ამ მელოდიებს შორის არის მელოდია ნებისმიერი განწყობისთვის: რომანტიული, პოზიტიური თუ სევდიანი, დაისვენოთ და არ იფიქროთ არაფერზე ან, პირიქით, შეაგროვოთ თქვენი აზრები.

twitter.com/ludovicoeinaud

იტალიელი კომპოზიტორი და პიანისტი მუშაობს მინიმალიზმის მიმართულებით, ხშირად მიმართავს ემბიენტ მუსიკას და ოსტატურად აერთიანებს კლასიკურ მუსიკას სხვა მუსიკალურ სტილებთან. ფართო წრეში ის ცნობილია თავისი ატმოსფერული კომპოზიციებით, რომლებიც ფილმების საუნდტრეკად იქცა. მაგალითად, თქვენ ალბათ აღიარებთ მუსიკას ფრანგული ფილმიდან "1 + 1", რომელიც დაწერილია ეინაუდის მიერ.

themagger.net

გლასი ერთ-ერთი ყველაზე საკამათო პიროვნებაა თანამედროვე კლასიკის სამყაროში, რომელსაც ან ადიდებენ ცისკენ ან ცხრამდე აკრიტიკებენ. ის უკვე ნახევარი საუკუნის განმავლობაში თამაშობს საკუთარ ჯგუფში, Philip Glass Ensemble-ში და დაწერა მუსიკა 50-ზე მეტ ფილმზე, მათ შორის The Truman Show, Illusionist, Taste of Life და Fantastic Four. ამერიკელი მინიმალისტი კომპოზიტორის მელოდიები აფერხებს ზღვარს კლასიკურ და პოპულარულ მუსიკას შორის.

latimes.com

მრავალი საუნდტრეკის ავტორი, 2008 წლის საუკეთესო ფილმის კომპოზიტორი ევროპის კინოაკადემიის მიხედვით და პოსტ-მინიმალისტური. მან მოიგო კრიტიკოსები თავისი პირველი ალბომით Memoryhouse, რომელშიც რიხტერის მუსიკა პოეზიის კითხვაზე იყო გადატანილი, ხოლო შემდგომ ალბომებში ასევე გამოყენებული იყო ლიტერატურული პროზა. გარდა საკუთარი ემბიენტური კომპოზიციების დაწერისა, ის აწყობს კლასიკის ნაწარმოებებს: ვივალდის "ოთხი სეზონი" მისი არანჟირებით დაიკავა iTunes კლასიკური მუსიკის ჩარტების სათავეში.

ინსტრუმენტული მუსიკის ეს შემოქმედი იტალიიდან არ ასოცირდება აღიარებულ კინოსთან, მაგრამ უკვე ცნობილია როგორც კომპოზიტორი, ვირტუოზი და გამოცდილი ფორტეპიანოს მასწავლებელი. თუ მარადის მუსიკას ორი სიტყვით აღწერთ, ეს იქნება „სენსუალური“ და „ჯადოსნური“. მისი შემოქმედება და ქავერები მოეწონებათ მათ, ვისაც უყვარს რეტრო კლასიკა: მოტივებში თვალსაჩინოა გასული საუკუნის ნოტები.

twitter.com/coslive

ცნობილმა კომპოზიტორმა შექმნა მუსიკალური აკომპანიმენტი სალაროებში და მულტფილმებისთვის, მათ შორის Gladiator, Pearl Harbor, Inception, Sherlock Holmes, Interstellar, მადაგასკარი და მეფე ლომი. მისი ვარსკვლავი ჰოლივუდის დიდების ხეივანზეა, მის თაროზე კი ოსკარი, გრემის და ოქროს გლობუსი. ზიმერის პარტიტურა ისეთივე მრავალფეროვანია, როგორც ეს ფილმები, მაგრამ არ აქვს მნიშვნელობა ტონს, ის ეხება გულს.

musicaludi.fr

ჰისაიში არის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი იაპონელი კომპოზიტორი, რომელმაც მიიღო ოთხი იაპონური აკადემიის ჯილდო საუკეთესო კინოს მუსიკაში. იგი ცნობილი გახდა Hayao Miyazaki-ის ანიმე Nausicaä of the Valley of Wind-ის საუნდტრეკის შედგენით. თუ სტუდია გიბლის ნამუშევრების ან ტაკეში კიტანოს ფილმების მოყვარული ხართ, მაშინ ალბათ აღფრთოვანებული ხართ ჰისაიშის მუსიკით. ძირითადად მსუბუქი და მსუბუქია.

twitter.com/theipaper

ეს ისლანდიელი მულტიინსტრუმენტალისტი ჩამოთვლილ ოსტატებთან შედარებით უბრალოდ ბიჭია, მაგრამ 30 წლის ასაკში ის აღიარებული ნეოკლასიკოსი გახდა. მან ჩაწერა ბალეტის აკომპანიმენტი, მიიღო BAFTA-ს ჯილდო ბრიტანული სერიალის "მკვლელობა სანაპიროზე" საუნდტრეკისთვის და გამოუშვა 10 სტუდიური ალბომი. არნალდის მუსიკა უდაბნო ზღვის სანაპიროზე ძლიერ ქარს მოგაგონებთ.

yiruma.manifo.com

ლი რუ მას ყველაზე ცნობილი ნამუშევრებია Kiss the Rain და River Flows in You. კორეელი New Age კომპოზიტორი და პიანისტი წერს პოპულარულ კლასიკას, რომელიც გასაგებია მსმენელისთვის ნებისმიერ კონტინენტზე, ნებისმიერი მუსიკალური გემოვნებითა და განათლებით. მისი მსუბუქი და მგრძნობიარე მელოდიები ბევრისთვის საფორტეპიანო მუსიკისადმი სიყვარულის დასაწყისი გახდა.

დასტინ ო'ჰალორანი

fracturedair.com

ამერიკელი კომპოზიტორი საინტერესოა იმით, რომ მას არ აქვს მუსიკალური განათლება, მაგრამ ამავე დროს წერს ყველაზე სასიამოვნო და საკმაოდ პოპულარულ მუსიკას. ო'ჰალორანის მელოდიები გამოყენებულია Top Gear-ში და რამდენიმე ფილმში. ალბათ ყველაზე წარმატებული საუნდტრეკი ალბომი იყო მელოდრამისთვის "Like Crazy" ამ კომპოზიტორმა და პიანისტმა ბევრი რამ იცის დირიჟორობის ხელოვნებისა და ელექტრონული მუსიკის შექმნის შესახებ. მაგრამ მისი მთავარი სფერო თანამედროვე კლასიკაა. Cacciapaglia-მ ჩაწერა მრავალი ალბომი, მათგან სამი სამეფო ფილარმონიულ ორკესტრთან ერთად. მისი მუსიკა წყალივით მიედინება, ეს მშვენიერი საშუალებაა მასთან დასვენებისთვის.

რომელი სხვა თანამედროვე კომპოზიტორების მოსმენა ღირს?

თუ მოგწონთ ეპიკური, დაამატეთ კლაუს ბადელტი, რომელიც მუშაობდა Zimmer-თან ერთად კარიბის ზღვის მეკობრეებზე, თქვენს დასაკრავ სიაში. თქვენ ასევე არ შეგიძლიათ გამოტოვოთ იან კაჩმარეკი, ალექსანდრე დესპლატი, ჰოვარდ შორი და ჯონ უილიამსი - თქვენ უნდა დაწეროთ ცალკე სტატია, რომ ჩამოთვალოთ მათი ყველა ნამუშევარი, დამსახურება და ჯილდო.

უფრო გემრიელი ნეოკლასიციზმისთვის იხილეთ ნილს ფრემი და სილვენ შოვო.

თუ საკმარისი არ ხართ, გაიხსენეთ "ამელი" საუნდტრეკის შემქმნელი იან ტიერსენი ან აღმოაჩინეთ იაპონელი კომპოზიტორი ტამონი: ის ჰაეროვან, ზღაპრულ მელოდიებს წერს.

რომელი კომპოზიტორის მუსიკა მოგწონთ და რომელი არა? კიდევ ვის დაამატებდით ამ სიას?

მოუსმინეთ რამე კლასიკურს - რა შეიძლება იყოს უკეთესი?! განსაკუთრებით შაბათ-კვირას, როცა დასვენება გინდა, დაივიწყე დღის საზრუნავი, სამუშაო კვირის საზრუნავი, იოცნებე ლამაზ რაღაცეებზე და უბრალოდ აამაღლე განწყობა. უბრალოდ დაფიქრდით, კლასიკური ნამუშევრები ბრწყინვალე ავტორებმა შექმნეს იმდენად დიდი ხნის წინ, რომ ძნელი დასაჯერებელია, რომ რაღაცას შეუძლია ამდენი წლის განმავლობაში გადარჩენა. და ეს ნამუშევრები ახლაც უყვართ და უსმენენ, იქმნება არანჟირება და თანამედროვე ინტერპრეტაციები. თანამედროვე ადაპტაციაშიც კი, ბრწყინვალე კომპოზიტორების ნამუშევრები კლასიკურ მუსიკად რჩება. როგორც ის აღიარებს, კლასიკური ნამუშევრები გენიალურია და ყველაფერი გენიალური არ შეიძლება იყოს მოსაწყენი.

ალბათ ყველა დიდ კომპოზიტორს აქვს განსაკუთრებული ყური, განსაკუთრებული მგრძნობელობა ტონისა და მელოდიის მიმართ, რამაც მათ საშუალება მისცა შეექმნათ მუსიკა, რომელიც ტკბება ათეულობით თაობისთვის არა მხოლოდ მათი თანამემამულეების, არამედ კლასიკური მუსიკის მოყვარულთათვის მთელს მსოფლიოში. თუ ჯერ კიდევ ეჭვი გეპარებათ, გიყვართ თუ არა კლასიკური მუსიკა, მაშინ უნდა შეხვდეთ და ნახავთ, რომ სინამდვილეში უკვე დიდი ხნის მოყვარული ხართ ლამაზი მუსიკის.

დღეს კი მსოფლიოში 10 ყველაზე ცნობილ კომპოზიტორზე ვისაუბრებთ.

იოჰან სებასტიან ბახი

პირველი ადგილი დამსახურებულად ეკუთვნის. გერმანიაში გენიოსი დაიბადა. ყველაზე ნიჭიერმა კომპოზიტორმა დაწერა მუსიკა კლავესინისთვის და ორღანისთვის. კომპოზიტორს მუსიკაში ახალი სტილი არ შეუქმნია. მაგრამ მან შეძლო სრულყოფილების შექმნა თავისი დროის ყველა სტილში. ის არის 1000-ზე მეტი ნარკვევის ავტორი. მის ნამუშევრებში ბახიაერთიანებდა სხვადასხვა მუსიკალურ სტილს, რომელსაც მთელი ცხოვრება ეცნობოდა. ხშირად მუსიკალური რომანტიზმი შერწყმული იყო ბაროკოს სტილთან. ცხოვრებაში იოჰან ბახიროგორც კომპოზიტორმა, მან არ მიიღო ის აღიარება, რაც მას იმსახურებდა, ინტერესი მისი მუსიკის მიმართ გაჩნდა მისი გარდაცვალებიდან თითქმის 100 წლის შემდეგ. დღეს მას უწოდებენ ერთ-ერთ უდიდეს კომპოზიტორს, რომელიც ოდესმე ცხოვრობდა დედამიწაზე. მისი, როგორც ადამიანის, მასწავლებლისა და მუსიკოსის უნიკალურობა მის მუსიკაში აისახა. ბახისაფუძველი ჩაუყარა ახალი და თანამედროვეობის მუსიკას, დაყო მუსიკის ისტორია ბახამდე და ბახის შემდგომ. არსებობს მოსაზრება, რომ მუსიკა ბახიპირქუში და პირქუში. მისი მუსიკა საკმაოდ ფუნდამენტური და საფუძვლიანი, თავშეკავებული და ორიენტირებულია. მოწიფული, სამყაროსმოყვარე ადამიანის ანარეკლივით. შემოქმედება ბახიგავლენა მოახდინა ბევრ კომპოზიტორზე. ზოგიერთმა მათგანმა მიიღო მინიშნებები მისი ნამუშევრებიდან ან გამოიყენა მათგან თემები. და მუსიკოსები მთელ მსოფლიოში უკრავენ მუსიკას ბახი, აღფრთოვანებული მისი სილამაზითა და სრულყოფილებით. ერთ-ერთი ყველაზე სენსაციური ნამუშევარი - "ბრანდენბურგის კონცერტები"- მუსიკის შესანიშნავი დასტურია ბახიარ შეიძლება ჩაითვალოს ძალიან პირქუში:

ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტი

იგი სამართლიანად ითვლება გენიოსად. 4 წლის ასაკში ის უკვე კარგად ფლობდა ვიოლინოსა და კლავესინზე დაკვრას, 6 წლის ასაკში დაიწყო მუსიკის შედგენა, ხოლო 7 წლის ასაკში უკვე ოსტატურად იმპროვიზაციას ახდენდა კლავესინზე, ვიოლინოზე და ორღანზე, ეჯიბრებოდა ცნობილ მუსიკოსებს. უკვე 14 წლისაა მოცარტი- აღიარებული კომპოზიტორი, ხოლო 15 წლის ასაკში - ბოლონიისა და ვერონას მუსიკალური აკადემიების წევრი. ბუნებით მას ჰქონდა მუსიკის ფენომენალური ყური, მეხსიერება და იმპროვიზაციის უნარი. მან შექმნა ნაწარმოებების გასაოცარი რაოდენობა - 23 ოპერა, 18 სონატა, 23 საფორტეპიანო კონცერტი, 41 სიმფონია და მრავალი სხვა. კომპოზიტორს არ სურდა მიბაძვა, ის ცდილობდა შეექმნა ახალი მოდელი, რომელიც ასახავდა მუსიკის ახალ ინდივიდუალურობას. შემთხვევითი არ არის, რომ გერმანიაში მუსიკა მოცარტისახელწოდებით "სულის მუსიკა", თავის ნამუშევრებში კომპოზიტორმა აჩვენა თავისი გულწრფელი, მოსიყვარულე ბუნების თვისებები. უდიდესი მელოდისტი ოპერას განსაკუთრებულ მნიშვნელობას ანიჭებდა. ოპერები მოცარტი- ერა ამ ტიპის მუსიკალური ხელოვნების განვითარებაში. მოცარტიფართოდ აღიარებული, როგორც ერთ-ერთი უდიდესი კომპოზიტორი: მისი უნიკალურობა მდგომარეობს იმაში, რომ იგი მუშაობდა თავისი დროის ყველა მუსიკალურ ფორმაში და ყველა მათგანში უმაღლეს წარმატებას მიაღწია. ერთ-ერთი ყველაზე ცნობადი ნამუშევარი - "თურქული მარში":

ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი

კიდევ ერთი დიდი გერმანელი იყო რომანტიკულ-კლასიკური პერიოდის მნიშვნელოვანი ფიგურა. ისიც კი, ვინც საერთოდ არაფერი იცის კლასიკური მუსიკის შესახებ, იცის ამის შესახებ. ბეთჰოვენიარის ერთ-ერთი ყველაზე შესრულებული და პატივსაცემი კომპოზიტორი მსოფლიოში. დიდი კომპოზიტორი შეესწრო იმ უზარმაზარ აჯანყებებს, რაც მოხდა ევროპაში და შეცვალა მისი რუკა. ეს დიდი აჯანყებები, რევოლუციები და სამხედრო დაპირისპირებები აისახება კომპოზიტორის შემოქმედებაში, განსაკუთრებით სიმფონიურ ნაწარმოებებში. მან განასახიერა გმირული ბრძოლის სურათები მუსიკაში. უკვდავ ნაწარმოებებში ბეთჰოვენიმოისმენთ ბრძოლას თავისუფლებისა და ადამიანთა ძმობისთვის, ურყევ რწმენას სინათლის სიბნელეზე გამარჯვებისადმი, ასევე ოცნებები კაცობრიობის თავისუფლებაზე და ბედნიერებაზე. მისი ცხოვრების ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი და გასაკვირი ფაქტია ის, რომ მისი ყურის დაავადება სრულ სიყრუეში გადაიზარდა, მაგრამ ამის მიუხედავად, კომპოზიტორმა განაგრძო მუსიკის წერა. ასევე ითვლებოდა ერთ-ერთ საუკეთესო პიანისტად. მუსიკა ბეთჰოვენისაოცრად მარტივი და გასაგები მსმენელთა ფართო წრეებისთვის. თაობები და ეპოქებიც კი იცვლება და მუსიკა ბეთჰოვენიკვლავ აღელვებს და ახარებს ხალხის გულებს. მისი ერთ-ერთი საუკეთესო ნამუშევარი - "Მთვარის სონატა":

რიჩარდ ვაგნერი

დიდის სახელით რიჩარდ ვაგნერიყველაზე ხშირად ასოცირდება მის შედევრებთან "ქორწილის გუნდი"ან "ვალკირიების გასეირნება". მაგრამ ის ცნობილია არა მხოლოდ როგორც კომპოზიტორი, არამედ როგორც ფილოსოფოსი. ვაგნერიმის მუსიკალურ ნაწარმოებებს გარკვეული ფილოსოფიური კონცეფციის გამოხატვის საშუალებად თვლიდა. თან ვაგნერიდაიწყო ოპერების ახალი მუსიკალური ერა. კომპოზიტორი ცდილობდა ოპერის მიახლოებას მისთვის მუსიკა მხოლოდ საშუალებაა. რიჩარდ ვაგნერი- მუსიკალური დრამის შემქმნელი, ოპერებისა და სადირიჟორო ხელოვნების რეფორმატორი, მუსიკის ჰარმონიული და მელოდიური ენის ნოვატორი, მუსიკალური ექსპრესიულობის ახალი ფორმების შემქმნელი. ვაგნერი- მსოფლიოში ყველაზე გრძელი სოლო არიის (14 წუთი 46 წამი) და მსოფლიოში ყველაზე გრძელი კლასიკური ოპერის (5 საათი და 15 წუთი) ავტორი. ცხოვრებაში რიჩარდ ვაგნერიითვლებოდა საკამათო ადამიანად, რომელსაც ან აღმერთებდნენ ან სძულდათ. და ხშირად ორივე ერთად. მისტიკურმა სიმბოლიზმმა და ანტისემიტიზმმა ის ჰიტლერის ფავორიტ კომპოზიტორად აქცია, მაგრამ მის მუსიკას ისრაელისკენ გზა დაუკეტა. თუმცა კომპოზიტორის არც მომხრეები და არც მოწინააღმდეგეები არ უარყოფენ მის, როგორც კომპოზიტორის სიდიადეს. საოცარი მუსიკა პირველივე ნოტებიდან რიჩარდ ვაგნერიმთლიანად შთანთქავს და არ ტოვებს ადგილს კამათისთვის და უთანხმოებისთვის:

ფრანც შუბერტი

ავსტრიელი კომპოზიტორი მუსიკალური გენიოსი, სიმღერების ერთ-ერთი საუკეთესო კომპოზიტორია. ის მხოლოდ 17 წლის იყო, როცა დაწერა თავისი პირველი სიმღერა. ერთ დღეში მას შეეძლო 8 სიმღერის დაწერა. შემოქმედებითი ცხოვრების განმავლობაში მან შექმნა 600-ზე მეტი კომპოზიცია 100-ზე მეტი დიდი პოეტის, მათ შორის გოეთეს, შილერისა და შექსპირის ლექსებზე დაყრდნობით. Ამიტომაც ფრანც შუბერტიტოპ 10-ში. მიუხედავად იმისა, რომ კრეატიულობა შუბერტიძალიან მრავალფეროვანია ჟანრების, იდეებისა და რეინკარნაციების გამოყენებაში, მის მუსიკაში უპირატესი და განმსაზღვრელი ვოკალური და სიმღერის ტექსტია. მანამდე შუბერტისიმღერა უმნიშვნელო ჟანრად ითვლებოდა და სწორედ მან აიყვანა იგი მხატვრულ სრულყოფილებამდე. უფრო მეტიც, მან გააერთიანა ერთი შეხედვით შეუთავსებელი სიმღერა და კამერული სიმფონიური მუსიკა, რამაც დასაბამი მისცა ლირიკულ-რომანტიკული სიმფონიის ახალ მიმართულებას. ვოკალური და სიმღერის ტექსტები არის მარტივი და ღრმა, დახვეწილი და თუნდაც ინტიმური ადამიანური გამოცდილების სამყარო, რომელიც გამოხატულია არა სიტყვებით, არამედ ბგერით. ფრანც შუბერტიიცხოვრა ძალიან ხანმოკლე, მხოლოდ 31 წლის. კომპოზიტორის ნაწარმოებების ბედი მის ცხოვრებაზე არანაკლებ ტრაგიკულია. Სიკვდილის შემდეგ შუბერტიბევრი გამოუქვეყნებელი ხელნაწერი დარჩა, რომლებიც ინახება წიგნების კარადებში და ნათესავებისა და მეგობრების უჯრებში. უახლოესმა ადამიანებმაც კი არ იცოდნენ ყველაფერი, რაც მან დაწერა და მრავალი წლის განმავლობაში იგი ძირითადად მხოლოდ სიმღერის მეფედ იყო აღიარებული. კომპოზიტორის ზოგიერთი ნაწარმოები მისი გარდაცვალებიდან მხოლოდ ნახევარი საუკუნის შემდეგ გამოიცა. ერთ-ერთი ყველაზე საყვარელი და ცნობილი ნამუშევარი ფრანც შუბერტი – "საღამოს სერენადა":

რობერტ შუმანი

თანაბრად ტრაგიკული ბედით, გერმანელი კომპოზიტორი რომანტიული ეპოქის ერთ-ერთი საუკეთესო კომპოზიტორია. მან შექმნა საოცარი სილამაზის მუსიკა. მე-19 საუკუნის გერმანულ რომანტიზმზე წარმოდგენის მისაღებად, უბრალოდ მოუსმინეთ "კარნავალი" რობერტ შუმანი. მან შეძლო გათავისუფლებულიყო კლასიკური ეპოქის მუსიკალური ტრადიციებისგან, შექმნა რომანტიული სტილის საკუთარი ინტერპრეტაცია. რობერტ შუმანიმრავალი ნიჭით იყო დაჯილდოვებული და დიდი ხნის განმავლობაშიც კი ვერ წყვეტდა მუსიკას, პოეზიას, ჟურნალისტიკასა და ფილოლოგიას (იყო პოლიგლოტი და თავისუფლად თარგმნიდა ინგლისური, ფრანგული და იტალიური ენებიდან). ის ასევე საოცარი პიანისტი იყო. და მაინც მთავარი მოწოდება და ვნება შუმანიიყო მუსიკა. მისი პოეტური და ღრმად ფსიქოლოგიური მუსიკა დიდწილად ასახავს კომპოზიტორის ბუნების ორმაგობას, ვნების სწრაფვას და სიზმრების სამყაროში გაქცევას, ვულგარული რეალობის გაცნობიერებას და იდეალის სურვილს. ერთ-ერთი შედევრი რობერტ შუმანი, რომელიც ყველამ უბრალოდ უნდა მოისმინოს:

ფრედერიკ შოპენი

ალბათ ყველაზე ცნობილი პოლონელი მუსიკის სამყაროში. ამ დონის მუსიკალური გენიოსი არც კომპოზიტორამდე და არც მის შემდეგ არ დაბადებულა პოლონეთში. პოლონელები წარმოუდგენლად ამაყობენ თავიანთი დიდი თანამემამულეებით და კომპოზიტორი არაერთხელ ადიდებს თავის სამშობლოს, აღფრთოვანებულია პეიზაჟების სილამაზით, წუხს ტრაგიკულ წარსულზე და ოცნებობს დიდ მომავალზე. ფრედერიკ შოპენი- ერთ-ერთი იმ რამდენიმე კომპოზიტორიდან, ვინც მუსიკას წერდა ექსკლუზიურად ფორტეპიანოსთვის. მისი შემოქმედებითი მემკვიდრეობა არ მოიცავს არც ოპერებს და არც სიმფონიებს, მაგრამ საფორტეპიანო ნაწარმოებები წარმოდგენილია მთელი მათი მრავალფეროვნებით. მისი ნამუშევრები მრავალი ცნობილი პიანისტის რეპერტუარის საფუძველია. ფრედერიკ შოპენიარის პოლონელი კომპოზიტორი, რომელიც ასევე ცნობილია როგორც ნიჭიერი პიანისტი. მან მხოლოდ 39 წელი იცოცხლა, მაგრამ მოახერხა მრავალი შედევრის შექმნა: ბალადები, პრელუდიები, ვალსი, მაზურკები, ნოქტურნები, პოლონეზები, ეტიუდები, სონატები და მრავალი სხვა. Ერთ - ერთი მათგანი - "ბალადა No1, ჯი მინორი".

ფრანც ლისტი

ის არის მსოფლიოს ერთ-ერთი უდიდესი კომპოზიტორი. მან შედარებით ხანგრძლივი და საოცრად მდიდარი ცხოვრებით იცხოვრა, განიცადა სიღარიბე და სიმდიდრე, შეხვდა სიყვარულს და შეხვდა ზიზღს. ბუნებრივი ნიჭის გარდა, მას გააჩნდა მუშაობის ფანტასტიკური უნარი. ფრანც ლისტიდაიმსახურა არა მხოლოდ მუსიკის მცოდნეებისა და თაყვანისმცემლების აღფრთოვანება. როგორც კომპოზიტორმა, ისე როგორც პიანისტმა მე-19 საუკუნეში ევროპელი კრიტიკოსების საყოველთაო შეფასებები მიიღო. მან შექმნა 1300-ზე მეტი ნამუშევარი და მსგავსი ფრედერიკ შოპენიუპირატესობა მიანიჭა ნაწარმოებებს ფორტეპიანოსათვის. ბრწყინვალე პიანისტი ფრანც ლისტიმან იცოდა ფორტეპიანოზე მთელი ორკესტრის ხმის რეპროდუცირება, ოსტატურად იმპროვიზაციას ასრულებდა, მუსიკალური კომპოზიციების ფანტასტიკური მეხსიერება ჰქონდა და ნოტების მხედველობიდან წაკითხვაში ტოლი არ ჰქონდა. მას ჰქონდა შესრულების პათეტიკური სტილი, რაც ასევე აისახა მის მუსიკაში, რომელიც იყო ემოციურად ვნებიანი და გმირულად ამაღლებული, ქმნიდა ფერად მუსიკალურ ნახატებს და წარუშლელ შთაბეჭდილებას ახდენდა მსმენელზე. კომპოზიტორის სავიზიტო ბარათი მისი საფორტეპიანო კონცერტებია. ერთ-ერთი ასეთი ნამუშევარი. და ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი ლისტ – "სიყვარულის ოცნებები":

იოჰანეს ბრამსი

მუსიკაში რომანტიული პერიოდის მნიშვნელოვანი ფიგურაა იოჰანეს ბრამსი. მოუსმინეთ და შეიყვარეთ მუსიკა ბრამსიგანიხილება კარგი გემოვნება და რომანტიული ხასიათის დამახასიათებელი ნიშანი. ბრამსიარ დაუწერია ერთი ოპერა, მაგრამ შექმნა ნაწარმოებები ყველა სხვა ჟანრში. განსაკუთრებული დიდება ბრამსიმოიტანა თავისი სიმფონიები. უკვე პირველ ნაწარმოებებში იკვეთება კომპოზიტორის ორიგინალურობა, რომელიც დროთა განმავლობაში მის სტილში გადაიზარდა. თუ გავითვალისწინებთ ყველა სამუშაოს ბრამსი, არ შეიძლება ითქვას, რომ კომპოზიტორზე დიდი გავლენა მოახდინა მისი წინამორბედების თუ თანამედროვეების შემოქმედებამ. და შემოქმედების მასშტაბის თვალსაზრისით ბრამსიხშირად შედარებით ბახიდა ბეთჰოვენი. შესაძლოა, ეს შედარება გამართლებულია იმ თვალსაზრისით, რომ სამი დიდი გერმანელის შემოქმედება წარმოადგენს მუსიკის ისტორიაში მთელი ეპოქის კულმინაციას. განსხვავებით ფრანც ლისტიცხოვრება იოჰანეს ბრამსიმოკლებული იყო ტურბულენტურ მოვლენებს. მან ამჯობინა მშვიდი შემოქმედება, სიცოცხლის განმავლობაში მან დაიმსახურა თავისი ნიჭის აღიარება და საყოველთაო პატივისცემა და ასევე დაჯილდოვდა მნიშვნელოვანი ჯილდოებით. ყველაზე გამორჩეული მუსიკა, რომელშიც შემოქმედებითი ძალაა ბრამსიჰქონდა განსაკუთრებით ნათელი და ორიგინალური ეფექტი, არის მისი "გერმანული რეკვიემი", ნამუშევარი, რომელიც ავტორმა 10 წლის განმავლობაში შექმნა და დედას მიუძღვნა. თქვენს მუსიკაში ბრამსიადიდებს ადამიანის ცხოვრების მარადიულ ფასეულობებს, რომლებიც მდგომარეობს ბუნების სილამაზეში, წარსულის დიდი ნიჭის ხელოვნებაში და მათი სამშობლოს კულტურაში.

ჯუზეპე ვერდი

რის გარეშეა კომპოზიტორთა ტოპ ათეული?! იტალიელი კომპოზიტორი ცნობილია თავისი ოპერებით. ის გახდა იტალიის ეროვნული დიდება, მისი შემოქმედება არის იტალიური ოპერის განვითარების კულმინაცია. მისი, როგორც კომპოზიტორის მიღწევები და დამსახურება არ შეიძლება გადაჭარბებული იყოს. მისი ნამუშევრები ჯერ კიდევ, ავტორის გარდაცვალებიდან ერთი საუკუნის შემდეგ, რჩება ყველაზე პოპულარულ, ფართოდ შესრულებულ, ცნობილი როგორც კლასიკური მუსიკის მცოდნეებისთვის, ასევე მოყვარულებისთვის.

ამისთვის ვერდიოპერაში ყველაზე მნიშვნელოვანი დრამა იყო. კომპოზიტორის მიერ შექმნილი რიგოლეტოს, აიდას, ვიოლეტასა და დეზდემონას მუსიკალური გამოსახულებები ორგანულად აერთიანებს პერსონაჟების ნათელ მელოდიზმსა და სიღრმეს, მუსიკალური მახასიათებლების დემოკრატიასა და დახვეწილობას, ძალადობრივ ვნებებს და ნათელ ოცნებებს. ვერდიიყო ნამდვილი ფსიქოლოგი ადამიანური ვნებების გაგებაში. მისი მუსიკა არის კეთილშობილება და ძალა, საოცარი სილამაზე და ჰარმონია, გამოუთქმელად ლამაზი მელოდიები, ლამაზი არიები და დუეტები. ვნებები ძლიერდება, კომედია და ტრაგედია ერთმანეთში ირევა და ერწყმის ერთმანეთს. ოპერების სიუჟეტები, მისივე აღიარებით ვერდი, უნდა იყოს „ორიგინალური, საინტერესო და... ვნებიანი, ყველაფერზე მეტად ვნებით“. და მისი ნამუშევრების უმეტესობა სერიოზული და ტრაგიკულია, აჩვენებს ემოციურ დრამატულ სიტუაციებს და დიდების მუსიკას ვერდიანიჭებს გამომსახველობას იმას, რაც ხდება და ხაზს უსვამს სიტუაციის აქცენტებს. შთანთქა ყველა საუკეთესო, რაც მიაღწია იტალიურმა საოპერო სკოლამ, მან არ უარყო საოპერო ტრადიციები, არამედ მოახდინა იტალიური ოპერა რეფორმა, შეავსო იგი რეალიზმით და მისცა მას მთლიანობის ერთიანობა. ამასთან, მან არ გამოაცხადა თავისი რეფორმა, არ დაწერა სტატიები ამის შესახებ, უბრალოდ ახლებურად დაწერა ოპერები. ერთ-ერთი შედევრის ტრიუმფალური მსვლელობა ვერდი- ოპერებმა - მოიცვა იტალიის სცენები და გაგრძელდა ევროპაში, ასევე რუსეთსა და ამერიკაში, რის გამოც სკეპტიკოსებიც კი აიძულეს აღიარებულიყვნენ დიდი კომპოზიტორის ნიჭი.

10 ყველაზე ცნობილი კომპოზიტორი მსოფლიოშიგანახლებულია: 2019 წლის 13 აპრილი: ელენა

მუსიკა კაცობრიობის ერთ-ერთი ულამაზესი ქმნილებაა. მას შეუძლია გავლენა მოახდინოს სულის შიგნიდან ძაფებზე, აღძრას კეთილშობილური და თუნდაც...

Masterweb-დან

20.04.2018 20:00

მუსიკა კაცობრიობის ერთ-ერთი ულამაზესი ქმნილებაა. მას შეუძლია გავლენა მოახდინოს სულის შიგნიდან ძაფებზე, გამოიწვიოს კეთილშობილური და თუნდაც გმირული საქმეები. იმისთვის, რომ დაწერო ნაწარმოები, რომელიც ამოძრავებს ადამიანთა გულებს მრავალი ათწლეულის ან საუკუნეების განმავლობაში, უნდა გქონდეს „ღმერთის კოცნა“ და გქონდეს თანდაყოლილი ნიჭი. გეპატიჟებით გაიგოთ, ვინ არიან კლასიკური მუსიკის ყველაზე ცნობილი კომპოზიტორები, რომლებმაც შექმნეს ყველაზე ცნობილი ოპერები, კონცერტები, სიმფონიები და ბალეტები.

ბინგენის წმინდა ჰილდეგარდ

მე-12 საუკუნის ეს მონაზონი "ოპერის დედად" ითვლება. მან ჩაწერა 70-ზე მეტი გალობა, მათ შორის კომპოზიცია Ordo Virtutum. არსებობს 16 ქალი პარტია "სათნოებათა" და ერთი მამრობითი პარტია, რომელიც განასახიერებს ეშმაკს. სენტ ჰილდეგარდის მუსიკამ დიდი გავლენა მოახდინა რენესანსის კომპოზიტორებზე.

გიომ დიუფეი

მღვდლის უკანონო შვილი ბავშვობიდან იზრდებოდა საფრანგეთის ქალაქ კომბრის საკათედრო ტაძარში და მღეროდა საეკლესიო გუნდში.

შემდგომში იგი აღიარებულ იქნა მე-15 საუკუნის ევროპელ კომპოზიტორთა შორის ყველაზე ცნობილად. დუფეის დამსახურებაა ის, რომ მან შეძლო შუა საუკუნეების ტექნიკის შერწყმა ადრეული რენესანსისთვის დამახასიათებელ ჰარმონიებთან და ფრაზებით. მასებთან ერთად, მან ასევე დაწერა შანსონები თავის სიმღერაზე L’homme armé, მეფე ფილიპ კარგმა შეკრიბა ჯარები ჯვაროსნული ლაშქრობისთვის თურქების წინააღმდეგ.

ჯოვანი და პალესტრინა

კომპოზიტორი, რომელიც ასევე ცნობილია მეტსახელად ჯანეტო, ცხოვრობდა მე-16 საუკუნეში იტალიაში. მას კაცობრიობა ევალება ფენომენის შექმნას, რომელიც ცნობილია როგორც პოლიფონიური სიმღერა კათოლიკური თაყვანისმცემლობისთვის.

ჯანეტოს წყალობით, ტრენტის საბჭომ მოახდინა რეფორმები საეკლესიო მუსიკაში. რომის პაპმა პიუს მეოთხემ მის მიერ დაწერილი მასები შეადარა გალობას, რომელიც წმინდა იოანე მოციქულმა „მოისმინა ზეციურ იერუსალიმში“.

ანტონიო ვივალდი

ამ დიდი იტალიელის მხოლოდ ნაწარმოები "სეზონები" საკმარისია იმისათვის, რომ ის მოხვდეს "ყველა დროის ცნობილი კომპოზიტორების" სიაში. ვივალდი ითვლება მუსიკოსად, რომლის წყალობით მოხდა გადასვლა მძიმე ჟღერადობის ბაროკოს მუსიკიდან მსუბუქ კლასიკურ მუსიკაზე. სერიოზულ ნაწარმოებებთან ერთად მან დაწერა მრავალი მომხიბვლელი სერენადა, ასევე შევიდა ისტორიაში, როგორც გენიოსმა, რომელმაც 5 დღეში შეძლო 3მოქმედებიანი ოპერის შექმნა.

უფრო მეტიც, ბევრი ისტორიკოსი თვლის, რომ სწორედ მან, უფრო მეტად, ვიდრე მისმა სხვა თანამედროვე კოლეგებმა, გავლენა მოახდინა მომდევნო თაობების მრავალი ცნობილი კლასიკური კომპოზიტორის ჩამოყალიბებაზე.

ჯორჯ ფრიდერიკ ჰენდელი

უკვე 11 წლის ასაკში, ახალგაზრდა გეორგი ბერლინის კურფიურსტის სასამართლოს კლავესინი იყო. იგი დაიბადა იმავე წელს, როგორც იოჰან სებასტიან ბახი, მაგრამ ამ უკანასკნელისგან განსხვავებით, ის არ იყო მემკვიდრეობითი მუსიკოსი.

როგორც ცნობილმა კომპოზიტორმა, ჰენდელმა ერთ-ერთ თაყვანისმცემელს უთხრა, რომ მისი მიზანი ყოველთვის იყო ხალხის უკეთესობა მისი მუსიკის საშუალებით.

იოჰან სებასტიან ბახი

მე-19 და მე-20 საუკუნეების ყველაზე ცნობილმა კომპოზიტორებმა ამ დიდ მუსიკოსს არაერთხელ უწოდეს თავიანთი მასწავლებელი. ჯამში მან დაწერა 1000-ზე მეტი ნაწარმოები და ისტორიაში შევიდა, როგორც ყველა დროის ერთ-ერთი ყველაზე ვირტუოზი ორგანისტი. გარდა ამისა, იოჰან სებასტიან ბახი აღიარებულია მრავალხმიანობის ოსტატად, ასევე კლავიატურის მუსიკის შედევრების შემქმნელად.

უფროსი კოლეგის გარდაცვალებიდან 20 წლის შემდეგ დაბადებულმა ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენმა მას "ჰარმონიის ნამდვილი მამა" უწოდა, ხოლო ცნობილმა ფილოსოფოსმა გეორგ ჰეგელმა "ერუდირებული გენიოსი".

შემდგომში ბევრმა ცნობილმა კომპოზიტორმა, როგორიცაა ლისტი, შუმანი, ბრამსი და ა.შ., რომელთაც სურდათ გამოეხატათ მისი პატივისცემა, შეიტანეს ბახის მუსიკალური ფრაზები თავიანთ ნაწარმოებებში.

ფრანც ჯოზეფ ჰაიდნი

მუსიკოსმა მთელი ცხოვრება ავსტრიაში გაატარა და, მისივე სიტყვებით, "განწირულია ორიგინალური გახდეს", რადგან იზოლირებული იყო სხვა კომპოზიტორებისგან და არ ჰქონდა შესაძლებლობა გაეცნო თანამედროვე მუსიკის ტენდენციებს.

მხოლოდ 47 წლის ასაკში ჰაიდნს შეეძლო შეეცვალა ხელშეკრულების პირობები, რომლის მიხედვითაც 18 წლის განმავლობაში მისი ყველა ნამუშევარი ითვლებოდა უნგრელი მაგნატის ესტერჰაზის კლანის საკუთრებად. ამან მას საშუალება მისცა დაეწერა ისეთი მუსიკა, როგორიც მას სურდა და მიაღწია საერთაშორისო პოპულარობას.

ინსტრუმენტული მუსიკის წერის სფეროში ჰაიდნი სამართლიანად ითვლება მე-18 საუკუნის მეორე ნახევრის და მე-19 საუკუნის დასაწყისის ერთ-ერთ ყველაზე ცნობილ კომპოზიტორად.

ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტი

ალბათ არ არსებობს ისეთი ცნობილი კლასიკური მუსიკის კომპოზიტორი, რომლის ნამუშევრებიც დღეს ისეთი პოპულარულია, როგორც მოცარტის კომპოზიციები. ბევრი როკ ვარსკვლავიც კი ასრულებს მათ თანამედროვე ადაპტაციებში და იყენებს ცნობილი რეპერების აკომპანიმენტად.

ამადეუსის მუსიკალური მემკვიდრეობა ექვსასზე მეტ კომპოზიციას შეადგენს. ის ერთ-ერთია იმ გენიოსთაგანი, რომლის მუსიკალურმა ნიჭმა ძალიან ადრეულ ასაკში გამოიჩინა თავი. უკვე 5 წლის ასაკში ვოლფგანგმა დაიწყო თავისი პირველი ნაწარმოებების წერა და 6 წლის ასაკში მან შესანიშნავად დაკვრა კლავესინზე და ვიოლინოზე.

კომპოზიტორის შედევრებში შედის "რეკვიემი", "ფიგაროს ქორწინება", "თურქული მარში", "პატარა ღამის სერენადა", "დონ ჟუანი", 41 სიმფონია და ა.შ. ისინი აოცებენ სრულყოფილებითა და აღქმის სიმარტივით. ისინიც კი, ვინც თავს კლასიკური მუსიკის გულშემატკივრად არ თვლიან, სიამოვნებით უსმენენ არიებს კომპოზიტორის ოპერებიდან.

ჯუზეპე ვერდი

ვინც დაინტერესებულია ვოკალური ხელოვნებით, მიხვდება, რომ ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი კომპოზიტორი, რომელიც ამ ჟანრში მოღვაწეობდა, რა თქმა უნდა, ჯუზეპე ვერდია. მისი ოპერები ყველაზე ხშირად იდგმება მსოფლიოს ყველაზე ცნობილ სცენებზე. ვერდის ბევრი არია ყველაზე შესრულებულ კლასიკურ ნაწარმოებს შორისაა.

თავისი სიცოცხლის განმავლობაში კომპოზიტორს ხშირად აკრიტიკებდნენ უბრალო ხალხის გემოვნების შერყევის გამო. თუმცა, შემდგომმა თაობებმა მისი მრავალი ნამუშევარი მსოფლიო ხელოვნების შედევრად აღიარეს. ისინი განსაკუთრებით მელოდიურია და ადვილად ასახავს მათაც კი, ვისაც მუსიკის ან სიმღერის ნიჭის განსაკუთრებული ყური არ აქვს.

ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი

კომპოზიტორი აღიარებულია საკვანძო ფიგურად, რომელმაც უზრუნველყო რომანტიზმიდან კლასიციზმზე გადასვლა. ბეთჰოვენი წერდა ყველა თანამედროვე მუსიკალურ ჟანრში. თუმცა, მისი ინსტრუმენტული ნაწარმოებები ყველაზე ცნობილია, მათ შორის მისი უვერტიურები, სიმფონიები, სონატები და რამდენიმე კონცერტი ვიოლინოსა და ფორტეპიანოსათვის.

კომპოზიტორის ერთ-ერთი ყველაზე ხშირად შესრულებული ნაწარმოებია "ოდა სიხარულს", რომელიც შეტანილია ბეთჰოვენის მე-9 სიმფონიაში. იგი აღიარებულია ევროკავშირის ოფიციალურ ჰიმნად.

რიჩარდ ვაგნერი

„მე-19 საუკუნის გერმანიის ცნობილი მუსიკალური კომპოზიტორების“ სიაში განსაკუთრებული ადგილი უკავია ვაგნერს, რომელიც ერთგვარ რევოლუციონერად ითვლება. მისი ნამუშევრები გამოირჩევა მდიდარი ქრომატიზმით, ჰარმონიულობითა და ორკესტრაციით. ვაგნერმა დანერგა ლაიტმოტივის კონცეფცია მუსიკალურ ხელოვნებაში: თემა, რომელიც დაკავშირებულია კონკრეტულ პერსონაჟთან, ასევე სიუჟეტთან და ადგილს. გარდა ამისა, კომპოზიტორი არის მუსიკალური დრამის ფუძემდებელი, რომელმაც დიდი გავლენა მოახდინა კლასიკური მუსიკის განვითარებაზე.

იოჰან შტრაუსი

ცნობილი კომპოზიტორების სახელების ჩამოთვლისას ხშირად მიუთითებენ მხოლოდ მუსიკოსებს, რომლებიც ქმნიან და ქმნიან სერიოზულ ნაწარმოებებს. თუმცა, ვალსის მეფე იოჰან შტრაუსი, რა თქმა უნდა, იმსახურებს იმ ადამიანთა რიცხვში შეყვანას, რომლებმაც უდიდესი წვლილი შეიტანეს კაცობრიობის მუსიკალური კულტურის განვითარებაში.

საერთო ჯამში, შტრაუსმა დაწერა 500-ზე მეტი ნამუშევარი საცეკვაო ჟანრში. მისი ბევრი ვალსი დღესაც პოპულარულია და მას უსმენს თუნდაც ის, ვინც კლასიკური მუსიკის მოყვარული არ არის.

ფრედერიკ შოპენი

ეს პოლონელი კომპოზიტორი მსოფლიო მუსიკალურ კულტურაში რომანტიზმის ერთ-ერთ ყველაზე თვალსაჩინო წარმომადგენელად ითვლება. გარდა ამისა, შოპენი არის პოლონური კომპოზიციის სკოლის დამფუძნებელი. მან დიდი წვლილი შეიტანა ევროპაში სამშობლოს აღიარებასა და ავტორიტეტის ამაღლებაში. ამ ცნობილი კომპოზიტორის ნამუშევრებს შორის განსაკუთრებული ადგილი უჭირავს ვალსებს, რომლებიც შოპენის ერთგვარ ავტობიოგრაფიად ითვლება.

ანტონინ დვორაკი

ცნობილმა ჩეხმა კომპოზიტორმა დიდი წვლილი შეიტანა ჩეხური ეროვნული მუსიკის განვითარებაში. სხვა საკითხებთან ერთად, ის იყო ვირტუოზი მევიოლინე და მევიოლინე. მან მოახერხა მსოფლიო პოპულარობის მოპოვება, რადგან კლასიკური მუსიკის მოყვარულებს იზიდავდა ბოჰემიისა და მორავიის ეროვნული მუსიკის ელემენტების სიმბიოზი ევროპულ კლასიკასთან.

დვორჟეკის ყველაზე ცნობილი ნაწარმოებებია სიმფონია No9 „ახალი სამყაროდან“, „რეკვიემი“, ოპერა „რუსალკა“, „სლავური ცეკვები“, „ამერიკული“ სიმებიანი კვარტეტი და სტაბატ მატერი.

რუსეთის ცნობილი კომპოზიტორები

ჩვენმა ქვეყანამ მნიშვნელოვანი წვლილი შეიტანა კაცობრიობის მუსიკალური კულტურის განვითარებაში.

რუსეთის ყველაზე ცნობილი კომპოზიტორები არიან:

• მიხაილ გლინკა. კომპოზიტორმა, რომელიც მოღვაწეობდა მე-19 საუკუნის პირველ ნახევარში, პირველმა შექმნა ფართომასშტაბიანი ნაწარმოებები რუსული ხალხური სიმღერების საფუძველზე. მისი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია ოპერა "ივან სუსანინი", რომელშიც გლინკამ მოახერხა რუსული საგუნდო სიმღერისა და ევროპული საოპერო ხელოვნების ტრადიციების შერწყმა.
• პიოტრ ჩაიკოვსკი. ეს დიდი მუსიკოსი ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი კომპოზიტორია მსოფლიოში.

ჩაიკოვსკი თავის ერთ-ერთ უმნიშვნელოვანეს მისიას სამშობლოს დიდების ამაღლებად თვლიდა. და მან მიაღწია წარმატებას სრულად, რადგან დღეს მისი ნამუშევრების მელოდიები შესრულებულია პლანეტის ყველა კუთხეში, ხოლო მისი ბალეტები იდგმება მსოფლიოს ყველაზე ცნობილ სცენაზე. განსაკუთრებით ცნობილია ჩაიკოვსკის ნამუშევრები, როგორიცაა ბალეტები "გედების ტბა", "მაკნატუნა", "მძინარე მზეთუნახავი" და ა.შ.

• სერგეი პროკოფიევი. ამ კომპოზიტორის ბალეტი "რომეო და ჯულიეტა" მე-20 საუკუნის ამ ჟანრის ერთ-ერთ საუკეთესო ნაწარმოებად ითვლება. მის მიღწევებში ასევე შედის საკუთარი სტილის შექმნა, რომელიც აღიარებულია, როგორც ახალი სიტყვა მსოფლიო მუსიკალურ ხელოვნებაში.
• დიმიტრი შოსტაკოვიჩი. ლენინგრადის ალყის დღეებში მთელი მსოფლიო შოკირებული იყო კომპოზიტორის „ლენინგრადის სიმფონიის“ პრემიერით. შოსტაკოვიჩმა მოახერხა მუსიკის ენით გადმოეცა ქალაქის დამცველების მონდომება სისხლის ბოლო წვეთამდე ბრძოლაში. მიუხედავად დევნისა და ბურჟუაზიულ დეკადანსში ბრალდებებისა, კომპოზიტორი აგრძელებდა ორიგინალური ნაწარმოებების შექმნას, რომლებიც მას მე-20 საუკუნის ყველაზე ცნობილ კომპოზიტორებთან ადარებდნენ.

ჩვენი დროის ცნობილი კომპოზიტორები

ისე ხდება, რომ დღეს ფართო საზოგადოებას ძალიან მცირე ინტერესი აქვს სერიოზული მუსიკის მიმართ. ყველაზე ხშირად, პოპულარობა მოდის კომპოზიტორებს, თუ ისინი წერენ მუსიკას ფილმებისთვის. ბოლო ათწლეულების ყველაზე პოპულარულ კომპოზიტორებს შორისაა შემდეგი:

• მიშელ ლეგრანი. თავდაპირველად, კომპოზიტორმა ცნობილი გახდა, როგორც ვირტუოზი პიანისტი და კლასიკური მუსიკის დირიჟორი. თუმცა მან ფართო პოპულარობა მოიპოვა თავისი კინონამუშევრების წყალობით. მისმა მუსიკამ საოპერო ფილმისთვის The Umbrellas of Cherbourg მოუტანა ლეგრანს ოსკარის პირველი ნომინაცია. მოგვიანებით, კომპოზიტორმა სამჯერ მიიღო ეს ჯილდო, ასევე მიიღო ბენოის ცეკვის პრიზი ბალეტისთვის Liliom.
• ლუდოვიკო ეინაუდი. ეს იტალიელი კომპოზიტორი უპირატესობას ანიჭებს მინიმალისტურ სტილს და ასევე წარმატებით აერთიანებს კლასიკურ მუსიკას სხვა მუსიკალურ სტილებთან. Einaudi ცნობილია მუსიკის მოყვარულთა ფართო წრისთვის, მაგალითად, ყველამ იცის მელოდია, რომელიც მან დაწერა ფრანგულ ფილმში "1 + 1".
• ფილიპ გლასი. კომპოზიტორი თავდაპირველად კლასიკური მუსიკის სფეროში მუშაობდა, მაგრამ დროთა განმავლობაში მან შეძლო ზღვარი გაეხსნა მასა და თანამედროვე მუსიკალურ ტენდენციებს შორის. უკვე რამდენიმე ათეული წელია, გლასი საკუთარ ჯგუფში, Philip Glass Ensemble-ში უკრავს. კინომოყვარულები იცნობენ მის ნამუშევრებს, რომლებიც დაწერილია ფილმებისთვის "ილუზიონისტი", "ტრუმენის შოუ", "ცხოვრების გემო" და "ფანტასტიკური ოთხეული".
• ჯოვანი მარადი. კომპოზიტორს კინოსთან საერთო არაფერი აქვს, მაგრამ პოპულარობა მისი ნამუშევრების რეტრო-კლასიკური ჟღერადობის წყალობით მოიპოვა, რომელშიც წინა საუკუნეების მოტივებს იყენებს.

ახლა თქვენ იცით ყველაზე ცნობილი კომპოზიტორების სახელები. მათ მიერ შექმნილ მუსიკას სხვადასხვა საუკუნეებში დღესაც შეუძლია გააღვიძოს ყველაზე კეთილი და უმაღლესი გრძნობები, თუნდაც იმ ადამიანების გამაგრებულ სულებში, რომლებმაც დაივიწყეს მაღალი იდეალები.

კიევიანის ქუჩა, 16 0016 სომხეთი, ერევანი +374 11 233 255

ამ მელოდიებს შორის არის მელოდია ნებისმიერი განწყობისთვის: რომანტიული, პოზიტიური თუ სევდიანი, დაისვენოთ და არ იფიქროთ არაფერზე ან, პირიქით, შეაგროვოთ თქვენი აზრები.

twitter.com/ludovicoeinaud

იტალიელი კომპოზიტორი და პიანისტი მუშაობს მინიმალიზმის მიმართულებით, ხშირად მიმართავს ემბიენტ მუსიკას და ოსტატურად აერთიანებს კლასიკურ მუსიკას სხვა მუსიკალურ სტილებთან. ფართო წრეში ის ცნობილია თავისი ატმოსფერული კომპოზიციებით, რომლებიც ფილმების საუნდტრეკად იქცა. მაგალითად, თქვენ ალბათ აღიარებთ მუსიკას ფრანგული ფილმიდან "1 + 1", რომელიც დაწერილია ეინაუდის მიერ.

themagger.net

გლასი ერთ-ერთი ყველაზე საკამათო პიროვნებაა თანამედროვე კლასიკის სამყაროში, რომელსაც ან ადიდებენ ცისკენ ან ცხრამდე აკრიტიკებენ. ის უკვე ნახევარი საუკუნის განმავლობაში თამაშობს საკუთარ ჯგუფში, Philip Glass Ensemble-ში და დაწერა მუსიკა 50-ზე მეტ ფილმზე, მათ შორის The Truman Show, Illusionist, Taste of Life და Fantastic Four. ამერიკელი მინიმალისტი კომპოზიტორის მელოდიები აფერხებს ზღვარს კლასიკურ და პოპულარულ მუსიკას შორის.

latimes.com

მრავალი საუნდტრეკის ავტორი, 2008 წლის საუკეთესო ფილმის კომპოზიტორი ევროპის კინოაკადემიის მიხედვით და პოსტ-მინიმალისტური. მან მოიგო კრიტიკოსები თავისი პირველი ალბომით Memoryhouse, რომელშიც რიხტერის მუსიკა პოეზიის კითხვაზე იყო გადატანილი, ხოლო შემდგომ ალბომებში ასევე გამოყენებული იყო ლიტერატურული პროზა. გარდა საკუთარი ემბიენტური კომპოზიციების დაწერისა, ის აწყობს კლასიკის ნაწარმოებებს: ვივალდის "ოთხი სეზონი" მისი არანჟირებით დაიკავა iTunes კლასიკური მუსიკის ჩარტების სათავეში.

ინსტრუმენტული მუსიკის ეს შემოქმედი იტალიიდან არ ასოცირდება აღიარებულ კინოსთან, მაგრამ უკვე ცნობილია როგორც კომპოზიტორი, ვირტუოზი და გამოცდილი ფორტეპიანოს მასწავლებელი. თუ მარადის მუსიკას ორი სიტყვით აღწერთ, ეს იქნება „სენსუალური“ და „ჯადოსნური“. მისი შემოქმედება და ქავერები მოეწონებათ მათ, ვისაც უყვარს რეტრო კლასიკა: მოტივებში თვალსაჩინოა გასული საუკუნის ნოტები.

twitter.com/coslive

ცნობილმა კომპოზიტორმა შექმნა მუსიკალური აკომპანიმენტი სალაროებში და მულტფილმებისთვის, მათ შორის Gladiator, Pearl Harbor, Inception, Sherlock Holmes, Interstellar, მადაგასკარი და მეფე ლომი. მისი ვარსკვლავი ჰოლივუდის დიდების ხეივანზეა, მის თაროზე კი ოსკარი, გრემის და ოქროს გლობუსი. ზიმერის პარტიტურა ისეთივე მრავალფეროვანია, როგორც ეს ფილმები, მაგრამ არ აქვს მნიშვნელობა ტონს, ის ეხება გულს.

musicaludi.fr

ჰისაიში არის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი იაპონელი კომპოზიტორი, რომელმაც მიიღო ოთხი იაპონური აკადემიის ჯილდო საუკეთესო კინოს მუსიკაში. იგი ცნობილი გახდა Hayao Miyazaki-ის ანიმე Nausicaä of the Valley of Wind-ის საუნდტრეკის შედგენით. თუ სტუდია გიბლის ნამუშევრების ან ტაკეში კიტანოს ფილმების მოყვარული ხართ, მაშინ ალბათ აღფრთოვანებული ხართ ჰისაიშის მუსიკით. ძირითადად მსუბუქი და მსუბუქია.

twitter.com/theipaper

ეს ისლანდიელი მულტიინსტრუმენტალისტი ჩამოთვლილ ოსტატებთან შედარებით უბრალოდ ბიჭია, მაგრამ 30 წლის ასაკში ის აღიარებული ნეოკლასიკოსი გახდა. მან ჩაწერა ბალეტის აკომპანიმენტი, მიიღო BAFTA-ს ჯილდო ბრიტანული სერიალის "მკვლელობა სანაპიროზე" საუნდტრეკისთვის და გამოუშვა 10 სტუდიური ალბომი. არნალდის მუსიკა უდაბნო ზღვის სანაპიროზე ძლიერ ქარს მოგაგონებთ.

yiruma.manifo.com

ლი რუ მას ყველაზე ცნობილი ნამუშევრებია Kiss the Rain და River Flows in You. კორეელი New Age კომპოზიტორი და პიანისტი წერს პოპულარულ კლასიკას, რომელიც გასაგებია მსმენელისთვის ნებისმიერ კონტინენტზე, ნებისმიერი მუსიკალური გემოვნებითა და განათლებით. მისი მსუბუქი და მგრძნობიარე მელოდიები ბევრისთვის საფორტეპიანო მუსიკისადმი სიყვარულის დასაწყისი გახდა.

დასტინ ო'ჰალორანი

fracturedair.com

ამერიკელი კომპოზიტორი საინტერესოა იმით, რომ მას არ აქვს მუსიკალური განათლება, მაგრამ ამავე დროს წერს ყველაზე სასიამოვნო და საკმაოდ პოპულარულ მუსიკას. ო'ჰალორანის მელოდიები გამოყენებულია Top Gear-ში და რამდენიმე ფილმში. ალბათ ყველაზე წარმატებული საუნდტრეკი ალბომი იყო მელოდრამისთვის "Like Crazy" ამ კომპოზიტორმა და პიანისტმა ბევრი რამ იცის დირიჟორობის ხელოვნებისა და ელექტრონული მუსიკის შექმნის შესახებ. მაგრამ მისი მთავარი სფერო თანამედროვე კლასიკაა. Cacciapaglia-მ ჩაწერა მრავალი ალბომი, მათგან სამი სამეფო ფილარმონიულ ორკესტრთან ერთად. მისი მუსიკა წყალივით მიედინება, ეს მშვენიერი საშუალებაა მასთან დასვენებისთვის.

რომელი სხვა თანამედროვე კომპოზიტორების მოსმენა ღირს?

თუ მოგწონთ ეპიკური, დაამატეთ კლაუს ბადელტი, რომელიც მუშაობდა Zimmer-თან ერთად კარიბის ზღვის მეკობრეებზე, თქვენს დასაკრავ სიაში. თქვენ ასევე არ შეგიძლიათ გამოტოვოთ იან კაჩმარეკი, ალექსანდრე დესპლატი, ჰოვარდ შორი და ჯონ უილიამსი - თქვენ უნდა დაწეროთ ცალკე სტატია, რომ ჩამოთვალოთ მათი ყველა ნამუშევარი, დამსახურება და ჯილდო.

უფრო გემრიელი ნეოკლასიციზმისთვის იხილეთ ნილს ფრემი და სილვენ შოვო.

თუ საკმარისი არ ხართ, გაიხსენეთ "ამელი" საუნდტრეკის შემქმნელი იან ტიერსენი ან აღმოაჩინეთ იაპონელი კომპოზიტორი ტამონი: ის ჰაეროვან, ზღაპრულ მელოდიებს წერს.

რომელი კომპოზიტორის მუსიკა მოგწონთ და რომელი არა? კიდევ ვის დაამატებდით ამ სიას?

აქ არის 10 კომპოზიტორის სია, რომლებიც უნდა იცოდეთ. თითოეულ მათგანზე დარწმუნებით შეიძლება ითქვას, რომ ის არის უდიდესი კომპოზიტორი, რომელიც ოდესმე უცხოვრია, თუმცა სინამდვილეში შეუძლებელია, და მართლაც შეუძლებელია, რამდენიმე საუკუნის მანძილზე დაწერილი მუსიკის შედარება. თუმცა, ყველა ეს კომპოზიტორი გამოირჩეოდა თანამედროვეთა შორის, როგორც კომპოზიტორები, რომლებიც ქმნიდნენ უმაღლესი კალიბრის მუსიკას და ცდილობდნენ კლასიკური მუსიკის საზღვრების ახალ საზღვრებზე გადატანას. სია არ შეიცავს რაიმე წესრიგს, როგორიცაა მნიშვნელობა ან პირადი უპირატესობა. მხოლოდ 10 შესანიშნავი კომპოზიტორი, რომელიც უნდა იცოდეთ.

თითოეულ კომპოზიტორს თან ახლავს მისი ცხოვრების ციტირებადი ფაქტი, რომლის გახსენებაც თქვენ ექსპერტს დაემსგავსებით. ხოლო გვარის ბმულზე დაწკაპუნებით მის სრულ ბიოგრაფიას გაიგებთ. და რა თქმა უნდა, შეგიძლიათ მოუსმინოთ თითოეული ოსტატის ერთ-ერთ მნიშვნელოვან ნამუშევარს.

ყველაზე მნიშვნელოვანი ფიგურა მსოფლიო კლასიკურ მუსიკაში. ერთ-ერთი ყველაზე შესრულებული და პატივსაცემი კომპოზიტორი მსოფლიოში. ის ქმნიდა თავის დროზე არსებულ ყველა ჟანრს, მათ შორის ოპერას, ბალეტს, მუსიკას დრამატული წარმოდგენებისთვის და საგუნდო ნაწარმოებებისთვის. მის მემკვიდრეობაში ყველაზე მნიშვნელოვანად ითვლება ინსტრუმენტული ნაწარმოებები: ფორტეპიანოს, ვიოლინოსა და ჩელოს სონატები, კონცერტები ფორტეპიანოსათვის, ვიოლინო, კვარტეტები, უვერტიურა, სიმფონიები. რომანტიკული პერიოდის ფუძემდებელი კლასიკურ მუსიკაში.

Საინტერესო ფაქტი.

ბეთჰოვენს ჯერ სურდა მიეძღვნა ნაპოლეონს თავისი მესამე სიმფონია (1804 წ.) ამ ადამიანის პიროვნებამ მოიხიბლა, რომელიც მეფობის დასაწყისში ბევრს ეჩვენებოდა ნამდვილ გმირად. მაგრამ როდესაც ნაპოლეონმა თავი იმპერატორად გამოაცხადა, ბეთჰოვენმა გადაკვეთა მისი მიძღვნა სათაურ გვერდზე და დაწერა მხოლოდ ერთი სიტყვა - "გმირული".

ბეთჰოვენის "მთვარის სონატა",მოუსმინე:

2. (1685-1750)

გერმანელი კომპოზიტორი და ორგანისტი, ბაროკოს ეპოქის წარმომადგენელი. ერთ-ერთი უდიდესი კომპოზიტორი მუსიკის ისტორიაში. სიცოცხლის განმავლობაში ბახმა დაწერა 1000-ზე მეტი ნაწარმოები. მისი შემოქმედება წარმოადგენს იმ დროის ყველა მნიშვნელოვან ჟანრს, გარდა ოპერისა; მან შეაჯამა ბაროკოს პერიოდის მუსიკალური ხელოვნების მიღწევები. ყველაზე ცნობილი მუსიკალური დინასტიის დამაარსებელი.

Საინტერესო ფაქტი.

სიცოცხლის განმავლობაში ბახი იმდენად დაუფასებელი იყო, რომ მისი ათზე ნაკლები ნამუშევარი გამოიცა.

ტოკატა და ფუგა რე მინორში ჯ.ს. ბახის მიერ,მოუსმინე:

3. (1756-1791)

დიდი ავსტრიელი კომპოზიტორი, ინსტრუმენტალისტი და დირიჟორი, ვენის კლასიკური სკოლის წარმომადგენელი, ვირტუოზი მევიოლინე, კლავესინი, ორღანისტი, დირიჟორი, მას ჰქონდა მუსიკის ფენომენალური ყური, მეხსიერება და იმპროვიზაციის უნარი. როგორც კომპოზიტორი, რომელიც გამოირჩეოდა ნებისმიერ ჟანრში, იგი სამართლიანად ითვლება ერთ-ერთ უდიდეს კომპოზიტორად კლასიკური მუსიკის ისტორიაში.

Საინტერესო ფაქტი.

ჯერ კიდევ ბავშვობაში მოცარტმა დაიმახსოვრა და ჩაწერა იტალიელი გრეგორიო ალეგრის Miserere (კატ. გალობა დავითის 50-ე ფსალმუნის ტექსტზე), რომელსაც მხოლოდ ერთხელ მოუსმინა.

W.A. Mozart-ის "პატარა ღამის სერენადა"., მოუსმინე:

4. (1813-1883)

გერმანელი კომპოზიტორი, დირიჟორი, დრამატურგი, ფილოსოფოსი. მან მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინა ევროპულ კულტურაზე მე-19 და მე-20 საუკუნეების მიჯნაზე, განსაკუთრებით მოდერნიზმზე. ვაგნერის ოპერები განსაცვიფრებელია თავისი გრანდიოზული მასშტაბით და მარადიული ადამიანური ღირებულებებით.

Საინტერესო ფაქტი.

ვაგნერმა მონაწილეობა მიიღო გერმანიაში 1848-1849 წლების წარუმატებელ რევოლუციაში და იძულებული გახდა, ფრანც ლისტის მიერ დაპატიმრებას დაემალა.

"ვალკირიების გასეირნება" რ. ვაგნერის ოპერიდან "Walkyrie",მოუსმინე

5. (1840-1893)

იტალიელი კომპოზიტორი, იტალიური საოპერო სკოლის ცენტრალური ფიგურა. ვერდის ჰქონდა სცენის გრძნობა, ტემპერამენტი და უნაკლო უნარი. მან არ უარყო საოპერო ტრადიციები (ვაგნერისგან განსხვავებით), პირიქით, განავითარა ისინი (იტალიური ოპერის ტრადიციები), გარდაქმნა იტალიური ოპერა, შეავსო იგი რეალიზმით და მისცა მას მთლიანობის ერთიანობა.

Საინტერესო ფაქტი.

ვერდი იყო იტალიელი ნაციონალისტი და აირჩიეს იტალიის პირველ პარლამენტში 1860 წელს, ავსტრიისგან იტალიის დამოუკიდებლობის გამოცხადების შემდეგ.

უვერტიურა დ.ვერდის ოპერაზე "ტრავიატა",მოუსმინე:

7. იგორ ფედოროვიჩ სტრავინსკი (1882-1971)

რუსი (ამერიკელი - ემიგრაციის შემდეგ) კომპოზიტორი, დირიჟორი, პიანისტი. მეოცე საუკუნის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი კომპოზიტორი. სტრავინსკის შემოქმედება თანმიმდევრულია მთელი მისი კარიერის განმავლობაში, თუმცა მისი ნამუშევრების სტილი სხვადასხვა პერიოდში იყო, მაგრამ დარჩა ბირთვი და რუსული ფესვები, რაც აშკარა იყო მის ყველა ნამუშევარში, იგი ითვლება მეოცე საუკუნის ერთ-ერთ წამყვან ნოვატორად. რიტმისა და ჰარმონიის მისმა ინოვაციურმა გამოყენებამ შთააგონა და კვლავაც შთააგონებს ბევრ მუსიკოსს, არა მხოლოდ კლასიკურ მუსიკაში.

Საინტერესო ფაქტი.

პირველი მსოფლიო ომის დროს რომაელმა მებაჟეებმა ჩამოართვეს პაბლო პიკასოს სტრავინსკის პორტრეტი, როდესაც კომპოზიტორი იტალიას ტოვებდა. პორტრეტი ფუტურისტულად იყო დახატული და მებაჟეებმა ეს წრეები და ხაზები ერთგვარ დაშიფრულ საიდუმლო მასალად აითვისეს.

სუიტა I.F სტრავინსკის ბალეტიდან "Firebird",მოუსმინე:

8. იოჰან შტრაუსი (1825-1899)

მსუბუქი მუსიკის ავსტრიელი კომპოზიტორი, დირიჟორი და მევიოლინე. „ვალსების მეფე“, მან შექმნა საცეკვაო მუსიკისა და ოპერეტას ჟანრში. მისი მუსიკალური მემკვიდრეობა მოიცავს 500-ზე მეტ ვალსს, პოლკას, კვადრილს და სხვა სახის საცეკვაო მუსიკას, ასევე რამდენიმე ოპერეტასა და ბალეტს. მისი წყალობით ვალსი უკიდურესად პოპულარული გახდა ვენაში მე-19 საუკუნეში.

Საინტერესო ფაქტი.

იოჰან შტრაუსის მამაც არის იოჰანი და ასევე ცნობილი მუსიკოსი, ამიტომ "ვალსის მეფეს" უმცროსს ან შვილს უწოდებენ, მისი ძმები ჯოზეფ და ედუარდი ასევე ცნობილი კომპოზიტორები იყვნენ.

ჯ. შტრაუსის ვალსი "ლამაზი ლურჯი დუნაიზე", მოუსმინე:

9. სერგეი ვასილიევიჩ რაჰმანინოვი (1873-1943)

ავსტრიელი კომპოზიტორი, ვენის კლასიკური მუსიკის სკოლის ერთ-ერთი გამორჩეული წარმომადგენელი და მუსიკაში რომანტიზმის ერთ-ერთი ფუძემდებელი. თავისი ხანმოკლე ცხოვრების განმავლობაში შუბერტმა მნიშვნელოვანი წვლილი შეიტანა ორკესტრულ, კამერულ და საფორტეპიანო მუსიკაში, რამაც გავლენა მოახდინა კომპოზიტორთა მთელ თაობაზე. თუმცა, მისი ყველაზე გასაოცარი წვლილი იყო გერმანული რომანსების განვითარებაში, საიდანაც მან შექმნა 600-ზე მეტი.

Საინტერესო ფაქტი.

შუბერტის მეგობრები და მუსიკოსები იკრიბებოდნენ და შუბერტის მუსიკას ასრულებდნენ. ამ შეხვედრებს ეწოდა „შუბერტიადები“ (შუბერტიადები). პირველი ფანკლუბი!

F.P.Schubert-ის "ავე მარია"., მოუსმინე:

დიდი კომპოზიტორების თემის გაგრძელება უნდა იცოდე, ახალი მასალა.