ახალგაზრდა თაობის წარმომადგენლები სპექტაკლში ალუბლის ბაღი. ახალგაზრდა თაობა სპექტაკლში A.P. ჩეხოვის "ალუბლის ბაღი"

ჩეხოვმა თავის ნაწარმოებს "ალუბლის ბაღი" კომედია უწოდა. პიესის წაკითხვის შემდეგ მას უფრო ტრაგედიას მივაწერთ, ვიდრე კომედიას. გვეჩვენება ტრაგიკული სურათებიგაევი და რანევსკაია, მათი ბედი ტრაგიკულია. ჩვენ თანავუგრძნობთ და თანავუგრძნობთ მათ. თავიდან ვერ გავიგეთ, რატომ დაასახელა ანტონ პავლოვიჩმა თავისი პიესა კომედიად. მაგრამ ნაწარმოების ხელახლა წაკითხვისას, მის გაგებას, მაინც გარკვეულწილად კომიკურად ვხვდებით ისეთი პერსონაჟების ქცევას, როგორებიც არიან გაევი, რანევსკაია, ეპიხოდოვი. ჩვენ უკვე გვჯერა, რომ ისინი თავად არიან დამნაშავენი თავიანთი უბედურების გამო და, ალბათ, ჩვენ ვგმობთ მათ ამის გამო. რა ჟანრს მიეკუთვნება ა.პ.ჩეხოვის პიესა „ალუბლის ბაღი“ - კომედია თუ ტრაგედია სპექტაკლში „ალუბლის ბაღი“ ვერ ვხედავთ მკაფიო კონფლიქტს, თითქოს ყველაფერი ჩვეულ რეჟიმში მიედინება? სპექტაკლის გმირები მშვიდად იქცევიან, მათ შორის ღია ჩხუბი და შეხლა-შემოხლა არ ხდება. და მაინც ვგრძნობთ კონფლიქტის არსებობას, ოღონდ არა ღია, არამედ შინაგანი, მიმალული სპექტაკლის წყნარ, ერთი შეხედვით, წყნარ ატმოსფეროში. მათ ვხედავთ ნაწარმოების გმირების ჩვეულებრივი საუბრების მიღმა, ერთმანეთის მიმართ მშვიდი დამოკიდებულების მიღმა. სხვების შინაგანი გაუგებრობა. ხშირად გვესმის სტრიქონები პერსონაჟებიდან, რომლებიც უადგილოა; ხშირად ვხედავთ მათ განცალკევებულ მზერას, თითქოს გარშემომყოფებს არ ესმით, მაგრამ სპექტაკლის „ალუბლის ბაღის“ მთავარი კონფლიქტი თაობა-თაობის გაუგებრობაშია. სპექტაკლში თითქოს სამჯერ იკვეთება: წარსული, აწმყო და მომავალი. ეს სამი თაობა ოცნებობს თავის დროზე, მაგრამ ისინი მხოლოდ საუბრობენ და ვერაფერს აკეთებენ მათი შესაცვლელად ცხოვრება, წარსულშითაობა მოიცავს გაევს, რანევსკაიას, ფირსს; დღემდე - ლოპახინი, ხოლო მომავალი თაობის წარმომადგენლები არიან პეტია ტროფიმოვი და დნია, ძველი თავადაზნაურობის წარმომადგენელი, ანდრეევნა რანევსკაია, რომელიც მუდმივად საუბრობს ძველ სახლში, ლამაზ და მდიდრულ ალუბლის ბაღში გატარებულ ახალგაზრდობაზე. ის მხოლოდ წარსულის ამ მოგონებებით ცხოვრობს, აწმყო არ კმაყოფილდება და მომავალზე ფიქრიც არ უნდა. და ჩვენ მისი ინფანტილიზმი სასაცილოდ მიგვაჩნია. და მთელი ძველი თაობა ამ სპექტაკლში ასე ფიქრობს. არცერთი მათგანი არ ცდილობს რაიმეს შეცვლას. ისინი საუბრობენ "ლამაზზე" ძველი ცხოვრება, მაგრამ ისინი, როგორც ჩანს, თმობენ თავს აწმყოში, ნებას რთავდნენ ყველაფერს თავის კურსს და ნებდებიან თავიანთი იდეებისთვის ბრძოლის გარეშე. და ამიტომ ჩეხოვი გმობს მათ ამის გამო ლოპახინი არის ბურჟუაზიის წარმომადგენელი, აწმყოს გმირი. ის დღესდღეობით ცხოვრობს. ჩვენ არ შეგვიძლია არ შევამჩნიოთ, რომ მისი იდეები ჭკვიანი და პრაქტიკულია. მას აქვს ცოცხალი საუბრები იმის შესახებ, თუ როგორ შეცვალოს ცხოვრება უკეთესობისკენ და, როგორც ჩანს, იცის რა უნდა გააკეთოს. მაგრამ ეს ყველაფერი მხოლოდ სიტყვებია. სინამდვილეში, ლოპახინი არ არის იდეალური გმირიუკრავს. ჩვენ ვგრძნობთ მის ნაკლებ თავდაჯერებულობას. ნაწარმოების დასასრულს, როგორც ჩანს, ის ნებდება და წამოიძახებს: "ჩვენი უხერხული, უბედური ცხოვრება რომ შეიცვალოს!", როგორც ჩანს, ანა და პეტია ტროფიმოვი არიან ავტორის იმედი მომავლისთვის. მაგრამ შეუძლია თუ არა ისეთმა ადამიანმა, როგორიც პეტია ტროფიმოვია, "მარადიული სტუდენტი" და "გაფუჭებული ჯენტლმენი", შეცვალოს ეს ცხოვრება? ყოველივე ამის შემდეგ, მხოლოდ ჭკვიან, ენერგიულ, თავდაჯერებულ ადამიანებს, აქტიურ ადამიანებს შეუძლიათ წამოაყენონ ახალი იდეები, შევიდნენ მომავალში და წარმართონ სხვები. და პეტია, ისევე როგორც სპექტაკლის სხვა პერსონაჟები, უფრო მეტს ლაპარაკობს, ვიდრე მოქმედებს; ის საერთოდ რაღაცნაირად სასაცილოდ იქცევა. და ანა ჯერ კიდევ ძალიან ახალგაზრდაა, მან ჯერ არ იცის ცხოვრება, რომ შეცვალოს იგი, ასე რომ, სპექტაკლის მთავარი ტრაგედია მდგომარეობს არა მხოლოდ ბაღის გაყიდვაში და იმ ქონების გაყიდვაში, რომელშიც ხალხმა გაატარა ახალგაზრდობა, რომელთანაც ისინი დაკავშირებულია. საუკეთესო მოგონებები, არამედ იმავე ადამიანების უუნარობაში შეცვალონ რაიმე თავიანთი მდგომარეობის გასაუმჯობესებლად. ჩვენ, რა თქმა უნდა, თანავუგრძნობთ ლიუბოვ ანდრეევნა რანევსკაიას, მაგრამ არ შეგვიძლია არ შევამჩნიოთ მისი ინფანტილური, ზოგჯერ სასაცილო საქციელი. მუდმივად ვგრძნობთ სპექტაკლში მიმდინარე მოვლენების აბსურდულობას. რანევსკაია და კაევი სასაცილოდ გამოიყურებიან ძველ საგნებთან მიჯაჭვულობით, ეპიხოდოვი სასაცილოა, თავად შარლოტა კი ამ ცხოვრებაში უსარგებლობის პერსონიფიკაციაა. სპექტაკლში არ არის კავშირი ჯერებს შორის; და მაინც ავტორი გამოთქვამს მომავლის იმედებს. გასაკვირი არ არის, რომ ცულის ხმა წარსულიდან აწმყოში გადასვლას განასახიერებს. და როცა ახალი თაობის მცენარეები ახალი ბაღი, მომავალი მოვა.ა. პ.ჩეხოვმა დაწერა პიესა „ალუბლის ბაღი“ 1905 წლის რევოლუციამდე. მაშასადამე, თავად ბაღი არის იმდროინდელი რუსეთის პერსონიფიკაცია. ამ ნაშრომში ანტონ პავლოვიჩმა ასახა გამვლელი თავადაზნაურობის, ბურჟუაზიისა და რევოლუციური მომავლის პრობლემები. ამავე დროს, ჩეხოვი ახლებურად ასახავდა მთავარი კონფლიქტიმუშაობს. კონფლიქტი ნაწარმოებში ღიად არ არის ნაჩვენები, მაგრამ ჩვენ ვგრძნობთ შიდა კონფლიქტი, ხდება პიესის გმირებს შორის. ტრაგედია და კომედია განუყოფლად გადის მთელ ნაწარმოებში, ჩვენ ერთდროულად თანაუგრძნობთ პერსონაჟებს და ვგმობთ მათ უმოქმედობისთვის.

ამოცანები და ტესტები თემაზე "სამი თაობა ა.პ. ჩეხოვის პიესაში "ალუბლის ბაღი"

• მორფოლოგიური ნორმა - მნიშვნელოვანი თემებიგაიმეორონ ერთიანი სახელმწიფო გამოცდა რუსულ ენაზე

  გაკვეთილი: 1 ამოცანები: 8

• არსებითი სახელების სამი დაქვეითება. დახრის განსაზღვრის ალგორითმი - არსებითი სახელი, როგორც მე-4 კლასის მეტყველების ნაწილი

ახალგაზრდა თაობის "ალუბლის ბაღის" A.P. ჩეხოვი

მე-10 კლასი

ახალგაზრდა თაობაში შედის პეტია ტროფიმოვი და ანა. მოდით გავამახვილოთ ყურადღება პეტიაზე, რადგან ის ატარებს სიტყვა "ახალგაზრდა" (აქ - "ცხოვრების დასაწყისი", "პერსპექტიული") მთავარი სემანტიკური დატვირთვა. პეტია ტროფიმოვი 26 წლისაა, ექვსი წლის წინ ის იყო რანევსკაიას ქონების მფლობელის შვილის მასწავლებელი. ბიჭი დაიხრჩო, დედამისი მწუხარების დასავიწყებლად პარიზში მიემგზავრება. პეტია სადღაც ახლოს სახლდება. რანევსკაია ჩამოდის, რომელმაც მთელი თავისი ფული საზღვარგარეთ დახარჯა, პეტია კი სახლში მოდის მხოლოდ იმისთვის, რომ ქედს დაიხაროს და სასწრაფოდ წავიდეს. მისთვის ძნელია იმის გაგება, რომ მისი საქციელი ტაქტიანია. სხვებს ეს ესმით (ანა, ვარია). თავისი გარეგნობით ის ახსენებს ქალს მის დაკარგვას. ცრემლებამდე მოაქვს. ის რეალურად ზრუნავს ანაზე მამულში. ამიტომაც არის აქ. რანევსკაია მას თვლის კარგი ადამიანი. ლოპახინს გულწრფელად უყვარს იგი. ვარია მკაცრია მასთან. ანა აღფრთოვანებულია მისით და თითქმის შეყვარებულია. მის გარშემო ყველა პეტიას ჭკვიან, პატიოსან, ამაყ ადამიანად თვლის. მაგრამ პეტიას დახასიათება სხვა გმირების მიერ ძალიან ლაკონურია. შემოიფარგლება სიტყვებით ძმაო, მხიარული კაცი. ჩვენ ვერ გამოვასწორებთ სრული პორტრეტიგმირი. პეტია, მისი სიტყვებით, თავისუფალი კაცი. კარგად ჯდება რევოლუციონერის იმიჯში. უბრალოდ, საიდან იღებს ამ სნეულ კაცს, სათვალეს, სტუდენტურ ფორმაში, ერთმა ქალმა დაუძახა ეტლში? დაბნეული ჯენტლმენი, სახეში მას "კლუცს", "მარადიულ სტუდენტს" ეძახიან. ავტორიტეტით სარგებლობს. როგორი ავტორიტეტი შეიძლება ჰქონდეს მას თავისი გარეგნობით? გავიხსენოთ დუნიაშას სიტყვები: ”მესამე დღეს მოვიდა პიოტრ სერგეიჩი. აბანოში სძინავთ და იქ ცხოვრობენ“. გარეგნობა აქ არ არის მთავარი. პეტია გამოთქვამს მონოლოგებს რუსი ინტელიგენციის შესახებ, მუშების, ყმების მფლობელების, მდიდრების შესახებ. ამავე დროს ის აფრთხილებს, რომ ეშინია სერიოზული საუბრები. მოდით გადავხედოთ პეტიას სიტყვებს. პეტია მის გარშემო მხოლოდ ჭუჭყს ხედავს. თქვენს წინაშე დგას ჭაღარა ქალები, რომლებიც სხვის ხარჯზე ცხოვრობენ. ხანდახან ის გადადის დენონსირებიდან თვითდარტყმაზე. შეიძლება მართალიც იყოს, რადგან თავადაც 5 თვე არაფერი გაუკეთებია. მაგრამ ის ეუბნება სხვებს, რომ მათ უნდა იმუშაონ. და ეს შრომისმოყვარე ვარასთან და ენერგიულთან, ბიზნესი ლოფახინო. პეტია თვლის, რომ "კაცობრიობა მიიწევს უმაღლესი ჭეშმარიტებისკენ, უმაღლესი ბედნიერებისკენ, რაც შესაძლებელია დედამიწაზე". მონოლოგი "კაცობრიობა მოდის" წარმოითქმის შეწუხებული რანევსკაიას თხოვნით და ლოპახინის ირონიული შენიშვნის შემდეგ პეტიას დაზვერვის შესახებ სიტყვებზე. პეტიას მიერ ლოპახინისადმი მიცემული შესაბამისი აღწერა (დაახლოებით " მტაცებელი მხეცი"), იწყება და მთავრდება სიცილით. პეტიას ცხოვრება რთული იყო, ის 2-ჯერ გარიცხეს უნივერსიტეტიდან. ტროფიმოვი არ სწავლობს, რადგან არ შეუძლია სწავლა და ამავდროულად თავის რჩენა. როდესაც პეტიას ეკითხებიან, რატომ არ დაასრულა კურსი? პეტია პასუხად დუმს. ტროფიმოვი ჩამორჩა „ახალს“, ცხოვრობს პროვინციებში, არაფერს აკეთებს, არაფერს კითხულობს. ირგვლივ მხოლოდ ჭუჭყს ხედავს. ის ლამაზად საუბრობს და ენერგიულად მოუწოდებს წინსვლისკენ, მაგრამ არ ანათებს სიმდიდრით, სილამაზით და ტაქტით. ყველა სხვა პერსონაჟი მასზე უფრო ჰუმანურია. მისი პატიოსნება უსარგებლოა. მას ცხოვრებაში არაფერი განუცდია. სპექტაკლში პეტია არა მხოლოდ აკრიტიკებს არსებულ წესრიგს, მისი მთავარი როლი არის ცხოვრების შეცვლის მოწოდება. პეტია გიწვევთ, რომ გაჰყვეთ მას, რადგან ის საკუთარ თავს "წინა რიგში" ხედავს. თვითონაც არ იცის სად და რატომ წავიდეს. მიზანი მისთვის გაურკვეველია. მას უბრალოდ წინათგრძნობა აქვს. მან არ იცის ცხოვრება და ეშინია მისი, რა შეიძლება იყოს მიზანი? ის იმალება უკან ცხოვრების შიშისგან ლამაზი სიტყვებითდა "შიშისგან" თვალებსაც კი ხუჭავს. სპექტაკლის დასასრულს პეტია და ანა მოსკოვში მიდიან, რათა იქ ახალი ბაღი გააშენონ. დაიწყე ახალი ცხოვრება. და როგორი ბარგით იმოგზაურებს, სახლიდანაც რომ ვერ გადის, კალოშებს ეძებს. ის ჩაითრია რანევსკაიასა და გაევის მსგავსი ადამიანების ცხოვრებაში, სიტყვების მიღმა ვერ გადის. ჩეხოვის აზრით, ტროფიმოვების ცხოვრებაში და იმიჯი სპექტაკლში არის სტიმული მისცეს ანას მოძრაობას. ისევე როგორც ანა. ანა ახალი ფიუჩერსების მატარებელია რევოლუციური იდეები. ახალგაზრდა, ხასიათით, ფეხზე წარსულის ტვირთის გარეშე, თანაგრძნობას იწვევს. სწორედ მისი მსგავსი ხალხი მიიწევს წინ. ანა საუბრობს ცხოვრებაზე.

თემაზე: მეთოდოლოგიური განვითარება, პრეზენტაციები და შენიშვნები

სახელების სიმბოლიკა A.P. ჩეხოვის პიესაში "ალუბლის ბაღი"

მე-18 საუკუნეში თეატრმცოდნეებმა სპექტაკლის დაწყებამდე იცოდნენ რომელ პერსონაჟებს ნახავდნენ სცენაზე. დრამატურგს დაევალა გმირებისთვის „მოლაპარაკე“ გვარების მიცემა. სიაში კითხვა პერსონაჟები...

პრეზენტაცია "სახელების სიმბოლიკა A.P. ჩეხოვის პიესაში "ალუბლის ბაღი"

მე-18 საუკუნეში თეატრმცოდნეებმა სპექტაკლის დაწყებამდე იცოდნენ რომელ პერსონაჟებს ნახავდნენ სცენაზე. დრამატურგს დაევალა გმირებისთვის „მოლაპარაკე“ გვარების მიცემა. პერსონაჟების სიაში წაკითხვის შემდეგ „S...

რუსეთის მომავალი წარმოდგენილია ანა და პეტია ტროფიმოვის სურათებით.

ანა 17 წლისაა, ის წყვეტს წარსულს და არწმუნებს ატირებულ რანევსკაიას, რომ წინ მთელი ცხოვრებაა: ”ჩვენ გავაშენებთ ახალ ბაღს, ამაზე უფრო მდიდრულს, ნახავთ, გაიგებთ და სიხარული, მშვიდი. , ღრმა სიხარული დაეცემა შენს სულს“. სპექტაკლში მომავალი გაურკვეველია, მაგრამ ის იპყრობს და მხოლოდ ემოციურად იპყრობს, რადგან ახალგაზრდობა ყოველთვის მიმზიდველი და პერსპექტიულია. პოეტური ალუბლის ბაღის სურათი, ახალგაზრდა გოგონა, რომელიც მიესალმება ახალ ცხოვრებას - ეს არის თავად ავტორის ოცნებები და იმედები რუსეთის გარდაქმნის, მომავალში მისი აყვავებულ ბაღად გადაქცევაზე. ბაღი სიცოცხლის მარადიული განახლების სიმბოლოა: "ახალი ცხოვრება იწყება", - ენთუზიაზმით წამოიძახა ანა მეოთხე მოქმედებაში. ანას სურათი გაზაფხულზე სადღესასწაულო და მხიარულია. „ჩემი მზე! ჩემი გაზაფხული, - ამბობს პეტია მის შესახებ. ანა გმობს დედას ფულის ფლანგვის უფალო ჩვევისთვის, მაგრამ მას სხვებზე უკეთ ესმის დედის ტრაგედია და მკაცრად საყვედურობს გაევს დედაზე ცუდის გამო. საიდან აქვს ჩვიდმეტი წლის გოგონას ცხოვრებაში ეს სიბრძნე და ტაქტი, რომელიც ახალგაზრდა ბიძასგან შორს მიუწვდომელია?! მისი მონდომება და ენთუზიაზმი მიმზიდველია, მაგრამ ისინი იმედგაცრუებაში გადაიქცევიან, თუ რამდენად დაუფიქრებლად სჯერა ტროფიმოვის და მისი ოპტიმისტური მონოლოგების.

მეორე მოქმედების ბოლოს ანა მიუბრუნდება ტროფიმოვს: „რა დამემართა, პეტია, რატომ აღარ მიყვარს ალუბლის ბაღი, როგორც ადრე. ისე სათუთად მიყვარდა, მეჩვენებოდა, რომ დედამიწაზე არავინ იყო უკეთესი ადგილიჩვენი ბაღივით“.

ტროფიმოვი პასუხობს მას: ”მთელი რუსეთი ჩვენი ბაღია”.

პეტია ტროფიმოვი, ისევე როგორც ანა, წარმოადგენს ახალგაზრდა რუსეთს. ის ყოფილი მასწავლებელირანევსკაიას დამხრჩვალი შვიდი წლის ვაჟი. მამამისი ფარმაცევტი იყო. ის არის 26 თუ 27 წლის, ის მარადიული სტუდენტია, რომელსაც კურსი არ დაუსრულებია, ატარებს სათვალეს და ამტკიცებს, რომ უნდა შეწყვიტოს საკუთარი თავის აღფრთოვანება და „უბრალოდ მუშაობა“. მართალია, ჩეხოვმა თავის წერილებში განმარტა, რომ პეტია ტროფიმოვს უნივერსიტეტი არ დაუმთავრებია თავისი ნებით: ”ბოლოს და ბოლოს, ტროფიმოვი მუდმივად ემიგრაციაშია, მას მუდმივად აძევებენ უნივერსიტეტიდან, მაგრამ როგორ ასახავ ამას”.

პეტია ყველაზე ხშირად საუბრობს არა საკუთარი სახელით - რუსეთის ახალი თაობის სახელით. დღეს მისთვის არის „სიბინძურე, ვულგარულობა, აზიელობა“, წარსული არის „მონების მფლობელები, რომლებიც ფლობდნენ ცოცხალ სულებს“. „ჩვენ სულ ცოტა ორასი წლით ჩამოვრჩებით, ჯერ კიდევ არაფერი გვაქვს, წარსულის მიმართ გარკვეული დამოკიდებულება, მხოლოდ ფილოსოფოსობას ვფლობთ, ვჩივით სევდაზე ან ვსვამთ არაყს. იმდენად ნათელია, რომ აწმყოში ცხოვრების დასაწყებად, ჯერ უნდა გამოისყიდოთ ჩვენი წარსული, ბოლო მოვუღოთ მას და მისი გამოსყიდვა მხოლოდ ტანჯვით, მხოლოდ არაჩვეულებრივი, უწყვეტი შრომით შეგვიძლია“.

პეტია ტროფიმოვი არის ჩეხოვის ერთ-ერთი ინტელექტუალი, რომლისთვისაც ნივთები, მიწის მეათედი, ძვირფასეულობა, ფული არ წარმოადგენს უმაღლეს ღირებულებას. უარს ამბობს ლოპახინის ფულზე, პეტია ტროფიმოვი ამბობს, რომ მათ არ აქვთ ოდნავი ძალა მასზე, როგორც ფუმფულა, რომელიც ჰაერში ცურავს. ის არის „ძლიერი და ამაყი“ იმით, რომ თავისუფალია ყოველდღიური, მატერიალური, მატერიალიზებული ნივთების ძალისგან. სადაც ტროფიმოვი ძველი ცხოვრების მოუწესრიგებლობაზე საუბრობს და ახალი ცხოვრებისკენ მოუწოდებს, ავტორი თანაუგრძნობს მას.

პეტია ტროფიმოვის გამოსახულების მთელი „პოზიტიურობის“ მიუხედავად, ის საეჭვოა ზუსტად, როგორც პოზიტიური, „ავტორის“ გმირი: ის ზედმეტად ლიტერატურულია, მისი ფრაზები მომავლის შესახებ ძალიან ლამაზია, მისი მოწოდებები „მუშაობაზე“ ძალიან ზოგადია. და ა.შ. ცნობილია ჩეხოვის უნდობლობა ხმამაღალი ფრაზების მიმართ და გრძნობების რაიმე გადაჭარბებული გამოვლინება: ის „ვერ იტანდა ფრაზების გამჭრელებს, მწიგნობრებსა და ფარისევლებს“ (I.A. Bunin). პეტია ტროფიმოვს ახასიათებს ის, რასაც თავად ჩეხოვი გაურბოდა და რაც გამოიხატება, მაგალითად, გმირის შემდეგ მონოლოგში: „კაცობრიობა მიდის უმაღლესი ჭეშმარიტებისკენ, უმაღლესი ბედნიერებისკენ, რაც შესაძლებელია დედამიწაზე, მე კი წინა პლანზე!“; „იმ წვრილმან და მოჩვენებითი ნივთების გვერდის ავლით, რაც ხელს გიშლის იყო თავისუფალი და ბედნიერი - ეს არის ჩვენი ცხოვრების მიზანი და აზრი. წინ! ჩვენ უკონტროლოდ მივდივართ იმ კაშკაშა ვარსკვლავისკენ, რომელიც იქ შორს იწვის!

ჩეხოვის "ახალი ხალხი" - ანა და პეტია ტროფიმოვები - ასევე პოლემიკურია რუსული ლიტერატურის ტრადიციებთან მიმართებაში, ისევე როგორც ჩეხოვის "პატარა" ადამიანების გამოსახულებები: ავტორი უარს ამბობს უპირობოდ პოზიტიურად აღიაროს, "ახალი" ადამიანების იდეალიზება მხოლოდ იმიტომ. „ახალი“, ამისთვის ისინი მოქმედებენ როგორც ძველი სამყაროს გამგები. დრო მოითხოვს გადაწყვეტილებებს და მოქმედებებს, მაგრამ პეტია ტროფიმოვს ეს არ ძალუძს და ეს მას აახლოებს რანევსკაიასა და გაევთან. უფრო მეტიც, მომავლის გზაზე იკარგება ადამიანური თვისებები: ”ჩვენ სიყვარულზე მაღლა ვართ”, - სიხარულით და გულუბრყვილოდ არწმუნებს ის ანას.

რანევსკაია მართებულად საყვედურობს ტროფიმოვს ცხოვრების უცოდინრობის გამო: ”შენ თამამად წყვეტ ყველაფერს მნიშვნელოვანი საკითხები, მაგრამ, მითხარი, ჩემო ძვირფასო, ხომ არ გქონიათ იმის გამო, რომ ახალგაზრდა ხართ, რომ არ გქონდათ დრო, რომ განიცადოთ თქვენი კითხვები?... მაგრამ ეს არის ის, რაც ახალგაზრდა გმირებს მიმზიდველს ხდის: იმედი და რწმენა ბედნიერი მომავალი. ისინი ახალგაზრდები არიან, რაც ნიშნავს, რომ ყველაფერი შესაძლებელია, წინ მთელი ცხოვრებაა... პეტია ტროფიმოვი და ანა არ არიან რეკონსტრუქციის კონკრეტული პროგრამის ექსპონენტები. მომავალი რუსეთიისინი განასახიერებენ რუსეთ-ბაღის აღორძინების იმედს...

ავტორი თავისი პიესით სვამს კითხვას - ვინ არის განწირული ახალი ცხოვრების შემოქმედად. ამ კითხვაზე პასუხს არც ავტორი და არც თავად ცხოვრება არ იძლევა, მაგრამ ჩეხოვი ხაზს უსვამს მზადყოფნას სიახლის მიმართ ორ გმირში - ანასა და პეტიაში. იქ, სადაც პეტია საუბრობს თავისი ძველი ცხოვრების მოუწესრიგებლობაზე და მოუწოდებს ახალი ცხოვრებისკენ, ავტორი თანაუგრძნობს მას, რადგან ეს თავად ჩეხოვის აზრია. მაგრამ პეტიას მსჯელობაში არ არის პირადი ძალა, არ არის ნათქვამის განხორციელების უნარი. როგორც სპექტაკლში ყველა კლუცი, ისიც არაკომპეტენტური და უძლურია მის წინაშე ახალი სიცოცხლე, მაგრამ მისი გამოსვლის სიტყვებმა შეიძლება აღაფრთოვანოს მსმენელები, განსაკუთრებით ანა, რომლის იმიჯში უპირველეს ყოვლისა ხაზგასმულია ახალგაზრდობა და გამოუცდელობა. ანა ასევე მზად არის შეცვალოს თავისი ცხოვრება და მოახლოებული რევოლუციის წინათგრძნობა მწიფდება საზოგადოებაში და პასუხს პოულობს ანას მსგავსი ადამიანების სულებში.

თითოეულ პერსონაჟს აქვს საკუთარი მნიშვნელობა ნაწარმოების პრობლემების გასაგებად: სემიონოვი პიშჩიკი - მის მაგალითზე დაყრდნობით, დიდგვაროვანის განსხვავებული ბედი ენიჭება. მისი ბედი ჯერ არ იყიდება, მაგრამ მისი კეთილდღეობა შემთხვევითია. შარლოტას გამოსახულებაში ბედი აბსურდული და პარადოქსულია, რაც ხაზს უსვამს შემთხვევითობის როლს ადამიანის ცხოვრებაში. ეპიხოდოვი არის ადამიანი, რომელიც არ ცხოვრობს საკუთარი ცხოვრებით. მისთვის, რომელიც თავს განათლებულსა და გრძნობებში ამაღლებულს ეჩვენებოდა, ბედს მხოლოდ 22 უბედურება მოუტანდა. მსახურების გამოსახულებებში გადაჭარბებულია ცხოვრების ძველი ბატონების ხასიათის თვისებები. პირველი არის ზეციური ერთგულება ბატონებისადმი და მივიწყებული პიროვნება, ბატონობის ეპოქის ნარჩენების გამოვლინება. ფირსა მფლობელების ბრალია, რომლებიც ადამიანებს ისე ექცევიან. მთავარი სურათითამაში, მისი ცენტრია ალუბლის ბაღი. ეს სურათი აერთიანებს კონკრეტულსა და მარადიულს (ახალგაზრდობა, მოგონებები, სიწმინდე, ბედნიერება). ამ სურათს უკავშირდება ნარკვევი რუსეთის მომავლის თემაზე. ყველა პერსონაჟი განლაგებულია ალუბლის ბაღის გამოსახულების გარშემო და თითოეულ მათგანს აქვს საკუთარი ბაღი. იგი ხაზს უსვამს თითოეული პერსონაჟის სულიერ შესაძლებლობებს. ბაღი ღრმავდება ფილოსოფიური პრობლემაპიესები - უსაყვარლესი პერსონაჟების მარტოობა ცხოვრების მარადიულ ციკლში.

სპექტაკლში არ არის ტრადიციული, გამოხატული დაპირისპირება მხარეებს შორის და სხვადასხვა შეტაკება ცხოვრებისეული პოზიციები. დრამის წყაროა არა ბრძოლა ალუბლის ბაღისთვის, არამედ ცხოვრებით სუბიექტური უკმაყოფილება, რომელსაც ყველა გმირი განიცდის. ცხოვრება უხერხულად და უხერხულად მიდის, არავის არ მოაქვს სიხარული და ბედნიერება და ამიტომ ყველა გმირს აქვს სამყაროში ყოფნის დროებითი ბუნების განცდა.

ჩეხოვი: „რაც მე გამოვედი არ იყო დრამა, არამედ კომედია, ზოგჯერ ფარსიც კი“. გარეგნულად, მოვლენები დრამატულია, მაგრამ ჩეხოვში სევდიანი გამოდის კომიკური, ზოგჯერ ფარსული ( თეატრალური თამაშიმსუბუქი სათამაშო შინაარსი გარე კომიკური ეფექტებით).

საინტერესოა, რომ თავად პავლოვიჩ ჩეხოვმა გააშენა ბაღი მელიხოვოში. ყირიმში მწერალმა მაღალ ბორცვზე თავისი სახლის მახლობლად სამხრეთ ბაღი გააშენა, რაც მისი შემოქმედება გახდა. გააზრებული გეგმის მიხედვით აღზარდა და ხელოვნების ნიმუშად შექმნა.

სპექტაკლში ალუბლის ბაღი არის ყველაფრის მშვენიერი განსახიერება, სილამაზისა და პოეზიის განსახიერება. ეს არის პიესის ერთ-ერთი გმირი. ის მასში მუდმივად ჩნდება, თითქოს საკუთარ თავს ახსენებს. პერსონაჟების ხაზებში შეყვანილი ბაღი ხდება მოქმედების მონაწილე.

ჩეხოვის დიდებული ბაღი სპექტაკლში სამი თაობის ბედს უკავშირდება: წარსული, აწმყო და მომავალი. ამრიგად, ჩეხოვი ძალიან ფართოდ აფართოებს თავის პიესაში აღბეჭდილ დროს. თავად ბაღი განასახიერებს წარსული კულტურადა სილამაზე. ასე აღიქვამენ მას რანევსკაია და გაევი. მათთვის ეს ბავშვობასთან ასოცირდება. რანევსკაიას თქმით, "ბედნიერება იღვიძებდა" მასთან ყოველ დილით, როდესაც ის ფანჯრიდან უყურებდა ამ ხეებს.

ლოპახინისთვის ბაღი მშვენიერია მხოლოდ როგორც კარგი "ლოკაცია". მისი თქმით, „ერთადერთი საყურადღებო რამ ამ ბაღში არის ის, რომ ის ძალიან დიდია“. მისთვის ეს არის საქმიანი კომერციული ფართი. ის თვლის, რომ ალუბალს „ახლა შემოსავალი არ მოაქვს“ სხვა საქმეა! ძველის მოჭრას აპირებს და ახლა მუქარა დამოკლეს მახვილივით ეკიდება ხეებს.

ლოპახინი თავს ცხოვრების ბატონად გრძნობს. „მობრძანდით ყველამ და უყურეთ, როგორ მიჰყავს ერმოლაი ლოპახინი ცულს ალუბლის ბაღში და როგორ ცვივა ხეები მიწაზე! იმდენი ცინიზმი და სიმამაცეა ამ სიტყვებში! ”ჩვენ დავაყენებთ აგარაკებს!” - ბუტბუტებს ის. სპექტაკლის დასასრულს მუქარა მოქმედებს: ცული აკაკუნებს, ხეები ცვივა.

გულგრილობა იმის მიმართ, რაც ხდება, იგრძნობა პეტია ტროფიმოვის სიტყვებში. მარადიულამდე ადამიანური ღირებულება- სილამაზე - უახლოვდება ის ვიწრო კლასის პოზიციიდან და იწყებს ალუბლის ბაღის დაკნინებას, ყოველი ხის უკან რატომღაც ხედავს წამებულ მონა-მონას. ”დედამიწა დიდი და ლამაზია, მასზე ბევრი მშვენიერი ადგილია”, - ამშვიდებს ის ანას.

მხოლოდ ანა, ნათელი, ნაზი და ენთუზიაზმი, მომავალზე ორიენტირებული, მზად არის გააშენოს ახალი ბაღი უფრო ლამაზი, ვიდრე წინა. მარტო ის არის იმ სილამაზის ღირსი, რომელიც ალუბლის ბაღშია.

სპექტაკლში წარმოდგენილია, თითქოსდა, ორი სამყარო: ოცნებების სამყარო და რეალობის სამყარო. რანევსკაია და ლოპახინი ცხოვრობენ სხვადასხვა სამყაროები. ამიტომაც არ უსმენენ ერთმანეთს. ლიუბოვ ანდრეევნა ოცნებებში ცხოვრობს, ის სულ მის სიყვარულშია, მის ფანტაზიებში. თითქოს აქ არ არის: ნაწილი დარჩა პარიზში, მიუხედავად იმისა, რომ თავიდან იქიდან მესიჯებსაც კი არ კითხულობდა, ნაწილი კი ამ სახლში, ამ ბაღში დაბრუნდა, მაგრამ არა დღეს, არამედ რომელიც მას ბავშვობიდან ახსოვს. სიზმრების ვარდისფერი ეთერით სავსე ნაჭუჭიდან ის ხედავს ცხოვრებას, მაგრამ ვერ განიცდის მას ისე, როგორც სინამდვილეშია. მისი ფრაზა: „ვიცი, მომწერეს“, რაც ძიძის გარდაცვალებას გულისხმობდა, ვარვარას მიმართ მისი დამოკიდებულება სულაც არ არის სისასტიკე, არა გულგრილობა. რანევსკაია უბრალოდ აქ არ არის, ის თავის სამყაროშია.

ზოგადად მიღებულია, რომ გაევი, რანევსკაიას ძმა, მისი დამახინჯებული სურათია. ამაში აშკარა „გაჭიმვაა“. ის უბრალოდ ამ ორი სამყაროს საზღვარზე წევს. ის არ არის უსაქმური მეოცნებე, მაგრამ, როგორც ჩანს, მისი არსებობა მთლად რეალური არ არის, თუ მის ასაკში საუბრობენ მასზე, როგორც "ახალგაზრდა და მწვანე".

მაგრამ ლოპახინი, ალბათ, ერთადერთი ადამიანია რეალობიდან. მაგრამ ეს არც ისე მარტივია. ლოპახინი აერთიანებს რეალობასაც და ოცნებასაც. მაგრამ მის "ოცნებებს" მივყავართ მოქმედებამდე: ყველა სიკეთის ხსოვნა, რაც რანევსკაიამ გააკეთა მისთვის, აიძულებს მას ეძიოს გამოსავალი იმ სიტუაციიდან, რომელშიც ისინი აღმოჩნდნენ. მაგრამ საქმე ალუბლის ბაღის შეძენით მთავრდება.

ძალიან ზუსტი ჩანს რეჟისორ ეფროსის შედარება, რომელმაც ტაგანკას თეატრში ამ სპექტაკლზე მუშაობისას თქვა, რომ სპექტაკლის ყველა გმირი ნაღმზე თამაშობენ ბავშვები და მხოლოდ ლოპახინი, სერიოზული ადამიანი, აფრთხილებს საფრთხეს, მაგრამ ბავშვები იტაცებენ მას თამაშით, ის დავიწყებულია, მაგრამ მალე ისევ იხსენებს, თითქოს იღვიძებს. მხოლოდ მას ახსოვს მუდმივად საფრთხე. ერთი ლოპახინი.

ჟანრის შესახებ დებატებშიც აისახა სპექტაკლში „ალუბლის ბაღი“ სიზმრებისა და რეალობის ურთიერთმიმართების საკითხი. ცნობილია, რომ თავად ჩეხოვმა სპექტაკლს კომედია უწოდა, მაგრამ სტანისლავსკიმ ის დრამის სახით დადგა. მიუხედავად ამისა, მოვისმინოთ ავტორის აზრი. ჩეხოვის პიესა „ალუბლის ბაღი“ უფრო სევდიანი აზრია რუსეთის ბედზე, ვიდრე რევოლუციური მოწოდება, როგორც ამას ზოგჯერ ცდილობენ წარმოაჩინონ.

სპექტაკლში არ არსებობს ცხოვრების რეორგანიზაციის გზები, კონკრეტული მოქმედებები. ზოგადად მიღებულია, რომ ჩეხოვმა რუსეთის მომავალი დაინახა ტროფიმოვისა და ანიას სურათებში. მაგრამ ბაღის მფლობელები არიან მემკვიდრეობითი დიდებულები გაევი და რანევსკაია. ეს ბაღი მათ ოჯახს ეკუთვნოდა მრავალი, მრავალი წლის განმავლობაში. და ავტორს ღრმად მოსწონს ეს ხალხი, მიუხედავად მათი უსაქმურობისა და უსაქმურობისა. და აქ ჩნდება კითხვა სპექტაკლის გაურკვევლობის შესახებ.

ავიღოთ, მაგალითად, თავად ბაღის მფლობელის, რანევსკაიას იმიჯი. ცნობილია, რომ ჩეხოვი ამ როლზე დიდი ენთუზიაზმით მუშაობდა და იგი მსახიობ ო.ლ.კნიპერისთვის, მისი მეუღლისთვის იყო განკუთვნილი. ეს სურათი ყოველთვის იწვევდა კამათს და იქცა ჩეხოვის ერთ-ერთ საიდუმლოდ. კითხვაზე, თუ როგორ უნდა ითამაშო ეს სურათი, ჩეხოვმა უპასუხა: „თითები, თითები რგოლებში; ის ყველაფერს იჭერს, მაგრამ ყველაფერი ხელიდან უვარდება და თავი ცარიელია“. ეს არის სურათის გასაღები, შემოთავაზებული თავად ავტორის მიერ.

რანევსკაიას აქვს ისეთი მშვენიერი ხასიათის თვისებები, როგორიცაა სიკეთე და სიყვარულის გრძნობისადმი ერთგულება. ის ფუსფუსებს მოწყობილობაზე ნაშვილები ქალიშვილივარია, მოწყალე მსახური ფირსი, თავის საფულეს აძლევს მასთან გამოსამშვიდობებლად მისულ გლეხებს. მაგრამ ზოგჯერ ეს სიკეთე უბრალოდ შედეგია იმ სიმდიდრისა, რომელსაც იგი ფლობს და რომელიც ვლინდება მის თითებზე ბეჭდების ნაპერწკალში. ის თავად აღიარებს თავის ექსტრავაგანტურობას: ”მე ყოველთვის ვფლანგავ ფულს შეზღუდვის გარეშე, როგორც გიჟი.”

რანევსკაია ადამიანებზე ზრუნავს ლოგიკურ დასასრულამდე. ვარია ქონების გაყიდვის შემდეგ საარსებო წყაროს გარეშე რჩება და იძულებულია წავიდეს უცნობებთან. ფირსი რჩება ჩაკეტილ სახლში, რადგან ლიუბოვ ანდრეევნას დაავიწყდა შემოწმება, გაგზავნეს თუ არა იგი საავადმყოფოში.

რანევსკაიას ახასიათებს სისულელე და გრძნობების სწრაფი ცვლილებები. ასე რომ, ის ღმერთს მიმართავს და ცოდვების მიტევებას ევედრება, მაგრამ ამავე დროს „წვეულების“ მოწყობას სთავაზობს. გამოცდილების ორმაგობა რუსეთზეც მოქმედებს. იგი ნაზად ეპყრობა სამშობლოს, ალუბლის ბაღს, თავის ძველ სახლს უზარმაზარი ფანჯრებით, რომლებშიც უმართავი ტოტები ადის. მაგრამ ეს გრძნობა არასტაბილურია. როგორც კი დეპეშა მიიღებს ყოფილი შეყვარებულივინც გაძარცვა, მას ავიწყდება შეურაცხყოფა და მიდის პარიზში. როგორც ჩანს, რანევსკაია შიდა ბირთვს მოკლებულია. მისი სისულელე და დაუდევრობა იწვევს იმ ფაქტს, რომ ბაღი იყიდება და ქონება არასწორ ხელში გადადის.

პიესაში A.P. ჩეხოვის "ალუბლის ბაღი", როგორც ჩანს, არ არის გამოხატული კონფლიქტი. გმირებს შორის არ არის ღია ჩხუბი და შეტაკება. და მაინც, მათი ჩვეული შენიშვნების მიღმა გრძნობს ფარული (შინაგანი) დაპირისპირების არსებობას.

ჩემი გადმოსახედიდან, პიესის მთავარი კონფლიქტი არის დროთა შეუსაბამობა, შეუსაბამობა ადამიანსა და ეპოქას შორის, რომელშიც ის ცხოვრობს. სპექტაკლი შეიცავს სამ დროის სიბრტყეს: წარსულს, აწმყოს და მომავალს. ერთი შეხედვით წარსულის პერსონიფიკაცია გაევი და რანევსკაიაა, დღევანდელი გმირი ლოპახინი, მომავლის ხალხი კი ანა და პეტია ტროფიმოვები. მაგრამ ეს მართალია?

მართლაც, გაევი და რანევსკაია გულდასმით ინარჩუნებენ წარსულის ხსოვნას, მათ უყვართ თავიანთი სახლი, ალუბლის ბაღი, რომელიც ნაწარმოებში არის როგორც კონკრეტული ბაღი, ასევე გამოსახულება, რომელიც სიმბოლოა რაღაც ლამაზი, ისევე როგორც რუსეთი. მთელი სპექტაკლი გაჟღენთილია სიკვდილის შემოწმების სევდიანი გრძნობით. ალუბლის ბაღი, სილამაზის სიკვდილი. გაევსა და რანევსკაიას, ერთი მხრივ, აქვთ სილამაზის განცდა, ეტყობა მოხდენილი, დახვეწილი ადამიანები არიან, რომლებიც სიყვარულს ასხივებენ სხვების მიმართ. მეორეს მხრივ, ფაქტობრივად, ეს იყო რანევსკაია, რომელმაც მიიყვანა მისი ქონება დანგრევამდე და გაევმა "შეჭამა თავისი ქონება კანფეტზე". ფაქტობრივად, ორივე მათგანი აღმოჩნდება ადამიანები, რომლებიც ცხოვრობენ მხოლოდ წარსულის მოგონებებში. აწმყო მათ არ უხდებათ და მომავალზე ფიქრიც კი არ სურთ. ამიტომაც გაევიც და რანევსკაიაც ასე გულმოდგინედ ერიდებიან ალუბლის ბაღის გადარჩენის რეალურ გეგმაზე საუბარს და სერიოზულად არ აღიქვამენ ლოპახინის პრაქტიკულ წინადადებებს - სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, სასწაულის იმედი აქვთ და არაფრის შეცვლას არ ცდილობენ.

ადამიანის ცხოვრებაში წარსული არის ფესვები. ამიტომ, ამის შესახებ უნდა გვახსოვდეს. მაგრამ ისინი, ვინც წარსულში ცხოვრობენ, არ ფიქრობენ აწმყოზე და მომავალზე, ეწინააღმდეგებიან დროს. ამავდროულად, წარსულს დაავიწყებულ ადამიანს მომავალი არ აქვს - ეს, მეჩვენება, ავტორის მთავარი იდეაა. სწორედ ასეთი ადამიანი ჩნდება ჩეხოვის პიესაში, როგორც ახალი "ცხოვრების ოსტატი" - ლოპახინი.

ის მთლიანად აწმყოშია ჩაფლული – წარსული მას არ ეხება. ალუბლის ბაღი მას მხოლოდ იმდენად აინტერესებს, რამდენადაც მისგან მოგება შეიძლება. ის, რა თქმა უნდა, არ ფიქრობს იმაზე, რომ აყვავებული ბაღი სიმბოლოა კავშირს წარსულსა და აწმყოს შორის და ეს არის მისი. მთავარი შეცდომა. ამრიგად, ლოპახინს ასევე არ აქვს მომავალი: დაივიწყა წარსული, ის კონფლიქტში შევიდა დროსთან, თუმცა სხვა მიზეზით, ვიდრე გაევი და რანევსკაია.

ბოლოს დარჩა ახალგაზრდები - ანა და პეტია ტროფიმოვი. შეგვიძლია მათ ვუწოდოთ მომავლის ადამიანები? არ იფიქრო. ორივემ მიატოვა წარსულიც და აწმყოც, ისინი მხოლოდ მომავლის ოცნებებში ცხოვრობენ - აშკარაა დროთა კონფლიქტი. რა აქვთ მათ გარდა რწმენისა? ანას არ სწყინდება ბაღი - მისი აზრით, მას წინ აქვს მთელი ცხოვრება, სავსე მხიარული შრომით საერთო სიკეთისთვის: ”ჩვენ გავაშენებთ ახალ ბაღს, ამაზე უფრო მდიდრულს”. თუმცა, არც "მარადიულმა სტუდენტმა" პეტიამ და არც ძალიან ახალგაზრდა ანამ არ იციან ნამდვილი ცხოვრება, ყველაფერს ზედაპირულად უყურებენ, ცდილობენ სამყაროს რეორგანიზაციას მხოლოდ იდეების საფუძველზე და, რა თქმა უნდა, წარმოდგენაც არ აქვთ, რამხელა შრომა სჭირდება. გაიზარდოს რეალურად (სინამდვილეში და არა სიტყვებით) ნამდვილი ალუბლის ბაღი.

შეიძლება თუ არა ანას და პეტიას ნდობა მომავალი, რომელზეც ასე ლამაზად და გამუდმებით საუბრობენ? ჩემი აზრით, ეს უგუნური იქნებოდა. ვფიქრობ, რომ ავტორი მათ მხარეს არ არის. პეტია არც კი ცდილობს ალუბლის ბაღის გადარჩენას, მაგრამ ავტორს სწორედ ეს პრობლემა აწუხებს.

ამრიგად, in ჩეხოვის პიესაარის კლასიკური კონფლიქტი - როგორც შექსპირში, "დროთა კავშირი წყდება", რაც სიმბოლურად გამოიხატება გატეხილი სიმის ხმაში. ავტორი ჯერ კიდევ ვერ ხედავს რუსულ ცხოვრებაში გმირს, რომელიც შეიძლება გახდეს ალუბლის ბაღის ნამდვილი მფლობელი, მისი სილამაზის მცველი.