ಗುರುವಾರ, ಫೆಬ್ರವರಿ 16 ರಂದು, ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯು "ಥಾವ್" ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ತೆರೆಯಿತು. ಡಜನ್ಗಟ್ಟಲೆ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು, ಸಂಶೋಧನಾ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು, ಖಾಸಗಿ ಸಂಗ್ರಹಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಜೂನ್ 11 ರವರೆಗೆ ನಡೆಯುವ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಲಾದ ಪ್ರದರ್ಶನವು 1950-1960 ರ ಯುಗದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನಾವು ವಾಸಿಸುವ ಸಮಯದ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ, ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಪತನದ ಶತಮಾನೋತ್ಸವದಲ್ಲಿ, ರಾಜಧಾನಿಯ ಮೂರು ಪ್ರಮುಖ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಏಕೆ ಇವೆ ಎಂಬುದು ಪ್ರಶ್ನೆ - ಮಾಸ್ಕೋದ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಕಳೆದ ವರ್ಷ ಡಿಸೆಂಬರ್‌ನಲ್ಲಿ “ಮಾಸ್ಕೋ ಥಾ” ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ತೆರೆಯಲಾಯಿತು, ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಮತ್ತು ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ. ಎ.ಎಸ್. ಪುಷ್ಕಿನ್ (ಮಾರ್ಚ್‌ನಲ್ಲಿ ಈ ವಿಷಯದ ಕುರಿತು ಯೋಜನೆಯು ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ) - ಅವರು ಗಾಳಿಯಲ್ಲಿ ನೇತಾಡುವ ಕರಗುವಿಕೆಯ ಬಗ್ಗೆ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಊಹಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅನೇಕ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಇದು ಸ್ಟಾಲಿನ್ ಸಾವಿನ ನಂತರ ಬಂದ ಯುಗಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುತ್ತದೆ: ದೇಶದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಅರ್ಥದ ಹುಡುಕಾಟಕ್ಕೆ ಅನುಕೂಲಕರವಾದ ಸಮಯ ಬಂದಿದೆ. ಸೋವಿಯತ್ ಜನರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಭಯವು ನಿರ್ಣಾಯಕ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಾಗಿ ನಿಲ್ಲುತ್ತದೆ. ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಕೊನೆಗೊಂಡ ನಂತರ, ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಉಚಿತ ಮತ್ತು ಫಲಪ್ರದ ಅವಧಿಯು ಯೋಗ್ಯವಾದ ಹಣ್ಣುಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು: ಪೆರೆಸ್ಟ್ರೊಯಿಕಾವನ್ನು ಬೆಳೆದವರು ಮತ್ತು ಕರಗಿದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡವರು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಪ್ರಸ್ತುತ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನಗಳಲ್ಲಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ಸಹ - ಇದನ್ನು ಬಹುಶಃ ತುಂಬಾ ಆನಂದದಾಯಕವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು - ನಮಗೆ ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ: ಕರಗುವಿಕೆಯು ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಕೇಳಲು ಮತ್ತು ಅವುಗಳಿಗೆ ವಿವಿಧ ಉತ್ತರಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುವ ಸಮಯವಾಗಿದೆ.

ತ್ಯುಚೆವ್‌ನಿಂದ ಎಹ್ರೆನ್‌ಬರ್ಗ್‌ಗೆ

"ಲೇಪ" ಎಂಬ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಪದಕ್ಕಾಗಿ ಇಲ್ಯಾ ಎಹ್ರೆನ್‌ಬರ್ಗ್‌ಗೆ ಧನ್ಯವಾದ ಹೇಳಲು ನಾವು ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರುತ್ತೇವೆ - ಅದನ್ನೇ ಅವರು ತಮ್ಮ ಕಥೆ ಎಂದು ಕರೆದರು, ಇದನ್ನು 1954 ರಲ್ಲಿ "ಜ್ನಾಮ್ಯ" ನಿಯತಕಾಲಿಕದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು. ಆದರೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್‌ಗಾಗಿ ಬರೆದ “ಲೇಪ” ಸಾಹಿತ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ (ಈ ಪುಸ್ತಕವು ಕರಗುವಿಕೆಯ ವಿವರವಾದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಅದರ ಒಳಸಂಚುಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಘರ್ಷಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕೆ ಅರ್ಹವಾಗಿದೆ), ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಲೇಖಕ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ - . ಅವರ ಕವಿತೆ "ದಿ ಥಾವ್" ಅನ್ನು 1948 ರಲ್ಲಿ ಮತ್ತೆ ಬರೆಯಲಾಯಿತು, ಕವಿ ಶಿಬಿರಗಳು ಮತ್ತು ಗಡಿಪಾರುಗಳಿಂದ ಹಿಂದಿರುಗಿದಾಗ. ರಾಜಕೀಯ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲು ಫ್ಯೋಡರ್ ತ್ಯುಟ್ಚೆವ್ ಈ ಪದವನ್ನು ಮೊದಲು ಬಳಸಿದರು - ನಿಕೋಲಸ್ I ರ ಮರಣದ ನಂತರ, ಈ ಸತ್ಯವು ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಋತುಗಳ ಅನಿವಾರ್ಯ ಬದಲಾವಣೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಶೀತದ ಕುರುಹುಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತದೆ. ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ, ಅದರ ನಂತರ ಕರಗಿತು. ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿ ಬಹುತೇಕ ಇಲ್ಲ.

ಅಮೂರ್ತತೆ ಮತ್ತು ವಿಡಂಬನೆ

ಮೊದಲ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಪೋಷಕರ ಪೀಳಿಗೆಯೊಂದಿಗೆ ಯುವ ಅರವತ್ತರ ಸಂವಾದವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವುದು - ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕರು (ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ವಿಭಾಗದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರು ಮತ್ತು ಅವರ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳಾದ ಯುಲಿಯಾ ವೊರೊಟಿಂಟ್ಸೆವಾ ಮತ್ತು ಅನಸ್ತಾಸಿಯಾ ಕುರ್ಲಿಯಾಂಡ್ಟ್ಸೆವಾ) ಇದನ್ನು "ಒಂದು ಸಂಭಾಷಣೆ" ಎಂದು ಕರೆದರು. ತಂದೆ” - ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲು ಎರಡು ವಿಷಯಗಳಿವೆ: ಯುದ್ಧದ ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಸ್ಟಾಲಿನ್ ದಮನ. ಆಗ ದಮನಗಳ ನೆನಪು ತಾಜಾವಾಗಿತ್ತು - ಬದುಕುಳಿದವರು ಆಗಷ್ಟೇ ಬಿಡುಗಡೆಯಾಗಿದ್ದರು, ಸಾಮೂಹಿಕ ಪುನರ್ವಸತಿ ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ: ರಷ್ಯಾದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ತಪ್ಪು ಎಂದು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು.

ದಮನದ ವಿಷಯವನ್ನು ಪಾವೆಲ್ ನಿಕೊನೊವ್ ಅವರ “ಪೋಟ್ರೇಟ್ ಆಫ್ ಎ ಫಾದರ್” ನಿಂದ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ - ಬಿಳಿ ಅಧಿಕಾರಿ ಫ್ಯೋಡರ್ ನಿಕೊನೊವ್ ಕರಗಂಡಾದಲ್ಲಿ ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಗಡಿಪಾರು ಕಳೆದರು. ಆದರೆ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಟಿಪ್ಪಣಿಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯದೆ ವೀಕ್ಷಕರು ಬಹುಶಃ ತಂದೆ ಯುದ್ಧದಿಂದ ಬಂದವರು ಎಂದು ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇಗೊರ್ ಒಬ್ರೊಸೊವ್ ಅವರ ಟೆಂಪೆರಾ ಕೂಡ ಇದೆ, ಇದು 1937 ಅನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಬಿರ್ಗರ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರ (ನಾನು ಅವನನ್ನು ಬರಹಗಾರನಿಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಿದೆ). ಥಾವ್ ಕಲಾವಿದರು ಸ್ಟಾಲಿನ್ ಅವರ ಭಯೋತ್ಪಾದನೆಯ ವಿಷಯವನ್ನು ಬಹುತೇಕ ಸ್ಪರ್ಶಿಸಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕರು ಚಿಂತಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ದೃಶ್ಯ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯು ಸೀಮಿತವಾಗಿದೆ. ಒಬ್ಬರು ಅವರೊಂದಿಗೆ ವಾದಿಸಬಹುದು: ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಹುಲೋ ಸೂಸ್ಟರ್ ಅವರ ಜೈಲು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಿವೆ (ಅವರ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ "ಮೊಟ್ಟೆ" ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮತ್ತೊಂದು ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿದೆ). ಮರಣದಂಡನೆಗೊಳಗಾದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಹ ನೀವು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು - 1962 ರಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋ ಯೂನಿಯನ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ಸ್ನ 30 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವಕ್ಕಾಗಿ ಮಾನೆಜ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಮಸ್ಕೋವೈಟ್ಸ್ ಅದನ್ನು ನೋಡಿದರು, ಅದೇ ಕ್ರುಶ್ಚೇವ್ ಅಸಂಗತವಾದಿಗಳನ್ನು ಶಪಿಸಿದರು ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಪಾವೆಲ್ ನಿಕೊನೊವ್ ಅವರ ಅರ್ಹತೆ. ದಮನಕ್ಕೊಳಗಾದ ಮತ್ತು ಮರೆತುಹೋದ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಈ ಕಥೆಯು ನಮಗೆ ತೋರಿಸಿದಂತೆ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಆಹ್ಲಾದಕರವಾದ ಕರಗುವಿಕೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ನಿಕೊನೊವ್ ಮತ್ತು ಗೆಲಿ ಕೊರ್ಜೆವ್ ಪರಸ್ಪರರ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ನೇತಾಡುತ್ತಾರೆ - ಆದರೆ ಅವರಿಬ್ಬರೂ ವೀರರೇ? ಮಾನೆಗೆಯಲ್ಲಿನ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಜಲಾನಯನ ನಡೆಯಿತು: ಕೊರ್ಜೆವ್ "ಔಪಚಾರಿಕವಾದಿಗಳು" ಮತ್ತು ಸ್ವತಂತ್ರ ಕಲಾವಿದರ ವಿರುದ್ಧ ಮಾತನಾಡಿದರು, ನಿಕೊನೊವ್ ಪರವಾಗಿದ್ದರು. ಆದರೆ ಅಮೂರ್ತ ಕಲಾವಿದ ಎಲಿಯಾ ಬೆಲುಟಿನ್ ಅವರ ಸ್ಟುಡಿಯೊದ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದ್ದಕ್ಕಾಗಿ ಮಾತ್ರ ನಾವು ಇಲ್ಲಿ ಮಾನೇಜ್ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಬಗ್ಗೆ ಕಲಿಯುತ್ತೇವೆ - ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ಮಾನೆಜ್ನಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಹೌದು, ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಪ್ರಸ್ತುತ “ಥಾವ್” ನಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತವೆ - ಬೆಲಿಯುಟಿನ್ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಠಿಣ ಶೈಲಿಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ - ಗೆಲಿ ಕೊರ್ಜೆವ್,. ನೆಮುಖಿನ್ ಮತ್ತು ಜ್ವೆರೆವ್, ವೆಚ್ಟೊಮೊವ್ ಮತ್ತು ಟ್ಯುರೆಟ್ಸ್ಕಿಯವರ ಅಮೂರ್ತತೆಗಳು, ಆಸ್ಕರ್ ರಾಬಿನ್ ಮತ್ತು ಲಿಡಿಯಾ ಮಾಸ್ಟರ್ಕೋವಾ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು, ಸಿದೂರ್, ನೈಜ್ವೆಸ್ಟ್ನಿ, ಸಿಲಿಸ್ ಅವರ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಅದೇ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ಸಮಾಜವಾದಿ ವಾಸ್ತವವಾದಿ ರೆಶೆಟ್ನಿಕೋವ್ ಅವರ ದೈತ್ಯ ಟ್ರಿಪ್ಟಿಚ್ನೊಂದಿಗೆ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ - ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಅಮೂರ್ತವಾದಿಗಳ ವ್ಯಂಗ್ಯಚಿತ್ರ. ಈ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಅಕ್ಕಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಸಮಾನ ಪದಗಳಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶವು ಪ್ರಾರಂಭಿಕ ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ನೀಡಬಹುದು - ಮತ್ತು ರಚಿಸುತ್ತದೆ - ಎರಡೂ ಥಾವ್ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು ಎಂಬ ತಪ್ಪಾದ ಅನಿಸಿಕೆ. ಆದರೆ ಅದು ಹಾಗಿರಲಿಲ್ಲ.

ತಣ್ಣಗಾಗುವ ಮೊದಲು

ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಕ್ರಿಮ್ಸ್ಕಿ ವಾಲ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ ನಾವು ನೋಡುವುದು ಯುಗದ ಜೀರ್ಣಕ್ರಿಯೆ, ನಿಷ್ಕ್ರಿಯ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂ “ನಾಮೆಡ್ನಿ” ನ ಮತ್ತೊಂದು ಆವೃತ್ತಿ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಮಯದ ಪದರದ ಅಡ್ಡ-ವಿಭಾಗ: ಸಮಕಾಲೀನರು ಹೇಗೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಅವರು ಎಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಏನು ಅವರು ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ವಿಜಯಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು ... ಅಂತಹ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರಲು ಹಕ್ಕನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಸೋಲುಗಳಿಗಿಂತ ಇಲ್ಲಿ ಗೆಲುವುಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಮುಖ್ಯವೆಂದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ - ದೇಶವು ಒಳ್ಳೆಯದರಿಂದ ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ: “ಕ್ಯೂಬಾ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ”, ಉತ್ತಮ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು, ಅಂತರಿಕ್ಷಹಡಗುಗಳ ಒಳಾಂಗಣ ವಿನ್ಯಾಸ, ಅಕಾಡೆಮಿಶಿಯನ್ ಬ್ಲೋಖಿಂಟ್ಸೆವ್ ಅವರ ಸ್ಪರ್ಶದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ರೊಮ್ ಅವರ ಹೆಚ್ಚು ಮಾರಾಟವಾದ ಚಿತ್ರ “ನೈನ್ ಡೇಸ್ ಆಫ್ ಒಂದು ವರ್ಷ” (ಕರಗಿಸುವ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಲಲಿತಕಲೆಗಿಂತ ಪೂರ್ಣವಾಗಿಲ್ಲ).

ಚಿತ್ರ: ರಾಜ್ಯ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ

ಪ್ರಕಾರವು ರಚನೆಯನ್ನು ಸಹ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ನಾಟಕೀಯ "ತಂದೆಯೊಂದಿಗಿನ ಸಂಭಾಷಣೆ" ಯಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ನಾವು "ಭೂಮಿಯ ಮೇಲಿನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಗರ" ದಲ್ಲಿ ನಮ್ಮನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ, ಅಲ್ಲಿಂದ ನಾವು "ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಬಂಧಗಳು" ಗೆ ಹೋಗುತ್ತೇವೆ ಅಥವಾ "ಹೊಸ ಜೀವನ" ದಲ್ಲಿ ನಮ್ಮನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ. ನಂತರ "ಅಭಿವೃದ್ಧಿ", "ಪರಮಾಣು - ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ", "ಕಮ್ಯುನಿಸಂಗೆ!" ಗಗಾರಿನ್ ಮತ್ತೆ ನಮ್ಮ ಸರ್ವಸ್ವ.

ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಪ್ಲಾಟ್ನಿಕೋವ್ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮಾಯಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಚೌಕವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು, ಇದು ಕವಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತದೆ (ಕೆಲಸದ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ). ಇಲ್ಲಿ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಉತ್ತಮವಾದ ಕಲೆಗಳಿವೆ. ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯು ಯೂರಿ ಜ್ಲೋಟ್ನಿಕೋವ್ ಅವರ “ಗೀಗರ್ ಕೌಂಟರ್” ಗಾಗಿ ಪುಷ್ಕಿನ್ಸ್ಕಿ ವಿರುದ್ಧದ ಯುದ್ಧವನ್ನು ಗೆದ್ದುಕೊಂಡಿತು (ಕೆಲವು ತಿಂಗಳ ಹಿಂದೆ ನಿಧನರಾದ ಯೂರಿ ಸಾವೆಲಿವಿಚ್ ಈ ಕ್ಷಣವನ್ನು ನೋಡಲು ಬದುಕಲಿಲ್ಲ - ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ಅವರ ಹಲವಾರು ವಸ್ತುಗಳು ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿವೆ). "ಕೆಂಪು ಮೂಲೆ" ಸಹ ಇದೆ - ಡಾರ್ಕ್ ಗೋಡೆಗಳ ಮೇಲೆ ನೇತಾಡುವ ಚಲನ ಕಲಾವಿದರ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಬೇಲಿ: ಲೆವ್ ನುಸ್ಬರ್ಗ್, ರೈಸಾ ಸಪ್ಗಿರ್, ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ ​​ಇನ್ಫಾಂಟೆ. ಆದರೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳಿವೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಸಂತೋಷವು ಗಾಳಿಯಲ್ಲಿದೆ. ಡೇನಿಯಲ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಪಾಸ್ಟರ್ನಾಕ್ ಮತ್ತು ಸಿನ್ಯಾವ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಖಂಡಿಸಿದ ಬರಹಗಾರರ ಒಕ್ಕೂಟದ ಸಭೆಗಳ ಪ್ರತಿಗಳು ಪ್ರಣಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ತೊಂದರೆಗೊಳಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳ ಮೇಲೆ ಮಳೆ

ಕರಗುವಿಕೆಯು ಹೇಗೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಮಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ. ಕ್ಯುರೇಟರ್‌ಗಳು ಸಂತೋಷದ ಯುಗದ ಅಂತಿಮವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದ ಆಕರ್ಷಕವಾದ ರೂಪವನ್ನು ಪ್ರಶಂಸಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಇದು ಕರೇಲಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ ನೀಮಿನೆನ್ “ತ್ಯಾಜ್ಬುಮ್ಮಾಶೆವ್ಟ್ಸಿ” ಅವರ ದೈತ್ಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ: ಊಟದ ವಿರಾಮ ಅಥವಾ ಹೊಗೆ ವಿರಾಮದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸಗಾರರು, ಅವರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಪತ್ರಿಕೆಯನ್ನು ಕೈಯಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಪತ್ರಿಕೆಯ ಹಾಳೆಯ ಮೂಲೆಯಲ್ಲಿ ದಿನಾಂಕವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ: ಆಗಸ್ಟ್ 23, 1968. ಸೋವಿಯತ್ ಪಡೆಗಳು ಪ್ರೇಗ್ಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದ ದಿನ. ಚಿತ್ರದ ಎರಡನೇ ಶೀರ್ಷಿಕೆ "ಟ್ಯಾಂಕ್ಸ್ 1968". ಕರಗಿ ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿತು.

ಆದರೆ ಅದು ಮುಗಿಯಲಿಲ್ಲ. ವಿಷಯದ ಮುಂದುವರಿಕೆ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಇದನ್ನು ಮುಚ್ಚಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ, ಈಗಾಗಲೇ ಹೇಳಿದಂತೆ, ಕರಗಿಸುವ ವಿಷಯದ ಕುರಿತು ಮತ್ತೊಂದು ಅಧ್ಯಯನವು ನಮಗೆ ಕಾಯುತ್ತಿದೆ - 1945-1968ರ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಲೆಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ “ಫೇಸಿಂಗ್ ದಿ ಫ್ಯೂಚರ್” ಪ್ರದರ್ಶನ. ಸ್ವತಂತ್ರ ಬರ್ಲಿನ್ ಕ್ಯುರೇಟರ್ ಎಕಾರ್ಟ್ ಗಿಲ್ಲೆನ್, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಕ್ರಿಯಾವಾದಿ ಮತ್ತು ಇಂದು ಕಾರ್ಲ್ಸ್‌ರುಹೆಯ ಆರ್ಟ್ ಅಂಡ್ ಮೀಡಿಯಾ ಟೆಕ್ನಾಲಜೀಸ್‌ನ ಕೇಂದ್ರದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥ ಪೀಟರ್ ವೀಬೆಲ್ ಮತ್ತು ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಿಂದ ಡ್ಯಾನಿಲಾ ಬುಲಾಟೊವ್ ಅವರು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದ ಯೋಜನೆಯು ಆರು ತಿಂಗಳಿನಿಂದ ಯುರೋಪಿನಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಯಾಣಿಸುತ್ತಿದೆ. ಇದು ಮಾರ್ಚ್‌ನಲ್ಲಿ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ತೆರೆಯುತ್ತದೆ. ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಲೆಯ ಭಾಗವಾಗಿ ಸ್ವತಂತ್ರ ಸೋವಿಯತ್ ಕಲೆಯನ್ನು ಅಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಇದು ನಮ್ಮ ಕರಗುವಿಕೆಯ ಮತ್ತೊಂದು ನೋಟವಾಗಿದೆ. ದೂರದಿಂದ.

ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯು ರಷ್ಯಾದ ಇತಿಹಾಸದ ಅವಧಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಪ್ರದರ್ಶನ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ "ಥಾ ಎರಾ" ಎಂದು ಗೊತ್ತುಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು 1953 ರಿಂದ, ಸ್ಟಾಲಿನ್ ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರ ರಾಜಕೀಯ ಕೈದಿಗಳಿಗೆ ಮೊದಲ ಕ್ಷಮಾದಾನ ನಡೆದಾಗ ಮತ್ತು 1968 ರವರೆಗೆ, ಜೆಕೊಸ್ಲೊವಾಕಿಯಾದಲ್ಲಿ ಸೋವಿಯತ್ ಟ್ಯಾಂಕ್‌ಗಳ ಪರಿಚಯವು "ಮಾನವ ಮುಖ" ದೊಂದಿಗೆ ಸಮಾಜವಾದವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಭ್ರಮೆಗಳನ್ನು ಹೊರಹಾಕಿತು.

ಈ ಅವಧಿಯು ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ರಾಜಕೀಯ, ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ, ಇದು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ "ಮಹಾನ್ ರಾಮರಾಜ್ಯ" ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ಯುಎಸ್ಎಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ರೂಪಾಂತರಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಕ್ರಾಂತಿಗಳಿಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ನಡೆಸಲಾಯಿತು.

ಸುಮಾರು 15 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ನಡೆದ ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕಡಿಮೆ ಅವಧಿಯು "ಯುಗ" ಎಂಬ ದೊಡ್ಡ ಹೆಸರನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿರುವುದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ. ಸಮಯದ ಸಾಂದ್ರತೆ, ಪ್ರಮುಖ ಘಟನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಅದರ ಶುದ್ಧತ್ವವು ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ಹೆಚ್ಚಾಗಿದೆ. ರಾಜ್ಯದ ನಿಯಂತ್ರಣವನ್ನು ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ನಿರ್ವಹಣೆಯ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವೀಕರಣವು ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಿದೆ. 1960 ರ ದಶಕದ ಸೋವಿಯತ್ ಆಧುನಿಕತಾವಾದದ ಮೂಲ ಆವೃತ್ತಿಯಾದ ಥಾವ್ ಶೈಲಿಯನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು. ಅನೇಕ ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ, ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ಮತ್ತು ಪರಮಾಣು ಶಕ್ತಿಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಾಧನೆಗಳಿಂದ ಇದು ಉತ್ತೇಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ಮತ್ತು ಪರಮಾಣು - ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ಚಿಕ್ಕ ಪ್ರಮಾಣಗಳಾಗಿ - ಅರವತ್ತರ ದಶಕದ "ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ" ಚಿಂತನೆಯ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ, ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ನೋಡುತ್ತದೆ.

ನಮ್ಮ ಕಣ್ಣೆದುರು ಅಕ್ಷರಶಃ ಸೃಷ್ಟಿಯಾದ ಯಾವುದೋ ಮಹಾನ್ ಮತ್ತು ಹೊಸದೊಂದು ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಭಾವನೆಯು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸದೆ ಇರಲಾರದು. ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವರೆಲ್ಲರೂ ಸಮಯವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಹೊಸ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಹುಡುಕಲು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗೆ ಮೊದಲು ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿದ್ದು ಸಾಹಿತ್ಯ. ಸ್ಟಾಲಿನ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ದಮನಕ್ಕೊಳಗಾದ ಕೆಲವು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಪುನರ್ವಸತಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ ಇತ್ತು. ಸೋವಿಯತ್ ಓದುಗರು ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರು 1930 ಮತ್ತು 1940 ರ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ನಿಷೇಧಿತ ಅನೇಕ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಮರುಶೋಧಿಸಿದರು. ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ "ತೀವ್ರ ಶೈಲಿ" ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರು ರಷ್ಯಾದ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ನ ಪರಂಪರೆಗೆ ತಿರುಗಿದರು ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕವಲ್ಲದ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯ ಹುಡುಕಾಟಗಳು ಪ್ರಾರಂಭವಾದವು. ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸವು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಹೊಸ ಪ್ರಚೋದನೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು.

ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಿರುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ಕ್ಯುರೇಟೋರಿಯಲ್ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಯೋಜನೆಯ ಗುರಿಯು ಥಾವ್‌ನ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುವುದು, ಹೊಸ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ನೀಡಿದ ನಂಬಲಾಗದ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಸ್ಫೋಟವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಯುಗದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಘರ್ಷಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸುವುದು.

ಪ್ರದರ್ಶನವು ಸೋವಿಯತ್ ಜನರ ಜೀವನದ ಪ್ರಮುಖ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಿರುವ ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಗೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾದ ಕಲಾವಿದರು, ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶಕರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳು ಹಲವಾರು ವಿಷಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ವಿವಾದಾತ್ಮಕವಾಗಿವೆ, ಇದು ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಬೃಹತ್ ಮತ್ತು ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಪ್ರದರ್ಶನವು ಒಂದೇ ಸ್ಥಾಪನೆಯಾಗಿದ್ದು, ಇದರಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ: ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ, ಗೃಹೋಪಯೋಗಿ ವಸ್ತುಗಳು, ವಿನ್ಯಾಸ ಮಾದರಿಗಳು, ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ತುಣುಕುಗಳೊಂದಿಗೆ ವೀಡಿಯೊ ಪ್ರಕ್ಷೇಪಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರ ತುಣುಕನ್ನು. ಪ್ರದರ್ಶನ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಏಳು ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ವಿಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಯುಗದ ಪ್ರಮುಖ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ.

"ತಂದೆಯೊಂದಿಗಿನ ಸಂಭಾಷಣೆ" ವಿಭಾಗವು ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಸೋವಿಯತ್ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ತಲೆಮಾರುಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಭಾಷಣೆಯನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸುತ್ತದೆ. ಮೌನವಾಗಿರಲು ರೂಢಿಯಾಗಿರುವ ಎರಡು ವಿಷಯಗಳಿಂದ ಇದನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಲಾಯಿತು: ಯುದ್ಧದ ಬಗ್ಗೆ ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಶಿಬಿರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಸತ್ಯ.

"ಭೂಮಿಯ ಮೇಲಿನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಗರ" ವಿಭಾಗವು ನಗರದ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಖಾಸಗಿ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕದ ಸ್ಥಳವಾಗಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ನಿವಾಸಿಗಳು ಇನ್ನೂ ಟಿವಿಯ ಮುಂದೆ ಸಣ್ಣ ಅಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್ಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ಲಾಕ್ ಮಾಡಿಲ್ಲ ಅಥವಾ ಅಡಿಗೆಮನೆಗಳಿಗೆ ಹೋಗಿಲ್ಲ. 1970 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ.

"ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಬಂಧಗಳು" ವಿಭಾಗವು ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ಮತ್ತು ಯುಎಸ್ಎ ನಡುವಿನ ಮುಖಾಮುಖಿಯನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವದ ರಾಜಕೀಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿತು. ಶೀತಲ ಸಮರ ಮತ್ತು ಪರಮಾಣು ವಿನಾಶದ ಬೆದರಿಕೆಯು ಈ ಸಮಯದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಚಿಂತನೆಯ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಎರಡು ಮಹಾಶಕ್ತಿಗಳು ಶಸ್ತ್ರಾಸ್ತ್ರ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಮತ್ತು ಮಾಧ್ಯಮಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಜೀವನ ವಿಧಾನವನ್ನು ಪ್ರಚಾರ ಮಾಡುವಲ್ಲಿ ಸ್ಪರ್ಧಿಸಿದವು.

"ಹೊಸ ಜೀವನ" ಆರಾಮದಾಯಕ ಖಾಸಗಿ ಜೀವನವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ, 1920 ರ "ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ ಟು ಪ್ರೊಡಕ್ಷನ್" ಎಂಬ ಘೋಷಣೆಯು ಪ್ರಸ್ತುತತೆಯನ್ನು ಮರಳಿ ಪಡೆದಾಗ. ಕಲಾವಿದ-ವಿನ್ಯಾಸಕರಿಗೆ "ಫಿಲಿಸ್ಟಿನಿಸಂ" ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ "ಸರಿಯಾದ" ಅಭಿರುಚಿಯನ್ನು ನಾಗರಿಕರಲ್ಲಿ ತುಂಬುವ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ಪರಿಸರದ ಸಹಾಯದಿಂದ ಸೋವಿಯತ್ ಜನರ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುತ್ತದೆ.

"ಅಭಿವೃದ್ಧಿ" "ದೂರದ ಅಲೆದಾಡುವಿಕೆಯ ಪ್ರಣಯ" ಬಗ್ಗೆ, ಸ್ವಯಂ ದೃಢೀಕರಣ ಮತ್ತು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಯುವಕರ ಬಯಕೆಯ ಬಗ್ಗೆ, ಕಷ್ಟಕರವಾದ "ಕೆಲಸದ ದಿನಗಳ" ವೈಭವೀಕರಣದ ಬಗ್ಗೆ, ಅಂದರೆ, ಪ್ರಚಾರ ಪ್ರಚಾರಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಿದ ವಿಷಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಸಂಭಾಷಣೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ವರ್ಜಿನ್ ಜಮೀನುಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯೊಂದಿಗೆ, ದೂರದ ನಿರ್ಮಾಣ ಸ್ಥಳಗಳಿಗೆ ಕರೆಗಳು . ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಕವಿಗಳು ಯುವ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರವಾಸಗಳಿಗೆ ಹೋದರು.

"ಆಟಮ್ - ಸ್ಪೇಸ್" ಉನ್ನತ ಶಿಕ್ಷಣದ ಸಾಮೂಹಿಕ ಪಾತ್ರ ಮತ್ತು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಂಸ್ಥೆಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ಆ ಕಾಲದ ಹೊಸ ವೀರರಿಗೆ - ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳಿಗೆ ಹೇಗೆ ಜನ್ಮ ನೀಡಿತು ಎಂಬುದನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. 1957 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಪುಟ್ನಿಕ್ 1 ಉಡಾವಣೆಯಾದಾಗಿನಿಂದ, ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶವು ಮನಸ್ಸನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಇದು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅಥವಾ ಕಾವ್ಯವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಮನೆಯ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಉಪಕರಣಗಳ ವಿನ್ಯಾಸದ ಮೇಲೂ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ.

ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ "ಕಮ್ಯುನಿಸಂಗೆ!" ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ಪರಿಶೋಧನೆ ಮತ್ತು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳಲ್ಲಿನ ಪ್ರಗತಿಯು ಕಲಾವಿದರ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಉತ್ತೇಜಿಸಿದೆ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ. 1960 ರ ದಶಕದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದಂತೆಯೇ ಅನೇಕ ಭವಿಷ್ಯದ ಮುನ್ಸೂಚನೆಗಳನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು.

ಥಾವ್ ಯುಗವು ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳಿಂದ ತುಂಬಿತ್ತು. ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿನ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅದರ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಪರಂಪರೆಯ ವ್ಯವಸ್ಥಿತ ಅಧ್ಯಯನದ ಪ್ರಯತ್ನವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. ಯೋಜನೆಯು ಪ್ರದರ್ಶನ ಟ್ರೈಲಾಜಿಯ ಮೊದಲ ಭಾಗವಾಗಲಿದೆ ಎಂದು ಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು 1970 ರ ದಶಕದಿಂದ ಕಲೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಮೂಲಕ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ - 1980 ರ ದಶಕದ ಮೊದಲಾರ್ಧ, ನಿಶ್ಚಲತೆಯ ಯುಗ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ನಂತರ - ಪೆರೆಸ್ಟ್ರೊಯಿಕಾ ಸಮಯ .

1950-1960ರ ಸೋವಿಯತ್ ಯುಗಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಪ್ರಕಟಣೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪುಸ್ತಕವು ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ವಿನ್ಯಾಸ, ಫ್ಯಾಷನ್, ಸಿನಿಮಾ, ರಂಗಭೂಮಿ, ಕವನ, ಸಾಹಿತ್ಯದ ಕುರಿತು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಲೇಖನಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು ಈ ಸಮಯದ ಸಮಾಜಶಾಸ್ತ್ರ, ರಾಜಕೀಯ ವಿಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಚರ್ಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಈ ಯೋಜನೆಯು ಉಪನ್ಯಾಸಗಳು, ಚಲನಚಿತ್ರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು, ಕವನ ವಾಚನಗೋಷ್ಠಿಗಳು ಮತ್ತು ಶಾಲಾ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಒಲಿಂಪಿಯಾಡ್ ಸೇರಿದಂತೆ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತದೆ. ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಭಾಗವನ್ನು ಇಂಟರ್-ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಉತ್ಸವದ ಭಾಗವಾಗಿ ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ "ಥಾವ್. ಫೇಸಿಂಗ್ ದಿ ಫ್ಯೂಚರ್."

ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯು ರಷ್ಯಾದ ಇತಿಹಾಸದ ಅವಧಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಪ್ರದರ್ಶನ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ">.jpg"> ಎಂದು ಗೊತ್ತುಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ

ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯು ರಷ್ಯಾದ ಇತಿಹಾಸದ ಅವಧಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಪ್ರದರ್ಶನ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ">.jpg"> ಎಂದು ಗೊತ್ತುಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ

ಮೇ 1954 ರ Znamya ನಿಯತಕಾಲಿಕದ ಸಂಚಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಸ್ಟಾಲಿನ್ ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರ, ಇಲ್ಯಾ ಎರೆನ್ಬರ್ಗ್ "ದಿ ಥಾವ್" ಎಂಬ ಕಥೆಯನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು, ಇದು ಸೋವಿಯತ್ ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಇತಿಹಾಸದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಯುಗಕ್ಕೆ ತನ್ನ ಹೆಸರನ್ನು ನೀಡಿತು. ಕೇವಲ ಹದಿನೈದು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ನಡೆದ ಅವಧಿಯು ಅಂತಹ ಪ್ರಮುಖ ಘಟನೆಗಳು ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಮಾನಗಳಿಗೆ ಅವಕಾಶ ಕಲ್ಪಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು - ದಮನಿತರ ಪುನರ್ವಸತಿ, ಕೆಲವು ವಾಕ್ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆ, ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಜೀವನದ ಸಾಪೇಕ್ಷ ಉದಾರೀಕರಣ, ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ಮತ್ತು ಪರಮಾಣು ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು. ಶಕ್ತಿ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕತಾವಾದದ ಮೂಲ ಆವೃತ್ತಿ - ಇದು ಸಾಕಷ್ಟು ಗಮನಾರ್ಹ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಜಾಡು ಬಿಡಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದ. ಆಗಿನ "ಕ್ರುಶ್ಚೇವಿಟ್" ರಾಜಕೀಯ ಕೋರ್ಸ್ ಮತ್ತು ಸೋವಿಯತ್ ಒಕ್ಕೂಟ ಮತ್ತು ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಿರುವ ಮಹತ್ವದ ರೂಪಾಂತರಗಳು ಇಂದಿಗೂ ಚರ್ಚೆಯ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ, ಸಂಶೋಧಕರು ಮತ್ತು ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಯೋಜನೆಗಳ ನಿಕಟ ಗಮನ.

ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ im. A. S. ಪುಷ್ಕಿನಾ, ಮಾಸ್ಕೋದ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಜಂಟಿ ಉತ್ಸವವನ್ನು ನಡೆಸಲು ತಂಡವು ಸೇರಿಕೊಂಡಿತು "ದಿ ಥಾವ್: ಫೇಸಿಂಗ್ ದಿ ಫ್ಯೂಚರ್". ಕಳೆದ ವರ್ಷದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋದ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ "ಮಾಸ್ಕೋ ಥಾವ್" ಪ್ರದರ್ಶನದೊಂದಿಗೆ ಟ್ರೈಲಾಜಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಈಗ ಯೋಜನೆಯೊಂದಿಗೆ "ಕರಗ"ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಉತ್ಸವಕ್ಕೆ ಸೇರುತ್ತದೆ.

ಎರಿಕ್ ಬುಲಾಟೊವ್, ಇಲ್ಯಾ ಕಬಕೋವ್, ಯೂರಿ ಪಿಮೆನೋವ್, ವಿಕ್ಟರ್ ಪಾಪ್ಕೊವ್, ಗೆಲಿ ಕೊರ್ಜೆವ್, ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್ ನೀಜ್ವೆಸ್ಟ್ನಿ, ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಸಿದುರ್, ತಾಹಿರ್ ಸಲಾಖೋವ್, ಆಸ್ಕರ್ ರಾಬಿನ್, ಅನಾಟೊಲಿ ಜ್ವೆರೆವ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಿಗಳ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಯುಗದ ಸಾಕ್ಷಿಗಳನ್ನು ವಿಂಗಡಿಸುತ್ತದೆ. ಏಳು ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ವಿಭಾಗಗಳಾಗಿ, "ಕರಗಿಸು" ವಿದ್ಯಮಾನವನ್ನು ಸ್ವತಃ ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ: "ತಂದೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಭಾಷಣೆ"- ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಸೋವಿಯತ್ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ತಲೆಮಾರುಗಳ ಸಂಭಾಷಣೆಯ ಬಗ್ಗೆ, "ಭೂಮಿಯ ಮೇಲಿನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಗರ"- ಖಾಸಗಿ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಜೀವನದ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕದ ಸ್ಥಳವಾಗಿ ನಗರದ ಬಗ್ಗೆ, "ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಬಂಧಗಳು"- ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ಮತ್ತು ಯುಎಸ್ಎ ನಡುವಿನ ಮುಖಾಮುಖಿ, ಶೀತಲ ಸಮರ ಮತ್ತು ಪರಮಾಣು ವಿನಾಶದ ಬೆದರಿಕೆಯ ಬಗ್ಗೆ, "ಹೊಸ ಜೀವನ"- ದೈನಂದಿನ ವಸ್ತುಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಸೋವಿಯತ್ ಜನರ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುವ ಬಗ್ಗೆ, "ಅಭಿವೃದ್ಧಿ"- "ದೂರದ ಪ್ರಯಾಣದ ಪ್ರಣಯ" ಬಗ್ಗೆ; "ಪರಮಾಣು - ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ"ಮತ್ತು "ಕಮ್ಯುನಿಸಂಗೆ!" Krymsky Val ನಲ್ಲಿ ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ಉದ್ಘಾಟನೆಯನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ.

ಯು. I. ಪಿಮೆನೋವ್
"ರಸ್ತೆಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಓಡಿ"
1963
ಕುರ್ಸ್ಕ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಹೆಸರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಎ.ಎ. ಡೀನೆಕಿ

V. B. ಯಾಂಕಿಲೆವ್ಸ್ಕಿ
"ಸಂಯೋಜನೆ"
1961

T. T. ಸಲಾಖೋವ್
"ಕ್ಯಾಸ್ಪಿಯನ್ ಸಮುದ್ರದಲ್ಲಿ"
1966
ಸ್ಟೇಟ್ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಮಾಸ್ಕೋ

T. T. ಸಲಾಖೋವ್
"ಗ್ಲಾಡಿಯೋಲಿ"
1959
ಸ್ಟೇಟ್ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಮಾಸ್ಕೋ

E. V. ಬುಲಾಟೋವ್
"ಕತ್ತರಿಸು"
1965–1966
ಸ್ಟೇಟ್ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಮಾಸ್ಕೋ

V. E. ಪಾಪ್ಕೊವ್
"ಎರಡು"
1966
ಸ್ಟೇಟ್ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಮಾಸ್ಕೋ

ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯು ರಷ್ಯಾದ ಇತಿಹಾಸದ ಅವಧಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಮತ್ತೊಂದು ದೊಡ್ಡ-ಪ್ರಮಾಣದ ಪರಿಕಲ್ಪನಾ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಸಂಶೋಧಕರು "ಥಾ ಎರಾ" ಎಂದು ಗೊತ್ತುಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ. 1950 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಿಂದ 1960 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದವರೆಗೆ ಸುಮಾರು 10 ವರ್ಷಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕಡಿಮೆ ಅವಧಿಯು "ಯುಗ" ಎಂಬ ದೊಡ್ಡ ಹೆಸರನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿರುವುದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ. ಸಮಯದ ಸಾಂದ್ರತೆ, ಎಲ್ಲಾ ಮಾನವಕುಲದ ಪ್ರಮುಖ ಘಟನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಅದರ ಶುದ್ಧತ್ವವು ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ಹೆಚ್ಚಾಗಿದೆ. ರಾಜ್ಯದ ನಿಯಂತ್ರಣವನ್ನು ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವ ವಿಧಾನದ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವೀಕರಣವು ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಿದೆ. ಥಾವ್ ಶೈಲಿಯು ವಿಭಿನ್ನ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು 1960 ರ ದಶಕದ ಸೋವಿಯತ್ ಆಧುನಿಕತಾವಾದದ ಮೂಲ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ಮತ್ತು ಪರಮಾಣು ಶಕ್ತಿಯಲ್ಲಿನ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಪ್ರಗತಿಯಿಂದ ಉತ್ತೇಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ಮತ್ತು ಪರಮಾಣು - ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ಚಿಕ್ಕ ಪ್ರಮಾಣಗಳಾಗಿ "ಅರವತ್ತರ" "ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ" ಚಿಂತನೆಯ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ, ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ನೋಡುತ್ತದೆ.

ಥಾವ್ ಪ್ರದರ್ಶನವು 1950 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯದಿಂದ 1960 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ಕ್ಯುರೇಟೋರಿಯಲ್ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವಾಗಿದೆ. ಯೋಜನೆಯ ಗುರಿಯು "ಕರಗಿಸುವ" ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುವುದು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಈ ಯುಗದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಘರ್ಷಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವುದು. ಸಮಗ್ರ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಸೋವಿಯತ್ ಜನರ ಜೀವನದ ಪ್ರಮುಖ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಿರುವ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಗೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾದ ಕಲಾವಿದರು, ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶಕರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳು ಹಲವಾರು ವಿಷಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ವಿವಾದಾತ್ಮಕವಾಗಿವೆ, ಇದು ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಾಗಿಸುತ್ತದೆ.

"ನಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳ ಮುಂದೆ" ಅಕ್ಷರಶಃ ಸಂಭವಿಸುವ ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ಹೊಸದೊಂದು ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಭಾವನೆಯು ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ ಆದರೆ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವ ಎಲ್ಲರೂ - ಕಲಾವಿದರು, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು, ಶಿಲ್ಪಿಗಳು, ಕವಿಗಳು, ಬರಹಗಾರರು - ತಮ್ಮ ಸಮಯವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಹೊಸ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಹುಡುಕಲು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗೆ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಮೊದಲು ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿತು. ಸ್ಟಾಲಿನ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ದಮನಕ್ಕೊಳಗಾದ ಕೆಲವು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಪುನರ್ವಸತಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ ಇತ್ತು. ಸೋವಿಯತ್ ಓದುಗರು ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರು 1930 ಮತ್ತು 1940 ರ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ನಿಷೇಧಿತ ಅನೇಕ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಮರುಶೋಧಿಸಿದರು. ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ "ತೀವ್ರ ಶೈಲಿ" ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸವು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಹೊಸ ಪ್ರಚೋದನೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು.

ಪ್ರದರ್ಶನ ಸ್ಥಳವನ್ನು ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ವಿಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ "ತಂದೆಯೊಂದಿಗಿನ ಸಂಭಾಷಣೆ", "ಭೂಮಿಯ ಮೇಲಿನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಗರ", "ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಬಂಧಗಳು", "ಹೊಸ ಜೀವನ", "ಅಭಿವೃದ್ಧಿ", "ಆಟಮ್ - ಸ್ಪೇಸ್", "ಕಮ್ಯುನಿಸಂಗೆ! ”.

ಪ್ರದರ್ಶನವು ಒಂದೇ ಸ್ಥಾಪನೆಯಾಗಿದ್ದು, ಇದರಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ: ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ, ಗೃಹೋಪಯೋಗಿ ವಸ್ತುಗಳು, ವಿನ್ಯಾಸ ಮಾದರಿಗಳು, ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ತುಣುಕುಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರಗಳ ತುಣುಕುಗಳೊಂದಿಗೆ ವೀಡಿಯೊ ಪ್ರಕ್ಷೇಪಣಗಳು.

ಪ್ರದರ್ಶನವು G. Korzhev, T. Salakhov, V. Popkov, A. Zverev, P. Ossovsky, V. Nemukhin, Yu, A. Deineka, O. Rabin, E. Bulatov, F ಮುಂತಾದ ಕಲಾವಿದರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ . ಇನ್ಫಾಂಟೆ-ಅರಾನಾ, I. ಕಬಕೋವ್, ಹಾಗೆಯೇ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು - E. Neizvestny, V. Sidur.

ಥಾವ್ ಯುಗವು ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದೆ ಮತ್ತು ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿನ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅದರ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಪರಂಪರೆಯನ್ನು ವ್ಯವಸ್ಥಿತವಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ಪ್ರಯತ್ನವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ.

ವಿಳಾಸ:ಕ್ರಿಮ್ಸ್ಕಿ ವಾಲ್, 10, ಕೊಠಡಿಗಳು 60-62

ಮೂರು ಪ್ರಮುಖ ಮಾಸ್ಕೋ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು, ಮೂರು ಡಜನ್ ಇತರ ಸಂಸ್ಥೆಗಳ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ, ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ಗೆ ಮಹತ್ವದ ತಿರುವು ಕ್ರುಶ್ಚೇವ್ ಯುಗವನ್ನು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿತು.

ಯೂರಿ ಪಿಮೆನೋವ್. ನಿರೀಕ್ಷೆ. 1959. ರಾಜ್ಯ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ

ಮೂರು ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು: ಮಾಸ್ಕೋದ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಸ್ಟೇಟ್ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಮತ್ತು ಸ್ಟೇಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್. A.S. ಪುಷ್ಕಿನ್ - ಈ ಚಳಿಗಾಲದಲ್ಲಿ ಅವರು ಅತ್ಯಂತ ಶಕ್ತಿಯುತ ಸೋವಿಯತ್ ಯುಗದ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ತೆರೆಯುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಲಲಿತಕಲೆಗಳು, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ವಿಜ್ಞಾನ, ಕವನ, ಸಿನಿಮಾ, ಫ್ಯಾಷನ್ - ಕ್ರುಶ್ಚೇವ್ ಯುಗದ ಜೀವನದ ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಸುಮಾರು 30 ಸಂಸ್ಥೆಗಳು ಪ್ರದರ್ಶನ ಮ್ಯಾರಥಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಇದು ನಮ್ಮ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಪ್ರಕರಣವಾಗಿದೆ.

ಚಿತ್ರದ ಪೋಸ್ಟರ್
ಕ್ರೇನ್‌ಗಳು ಹಾರುತ್ತಿವೆ. 1957.
ನಿರ್ದೇಶಕ ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಕಲಾಟೋಜೊವ್, ಕಲಾವಿದ ಎವ್ಗೆನಿ ಸ್ವಿಡೆಟೆಲೆವ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ

ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನ - "ಮಾಸ್ಕೋ ಥಾವ್: 1953-1968" ಮಾಸ್ಕೋ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ - ಡಿಸೆಂಬರ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಕಾಲಾನುಕ್ರಮದಲ್ಲಿ, ಇದು ಜೋಸೆಫ್ ಸ್ಟಾಲಿನ್ ಅವರ ಮರಣದ ಸಮಯವನ್ನು ಮತ್ತು ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನಲ್ಲಿ ರಾಜಕೀಯ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಬೆಚ್ಚಗಾಗಿಸುವ ಮೊದಲ ಹೆಜ್ಜೆಗಳನ್ನು ಎಣಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು 1956 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ 20 ನೇ ಪಕ್ಷದ ಕಾಂಗ್ರೆಸ್ಗೆ ಮುಂಚೆಯೇ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಸಿಪಿಎಸ್ಯು ಕೇಂದ್ರ ಸಮಿತಿಯ ಪ್ರಧಾನ ಕಾರ್ಯದರ್ಶಿ ನಿಕಿತಾ ಕ್ರುಶ್ಚೇವ್ ಮೊದಲು ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಆರಾಧನೆಯನ್ನು ಖಂಡಿಸಿದರು. ಕ್ಯುರೇಟೋರಿಯಲ್ ಗುಂಪಿನ ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯವೆಂದರೆ (ಇದರಲ್ಲಿ ಎವ್ಗೆನಿಯಾ ಕಿಕೋಡ್ಜೆ, ಸೆರ್ಗೆಯ್ ನೆವ್ಸ್ಕಿ, ಓಲ್ಗಾ ರೋಸೆನ್ಬ್ಲಮ್, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಾ ಸೆಲಿವನೋವಾ ಮತ್ತು ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮ್ ಸೆಮೆನೋವ್ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ) ಆ ಕಾಲದ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ಮುಳುಗುವುದು. ಪ್ರದರ್ಶನವು ಚಕ್ರವ್ಯೂಹದಂತೆ ರಚನೆಯಾಗಿದೆ, ಅದರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು - ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಸುಮಾರು 600 ಇವೆ - ಶಾಂತಿಯುತ ಪರಮಾಣುಗಳಂತೆ, ಒಂದು ಪ್ರದರ್ಶನ ಅಣುವಿನಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿವೆ. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಿಭಾಗವು ಯುಗದ ರಚನಾತ್ಮಕ ವಾಹಕಗಳನ್ನು ದೃಶ್ಯೀಕರಿಸುತ್ತದೆ: ಚಲನಶೀಲತೆ, ಪಾರದರ್ಶಕತೆ, ಲ್ಯಾಟಿಸ್, ಕ್ಯಾಪ್ಸುಲ್, ಜೀವಿಗಳು - ಸಾಮಾನ್ಯ ಲಯಗಳು ಅದೃಶ್ಯ ಅಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಜೀವನದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಪ್ರದೇಶಗಳಿಂದ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತವೆ. ಗಡಿಯಾರಗಳು, ಪಿಂಗಾಣಿ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ, ಬಟ್ಟೆ, ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಉಚಿತ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸುಧಾರಣೆಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಜಾಝ್ ಲಯಕ್ಕೆ ಮಿಡಿಯುತ್ತದೆ.

ಯೂರಿ ಪಿಮೆನೋವ್. ನಾಳೆಯ ಪ್ರದೇಶ. 1957 ರಾಜ್ಯ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ

ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಸೊಗಸಾದ ಉಡುಪುಗಳು ಲೆವ್ ಕ್ರೊಪಿವ್ನಿಟ್ಸ್ಕಿಯ ಅಮೂರ್ತತೆಗೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿವೆ "ದುಃಖದ ಬೇಜವಾಬ್ದಾರಿ." ನಿಕೊಲಾಯ್ ಸಿಲಿಸ್‌ನ ಸುರುಳಿಯಾಕಾರದ ಆಧುನಿಕತಾವಾದಿ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಭೂಮಿಯ ಮೊದಲ ಕೃತಕ ಉಪಗ್ರಹಕ್ಕೆ ಸ್ಮಾರಕದ ಮಾದರಿಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾಸಬದ್ಧವಾಗಿವೆ. ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಲೆಂಪೋರ್ಟ್ ಅವರ ಪರಮಾಣು ಭೌತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ ಲೆವ್ ಲ್ಯಾಂಡೌ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರವು ಅಂದಿನ ಫ್ಯಾಶನ್ ಸಿಂಥೆಟಿಕ್ಸ್‌ನಿಂದ ಮಾಡಿದ ಮದುವೆಯ ಮಿನಿ-ಡ್ರೆಸ್‌ಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಕ್ರುಶ್ಚೇವ್‌ನ ಐದು ಅಂತಸ್ತಿನ ಕಟ್ಟಡಗಳ ಕ್ರಮಬದ್ಧವಾದ ಸಾಲುಗಳ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು ರೆಡ್ ರೋಸ್ ಕಾರ್ಖಾನೆಯ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಬ್ಯೂರೋದ ಬಟ್ಟೆಗಳ ಮೇಲೆ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಅಮೂರ್ತತೆಯೊಂದಿಗೆ ಲಯಬದ್ಧವಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುತ್ತವೆ. ಅವರ ಲೇಖಕಿ, ಅನ್ನಾ ಆಂಡ್ರೀವಾ, ರಷ್ಯಾದ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಕಲಾವಿದರ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪರಿಚಿತರಾಗಿದ್ದರು: ಅವರ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ-ಮಾದರಿಯ ಬಟ್ಟೆಗಳು ವರ್ವಾರಾ ಸ್ಟೆಪನೋವಾ ಅವರ 1920 ರ ವಿನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತವೆ.

ಮಿಖಾಯಿಲ್ ರೋಗಿನ್ಸ್ಕಿ. ಮೊಸ್ಗಾಜ್. 1964 ರಾಜ್ಯ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ

"ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ" ಎಂಬ ಪದವು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಲೇಬಲ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಥಾವ್ ಸ್ವತಃ ಜೀವನದ ಎಲ್ಲಾ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಅದ್ಭುತ ಪ್ರಯೋಗವಾಗಿತ್ತು. ಭೌತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು ಮತ್ತು ಸಾಹಿತಿಗಳ ನಿಕಟ ಮೈತ್ರಿಯು ಅತ್ಯಂತ ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ಪ್ರಯೋಗಗಳನ್ನು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸಿತು ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಆ ಕಾಲದ ಕಲೆಯು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಮತ್ತು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಾಧನೆಗಳು ತುಂಬಾ ಸುಂದರವಾಗಿತ್ತು.

ಮೆಲೋಡಿಯಾ ಕಂಪನಿಯ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಮೊದಲ ANS ಸಿಂಥಸೈಜರ್ ಅನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿತು ಮತ್ತು ಅದರ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಫೋಟೊಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ಆಪ್ಟಿಕಲ್ ಸಿಂಥಸೈಜರ್ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಪಿಯಾನೋದಂತೆ ಸೊಗಸಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಇತ್ತೀಚಿನ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ. 1960 ರ ದಶಕ ಮತ್ತು 1970 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಆಂಡ್ರೇ ತರ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಸೋಲಾರಿಸ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ವಿಷಯದ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಸಂಗೀತದ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ಇದನ್ನು ಬಳಸಲಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಮೊದಲ ಸೋವಿಯತ್ ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ UM-1 NX, ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ ಎಲೆಕ್ಟ್ರೋಮೆಕಾನಿಕಲ್ ಪ್ಲಾಂಟ್ನಿಂದ ತಯಾರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಸ್ವಿಸ್ ಜೀನ್ ಟಿಂಗ್ಯುಲಿ ಅವರ ಶಿಲ್ಪವನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, "ಜ್ಞಾನ ಈಸ್ ಪವರ್" ಪತ್ರಿಕೆಯ ವಲಯದ ಕಲಾವಿದರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಹುಲೋ ಸೂಸ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಯೂರಿ ಸೊಬೊಲೆವ್, ಕಲಾತ್ಮಕ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಧರಿಸಿರುವ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಗ್ರಂಥಗಳಾಗಿವೆ.

ಕರಗುವಿಕೆಯು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದ ಹೊಸ ಸಂಘಟನೆ ಎಂದರ್ಥ. ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ನಂತರ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಕಲಾವಿದರು ವೃತ್ತಿಪರವಾಗಿ ವಾಸಿಸುವ ಸ್ಥಳಗಳನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. 1960 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಹೊಸ ಒಳಾಂಗಣಗಳ ಉದಾಹರಣೆಗಳು ಎಲ್ಲೆಡೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು: ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ, ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ. ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನಲ್ಲಿ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ. ತೋಳುಕುರ್ಚಿ, ಕಾಫಿ ಟೇಬಲ್ ಮತ್ತು ನೆಲದ ದೀಪವು ಹೊಸ ಬೌದ್ಧಿಕ ಜೀವನದ ಅನಿವಾರ್ಯ ತ್ರಿಕೋನವಾಗಿದೆ. ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಜರಿಯಾ ವಾಚ್ ಸೋವಿಯತ್ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ರಚಿಸಿದ ಉನ್ನತ ಶೈಲಿಯ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಈಗಾಗಲೇ 1950 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಚರಲ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಡಿಪ್ಲೋಮಾಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಸೊಗಸಾದ ಒಳಾಂಗಣಗಳು, ಕೈಗಾರಿಕಾ ಮತ್ತು ವಸತಿಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು, ಇದರ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ವಿಶ್ವ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಯಿತು.

ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಕಲೆಯ ಹಲವಾರು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದ ಎರಡನೇ ರಷ್ಯನ್ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ 1960 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದಿತು. ಸೋವಿಯತ್ ಆಧುನಿಕತಾವಾದವು ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಅನುಕರಣೆಯಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಒಂದು ಮೂಲ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿ ಬೆಳೆಯಿತು. 1960 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ "ನಾಲೆಡ್ಜ್ ಈಸ್ ಪವರ್" ನಿಯತಕಾಲಿಕದ ಭವಿಷ್ಯದ ಮುಖ್ಯ ಕಲಾವಿದ ಯೂರಿ ಸೊಬೊಲೆವ್ ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳು ಇನ್ನೂ ದಿವಂಗತ ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊವನ್ನು ಹೋಲುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ನೆಮುಖಿನ್ ಅವರ ಮೊದಲ ಅಮೂರ್ತತೆಗಳು ಜಾಕ್ಸನ್ ಪೊಲಾಕ್ ಅವರ ತೊಟ್ಟಿಕ್ಕುವ ಸೂಟ್ಗಳಾಗಿವೆ.

ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಗವ್ರಿಲೋವ್. ಕೆಫೆ. ಶರತ್ಕಾಲದ ದಿನ. 1962 ರಾಜ್ಯ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ

ಜಾಗದ ವಿಷಯವಿಲ್ಲದೆ ಅರವತ್ತರ ದಶಕವನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ. ಯೂರಿ ಗಗಾರಿನ್ ಅವರ ಆರಾಧನೆ ಮತ್ತು ಮೊದಲ ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ಹಾರಾಟದ ಉತ್ಸಾಹವು ಲಕ್ಷಾಂತರ ಜನರನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸಿತು, ಇದು ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕರು ಕೆಲವು ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾಕೃತಿಗಳಿಗೆ ತಮ್ಮನ್ನು ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸಿಕೊಂಡರು. ಕ್ಯಾಂಡೀಸ್ "ಲುನೇರಿಯಮ್", "ಬೆಲ್ಕಾ ಮತ್ತು ಸ್ಟ್ರೆಲ್ಕಾ", ಸ್ಮಾರಕಗಳ ಮಾದರಿಗಳು, "ಇದು ಸಂಭವಿಸಿದೆ!" ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ "ಇಜ್ವೆಸ್ಟಿಯಾ" ಪತ್ರಿಕೆಯ ಸಂಚಿಕೆ. ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಅಪರೂಪದ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ಪರಿಶೋಧನೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾದ ಸಮಯದ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ.

ಅಮೇರಿಕನ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನ. ಸೊಕೊಲ್ನಿಕಿ. ಕನ್ವರ್ಟಿಬಲ್ ಬ್ಯೂಕ್ ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾ 225. ಜುಲೈ 25, 1959 ಸ್ಟೇಟ್ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ

ಕಿರಿಲ್ ಸ್ವೆಟ್ಲ್ಯಾಕೋವ್
ರಾಜ್ಯ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ವಿಭಾಗದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥ ಮತ್ತು "ಥಾ" ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕ

ಥಾವ್ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರ ನಡುವೆ ನೇರ ಸಂವಹನದ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ನೀಡಿತು ಮತ್ತು ಅದು ಕೇವಲ ಭ್ರಮೆಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇದು ನೇರ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ಅನುಭವವಾಗಿದೆ. ಕ್ರುಶ್ಚೇವ್ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿಸಿದರು. ಈ ಸಂಭಾಷಣೆಯು ನಾಲಿಗೆಯನ್ನು ಬಿಚ್ಚಿ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ನೀಡಿತು - ಜೊತೆಗೆ ಪುನರ್ವಸತಿ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳು ಪ್ರಾರಂಭವಾದವು. ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಕಲ್ಪನೆಯು ರೂಪುಗೊಂಡಿತು, ಇದು 1960 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖವಾದದ್ದು. ನೀವು ಸಾಮೂಹಿಕ ರೈತರಾಗಿದ್ದರೆ, ನಿಯಂತ್ರಿತ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ನೀವು ಯೋಚಿಸುತ್ತೀರಿ. ನೀವು ಭೌತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರಾಗಿದ್ದರೆ, ನೀವು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುತ್ತೀರಿ. ನೀವು ಕವಿಯಾಗಿದ್ದರೆ, ನೀವು ಭೌತಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರಬೇಕು, ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಭೌತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ. ಇದು ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಸಂಭವಿಸಿದೆ.

1960 ರ ದಶಕವು ಏಕೆ ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿದೆ? ಇತ್ತೀಚಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಉನ್ಮಾದದಿಂದ, ಸಂಪರ್ಕಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಹುಡುಕಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಆ ಯುಗವು ಅವರ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಯುದ್ಧದ ನಾಟಕ, ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ಪ್ರಯಾಣ, ಹೊಸ ಪಟ್ಟಣವಾಸಿಗಳ ಗ್ರಾಮೀಣ ಮೂಲಗಳು ಅಥವಾ ಕಮ್ಯುನಿಸಂನಲ್ಲಿ ನಂಬಿಕೆಯಾಗಿರಬಹುದು, 1960 ರ ಮನುಷ್ಯನು ಸಾಮೂಹಿಕ ಗುರುತನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ. ಜೊತೆಗೆ, 1960 ರ ದಶಕವು ವಿವಿಧ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ: ಸುಧಾರಿತ ಅಧಿಕೃತ ಸಂಸ್ಕೃತಿ, ಪ್ರತಿಸಂಸ್ಕೃತಿ, ಉಪಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳು ... ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳ ಉಪಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಹವ್ಯಾಸಿ ಕಲಾವಿದರು - ನಾವು ಪರಮಾಣು ಭೌತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಸ್ವಲ್ಪ ತೋರಿಸುತ್ತೇವೆ.

ನಾವು ಎಲ್ಲಾ ಮಾಧ್ಯಮಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತೇವೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ಮಾದರಿಯಾಗಿದ್ದರೆ, ಪ್ರತಿ ಕಪ್ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಚಲನಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ದಾಖಲೆಗಳು ನಮಗೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ವೀಕ್ಷಕರು VDNKh ಬಗ್ಗೆ ಸ್ಟಾಲಿನಿಸ್ಟ್ ಚಿತ್ರದ ಮೂಲಕ ನಡೆಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನಂತರ ವಿವಿಧ ಸೋವಿಯತ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ತೆಗೆದ ವಿನಾಶದ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಮೂರು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ದೃಶ್ಯ, ಇದು ಫಿಲಿಸ್ಟಿನಿಸಂ ವಿರುದ್ಧದ ಹೋರಾಟದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ, ಒಲೆಗ್ ತಬಕೋವ್ ಅವರ ಯುವ ನಾಯಕ ತನ್ನ ಹೆತ್ತವರ ಕ್ಲೋಸೆಟ್ ಅನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಿದಾಗ. ಅಥವಾ "ಕಮ್ ಟುಮಾರೊ" ಚಿತ್ರದ ಒಂದು ದೃಶ್ಯ, ಅಲ್ಲಿ ಶಿಲ್ಪಿ ಅನಾಟೊಲಿ ಪಾಪನೋವ್ ಅವರ ನಾಯಕನು ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿಲ್ಲ ಎಂದು ನಾಶಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ.
ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಯುಗವನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುವ ಹೆಸರುಗಳ ಪಟ್ಟಿಯಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಬಾರದು. ಬದಲಿಗೆ, ಇದು ಈ ಕಾಲದ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನವಾಗಿದೆ. ಮೊದಲ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಯುದ್ಧ ಮತ್ತು ದಮನದ ಆಘಾತ (ಪ್ರಾರಂಭದ ಹಂತ - 1953). ಕಲಾಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಈ ವಿಷಯದ ದೃಶ್ಯೀಕರಣವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿತ್ತು; ಎರಡನೆಯದು ನಗರ. ಇದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾದ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. ನಗರವು ಆ ಯುಗದ ಕ್ರಿಯೆಯ ಮುಖ್ಯ ದೃಶ್ಯವಾಗಿದೆ, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಸ್ಥಳ, ಚೌಕ, ಗಾಜಿನ ಗೋಡೆಗಳ ಕೆಫೆ ... ತಲೆಮಾರುಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಭಾಷಣೆ ಮತ್ತು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮುಖಾಮುಖಿ, ಹೊಸ ಜೀವನ ವಿಧಾನ ಮತ್ತು ಶಾಂತಿಯುತ ಪರಮಾಣುವಿನ ವಿಷಯಗಳಿರುತ್ತವೆ. ನಾವು ಸಂಪೂರ್ಣ 60 ನೇ ಸಭಾಂಗಣವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸುತ್ತೇವೆ, ಅಲ್ಲಿ ಸೆರೋವ್ ಮತ್ತು ಐವಾಜೊವ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಮತ್ತು ಮೆಜ್ಜನೈನ್ (ಅಲ್ಲಿ ನಾವು ಸ್ವಲ್ಪ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಧಾಟಿಯಲ್ಲಿ ಕಮ್ಯುನಿಸಂ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ). ನಾವು ಸಾವಿರದವರೆಗೆ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಿದ್ದೇವೆ. ಇದು 1968 ರಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ: ಟ್ಯಾಂಕ್‌ಗಳು, ಭಿನ್ನಮತೀಯರು, ನಿರ್ಗಮನ ಪರವಾನಗಿಗಳು.

ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಟ್ರೈಲಾಜಿಯಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ನಾನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಬಯಸುತ್ತೇನೆ: "ಥಾವ್", "ಸ್ಟ್ಯಾಗ್ನೇಶನ್", "ಪೆರೆಸ್ಟ್ರೊಯಿಕಾ". ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮಾಸ್ಕೋ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಬಹಳ ಬ್ರೆಝ್ನೇವ್-ಎಸ್ಕ್ಯೂ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿದೆ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಬಂದಾಗ, ಅವನ ಜಾಕೆಟ್ ಅನ್ನು ನೇತುಹಾಕಿಕೊಂಡು ಹೊರಟುಹೋದಾಗ, ಕಣ್ಮರೆಯಾದಾಗ, ಅವನು ಅಲ್ಲಿಲ್ಲ. ನಾನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ 1970 ರ ದಶಕದ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಮಾಡಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ.

1960 ರ ದಶಕವು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಆದರ್ಶವಾಗಿದೆ, ಐಕಾನ್ ಆಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಈಗ ಅವರು ಮರುಚಿಂತನೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಸಮಕಾಲೀನರು, ಆ ಯುಗವನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾ, ಎಲ್ಲರೂ ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಮಾತನಾಡಿದರು. ಈ ಯುಗದ ಬಗ್ಗೆ ನಾವು ನಿಸ್ಸಂದಿಗ್ಧವಾದ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನವನ್ನು ನೀಡುವ ಸಮಯ ಈಗ ಬಂದಿದೆಯೇ? ಸತ್ಯವಲ್ಲ.

ಫೆಬ್ರವರಿ 16 ರಂದು, ಕ್ರಿಮ್ಸ್ಕಿ ವಾಲ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಲಾಠಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಕಿರಿಲ್ ಸ್ವೆಟ್ಲ್ಯಾಕೋವ್, ಯೂಲಿಯಾ ವೊರೊಟಿಂಟ್ಸೆವಾ ಮತ್ತು ಅನಸ್ತಾಸಿಯಾ ಕುರ್ಲಿಯಾಂಡ್ಟ್ಸೆವಾ ಅವರಿಂದ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲಾದ “ಥಾವ್” ಪ್ರದರ್ಶನವು ಇಲ್ಲಿ ತೆರೆಯುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಯುಗವು ಸಂಪೂರ್ಣ ಆಶಾವಾದದ ಅವಧಿಯಾಗಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಇದು ಆ ಕಾಲದ ಫ್ಲ್ಯಾಗ್‌ಶಿಪ್‌ಗಳ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ: ಎರಿಕ್ ಬುಲಾಟೊವ್, ಅನಾಟೊಲಿ ಜ್ವೆರೆವ್, ಗೆಲಿ ಕೊರ್ಜೆವ್, ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್ ನೀಜ್ವೆಸ್ಟ್ನಿ, ಟೈರ್ ಸಲಾಖೋವ್. ಸೋವಿಯತ್ ಅಮೂರ್ತತೆಯ ಎರಡು ದಿಕ್ಕುಗಳನ್ನು ಹೋಲಿಸುವುದು ಸಹ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ: ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಯೂರಿ ಜ್ಲೋಟ್ನಿಕೋವ್ ಮತ್ತು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಎಲಿಯಾ ಬೆಲ್ಯುಟಿನ್. ವೃತ್ತಿಪರರ ಕೃತಿಗಳ ಮುಂದೆ, ಯುಗದ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಾಗಿರುವ ಪರಮಾಣು ಭೌತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಯೋಗಗಳನ್ನು ನೀವು ನೋಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಹವ್ಯಾಸಿ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಅಕಾಡೆಮಿಶಿಯನ್ ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಬ್ಲೋಖಿಂಟ್ಸೆವ್, ಡಬ್ನಾದಲ್ಲಿನ ನ್ಯೂಕ್ಲಿಯರ್ ರಿಸರ್ಚ್ ಜಂಟಿ ಸಂಸ್ಥೆಯ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿದ್ದರು.

ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮತ್ತೊಂದು ಹಿಟ್ ಸೋವಿಯತ್ ಡಿಸೈನರ್ ಗಲಿನಾ ಬಾಲಶೋವಾ ಅವರ ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ನೌಕೆಯ ಒಳಾಂಗಣಗಳ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಾಗಿವೆ, ಇದನ್ನು ಇತ್ತೀಚಿನವರೆಗೂ ವರ್ಗೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ನಿಕೊಲಾಯ್ ವೆಚ್ಟೊಮೊವ್ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಿ ವಾಡಿಮ್ ಸಿದುರ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಯುದ್ಧದ ಆಘಾತದ ನೋವಿನ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ಸ್ಪರ್ಶಿಸುತ್ತವೆ. 1960 ರ ಯುಗದ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ತುಣುಕುಗಳು ಖಾಸಗಿ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧ, ಹೊಸ ಗಣ್ಯರ ರಚನೆ ಮತ್ತು ಫಿಲಿಸ್ಟಿನಿಸಂನ ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ ಕಲ್ಪನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತದೆ.

ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿನ ಪ್ರದರ್ಶನವು "ಬ್ರೇಕಿಂಗ್ ಬಾರ್ಡರ್ಸ್" ಉಪನ್ಯಾಸಗಳ ಸರಣಿಯೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತದೆ. ವಿಶ್ವ ಸಮರ II ರ ನಂತರ ಕಲೆ. ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್". ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯವು "ಮಾಯಾಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಸ್ಕ್ವೇರ್" ಎಂಬ ಉತ್ಸವವನ್ನು 1960 ಮತ್ತು 1970 ರ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲಿ ನೆಲೆಗೊಂಡಿರುವ ಸೊವ್ರೆಮೆನಿಕ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು "ದಿ ವಾರ್ ಈಸ್ ಓವರ್" ಎಂಬ ಚಲನಚಿತ್ರೋತ್ಸವವನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುತ್ತಿದೆ.

ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಮಾರ್ಚ್ನಲ್ಲಿ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಅದರ ಕರಗುವಿಕೆಯ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರದರ್ಶನ “ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಎದುರಿಸುವುದು. ಆರ್ಟ್ ಆಫ್ ಯುರೋಪ್ 1945-1968" 18 ಯುರೋಪಿಯನ್ ದೇಶಗಳ ವಿವಿಧ ಕಲಾವಿದರ 200 ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ವಿದೇಶಿ ತಜ್ಞರ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಆರು ಸುತ್ತಿನ ಕೋಷ್ಟಕಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ.

ಆದರೆ ಇಷ್ಟೇ ಅಲ್ಲ. ಫೆಬ್ರವರಿಯಲ್ಲಿ ಗೋರ್ಕಿ ಪಾರ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಸ್ಕೇಟಿಂಗ್ ರಿಂಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಪಾರ್ಟಿಯನ್ನು ನಡೆಸಲು ಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲರೂ ಆಹ್ವಾನಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಒಂದೇ ಷರತ್ತು: ನೀವು 1960 ರ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಉಡುಗೆ ಮಾಡಬೇಕು. ಏಪ್ರಿಲ್‌ನಲ್ಲಿ, ಗೃಹೋಪಯೋಗಿ ವಸ್ತುಗಳು, ಬಟ್ಟೆ, ಪರಿಕರಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ರೀಡಾ ಸಲಕರಣೆಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಗೋರ್ಕಿ ಪಾರ್ಕ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ತೆರೆಯುವ ನಿರೀಕ್ಷೆಯಿದೆ. ಮೇ ತಿಂಗಳಲ್ಲಿ, ಪಯೋನೀರ್ ಸಿನಿಮಾ ಉತ್ಸವಕ್ಕೆ ಸೇರುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಚಲನಚಿತ್ರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ನಡೆಯುತ್ತವೆ, ಜೊತೆಗೆ ಫ್ಯಾಷನ್ ಕುರಿತು ಉಪನ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು 1960 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ಪಾರ್ಕ್ ಉದ್ಯೋಗಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಭೆಗಳು ನಡೆಯುತ್ತವೆ. ಮತ್ತು ಕರಗುವ ಘಟನೆಗಳ ಈ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕ್ಯಾಸ್ಕೇಡ್ ಜೂನ್‌ನಲ್ಲಿ ಗೋರ್ಕಿ ಪಾರ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿ 1960 ರ ಹಿಟ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಸೋವ್ರೆಮೆನ್ನಿಕ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ನಟರ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಭವ್ಯವಾದ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಸ್ಟೇಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಎಂದು ಹೆಸರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಎ.ಎಸ್. ಪುಷ್ಕಿನ್
ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಿದೆ. ಆರ್ಟ್ ಆಫ್ ಯುರೋಪ್ 1945-1968
ಮಾರ್ಚ್ 7 - ಮೇ 21