": ಪಾವೊಲಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ ಅವರಿಂದ ಉಪನ್ಯಾಸ. "ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮೂಲದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ನಾವು ಯಾರು?": ಪಾವೊಲಾ ವೋಲ್ಕೋವಾ ಅವರ ಉಪನ್ಯಾಸ ಪಾವೊಲೊ ವೋಲ್ಕೊವಾ ಕಲೆಯ ಕುರಿತು ಉಪನ್ಯಾಸಗಳು

ಪ್ರಪಾತದ ಮೇಲೆ ಸೇತುವೆ. ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ

"ಬ್ರಿಡ್ಜ್ ಓವರ್ ದಿ ಅಬಿಸ್" ಪಾವೊಲಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ ಅವರ ಮೊದಲ ಪುಸ್ತಕವಾಗಿದೆ, ಇದು ತನ್ನದೇ ಆದ ಉಪನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಬರೆದಿದೆ. ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ಅವರ ಪ್ರಕಾರ ಸೇತುವೆಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲಾಗಿಲ್ಲ - ಇಡೀ ವಿಶ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ರೂಪಕವಾಗಿ, ಅದು ಇಲ್ಲದೆ ನಾವು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ. ಅದ್ಭುತ ಶಿಕ್ಷಕ ಮತ್ತು ಕಥೆಗಾರ, ತನ್ನ ಪುಸ್ತಕಗಳು, ಉಪನ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳ ಮೂಲಕ, ಅವರು ತಮ್ಮ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಂವಾದಕರಲ್ಲಿ ಸೌಂದರ್ಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ತುಂಬಿದರು, ಅವರ ಆತ್ಮಗಳನ್ನು ತಲುಪಲು ಮತ್ತು ಸಂಗ್ರಹವಾದ ಮಂದತನದಿಂದ ಅವರನ್ನು ಶುದ್ಧೀಕರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು.

ಯಾವುದೇ ವಿದ್ಯಾವಂತ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಅಪ್ರತಿಮ ಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಬ್ರಿಡ್ಜ್ ಓವರ್ ದಿ ಅಬಿಸ್ ನಮ್ಮನ್ನು ಯುಗಗಳ ಪ್ರಯಾಣಕ್ಕೆ ಕರೆದೊಯ್ಯುತ್ತದೆ.

ಪುಸ್ತಕವು ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಕಣ್ಣುಗಳ ಮುಂದೆ ಇರದ ದೂರದ ರೂಪಗಳ ನಡುವಿನ ಹೊಸ ಸಂಪರ್ಕಗಳನ್ನು ಪತ್ತೆಹಚ್ಚುತ್ತದೆ. ಸ್ಟೋನ್‌ಹೆಂಜ್‌ನಿಂದ ಗ್ಲೋಬ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ವರೆಗೆ, ಕ್ರೀಟ್‌ನಿಂದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಬುಲ್‌ಫೈಟಿಂಗ್‌ವರೆಗೆ, ಯುರೋಪಿಯನ್ ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್‌ನಿಂದ 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯವರೆಗೆ - ಇವೆಲ್ಲವೂ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿವೆ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ಇಲ್ಲದೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುತ್ತವೆ.

ಪ್ರಪಾತದ ಮೇಲೆ ಸೇತುವೆ. ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಜಾಗದಲ್ಲಿ

ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯವು ಸಂಪೂರ್ಣ ಆಧುನಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ಜನ್ಮ ನೀಡಿತು, ಅದರ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ನಾವು ಹುಟ್ಟಿನಿಂದ ಸಾವಿನವರೆಗೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದೇವೆ - ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ ಅವರು ಮಧ್ಯಯುಗ ಮತ್ತು ಪ್ರೊಟೊಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಉಪನ್ಯಾಸಗಳ ಸರಣಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ. - ನವೋದಯ.

ಈ ಯುಗವನ್ನು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ "ಡಾರ್ಕ್ ಏಜ್" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ, ಇದು ಸಾಧಾರಣವಾದದ್ದು - ಈ ಅವಧಿಯು ನವೋದಯಕ್ಕಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿಲ್ಲ.

ಈ ಕಾಲದ ಮೇಧಾವಿಗಳು - ಸೇಂಟ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ ಆಫ್ ಅಸ್ಸಿಸಿ ಮತ್ತು ಬೊನಾವೆಂಚರ್, ಜಿಯೊಟ್ಟೊ ಡಿ ಬೊಂಡೋನ್ ಮತ್ತು ಡಾಂಟೆ ಅಲಿಘೇರಿ, ಆಂಡ್ರೇ ರುಬ್ಲೆವ್ ಮತ್ತು ಥಿಯೋಫನೆಸ್ ಗ್ರೀಕ್ - ಇನ್ನೂ ಶತಮಾನಗಳಿಂದಲೂ ನಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಸಂವಾದದಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ. ಕಾರ್ಡಿನಲ್ ಜಾರ್ಜ್ ಮಾರಿಯೋ ಬರ್ಗೋಗ್ಲಿಯೊ, ರೋಮ್‌ನ ಚುನಾಯಿತ ಪೋಪ್ ಆದ ನಂತರ, ಅಸ್ಸಿಸಿಯ ಸಂತನ ಗೌರವಾರ್ಥವಾಗಿ ಅವರ ಹೆಸರನ್ನು ಪಡೆದರು, ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕನ್ ನಮ್ರತೆಯನ್ನು ಪುನರುತ್ಥಾನಗೊಳಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಯುಗಗಳ ಪ್ರಪಾತದ ಮೇಲೆ ಮತ್ತೊಂದು ಸೇತುವೆಯನ್ನು ದಾಟಲು ನಮ್ಮನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಪ್ರಪಾತದ ಮೇಲೆ ಸೇತುವೆ. ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಮಾನವತಾವಾದಿಗಳು

ಯಾವುದೇ ಸಂಸ್ಕೃತಿ, ಯಾವುದೇ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವೇದಿಕೆ ಆಧುನಿಕತೆಗೆ ನವೋದಯದಂತಹ ನೇರ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ.

ನವೋದಯವು ಮಾನವ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಗತಿಶೀಲ ಮತ್ತು ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಅವಧಿಯಾಗಿದೆ. ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ ಅವರು "ಬ್ರಿಡ್ಜ್ ಓವರ್ ದಿ ಅಬಿಸ್" ಸರಣಿಯ ಮುಂದಿನ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ಈ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ, ಮೊದಲ ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕ ಜಾರ್ಜಿಯೊ ವಸಾರಿ ಅವರ ಯುಗದ ನಿಜವಾದ ವ್ಯಕ್ತಿ - ಬರಹಗಾರ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ.

ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು - ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ, ರಾಫೆಲ್ ಮತ್ತು ಟಿಟಿಯನ್, ಹೈರೋನಿಮಸ್ ಬಾಷ್ ಮತ್ತು ಪೀಟರ್ ಬ್ರೂಗೆಲ್ ದಿ ಎಲ್ಡರ್ - ಎಂದಿಗೂ ಕೇವಲ ಕಲಾವಿದರಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು ಆ ಕಾಲದ ಮುಖ್ಯ ಮತ್ತು ಮೂಲಭೂತ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಿಗೆ ಆರೋಪಿಸಿದರು. ನವೋದಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು, ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ಆದರ್ಶಗಳಿಗೆ ಮರಳಿದರು, ಆಂತರಿಕ ಏಕತೆಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಪಂಚದ ಸುಸಂಬದ್ಧ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಧಾರ್ಮಿಕ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಐಹಿಕ ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ ತುಂಬಿದರು.

ಪ್ರಪಾತದ ಮೇಲೆ ಸೇತುವೆ. ಗ್ರೇಟ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್

ಯಾವುದು ಮೊದಲು ಬಂದಿತು - ಮನುಷ್ಯ ಅಥವಾ ಕನ್ನಡಿ? ಈ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು "ಬ್ರಿಡ್ಜ್ ಓವರ್ ದಿ ಅಬಿಸ್" ಸರಣಿಯ ನಾಲ್ಕನೇ ಸಂಪುಟದಲ್ಲಿ ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ ಕೇಳಿದ್ದಾರೆ. ಮಹಾನ್ ಗುರುಗಳಿಗೆ, ಭಾವಚಿತ್ರವು ಯಾವಾಗಲೂ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಚಿತ್ರವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕನ್ನಡಿಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಬಾಹ್ಯವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಆಂತರಿಕ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನೂ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರವು ಸ್ವತಃ ಒಂದು ಪ್ರಶ್ನೆ, ಪ್ರತಿಬಿಂಬ ಮತ್ತು ನಂತರದ ಉತ್ತರವಾಗಿದೆ. ಡಿಯಾಗೋ ವೆಲಾಝ್ಕ್ವೆಜ್, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ಟ್, ಎಲ್ ಗ್ರೆಕೊ, ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರೆರ್ ಮತ್ತು ಅವರೆಲ್ಲರೂ ಈ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ನಮಗೆ ಜೀವಿತಾವಧಿಯ ಕಹಿ ತಪ್ಪೊಪ್ಪಿಗೆಯನ್ನು ಬಿಡುತ್ತಾರೆ.

ಯಾವ ಕನ್ನಡಿಗಳು ಹಿಂದಿನ ಕಾಲದ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರು? ಶುಕ್ರ, ನೀರಿನಿಂದ ಮೇಲೇರುತ್ತಾ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವನ್ನು ನೋಡಿದನು ಮತ್ತು ತನ್ನಲ್ಲಿಯೇ ಸಂತೋಷಪಟ್ಟನು ಮತ್ತು ನಾರ್ಸಿಸಸ್ ತನ್ನ ಸೌಂದರ್ಯದಿಂದ ಆಘಾತಕ್ಕೊಳಗಾದನು. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳು, ನವೋದಯದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಆದರ್ಶ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಮತ್ತು ನಂತರ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ನೋಡಲು ಧೈರ್ಯವಿರುವ ಯಾರಿಗಾದರೂ - ಪ್ರಪಾತದಂತೆ - ನೈಜವಾಗಿ ಶಾಶ್ವತ ಕನ್ನಡಿಯಾಯಿತು.

ಈ ಪ್ರಕಟಣೆಯು "ಬ್ರಿಡ್ಜ್ ಓವರ್ ದಿ ಅಬಿಸ್" ಎಂಬ ಪರಿಷ್ಕೃತ ಚಕ್ರವಾಗಿದ್ದು, ಇದನ್ನು ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ಸ್ವತಃ ರೂಪಿಸಿದ ರೂಪದಲ್ಲಿ - ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ಕಾಲಾನುಕ್ರಮದಲ್ಲಿ. ಇದು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಆರ್ಕೈವ್‌ನಿಂದ ಅಪ್ರಕಟಿತ ಉಪನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಸಹ ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಪಾತದ ಮೇಲೆ ಸೇತುವೆ. ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು 20ನೇ ಶತಮಾನ

ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂನ ಇತಿಹಾಸ, ಒಮ್ಮೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ನಂತರದ ಕಲೆಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು, ಕೇವಲ 12 ವರ್ಷಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ: 1874 ರಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನದಿಂದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ "ಇಂಪ್ರೆಷನ್" ಅನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಯಿತು, ಕೊನೆಯ, ಎಂಟನೆಯವರೆಗೆ, 1886 ರಲ್ಲಿ. ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮ್ಯಾನೆಟ್ ಮತ್ತು ಕ್ಲೌಡ್ ಮೊನೆಟ್, ಎಡ್ಗರ್ ಡೆಗಾಸ್ ಮತ್ತು ಆಗಸ್ಟೆ ರೆನೊಯಿರ್, ಹೆನ್ರಿ ಡಿ ಟೌಲೌಸ್-ಲೌಟ್ರೆಕ್ ಮತ್ತು ಪಾಲ್ ಗೌಗ್ವಿನ್ - ಅವರೊಂದಿಗೆ ಈ ಪುಸ್ತಕವು ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ - ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದ "ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ" ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ವಿರುದ್ಧ ಮಾತನಾಡುವವರಲ್ಲಿ ಮೊದಲಿಗರು.

ಈ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ "ಬ್ರಿಡ್ಜ್ ಓವರ್ ದಿ ಅಬಿಸ್" ಪಾವೊಲಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ ಎಂಬ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸರಣಿಯ ಲೇಖಕರಿಂದ ಹೇಳಲ್ಪಟ್ಟ ಈ ಕುಟುಂಬದ ಇತಿಹಾಸವು ನಿಜವಾದ ರಷ್ಯಾದ ಬುದ್ಧಿಜೀವಿಗಳ ಜೀವನದ ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ, "ಅವರ ಕುಟುಂಬದ ಗೌರವದ ನೇರ ಶಸ್ತ್ರಾಗಾರ ಅವುಗಳ ಮೂಲ ಸಂಪರ್ಕಗಳ ನಿಘಂಟು."

ಜಿಯೊಟ್ಟೊದಿಂದ ಟಿಟಿಯನ್‌ಗೆ. ನವೋದಯದ ಟೈಟಾನ್ಸ್

ನವೋದಯವು ಮಾನವ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಗತಿಶೀಲ ಮತ್ತು ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಅವಧಿಯಾಗಿದೆ. ನವೋದಯದ ಕಲಾವಿದರು - ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ, ರಾಫೆಲ್ ಮತ್ತು ಟಿಟಿಯನ್, ಹೈರೋನಿಮಸ್ ಬಾಷ್ ಮತ್ತು ಪೀಟರ್ ಬ್ರೂಗೆಲ್ ದಿ ಎಲ್ಡರ್ - ಎಂದಿಗೂ ಕೇವಲ ಕಲಾವಿದರಾಗಿರಲಿಲ್ಲ.

ಅವರು ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು ಆ ಕಾಲದ ಮುಖ್ಯ ಮತ್ತು ಮೂಲಭೂತ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಿಗೆ ಆರೋಪಿಸಿದರು. ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ಆದರ್ಶಗಳಿಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಿ, ಅವರು ಆಂತರಿಕ ಏಕತೆಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಪಂಚದ ಸುಸಂಬದ್ಧ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಧಾರ್ಮಿಕ ಕಥೆಗಳನ್ನು ಐಹಿಕ ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ ತುಂಬಿದರು.

ಈ ಸಚಿತ್ರ ಆವೃತ್ತಿಯು ಪ್ರಸಿದ್ಧ "ಬ್ರಿಡ್ಜ್ ಓವರ್ ದಿ ಅಬಿಸ್" ಸರಣಿಯ ಲೇಖಕರಾದ ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ ಅವರ ಉಪನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಇದು ನವೋದಯದ ನಿಜವಾದ ಟೈಟಾನ್ಸ್‌ಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ, ಓದುಗರ ಅನುಕೂಲಕ್ಕಾಗಿ ಪರಿಷ್ಕರಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ವಿಸ್ತರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದ ಕುರಿತು ನಾವು ಅನೇಕ ಉಪನ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಕೋರ್ಸ್‌ಗಳನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಿದ್ದೇವೆ. ಪಾವೊಲಾ ವೋಲ್ಕೊವಾಕ್ಕಿಂತ ಉತ್ತಮವಾದದ್ದೇನೂ ಇಲ್ಲ. ಅವಳು ಅಗಾಧ ಪಾಂಡಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಪರಿಣಿತಳು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ, ಅವಳು ಕಲೆಯನ್ನು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಔಪಚಾರಿಕ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಮೀಪಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಪಾವೊಲಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳು

2012 ರ ವಸಂತ ಮತ್ತು ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಕೋಲ್ಕೊವೊ ಮುಕ್ತ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಪಾವೊಲಾಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ವೋಲ್ಕೊವಾಸಾಮಾನ್ಯ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಡಿ ಉಪನ್ಯಾಸಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ಓದಿ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳು ಸುಮಾರು ಕಲೆ" ವಿಶ್ವ ಕಲೆಗ್ರೀಸ್ ಮತ್ತು ರೋಮ್ ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಸಮಗ್ರತೆ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ - ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಜ್ಞಾನದ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮೊಸಾಯಿಕ್ನ ಬೆಣಚುಕಲ್ಲುಗಳು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಗ್ರೀಸ್‌ನ ಮಹಾನ್ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳು, ನಾಟಕಕಾರರು ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ತುಂಬಾ ಹತ್ತಿರವಾಗುತ್ತಾರೆ, ನಿಮ್ಮ ಕೈಯನ್ನು ಚಾಚಿಕೊಳ್ಳಿ ... ಪರಿಚಿತ ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಮರೆತುಹೋದ ಚಿತ್ರಗಳು - ಒಲಂಪಿಯಾಡ್‌ಗಳು, ಎಫೆಬ್‌ಗಳು, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ಹೂದಾನಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಶಿಲ್ಪಗಳು, ಹಬ್ಬಗಳು - ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಜೀವಂತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಭಾಷೆಯನ್ನು ಮಾತನಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತವೆ. ಎಸ್ಕೈಲಸ್ ನ. ಮತ್ತು ಹೆಲ್ಲಾಸ್ನ ಇಡೀ ಪ್ರಪಂಚವು ನಿಮ್ಮ ಬೆರಳ ತುದಿಯಲ್ಲಿದೆ.

ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳ ಸರಣಿ "ಬ್ರಿಡ್ಜ್ ಓವರ್ ದಿ ಅಬಿಸ್"

ದೂರದರ್ಶನ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳ ಸರಣಿ "ಬ್ರಿಡ್ಜ್ ಓವರ್ ದಿ ಅಬಿಸ್" ಪಾವೊಲಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ ಅವರ ಲೇಖಕರ ಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಲಲಿತಕಲೆಯ ಮೇರುಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ. "ಅಂತಹ ದೂರದರ್ಶನ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಕಲ್ಪನೆಯು ಸಾಕಷ್ಟು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವಾಗಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು" ಎಂದು ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ಹೇಳಿದರು. - ನಾನು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದ ಕುರಿತು ಬಹು-ಸಂಪುಟದ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಕೃತಿಯನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುತ್ತಿದ್ದೆ. ಪುಸ್ತಕವು ನಿಖರವಾಗಿ ಅದೇ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ - "ಬ್ರಿಡ್ಜ್ ಓವರ್ ದಿ ಅಬಿಸ್." ಇದು ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್‌ರೈಟರ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶಕರಿಗಾಗಿ ಉನ್ನತ ಕೋರ್ಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ನನ್ನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ನೀಡಿದ ಉಪನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಆದರೆ ನನ್ನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಆಂಡ್ರೇ ಜೈಟ್ಸೆವ್ ಅವರು ಈ ಉಪನ್ಯಾಸಗಳ ಕೋರ್ಸ್ ಅನ್ನು ದೂರದರ್ಶನ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುವ ಮತ್ತು ಸಂಭಾಷಣೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಸಾರ ಮಾಡುವ ಆಲೋಚನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಪುಸ್ತಕ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಕ್ರಮ ಎರಡಕ್ಕೂ ಹೆಸರನ್ನು ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲಾಗಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಸೇತುವೆಯ ಚಿತ್ರವು ವಿಶ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಚಿತ್ರಣವಾಗಿದೆ, ಅದು ಇಲ್ಲದೆ ನಾವು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ. 2012/2013 ರ ದೂರದರ್ಶನ ಋತುವಿನ ಫಲಿತಾಂಶಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಸರಣಿಯು "ಟೆಲಿವಿಷನ್ ಪ್ರೆಸ್ ಕ್ಲಬ್" ನಿಂದ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು "ವಿಶ್ವ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದ ಬಹುಮುಖಿ ಮೆಗಾ-ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಪ್ರಸ್ತುತಿಗಾಗಿ."

ಪಾವೊಲಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ ಬಗ್ಗೆ

ಪಾವೊಲಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ, ಓಲಾ ಒಡೆಸ್ಕಾಯಾ, ಅಸಾಧಾರಣ ಜೀವಿ.
ವಿನಾಯಿತಿ ಇಲ್ಲದೆ, ಒಮ್ಮೆಯಾದರೂ ಅವಳನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಇದನ್ನು ಒಪ್ಪುತ್ತಾರೆ.
ಅವಳು ತನ್ನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪುರಾಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದಳು,
ನಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ರಹಸ್ಯಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡು, ಅದನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲು ನಮಗೆ ಬಿಟ್ಟು,
ಅವಳಿಗೆ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಏನಾಯಿತು
ಮತ್ತು ಅವಳ ಅದಮ್ಯ ಕಲ್ಪನೆಯ ಫಲ ಯಾವುದು.

ಪಾವೊಲಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರ. ಕಲಾವಿದ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವೈಸ್ಬರ್ಗ್
ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದ ಕುರಿತು ವಿಜಿಐಕೆಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಉಪನ್ಯಾಸವನ್ನು ಪಡೆಯುವುದು ಅಸಾಧ್ಯವಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ಅವರ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪದವನ್ನೂ ನೇತುಹಾಕಿದರು. ನಿರ್ದೇಶಕ ವಾಡಿಮ್ ಯೂಸುಪೋವಿಚ್ ಅಬ್ದ್ರಾಶಿಟೋವ್ ಈ ವರ್ಗಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಈ ಕೆಳಗಿನಂತೆ ಮಾತನಾಡಿದರು: “ಮಾನವ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಏನು ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಅವರು ಮಾತನಾಡಿದರು, ಇದು ಕೆಲವು ಬಜೆಟ್ ವೆಚ್ಚಗಳ ಕೇಂದ್ರ ಅಂಶವಲ್ಲ. ಇದು ಜೀವನವೇ ಎಂಬಂತಿದೆ. ” ಚಲನಚಿತ್ರ ತಜ್ಞ ಕಿರಿಲ್ ಎಮಿಲಿವಿಚ್ ರಾಜ್ಲೋಗೊವ್ ಹೇಳಿದರು: “ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ಒಬ್ಬ ದಂತಕಥೆ. ವಿಜಿಐಕೆಯಲ್ಲಿ ಅವಳು ಕಲಿಸಿದ ದಂತಕಥೆ, ಪೆರೆಸ್ಟ್ರೊಯಿಕಾ ದಂತಕಥೆ, ಅವಳು ನಮ್ಮ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವಿಶಾಲ ಹರವು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದಾಗ, ಅವಳು ನಿಕಟ ಪರಿಚಯವಿರುವ ತಾರ್ಕೊವ್ಸ್ಕಿಯ ಸ್ಮರಣೆಗಾಗಿ ಹೋರಾಡಿದಾಗ ಒಂದು ದಂತಕಥೆ, ಅವರ ಪರಂಪರೆಯ ಸುತ್ತಲೂ ಗಂಭೀರ ಯುದ್ಧಗಳು ಭುಗಿಲೆದ್ದವು. ” ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕ, ಪತ್ರಕರ್ತ ಮತ್ತು ಬರಹಗಾರ ಯೂರಿ ಮಿಖೈಲೋವಿಚ್ ರೋಸ್ಟ್ ಅವರು "ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮಹೋನ್ನತ ಮಹಿಳೆ, ಅಪಾರ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕರಿಗೆ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಜೀವನವನ್ನು ನೀಡಿದ ವ್ಯಕ್ತಿ, ವಿಶ್ವಕೋಶ ಜ್ಞಾನ, ಮೋಡಿ ಹೊಂದಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿ ..." ನಿರ್ದೇಶಕ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನೌಮೊವಿಚ್ ಮಿಟ್ಟಾ ಭರವಸೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ: " ಅವಳು ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವಾಗ, ಅದು ಒಂದು ರೀತಿಯ ವಜ್ರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವಂತೆ ತೋರುತ್ತಿತ್ತು. ಎಲ್ಲರೂ ಅವಳನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ. ಪ್ರತಿ ವ್ಯವಹಾರದಲ್ಲಿ ಇತರರಿಗಿಂತ ಉತ್ತಮವಾದ ಯಾರಾದರೂ ಇರುತ್ತಾರೆ. ಈ ವಿಷಯದ ಸಾಮಾನ್ಯ. ಅವಳು ತನ್ನ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಜನರಲ್ ಆಗಿದ್ದಳು. ಪಾವೊಲಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ ಎಲ್ಲಾ ಮಹಾನ್ ಕಲಾವಿದರು, ನಟರು, ನಿರ್ದೇಶಕರು - ಈ ಅಥವಾ ಆ ಯುಗದ ಎಲ್ಲಾ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರನ್ನು ತಿಳಿದಿದ್ದರು, ಅವರು ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರಂತೆ, ಮತ್ತು ಅವಳು ಸ್ವತಃ ಅವರ ಮ್ಯೂಸ್ ಆಗಿದ್ದಳು. ಮತ್ತು ಎಲ್ಲವೂ ಹಾಗೆ ಎಂದು ಅವರು ಅವಳನ್ನು ನಂಬಿದ್ದರು.

ಪ್ರಸ್ತುತ ಪುಟ: 1 (ಪುಸ್ತಕವು ಒಟ್ಟು 3 ಪುಟಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ) [ಲಭ್ಯವಿರುವ ಓದುವ ಮಾರ್ಗ: 1 ಪುಟಗಳು]

ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಪಾವೊಲಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ ಅವರಿಂದ ಕಲೆಯ ಕುರಿತು ಉಪನ್ಯಾಸಗಳು
ಪುಸ್ತಕ 1
ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ

© ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ, 2017

ISBN 978-5-4485-5250-2

ಬೌದ್ಧಿಕ ಪ್ರಕಾಶನ ವ್ಯವಸ್ಥೆ ರೈಡಿರೊದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ

ಮುನ್ನುಡಿ

2011-2012ರ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಮತ್ತು ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್‌ರೈಟರ್‌ಗಳಿಗಾಗಿ ಉನ್ನತ ಕೋರ್ಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ನೀಡಿದ ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸದ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕ ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ ಅವರ ಅನನ್ಯ ಉಪನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಮೊದಲ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ನೀವು ನಿಮ್ಮ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಹಿಡಿದಿದ್ದೀರಿ.

ವೋಲ್ಕೊವಾ ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ

ಈ ಅದ್ಭುತ ಮಹಿಳೆಯ ಉಪನ್ಯಾಸಗಳಿಗೆ ಹಾಜರಾಗಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಅದೃಷ್ಟವಂತರು ಅವರನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಮರೆಯುವುದಿಲ್ಲ.

ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ಮಹಾನ್ ಜನರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಿದ್ದು, ಅವರಲ್ಲಿ ಲೆವ್ ಗುಮಿಲಿಯೋವ್ ಮತ್ತು ಮೆರಾಬ್ ಮಮರ್ದಾಶ್ವಿಲಿ ಇದ್ದರು. ಅವರು VGIK ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶಕರು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಥೆಗಾರರಿಗಾಗಿ ಉನ್ನತ ಕೋರ್ಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಿಸಿದ್ದು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ, ತಾರ್ಕೊವ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ವಿಶ್ವದ ಪ್ರಮುಖ ಪರಿಣತರಾಗಿದ್ದರು. ಪಾವೊಲಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ ಅವರು ಉಪನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ನೀಡುವುದಲ್ಲದೆ, ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್‌ಗಳು, ಲೇಖನಗಳು, ಪುಸ್ತಕಗಳು, ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನಡೆಸಿದರು, ವಿಮರ್ಶಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಕುರಿತು ದೂರದರ್ಶನ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು.

ಈ ಅಸಾಧಾರಣ ಮಹಿಳೆ ಕೇವಲ ಅದ್ಭುತ ಶಿಕ್ಷಕಿಯಾಗಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಉತ್ತಮ ಕಥೆಗಾರ್ತಿಯೂ ಆಗಿದ್ದರು. ತನ್ನ ಪುಸ್ತಕಗಳು, ಉಪನ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳ ಮೂಲಕ, ಅವರು ತಮ್ಮ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಮತ್ತು ಕೇಳುಗರಲ್ಲಿ ಸೌಂದರ್ಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ತುಂಬಿದರು.

ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ಅವರನ್ನು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿಯಾದ ಗ್ರಂಥಾಲಯಕ್ಕೆ ಹೋಲಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಅವರ ಉಪನ್ಯಾಸಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ವೃತ್ತಿಪರರಿಗೂ ಬಹಿರಂಗವಾಯಿತು.

ಕಲಾಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಗೂಢಾಚಾರಿಕೆಯ ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮರೆಮಾಡಲಾಗಿರುವದನ್ನು ಹೇಗೆ ನೋಡಬೇಕೆಂದು ಅವಳು ತಿಳಿದಿದ್ದಳು, ಚಿಹ್ನೆಗಳ ರಹಸ್ಯ ಭಾಷೆ ತಿಳಿದಿತ್ತು ಮತ್ತು ಈ ಅಥವಾ ಆ ಮೇರುಕೃತಿ ಏನು ಮರೆಮಾಡುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಸರಳ ಪದಗಳಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಬಹುದು. ಅವಳು ಸ್ಟಾಕರ್, ಯುಗಗಳ ನಡುವೆ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ-ಅನುವಾದಕ.

ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ವೋಲ್ಕೊವಾ ಕೇವಲ ಜ್ಞಾನದ ಉಗ್ರಾಣವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ, ಅವಳು ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಮಹಿಳೆ - ವಯಸ್ಸಿಲ್ಲದ ಮಹಿಳೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್, ಕ್ರೀಟ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿ, ಚೀನಾದ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ, ಮಹಾನ್ ಗುರುಗಳು, ಅವರ ಸೃಷ್ಟಿಗಳು ಮತ್ತು ಹಣೆಬರಹಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಕಥೆಗಳು ತುಂಬಾ ನೈಜವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಚಿಕ್ಕ ವಿವರಗಳಿಂದ ತುಂಬಿವೆ, ಅದು ಅನೈಚ್ಛಿಕವಾಗಿ ಅವಳು ಆ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಳು ಎಂಬ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸಿತು. ಕಥೆಯನ್ನು ಹೇಳಲಾದ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ತಿಳಿದಿತ್ತು.

ಮತ್ತು ಈಗ, ಅವಳ ನಿರ್ಗಮನದ ನಂತರ, ಆ ಕಲೆಯ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಧುಮುಕುವುದು ನಿಮಗೆ ಉತ್ತಮ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಅದು ಬಹುಶಃ ನೀವು ಅನುಮಾನಿಸಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಬಾಯಾರಿದ ಅಲೆದಾಡುವ ಪ್ರಯಾಣಿಕರಂತೆ, ಜ್ಞಾನದ ಶುದ್ಧ ಬಾವಿಯಿಂದ ಕುಡಿಯಿರಿ.

ಉಪನ್ಯಾಸ ಸಂಖ್ಯೆ 1. ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಶಾಲೆ - ಟಿಟಿಯನ್ - ಪಿಯಾಟಿಗೊರ್ಸ್ಕಿ - ಬೈರಾನ್ - ಶೇಕ್ಸ್ಪಿಯರ್

ವೋಲ್ಕೋವಾ:ನಾನು ತೆಳುವಾಗುತ್ತಿರುವ ಶ್ರೇಣಿಗಳನ್ನು ನೋಡುತ್ತೇನೆ ...

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು:ಏನೂ ಇಲ್ಲ, ಆದರೆ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳೋಣ.

ವೋಲ್ಕೋವಾ:ನಾನು ಏನು ಕಾಳಜಿ ವಹಿಸುತ್ತೇನೆ? ನನಗೆ ಇದು ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ. ನಿಮಗೆ ಇದು ಬೇಕು.

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು:ನಾವು ಅವರಿಗೆ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಹೇಳುತ್ತೇವೆ.

ವೋಲ್ಕೋವಾ:ಆದ್ದರಿಂದ. ನಾವು ಕಳೆದ ಬಾರಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾದ ವಿಷಯವನ್ನು ನಾವು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ. ನಿಮಗೆ ನೆನಪಿದ್ದರೆ, ನಾವು ಟಿಟಿಯನ್ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದೇವೆ. ಕೇಳು, ನಾನು ನಿಮಗೆ ಇದನ್ನು ಕೇಳಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ: ರಾಫೆಲ್ ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಿದ್ದರು ಎಂದು ನಿಮಗೆ ನೆನಪಿದೆಯೇ?

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು:ಹೌದು!

ವೋಲ್ಕೋವಾ:ಅವರು ಪ್ರತಿಭಾವಂತರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆ ಬಹಳ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬೀರಿತು. ನಾನು ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಪೂರ್ಣ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ನೋಡಿಲ್ಲ. ಅವನು ಸಂಪೂರ್ಣ! ನೀವು ಅವನ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ, ನೀವು ಅವರ ಶುದ್ಧತೆ, ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತೀರಿ. ಪ್ಲೇಟೋ ಮತ್ತು ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್‌ನ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಮ್ಮಿಳನ. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ನಿಖರವಾಗಿ ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್ ತತ್ವ, ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್ ಬೌದ್ಧಿಕತೆ ಮತ್ತು ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು, ಉನ್ನತ ಪ್ಲಾಟೋನಿಕ್ ತತ್ವದ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುವುದು, ಸಾಮರಸ್ಯದ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯೊಂದಿಗೆ. "ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಅಥೆನ್ಸ್" ನಲ್ಲಿ, ಕಮಾನಿನ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಪ್ಲೇಟೋ ಮತ್ತು ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್ ಅಕ್ಕಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುವುದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಜನರಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಆಂತರಿಕ ಅಂತರವಿಲ್ಲ.

ಅಥೆನ್ಸ್ ಶಾಲೆ

ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಶಾಲೆಯು ಜಿಯೋಟಿಯನ್ ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಕಡೆಗೆ ವರ್ತನೆಗಾಗಿ ಹುಡುಕಾಟವಿದೆ. ನಾನು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ತಾತ್ವಿಕತೆಯನ್ನು ಕೂಡ ಹೇಳುತ್ತೇನೆ. ಆದರೆ ವೆನೆಷಿಯನ್ನರು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಶಾಲೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಶಾಲೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ನಾನು ಜಾರ್ಜಿಯೋನ್ "ಮಡೋನಾ ಆಫ್ ಕ್ಯಾಸ್ಟೆಲ್ಫ್ರಾಂಕೊ" ಅವರಿಂದ ಈ ತುಣುಕನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿದ್ದೇನೆ, ಅಲ್ಲಿ ಸೇಂಟ್ ಜಾರ್ಜ್ ವೋಲ್ಟೇರ್ನ ಜೋನ್ ಆಫ್ ಆರ್ಕ್ನಂತೆಯೇ ಇರುತ್ತದೆ.

ಅವಳನ್ನು ನೋಡಿ. ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ಸ್ ಮಡೋನಾವನ್ನು ಹಾಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ನೋಡು, ಅವಳು ತನ್ನಲ್ಲಿಯೇ ನಿರತಳಾಗಿದ್ದಾಳೆ. ಅಂತಹ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆ. ಈ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಹಿಂದೆಂದೂ ಸಂಭವಿಸದ ಕ್ಷಣಗಳಿವೆ. ಇದು ಪ್ರತಿಬಿಂಬ. ಪ್ರತಿಬಿಂಬಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ವಿಷಯಗಳು. ಕಲಾವಿದ ಆಂತರಿಕ ಚಲನೆಗೆ ಕೆಲವು ಸಂಕೀರ್ಣ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಮಾನಸಿಕ ನಿರ್ದೇಶನವಲ್ಲ.

ಕ್ಯಾಸ್ಟೆಲ್ಫ್ರಾಂಕೊದ ಮಡೋನಾ

ವೆನೆಷಿಯನ್ನರ ಬಗ್ಗೆ ಮತ್ತು ಟಿಟಿಯನ್ ಬಗ್ಗೆ ನಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವುದನ್ನು ನಾವು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತಗೊಳಿಸಿದರೆ, ವೆನಿಸ್ ಅನ್ನು ಅದರ ವಿಶೇಷ ಜೀವನದಿಂದ ಸೆರೆಹಿಡಿಯುವ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ, ಅದರ ಸಂಕೀರ್ಣ ಸಾಮಾಜಿಕ ಉತ್ಪಾದಕತೆ ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧತೆಯೊಂದಿಗೆ, ಒಬ್ಬರು ಆಂತರಿಕ ಚಾರ್ಜ್ ಅನ್ನು ನೋಡಬಹುದು ಮತ್ತು ಅನುಭವಿಸಬಹುದು ಎಂದು ನಾವು ಹೇಳಬಹುದು. ಖಾಲಿಯಾಗಲು ಸಿದ್ಧವಾಗಿರುವ ವ್ಯವಸ್ಥೆ. ಪಿಟ್ಟಿ ಅರಮನೆಯ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ನೇತಾಡುವ ಈ ಟಿಟಿಯನ್ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಿ.

ಬೂದು ಕಣ್ಣುಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಪರಿಚಿತ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರ

ಆದರೆ ಮೊದಲು, ನಮ್ಮ ನಿಕಟ ಕಂಪನಿಯಲ್ಲಿ, ನಾನು ಒಮ್ಮೆ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಈ ಒಡನಾಡಿಯನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದೆ ಎಂದು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ನಾನು ಎರಡು ಬಾರಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದೆ. ನಾನು ಶಾಲಾ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿನಿಯಾಗಿದ್ದಾಗ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಪ್ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬಿದ್ದೆ. ನಮ್ಮ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಯುದ್ಧ-ಪೂರ್ವದ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ ಆಲ್ಬಂ ಇತ್ತು ಮತ್ತು ಅದರಲ್ಲಿ ವ್ಯಾನ್ ಡಿಕ್ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ನಿಲುವಂಗಿಯಲ್ಲಿ ಯುವಕನ ಭಾವಚಿತ್ರವಿದೆ. ಅವರು ನನ್ನಂತೆಯೇ ವಯಸ್ಸಿನ ಯುವ ಲಾರ್ಡ್ ಫಿಲಿಪ್ ವಾರೆನ್ ಅವರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ನನ್ನ ಗೆಳೆಯರಿಂದ ನಾನು ತುಂಬಾ ಆಕರ್ಷಿತನಾಗಿದ್ದೆ, ಸಹಜವಾಗಿ, ಅವನೊಂದಿಗಿನ ನಮ್ಮ ಅದ್ಭುತ ಸ್ನೇಹವನ್ನು ನಾನು ತಕ್ಷಣವೇ ಊಹಿಸಿದೆ. ಮತ್ತು ನಿಮಗೆ ಗೊತ್ತಾ, ಅವನು ನನ್ನನ್ನು ಹೊಲದಲ್ಲಿ ಹುಡುಗರಿಂದ ಉಳಿಸಿದನು - ಅವರು ಅಸಭ್ಯ, ಅಸಭ್ಯ, ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿ ನಾವು ಅಂತಹ ಉನ್ನತ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ.

ಆದರೆ, ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ನಾನು ಬೆಳೆದಿದ್ದೇನೆ ಮತ್ತು ಅವನು ಮಾಡಲಿಲ್ಲ. ಅದೊಂದೇ ಕಾರಣ ನಾವು ಬೇರ್ಪಟ್ಟೆವು (ನಗು).ಮತ್ತು ನನ್ನ ಎರಡನೇ ಪ್ರೀತಿ ನಾನು 2 ನೇ ವರ್ಷದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಿದ್ದಾಗ ಸಂಭವಿಸಿತು. ಬೂದು ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಅಪರಿಚಿತ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ನಾನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದೆ. ನಾವು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಪರಸ್ಪರ ಅಸಡ್ಡೆ ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ. ನನ್ನ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ನೀವು ಅನುಮೋದಿಸುತ್ತೀರಿ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ?

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು:ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ!

ವೋಲ್ಕೋವಾ:ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಕಲೆ ಅಥವಾ ಕಲಾಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗಿನ ನಮ್ಮ ಸಂಬಂಧಕ್ಕೆ ನಾವು ತುಂಬಾ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಪ್ರದೇಶಕ್ಕೆ ಹೋಗುತ್ತೇವೆ. ನಾವು ಕೊನೆಯ ಪಾಠವನ್ನು ಹೇಗೆ ಕೊನೆಗೊಳಿಸಿದ್ದೇವೆಂದು ನೆನಪಿದೆಯೇ? ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಮೇಲ್ಮೈ ಸ್ವತಃ ಮೌಲ್ಯಯುತವಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಾನು ಹೇಳಿದೆ. ಇದು ಈಗಾಗಲೇ ಚಿತ್ರದ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಟಿಟಿಯನ್ ಯಾವಾಗಲೂ ಈ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸುಂದರವಾದ ಆಂತರಿಕ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಅವರು ಮೇಧಾವಿಯಾಗಿದ್ದರು! ಪಿಕ್ಟೋರಿಯಲ್ ಲೇಯರ್ ತೆಗೆದು ಅಂಡರ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಮಾತ್ರ ಬಿಟ್ಟರೆ ಅವರ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಗಳ ಗತಿಯೇನು? ಏನೂ ಇಲ್ಲ. ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಚಿತ್ರವಾಗಿ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ. ಇದು ಇನ್ನೂ ಕಲಾಕೃತಿಯಾಗಿ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ. ಒಳಗಿನಿಂದ. ಅಂತರ್ಜೀವಕೋಶದ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ, ಆಧಾರ, ಇದು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನನ್ನು ಅದ್ಭುತ ಕಲಾವಿದನನ್ನಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಬಾಹ್ಯವಾಗಿ ಇದು ಕೊಂಡಿನ್ಸ್ಕಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಟಿಟಿಯನ್ ಅನ್ನು ಬೇರೆಯವರೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸುವುದು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟ. ಅವನು ಪ್ರಗತಿಪರ. ಬೆಳ್ಳಿಯ ಬಣ್ಣದ ಗೋಡೆಯ ಮೇಲೆ ಬೀಳುವ ನೆರಳಿನ ಮೂಲಕ, ಅವನು ಈ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಈ ವ್ಯಕ್ತಿ ವಾಸಿಸುವ ಜಾಗದೊಂದಿಗೆ ಹೇಗೆ ಸುಂದರವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತಾನೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೋಡಿ. ಬರೆಯುವುದು ಎಷ್ಟು ಕಷ್ಟ ಎಂದು ನೀವು ಊಹಿಸಲೂ ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಅಂತಹ ಬೆಳಕಿನ, ಬೆಳ್ಳಿಯ-ಕಂಪಿಸುವ ಸ್ಥಳದ ಅದ್ಭುತ ಸಂಯೋಜನೆ, ಅವನು ಧರಿಸಿರುವ ಈ ತುಪ್ಪಳ ಕೋಟ್, ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಲೇಸ್, ಕೆಂಪು ಕೂದಲು ಮತ್ತು ತುಂಬಾ ಹಗುರವಾದ ಕಣ್ಣುಗಳು. ವಾತಾವರಣದ ಬೂದು-ನೀಲಿ ಕಂಪನ.

ಅವರು ನೇತಾಡುವ ಒಂದು ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ... ಲಂಡನ್ ಅಥವಾ ಲೌವ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಿ ಎಂದು ನನಗೆ ನೆನಪಿಲ್ಲ. ಇಲ್ಲ, ಲಂಡನ್‌ನ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿರುವ ಲೌವ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಇಲ್ಲ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಈ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಮಹಿಳೆಯೊಬ್ಬಳು ತನ್ನ ತೋಳುಗಳಲ್ಲಿ ಮಗುವಿನೊಂದಿಗೆ ಕುಳಿತಿದ್ದಾಳೆ. ಮತ್ತು ನೀವು ಅದನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ, ಈ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ಇಲ್ಲಿಗೆ ಬಂದಿದೆ ಎಂದು ನಿಮಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಟಿಟಿಯನ್ ಅವರ ಕೆಲಸ ಎಂದು ಕಲ್ಪಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ. ಕ್ಲೌಡ್ ಮೊನೆಟ್ ಮತ್ತು ಪಿಸ್ಸಾರೊ ನಡುವಿನ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ನೆನಪಿಸುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ - ಪಾಯಿಂಟ್ಲಿಸಂ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಿ, ಇದು ಚಿತ್ರದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಜಾಗವನ್ನು ನಡುಗಿಸುತ್ತದೆ. ನೀವು ಹತ್ತಿರ ಬಂದು ನಿಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ನಂಬುವುದಿಲ್ಲ. ಅಲ್ಲಿ ಮಗುವಿನ ಹಿಮ್ಮಡಿಯಾಗಲಿ ಮಗುವಿನ ಮುಖವಾಗಲಿ ಕಾಣಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಒಂದು ವಿಷಯ ಮಾತ್ರ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ - ಅವನು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್‌ನನ್ನು ಮೀರಿಸಿದನು. ವಾಸಿಲಿ ಕೊಂಡಿನ್ಸ್ಕಿ ಹೀಗೆ ಹೇಳಿದ್ದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ: “ವಿಶ್ವ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಕೇವಲ ಇಬ್ಬರು ಕಲಾವಿದರಿದ್ದಾರೆ, ಅವರನ್ನು ನಾನು ಅಮೂರ್ತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು. ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಲ್ಲ - ಅವು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ, ಆದರೆ ಅಮೂರ್ತ. ಅವುಗಳೆಂದರೆ ಟಿಟಿಯನ್ ಮತ್ತು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್." ಏಕೆ? ಏಕೆಂದರೆ, ಅವರ ಮೊದಲು ಎಲ್ಲಾ ಚಿತ್ರಕಲೆ ವಸ್ತುವನ್ನು ಬಣ್ಣಿಸುವ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಂತೆ ವರ್ತಿಸಿದರೆ, ನಂತರ ಟಿಟಿಯನ್ ಬಣ್ಣ ಮಾಡುವ ಕ್ಷಣ, ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಕ್ಷಣವನ್ನು ವಸ್ತುವಿನ ಸ್ವತಂತ್ರ ಬಣ್ಣವಾಗಿ ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಸೇಂಟ್. ಸೆಬಾಸ್ಟಿಯನ್" ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ನಲ್ಲಿ. ನೀವು ಅದರ ಹತ್ತಿರ ಬಂದಾಗ, ನೀವು ಸುಂದರವಾದ ಅವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಬೇರೇನೂ ಕಾಣುವುದಿಲ್ಲ.

ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮುಂದೆ ನಿಂತಿರುವ ನೀವು ಅನಂತವಾಗಿ ನೋಡಬಹುದಾದ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಇದೆ. ಪದಗಳಲ್ಲಿ ತಿಳಿಸುವುದು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟ, ಏಕೆಂದರೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅನಿಯಂತ್ರಿತ ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟಿಕ್ ಓದುವಿಕೆ, ಅವನು ಬರೆಯುವ ಪಾತ್ರಗಳು ಅಥವಾ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವಗಳ ಓದುವಿಕೆ ಇದೆ. ಮತ್ತು ನೀವು ಯಾರನ್ನು ನೋಡುತ್ತೀರಿ ಎಂಬುದು ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ: ಪಿಯೆರೊ ಡೆಲ್ಲಾ ಫ್ರಾನ್ಸೆಸ್ಕೊ ಅಥವಾ ಅಂಬ್ರಿಸ್ಟ್ ಡ್ಯೂಕ್ ಫೆಡೆರಿಕೊ ಡಾ ಮಾಂಟೆಫೆಲ್ಟ್ರೋ.

ಸಂತ ಸೆಬಾಸ್ಟಿಯನ್

ಇದು ಕೇವಲ ಓದುವ ನೋಟ. ಇಲ್ಲಿ ಅರ್ಥಪೂರ್ಣವಾದ ಏನಾದರೂ ಇದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ನಿಸ್ಸಂದಿಗ್ಧವಾಗಿ ನೀಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಶಕ್ತಿಯಿದೆ ಮತ್ತು ನಾವು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಏನನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತೇವೆ ಅಥವಾ ಮರೆಮಾಡುತ್ತೇವೆ. ಇದೆಲ್ಲವೂ ಸಂಕೀರ್ಣ ಪಠ್ಯವಾಗಿದೆ. ಟಿಟಿಯನ್ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದಾಗ, ಅವನು ಮುಖ, ಗೆಸ್ಚರ್ ಮತ್ತು ಕೈಗಳನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾನೆ. ಉಳಿದಂತೆ ಮರೆಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಉಳಿದೆಲ್ಲವೂ ಈ ನಾಟಕೀಯತೆಯ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಆದರೆ, ಬೂದು ಕಣ್ಣುಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಪರಿಚಿತ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಮತ್ತೆ ಹಿಂತಿರುಗೋಣ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಇದು ಇಪ್ಪೊಲಿಟೊ ರಿಮಿನಾಲ್ಡಿ. ಅವನು ಕೈಗವಸು ಹೇಗೆ ಹಿಡಿದಿದ್ದಾನೆಂದು ನೋಡಿ. ಕಠಾರಿಯಂತೆ. ನೀವು ಒಂದು ಪಾತ್ರವನ್ನು ಎದುರಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಬಹಳ ಸಂಕೀರ್ಣ ವ್ಯಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ. ಟಿಟಿಯನ್ ತನ್ನ ಸಮಕಾಲೀನರಿಗೆ ಬಹಳ ಗಮನ ಹರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವರು ಅವರನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದಾಗ, ಅವರು ವಿಶೇಷ ಟಿಟಿಯನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ನಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಮಾತನಾಡುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಸಾಧಾರಣ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಜಗತ್ತನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ರಿಮಿನಾಲ್ಡಿ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರವು ನಂಬಲಾಗದ ಸಂಗತಿಯಾಗಿದೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಈ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ನಿರಂತರ ಪ್ರಸ್ತುತತೆಯನ್ನು ಶೇಕ್ಸ್ಪಿಯರ್ನೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಹೋಲಿಸಬಹುದು.

ಮತ್ತು ಪಾಲ್ III ಮತ್ತು ಅವರ ಇಬ್ಬರು ಸೋದರಳಿಯರ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಿ. ನಾನು ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಮೂಲದಲ್ಲಿ ನೋಡಿದೆ. ಇದು ನಂಬಲಾಗದ ದೃಶ್ಯ! ಇದು ರಕ್ತದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ವಿಭಿನ್ನ ಸ್ವರಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ. ಇದನ್ನು ಕೆಂಪು ಎಂದೂ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಇದು ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಟಿಟಿಯನ್ ಹೊಂದಿಸಿದ ಬಣ್ಣದ ಸ್ಕೀಮ್ ಅನ್ನು ವಿರೂಪಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ರೂಪದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಿಂದ ಬಣ್ಣ: ಕಪ್, ಹೂವು, ಕೈ, ರೂಪದ ವಿಷಯವಾಗುತ್ತದೆ.

ಪಾಲ್ III ತನ್ನ ಸೋದರಳಿಯರೊಂದಿಗೆ

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು:ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಬಗ್ಗೆ ಏನು?

ವೋಲ್ಕೋವಾ:ನಾನು ಈಗ ಹೇಳುತ್ತೇನೆ. ಅಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ವಿರೂಪಗಳು ನಡೆಯುತ್ತಿವೆ. ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣವು ಪ್ರಬಲವಾಗಿದೆ ಎಂದು ನೀವು ನೋಡುತ್ತೀರಾ? ಆದರೆ ಕಾಲುಗಳು ಮತ್ತು ಪರದೆಗಳು ಯಾವ ಬಣ್ಣಗಳಾಗಿವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೀವು ನೋಡುವುದಿಲ್ಲ. "ರಕ್ತದ ತೊಟ್ಟಿ" ಗೆ ದಪ್ಪವನ್ನು ಸೇರಿಸಿರುವುದರಿಂದ ನೀವು ಈ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸರಳವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ರಕ್ತಸಿಕ್ತ ಶತಮಾನ, ರಕ್ತಸಿಕ್ತ ಕಾರ್ಯಗಳು.

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು:ರಕ್ತಸಿಕ್ತ ಹೃದಯಗಳು.

ವೋಲ್ಕೋವಾ:ರಕ್ತಸಿಕ್ತ ಹೃದಯಗಳು. ಮತ್ತು ಕ್ರೂರ ಹೃದಯಗಳು. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಸಮಯದ ನಡುವೆ ರಕ್ತಸಿಕ್ತ ಸಂಪರ್ಕ. ಅದೇ ಪರದೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳೋಣ. ಅವಳು ಜನರ, ಪ್ರಾಣಿಗಳ, ಬೇರೆಯವರ ರಕ್ತದಲ್ಲಿ ನೆನೆಸಿ, ನಂತರ ಹಸಿ ಮತ್ತು ಗಲ್ಲಿಗೇರಿಸಿದಳು ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ನೀವು ಮೂಲವನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ, ನನ್ನನ್ನು ನಂಬಿರಿ, ಅದು ಭಯಾನಕವಾಗುತ್ತದೆ. ಮಾನಸಿಕವಾಗಿ ಕಷ್ಟ. ಪೋಪ್ ತನ್ನ ಸ್ಕರ್ಟ್ ಮೇಲೆ ನೆರಳು ಹೊಂದಿದೆ. ನೀವು ನೋಡುತ್ತೀರಾ? ಹತ್ತಿರ ಬಂದು ರಕ್ತಸಿಕ್ತ ಕೈಗಳಿಂದ ಈ ವಸ್ತುವನ್ನು ಹಿಡಿದಂತೆ ಭಾಸವಾಗುತ್ತದೆ. ಇಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ನೆರಳುಗಳು ಕೆಂಪು. ಮತ್ತು ಕೇಪ್ ಎಷ್ಟು ದುರ್ಬಲ ಮತ್ತು ವಯಸ್ಸಾದ-ಕೊಳೆತ ಕಾಣುತ್ತದೆ ... ಅದರಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಶಕ್ತಿಹೀನತೆ ಇದೆ. ರಕ್ತದಲ್ಲಿ ತೊಯ್ದ ಹಿನ್ನೆಲೆ...

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು:ಅಪ್ಪನ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಯಾರು ನಿಂತಿದ್ದಾರೆ?

ವೋಲ್ಕೋವಾ:ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಲ್ಲೇ ಉತ್ತರವಿದೆ (ನಗು).ಸೋದರಳಿಯರು. ಪೋಪ್‌ನ ಹಿಂದೆ ನಿಂತಿರುವವರು ಕಾರ್ಡಿನಲ್ ಆರ್ಸೆನಿಯಸ್, ಮತ್ತು ಬಲಭಾಗದಲ್ಲಿರುವವರು ಹಿಪ್ಪೋಲಿಟಸ್. ನಿಮಗೆ ಗೊತ್ತಾ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಕಾರ್ಡಿನಲ್‌ಗಳು ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಸೋದರಳಿಯರು ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಅವರನ್ನು ನೋಡಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಮಾಡಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು.

ಕಾರ್ಡಿನಲ್ ಆರ್ಸೆನಿ ತನ್ನ ತಲೆಯ ಮೇಲಿರುವ ಕ್ಯಾಪ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಮಸುಕಾದ ಮುಖವನ್ನು ನೋಡಿ. ಮತ್ತು ಈ ವ್ಯಕ್ತಿ ಬಲಭಾಗದಲ್ಲಿ? ಇದು ಏನೋ! ಅವನ ಮುಖ ಕೆಂಪು ಮತ್ತು ಅವನ ಕಾಲುಗಳು ನೇರಳೆ! ಮತ್ತು ಅಪ್ಪ ಮೌಸ್ಟ್ರ್ಯಾಪ್ನಲ್ಲಿರುವಂತೆ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ - ಅವನಿಗೆ ಹೋಗಲು ಎಲ್ಲಿಯೂ ಇಲ್ಲ. ಅವನ ಹಿಂದೆ ಆರ್ಸೆನಿ, ಮತ್ತು ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ಶೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್ ಇಯಾಗೊ, ಮೌನ ಹೆಜ್ಜೆಗಳೊಂದಿಗೆ ತೆವಳುತ್ತಿರುವಂತೆ. ಮತ್ತು ತಂದೆ ಅವನಿಗೆ ಹೆದರುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ತನ್ನ ತಲೆಯನ್ನು ತನ್ನ ಭುಜಗಳಿಗೆ ಹೇಗೆ ಒತ್ತಿದನೆಂದು ನೋಡಿ. ಟಿಟಿಯನ್ ಒಂದು ಭಯಾನಕ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ. ಏನು ನಾಟಕ! ಇದು ನಿಜವಾದ ರಂಗ ನಾಟಕ ಮತ್ತು ಅವರು ಇಲ್ಲಿ ನಾಟಕಕಾರ ಟಿಟಿಯನ್ ಆಗಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್‌ನಂತೆ ಕಥೆಗಾರನಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಏಕೆಂದರೆ ಅವನು ಅದೇ ಮಟ್ಟದ ಮತ್ತು ಅದೇ ತೀವ್ರತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ ಮತ್ತು ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಸತ್ಯಗಳ ಇತಿಹಾಸವಾಗಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕ್ರಿಯೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಗಳ ಇತಿಹಾಸವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಮತ್ತು ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಹಿಂಸೆ ಮತ್ತು ರಕ್ತದ ಮೂಲಕ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇತಿಹಾಸವು ಕುಟುಂಬ ಸಂಬಂಧಗಳಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸಹಜವಾಗಿ, ಇದು ಷೇಕ್ಸ್ಪಿಯರ್ನ ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ.

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು:ನಾನು ಪ್ರಶ್ನೆ ಕೇಳಬಹುದೇ? ಪೋಪ್ ಅಂತಹ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಆದೇಶಿಸಿದ್ದಾರೆಯೇ? ರಕ್ತಸಿಕ್ತವೇ?

ವೋಲ್ಕೋವಾ:ಹೌದು, ಊಹಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಅವರು ಪೋಪ್ಗೆ ಇನ್ನೂ ಕೆಟ್ಟದಾಗಿ ಬರೆದರು. ಟೊಲೆಡೊದಲ್ಲಿ, ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ನಲ್ಲಿ, ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಗ್ಯಾಲರಿ ಇದೆ ಮತ್ತು ಪೋಪ್ನ ಅಂತಹ ಭಯಾನಕ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಅದರಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು ಕೇವಲ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಭಯಾನಕ-ಭಯಾನಕ-ಭಯಾನಕ. "ಸಾರ್ ಕೋಸ್ಚೆ ಕುಳಿತು ತನ್ನ ಚಿನ್ನದ ಮೇಲೆ ನರಳುತ್ತಾನೆ."

ಅವರು ಅಂತಹ ತೆಳುವಾದ ಬೆರಳುಗಳು, ಒಣ ಕೈಗಳು, ಖಿನ್ನತೆಗೆ ಒಳಗಾದ ತಲೆ, ಟೋಪಿ ಇಲ್ಲದೆ. ಇದು ಭಯಾನಕ ಸಂಗತಿಯಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಊಹಿಸಿ, ಸಮಯ ಹಾದುಹೋಗುತ್ತದೆ, ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತ ಘಟನೆ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಹಿಪ್ಪೊಲಿಟಸ್ ತನ್ನ ಸಹೋದರ ಕಾರ್ಡಿನಲ್ ಅನ್ನು ಟೈಬರ್‌ನಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅದೇ ಒಬ್ಬ ಮಹಾನ್ ಹುತಾತ್ಮನಂತೆ ಟಿಟಿಯನ್ ಮಸುಕಾದ ಮುಖದಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದ. ಅವನು ಅವನನ್ನು ಕೊಂದು ಟೈಬರ್‌ಗೆ ಎಸೆದನು. ಏಕೆ? ಆದರೆ ಅವರು ಕಾರ್ಡಿನಲ್ ಪ್ರಚಾರಕ್ಕೆ ಅವರ ದಾರಿಯಲ್ಲಿ ನಿಂತ ಕಾರಣ. ಅದರ ನಂತರ, ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ, ಹಿಪ್ಪೊಲಿಟಸ್ ಸ್ವತಃ ಕಾರ್ಡಿನಲ್ ಆಗುತ್ತಾನೆ. ತದನಂತರ ಅವನು ಪೋಪ್ ಆಗಲು ಬಯಸಿದನು ಮತ್ತು ಅವನು ಪಾಲ್ III ನನ್ನು ರೇಷ್ಮೆ ಬಳ್ಳಿಯಿಂದ ಕತ್ತು ಹಿಸುಕಿದನು. ಟಿಟಿಯನ್ ಅವರ ದರ್ಶನಗಳು ಸರಳವಾಗಿ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದ್ದವು.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ತೋರಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ ಮತ್ತು ಅವನ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ, ಆದರೆ ವಯಸ್ಸಾದ ಟಿಟಿಯನ್ ಪಡೆಯುತ್ತಾನೆ, ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಹೆಚ್ಚು ಅದ್ಭುತವಾಗುತ್ತದೆ. ಮ್ಯೂನಿಚ್‌ನಲ್ಲಿ ನೇತಾಡುವ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ V ರ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡೋಣ.

ಟಿಟಿಯನ್ ಅದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದಾಗ, ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಅವನಿಗೆ ಕುಂಚ ಮತ್ತು ನೀರನ್ನು ಕೊಟ್ಟನು ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಇದು ಬೃಹತ್ ಮತ್ತು ಲಂಬವಾದ ಭಾವಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಕಾರ್ಲ್ ಕುರ್ಚಿಯಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಎಲ್ಲಾ ಕಪ್ಪು, ಅಂತಹ ಬಲವಾದ ಇಚ್ಛಾಶಕ್ತಿಯ ಮುಖ, ಭಾರವಾದ ದವಡೆ, ಖಿನ್ನತೆಗೆ ಒಳಗಾದ ತಲೆ. ಆದರೆ ಕೆಲವು ವಿಚಿತ್ರತೆಗಳಿವೆ: ಅವನ ಭಂಗಿಯಲ್ಲಿ ದುರ್ಬಲತೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಅವನು ಹೇಗಾದರೂ ಚಪ್ಪಟೆಯಾಗಿದ್ದಾನೆ, ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುತ್ತಾನೆ. ರೂಪದಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಇದು ತುಂಬಾ ಆತಂಕಕಾರಿ ಮತ್ತು ತುಂಬಾ ನೋವಿನಿಂದ ಕೂಡಿದೆ. ಈ ಬೂದು ಭೂದೃಶ್ಯ: ಮಳೆಯಿಂದ ಕೊಚ್ಚಿಹೋದ ರಸ್ತೆ, ಇಳಿಬೀಳುವ ಮರಗಳು, ದೂರದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಮನೆ ಅಥವಾ ಗುಡಿಸಲು. ಕಾಲಮ್ ತೆರೆಯುವ ಮೂಲಕ ಗೋಚರಿಸುವ ಅದ್ಭುತ ಭೂದೃಶ್ಯ. ಭಾವಚಿತ್ರದ ಗಂಭೀರತೆ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಲ್ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ವಿಚಿತ್ರವಾದ, ನರಗಳ ಸ್ಥಿತಿಯ ನಡುವಿನ ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ವ್ಯತ್ಯಾಸ, ಅದು ಅವರ ಸ್ಥಾನಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಇದು ಪ್ರವಾದಿಯ ಕ್ಷಣವೂ ಆಯಿತು. ಇಲ್ಲಿ ಏನು ತಪ್ಪಾಗಿದೆ?

ಮೂಲತಃ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಒಂದೇ ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ಕೆಂಪು ಕಾರ್ಪೆಟ್ ಅಥವಾ ಕಾರ್ಪೆಟ್ ಇದೆ - ಕೆಂಪು ಮತ್ತು ಕಪ್ಪು ಸಂಯೋಜನೆ. ವಸ್ತ್ರ, ಕಾಲಮ್, ಆದರೆ ಅದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿಲ್ಲ: ವಿಂಡೋ ಕಿಟಕಿಯಲ್ಲ, ಗ್ಯಾಲರಿ ಗ್ಯಾಲರಿ ಅಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಈ ಮಸುಕಾದ ಭೂದೃಶ್ಯ. ಗುಡಿಸಲು ನಿಂತಿದೆ ಮತ್ತು ಲೆವಿಟನ್ನ ನಂತರದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳಂತೆ ಎಲ್ಲವೂ ಬೂದು ಮತ್ತು ಮಂದವಾಗಿದೆ. ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಬಡ ರಷ್ಯಾ. ಅದೇ ಕೊಳೆ, ಶರತ್ಕಾಲ, ತೊಳೆಯದ, ಅಶುದ್ಧ, ವಿಚಿತ್ರ. ಆದರೆ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ V ಯಾವಾಗಲೂ ತನ್ನ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಸೂರ್ಯನು ಅಸ್ತಮಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವನ ಜೇಬಿನಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್, ಫ್ಲಾಂಡರ್ಸ್, ಅವನು ಇಡೀ ಪಶ್ಚಿಮ ರೋಮನ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಚಕ್ರವರ್ತಿ. ಎಲ್ಲರೂ! ಜೊತೆಗೆ ಸ್ಟೀಮ್‌ಶಿಪ್ ಮೂಲಕ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಮತ್ತು ಸರಕುಗಳನ್ನು ಸಾಗಿಸುವ ವಸಾಹತುಗಳು. ಬೃಹತ್ ಕಡಲುಗಳ್ಳರ ಚಲನೆ. ಮತ್ತು ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಬೂದು ಬಣ್ಣಗಳು. ಈ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಅವನು ಹೇಗೆ ಭಾವಿಸಿದನು? ಹಾಗಾದರೆ ನೀವು ಏನು ಯೋಚಿಸುತ್ತೀರಿ? ಒಂದು ಒಳ್ಳೆಯ ದಿನ, ಕಾರ್ಲ್ ತನ್ನ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯವನ್ನು ಎರಡು ಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಭಜಿಸುವ ಇಚ್ಛೆಯನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ತನ್ನ ಮಗ ಫಿಲಿಪ್ II ಗೆ ಸ್ಪೇನ್, ವಸಾಹತುಗಳು ಮತ್ತು ಫ್ಲಾಂಡರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಒಂದು ಭಾಗವನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಕೊಡುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅವನು ತನ್ನ ಚಿಕ್ಕಪ್ಪ ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮಿಲಿಯನ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಭಾಗವನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಕೊಡುತ್ತಾನೆ. ಯಾರೂ ಇದನ್ನು ಮಾಡಿಲ್ಲ. ಅವರು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವಾಗಿ ಸಿಂಹಾಸನವನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಿದ ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಏಕೈಕ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಅವನು ಯಾಕೆ ಈ ರೀತಿ ವರ್ತಿಸುತ್ತಿದ್ದಾನೆ? ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರ ಯಾವುದೇ ಆಂತರಿಕ ಕಲಹ ಇರುವುದಿಲ್ಲ. ಅವನು ತನ್ನ ಚಿಕ್ಕಪ್ಪ ಮತ್ತು ಅವನ ಮಗನ ನಡುವೆ ಯುದ್ಧಕ್ಕೆ ಹೆದರುತ್ತಿದ್ದನು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವನು ಅವರಿಬ್ಬರನ್ನೂ ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿದ್ದನು. ಮುಂದೇನು? ತದನಂತರ ಅವನು ತನ್ನ ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಏರ್ಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಕಿಟಕಿಯ ಬಳಿ ನಿಂತು ಅವನನ್ನು ಸಮಾಧಿ ಮಾಡುವುದನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾನೆ. ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಅತ್ಯುನ್ನತ ಗುಣಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ನಂತರ ಅವರು ತಕ್ಷಣವೇ ಮಠಕ್ಕೆ ಹೋಗಿ ಸನ್ಯಾಸಿಗಳ ಪ್ರತಿಜ್ಞೆ ಮಾಡಿದರು. ಅವರು ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಅಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು:ಪೋಪ್ ಇದಕ್ಕೆ ಒಪ್ಪಿಗೆ ನೀಡಿದ್ದಾರಾ?

ವೋಲ್ಕೋವಾ:ಮತ್ತು ಅವನು ಅವನನ್ನು ಕೇಳಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ನಿಧನರಾದರು. ಅವರು ಧ್ವನಿ ಮಾಡಲು ಸಹ ಧೈರ್ಯ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ.

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು:ಮಠದಲ್ಲಿ ಏನು ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದ?

ವೋಲ್ಕೋವಾ:ಅವರು ಹೂವುಗಳನ್ನು ಬೆಳೆಸಿದರು ಮತ್ತು ತೋಟ ಮಾಡಿದರು. ತೋಟಗಾರರಾದರು. ನಾವು ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವಾಗ ನಾವು ಮತ್ತೆ ಹಿಂತಿರುಗುತ್ತೇವೆ. ಟಿಟಿಯನ್‌ನ ಭೂದೃಶ್ಯವು ಅವನ ಮೇಲೆ ಅಂತಹ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರಿದೆಯೇ ಅಥವಾ ಟಿಟಿಯನ್, ಪ್ರತಿಭೆಯುಳ್ಳ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿರುವುದರಿಂದ, ಯಾರೂ ನೋಡದ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಕಿಟಕಿಯಲ್ಲಿ ನೋಡಿದ್ದಾನೆಯೇ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿಲ್ಲ, ಸ್ವತಃ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಕೂಡ ಅಲ್ಲ. ಕಿಟಕಿಯು ಯಾವಾಗಲೂ ಭವಿಷ್ಯದ ಕಿಟಕಿಯಾಗಿದೆ. ಗೊತ್ತಿಲ್ಲ.

ಟಿಟಿಯನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನೋಡಬೇಕು. ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಯು ಮೂಲಕ್ಕಿಂತ ಬಹಳ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಎರಡನೆಯದು ಪ್ರಪಂಚದಲ್ಲೇ ಇರುವ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಮತ್ತು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಾಗಿದೆ. ಕಲೆಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಅಥವಾ ಕಲೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬಹುದಾದ ಹೊರೆ ಅಥವಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ನಮಗೆ ನೀಡಬಹುದಾದ ಮಾಹಿತಿಯಿಂದ. ಅವರು ವೆಲಾಸ್ಕ್ವಿಜ್ ಅವರಂತೆಯೇ ನಂಬರ್ ಒನ್ ಕಲಾವಿದರು. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತನ್ನ ಸಮಯದ ಸಂಪೂರ್ಣ ವರ್ಣಮಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಆ ಸಮಯವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಸಮಯದೊಳಗೆ ವಾಸಿಸುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಅದನ್ನು ಹೊರಗಿನಿಂದ ಹೇಗೆ ವಿವರಿಸಬಹುದು? ಅವನು ಸಮೃದ್ಧನಾಗಿದ್ದಾನೆ, ಅವನು ದಯೆಯಿಂದ ವರ್ತಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವನು ವೆನಿಸ್‌ನ ಮೊದಲ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಪೋಪ್‌ಗೆ ಸಮಾನ, ಚಾರ್ಲ್ಸ್‌ಗೆ ಸಮಾನ, ಮತ್ತು ಅವನ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಜನರಿಗೆ ಇದನ್ನು ತಿಳಿದಿತ್ತು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವನು ತನ್ನ ಕುಂಚಗಳಿಂದ ಅವರಿಗೆ ಅಮರತ್ವವನ್ನು ನೀಡಿದನು. ಸರಿ, ಪ್ರತಿದಿನ ಕಾರ್ಲ್ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ಯಾರಿಗೆ ಬೇಕು?! ಅವರು ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಕುಂಚಗಳನ್ನು ನೀಡಿದ್ದರಿಂದ ಅವರು ಅದನ್ನು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವ ವಿಹಾರಗಳ ಸಂಖ್ಯೆ, ಅವರು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ. ಬುಲ್ಗಾಕೋವ್ "ದಿ ಮಾಸ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಗರಿಟಾ" ನಲ್ಲಿ ಬರೆದಂತೆ: "ನಿಮ್ಮನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವರು ನನ್ನನ್ನು ಸಹ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ." ಪೊಂಟಿಯಸ್ ಪಿಲಾತನು ಬೇರೆ ಯಾರಿಗೆ ಬೇಕು? ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ, ಅಂತಿಮ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಅವರು ಚಂದ್ರನ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ಅಕ್ಕಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಾರೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಅಖ್ಮಾಟೋವಾ ಹೇಳಿದರು: "ಕವಿ ಯಾವಾಗಲೂ ಸರಿ." ಈ ನುಡಿಗಟ್ಟು ಅವಳದು.

ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದ ಯಾವಾಗಲೂ ಸರಿ. ಮತ್ತು ಆ ದೂರದ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಯಾರೆಂದು ಮೆಡಿಸಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡರು. ಮತ್ತು ಜೂಲಿಯಸ್ II ಇದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡರು. ಮತ್ತು ಟಿಟಿಯನ್ ಯಾರೆಂದು ಕಾರ್ಲ್ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡರು. ಬರಹಗಾರನಿಗೆ ಓದುಗ ಬೇಕು, ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಪ್ರೇಕ್ಷಕ ಬೇಕು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಪಾತ್ರ ಮತ್ತು ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಬೇಕು. ಆಗ ಮಾತ್ರ ಎಲ್ಲವೂ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ನೀವು ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ವಿ ಅನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಈ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಅಲ್ಲ. ಅಥವಾ ಪೋಪ್ ಪಾಲ್ III ಮತ್ತು ಅವರು ಅದನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮತ್ತು ಓದುಗರು ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರು ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಮಾತ್ರ ಇದ್ದರೆ, ಅವರ ಮುಂದೆ ಬ್ರೆಝ್ನೇವ್ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಆಗ ಏನೂ ಇರುವುದಿಲ್ಲ. ಆರ್ಥರ್‌ಗೆ ನಟನೆಯನ್ನು ಕಲಿಸಿದ ಬ್ರೆಕ್ಟ್‌ನ ಹೀರೋ ಹೇಳಿದಂತೆ: “ನಾನು ನಿನಗೆ ಯಾವುದೇ ಬಿಸ್‌ಮಾರ್ಕ್‌ ಮಾಡಬಲ್ಲೆ! ನಿಮಗೆ ಯಾವ ಬಿಸ್ಮಾರ್ಕ್ ಬೇಕು ಎಂದು ಹೇಳಿ. ಮತ್ತು ಅವರು ಯಾವಾಗಲೂ ಇದನ್ನು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ. ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಅವರು ಮೂರ್ಖರು. ಮತ್ತು ಅವನು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆಯೇ ಎಂದು ನೀವು ಕೇಳುತ್ತೀರಿ. ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ನಾನು ಅದನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡೆ. ಯುಗದಂತೆ ಪ್ರಮಾಣವನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ. ಟಿಟಿಯನ್ ನಿರ್ವಾತದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ. ನಿರ್ವಾತದಲ್ಲಿ ಶೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್ ಇಲ್ಲ. ಎಲ್ಲವೂ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿರಬೇಕು. ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಪರಿಸರ ಇರಬೇಕು. ಐತಿಹಾಸಿಕ ಸಮಯ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಟ್ಟದ ಪಾತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಚಾರ್ಜ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಸೃಷ್ಟಿಗಳು. ಅವರೇ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರಾಗಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ಬಹಳಷ್ಟು ಘಟಕಗಳು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದರೂ, ಟಿಟಿಯನ್‌ನಂತೆ ಯಾರೂ ಬರೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಲ್ಲ. ರೂಪ ಮತ್ತು ಭಾಷಣವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೂಲಕ, ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಟಿಟಿಯನ್‌ನೊಂದಿಗೆ, ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಬಣ್ಣವು ರಾಫೆಲ್‌ನಂತೆ ನಿರ್ಮಾಣವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಬಣ್ಣವು ಮಾನಸಿಕ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ರೂಪವಾಗುತ್ತದೆ. ಇಲ್ಲೊಂದು ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ಸಂಗತಿಯಿದೆ. ಅಂದರೆ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ವಿಷಯವಾಗುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಾಡೊದಲ್ಲಿ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ V ನ ಅದೇ "ಈಕ್ವೆಸ್ಟ್ರಿಯನ್ ಭಾವಚಿತ್ರ" ವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳೋಣ, ಇದು ತುಂಬಾ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ತೂಗುಹಾಕಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ನೀವು ಎರಡನೇ ಮಹಡಿಗೆ ಹೋಗುವ ಮೆಟ್ಟಿಲುಗಳ ಮುಂದೆ ನಿಂತಾಗ, ಅವನು ನಿಮ್ಮ ಮುಂದೆ ನೇತಾಡುತ್ತಾನೆ. ಈ ಆಘಾತವನ್ನು ಯಾವ ಪದಗಳಿಂದ ವಿವರಿಸಬಹುದು? ಚಿತ್ರ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ! ಆದರೆ ಈ ಚಿತ್ರ ನನಗೆ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಗೊತ್ತು. ಕಥೆಯ ಒಳಗಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಅದರಲ್ಲಿ ಎರಡು ಬಿಂದುಗಳು ಛೇದಿಸುತ್ತವೆ: ಒಳಗೆ ಮತ್ತು ಹೊರಗೆ. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಸಮಕಾಲೀನ ಟಿಟಿಯನ್, ಈ ಕಮಾಂಡರ್ ಅನ್ನು ಅವನ ಪ್ರವಾದಿಯ ಅಂತಃಪ್ರಜ್ಞೆಯಿಂದ ಸಾವಿನ ಕುದುರೆ ಎಂದು ವಿವರಿಸಿದ್ದಾನೆ. ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚೇನೂ ಇಲ್ಲ. ಮಹಾನ್ ಕಮಾಂಡರ್, ಮಹಾನ್ ರಾಜ, ಕಪ್ಪು ಕುದುರೆ, ಮತ್ತೆ ಆ ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣ, ರಕ್ತಸಿಕ್ತ ಇತಿಹಾಸದ ರಕ್ತದ ಕಡುಗೆಂಪು ಬಣ್ಣ: ಈಟಿಯ ಮೇಲೆ, ಮುಖದ ಮೇಲೆ, ರಕ್ಷಾಕವಚದ ಮೇಲೆ, ಆ ಬಣ್ಣಬಣ್ಣದ ಆಸ್ಟ್ರಿಚ್ ಗರಿಗಳ ಮೇಲೆ ಫ್ಯಾಷನ್ ಆಗಿ ಬಂದಿತು. ಸಮಯ. ಸೂರ್ಯಾಸ್ತ, ಬೂದಿ ಮತ್ತು ರಕ್ತ. ಸೂರ್ಯೋದಯವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸೂರ್ಯಾಸ್ತ. ಅವರು ಬೂದಿ-ಕೆಂಪು ಸೂರ್ಯಾಸ್ತದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಇಡೀ ಆಕಾಶವು ಬೂದಿ ಮತ್ತು ರಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ನೀವು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮುಂದೆ ನಿಂತು ನಿಮ್ಮ ಮುಂದೆ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಜಾಗತಿಕ ತಿಳುವಳಿಕೆ ಇದೆ ಎಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಿ, ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಪಿಕಾಸೊ ಏರುತ್ತಾನೆ. ಮತ್ತು, ಸಹಜವಾಗಿ, ಜಾರ್ಜಿಯೋನಾ ಸೇರಿದಂತೆ ಅವನೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಬಹಳಷ್ಟು ಬರುತ್ತದೆ. ಇದು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಚಲನೆ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಪ್ರಕಾರ, ಹೊಸದು - ಬೆತ್ತಲೆ ದೇಹದ ಪ್ರಕಾರ, ಇದು ಬಹಳಷ್ಟು ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ನಾನು ಒಂದೇ ರೀತಿ ಪುನರಾವರ್ತಿಸುತ್ತೇನೆ, ನೀವು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನೋಡಲು ಮತ್ತು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ ... ಇದು ಏನು, ಅದು ಏನು? ಇದು ಯಾವ ರೀತಿಯ ಯುವತಿ?

ಚಾರ್ಲ್ಸ್ V ರ "ಈಕ್ವೆಸ್ಟ್ರಿಯನ್ ಭಾವಚಿತ್ರ"

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು:ಇದು ಮ್ಯಾನೆಟ್! ಒಲಂಪಿಯಾ!

ವೋಲ್ಕೋವಾ:ಸರಿ, ಸಹಜವಾಗಿ. ಸಹಜವಾಗಿ. ಇದರ ಬಗ್ಗೆ ನೀವೇನು ಹೇಳುತ್ತೀರಿ? ಇದಕ್ಕೂ ಟಿಟಿಯನ್‌ಗೂ ಏನಾದರೂ ಸಂಬಂಧವಿದೆಯೇ?

ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮ್ಯಾನೆಟ್ ಅವರ "ಒಲಿಂಪಿಯಾ" ಯುರೋಪಿಯನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಆರಂಭವಾಗಿದೆ. ಉತ್ತಮ ಕಲೆಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ಚಿತ್ರಕಲೆ. ಅದರ ಮೇಲೆ ಅವರು ಸ್ತ್ರೀವಾದಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ - ಆ ಕಾಲದ ನಿಜವಾದ, ಹೊಸ ಮಹಿಳೆ, ಕಲಾವಿದನ ಮುಂದೆ ಬೆತ್ತಲೆಯಾಗಿ ಪೋಸ್ ನೀಡಬಹುದು - ಡಚೆಸ್ ಇಸಾಬೆಲ್ಲಾ ಟೆಸ್ಟಾ. ವೇಶ್ಯೆಯರು ಜಗತ್ತನ್ನು ಆಳುತ್ತಿದ್ದ ಕಾಲವಿದು. ಮತ್ತು ಅವಳು ಡಚೆಸ್ ಆಫ್ ಉರ್ಬಿನೊ, ನಮಗೆ ಹೇಳುವಂತೆ: "ನಾನು ತುಂಬಾ ಆಧುನಿಕ ಮಹಿಳೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಆದರೆ ವೇಶ್ಯೆಯಾಗಿರುವುದು ನನಗೆ ದೊಡ್ಡ ಗೌರವವಾಗಿದೆ."

ಒಲಂಪಿಯಾ - ಮ್ಯಾನೆಟ್

ಆ ಕಾಲದ ಸೌಜನ್ಯಗಳು ಕೊಳಕು ಉಪನಗರಗಳ ಮಹಿಳೆಯರಲ್ಲ. ಇಲ್ಲ! ಅವರು ಹೆಟೇರಾಗಳು: ಸ್ಮಾರ್ಟ್, ವಿದ್ಯಾವಂತ, ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲು ಸಮರ್ಥರು, ಸಮಾಜಕ್ಕೆ ಪ್ರಚೋದನೆಯನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಅತ್ಯುನ್ನತ ಪ್ರಚೋದನೆ! ಅವರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಕ್ಲಬ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ಸಲೂನ್‌ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಅತಿಥಿಗಳನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಿದರು.

ವಿಕ್ಟೋರಿನ್ ಮೆರಾನ್ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವೇಶ್ಯಾವಾಟಿಕೆ ಮತ್ತು ಮ್ಯಾನೆಟ್ ಅವರ ಪ್ರೇಮಿ.

ಅವರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಈ ತಡೆರಹಿತ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಬರೆದರು, ಮತ್ತು ಅವಳಿಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ಜೋಲಾ, ಬಾಲ್ಜಾಕ್, ಜಾರ್ಜ್ ಸ್ಯಾಂಡ್ ಅವರ ಅದ್ಭುತ ಕಾದಂಬರಿಗಳು ಮತ್ತು ಅವರು ವಿವರಿಸಿದ್ದು ಕೇವಲ ನೈತಿಕತೆಯಲ್ಲ, ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಇತಿಹಾಸವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಆ ಕಾಲದ ಉನ್ನತ, ಅತ್ಯಂತ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಸಾಧನಗಳಾಗಿವೆ. ಮುಂದೆ ಹೋಗಲು ಹಿಂತಿರುಗಿ! ಮಾನೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ದುಃಖದಿಂದ ಹೇಳಿದರು: "ನಾನು ಅಲ್ಲಿಗೆ ಹೋಗಲು ಅಲ್ಲಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತಿದ್ದೇನೆ. ಕಲೆಯನ್ನು ಮುಂದಕ್ಕೆ ಎಸೆಯಲು ನಾನು ಹಿಂದಕ್ಕೆ ಹೋಗುತ್ತಿದ್ದೇನೆ! ” ಮ್ಯಾನೆಟ್ ಟಿಟಿಯನ್ ಅನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ಅವನನ್ನು ಏಕೆ ಅನುಸರಿಸುತ್ತಿದ್ದಾನೆ? ಏಕೆಂದರೆ ರೈಲುಗಳು ಹೊರಡುವ ಸ್ಥಳ ಇದು. ಮುಂದೆ ಸಾಗಲು ಅವನು ಈ ಹಂತಕ್ಕೆ ಹಿಂತಿರುಗುತ್ತಾನೆ. ಅದ್ಭುತ ಖ್ಲೆಬ್ನಿಕೋವ್ ಹೇಳಿದಂತೆ: "ಮೇಲ್ಭಾಗಕ್ಕೆ ಮುಂದುವರಿಯಲು, ನಾವು ಬಾಯಿಗೆ ಏರಬೇಕು." ಅಂದರೆ ನದಿ ಹರಿಯುವ ಮೂಲಕ್ಕೆ.

ರಸಪ್ರಶ್ನೆ ಮೆರಾನ್

ನೀವು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದೀರಿ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ.

ಟಿಟಿಯನ್‌ನ ರಹಸ್ಯಗಳು ಯಾರಿಗೂ ತಿಳಿದಿರಲಿಲ್ಲ. ಅಂದರೆ, ಅವರು ಏನು ಬರೆಯುತ್ತಿದ್ದಾರೆಂದು ಅವರಿಗೆ ತಿಳಿದಿತ್ತು, ಆದರೆ ಅಲ್ಲಿ ಏನು ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಅವನ ನೆರಳುಗಳು ನಿಜವಾದ ರಹಸ್ಯವಾಗಿದೆ. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಬಣ್ಣದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿದೆ, ಇದು ಈಗಾಗಲೇ ಅರೆಪಾರದರ್ಶಕವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಇದು ಅಸಾಧಾರಣ ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಆಗಿದೆ. ವಯಸ್ಸಿನೊಂದಿಗೆ, ಟಿಟಿಯನ್ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಬರೆದರು. ನಾನು ಮೊದಲು ನೋಡಿದಾಗ “ಸೇಂಟ್. ಸೆಬಾಸ್ಟಿಯನ್”, ನಾನು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿ ಹೇಳಬೇಕು, ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ನನಗೆ ಅರ್ಥವಾಗಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ ಯಾರೂ ಅದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಿಲ್ಲ.

ನೀವು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಿಂದ ಸ್ವಲ್ಪ ದೂರದಲ್ಲಿ ನಿಂತಾಗ, ಏನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೀವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೀರಿ, ಆದರೆ ನೀವು ಹತ್ತಿರ ಬಂದಾಗ, ನೀವು ಏನನ್ನೂ ನೋಡಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ - ಇದು ಕೇವಲ ಅವ್ಯವಸ್ಥೆ. ಕೇವಲ ಒಂದು ಸುಂದರವಾದ ಅವ್ಯವಸ್ಥೆ. ಅವನು ತನ್ನ ಕೈಯಿಂದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬೆರೆಸಿದನು, ಅವನ ಬೆರಳುಗಳ ಕುರುಹುಗಳು ಅದರ ಮೇಲೆ ಗೋಚರಿಸುತ್ತವೆ. ಮತ್ತು ಈ ಸೆಬಾಸ್ಟಿಯನ್ ಮೊದಲು ಬರೆದ ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಬಹಳ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಇಲ್ಲಿ ಜಗತ್ತು ಅಸ್ತವ್ಯಸ್ತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅವನು ಬಳಸುವ ಬಣ್ಣವು ಒಂದೇ ಬಣ್ಣದ್ದಾಗಿದೆ.

ನೀವು ಅಮೂರ್ತ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡುತ್ತೀರಿ ಏಕೆಂದರೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಬಣ್ಣವು ಎದ್ದು ಕಾಣುವುದಿಲ್ಲ. ಇದು ಸ್ವತಃ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. ಇದೊಂದು ಅದ್ಭುತವಾದ ಕೂಗು ಮತ್ತು ಇದು ಶೂನ್ಯತೆಯ ಕೂಗು, ಆದರೆ ಇದೆಲ್ಲ ಆಕಸ್ಮಿಕ ಎಂದು ಭಾವಿಸಬೇಡಿ. 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧ, 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯ - ಇದು ವಿಶೇಷ ಸಮಯ. ಒಂದೆಡೆ, ಕಲೆ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪ್ರತಿಭೆ ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನದ ಮಾನವತಾವಾದದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಇದು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಅಂಶವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಗೆಲಿಲಿಯೋ ಮತ್ತು ಬ್ರೂನೋ ಇದ್ದರು. ಗಿಯೋರ್ಡಾನೊ ಬ್ರೂನೋ ಯಾರೆಂದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ! ಮತ್ತು ಅವರು ಗ್ರೀನ್‌ಲ್ಯಾಂಡ್ ಮತ್ತು ಅದರ ಸಂಶೋಧನೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡ ಮೊದಲಿಗರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು ಈಗ ಯಾವ ವಿಜ್ಞಾನವನ್ನು ಸಮೀಪಿಸುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ಅವನು ತುಂಬಾ ಧೈರ್ಯಶಾಲಿಯಾಗಿದ್ದನು. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಪ್ಯೂರಿಟಾನಿಸಂ, ಇನ್ಕ್ವಿಸಿಷನ್, ಆರ್ಡರ್ ಆಫ್ ದಿ ಇಸ್ಯೂಟ್ಸ್ - ಇವೆಲ್ಲವೂ ಈಗಾಗಲೇ ಆ ತೀವ್ರವಾದ ಮತ್ತು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಸೃಜನಶೀಲ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿವೆ. ಅಂತಾರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಮುದಾಯ ಹರಳುಗಟ್ಟುತ್ತಿದೆ. ಮತ್ತು ನಾನು ಹೇಳುತ್ತೇನೆ: ಎಡಪಂಥೀಯ ಬುದ್ಧಿಜೀವಿಗಳ ಸಮುದಾಯ. ಎಷ್ಟು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವೆಂದರೆ, ಅವರೆಲ್ಲರೂ ಬಹುತೇಕ ಸುಧಾರಣೆಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿದ್ದರು. ನೀವು ಊಹಿಸಬಲ್ಲಿರಾ? ಅವರೆಲ್ಲರೂ ಮಾರ್ಟಿನ್ ಲೂಥರ್ ವಿರುದ್ಧ ಇದ್ದರು. ಷೇಕ್ಸ್ಪಿಯರ್ ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಮತ್ತು ಸ್ಟುವರ್ಟ್ ಪಕ್ಷದ ಬೆಂಬಲಿಗರಾಗಿದ್ದರು. ಇದು ಯಾವುದೇ ಸಂದೇಹವಿಲ್ಲ. ಆಂಗ್ಲಿಕನ್ ಕೂಡ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸ್ಟುವರ್ಟ್ ಪಕ್ಷದ ಬೆಂಬಲಿಗ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಥೋಲಿಕ್.

ಮೊದಲ ಪ್ರೊಟೆಸ್ಟಂಟ್ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಫಿಲಿಸ್ಟೈನ್ ನಗರವಾದ ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್‌ನಿಂದ ಬಂದ ಡ್ಯೂರರ್, ಮಾರ್ಟಿನ್ ಲೂಥರ್‌ನ ಅತ್ಯಂತ ಕಟ್ಟಾ ಎದುರಾಳಿಯಾಗಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಅವರು ಮರಣಹೊಂದಿದಾಗ, ವಿಲ್ಲಿ ಬೈಟ್ ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಗೇಮರ್ (?), ಅವರು ತಮ್ಮ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸ್ನೇಹಿತ ಜಿಯೋಮೀಟರ್ ಚೆರ್ಟಾಗ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಪತ್ರವ್ಯವಹಾರ ಮಾಡಿದರು. : “ಮಾರ್ಟಿನ್ ಲೂಥರ್ ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಹೆಂಡತಿಯನ್ನು ಕೊಲ್ಲಲಾಯಿತು. ಅವನು ತನ್ನ ಸಾವಿಗೆ ತಾನೇ ಸಾಯಲಿಲ್ಲ - ಅವನ ಸಾವಿಗೆ ಅವರೇ ಜವಾಬ್ದಾರರು.

ಅದೇ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊಗೆ ಹೋಗುತ್ತದೆ. ಒಬ್ಬರಿಗೊಬ್ಬರು ಏನೂ ತಿಳಿಯದೆ ಬದುಕಿದ್ದಾರೆ ಎಂದುಕೊಳ್ಳಬೇಡಿ. ಅವರು ಜಾನ್ ವ್ಯಾನ್ ಅಚೆನ್ ನೇತೃತ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಸಮುದಾಯದ ಭಾಗವಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವರನ್ನು ನಾವು ಹೈರೋನಿಮಸ್ ಬಾಷ್ ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತೇವೆ. ಮತ್ತು ಅವರು ತಮ್ಮನ್ನು ಅದಾಮಿಟ್ಸ್ ಎಂದು ಕರೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಮತ್ತು ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್ ಜನರ ಈ ವಲಯದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಜಾಹೀರಾತು ಮಾಡಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ನಾವು ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಕಲಿತಿದ್ದೇವೆ, ಆದರೆ ಬುಲ್ಗಾಕೋವ್ ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದಿದ್ದರು. ನಾನು ಬಾಷ್ ಅನ್ನು ಓದಿದಾಗ, ಮತ್ತು ಅವನು "ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್" ಮತ್ತು "ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ಜಡ್ಜ್ಮೆಂಟ್" ಅನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಬೇರೇನೂ ಬರೆಯಲಿಲ್ಲ, ಆಗ ನಾನು ನಿಮಗೆ ಬುಲ್ಗಾಕೋವ್ ಅನ್ನು ಓದುತ್ತೇನೆ. ಅವರು ಬಾಷ್‌ನಿಂದ ಸಾಕಷ್ಟು ಉಲ್ಲೇಖಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಮತ್ತು "ಹಾರ್ಟ್ ಆಫ್ ಎ ಡಾಗ್" ಎಂದು ಅದಾಮೈಟ್ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮೇಲೆ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ನಾನು ಅದನ್ನು ಅಕ್ಷರಶಃ ಸಾಬೀತುಪಡಿಸುತ್ತೇನೆ. ಕಲೆ ಮತ್ತು ಜೀವನದ ಚಿತ್ರವು ಸಾಕಷ್ಟು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿದೆ.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸೀಲಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಅದೇ ಸೆಕ್ಟೈನ್ ಚಾಪೆಲ್ನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಗೋಡೆಯ ಮೇಲೆ "ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ಜಡ್ಜ್ಮೆಂಟ್" ಅನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿದೆಯೇ? ಮತ್ತು ಅವರೆಲ್ಲರೂ "ಕೊನೆಯ ತೀರ್ಪು" ಬರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವರು ದುರಂತ ಅಂತ್ಯವನ್ನು ಬರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್. ಮಾಗಿಯ ಆರಾಧನೆಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್. ಅವರಿಗೆ ಅದರ ಅರಿವಿತ್ತು. ಅವರು ಪ್ರಾರಂಭವಾದ ದಿನಾಂಕವನ್ನು ನಿಗದಿಪಡಿಸಿದರು. ಇದು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಜನರ ಗುಂಪಾಗಿತ್ತು. ಆದರೆ ಏನು ಹೆಸರುಗಳು! ಡ್ಯೂರೆರ್, ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ - ಎಲ್ಲವೂ. ಈ ಸಮುದಾಯದ ಕೇಂದ್ರವು ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ನಲ್ಲಿತ್ತು. ಅವರು ಪೋಪ್‌ಗಳಿಗೆ ಸಂದೇಶಗಳನ್ನು ಬರೆದರು. ನಾವು ಓದುವ ಇತಿಹಾಸವು ಅಜ್ಞಾನದಿಂದ ಅಥವಾ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕವಾಗಿ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿರುವುದರಿಂದ ನಾವು ಅಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ ಬದುಕುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಏನಾಗುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ನಾನು ನಿಜವಾದ ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶವನ್ನು ಪಡೆದಾಗ, ಒಂದು ಕಡೆ, ನಮ್ಮ ತಿಳುವಳಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಇತಿಹಾಸವು ರೇಖೀಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದೆಡೆ, ಸಮತಟ್ಟಾಗಿದೆ ಎಂದು ನನಗೆ ಆಶ್ಚರ್ಯವಾಯಿತು. ಆದರೆ ಅವಳು ಹಾಗಲ್ಲ. ಇತಿಹಾಸದ ಯಾವುದೇ ಬಿಂದುವು ಗೋಳಾಕಾರದಲ್ಲಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು 16 ನೇ ಶತಮಾನವು ಬೃಹತ್ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಮುಖಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸ್ಫಟಿಕವಾಗಿದೆ. ಅಲ್ಲಿ ಹಲವು ಟ್ರೆಂಡ್‌ಗಳಿವೆ. ಮತ್ತು ಈ ವಿಶೇಷ ಗುಂಪಿನ ಜನರಿಗಾಗಿ, ಕೊನೆಯ ತೀರ್ಪು ಈಗಾಗಲೇ ಬಂದಿದೆ.

ಅವರು ಯಾಕೆ ಹಾಗೆ ಯೋಚಿಸಿದರು? ಅವರು ಒಂದು ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ ಇದನ್ನು ವಾದಿಸಿದರು. ಈ ಜನರು ಒಂದಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರರ ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದಿದ್ದರು. ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕಲಾವಿದರ ಜೀವನದ ಕುರಿತು ವಸಾರಿಯಸ್ ಅವರ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ, ಇಟಾಲಿಯನ್ ಅಲ್ಲದ ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದ ಮಾತ್ರ ಇದ್ದಾನೆ - ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಡ್ಯೂರರ್. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಮನೆಯಲ್ಲಿ, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ಒಳ್ಳೆಯದನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದನು. ಅವರು ವ್ಯಾಪಾರದ ಮೇಲೆ ಮನೆಗೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಪ್ರಯಾಣದ ಡೈರಿಗಳು, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳನ್ನು ಬಿಟ್ಟರು, ಆದರೆ ಅವರು ಸಮುದಾಯದೊಂದಿಗೆ ಆಳವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಅವರು ಸಣ್ಣ ಅಂತರದಿಂದ ಪರಸ್ಪರ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಆಲೋಚನೆಗಳು, ಜೀವನ ವಿಧಾನ, ಅತ್ಯಂತ ಕಹಿ ಅವಲೋಕನ ಮತ್ತು ನಿರಾಶೆಯ ಕ್ರಮದಲ್ಲಿ, ಅವರು ನೇರ ಸಮಕಾಲೀನರಿಂದ ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ.

ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್‌ನ ಕಾಲದಂತೆಯೇ ಟಿಟಿಯನ್‌ನ ಸಮಯವು ಅತ್ಯಂತ ಬಲವಾದ ಪಾತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಶ್ರೇಷ್ಠ ರೂಪಗಳ ಸಮಯ ಎಂದು ನಾನು ಹೇಳಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ಈ ಎಲ್ಲಾ ರೂಪಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು, ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಮತ್ತು ನಮಗೆ ಬಿಡಲು ಒಬ್ಬರು ಟಿಟಿಯನ್ ಅಥವಾ ಶೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್ ಆಗಿರಬೇಕು.

ಲೌವ್ರೆಯಲ್ಲಿ ನೇತಾಡುವ ಟಿಟಿಯನ್ ಅವರ ಮತ್ತೊಂದು ಕೃತಿ ಇಲ್ಲಿದೆ - “ಮೂರು ಯುಗಗಳು”. ಅದರ ನೇರ ನಕಲು ಮಾಡಿದವರು ಯಾರು? ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ. ಟಿಟಿಯನ್ ಸಮಯದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಕಾಳಜಿ ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅವನು ಅದನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಇಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ಯುವಕ ನಿಂತಿದ್ದಾನೆ, ಮತ್ತು ಅವನ ಹಿಂದೆ ಅವನ ಅಂತ್ಯವಿದೆ.

ಮೂರು ಯುಗಗಳು

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು:ಅವುಗಳನ್ನು ಬಲದಿಂದ ಎಡಕ್ಕೆ ಏಕೆ ಎಳೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ?

ವೋಲ್ಕೋವಾ:ಬಲದಿಂದ ಎಡಕ್ಕೆ ನಿಮ್ಮ ಅರ್ಥವೇನು?

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು:ಸರಿ, ಇದು ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ವಾಡಿಕೆಯಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ ...

ವೋಲ್ಕೋವಾ:ಓಹ್, ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಯಾವ ತಜ್ಞರು ಇದ್ದಾರೆ (ನಗು)!

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು:ಅದಕ್ಕೇ ಕೇಳುತ್ತಿದ್ದೇನೆ.

ಮೂರು ಯುಗಗಳು - ಡಾಲಿ

ವೋಲ್ಕೋವಾ:ಮತ್ತು ನಾನು ಪರಿಣಿತನಲ್ಲ. ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಬರೆದದ್ದು ಅದನ್ನೇ. ಸೂರ್ಯೋದಯದ ಕ್ಷಣದಿಂದ ಸೂರ್ಯಾಸ್ತದವರೆಗೆ. ಪೂರ್ವದಲ್ಲಿ ಸೂರ್ಯ ಉದಯಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಪಶ್ಚಿಮದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಮಿಸುತ್ತಾನೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಇದು ಸಾಕಷ್ಟು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕ ಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಏನು? ತೋಳ! ಜೂಮಾರ್ಫಿಕ್ ವೂಲ್ಫಿಸಂ, ಇದು ಗೋಯಾದಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಪ್ರಬಲವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ನಾವು 19 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಟಿಟಿಯನ್ ಅದನ್ನು ಎಲ್ಲಿಂದ ಪಡೆದರು? ಅವರು ಜನರನ್ನು ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಗಿಲ್ಡರಾಯ್ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವರು ಅರೆಟಿನೊವನ್ನು ಬರೆಯುವಾಗ, ಅವರು ತೋಳದಂತೆ ಕಾಣುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಪಾಲ್ III ಹಳೆಯ, ಕಳಪೆ ಸೋಮಾರಿಯಂತೆ ಕಾಣುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಜನರನ್ನು ಪರಭಕ್ಷಕ, ಬೇಟೆಯಾಡುವ, ದಯೆಯಿಲ್ಲದ, ಅನೈತಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಅರ್ಧ-ಸಾಕಾರ ಜೀವಿಗಳಂತೆ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ಸುಂದರ ಯುವಕನಾಗಿ ಅವನು ಯಾರನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ನೀವು ಯೋಚಿಸುತ್ತೀರಿ?

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು:ಒಂದು ನಾಯಿ! ತೋಳ! ಒಂದು ಕರಡಿ!

ವೋಲ್ಕೋವಾ:ಪರಭಕ್ಷಕ! ಕೋರೆಹಲ್ಲು, ಮೀಸೆ. ಅವನು ತುಂಬಾ ಆಕರ್ಷಕ ಮತ್ತು ಅವನ ಮುಖವು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿರುವುದನ್ನು ನೀವು ನೋಡುತ್ತೀರಾ? ಇದು ಮೋಸದಾಯಕವಾಗಿದೆ. ಕೋರೆಹಲ್ಲುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಯುವ, ಬಲವಾದ ಪರಭಕ್ಷಕ ಮತ್ತು ಪರಭಕ್ಷಕಗಳ ನಡುವಿನ ಹೋರಾಟದ ಬಾಯಾರಿಕೆ! ಅವನ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಸಿಂಹವು ಅದರ ಉತ್ತುಂಗವನ್ನು ತಲುಪುತ್ತದೆ. ಹಳೆಯ ತೋಳ, ಸಹಜವಾಗಿ, ಕೇಳಿರದ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. ಮನುಷ್ಯನಲ್ಲಿರುವಂತೆ ತಂದೆ, ಮಗ ಮತ್ತು ಪವಿತ್ರಾತ್ಮದ ಮೂರು ಹೈಪೋಸ್ಟೇಸ್ಗಳಿಲ್ಲ. ಅವನು ವಯಸ್ಸಿನ ವಿವಿಧ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಅರ್ಥೈಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಪರಭಕ್ಷಕ ತತ್ವಗಳನ್ನು ನಮಗೆ ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಡಾಲಿ ನಕಲು ಮಾಡಿದರೂ ಆಶ್ಚರ್ಯವಿಲ್ಲ. ಅವನು ಫ್ರಾಯ್ಡ್‌ನಂತೆ ಚೋಥೋನಿಕ್ ತತ್ವಕ್ಕೆ ಧುಮುಕುತ್ತಾನೆ. ಮತ್ತು ಪರಭಕ್ಷಕ ಪ್ರಾಣಿಯು ಚಥೋನಿಕ್ಸ್ನ ಆಳದಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುವುದರಿಂದ, ಏನನ್ನೂ ಮಾಡಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ವಿದ್ಯೆಯಾಗಲಿ, ಉದಾತ್ತ ಮಾತುಗಳಾಗಲಿ, ಪ್ರದರ್ಶಕ ಕ್ರಿಯೆಗಳಾಗಲಿ ಏನನ್ನೂ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ಶಕ್ತಿ, ಅಧಿಕಾರದ ಆಸೆ, ಅತೃಪ್ತಿ, ತೀರ್ಮಾನಗಳಿಲ್ಲದೆ, ಪಾಠಗಳಿಲ್ಲದೆ ಅದೇ ವಿಷಯವನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸುವುದು! ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ ಚರ್ಚ್ ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯ ಅಥವಾ ಧರ್ಮದ್ರೋಹಿಗಳ ಕಿರುಕುಳದ ಈ ಅದ್ಭುತ ಕಥೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾದಾಗ, ಜನರನ್ನು ಇನ್ನೂ ಸಜೀವವಾಗಿ ಸುಟ್ಟುಹಾಕಲಾಗಿಲ್ಲ. ಅವುಗಳನ್ನು 16 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಸುಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲಾಯಿತು. 16 ಮತ್ತು 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಬ್ರೂನೋವನ್ನು ಸುಟ್ಟುಹಾಕಲಾಯಿತು. 1600 ರಲ್ಲಿ. 17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಜನರನ್ನು ಸುಟ್ಟುಹಾಕಲಾಯಿತು. ಆದರೆ 12ರಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ. ಸಾಂಕ್ರಾಮಿಕ ರೋಗಗಳು ಇದ್ದವು, ಆದರೆ ಅವು ಸುಡಲಿಲ್ಲ. ವಿಚಾರಣೆಯಿಂದ ಸುಟ್ಟುಹೋಗಿದೆ. ಅದನ್ನು ಸುಡಲು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್, ಟಿಟಿಯನ್, ಬಾಷ್, ಡ್ಯೂರರ್ ಪ್ರತಿ-ಸುಧಾರಣೆಯನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಿದರು, ಅದನ್ನು ದುಷ್ಟ ಮತ್ತು ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್‌ನ ಹಾದಿಯ ಆರಂಭವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು. ಅವರು ಲೂಥರ್ ಬೈಬಲ್ ಬಗ್ಗೆ ಭಯಭೀತರಾಗಿದ್ದರು - ಈಗ ಎಲ್ಲರೂ ಬಂದು ತಮಗೆ ಬೇಕಾದುದನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ ಕೊನೆಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ದಿ ಫೋರ್ ಅಪೊಸ್ತಲ್ಸ್, ಇದು ಚಾರ್ಲ್ಸ್ V ಬಳಿ ಮ್ಯೂನಿಚ್‌ನಲ್ಲಿ ಸ್ಥಗಿತಗೊಂಡಿದೆ.

ನಾಲ್ಕು ಅಪೊಸ್ತಲರು

ಮತ್ತು ಈ ಎಲ್ಲಾ ಅಪೊಸ್ತಲರ ಹಿಂದೆ ಅವರು ತಮ್ಮ ಮಾತುಗಳನ್ನು ಬರೆದರು ಮತ್ತು ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ ನಗರಕ್ಕೆ ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು: “ನನ್ನ ನಾಗರಿಕರಿಗೆ, ನನ್ನ ದೇಶವಾಸಿಗಳಿಗೆ. ಸುಳ್ಳು ಪ್ರವಾದಿಗಳಿಗೆ ಭಯಪಡಿರಿ! ಇದರರ್ಥ ಅವರು ತಮ್ಮ ಧರ್ಮದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಚೀನರು ಎಂದಲ್ಲ. ಅವರು ಹೊಸ ಕಾಲದ ಜನರಾಗಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿಯೊಳಗೆ ಯಾವುದೇ ದೇವತೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿ ದೇವದೂತರ ರೂಪಾಂತರವಾಗಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಎಂದು ಟಿಟಿಯನ್ ತಿಳಿದಿದ್ದರು. ವೃತ್ತವನ್ನು ಮತ್ತು ಅದರ ಅಂತ್ಯವನ್ನು ಪೂರ್ವನಿರ್ಧರಿತವಾಗಿ ಒಂದು ಚೋನಿಕ್, ದಯೆಯಿಲ್ಲದ ಕನಸು ಒಳಗೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ಅವರು ತಿಳಿದಿದ್ದರು.

ನಿಮಗೆ ಗೊತ್ತಾ, ನಾನು ನನ್ನ ವೃತ್ತಿಯನ್ನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ಇದು ನಿಮಗೆ ರಹಸ್ಯವಾಗಿಲ್ಲ. ನಾನು 20 ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಮಾಡಿದ್ದಕ್ಕಿಂತ ಈಗ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಯೋಚಿಸುತ್ತೇನೆ, ಏಕೆಂದರೆ ನಾನು ವಿಷಯಗಳನ್ನು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ನೋಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದೆ. ಪ್ರಮುಖ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಮಾಹಿತಿಯ ಹರಿವು. ನಾನು ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ, ನಾನು ಅವುಗಳನ್ನು ಆನಂದಿಸುವುದಿಲ್ಲ - ಪ್ರತಿ ಬಾರಿ ನಾನು ಆಳವಾದ ಸಮುದ್ರದ ಡೈವ್ ಮಾಡುವಾಗ, ಇದು ಖಿನ್ನತೆಯ ಕಾಯಿಲೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗಬಹುದು, ಆದರೆ ಈ ಸ್ಥಿತಿಯು ಪ್ರಪಂಚದ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಚಿತ್ರವನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ, ಅದರ ವಿಷಯವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಪ್ರಶಂಸಿಸಲು ಉಳಿದಿದೆ. . ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕರು ತಮ್ಮ ಸಮಕಾಲೀನರನ್ನು ಹೇಗೆ ನಿರ್ಣಯಿಸಿದರು ಎಂಬುದನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ? ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ಮೂಲಕ. ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆಯದ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ತಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ಧೂಳಾಗಿ ಹೊಡೆದರು, ಏಕೆಂದರೆ ಕೇವಲ ಒಂದು ಆಯ್ಕೆಯು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರಲು ಹಕ್ಕನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ - ಅತ್ಯುತ್ತಮ. ನಿಜ. ನಮ್ಮ ಸುತ್ತ ತುಂಬಾ ಕೆಟ್ಟ ಕಲಾವಿದರು ಅಪಾರ ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ. ಒಂದು ಪ್ರಮಾಣವಿದ್ದರೆ ಬಹುಶಃ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ಇದು ತುಂಬಾ ನಾಟಕೀಯವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಟಿಟಿಯನ್, ಬಾಷ್, ಡ್ಯೂರರ್, ಷೇಕ್ಸ್ಪಿಯರ್ ಮಟ್ಟವು ಕಣ್ಮರೆಯಾದಾಗ ಅಥವಾ ಅದು ಅಲ್ಪ ಅಥವಾ ವಿರೂಪಗೊಂಡಾಗ, ಪ್ರಪಂಚದ ಅಂತ್ಯವು ಬರುತ್ತದೆ. ನಾನು ಸಹ ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್ ಆಗಿದ್ದೇನೆ, ಬಾಷ್‌ಗಿಂತ ಕೆಟ್ಟದ್ದಲ್ಲ. ನಾನು ಅಭಿಪ್ರಾಯದ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಬದುಕುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರು ಅಂದು ಎಷ್ಟು ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿದ್ದರು ಎಂದು ನನಗೆ ತುಂಬಾ ಆಶ್ಚರ್ಯವಾಗಿದೆ. ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್‌ನ ಸ್ವರೂಪ ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕೆ ಕಾರಣಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಅವರಿಗೆ ತಿಳಿದಿತ್ತು. ಮತ್ತು ಅವರು ಪೋಪ್‌ಗಳಿಗೆ ತಮ್ಮ ಸಂದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಿದರು. ಮತ್ತು ಅವರು ಅದನ್ನು ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಿದರು.

ಸರಿ, ನೀವು ದಣಿದಿಲ್ಲವೇ? ನನಗೆ 4 ಗಂಟೆಗಳು ಸಾಕಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ನಾನು ಭಯಪಡುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ಅವು ಸಾಕಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಈಗಲೇ ನಿಮಗೆ ಓದಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಬೇಕೆಂದು ನಾನು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ನಾನು ನನ್ನೊಂದಿಗೆ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ನೀವು ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರನ್ನು ನೋಡುತ್ತೀರಿ. ನಿಮಗೆ ಗೊತ್ತಾ, ಓದಲು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟಪಡುವ ಕಲಾವಿದರಿದ್ದಾರೆ. ಟಿಟಿಯನ್ ಓದುವುದು ಕಷ್ಟ. ಇದು ಪದ ಕ್ರಮಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಇದು ಯಾರಿಗೂ ಸರಿಹೊಂದುವುದಿಲ್ಲ. ಇದು ನನ್ನ ಸ್ವಂತ ರಕ್ಷಣೆಯಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ, ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಅಂತಹ ಕಲಾವಿದರು ಅಥವಾ ಬರಹಗಾರರು ಇದ್ದಾರೆ, ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ಅಥವಾ ಬರೆಯಲು ಸುಲಭ, ಆದರೆ ಕುಣಿಕೆಗೆ ಸಿಲುಕಲು ಸುಲಭವಾದ ಇತರರು ಇದ್ದಾರೆ. ಏಕೆಂದರೆ ಕೆಲವು ನಿಗೂಢ ವಿಷಯವಿದೆ - ನೀವು ಮಾಹಿತಿಯ ದೊಡ್ಡ ಸಮುದ್ರವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸುತ್ತೀರಿ, ಆದರೆ ನೀವು ಏನನ್ನೂ ಹೇಳಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ನಾನು ಒಂದು ಮಾತನ್ನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತೇನೆ: "ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರ ಮಹಿಳೆ ತನಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ನೀಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ." ಇಲ್ಲಿಯೂ ಅದೇ ಆಗಿದೆ, ನೀವು ಅದ್ಭುತ ವ್ಯಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ವ್ಯವಹರಿಸುವಾಗ ಮತ್ತು ಅವನಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಮುಳುಗಿದಾಗ, ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ನೀವು ಅದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೀರಿ! - ಡಿಕಂಪ್ರೆಷನ್ ಕಾಯಿಲೆಯ ಕ್ಷಣ ಬಂದಿದೆ, ಮತ್ತು ಶೂನ್ಯ ಮಾಹಿತಿ ಇದೆ. ಮತ್ತು ಇದು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅಥವಾ ಟಿಟಿಯನ್, ಯಾರಿಗೆ ಮಾಹಿತಿಯು ಬಣ್ಣದ ನಾಟಕೀಯತೆಯ ಮೂಲಕ ಬರುತ್ತದೆ. ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮೂಲಕ ಚಾಲನೆಯಲ್ಲಿರುವ ಬಣ್ಣ ಕೋಡ್.

ಗಮನ! ಇದು ಪುಸ್ತಕದ ಪರಿಚಯಾತ್ಮಕ ತುಣುಕು.

ನೀವು ಪುಸ್ತಕದ ಪ್ರಾರಂಭವನ್ನು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರೆ, ನಂತರ ಪೂರ್ಣ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ನಮ್ಮ ಪಾಲುದಾರರಿಂದ ಖರೀದಿಸಬಹುದು - ಕಾನೂನು ವಿಷಯದ ವಿತರಕರು, ಲೀಟರ್ LLC.

ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮೂಲದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ನಾವು ಯಾರು? ನಮ್ಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಜ್ಞೆ, ನಮ್ಮ ಮನಸ್ಥಿತಿ ಹೇಗೆ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಅದರ ಬೇರುಗಳನ್ನು ನಾವು ಎಲ್ಲಿ ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬಹುದು? ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕ, ಚಲನಚಿತ್ರ ವಿಮರ್ಶಕ, ಲೇಖಕ ಮತ್ತು ವಿಶ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಇತಿಹಾಸದ ಬಗ್ಗೆ ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರ ಸರಣಿಯ ಹೋಸ್ಟ್ “ಬ್ರಿಡ್ಜ್ ಓವರ್ ದಿ ಅಬಿಸ್” ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ ನಾವೆಲ್ಲರೂ ಇನ್ನೂ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್ ನಾಗರಿಕತೆಯ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಗಳು ಎಂದು ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ - ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕರು ರಚಿಸಿದ ನಾಗರಿಕತೆ. .

"ನೀವು ಎಲ್ಲಿ ಸೀನುತ್ತೀರಿ, ಪ್ರತಿ ಥಿಯೇಟರ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ಆಂಟಿಗೊನ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ."

ಆದರೆ ಅದರ ವಿಶಿಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ವಿಶಿಷ್ಟತೆ ಏನು? ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್, ನಿರಂತರ ನಾಗರಿಕ ಕಲಹದ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ, ಒಂದೇ ಭೂ ಪ್ರದೇಶ ಮತ್ತು ಒಂದೇ ರಾಜಕೀಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆ ಇಲ್ಲದೆ, ಇಡೀ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಇನ್ನೂ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸುವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಹೇಗೆ ನಿರ್ವಹಿಸಿತು? ಪಾವೊಲಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ ಅವರ ಪ್ರಕಾರ, ಗ್ರೀಕ್ ಪ್ರತಿಭೆಯ ರಹಸ್ಯವೆಂದರೆ ಎರಡೂವರೆ ಸಾವಿರ ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಅವರು ನಾಲ್ಕು ಕೃತಕ ನಿಯಂತ್ರಕಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು, ಅದು ಮುಂದಿನ ಹಲವು ಶತಮಾನಗಳವರೆಗೆ ಪ್ರಪಂಚದ ಆಕಾರವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಇವು ಒಲಿಂಪಿಯಾಡ್‌ಗಳು, ಜಿಮ್ನಾಷಿಯಂಗಳು, ಕಲಾತ್ಮಕ ಒಕ್ಕೂಟಗಳು ಮತ್ತು ಹಬ್ಬಗಳು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ನಾಗರಿಕನ ಜೀವನದ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳಾಗಿವೆ - ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಂವಾದಗಳು. ಹೀಗಾಗಿ, ಗ್ರೀಕರು ರೂಪಗಳು ಮತ್ತು ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರು ಎಷ್ಟು ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾಗಿದ್ದಾರೆಂದರೆ, ನಮ್ಮ ನಾಗರಿಕತೆಯು ಇನ್ನೂ ಹೆಲೆನ್ಸ್ ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ವಾಹಕಗಳ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಚಲಿಸುತ್ತಲೇ ಇದೆ. ಇಲ್ಲಿ, ಆಧುನಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ನೋಟವನ್ನು ರೂಪಿಸುವಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸಾಧಾರಣ ಪಾತ್ರ.

ಈ ನಾಲ್ಕು ನಿಯಂತ್ರಕರು ಹೇಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ವಿಶೇಷತೆ ಏನು? ಸ್ಕೋಲ್ಕೊವೊ ಕೇಂದ್ರದಲ್ಲಿ ನೀಡಲಾದ ಒಂದೂವರೆ ಗಂಟೆಗಳ ಉಪನ್ಯಾಸದಿಂದ ನೀವು ಇದರ ಬಗ್ಗೆ ಕಲಿಯಬಹುದು ಮತ್ತು ಇದು ಇಡೀ ಸರಣಿಯನ್ನು ತೆರೆಯುತ್ತದೆ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಸಂಭಾಷಣೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಪಾವೊಲಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ ಅವರು ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ನಮ್ಮ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಬೇರುಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರು, ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಜ್ಞೆಯು ಅಸ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಹೇಗೆ ನಿರ್ಧರಿಸಿತು, ಹೋಮರ್ ವೈಸೊಟ್ಸ್ಕಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾದದ್ದು, ಒಲಿಂಪಿಕ್ಸ್ ಗ್ರೀಸ್ ಅನ್ನು ಹೇಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿತು ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ರಚನೆಗೆ ಸಿಮೆಂಟಿಂಗ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಹೇಗೆ " ಮ್ಯಾಸಿಡೋನ್ನ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಫಿಲಿಪೊವಿಚ್ "ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ನಾಶಪಡಿಸಿದರು. ಉಪನ್ಯಾಸದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿಯೇ, ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ದೇವರುಗಳ ಕೋಪವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಕಥೆಯ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಗ್ರೀಕರು ಪ್ರಪಂಚದ ಸ್ಮೈಲ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದ ಚೆಷೈರ್ ಬೆಕ್ಕು ಎಂದು ಅವಳು ತೀರ್ಮಾನಿಸುತ್ತಾಳೆ:

"ಗ್ರೀಕರು ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಅವರು ಮೂಲತಃ ಚೆಷೈರ್ ಬೆಕ್ಕು. ಚೆಷೈರ್ ಬೆಕ್ಕು ಎಂದರೇನು ಎಂದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿದೆಯೇ? ಮುಗುಳುನಗೆ ಇದ್ದಾಗ ಇದು, ಆದರೆ ಬೆಕ್ಕು ಇಲ್ಲ. ಅವರು ಒಂದು ಸ್ಮೈಲ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದರು ಏಕೆಂದರೆ ಕಡಿಮೆ ನಿಜವಾದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ಬಹಳ ಕಡಿಮೆ ನಿಜವಾದ ಶಿಲ್ಪಗಳು, ಕೆಲವೇ ಕೆಲವು ನಿಜವಾದ ಹಸ್ತಪ್ರತಿಗಳು, ಆದರೆ ಗ್ರೀಸ್ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸುತ್ತದೆ. ಅವು ಚೆಷೈರ್ ಬೆಕ್ಕು. ಅವರು ಪ್ರಪಂಚದ ನಗುವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದರು. ”

ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಪಾವೊಲಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ ಅವರಿಂದ ಕಲೆಯ ಕುರಿತು ಉಪನ್ಯಾಸಗಳು

ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ

© ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ, 2017

ISBN 978-5-4485-5250-2

ಬೌದ್ಧಿಕ ಪ್ರಕಾಶನ ವ್ಯವಸ್ಥೆ ರೈಡಿರೊದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ

ಮುನ್ನುಡಿ

2011-2012ರ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಮತ್ತು ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್‌ರೈಟರ್‌ಗಳಿಗಾಗಿ ಉನ್ನತ ಕೋರ್ಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ನೀಡಿದ ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸದ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕ ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ ಅವರ ಅನನ್ಯ ಉಪನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಮೊದಲ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ನೀವು ನಿಮ್ಮ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಹಿಡಿದಿದ್ದೀರಿ.

ವೋಲ್ಕೊವಾ ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ

ಈ ಅದ್ಭುತ ಮಹಿಳೆಯ ಉಪನ್ಯಾಸಗಳಿಗೆ ಹಾಜರಾಗಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಅದೃಷ್ಟವಂತರು ಅವರನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಮರೆಯುವುದಿಲ್ಲ.

ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ಮಹಾನ್ ಜನರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಿದ್ದು, ಅವರಲ್ಲಿ ಲೆವ್ ಗುಮಿಲಿಯೋವ್ ಮತ್ತು ಮೆರಾಬ್ ಮಮರ್ದಾಶ್ವಿಲಿ ಇದ್ದರು. ಅವರು VGIK ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶಕರು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಥೆಗಾರರಿಗಾಗಿ ಉನ್ನತ ಕೋರ್ಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಿಸಿದ್ದು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ, ತಾರ್ಕೊವ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ವಿಶ್ವದ ಪ್ರಮುಖ ಪರಿಣತರಾಗಿದ್ದರು. ಪಾವೊಲಾ ವೋಲ್ಕೊವಾ ಅವರು ಉಪನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ನೀಡುವುದಲ್ಲದೆ, ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್‌ಗಳು, ಲೇಖನಗಳು, ಪುಸ್ತಕಗಳು, ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನಡೆಸಿದರು, ವಿಮರ್ಶಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಕುರಿತು ದೂರದರ್ಶನ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು.

ಈ ಅಸಾಧಾರಣ ಮಹಿಳೆ ಕೇವಲ ಅದ್ಭುತ ಶಿಕ್ಷಕಿಯಾಗಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಉತ್ತಮ ಕಥೆಗಾರ್ತಿಯೂ ಆಗಿದ್ದರು. ತನ್ನ ಪುಸ್ತಕಗಳು, ಉಪನ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳ ಮೂಲಕ, ಅವರು ತಮ್ಮ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಮತ್ತು ಕೇಳುಗರಲ್ಲಿ ಸೌಂದರ್ಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ತುಂಬಿದರು.

ಪಾವೊಲಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ಅವರನ್ನು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿಯಾದ ಗ್ರಂಥಾಲಯಕ್ಕೆ ಹೋಲಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಅವರ ಉಪನ್ಯಾಸಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ವೃತ್ತಿಪರರಿಗೂ ಬಹಿರಂಗವಾಯಿತು.

ಕಲಾಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಗೂಢಾಚಾರಿಕೆಯ ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮರೆಮಾಡಲಾಗಿರುವದನ್ನು ಹೇಗೆ ನೋಡಬೇಕೆಂದು ಅವಳು ತಿಳಿದಿದ್ದಳು, ಚಿಹ್ನೆಗಳ ರಹಸ್ಯ ಭಾಷೆ ತಿಳಿದಿತ್ತು ಮತ್ತು ಈ ಅಥವಾ ಆ ಮೇರುಕೃತಿ ಏನು ಮರೆಮಾಡುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಸರಳ ಪದಗಳಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಬಹುದು. ಅವಳು ಸ್ಟಾಕರ್, ಯುಗಗಳ ನಡುವೆ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ-ಅನುವಾದಕ.

ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ವೋಲ್ಕೊವಾ ಕೇವಲ ಜ್ಞಾನದ ಉಗ್ರಾಣವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ, ಅವಳು ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಮಹಿಳೆ - ವಯಸ್ಸಿಲ್ಲದ ಮಹಿಳೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್, ಕ್ರೀಟ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿ, ಚೀನಾದ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ, ಮಹಾನ್ ಗುರುಗಳು, ಅವರ ಸೃಷ್ಟಿಗಳು ಮತ್ತು ಹಣೆಬರಹಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಕಥೆಗಳು ತುಂಬಾ ನೈಜವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಚಿಕ್ಕ ವಿವರಗಳಿಂದ ತುಂಬಿವೆ, ಅದು ಅನೈಚ್ಛಿಕವಾಗಿ ಅವಳು ಆ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಳು ಎಂಬ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸಿತು. ಕಥೆಯನ್ನು ಹೇಳಲಾದ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ತಿಳಿದಿತ್ತು.

ಮತ್ತು ಈಗ, ಅವಳ ನಿರ್ಗಮನದ ನಂತರ, ಆ ಕಲೆಯ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಧುಮುಕುವುದು ನಿಮಗೆ ಉತ್ತಮ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಅದು ಬಹುಶಃ ನೀವು ಅನುಮಾನಿಸಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಬಾಯಾರಿದ ಅಲೆದಾಡುವ ಪ್ರಯಾಣಿಕರಂತೆ, ಜ್ಞಾನದ ಶುದ್ಧ ಬಾವಿಯಿಂದ ಕುಡಿಯಿರಿ.

ನಿರ್ದೇಶಕರು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಥೆಗಾರರಿಗೆ ಉನ್ನತ ಕೋರ್ಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ನೀಡಿದ ಉಪನ್ಯಾಸಗಳು

ಉಪನ್ಯಾಸ ಸಂಖ್ಯೆ 1. ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಶಾಲೆ - ಟಿಟಿಯನ್ - ಪಿಯಾಟಿಗೊರ್ಸ್ಕಿ - ಬೈರಾನ್ - ಶೇಕ್ಸ್ಪಿಯರ್

ವೋಲ್ಕೋವಾ:ನಾನು ತೆಳುವಾಗುತ್ತಿರುವ ಶ್ರೇಣಿಗಳನ್ನು ನೋಡುತ್ತೇನೆ ...

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು:ಏನೂ ಇಲ್ಲ, ಆದರೆ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳೋಣ.

ವೋಲ್ಕೋವಾ:ನಾನು ಏನು ಕಾಳಜಿ ವಹಿಸುತ್ತೇನೆ? ನನಗೆ ಇದು ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ. ನಿಮಗೆ ಇದು ಬೇಕು.

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು:ನಾವು ಅವರಿಗೆ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಹೇಳುತ್ತೇವೆ.

ವೋಲ್ಕೋವಾ:ಆದ್ದರಿಂದ. ನಾವು ಕಳೆದ ಬಾರಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾದ ವಿಷಯವನ್ನು ನಾವು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ. ನಿಮಗೆ ನೆನಪಿದ್ದರೆ, ನಾವು ಟಿಟಿಯನ್ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದೇವೆ. ಕೇಳು, ನಾನು ನಿಮಗೆ ಇದನ್ನು ಕೇಳಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ: ರಾಫೆಲ್ ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಿದ್ದರು ಎಂದು ನಿಮಗೆ ನೆನಪಿದೆಯೇ?

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು:ಹೌದು!

ವೋಲ್ಕೋವಾ:ಅವರು ಪ್ರತಿಭಾವಂತರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆ ಬಹಳ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬೀರಿತು. ನಾನು ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಪೂರ್ಣ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ನೋಡಿಲ್ಲ. ಅವನು ಸಂಪೂರ್ಣ! ನೀವು ಅವನ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ, ನೀವು ಅವರ ಶುದ್ಧತೆ, ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತೀರಿ. ಪ್ಲೇಟೋ ಮತ್ತು ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್‌ನ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಮ್ಮಿಳನ. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ನಿಖರವಾಗಿ ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್ ತತ್ವ, ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್ ಬೌದ್ಧಿಕತೆ ಮತ್ತು ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು, ಉನ್ನತ ಪ್ಲಾಟೋನಿಕ್ ತತ್ವದ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುವುದು, ಸಾಮರಸ್ಯದ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯೊಂದಿಗೆ. "ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಅಥೆನ್ಸ್" ನಲ್ಲಿ, ಕಮಾನಿನ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಪ್ಲೇಟೋ ಮತ್ತು ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್ ಅಕ್ಕಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುವುದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಜನರಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಆಂತರಿಕ ಅಂತರವಿಲ್ಲ.

ಅಥೆನ್ಸ್ ಶಾಲೆ

ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಶಾಲೆಯು ಜಿಯೋಟಿಯನ್ ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಕಡೆಗೆ ವರ್ತನೆಗಾಗಿ ಹುಡುಕಾಟವಿದೆ. ನಾನು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ತಾತ್ವಿಕತೆಯನ್ನು ಕೂಡ ಹೇಳುತ್ತೇನೆ. ಆದರೆ ವೆನೆಷಿಯನ್ನರು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಶಾಲೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಶಾಲೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ನಾನು ಜಾರ್ಜಿಯೋನ್ "ಮಡೋನಾ ಆಫ್ ಕ್ಯಾಸ್ಟೆಲ್ಫ್ರಾಂಕೊ" ಅವರಿಂದ ಈ ತುಣುಕನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿದ್ದೇನೆ, ಅಲ್ಲಿ ಸೇಂಟ್ ಜಾರ್ಜ್ ವೋಲ್ಟೇರ್ನ ಜೋನ್ ಆಫ್ ಆರ್ಕ್ನಂತೆಯೇ ಇರುತ್ತದೆ.

ಅವಳನ್ನು ನೋಡಿ. ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ಸ್ ಮಡೋನಾವನ್ನು ಹಾಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ನೋಡು, ಅವಳು ತನ್ನಲ್ಲಿಯೇ ನಿರತಳಾಗಿದ್ದಾಳೆ. ಅಂತಹ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆ. ಈ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಹಿಂದೆಂದೂ ಸಂಭವಿಸದ ಕ್ಷಣಗಳಿವೆ. ಇದು ಪ್ರತಿಬಿಂಬ. ಪ್ರತಿಬಿಂಬಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ವಿಷಯಗಳು. ಕಲಾವಿದ ಆಂತರಿಕ ಚಲನೆಗೆ ಕೆಲವು ಸಂಕೀರ್ಣ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಮಾನಸಿಕ ನಿರ್ದೇಶನವಲ್ಲ.

ಕ್ಯಾಸ್ಟೆಲ್ಫ್ರಾಂಕೊದ ಮಡೋನಾ

ವೆನೆಷಿಯನ್ನರ ಬಗ್ಗೆ ಮತ್ತು ಟಿಟಿಯನ್ ಬಗ್ಗೆ ನಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವುದನ್ನು ನಾವು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತಗೊಳಿಸಿದರೆ, ವೆನಿಸ್ ಅನ್ನು ಅದರ ವಿಶೇಷ ಜೀವನದಿಂದ ಸೆರೆಹಿಡಿಯುವ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ, ಅದರ ಸಂಕೀರ್ಣ ಸಾಮಾಜಿಕ ಉತ್ಪಾದಕತೆ ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧತೆಯೊಂದಿಗೆ, ಒಬ್ಬರು ಆಂತರಿಕ ಚಾರ್ಜ್ ಅನ್ನು ನೋಡಬಹುದು ಮತ್ತು ಅನುಭವಿಸಬಹುದು ಎಂದು ನಾವು ಹೇಳಬಹುದು. ಖಾಲಿಯಾಗಲು ಸಿದ್ಧವಾಗಿರುವ ವ್ಯವಸ್ಥೆ. ಪಿಟ್ಟಿ ಅರಮನೆಯ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ನೇತಾಡುವ ಈ ಟಿಟಿಯನ್ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಿ.

ಬೂದು ಕಣ್ಣುಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಪರಿಚಿತ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರ

ಆದರೆ ಮೊದಲು, ನಮ್ಮ ನಿಕಟ ಕಂಪನಿಯಲ್ಲಿ, ನಾನು ಒಮ್ಮೆ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಈ ಒಡನಾಡಿಯನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದೆ ಎಂದು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ನಾನು ಎರಡು ಬಾರಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದೆ. ನಾನು ಶಾಲಾ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿನಿಯಾಗಿದ್ದಾಗ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಪ್ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬಿದ್ದೆ. ನಮ್ಮ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಯುದ್ಧ-ಪೂರ್ವದ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ ಆಲ್ಬಂ ಇತ್ತು ಮತ್ತು ಅದರಲ್ಲಿ ವ್ಯಾನ್ ಡಿಕ್ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ನಿಲುವಂಗಿಯಲ್ಲಿ ಯುವಕನ ಭಾವಚಿತ್ರವಿದೆ. ಅವರು ನನ್ನಂತೆಯೇ ವಯಸ್ಸಿನ ಯುವ ಲಾರ್ಡ್ ಫಿಲಿಪ್ ವಾರೆನ್ ಅವರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ನನ್ನ ಗೆಳೆಯರಿಂದ ನಾನು ತುಂಬಾ ಆಕರ್ಷಿತನಾಗಿದ್ದೆ, ಸಹಜವಾಗಿ, ಅವನೊಂದಿಗಿನ ನಮ್ಮ ಅದ್ಭುತ ಸ್ನೇಹವನ್ನು ನಾನು ತಕ್ಷಣವೇ ಊಹಿಸಿದೆ. ಮತ್ತು ನಿಮಗೆ ಗೊತ್ತಾ, ಅವನು ನನ್ನನ್ನು ಹೊಲದಲ್ಲಿ ಹುಡುಗರಿಂದ ಉಳಿಸಿದನು - ಅವರು ಅಸಭ್ಯ, ಅಸಭ್ಯ, ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿ ನಾವು ಅಂತಹ ಉನ್ನತ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ.

ಆದರೆ, ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ನಾನು ಬೆಳೆದಿದ್ದೇನೆ ಮತ್ತು ಅವನು ಮಾಡಲಿಲ್ಲ. ಅದೊಂದೇ ಕಾರಣ ನಾವು ಬೇರ್ಪಟ್ಟೆವು (ನಗು).ಮತ್ತು ನನ್ನ ಎರಡನೇ ಪ್ರೀತಿ ನಾನು 2 ನೇ ವರ್ಷದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಿದ್ದಾಗ ಸಂಭವಿಸಿತು. ಬೂದು ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಅಪರಿಚಿತ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ನಾನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದೆ. ನಾವು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಪರಸ್ಪರ ಅಸಡ್ಡೆ ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ. ನನ್ನ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ನೀವು ಅನುಮೋದಿಸುತ್ತೀರಿ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ?

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು:ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ!

ವೋಲ್ಕೋವಾ:ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಕಲೆ ಅಥವಾ ಕಲಾಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗಿನ ನಮ್ಮ ಸಂಬಂಧಕ್ಕೆ ನಾವು ತುಂಬಾ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಪ್ರದೇಶಕ್ಕೆ ಹೋಗುತ್ತೇವೆ. ನಾವು ಕೊನೆಯ ಪಾಠವನ್ನು ಹೇಗೆ ಕೊನೆಗೊಳಿಸಿದ್ದೇವೆಂದು ನೆನಪಿದೆಯೇ? ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಮೇಲ್ಮೈ ಸ್ವತಃ ಮೌಲ್ಯಯುತವಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಾನು ಹೇಳಿದೆ. ಇದು ಈಗಾಗಲೇ ಚಿತ್ರದ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಟಿಟಿಯನ್ ಯಾವಾಗಲೂ ಈ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸುಂದರವಾದ ಆಂತರಿಕ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಅವರು ಮೇಧಾವಿಯಾಗಿದ್ದರು! ಪಿಕ್ಟೋರಿಯಲ್ ಲೇಯರ್ ತೆಗೆದು ಅಂಡರ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಮಾತ್ರ ಬಿಟ್ಟರೆ ಅವರ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಗಳ ಗತಿಯೇನು? ಏನೂ ಇಲ್ಲ. ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಚಿತ್ರವಾಗಿ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ. ಇದು ಇನ್ನೂ ಕಲಾಕೃತಿಯಾಗಿ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ. ಒಳಗಿನಿಂದ. ಅಂತರ್ಜೀವಕೋಶದ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ, ಆಧಾರ, ಇದು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನನ್ನು ಅದ್ಭುತ ಕಲಾವಿದನನ್ನಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಬಾಹ್ಯವಾಗಿ ಇದು ಕೊಂಡಿನ್ಸ್ಕಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಟಿಟಿಯನ್ ಅನ್ನು ಬೇರೆಯವರೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸುವುದು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟ. ಅವನು ಪ್ರಗತಿಪರ. ಬೆಳ್ಳಿಯ ಬಣ್ಣದ ಗೋಡೆಯ ಮೇಲೆ ಬೀಳುವ ನೆರಳಿನ ಮೂಲಕ, ಅವನು ಈ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಈ ವ್ಯಕ್ತಿ ವಾಸಿಸುವ ಜಾಗದೊಂದಿಗೆ ಹೇಗೆ ಸುಂದರವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತಾನೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೋಡಿ. ಬರೆಯುವುದು ಎಷ್ಟು ಕಷ್ಟ ಎಂದು ನೀವು ಊಹಿಸಲೂ ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಅಂತಹ ಬೆಳಕಿನ, ಬೆಳ್ಳಿಯ-ಕಂಪಿಸುವ ಸ್ಥಳದ ಅದ್ಭುತ ಸಂಯೋಜನೆ, ಅವನು ಧರಿಸಿರುವ ಈ ತುಪ್ಪಳ ಕೋಟ್, ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಲೇಸ್, ಕೆಂಪು ಕೂದಲು ಮತ್ತು ತುಂಬಾ ಹಗುರವಾದ ಕಣ್ಣುಗಳು. ವಾತಾವರಣದ ಬೂದು-ನೀಲಿ ಕಂಪನ.

ಅವರು ನೇತಾಡುವ ಒಂದು ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ... ಲಂಡನ್ ಅಥವಾ ಲೌವ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಿ ಎಂದು ನನಗೆ ನೆನಪಿಲ್ಲ. ಇಲ್ಲ, ಲಂಡನ್‌ನ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿರುವ ಲೌವ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಇಲ್ಲ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಈ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಮಹಿಳೆಯೊಬ್ಬಳು ತನ್ನ ತೋಳುಗಳಲ್ಲಿ ಮಗುವಿನೊಂದಿಗೆ ಕುಳಿತಿದ್ದಾಳೆ. ಮತ್ತು ನೀವು ಅದನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ, ಈ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ಇಲ್ಲಿಗೆ ಬಂದಿದೆ ಎಂದು ನಿಮಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಟಿಟಿಯನ್ ಅವರ ಕೆಲಸ ಎಂದು ಕಲ್ಪಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ. ಕ್ಲೌಡ್ ಮೊನೆಟ್ ಮತ್ತು ಪಿಸ್ಸಾರೊ ನಡುವಿನ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ನೆನಪಿಸುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ - ಪಾಯಿಂಟ್ಲಿಸಂ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಿ, ಇದು ಚಿತ್ರದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಜಾಗವನ್ನು ನಡುಗಿಸುತ್ತದೆ. ನೀವು ಹತ್ತಿರ ಬಂದು ನಿಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ನಂಬುವುದಿಲ್ಲ. ಅಲ್ಲಿ ಮಗುವಿನ ಹಿಮ್ಮಡಿಯಾಗಲಿ ಮಗುವಿನ ಮುಖವಾಗಲಿ ಕಾಣಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಒಂದು ವಿಷಯ ಮಾತ್ರ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ - ಅವನು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್‌ನನ್ನು ಮೀರಿಸಿದನು. ವಾಸಿಲಿ ಕೊಂಡಿನ್ಸ್ಕಿ ಹೀಗೆ ಹೇಳಿದ್ದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ: “ವಿಶ್ವ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಕೇವಲ ಇಬ್ಬರು ಕಲಾವಿದರಿದ್ದಾರೆ, ಅವರನ್ನು ನಾನು ಅಮೂರ್ತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು. ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಲ್ಲ - ಅವು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ, ಆದರೆ ಅಮೂರ್ತ. ಅವುಗಳೆಂದರೆ ಟಿಟಿಯನ್ ಮತ್ತು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್." ಏಕೆ? ಏಕೆಂದರೆ, ಅವರ ಮೊದಲು ಎಲ್ಲಾ ಚಿತ್ರಕಲೆ ವಸ್ತುವನ್ನು ಬಣ್ಣಿಸುವ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಂತೆ ವರ್ತಿಸಿದರೆ, ನಂತರ ಟಿಟಿಯನ್ ಬಣ್ಣ ಮಾಡುವ ಕ್ಷಣ, ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಕ್ಷಣವನ್ನು ವಸ್ತುವಿನ ಸ್ವತಂತ್ರ ಬಣ್ಣವಾಗಿ ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಸೇಂಟ್. ಸೆಬಾಸ್ಟಿಯನ್" ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ನಲ್ಲಿ. ನೀವು ಅದರ ಹತ್ತಿರ ಬಂದಾಗ, ನೀವು ಸುಂದರವಾದ ಅವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಬೇರೇನೂ ಕಾಣುವುದಿಲ್ಲ.

ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮುಂದೆ ನಿಂತಿರುವ ನೀವು ಅನಂತವಾಗಿ ನೋಡಬಹುದಾದ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಇದೆ. ಪದಗಳಲ್ಲಿ ತಿಳಿಸುವುದು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟ, ಏಕೆಂದರೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅನಿಯಂತ್ರಿತ ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟಿಕ್ ಓದುವಿಕೆ, ಅವನು ಬರೆಯುವ ಪಾತ್ರಗಳು ಅಥವಾ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವಗಳ ಓದುವಿಕೆ ಇದೆ. ಮತ್ತು ನೀವು ಯಾರನ್ನು ನೋಡುತ್ತೀರಿ ಎಂಬುದು ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ: ಪಿಯೆರೊ ಡೆಲ್ಲಾ ಫ್ರಾನ್ಸೆಸ್ಕೊ ಅಥವಾ ಡ್ಯೂಕ್ ಫೆಡೆರಿಕೊ ಡಾ ಮಾಂಟೆಫೆಲ್ಟ್ರೋ.