ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಯಾರು? ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್ ವಿಭಾಗದ ಇತಿಹಾಸ. "ಬಿದ್ದು ಬದುಕುವುದು"

ಏಪ್ರಿಲ್ 23, 1964 ರಂದು ಮಾಸ್ಕೋ ಡ್ರಾಮಾ ಮತ್ತು ಕಾಮಿಡಿ ಥಿಯೇಟರ್ (1946 ರಲ್ಲಿ ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ) ತಂಡದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ.
1964 ರಲ್ಲಿ, ಹೊಸ ಮುಖ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಮಾಸ್ಕೋ ಡ್ರಾಮಾ ಮತ್ತು ಕಾಮಿಡಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗೆ ಬಂದರು, ಇದು ಟಗಾಂಕಾದಲ್ಲಿದೆ, - ಅವರ ಹೆಸರಿನ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಕಲಾವಿದ. ಉದಾ. ವಖ್ತಾಂಗೊವ್, ಹೆಸರಿನ ನಾಟಕ ಶಾಲೆಯ ಶಿಕ್ಷಕ. B.V. ಶುಕಿನಾ, ಯೂರಿ ಪೆಟ್ರೋವಿಚ್ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್. ಅವರು ತಮ್ಮ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಂದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಡಿಪ್ಲೊಮಾ ಪ್ರದರ್ಶನದೊಂದಿಗೆ ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಅವರ "ದಿ ಗುಡ್ ಮ್ಯಾನ್ ಆಫ್ ಸ್ಜೆಕ್ವಾನ್", ಇದು ಯುವ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಸಂಕೇತವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಇಂದಿಗೂ ಅದರಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ರಂಗಮಂದಿರವು ಅದರ ಹೆಸರನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ವಾಸಸ್ಥಳದ ನಂತರ ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ - ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್, ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ - ಸರಳವಾಗಿ ಟಗಂಕಾ.

ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಶೈಲಿಯ ಮೋಡಿ, ಜೂಜು ಮತ್ತು ಸ್ಮಾರ್ಟ್ ಆಟ, ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ತಕ್ಷಣವೇ ಮಸ್ಕೋವೈಟ್ಸ್ ಅನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿದವು. ಕೆಳಗಿನ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಕ್ರೋಢೀಕರಿಸಿದವು. D. ರೀಡ್ ಪ್ರಕಾರ "ಜಗತ್ತನ್ನು ಬೆಚ್ಚಿಬೀಳಿಸಿದ ಹತ್ತು ದಿನಗಳು" - "ಪ್ಯಾಂಟೊಮೈಮ್, ಸರ್ಕಸ್, ಸ್ಲ್ಯಾಪ್ಸ್ಟಿಕ್, ಶೂಟಿಂಗ್ನೊಂದಿಗೆ 2 ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಜಾನಪದ ಪ್ರದರ್ಶನ" - ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಕ್ರಾಂತಿಯ ಬಿಸಿ ಮತ್ತು ಹಬ್ಬದ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು. ಇಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವೂ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಹಬ್ಬವಾಯಿತು. ಆಟದ ಮುಕ್ತ ಅಂಶ, ಚದರ ಕನ್ನಡಕಗಳ ಧೈರ್ಯ, ವಖ್ತಾಂಗೊವ್ ಮತ್ತು ಮೆಯೆರ್ಹೋಲ್ಡ್ನ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು, ದಿನದ ಜೀವಂತ ಉಸಿರು - ಇವೆಲ್ಲವೂ ಟಗಂಕಾವನ್ನು ಜನಪ್ರಿಯಗೊಳಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪ್ರಮುಖವಾಗಿ ಮಾಡಿತು. ಮುಖ ಮುಚ್ಚಿಕೊಳ್ಳದೆ ನೇರವಾಗಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕರೊಂದಿಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರು. ಆಂತರಿಕ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ, ಘನತೆ, ಒಬ್ಬರ ಸ್ವಂತ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಮುದ್ರೆಯು ಅದರ ಮೊದಲ ಯುಗದ ಟಾಗಾಂಕಾ ನಟರನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಿತು - ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಲೆರಿ ಜೊಲೊಟುಖಿನ್, ಜಿನೈಡಾ ಸ್ಲಾವಿನಾ ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಾ ಡೆಮಿಡೋವಾ - ಮತ್ತು ಇದು ಇಂದಿಗೂ ಕಡ್ಡಾಯವಾಗಿರುವ ಸಂಪ್ರದಾಯವಾಗಿದೆ.

ಮತ್ತೊಂದು ಸಂಪ್ರದಾಯವೆಂದರೆ ಕಲೆಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ನ ಪಾಂಡಿತ್ಯ. ಮಾತು ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯೆ - ನಾಟಕದ ಆಧಾರ - ಸಂಗೀತ, ಚಲನೆ ಮತ್ತು ಹಾಡುಗಾರಿಕೆಯಷ್ಟೇ ಮುಖ್ಯವಾಗಿತ್ತು. ಟಾಗಾಂಕಾದಲ್ಲಿನ ಕವನ ರಂಗಮಂದಿರವು ವೊಜ್ನೆಸೆನ್ಸ್ಕಿಯ ಕವಿತೆಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ "ಆಂಟಿ-ವರ್ಲ್ಡ್ಸ್" ನಾಟಕದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು; ಮೊಜೆವ್ ಅವರ ಕಥೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ "ಅಲೈವ್" ನಾಟಕದಿಂದ - ಗದ್ಯ ರಂಗಮಂದಿರ. ರಂಗಭೂಮಿ ತನ್ನ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಪಾಠಗಳನ್ನು ನೀಡಿತು, ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಿಂದ ಚೆಕೊವ್ ಮತ್ತು ಬ್ರೆಕ್ಟ್‌ವರೆಗೆ 40 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ವಿಶ್ವ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ಅವರೊಂದಿಗೆ ನಡೆದರು. ಬೆಳ್ಳಿಯುಗ ಮತ್ತು ಯುದ್ಧ ಯುಗದ ಕವಿಗಳಾದ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮತ್ತು ಮಾಯಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಇಲ್ಲಿ ಆಳ್ವಿಕೆ ನಡೆಸಿದರು; ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿ, ಬುಲ್ಗಾಕೋವ್ ಮತ್ತು ಪಾಸ್ಟರ್ನಾಕ್, "ಗ್ರಾಮ", "ನಗರ" ಮತ್ತು ಮಿಲಿಟರಿ ಗದ್ಯದ ಕೃತಿಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ವೇದಿಕೆಯ ಮಹಾಕಾವ್ಯವನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ.

Taganka ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ನಾಗರಿಕ, ನಿರ್ಭೀತ ಚಿಂತನೆಯ ಪಾಠಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು; ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವಿಲ್ಲದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ರಂಗಭೂಮಿಯು ಸಮರ್ಥವಾಗಿರುವುದನ್ನು ಗರಿಷ್ಠವಾಗಿ ನೀಡಿತು, ಧರ್ಮಪೀಠ ಮತ್ತು ಟ್ರಿಬ್ಯೂನ್ ಆಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ, ಕಲೆಗಳ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯ - ಮತ್ತು ಜನರ ಸಭೆಯ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಅಂತಹ ಶಕ್ತಿಯುತ ಮತ್ತು ದಟ್ಟವಾದ ಸ್ನೇಹಿತರ ಪದರವು ಅವಳನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿದೆ - ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ರಾಷ್ಟ್ರದ ಬಣ್ಣ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವವರಲ್ಲಿ: ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು, ಕಲಾವಿದರು.

ಟಾಗಾಂಕಾ ಅವರ ಭವಿಷ್ಯವು ಎಂದಿಗೂ ಸುಲಭವಲ್ಲ. ಅಧಿಕಾರಿಗಳೊಂದಿಗಿನ ನಿರಂತರ ಸಂಘರ್ಷವನ್ನು ದುರಂತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಥಟ್ಟನೆ ಪರಿಹರಿಸಲಾಯಿತು: ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ವಿದೇಶಕ್ಕೆ ನಿರ್ಗಮನ, ದೇಶದಿಂದ ಬಹಿಷ್ಕಾರ, ರಂಗಭೂಮಿ, ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆ. ಐದು ವರ್ಷಗಳ ಹೊರಗಿಡುವ ವಲಯ (1984-1989) ಟಗಾಂಕಾ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಎರಡು ಅಸಮಾನ ಭಾಗಗಳಾಗಿ ಕತ್ತರಿಸಿತು. ಪೆರೆಸ್ಟ್ರೊಯಿಕಾ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ತನ್ನ ರಂಗಭೂಮಿಯನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು; ನಿಷೇಧಿತ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಪ್ರಕಟಣೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದೆ: "ಅಲೈವ್", "ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿ", "ಬೋರಿಸ್ ಗೊಡುನೋವ್". ನಾವು ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ವಿಭಜನೆಯ ಮೂಲಕ ಹೋಗಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ಅದು ಆ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಲ್ಲ, ಇದರಿಂದ ಒಂದು ಗುಂಪು ಬೇರ್ಪಟ್ಟಿತು, ತನ್ನನ್ನು "ಕಾಮನ್‌ವೆಲ್ತ್ ಆಫ್ ಟಗಂಕಾ ನಟರು" ಎಂದು ಕರೆದುಕೊಂಡಿತು. ಆದರೆ ಟಗಂಕಾ ಅವರ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನ ಇಚ್ಛೆಯನ್ನು ಮುರಿಯಲು ಅಥವಾ ತಂಡದ ಸೃಜನಶೀಲ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ನಂದಿಸಲು ಯಾರೂ ಇನ್ನೂ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಇದು ಅಷ್ಟೇನೂ ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ರಷ್ಯಾದ ನಿರ್ದೇಶನದ ಪಿತಾಮಹ ದಣಿವರಿಯದ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್, ಈಗಾಗಲೇ ತನ್ನ 80 ನೇ ಹುಟ್ಟುಹಬ್ಬದ ಹೊಸ್ತಿಲನ್ನು ದಾಟಿ, "ಫೌಸ್ಟ್" ಮತ್ತು ಒಬೆರಿಯಟ್ಸ್‌ನ ಕವನವನ್ನು ಹಂತಹಂತವಾಗಿ, ಯುವಜನರೊಂದಿಗೆ ತನ್ನನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿದ್ದಾನೆ ಮತ್ತು ಹೊಸ ದಿನದ ಲಯವನ್ನು ಹಿಡಿಯುತ್ತಾನೆ.

ತಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್. ಹಳೆಯ ದೃಶ್ಯ. ಮಾಸ್ಕೋ. ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್ (ರಸ್ತೆ 76), ನಾಟಕ ರಂಗಮಂದಿರ. ಮಾಸ್ಕೋ ಡ್ರಾಮಾ ಮತ್ತು ಕಾಮಿಡಿ ಥಿಯೇಟರ್ (1946 ರಲ್ಲಿ ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ) ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ 1964 ರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಈ ತಂಡವು ಪದವೀಧರರನ್ನು ಅವರ ಪದವಿ ಪ್ರದರ್ಶನದೊಂದಿಗೆ "ಗುಡ್ ... ... ಮಾಸ್ಕೋ (ವಿಶ್ವಕೋಶ)

ಥಿಯೇಟರ್ ಲಾಂಛನವನ್ನು 1964 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು ಮುಖ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕ ಯೂರಿ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ವೆಬ್‌ಸೈಟ್ http://taganka.theatre.ru/ ಥಿಯೇಟರ್ ಆನ್... ವಿಕಿಪೀಡಿಯಾ

ಆಧುನಿಕ ವಿಶ್ವಕೋಶ

ಥಿಯೇಟರ್ ಶಾಲೆಯ ಪದವೀಧರರನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಮಾಸ್ಕೋ ಡ್ರಾಮಾ ಮತ್ತು ಕಾಮಿಡಿ ಥಿಯೇಟರ್ (1946 ರಲ್ಲಿ ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ) ತಂಡದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ 1964 ರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಶುಕಿನ್. ಮುಖ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕರು: ಯು.ಪಿ. ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ (1964 84), ಎ.ವಿ. ಎಫ್ರೋಸ್ (1984 87), ಎನ್. ಎನ್. ಗುಬೆಂಕೊ (1987 89), ... ... ವಿಶ್ವಕೋಶ ನಿಘಂಟು

ಮಾಸ್ಕೋ ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್- ಮಾಸ್ಕೋ ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್, ನಾಟಕೀಯ, ಮಾಸ್ಕೋ ಡ್ರಾಮಾ ಮತ್ತು ಕಾಮಿಡಿ ಥಿಯೇಟರ್ (1946 ರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ) ಮತ್ತು ಬಿವಿ ಥಿಯೇಟರ್ ಶಾಲೆಯ ಪದವೀಧರರ ಗುಂಪಿನ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ 1964 ರಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. ಶುಕಿನ್. ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕರು: ಯು.ಪಿ. ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ (1964 84 ಮತ್ತು 1989 ರಿಂದ), ಎ ... ಇಲ್ಲಸ್ಟ್ರೇಟೆಡ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಕ್ ಡಿಕ್ಷನರಿ

1964 ರಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋ ಡ್ರಾಮಾ ಮತ್ತು ಕಾಮಿಡಿ ಥಿಯೇಟರ್ (1946 ರಲ್ಲಿ ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ) ತಂಡದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಥಿಯೇಟರ್ ಶಾಲೆಯ ಪದವೀಧರರು ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಶುಕಿನ್. ಮುಖ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕರು: ಯು.ಪಿ. ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ (1964 84), ಎ.ವಿ. ಎಫ್ರೋಸ್ (1984 87), ಎನ್.ಎನ್. ಗುಬೆಂಕೊ (1987 89), ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ... ಬಿಗ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಕ್ ಡಿಕ್ಷನರಿ

ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ನಾಟಕೀಯ ಆಟಗಳು ಬಫೂನ್‌ಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದವು. XVI-XVII ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ. ಸುವಾರ್ತೆ ಕಥೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ("ಗುಹೆ ಕಾಯಿದೆ", "ಪಾದಗಳನ್ನು ತೊಳೆಯುವುದು"), ("ಕತ್ತೆಯ ಮೇಲೆ ಮೆರವಣಿಗೆ") ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಜಾತ್ಯತೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆ, ಸಂವಹನ ... ... ಮಾಸ್ಕೋ (ವಿಶ್ವಕೋಶ)

ರಂಗಭೂಮಿ- a, m 1) ಘಟಕಗಳು ಮಾತ್ರ. ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕಲೆ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮುಂದೆ ನಟರು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ನಾಟಕೀಯ ಕ್ರಿಯೆಯ ಮೂಲಕ ಜೀವನದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಬಿಂಬ. ಪ್ರಾಚೀನ ರಂಗಭೂಮಿ. ಶಾಲಾ ರಂಗಮಂದಿರ. ಪಪಿಟ್ ಥಿಯೇಟರ್. ನೆರಳಿನ ಆಟ. ರಂಗಭೂಮಿಯ ಉತ್ಸಾಹ. [ಟ್ರೆಪ್ಲೆವ್:] ಅವಳು ತಿಳಿದಿದ್ದಾಳೆ ... ... ರಷ್ಯನ್ ಭಾಷೆಯ ಜನಪ್ರಿಯ ನಿಘಂಟು

ಥಿಯೇಟರ್ ಮತ್ತು ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್. ರಂಗಮಂದಿರ. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಜೀವನ 20-30. 19 ನೇ ಶತಮಾನ ಸಾಕಷ್ಟು ತೀವ್ರವಾಗಿತ್ತು. ರಂಗಭೂಮಿಯ ಮೇಲಿನ ಪ್ರೀತಿಯು ಎಲ್ ಅವರ ಕುಟುಂಬ ವಲಯದಲ್ಲಿ ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಕಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಬೇರೂರಿದೆ. ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ ಅನಿಸಿಕೆಗಳು ಅವನ ಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದವು. ಕವಿ ಆರ್ಸೆನೆವ್ ಅವರ ಪೂರ್ವಜರು ಮತ್ತು... ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ

ನಾಟಕ ರಂಗಭೂಮಿ- ನಾಟಕೀಯ ರಂಗಮಂದಿರ. ಗೂಬೆಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಯುದ್ಧದ ವರ್ಷಗಳು ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಹಂತವಾಯಿತು. ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿ, ಎಲ್ಲಾ ಸೃಜನಶೀಲ ಶಕ್ತಿಗಳ ಸಜ್ಜುಗೊಳಿಸುವಿಕೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅಂದರೆ. ನಾಟಕೀಯ ಕ್ರಿಯೆಯ ಯಶಸ್ಸು. ಮೊಕದ್ದಮೆಯ ಏರಿಕೆಯು ಸಮಾಜವಾದಿಯಾಗಿದೆ. ವಾಸ್ತವಿಕತೆ, ಕ್ರೈಮಿಯಾಗೆ ಯುದ್ಧದ ಪೂರ್ವದಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ ... ... ಮಹಾ ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಯುದ್ಧ 1941-1945: ವಿಶ್ವಕೋಶ

ಪುಸ್ತಕಗಳು

• ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿಯೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಇಲ್ಲದೆ ಟಾಗಾಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್. ಜನರು, ಘಟನೆಗಳು, ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳು, ವಿಕ್ಟೋರಿಯಾ ವಿಕ್ಟೋರೊವ್ನಾ ಚಿಚೆರಿನಾ. ಪುಸ್ತಕವು ಮಾಸ್ಕೋ ಟಗಂಕಾ ನಾಟಕ ಮತ್ತು ಕಾಮಿಡಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗೆ ಮೀಸಲಾದ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಪ್ರಬಂಧಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸುತ್ತದೆ, 1990 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಅದರ ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ಸಂದರ್ಶನಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಜೀವನದ ಬಗ್ಗೆ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸುತ್ತದೆ.

ತಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್,ಮಾಸ್ಕೋ ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್ - ಮಾಸ್ಕೋ ಡ್ರಾಮಾ ಮತ್ತು ಕಾಮಿಡಿ ಥಿಯೇಟರ್ (1946 ರಲ್ಲಿ ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ) ತಂಡದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ 1964 ರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಥಿಯೇಟರ್ ಶಾಲೆಯ ಪದವೀಧರರು ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಶುಕಿನ್. ಮುಖ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕರು: ಯುಪಿ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ (1984-1987), ಎನ್.ಎನ್. ಈ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಹೆಸರುಗಳು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ತನ್ನದೇ ಆದ ಬಿರುಗಾಳಿ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಅವಧಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿವೆ.

1960 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭವು ಸೋವಿಯತ್ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಸುಧಾರಣೆಯ ಸಮಯವಾಗಿತ್ತು. ಹೊಸ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು, ಯುವ ನಿರ್ದೇಶಕರು O. ಎಫ್ರೆಮೊವ್, A. ಎಫ್ರೋಸ್ ಮತ್ತು ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ನಲ್ಲಿ - G. ಟೊವ್ಸ್ಟೊನೊಗೊವ್ ಅವರ ಹೆಸರುಗಳು ಗುಡುಗಿದವು. ಥಿಯೇಟರ್, ಕಾವ್ಯದ ಜೊತೆಗೆ, ಕ್ರುಶ್ಚೇವ್ ಥಾವ್ ಅವಧಿಯ ಮುಖ್ಯ ಕಲೆಯಾಯಿತು, ಹೊಸ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಮುಂಚೂಣಿಯಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು ಉದಾರವಾದಿ ಬುದ್ಧಿಜೀವಿಗಳ ಭದ್ರಕೋಟೆಯಾಗಿದೆ.

1963 ರಲ್ಲಿ, ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಅವರ ನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ ಶುಕಿನ್ ಶಾಲೆಯ ಮೂರನೇ ವರ್ಷ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು ಶೆಕ್ವಾನ್‌ನಿಂದ ಒಳ್ಳೆಯ ಮನುಷ್ಯ B. ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವು ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ತೀವ್ರವಾಗಿ ಹೊರಗಿತ್ತು; ಇದು ಎದ್ದುಕಾಣುವ ನಾಟಕೀಯತೆಯನ್ನು, "ನಾಲ್ಕನೇ ಗೋಡೆಯ" ಮೂಲಭೂತ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಘೋಷಿಸಿತು, ಬಹುಸಂಖ್ಯೆ, ರಂಗ ತಂತ್ರಗಳ ಪುನರುಕ್ತಿ ಕೂಡ, ಇದು ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಚಮತ್ಕಾರವನ್ನು ಒಂದೇ ಸಮಗ್ರತೆಗೆ ಬೆಸೆಯಿತು. ಇದು ಡೈನಾಮಿಕ್ 1920 ರ ನಾಟಕೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಪುನರುಜ್ಜೀವನವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಭಾವಿಸಿದೆ, V.E. ಮೆಯೆರ್ಹೋಲ್ಡ್ ಮತ್ತು ಇ. ಯು. ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಅವರನ್ನು ಮಾಸ್ಕೋ ನಾಟಕ ಮತ್ತು ಕಾಮಿಡಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರನ್ನಾಗಿ ಕೇಳಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೋರ್ಸ್‌ನ ಪದವೀಧರರಿಂದ ಅದರ ತಂಡವನ್ನು ಮರುಸಂಘಟಿಸಿದರು.

ನವೀಕರಿಸಿದ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ತೆರೆಯುವ ಸಿದ್ಧತೆಗಳು ಸುಮಾರು ಒಂದು ವರ್ಷ ನಡೆಯಿತು. ರಂಗಮಂದಿರದ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾದ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಅವನ ಚಿಹ್ನೆಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟವು: V. ಮೆಯೆರ್ಹೋಲ್ಡ್, E. ವಖ್ತಾಂಗೊವ್, B. ಬ್ರೆಕ್ಟ್, K. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ. ಅವರು ರಂಗಮಂದಿರದ ಮುಂಭಾಗವನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು.

ಟಗಂಕಾ ನಾಟಕ ಮತ್ತು ಹಾಸ್ಯ ಥಿಯೇಟರ್ ಏಪ್ರಿಲ್ 23, 1964 ರಂದು ಪ್ರದರ್ಶನದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು ಶೆಕ್ವಾನ್‌ನಿಂದ ಒಳ್ಳೆಯ ಮನುಷ್ಯ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅದರ ಪಾತ್ರವರ್ಗವು ಈಗಾಗಲೇ ಸ್ವಲ್ಪ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿತ್ತು. ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಅವರು ರಂಗಭೂಮಿ ತಂಡವನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ರಚಿಸಿದರು, ಸೌಂದರ್ಯದ ತತ್ವಗಳಲ್ಲಿ ತನಗೆ ಹತ್ತಿರವಿರುವ ನಟರನ್ನು ನೇಮಿಸಿಕೊಂಡರು, ಅವರ ತಂತ್ರವನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಲು ಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಹೊಸ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಭಾಗವಹಿಸುವವರನ್ನು "ಒಳಗಿನವರು" ಮತ್ತು "ಹೊರಗಿನವರು" ಎಂದು ವಿಭಜಿಸುವ ಅಸಾಧ್ಯತೆ ಬಹುಶಃ ಟ್ಯಾಗಂಕೋವ್ ಅವರ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮುಖ್ಯ ಸಾಧನೆಯಾಗಿದೆ: ಅವರೆಲ್ಲರೂ ಒಂದೇ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದರು, ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸೌಂದರ್ಯದ ಏಕತೆಯನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮತ್ತು ನಟನಾ ಅನುಭವದಿಂದ ಅದನ್ನು ಉತ್ಕೃಷ್ಟಗೊಳಿಸಿದರು.

ಆದ್ದರಿಂದ ಬಹುಶಃ ಜೋರಾಗಿ ಮಾಸ್ಕೋ ರಂಗಮಂದಿರದ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಹಂತವು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು - ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್. ಬಿ ಒಕುಡ್ಜಾವಾ ಹಾಡಿದ "ಅರವತ್ತರ" ತತ್ವಗಳು ಇಲ್ಲಿ ಗರಿಷ್ಠವಾಗಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ: "ಒಂಟಿಯಾಗಿ ನಾಶವಾಗದಂತೆ ನಾವು ಕೈಜೋಡಿಸೋಣ, ಸ್ನೇಹಿತರೇ ..." ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಅವರ ಅಭಿನಯದ ಬರಹಗಾರರು ಮತ್ತು ಕವಿಗಳ ನಿರ್ಮಾಣ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದುಗೂಡಿದರು. ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ (A. Voznesensky, B .Mozhaev, F.Abramov, Y.Trifonov), ರಂಗಭೂಮಿ ಕಲಾವಿದರು (B.Blank, D.Borovsky, E.Stenberg, Y.Vasiliev, E.Kochergin, S.Barkhin, M.Anikst ), ಸಂಯೋಜಕರು (D.Shostakovich, A. Schnittke, E. Denisov, S. Gubaidulina, N. Sidelnikov). ರಂಗಭೂಮಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮಂಡಳಿಯು ವಿಶೇಷ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಯಿತು, ಅವರಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಗಮನಾರ್ಹ ವೃತ್ತಿಪರ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಅಧಿಕಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು ಮತ್ತು "ಅತ್ಯುನ್ನತ" ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ ಟಗಂಕಾ ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಸಮರ್ಥಿಸಲು ಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದರು.

ಟಗಂಕಾ ಅವರ ಮುಖ್ಯ ಸೃಜನಶೀಲ ನಿರ್ದೇಶನವು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ರಂಗಭೂಮಿಯಾಯಿತು, ಆದರೆ ಚೇಂಬರ್ ಕಾವ್ಯವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪತ್ರಿಕೋದ್ಯಮ ಕಾವ್ಯ. ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, "ಯಶಸ್ಸಿಗೆ ಅವನತಿ ಹೊಂದಿತು": 1960 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಮತ್ತು ಕೇಳುಗರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕ್ರೀಡಾಂಗಣಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಿದ ಕವಿ-ಪ್ರಚಾರಕರು ಮತ್ತು ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರ ವಿಗ್ರಹಗಳಾದರು. ಎ. ವೊಜ್ನೆಸೆನ್ಸ್ಕಿಯ ಕೃತಿಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಸಂಗ್ರಹವು ಎರಡು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವುದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ - ಆಂಟಿವರ್ಲ್ಡ್ಸ್ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಮುಖಗಳನ್ನು ನೋಡಿಕೊಳ್ಳಿ(ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಎರಡನೆಯದನ್ನು ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ ನಿಷೇಧಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ಸೇರಿಸಿತು). ರಂಗಮಂದಿರದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಕನ್ನಡಿ ಕವಿಗೋಷ್ಠಿಗಳು ಬಿದ್ದ ಮತ್ತು ವಾಸಿಸುವ, ಆಲಿಸಿ, ಪುಗಚೇವ್ಇತ್ಯಾದಿ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಗದ್ಯ ಅಥವಾ ನಾಟಕೀಯ ಕೃತಿಗಳ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ಮುಕ್ತ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ಮಹತ್ವದ ಕಾವ್ಯದ ಉತ್ಸಾಹ, ಆಧುನಿಕ ಪ್ರಸ್ತಾಪಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ರಂಗ ರೂಪಕವು ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದೆ. ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಹೀಗೇ ಇತ್ತು ಜಗತ್ತನ್ನು ಬೆಚ್ಚಿಬೀಳಿಸಿದ ಹತ್ತು ದಿನಗಳು, ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ಮುಂಜಾನೆ ಶಾಂತವಾಗಿದೆ, ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್, ಮರದ ಕುದುರೆಗಳು, ವಿನಿಮಯ, ದಿ ಮಾಸ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಗರಿಟಾ, ಒಡ್ಡು ಮೇಲೆ ಮನೆಮತ್ತು ಇತ್ಯಾದಿ.

ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್ ಅದರ ನಟರ ಅಗಾಧ ಜನಪ್ರಿಯತೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಅವರಲ್ಲಿ ಹಲವರು ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಬಹಳಷ್ಟು ನಟಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು (ವಿ. ಝೊಲೊಟುಖಿನ್, ಎಲ್. ಫಿಲಾಟೊವ್, ಐ. ಬೋರ್ಟ್ನಿಕ್, ಎಸ್. ಫರಾದ, ಎ. ಡೆಮಿಡೋವಾ, ಐ. ಉಲಿಯಾನೋವಾ, ಇತ್ಯಾದಿ.). ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರ ಸಿನಿಮೀಯ ಜೀವನವು ಕಡಿಮೆ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಪಡೆದ ಟಗಂಕಾ ಕಲಾವಿದರ ಹೆಸರುಗಳು ಸಹ ಪೌರಾಣಿಕವಾದವು. ಸ್ಪಷ್ಟ ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ Z. ಸ್ಲಾವಿನಾ, ಅವರು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಉನ್ನತ-ಪ್ರೊಫೈಲ್ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ, ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, ಆ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಪ್ರಮಾಣದ ನಕ್ಷತ್ರ. ಮತ್ತು, ಸಹಜವಾಗಿ, V. ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿ, ಅವರ ಖ್ಯಾತಿಯು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಇಡೀ ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್ನ ವೈಭವದಂತೆಯೇ "ಹಗರಣೀಯ". ರಂಗಭೂಮಿಯ ನಟನೆಯ ಕೆಲಸವು ಅದರ ಪತ್ರಿಕೋದ್ಯಮ ಮನೋಧರ್ಮ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅದರ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಚಿತ್ರಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯೊಂದಿಗೆ ಬೆರಗುಗೊಳಿಸಿತು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಎಸ್. ಯೆಸೆನಿನ್ ಆಧಾರಿತ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಖ್ಲೋಪುಶಿಯ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸ್ವಗತ ಪುಗಚೇವ್ V. ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿ ಮಾನವ ದೈಹಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಮಿತಿಯನ್ನು ಮೀರಿ, ತೋರುತ್ತಿತ್ತು.

Y. ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ, ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, ಮೂಲ, ಮತ್ತು ಪಠ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಕೆಲಸದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ಅನೇಕ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಲೇಖಕ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಅವರ ಆಗಿನ ಪತ್ನಿ, ವಖ್ತಾಂಗೊವ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ನಟಿ, ಎಲ್. ತ್ಸೆಲಿಕೋವ್ಸ್ಕಯಾ ( ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ಮುಂಜಾನೆ ಶಾಂತವಾಗಿದೆ, ಮರದ ಕುದುರೆಗಳು, ಒಡನಾಡಿ, ನಂಬಿರಿ ...ಮತ್ತು ಇತ್ಯಾದಿ).

1970 ರ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ, ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್ ವಿಶ್ವಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಯಿತು. ಯುಗೊಸ್ಲಾವಿಯಾದಲ್ಲಿ (1976) ನಡೆದ ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಫೆಸ್ಟಿವಲ್ "BITEF" ನಲ್ಲಿ, V. ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿಯೊಂದಿಗೆ ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ Y. Lyubimov ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ "ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್" ನಾಟಕವು ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಪ್ರಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. Y. Lyubimov ಸಹ II ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಫೆಸ್ಟಿವಲ್ "ವಾರ್ಸಾ ಥಿಯೇಟರ್ ಮೀಟಿಂಗ್ಸ್" (1980) ನಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಹುಮಾನವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಅನೇಕ ಸೌಂದರ್ಯದ ತಂತ್ರಗಳು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ನವೀನವಾದವು ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ ಭಾಗವಾಯಿತು (ಬೆಳಕಿನ ಪರದೆ, ಇತ್ಯಾದಿ). ನಮ್ಮ ಕಾಲದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸೆಟ್ ವಿನ್ಯಾಸಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು, ಶಾಶ್ವತ ರಂಗಭೂಮಿ ಕಲಾವಿದ ಡಿ ಬೊರೊವ್ಸ್ಕಿ, ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ದೃಶ್ಯ ಚಿತ್ರದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಭಾರಿ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದರು.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಒಂದರ ಜೊತೆಗೆ, ಆ ಕಾಲದ ಟಗಂಕಾ ರಂಗಮಂದಿರದ ಸಾರ್ವಜನಿಕ, ಸಾಮಾಜಿಕ ಅಧಿಕಾರವು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಪ್ರತಿ ಪ್ರದರ್ಶನದೊಂದಿಗೆ, ಅವರ ರಾಜಕೀಯ ಧ್ವನಿಯು ಹೆಚ್ಚು ತೀಕ್ಷ್ಣ ಮತ್ತು ಬಹಿರಂಗವಾಯಿತು. ರಂಗಭೂಮಿ ಅಧಿಕೃತ ಅಧಿಕಾರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಅಸ್ಪಷ್ಟ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಬೆಳೆಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಒಂದೆಡೆ, ಯು ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ "ಅಧಿಕೃತ ಭಿನ್ನಮತೀಯ" ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದರು: ಅವರ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪ್ರದರ್ಶನವು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಡಲು ಕಷ್ಟವಾಯಿತು, ಗಂಭೀರ ಒತ್ತಡವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿತು ಮತ್ತು ನಿಷೇಧದ ಬೆದರಿಕೆಗೆ ಒಳಗಾಗಿತ್ತು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, 1980 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್ಗಾಗಿ ಆಧುನಿಕ ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಲಕರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೊಸ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು. ಪ್ರಜಾಸತ್ತಾತ್ಮಕ, ಫಿಲಿಸ್ಟಿನ್ ವಿರೋಧಿ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ರಂಗಭೂಮಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಅವರ ಅಭಿಮಾನಿಗಳಲ್ಲಿ ಉದಾರ ಬುದ್ಧಿಜೀವಿಗಳು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕ ಮತ್ತು ಅಧಿಕಾರಶಾಹಿ ಗಣ್ಯರು ಎಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. 1970 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗೆ ಟಿಕೆಟ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವವರಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಷ್ಠೆಯ ಸಂಕೇತವಾಯಿತು. "ಬೂರ್ಜ್ವಾ" ಪದರ - ಜೊತೆಗೆ ಕುರಿ ಚರ್ಮದ ಕೋಟ್, ಬ್ರಾಂಡ್ ಜೀನ್ಸ್, ಕಾರು, ಸಹಕಾರಿ ಅಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್.

ರಂಗಭೂಮಿಯ ಜೀವನದ ಈ ಹಂತವು ದೊಡ್ಡ ಹಗರಣಗಳ ಜೊತೆಗೂಡಿತ್ತು; ಬಿಡುಗಡೆಗೆ ಮುಂಚೆಯೇ, ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಮಾಸ್ಕೋದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಜೀವನದ ಸನ್ನಿವೇಶದ ಭಾಗವಾಗಿತ್ತು. ಈ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ ಉಳಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ರಂಗಭೂಮಿಯ ಜೀವನದ ಈ ಹಂತದ ಅಂತ್ಯವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದ ಚಿಹ್ನೆಯು 1980 ರಲ್ಲಿ ವಿ.ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿಯ ಮರಣವಾಗಿತ್ತು. ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ, ಯು ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಅವರ ಆಹ್ವಾನದ ಮೇರೆಗೆ, ಎನ್.

1980 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿ, ಕವಿ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಅವರ ಸ್ಮರಣೆಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ, ತೋರಿಸುವುದನ್ನು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ನಿಷೇಧಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮುಂದಿನ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಸಹ ಮುಚ್ಚಲಾಯಿತು, ಬೋರಿಸ್ ಗೊಡುನೋವ್, ಹಾಗೆಯೇ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸ ನಾಟಕೀಯ ಕಾದಂಬರಿ. ಮತ್ತು 1984 ರಲ್ಲಿ, ಯು ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ನಾಟಕದ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕಾಗಿ ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್‌ನಲ್ಲಿದ್ದರು ಅಪರಾಧ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷೆ, ಅವರು ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿ ತಮ್ಮ ಹುದ್ದೆಯಿಂದ ಬಿಡುಗಡೆಯಾದರು ಮತ್ತು ಸೋವಿಯತ್ ಪೌರತ್ವದಿಂದ ವಂಚಿತರಾದರು.

ತಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್ ಸಿಬ್ಬಂದಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಷ್ಟದಲ್ಲಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ಅತ್ಯಂತ ಬಲವಾದ ರಾಜಕೀಯ ನಡೆಯನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಥಿಯೇಟರ್ ಅನ್ನು ಝುಗ್ಜ್ವಾಂಗ್ಗೆ ಕರೆದೊಯ್ಯುತ್ತಾರೆ, ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಗೆಲ್ಲಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗೆ: ಎ. ಎಫ್ರೋಸ್ ಅನ್ನು ಮುಖ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿ ನೇಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ಎ. ಎಫ್ರೋಸ್‌ನ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯು ಯು ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್‌ನ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಗೆ ವಿರೋಧಾತ್ಮಕವಾಗಿಲ್ಲದಿದ್ದರೆ. ನಿಜ, 1975 ರಲ್ಲಿ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಎ. ಎಫ್ರೋಸ್ ಅವರನ್ನು ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗೆ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕಾಗಿ ಆಹ್ವಾನಿಸಿದರು. ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್. ನಂತರ ಇದು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಅವಮಾನಿತ ನಿರ್ದೇಶಕರೊಂದಿಗಿನ ಒಗ್ಗಟ್ಟಿನ ಹೆಜ್ಜೆಯಾಗಿತ್ತು; ಮತ್ತು ವಿಭಿನ್ನ ಸೌಂದರ್ಯದ ಆಂದೋಲನದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯೊಂದಿಗೆ ನಟರ ಒಂದು-ಬಾರಿ ಕೆಲಸವು ಸಾಮೂಹಿಕ ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ನ ಪುಷ್ಟೀಕರಣವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದರೆ 1984 ರಲ್ಲಿ, ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ವಹಣೆಯಲ್ಲಿ ಬದಲಾವಣೆಯು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸೌಂದರ್ಯದ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಆಮೂಲಾಗ್ರ ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ಅರ್ಥೈಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, 1980 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಟಗಾಂಕಾ ಮತ್ತು ಎಫ್ರೋಸ್ ನಡುವಿನ ಆಳವಾದ ಸಂಘರ್ಷದ ಕಾರಣಗಳು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಸೃಜನಶೀಲವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ನೈತಿಕವಾಗಿವೆ: "ಅರವತ್ತರ" ಮುಖ್ಯ ತತ್ವ - ಏಕತೆ - ಉಲ್ಲಂಘಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಸ್ವತಃ A. ಎಫ್ರೋಸ್‌ನ ಆಗಮನವನ್ನು Taganka ನಲ್ಲಿ ಸ್ಟ್ರೈಕ್ ಬ್ರೇಕಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಪೊರೇಟ್ ಒಗ್ಗಟ್ಟಿನ ಉಲ್ಲಂಘನೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರು, ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯವನ್ನು ಸೇರಿಕೊಂಡು, ಪ್ರತಿಭಟನೆಯಿಂದ ತಂಡವನ್ನು ತೊರೆದರು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಎಲ್. ಫಿಲಾಟೊವ್). ಕೆಲವರು ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಸಹಕಾರಕ್ಕೆ ಸಮರ್ಥರಾಗಿದ್ದರು - V. ಝೋಲೋಟುಖಿನ್, ವಿ. ಸ್ಮೆಕೋವ್, ಎ. ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಅವರ ಬಹುಪಾಲು ಕಲಾವಿದರು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಎಫ್ರೋಸ್ ಅನ್ನು ಬಹಿಷ್ಕರಿಸಿದರು. ಈ ಸಂಘರ್ಷದಲ್ಲಿ ಸರಿ ಅಥವಾ ತಪ್ಪು ಇರಲಿಲ್ಲ: ಎಲ್ಲರೂ ಸರಿ; ಮತ್ತು ಅವರೆಲ್ಲರೂ ಸೋತರು. ಎ. ಎಫ್ರೋಸ್ ಅನ್ನು ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಪುನಃಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಗಿದೆ ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್, ಹಾಕು ಕೆಳಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಮಿಸಾಂತ್ರೋಪ್, ಪಿಕ್ನಿಕ್ಗಾಗಿ ಸುಂದರ ಭಾನುವಾರ. ಮತ್ತು 1987 ರಲ್ಲಿ A. ಎಫ್ರೋಸ್ ನಿಧನರಾದರು.

ಗುಂಪಿನ ಕೋರಿಕೆಯ ಮೇರೆಗೆ, ಎನ್.ಗುಬೆಂಕೊ ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕರಾದರು. ಅವರು ತಮ್ಮ ತಾಯ್ನಾಡಿಗೆ ಮತ್ತು ಯು ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗೆ ಮರಳಲು ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ಹೋರಾಟವನ್ನು ನಡೆಸಿದರು. 1989 ರಲ್ಲಿ, ಯು ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಪೌರತ್ವವನ್ನು ಹಿಂದಿರುಗಿಸಿದ ಮೊದಲ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಲಸಿಗರಾದರು. ಅವರ ಹೆಸರನ್ನು ಅಧಿಕೃತವಾಗಿ ರಷ್ಯಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಜೀವನದ ಸಂದರ್ಭಕ್ಕೆ ಹಿಂತಿರುಗಿಸಲಾಯಿತು; ಹಿಂದೆ ನಿಷೇಧಿತ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಪುನಃಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, "ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ಥಿತಿಗೆ ಹಿಂತಿರುಗುವುದು" ಇರಲಿಲ್ಲ. ಯು. ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಮೊದಲಿನಂತೆ ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಸಮಯವನ್ನು ವಿನಿಯೋಗಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ - ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ತೀರ್ಮಾನಿಸಿದ ವಿದೇಶಿ ಒಪ್ಪಂದಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಾಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಯಿತು. ಅಧಿಕ ಹಣದುಬ್ಬರ ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯ ರಚನೆಯಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಆ ಕಾಲದ ಸಾಮಾಜಿಕ ಕ್ರಾಂತಿಗಳಿಂದ ನಟರ ಅಸ್ತಿತ್ವವು ಜಟಿಲವಾಗಿದೆ. ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ವಿಭಜನೆಯಾಯಿತು. ಈ ಬಾರಿ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಸಂಘರ್ಷವು ಬೆಳೆಯಿತು.

1993 ರಲ್ಲಿ, ಟಾಗಾಂಕಾ ತಂಡದ ಗಮನಾರ್ಹ ಭಾಗವು (36 ನಟರನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ) N. ಗುಬೆಂಕೊ ಅವರ ನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ರಚಿಸಿತು. "ಕಾಮನ್ವೆಲ್ತ್ ಆಫ್ ಟಗಂಕಾ ನಟರು" ರಂಗಭೂಮಿಯ ಹೊಸ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಯು. ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್, ಉಳಿದಿರುವ ಮತ್ತು ಹೊಸದಾಗಿ ನೇಮಕಗೊಂಡ ನಟರೊಂದಿಗೆ, ಹಳೆಯ ಕಟ್ಟಡದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ V. Zolotukhin, V. Shapovalov, B. Khmelnitsky, A. Trofimov, A. Grabbe, I. Bortnik ಮತ್ತು ಇತರರಂತೆ Taganka ದ ಅಂತಹ "ಅನುಭವಿ".

1997 ರಿಂದ, ಯು ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ವಿದೇಶಿ ಒಪ್ಪಂದಗಳನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು, ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್ಗೆ ತನ್ನನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಹಿಂದಿರುಗಿದ ನಂತರ, ಅವರು ಹಲವಾರು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು: ಪ್ಲೇಗ್ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಹಬ್ಬ A.S. ಪುಷ್ಕಿನ್, ಆತ್ಮಹತ್ಯೆಎನ್. ಎರ್ಡ್‌ಮನ್, ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾಸೋಫೋಕ್ಲಿಸ್, ಝಿವಾಗೋ (ವೈದ್ಯ)ಬಿ. ಪಾಸ್ಟರ್ನಾಕ್, ಮೀಡಿಯಾಯೂರಿಪಿಡ್ಸ್, ಹದಿಹರೆಯದವರು F.M.ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿ, ಕ್ರಾನಿಕಲ್ಸ್ W. ಶೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್, ಯುಜೀನ್ ಒನ್ಜಿನ್ A.S. ಪುಷ್ಕಿನ್, ನಾಟಕೀಯ ಕಾದಂಬರಿ M. ಬುಲ್ಗಕೋವಾ, ಫೌಸ್ಟ್ I.V ಗೊಥೆ ಸಂಗ್ರಹವು ಸಮಕಾಲೀನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಹ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ: ಮರಾಟ್ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಕ್ವಿಸ್ ಡಿ ಸೇಡ್ಪಿ. ವೈಸ್, ಶರಷ್ಕ A. ಸೋಲ್ಜೆನಿಟ್ಸಿನ್ ಮತ್ತು ಇತರರ ಪ್ರಕಾರ, ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ರಂಗಮಂದಿರವಾಗಿದೆ.

ಡಿಸೆಂಬರ್ 2010 ರಲ್ಲಿ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ರಾಜೀನಾಮೆ ನೀಡಿದರು. ಅವರ ನಿರ್ಗಮನಕ್ಕೆ ತಂಡದೊಂದಿಗಿನ ಸಂಘರ್ಷವೇ ಕಾರಣ.

ಜುಲೈ 2011 ರಲ್ಲಿ, ವ್ಯಾಲೆರಿ ಜೊಲೊಟುಖಿನ್ ರಂಗಭೂಮಿಯ ನಿರ್ದೇಶಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕರಾದರು. ಮಾರ್ಚ್ 2013 ರಲ್ಲಿ, ಜೊಲೊಟುಖಿನ್ ಆರೋಗ್ಯ ಕಾರಣಗಳಿಂದಾಗಿ ತಮ್ಮ ಹುದ್ದೆಯನ್ನು ತೊರೆದರು.

ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ. ರಂಗಭೂಮಿ ತಂಡವು ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರವಾಸಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲೆಡೆ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಂದ ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ಸ್ವೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಟಗಂಕಾ ಬುದ್ಧಿವಂತರ ನಿಜವಾದ ರಂಗಮಂದಿರವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ನೀವು ಯಾವಾಗಲೂ ಆಕರ್ಷಕ, ಜೂಜು, ಸ್ಮಾರ್ಟ್ ನಟನೆ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ರೋಮಾಂಚಕ ಆಚರಣೆಯನ್ನು ನೋಡುವ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ. ಇಲ್ಲಿ ನಾಟಕೀಯ ನಾಟಕವು ಸಂಗೀತ, ಚಲನೆ ಮತ್ತು ಗಾಯನದೊಂದಿಗೆ ಸಾವಯವವಾಗಿ ಬೆಸೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಮತ್ತು, ರಂಗಭೂಮಿಯ ನಿರ್ವಹಣೆ ಮತ್ತು ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಬದಲಾವಣೆಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ವೀಕ್ಷಕರಲ್ಲಿ ಅದರ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯು ಕಡಿಮೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ಆಧುನಿಕ ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್ ಮಹಾನಗರ ರಂಗಭೂಮಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಆಕರ್ಷಣೆಯ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ. ವ್ಯಾಪಾರ ಅಥವಾ ಪ್ರವಾಸಿ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ರಾಜಧಾನಿಗೆ ಬರುವ ಮಾಸ್ಕೋದ ಅತಿಥಿಗಳು ಈ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನಾಟಕ ಗುಂಪಿನ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಹಾಜರಾಗಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಥಿಯೇಟರ್ ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿರುವ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ಮಾಸ್ಕೋ ಆರ್ಟ್ ನೌವಿಯ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮಾಸ್ಟರ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಗುಸ್ತಾವ್ ಅವ್ಗುಸ್ಟೊವಿಚ್ ಗೆಲ್ರಿಚ್ ಅವರ ವಿನ್ಯಾಸದ ಪ್ರಕಾರ 1911 ರಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು. ಇದನ್ನು ಮೂಲತಃ ಎಲೆಕ್ಟ್ರಿಕ್ ಥಿಯೇಟರ್ (ಸಿನೆಮಾ) ಗಾಗಿ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ನಂತರ ಅದನ್ನು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ರಂಗಮಂದಿರವಾಗಿ ಮರುನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು.

ಟಗಂಕಾ ರಂಗಮಂದಿರದ ಇತಿಹಾಸ

ಟ್ಯಾಗನ್ಸ್ಕಯಾ ಸ್ಕ್ವೇರ್ ಬಳಿಯ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು 1946 ರಲ್ಲಿ ತೆರೆಯಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಇದನ್ನು ನಟ ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶಕ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನೋವಿಚ್ ಪ್ಲಾಟ್ನಿಕೋವ್ (1903-1973) ನೇತೃತ್ವ ವಹಿಸಿದ್ದರು. ಈ ರಂಗಮಂದಿರದ ಮೊದಲ ತಂಡವು ರಾಜಧಾನಿಯ ಥಿಯೇಟರ್ ಸ್ಟುಡಿಯೋಗಳ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಮತ್ತು ಬಾಹ್ಯ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳ ನಟರಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ, ಅವರು ವಾಸಿಲಿ ಗ್ರಾಸ್ಮನ್ ಅವರ ನಾಟಕ "ದಿ ಪೀಪಲ್ ಆರ್ ಇಮ್ಮಾರ್ಟಲ್" ಆಧಾರಿತ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದರು.

1960 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದ ವೇಳೆಗೆ, ಟ್ಯಾಗನ್ಸ್ಕಯಾ ಚೌಕದಲ್ಲಿರುವ ರಂಗಮಂದಿರವು ರಾಜಧಾನಿಯಲ್ಲಿ ಅತಿ ಕಡಿಮೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನೋಡಲು ಜನರು ಹೊರದಬ್ಬಲಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಇಲ್ಲಿ ನೋಡಬಹುದಾದ ನಾಟಕೀಯ ನಿರ್ಮಾಣಗಳು ಅವರ ನಿರಾಕಾರ ಮತ್ತು ಅಧಿಕೃತ ಶೈಲಿಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು.

1964 ರಲ್ಲಿ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ ಬದಲಾಯಿತು. ರಂಗಭೂಮಿಯ ಖ್ಯಾತ ನಟರೊಬ್ಬರು ನಾಟಕ ತಂಡವನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸಲು ಬಂದರು. Evgenia Vakhtangov - ಯೂರಿ Lyubimov. ಆದರೆ ಹೊಸ ಮುಖ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ಬರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಶುಕಿನ್ ಶಾಲೆಯಿಂದ ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಕರೆತಂದರು. ಅವರ ಜೊತೆಗೂಡಿ ಜರ್ಮನ್ ನಾಟಕಕಾರ ಬರ್ಟೋಲ್ಟ್ ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಅವರ ನಾಟಕವನ್ನು ರಂಗಭೂಮಿಯ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. "ದಿ ಗುಡ್ ಮ್ಯಾನ್ ಫ್ರಮ್ ಸ್ಜೆಚ್ವಾನ್" ನ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ, ನಂತರ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದ ನಟರಾದ ಅಲ್ಲಾ ಡೆಮಿಡೋವಾ ಮತ್ತು ಬೋರಿಸ್ ಖ್ಮೆಲ್ನಿಟ್ಸ್ಕಿ ಪಾದಾರ್ಪಣೆ ಮಾಡಿದರು.

ಮುಖ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕರು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಯುವ ನಟರೊಂದಿಗೆ ನಾಟಕ ತಂಡವನ್ನು ಪೂರೈಸಿದರು, ಅವರಲ್ಲಿ ಅನೇಕರು ಶಾಲೆಯ ಪದವೀಧರರಾಗಿದ್ದರು. ಶುಕಿನ್. ಮತ್ತು ಹಳೆಯ ತಂಡದಿಂದ, ವೆನಿಯಾಮಿನ್ ಸ್ಮೆಕೋವ್, ವ್ಸೆವೊಲೊಡ್ ಸೊಬೊಲೆವ್ ಮತ್ತು ಯೂರಿ ಸ್ಮಿರ್ನೋವ್ ಟಗಂಕಾ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಆಡುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು.

ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಬರ್ಟೋಲ್ಟ್ ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಅವರ ವಿಚಾರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ತುಂಬಾ ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ರಂಗಮಂದಿರದ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ನೇತು ಹಾಕಿದರು. ಅವರು ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಸ್ಪಷ್ಟತೆಗಾಗಿ ಜರ್ಮನ್ ನಾಟಕಕಾರ ಮತ್ತು ರಂಗಭೂಮಿ ಸಿದ್ಧಾಂತಿಗಳನ್ನು ಗೌರವಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಜೀವನದ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಂಡರು. ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಅವರ "ಮಹಾಕಾವ್ಯ ರಂಗಮಂದಿರ" ದ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಪರಿಚಯ, ಹಾಗೆಯೇ ಯೆವ್ಗೆನಿ ವಖ್ತಾಂಗೊವ್ ಮತ್ತು ವ್ಸೆವೊಲೊಡ್ ಮೆಯೆರ್ಹೋಲ್ಡ್ ಅವರ ಪಾಠಗಳು, ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್ ಅನ್ನು ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನಲ್ಲಿನ ಅತ್ಯಂತ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು.

ನವೀಕರಿಸಿದ ರಂಗಮಂದಿರದ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಯ ಮೊದಲ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ A. ಪುಷ್ಕಿನ್, V. ಮಾಯಾಕೋವ್ಸ್ಕಿ, B. ಪಾಸ್ಟರ್ನಾಕ್, A. ವೊಜ್ನೆಸೆನ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು E. ಯೆವ್ತುಶೆಂಕೊ ಅವರ ಕವನಗಳು ಮತ್ತು ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಯಿತು. ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ ಅವರು F. ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿ, M. ಗೋರ್ಕಿ, N. ಚೆರ್ನಿಶೆವ್ಸ್ಕಿ, M. ಬುಲ್ಗಾಕೋವ್, B. ವಾಸಿಲೀವ್ ಮತ್ತು ಯು ಅವರ ಗದ್ಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಬರೆದ ನಾಟಕಗಳಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು.

ಟಗಂಕಾ ಅವರ ಮುಕ್ತತೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಪ್ರೀತಿಯು ಎಲ್ಲಾ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಜೀವನವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಿಯಂತ್ರಿಸುವ ಬಯಕೆಯಲ್ಲಿ ಸೋವಿಯತ್ ರಾಜ್ಯದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ನವೀನ ನಾಟಕ ಗುಂಪು ಅಧಿಕಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿರಂತರ ಸಂಘರ್ಷದಲ್ಲಿದೆ. 1980 ರಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯ ನಟ ಮತ್ತು ಬಾರ್ಡ್ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿಯ ಮರಣದ ನಂತರ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಸುತ್ತಲಿನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಉದ್ವಿಗ್ನವಾಯಿತು. ಮುಖ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಮತ್ತು ರಂಗಭೂಮಿ ಕಲಾವಿದರು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದ ನಟನ ನೆನಪಿಗಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದನ್ನು ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ನಿಷೇಧಿಸಿದರು.

ಈ ಮುಖಾಮುಖಿಯು 1984 ರಲ್ಲಿ, ಟಗಾಂಕಾದ ಮುಖ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕ ಯೂರಿ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್, ಮುಖ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿ 20 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಅವರ ಹುದ್ದೆಯಿಂದ ಬಲವಂತವಾಗಿ ತೆಗೆದುಹಾಕಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ಪೌರತ್ವದಿಂದ ವಂಚಿತರಾದರು. ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಲಂಡನ್‌ನಲ್ಲಿದ್ದಾಗ ಇದನ್ನು ಗೈರುಹಾಜರಿಯಲ್ಲಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಅವರು ಬಲವಂತದ ವಲಸೆಯಲ್ಲಿ 7 ವರ್ಷಗಳನ್ನು ಕಳೆದರು, ವಿಶ್ವದ ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ನಾಟಕೀಯ ನಿರ್ಮಾಣಗಳನ್ನು ನಡೆಸಿದರು.

ಯೂರಿ ಪೆಟ್ರೋವಿಚ್ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ತನ್ನ ತಾಯ್ನಾಡಿಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ನಂತರ, ನಾಟಕ ಗುಂಪನ್ನು ಎರಡು ಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಯಿತು. ಮಾಜಿ ರಂಗಭೂಮಿ ನಟ ನಿಕೊಲಾಯ್ ಗುಬೆಂಕೊ ನಾಟಕ ತಂಡದ ಭಾಗವಾಗಿ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಸಂಘವನ್ನು "ಕಾಮನ್ವೆಲ್ತ್ ಆಫ್ ಟಗಂಕಾ ನಟರು" ಎಂದು ಕರೆದರು. ಅವರು ಹೊಸ ಥಿಯೇಟರ್ ಕಟ್ಟಡದಲ್ಲಿ ಆಡಿದರು. ಮತ್ತು ಯೂರಿ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ತಂಡದ ಮತ್ತೊಂದು ಭಾಗದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾದರು ಮತ್ತು ಹಳೆಯ ಕಟ್ಟಡದಲ್ಲಿ ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನಡೆಸಿದರು. ಈ ಹಿಂದೆ ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ನಿಷೇಧಿಸಿದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ನೋಡಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಅವರು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು: ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿ, "ಬೋರಿಸ್ ಗೊಡುನೋವ್" ಮತ್ತು "ಅಲೈವ್" ಅವರ ನೆನಪಿಗಾಗಿ.

2011 ರಲ್ಲಿ, ನಟರು ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಕೋ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಇಲಾಖೆಯೊಂದಿಗೆ ಘರ್ಷಣೆಯಿಂದಾಗಿ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ರಂಗಭೂಮಿಯನ್ನು ತೊರೆದರು. ಅವರ ನಿರ್ಗಮನದ ನಂತರ, ಒಂದೂವರೆ ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ, ನಾಟಕ ಸಮೂಹವನ್ನು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ದೇಶೀಯ ನಟ ವ್ಯಾಲೆರಿ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ಜೊಲೊಟುಖಿನ್ ನೇತೃತ್ವ ವಹಿಸಿದ್ದರು. ನಂತರ, 2013 ರಲ್ಲಿ, ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ನಟನೋವಿಚ್ ಫ್ಲೀಶರ್ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾದರು. ಮತ್ತು ಮಾರ್ಚ್ 2015 ರಿಂದ, ಥಿಯೇಟರ್ ಗ್ರೂಪ್ ಅನ್ನು ರಷ್ಯಾದ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಕಲಾವಿದೆ ಐರಿನಾ ವಿಕ್ಟೋರೊವ್ನಾ ಅಪೆಕ್ಸಿಮೋವಾ ನೇತೃತ್ವ ವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ನಾಟಕೀಯ ನಿರ್ಮಾಣಗಳ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು

ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ರಂಗಭೂಮಿಯ ನೇತೃತ್ವದ ಸಮಯದಿಂದ, ಟಗಂಕಾದಲ್ಲಿನ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಉತ್ತಮ ಸ್ವಂತಿಕೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ಥಿಯೇಟರ್ ಪರದೆಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿತು ಮತ್ತು ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಏನು ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದು ಸ್ಟುಡಿಯೋ ತರಹದ, ನಿಕಟ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು. ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಅವರ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಬಳಸಲಾಗಲಿಲ್ಲ, ಅವುಗಳನ್ನು ಮೂಲ ವೇದಿಕೆಯ ವಿನ್ಯಾಸಗಳಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು. ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಪ್ಯಾಂಟೊಮೈಮ್, ನೆರಳು ರಂಗಮಂದಿರ ಮತ್ತು ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಗೀತದ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ. ಇದೆಲ್ಲವನ್ನೂ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಇಷ್ಟಪಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ. ಮತ್ತು 1960-1970 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್ ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿಯೂ ಹೆಚ್ಚು ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ಟಗಂಕಾ ತನ್ನ ವೇದಿಕೆಯಿಂದ ನೀಡಿದ ಧೈರ್ಯ, ಪೌರತ್ವ ಮತ್ತು ಆಲೋಚನಾ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಪಾಠಗಳು ಈ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಬುದ್ಧಿವಂತರ ಸಭೆಯ ಸ್ಥಳವನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿತು. ರಂಗಭೂಮಿಯು ದೇಶದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು, ಸಂಯೋಜಕರು, ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಬರಹಗಾರರಿಂದ ಅನೇಕ ಸ್ನೇಹಿತರನ್ನು ಮಾಡಿತು. ಮತ್ತು ಸೋವಿಯತ್ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ವಿದೇಶಿ ಪತ್ರಿಕೆಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್ ಅನ್ನು "ಸ್ವತಂತ್ರ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ದ್ವೀಪ" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತವೆ.

ಯೂರಿ ಪೆಟ್ರೋವಿಚ್ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಅವರಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ರಂಗಭೂಮಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ನಿಷ್ಪಾಪ ಸಂಯೋಜನೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಸಂತೋಷದಿಂದ ವೀಕ್ಷಿಸಿದರು. ಮತ್ತು 1983 ರಲ್ಲಿ ಲಂಡನ್‌ನಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಲಾದ ಎಫ್. ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿಯವರ "ಕ್ರೈಮ್ ಅಂಡ್ ಪನಿಶ್‌ಮೆಂಟ್" ಕಾದಂಬರಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ "ಈವ್ನಿಂಗ್ ಸ್ಟ್ಯಾಂಡರ್ಟ್" ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು.

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಆಧುನಿಕ ತಂಡವು ರಷ್ಯಾದ ಜನರ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ: ಇವಾನ್ ಬೊರ್ಟ್ನಿಕ್, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಟ್ರೋಫಿಮೊವ್, ಲ್ಯುಬೊವ್ ಸೆಲ್ಯುಟಿನಾ, ಜಿನೈಡಾ ಸ್ಲಾವಿನಾ, ಫೆಲಿಕ್ಸ್ ಆಂಟಿಪೋವ್ ಮತ್ತು ಯೂರಿ ಸ್ಮಿರ್ನೋವ್. ಇಲ್ಲಿ ನೀವು ಸೋಫೋಕ್ಲಿಸ್, ಮೊಲಿಯರ್, ಐ. ಗೊಥೆ, ಡಬ್ಲ್ಯೂ. ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್, ಸಿ. ಗೋಲ್ಡೋನಿ, ಎನ್. ಗೊಗೊಲ್, ಎ. ಗ್ರಿಬೋಡೋವ್, ಎನ್. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ, ಬಿ. ಬ್ರೆಕ್ಟ್, ಜಿ. ಇಬ್ಸೆನ್, ಎ. ಪುಶ್ಕಿನ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನೋಡಬಹುದು. M. ಬುಲ್ಗಾಕೋವ್.

ಅಲ್ಲಿಗೆ ಹೋಗುವುದು ಹೇಗೆ

ಥಿಯೇಟರ್ ಜೆಮ್ಲ್ಯಾನೋಯ್ ವಾಲ್ ಸ್ಟ್ರೀಟ್ 76/21 ನಲ್ಲಿ ಟಾಗನ್ಸ್ಕಯಾ ಸ್ಕ್ವೇರ್ ಬಳಿ ಇದೆ. ಅದರಿಂದ ದೂರದಲ್ಲಿ ಟ್ಯಾಗನ್ಸ್ಕಾಯಾ (ರಿಂಗ್) ಮೆಟ್ರೋ ನಿಲ್ದಾಣದಿಂದ ನಿರ್ಗಮಿಸುತ್ತದೆ.

ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್ ಅನ್ನು 1946 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. ಆದರೆ ಅವರ ನೈಜ ಕಥೆಯು ಸುಮಾರು ಎರಡು ದಶಕಗಳ ನಂತರ ಯೂರಿ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಮುಖ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿ ಅಧಿಕಾರ ವಹಿಸಿಕೊಂಡಾಗ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಪದವಿ ಪ್ರದರ್ಶನದೊಂದಿಗೆ ಬಂದರು, ಇದು ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನದಿಂದಲೇ ಅನುರಣನವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು. ನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಅವರ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದ ಟಾಗಾಂಕಾ ದೇಶಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದರು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿ, ವ್ಯಾಲೆರಿ ಜೊಲೊಟುಖಿನ್, ಲಿಯೊನಿಡ್ ಯರ್ಮೊಲ್ನಿಕ್.

ಸಣ್ಣ ಕಥೆ

ಯುದ್ಧ ಮುಗಿದ ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. ಆಗ ಅದನ್ನು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಕರೆಯಲಾಯಿತು. ನಾಟಕ ಮತ್ತು ಹಾಸ್ಯ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿನ ಮೊದಲ ನಿರ್ಮಾಣ, ಅದರ ಮುಖ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕ ಎ. ಪ್ಲಾಟ್ನಿಕೋವ್, ಬರಹಗಾರ ವಾಸಿಲಿ ಗ್ರಾಸ್‌ಮನ್ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ನಾಟಕವಾಗಿತ್ತು.

1964 ರಲ್ಲಿ ಪ್ಲಾಟ್ನಿಕೋವ್ ಅವರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದ ಯೂರಿ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಅವರು ತಮ್ಮ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳೊಂದಿಗೆ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಬಂದರು. ಹೊಸ ನಿರ್ದೇಶಕರ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನ "ಸಿಚುವಾನ್‌ನಿಂದ ಒಳ್ಳೆಯ ಮನುಷ್ಯ." ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಟಾಗಾಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಪ್ರಮುಖ ನಟರು ಬೋರಿಸ್ ಖ್ಮೆಲ್ನಿಟ್ಸ್ಕಿ, ಅನಾಟೊಲಿ ವಾಸಿಲೀವ್, ಅಲ್ಲಾ ಡೆಮಿಡೋವಾ.

ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ತಂಡವನ್ನು ನವೀಕರಿಸಿದರು. ಅವರು ಶುಕಿನ್ ಶಾಲೆಯ ಪದವೀಧರರಿಗೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅರವತ್ತರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ, ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿ, ನಿಕೊಲಾಯ್ ಗುಬೆಂಕೊ, ವ್ಯಾಲೆರಿ ಜೊಲೊಟುಖಿನ್ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಬಂದರು. ಮತ್ತು ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ನಿರ್ದೇಶಕರು ಇವಾನ್ ಬೊರ್ಟ್ನಿಕ್, ಲಿಯೊನಿಡ್ ಫಿಲಾಟೊವ್ ಮತ್ತು ವಿಟಾಲಿ ಶಪೋಶ್ನಿಕೋವ್ ಅವರನ್ನು ತಂಡಕ್ಕೆ ಆಹ್ವಾನಿಸಿದರು.

ಹೈಡೇ

ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ದೇಶದಾದ್ಯಂತ ಅತ್ಯಂತ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. Lyubimov ಬಹುತೇಕ ಯಾವುದೇ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರ ನಿರ್ಮಾಣಗಳು ವಿಮರ್ಶಕರ ನಡುವೆ ನಿರಂತರ ವಿವಾದವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತವೆ. ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್ನ ನಟರು ನಿಜವಾದ ತಾರೆಗಳಾಗುತ್ತಾರೆ. ಅರವತ್ತರ ಮತ್ತು ಎಪ್ಪತ್ತರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿ ಸೋವಿಯತ್ ಬುದ್ಧಿವಂತ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಅವರ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಿಗೆ ಹಾಜರಾಗಲು ಕನಸು ಕಂಡರು.

ಎಂಬತ್ತರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಯೂರಿ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ವಿದೇಶಕ್ಕೆ ಹೋದರು. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ರಂಗಭೂಮಿಯ ಜನಪ್ರಿಯತೆ ಕುಸಿಯುತ್ತದೆ. ನಿಕೊಲಾಯ್ ಗುಬೆಂಕೊ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾಗುತ್ತಾರೆ. ನಂತರ, ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ವಲಸೆಯಿಂದ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ನಂತರ, ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಮರುಸಂಘಟಿಸಲಾಯಿತು. ವ್ಯಾಲೆರಿ ಜೊಲೊಟುಖಿನ್ ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ.

ಇಂದು ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್ನ ನಟರು ಡಿಮಿಟ್ರಿ ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿ, ಅನಸ್ತಾಸಿಯಾ ಕೋಲ್ಪಿಕೋವಾ, ಇವಾನ್ ಬೋರ್ಟ್ನಿಕ್ ಮತ್ತು ಇತರರು.

ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿ

ರಂಗಭೂಮಿ ಬೇರೆ ಬೇರೆ ಕಾಲಘಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಸಾಗಿದೆ. ತಂಡದ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ನವೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಈ ನಟನ ಹೆಸರು, ಅವನ ಮರಣದ ಮೂವತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರವೂ ಅವನೊಂದಿಗೆ ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ.

ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿ 1964 ರಿಂದ ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ನಟರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಹದಿನಾಲ್ಕು ನಿರ್ಮಾಣಗಳಲ್ಲಿ ಹದಿನಾರು ವರ್ಷಗಳ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದರು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು - ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸೋವಿಯತ್ ಒಕ್ಕೂಟದಾದ್ಯಂತ ವ್ಯಾಪಿಸಿದ ಅಂತಹ ಅದ್ಭುತ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ರಂಗಭೂಮಿಯು ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿಗೆ ಭಾಗಶಃ ನೀಡಬೇಕಿದೆ. ಲಕ್ಷಾಂತರ ಜನರು ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕೆ ಹಾಜರಾಗುವ ಕನಸು ಕಂಡಿದ್ದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ರಾಜಧಾನಿಯ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ನಿವಾಸಿಯೂ ಸಹ ಅಸ್ಕರ್ ಟಿಕೆಟ್ ಖರೀದಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ.

ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿ "ದಿ ಗುಡ್ ಮ್ಯಾನ್ ಫ್ರಮ್ ಸಿಚುವಾನ್" ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಎರಡನೇ ದೇವರ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ನಂತರ "ಆಂಟಿವರ್ಲ್ಡ್ಸ್", "ಜಗತ್ತನ್ನು ಬೆಚ್ಚಿಬೀಳಿಸಿದ ಹತ್ತು ದಿನಗಳು", "ಫಾಲನ್ ಮತ್ತು ಲಿವಿಂಗ್" ನಂತಹ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಕೃತಿಗಳು ಇದ್ದವು. 1966 ರಲ್ಲಿ, "ದಿ ಲೈಫ್ ಆಫ್ ಗೆಲಿಲಿಯಸ್" ನ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನ ನಡೆಯಿತು. ಈ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ, ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು.

"ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್"

ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್‌ನ ಕೃತಿಯ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಆಡಿದ ಟಾಗಾಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ನಟರು:

1. ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿ.
2. ವೆನಿಯಾಮಿನ್ ಸ್ಮೆಕೋವ್.
3. ಅಲ್ಲಾ ಡೆಮಿಡೋವಾ.
4. ನಟಾಲಿಯಾ ಸೈಕೋ.
5. ಇವಾನ್ ಬೋರ್ಟ್ನಿಕ್.
6. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಫಿಲಿಪ್ಪೆಂಕೊ.

ನಾಟಕವು 1971 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡಿತು. ಸೋವಿಯತ್ ಥಿಯೇಟರ್ ದೃಶ್ಯಕ್ಕೆ ಇದು ನವೀನವಾಗಿದೆ ಎಂಬ ವಾಸ್ತವದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ನಿರ್ಮಾಣವು ಅನೇಕ ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ವಿಮರ್ಶೆಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಜೊತೆಗೆ, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದ ಸರ್ಕಾರದ ಟೀಕೆಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸುವುದು ಸುಲಭವಾಗಿದೆ. ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿಗೆ, ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್ ಪಾತ್ರವು ಅನೇಕರ ಪ್ರಕಾರ, ಅವರ ನಟನಾ ಕೌಶಲ್ಯದ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯಾಗಿದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕೆಲವು ಆಧುನಿಕ ವಿಮರ್ಶಕರು ಈ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ನಟ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು ಎಂದು ನಂಬುತ್ತಾರೆ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸ್ವಗತವನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಪ್ರಮುಖವಾದ "ಇರುವುದು ಅಥವಾ ಇರಬಾರದು". ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿ, ವೃತ್ತಿಪರರ ಪ್ರಕಾರ, ಅನುಮಾನವನ್ನು ಆಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಈ ನಟ "ಆಗಿರಬಹುದು."

"ಅಪರಾಧ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷೆ"

ನಾಟಕವು 1979 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡಿತು. ರಾಸ್ಕೋಲ್ನಿಕೋವ್ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಟ್ರೋಫಿಮೊವ್ ನಿರ್ವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಬೋರಿಸ್ ಖ್ಮೆಲ್ನಿಟ್ಸ್ಕಿ ರಝುಮಿಖಿನ್ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್ ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಭೇಟಿ ನೀಡಿತು. ಮತ್ತು ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲಸದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಾಣವು "ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್" ಮತ್ತು "ದಿ ಲೈಫ್ ಆಫ್ ಗೆಲಿಲಿಯೋ" ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಲಿಲ್ಲ. ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಒಂದೂವರೆ ವರ್ಷದ ನಂತರ, ಸ್ವಿಡ್ರಿಗೈಲೋವ್ ಪಾತ್ರದ ಪ್ರದರ್ಶಕ ನಿಧನರಾದರು. ಜುಲೈ 25, 1980 ರಂದು, ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್, ಮುಂದಿನ ಕೆಲವು ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಅದರ ಪೋಸ್ಟರ್ ಎಲ್ಲಾ ರಾಜಧಾನಿಯ ರಂಗಭೂಮಿಯವರಿಗೆ ತಿಳಿದಿತ್ತು, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಮುಚ್ಚಲಾಯಿತು: ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿ ನಿಧನರಾದರು. ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ರದ್ದುಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು, ಆದರೆ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಬಾಕ್ಸ್ ಆಫೀಸ್‌ಗೆ ಟಿಕೆಟ್ ಅನ್ನು ಹಿಂತಿರುಗಿಸಲಿಲ್ಲ.

ವ್ಯಾಲೆರಿ ಝೊಲೊಟುಖಿನ್

ಈ ನಟ ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಇಪ್ಪತ್ತಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ. 1981 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡ "ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿ" ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಸೇರಿದಂತೆ. ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ನಟರು ಈ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ:

1. ಎಕಟೆರಿನಾ ವರ್ಕೋವಾ.
2. ಅಲೆಕ್ಸಿ ಗ್ರಾಬ್ಬೆ.
3. ಅನಸ್ತಾಸಿಯಾ ಕೊಲ್ಪಿಕೋವಾ.
4. ಅನಾಟೊಲಿ ವಾಸಿಲೀವ್.
5. ಟಟಿಯಾನಾ ಸಿಡೊರೆಂಕೊ.
6. ಸೆರ್ಗೆ ಟ್ರಿಫೊನೊವ್.

2011 ರಲ್ಲಿ, ಜೊಲೊಟುಖಿನ್ ಅವರನ್ನು ರಂಗಭೂಮಿಯ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿ ನೇಮಿಸಲಾಯಿತು. ಈ ಘಟನೆಯು ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಮತ್ತು ನಟರ ನಡುವಿನ ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯಗಳಿಂದ ಉಂಟಾದ ಹಗರಣದಿಂದ ಮುಂಚಿತವಾಗಿತ್ತು. ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಜೊಲೊಟುಖಿನ್ ನಿರ್ದೇಶಕರ ಹುದ್ದೆಯನ್ನು ತೊರೆದರು. ಮಾರ್ಚ್ 2013 ರ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ನಟ ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶಕರು ನಿಧನರಾದರು.

ಅನಾಟೊಲಿ ವಾಸಿಲೀವ್

ಈ ನಟ 1964 ರಲ್ಲಿ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಬಂದರು. ಅವರು ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆ ನಟಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಅವರ ಹೆಚ್ಚಿನ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದರು. ಅನಾಟೊಲಿ ವಾಸಿಲೀವ್ ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ನಟ, ಅವರು ಐವತ್ತು ವರ್ಷಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಸಮಯವನ್ನು ಮೀಸಲಿಟ್ಟರು. ಅವರು ಆಡಿದ ಕೊನೆಯ ನಿರ್ಮಾಣವು ಕಾಫ್ಕಾ ಅವರ ಫ್ಯಾಂಟಸ್ಮಾಗೋರಿಕ್ ಕೃತಿ "ದಿ ಕ್ಯಾಸಲ್" ಅನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ನಾಟಕವಾಗಿದೆ.

ಇತರ ನಟರು

ಲಿಯೊನಿಡ್ ಯರ್ಮೊಲ್ನಿಕ್ ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಟಗಂಕಾ ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಅವರು ಕೆಲವೇ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದರು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ "ರಶ್ ಅವರ್", "ದಿ ಮಾಸ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಗರಿಟಾ", "ಫಾಲನ್ ಅಂಡ್ ಲಿವಿಂಗ್".

ವಿಟಾಲಿ ಶಪೋಶ್ನಿಕೋವ್ 1968 ರಿಂದ ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ನಟರಾಗಿದ್ದಾರೆ. 1985 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಸೊವ್ರೆಮೆನ್ನಿಕ್ಗೆ ತೆರಳಿದರು. ಆದರೆ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಅವರು ಮತ್ತೆ ತಮ್ಮ ಸ್ಥಳೀಯ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಗೋಡೆಗಳಿಗೆ ಮರಳಿದರು. ಶಪೋಶ್ನಿಕೋವ್ "ದಿ ಡಾನ್ಸ್ ಹಿಯರ್ ಆರ್ ಕ್ವೈಟ್" ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಸಾರ್ಜೆಂಟ್ ಮೇಜರ್ ವಾಸ್ಕೋವ್ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು ಮತ್ತು "ಎಮೆಲಿಯನ್ ಪುಗಚೇವ್" ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು. ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿಯ ಮರಣದ ನಂತರ, ನಟನು ದುಷ್ಕರ್ಮಿ ಸ್ವಿಡ್ರಿಗೈಲೋವ್ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡನು. ವಿಟಾಲಿ ಶಪೋಶ್ನಿಕೋವ್ "ಟಾರ್ಟಫ್", "ತಾಯಿ", "ನಿಮ್ಮ ಸೀಟ್ ಬೆಲ್ಟ್ಗಳನ್ನು ಕಟ್ಟಿಕೊಳ್ಳಿ" ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಸಹ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ.

ಬುಲ್ಗಾಕೋವ್ ಅವರ ಕಾದಂಬರಿ "ದಿ ಮಾಸ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಗರಿಟಾ" ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಬೋರಿಸ್ ಖ್ಮೆಲ್ನಿಟ್ಸ್ಕಿ ವೊಲ್ಯಾಂಡ್ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು. "ದಿ ಲೈಫ್ ಆಫ್ ಗೆಲಿಲಿಯೋ ಗೆಲಿಲಿ", "ಪುಗಚೇವ್", "ತ್ರೀ ಸಿಸ್ಟರ್ಸ್" ನಂತಹ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ನಾಟಕೀಯ ಕೆಲಸವನ್ನು ಸಹ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ.

ಡಿಮಿಟ್ರಿ ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿ 2001 ರಿಂದ ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ನಟರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಕೆಳಗಿನ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ:

1. "ವೆನೆಷಿಯನ್ ಟ್ವಿನ್ಸ್"
2. "Wow from Wit."
3. "ಯುಜೀನ್ ಒನ್ಜಿನ್".
4. "ಮಾಸ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಗರಿಟಾ".
5. "ಅರಬೆಸ್ಕ್".
6. "ಲಾಕ್".

ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಬುಲ್ಗಾಕೋವ್ ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ, ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ.

"ಬಿದ್ದು ಬದುಕುವುದು"

ನಾಟಕವು 1965 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡಿತು. ಇದು ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದ ಬರಹಗಾರರು ಮತ್ತು ಕವಿಗಳಿಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪ್ರದರ್ಶನವು ಮಾಯಾಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ಟ್ವಾರ್ಡೋವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಸ್ವೆಟ್ಲೋವ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. 1943 ರಲ್ಲಿ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದ ಯುವ ಕವಿ ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಕುಲ್ಚಿಟ್ಸ್ಕಿ, ಯುದ್ಧಭೂಮಿಯಿಂದ ಹಿಂತಿರುಗದ ಪ್ರಣಯ ಕೃತಿಗಳ ಲೇಖಕ ಪಾವೆಲ್ ಕೋಗನ್ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಬೋರಿಸ್ ಖ್ಮೆಲ್ನಿಟ್ಸ್ಕಿ ನಿರ್ವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ.

"ಕಟ್ಟೆ ಮೇಲಿನ ಮನೆ"

1980 ರಲ್ಲಿ, ಯೂರಿ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಯೂರಿ ಟ್ರಿಫೊನೊವ್ ಅವರ ಕಥೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ನಾಟಕವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಆ ದೂರದ ಸೋವಿಯತ್ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಇದು ಹೆಚ್ಚು ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ಕಾರ್ಯವಾಗಿತ್ತು. ಮೂವತ್ತರ ದಶಕದ ಸ್ಟಾಲಿನಿಸ್ಟ್ ಭಯೋತ್ಪಾದನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅವರಿಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ತಿಳಿದಿತ್ತು, ಆದರೆ ಸೋವಿಯತ್ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಈ ದುರಂತ ಪುಟಗಳ ಬಗ್ಗೆ ತುಂಬಾ ಜೋರಾಗಿ ಮಾತನಾಡುವುದು ಅಪಾಯಕಾರಿ. "ದಿ ಹೌಸ್ ಆನ್ ದಿ ಏಂಬ್ಯಾಂಕ್ಮೆಂಟ್" ನ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಮಾಸ್ಕೋದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಒಂದು ರೋಮಾಂಚಕಾರಿ ಘಟನೆಯಾಗಿದೆ. ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಲೆರಿ ಜೊಲೊಟುಖಿನ್ ಮತ್ತು ನಿರ್ವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ

"ಡಾಕ್ಟರ್ ಝಿವಾಗೋ"

ಕಾದಂಬರಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ನಾಟಕದ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವು 1965 ರಲ್ಲಿ ಲೇಖಕರಿಗೆ ನೊಬೆಲ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು, ಇದು ಸೋವಿಯತ್ ಒಕ್ಕೂಟದ ಪತನದ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ನಡೆಯಿತು. ನಿರ್ದೇಶಕರು ಪಾಸ್ಟರ್ನಾಕ್ ಅವರ ವಿಶಿಷ್ಟ ಕಾವ್ಯವನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ನಿರ್ಮಾಣವು ಆಲ್ಫ್ರೆಡ್ ಷ್ನಿಟ್ಕೆ ಅವರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು.

ಒಮ್ಮೆ ಟಗಂಕಾ ರಂಗಮಂದಿರದ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಇತರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು:

1. "ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾ".
2. "ಹದಿಹರೆಯದವರು".
3. "ಮೆಡಿಯಾ".
4. "ದಿ ಬ್ರದರ್ಸ್ ಕರಮಾಜೋವ್".
5. "ಶರಷ್ಕಾ".
6. "ಸಾಕ್ರಟೀಸ್".

"ಮಾಸ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಗರಿಟಾ"

ಮಹಾನ್ ಕಾದಂಬರಿಯ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ವೇದಿಕೆಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಿದ ಮೊದಲ ನಾಟಕ ನಿರ್ದೇಶಕ ಯೂರಿ ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್. ಉತ್ಪಾದನೆಯು ಸಂಯೋಜಕರಾದ ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್, ಸ್ಟ್ರಾಸ್ ಮತ್ತು ಅಲ್ಬಿನೋನಿ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರದರ್ಶನವು ಕಾಲು ಶತಮಾನಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ ಚಾಲನೆಯಲ್ಲಿದೆ. ಅವನ ಬಗ್ಗೆ ವೀಕ್ಷಕರಿಂದ ವಿಮರ್ಶೆಗಳು ಬದಲಾಗುತ್ತವೆ: ನಕಾರಾತ್ಮಕದಿಂದ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್ ಅವರ ನಿರ್ಮಾಣ ಶೈಲಿಯು ಯಾವಾಗಲೂ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಂದ ಮಿಶ್ರ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ.

ನಾಟಕದಲ್ಲಿನ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಡಿಮಿಟ್ರಿ ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿ ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿ ಆಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನಾಯಕನ ಪ್ರೀತಿಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಮೂರು ನಟಿಯರು ನಿರ್ವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ: ಮಾರಿಯಾ ಮಟ್ವೀವಾ, ಅಲ್ಲಾ ಸ್ಮಿರ್ಡಾನ್, ಅನಸ್ತಾಸಿಯಾ ಕೊಲ್ಪಿಕೋವಾ. ಪಾಂಟಿಯಸ್ ಪಿಲೇಟ್ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಇವಾನ್ ರೈಜಿಕೋವ್ ನಿರ್ವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ. ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿರುವ ಇತರ ನಟರು:

1. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಟ್ರೋಫಿಮೊವ್.
2. ನಿಕಿತಾ ಲುಚಿಖಿನ್.
3. ಎರ್ವಿನ್ ಹಾಸೆ.
4. ಸೆರ್ಗೆ ಟ್ರಿಫೊನೊವ್.
5. ತೈಮೂರ್ ಬಾದಲಬೇಲಿ.
6. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಲಿರ್ಚಿಕೋವ್.

"Viy"

ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಕಥೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ನಾಟಕದ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅಕ್ಟೋಬರ್ 2016 ರಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ಈ ನಿರ್ಮಾಣವು 1999 ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದ ಸಂಗೀತಗಾರ ವೆನ್ಯಾ ಡಿ'ರ್ಕಿನ್ ಅವರ ರಷ್ಯನ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಪಠ್ಯಗಳ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ. ಖೋಮಾ ಬ್ರೂಟ್ ಪನ್ನೋಚ್ಕಾ - ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಬಾಸೊವ್ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ನಟಿಸಿದ್ದಾರೆ.

2017 ರಲ್ಲಿ ಟಗಂಕಾ ಥಿಯೇಟರ್ ಯಾವ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ?

ಪೋಸ್ಟರ್

1. "ಎಲ್ಸಾ" (ಜನವರಿ 14).
2. "ವೆನೆಷಿಯನ್ ಟ್ವಿನ್ಸ್" (ಜನವರಿ 15).
3. "ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿ" (ಜನವರಿ 25).
4. "ಗೋಲ್ಡನ್ ಡ್ರ್ಯಾಗನ್" (ಜನವರಿ 26).
5. "ಫೌಸ್ಟ್" (ಫೆಬ್ರವರಿ 1).
6. "ಹಳೆಯ, ಹಳೆಯ ಕಥೆ" (ಫೆಬ್ರವರಿ 5).
7. "ದಿ ಮಾಸ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಗರಿಟಾ" (ಫೆಬ್ರವರಿ 7).
8. "ಯುಜೀನ್ ಒನ್ಜಿನ್" (ಫೆಬ್ರವರಿ 11).