თეატრალური საქმიანობა დაწყებით სკოლაში. თეატრალური აქტივობები სკოლაში. შედეგების შეფასების კრიტერიუმები

თამაში სკოლამდელი აღზრდის წამყვანი საქმიანობაა, მაგრამ თუ ეს უჩვეულო ბავშვები არიან, შემცირებული ინტელექტის მქონე ბავშვები, შესაძლებელია თუ არა თამაში სკოლაში? რაც შეეხება საშუალო სკოლის მოსწავლეებს? რა თქმა უნდა, დიახ! ეს იქნება არაჩვეულებრივი თამაში, ეს არის თეატრი! თეატრალური აქტივობა არის ხელოვნების თერაპიული მეთოდი, რომელიც გამოვლინდა გასული საუკუნის 30-40-იან წლებში ფსიქოლოგების L.S.

თეატრალური საქმიანობა გულისხმობს პედაგოგიურ ტექნოლოგიებს, რომლებიც დაფუძნებულია მოსწავლეთა საქმიანობის გააქტიურებაზე და გააქტიურებაზე, ე.ი. სათამაშო, კულტურულ-საგანმანათლებლო ტექნოლოგიები და კოლექტიური შემოქმედებითი საქმიანობის ტექნოლოგია.
სპეციალური საგანმანათლებლო საჭიროების მქონე ბავშვების პრობლემა ყოველდღიურად უფრო აქტუალური ხდება განათლების, ფსიქოლოგიის, მედიცინისა და ადამიანური განვითარების საკითხების გადაჭრაზე ორიენტირებული სხვა სამეცნიერო დისციპლინებში მომუშავე სპეციალისტებისთვის.

თეატრალურ სტუდიას შეუძლია გადაჭრას მრავალი გამოსასწორებელი, აღმზრდელობითი და საგანმანათლებლო მნიშვნელობის პრობლემა:

• ასწავლოს ბავშვებს თეატრალური საშუალებების გამოყენებით გამოხატონ ემოციური მდგომარეობა, გადმოსცენ ლიტერატურული ნაწარმოების პერსონაჟების ქცევითი მახასიათებლები; შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარება;
• გააფართოვეთ თქვენი ჰორიზონტები;
• განვითარდეს გრძნობების, თანამონაწილეობის, თანაგრძნობის სფერო;
• კომუნიკაციის, ერთობლივი ურთიერთობის და კოლექტიური კრეატიულობის განვითარება.
• გააცნოს ბავშვებს მხატვრული კულტურა.
• გააფართოვოს ბავშვების აქტიური და პასიური ლექსიკა, გააუმჯობესოს მეტყველების გაგება;
• ზეპირი მეტყველების განვითარება;
• ჩამოაყალიბოს მეტყველების აქტივობა, როგორც კომუნიკაციის საშუალება;
• გააცნობს ბავშვებს ხელოვნების ნიმუშების შინაარსს;

თეატრალური აქტივობები გულისხმობს განსაკუთრებულ ფსიქოლოგიურ კლიმატს, რომელიც აგებულია მოზრდილებისა და ბავშვების ერთობლივ შემოქმედებაზე. თეატრალური საქმიანობა ბავშვისთვის საინტერესო, საყვარელი, ყველაზე ახლობელი და ხელმისაწვდომია, რადგან ის დაფუძნებულია თამაშზე, რომელიც, ლ. ვიგოტსკი არის ყველა ბავშვის შემოქმედების საფუძველი. და ამ ტიპის აქტივობაც პედაგოგ-ფსიქოლოგის მაკორექტირებელი მუშაობის ნაწილია. თამაში ასწორებს როგორც ინდივიდუალურ გონებრივ ფუნქციებს, ასევე ბავშვის პიროვნების ფორმირებას მთლიანად.

სტუდიის მონაწილეები არიან მრავალი ბავშვი პიროვნული, ქცევითი, ემოციური, ნებაყოფლობითი და გონებრივი განვითარების პრობლემებით. მაგალითად, როგორიცაა: კონფლიქტი, მაღალი თვითშეფასება, ემოციური არასტაბილურობა, გადაჭარბებული მობილურობა, მორცხვობა, გაუბედაობა. და თეატრალური აქტივობების დახმარებით, გუნდში ერთობლივი ურთიერთქმედება გარკვეული მიზნის მისაღწევად, სპექტაკლის მომზადების პროცესში, სადაც უნდა დაეხმაროთ, დანებდეთ, გაითვალისწინოთ ერთმანეთის ინტერესები, ეს ნაკლოვანებები აისახება.

იმის მიხედვით, თუ როგორ ყალიბდება მეტყველება, ვითარდება ბავშვების ინტელექტუალური სფეროც; მათი მსოფლმხედველობა, შემეცნებითი პროცესები, გონებრივი აქტივობა და ეს, თავის მხრივ, გავლენას ახდენს ბავშვების კომუნიკაციის უნარების განვითარებაზე, ემოციურ მდგომარეობასა და განწყობაზე. სცენარების შერჩევისა და შედგენისას ვცდილობ, მაქსიმალურად ჩავრთო აუდიტორია: თამაშების, გამოცანებისა და სავარჯიშოების შერჩევა ბავშვებს საშუალებას აძლევს, გახდნენ მოქმედების ნაწილი.

სპექტაკლის შემდეგ ბავშვების ხალისიანი სახეები დამაჯერებლად მიუთითებს იმაზე, რომ ბავშვებს ნამდვილად უყვართ ხელოვნების ეს სახეობა. ის იზიდავს მათ თავისი სიკაშკაშით, ფერადოვნებით და დინამიკით. სპექტაკლის უჩვეულო ბუნება იპყრობს ბავშვებს და გადაჰყავს მათ განსაკუთრებულ, მომხიბვლელ სამყაროში. ემოციურად გამოცდილი სპექტაკლი ხელს უწყობს ბავშვის დამოკიდებულების განსაზღვრას პერსონაჟებისა და მათი ქმედებების მიმართ. სპექტაკლის მომზადების ყოველი ეტაპი არის გამოსასწორებელი სამუშაოს ეტაპი. ატრიბუტების, დეკორაციების, კოსტიუმების დამზადებაში გვეხმარებიან მასწავლებლები, მრჩევლები, თავად ბავშვები, მუსიკალური დირექტორი.

სპექტაკლის პრემიერა ყოველთვის არის მოვლენა, რომელიც იწვევს ბავშვების, სკოლის პერსონალის და, რა თქმა უნდა, მშობლის ინტერესს.

თეატრალური აქტივობების დახმარებით, თამაში, ხუმრობა, იუმორი და შემოქმედებითობა ორგანულად შემოდის ყველა ბავშვის ცხოვრებაში. ზღაპრები, თამაშები, მუსიკა აყალიბებს ბავშვების ესთეტიკურ გემოვნებას და ავითარებს ემოციებს. თეატრალური საქმიანობა ათავისუფლებს მათ, ასწავლის მათ სრულყოფილ კომუნიკაციას და ანიჭებს რწმენას საკუთარი წარმატების შესაძლებლობის მიმართ.

სცენარი რეპერტუარიდან
ზღაპარი "სამი პატარა ღორი"

Პეიზაჟები:ნაძვის ხეები ქაღალდისგან, სახლი ჩალისგან, ტოტებისაგან, ქვებისგან, მუყაოსგან.

მოქმედება 1. (ტყე)

ისინი ყველა ერთნაირი სიმაღლისაა, მრგვალი, ვარდისფერი, ერთნაირი მხიარული კუდებით.

მათი სახელებიც კი მსგავსი იყო (გოჭები გამოდიან). გოჭების სახელები იყო ნიფ-ნიფი, ნუფ-ნუფი და ნაფ-ნაფი. (მათი სახელით ქედი). მთელი ზაფხული წვებოდნენ მწვანე ბალახში, მზეზე დგებოდნენ და გუბეებში იძირებოდნენ.
მაგრამ შემდეგ დადგა შემოდგომა.

მზე აღარ იყო ისეთი ცხელი, ნაცრისფერი ღრუბლები გადაჭიმული იყო გაყვითლებულ ტყეზე. და წვიმა დაიწყო.

თამაში მაყურებლებთან "წვიმა"

პირველი წვეთები მიწაზე დაეცა (ხელს თითო თითს ვეკარით), წვიმამ უფრო ძლიერად დაასხა (ორით), წვიმა დაიწყო (ხელებს ვუკრავთ), ქარი ამოვარდა (ვუ-ჰო), ჭექა-ქუხილი ატყდა (ბანგ- ბახ ბახ). მაგრამ შემდეგ წვიმამ კლება დაიწყო (თითებს ხელისგულებზე ვაკაკუნებთ) და მთლიანად შეჩერდა.

დროა ვიფიქროთ ზამთარზე, - უთხრა ნაფ-ნაფმა ძმებს. - სიცივისგან სულ ვკანკალებ. შეიძლება გავცივდეთ. ავაშენოთ სახლი და ერთად გავატაროთ ზამთარი ერთი თბილი სახურავის ქვეშ.

მაგრამ მის ძმებს არ სურდათ სამუშაოს შესრულება. ბოლო თბილ დღეებში მდელოზე სიარული და ხტომა ბევრად სასიამოვნოა, ვიდრე მიწის გათხრა და მძიმე ქვების ტარება.

იქნება დრო! ზამთარი ჯერ კიდევ შორია. - ჩვენ კიდევ გავისეირნებთ, - თქვა ნიფ-ნიფმა და თავზე აირბინა.
”როდესაც საჭირო იქნება, მე თვითონ ავაშენებ სახლს”, - თქვა ნუფ-ნუფმა და გუბეში დაწვა.
- მეც, - დაამატა ნიფ-ნიფმა.
- კარგი, როგორც გინდა. მაშინ მარტო ავაშენებ საკუთარ სახლს“, - თქვა ნაფ-ნაფმა. მე არ დაგელოდები. ყოველდღე უფრო და უფრო ციოდა. მაგრამ ნიფ-ნიფი და ნუფ-ნუფი არ ჩქარობდნენ. სამსახურზე ფიქრიც არ უნდოდათ. დილიდან საღამომდე უსაქმურობენ. მათ მხოლოდ ღორის თამაშები ეთამაშათ, ხტუნავდნენ და ტრიალებდნენ.
”დღეს ჩვენ კიდევ გავისეირნებთ,” უთხრეს მათ, ”და ხვალ დილით ჩვენ საქმეს შევუდგებით.”
მაგრამ მეორე დღეს მათ იგივე თქვეს.

და მხოლოდ მაშინ, როდესაც გზის მახლობლად მდებარე დიდი გუბე დილით ყინულის თხელი ქერქით დაიფარა, ზარმაცი ძმები საბოლოოდ შეუდგნენ სამუშაოს.

მოქმედება 2 (სახლში)

ნიფ-ნიფმა გადაწყვიტა, რომ ჩალისგან სახლის გაკეთება უფრო ადვილი და სავარაუდო იქნებოდა. ვინმესთან კონსულტაციის გარეშე მან სწორედ ეს გააკეთა. საღამოსთვის მისი ქოხი მზად იყო.

ნიფ-ნიფმა ბოლო წვეთი დადო სახურავზე და კმაყოფილმა თავისი სახლით, მხიარულად იმღერა:

ნახევარი მსოფლიო მაინც შემოიარე,
შემოივლი, შემოივლი,
უკეთეს სახლს ვერ იპოვით
ვერ იპოვით, ვერ იპოვით!

ამ სიმღერის გუგუნით ის ნუფ-ნუფისკენ გაემართა. ნუფ-ნუფიც არცთუ შორს აშენებდა თავისთვის სახლს. ის ცდილობდა სწრაფად დაესრულებინა ეს მოსაწყენი და უინტერესო საქმე. თავდაპირველად, ძმის მსგავსად, მასაც სურდა საკუთარი სახლის აშენება ჩალისგან. მაგრამ მერე გადავწყვიტე, რომ ზამთარში ასეთ სახლში ძალიან ციოდა. სახლი უფრო ძლიერი და თბილი იქნება, თუ იგი აშენდება ტოტებისაგან და წვრილი ღეროებისგან.

ასეც მოიქცა.

მან მიწაში ჩაყარა ბოძები, ტოტებით გადააჯაჭვა ისინი, სახურავზე მშრალი ფოთლები დაყარა და საღამოს სახლი უკვე მზად იყო.

ნუფ-ნუფი ამაყად დადიოდა მის გარშემო რამდენჯერმე და მღეროდა:

კარგი სახლი მაქვს
ახალი სახლი, გამძლე სახლი.
არ მეშინია წვიმისა და ჭექა-ქუხილის,
წვიმა და ჭექა-ქუხილი, წვიმა და ჭექა-ქუხილი!

სანამ სიმღერის დასრულებას მოასწრებდა, ნიფ-ნიფი ბუჩქის უკნიდან გაიქცა.

აბა, შენი სახლი მზად არის! - უთხრა ნიფ-ნიფმა ძმას. - მე ვთქვი, რომ ამ საქმეს მარტო მოვაგვარებთ! ახლა ჩვენ თავისუფლები ვართ და შეგვიძლია გავაკეთოთ ის, რაც გვინდა!
- ნაფ-ნაფში წავიდეთ და ვნახოთ, როგორი სახლი ააშენა თავისთვის! - თქვა ნუფ-ნუფმა. - დიდი ხანია არ გვინახავს!
-წავიდეთ ვნახოთ! - დაეთანხმა ნიფ-ნიფი.

და ორივე ძმა გახარებული რომ აღარაფერზე წუხდნენ, ბუჩქებს მიღმა გაუჩინარდნენ.

ნაფ-ნაფი უკვე რამდენიმე დღეა მშენებლობით არის დაკავებული. მან შეაგროვა ქვები, აურია თიხა და ახლა ნელ-ნელა ააშენა საიმედო, გამძლე სახლი, რომელშიც შეიძლებოდა თავი დაეფარა ქარის, წვიმისა და ყინვისგან.

სახლში მძიმე მუხის კარი ბოლტით გაუკეთა, რომ მეზობელი ტყის მგელი მასში ვერ მოხვდა.
ნიფ-ნიფმა და ნუფ-ნუფმა თავიანთი ძმა სამსახურში იპოვეს.

რას აშენებ?! - გაკვირვებულმა ნიფ-ნიფმა და ნუფ-ნუფმა ერთხმად შესძახეს. - ეს რა არის, ღორის სახლი თუ ციხე?
- ღორის სახლი ციხე უნდა იყოს! - მშვიდად უპასუხა მათ ნაფ-ნაფმა და განაგრძო მუშაობა.
-ვინმესთან ჩხუბს აპირებ? - მხიარულად დაიღრიალა ნიფ-ნიფმა და ნუფ-ნუფს თვალი ჩაუკრა.

და ორივე ძმა ისე მხიარულობდა, რომ მათი წივილი და ღრიალი გაზონზე შორს ისმოდა.

და ნაფ-ნაფმა, თითქოს არაფერი მომხდარა, განაგრძო სახლის ქვის კედლის დაგება და სიმღერას გუგუნებდა:

რა თქმა უნდა, მე ყველაზე ჭკვიანი ვარ
ყველაზე ჭკვიანი, ყველაზე ჭკვიანი!
მე ვაშენებ სახლს ქვებისგან,
ქვებიდან, ქვებიდან!
არ არის ცხოველი მსოფლიოში,

არ გატეხავს ამ კარს
ამ კარით, ამ კარით!

რომელ ცხოველზეა საუბარი? - ჰკითხა ნიფ-ნიფმა ნუფ-ნუფს.
- რომელ ცხოველზე ამბობ? - ჰკითხა ნუფ-ნუფმა ნაფ-ნაფს.
- მგელზე ვამბობ! - უპასუხა ნაფ-ნაფმა და კიდევ ერთი ქვა დადო.
"ნახე, როგორ ეშინია მგლის!" - თქვა ნიფ-ნიფმა.
- ეშინია რომ შეჭამონ! - დაამატა ნუფ-ნუფმა. და ძმები კიდევ უფრო გამხიარულდნენ.
- როგორი მგლები შეიძლება იყვნენ აქ? - თქვა ნიფ-ნიფმა.
- მგლები არ არიან! ის უბრალოდ მშიშარაა! - დაამატა ნუფ-ნუფმა.

და ორივემ დაიწყო ცეკვა და სიმღერა:

ჩვენ არ გვეშინია ნაცრისფერი მგლის,
ნაცრისფერი მგელი, ნაცრისფერი მგელი!
სად მიდიხარ, სულელო მგელო,
ბებერი მგელი, საშინელი მგელი?

მათ სურდათ ნაფ-ნაფის გაცინება, მაგრამ ის არც შემობრუნებულა.
„წავიდეთ, ნუფ-ნუფ“, თქვა შემდეგ ნიფ-ნიფმა. -აქ არაფერი გვაქვს საქმე!
და ორი მამაცი ძმა წავიდა სასეირნოდ. (დატოვე სცენა).

გზად მღეროდნენ და ცეკვავდნენ, ტყეში რომ შევიდნენ, იმდენი ხმაური ამოიღეს, რომ ფიჭვის ქვეშ მძინარე მგელი გააღვიძეს.
- Რა ხმაურია? - უკმაყოფილოდ იღრიალა გაბრაზებულმა და მშიერმა მგელმა და გალოპით მიიჭრა იმ ადგილისკენ, საიდანაც ორი პატარა სულელი გოჭის კვნესა და წუწუნი მოდიოდა. - ძალიან მშიერი ვარ. რა გინდა (ეკითხება აუდიტორია).

თამაში "საჭმელი - უჭამი" (მაყურებლებთან ერთად).

მგელი: ოჰ, მშიერი ვარ (იმალება ხის უკან).

გოჭები გამოდიან: - აბა, რა მგლები შეიძლება იყოს აქ! - თქვა ამ დროს ნიფ-ნიფმა, რომელიც მგლებს მხოლოდ სურათებში ხედავდა.
- ცხვირზე რომ მოვკიდეთ, გაიგებს! - დაამატა ნუფ-ნუფმა, რომელსაც ასევე არასოდეს ენახა ცოცხალი მგელი.
- დაგვაგდებთ, შეგკრავთ და წიხლებითაც ისე, ისე! - დაიკვეხნა ნიფ-ნიფმა და აჩვენა, როგორ მოიქცეოდნენ მგელთან.

ძმებმა კვლავ გაიხარეს და მღეროდნენ:

ჩვენ არ გვეშინია ნაცრისფერი მგლის,
ნაცრისფერი მგელი, ნაცრისფერი მგელი!
სად მიდიხარ, სულელო მგელო,
ბებერი მგელი, საშინელი მგელი?

და უცებ დაინახეს ნამდვილი ცოცხალი მგელი! ის იდგა დიდი ხის უკან და ისეთი საშინელი მზერა ჰქონდა, ისეთი ბოროტი თვალები და ისეთი დაკბილული პირი, რომ ნიფ-ნიფსა და ნუფ-ნუფს ზურგზე სიცივე დაედო და წვრილმა კუდებმა ცოტა და ცოტა კანკალი დაიწყო.

საწყალი გოჭები შიშისგან ვერც კი იძვრებოდნენ.

მგელი გადახტომისთვის მოემზადა, კბილებში დააწკაპუნა, მარჯვენა თვალი დაახამხამა, მაგრამ გოჭები უცებ გონს მოეგნენ და მთელ ტყეში აკოცა გაიქცნენ.

არასოდეს მოუწიათ ასე სწრაფად სირბილი! ქუსლებზე ბრწყინავდნენ და მტვრის ღრუბლებს აღმართავდნენ, გოჭები თითოეული თავის სახლში შევარდა.

ნიფ-ნიფმა პირველმა მიაღწია თავის ჩალის ქოხს და ძლივს მოასწრო მგლის ცხვირწინ კარის გამოკეტვა.

ახლა გააღე კარი! - იღრიალა მგელმა. - თორემ გავტეხავ!
- არა, - დაიღრიალა ნიფ-ნიფმა, - მე არ გავხსნი მას! კარს მიღმა საშინელი მხეცის სუნთქვა ისმოდა.
-ახლა გააღე კარი! - ისევ იღრიალა მგელმა. - თორემ ისე ავფეთდები, რომ მთელი სახლი დაინგრევა!

მაგრამ ნიფ-ნიფმა შიშისგან ვეღარ უპასუხა.
შემდეგ მგელმა დაიწყო აფეთქება: "F-f-f-f-u-u-u!"
სახლის სახურავიდან ჩალა აფრინდა, სახლის კედლები შეირყა.
მგელმა კიდევ ერთხელ ამოისუნთქა და მეორედ ამოისუნთქა: „ფ-ფ-ფ-ფ-უ-უ-უ!“
მგელმა მესამედ რომ დაუბერა, სახლი ყველა მიმართულებით გაიფანტა, თითქოს ქარიშხალი დაეჯახა.
მგელმა კბილებს დააწკაპუნა პატარა გოჭის ყნოსვის წინ. მაგრამ ნიფ-ნიფმა ოსტატურად აირიდა თავი და სირბილი დაიწყო. ერთი წუთის შემდეგ ის უკვე ნუფ-ნუფის კართან იყო.

ძმებმა ძლივს მოასწრეს ჩაკეტვა, როცა მგლის ხმა გაიგეს:

აბა, ახლა ორივეს შეგჭამთ!

ნიფ-ნიფმა და ნუფ-ნუფმა შიშით გადახედეს ერთმანეთს. მაგრამ მგელი ძალიან დაიღალა და ამიტომ გადაწყვიტა ხრიკის გამოყენება.

Გადავიფიქრე! - ისე ხმამაღლა თქვა, რომ სახლში ყველას ესმოდა. - ამ გამხდარ გოჭებს არ შევჭამ! ჯობია სახლში წავიდე!

Შენ გაიგონე? - ჰკითხა ნიფ-ნიფმა ნუფ-ნუფს. - თქვა, არ შეგვჭამს! ჩვენ გამხდარი ვართ!
- Ეს ძალიან კარგია! - თქვა ნუფ-ნუფმა და მაშინვე შეწყვიტა კანკალი. - რაკი მგელი წავიდა, ვითამაშოთ.

თამაში მაყურებელთან "დაფრინავს ან არ დაფრინავს" (ბავშვები აჩვენებენ მოძრაობებს ხელებით, თუ დაფრინავს ის, ვინც დასახელებულია, ფრთებს აფრიალებს, თუ არა, ჩამოწიეთ)

ძმები თავს ბედნიერად გრძნობდნენ და ისე მღეროდნენ, თითქოს არაფერი მომხდარა:

ჩვენ არ გვეშინია ნაცრისფერი მგლის,
ნაცრისფერი მგელი, ნაცრისფერი მგელი!
სად მიდიხარ, სულელო მგელო,
ბებერი მგელი, საშინელი მგელი?

მაგრამ მგელს წასვლაზე არც უფიქრია. ის უბრალოდ განზე გადგა და მიიმალა. მას ეს ძალიან სასაცილო აღმოჩნდა. თავს ძლივს იკავებდა, რომ არ გაეცინა. რა ჭკვიანურად მოატყუა მან ორი სულელი პატარა გოჭი!
როდესაც გოჭები მთლიანად დაწყნარდნენ, მგელმა ცხვრის ტყავი აიღო და ფრთხილად ავიდა სახლამდე.
კარებთან ტყავი აიფარა და ჩუმად დააკაკუნა.

ნიფ-ნიფი და ნუფ-ნუფი ძალიან შეშინდნენ, როცა კაკუნი გაიგეს.
- Ვინ არის იქ? - ჰკითხეს და კუდებმა ისევ რხევა დაიწყეს.
- მე-მე-მე ვარ, საწყალი პატარა ცხვარი! - წვრილი, უცხო ხმით დაიკივლა მგელმა. - ნება მომეცით ღამე გავათენო, ნახირს გადავუხვიე და ძალიან დავიღალე!
- Შემომიშვი? - ჰკითხა კარგმა ნიფ-ნიფმა ძმას.
- შეგიძლია ცხვარი გაუშვა! - დაეთანხმა ნუფ-ნუფი. - ცხვარი მგელი არ არის!

მაგრამ როდესაც გოჭებმა კარი გააღეს, მათ დაინახეს არა ცხვარი, არამედ იგივე დაკბილული მგელი. ძმებმა კარი შეაღეს და მთელი ძალით დაეყრდნო მას, რომ საშინელი მხეცი მათში არ შემოჭრილიყო.

მგელი ძალიან გაბრაზდა. მან ვერ მოახერხა გოჭების ჭკუა.

ცხვრის ტანსაცმელი გადააგდო და იღრიალა:
- კარგი, ერთი წუთით! ამ სახლიდან ახლა აღარაფერი დარჩება!

და მან დაიწყო აფეთქება. სახლი ცოტა დახრილია. მგელმა ააფეთქა მეორე, მერე მესამე და მეოთხედ.
სახურავიდან ფოთლები ცვიოდა, კედლები კანკალებდა, მაგრამ სახლი ისევ იდგა.

და მხოლოდ მაშინ, როცა მგელმა მეხუთედ აიბერა, სახლი შეირყა და დაინგრა. მხოლოდ კარი იდგა რამდენიმე ხანს ნანგრევების შუაგულში.

გოჭებმა საშინლად დაიწყეს გაქცევა. შიშისგან ფეხები პარალიზებული ჰქონდათ, ყველა ჯაგარი კანკალებდა, ცხვირი გაშრება. ძმები ნაფ-ნაფის სახლთან შევარდნენ.

მგელმა უზარმაზარი ნახტომებით გაასწრო მათ. ერთხელ კინაღამ ნიფ-ნიფს უკანა ფეხი მოჰკიდა, მაგრამ დროში უკან დაიხია და ტემპი აუმატა.

მგელიც უბიძგა. დარწმუნებული იყო, რომ ამჯერად გოჭები მას არ გაურბოდნენ.
მაგრამ ისევ უიღბლო იყო.

გოჭებმა სწრაფად გაიარეს დიდი ვაშლის ხე ისე, რომ არც კი შეხებია. მაგრამ მგელს მობრუნების დრო არ ჰქონდა და ვაშლის ხეს შევარდა, რომელმაც მას ვაშლები დაასხა. თვალებს შორის ერთი მყარი ვაშლი მოხვდა. მგლის შუბლზე დიდი სიმსივნე გამოჩნდა.
ავტორი: - ბიჭებო, დავეხმაროთ გოჭებს მგლისგან თავის დაღწევაში. ჩვენ გველივით დავჯდებით, გოჭები იქნება თავი, მგელი კი კუდი. გველის მუცელი დაიწყებს გამრუდებას და თავს ფარავს.

თამაში მაყურებლებთან "გველი"

აქტი 3 (ნაფ-ნაფის სახლი შიგნიდან)

და ნიფ-ნიფი და ნუფ-ნუფი, არც ცოცხალი და არც მკვდარი, იმ დროს გარბოდნენ ნაფ-ნაფის სახლთან.

ძმამ სახლში შეუშვა. საწყალი გოჭები ისე შეშინდნენ, რომ ვერაფერს ამბობდნენ. ჩუმად შევარდნენ საწოლის ქვეშ და იქ მიიმალნენ. ნაფ-ნაფმა მაშინვე მიხვდა, რომ მგელი მისდევდა მათ. მაგრამ მას არაფრის ეშინოდა თავის ქვის სახლში.

სწრაფად გამოაღო კარი, სკამზე ჩამოჯდა და ხმამაღლა იმღერა:

არც ერთი ცხოველი მსოფლიოში,
მზაკვარი მხეცი, საშინელი მხეცი,
ამ კარს არ გააღებს
ეს კარი, ეს კარი!

მაგრამ სწორედ მაშინ გაისმა კარზე კაკუნი.

ვინ აკაკუნებს? - მშვიდი ხმით იკითხა ნაფ-ნაფმა.
-ულაპარაკოდ გახსენი! - გაისმა მგლის უხეში ხმა.
- როგორც არ უნდა იყოს! არც ვიფიქრებ ამაზე! - მტკიცე ხმით უპასუხა ნაფ-ნაფმა.
-აჰ კარგად! აბა, მოითმინე! ახლა სამივეს შევჭამ!
- სცადე! - უპასუხა ნაფ-ნაფმა კარის მიღმა ისე, რომ სკამიდან არც კი წამოხტა.

მან იცოდა, რომ მას და მის ძმებს არაფრის ეშინოდათ ძლიერ ქვის სახლში.

მერე მგელმა მეტი ჰაერი შეიწოვა და შეძლებისდაგვარად დაუბერა! მაგრამ რამდენსაც არ უნდა დაუბერა, უმცირესი ქვაც არ გაძვრა.

მგელი ძალისხმევისგან გალურჯდა.

სახლი ციხესავით იდგა. შემდეგ მგელმა კარის ქნევა დაიწყო. მაგრამ კარიც არ გაძვრა.

მგელმა გაბრაზებულმა დაიწყო კლანჭებით სახლის კედლების გახეხვა და ქვების ღრჭენა, საიდანაც ისინი იყო გაკეთებული, მაგრამ მან მხოლოდ კლანჭები მოიტეხა და კბილები გაუფუჭა. მშიერ და გაბრაზებულ მგელს სხვა გზა არ ჰქონდა, გარდა სახლში წასულიყო.

მაგრამ მერე თავი ასწია და უცებ სახურავზე დიდი ფართო მილი შენიშნა.

ჰო! სწორედ ამ მილის მეშვეობით შევალ სახლში! - გაუხარდა მგელს.

ფრთხილად ავიდა სახურავზე და უსმენდა. სახლი მშვიდად იყო.

"დღეს მაინც შევჭამ ახალ ღორს", - გაიფიქრა მგელმა და ტუჩების ლოყაზე ავიდა საკვამურში.
მაგრამ როგორც კი მან მილში ჩასვლა დაიწყო, გოჭებს შრიალის ხმა მოესმათ. და როდესაც ჭვარტმა დაიწყო ქვაბის სახურავზე ვარდნა, ჭკვიანმა ნაფ-ნაფმა მაშინვე გამოიცნო რა ხდებოდა.

სწრაფად მივარდა ქვაბთან, რომელშიც ცეცხლზე წყალი დუღდა და სახურავი მოხსნა.
- მოგესალმებით! - თქვა ნაფ-ნაფმა და თვალი ჩაუკრა ძმებს.

ნიფ-ნიფი და ნუფ-ნუფი უკვე სრულიად დამშვიდდნენ და ბედნიერად გაღიმებულმა შეხედეს ჭკვიან და მამაც ძმას.
გოჭებს დიდხანს არ მოუწიათ ლოდინი. ბუხარივით შავი, მგელი პირდაპირ მდუღარე წყალში ჩაასხა.
ამდენი ტკივილი აქამდე არასდროს ჰქონია!

თვალები თავიდან ამოუვარდა და მთელი ბეწვი ამოუდგა.

ველური ღრიალით გაცურებული მგელი ბუხრიდან ისევ სახურავზე გაფრინდა, მიწაზე ჩამოაგდო, ოთხჯერ აირბინა თავზე სალტო, კუდზე გასცდა ჩაკეტილ კარს და შევარდა ტყეში.

და სამი ძმა, სამი პატარა ღორი, უვლიდა მას და გაუხარდათ, რომ ასე ჭკვიანურად ასწავლეს ბოროტ ყაჩაღს გაკვეთილი.
და მერე იმღერეს თავიანთი სასაცილო სიმღერა, ბიჭებო, არ გინდათ გოჭებთან გართობა?

დადექით წრეში:

ნახევარი მსოფლიო მაინც შემოიარე,
შემოივლი, შემოივლი,
უკეთეს სახლს ვერ იპოვით
ვერ იპოვით, ვერ იპოვით!
არ არის ცხოველი მსოფლიოში,
მზაკვარი მხეცი, საშინელი მხეცი,
ამ კარს არ გააღებს
ეს კარი, ეს კარი!
არასოდეს მგელი ტყიდან
Არასოდეს
აქ არ დაგვიბრუნდება,
ჩვენთან აქ, ჩვენთან აქ!

(საერთო ცეკვა აუდიტორიასთან)

მას შემდეგ ძმებმა ერთად დაიწყეს ცხოვრება, ერთ ჭერქვეშ.

ეს არის ყველაფერი, რაც ვიცით სამი პატარა ღორის - ნიფ-ნიფის, ნუფ-ნუფის და ნაფ-ნაფის შესახებ.

მაყურებლის ასაკიდან გამომდინარე, თამაშები და სპექტაკლის ხანგრძლივობა შეიძლება განსხვავდებოდეს.

მთავარი მიზანი იყო რაც შეიძლება მეტი მოსწავლის ჩართვა შემოქმედებით საქმიანობაში. ვარჯიშით პროფესიონალი მსახიობი ვარ და სპექტაკლის გაკეთება არ გამიჭირდა. პირველი გამოცდილება წარმატებული იყო. სპექტაკლმა პირველი ადგილი დაიკავა სასკოლო თეატრალურ კონკურსზე. შემომთავაზეს სკოლაში დამატებითი განათლების მასწავლებლად მუშაობა.

2002 წლიდან 2005 წლამდე დაიდგა შემდეგი სპექტაკლები:

• ბ.ზახოდერის ლექსებზე დაფუძნებული,
• ა.პუშკინის ზღაპრის მიხედვით "მკვდარი პრინცესას და შვიდი რაინდის შესახებ"
• რუსული ხალხური ზღაპარი "ლუბიანაია იზბუშკა"
• დ.ხარმსის ლექსებზე დაფუძნებული "ცირკის პრინტიპრამი",
• კლიუევის მოთხრობებზე დაფუძნებული სპექტაკლი "უბრალო ფანქრის ზღაპრები", რომელიც გახდა სასკოლო თეატრების რაიონული ფესტივალის ლაურეატი.

თანდათან დავინტერესდი და ჩავერთე სასკოლო ცხოვრებით. რეპეტიციების პარალელურად დავიწყე ბავშვებისთვის სამსახიობო ტექნიკის სწავლება, არაობიექტური მოქმედებების ჩანახატების შესრულება, პლასტიკის შესწავლა და სასცენო მეტყველების გაკვეთილები. კლასის მასწავლებელმა გაკვირვებით დაიწყო შენიშვნა, რომ თეატრში ჩართულმა ბავშვებმა უკეთესად დაიწყეს კითხვა, საუბარი და ლოგიკურად აზროვნებაც კი ამ ბავშვების აკადემიური მოსწრება და დისციპლინა მნიშვნელოვნად განსხვავდებოდა მათი თანატოლებისგან. შემომთავაზეს სასკოლო თეატრალური სტუდიის შექმნა. სტუდიაში გამოჩნდნენ ახალი სპექტაკლები და ახალი მსახიობ-მოსწავლეები როგორც უმცროსი, ასევე დაწყებითი და უფროსი სკოლებიდან.

საინტერესო იყო მე-9 „A“ კლასთან მუშაობის გამოცდილება. სტუდენტების ჯგუფი მოვიდა ჩემთან და მთხოვა, ყველა სტუდიაში წაეყვანა. ისინი მზად იყვნენ მონაწილეობა მიეღოთ ნებისმიერ წარმოებაში, რაც არ უნდა ყოფილიყო, სანამ ერთად იყვნენ და მხოლოდ ახლა. მომიწია ახსნა, რომ ჯერ მათი გაცნობა, მათი ინდივიდუალურობის გაგება და ამისთვის ესკიზებით უნდა დავიწყო. მე ვადგენ შემოთავაზებულ გარემოებებს და ბიჭებს ვთხოვ იარსებონ მათში, არაფრის გამოგონების გარეშე, მოიქცნენ ისე, როგორც რეალურ სიტუაციებში მოიქცნენ. შემდეგ კი აღმოჩნდა, რომ მეცხრე კლასში ბავშვებმა შეიძინეს კომპლექსები, დაკარგეს გულწრფელობა და აღქმის გულუბრყვილობა, ვერ მოიქცნენ ბუნებრივად და აღარ იყო საჭირო ფანტაზიაზე საუბარი. მოკლე დროში მოგვიწია მათთვის თეატრალური ლექსიკის გაცნობა, ცნობილი სცენის ოსტატების არაერთი თეატრალური ნაწარმოების ყურება და განხილვა და თეატრის სამყაროში გაცნობა, ტრანსფორმაცია და რეჟისორის მიერ დასახული ამოცანების შესრულება. ამასობაში კარგად დავაკვირდი და სპექტაკლს ვეძებდი, რომ ყველას თავისი შესაძლებლობების მიხედვით და, როგორც თეატრში ამბობენ, „თავისი ინდივიდუალობის“ როლი ჰქონოდა.

სამწუხაროდ, გოგონების უმეტესობას თეატრის კეთება სურს, სპექტაკლები კი მამაკაცთა დასებისთვისაა გათვლილი და მე დავარწმუნე, რომ დაედგათ ა. უსაჩევის ზღაპარი „ნასტიას ვნება“, სადაც ყველამ იპოვა შესაფერი როლი. ჩვენ განვსაზღვრეთ ჟანრი, როგორც "ფარსი პეტრუშკასთან" და მუშაობა დაიწყო.

საჭირო იყო კოსტიუმებში სცენაზე არსებობის ჟანრისა და სტილის შენარჩუნება. ბიჭებმა რაღაცები თავად შეკერეს, ზოგიც შეირჩა „ბებიის ზარდახშებიდან“, ბიჭები გაეცნენ წიგნებს კოსტუმების ისტორიის შესახებ, მოისმინეს ხალხური მუსიკა, ისწავლეს იმის გაგება, თუ რა უხდება ჩვენს შესრულებას და რა არ უხდება, ეძებდნენ. მუსიკალური თემები მოყვარულთა ხაზისთვის, სასაცილო პერსონაჟების კომედიის მხარდასაჭერად, ისინი დიდხანს და მტკივნეულად ეძებდნენ ტრაგიკულ მუსიკალურ თემას.

სპექტაკლის რეპეტიციაზე გავაგრძელეთ ესკიზებზე მუშაობა, გავაკეთეთ სასცენო ვარჯიში (პლასტიურობა და მეტყველება), თანდათან ჩემმა მსახიობებმა დაიწყეს პირველი ნაბიჯების გადადგმა სცენაზე და უკვე თითქმის პროფესიონალებივით თამაშობდნენ. სპექტაკლი სასწავლო წლის ბოლოს გამოვიდა და 11-ჯერ შესრულდა. ბოლო სპექტაკლზე ბიჭებმა აღიარეს, რომ შეწყვიტეს შეზღუდვა, მკლავებზე და ფეხებზე ფიქრი და ყველას ჰქონდა განცდა, რომ ეს პერსონაჟები იყვნენ და სცენაზე თამაშის სიამოვნება საბოლოოდ დადგა. გასაკვირია ისიც, რომ არცერთი მათგანი არ აპირებს თავისი ცხოვრების მსახიობის პროფესიასთან დაკავშირებას, მაგრამ შესაშური დაჟინებით ყოველ ახალ სასწავლო წელს მოდიან სტუდიურ შეხვედრაზე და ელიან ახალ ნამუშევრებს.

ამ ჯგუფმა დადგა სპექტაკლი „კლასიკოსების თამაში“, რომელშიც შედიოდა სცენები ა.გრიბოედოვის პიესებიდან „ვაი ჭკუიდან“, ნ.გოგოლის „გენერალური ინსპექტორი“ და „ქორწინება“ და ა.ჩეხოვის მოთხრობის „გუნდელი გოგონა“ დრამატიზაცია. ” ». სხვათა შორის, ეს სპექტაკლი 10-ჯერ შესრულდა. წელს ამ ჯგუფთან ერთად მზადდება მე-3 სპექტაკლი A.P.-ის პიესებზე დაფუძნებული. ჩეხოვი . ბიჭებმა მიმიღეს, რომ სპექტაკლებზე მუშაობის შემდეგ უფრო მეტად დაინტერესდნენ პროგრამული ნაწარმოებების კითხვით და უკეთესად დაიწყეს მათი გაგება. „თითქოს გავიზარდეთ“, მითხრეს ჩემმა სტუდენტებმა და მშობლებმა დარწმუნებით მითხრეს, რომ დიდი ხანია, რაც მათი შვილები ასეთი გულმოდგინებით კითხულობენ მათ ლიტერატურულ დავალებებს.

დღეს თეატრალურ სტუდიაში 90 ადამიანია და ეს არის 7-დან 17 წლამდე ასაკის 15 კაციანი 6 ჯგუფი. თითოეული ჯგუფი არის პატარა გუნდი თავისი განრიგითა და სტრუქტურით (როგორც წესი, ყველა სწავლობს იმავე პარალელურ კლასებში). ბევრი ბავშვი აღმოაჩენს ახალ პროფესიებს, სწავლობს ხელით მუშაობას და სიამოვნებით მუშაობს დეკორატორად, ვიზაჟისტად, ხმის ინჟინრად და სცენაზე.

თეატრალურ ჯგუფში მუშაობა თითოეულ მონაწილეს ეხმარება უკეთ გაიაზროს საკუთარი შესაძლებლობები, გააცნობიეროს საკუთარი პოტენციალი და გააცნობიეროს საკუთარი თავი საქმიანობის სხვადასხვა ფორმებში. თითოეულ თეატრალურ ჯგუფთან ერთად სპექტაკლის მომზადებისა და გამოშვების პროცესი შემუშავებულია პროექტის სახით. თითოეული ჯგუფი ირჩევს დრამატურგიას, განსაზღვრავს მუშაობის ეტაპებს, ანაწილებს პასუხისმგებლობებს და თავად სპექტაკლი მოქმედებს როგორც პროექტის პრეზენტაცია.

თუ ადრე სპექტაკლების მომზადების თეატრალური ხელოვნების შესწავლის მთელი პროცესი ჩემს მხრებზე მედგა, დღეს, მიუხედავად სწავლით ძალიან დატვირთული, ბავშვები სიამოვნებით ამზადებენ დამატებით მასწავლებლებთან პლასტიკურ ხელოვნებას, ვოკალს და სასცენო მეტყველებას.

სტუდიაში ჩარიცხვის მთავარი პირობაა ბავშვის მოტივაცია - ”მე ნამდვილად მინდა ამის გაკეთება”. ამიტომ, სტუდიაში შესვლისას არ ხდება შერჩევა ან წინასწარი აუდიენციები. და ვის შეუძლია წინასწარ თქვას, რა შეიძლება მოხდეს დიდი ძალისხმევით და მათი შემოქმედებითი პოტენციალის გამოვლენის პირობების შექმნით. და მე არ ვაპირებ მათ მსახიობებად გადაქცევას. მნიშვნელოვანია, რომ ბავშვები, რომლებიც იძენენ უნარებს სამსახიობო მომზადებისა და სასცენო გამოცდილების პროცესში, მნიშვნელოვნად განსხვავდებიან თანატოლების უმეტესობისგან ლაპარაკის, საზოგადოებაში ქცევის და ლოგიკურად აზროვნებისა და მსჯელობის უნარითაც კი.

ჩემი მთავარი ამოცანაა აღვზარდო ჰარმონიული პიროვნება, რომელმაც იცის როგორ იცხოვროს და იფიქროს შემოქმედებითად, რომელმაც იცის ქცევის ეთიკა, იცის როგორ გამოვიდეს კონფლიქტური სიტუაციიდან და რაც მთავარია, იცის როგორ განასხვავოს სიკეთე ბოროტებისგან. ისწავლება დიდი რუსული ლიტერატურა, დრამა და თეატრი. თეატრი გასწავლის გუნდში მუშაობას, გაერთიანებას სპექტაკლის იდეის გულისთვის, საკუთარი ნების კონტროლის, სხვების დანახვის და მოსმენის, ქმედებებისა და ქცევის ხასიათის გაგებას, ემოციების მართვას და რაც მთავარია, გაიგე საკუთარი თავი და შეაფასე შენი შესაძლებლობები.

პირველ სპექტაკლს ვუკრავთ მშობლებისა და მეგობრებისთვის და მისი ნახვის შემდეგ მშობლები გაკვირვებითა და აღტაცებით ამბობენ, რომ ბევრი რამ ისწავლეს შვილების შესახებ, მოულოდნელად გამოიკვეთა მათი პიროვნების ახალი ასპექტები. აღმოჩნდა, რომ სპექტაკლში ჩართულ ყველა ბავშვს აქვს სასცენო შემოქმედების ნიჭი. ეს შეხვედრები და დისკუსიები გვიანობამდე გრძელდება, წასვლის სურვილი არავის აქვს, ყველას აერთიანებს სტუდიაში თბილი, მეგობრული ატმოსფერო და სიხარული.

სტუდიაში შესულ თითქმის ყველა ბავშვს ახასიათებს გაურკვევლობა, შებოჭილობა და სენსორულ-ემოციური მოუმწიფებლობა.

სტუდიაში შეიქმნა მშობელთა კომიტეტი, რომელიც იკრიბება თვეში ერთხელ. კომიტეტის მუშაობა მოიცავს მშობლების დახმარებას სპექტაკლების დიზაინში და კოსტიუმების დამზადებაში, ასევე დისკუსიას ბავშვთა ნამუშევრების შესრულების შემდეგ - მცირე სამხატვრო საბჭო. ეს სჭირდება ბავშვებსაც და მშობლებსაც, ახლა ყველას აქვს საერთო საქმე, რომელიც აერთიანებს ბავშვების ინტერესებს და მშობლების ინტერესებს შვილების მიმართ. დღესდღეობით ბევრი გასართობი და ცოტა რამ არის გასაკეთებელი, რომელსაც შეუძლია გააერთიანოს ბავშვები და მშობლები, ხოლო დრო, რომელიც მშობლებს შეუძლიათ დაუთმონ შვილებს და ბიზნესისადმი სერიოზული დამოკიდებულების საკუთარი მაგალითით, დაგეხმარებათ პასუხისმგებელი პიროვნების აღზრდაში. შემდეგ ვთამაშობთ სკოლისთვის, სადაც ესწრებიან როგორც მასწავლებლები, ასევე მოსწავლეები, შემდეგ ვიწვევთ მეზობელ სკოლებს და ბოლოს წარმოდგენას ვაჩუქებთ ჩვენი ტერიტორიის მცხოვრებლებს.

ჩემი სამუშაო გამოცდილება აჩვენებს სასკოლო თეატრის საქმიანობის უზარმაზარ პოტენციალს ახალგაზრდების აღზრდაში და თანამედროვე საზოგადოებაში მათი ადაპტაციის რთული პრობლემების გადაჭრაში.

სტუდიაში შესულ თითქმის ყველა ბავშვს ახასიათებს გაურკვევლობა, შებოჭილობა და სენსორულ-ემოციური მოუმწიფებლობა. დიდი ძალისხმევა გვიწევს იმისათვის, რომ ბავშვს ვასწავლოთ სწორად საუბარი, თავისუფლად შეკავება, ინდივიდუალური და შემოქმედებითი შესაძლებლობების გამოვლენა. სტუდიაში ახალწვეულებთან მუშაობისას დავალება დავსახე მათი განთავისუფლება, ამ მიზნით ფსიქოლოგიური და ფიზიკური ზეწოლის მოხსნა, კლოუნობასთან მიახლოებული მასალაა შერჩეული, სადაც ბავშვები ხალისითა და თავისუფლებით ქმნიან შთაგონებას, აწყობენ მხიარულებას; კოსტიუმები და მაკიაჟი კლოუნის გამოსახულების მიხედვით, ივიწყებს მორცხვობას და გაურკვევლობას.

თეატრი საშუალებას გაძლევთ გაათანაბროთ ბავშვის პიროვნების განვითარების საწყისი შესაძლებლობები და წვლილი შეიტანოთ მისი ინდივიდუალური საგანმანათლებლო გზის არჩევაში; უზრუნველყოს თითოეულ სტუდენტს; ხელს უწყობს ბავშვისა და მასწავლებლის პიროვნების თვითრეალიზებას. თეატრი ხელს უწყობს გუნდში ურთიერთობების განმტკიცებას. მხატვრულ შემოქმედებაში დამთხვევის ელემენტები აჩქარებს თანაგრძნობისა და პოზიტიური განცდების განვითარებას; აძლიერებს საკუთარი პიროვნული ღირებულების განცდას, აუმჯობესებს მხატვრულ და სოციალურ კომპეტენციას.

თეატრი ღირებული ინსტრუმენტია სხვადასხვა ემოციური და ქცევითი აშლილობისა და განვითარების პრობლემების მქონე ბავშვებისთვის ფსიქოლოგიური დახმარების გაწევისთვის, რადგან თამაშით ბავშვთან კონტაქტის დამყარება ბევრად უფრო ადვილია.

თეატრალურ სტუდიაში გაკვეთილები საშუალებას გაძლევთ წარმატებით გადალახოთ შფოთვა, გაღიზიანება, შიში, თვითდაჯერება, დაბალი თვითშეფასება, კომუნიკაციის სირთულეები, დაეხმაროთ ოჯახში კონფლიქტების მოგვარებას და დაძლიოთ საქმიანობის ახალი სფეროს დაუფლების შიში.

თეატრი საშუალებას გაძლევთ განახორციელოთ ნებისმიერი ტრავმული სიტუაცია: საყვარელი ადამიანების გაუგებრობა, მათი სიცივე ან ზედმეტი დაცვა, ღალატი, მწუხარება, სამყაროსადმი ნდობის დაკარგვა და ასევე დაგეხმარებათ გაიგოთ თქვენი შინაგანი სამყარო, გააცნობიეროთ საკუთარი პოტენციალი და შეაფასოთ ცვლილების შესაძლებლობა. . თავად თეატრის ატმოსფერო უსაფრთხო და გამამხნევებელია და, შესაბამისად, სამკურნალო გავლენას ახდენს მაყურებელზე და მსახიობებზე.

გასული წლების განმავლობაში დავიწყე თეატრის მნიშვნელობის გააზრება სკოლისა და თითოეული მოსწავლის ცხოვრებაში ინდივიდუალურად. ჩემმა დაკვირვებებმა გამიმხილა თეატრის უზარმაზარი შესაძლებლობები მოსწავლეთა აღზრდისა და პიროვნების ჩამოყალიბებაში, გამოცდილებამ კი აჩვენა თეატრის საჭიროება ბავშვებისთვის.

დამატებითი განათლების მასწავლებლის საქმიანობა, ისევე როგორც პედაგოგიური საქმიანობა, არის მენეჯერული, არეგულირებს მოსწავლეებსა და მშობლებს, მოსწავლეებსა და მასწავლებლებს შორის ურთიერთქმედებას, აერთიანებს და კოორდინირებს სხვადასხვა სოციალური სფეროს საგანმანათლებლო გავლენებს. დამატებითი განათლების სფერო საბაზო განათლების შინაარსის განახლების პროცესში ხდება ღია საძიებო ზონა, ამ უკანასკნელისთვის ერთგვარი რეზერვი და ექსპერიმენტული ლაბორატორია.

საბაზო განათლების ორგანული კომბინაცია საგანმანათლებლო კომპლექსებში დამატებით განათლებასთან ქმნის რეალურ საფუძველს სრულიად ახალი ტიპის საგანმანათლებლო სივრცის ფორმირებისთვის - ჰუმანისტური სოციალურ-პედაგოგიური გარემო, რომელიც ხელს უწყობს თითოეული ბავშვის მრავალმხრივ პიროვნულ განვითარებას, საკუთარი თავის გზების ძიებას. - განსაზღვრა, ხელსაყრელი სოციალურ-ფსიქოლოგიური კლიმატის გაჩენა როგორც ცალკეულ ბავშვთა გუნდებში, ისე მთლიანად სასკოლო საზოგადოების დონეზე.

დღის კლასგარეშე ნახევარი მნიშვნელოვან გავლენას ახდენს დღის პირველ ნახევარზე, რომელიც გაკვეთილებით არის დაკავებული. პირველ რიგში, დამატებით განათლებას აქვს გავლენა სასწავლო პროცესზესკოლები. დამატებითი საგანმანათლებლო პროგრამები ბევრი მოსწავლისთვის პერსონალურად მნიშვნელოვანს ხდის სკოლას; მოსწავლეთა ცოდნის გაღრმავება და გაფართოება საბაზისო საგნებში; სკოლის მოსწავლეთა საგანმანათლებლო და კვლევითი საქმიანობის სტიმულირება; ზოგადსაგანმანათლებლო კურსებზე სწავლის მოტივაციის გაზრდა.

მეორეც, სასკოლო თეატრს, როგორც დამატებით განათლებას, აქვს მნიშვნელოვანი საგანმანათლებლო გავლენა მოსწავლეებზე: ეს ხელს უწყობს ბავშვის თვითგანვითარების მოთხოვნილებას, აყალიბებს მის მზადყოფნას და შემოქმედებითი საქმიანობის ჩვევას, ზრდის მის თვითშეფასებას და მის სტატუსს თანატოლების თვალში. , მასწავლებლები და მშობლები. სკოლის საათების გარეთ მოსწავლეების დასაქმება ხელს უწყობს თვითდისციპლინის განმტკიცებას, თვითორგანიზაციისა და თვითკონტროლის განვითარებას სკოლის მოსწავლეებში, ავითარებს უნარებს მნიშვნელოვანი დასვენებისთვის და აძლევს ბავშვებს ჯანსაღი ცხოვრების წესის პრაქტიკული უნარ-ჩვევების გამომუშავებას და ნეგატივის წინააღმდეგობის უნარს. გარემოს გავლენა. ბავშვების მასიური მონაწილეობა თეატრალური სტუდიის მუშაობაში ხელს უწყობს სკოლის გუნდის გაერთიანებას, სკოლის ტრადიციების განმტკიცებას და მასში ხელსაყრელი სოციალურ-ფსიქოლოგიური კლიმატის ჩამოყალიბებას.

სამწუხაროა, რომ სასკოლო თეატრის, როგორც დამატებითი განათლების საგანმანათლებლო პოტენციალი მასწავლებლების მიერ ჯერ კიდევ არ არის საკმარისად აღიარებული. გამოცდილება გვიჩვენებს, რომ სკოლის მასწავლებლები მაშინ იწყებენ ბავშვების კლასგარეშე აქტივობების ჭეშმარიტად შეფასებას, როდესაც ისინი დადებით გავლენას ახდენენ მათ საგანმანათლებლო მიღწევებზე.

ამრიგად, სასკოლო თეატრს შეუძლია გადაჭრას მთელი რიგი პრობლემები, რომლებიც მიმართულია სკოლის მთელი ცხოვრების ჰუმანიზაციაზე. ეს მხოლოდ პირველი ნაბიჯია სკოლაში დამატებითი განათლების ჰოლისტიკური სისტემის შექმნისკენ. მთავარია ამის გაკეთება. რა მოხდება შემდეგ, დამოკიდებული იქნება ჩვენს სურვილზე, შეუპოვრობაზე და უნარზე, მოვიზიდოთ ჩვენთან ყველა, ვისაც აინტერესებს, რა განვითარებას მიიღებენ ჩვენი შვილები თანამედროვე სკოლაში და როგორ მოვამზადეთ ისინი მომავალი პროფესიული თვითგამორკვევისთვის.

რომ შევაჯამოთ, მინდა აღვნიშნო, რომ თეატრალური ტექნიკის გამოყენება ერთობლივ აქტივობებთან ერთად, რომლებიც მიმართულია სოციალურად ორიენტირებული თეატრალური პროდუქტის მოპოვებაზე, რა თქმა უნდა, ხელს უწყობს გუნდის ჩამოყალიბებას და, შედეგად, მოზარდების სოციალური კომპეტენციების განვითარებას.

2009 წლის ნოემბერი

Ავტორის შესახებ:კოლჩუგინა ელენა კონსტანტინოვნა, დამატებითი განათლების მასწავლებელი, მოსკოვის ჩრდილოეთ ადმინისტრაციული ოლქის სახელმწიფო საბიუჯეტო საგანმანათლებლო დაწესებულების №648 საშუალო სკოლა, დაამთავრა GITIS-ის სახელობის სკოლა. A.V. ლუნაჩარსკი, სარეჟისორო განყოფილება, კურსი A.V. ეფროსი და ა.ა. ვასილიევა.

თეატრი, როგორც ფენომენი, როგორც სამყარო, როგორც მხატვრული და სოციალური ცოდნის დახვეწილი ინსტრუმენტი და რეალობის შეცვლა, წარმოადგენს ბავშვის პიროვნების განვითარების უმდიდრეს შესაძლებლობებს. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, თეატრალური საქმიანობა არის ბავშვის გზა უნივერსალური ადამიანური კულტურისკენ, მისი ხალხის მორალური ფასეულობებისკენ, გზა საკუთარი თავისკენ. თეატრალური ხელოვნების ცხოვრება სკოლაში (თეატრის გაკვეთილი, არჩევითი თეატრალური კულტურა ან სამოყვარულო თეატრალური ჯგუფი) ყოველთვის არის მოსწავლეთა შორის ინტერპერსონალური კომუნიკაციის საფუძველი, ხელოვნებაზე და ცხოვრებაზე ფიქრის შესაძლებლობა. დღეს სასკოლო თეატრი თანამედროვე ბავშვების მოთხოვნად რჩება. იმის გამო, რომ ის „ავითარებს“, „იპოვის ნიჭს“, „ასწავლის როგორ დაძლიოს უხერხულობა“, „ბავშვები გარკვეულწილად უფრო გულწრფელები არიან, ვიდრე უფროსები; „ბავშვები უფრო საინტერესო საყურებელია, ვიდრე უფროსები“; "ზოგჯერ ბავშვებს არ ესმით უფროსების თამაშები"; „საბავშვო თეატრში მსახიობი და მაყურებელი თანაბარ მდგომარეობაში არიან. ამ განცხადებების მიღმა იმალება ბავშვის სულის მგრძნობელობა „ზრდასრული“, პროფესიული თეატრის სიცრუის მიმართ. მათში შეიძლება წაიკითხოთ პროტესტი „მოჩვენებითი“ გრძნობების მიმართ, გულწრფელი და არა სუროგატული ემოციების მოთხოვნილება, რომელსაც მასობრივი კულტურა გვთავაზობს.

საბავშვო თეატრის მიზანი, უპირველეს ყოვლისა, საბავშვო თეატრში მონაწილის განვითარებაა, გამოავლინოს მისი უნარი უფრო დახვეწილი და ღრმად აზროვნების, მისი სულიერი სამყაროს გამდიდრება, ნაწარმოების მოსმენისა და აღტაცების უნარი, შესაძლებლობა. სხვა მსახიობის შთაბეჭდილებებისა და გამოცდილების გაცვლა.

უპირველეს ყოვლისა, აუცილებელია თეატრის თავისებურებების გათვალისწინება, ანუ ის უნდა იყოს ნამდვილად საბავშვო, რომელშიც ბავშვები თამაშობენ, მისი განსხვავებები უფროსებისგან და პროფესიონალებისგან. გაითვალისწინეთ თითოეული ბავშვის თითოეული ასაკი და შესაძლებლობები ინდივიდუალურად. გარდა ამისა, მხედველობაში უნდა იქნას მიღებული განსხვავებები მიზნებსა და ღირებულების შედეგებში. და როგორც მაყურებელმა, ბავშვებმა უნდა ისწავლონ მშვენიერი გრძნობა უფრო ნათელი და მკვეთრად, ესთეტიურად, შეაფასონ სცენაზე ასახული ფენომენები, კონფლიქტები, პერსონაჟები, იდეები, მათი ინტერპრეტაციის ორიგინალურობა და მხატვრული განსახიერება და ამის საფუძველზე განავითარონ. ბავშვში ესთეტიკური გრძნობა, გემოვნება და ესთეტიკური დამოკიდებულება რეალობისადმი.

”ხელოვნება არის ადამიანის საქმიანობა, რომელიც შედგება იმაში, რომ ერთი ადამიანი, შეგნებულად ცნობილი გარეგანი ნიშნებით, სხვებს გადასცემს იმ გრძნობებს, რომლებსაც განიცდის და სხვა ადამიანები ინფიცირდებიან ამ გრძნობებით...” ლ.ნ. ტოლსტოი. თეატრი დიდ თავდადებას და დროს მოითხოვს. ბავშვები ქმნიან, ქმნიან, ყველაფერს გულიდან აკეთებენ. ყველა ბავშვს სურს გამოაჩინოს საკუთარი თავი, მიუხედავად გარეგნობისა, მეტყველების შეფერხებისა, სცენაზე მოქმედების უნარის არმქონე ბავშვები, მაგრამ თეატრი მათ აქცევს მშვენიერ ხელოვანებად ან მაყურებლებად, რომლებიც მგრძნობიარეა და შეუძლია დააფასოს მსახიობის შემოქმედებითი საქმიანობა.

საბავშვო თეატრის საბოლოო პროდუქტი არის თავად ბავშვების შემოქმედება, ამაღელვებელი თავისი სპონტანურობითა და ხელოვნებით. როგორც ბავშვობა თავისთავად ღირებულია და არა როგორც ზრდასრული ცხოვრებისთვის მომზადება, ასევე ღირებული შედეგია ბავშვების შემოქმედებითობა წარმოდგენის დროს. ტყუილად კი არ აღიქვამს საბავშვო თეატრს ყველა ადამიანი, არამედ მხოლოდ ის, ვინც დაინტერესებულია და მნიშვნელოვანია ბავშვის შინაგანი სამყაროთი, მისი ცოცხალი და უშუალო გამოცდილება მხატვრული მასალისა, რომელსაც შეუძლია იგრძნოს ამ გამოცდილების სიხარული. ბავშვებისათვის გაზიარებული სპექტაკლი უნდა ჰქონდეს მხატვრული ღირებულება, იყოს თავისუფალი შემაშფოთებელი დიდაქტიკისგან: იყოს თეატრალური, ამაღელვებელი და უზრუნველყოს ბავშვის ფანტაზიის განვითარება.

ბავშვების ერთობლივ აქტივობებში ჩართვის პროცესი მოითხოვს სხვადასხვა ფორმების უზრუნველყოფას, რომლებიც ავითარებს სხვებთან ურთიერთობის უნარს, სოციალურ კომპეტენციას, საერთო საქმეზე პასუხისმგებლობის გრძნობას და დაბრკოლებების გადალახვის ნებას. მხოლოდ მოსწავლეებსა და მასწავლებელს შორის ურთიერთქმედების პრაქტიკაზე ორიენტირებულ ფორმებში ყალიბდება გუნდური მუშაობის უნარები, საკუთარი და სხვების პატივისცემა და საერთო საქმეში ყველას მნიშვნელობის გაგება. თეატრალურ საშემსრულებლო ხელოვნებაში უნარების გამომუშავების სფეროში: საშემსრულებლო უნარების განვითარება, თეატრალური ხელოვნების გამომსახველობის საშუალებების დაუფლება, გუნდური მუშაობის უნარი თეატრალური წარმოდგენის (ან სცენების და ფრაგმენტების) მომზადებაში.

თეატრმცოდნეობაში განსაკუთრებული ადგილი უკავია იგავ-არაკებთან, როგორც დრამატულ და საკითხავ მასალას. გამომსახველობითი საშუალებების დიაპაზონის გასაფართოებლად, შეგიძლიათ მოიწვიოთ სტუდენტები, წაიკითხონ იგავი მასში მოქმედი თითოეული პერსონაჟის სახელით. იგივე ამოცანას ემსახურება წამყვანად მუშაობა ავტორის ან გმირის სახელით, ხოლო პერსონაჟის სახელით იგავი კითხვის ტექნიკა გამდიდრებულია წარმოდგენის სერიოზული პათოსით. ზღაპრების დადგმაზე საგანმანათლებლო და შემოქმედებითი მუშაობისთვის თეატრის პედაგოგები იყენებენ ზღაპრების ინტერპრეტაციისა და დიზაინის ცვალებადობას სხვადასხვა ჟანრში: ტრაგედია, კომედია, დრამა, მელოდრამა, ფანტასტიკა, რეალიზმი, ალეგორია და ა.შ. ასე იძენენ და ეუფლებიან მოსწავლეები ჟანრის საწყის ცნებებს და რაც მთავარია, წყდება კითხვები გმირის შესახებ კომედიაში, ტრაგედიასა და დრამაში. ყალიბდება წარმოდგენა კონფლიქტის, მოვლენის და მოქმედების შესახებ მათი კონკრეტული, შესრულების მნიშვნელობით.

გვინდა გავამახვილოთ ყურადღება რადიო თეატრის განსაკუთრებულ ადგილს თეატრალურ განათლებაში. რადიოთეატრს აქვს სპეციფიკური ექსპრესიული საშუალებები, რომლებიც გარკვეულ ვალდებულებებს აკისრებენ დრამატულ მასალას, შემსრულებელთა ტექნიკას და წარმოდგენის ტექნიკურ დიზაინს. მეორეს მხრივ, რადიოთეატრის ჟანრი შესაძლებელს ხდის მაყურებლისაგან დამალოს მკვეთრი უფსკრული გოგონებისა და ბიჭების გარეგნულ განვითარებას შორის. მოსწავლეები, რომლებიც ვარჯიშობენ დიალოგების, მონოლოგებისა და რეპლიკების ჩაწერაში, ეუფლებიან მიკროფონის წინ გუნდური მუშაობის განსაკუთრებულ სტილს, ასევე ეძლევათ შესაძლებლობა მოუსმინონ, შეაფასონ და შეასწორონ თავიანთი ნამუშევარი. რადიო სპექტაკლზე მუშაობისას შემსრულებელს უჩნდება სურვილი, ისაუბროს ლამაზი ხმით და შეძლოს ხმის მახასიათებლების მოსმენა. რადიოთეატრში არის ნარატიული და აღწერითი ფრაგმენტები, რომელთა წარმოდგენის დროს სკოლის მოსწავლეები ეუფლებიან მხატვრული კითხვის ახალ დონეს. სიტყვის მიღმა სურათის ნახვის უნარს ამდიდრებს ტექსტთან ისე მუშაობის სურვილი, რომ გაააქტიუროს მოსმენის ფანტაზია.

სასკოლო თეატრის ცხოვრებაში მუსიკალური თეატრის მნიშვნელობა არცთუ მცირე როლს ასრულებს. სიმღერის ჩათვლით, შესაძლებელია. ერთის მხრივ, ბავშვის თვითრეალიზაცია ხორციელდება, როგორც წესი, აქტიური შემოქმედებითი საქმიანობის შედეგად, მეორეს მხრივ, თვითრეალიზაციის მაღალი დონე განსაზღვრავს ბავშვების შემოქმედებითი საქმიანობის შემდგომ განვითარებას. მუსიკალური თეატრი შესაძლებელს ხდის ადამიანის საქმიანობის პრაქტიკულად რეპროდუცირებას, როგორც სისტემას თავისი „ურთიერთ გარდამქმნელი ერთეულებით ან კომპონენტებით“ - საჭიროება, მოტივი, მიზანი, პირობები და მასთან დაკავშირებული აქტივობები, მოქმედებები, ოპერაციები. აქ მნიშვნელოვანია, რომ მოთხოვნილება, მოტივი, მიზანი არის „ურთიერთ გარდამქმნელი ერთეულები“ ​​და საქმიანობის ყველა კომპონენტი ერთმანეთში გარდაიქმნება.

თეატრის ურთიერთქმედების კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი ასპექტი უკავშირდება არადრამატულ ლიტერატურას - პროზას და პოეზიას. სტუდენტების მიერ შექმნილი დამოუკიდებელი შემოქმედებითი პროდუქტი რეპერტუარის საშუალებით რეალიზდება. თეატრალური დრამა აყალიბებს სკოლის მოსწავლეების შემოქმედებით საქმიანობას და საქმიანობის ყველა კომპონენტი ერთმანეთში გარდაიქმნება.

სახვითი ხელოვნება სპექტაკლში არანაკლებ მნიშვნელოვანია, ვიდრე დრამატურგია, მხატვრობის ელემენტები - ხაზი, ფერი, შტრიხი, ლაქა, მოცულობა და ა.შ. მელოდია, რიტმი, ინტონაცია.

თეატრალური სტუდიის ერთ-ერთი სახეობაა თოჯინების თეატრი, რომელიც ბავშვებს უნერგავს სილამაზის განცდას, ფერების აღქმის, მშვენიერების შეგრძნების და გარემომცველი რეალობის გაგების უნარს. გავლენის ქვეშ ბავშვების ფანტაზია ასტიმულირებს და ჩნდება სურვილი, თავად გახდნენ ამ ზღაპრების გმირი, „აღორძინონ“ მხატვრული გამოსახულება.

გარკვეულწილად, მუსიკალური გამოხატვის საშუალებები გამოიყენება ყველა სპექტაკლში, თუნდაც მასში არ იყოს მუსიკა. მუსიკა ხაზს უსვამს იდეოლოგიურ და ემოციურ მნიშვნელობას, ემსახურება წარმოდგენის ემოციური ატმოსფეროს შექმნას, მის კონტრაპუნქტს და ხელს უწყობს სასცენო მოქმედების რიტმს. მხატვრულ სპექტაკლებში, თავად მსახიობის მეტყველება და მისი მოძრაობების ბუნება ექვემდებარება მუსიკალურ რიტმს. გარდა ინტეგრალური მუსიკალური და დრამატული პარტიტურისა, მუსიკა ავლენს როლის შესრულების სულს. ეს ხდება სცენაზე უხილავი, პოეტურად გარდაქმნილი და კოდირებული შინაგანი მოქმედების მატერიალიზების საშუალება, რომელიც ავლენს მომხდარის მნიშვნელობას და ავლენს საგნების არსს. მუსიკა ფენომენების დამაკავშირებელი საშუალებაა და მათი შერწყმა მნიშვნელოვანია ჰოლისტიკური კონცეფციის ასაგებად.

სპექტაკლების დიზაინით სკოლის მოსწავლეები ეუფლებიან თეატრის მხატვრის უნარებს, რომელიც რეჟისორის თანაავტორია და ქმნის ნაწარმოების ვიზუალურ იმიჯს. თითოეული პროდუქცია ამდიდრებს სტუდენტებს ახალი შთაბეჭდილებებითა და ცოდნით. თქვენ უნდა შეისწავლოთ პიესის დრამატურგია, იგრძნოთ ეპოქა, გაიგოთ ლიტერატურული გმირების ხასიათი. დრამატურგიული მასალის განცდა კარნახობს ტექსტურის და სივრცითი გადაწყვეტის უტყუარ არჩევანს. სტუდენტებთან მუშაობის პროცესში ცხადი ხდება, რომ თეატრის მხატვრის შემოქმედებაში მთავარია ავტორის აზრის ლიტერატურული გამოსახულების ვიზუალური ეკვივალენტის პოვნა.

ზემოაღნიშნულიდან გამომდინარე, შეგვიძლია ვთქვათ, რომ ყოველი ბავშვი, „ბუნებით თავისუფალი ხელოვანი“, პირველ რიგში, პიროვნულად ვითარდება და არა პროფესიულად, საკუთარი საჭიროებიდან გამომდინარე და იძენს სასიცოცხლო უნარებს. საბავშვო თეატრის საბოლოო პროდუქტი არის თავად ბავშვების შემოქმედება, ამაღელვებელი თავისი სპონტანურობითა და ხელოვნებით. როგორც ბავშვობა თავისთავად ღირებულია და არა როგორც ზრდასრული ცხოვრებისთვის მომზადება, ასევე ღირებული შედეგია ბავშვების შემოქმედებითობა წარმოდგენის დროს.

რეზედა იუსუპოვა, 125-ე გიმნაზიაში უმაღლესი კვალიფიკაციის კატეგორიის დაწყებითი სკოლის მასწავლებელი

ზუხრა ხაბიბულინა, 125-ე გიმნაზიაში უმაღლესი კვალიფიკაციის კატეგორიის სახვითი ხელოვნების მასწავლებელი

მხატვრული და დეკორატიული ნამუშევრების გავლენა ადამიანზე დიდი და ამოუწურავია. ხალხური იდეალების მორალური სიწმინდე და მიმზიდველობა, მრავალი ზღაპრის გმირების გამოსახულებებში განსახიერებული, ეთნოკულტურული არომატი, ხალხური სიბრძნე, მხიარული იუმორი - ეს ყველაფერი ხსნის გზას პატარა მსმენელის, მკითხველის, მსახიობის გულში, გავლენას ახდენს მისი ფორმირებაზე. შეხედულებები, ჩვევები და ქცევა.

დაწყებითი სკოლის ასაკის ბავშვებს უყვართ ზღაპრები. ისინი სიამოვნებით უსმენენ მათ და სიამოვნებით ეუბნებიან მათ და დრამატიზირებენ კიდეც. კითხვის, სახვითი და დეკორატიული ხელოვნების სიყვარულის გაღვივებით აუცილებელია ხალხური ხელოვნების სიყვარულის ჩანერგვა, ზღაპართან მუშაობა კი ამის მიღწევა ადვილია. აუცილებელია ბავშვების ემოციურ განწყობაზე აყვანა, იმის ახსნა, რომ არ არსებობს იდენტური რუსული და თათრული ზღაპრები. თითოეული მათგანი თავისებურად საინტერესოა.

ჩვენს გიმნაზიაში მრავალი წელია შეიქმნა და ფუნქციონირებს თეატრალური ჯგუფი „ოლე ლუკოჟე“. ამ დროის განმავლობაში, ჩვენი კლასის ბაზაზე მჭიდრო თანამშრომლობით, მოვამზადეთ და შევასრულეთ რუსული და თათრული ზღაპრების მიხედვით დაფუძნებული თოჯინების სერია: "ტერემოკი", "კოლობოკი", "ალისფერი ყვავილი", "კურდღლის ცრემლები", "ჩატიური იხვი". დეკორატიული ხელოვნების გაკვეთილებზე ბავშვები ეცნობიან ხალხური ხელოსნების ნახატებს, ქმნიან საკუთარს, ეროვნული ფერების, თეატრალური თოჯინებისა და დეკორაციების გამოყენებით სპექტაკლებისთვის.

დაწყებით სკოლებში თეატრალური აქტივობები გვეხმარება სწრაფად და წარმატებულად გავაერთიანოთ ბავშვთა გუნდი, გავაერთიანოთ ისინი საერთო საქმეში, ფსიქოლოგიურად ვეხმარებით შეზღუდულ, გათიშულ ბავშვებს; ავითარებს მეტყველებას, მეხსიერებას, წარმოსახვას; უზრუნველყოფს ფართო სპექტრს სკოლის მოსწავლეების შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარებისათვის, აცნობს მათ დეკორატიულ ხელოვნებაში მხატვრობის თავისებურებებს; ხელს უწყობს პატრიოტიზმის ჩამოყალიბებას, უნერგავს სიყვარულს მშობლიური მიწის მიმართ.

თეატრი კოლექტიური ხელოვნებაა. ბავშვები აქ სწავლობენ იმას, რასაც სკოლაში სტანდარტული ზოგადსაგანმანათლებლო პროცესი ყოველთვის ვერ მიაღწევს მათგან. თეატრალური დისციპლინის გაკვეთილები ავითარებს პასუხისმგებლობის გრძნობას პარტნიორებისა და მაყურებლის წინაშე, აღძრავს კოლექტივიზმის გრძნობას, შრომის სიყვარულს და გამბედაობას. თეატრალური საქმიანობა აერთიანებს სკოლის მოსწავლის შრომით და მხატვრულ განათლებას. თეატრალურ კლუბში გაკვეთილები მრავალი პრობლემის გადაჭრას უწყობს ხელს: ლიტერატურული ნაწარმოების ტექსტზე მუშაობა, ლიტერატურული იდეების ჩამოყალიბება, ბავშვის სულიერი სამყაროსა და ემოციური სფეროს გამდიდრება, ყველა სახის მეტყველების აქტივობის ურთიერთობა. გარდა ამისა, ბავშვის პიროვნება მნიშვნელოვნად ვითარდება, ყალიბდება ინტელექტი და ზოგადი კულტურის დონე, ვითარდება მეხსიერება, უმჯობესდება კითხვის უნარები, ყალიბდება წარმოდგენა მსოფლიო და საშინაო ლიტერატურის მრავალფეროვნებაზე.

ამრიგად, თეატრალური ხელოვნება ხელს უწყობს:

ინდივიდის ჩამოყალიბება, როგორც ენის მშობლიურ ენაზე თავისი ეთნიკური მახასიათებლებით, რომელსაც შეუძლია აღიქვას ენა, როგორც უმაღლესი საჩუქარი, ენის ეროვნული და საყოველთაო ღირებულება;

ეთნოკულტურული ტექსტის სულიერი შინაარსის აღქმის, გაგებისა და ინტერპრეტაციის უნარის განვითარება, როგორც ეროვნული იდენტობის და დეკორატიული ხელოვნების ფორმირების პირობა;

მშობლიური ენის სისტემის შესწავლა, როგორც სკოლის მოსწავლეთა ეთნოკულტურული კომპეტენციის განვითარების საშუალება;

ბავშვებსა და მშობლებს შორის თანამშრომლობა;

აცნობს მოსწავლეებს მშობლიური სიტყვის სულიერ სიმდიდრესა და სილამაზეს, რომელიც აღბეჭდილია ზეპირი და წერილობითი მეტყველების სამაგალითო ტექსტებში, ხალხური დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების ნაწარმოებებში;

ზრდის ბავშვებს რუსი და თათრული ხალხის ტრადიციულ კულტურაში.

თოჯინების თეატრი დიდ შესაძლებლობას აძლევს ბავშვებს განავითაროს შემოქმედებითი შესაძლებლობები, განუვითაროს მეტყველება, გუნდური მუშაობის უნარები და გააცნობს მათ ხალხის კულტურას.

უმცროსი სკოლის მოსწავლეებისთვის თეატრალური აქტივობების ორგანიზება დამატებითი კლასების ფარგლებში

თანამედროვე სკოლა მოდერნიზაციის პროცესშია: იხვეწება ტექნოლოგიები და ინერგება ახალი სტანდარტები. დაბრუნდა ფორმულა - "სწავლება + აღზრდა", ხოლო ამ უკანასკნელმა "უნდა გაიაროს მხოლოდ უფროსებისა და ბავშვების ერთობლივი აქტივობები, ბავშვები ერთმანეთთან, რომელშიც ბავშვების მიერ ღირებულებების მითვისება ერთადერთი გზაა. ამავდროულად, განათლება ფუნდამენტურად არ შეიძლება იყოს ლოკალიზებული ან დაქვეითებული რომელიმე ტიპის საგანმანათლებლო აქტივობაზე, მაგრამ უნდა მოიცავდეს და გაჟღენთილი იყოს ყველა სახის: საგანმანათლებლო და კლასგარეშე აქტივობებზე“.ახლა სტუდენტები უნდა იყვნენ ჩართულნი კვლევით პროექტებში, შემოქმედებით აქტივობებში და სპორტულ ღონისძიებებში, რომლებშიც ისინი ისწავლიან ახალი ნივთების გამოგონებას, გაგებას და დაუფლებას, ღიად და საკუთარი აზრების გამოხატვის უნარი, გადაწყვეტილებების მიღება და დახმარება. ერთმანეთს, ჩამოაყალიბონ ინტერესები და ამოიცნონ შესაძლებლობები.

მიგვაჩნია, რომ საუკეთესოა ბავშვების სტიმულირება წარმოსახვითი და თავისუფალი აღქმისაკენ მათ ირგვლივ სამყაროზე (ადამიანები, კულტურული ღირებულებები, ბუნება), რომელიც ტრადიციული რაციონალური აღქმის პარალელურად ვითარდება, აფართოებს და ამდიდრებს მას, თეატრალური აქტივობების ორგანიზებით. .ნ.ნ.ბახტინმა დამაჯერებლად გამოავლინა სასკოლო თეატრის „აღმზრდელობითი“ და „აღმზრდელობითი“ როლი. ეს ეფექტი განპირობებულია იმით, რომ თეატრალური მოქმედება თავისი ფსიქოლოგიური ბუნებით ახლოს არის ბავშვთა შემოქმედებით თამაშთან, რასაც დიდი მნიშვნელობა აქვს ბავშვის მრავალი ღირებული პიროვნული თვისების ჩამოყალიბებისთვის. მასწავლებლები პრაქტიკაში დარწმუნებულნი არიან, რომ ბავშვთა თამაშის ფსიქოლოგიური მახასიათებლები მას აახლოებს საშემსრულებლო ხელოვნების ბუნებას. ეს ქმნის ბუნებრივ წინაპირობებს ბავშვებთან მოქმედებისთვის. ეს არის ყველაზე ახალგაზრდა სკოლის მოსწავლე, რომელსაც შეუძლია არა მხოლოდ აღმოაჩინოს თეატრი, არამედ გახდეს სასცენო საქმიანობის აქტიური მონაწილე. თეატრალური საქმიანობა ქმნის პირობებს ინდივიდის უფრო წარმატებული სოციალიზაციისთვის. გარდა ამისა, ბავშვების მონაწილეობას სპექტაკლის განხორციელების შემოქმედებით პროცესში მის ყველა ეტაპზე დიდი საგანმანათლებლო მნიშვნელობა აქვს.

ამიტომ ჩვენს სკოლაში რამდენიმე წელია, კლასგარეშე აქტივობების ფარგლებში, ეწყობა მუშაობათეატრალური სტუდია "სემიცვეტიკი" მასში მონაწილეობა ნებისმიერ მსურველს შეუძლიაბავშვები 6 წლიდან, განსაკუთრებული მოთხოვნების გარეშე. თეატრალური გაკვეთილების პროცესი აგებულია განვითარების მეთოდებზე და, უპირველეს ყოვლისა, ა.ლეონტიევის წამყვანი ტიპის საქმიანობის თეორიაზე და წარმოადგენს შემოქმედებითი თამაშებისა და ესკიზების სისტემას, რომელიც მიმართულია ბავშვების ფსიქომოტორული და ესთეტიკური შესაძლებლობების განვითარებაზე. . თეატრალური თამაშები განკუთვნილია ბავშვის აქტიური მონაწილეობისთვის, რომელიც არა მხოლოდ მასწავლებლის მითითებების პასიური შემსრულებელი, არამედ პედაგოგიური პროცესის თანამონაწილეა. ახალი ცოდნა მიიღება პრობლემური სიტუაციების სფეროში, რომლებიც საჭიროებენ ერთობლივ აქტიურ ძიებას ბავშვებისა და მოზრდილებისგან.

დიდი მნიშვნელობა ენიჭება ინდივიდუალურ და ჯგუფურ მუშაობას. პროგრამა შედგენილია თანამედროვე ინოვაციური ტექნიკისა და მეთოდების გათვალისწინებით და გამოყენებით. გამოიყენება სუნთქვისა და არტიკულაციის ტანვარჯიში, საგანმანათლებლო თამაშები, ვარჯიშები და ვარჯიშები. ეს დავალებები შემოთავაზებულია ყოველი თეატრალური სტუდიის გაკვეთილის დასაწყისში სავალდებულო დასაბუთებით: კონკრეტულად რას ავითარებს ეს სავარჯიშოები (მეხსიერება, ყურადღება, არტიკულაციური აპარატურა, წვრილი მოტორული უნარები და ა.შ.), რატომ არის საჭირო ეს თვისებები მსახიობის მუშაობაში და როგორ გამოადგებათ ადამიანების ცხოვრებაში სხვა პროფესიებში.ყურადღებასა და წარმოსახვის სავარჯიშოების გარდა, ჩვენ ვაკეთებთ სავარჯიშოებს ერთმანეთთან ურთიერთობის შესახებ, ვსწავლობთ კოლექტიურ მუშაობას, ვაკვირდებით ცხოველებს, საგნებს, ადამიანებს და ვსწავლობთ მარტივი ჩანახატების შესრულებას.

თეატრალური აქტივობები ხელს უწყობს ბავშვის ცნობიერების გაფართოებას, განივითარებს გრძნობების მართვის უნარს, ასწავლის ბავშვს შეგნებულად დაუკავშირდეს თავის გრძნობებსა და შინაგან სამყაროს. გარდა ამისა, ისინი შესაძლებელს ხდიან ბავშვის ფსიქიკის ფუნდამენტურ სფეროებზე ყოვლისმომცველი გავლენის მოხდენას: გონებას, ნებას, გრძნობებს და განავითარონ კომუნიკაციური უნივერსალური საგანმანათლებლო საქმიანობა. თეატრალურ თამაშებსა და სპექტაკლებში მონაწილეობა თითოეული ბავშვისთვის „წარმატებულ სიტუაციას“ უზრუნველყოფს.

რა თქმა უნდა, განსაკუთრებული ყურადღება ეთმობა სკოლის მოსწავლეებს თეატრალური კულტურის საფუძვლების გაცნობას საუბრების, თეატრის ექსკურსიების, ჩვენი ქალაქის შემოქმედებითი ჯგუფების გაცნობისა და სტუმრად მყოფი ხელოვანების წარმოდგენებით. არაფერი ისე არ აღაფრთოვანებს ბავშვებს, როგორც შემოქმედებითი ჯგუფების წარმოდგენები და თეატრის „შიგნიდან“ გაცნობა.

Და ბოლო მაგრამ არანაკლებ მნიშვნელოვანი. ნებისმიერ შემოქმედებით ნაწარმოებში ბავშვის პიროვნება გამოიკვეთება და მაქსიმალურად ვლინდება. ბავშვებისთვის, სპექტაკლებში მონაწილეობა შეიძლება იყოს მათი მნიშვნელოვანი, დაფასებული, აღიარებული შემოქმედების პირველი გამოცდილება.

თეატრის ფორმა მასწავლებელს აძლევს შესაძლებლობას თავისუფლად გამოხატოს ფანტაზია, უნარები და ესთეტიკური პრეფერენციები. გამოცდილება გვიჩვენებს, რომ მომზადების დროს და სპექტაკლის შემდეგ მდიდრდება „მასწავლებელ-მოსწავლე“ ურთიერთობა, ხდება უფრო მჭიდრო და სანდო. მასწავლებლის ავტორიტეტი იზრდება როგორც ბავშვთა ჯგუფში, ასევე მშობლებისა და კოლეგების - წარმოდგენის მაყურებლის თვალში.

ლიტერატურა

1. დაწყებითი ზოგადი განათლების ფედერალური სახელმწიფო საგანმანათლებლო სტანდარტი. მ, განათლება, 2011 წ.
2. საგანმანათლებლო დაწესებულების სავარაუდო საბაზო საგანმანათლებლო პროგრამა. მ, განათლება, 2010 წ.
3. გენერალოვა ი.ა. თეატრი. დამატებითი განათლების შემწეობა. 2, 3,4 კლასი. – M.: Balass, 2004. – 48გვ.
4. გურკოვი ა.ნ. სკოლის თეატრი - როსტოვი n/d: Phoenix, 2005. – 320 გვ.