შავი მდინარის თეატრი ოფიციალურია. თეატრი „შავი მდინარის მიღმა. ფაქტები თეატრის შესახებ "შავი მდინარის მიღმა"

ჩვენი დაბადების დღედ ითვლება 1983 წლის 18 აპრილს, როდესაც შედგა თეატრის "შავი მდინარის მიღმა" ოფიციალური გახსნა, მაგრამ თეატრის გაჩენის წინაპირობები ალბათ ჯერ კიდევ 1975 წელს უნდა ვეძებოთ, როდესაც ახალგაზრდა რეჟისორი ოლეგ მენდელსონი. სამუშაოდ მიიწვიეს იუსუპოვის სასახლეში.

ყველაფერი დაიწყო ახალგაზრდული შემოქმედების თეატრით (TYUT), რომელიც არსებობდა ა.ა.-ს სახელობის პიონერთა სასახლეში. ჟდანოვი, რომლის რეჟისორი იყო გამოჩენილი თეატრის მასწავლებელი მატივე გრიგორიევიჩ დუბროვინი. ეს არ იყო უბრალოდ კარგი თეატრი - ეს იყო მთელი თეატრალური და პედაგოგიური მიმართულება ქვეყნის ცხოვრებაში, რადგან ტიუტას თეატრის პრინციპები ძალიან საინტერესო რაღაცეებზე იყო დაფუძნებული. ფაქტია, რომ იქ ბავშვები არამარტო თამაშობდნენ - ისინი აუცილებლად ეუფლებოდნენ ერთ-ერთ თეატრალურ პროფესიას - რიგერს, განათების დიზაინერს, კოსტიუმების დიზაინერს, ვიზაჟისტს, რეკვიზიტს და ა.შ. მოკლედ, მოქმედებდა თვითმომსახურების და თვითმმართველობის პრინციპი.

ამ ორგანიზაციაში იყო „განათლება თეატრის მეშვეობით“. ბევრი გახდა მსახიობი, რეჟისორი, თეატრმცოდნე, ბევრი კი გახდა ქიმიკოსი, ექიმი, ხის მუშა, ანუ აბსოლუტურად ნებისმიერი პროფესია.

ო. მენდელსონი არის TYUT-ის კურსდამთავრებული. 1973 წელს, დაამთავრა ლენინგრადის თეატრის, მუსიკისა და კინემატოგრაფიის ინსტიტუტი (LGITMIK) რუსეთის სახალხო არტისტის პროფესორ ზ. ლერმონტოვის მ.იუ., შემდეგ კი - დონის როსტოვის ახალგაზრდულ თეატრში.

გარემოებები ისეთია, რომ მატვეი გრიგორიევიჩ დუბროვინის გარდაცვალების შემდეგ, რომელიც ასევე მუშაობდა იუსუპოვის სასახლეში, სამუშაოდ მიიწვიეს მისი სტუდენტი ოლეგ მენდელსონი.

და აი, იუსუპოვის სასახლეში ო.მენდელსონის მისვლიდან რამდენიმე ხნის შემდეგ იქ ჩამოყალიბდა თანამოაზრეთა საკმაოდ ძლიერი თეატრალური ჯგუფი, რომელმაც შექმნა ძალიან სერიოზული და საინტერესო სპექტაკლები - გარკვეულწილად ექსპერიმენტული, რევოლუციურიც! - და, ალბათ, ამიტომაა, რომ სამოყვარულო თეატრებს შორის ის ყოველთვის იკავებდა ექსკლუზიურად პირველ ადგილებს...

O.Yu. მენდელსონი: „ჩვენი თეატრი ინტიმურია, ჩვენ გვაქვს მხოლოდ 80 ადგილი და მცირე სცენა, ზოგიერთ სპექტაკლში ეს უპირატესობაა, რადგან მსახიობებსა და მაყურებელს შორის ოდნავ განსხვავებული, თბილი ურთიერთობაა დამყარებული ამაში სერიოზული შეზღუდვებია: ყველა ნამუშევარი შეიძლება მივიღოთ და მაინც ვცდილობთ დავდგათ ის სპექტაკლები, რომლებიც მოგვწონს - ეს არის ჩვენი რეპერტუარის პოლიტიკა და ამ ყველაფერთან ერთად. ძალიან ხშირად თავად მხატვრებს უწევთ კოსტიუმების კერვა, ხატვა, დეკორაციის გაკეთება... რაც უფრო პატარაა თეატრი, მით უფრო მეტი პრობლემა აქვს მას, თუმცა, „ძალიან კარგია, რომ ჯერ კიდევ ცუდად ვართ“ (გაიხსენეთ სიმღერა ფილმიდან „აიბოლიტ-66“?), რადგან ცხოვრებისეული სირთულეები არ გვაძლევს მოდუნების საშუალებას, დავისვენოთ წონასწორობისა და სტაბილურობის დაფნაზე, ჩვენ მუდმივად ვართ შემოქმედებითი თავგადასავლის მდგომარეობაში.

თეატრის ჩამოყალიბება ასოცირდება მაშინდელ ახალგაზრდულ შემოქმედების თეატრთან, რომელიც მუშაობდა ჟდანოვის პიონერთა სასახლეში მატვეი გრიგორიევიჩ დუბროვინის ხელმძღვანელობით. ამ თეატრის უნიკალურობა იმაში მდგომარეობდა, რომ იგი პედაგოგიურად იყო ორიენტირებული და ითვლებოდა ქვეყანაში ერთადერთი ასეთი თეატრი.

როდესაც ბავშვებმა სამსახიობო ოსტატობის დაუფლება დაიწყეს, მათ ერთდროულად უწევდათ თეატრთან დაკავშირებული ერთ-ერთი პროფესიის შესწავლა, მაგალითად: კოსტიუმების მხატვარი, ვიზაჟისტი, რიგერი, განათების დიზაინერი, რეკვიზიტის შემქმნელი... თამამად შეგვიძლია ვთქვათ, რომ მხოლოდ აქ. არსებობდა თუ არა პრინციპი „განათლება თეატრის მეშვეობით“. ყველა ამ ბავშვმა არ აირჩია თეატრთან დაკავშირებული პროფესია მომავალში, იყვნენ ქიმიკოსები და ექიმები, მაგრამ უმეტესობა იყო რეჟისორი, თეატრმცოდნე და მსახიობები.

დუბროვინის გარდაცვალების შემდეგ მისი ერთ-ერთი სტუდენტი მენდელსონი მიიწვიეს თეატრში სამუშაოდ. სწორედ ამ დღიდან დაიბადა "შავი მდინარის მიღმა". თეატრის თანამოაზრეთა კლუბმა დაიწყო უნიკალური, საინტერესო და სერიოზული სპექტაკლების დადგმა. ჯგუფის მაყურებელთა უმეტესობამ დაინახა რევოლუციური, ექსპერიმენტული მოქმედებების სურვილი, რის გამოც თეატრი საუკეთესოდ ითვლება სხვა სამოყვარულო თეატრებს შორის.

ამ დროისთვის ამ თეატრის სპექტაკლების ყურებით რამდენიმე თაობა გაიზარდა. მშობლები სიამოვნებით მოჰყავთ თეატრი უკვე რამდენიმე ათეული წელია და ბილეთები წინასწარ უნდა იყოს შეძენილი.

ფაქტები თეატრის შესახებ "შავი მდინარის მიღმა"

თეატრის შექმნის წინაპირობა გახსნამდე ათი წლით ადრე იყო. მოთხრობის დასაწყისი - ოლეგ მენდელსონი სამუშაოდ მიიწვიეს იუსუპოვის სასახლეში 1975 წელს.

თეატრის მისამართი:სანქტ-პეტერბურგი, ბოგატირსკის პროსპექტი, კორპუსი 4, მეტრო „პიონერსკაიას“ მახლობლად

თეატრი „შავი მდინარის მიღმა“ (სანქტ-პეტერბურგი) სულ რაღაც 30 წელზე მეტია არსებობს. იგი დააარსა რეჟისორმა ოლეგ მენდელსონმა. დასის რეპერტუარში შედის სპექტაკლები როგორც ზრდასრული, ასევე საბავშვო მაყურებლისთვის.

თეატრის შესახებ

თეატრი „შავი მდინარის მიღმა“ ოფიციალურად 1983 წელს გაიხსნა. მანამდე მისმა დამფუძნებელმა ოლეგ მენდელსონმა შეკრიბა მოყვარულთა დასი იუსუპოვის სასახლეში. მაგრამ იქ მისთვის ვიწრო იყო და სპექტაკლები ძალიან იშვიათად სრულდებოდა - კვირაში ერთხელ.

რეჟისორმა და მისმა მსახიობებმა ჰაბიტატი შეცვალეს. 1980 წელს ისინი გადავიდნენ სოფელ კოლომიაგში. დასი იქ არაოფიციალურად მუშაობდა სამი წელი, ხოლო 1983 წელს ოფიციალურად გაიხსნა თეატრი „შავი მდინარის მიღმა“.

არსებობის 10 წლის განმავლობაში გუნდმა დადგა ოცზე მეტი სპექტაკლი. რეპერტუარში შედიოდა მოზრდილთა და საბავშვო პიესები, კლასიკა და თანამედროვე ავტორების ნაწარმოებები.

11 წლის შემდეგ - 1994 წელს - თეატრმა მიიღო პროფესიული სტატუსი და ახალი შენობა. დასი გადავიდა ბოგატირსკის პროსპექტზე, სადაც ის დღემდე ცხოვრობს.

თეატრის აუდიტორია პატარაა, 80 კაციანი.

დასი მუშაობს არა მხოლოდ საკუთარ სცენაზე, არტისტები ასრულებენ თავიანთ სპექტაკლებს ქალაქ სანკტ-პეტერბურგის წამყვან სცენებზე. მსახიობებიც აქტიურად მიდიან გასტროლებზე. მათ უკვე მოინახულეს რუსეთისა და ყოფილი სსრკ-ის მრავალი ქალაქი. თეატრმა დიდი წარმატებით მოიარა გერმანიაში.

თეატრის დასი მცირერიცხოვანია, მაგრამ მასში მხოლოდ ნიჭიერი არტისტები მუშაობენ. ცნობილი სახეები სხვა თეატრებიდან ხშირად იწვევენ თანამშრომლობას. წლების განმავლობაში თეატრის „შავი მდინარის მიღმა“ სცენაზე ბრწყინავდნენ: იულია რუდინა, მიხაილ მატვეევი, ერა ზიგანშინა, ალექსანდრე ლიკოვი და სხვები.

2004 წლამდე თეატრს საკუთარი სტუდია ჰქონდა. აქ სწავლობდნენ 10-დან 16 წლამდე სკოლის ასაკის ბავშვები. მონაწილეობდნენ სპექტაკლებში და სწავლობდნენ სხვადასხვა პროფესიულ დისციპლინას - ვოკალი, მსახიობობა, ქორეოგრაფია, სასცენო მოძრაობა. ბევრი კურსდამთავრებული გახდა მხატვარი. დასის უმეტესობა სტუდიიდან მოვიდა.

2011 წელს თეატრის "შავი მდინარის მიღმა" ცხოვრებაში ტრაგიკული მოვლენა მოხდა - დიდი დანაკარგი. ოლეგ მენდელსონი, დამფუძნებელი, დირექტორი და ლიდერი გარდაიცვალა. დასი ახლა ცხოვრობს იმით, რომ ცდილობს გააკეთოს ყველაფერი, რათა ოლეგ იურიევიჩის იდეები არ ჩაიძიროს დავიწყებაში, მაგრამ ახდეს. ამ რამდენიმე წლის განმავლობაში, ო. მენდელსონის გარეშე, რამდენიმე ახალი სპექტაკლი უკვე დაიდგა.

სამი წლის წინ, 2013 წელს, თეატრმა ოცდაათი წლისთავი აღნიშნა. გუნდი ამ თარიღზე მივიდა შემოქმედებითი ენერგიით სავსე და იმით, რომ იქ არ გაჩერებულიყო, არ გაჩერდეს, არამედ განვითარდეს. აქ მიმდინარეობს ახალი ჟანრების, პიესებისა და ავტორების ძიება. თეატრი ეძებს მაყურებელთან კომუნიკაციის ახალ ფორმებს, რომლებიც დროთა შესაბამისად იქნება და საშუალებას მისცემს ახლანდელ მაყურებელთან ისაუბროს მათთვის გასაგებ ენაზე, შეეხოს სულს, აღაგზნოს გრძნობები, მაგრამ ამავე დროს დასი. ცდილობს დარჩეს რუსული დრამატული სკოლის ტრადიციების ერთგული და აგრძელებს საზოგადოებასთან საუბარს მარადიულ თემებზე.

2014-2015 წლების სეზონში თეატრმა „შავი მდინარის მიღმა“ მაყურებელს რამდენიმე საპრემიერო სპექტაკლი წარუდგინა: „ამბავი პანდა დათვებზე, მოთხრობილი საქსოფონისტის მიერ, რომელსაც შეყვარებული ჰყავს ფრანკფურტში“, „ჩემი მეგობარი კარლსონი“, „სიყვარული“. წერილები", "წვრილმანები ოჯახური დანაშაულები", "ორი".

მიმდინარე სეზონში (2015-2016 წწ.) თეატრმა კიდევ ოთხ პრემიერას უმასპინძლა, რომელთაგან ორი საბავშვო მაყურებლისთვისაა განკუთვნილი. ეს არის სპექტაკლები: "მასწავლე ფრენა", "ჯადოქარი კარადიდან", "წვრილმანი ცოლქმრული დანაშაულები" და "ერთი ღამის ამბავი".

მსახიობები

თეატრმა „შავი მდინარის მიღმა“ თავის სცენაზე მცირე დასი შეკრიბა.

• ეფიმ კამენეცკი.
• როდიონ პრიხოდკო.
• ალექსეი შიშიგინი.
• ალა დანიშევსკაია.
• სერგეი ბიზგუ.
• სერგეი ბარაბაში.
• იანა კრივულია.
• ივან სტავისკი.
• სოფია დუშკინა.
• ალექსანდრე იოლევი.
• რომან როლბინი.
• ვადიმ ფრანჩუკი.
• იულია კაიმი და სხვები.

სპექტაკლები უფროსებისთვის

თეატრი „შავი მდინარის მიღმა“ მაყურებელს სთავაზობს შემდეგ რეპერტუარს:

• "სიყვარულის მეცნიერება".
• "გუნიები".
• "ხრიკი".
• „ინიშმორის ლეიტენანტი“.
• „პროვინციელი ექიმის შენიშვნები“.
• "გზისპირა პიკნიკი".
• "ლიუბკა."
• "ერთი ღამის ამბავი."
• "პაემანი თხის რქასთან"
• „მარმარილო“ და ა.შ.

სპექტაკლები ბავშვებისთვის

თეატრი „შავი მდინარის მიღმა“ არც ახალგაზრდა მაყურებელს ტოვებს უყურადღებოდ. პოსტერი ბიჭებსა და გოგოებს სთავაზობს შემდეგ ნაწარმოებებს:

• "Oorfene Deuce, ანუ სამი ქვის საიდუმლო".
• "წითელკანების ლიდერი".
• "ჯადოქარი კარადიდან."
• "გამარჯობა, მერი პოპინს."
• "საათის კაცი"
• "ჩემი მეგობარი კარლსონი."
• "ზღაპარი მღვდლისა და მისი მუშის ბალდას შესახებ".
• "მურსონის ჯადოსნური ნათურა"
• – მისტერ შერლოკ ჰოლმსი.
• "ზოკი და ბადა"
• "სტუმრად ანდერსენს".
• „მასწავლე ფრენა“ და სხვა.

დამფუძნებელი

ოლეგ მენდელსონმა შექმნა თეატრი „შავი მდინარის მიღმა“. რეჟისორი დაიბადა 1946 წელს ლენინგრადში. ბავშვობიდან სწავლობდა პიონერთა სასახლის თეატრალურ სტუდიაში. 16 წლიდან მუშაობდა ბოლშოის დრამატულ თეატრში რეკვიზიტად. თეატრში მუშაობამ და მუდმივად რეპეტიციებზე დასწრებამ აიძულა გადაეწყვიტა რეჟისორობა.

17 წლის ასაკში ო.მენდელსონი პანსიონის სტუდიის ხელმძღვანელი გახდა. აქ მან მიიღო რეჟისორის პირველი გამოცდილება.

ორი წლის შემდეგ, ოლეგი შევიდა LGITMiK სარეჟისორო განყოფილებაში. სკოლის დამთავრების შემდეგ დაინიშნა როსტოვის ახალგაზრდული თეატრის დირექტორად.

1975 წელს ლენინგრადში დაბრუნებულმა დაიწყო სამსახიობო სწავლება LGITMiK-ში და ვაგანოვას ქორეოგრაფიულ სკოლაში. პარალელურად ხელმძღვანელობდა სამოყვარულო თეატრს იუსუპოვის სასახლეში.

მან დააარსა თეატრი "შავი მდინარის მიღმა" 1983 წელს. თავდაპირველად ეს იყო ახალგაზრდული სტუდია, რომელიც მუშაობდა სხვადასხვა საიტზე. ძალიან სწრაფად გადაიზარდა თეატრად საკუთარი შენობებით.

ოლეგ იურიევიჩ მენდელსონი იყო ჯგუფის მუდმივი დირექტორი და სამხატვრო ხელმძღვანელი მის გარდაცვალებამდე. ის 2011 წლის მაისში გარდაიცვალა.

დამატებითი სერვისები

თეატრი „შავი მდინარის მიღმა“ სპექტაკლების ყურების გარდა, სხვადასხვა სერვისს სთავაზობს.

აქ შეგიძლიათ იქირაოთ ნებისმიერი თეატრალური თუ საკარნავალო კოსტუმი, ასევე სასცენო ფეხსაცმელი. კარლსონი, თოვლი ქალწული, მამა ფროსტი, მუშკეტერი, კონკია, კლოუნი, მეკობრე - აქ არის ეკიპირება თეატრის, კონცერტის, ფოტო გადაღებისთვის ან უბრალოდ კარნავალისთვის.

თეატრს აქვს საკუთარი ჩამწერი სტუდია. აქ მოცემულია მუსიკალური მასალის დიგიტალიზაციისა და არანჟირების სერვისები. თქვენ შეგიძლიათ ჩაწეროთ ნებისმიერი დისკი სტუდიაში. ხმის რედაქტირება მიმდინარეობს. თეატრი საშუალებას გაძლევთ ჩაწეროთ ხმები, ვოკალი, ინსტრუმენტები და რადიომაუწყებლობის სარეკლამო ინფორმაცია.

აქ შეგიძლიათ შეუკვეთოთ ფეიერვერკები და პიროტექნიკური შოუები ნებისმიერი დღესასწაულისთვის, განურჩევლად იმისა, თუ სად გაიმართება ის - ღია ცის ქვეშ, შენობაში, ხმელეთზე თუ წყალზე.

თეატრში „შავი მდინარის მიღმა“ ასევე შეგიძლიათ შეუკვეთოთ სასიყვარულო კოსტუმის ინდივიდუალური შეკერვა.

ნატალია ტკაჩენკო

თეატრის "შავი მდინარის მიღმა" ერთ-ერთი ცნობილი მსახიობი ნატალია ტკაჩენკოა. იგი მაყურებლისთვის ცნობილია ფილმებსა და სერიალებში შესრულებული მრავალი როლით. მხატვარი დაიბადა ლენინგრადში 1972 წელს. დაამთავრა SPbGATI. მუშაობდა „კომიკოსთა თავშესაფარში“, სახელობის „კომედიაში“.

მან ითამაშა 80-ზე მეტ ფილმსა და სერიალში.

ნატალიამ ითამაშა შემდეგ ფილმებში:

• "მართას ხაზი"
• "პროპაგანდისტული ბრიგადა "სცემე მტერი!"
• "კრასინის დაცვა".
• "ჩემი".
• „პირველი მაისი“ და სხვა.

სოფია დუშკინა

თეატრის ერთ-ერთი მსახიობია სოფია დუშკინა. ბავშვობიდან ეწევა მუსიკას. 1999 წელს დაამთავრა მუსიკალური თეატრის მსახიობის ფაკულტეტი, შემდეგ კი პეტერბურგის სახელმწიფო თეატრალური ხელოვნების აკადემიის სარეჟისორო განყოფილება.

პირველი წლები მოსკოვში მუშაობდა. შემდეგ იგი მოვიდა თეატრში "შავი მდინარის მიღმა". აქ ის მუშაობს არა მხოლოდ როგორც მსახიობი, არამედ რეჟისორი. დასის რეპერტუარში შედის სოფიას მიერ დადგმული რამდენიმე სპექტაკლი.

ს.დუშკინა მონაწილეობს მოსკოვისა და პეტერბურგის სხვა თეატრების სხვადასხვა მუსიკალურ პროექტებში.

მას აქვს როლები ისეთ მიუზიკლებში, როგორიცაა: "ვამპირის ბურთი", "ნორდ-ოსტი", ხვალინდელი ქვეყანა, "ჩვეულებრივი სასწაული" და "12 სკამი".

ჩვენი დაბადების დღედ ითვლება 1983 წლის 18 აპრილს, როდესაც შედგა თეატრის "შავი მდინარის მიღმა" ოფიციალური გახსნა, მაგრამ თეატრის გაჩენის წინაპირობები ალბათ ჯერ კიდევ 1975 წელს უნდა ვეძებოთ, როდესაც ახალგაზრდა რეჟისორი ოლეგ მენდელსონი. სამუშაოდ მიიწვიეს იუსუპოვის სასახლეში.

ყველაფერი დაიწყო ახალგაზრდული შემოქმედების თეატრით (TYUT), რომელიც არსებობდა ა.ა.-ს სახელობის პიონერთა სასახლეში. ჟდანოვი, რომლის რეჟისორი იყო გამოჩენილი თეატრის მასწავლებელი მატივე გრიგორიევიჩ დუბროვინი. ეს არ იყო უბრალოდ კარგი თეატრი - ეს იყო მთელი თეატრალური და პედაგოგიური მიმართულება ქვეყნის ცხოვრებაში, რადგან ტიუტას თეატრის პრინციპები ძალიან საინტერესო რაღაცეებზე იყო დაფუძნებული. ფაქტია, რომ იქ ბავშვები არამარტო თამაშობდნენ - ისინი აუცილებლად ეუფლებოდნენ ერთ-ერთ თეატრალურ პროფესიას - რიგერს, განათების დიზაინერს, კოსტიუმების დიზაინერს, ვიზაჟისტს, რეკვიზიტს და ა.შ. მოკლედ, მოქმედებდა თვითმომსახურების და თვითმმართველობის პრინციპი.

ამ ორგანიზაციაში იყო „განათლება თეატრის მეშვეობით“. ბევრი გახდა მსახიობი, რეჟისორი, თეატრმცოდნე, ბევრი კი გახდა ქიმიკოსი, ექიმი, ხის მუშა, ანუ აბსოლუტურად ნებისმიერი პროფესია.

ო. მენდელსონი არის TYUT-ის კურსდამთავრებული. 1973 წელს, დაამთავრა ლენინგრადის თეატრის, მუსიკისა და კინემატოგრაფიის ინსტიტუტი (LGITMIK) რუსეთის სახალხო არტისტის პროფესორ ზ. ლერმონტოვის მ.იუ., შემდეგ კი - დონის როსტოვის ახალგაზრდულ თეატრში.

გარემოებები ისეთია, რომ მატვეი გრიგორიევიჩ დუბროვინის გარდაცვალების შემდეგ, რომელიც ასევე მუშაობდა იუსუპოვის სასახლეში, სამუშაოდ მიიწვიეს მისი სტუდენტი ოლეგ მენდელსონი.

და აი, იუსუპოვის სასახლეში ო.მენდელსონის მისვლიდან რამდენიმე ხნის შემდეგ იქ ჩამოყალიბდა თანამოაზრეთა საკმაოდ ძლიერი თეატრალური ჯგუფი, რომელმაც შექმნა ძალიან სერიოზული და საინტერესო სპექტაკლები - გარკვეულწილად ექსპერიმენტული, რევოლუციურიც! - და, ალბათ, ამიტომაა, რომ სამოყვარულო თეატრებს შორის ის ყოველთვის იკავებდა ექსკლუზიურად პირველ ადგილებს...

O.Yu. მენდელსონი: „ჩვენი თეატრი ინტიმურია, ჩვენ გვაქვს მხოლოდ 80 ადგილი და მცირე სცენა, ზოგიერთ სპექტაკლში ეს უპირატესობაა, რადგან მსახიობებსა და მაყურებელს შორის ოდნავ განსხვავებული, თბილი ურთიერთობაა დამყარებული ამაში სერიოზული შეზღუდვებია: ყველა ნამუშევარი შეიძლება მივიღოთ და მაინც ვცდილობთ დავდგათ ის სპექტაკლები, რომლებიც მოგვწონს - ეს არის ჩვენი რეპერტუარის პოლიტიკა და ამ ყველაფერთან ერთად. ძალიან ხშირად თავად მხატვრებს უწევთ კოსტიუმების კერვა, ხატვა, დეკორაციის გაკეთება... რაც უფრო პატარაა თეატრი, მით უფრო მეტი პრობლემა აქვს მას, თუმცა, „ძალიან კარგია, რომ ჯერ კიდევ ცუდად ვართ“ (გაიხსენეთ სიმღერა ფილმიდან „აიბოლიტ-66“?), რადგან ცხოვრებისეული სირთულეები არ გვაძლევს მოდუნების საშუალებას, დავისვენოთ წონასწორობისა და სტაბილურობის დაფნაზე, ჩვენ მუდმივად ვართ შემოქმედებითი თავგადასავლის მდგომარეობაში.