„ელცინი და ჩუბაისი დარბაზში სხედან და მთხოვენ, რომ უფრო მკვეთრი ვიყო. ეფიმ შიფრინი: ”მე მოვახერხე მაყურებლის მობეზრება, სანამ მივხვდებოდი, რომ ეს ცუდი იყო და რა ახალი ფორმატია

- რა არის საუკეთესო გზა, რომ მოგმართოთ - ეფიმი თუ ეფიმ ზალმანოვიჩი?

— ექვსი წლის წინ მოსკოვის მუსიკალურ თეატრში რომ მოვედი, ჩემზე უფროსი არავინ იყო. და ჩვენმა ახალგაზრდა მსახიობებმა დაიწყეს დარეკვა, როგორც უნდა, ზრდასრულ ბიძასთან შეხვედრისას: ეფიმ ზალმანოვიჩს. მალე შუა სახელი სადღაც გაფრინდა. შემდეგ მათ დაიწყეს გულდასმით დარტყმის მცდელობა. ახლა კი თითქმის ყველა მეუბნება "შენ". და ეს ის შემთხვევაა, რომელიც საერთოდ არ მაწუხებს. ასე უწოდეთ რაც მოგწონთ.

მსგავსი ამბავი იყო, როცა 1978 წელს სცენაზე გამოვედი. მე, საესტრადო სკოლის გუშინდელი კურსდამთავრებული, ერთხელ მივმართე ერთ-ერთ ადმინისტრატორს, ლუდმილა გავრილოვნას, დავარქვი მისი სახელი და პატრონიმი, რისთვისაც მაშინვე მკვეთრად მოვექეცი.

”მას მართლა უნდოდა, რომ ახალგაზრდას მილა დაერქვა?”

-ლუდა. პატრონიმი ასაკს აძლევდა და სიმყარეს მატებდა. მე კი, დახრჩობილი, მორცხვად, მოერგო მოსკოვის ახალ რეგულაციებს წუთიერი წუწუნით. რიგიდან ჩამოვედი, ახლახან დავტოვე უნივერსიტეტი, სადაც ერთი წელი ვისწავლე ფილოლოგიის ფაკულტეტზე და იქ, გესმით, არ არის ნაცნობობა. ამ ყველაფერმა დამწვა, მეჩვენებოდა, რომ ეს არც თუ ისე კარგი მანერების ნიშანი იყო.

სცენაზე, სადაც ყველას უნდა სცოდნოდა ყველას შესახებ, ჩავარდა ჩემი დამოკიდებულება დისტანციის მიმართ საუბარში და ურთიერთობებში. იქ ჩვეულებრივია არ დაიმალოთ, მოუყვეთ ყველა წვრილმანი თქვენს შესახებ. ჩემთვის, რომელიც არ ვარ მზად პირადი ნივთების გასაზიარებლად, ასეთი გაცნობა უსიამოვნო იყო. და მივხვდი, რომ აღმოვჩნდი სრულიად ახალ, უცნობ სამყაროში.

- თქვენ ის სცენაზე დაიჭირეთ ლეგენდარული მხატვრები. გავიხსენოთ ისინი?

— მოსკონცერტში ყოველი მეხუთე არტისტი ქვეყნის ისტორიის ნაწილი იყო. მარია მირონოვა, ალექსანდრე მენაკერი, მიროვი, ნოვიცკი, შუროვი, რიკუნინი. მე ნამდვილად გამიმართლა: სცენაზე ჩემ გვერდით იყვნენ ის ძეგლები, რომლებზეც ეწერა ესტრადის ისტორიის სახელმძღვანელოებში.

თქვენ შეგიძლიათ შეისწავლოთ ისინი კულისებიდან: დადექით და მიიღეთ ჩანაწერები, თუ როგორ მუშაობენ ისინი აუდიტორიასთან. მაგრამ ფაქტია, რომ ახალგაზრდებს კატეგორიულად სჯერათ, რომ მხოლოდ ისინი აკეთებენ ყველაფერს სწორად და რომ ის, რაც ადრე იყო, ჩვენს თვალწინ მოძველებულია და ზოგადად ცუდია. ჩვენ, ბოლოდროინდელი სტუდენტები, ვიდექით კულისებში და, ღმერთმა შეგვიწყალოს, გვერდიდან ვჩურჩულებდით იმის შესახებ, რომ „ძეგლები“ ​​სასწრაფოდ უნდა გადააგდოთ თანამედროვეობის გემიდან.

მხოლოდ მოგვიანებით მივხვდი, რომ მასტოდონების გვერდით საუკეთესო სკოლა გავიარე. მაგალითად, მათი წყალობით ვისწავლე დევიზი: „არაფერი ზედმეტი“. მათ, როდენის მსგავსად, ამოიღეს ყველაფერი, რაც არ მუშაობდა სცენაზე, რაც მაყურებელს არ აცინებდა. ამიტომ, მათ სპექტაკლებზე დარბაზში არ იყო ცარიელი ადგილები.

ბორის სერგეევიჩ ბრუნოვი, სამხატვრო ხელმძღვანელიჯიშის თეატრი, როცა ჩვენ, ახალგაზრდებმა, მას ვაჩვენეთ ახალი ნომერი, თქვა: ”ძალიან დიდი ხანია სასაცილო არ ყოფილა.” სასცენო სტანდარტებით, უინტერესო ტექსტის 30 წამიც კი დიდი დროა. ბრუნოვის ეს „მემე“ მთელი ცხოვრება მახსოვდა. და ამასაც მივხვდი: რა მაღლააც არ უნდა აფრინდე, არ შეიძლება ჰაერის გაშვება. იმ დროს, როდესაც სიტყვა "ვარსკვლავს" ასტრონომიული მნიშვნელობა არ ჰქონდა, მხოლოდ პატივცემული მხატვრები იყვნენ. არავის აზრადაც არ მოსვლია, რომ მათ ვარსკვლავები, მეფეები და ა.შ. მხოლოდ შეხვედრის დროს იყო ჩვეულება, რომ პირველი მიესალმო და შესაძლოა თავი ოდნავ დაბლა დახარო.

როდესაც ჩემს ცხოვრებაში გამოჩნდა „Comrade Cinema“-ს კონცერტები, კოსმოსური ობიექტების მთელი გალაქტიკა, რომელიც ჩემთვის მიუწვდომელი იყო.

ახლოს იყო. აქ არის ვიცინი, აქ არის ანოფრიევი და სპარტაკ მიშულინი... მე მომწონს ამბის გახსენება, თუ როგორ მაოცებდა ანატოლი დმიტრიევიჩ პაპანოვი, რომელსაც ერთხელ კონცერტიდან კონცერტამდე გამგზავრება მთხოვეს, გამაოცა თავისი შეუძლებელი ხელმისაწვდომობით. ჩვენ ერთად გამოვედით "საღამოს მოსკოვის" წლისთავზე. დიდებულ კონცერტზე მე ვიყავი ყველაზე ანონიმური არტისტებიდან.

გადაცემის მიხედვით, პაპანოვზე უნდა დავქორწინდე. იგეგმებოდა, რომ მერე სასწრაფოდ გამოვიცვლიდი ტანსაცმელს და თავისი მანქანით გამიყვანდა. მაგრამ რაღაც შეიცვალა ნომრების თანმიმდევრობაში. პაპანოვის შემდეგ სლიჩენკო წავიდა, მაყურებელმა ორმოცი წუთის განმავლობაში არ გაუშვა. მოუთმენლად დავხედე საათს და მივხვდი, რომ, რა თქმა უნდა, ანატოლი დიმიტრიევიჩი არ მელოდა და მხოლოდ იმით ვნერვიულობდი, რომ მისი გაფრთხილების საშუალება არ იყო. უნდა ვთქვა, რომ ის საერთოდ არ მიცნობდა: ჩემი სახელი არავისთვის არაფერს ნიშნავდა, ეს ყველაფერი ტელევიზიის გადაცემამდე იყო. ერთი საათის შემდეგ, ნომრის დამუშავების შემდეგ, ქუჩაში გავდივარ, ციებ-ცხელებით მაინტერესებს მეტრომდე როგორ მივიდე. შემდეგი კონცერტი, და უცებ ვხედავ სურათს, საიდანაც თვალებიდან ცრემლები გადმომცვივდა და ლაპარაკი დავრჩი. ანატოლი დიმიტრიევიჩი, ხელები ზურგს უკან, ჭრის წრეებს შავი ვოლგის გარშემო. სასწრაფოდ ავუხსენი, მაგრამ მან შემაჩერა: „არა უშავს, ვსუნთქავდი“. სუფთა ჰაერი" ჩემთვის დიდი მსახიობის ეს ფრაზა არის კოლეგის, პარტნიორის მიმართ ნამდვილი ადამიანური დამოკიდებულების მარადიული ნიშანი, რა ხარისხიც არ უნდა ჰქონდეს მას, ბევრი აქვს გაკეთებული თუ ცოტა ხელოვნებაში.

მრავალფეროვნების თეატრის სამხატვრო ხელმძღვანელთან ბორის ბრუნოვთან (1980-იანი წლები). ფოტო: ეფიმ შიფრინის პირადი არქივიდან

— ეფიმ, მაინტერესებს, ჰქონიათ თუ არა ოდესმე წარუმატებლობა ამ შესანიშნავ მხატვრებს? ანუ ნიჭი ამისგან აზღვევს?

— კონცერტები, რომლებშიც კინომხატვრები პოპ ნომრებთან მუშაობდნენ, ყოველთვის წარმატებული არ იყო, რადგან ეს სხვა ტიპის ხელოვნებაა და საერთოდ სხვა ჟანრი. მახსოვს, როგორ გაიმართა ოლიმპიისკიზე გრანდიოზული კონცერტივარსკვლავების მონაწილეობით, დაწყებული ალა პუგაჩოვადან იმ დროინდელ პოპულარულამდე. სატენდერო მაისი" კონცერტის შუაში ევგენი პავლოვიჩ ლეონოვი გამოვიდა პარტნიორებთან ერთად და დაუკრა სცენა სპექტაკლიდან "დაკრძალვის ლოცვა". როდესაც მისი სახელი გაიჟღერა, დარბაზი აპლოდისმენტებით აფეთქდა, თითქმის ყველა ფეხზე წამოდგა. მაგრამ როცა ამ უზარმაზარ სცენაზე კითხულობდა ნაწყვეტს, მიმღებლობა უფრო გაცივდა. ხალხი ჩურჩულებდა, იფანტებოდა... მას, რა თქმა უნდა, ტაში დაუკრეს, მაგრამ არ ყოფილა ისეთი წარმატება, რასაც იმსახურებდა. უზარმაზარმა სცენამ და მაყურებლის გართობის განწყობამ ყველაფერი მოკლა.

მაშინ ვიფიქრე, რომ სცენა, რაც არ უნდა მარტივი იყოს, ზიზღს არ პატიობს და თავისი კანონების პატივისცემას მოითხოვს.

- მან დადებითად მიგიღო თუ იყო წარუმატებლობები?

- ოჰ და რამდენჯერ! მისმინე, სანამ მხატვარი არ შეიმუშავებს ვაქცინას, რომელიც იცავს წარუმატებლობისგან, გავა წლები. იმიტომ, რომ ამას ცდილობ, ამას ცდილობ... გამოცდილების მქონე, უკვე ხვდები, რომ უხეში, უმნიშვნელო რიცხვი შეიძლება მოთავსდეს ორ კარგს შორის. "Run-in", ეძახიან სცენაზე. ან გამოთქვით ახალი ტექსტი საჯაროდ არა ყველა, არამედ ნახევარი, შეამოწმეთ, იღებს თუ არა აუდიტორია თავად იდეას.

მე მოგიყვებით ყველაზე მონუმენტურ წარუმატებლობაზე, რომელიც დამიჯდა უკიდურესი სტრესისა და პროფესიისადმი ჩემი შეხედულების გადახედვაზე. ერთხელ, როცა ჩემი სასცენო ნიღაბი უკვე დამკვიდრდა და ბევრი გადაცემა გავიდა, მე, თეატრისკენ მიზიდულმა, სერგეი სკრიპკას ორკესტრთან ერთად დავდგა სპექტაკლი „ვთამაშობ შოსტაკოვიჩს“. რეჟისორმა ედიკ ბუტენკომ გადაწყვიტა, რომ სატირული მასალა, რომელსაც სპექტაკლი ეყრდნობა, დაგვეხმარება. სატირული, რადგან შოსტაკოვიჩის მუსიკა დადგმულია საშა ჩერნის ლექსებზე, კრილოვის ზღაპრებზე და ასევე ნოტებზე 1960 წლის ჟურნალიდან "ნიანგი" სათაურით "განზრახ არ შეგიძლია ამის გამოგონება". პრემიერაზე კი პირველ ორ ნომერს მაყურებლის გაკვირვება მოჰყვა, რადგან შიფრინმა მოულოდნელად დაიწყო სიმღერა. შემდეგ კი... ხალხმა დარბაზის დატოვება დაიწყო. და ყვირილით! ეს იყო 1989 წელი, მიტინგის ვნებათა მწვერვალი, როდესაც ხალხს უყვარდა შესრულება. ორკესტრის ორკესტროსთან დარჩა შეპყრობილი ადამიანების ჯგუფი, რომლებიც უმოწყალოდ უკრავდნენ ტაშს როგორც ჩემთვის, ასევე ორკესტრისთვის. დეპრესიაში ჩავედი, რომელიც ზუსტად ერთ ღამეს გაგრძელდა. როცა გავიღვიძე, სატელეფონო სადენებში ჩავეხუტე და მთელი დღე ვურეკავდი მეგობრებს, რომლებიც წარუმატებელ პრემიერას ესწრებოდნენ, რათა გამეგო, რა მექნა. თანამოსაუბრეთა ამ ჯაჭვში იყვნენ ლევა ნოვოჟენოვი და ჩემი მასწავლებელი სკოლის ფელიქს გრიგორიანი. მალე ლევამ დაწერა ტექსტი, რომლის საფუძველი, უცნაურად საკმარისი იყო, სწორედ ეს მარცხი იყო. მე ვაბუზღუნებდი წარმოსახვით მაყურებელს, რომელსაც არ აინტერესებდა შოსტაკოვიჩი ან ჩემი იმპულსები რაიმე ახლის გასაკეთებლად. ამ ტექსტის წყალობით სპექტაკლი ახლებურად ჟღერდა! გრიგორიანმა დადგა მისი ახალი, წარმატებული ვერსია სახელწოდებით "დამიბრუნეთ ჩვენი ფული, თორემ შოსტაკოვიჩს ვთამაშობ".

მაშინვე მივიღე შემოთავაზება, რომ მეთამაშა თეატრალურ თეატრში. სპექტაკლი გადაიღეს ცენტრალური ტელევიზიისთვის - დედაჩემის გარდაცვალების დღეს აჩვენეს, კარგად მახსოვს, 1992 წელს. ეს იყო პირველი გადაცემა, რომელშიც მოულოდნელად გამოვჩნდი.

სცენაზე 1978 წელს გამოვედი და მომდევნო რვა წლის განმავლობაში ქვეყანამ არ იცოდა, როგორი გამოვიყურებოდი, მიუხედავად 1979 წელს მოსკოვის მრავალფეროვან მხატვართა კონკურსზე და 1983 წელს მხატვართა საკავშირო კონკურსზე გამარჯვების მიუხედავად. არა ეთერი - არა კაცი. შედეგად, დიდი ხნის განმავლობაში ვერ გავძელი მოსკოვის საიტების მიღმა. ერთხელ მან მეცნიერთა სახლში შეასრულა, ასევე მსახიობთა სახლში და მხატვართა ცენტრალურ სახლში. მაშ რა არის შემდეგი? სად ვიშოვო ფული? ისე მოხდა, რომ თვეების განმავლობაში უსაქმოდ ვიჯექი, თითქმის მშიერი, რადგან მეშინოდა მშობლებისთვის მეთქვა, რომ პროფესია, რომლისკენაც ასე ვისწრაფოდი უნივერსიტეტის დატოვების შემდეგ, შემოსავალი არ მომიტანა.

შეგეძლო გასტროლებზე წასვლა, ე.წ. მაგრამ ეს საფრთხეს უქმნიდა სრულ გაურკვევლობას, რადგან არსებობდა იმის რისკი, რომ მხედველობიდან დაეცა მათთვის, ვისაც შეეძლო გავლენა მოახდინოს ბედზე. ვერ გავბედე და ველოდი ტელევიზორს სახეს ჩემსკენ მოებრუნებდა.

მაგრამ სანამ სახელმწიფო ტელერადიომაუწყებლობის სათავეში იყო ცნობილი ლაპინი, ის ყოველთვის ზურგს მაქცევდა. დიდი ხნის განმავლობაში ვერ ვხვდებოდი, კონკურსებში ორჯერ გამარჯვების შემდეგ რატომ არ გავედი ეთერში. ყველა სატელევიზიო ვერსიიდან უმოწყალოდ მომიჭრა!

- მიზეზი იცოდით?

- ნუ გამოვიცნობთ, არაფერს მოგცემს. უბრალოდ ამოჭრეს და ეგაა. ბოლოს და ბოლოს, მე არ ვიყავი ერთადერთი, ვინც ამოიღეს ეთერიდან. მეგობრებთან ერთად ზიხარ საყურებლად, მაგრამ ეკრანზე არ ხარ.

- მშობლებმა ამაზე რა თქვეს? გაკიცხეს უნივერსიტეტის დატოვების გამო უცნობი პოპ არტისტის საეჭვო ბედნიერების გამო?

- მამაჩემმა გაიარა სტალინის ბანაკების სკოლა. პაპი 58-ე მუხლით გაასამართლეს პოლონეთის სასარგებლოდ ჯაშუშობისთვის, მაგრამ მოგვიანებით რეაბილიტაცია მოახდინეს. ხელისუფლება მათ ვერაფრით გააკვირვებდა. მადლობა ღმერთს, რომ ისინი საერთოდ დარჩნენ ცოცხლები და შეძლეს მე და ჩემი ძმა გამოეყვანა ღია ცის ქვეშ. მივიღეთ განათლება და ცხოვრების ერთგვარი დასაწყისი მაინც.

ჩვენ უბრალოდ დაგვამწუხრა უსამართლობამ.

1986 წელს ტელევიზიის მენეჯმენტი შეიცვალა. შემდეგ კი მეორე უკიდურესობა მოხდა: იმდენი დავიწყე გადაღება, რომ უბრალოდ შემზარავი იყო, თითქოს გასული წლების სიცარიელის შევსებას ვცდილობდი. ეს ცუდად მომემსახურა: მოვახერხე მაყურებლის მობეზრება, სანამ მივხვდებოდი, რომ ცუდი იყო. მაგრამ ისე გამიტაცა ტელევიზიამ, ძალიან მომეწონა ეს ყველაფერი... მიუხედავად იმისა, რომ ამდენი წელი გავიდა, ჩემს ბედში სხვისი ნებისყოფის მოჩვენებითი განცდა დღემდე თან ახლავს. მე ყოველთვის ვგრძნობ, რომ ისევ მოწყვეტას ვაპირებ.

— როცა ამბობთ „მოწყენილი“, გაგახსენდათ გადაცემა „ფულ ჰაუსი“? როგორ გრძნობთ იმას, რაც ახლა სცენაზე ხდება?

— ჩემი „გაყიდული“ ისტორია 16 წლის წინ დასრულდა. უცნაურია, რომ ის გახსოვს. ჟანრს იმ ფორმით, რომელშიც ის მაშინ არსებობდა, დღეს ადგილი არ აქვს. გაიზარდა მთელი თაობა, რომელიც ვერც კი გაიგებს რაზე ვსაუბრობთ.

რაც შეეხება დღეს... „ბარბაროსების“ ტომი მოვიდა, მოვიყვანოთ ეს სიტყვა, KVN-დან. თუ დამიწყებენ მეუბნებიან, რომ სცენაზე რაღაც ფუნდამენტურად განსხვავებულია, მე არ ვეთანხმები: „ფულ ჰაუსს“ ყველგან, ყველაფერში ვცნობ, მაგრამ მხოლოდ სხვადასხვა სახეებით, მაყურებელთან ურთიერთობის განსხვავებული გზით.

როდესაც „ფულ ჰაუსი“ შეიქმნა, ის, რასაც დღეს სტენდ-აპ კომედიას ვუწოდებთ - მაყურებელთან იმპროვიზაციული კომუნიკაცია - არ არსებობდა. რადგან სიტყვა „იმპროვიზაციას“ არავითარი კავშირი არ ჰქონდა წარსულ ეპოქასთან. იმპროვიზაცია იმ დროს მხოლოდ ინტონაციის მრავალფეროვნებას ნიშნავდა. ახლა თქვენ შეგიძლიათ თქვათ ყველაფერი და ეს არის ერთადერთი განსხვავება.

— სიტყვა „მეგობრები“ სხვა მნიშვნელობებით სცადა, ერთზე დადგა: ესენი არიან ძალიან ახლობლები. ცხოვრება როგორღაც მოწესრიგდა. ფოტო: იულია ხანინა

— შეგიძლიათ გაიხსენოთ ცენზურის რაიმე უჩვეულო შემთხვევა?

- ში საბჭოთა წლებინებისმიერი ჯიშის შესრულებაუნდა დატანილიყო სამი ბეჭდით ფურცელზე. ჩემი სამსახიობო ბედი ბალანსზე ეკიდა, როცა ერთხელ ღია სცენაზე წავიკითხე ჟვანეცკის უნებართვო მონოლოგი "მოთხოვნა - გაყიდვები". მრავალფეროვნების თეატრი VDNH. მეჩვენებოდა, რომ რადგან საიტი არ იყო ცენტრალური, მაშინ არაფერი მემუქრებოდა. მაგრამ ტყუილად ვიყავი ასეთი ამპარტავანი! მოსკოვის კონცერტის გავლენიანმა ჩინოვნიკმა თამარა სტეპანოვნა ნოვაცკაიამ ნახა ჩემი წარმოდგენა. მომაშორეს ყველა კონცერტიდან, ყველა პლაკატიდან, გარკვეული პერიოდი უმუშევროდ ვიჯექი, სანამ ჩემს ბედს წერდნენ ზემოთ. შედეგად, გავიდა, როგორღაც მოგვარდა...

- ჟვანეცკის ტექსტი სასაცილო იყო, ალბათ?

- ოჰ, მაშინ სასაცილოა, მაგრამ ვერ წარმოიდგენთ, რა სასაცილოა ახლა. ის იწყებოდა ფრაზით: ”მე მიყვარს დაძინება და გაღვიძება მარაგებით გარშემორტყმული, საკვებით დაფარული”. და ამ ერთმა ფრაზამ გადაწყვიტა ყველაფერი! სიცილი შეუძლებელი იყო. Მიმდინარე ახალგაზრდა კაცივერ ხსნის. ასევე იყო საშიში ფრაზა - "ბავშვების ოპონენტების" შესახებ. სტაგნაციის პერიოდში საშინელი დეფიციტი იყო

პრეზერვატივი და ჟვანეცკიმ ეს არ გაიარა. მაგრამ რადგან ეს სიტყვა უცენზუროა, მან პროდუქტებს "ბავშვების ოპონენტები" უწოდა. შემეძლო სერიოზულად დამეზარა ამ ამბოხებისთვის.

ნოვაცკაია იყო ცოლი ცნობილი მწერალიარკადი ვასილიევი, რომელმაც დაწერა "შუადღის ერთ საათზე, თქვენო აღმატებულებავ" - შემდეგ ყველამ წაიკითხა წიგნი გულში. ჩვენ კი, ახალგაზრდა ხელოვანებს, ამ ქალბატონის უფრო გვეშინოდა, ვიდრე ცეცხლის.

გავიდა წლები. ნებისმიერმა უფროსმა შეწყვიტა ჩემთვის მნიშვნელობა. ერთ მშვენიერ დღეს თამარა სტეპანოვნასგან ზარი იყო. წარსულში დაბრუნების გარეშე, უბრალოდ ვკითხე, როგორ მიდიოდა საქმეები. მერე უფრო და უფრო ხშირად დაურეკა. ძალას ვერ ვპოულობდი, რომ მეწყინა ან გაბრაზებულიყო. დრომ მაიძულა გადამეხედა მის მიმართ ჩემი დამოკიდებულება: იგი შეესაბამებოდა თავის ადგილს ისტორიაში. დავმეგობრდით. გაცილებით მოგვიანებით, შემთხვევით აღმოვაჩინე, რომ მისი ქალიშვილი იყო მწერალი დარია დონცოვა, რომელიც იმ დროს არც დარია იყო და არც დონცოვა (ნამდვილი სახელია აგრიპინა ვასილიევა. - შენიშვნა TN).

— ეფიმ, ბევრი მეგობარი გყავს სამსახიობო წრეში?

- 60 წლის ვარ. სიტყვა „მეგობრები“, რომელმაც ყველა სხვა მნიშვნელობა სცადა, ერთზე დადგა: ესენი არიან ისინი, ვინც ძალიან ახლოს არიან. ადრე, როგორც მსახიობი ჩვევის გამო, სრულიად უცნობ ადამიანებს მეგობრებად და ამხანაგებად ვთვლიდი. როგორ ვართ? ახალი შესრულება- ოჯახი ვითარდება. გადაღება, რომელიც სამ-ოთხ დღეზე მეტ ხანს გრძელდება, ოჯახური საქმეა. ზოგადი წუხს ახალი პროექტის შესახებ ბრმა ხალხი.

მოდი მაგალითს მოგიყვან. მე და ლეშა სერებრიაკოვმა ვითამაშეთ "გლოსში" ანდრეი კონჩალოვსკისთან ერთად. იმ დროს მე არ მქონდა დიდი გამოცდილება კინოში და ალექსი ძალიან დამეხმარა: ის აქ იტყოდა სიტყვას, აქ მეუბნებოდა, როგორი რეაგირება მომეხდინა. ორი-სამი რჩევა - და ეს არის ის, მე უკვე ვგრძნობ ადამიანს, როგორც ჩემი ბიოგრაფიის ნაწილად. რატომ არ ეძახით მას ამხანაგს?

ცოტა ხანში შემთხვევით კიევის ერთსა და იმავე სასტუმროში აღმოვჩნდით, ჩავეხუტეთ, ერთმანეთის პირისპირ დავსხედით და მივხვდი, რომ სალაპარაკო აბსოლუტურად არაფერი გვქონდა. ყველაფერი, რაც ამ ფილმს უკავშირდება, დიდი ხანია ჩაკვდა. აბა, შეგიძლია იკითხო, აქ რას აკეთებ, გადაღება თუ არა. მაგრამ აქ არის კავშირი, რომელიც იძლევა ზოგადი პროექტი, საერთო დაკავება, მზრუნველობა დაიშალა.

და როცა გეკითხები, მყავს თუ არა მეგობრები ამ გარემოში, არა. იმ ავტორებთან, რომლებთანაც ცოტა ხნის წინ მჭიდროდ ვთანამშრომლობდი, არა ზოგადი სამუშაო, საერთო საქმეები... ცხოვრება რატომღაც დალაგდა, ჩემი მეგობრები ნათესავები და არამსახიობური წრიდან არიან.

ხანდაზმული ადამიანები ხშირად უჩივიან მარტოობას. უკვე ნახმარ ხუმრობად იქცა, რომ მარტოობა არის როცა ელოდები ტელეფონის დარეკვას, მაგრამ მაღვიძარა რეკავს. მეც იგივეს ვამჩნევ, მაგრამ ერთადერთი განსხვავება ისაა, რომ მაღვიძარა არ მჭირდება, ყოველთვის ჩემით ვიღვიძებ და ტელეფონი ნამდვილად არ რეკავს. ყველა საქმიანი შეხვედრადირექტორთან გადავიდა. ახლა ოთხი საათია და ტელეფონი ჩემს გასახდელშია.

შეუძლებელია წარმოვიდგინო, რომ ოცი წლის წინ ტელეფონის გარეშე მოვახერხე! რაღაცის მოწესრიგება, დალაგება, დარეკვა, საუბარი იყო საჭირო. დღეს ადამიანები ერთმანეთს მხოლოდ სასაუბროდ არ ურეკავენ. მესინჯერებში მიმოწერა აქვთ, პოსტებში საკუთარ თავზე საუბრობენ. ნელ-ნელა ვშორდებით სიტყვიერებას. ჩვენ არ ვწერთ გრძელ წერილებს და საუბარიც კი გამარტივდება. მეგობრებთან შეხვედრები მოძველდა. სამზარეულოში არავინ იკრიბება სალაპარაკოდ და ღუმელში გამომცხვარი ბატკნის არყით შეჭამეს...

- შენი ოჯახია ძმაოდა მისი შვილები და შვილიშვილები. ისინი ყველა ცხოვრობენ ისრაელში. ძალიან შორს არის იმისთვის, რომ გულწრფელად ისაუბრო...

- Დიახ შენ! არის სკაიპი, მან შეცვალა ჩემი გამადიდებელი შუშა: მე ვხედავ ხალას ჩემი შვილიშვილის ქუსლზე ( ჩვენ ვსაუბრობთუფროსი ძმის შვილიშვილების შესახებ. - დაახლ. "TN"). გაზაფხულზე იუბილე მქონდა. ერთი დღით ადრე, კონჩალოვსკის სპექტაკლის "დანაშაული და სასჯელი" პრემიერა შედგა მუსიკალურ თეატრში, შეიკრიბა მთელი ელიტა, მხატვრებმა გიჟური სცენა დადგეს. სირცხვილისგან კინაღამ მოვკვდი. მაგრამ ეს არ დასრულებულა. წავედი ისრაელში ოჯახის მოსანახულებლად და პრემიერის შემდეგ დავისვენე და აღმოჩნდა, რომ მათ შეკრიბეს ყველა, რაც შეეძლოთ და იქირავეს რესტორანი.

როცა ვკითხე, რამდენი დანა-ჩანგალი გამოიყენეს სუფრის გასაშლელად, გავიგე: „90!“ და ეს ყველა ნათესავები არიან, მხოლოდ შიფრინი. თუნდაც სხვადასხვა სახელებით. ჩვენ გვყავს Altshullers, Mirkins და Ioffes. ეს არის ჩემი ბიძაშვილების წრე, მეორე ბიძაშვილები და მეოთხე ხარისხშიც კი, და ძალიან ახლოსაა.

ახალდაბადებულ შიფრინს რა ჰქვია მეორე დღეს გავარკვევ. როცა ისრაელში გასტროლებზე მივდივარ, ყოველთვის პროდიუსერთან უნდა გადავწყვიტო კითხვა, სად დავჯდე ყველა ჩემი ნათესავი.

ის, რომ ჩვენ ასე ვმეგობრობთ, აიხსნება იმით, რომ მამაჩემი და მისი მშობლიური და-ტყუპები. მათ, ალბათ, ჩვენს ხეს სტიმული მისცეს, რომ ძალიან მჭიდროდ ვიყოთ. უფრო მეტიც, არ მახსოვს რაიმე განსაკუთრებული პრობლემა ჩვენს უზარმაზარ ოჯახში: ყველა საკითხი მარტივად წყდება. აქ არავინაც კი არ განქორწინდება! საერთოდ, ჩემი ნათესავები რაღაც ფენომენალურები არიან, არასდროს მბეზრდება მათით ამაყი.

პორფირი პეტროვიჩის როლში როკ ოპერაში დანაშაული და სასჯელი. რასკოლნიკოვის როლს ალექსანდრე კაზმინი ასრულებს. ფოტო: იური ბოგომაზის/მოსკოვის მუსიკალური თეატრი

— თქვენ ახსენეთ ბოლო წლისთავი. როგორ ფიქრობ, ცხოვრებამ ძალიან შეგცვალა?

"მე თავს პირველკლასელად ვგრძნობდი და ასე ვაგრძელებ." მიუხედავად ჩემი თავდაჯერებული ტონისა, ინტერვიუების მიცემის ჩვევისა, იმისა, რომ შემიძლია ვიყო ყურადღების ცენტრში და არ მომიწიოს საკუთარი თავის წარდგენა ან შეხსენება, მაინც იგივე ახალგაზრდობის განცდა მაქვს: ახლა გამომაგდებენ! რთული პროფესია მაქვს – ნებისმიერ მომენტში შეიძლება არ დაგჭირდეთ. მიუხედავად მყარი გამოცდილებისა, რაღაც მაინც არ გამოდგება. ამიტომ, რაც შეეხება საკუთარ დამსახურებებს, წარმატებებს და წარმატების განცდას, არაფერი შეცვლილა: მაინც მეჩვენება, რომ არაფერი გამიკეთებია.

ერთადერთი, რისთვისაც შემიძლია ჩემს თავზე ხელი მოვკარო, როცა სული მთლად ცუდად ვარ, ერთადერთი, რისი გაკეთებაც შემიძლია საკუთარი თავის დასამშვიდებლად არის ის, რომ ყოველთვის ვცდილობდი. არასოდეს მითქვამს: „არა, ამას არ გავაკეთებ, მაინც არ იმუშავებს“. ჯერ ვაკეთებ და მერე ვხვდები იმუშავა თუ არა.

მე მაქვს ასეთი ამბავი, რაც მოხდა მიუზიკლთან "ცირკის პრინცესა", რომლის პრემიერა ძალიან მალე იქნება მოსკოვის მუსიკალურ თეატრში.

წინადადება პროექტის თავიდანვე არ მომივიდა. უცებ გაჩნდა პერსონაჟი, რომ მათ ჩემი თამაში სჭირდებოდათ. სპექტაკლს აქვს აბსოლუტურად შეუძლებელი პლასტიურობა ყველა პერსონაჟისთვის, ეს არის გაწვრთნილი, ხაზგასმით აღვნიშნო, ახალგაზრდებისთვის, მათ უკან საბალეტო სკოლა, რიტმის გრძნობა და კოორდინაცია. და როცა მაჩვენეს ნახატი, თუ რა უნდა გამეკეთებინა სპექტაკლის ერთ-ერთ მთავარ სცენაზე, ხელები გამიშვა.

მკლავების, მხრების და თავის კომპლექსური ქორეოგრაფია. ფეხები საერთოდ არ ჩანს. მივხვდი, რომ ამას არასდროს გავაკეთებდი. შემდეგ კიდევ ერთმა ქორეოგრაფმა, იცოდა, რომ მე არ მქონდა სპეციალური ქორეოგრაფიული მომზადება, თქვა: ”ფიმოჩკა, კარგი, ჩვენ როგორმე გამოვალთ მისგან - გასაგებია, რომ თქვენ ვერ გაუმკლავდებით.” მერე ტყვია ვიკბინე და სახლში გაუთავებლად ვსწავლობდი. სამი დღის შემდეგ ყველაფერი მზად იყო!

ახლა ისე ვმოძრაობ, როგორც ორმოცივე პერსონაჟი ამ ლამაზ და რთულ სცენაში. მომეწონა ეს წარმოუდგენლად კარგი, საინტერესო ამბავი. და რადგან მიუზიკლზე საერთოდ მოვედი, რომ მშვილდოსნის დროს თავი უხერხულად არ ვიგრძნო, უსასრულოდ ვვარჯიშობ: სახლში, დარბაზებში, დერეფნებში და თეატრის კიბეებზე. უნდა ითქვას, რომ "ცირკის პრინცესაში" შემთხვევით მოვხვდი. რეპეტიცია გაუკეთა

წარმოდგენა დიდი იმედით. მაგრამ, ეს ხდება, მსახიობების კონტროლის მიღმა მიზეზების გამო, ნამუშევარი დაინგრა - ეს არის ცხოვრება.

და მე, სხვა ტურზე წასვლის შემდეგ, ვფიქრობდი: რა გავაკეთო? ბოლოს და ბოლოს, ამ სპექტაკლისთვის დიდი დრო გავთავისუფლდი და ახლა ჩემს სამუშაო გრაფიკში მხოლოდ ხვრელებია. და შემდეგ მოვიდა ზარი - შეთავაზება ითამაშოს "ცირკის პრინცესაში". ეს არის ჩემი პროფესია - არ შეიძლება გეგმების შედგენა და გეგმების შედგენა, რადგან ეშმაკი მაშინვე აერიებს გეგმებს.

- მაგრამ შენს ბედში აშკარად უფრო მეტი იღბლიანი ბილეთია, ვიდრე მწუხარება?

”როდესაც დავჯდები ჩემი მოგონებების დასაწერად, ფურცელს დავხატავ ორ სვეტად და დავიწყებ მის შევსებას: მარჯვნივ არის ყველაფერი კარგი, რაც მოხდა, მარცხნივ კი პირიქით. ვფიქრობ, ჩემს ცხოვრებაში ჯერ კიდევ არის ბევრად უფრო სასიამოვნო მომენტები, ვიდრე უსიამოვნო. ან იქნებ ისინი უბრალოდ ქრება მეხსიერებიდან? ასე რომ, მათ გრაფაში შეყვანის სურვილი საერთოდ არ არსებობს. დაე, მარცხენა ცარიელი დარჩეს.

რატომ მჭირდება ეს ბალასტი? ნება მომეცით მქონდეს უწყვეტი დებეტი და არა კრედიტი.

Განათლება:დაამთავრა სახელმწიფო სკოლაცირკი და პოპ არტიმათ. რუმიანცევა, GITIS (სპეციალობა - "ჯიშის რეჟისურა")

ოჯახი:ძმა - სამუელი (64 წლის), დირიჟორი, ტრომბონისტი

კარიერა:ესტრადის, თეატრისა და კინოს მსახიობი. შიფრინის თეატრის შემოქმედი და სამხატვრო ხელმძღვანელი. მან ითამაშა 20-ზე მეტ ფილმსა და სერიალში, მათ შორის: "ბოლოტნაიას ქუჩა, ან წამალი სექსის წინააღმდეგ", "სკლიფოსოვსკი" (სეზონი 2), "გლოსი", "მისი სახელი იყო მუმუ". თამაშობს მოსკოვის მუსიკალურ თეატრში სპექტაკლებში "თქვენ არ შეგიძლიათ აირჩიოთ დრო", "ცხოვრება მშვენიერია!", "დანაშაული და სასჯელი". სამი წიგნის ავტორი

SEXSANFU

სემიონ ალტოვი

ძვირფასო გამომცემლობა "ფიზიკური აღზრდა და სპორტი!"
მადლიერებით ვწერ ბროშურის გამოცემისთვის მათთვის, ვინც ინტიმურ ცხოვრებას ეწევა მათ საცხოვრებელ ადგილზე - სახელმძღვანელო "სექსანფუზე" (XIII საუკუნის ტიბეტელი მაცხოვრებლების სიყვარულის განზოგადებული გამოცდილება).
ჩვენ, ისევე როგორც ყველა, ცუდად ვცხოვრობთ. ჩვენ ვაცნობიერებთ ეკონომიკურ სირთულეებს და გაგებით ველოდებით კატასტროფას. ეროვნული ეკონომიკის ერთადერთი ფილიალი, რომელშიც დღეს შეგიძლიათ მიაღწიოთ წარმატებას დამატებითი კაპიტალის ინვესტიციების გარეშე, არის სიყვარული.
აღმოჩნდა, რომ სიყვარულში მნიშვნელოვანია დამოკიდებულება, წინასწარ უნდა მინიშნება, რომ სექსუალურმა აქტმა არ გაგიკვირდეთ, პირიქით, იყავით ამისთვის სრულ საბრძოლო მზადყოფნაში.
ნიკოლაის ხალხურად ავუხსენი, ამბობენ, თუ ღამით არამიწიერი სიამოვნების მიღება გინდა, დილით მოემზადე, ყურადღების ნიშნები გამოიჩინეო. მიხვდა. ბაფთით ცოცხი მომიტანა, რომ დავწურო. თვითონ რეცხა ჭურჭელი და თან თვალი გიჟივით მიიკრა. საპასუხოდ რამდენჯერმე შევეხე მას მკერდზე - უბრალოდ კბილებში გამოსცრა, გაჩუმდა, ღამისთვის ემზადებოდა.
ტიბეტური ბროშურის თანახმად, „არანაირი სიშიშვლე ისეთი მაცდური არ არის, როგორც ნახევრად დაფარული სიშიშვლე“. სკოროხოდის ქარხნის ნაქარგი ღამის პერანგში და ჩექმებში ჩავიცვი. ვზივარ და ველოდები რა გამოვა ჩემი! გამოდის შავ შორტებში, წითელ მაისურში და ლურჯ წინდებში. მაშ რას ვხედავ? ქუსლზე არის ღირსეული ხვრელი!
- კარგი, - ვამბობ მე, - საყვარელო, შენ გადაწყვიტე სიყვარული დახეული წინდები? ეს არ არის მიღებული ტიბეტში!
ის კი აცხადებს, ამბობენ, რომ ეს ნახევრად დაფარული სიშიშვლეა, რამაც უნდა მააღელვოს. სიცხე მაქვს! გუშინწინ სულელივით ყველაფერი გამოვასწორე და გამარჯობა! ნიკოლაიმ უპასუხა: "შენ ასწორებ სისულელეებს!" მე გავაპროტესტე: "როცა შენი ფეხები დახრილია, რომელი წინდა გაუძლებს!" მითხრა... ერთი სიტყვით, საშინლად აღელვებული იყო ნახვრეტიანი წინდის გამო. თურმე ტიბეტელებმა სწორად შენიშნეს, რომ არაფერი აღელვებს ისე, როგორც ნახევრად დაფარული სიშიშვლე.
ნიკოლაი ამბობს: ”ან ჩვენ სიყვარულს ვაწარმოებთ, ან მე პიტერთან წავედი დომინოში”.
შუქს ვანთებ და, როგორც ბროშურაშია მითითებული, გამოკრული კბილებით ვუცხადებ მას: „მოიარე აქ, ჩემო ერთადერთო!“ ნიკოლაიმ სიბნელეში სკამი დაარტყა და ფეხზე მივარდა. მე მას ალყაში მოვკარი. „არა, შვილო, მოდი, ტიბეტურად ვიჩურჩულოთ, გედების კისერზე ვაკოცე, ოღონდ, კისერში არ დაარტყა. მან ჩემი ყურმილი დაარტყა, უფალო, ძვირფასო გამომცემლო, პირველად გამოიყენა ყური მისი დანიშნულებისამებრ, და არა! მოუსმინე უაზრო სიტყვებს, რადგან ორივე უკვე ანთებული იყო, მაშინვე დაიწყეს თოთხმეტი პოზა იდაყვში მოხრილი ზედა ფეხი. ქმარი დაიჩოქება, ცოლის ფეხებს წიაღში დებს, რის შემდეგაც ცოლი ფეხებს ქმრის ზურგზე იხურავს და უკან იხრება. ამავდროულად, ქმარს შეუძლია ცოლის მკერდზე მოფერება, რაც მას უკიდურესად აღელვებს“.
ჩვენ გულწრფელად ვცდილობდით ამის გაკეთებას. რასაც დაახლოებით სამსაათნახევარი დასჭირდა. მაგრამ რადგან ნიკოლაი, ტიბეტური ბროშურის მიხედვით, ყოველთვის გულახდილად მიჭერდა ფეხებს ხელებით და პარალელურად ცდილობდა ჩემს მკერდზე მოფერებას, უკიდურესი მღელვარებისგან გამომაგდო. დაცემისას მუხლზე რაღაც დავარტყი. ყვიროდა ნიკოლაი. დაცემისას მან მაგიდიდან რძის ბოთლი ჩამოიძრო და წინდის ნახვრეტიდან ადრე გამოსული ქუსლი ფრაგმენტით დაჭრა. აქ მან ბევრი რამ თქვა ზოგადად ტიბეტზე და კონკრეტულად ჩემზე. მოვეფერე, ფეხი შევიკარი და ვუთხარი: „კოლია, იყავი კაცი, მოითმინე კიდევ ერთი პოზა, მცდელობა არ არის წამება!“ და ის კვნესის და ამბობს: "რა სიყვარულია, თუ ქუსლზე ვერ დგახარ!" ”ნუ ინერვიულებ,” ვეუბნები მე, ”არის დახვეწილი პოზა ნომერი ორმოცდათორმეტი, სადაც ქუსლი რეალურად არ არის ჩართული!” აკანკალდა და იბზუებდა: „რა პოზაა ასეთი კრიტიკული, გვაქვს ამისთვის საკმარისი იოდი?!“
ამას ზეპირად ვუხსნი. „პირველ რიგში, აანთეთ სანთელი, ბროშურა ამბობს, რომ ერთმანეთის სილამაზე უნდა იხილოთ.
ნიკოლაიმ სანთელი აანთო. მაგრამ რადგან სინათლეს მიჩვეული ვართ, ხიბლის დანახვაზე ორივემ დავხუჭეთ თვალები. საწოლს შეხებით მივაღწიეთ. სხეულის მოძრაობის თანმიმდევრობას ზეპირად ვამბობ.
”ორმოცდათორმეტი პოზა სასიამოვნოა თავისი ექსტრავაგანტულობით, ის იკავებს სხეულის სიმძიმეს გაშლილ მკლავებზე და მუხლებზე, იგი ზის ზევით, მისი ხბოები მენჯზეა დახრილი და მოხდენილად სთავაზობს თავს. გონებრივად წარმოგიდგენიათ ეს გარყვნილება? ნიკოლაი პირქვე დახტა, მე კი ზურგზე დავჯექი და სულელივით მოხდენილად შევთავაზე ჩემი თავი! ვის ეკითხებით? შემდეგ მათ გარისკეს, ტიბეტელების მაგალითით, შეუფერხებლად გადასულიყვნენ ორმოცდამესამე პოზაში, ჯანდაბა!
ნიკოლაი შეუფერხებლად შემობრუნდა და ამავდროულად მოხდენილად დავიხარე უკან და მთელი ვნებით, თავი რკინის თავსაბურავს დავარტყი. მე ვფიქრობ, რომ ეს არის, დასასრული მოვიდა ჩემთვის, ან როგორც ტიბეტურ ბროშურაშია ნათქვამი: "სრული ორგაზმი!" ენა არ მოძრაობს, თვალებიდან ნაპერწკლებია. ნიკოლაიმ, როცა დაინახა, რომ გულგრილობას არ ვემორჩილებოდი, საწოლიდან წამოხტა, სანთელს შეეხო და ის გადმოვარდა. სანამ გონს მომიყვანდა, ფარდამ და სუფრის გადასაფარებელი დაიწყო. ძლივს ჩააქროთ ყველაფერი, შეაგროვეს ფრაგმენტები და დილის ექვს საათზე სისხლით და ბაფთით ჩაცვივდნენ საწოლში. ჩემს ქმარს ვეკითხები: "აბა, კოლია, კარგად გაერთე ჩემთან?" ნიკოლაი ამბობს: "ვფიცავ, არავის არ მომხდარა ისე, როგორც დღეს შეგემთხვა!" და ცხოვრებაში პირველად დავუჯერე ჩემს ქმარს. ყოველ შემთხვევაში, ამდენი ხანი სიყვარული არ გვქონია და არც ამდენი ხნის შემდეგ ასე ტკბილად გვეძინა.
თუმცა არსებობს ეჭვი, რომ შესაძლოა არასწორად მოიქცნენ? აუხსენით სასწრაფოდ, სანამ მთელი სოფელი დაიწვება სექსუალურ ნიადაგზე. დააკმაყოფილე ხალხის მოთხოვნილებები ინტიმურ ცხოვრებაში მაინც, დანარჩენ ცხოვრებაზე არ ვსაუბრობ, ღმერთმა დალოცოს.
29.08.2002

ეფიმ შიფრინმა საბოლოოდ დაიმკვიდრა თავი, როგორც მომღერალი არტისტი, როგორც ამბობენ, სინთეზური ჟანრის. ორი პრემიერა მოსკოვის მუსიკალურ თეატრში: ედუარდ არტემიევის როკ ოპერა "დანაშაული და სასჯელი" - აქ შიფრინს მიეცა არჩევანი სვიდრიგაილოვსა და პორფირი პეტროვიჩს შორის და მან "მხრის თასმები აირჩია" - და "ცირკის პრინცესა" ახალი ტექსტით და ეფიმის ახალი პერსონაჟი, "ძალიან საზიზღარი ნაბიჭვარი". გარდა ამისა, არის ვლადიმერ მირზოევის ფილმი "მისი სახელი იყო მუმუ" და მისი მრგვალი თარიღი, სამოცი წელი. თუმცა, აქ ეფიმს ბოლომდე არ შეეჩვია: „ჩემი მიწიერი ცხოვრების ნახევარი რომ გავიარე, არაფერი მესმის“. Lenta.ru მსახიობს მიუზიკლებზე, ყინვებზე და იდიოტებზე ესაუბრა.

ეფიმ შიფრინი: მე მომწონს ტყის საქმე. თუმცა უნდა დავიწყო იმით, რომ ერთ კლუბში კინაღამ გავიყინე. ეს იყო სადღაც ალთაიში და იქ კლუბი აშენდა ან სოჭის ღია სცენის, ან ანაპას კულტურის სახლის სტანდარტული დიზაინის მიხედვით. და ყინვები იქ ძლიერია. ვეკითხები: „როგორ ვაპირებ მუშაობას? აქ ახალია...“ მითხრეს: „აი პროექტი. ჩვენ თვითონ ვიტანჯებით. მაყურებლები პალტოებით სხედან, ბეწვის ხალათები ეცვათ“. "მაგრამ რა უნდა გავაკეთო?" "და შენც შეგიძლია ბეწვის ქურთუკით გასვლა." პლუს ცამეტი თერმომეტრზე, მაგრამ ორივე განყოფილება მუშაობდა. როგორც ყოველთვის, ქურთუკი არ არის.

მთელი ჩემი მოგზაურობის შემდეგ, მეჩვენება, რომ ზოგჯერ ჩვენი უბედურება ეყრდნობა რომელიმე სრულ იდიოტს, რომელთანაც ყველა კითხვა მთავრდება. მან აიღო და დაამტკიცა ეს ზაფხულის პროექტი ამ ზამთრის ქალაქისთვის - და რა გინდა ახლა?

ჩემი ფანტაზია ზოგჯერ კარნახობს ასეთ სურათებს: ყველა კულტურის მოღვაწე ზის - და პუტინი. ასე რომ, ის მიუბრუნდება ერთ-ერთ ჩვენგანს: "რა გქვია?" ის პასუხობს: "იურა მუსიკოსი". ეს ნიშნავს, რომ შევჩუკის შემდეგ მალე უნდა ვილაპარაკო, ანბანის მიხედვით შემდეგი მე ვარ, თუ ჩემი ჯერია.

ჩარჩო: ფილმი "მისი სახელი იყო მუმუ"

რა მოხდება, თუ პუტინი გკითხავს, ​​რა გქვია?

რა თქმა უნდა, ფრაზების წიგნი Fima. მაგრამ აქ მთავარია რა კითხვა დაისვას, არა? ერთხელ ერთ-ერთმა მხატვარმა პუტინს მაწანწალა ძაღლების შესახებ ჰკითხა - შემდეგ კი ამის გამო მას დიდხანს ლანძღავდნენ, რადგან, საზოგადოების აზრით, საჭიროა კითხვა გლობალური საკითხები... აქ მე მაქვს გლობალური. გეფიცებით, უყოყმანოდ ვიტყოდი: „ვლადიმერ ვლადიმროვიჩ, მთელი ჩემი ბავშვობა კლუბების გვერდით გავატარე. სუსუმან მაგადანის რეგიონი, იურმალა, რიგა. სულ კლუბებსა და კულტურულ ცენტრებს ვატარებდი - ბოლოს და ბოლოს, იქ მინიშნებდნენ, რომ შემეძლო მხატვარი ვყოფილიყავი“.

მდგომარეობა, რომელშიც 2000-იანი წლების დასაწყისში კლუბები და რეკრეაციული ცენტრები ვიპოვე, ხანდახან სიგიჟეში მიბიძგებდა. კანკალი გადავიღე. ხანდახან კარადები ისეთი ეგზოტიკური იყო, რომ შეიძლება გაგიჟდე. მაგალითად, აგურისგან დამზადებული კვარცხლბეკზე ტახტი. ან უბრალოდ ხვრელი იატაკზე. არცერთ მათგანს არ აქვს სახურავები.

1950-იანი წლების მშობლიური სუსუმანის შემდეგ, სხვა რამე გაგიკვირდებათ "კლუბის შენობაში"?

სუსუმანში მდიდრული თბილი კლუბი იყო! მთელი ცხოვრება მის გარშემო ტრიალებდა. კლუბი ყველაფრის ცენტრია: ერთადერთი განათებული შენობა, მისკენ მიმავალი ერთადერთი ხეივანი სუსუმანის წარმოების წამყვანი მუშაკების პორტრეტებით. მხატვარი როზა მაკოგონოვა მივიდა სუსუმანში და ნახევარი სოფელი შეავსო კლუბი. უყურეთ ფილმს "გოგონები" ან სხვა საბჭოთა ფილმი: კლუბში ყველა შეთქმულება ვითარდება - სიყვარული, ჩხუბი, ტანჯვა. და 2000-იანი წლებისთვის, ჯერ ერთი, თითქმის ყველა მხატვარი გარდაიცვალა, რომელთა პორტრეტები - ფერადი ფოტოები, ჩემი კანკელი - ეკიდა კლუბებში. და მეორეც, კლუბების მდგომარეობა ამ ყველაფერზე სამწუხაროა. შპრიცები და სიგარეტის ნამწვი, წებო და ბალახი დისკოთეკის შემდეგ კიბეებზე და კუთხეებში - იმიტომ რომ სხვა სასიცოცხლო კლუბი არ არის, უმეტესწილადკლუბში დღეები სიბნელეა.

ასე რომ, კითხვა ვლადიმირ ვლადიმიროვიჩისთვის, კითხვა, რომელიც მე მაინტერესებს, არ იქნება ოპოზიციაზე, არც ცენზურაზე, არც ხელისუფლების შეცვლაზე. არა, კითხვა მარტივია: "რას ვუყოთ კლუბებს?" ბოლო რამდენიმე წელია, ვხედავ, რაღაცამ მოძრაობა დაიწყო: აქ ააშენეს, იქ რეკონსტრუქცია გაუკეთეს, აქ კარგი ტექნიკა მოიტანეს. გრანტები მიიღება, სკამები შეძენილია, ახალი ფარდები ეკიდა. სასიამოვნოა ისეთ ადგილებში წასვლა, სადაც უკვე ერთხელ გითამაშია - არა საუკეთესო პირობებში.

და ისევ აქ ყველაფერი სულელამდე მოდის! სულ ახლახან ვიმოგზაურე ლენინგრადის რეგიონში. დავიწყებას ვაპირებ, უკვე გავისწორე პერანგი, კინაღამ ავედი სცენაზე - შემდეგ კი განათების ბიჭი გარბის: „ვინ ჩააქრო დარბაზში? შენ?" "რატომ არა შენ?" - ვეკითხები მე. და ის: „არ შემიძლია, დარბაზში ვზივარ. და შუქები ჩაქრება სცენაზე. ” ამავდროულად, მათ ახლახან გააკეთეს რემონტი - ჭაღი ელეგანტურია, მსუბუქი პანელები გასაოცარია, ყველაფერი ახალია. იმიტომ, რომ არავის ეგონა, რომ მხატვრის სპექტაკლამდე შუქები უნდა გამორთულიყო. შემდეგ კლუბში კი ზუსტად იგივეა!

ფოტო: ალექსეი ფილიპოვი / რია ნოვოსტი

მაშ, სულელის ბრალია?

ის ჩასვეს იმ ადამიანების ადგილზე, ვისაც ეს ყველაფერი ესმოდა. დაინიშნა იმიტომ, რომ სხვაგან გაფუჭდა. მაგადანის რაიონში იყო ინა ბორისოვნა დემენტიევა, ანუ მოკლედ ინბორი. კოლიმას მაცხოვრებლების მრავალი თაობა იცნობდა მას. თავიდან ის მართავდა სუსუმანის კულტურის სასახლეს, შემდეგ დააწინაურეს მაგადანში. ან გადასახლებულის ცოლი, ან თვითონ აღმოჩნდა აქ რაიმე მუხლით. მაგრამ ინბორს ყველაფერი ჰქონდა კლუბებში! ფესტივალი „ნათება, ლენინის ვარსკვლავები“, საბავშვო სპექტაკლები, ზამთრის დამშვიდობება, კლუბები, სადღეღამისო შემოქმედება. ინბორს ჭექა-ქუხილი ჰქონდა, უფროსებს მისი ეშინოდათ - და თანხები გამოყო. სანამ ნიუ-იორკში ჩავიდოდი, მეგონა, რომ Empire State Building ჰგავდა ჩვენს საზოგადოებრივ ცენტრს სუსუმანში. ასე რომ, ინა ბორისოვნა გარდაიცვალა - და, როგორც ჩანს, მან ყველა, ვინც იცის, როგორ მართოს კლუბები და რეკრეაციული ცენტრები მასთან ერთად, საფლავში გადაიყვანა. და ეს სრულიად განსხვავებული ამბავია.

რას აკეთებს ისრაელი, რომლის შედარება საშიშია? ეს სახიფათოა, რადგან ყველა, ვინც 1917 წლიდან გვიკრძალავს ცხოვრებას, წავიდა იქ. აბა, წავიდნენ და მადლობა ღმერთს... რაში დახარჯა ფული ისრაელმა უდაბნოს ოაზისად გადაქცევის პირველივე წლებიდან? ახლა იქ არ არის პატარა ქალაქი, რომელსაც არ ჰქონდეს საკუთარი ჯანსაღი "გეხალ-ტარბუტი" - უზარმაზარი კულტურის სახლი. დაუყოვნებლივ და სამუდამოდ აშენებული შენობების განსაცვიფრებელი არქიტექტურა. ელეგანტური ინტერიერი. აკუსტიკა! შესანიშნავი განათება - საკუთარი, თქვენ არ გჭირდებათ მისი დაქირავება.

რა თქმა უნდა, შეგიძლია მითხრა: „კარგი, წადი შენს ისრაელში და იმუშავე შენს გეჰალ ტარბუტში“. მაგრამ სანამ ამას მეტყვიან, კიდევ რაღაც მინდა ვთქვა: რატომ აკეთებენ ამას. იმიტომ რომ იქ იდეოლოგია ყალიბდება. ქვეყნის ეროვნული იდეა. ეს ყველაფერი იქ იხარშება, სადაც ხალხი თავისუფალ დროს ატარებს: „ჩვენ საუკეთესოები ვართ, ყველაზე ძველები ვართ, კარგად ვმღერით და ვცეკვავთ, ასევე გვაქვს ეს, ეს და ეს“. ყველა ეს კულტურული ცენტრი მიმოფანტული პატარა ქალაქებში არის ობლიგაციები. მე გეტყვით, როგორ უნდა იყოს, არა? იზგაელის სახელმწიფოს სკეპები... ასე შეგვიძლია ჩვენც. რუსული ეროვნული იდეა- ის, რაზეც ახლა ჩვეულებისამებრ ბევრს ლაპარაკობენ - ვინ იცის, რა სამჭედლოებშია გაყალბებული. და ის უნდა გაყალბდეს კულტურულ ცენტრებში. კულტურის ცენტრის აღდგენა - ქვეყნის აღდგენა; სწორედ ამას ვეტყოდი ვლადიმირ ვლადიმროვიჩს. თუ ძალიან ხმამაღლა ჟღერს, დააწიეთ ან ჩადეთ ბრჭყალებში.

შეგიძლიათ წელს წარმატებულად უწოდოთ?

საშინელი წელი იყო, თუ თავიდანვე ავიღებთ. მე არ მჯერა ყველა ამ მისტიკოსების - მაგრამ ყოველ თორმეტ წელიწადში ერთხელ, ჩემს წელიწადში, იაპონური კალენდრის მიხედვით, რაღაც ხდება. მოსკოვის ოლიმპიადის წელს მან თითქმის დაკარგა სამსახური. თორმეტი წლის შემდეგ დედა გარდაიცვალა. Და ასე შემდეგ. უკვე წინასწარ ვიცი, რომ „ჩემი“ წელი კარგს არაფერს მპირდება: ჩემი ნიშანი ანათებს - ფიმა, დაიმალე და ითხოვე, რომ გაიაროს.

ასე რომ, აქ არის. კარგი ნათარგმნი პიესის რეპეტიცია დავიწყეთ სერგეი შაკუროვთან და ვიქტორია ისაკოვასთან ერთად. ბედნიერი დრო, ორი თვე ამ და ასეთ პარტნიორებთან ერთად! მუსიკა მშვენიერია, პეიზაჟები გასაოცარია, პეტერბურგში არის საპრემიერო პლაკატები. პრემიერამდე რამდენიმე კვირით ადრე კი ჩვენი პროდიუსერი პირქუში სახით ჩნდება და ამბობს, რომ სპექტაკლი არ მოხდება: კიდევ ერთმა თანაბრად გამოჩენილმა მხატვარმა იყიდა პირდაპირი საავტორო უფლებები სპექტაკლზე. მოსკოვის პრემიერაზე საუბარი აღარ ყოფილა. პროვინციებში ჩვენზე თამაშის შესახებ მოლაპარაკებები უშედეგოდ დასრულდა. და რაც მთავარია, მთელი დაგეგმილი გრაფიკი ისეთ ხვრელებში აღმოჩნდა, როგორც არასდროს. წარმოიდგინეთ ამ მძიმე სატვირთო მანქანების განრიგი!

და ბოლოს რა უნდა გააკეთოს?

კითხვაზე "რაზე მუშაობ ახლა?" მე მივიღე მკაფიო პასუხი: იმ საზიზღარ დეპრესიაზე, რომელიც დამემართა. მე მას არასოდეს ვიცნობდი - მუშაობა არ მაძლევდა იმის განცდას, თუ როგორი იყო. Რა უნდა ვქნა? დაისვენე. როგორ დავისვენო? ძაღლების მოსანახულებლად აგარაკზე წავედი და გული გადავუშვი. ადვილი არ არის, მან ექიმთან მიმიყვანა: ცხოვრებაში პირველად იყო კრიზისი. ციფრები ყოველთვის ერთი და იგივე იყო - 120 კილოგრამი წვერაზე სპორტდარბაზში და 120 ტონომეტრზე.

ზოგადად, მე და წელში მადლობა გადავუხადეთ ერთმანეთს, ვუთხარი "შენგან სხვას არაფერს ველოდი, მადლობა, რომ დროზე იყავი". და აი, ვიჯექი. სუფრაზე ღვინოა – ჩვენ, რუსებს, მხოლოდ ერთი ნუგეში გვაქვს. და უცებ ღამის ზარი. ”მხოლოდ ღვთის გულისთვის, ნუ იტყვი უარს, ფიმოჩკა”, მესმის მიხაილ ეფიმოვიჩ შვიდკოის ხმა. "მე გთავაზობთ "ცირკის პრინცესას". მანამდე კი ბარონთან გამოვჩნდი და თავაზიანად მითხრეს, რომ რეჟისორს სურდა მისტერ X და ბარონი თანატოლები ყოფილიყვნენ. და არ არსებობს პერსონაჟი, რომელიც ატრიალებს ამ ბოროტ წყაროს, რომელიც გვახსოვს ცნობილი ფილმიდან.

რაც შეეხება ზამბარის გარეშე?

ასე რომ, აღმოჩნდა, რომ ყველა არ შეიძლება იყოს კარგი. კარგი პლუს კარგი ჯერ კარგი უდრის ღებინების ფხვნილს. მაშასადამე, გამოჩნდა პერსონაჟი, რომელიც წვრილმანებზე გადახტა, როგორც ჯეკ-ბოქსში - და ცოდვას აკეთებდა. ვის უნდა მიუზიკლში ბასტარდების თამაში? კარგი, რადგან შვიდკოი ითხოვს, უნდა დავეთანხმო: მას ცხოვრებაში ცუდი არაფერი შემოუთავაზებია. ჩემზე რაიმე ლუქის ფილმიც რომ გადმოსცეს, იქ პირველ ლამაზ კაცს დავემსგავსები... ჩემს ბიოგრაფიაში ნათელი ანგელოზია.

მოკლედ, ვიფიქრე: „ჰაჰა, ყველა ხვრელი გასწორებულია! ეს ჩემი მომავალი წელია: აი, მე ვარ პორფირი პეტროვიჩი დანაშაულსა და სასჯელში, აქ ვარ მოწვეული შემსრულებელი, აი, პრემიერა ვიქტიუკოვის თეატრში და აქ ვიქნები ნაძირალა. შემდეგ კი წელმა კვლავ გამოაჩინა სახე. "პრინცესას" პირველ რეპეტიციაზე მივედი და მითხრეს: "ეფიმ, აქ ცოტა გადაადგილება მოგიწევს". მე: ”დიახ, რა თქმა უნდა, მაგრამ მე მაქვს პასპორტი, ვარ 60 წლის, ასაკობრივი შეზღუდვები მაინც არის.” მაგრამ ბანკეტის სცენის ქორეოგრაფმა მოიფიქრა საშინელი - ჩემთვის - პლასტიკური დიზაინი. ცეკვა ხელებითა და თავით.

ეს მრავალმხრივი მხატვარია, რომელიც აქ ერთ-ერთია?

პატიოსანი მხატვარი. მოათავსეთ მახლობლად ორი მცველი ძაღლი, ჩამოკიდეთ დამოკლეს ხმალი ძაფზე და დაუშვით წვეთი სტალაქტიტიდან ძაფზე - მაშინაც არ გავაკეთებდი ასეთ რამეს! მაგრამ მერე მეოთხე დღეს გავაკეთე. არ განშორდა რეკვიზიტებს - აქტისთვის საჭირო ჩანგალს და დანას. ჭამა შევწყვიტე, რადგან ჩანგლს და დანას ვეღარ ვუყურებდი. და ეს "ცეკვა" გრძელდება ზუსტად წუთნახევარი. და ამ ცეკვით დავძლიე წელიწადი. ორივე მხრის პირზე დადო.

ზოგადად, ასე გავიდა წლის მეორე ნახევარი. ჯერ "ცირკის პრინცესა", შემდეგ - დიდი ხმაურით - პრემიერა ტელევიზიით ვოლოდია მირზოევის ფილმის "მისი სახელი იყო მუმუ", რომელიც თითქოს სამუდამოდ იყო შენახული. და ასე დავბრუნდი სიცოცხლეში და მზე ისევ ღრუბლების მიღმა ამოვიდა და გეტყვი "არასოდეს თქვა არასოდეს". Თქვი როდის". Როდესაც? Და მერე. მაშინ ყველაფერი კარგად იქნება.

ნანახი გაქვთ "მუმუს" სატელევიზიო პრემიერა?

არ უყურებდა. მიუხედავად იმისა, რომ ცოტა ხნის წინ გასახდელში მთელი ლექცია ჩავატარე ჩემს კოლეგებს თემაზე "რატომ არ უყურებ საკუთარ თავს?" მოხუცებმა გვასწავლეს, რომ სარკე მსახიობისთვის ცუდი დამხმარეა და შორს არ არის მასტურბაცია. ისინი ამბობენ, რომ სარკე მაამებს ადამიანს და არ ასახავს მას გონებრივი ცხოვრება. აქ ისინი მართლები არიან: სარკეში თქვენ ვერ ხედავთ საკუთარ თავს ისე, როგორც სწორად ხედავთ საკუთარ თავს - 3D-ში. მაგრამ წლები გავიდა და დაბნელდა. ყველა ჯიბეში გამოჩნდა კამერა და მხატვრის ცხოვრება უკიდურესად გამარტივდა. მას შეუძლია შეაფასოს საკუთარი თავი, კრიტიკოსების წინ შეაწუხოს თავი. შეამოწმეთ საკუთარი თავი ნებისმიერ დროს. ფილმი, ციფრული - ასეთი მიუკერძოებელი თანამოსაუბრე, კრიტიკოსი და რაც გინდა...

ოდესღაც, ტექნოლოგიურ პროგრესამდე დიდი ხნით ადრე, მათ მითხრეს: "შენ იხრება, შენ იხრება". ყველას გავუგზავნე. იმიტომ, რომ სარკეში - არა slouching! გავუგზავნე სანამ ეკრანზე არ დავინახე ჩემი თავი. არც ქამრები ვიყენებდი, არც სპეციალური ვარჯიშები გამიკეთებია - დავინახე, თავში ჩავდე, რომ დახრილი ვიყავი და ის გასწორდა. მაგრამ ზოგადად, საკუთარ თავს ვერ ვუყურებ. პრემიერაზე ვნახე, მაგრამ მეორედ არც სარგებელს მივიღებდი და არც სიამოვნებას.

და ფილმიდან?

შეუძლია. თუ ფილმს უყურებ და მეორედ არ შეხედავ მასში საკუთარ თავს.

ფოტო: ვლადიმერ ასტაპკოვიჩი / რია ნოვოსტი

როგორია მუდმივად მომღერალი არტისტის გადამზადება?

არ მაქვს ილუზია ჩემს ვოკალზე. გარდა იმ შემთხვევებისა, როცა ირგვლივ მესმის სიმღერის ხმებიმე მესმის: კარგი, მე არ ვაჩერებ მათ სიმღერას? აქაც გამიმართლა იმით, რომ პერსონაჟის მხატვარი ვარ. როცა შჩუკინის სკოლაში შევედი, წავიკითხე რომეოს მონოლოგი - სხვა რა მექნა? ”ის მარტო დგას, ხელისგულს ლოყაზე აჭერს. რაზე ფიქრობდა ის ეშმაკზე? ოჰ, ხელთათმანი რომ ჰქონდეს...“ ეს მონოლოგი იურმალაში ვასწავლე. მეჩვენებოდა, რომ ნებისმიერი ჯულიეტა გადმოვარდებოდა აივნიდან – ასე კარგად ვამბობ. სკოლაში კი ხმამაღლა იცინოდნენ. ვერ გავიგე: კარგი, იქნებ მე არ ვარ სმოქტუნოვსკი - მაგრამ რატომ ვიცინო? ისე, გამოდის, რომ არ შემიძლია ტრაგიკული, დრამატული, სიყვარულის შესახებ. ყოველთვის და ნებისმიერ ტექსტში სასაცილო გამოდის.

ასე რომ, ჩემი პერსონაჟით შეიძლება მიუზიკლში მომეშვა. ჩემი გმირისგან სიმაღლე არ არის საჭირო აკადემიური ვოკალი. თქვენ ვერ წარმოიდგენთ, როგორი სასტიკი კასტინგი ჰქონდა კონჩალოვსკის "დანაშაული და სასჯელი". ნომრებით დადიოდნენ მუსიკალური თეატრის დერეფნებში: მეხუთე რასკოლნიკოვი, ოცდამეექვსე პორფირი, სამოცდამეცხრე სონეჩკა... ყველა დერეფანი ამათით იყო სავსე. როგორც ჩანს, თავდაპირველი მოთხოვნა ვოკალია, ბოლოს და ბოლოს, ეს არის როკ ოპერა. მაგრამ არც ერთი პრეტენზია არ მომისმენია ჩემს სიმღერასთან დაკავშირებით, „მოდით, ბოლოს და ბოლოს ვოკალი გავაუმჯობესოთ“. პირველი - გამოსახულება, პირველი - გმირი, პირველი - რას აკეთებს.

რატომ უყვართ რაიკინ უფროსის სიმღერა ასე ძალიან? ყურადღებით დააკვირდით მუსიკის მოყვარულის კუთხით, მოუსმინეთ „კარგი მაყურებელი მეცხრე რიგში“: სრულიად უნაყოფო და ნოტები, თითქმის რეჩიტატიული. ბერნსი ზუსტად ასე მღეროდა. ბევრი მუსიკოსი ვიპოვე, რომლებიც მასთან ერთად მუშაობდნენ მოსკონცერტზე. მათ თქვეს, რომ ბერნესის დაჭერა მთელი სიმღერის განმავლობაში რთული სამუშაო იყო. იქ ასრულებდა სადაც უნდოდა. გაურკვეველი შესავლის მოსმენა მიჭირდა. მაგრამ ვინმეს აზრადაც არ მოსვლია ამაში რაიმე ხარვეზის დანახვა - რაიკინში თუ ბერნსში? არა. იმიტომ, რომ იყო პერსონაჟი, იყო სურათი, იყო მხატვარი - და ყველაფერი დანარჩენი ხდება უმნიშვნელო.

და ბოლოს, რას გეუბნებიან ვოკალზე?

ამ საკითხთან დაკავშირებით ნებისმიერ კომპლიმენტს გაგებით ვიღებ. ამაზე თანამოსაუბრემ რაღაც უნდა მითხრას, რადგან ჩვენ მუსიკალურ თეატრში ვსხედვართ. მაგრამ მე არ მაქვს ილუზია: ჩემთვის მთავარია დროულად შევუერთდე. და რაიკინსა და ბერნსს საერთოდ არ ვამაგრებ, რადგან ამ სერიის დახურვა მინდა. მათ უბრალოდ სჯეროდათ იმის, რაზეც მღეროდნენ. ახლა კი ვიცი, რაზეც ვმღერი...

როგორ მუშაობთ ახალგაზრდებთან - კოლეგებთან, რომლებიც, სავარაუდოდ, არ გინახავთ იუმორისტულ მონოლოგებში, როგორიცაა "გამარჯობა, ლუსი"?

არა "სავარაუდოდ", მაგრამ არ ჩანს. მოდით გამოვთვალოთ: 60 წლის ვარ, რამდენიმე წელიწადში ჩემი ნამუშევარი 40 წლის გახდება. ჯერ კიდევ ოცი არიან. შესაძლოა მათ დაინახეს ამ რიცხვების გამეორება, მაგრამ ეს ასევე ნაკლებად სავარაუდოა. იმის თქმა, რომ ჩემზე ფეხებს იწმენდენ, უხეშია, მაგრამ ისინი საერთოდ არ აღიქვამენ, როგორც სხვა თაობის ადამიანად. მე მათგან ყველაზე პატარა ფიმა ვარ. და მე ბედნიერი ვარ ამით და მესმის, რომ ალბათ რაღაც გამომრჩა. მეტროში ან ტროლეიბუსში ადგილს ნამდვილად არ დამიტოვებენ.

მაგრამ ისინი ძალიან კარგები არიან, ეს თაობა არის 25+. ჩვენთვის ძვირფას არავის არ იცნობენ. ვფიქრობ, გასახდელში რაღაც დიდი სახელის მონაწილეობით ამბის მოყოლას ვიწყებ, რომ თვალები ახლა გამინათდება: „ოჰ, შენ იცნობ მას, მითხარი!“ და თვალებში შუქიც კი არ არის. მთელი არეოპაგი - ჩვენი, საბჭოთა, როცა 60 წლის შემდეგ წმინდა ძროხად გადაიქცეოდი - არ დანებებულა მათ. ასაკის კულტი საერთოდ გაქრა, არის ახალგაზრდობის კულტი, რომელიც უბრალოდ პრიალა ფურცლებიდან ყვირის. ოცდაათზე მეტი - გამარჯობა სასაფლაოდან, თქვენ უბრალოდ არ არსებობთ გარკვეული ასაკის შემდეგ.

ფოტო: ეკატერინა ჩესნოკოვა / რია ნოვოსტი

მაგრამ შენ არსებობ.

ოცდაათს გადაცილებული ვარ?.. მაგრამ ისინი ამ მიზეზით კეთილები არიან: ასწავლიან, რომ ყველაფერი ერთდროულად იყვნენ. და გვასწავლეს ჰამლეტებად ყოფნა. გამოცდილება, რეალურად არსებობა მოცემულ გარემოებებში. ჩვენი სცენის მთავარი სლოგანია „ნახე, მოისმინე, გაიგე“.

და არ დაგვავიწყდეს კარგის თქმა.

დიახ. მრუდე, მრუდე - მაგრამ უნაკლო სცენური მეტყველება. ასე გავიცანი მეტროში მოსკოვის სამხატვრო თეატრის სკოლის მოსწავლე. მან ლევიტანური ხმით შეარხია მთელი მანქანა: "იმღერე, ხვალ რომელ საათზეა ჩვენი რეპეტიცია?" მაგრამ მთელმა თანამედროვეობამ გაიარა. ყველა ცეკვა, სტეპის ცეკვა, მიუზიკლი - „რატომ? ჩვენ გვაქვს ოპერეტა, დრამატულ მსახიობს ამის საჭიროება არ აქვს“. შედეგად, საბჭოთა ჩარჩოში ერთი უკრავს, მეორე ცეკვავს და მესამე უმღერის გმირს - მაგალითად, გეორგ ოცს.

ახლა კი სასწრაფოდ არის საჭირო ხელოვანები, რომლებსაც ყველაფერი შეუძლიათ. მიუზიკლი ყველა მტკიცებულების დედოფალია. ვგულისხმობ პროფესიული ვარგისიანობის მტკიცებულებას, რა თქმა უნდა.

აბა, მოახერხეთ "დედოფლის" საჭიროებისთვის საჭირო რაოდენობის არტისტების წარმოება?

არა! კოლოსალური დეფიციტი. ბევრი აპლიკანტია. მაგრამ ჩვენი ქორეოგრაფი ნატაშა ტერეხოვა, „აბიტურიენტის“ მიერ გაუმეორებელი ორი ნაბიჯის შემდეგ, ემშვიდობება მას. ყველაფერი უნდა გააკეთო, რადგან ხელოვანი ხარ. რეჟისორს აქვს "ცირკის პრინცესა". მას სჭირდება ცირკი სცენაზე - და რომ მსახიობმა კბილებთან ჩამოკიდოს ბეჭედი, შემდეგ იცეკვოს და იმღეროს, რაც კალმანმა დაწერა. გააკეთე რაც გინდა, მაგრამ გთხოვ. ახლა მხოლოდ ასეთი არტისტებია საჭირო.

ბოლო დრომდე, ორი ათასი წლის განმავლობაში, საშინელი არეულობა იყო მიუზიკლებთან. მსოფლიო ჰიტებიც კი ყვაოდა მოსკოვში ყველა ფინანსური კუთხით და შედეგად, მათ ყველა ორგანიზატორი გადაიხადა. ახლა ასე არა. ახლა წადი მიუზიკლის სანახავად. ვინ იფიქრებდა, რომ როკ ოპერა „დანაშაული და სასჯელი“, სადაც კანკანა არ არის, თვენახევრის განმავლობაში ორჯერ უჩვენებდნენ გადაჭედილ სახლებს? თანაც დასახლებებში, ფილიში. რა გვაქვს აქ, ბროდვეი გამოჩნდა? კარგი, არაა პრობლემა, მოდით გადავარქვათ სახელი Fili.

მაგრამ ჯერ კიდევ ცოტაა მხატვრები, არასაკმარისი. GITIS-ის რექტორი, გრიშა ზასლავსკი, მესამედ მოდის ჩემთან - და, შეურაცხყოფის გამო, ის მთავაზობს გახდეს ოსტატი და გაიაროს კურსი. კარგად მექცევა, მაგრამ უფრო სინთეტიკური ჟანრი ადარდებს. ჰამლეტები უკვე გაათავისუფლეს. და ბოევიკებს. მუსიკალური შემსრულებლები კი ჯერ კიდევ არიან - ძებნილი, ძებნილი, საძებნელი.

ეს კარგია თუ პირიქით?

მაგრამ როგორ ვიცით? ვსწავლობდი საკითხის ისტორიას. ვიცი, რომ რუსული კრიტიკის ისრები ყოველთვის ვოდევილისკენ იყო მიმართული. „სპექტაკლები, პიესები, მუსიკალური პიესები“ ყველა გააღიზიანა ბელინსკიდან დაწყებული. და მაინც ეს იყო საშინლად პოპულარული ჟანრი. ჩვენ შეგვიძლია მაყურებელს ჩაქუჩით დავარტყით თავზე, ვუწოდოთ პირუტყვი, ბრბო, უბრალო უბრალო ხალხი - რაც გინდათ. მაგრამ თეატრში ფულს მხოლოდ ისინი მოაქვთ და არსებობის შესაძლებლობას მხოლოდ ისინი მისცემენ. ისე, ისინი ნამდვილად არ დადიან ამ დღეებში ავტორის თეატრის საშინელ სპექტაკლებზე. არც ისე კარგად მიდიან.

მხატვარი: ეფიმ შიფრინი - საგზაო პოლიციის ინსპექტორი და მისი ზოოპარკი
ლათინურად: Efim Shifrin - Inspektor GIBDD i ego zoopark
ტელეარხი: რუსეთი 1
ხანგრძლივობა: 7 წთ
ხელმისაწვდომობა: უფასო ყურება ონლაინ
ეთერშია ნაჩვენები: 2012 წლის სექტემბერი გადაცემაში "იურმალა ფესტივალი" 21.09.12

მოკლე ფრაგმენტები შიფრინის მონოლოგიდან ტოლიკზე, რომელიც სამუშაოდ წავიდა საგზაო პოლიციის ინსპექტორთან, რომელსაც აქვს მთელი ზოოპარკი თავის აგარაკზე.

ბევრი იცი, არა? ტოლიკი ბოლო ორი წლის განმავლობაში მუშაობდა მცველად. წიგნის მაღაზიაში. არა, კარგი, დაცვის კუთხით, მაგრამ ახლავე შეწყვიტეს წიგნების ყიდვა მათმა დირექტორმა ზედიზედ დაალაგა და თქვა, ნება მომეცით გაკოცო, ანაზღაურების ნაცვლად, ყველას ვაკოცეო. და საჩუქრად თითოეულმა თქვენგანმა აჩუქოთ წიგნი მარხვის უახლესი მეთოდების შესახებ. აბა, რატო, არც სამუშაოა, არც ფული, მოკლედ, ტოლიკი დაჯდა რეკლამებთან და იპოვა: დასასვენებელი სახლიგვესაჭიროება ძიძა, მზარეული, გუვერნანტისა და დამლაგებელი, სასურველია ჯარში მსახური“.
აბა, რა, ჩავჯექი მატარებელში და წავედი. ეს ისეთი საგარეუბნო ელიტარული სოფელია, უზარმაზარი მიწის ნაკვეთი, უზარმაზარი სახლი, პატრონი ძალიან პატივსაცემია, არც ერთგვარი გაფუჭებული ბიზნესმენი, არც ბოროტი დიპლომატი... საგზაო მოძრაობის კაპიტანი! ძალიან სერიოზული კაცი, სახის დიაგონალი 8 სმ, ცხიმიანობა 90%. და არა სული სახლში. მას მხოლოდ მთელი ზოოპარკი აქვს. თითოეულ არსებაზე არის წყვილი. მან ეს უთხრა ტოლიკს: არც მე მიყვარს ქაოსი. მიყვარს ცხოველები და წესრიგი. თქვენი საქმე მარტივია - აჭამეთ ბულდოგები, გაისეირნეთ ბოა კონსტრიქტორი, კვირაში ერთხელ გაასუფთავეთ აკვარიუმი ნიანგთან ერთად და თვალი ადევნეთ მორიელს, რომ ბულდოგმა არ შეგაწუხოთ. მეპატრონის მოსვლამდე ხუთი წუთით ადრე მიმოფანტეთ ვარდის ფურცლები ბილიკზე, როდესაც ის მიდის აბანოში, აწიეთ დროშა აბაზანაში, როდესაც ის სადილზე დაჯდება, დარეკეთ ზარი.
ტოლიკმა სწრაფად გაარკვია. მთელი ორი კვირა ვიმუშავე. შემდეგ ორი კვირა ფსიქიატრიულ საავადმყოფოში ვისვენებდი. იცი რა მოხდა იქ? საგზაო პოლიციის ამ კაპიტანს მიენიჭა მაიორის წოდება სამშობლოს წინაშე გაწეული უზარმაზარი სამსახურისთვის და მან გადაწყვიტა ეს აღენიშნა და მოეწყო მცირე მიღება საკუთარ სახლში. დავურეკე ჩემს უფროსებს, კოლეგებს, ნაცნობებს, ხელოვანებს, ჟურნალისტებს-მეძავებს, ჟურნალისტებს და მეძავებს. და ტოლიკამ უთხრა, რომ ყველა ცხოველი ერთ ოთახში ჩაეკეტა. და ერთი არსებაც რომ გამოვიდეს და შეაშინოს ვინმე ხელისუფლებისგან... მისმინეთ, მაგრამ ახლა გვაქვს ახალი ვარსკვლავიგარეცხვა... ეს უბრალო საქმე არ არის, ეს მთელი რიტუალია, რომელიც ჯერ უნდა დაიცვან. ჯერ შენს მინისტრს დალიე, მერე მინისტრის მოადგილეს, მერე კადრების განყოფილების უფროსს და მერე დაიბანე შენი წოდება.
ჰოდა, ერთი საათის შემდეგ მაიორი ხელებსა და მუხლებზე იყო, სირენით, ყვიროდა, რადარით იმალებოდა ბაღის ხალიჩის ქვეშ, შემდეგ კი გადაწყვიტა ცხოველებს ეჩვენებინა, რამდენად საინტერესოა მისი ცხოველები. და ტოლიკმა გააფრთხილა, რომ მორიელი დღეს ნერვიულობდა, ალბათ, ხმამაღალი მუსიკისგან, ნიანგი კი გაბრაზდა, რადგან მისი მეგობარი გასაბერი ნიანგი დღეს აფეთქდა და ბულდოგი მოწყენილი იყო, ან ბურთი უნდოდა ან კატა. და ამ სულელმა ტოლიკი გააძევა, ყველა კარი გააღო და ყველა ცხოველი გაათავისუფლა. ორ პოდპოლკოვნიკს კი ნაადრევი მშობიარობა ჰქონდა, რადგან ობობა კვერცხისმჭამელია, დიდი და ძალიან უყვარს უცხო ადამიანებთან შეხება...
[დანარჩენი იხილეთ ონლაინ]

შეგიძლიათ ახალგაზრდებს აუხსნათ, რა არის საკულტო პროგრამა Around Laughter-ში? იქნებ დროა ეს ოცდაათი წლის ახალგაზრდებს ავუხსნა: ჩემი ბავშვობის მოგონებების მიხედვით, იყვნენ კვამლით სავსე და ძირითადად შუახნის ადამიანები, რომლებიც ხუმრობდნენ ასეთი საშინელი ქვის სახეებით.

იცით, მაგრამ ისინი ნამდვილად ენატრებიან. ეს ხალხისთვის საყვარელი ცნობილი ადამიანები იყვნენ. ახლა რატომღაც საშინელი ლტოლვაა მათ მიმართ. და ყველას უცებ მოუნდა, რომ იგივე ყოფილიყო, რაც მაშინ იყო. ეს ფენომენი მეც მაინტერესებს: და მინდა ვიცოდე, რატომ არ არის ამჟამინდელი მაყურებელი სრულად კმაყოფილი ამ ხმამაღალი ახალგაზრდებით, რომლებიც საუბრობენ საკუთარ ენაზე, ახალგაზრდებისთვის გასაგებ ენაზე, თავისუფალნი არიან ჟესტებით და ადვილად მართავენ უცენზურო ლექსიკას. რად გვინდა ახლა ის პირქუში, ქაღალდის კითხვა, ხან მღელვარე, ძალიან მზაკვარი და ზოგჯერ სულაც არ გაბედული ხალხი?

- Ნიჭი?

მოდით, ცალ-ცალკე აღვადგინოთ იგი. ჯერ შევადაროთ რაოდენობა: იუმორის წილი მაშინ და ახლა. ფიზიკაში არ ვარ ძლიერი, მაგრამ მაშინდელი "სიცილის ირგვლივ" წილი ყველა ახლანდელს აჭარბებს იუმორისტული პროგრამებირადგან მის გვერდით არაფერი იყო. ჯერ კიდევ არ იყო პატარა აისბერგი ჰორიზონტზე - მთელი განრიგი დაიგეგმა წარმოების დრამებს, თეატრალურ კლასიკას, "სოფლის საათს", "ლენინის უნივერსიტეტის მილიონებს" და ძალიან სპორადულ კონცერტებს ან "ოგონიკებს" შორის.

© პირველი არხი

- და KVN?

1971 წლიდან 1986 წლამდე, KVN არ იყო ეთერში. გაჩნდა შორის " ოქროს თევზი“, „ტერემოკი“, „პოლიციის კონცერტებზე“ იუმორის რამდენიმე ნაპერწკალი ისმოდა. ზოგიერთ "ოგონიოკში" შეიძლება წააწყდეთ რაიკინს და ბენზიანოვს, მიროვს და ნოვიცკის, შტეფსელს და ტარაპუნკას. "სიცილის ირგვლივ" გამოჩნდა საჭირო მომენტში და საჭირო ადგილას - სტაგნაციის უდაბნოში, ბუმბულის ბალახს შორის. გარშემო ცხოვრება უფრო მხიარული იყო, ვიდრე "სიცილის ირგვლივ". მაგალითად, გენერალური მდივანი მისი დიქციაა, რომელზეც ერთი შეხედვით წესიერმა ადამიანმა არ უნდა გაიცინოს. მაგრამ შეკავების ძალა აღარ იყო, რადგან ყველას ესმოდა: ქვეყანა ჩიხში იყო მისული, სადაც აღარ იყო საშინელი.

ადამიანები, რომლებიც თქვენ აღწერეთ, როგორც პირქუში, გაუპარსავი და კვამლიანი, სინამდვილეში იყვნენ წესიერი, ინტელექტუალური, ზომიერად მდგრადი, რასაც ეს სახელმწიფო მანქანა აკეთებდა ხალხის ცნობიერებას. დახრილი, უზარმაზარი, ავღანეთზე დადებული თათი. რაღაც უცნაური ქვეყანა, რომელშიც, მიუხედავად ამისა, მხიარული სიმღერები ჟღერდა. პროგრამა გამოჩნდა იმის გამო, რომ რაიმე სახის სარქველი იყო საჭირო. და სწორედ მაშინ გამოჩნდა "სიცილის ირგვლივ", რომელმაც მიიღო პროგრამის ნიღაბი, სადაც, როგორც ჩანს, ყველაფერი დაშვებულია.

ილუზია, რომ მასში სატირები იყვნენ გაბედულები, თავისუფალნი და ამბობდნენ, რაც უნდოდათ, დღემდე შემორჩა. როცა გაჩნდა ამბავი, რომ ეთერში გაჩნდებოდა „სიცილის ირგვლივ“, ფეისბუქის ყველა ჩვენმა სიბილმა დაიწყო ყვირილი - სად მივიღოთ ეს ჭკუა ამდენით. სისხლიანი რეჟიმი. ფიზიკოსები ამას მხედველობის აბერაციას უწოდებენ. წარმოგიდგენიათ ეს ჭკუა 1980 წელს იმდროინდელი რედაქტირებით?

ყველა ეს გათავისუფლებული რედაქტორი დაბრუნდა, ადამიანთა მთელი ეს უმუშევარი ბანდა, რომელიც თვალყურს ადევნებდა იმას, რისი თქმაც შეიძლებოდა ან არ შეიძლებოდა ისეთ განსაკუთრებით საზეიმო შემთხვევებში, როგორიცაა პოლიციის დღესასწაული.

როდესაც პირველმა არხმა გამომიყვანა ანონსისთვის 1983 წელს - როცა ივანოვი აცხადებს და მე გამოვჩნდი დარბაზიდან, ამოვიღებ... გერუნდს... ჯიბიდან კალამი ამოვიღე, რომელიც მაჩვენებლად უნდა ქცეულიყო. ანუ სცენაზე ავედი გიდის მონოლოგის შესასრულებლად. შემდეგ კი, ჟვანეცკის მსგავსად: „ბიჭი შეკრთა და მაშინვე დაბერდა...“ ეთერში, ეს მაჩვენებელი სადღაც გაქრა და ბიჭმა, თავი მხარზე მიყრდნობილმა, დაიწყო ვიღაც უცნობ ლუსის დარეკვა. მთელი წლების განმავლობაში...

იცით, რა მოხდა ამ "ჯიქის" დროს? მონოლოგი "სანანური მარიამ მაგდალინელი" უბრალოდ ამოიჭრა - ის არ გასულა. მასში ყველაზე საშინელი და საშიში ფრაზა აღმოჩნდა „...ზოგიერთ დასავლეთში თვლიან, რომ ეს კოლიბრია“, როდესაც ვსაუბრობდი ფრინველებზე, რომლებიც მე ვაჩვენე ელ გრეკოს ნახატზე. წარმოგიდგენიათ ამ შოუს გამბედაობა და პირდაპირობა, თუ ასეთი მონოლოგი, რომელიც ახლა უდანაშაულოდ აღიქმება, მაშინ ამოიჭრა?

იუმორის კომპენსირება სხვა რამით იყო - ამ გონიერი თვალის ჩაკვრით. ანუ შესასვლელში მეზობლებზეა ლაპარაკი, მაგრამ რეალურად, უბედურების მიღმა, ჩვენი ცხოვრების აბსურდულობის მიღმა, ქვეყნის პრობლემები იზრდება. რასაც მოგვიანებით უწოდეს სიტყვა „მესიჯი“ მოთავსდა ქაღალდზე, რომელიც საბჭოთა ავტორებმა მოზილეს. და მათი ცალკეული ფრაზების სისულელეების მიღმა, ჩვენ მივხვდით, რომ ისინი ჩვენთვის ძვირფასი თანამოსაუბრეები იყვნენ, რომ ისინი მზად იყვნენ ბევრად მეტი ეთქვათ სხვადასხვა პირობებში.

დიახ, ჩვენ ალბათ შევთანხმდებით, რომ ეს არ იყო ყველაზე მკვეთრი შოუ, რაც კი ოდესმე გინახავთ თქვენს ცხოვრებაში. ეს უფრო გვიან, განსაკუთრებით მაშინ, როცა ყველაფერი უკვე გაკეთებული იყო... პოლიციის დღეს კონცერტზე გამოსასვლელად მოვედი და რაღაც უფრო მკვეთრი მთხოვეს - ყოველგვარი აუდიენციის გარეშე. ელცინი და ჩუბაისი ისხდნენ დარბაზში და მთხოვდნენ, უფრო მახვილი ვყოფილიყავი. მე, მძიმე გამოცდილებით ნასწავლი, ყური მოვიწმინდე და ვფიქრობდი, რომ არასწორად გავიგე. მაგრამ საბედნიეროდ ეს დიდხანს არ გაგრძელებულა. Დიდი ხნით არა. შემდეგ ყველა ეს გათავისუფლებული რედაქტორი დაბრუნდა, ადამიანთა მთელი ეს უმუშევარი ბანდა, რომელიც თვალყურს ადევნებდა იმას, რისი თქმაც შეიძლებოდა ან არ შეიძლებოდა ისეთ განსაკუთრებით საზეიმო შემთხვევებში, როგორიცაა პოლიციელების დღესასწაული.

პირველი არხის განცხადება

- ეს არის შიფრინის ხელმოწერის ნომერი ლუსის შესახებ - ნანობთ, რომ მან ასეთი მოწონება გამოიჩინა თქვენს მიმართ?

აბა, ეს ქურდის ნომერია, გესმის? ბევრი რამ მომპარა, რასაც ახლა ნელ-ნელა აქეთ-იქით ვპოულობ. შესაძლოა ისიც არ იყო ცუდი. მაგრამ მან ჩემი ახალგაზრდობა მომპარა, მართალი გითხრათ. მხატვრად ვსწავლობდი და არა ლუსის ქმარი. იმდროინდელი ტელევიზიის სტანდარტებით, დანარჩენ ნომრებში დიდად არ გამიმართლა. აქ არის "ლუსი" - ეს იყო ერთგვარი ნიშა, რომელიც სიმშვიდეს აძლევდა რედაქტორებს და ეს არ შეუქმნია რაიმე უბედურებას მე და კოკლიუშკინს. ეს ისეთი გამოცდილი და ნამდვილი ნიღაბია. მაგრამ, რა თქმა უნდა, სხვა რამის გაკეთება მინდოდა და გავაკეთე, მაგრამ მაუწყებლობის გარეშე.

-საიდან გაჩნდა ეს "ლუსი"?

A4 საბეჭდი ფურცლიდან, რომელზეც კოკლიუშკინმა ერთხელ დაწერა თავისი მონოლოგი "ალე, ლუსია" და მიიტანა, როგორც ახლა მახსოვს, გოგოლის ბულვარზე გოგოლის ძეგლთან. დიდი მწერლის მარჯვნივ სკამზე ტექსტებით საქაღალდე გახსნა და ხანგრძლივი თანამშრომლობის დასაწყისი აღვნიშნეთ. ის უკვე თამაშობდა "სიცილის გარშემო", თანამშრომლობდა "საღამოს მოსკოვთან", წერდა ფელეტონებს, მე კი ახალგაზრდა და პერსპექტიული ვიყავი. "ლუსი" რომ მივიღე, კონკურსზე წავიკითხე, როგორც "ენკორი" - სცენაზე არის ასეთი ტერმინი, ეს რაღაც პატარაა, გარდა მთავარი სპექტაკლისა. „სიცილის ირგვლივ“ რომ მივედი, გადავწყვიტეთ, „მაგდალინელი“ ჩამეწერა და მაყურებლისთვის „ლუსი“ შემესრულებინა. პირიქითაც გამოვიდა: „მაგდალენა“ კალათში დარჩა, „ლუსიმ“ დამიწყო ბიძგი და ბრძანება.

"ლუსის" უბედურება 1990-იან წლებში

- ლუსის მიმართ თქვენი პრეტენზია იმას უკავშირდება, რომ ვიქტიუკთან სწავლობდით და მასთან ერთად თამაშობდით? ოდესმე გინახავთ საკუთარი თავი სცენაზე?

ვიქტიუკის თეატრში ვითამაშებდი, რამდენიც მინდოდა, სხვადასხვა მონოლოგების წაკითხვა, მემღერა, ცეკვაც კი, პანტომიმის ჩვენება და ფარიკაობა, მაგრამ გადაცემა არ მქონდა! მაგრამ მეტროპოლიტენ არტისტს რაღაც მომავლის იმედი უნდა ჰქონდეს და პოპ არტისტის მომავალი მისია სოლო კარიერა, დიახ? თქვენ უნდა იცოდეთ ეს, რომ გსურთ მასზე წასვლა. ეს არის ის, რაზეც ეს ყველაფერი ჩამოყალიბდა. მთელი საესტრადო და საკონცერტო სცენა მოსკოვში მიცნობდა, რადგან უკვე მქონდა ნომრები, რომლებთანაც ვმუშაობდი მსახიობთა სახლში, მხატვართა ცენტრალურ სახლში და მეცნიერთა სახლში. დიდი ხნის ბიჭი ვიყავი. ჩემს სათავსოში მქონდა ჟვანეცკისა და კოკლიუშკინის შეუვსებელი მონოლოგები. კონცერტებზე კი ჩემი ხალხის დესერტად გამოვჩნდი. მაგრამ მე ასევე მომიწია ქვეყნის გარშემო მოგზაურობა, როგორმე უნდა დავჯდე პლაკატებზე და მაყურებელი მომეპოვებინა. სამწუხაროდ, საკავშირო კონკურსში გამარჯვების შემდეგაც კი, საკავშირო მაუწყებლობა მკაცრად დახურული იყო ჩემთვის.

- "სიცილის გარშემო" მაშინ ტელევიზიაში ყოველგვარი კონკურენციის გარეშე არსებობდა. ახლა სხვა სიტუაციაა. როგორ აფასებთ რუსული იუმორის დღევანდელ მდგომარეობას?

მეჩვენება, რომ პირველი არხი ერთადერთი სწორი გზით მოიქცა: ის არ გავიდა ახალი ფორმატივინც გადადის ტრანზიტით პროგრამიდან გადაცემაში სხვა არხებზე.

- როგორია ახალი ფორმატი?

ორ არხს შორის ასეთი გამოუთქმელი მეტოქეობაა: პირველზე დიდი ხნის განმავლობაში არ იყო პოპ-იუმორი მას შემდეგ, რაც გალკინი და პეტროსიანი წავიდნენ "რუსეთში". და რატომღაც ჩვეულებრივი გახდა იმის დაჯერება, რომ „მეორე არხი“ ეხება პოპულარულ, ხელმისაწვდომ, მასობრივ გართობას და პირველი კრეატიული იდეებითა და პროექტებით მოდის. "რუსიაზე" "ფულ ჰაუსის" დროიდან მოყოლებული გენერატორივით აგრძელებს მოძრავი მანქანა შემთხვევითი რიცხვებიაწარმოეთ იუმორი ასამბლეის ხაზზე. პირველმა არ გადაათრია ჩემი კოლეგების მთელი ეს სტრიქონი... ჩვენს "სიცილის გარშემო" სხვა ხალხია; ასევე არიან ქსელური ბლოგების ავტორები, რომლებიც ნაკლებად სავარაუდოა, რომ იპოვოთ Full House-ში ან Distorting Mirror-ში.

- თქვენ თვითონ უკვე შეიძლება ჩაითვალოთ ბლოგების ავტორად - თქვენი აქტიურობისა და პოპულარობის გათვალისწინებით ფეისბუქი. ადევნებთ თვალყურს ონლაინ იუმორს? რამდენად წინ არის ის, რასაც ჩვენ ვხედავთ ფედერალურ არხებზე?

ბევრად წინ. ისინი უბრალოდ ტრიალებენ სხვადასხვა ორბიტაზე. სატელევიზიო იუმორი, გარდა ახალგაზრდული პროექტებისა, Comedy Club, რამდენიმე სინათლის წლით ჩამორჩება ინტერნეტს. ის ისევ რეალობაშია, სადაც ცხოვრობენ სახლის მენეჯერები, მოღალატე ქმრები და დედამთილი. ანუ ამ მონიშნული ბარათების მთელი გემბანი, რომელიც არასოდეს გიღალატებთ.

- რუსული სატელევიზიო იუმორის ყველაზე მომგებიანი ვერსია რჩება ქალად ჩაცმული მამაკაცი...

ცოტა ხნის წინ გადაღებები მქონდა "კომიკოსთა თავშესაფარში" TVC-ზე - მსახიობთა შეკრება, რომელიც ეძღვნება ქალებს. უცებ წამოვწიე ამ შენიღბვის თემა და აღმოვაჩინე, რომ ის რეალურად ძალიან პოპულარულია ჰოლივუდში საპირისპირო ამბავიროცა ქალები მამაკაცებს თამაშობენ. უთვალავი მაგალითია – ბრედ პიტის ცოლიდან დაწყებული ამ ებრაელი ბიჭით ბარბრა სტრეიზანდიდან. იქ ქალებმაც მიიღეს ოსკარი მამაკაცის როლები. გასახდელი ოთახები მომგებიანია არა მხოლოდ დამახინჯებულ სარკეში - ისინი უნივერსალურია. ეს არის შექსპირის მეთორმეტე ღამე, ჰუსარების ბალადა - რატომაც არა? „კაცი-ქალის“, „ქალი-კაცის“ ეს ინვერსია მუშაობს იმიტომ, რომ შეიცავს აბსურდს და ამაში არაფერია გასაკიცხი. როდის ხდება ის ბანალურობარა თქმა უნდა, შეგიძლიათ გაგიჟდეთ. მკერდი დეიდა და მკერდი დეიდებთან, დეიდებისგან განცალკევებით, რა თქმა უნდა, საშინელებაა.

მახსოვს შუა საუკუნეების ექიმი პარაცელსუსის ფრაზა, რომელიც ამბობდა, რომ მხოლოდ დოზა აქცევს იმავე ნივთიერებას წამლად ან შხამად. ნებისმიერი იუმორი არ იქნება ისეთი უსიამოვნო, ჰომეოპათიური დოზებით რომ მიეცეს. რადგან ყველა იუმორს აქვს თავისი სამიზნე აუდიტორია. მე არ ვიცი უნივერსალური იუმორი - კარგად, ჩაპლინი, შეიძლება რაიკინი. შემდეგ კი ვიცნობდი ერთ საყრდენ დიდგვაროვან ქალს, რომელიც ვერ იტანდა რაიკინს - მან გულში დამჭრა. როგორ შეიძლება მას არ უყვარდეს ჩემი კერპი?

- რუსული იუმორის შედარება დასავლურ იუმორთან იქნება შესაძლებელი?

1991 წელს, როდესაც პირველად ჩავედი შტატებში, როგორც ჩვენი სპორტსმენების მხარდამჭერი ჯგუფის ნაწილი სიეტლის გუდვილის თამაშებზე, მოვხვდი კომედიურ კლუბში. მე და კლარა ნოვიკოვას თარჯიმნის დახმარებით რაღაც უნდა გვეჩვენებინა. ახლა ეს კულტურა რუსეთში გაჩნდა, ის გახდა ჩვენი დასვენების ნაწილი, რომ აღარაფერი ვთქვათ სამაუწყებლო ქსელზე, რომელსაც აქვს კომედია ქალი. მაგრამ შემდეგ შოკში ვიყავი, რადგან არ მესმოდა, როგორ მოხდა ეს. მეჩვენებოდა, რომ იუმორი რაიკინი იყო. როცა ხალხი სხედან ლამაზ დარბაზში და ის, დიდი, გამოდის და მონოლოგს აკეთებს, გზად ნიღბებს იცვლის. მე დავინახე, რომ ადამიანი უქმნის განცდას, რომ რაღაცას იგონებს ფრენის დროს, საკუთარ თავს უფლებას აძლევს გააკეთოს უხამსი ჟესტები, ჩადოს მიკროფონი ფეხებს შორის, დაიჭიროს აუდიტორია, დაუკავშირდეს მათ ნაცნობი გზით - ჩემს თავში რევოლუცია მოხდა. . ჩემთვის ეს აკრძალული ხილივით იყო. თითქოს რომელიმე კლუბის სარდაფში ვიყო, რადგან იქ ყველაფერი იდუმალიც და გაუგებარიც მეჩვენებოდა. ამას წლების შემდეგ მივედით და ის ინერცია, რომლის წარმოთქმაც მხოლოდ სცენიდან შეგიძლიათ, რაც სამი ბეჭედია, ჩემზე დიდი ხნის განმავლობაში დომინირებდა.

© პირველი არხი

- იგრძნობა, რომ ის დომინირებს ძველი სკოლის ბევრ კომიკოსზე.

ახლა სადღაც არქივში ჩემს გამხმარ ქაღალდს შორის ვიპოვე ეს ტექსტი, აკრეფილი საბეჭდ მანქანაზე დარტყმული ასოებით და ვერ ვხვდები, რა ხელმძღვანელობდა ხალხს, ვინც აკრძალა ეს ნომერი. იმდენი ევფემიზმი იყო, ჟვანეცკიმაც კი ჩამოაყალიბა პრეზერვატივების დეფიციტი: „და ესენი, ეს... ბავშვების მოწინააღმდეგეები...“ აბა, მისმინეთ, ფაშა ვოლიას ან გარიკ ხარლამოვს ერთი წამი მაინც ექნებათ დაბნეულობა სიტყვის წარმოთქმამდე. "პრეზერვატივი"? შემდეგ კი ეს სიტყვა გამოუთქმელი იყო, არ შეიძლებოდა მისი რეალიზება, გაჟღერება. ჟვანეცკისაც კი - იმ დროს უკვე ცნობილი - ჯერ კიდევ ჰყავდა ეს "ბავშვების მოწინააღმდეგე". არა მისი მოკრძალების გამო, არამედ იმიტომ, რომ ეს უბრალოდ არ ისმოდა.

- რას იტყვის თქვენი შინაგანი რედაქტორი, თუ ჯერ "სიცილის გარშემო" ხუმრობას შეეცდებით, თქვით?

ახლა რედაქტორი მირჩევს დავისვენო და ისიამოვნო იმით, რისი გაკეთებაც შემიძლია ჩემს პროფესიაში. ჩემს პროფესიაში კი ახლა შემიძლია, ცხოვრებამ მასწავლა, ვისაუბრო იმაზე, რაც იმდროინდელმა სიცილმა გვასწავლა ასე კარგად. დარწმუნებული არ ვარ, რომ დიმონზე საუბარიც კი მჭირდება, რომ ეს ჩემი მისიაა. არაორგანული იქნება, ეს ჩემთვის დამახასიათებელი არ არის. არა მხოლოდ რედაქტორის გამო, არამედ უბრალოდ იმიტომ, რომ მიყვარს ადამიანების ჩვენება. მიყვარს განსაკუთრებული სახის ადამიანების გამოსახვა: აბსურდული, არაკორექტული... ადამიანები, რომლებიც თავიანთი ექსცენტრიულობის გამო გვახალისებენ. ესენი არ არიან გმირები, ისინი არასდროს აკაკუნებენ მაგიდაზე. რატომ გინდა ასე ძალიან ცხარე? ჩვენ ახლა გადავდივართ ჩვენს ჩვეულებრივ რუბრიკაზე "კითხვა ინტერვიუერთან". რატომ ეძებთ ბოროტ ჭკუას ასე ძალიან, ამატებს თუ არა იუმორს?

- ცხარე ხარისხს მატებს - ეტყობა.

მეჩვენება, რომ ახლა პარალელურად არის ონლაინ იუმორის ელემენტი, რომელიც არის ძალიან თავხედური და ზოგჯერ ისტერიული. ის დემონიზირებს ყოველდღიურ ცხოვრებას, ჩვენს რეალობას. აგიხსნით რატომ. ასე რომ, მე დავიბადე 60 წლის წინ შორეულ ადგილას - კოლიმაში, სოფელ სუსუმანში, სადაც მამაჩემი 17 წელი მსახურობდა. ომის შემდეგ 11 წლის შემდეგ დავიბადე, საუბრებიდან, ატმოსფეროდან, ყველაფრისგან, რაც ბავშვის მგრძნობელობას ასაზრდოებდა, დაახლოებით წარმომიდგენია რა არის ნამდვილად ცუდი. ეს არის შიმშილი, ომი, რეპრესიები. ეს მავთულები ფაქტიურად ერთი კილომეტრია იმ ყაზარმიდან, სადაც მე დავიბადე. იქ ყველაფერი მავთულხლართებით იყო გარშემორტყმული. მე მესმის, რომ ეს საშინელია მის უკან.

ან, მაგალითად, მე მივედი გამოცდაზე დიამატში და ასოცირებულმა პროფესორმა იზვოლინამ GITIS-ში მკითხა: "რა არის ეს შენს კისერზე ჩამოკიდებული?" მე ვამბობ: "ოჰ, ეს ორი სამკუთხედია." და იყო დედაჩემის მიერ მიცემული პატარა გასაღების ჯაჭვი, დავითის ფარი, რომელიც ოთხმოციანი წლების დასაწყისში ებრაელ სტუდენტ ბიჭზე უკვე ერთგვარი წინა მხარე იყო. ეს გაშავებული ვერცხლისგანაა, დედამ მაჩუქა - როგორ არ ჩავიცვა. ფაქტიურად მეორე დღეს გაჩნდა ჩემი გაძევების საკითხი. Რისთვის? ამ იდიოტური გასაღებისთვის. მან ასევე წაიკითხა ლექცია იმის შესახებ, თუ რამდენი ბოროტება მოხდა ამ ფარის გამო მსოფლიოში. შაროევის კურსზე ვსწავლობდი, მადლობა ღმერთს, ერთმა სიტყვამ ჩააქრო ეს ტალღა. რამდენიმე გამოსვლები უკვე მოფიქრებული მქონდა, ძილში, ღამის სიბნელეში ვეკამათებოდი ამ იზვოლინას: „რა გგონია, არასოდეს იცი, რა მოხდა ისტორიაში ჯვრის ჩრდილში?

მეხსიერების ეს პატარა ციმციმები ჩემთვის შიშის რეცეპტორებს ემსახურება. კარგად მესმის, რა არის დანგრეული ბედი. ეს ერთი ცნობილი ფრაზაახმატოვა ვეგეტარიანულ დროზე - მე მზად ვარ გიპასუხო ყველა თქვენს გოდებაზე პირდაპირ რულეტით. მე მჯერა, რომ ჩვენ ვცხოვრობთ აბსოლუტურად ვეგეტარიანულ დროში, რაც ცოდვადაც კი არის შედარება ხორცისმჭამელებთან.

აი, კიდევ ერთი მაგალითი თქვენთვის... კარგი, კარგი, გვარების გარეშე გავაკეთოთ. ასე რომ, ერთი დიქტორი ურეკავს მეორეს და, რადგან ეს დიქტორი ბრეჟნევი კარგად იყო, ტელეფონში ამ ხმით რაღაცას ეუბნება. 1981, გენერალური მდივანი ცოცხალია. მაშინ ბრეჟნევის ხმა ისმოდა მხოლოდ კომპანიაში, სადაც ერთმანეთს ენდობოდნენ, რადგან სასაცილო იყო. ასე რომ, მეორე დღეს ეს "პაროდისტი" აღარ მუშაობდა ცენტრალური ტელევიზია. უბრალოდ, მეორე გამომცემელს გაუმართლა, რომ თავდაცვის სამინისტროში რაღაც მაღალი რანგის რძალი იყო და, როგორც გესმით, ტელეფონს უსმენდნენ. მაგრამ ეს არ იყო 1937 წელს.

რედაქტორი, რა თქმა უნდა, ჩემშია და არ ვიცი, როგორ ჯდება იქ. მაგრამ ეს არ არის ყველაფერი, რაზეც მას ევალება. ის წყვეტს სიტყვებს „ტრაკი“, მთელი შეტევის ხაზს, ბევრ რამეს კვეთს ჩემგან. ნება მომეცით გითხრათ, იყო დრო, როდესაც სიტყვა "ხორცი"აც კი უვნებელი მეჩვენებოდა. ეს დამოკიდებული იყო კონტექსტზე: მაგალითად, ამან შეიძლება გამოიწვიოს ასოციაციები ხორცის ნაკლებობასთან.

ცნობისმოყვარეებისთვის: სცენა, რომელზეც შიფრინი საუბრობს გოგონა კატიასადმი მიძღვნილი ფილმიდან, რომელიც ოპოზიციაში გაგზავნეს 2009–2010 წლებში, იწყება 28-ე წუთზე.

თქვენ შიგნით გაქვთ ეს გათიშვის მოწყობილობა, მაგრამ გარეგნულად სრულიად განსხვავებულად გამოიყურებით, ვიდრე მოსკონცერტის დროს. ისეთი დელიკატური იყავი, მაგრამ ფაქტიურად ჯოკი გახდი. ასევე ლუსიას ბრალია ის, რომ ნახიმ ზალმანოვიჩ შიფრინი დაინტერესდა ბოდიბილდინგით?

- "ბოდიბილდინგი" - ძლიერი სიტყვაჩვენი მიზნებისთვის, ეს არის ფიტნეს ჟურნალის გარეკანიდან. მერე რა, ჩვენ ჯერ დემონიზირდით საბჭოთა ძალაუფლებადა ახლა ლუსის დემონიზაციას მოვახდენთ? ამ კითხვაზე პასუხის სხვა ვერსია გამოვიტანე: ვფიქრობ, ეს უფრო ჩემს ზოგიერთ შინაგან კომპლექსს უკავშირდება, ვიდრე გარეგნულს. თუმცა ერთხელ სასაცილო აღმოჩნდა. ერთხელ მე გამოვჩნდი პუგაჩოვას ბინის ზღურბლზე - მარტში ვემზადებოდით "ოგონიოკის" გადასაღებად - მან მხოლოდ კართან გაშეშდა: "მე მეგონა, 40 წლის იყავი". და ეს იყო რაღაც 89 წელი, ან რაღაც. შემდეგ კი გურჩენკომ ისევ დამარტყა. ის მოვიდა ჩემს ერთ-ერთ სპექტაკლზე და მკითხა: "რამდენი წლის ხარ დღეს?" ისე, ნომერი დავასახელე. და ის: "მე მეგონა, რომ შენ ბევრად უფროსი იყავი." ყოველთვის ვიღებდი ზარებს, რომ ჩემი შინაგანი ასაკისთვის შეუფერებელი ვიყავი. და რაც მთავარია, არათანმიმდევრული ვიყავი ჩემს ოცნებებთან. ბევრი რამის თამაში მინდოდა. ჟვანეცკის მსგავსად, გახსოვთ, "დარბაზი არ ადგება, როცა მე გამოვჩნდები"? ასე რომ, მე უკვე მივხვდი, რომ არ ვითამაშებდი ამას და ამას, რადგან მე ვარ ის, ვინც ვარ.

როგორც კი სპორტდარბაზში ერთი წლით წავედი, როგორც ვახტანგოვის სპექტაკლში „აღარ გიცნობ, ძვირფასო“, ვიქტიუკმა, რომელიც პირველივე წლიდან მიცნობდა, მაისურს ათვალიერებდა, თქვა: „მაგრამ ყველაფერი კარგადაა. შენთან ერთად...“ და გვაშორა მაკოვეცკის! თითქმის მთელი მეორე მოქმედება მკერდი ვითამაშეთ. უცებ მივხვდი, რომ პირველად შემეძლო ამის გაკეთება უხერხულობის გარეშე - გამოვსახე მაკსაკოვას შეყვარებული. და ამან არ გამოიწვია ჩემთვის შინაგანი "ოჰ, რატომ, შეიძლება არა მე, მაგრამ შეიძლება შემდეგ ჯერზე." ახლა კი სერიალში "ფილფაკი" და მირზოევის ფილმში "მას ერქვა მუმუ", საკუთარი თავის გამოვლენის თხოვნამ არ შემაწუხა.

მაგრამ საქმე, რა თქმა უნდა, ეს არ არის - არა რამდენი კუბი. არასდროს გამიზომია ბიცეფსი. საქმე იმაშია, რომ ძალამ დამაჯერა. არის სიტყვა "სოციალიზაცია" და ეს სპორტი ძალიან სოციალიზაციაა: სპორტისადმი გატაცება ძალიან სოციალიზაციაა, რადგან ამის გასაკეთებლად სპორტდარბაზში უნდა წახვიდე. მიჩვეული ვარ ჩემს გარემოს: თანამემამულე მსახიობებს, გაუთავებელ ისტორიებს – უკვე ზეპირად ვიცი ნებისმიერი ინტერპრეტაციით. და დარბაზი მაძლევს კომუნიკაციას - ეს არის პატარა საზოგადოება, რომელიც აბსოლუტურად შედგება სხვადასხვა პროფესიის. და მომწონს ეს კავშირი შესაძლო მაყურებელთან. იქ ვურთიერთობ, ვცხოვრობ ისეთი ცხოვრებით, რომელიც ბოლო დრომდე ჩემს განრიგში არ იყო. ვგულისხმობ, მე არ მქონდა წვდომა მოსიარულეებთან, არ ვიღებ რაიმე ინფორმაციას ცხოვრებიდან. და აი, ორთქლის ოთახში ვიჯექი მოადგილესთან ერთად, ვსვამ პროტეინ-შეიკს ბარში უმაღლესი დონის მენეჯერთან ერთად და ვსწავლობ პროგნოზებს შემდეგი საუკუნისთვის (ეკონომისტი და ჟურნალისტი) ნიკიტა კრიჩევსკისგან. ეს ბევრს ეხმარება. გარდა ამისა, ეს არის კიდევ რამდენიმე პირადი ჩანაწერი. ჩემი საწყალი დედა: წარმოიდგენდა ის ბიჭი, რომელიც პირველ კლასში იყო მუსიკალური სკოლათვალის ექიმთან გამოგზავნეს ნოტებზე თვალისმომჭრელად, 125 კილოგრამს აწევს? Როგორ?

ჩვენ მზად ვართ თვალებში ჩაგხედოთ ზაფხულის საუკეთესო დღეს - 3 აგვისტოს, აფიშას პიკნიკზე. Cure, Pusha-T, Basta, Gruppa Skryptonite, Mura Masa, Eighteen - და ეს მხოლოდ დასაწყისია.