთ ფანქრით ხატვა? ყოველივე ამის შემდეგ, ნებისმიერი ხატვის ტექნიკა ეფუძნება სტილუსის სწორად დაჭერის, ძირითადი ესკიზების და სურათების შექმნის უნარს. ამ სტატიაში თქვენ ნახავთ სასარგებლო რჩევებიხატვის სწავლისთვის, როგორც ხელოვნების სკოლადა დამოუკიდებლად.

ფანქრით ნახატის საფუძვლები

ექსპერტები ამბობენ, რომ ნებისმიერს, ასაკის მიუხედავად, შეუძლია ისწავლოს ფანქრით სწორად ხატვა. ხატვის სწავლა ყოველთვის იწყება იმ მასალების გაცნობით, რაც დამწყებ მხატვარს სჭირდება:

• თეთრი ქაღალდის ფურცელი, ნებისმიერი ფორმატით;
• საშლელი, ასევე ცნობილი როგორც რეზინის სახეხი;
• მარტივი ფანქრები.

ნახატის პირველი ნაბიჯები იწყება ფანქრის ესკიზით. მწირი ხაზების დახმარებით გადაიცემა კოპირებული ობიექტის ზოგადი მონახაზები, სხვადასხვა პოზები და მოძრაობის მომენტები. ესკიზი ყველაზე მეტად სწრაფი გზაგადაიტანეთ ქაღალდზე თქვენი პირველი აზრები და შთაბეჭდილებები იმის შესახებ, რასაც ხატავთ. ესკიზის დროს არ არის საჭირო ზედმეტი დეტალების მიქცევა, რეკომენდებულია მისი დახატვა არაუმეტეს 10 წუთისა.

როგორ ვისწავლოთ ხატვა ნულიდან

მეცნიერმა ფსიქოლოგებმა დაამტკიცეს, რომ ნახატის შექმნის პროცესში ადამიანში აქტიურად მუშაობს თავის ტვინის ორივე ნახევარსფერო, აქტიურდება ფანტაზია. ტყუილად არ არის ნერვების დამშვიდების ტექნიკა სახელწოდებით არტთერაპია - ეს არის ნახატი მოზრდილებისთვის და ბავშვებისთვის. ბევრს სურს შეძლოს, მაგრამ არ იცის როგორ ისწავლოს ფანქრით ხატვა. ნულიდან ხატვის სწავლა სულაც არ არის რთული, რადგან ფანქრით ხატვის ტექნიკა ხელმისაწვდომია ბავშვებისთვის და მოზრდილებისთვის.

სამხატვრო სკოლა

როგორ ისწავლოს ბავშვმა ფანქრით ხატვა? საუკეთესო გამოსავალია მისი გაგზავნა სამხატვრო სკოლაში. ის განკუთვნილია ბავშვების სწავლებისთვის სკოლის ასაკი 6-დან 17 წლამდე. ამ დაწესებულებაში მიღებისთანავე, ცოდნის დონე და უნარები სახვითი ხელოვნების. ბავშვის უნარებიდან გამომდინარე, ისინი მიეკუთვნებიან მოსწავლეთა შესაბამის ჯგუფს.

სამხატვრო სკოლაში სწავლა უფასოა და სახელმწიფო დაფინანსებულია. ამ ადგილს მთავარი სკოლის გაკვეთილების შემდეგ კვირაში სამჯერ ვსტუმრობ. სწავლის კურსი ორიდან შვიდ წლამდე მერყეობს. სკოლის დამთავრების შემდეგ კურსდამთავრებული იღებს დიპლომს, რომელიც ხსნის კარს მხატვრული მომავლისკენ: ჩაბარება კოლეჯში ან უმაღლეს სასწავლებელში მისი სპეციალობით.

კურსები

როგორ შეუძლიათ უფროსებმა ისწავლონ ფანქრით ხატვა? თქვენ შეგიძლიათ ისწავლოთ ხატვის ხელოვნება ხელოვნების კურსების საშუალებით. უხდიან. სწავლის კურსი რამდენიმე კვირიდან ოთხ წლამდე მერყეობს. ამ დროის განმავლობაში, ხელოვნების სტუდია გასწავლით შემდეგ უნარებს:

• როგორ დავხატოთ სწორად ნაბიჯ-ნაბიჯ ტექნიკა.
• ისწავლეთ ფანქრისა და ფუნჯის გამოყენება. სამხატვრო სტუდიაში მასწავლებლები ასწავლიან არა მხოლოდ ინსტრუმენტების სწორად დაჭერის უნარს, არამედ იმასაც, თუ როგორ უნდა აირჩიონ და განასხვავონ მაღალი ხარისხის დაბალი კლასისგან.
• ისწავლეთ ბავშვების ფანქრით დახატვა.
• ისწავლეთ ხატვის მრავალი ტექნიკა.
• ისწავლეთ ხატვის სწავლა სხვადასხვა ნივთები.
• ისწავლეთ ცხოვრებიდან ხატვა, პეიზაჟები, ნატურმორტები, ადამიანები, ცხოველები და ა.შ.
• ისწავლეთ კოლორისტიკა - ფერების სწორად შერჩევა და შეხამება.
• ისწავლეთ როგორ დავხატოთ კატა ფანქრით და სხვა ცხოველებით.
• ისინი გეტყვიან, თუ როგორ უნდა ისწავლონ პორტრეტების დახატვა.

ონლაინ გაკვეთილები

თუ არ გაქვთ თავისუფალი დრო და არ იცით როგორ ისწავლოთ ფანქრით ხატვა, ისარგებლეთ ონლაინ კურსებით. ისინი შესაფერისია მათთვის, ვისაც არ შეუძლია დაესწროს სტაციონარულ სტუდიას. ამ ფორმატში კლასების დასრულების სავარაუდო გეგმა დამწყები მხატვრებისთვის:

• მასწავლებელი აწვდის ხატვის საბაზისო ცოდნას ნამუშევრის მაგალითებისა და ნახატების სახით.
• დეტალურად არის განხილული ხატვის გაკვეთილის შერჩეული თემა.
• გაკვეთილის ბოლოს მასწავლებელი იძლევა საშინაო დავალება, რომელსაც თქვენ შეავსებთ და გაუგზავნით თქვენს მასწავლებელს განსახილველად.
• შემდეგ გაკვეთილზე მოსწავლე მასწავლებელთან ერთად დეტალურად აანალიზებს საშინაო დავალებას და ერთად ასწორებს ნახატში შეცდომებს, ასეთის არსებობის შემთხვევაში.

ონლაინ გაკვეთილები, როგორც ვარიანტი, იმისთვის, რომ ისწავლო პროფესიონალურად ხატვა, არ არის ერთადერთი გამოსავალი. თუ არ გაქვთ ფინანსური და ტერიტორიული შესაძლებლობები, მაგრამ გაქვთ დიდი და დაუძლეველი სურვილი ისწავლოთ კარგად ხატვა, მაშინ შეგიძლიათ ეს გააკეთოთ საკუთარ თავს, დახმარებით:

• სახელმძღვანელოები და სახატავი საშუალებები;
• გაკვეთილები;
• ხატვის ინსტრუქციები;
• სასწავლო ვიდეოები.

ეტაპობრივი ხატვის ტექნიკა

დამწყებთათვის საჭიროა ნახატის პრაქტიკა ესკიზების შექმნით. იმისათვის, რომ ნახატი იყოს შინაარსიანი, ესკიზი უნდა შეიქმნას წესების მიხედვით, რომლებიც ქმნიან გეგმას:

1. პირველ რიგში, აირჩიეთ ობიექტი, რომელსაც დახატავთ, როგორიცაა ჩაიდანი ან ვაზა.
2. შეისწავლეთ იგი ყველა მხრიდან, განსაზღვრეთ მისი ფორმა, ტექსტურა, როგორ ეცემა ჩრდილები ამ ობიექტზე.
3. განსაზღვრეთ ნახატის შემადგენლობა, ე.ი. როგორ განთავსდება ქაღალდზე, რა ფორმატში.
4. კონტურების დახატვის შემდეგ დახაზეთ დეტალები და წაისვით ჩრდილები.

ადამიანური

იმისათვის, რომ ადამიანი დახატოთ, თქვენ უნდა გადაწყვიტოთ შემადგენლობა. ეს ნიშნავს, რომ თქვენ უნდა გაანალიზოთ მდებარეობის საზღვრები თავიდან ფეხებამდე. როდესაც გონებაში ფიგურა გექნებათ, დაიწყეთ სხეულის ნაწილების შედგენა. თქვენ უნდა დახატოთ ადამიანი თავის კონტურების ესკიზიდან, რომელიც ქვევით მიდის. პიროვნების გამოსახულებაში ძალიან მნიშვნელოვანია სურათის დაუყოვნებლივ პოვნა, თქვენ უნდა განსაზღვროთ დასრულებული ნახატისთვის საჭირო დეტალების რაოდენობა.

სახე

ადამიანის ხატვისას დიდი ყურადღება ექცევა სახეს. იმისათვის, რომ სწორად დახატოთ, თქვენ უნდა შეასრულოთ შემდეგი ნაბიჯები:

1. გადაწყვიტეთ როგორ განლაგდება სახე ქაღალდზე. ამისათვის გონებრივად დახაზეთ სიმეტრიის ღერძი, რომელიც უნდა გაიაროს ფურცლის ცენტრში.
2. ფანქრით დახატეთ ქაღალდზე სახის მონახაზი ოვალის სახით (ფორმის ქათმის კვერცხი).
3. შექმენით სახის ფორმა, დაწყებული ყბის ხაზიდან, გადადით ყველაზე ამოზნექილ ნაწილზე - ლოყის არეში, შემდეგ ვიწროზე - დროებით მიდამოში.
4. გაასწორეთ დახაზული ხაზები საშლელით, ეს შესამჩნევად "გაანათებს" ოვალის კონტურს.
5. მიღებული ოვალური გაყავით სამ თანაბარ ნაწილად მსუბუქი, ძლივს შესამჩნევი ხაზების გამოყენებით. პირველივე ხაზი, რომელიც მდებარეობს ნიკაპთან უფრო ახლოს, აღნიშნავს ცხვირის წვერს.
6. დახაზეთ ცხვირი, დაწყებული წვერიდან. ის ყოველთვის წინ გამოდის, ამიტომ აქვს მრგვალი, კვადრატული ან წვეტიანი ფორმა. შემდეგ ვხატავთ ცხვირის ფრთებს და ცხვირის ხიდს.
7. ჩვენ ვხატავთ პირს, დაწყებული ტუჩის ზედა მოსახვევიდან, რომელიც მდებარეობს ცხვირის ნესტოების შუაში.

თვალები

ადამიანის პორტრეტში თვალებს ყველაზე მნიშვნელოვანი ადგილი უჭირავთ, ამიტომ მათ განსაკუთრებული ყურადღება სჭირდებათ. ნაბიჯ-ნაბიჯ ტექნიკის გამოყენებით მათი დახატვისთვის, თქვენ უნდა დაიცვან შემდეგი გეგმა:

1. თვალების დახატვამდე აუცილებელია წარბების გამოკვეთა, რომლებიც ცხვირის ხიდის დონეზეა განლაგებული. მათი ფორმა დამოკიდებულია იმ პერსონაჟზე, რომლის გადმოცემაც მხატვარს სურს პორტრეტში.
2. თვალების სავარაუდო მდებარეობის გამოკვეთის შემდეგ, ჩვენ ვხატავთ მათ ფორმას ოვალის სახით.
3. დახატეთ მოსწავლე წრის სახით.
4. ვუსვამთ ქუთუთოებს და ვაფორმებთ წამწამებს.

ანიმე და მანგა

ბევრი ახალგაზრდა ხელოვანი იწყებს ხატვის სწავლას ანიმეთა და მანგათ, რადგან... ასახავს ხალხს სტილით ნათელი პერსონაჟებიიაპონური მულტფილმები ბევრად უფრო მარტივია ვიდრე კლასიკური. ასეთ მულტფილმის გმირებში ყველაზე დიდი აქცენტი კეთდება თავზე, თვალებსა და თმაზე. მოდი მოვაგვაროთ ნაბიჯ-ნაბიჯ სქემანახატი, რომლის დახმარებით დამწყები მხატვარი ისწავლის ანიმეს დახატვას:

1. ანიმეს დახატვას ვიწყებთ ოვალით, რომელიც იქნება თავი.
2. გაყავით წრე შუაზე სიგრძეზე გამოყენებით სწორი ხაზი.
3. გაყავით თავი ჯვარედინად სამ ნაწილად მსუბუქი ხაზების გამოყენებით.
4. შემდეგი, თქვენ უნდა გაითვალისწინოთ თვალების, ცხვირისა და პირის მდებარეობა.
5. ნახატი დიდი თვალები, დაწყებული ზედა ქუთუთოს თაღიდან. მათ შორის მანძილი უნდა იყოს ერთი თვალის ტოლი. მოსწავლეების ხატვისას დიდი ყურადღება ეთმობა მაჩვენებლების გამოყენებას. ამ პერსონაჟების წარბები კლასიკურ სტილშია დახატული: ორი თანაბარი თაღი.
6. ანიმესა და მანგაში ცხვირი დახატულია პატარა, გამოხატული ტკიპით.
7. ტუჩები დახატულია ორი პატარა ხაზით.
8. ანიმე და მანგას თმა უნდა იყოს დახატული სამკუთხედებით, რომლებიც ოდნავ ფარავს თვალებს.
9. ანიმე გოგონები გამოსახულნი არიან ნათელ ტანსაცმელში, ძირითადად კაბებში.

3D ნახატები

მოცულობითი ნახატებიისინი ხიბლავთ თავიანთი რეალიზმით, ფორმის სწორი კონსტრუქციის, ჩრდილების და ხაზგასმის სწორ ადგილებში გამოყენების წყალობით. თქვენ უნდა ისწავლოთ ასეთი სურათების დახატვა მარტივიდან გეომეტრიული ფორმები: ცილინდრი, რომბი, კვადრატი. ობიექტის 3D ილუზიის ხელახლა შესაქმნელად, თქვენ უნდა დახაზოთ ის იზომეტრიაში, როდესაც კოორდინატთა ღერძებს შორის კუთხეები 45 გრადუსია. ნახატს მოცულობა ემატება დამხმარე ხაზებით, რომლებიც დახატულია ფიგურის შიგნით მსუბუქი წნევით, ხოლო მონახაზი დახატულია თამამად, სხვა მუქი ფერის.

პორტრეტები

პორტრეტების დახატვა შესაძლებელია როგორც ცხოვრებიდან, ასევე ფოტოებიდან. სურათის შედგენამდე, ყურადღებით განიხილეთ, რა გზავნილს გადასცემს მომავალი ნახატი. ისწავლეთ ადამიანის პორტრეტის სწორად დახატვა, არა მხოლოდ პროპორციულობისა და სიმეტრიის თვალსაზრისით, არამედ რეალური ემოციების ჩვენებაც. პიროვნების გამოსახულების დახატვის კიდევ ერთი ამოცანაა კოპირებული პიროვნების მაქსიმალური მსგავსების გადმოცემა.

გრაფიტი ქაღალდზე

დღესდღეობით გრაფიტის მხატვრობა მოდური მოძრაობაა, რომელიც სულ უფრო და უფრო მატულობს. ბევრი შენობა სავსეა გაუგებარი მოცულობითი წარწერებით, მაგრამ საკმაოდ ხშირად არის ლამაზი, პროფესიონალური ნახატებიკედლებზე. იმის უზრუნველსაყოფად, რომ თქვენი ნახატები არ დაამახინჯონ ქალაქის შენობები, მაგრამ ძვირადღირებული საღებავებიარ დაიხარჯება, თქვენ უნდა ივარჯიშოთ ქაღალდზე დიდი ხნის განმავლობაში. პირველ რიგში, სცადეთ დახატოთ ანბანის ასოები ფანქრით. მოცულობის მისაცემად გამოიყენეთ დამხმარე ხაზები.

სახლი

შენობების დახატვის უნარი სასარგებლოა არა მხოლოდ ბავშვებისთვის, არამედ ყველა ასაკის ადამიანისთვის. ასაკობრივი ჯგუფები, ადვილად შეადგინოთ სურათები, მაგალითად, სახლი ლანდშაფტით. შენობების დახატვა ძალიან ადვილია ხაზების გამოყენებით. მართკუთხედით უნდა დაიწყოთ, სამკუთხედის დამატება, სახლის გამოსახულებას მიიღებთ, ასე ხატავენ მას ბავშვები. მარტივი ტექნიკისა და დამატებითი ხაზების დახმარებით სახლი მოცულობითი ხდება.

მანქანები

მანქანის ფანქრით დახატვა, თქვენ უნდა დაიცვან ნაბიჯ ნაბიჯ გეგმა:

1. მონიშნეთ მანქანის გარე მონახაზი, გაყავით იგი შუაზე ხაზით.
2. სხეულს უფრო სქელი ხაზებით ვხატავთ.
3. შემდეგ ვხატავთ ბორბლებს.
4. ჩვენ ვხატავთ მანქანის წინა ნაწილის დეტალებს: ფარები, საქარე მინა, ბამპერი
5. ვხატავთ ფანჯრებს, კარებს, სარკეებს.

ცხოველები

ცხოველების დახატვა ბევრად უფრო რთულია, ვიდრე საგნების, განსაკუთრებით ცხოვრებიდან, რადგან ისინი მუდმივად იცვლიან პოზას და არიან მოძრაობაში. ცხოველის დახატვა, მაგალითად, ცხენი, თქვენ უნდა გადაწყვიტოთ მისი დამახასიათებელი ნიშნები: სქელი მანე, წაგრძელებული მუწუკი, წვრილი კუნთოვანი ფეხები. შეხედე დეტალური ინსტრუქციები, . შესაძლოა, პირველივე ცდაზე ვერ შეძლოთ თქვენი საყვარელი კატის ან ძაღლის სწორად წარმოჩენა, მაგრამ რამდენიმე ვარჯიშის შემდეგ აუცილებლად მიაღწევთ წარმატებას.

ვიდეო გაკვეთილები მარტივი ფანქრით ხატვის შესახებ დამწყებთათვის

ვიდეო გაკვეთილები - შესანიშნავი გზახატვის დამოუკიდებლად სწავლა. ქვემოთ მოცემულია საგანმანათლებლო ვიდეოების შერჩევა, რომელშიც გამოცდილი მხატვრები ნათლად აჩვენებენ, თუ როგორ უნდა შექმნან მარტივი ფანქრით ნახატები დამწყებთათვის. ვიდეოს ნახვის შემდეგ გაიგებთ როგორ დახატოთ იაპონური მულტფილმის გმირები - ანიმე გოგონები და ისწავლით ყვავილების დახატვას. თუ მოგწონთ პეიზაჟები, მაშინ უყურეთ ბოლომდე მესამე ვიდეოს, რომელშიც მხატვარი ხატავს ბუნებას, განსაკუთრებული ყურადღება ეთმობა ხეებს.

გოგოების ხატვა

როგორ დავხატოთ ყვავილები

ულამაზესი პეიზაჟები

როგორ დავხატოთ ადამიანის სხეული

თუ ნულიდან იწყებ - სრული ნული, როგორც მე, და სურდა ესწავლა ფანქრით ხატვა - წაიკითხეთ ზარმაცი, უღიმღამო მხატვრის მატიანე. Ბოლოჯერჯერ კიდევ სკოლაში ვხატავდი. ვხატავ, როგორც ყველა, საშუალოდ.

როგორ შეგიძლიათ ფანქრით დახატოთ 50 საათის ვარჯიშის შემდეგ?და როგორ ვისწავლოთ იგი. დავიწყე ხატვა ნულიდან. მე არ ვხატავდი რეგულარულად, დღეში საშუალოდ 15 წუთი ექვსი თვის განმავლობაში. და თქვენ შეგიძლიათ ისწავლოთ რამდენიმე თვეში, ხატვა დღეში 60 წუთის განმავლობაში!

ხატვა - გადაწერის უნარი

დავიწყე შემდეგი ნახატების დახატვა იმ რწმენით, რომ მე უღიმღამო ვიყავი ხატვაში. მაგრამ რადგან ვიცი, რომ თითქმის ყველაფერი, რაც ჩემს შესახებ ვიცი, სიმართლეს არ შეესაბამება. გადავწყვიტე ჩემი თავი გადამემოწმებინა: მართლა კეხიანი ხელები მაქვს თუ სკოლაში ამდენი ვიტანჯე?

სფერო

ნახატის მთავარი ელემენტი. დახაზეთ სფეროს ჩრდილები და ნახევარმცველები.

მითითებული დრო ეფუძნება სახელმძღვანელოს კითხვას. თავად ხატვას ნახევარი დრო სჭირდება.

კუბი

ნებისმიერი დიზაინის ძირითადი სამშენებლო აგური.

კუბის მოდიფიკაციები

ტექსტურის დახატვა ფანქრით

დროშები და ვარდი

კუბურების დახატვა - მოწინავე დონე

სახატავი სფეროები - მოწინავე დონე

ამ ეტაპიდან თქვენ ვალდებულია იყიდოსდაჩრდილვა - ქაღალდის ფანქარი. წინა გაკვეთილებში თითით ვაბლენდერდი, შემდეგ #3-ით.

პენუმბრას მთელი მაგია: მოცულობა, პატარა ჩრდილები კუთხეებში, თვალის დახატვისას და პორტრეტი - დაჩრდილვის წყალობით. თითქოს შენი ხატვის უნარი გამრავლდეს სამზე! თქვენ გაოცდებით, როდესაც შეადარებთ თქვენს შედეგებს.

დროშები, გრაგნილები

ცილინდრები: ვულკანი, თასი

ცოცხალი ხის დახატვა

ოთახი პერსპექტივაში

ქუჩა პერსპექტივაში

ნახატი ცენტრალურ პერსპექტივაში: ციხე, ქალაქი

წარწერა პერსპექტივაში

პორტრეტის დახატვის სწავლა

ისწავლეთ ხელის დახატვა

გამოცდა: პირველი პორტრეტი!

ადამიანების დახატვა ბევრად უფრო რთულია, ვიდრე ვარდების ან ანიმეების დახატვა. სახის დამახინჯება არ შეიძლება - ყოველი შეცდომა მაშინვე შესამჩნევია. თქვენ უნდა ისწავლოთ ადამიანების დახატვა, როდესაც დარწმუნებული ხართ, რომ შეგიძლიათ დახაზოთ ცნობადი მონახაზი და სახის ესკიზი.

პორტრეტების დახატვა არ შეიძლება სწრაფად; ეს არის ჩემი მეუღლის პორტრეტი:

ისწავლეთ ნახატების დახატვა ნულიდან

რვა ნახატი დავხატე სულ 24 საათში, ნახევარი დროის განმავლობაში. ერთი დღე ფანქრითაც ვივარჯიშე. თქვენ შეგიძლიათ ისწავლოთ იგივე შედეგების მიღწევა, მაშინაც კი, თუ თქვენი ხელები უკანალიდან ამოიწურა, 50-150 საათში. სერიალის მხრივ, ეს დოქტორი ჰაუსის 2-3 სეზონია.

ვასია ლოჟკინს 6 საათი დასჭირდა თავისი პირველი აკრილის ნახატის "და მე მომწონხარ" დახატვას. არ ვიცოდი რა იყო აკრილი და როგორ გამომეყენებინა. ფუნჯიც პირველად დავიჭირე სკოლიდან.

სასურველი ჩრდილის მოზელა ადვილი არ არის. ყველაფრის მიტოვება, რადგან არ გამომდიოდა - მინდოდა ამის გაკეთება ყოველ ნახევარ საათში. ჩვენ გვჭირდება ადამიანი, რომელიც მხარს დაუჭერს. სამხატვრო სტუდიაში წავედი სასწავლებლად და მხატვრის მეთვალყურეობით ვხატავდი. ერთი წლის შემდეგ, იმავე მასწავლებლისგან რამდენჯერმე ვისწავლე ხატვის ონლაინ გაკვეთილები.

ფანქრით ხატვა ვისწავლე და ეს უნარი რთული აღმოჩნდა. სკოლიდან პირველად ავიღე ფუნჯი და დავხატე. 6 ხანგრძლივი საათი, ცოტა უხეში, მაგრამ რა კარგია! ახლა შემიძლია არაჩვეულებრივი საჩუქარი გავუკეთო - დავხატო ნახატი მეგობრისთვის, სანიშნე ბლოკნოტში, კარიკატურა სამუშაოსთვის. პატარა მულტფილმიც კი გადავიღე.

პირველი ნახატი: პასტელი, აკრილი, გუაში და ზეთი. ყველა მოწყობილობა დამზადებულია ნულიდან და არ არის სირცხვილი მისი კედელზე დაკიდება.

როგორ ვისწავლოთ სწორად ხატვა - ალგორითმი

საფუძველია ფანქრით ხატვის სწავლა: გაანადგურეთ კუთხეები, ხაზების ზომები, შეინარჩუნეთ პროპორციები. უბრალოდ ისწავლეთ არ შეგეშინდეთ ხატვის. დაეუფლეთ საწყის დონეს და შემდეგ ის უფრო სახალისო და ადვილი გახდება.

როგორ ვისწავლოთ ხატვა

დავხატოთ უბრალო ფანქრით .

ფუნდამენტური ხატვის ინსტრუმენტი. თითქმის ყველა ილუსტრაცია, ესკიზი და ნახატი ჯერ ფანქრით არის დახატული. შემდეგ იხეხება ძლივს შესამჩნევ ხაზებამდე, ან ზემოდან ვხატავთ საღებავებით. შეცდომები ადვილად გამოსწორდება. #1 დამწყებთათვის.

დავხატოთ გელის კალმები.

მარტივი ინსტრუმენტი ფერებში ხატვისთვის. ხატვის ტექნიკა ფანქრით ხატვის ტექნიკის მსგავსია - ბოლოს და ბოლოს, ეს არის კალამი და არა ფუნჯი. შეცდომების გამოსწორება შესაძლებელია მხოლოდ Photoshop-ში.





ვხატავთ ფლომასტერებით. ანალოგები: მარკერები და პროფესიონალური "ასლები".

ფერების უფრო მრავალფეროვნება, ვიდრე გელის კალმები. კომპლექტი ნაკლები ეღირება. 1-2 წლის შემდეგ, მარკერები შრება და თქვენ უნდა შეიძინოთ ახალი ნაკრები.





ფლომასტერები ოდნავ გაჯერებს ქაღალდს და ის იწყებს კოჭლობას, რის გამოც არ მიყვარს მათთან ხატვა. შეგიძლიათ 2-3-ჯერ დახატოთ და ხაზი უფრო გაჯერებული ხდება, შეგიძლიათ დახაზოთ პენუმბრა.

ვხატავთ აკვარელით.

იაფი მასალა და სკოლიდან ნაცნობი. ისინი განზავებულია წყლით, ამიტომ საღებავის ახალი ფენა ბუნდოვდება წინა. ძნელია დაეუფლო როგორ მოიქცევა. ნულიდან, დამოუკიდებლად, ადვილი არ არის დეტალების დახატვის სწავლა. უპირატესობა არის ხელმისაწვდომობა.

• ვხატავთ გუაშით.

  მქრქალი ფერი, აკვარელზე სქელი, ასევე განზავებულია წყლით. შესანიშნავია დამწყებთათვის: უზუსტობების გამოსწორება უფრო ადვილია, ვიდრე აკვარელი. იაფი მასალა.

  
  

• დავხატოთ აკრილის საღებავები .

  ყველაზე ხელმისაწვდომი პროფესიონალური მასალა. აკრილის შრება სწრაფად, 5-15 წუთი. მათთვის ადვილია მეორე ფენის წასმა და ხარვეზების გამოსწორება. თუ ხარისხიანია, წყლის მიმართ მდგრადია.

  აკრილის საღებავი ტილოზე. თქვენ ასევე შეგიძლიათ დახატოთ ყველაფერი: კედელი, სკამი, ჭიქა, ჩაფხუტი, საფერფლე, მაისური, ფოტო ჩარჩოები. გირჩევთ შემდეგ გახსნათ სამუშაო ლაქით ქილიდან.

  

• დავხატოთ პასტელი - მშრალი და ზეთი.

  პასტელებით ხატვის ტექნიკა უჩვეულოა - თქვენ უნდა დახატოთ ფანქრებით, ქაღალდზე გახეხვა.

  
  

  ხატვის ტექნიკა ზეთის პასტელებიფანქრებით ნახატის მსგავსია, მაგრამ აქვს საკუთარი მახასიათებლები.

  
  

• ზეთებით ხატვა.

  კომპლექსური პროფესიონალური საღებავები. გამძლეა, მაგრამ იაფებს ვერ იყიდით - ისინი იბზარება.

  გაშრობას დიდი დრო სჭირდება, დაახლოებით 2-10 დღე. ეს არის პლუსი - თქვენ ყოველთვის შეგიძლიათ ამოიღოთ ფენა, დაასრულოთ ნახაზი, დაჩრდილოთ. მაგრამ არის მინუსიც, ძალიან ფრთხილად უნდა წაისვათ ფენა ზემოდან, რომ არ გააფუჭოთ ის, რაც გაქვთ. მე არ გირჩევთ მათ გამოყენებას დამწყებთათვის.

  

შეგიძლიათ ისწავლოთ ფანქრით ხატვა? . იპოვეთ „რატომ?“, იყიდეთ სახელმძღვანელო და დახატეთ გასართობად. ერთ თვეში გაგიკვირდებათ თქვენი შესაძლებლობებით.

დღეს ჩვენ ვისაუბრებთ სხვადასხვა ტექნიკაზე ნახატი ფერადი ფანქრებით.

თან ფერადი ფანქრებიმათთან მუშაობა წარმოუდგენლად სასიამოვნოა, ნაწილობრივ იმიტომ, რომ მათი მანიპულირება და კონტროლი მარტივია. როგორ აჭრელებთ ფანქარს, როგორ უჭერთ მას და რამდენად ძლიერად დააჭერთ მას განსაზღვრავს რა ეფექტს მიაღწევთ ხატვისას. Გამოყენებით ფერადი ფანქრებიშეგიძლიათ შექმნათ როგორც რბილი კომბინაციები, ასევე კაშკაშა რეალისტური ტექსტურები. მას შემდეგ რაც გაიგებთ ქვემოთ აღწერილი საფუძვლებს, თქვენ შეძლებთ გადაწყვიტოთ რომელი ტექნიკა მისცემს ობიექტს უნიკალური თვისებები. ტექნიკოსი შევიდა ნახატი ფერადი ფანქრებითბევრია, იმდენი ეფექტი, რისი მიღწევაც შესაძლებელია მათი დახმარებით. ასე რომ, რაც უფრო მეტს ივარჯიშებთ და ატარებთ ექსპერიმენტებს, მით მეტ პოტენციალს დაინახავთ სურათებში, რომლებიც შთააგონებენ.

წნევა

ნახატი ფერადი ფანქრებითსაღებავებით შეღებვისგან განსხვავებით, არ შეიძლება წვერზე მეტი ფერის ჩასმა, რათა ის უფრო მუქი იყოს. ამიტომ, თქვენი მთავარი ინსტრუმენტი არის ზეწოლა ფერის გამოყენებისას. უმჯობესია დაიწყოთ ღია ფერით, ეს გაცილებით დიდხანს შეინარჩუნებს ქაღალდის ტექსტურას. დროთა განმავლობაში, თქვენ გამოგიმუშავებთ მექანიკურ უნარს, შეცვალოთ ზეწოლა ფანქარზე სასურველი ეფექტის მისაღწევად.

მსუბუქი წნევა

ამ ზონაში (მარცხნივ სურათზე) ფერი იყო გამოყენებული მხოლოდ ფანქრით ძლივს ეხებოდა ქაღალდის ზედაპირს. მსუბუქი წნევით ფერი კვლავ გამჭვირვალეა.

ზომიერი წნევა

ფანქარზე ზომიერი წნევა ქმნის კარგ საფუძველს ფენებისთვის (ცენტრი). ეს არის ასევე დაწკაპუნება, რომლითაც შეიძლება გსურდეთ ხელი მოაწეროთ თქვენს ნახატებს.

ძლიერი წნევა

ფანქარზე ძალიან ძლიერი ზეწოლა ასწორებს ქაღალდის ზედაპირს, რაც ფერს ნამდვილად მყარს ხდის (მარჯვნივ).

პარალიზები

ყოველი ხაზი, რომელსაც აკეთებ ფერადი ფანქარიძალიან მნიშვნელოვანია - ხაზის მიმართულება, სისქე და ტექსტურა ხელს შეუწყობს კონკრეტული ეფექტის შექმნას. ივარჯიშე განსხვავებულად დაჩრდილვის სახეები. შეამჩნევთ, რომ გაქვთ მიდრეკილება ერთი-ორისკენ გამოჩეკვის სახეები, მაგრამ შტრიხები დაგეხმარებათ თქვენი ნამუშევრის ტექსტურის და ემოციის გადმოცემაში.

თქვენ შეგიძლიათ მიბაძოთ სხვადასხვა ტექსტურებს ქაღალდზე წერტილებისა და ტირეების ნიმუშების შექმნით. თქვენ შეგიძლიათ შექმნათ მკვრივი, სქელი ტექსტურა წერტილების გამოყენებით.

სანამ სწორი ხაზების ჯგუფი იძლევა მიმართულებას (სურათზე მარცხნივ), ოდნავ მოხრილი ხაზების ჯგუფი გადმოსცემს მოძრაობის განცდას (მარჯვნივ). სცადეთ სხვადასხვა კომბინაციები დაჩრდილვის პარამეტრებიდა უფრო მდიდრული, მდიდარი დიზაინის შესაქმნელად. ასეთი სავარჯიშოები გაჩვენებთ, თუ როგორ შეიძლება ხაზები და შტრიხები იყოს არა მხოლოდ ექსპრესიული, არამედ ინფორმაციულიც.

სხვადასხვა სისქის ხაზები ხელს უწყობს ტექსტურის შექმნას. ეს ხაზები ქმნის ნახატში მოცულობის განცდას.

გამოჩეკვის სახეები

გააკეთეთ წრიული მოძრაობები ფანქრით ან შემთხვევითი თანმიმდევრობით, როგორც სურათზე, ან იდენტური რიგებით. უფრო სქელი დაფარვისთვის, როგორც მაგალითის მარჯვენა მხარეს, წაისვით რამდენიმე ფენა, მოათავსეთ წრეები ერთმანეთზე. თქვენ ასევე შეგიძლიათ ექსპერიმენტი სხვადასხვა ხარისხის წნევაზე უფრო შემთხვევითი შეგრძნებისთვის.

შეიძლება უფრო კომფორტული იყოს სწორი ხაზის სტილში მუშაობა: ვერტიკალური, დიაგონალური ან ჰორიზონტალური, თქვენი უპირატესობის მიხედვით. თქვენი შტრიხები შეიძლება იყოს მოკლე და წყვეტილი ან გრძელი, რაც დამოკიდებულია თქვენთვის სასურველ ტექსტურაზე.

ეს ეფექტი იქმნება ქაღალდის ზედაპირზე ფანქრის შემთხვევითი დახატვით, რაც ქმნის ფერის ორგანულ მასას. წნევის და დროის შეცვლით, რომელსაც ატარებთ ხაზის დახაზვაზე ერთ უბანზე, შეგიძლიათ გაზარდოთ ან შეამციროთ ფერის გაჯერება.

ეს ტერმინი ეხება თითქმის პარალელური ხაზების სერიის შექმნას. რაც უფრო ახლოს არის ხაზები ერთმანეთთან, მით უფრო მკვრივი და მუქი ფერია. ჯვრის გამოჩეკვა იქმნება ერთი პარალელური ხაზის მეორეზე გადატანით, მაგრამ განსხვავებული კუთხით. თქვენ შეგიძლიათ გამოიყენოთ დაჩრდილვა, რომ შეავსოთ ადგილები მყარი ფერით ან შექმნათ ტექსტურა.

არ აქვს მნიშვნელობა რომელია თქვენი საყვარელი დაჩრდილვის ტიპი, თქვენ უნდა შეეცადოთ აკონტროლოთ ფანქარი და გამოიყენოთ გლუვი, თანაბარი ფერი. ამ მაგალითში გამოვიყენე პატარა წრეები. შენიშვნა: როდესაც ფერი თანაბარია, ვერ გეტყვით რა ხაზებით იყო გამოყენებული.

ეს არის ყველაზე მექანიკური ხედიფერის გამოყენება, მაგრამ ის ქმნის ძალიან ძლიერ ტექსტურას. უბრალოდ გაამკვეთეთ ფანქარი და შექმენით პატარა წერტილები მთელ ზედაპირზე. მოათავსეთ ქულები უფრო ახლო მეგობარიერთმანეთთან უფრო მკვრივი დაფარვისთვის.

ფენები და დაჩრდილვა

ყველას, ვინც ხატავს, შეუძლია ჯერ ფერები შეურიოს პალიტრაზე და შემდეგ გადაიტანოს ტილოზე. მუშაობა ფერადი ფანქრები, ფერების ყველა შერევა და დაჩრდილვა ხდება პირდაპირ ქაღალდის ზედაპირზე. ფენების დახმარებით შეგიძლიათ მიიღოთ ახალი ფერი ან ახალი ჩრდილი. ფერის გასაძლიერებლად, ზემოდან მეტი ფენა წაისვით და მის შესამცირებლად გამოიყენეთ დამატებითი (კონტრასტული) ფერი. ასევე შეგიძლიათ ფერების შერევა თეთრი ფანქრით ან უფერო ბლენდერით.

ფერების შერევის უმარტივესი გზაა ფერის მეორე ფენის გამოყენება პირდაპირ პირველ ფენის თავზე. ამის გაკეთება შეგიძლიათ იმდენი ფერით, რამდენიც გჭირდებათ სასურველი ფერის ან გაჯერების მისაღწევად. ამ ტექნიკის გასაღები არის მსუბუქი წნევის გამოყენება, ბასრი ფანქრით მუშაობა და თითოეული ფენის თანაბრად გამოყენება.

მეხსიერების გასაახლებლად, შეგახსენებთ ამას გაპრიალებაეს არის ტექნიკა, რომელიც მოითხოვს მყარად დაჭერას ორი ან მეტი ფერის ერთმანეთთან შერწყმისთვის და მათ თანაბარი, პრიალა იერის მისაცემად. უფერო ბლენდერი ფერებს უფრო მუქს ხდის (როგორც სურათზეა ნაჩვენები), ხოლო თეთრი ან ღია ფანქრის გამოყენებით (შემდეგი მაგალითი) ფერებს ანათებს და ანიჭებს მათ თამამ იერს.

თქვენ ასევე შეგიძლიათ შეურიოთ ფერები მსუბუქია ან თეთრი ფანქარი. ნარინჯისფერი ელფერის შესაქმნელად, წაისვით წითელი ფენა, შემდეგ კი ზემოდან ყვითელი. გვახსოვდეს, რომ მუქი ფერისყოველთვის უნდა იყოს სინათლის ქვეშ. თუ მუქ ფერს წაისვით ღია ფერზე, შერევა არ მოხდება. ასევე ეცადეთ არ დააჭიროთ ძალიან ძლიერად ქვედა ფენებს გასაპრიალებელ ადგილას, რადგან თუ ქაღალდის ზედაპირს ძალიან სწრაფად გააბრტყელებთ, შერევის შედეგი არც ისე ეფექტური იქნება.

ეს მეთოდი ჩვეულებრივ გამოიყენება პასტელებთან მუშაობისას, მაყურებელი ხედავს ორ ფერს ერთმანეთის გვერდით, თითქოს შერეულია. გამოიყენეთ ჩანაწერები, შტრიხები, წერტილები ან მომრგვალებული ნაკაწრები ფერის გამოსაყენებლად, რაც საშუალებას მისცემს თითოეულ ფანქარს გამოიყურებოდეს ძაფის პატარა ნაჭერს. როცა მას მთლიანობაში უყურებ, ხაზებს სხვადასხვა ფერებიშერწყმა და ერთ მასას ჰგავს. ეს არის ძალიან ცოცხალი და ახალი შერევის მეთოდი, რომელიც მოხიბლავს თქვენს აუდიტორიას.

ქიაროსკუროს კანონები

ყველა ადამიანი, ვინც ხატვა დაიწყო, სვამს კითხვას, როგორ გადმოიტანოს საგნების მოცულობა და ფორმა ქაღალდზე. და ეს საკითხი ხშირად ჩიხში მოდის. ამასობაში, ვიზუალური აღქმაფორმა და მოცულობა პირდაპირ დამოკიდებულია ისეთი ნივთის კანონებზე, როგორიცაა chiaroscuro. პრინციპში, ამ ნიმუშების მიკვლევა შესაძლებელია უბრალოდ ჩვენს გარშემო ხელოვნური ან ბუნებრივი ფერებით განათებულ ობიექტებზე დაკვირვებით. ეს განსაკუთრებით ნათლად ჩანს მარტივი გეომეტრიული ფორმის ობიექტებზე - ბურთები, ცილინდრები, პირამიდები და ა.შ. იმისათვის, რომ სერიოზულად დაეუფლოთ ტონალურ ნახატს, კარგად უნდა იცოდეთ ქიაროსკუროს ეს კანონები.

კიაროსკურო- ობიექტის ზედაპირზე დაფიქსირებული განათების განაწილება, რაც ქმნის სიკაშკაშის მასშტაბს.

სინათლე ერთ-ერთი მთავარია ვიზუალური ხელოვნება: ობიექტის ფორმის, მოცულობის, ტექსტურის გადაცემა და სივრცის სიღრმე დამოკიდებულია განათების პირობებზე.

ობიექტი ვიზუალურად აღიქმება მხოლოდ მაშინ, როცა ის განათებულია, ანუ როცა მის ზედაპირზე ყალიბდება ქიაროსკურო განსხვავებული განათების გამო.

ობიექტის პოზიციიდან გამომდინარე სინათლის წყაროსთან, მისი ზედაპირის ტიპთან (ტექსტურა) და ფერთან და სხვა ფაქტორებთან, chiaroscuro-ს ექნება ამა თუ იმ სიკაშკაშე. კიაროსკურო შეიძლება დაიყოს რამდენიმე "ნაწილად". უფრო გასაგებად, განიხილეთ მარტივი ცილინდრი.

თუ მას ხელოვნურად აანთებთ, სინათლისა და ჩრდილის გრადაცია ძალიან ნათლად ჩანს. Ისე. გრადაცია ასეთია: ხაზგასმა, სინათლე, ნახევარმთვარი, საკუთარი ჩრდილი, რეფლექსი, დაცემა ჩრდილი.

სინათლე - ზედაპირები, რომლებიც განათებულია სინათლის წყაროს მიერ;
ნათება - სინათლის ლაქა კაშკაშა განათებულ ამოზნექილ ან ბრტყელ პრიალა ზედაპირზე, როდესაც ის ასევე შეიცავს სარკის ანარეკლი;
ჩრდილი - ობიექტის გაუნათებელი ან სუსტად განათებული ადგილები. ობიექტის გაუნათებელ მხარეს ჩრდილებს შინაგანი ეწოდება, ხოლო სხვა ზედაპირებზე ობიექტის მიერ ჩამოყალიბებულ ჩრდილებს - ჩამოსხმული;
პენუმბრა არის სუსტი ჩრდილი, რომელიც ჩნდება, როდესაც ობიექტი განათებულია რამდენიმე სინათლის წყაროს მიერ. იგი ასევე იქმნება ზედაპირზე, რომელიც მიმართულია სინათლის წყაროს მცირე კუთხით;
რეფლექსი - სუსტი სინათლის ლაქა ჩრდილში, რომელიც იქმნება ახლომდებარე ობიექტებიდან არეკლილი სხივებით.

Მსუბუქი- ეს არის ყველაზე განათებული ზედაპირი, მასზე სინათლის სხივები უფრო სწორი კუთხით ეცემა. სინათლეში ყოველთვის იქნება ყველაზე კაშკაშა პატარა ლაქა - ხაზგასმა (ეს არის ადგილი, სადაც ობიექტის ზედაპირიდან არეკლილი სინათლის სხივები პირდაპირ ჩვენს თვალში ვარდება). რა თქმა უნდა, ხაზგასმა არ უნდა იყოს იდეალურად თეთრი. ეს ყველაფერი დამოკიდებულია სურათის საერთო ტონზე. თუ თქვენ დახატავთ შავ მქრქალ ბურთს, მასზე არასოდეს იქნება თეთრი ხაზგასმა. აქ და ახლა, ასე ვთქვათ, ყველაზე ნათელი წერტილია თქვენს ნახატთან შედარებით. შემდეგ ობიექტის ფორმა ბრუნავს, სინათლის სხივები სხვა კუთხით ეცემა და მიიღება ნახევარმთვარი. მრგვალ ობიექტებზე შუქიდან ნახევარმბრაზე, შემდეგ კი ჩრდილში გადასვლა ძალიან გლუვია, მკაფიო საზღვრების გარეშე. ასე რომ, შემდეგი არის თავად ჩრდილი. ეს არის ადგილი ობიექტის ზედაპირზე, სადაც სინათლის სხივები საერთოდ არ აღწევს. ეს არის ყველაზე ბნელი ადგილი ობიექტის ზედაპირზე. უნდა გვახსოვდეს, რომ ჩრდილი მიდის ობიექტის ზედაპირზე და მიიღებს მის ფორმას. თუ ჩვენ ვხატავთ ბურთს (ან სხვა მრგვალ, სფერულ ობიექტებს), მაშინ უნდა გვახსოვდეს, რომ ჩრდილის საზღვარი არ შეიძლება იყოს იგივე მთელ სიგრძეზე. ჩვენთან ყველაზე ახლოს ჩრდილის საზღვრის ამოზნექილი ზედაპირი კიდეებზე მუქი იქნება.

შემდეგ რეფლექსი.Ეს ძალიან მნიშვნელოვანია. ბევრს ენატრება რეფლექსები და არ ხატავს მათ, მაგრამ ამის გარეშე შეუძლებელია საგნის ფორმის სრულად გადმოცემა. სინათლის სხივები, რომლებიც ეცემა არა მხოლოდ ობიექტს, არამედ ანათებს ყველაფერს ირგვლივ, აირეკლება გარემომცველი ობიექტის სივრციდან (მაგალითად, მაგიდის ზედაპირიდან, რომელზედაც დევს საგანი, ან მიმდებარე ობიექტებიდან) და ასახავს ანარეკლს. ობიექტზე, რომელსაც რეალურად ვხატავთ. ეს არის რეფლექსი. ის უფრო მსუბუქია ვიდრე ჩრდილი, მაგრამ არავითარ შემთხვევაში არ შეიძლება რეფლექსი იყოს იგივე ტონი, როგორც სინათლე. ეს უნდა იყოს მუქი, ვიდრე ღია, ნაწილობრივი ჩრდილი, მაგრამ მსუბუქია ვიდრე ჩრდილი. რა თქმა უნდა, აქ ზუსტი რეცეპტი არ არსებობს, რამდენად მუქი ან ღიაა - თქვენ უნდა ნახოთ თითოეული ცალკეული შემთხვევა.

საკუთარი ჩრდილის გარდა, ობიექტს აქვს კიდევ ერთი - დაცემა. ვფიქრობ, ყველაფერი ნათელია – ობიექტი თავისი მასით ბლოკავს სინათლის სხივების გზას და ისინი არ აღწევენ იმ ზედაპირს, რომელზეც ობიექტი დგას. ასე იქმნება ჩამოვარდნილი ჩრდილი. მას ასევე აქვს ტონის საკუთარი გრადაცია. ობიექტის ძირში ჩრდილი ჩვეულებრივ მუქი და გაჯერებულია. და რაც უფრო შორდება საგანს, მით უფრო ფერმკრთალი და ბუნდოვანი ხდება.

ზოგადად, ობიექტის ფორმის მიუხედავად, მარტივია თუ რთული, სინათლისა და ჩრდილის განაწილების კანონი ყოველთვის ერთი და იგივეა.

მაგრამ არის მეტი დამატებები. ჩვენ არ ვხატავთ ბრტყელ ლაქებს, მაგრამ სამგანზომილებიანი ობიექტები არათანაბრად არის განათებული. განათების ხარისხი დამოკიდებულია ობიექტის პოზიციაზე სივრცეში სინათლის წყაროსთან მიმართებაში, სინათლის წყაროს ბუნებაზე, ობიექტის ზედაპირიდან სინათლის წყარომდე დაშორებაზე და ასევე სინათლის სხივის დაცემაზე. ზედაპირი.
ასევე, ობიექტის განათების ხარისხი დამოკიდებულია იმაზე, თუ რამდენად ახლოს არის ობიექტი სინათლის წყაროსთან. როდესაც ობიექტი უახლოვდება შუქს, მისი განათება გაიზრდება და პირიქით, როდესაც ის შორდება, ის სუსტდება.

თვალი განასხვავებს ტონების მნიშვნელოვან რაოდენობას. რაც უფრო ფართოა ტონალობის მასშტაბი, მით ნაკლებად განსხვავდებიან ისინი ერთმანეთისგან სიკაშკაშით, მით ნაკლები კონტრასტი აღიქმება ობიექტი; რაც უფრო ვიწროა ის, რაც უფრო დიდი იქნება განსხვავება ტონებს შორის სიკაშკაშეში, მით მეტი კონტრასტი გამოჩნდება ობიექტი.

და კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი დეტალი- ფონი. ნახატი, თუ რა თქმა უნდა სწრაფი ესკიზიან მომავალი ფერწერის პირველი ესკიზი, ფონის გარეშე არ იცოცხლებს ქაღალდზე. მუქი ფონი ძალიან შთამბეჭდავად გამოიყურება მსუბუქი ობიექტებისთვის, რომლებიც მისი წყალობით გამოდიან წინა პლანზე.

ბევრი რამ არის დამოკიდებული ნახატის ფონზე!

შედეგად, შეგვიძლია ვთქვათ: საგანს მოცულობის მისაცემად, შეგიძლიათ დაყოთ იგი მრავალ სიბრტყეზე (ეს შეიძლება გაკეთდეს გონებრივად და არა აუცილებლად ქაღალდზე), იპოვოთ მათგან ყველაზე ნათელი და ბნელი და შემდეგ დაასრულოთ ნახატი, შევსოთ. ის პენუმბრით და ხაზგასმული რეფლექსებით. და რა თქმა უნდა, არ უნდა დავივიწყოთ ჩრდილი და ფონი, თუნდაც ესკიზს ვხატავთ. სხვადასხვა გაჯერების ტონების განაწილების მაგალითისთვის აქ არის ნათელი მაგალითი წიგნიდან. გაითვალისწინეთ, რომ სიკაშკაშე არის თეთრი ქაღალდი, რომელიც ზოგან ჩანს.

ამ განყოფილებაში შევეცდებით მოგცეთ ზოგადი ინფორმაციაინსულტის შესახებ და გამოავლინოს დაჩრდილვის მეთოდის არსი.
ერთი შეხედვით, როგორც ჩანს, ადვილია იგივეს გამეორება, რაც ფიგურაშია. მაგრამ დამწყებთათვის ეს ძალიან რთულია, განსაკუთრებით მაშინ, როდესაც ხელი არ ემორჩილება და თქვენ უბრალოდ გინდათ ხელი დაადოთ ქაღალდს და „გააკეთოთ“ წრეწირები მოკლე ხაზებიდან, როგორც ამას ბევრი ადამიანი აკეთებს.

აქ მოცემულია რამდენიმე ტექნიკა, რომლებიც თან ახლავს დაჩრდილვას:.
ასე რომ, სცადეთ სწრაფად დახაზოთ რამდენიმე ირიბი პარალელური ხაზი იმავე მანძილზე. მნიშვნელოვანია ხაზებს შორის თანაბარი (ან პროპორციული) მანძილის შენარჩუნება. უმჯობესია ფანქარი (კალამი, ფლომასტერი და ა.შ.) მსუბუქად დაიჭიროთ და ქაღალდზე ძლიერი დაჭერის გარეშე დახაზოთ ხაზები. ბევრი საგანმანათლებლო პუბლიკაცია გვირჩევს მხრის მოძრაობის ვარჯიშს. ამისათვის თქვენ უნდა დაიჭიროთ ხელი ქაღალდის შეხების გარეშე.

ხაზების დახატვა შესაძლებელია დიდი წნევით დარტყმის დასაწყისში და თითქმის შეხების გარეშე

წაიკითხეთ ამ თემაზე საიტზე:

ფანქრით ნახატი. მასალები და ხელსაწყოები. ნახატების შენახვა საჩვენებელი ნახატი ნახშირით: ქალის თავი ნახშირის ნახატი: ტყის კუნძული ეტაპი 5-7