ცხოველების დახატვა აკვარელებში "სველი" ტექნიკის გამოყენებით ეტაპობრივად ბავშვებისთვის ფოტოებით. როგორ დავხატოთ კატა აკვარელის ფანქრებით და აკვარელით

ცხოველის დახატვა მოითხოვს დაკვირვებას, მოდუნებულ ხელს და ხასიათის ერთი ცნობადი მოძრაობით გადმოცემის უნარს. ასია ლისინას კურსი გასწავლით არ დანებდეთ ცოცხალი არსების მადლსა და პლასტიურობას და დაიჭიროთ ძაღლის "კანიანობა", მამლის "თავხედობა" და ანტილოპას "ანტილოპა".

გამოქვაბულის ადამიანებს შეეძლოთ ცხოველების ზუსტად და ნათლად გამოსახვა ანატომიის სახელმძღვანელოების, ფოტოების ან ზოოპარკში წვდომის გარეშე, სადაც მათ უსაფრთხოდ შეეძლოთ ენახათ ტოტები, რქები და ჩლიქები. თქვენ მიჰყვებით მათ მაგალითს და დახატავთ თითოეულ ცხოველს უფრო ჰგავს პერსონაჟს, ვიდრე ანატომიურად ზუსტი ნახატი ენციკლოპედიისთვის. მიუხედავად იმისა, რომ თქვენ მიიღებთ ძირითად ინფორმაციას ანატომიის შესახებ: ისინი გახდებიან საფუძველი, რომელიც საშუალებას მოგცემთ ექსპერიმენტი გააკეთოთ გამოსახულების მეთოდით.

პროგრამა მოიცავს მოკლე ექსკურსიას ცხოველების ხატვის ისტორიაში, ასევე კლასების ბლოკს, რომელიც ეძღვნება გამოგონილ ფაუნას. თქვენ შექმნით ქიმერებს და ფანტასტიკურ ცხოველებს, რომლებიც თითქმის უფრო მოთხოვნადია თანამედროვე ილუსტრაციებში, ვიდრე რეალურზე.

• წუთები ყოველდღიური ვარჯიში

ვისთვის არის კურსი შესაფერისი?

კურსი რეკომენდირებულია ცხოველებისა და წარმოუდგენელი არსებების მოყვარულთათვის, ასევე ილუსტრატორებისთვის, ანიმატორებისა და დიზაინერებისთვის, რომლებიც გატაცებულნი არიან პერსონაჟების განვითარებაზე. მოსწავლეებს არ სჭირდებათ გამოცდილი შემსრულებლები, მაგრამ მათ უნდა ჰქონდეთ დიდი სურვილი იმუშაონ შეცდომებისა და წარუმატებლობის შიშის გარეშე, ვინაიდან უმეტესობაესკიზები და ესკიზები თავიდან არ გამოიყურება ძალიან ზუსტი.

რას ისწავლი

1. კურსის განმავლობაში მოგიწევთ უამრავი ცხოველის დახატვა: ცხოვრებიდან და მეხსიერებიდან.
2. თქვენ ისწავლით არსების ხასიათის გამოხატვას ხაზით და ლაქით, შეამჩნევთ ნათელს და გამოტოვებთ უმნიშვნელოს, აითვისებთ ბუნებრივ არსს და დანერგავთ ანთროპომორფულ თვისებებს.
3. თქვენ ყურადღებას გაამახვილებთ სურათების შეგრძნებაზე, ვიდრე დეტალების კოპირებაზე. ასეთი ნახატი განსაკუთრებით სასარგებლოა მათთვის, ვინც გრძნობს შებოჭილობას ხელებში, ქაღალდის შიშს და ხაზებში პლასტიურობის ნაკლებობას.
4. თქვენ გამოიგონებთ და დამაჯერებლად წარმოაჩენთ ავტორის ფანტასტიკურ ფაუნას. ამ უნარებს იყენებენ მხატვრები, რომლებიც ქმნიან კონცეპტუალურ ხელოვნებას ფილმებისა და თამაშებისთვის.

განრიგი

ლექცია 1.ხელოვნებაში ცხოველების გამოსახვის ისტორიის გაცნობა. კურსის შესავალი. (22:09)

ლექცია 2.ცოტა ანატომია. მოდით შევხედოთ როგორ სტრუქტურირებულია ძუძუმწოვრები, ზოგიერთი ქვეწარმავალი და ამფიბია კატის ან ძაღლის სტრუქტურის მაგალითის გამოყენებით. ჩვენ ვსწავლობთ კუნთების, ძვლების მდებარეობას და ვსწავლობთ პროპორციების დამახინჯებას ცხოველის აგებულებიდან გამომდინარე. (18:00)

ლექცია 3.ესკიზები და როგორ დავხატოთ ისინი. მოცულობასთან მუშაობა ლაქების და ხაზების გამოყენებით. ვიდეო კადრები ზოოპარკიდან: კომენტირებული ნახატი ცხოვრებიდან. (12:13)

ლექცია 4.ცხოველების ემოციები, ფსიქოლოგია და პლასტიურობა, ტექნიკური საშუალებების გამოყენებით პერსონაჟების გადმოცემის გზები. მოძებნეთ ასოციაციები და ცნობადი მახასიათებლები. (10:55)

ლექცია 5.ცხოველების გამოსახვის მეთოდები (პირობითად და რეალისტურად, აღმოსავლური და დასავლური, რელიგიური და საერო ტრადიციები). ცხოველების ფოტოგრაფიის გამოყენების სფეროები. ცხოველი, როგორც სიმბოლო. მაყურებელთან ურთიერთქმედება: როცა დეტალებია საჭირო და როდის არის კარგი შეფასება. (25:47)

ლექცია 6.ანთროპომორფული ცხოველები და როგორ დავხატოთ ისინი. (13:31)

ლექცია 7.ქიმერებისა და მონსტრების შესახებ. ისტორიის შესავალი და სახალისო პრაქტიკა. (19:20)

ლექცია 8.ტექსტურები და ფორმები. სასწორების, ბუმბულის და სხვა სახის "საფარების" გამოსახვის პირობითი და რეალისტური გზები. (12:33)

ლექცია 9.დიდი საანგარიშო სამუშაოს შექმნა ცხოველთან, ანთროპომორფულ არსებასთან ან ქიმერასთან: ესკიზებიდან და ჩანახატებიდან მზა ფურცლამდე. შთაგონების წყაროები და სასარგებლო ლიტერატურა თვითგანვითარებისთვის. (13:18)

საჭირო მასალები და ხელსაწყოები

აკვარელი (2), პატარა კოლინი ან სინთეტიკური მრგვალი ფუნჯები (5), მრგვალი წვეტიანი ფუნჯი წყლის რეზერვუარით (6), აკვარელის ქაღალდი (3), ტაბლეტი ან საქაღალდე ტანსაცმლის სამაგრით (1) ესკიზებისთვის, ხელსახოცი ან ჯართი ზედმეტის შესაგროვებლად წყალი ფუნჯიდან (4), წყლის ბოთლი (7). თუ სასურველია, ნებისმიერი თხევადი მასალა: მელანი, სოუსი, გუაში, ქვითკი. რბილი მასალების არჩევანი: პასტელი, ნახშირი, სანგვინი, ფანქრები, ზეთის პასტელები.

რა არის შედეგი?

კურსი გაძლევთ შესაძლებლობას თავი იგრძნოთ ყურადღებიან დამკვირვებლად პარალელური ცხოვრებადა მისი მამაცი შემოქმედი. თქვენ შეეცდებით ცხოველების მხატვრის და ფანტასტიკური ფაუნის შემქმნელის როლს, რომელიც მოთხოვნადია ილუსტრაციასა და დიზაინში. თქვენ ისწავლით ნაცნობი ცხოველების დახატვას და გაიგებთ, თუ როგორ უნდა დახატოთ უცნობები. გარდა ამისა, ჩვენ გარანტიას ვაძლევთ, რომ გააზრებული ყოველდღიური ხატვისა და ბუნებაზე დაკვირვების ამ თვეში თქვენ ავარჯიშებთ ხელებს და თვალებს, რაც მთლიანობაში მნიშვნელოვნად გააუმჯობესებს თქვენს ნახატს.

ვინ ასწავლის

ასია ლისინა, ილუსტრატორი, დაამთავრა MAHL RAKH და VGIK. ის თანამშრომლობს არტემი ლებედევის სტუდიასთან, ჟურნალებთან და ტელევიზიასთან, მისი ყველაზე საყვარელი და მადლიერი მიმართულებაა ცხოველთა ხელოვნება.

მასწავლებლის მუშაობის მაგალითები

მოსწავლეთა ნამუშევრები

კურსდამთავრებულთა მოსაზრებები

ოლგა დოროშენკო

ძალიან მომეწონა კურსი, მადლობა ასეთი ძლიერი მასწავლებლისთვის! ასია ჭკვიანია, მან ძალიან კომპეტენტურად გააკეთა კომენტარი ნამუშევარზე, აუხსნა დადებითი და უარყოფითი მხარეები - ეს ძალიან სასარგებლო იყო. უფრო მეტად დავიწყე ხატვა, დავინახე ჩემი ბრმა წერტილები – რა ვქნა, რას მივაქციო ყურადღება.

ამ გაკვეთილზე ჩვენ გეტყვით როგორ დავხატოთ კატის სახე აკვარელის ფანქრებიეტაპობრივად, და ჩვენ ფონს გავაკეთებთ აკვარელით.

ხატვის ტექნიკა - შერეული: აკვარელი ფანქრები, აკვარელი, თხელი ფლომასტერები თმებისთვის.

1. ვაკეთებ ჩანახატს აკვარელის ქაღალდზე.

2. ახლა თქვენ უნდა დაასველოთ ქაღალდის ის ნაწილი, რომელიც ფონი იქნება წყლით.

3. მოიშორეთ ზედმეტი წყალი გახეხილი ფუნჯით.

4. ფუნჯზე დავდებ წყალში გაზავებულ პატარა საღებავს და ფრთხილად ვანაწილებ ნესტიან ქაღალდზე.

.
5. ფუნჯის გამოყენებით შეგიძლიათ დაამატოთ აკვარელი იმ ადგილებში, სადაც გვინდა ფონი უფრო მუქი იყოს.

6. ფონი მზად არის გაუხეშებისთვის.

7. ახლა ვდებ აკვარელებს და ვიღებ აკვარელის ფანქრებს. პრინციპში შემეძლო ჩვეულებრივი აეღო, მაგრამ მაშინ რბილიდან მხოლოდ აკვარელი მქონდა. ვიწყებ თვალებზე და ცხვირზე მუშაობას, ყოველთვის ღია ფერის. ჩვენ ყოველთვის გვექნება დრო, რომ დავბნელოთ იგი.

9. კატის გასაცოცხლებლად ყოველთვის ვცდილობ თვალებზე თითქმის მაშინვე ვიმუშაო.

10. ვიწყებთ ბეწვზე მუშაობას, ვიყენებთ წვრილი შტრიხებით, რათა მივყვეთ ბეწვის ზრდას.

11. ვცდილობ ზოლები სხეულის ფორმის მიხედვით გავაკეთო ისე, რომ ხაზს უსვამს მოცულობას.

ბეწვს თხელი ფლომასტერებით ვხატავ.

12. ულვაშები თხელი ფლომასტერებით გავიკეთე, წინასწარ თეთრი ადგილები არ დამრჩა.

13. ნიკაპის ქვეშ ჩრდილის შესაქმნელად ნაცრისფერი ფანქრით ოდნავ დავმუქდი.

14. მერე ვინანე, რომ ულვაში თეთრი არ დამრჩა და გადავწყვიტე მისი გახეხვა.

არ ვიცი, რამდენად კარგად გამოვიდა... მაგრამ ვფიქრობ, მსმენია ასეთი ტექნიკის შესახებ.

მუზეუმის ექსპონატებიდან მწერების და სხვა ცხოველების გამოსახვა ბოტანიკური საგნების ესკიზების მსგავსია. მთავარი ამოცანაა ნაკვეთში დეკორატიული ელემენტების შეტანისას მაქსიმალურად ზუსტად გადმოსცეს ფერი და ფორმა.

პეპლების და თითების და სხვა მფრინავი მწერების ფრთების უსასრულოდ მრავალფეროვანი ფერები და ფორმები საინტერესოა შესახედად და დახატვაში. ისინი ანათებენ ფერებით, რომლებიც შექმნილია კაშკაშა პიგმენტის პაწაწინა წერტილების ოპტიკური შერწყმის შედეგად (რომელიც ასევე ჩანს აბრეშუმზე) და ამ ეფექტის დაფიქსირება არც ისე ადვილია აკვარელში. თქვენ შეგიძლიათ ზედმეტად გააძლიეროთ ასეთი უბნების სიკაშკაშე, ან გამოიყენოთ სხვადასხვა ფერის რამდენიმე ფენა.

ბუნების ნახატები
ნაკლებად სავარაუდოა, რომ მუზეუმის ჩვენებაზე ხოჭოსა და თივის გვერდიგვერდ იხილავთ, მაგრამ ჩემთვის საინტერესო იყო ხოჭოს მცირე ზომისა და მიწიერი ფერების შეხამება ხოჭოს ხისტ, მბზინავ კარაპასთან, გრძელ თხელი ფეხებითა და ანტენებით. .

მასალები:

• უხეშად დაჭიმული აკვარელის ქაღალდი 300 გ/მ2
• აკვარელი: ლიმონის ყვითელი, მოლურჯო მწვანე, ფირუზისფერი, კადმიუმის ყვითელი, ფტალოციანინის მწვანე, ნათურა შავი, ინდიგო, ულტრამარინის ლურჯი
• ჯაგრისები: საშუალო მრგვალი

1
უხეშ აკვარელის ქაღალდზე დახაზეთ პეპელა, აღნიშნეთ ფრთებზე ნათელი მწვანე ლაქების მდებარეობა.

2
მოამზადეთ ნათელი შხამიანი მწვანე ფერი ლიმონის ყვითელი საღებავისგან მოლურჯო მწვანე მცირე დამატებით. მიღებული ნაზავით დაფარეთ მთელი პეპელა, დაუმატეთ ცოტა მეტი მოლურჯო-მომწვანო და წაისვით სველზე, სხეულისკენ გადაადგილება. იგივე ტექნიკით ფირუზისფერი წაისვით სხეულის გვერდით ფრთის ქვედა ნაწილზე. ფირუზისფერი და მწვანე ფტალოციანინის პიგმენტის გამოყენებით მოამზადეთ ღია მუქი მწვანე ფერი და წაისვით მწერის სხეულზე. გააშრეთ.

3
გამოიყენეთ შავი ნათურა, ინდიგო და ულტრამარინი ღრმა, ხავერდოვანი მუქი ლურჯის შესაქმნელად. წაისვით ეს ნაზავი ფრთებზე ზოლებად, მათ შორის მოჩანს ღია მწვანე ფერის. თუ ცისფერი ძალიან ინტენსიური გეჩვენებათ, წაისვით ადგილებზე ფუნჯით. სუფთა წყალიდა ამოიღეთ საღებავის ნაწილი. ხაზების წესრიგის ოდნავ დარღვევისთვის, წაისვით რამდენიმე მუქი ლაქა მწვანეზე.

4
ლიმონის ყვითელი და მოლურჯო მწვანედან მოამზადეთ მუქი მწვანე ფერი. თხელი მრგვალი ფუნჯის გამოყენებით დახაზეთ ვენების ძალიან ვიწრო ჰორიზონტალური ხაზები ფრთების მუქ ზოლებზე.

5
იგივე მუქი ნარევის გამოყენებით, როგორც მე-3 საფეხურში, დახატეთ პეპლის სხეული, დატოვოთ ორიგინალური მწვანე ფერის გარკვეული ადგილები ხელუხლებელი. შეურიეთ ბუნებრივი სიენა ძალიან მცირე რაოდენობით ნათურას შავად და შეღებეთ თმები სხეულისა და ანტენების გვერდით. შეადარეთ მარცხენა ფრთაზე ფერთა ამოფრქვევები ორიგინალურ ფერებს მარჯვნივ. ეს იმის დასტურია, რომ ფერების ინტენსივობა ძალიან მუქი ტონებით ჩარჩოში მატულობს.

ტაბი კატა

მთავარი პრობლემა, რომელიც უჩნდება ყველას, ვისაც სურს დახატოს ან გამოსახოს ცხოველი საღებავში, დაკავშირებულია სურათის სუბიექტის უმოძრაო მდგომარეობაში გაყინვასთან, რათა მისი სათანადოდ შესწავლა მოხდეს. მეხსიერების რესურსები ამ მხრივ საკმაოდ შეზღუდულია.

ცხადია, მძინარე ცხოველი გამოსახვის შესანიშნავი საგანია და შინაური კატები (ამბობენ გარეული კატებიც) ცხოვრების მნიშვნელოვან ნაწილს მსუბუქი ძილის მდგომარეობაში ატარებენ. ერთადერთი ის არის, როდემდე დაინტერესდებით თქვენ - და თქვენი მაყურებელი - მძინარე მხეცის კომპოზიციებით? გარდა ამისა, ბევრი ცხოველის სიხალისე მათი ხასიათის მახასიათებელია და მაშინაც კი, როცა ისინი არ მოძრაობენ, მათი სიფხიზლე და მოქმედებისთვის მზადყოფნა შეიძლება იყოს ძალიან საინტერესო.

ფოტოდან დახატვა პრობლემის გადაჭრის ერთ-ერთი ვარიანტია. ცხოველების ბევრი მხატვარი მიმართავს ამ მეთოდს: როდესაც საქმე ეხება ჰარმონიული, დეტალური და აქტიური პოზების ჩვენებას, ალტერნატივა პრაქტიკულად არ არსებობს.

თუმცა ბევრი რამის სწავლა შეიძლება სწრაფი ესკიზები, შესრულებულია ცხოველებზე მოძრაობაში დაკვირვების პროცესში ან უმოძრაობის მოკლე მომენტებში. მოძრაობის გადაღება ფანქრის ერთი მოსმით უკეთ გადმოსცემს ცხოველის ბუნებრივ პოზებს, ვიდრე ნებისმიერი უსიცოცხლო ფოტო. ფოტოებთან მუშაობისას გამოიყენეთ შერჩევის მეთოდი მნიშვნელოვანი ინფორმაციადა არასაჭირო დეტალების გაფილტვრა.

შორიდან, ცხოველის ბეწვზე ფერის ლაქები შეიძლება გადაეცეს ზოგადი მონახაზი, როგორც კეთდება ხეებზე ფოთლების გამოსახვისას. თუმცა, თუ ლაქები ახლოდან დაათვალიერეთ, როგორც ზემოთ მოყვანილი ტაბი კატის პორტრეტში, სხვა არაფერია გასაკეთებელი, თუ არა დეტალებში შესვლა.

FUR LIKE ტონი
ცალკეული თმების უსასრულო რაოდენობა, რომლებიც ქმნიან ბეწვიანი ცხოველის ქურთუკს, ზოგადად უნდა ჩაითვალოს გლუვი ფორმის მოცულობების ერთობლიობად. შესაძლოა მხოლოდ კიდეების გასწვრივ, ისევე როგორც ისეთ ადგილებში, სადაც თმა უფრო გრძელი და თხელია, მაგალითად, წარბებზე და ულვაშებზე, შეიძლება საჭირო გახდეს მათი დახატვა.

მასალები:

• ფანქარი 2B
• უხეში აკვარელის ქაღალდი 300 გ/მ2 აკრილის პრაიმერით
• აკვარელი: ნატურალური სიენა, ლიმონის ყვითელი, დამწვარი სიენა, შავი ნათურა, ბუნებრივი ქოლგა, ულტრამარინის ლურჯი, მეჯენტა
• ჯაგრისები: საშუალო და თხელი მრგვალი

1
2B ფანქრის გამოყენებით, გააკეთეთ ცხოველის სუფთა ნახატი. ეს საჭიროება დაკავშირებულია ასეთთან ახლოდანპორტრეტის გაკეთება.

2
წაისვით ბუნებრივი სიენა, როგორც საფუძველი ყველგან, გარდა თეთრი ბეწვის ადგილებისა. გამოიყენეთ საშუალო მრგვალი ფუნჯი. საღებავი ასევე დაგჭირდებათ ულვაშის გარშემო. თვალებზე წაისვით ყვითელი ლიმონისფერი.

3
გამოიყენეთ დამწვარი სიენისა და შავი ნათურის ნაზავი ყურების ზემოდან აღსანიშნავად. დაამატეთ მეტი შავი საღებავი და გამოიყენეთ თხელი მრგვალი ფუნჯი თვალების გამოსახაზავად, შეავსეთ მოსწავლეები.

4
ახლა დროა განვსაზღვროთ მუქი ფერის რომელი უბნები უნდა იყოს გამოსახული დეტალურად და რომელი ზოგადად. ლამპის შავი და დამწვარი სიენას ნარევის გამოყენებით, დაიტანეთ კონტური ცალკეულ ღია თმაზე.

5
განაგრძეთ ბეწვზე მუშაობა იმავე ფერების გამოყენებით. იქ, სადაც მუქი ნიშნები არ არის კონტრასტული, მაგალითად, თავის თავზე, გახადეთ ისინი უფრო ფართო და დიფუზური.

6
გააგრძელეთ თხევადი შავი საღებავის წასმა მცირე რაოდენობით ნატურალური ქარხნით ყველაზე ღია თმების ირგვლივ, ხაზს უსვამს ბეწვის უფრო ღია უბნებს თვალების ზემოთ, ცხვირიდან დაწყებული და შუბლამდე.

7
ცხვირზე მოკლე და აბრეშუმისებრი ბეწვი შეიძლება გადმოიცეს ღია ნაცრისფერი საღებავით, თანდათანობით ქვევით გადადის ბუნებრივ სიენაზე. დაიწყეთ საღებავის ფრთხილად წასმა ულვაშის გარშემო, შეინარჩუნეთ იგი თეთრი.

8
წაისვით ბუნებრივი ქოლგისა და ულტრამარინის ნაზავი (ჩემი საყვარელი ნაზავი ჩრდილისთვის) გრძელი ულვაშის ირგვლივ მარჯვნივ, რათა ის თეთრად გამოიყურებოდეს მუქი ფონზე. ამ მომენტში მე ასევე დავამატე რამდენიმე ფერადი ლაქები მარცხენა მხარეს, რაც კატის სხეულის ამ ნაწილის ნაკლებად საფუძვლიანად შემუშავების საფუძველს გავხდი.

9
ცხვირის წვერზე ოდნავ ღია ვარდისფერი (ძლიერად განზავებული მაგენტა), მუქი ლაქები ულვაშის ძირში, დამატებითი დეტალები მუწუკის მარჯვენა მხარეს და ყურადღება მის მთლიან ფორმაზე - ეს ყველაფერი დაეხმარა გამოხატვისა და სისრულის მიცემას. მის ქვედა ნაწილამდე.

10
გააგრძელეთ ქურთუკზე მუქ ნიშანზე მუშაობა, ნება მიეცით ზოგიერთ ტონს ნაწილობრივ გადაერთოს სველი და სველი.

11
ულვაშის ნაძვის მხარის ხაზგასასმელად საჭიროა მისი გამოკვეთა. ამის გაკეთება გარკვეულწილად უფრო რთული იქნება, ვიდრე მარჯვნივ, იმის გათვალისწინებით, რომ ფონი აქ არ არის ერთი ფერი. ძლიერ განზავებული შავი ნათურის გამჭვირვალე ფენების წასმა ამ ადგილებში ხელს შეუწყობს ფორმის გაერთიანებას და ხაზგასმას.

12
და ბოლოს, გამოიყენეთ ნაცრისფერი ლურჯი ფერი და დამწვარი სიენა ყურების შიგნით თმების გამოსასახავად. ასეთი სკრუპულოზური დეტალური მუშაობა მოითხოვს უკიდურეს კონტროლს საკუთარ ქმედებებზე. იმისთვის, რომ ნახატს სიცოცხლე შესძინოს სხვა სფეროებში, გამოიყენეთ ფართო ფუნჯი და იმუშავეთ ფართო შტრიხებით.

მხიარული ფუმფულა უკვე ჰორიზონტუმზეა! ეს არის ცხოველთა ხელოვნების კურსი, რომელშიც ის ცხოველებს ხატავს აკვარელებში. ორ მასტერკლასზე დაყრდნობით, ეკატერინა მოგვითხრობს, თუ როგორ უნდა გააკეთოთ სურათი სწრაფად გარეშე მოსამზადებელი ნახაზი, a la prima და ნაბიჯ-ნაბიჯ დეტალური კლასიკური ანალიზი: ნახატის აგებიდან ფერად გამოსახულების განვითარებამდე.

გამოსახულების შექმნის ამოსავალი წერტილი იქნება... ფოტოსურათი.

ვინ თქვა, რომ ფოტოზე მუშაობა არ შეგიძლია? ხელოვანი ფურცელზე საკუთარი რეალობის შემქმნელია და აქ მას ყველაფერი ეძლევა. ეკატერინა ცხოველებს ხატავს როგორც მისი ცხოვრების ესკიზებიდან, ასევე ფოტოებიდან. როგორ გავაკეთოთ ეს კომპეტენტურად, რათა აჩვენოს ცხოველის ხასიათი, მისცეს მას რეალიზმი და ექსპრესიულობა? რა დავხატოთ: რას ვხედავთ ფოტოზე ან რა ვიცით? თავის ვიდეოკურსში ეკატერინა ამ კითხვებზე პასუხებს იძლევა.

შემოქმედებითი მიდგომა ფოტოდან ხატვისადმი არის ის, რომ მხატვარი მუდმივად აანალიზებს იმას, რასაც ხედავს და ამ ანალიზს ამატებს იმას, რაც მან იცის გამოსახულების ობიექტის შესახებ. ეს ქმნის არა კოპირებულ სურათს, არამედ სრულიად დამოუკიდებელ სურათს, რომლისთვისაც ფოტოგრაფია მხოლოდ იდეის საწყისი წერტილია.

ეს კურსი ოფიციალურად შედგება ორი მასტერკლასისგან, რომლებშიც გამოსახულების შექმნა ხორციელდება კონკრეტული ფოტოების გამოყენებით - კურდღელი და დათვი. მაგრამ სქელი ბეწვის მქონე სხვა ცხოველებისთვის: მელა, მგელი, ირემი, ციყვი, ენოტი, კატები და ძაღლები - მუშაობის მეთოდოლოგია იგივე იქნება. ამ მასალის შესწავლის შემდეგ თქვენ შეძლებთ დახატოთ თქვენი საყვარელი ცხოველები აკვარელებში, როგორც ფოტოებიდან, ასევე საკუთარი ნახატებიდან ცხოვრებიდან.

ვისთვის არის ეს სასწავლო კურსი?
აკვარელის ყველა მოყვარულისთვის, მათთვის, ვინც დაიწყო ილუსტრაციის პრაქტიკული განვითარება, მათთვის, ვისაც უყვარს ცხოველები და სურს ისწავლოს მათი დახატვა, ვინც ეძებს შესაძლებლობებს გაუმჯობესდეს ცხოველების მხატვრობის ჟანრში და ზოგადად - სახვითი ხელოვნების. და არ არის საჭირო იმაზე საუბარი, რომ ეს არის სასიამოვნო და სასარგებლო დასვენების დრო!
თქვენი ცოდნისა და ცოდნის დონეს არ აქვს მნიშვნელობა, გაკვეთილი განკუთვნილია 12 წლიდან და უმცროსი ასაკის ბავშვებისთვის, მთავარია, თავდაჯერებულად დაიჭიროთ ფუნჯი!

პირველი მასტერკლასიდან შეისწავლით თუ როგორ სწრაფად შექმნათ გამოსახულება, სველ ქაღალდზე მუშაობა და ყოველგვარი წინასწარი ნახაზის გარეშე. ყველაფერი, რაც გჭირდებათ "დასაჭერად" ხასიათის თვისებებიობიექტი და, რა თქმა უნდა, დეტალები ქაღალდის მომზადების, ფერების შერევის, მოცულობის დამატებისა და ფერწერის სირთულეების სწავლების დანარჩენი „კლასიკის“ შესახებ. თქვენ ნახავთ, თუ როგორ იქცევა ქაღალდზე მხიარული ნაკაწრი "ნამდვილ" კურდღლად. ჩვენ ვმუშაობთ თვალით, ხატვის გარეშე და ვშიშობთ, რომ ეს არ გამოდგება. ყველაფერი გამოვა! არ დავივიწყოთ „ცოცხალი“ მბზინავი თვალი, ქუსლები და კუდი. აუჩქარებელი შრომა, ზოგან უხეში და უყურადღებო, ზოგან საიუველირო სიზუსტით, საშუალებას მოგცემთ შეიგრძნოთ ბუნება აკვარელის საღებავიდა დაეუფლონ სველი მუშაობის ტექნიკას. მარტივი და ხელმისაწვდომი გაკვეთილი თქვენი პირველი (და ყოველი შემდეგი) კურდღლის დახატვისთვის.

მეორე მასტერკლასი ეძღვნება დათვის შექმნას. IN ამ შემთხვევაშიდათვი არის მოდელი, რომლის საფუძველზეც ეკატერინა საუბრობს სამუშაოს შესრულების მეთოდოლოგიაზე, კომპეტენტური ფანქრით ნახატის შექმნიდან, აკვარელით ფერადი გამოსახულების შემუშავებამდე. ამ მასალის შესწავლის შემდეგ, თქვენ შეძლებთ შექმნათ სხვა ცხოველების სურათები ამ პრინციპის გამოყენებით.

პირველი ნაწილი, "ფანქრით მუშაობა", ფოკუსირებულია ფურცელზე ნახატის განლაგებაზე და ცხოველის სხეულის კონსტრუქციაზე.

მეორე ნაწილში, „მუშაობა აკვარელებში“ ვსაუბრობთ საღებავებზე და მათ შერჩევაზე, როგორ გამოვსახოთ მსუბუქი და ბნელი ადგილები. საერთო შეცდომებისა და მათი აღმოფხვრის გზების შესახებ. რა უნდა გააკეთოს, თუ ქაღალდი ტალღოვანია? რა უნდა გააკეთოს, თუ საღებავი მიედინება "არასწორი მიმართულებით"? პირველადი დახმარება სიტუაციებში, როდესაც აკვარელი "არ გისმენს".

ცხოველებს ჩვეულებრივ აცვიათ სქელი ბეწვის ქურთუკები. მხატვარი განსაკუთრებულ ყურადღებას აქცევდა მატყლის შეღებვის მეთოდებს: სველი და მშრალი, როგორ გამოეჩინა ექვსი და ცალკეული თმის მასა, რა იარაღები გამოეყენებინა. მაგალითად, ცალკე გაკვეთილზე იხილავთ კალიგრაფიის ფუნჯით მუქი ფხვიერი ზედაპირის შექმნის ტექნიკას.

ეს ნამუშევარი მრავალშრიანია გამოსახულების ერთსა და იმავე ნაწილს ვხატავთ ერთ, ორ ან მეტჯერ. დასასრულს ვათავსებთ ცხოველს პირობით გარემოში. დავხატოთ მთელი გარემო თუ არა? ეკატერინა რჩევებს ამ თემაზეც იძლევა.

გელოდებით კურსზე!

მასალები და ხელსაწყოები

მთელი კურსი ერთ საათზე მეტ ხანს გრძელდება. მასალის დაუფლების პროცესი შეიძლება დაიყოს რამდენიმე ნაწილად. თუ კურდღელი დახატულია ერთი ნაბიჯით, a la prima ტექნიკის გამოყენებით (ერთ დროს), სანამ ქაღალდი არ გაშრება, მაშინ მეორე მასტერკლასი განკუთვნილია გრძელვადიანი ნაბიჯ-ნაბიჯ მუშაობისთვის.

მასალები და ინსტრუმენტები ამ კურსისთვის:

• აკვარელის ქაღალდი გოზნაკიდან 270 გ/კვ. მ., ერთ-ერთი ყველაზე გავრცელებული ჩვენს ქვეყანაში,
• პლასტმასის ან პლექსიგლასის ფურცელი გლუვი ზედაპირით,
• ქაღალდის ლენტი ქაღალდის ზედაპირზე დასამაგრებლად,
• აკვარელის საღებავები ნევსკაია პალიტრადან,
• ფუნჯები: ფართო ფუნჯი (ბრტყელი), სინთეტიკური ან კოლინსკის No5, მრგვალი ციყვის ფუნჯი No7-9, ბრტყელი სინთეტიკური, კალიგრაფიული,
• მარტივი ფანქრები HB ან 2B.

ეკატერინეს გზა ხელოვნებისკენ ისევე დაიწყო, როგორც ბევრმა ბიჭმა და გოგონამ, რომლებიც გატაცებულნი არიან ხატვით: ბავშვობა ფანქრებითა და საღებავებით, შემდეგ ხელოვნების სკოლა. ახალგაზრდობაში არის არჩევანი და ეკატერინემ ეს გააკეთა პროფესიონალის სასარგებლოდ ხელოვნების განათლება. სამწლიანი კურსები პეტერბურგის სახელობის სამხატვრო და მრეწველობის აკადემიაში. ა.ა. შტიგლიცმა, კიდევ ხუთი წლით სწავლა სანქტ-პეტერბურგის სახელმწიფო სამსახურისა და ეკონომიკის აკადემიაში, კოსტუმების დიზაინის განყოფილებაში, ცნობილი მოდის დიზაინერის ელენა ბადმაევას ხელმძღვანელობით, ეკატერინას მიანიჭა მყარი პროფესიული ბაზა, როგორც მრავალმხრივი მხატვარი.

ამის შემდეგ, ეკატერინა მუშაობდა კონცეპტუალურ მხატვრად სათამაშო ინდუსტრიაში: ხატავდა პერსონაჟებს და ინტერიერს (თამაშის სამყაროს ნაწილები). კომპიუტერული თამაშები. ამ სფეროში მუშაობა მოითხოვს, რომ მხატვარი იყოს 100% პროფესიონალი, კონცეპტუალური არტისტის უნარების დიაპაზონი უნდა იყოს საუკეთესო პერსონაჟების შესაქმნელად სხვადასხვა სტილის, პოპულარული სათამაშო ინდუსტრიის სამყაროში: ეს არის რეალიზმი და ფანტასტიკა, სამეცნიერო ფანტასტიკა, ანიმე და სხვა.

ALS Group ჰოლდინგში, საერთაშორისო კონცერნის Novomatic Group-ის ნაწილი, სადაც ეკატერინა მუშაობდა, იგი ხელმძღვანელობდა რენდერ მხატვართა ჯგუფს.

ეკატერინეს უნარების რაოდენობა თანდათან იზრდებოდა ახალ ჰობიებთან ერთად. მისმა ინტერესმა მანგას ხელოვნებისადმი, იაპონური კომიქსებით, რომლებიც პოპულარულია მთელ მსოფლიოში, აიძულა იგი მოიგო კონკურსი ანიმაზურის ანიმე ფესტივალზე 2006 წელს. ამას მოჰყვა გატაცება აკვარელის მიმართ და გარკვეული პერიოდის შემდეგ ეკატერინა ჩამოყალიბდა და საინტერესო აკვარელის მხატვრად.

თითოეული ჩვენთაგანის ცოდნა და უნარები ძაფზე მძივებივით არის გაკრული, რაც ავსებს და ჩრდილავს არსებულ უნარებს. ანალოგიურად, ეკატერინას ნამუშევრებში ციფრული რეალობის ხატვის გამოცდილებამ უდავოდ იმოქმედა მის აკვარელზე. მისი აკვარელი განსხვავებულია თემებით: პეიზაჟები, ინტერიერის ესკიზები, ნივთებისა და ფერების სამყარო. მაგრამ ეს ის პერსონაჟებია, რომლებშიც ის განსაკუთრებით კარგია: ადამიანები და ცხოველები. მისი ნამუშევრები მსუბუქი და ჰაეროვანია, სრულიად უწონო. ისინი მიღებულში მიღებულ შემთხვევით შედეგს ჰგავს თანამედროვე ხელოვნებაესკიზის სტილი, სწრაფი ჩანახატი, მყისიერი შთაბეჭდილების გავლენით.

სერიოზულ ხელოვნება-ისტორიულ ენაზე საუბრისას ეკატერინა ამჟამად გატაცებულია ცხოველური ჟანრიაკვარელებში, ან მარტივად რომ ვთქვათ, ის შთაგონებით ხატავს მიმზიდველ ბეწვიან ცხოველებს: ფოტოებიდან და ბუნებიდან, მეხსიერებიდან და წარმოსახვით. დათვები, მელა, ირმები, კატები და ციყვები, კურდღლები და მგლები - ველური და შინაური ცხოველების სამყარო მის შემოქმედებაში წარმოდგენილია როგორც კეთილი და ჰუმანიზებული. ადამიანები ზოგადად მიდრეკილნი არიან ცხოველებს მიაწერონ ადამიანური თვისებები. და ეკატერინეს საყვარელი ფუმფულა ცხოვრობს ადამიანის კანონების მიხედვით და ყოველთვის ბედნიერი ცხოვრება. დედა დათვები ეხუტებიან თავიანთ კუებს, მორცხვ კურდღლებს და მზაკვრ მელაებს, მამაცი მგლებს და სევდიან ირმებს - ყველა მათგანი ბავშვების ნათელი ფანტაზიების გმირებს ჰგავს.

საყოველთაოდ ცნობილია, რომ ნებისმიერი შემოქმედებითი ადამიანიწერს ბიოგრაფიას თავისი შემოქმედებით. და მხატვრების ნამუშევრებში, როგორც წესი, "ბრწყინავს" არა მხოლოდ იმ მომენტის განწყობა, ჰობი, არამედ ბიოგრაფიული ფაქტებიც. ადვილი შესამჩნევია, რომ ეკატერინეს ცხოვრებაში მთავარი თემაახლა ის შვილებს ზრდის და კეთილი ფუმფულა მისი ცხოვრების ორგანული ნაწილია.

არტისტი პეტერბურგში პირისპირ გაკვეთილებს ატარებს და ახლა ისინი ონლაინ ჰორიზონტუმზეა ხელმისაწვდომი. მოხარული ვართ წარმოგიდგინოთ ეკატერინა ლოგვინენკოს მასტერკლასები და ვიმედოვნებთ, რომ ისინი გაიხსნება ახალი ტალღაჰორიზონტუმის მეგობრებს შორის გატაცება ამ შესანიშნავი ტექნოლოგიით.

ეკატერინა ლოგვინენკოს ნამუშევრები

(კიდევ უფრო ჩვენს

დიდი ხანია არ ვყოფილვარ ცხოველთა ხელოვნების ბლოგზე, ამიტომ დღეს ავირჩიე თემა "ცხოველები აკვარელებში". მართალია, ზოგი ამას არ ჩათვლის ცხოველმყოფელად, რადგან უმეტეს ნამუშევრებში ძალიან ბევრია გენერალური გეგმები, პრეტენზია აქვს პეიზაჟად. მაგრამ მაინც შევარჩიე ისინი. მომეწონა ფონი და შედარებითი მინიმალიზმი დეტალებში.

ზოგადად, აკვარელის მხატვრის Morten E. Solberg-ის ნამუშევრები ძალიან ფართოა სტილითა და მანერით. დიაპაზონი ჰიპერრეალიზმიდან აბსტრაქციამდე. ზეთი, აკრილი, აკვარელი. სტატიაში დავდე მხოლოდ აკვარელი, ძირითადად აბსტრაქციის მოსაზღვრე ფონი. ეს უკანასკნელი ანიმალისტში მორტენ ე.სოლბერგს კარგად გამოარჩევს სხვა ანიმალისტებისგან. ის პირველია ამ სტილის ბლოგზე.

• ცხოველთა მხატვარი კარლ ბრენდერსი. მისი მრავალი ნამუშევარი სუფთა ჰიპერრეალიზმია ცხოველების აკვარელებში გამოსახვის სფეროში. იდეალური ანატომია. ადგილებზე შერეული მედია;
• რობერტ ბეიტმანი - თანამედროვე კლასიკაცხოველების ფოტოგრაფიის სფეროში. სტატია საინტერესოა იმ მასალის გამო, რომელშიც მხატვარი გამოხატავს თავის შეხედულებებს და შემოქმედებით მიდგომას.

მორტენ ე.სოლბერგის ბიოგრაფია

მორტენ ე. სოლბერგი დაიბადა 1935 წლის 8 ნოემბერს კლივლენდში, ოჰაიო, აშშ. სწავლობდა კლივლენდის ხელოვნების ინსტიტუტში, ფერწერისა და დიზაინის განყოფილებაში. სკოლის დამთავრების შემდეგ მორტენ სოლბერგი შემოვიდა კომერციული ხელოვნების სამყაროში. ის პირველად მუშაობდა American Greetings-ის სამხატვრო სტუდიაში. ნამუშევარი უხდებოდა, ბედნიერი იყო. მაგრამ გარკვეული პერიოდის შემდეგ, მოწვევა მოვიდა დასავლეთ შეერთებული შტატებიდან, რომ იმუშაოს სამხატვრო ხელმძღვანელად სხვა დიზაინის სტუდიაში და გამოყენებითი ხელოვნება. მან მიიღო ეს შეთავაზება. ნამუშევარი სასარგებლო აღმოჩნდა მისი შემოქმედებითი ზრდისთვის და შთააგონა ახალი თვალსაზრისი და მიდგომა ფერწერისადმი. 1970 წლიდან მან დაიწყო მთელი თავისი დროის დათმობა ფერწერაზე. შედეგად, მისი ხელოვნება გახდა საყოველთაოდ აღიარებული მთელ კონტინენტზე.

თავად მორტენ ე.სოლბერგი თავის ხელოვნებაზე ამბობს, რომ თითოეული ნახატი იქმნებოდა მნახველში ემოციური გამოცდილების გაღვიძების მიზნით. მისი მიზანია შექმნას ფერის, კომპოზიციის, ფორმების დახმარებით, ემოციების ილუზია, რომელიც გადაიტანს ყველა ხელოვანს, რომელიც ეხება სამყაროს... დახატო ის, რასაც ხედავ, ერთია, მაგრამ გრძნობა, რასაც ხატავ და ამ გრძნობის გადმოცემა ნახატი სულ სხვაა.

მხატვრის ერთ-ერთი საყვარელი საგანი ინდიელები არიან. ის განსაკუთრებულ ხიბლს პოულობს ინდური კულტურისა და ისტორიის თემაში. მისი ერთ-ერთი დიდი ბებია ამერიკელი იყო. წინაპრებში ასევე შედიოდნენ ნორვეგიელი ვეშაპები.

ჯილდოებზე და სხვა საკითხებზე არ ვისაუბრებ. მორტენ ე. სოლბერგი უაღრესად აღიარებული მხატვარია. მიღწევების სია ორჯერ მეტი იქნება, ვიდრე თავად სტატია.

ოჯახთან დაკავშირებით. მხატვარი დაქორწინებულია და ჰყავს სამი ქალიშვილი. ასევე არის სამი ზრდასრული ვაჟი. ძლიერად. უნდა ვივარაუდოთ, რომ აქ არის იშვიათი, ძალიან დიდი შესაძლებლობები, რომ შეუთავსოს ხელოვანის არც თუ ისე კარგად ანაზღაურებადი პროფესია კვებას და მრავალშვილიან ოჯახს. ქედმაღლობა ასეთი უანგარო მიღწევისთვის... სხვათა შორის, ორი ვაჟიც ასოცირდება შემოქმედებითი პროფესიები. ერთი ჟურნალის სამხატვრო ხელმძღვანელია, მეორე სამხატვრო ხელმძღვანელი და უფროსი Გრაფიკული დიზაინერისხვა ჟურნალში, სხვა სახელმწიფოში.