동화“말. 계획에 따른 말의 동화 분석. "말" Saltykov-Shchedrin 분석 몇 가지 흥미로운 에세이

동화 코냐가(Konyaga)는 공정한 연령의 어린이를 위한 유명한 동화 모음집의 풍자적 우화 작품입니다. 그 속에서 작가는 국내의 사회적 사건에 대한 관심과 서민에 대한 연민을 표현한다. 컬렉션의 제목은 해당 작품이 어떤 독자층을 대상으로 하는지를 나타냅니다. 온라인으로 동화를 읽고 자녀와 함께 토론해 보세요.

동화 말 읽기

Konyaga는 아침부터 늦은 저녁까지 현장에서 일합니다. 그의 운명은 쉽지 않습니다. 그는 일년 내내 지칠 정도로 일하며 음식은 가치가 없습니다. 지친 일은 기쁨을 가져다주지 않고 모든 것에 피로, 고통, 무관심을 가져다줍니다. Konyaga에게는 더 운이 좋은 형제 Pustoplyas가 있습니다. 그는 열심히 일할 필요가 없습니다. 그들은 그에게 귀리를 먹이고 마실 만큼의 꿀을 줍니다. 과도한 형제애로 인해 Pustoplyas는 형제의 삶을보고 싶었습니다. 일에 지친 코냐가를 본 형제는 다른 유휴 댄서들과 함께 삶의 변덕에 대해 이야기하기 시작했습니다. 그러나 이것은 단지 공허한 말에 불과했습니다. 우리 웹 사이트에서 온라인으로 동화를 읽을 수 있습니다.

동화 Konyaga 분석

Saltykov-Shchedrin의 우화 이야기에서 친숙한 민화 이미지는 상징적 의미를 얻습니다. 열심히 일하고 복종하는 동물은 순종과 박탈에 익숙한 오래 참음의 강제 러시아 국민을 의인화합니다. 하지만 그에게서는 그 모든 고난을 견딜 수 있는 힘과 능력을 느낄 수 있습니다. 공허한 말을 하는 사람들은 지식인, 즉 “예의 바르고 민감한” 사람들입니다. 단순한 일꾼의 많은 것에 대해 이야기하면 그들은 감동받고, 존경받고, 분개하고, 비판받고, 똑똑해지고, 결과적으로 아무것도 하지 않습니다. 그의 동화에서 Saltykov-Shchedrin은 러시아의 주요 사람들을 걱정했던 질문, 즉 사람들을 고통으로부터 구하는 방법에 대한 답을 찾고 있습니다. 동화 Konyaga는 무엇을 가르치는가? 그녀는 우리에게 불의와 악에 맞서 싸우고 포기하지 말고 절망하지 말라고 가르칩니다.

이야기 말의 도덕

19세기에 오늘의 주제로 쓰여진 풍자동화 코냐가(Konyaga)의 주요 사상은 무엇입니까? 당신은 곤경을 견뎌서는 안되며, 억압, 폭정 및 불의의 표현에 맞서 싸울 힘을 자신 안에서 찾아야합니다.

잠언, 속담 및 동화 표현

• 주인님의 일은 두렵습니다.
• 구르는 돌에는 이끼가 끼지 않습니다.

Saltykov-Shchedrin의 동화 "The Horse"를 분석하여 최고의 답변을 받았습니다.

Elena Rudakovskaya의 답변[전문가]
Saltykov-Shchedrin의 이야기에서는 말의 이미지로 구현 된 러시아 국민의 이미지가 매우 잘 드러납니다. 코냐가(Konyaga)는 국가 전체의 이익을 위해 일하는 평범한 사람들이며, 그들의 노동으로 러시아의 모든 주민들에게 먹이를 줄 수 있는 농민입니다. 코냐가의 이미지는 어려운 일이 그에게 주는 고통과 피로로 가득 차 있습니다.
Saltykov-Shchedrin이 다양한 사회 계층의 삶을 그대로 설명했다면 그의 작품은 검열로 인해 출판되지 않았을 것이지만 Aesopian 언어 덕분에 그는 계층에 대한 매우 감동적이고 자연스러운 설명을 달성했습니다. 이소피아 언어란 무엇입니까? 이것은 검열 조건 하에서 표현의 자유를 박탈당한 소설이 종종 변하는 특별한 유형의 비밀 글, 검열 된 우화입니다. Saltykov-Shchedrin의 동화 "The Horse"에서는이 기술이 널리 사용되어 현실을 폭로하고 정치인이 사회 하층 계층의 권리를 침해하는 것을 방지하는 수단으로 사용됩니다. 이 작품은 러시아 사람들의 힘들고 추악한 삶을 보여줍니다. Saltykov-Shchedrin 자신은 농민들에게 동정심을 갖고 있지만 여전히 거지 생활 방식에 대한 끔찍한 그림을 보여줍니다.
사람과 말이 일하는 분야는 무한하며, 그들의 일과 국가에 대한 중요성도 무한합니다. 그리고 분명히 Idle Dancers의 이미지에는 인구의 모든 상위 계층, 즉 신사, 공무원이 포함되어 있으며 그들의 삶은 쉽고 구름이 없기 때문에 말의 일만 지켜보고 있습니다. 그들은 아름답고 잘 먹으며 말이 열심히 일하면서 제공하는 음식을 받고 그 자신도 손에서 입으로 살아갑니다.
Saltykov-Shchedrin은 국가의 이익을 위해 러시아 국민의 그러한 노력이 그들에게 농노제로부터의 자유를 제공하지 않으며 쉽게 사는 공무원과 신사 앞에서 그들을 굴욕으로부터 구하지 못한다는 사실에 대해 생각하도록 권장합니다. 많은 여유가 있습니다.
국민과 관료제의 문제는 우리 시대에도 여전히 매우 관련이 있습니다. 왜냐하면 현대 독자들에게는 그것이 흥미롭고 궁금할 것이기 때문입니다. 또한 이솝 언어와 같은 예술적 매체의 사용 덕분에 동화 '말'의 문제는 오늘날까지도 심각합니다.

"말"작품 분석 - 주제, 아이디어, 장르, 줄거리, 구성, 캐릭터, 문제 및 기타 문제가 이 기사에서 논의됩니다.

M.E의 동화 Saltykov-Shchedrin의 "말"은 짜르 러시아 농민의 곤경을 묘사합니다. 고문당하는 말의 이미지는 러시아 고전 문학에서 안정된 상징입니다. F.M.이 그에게 연설했습니다. 소설 '범죄와 벌'의 도스토옙스키. 동화 M.E. Saltykov-Shchedrin의 Konyaga 이미지는 독재 정권에 의해 억압받는 사람들의 금욕주의를 상징합니다. Saltykov-Shchedrin은 이 불쌍하고 추악한 이미지를 만들기 위해 표현 수단과 예술적 세부 사항에 노력을 아끼지 않습니다. 일련의 별명(“고문당함”, “구타당함”, “좁은 가슴”)과 설득력 있는 비교(“윗입술이 팬케이크처럼 처졌다”)의 도움으로 독자는 고문당하는 사람의 비정상적으로 표현적인 이미지를 접하게 됩니다. 얇은 갈비뼈와 부러진 다리로 잔소리를 합니다.

일하는 동안 코냐가는 쉴 수도 없습니다. 그는 자연과 특별한 관계를 맺고 있습니다. “모든 사람에게 자연은 어머니이고 그에게만 그녀는 재앙이자 고문입니다. 그녀의 삶의 모든 표현은 그에게 고통을 반영합니다. 모든 꽃은 독이다.”

풀리지 않는 모순이 발생합니다. 삶은 죽음으로 변합니다. 꽃밭은 하얀 수의로 뒤덮인 생명 없는 들판으로 변합니다. 말에게는 단 한 가지만 남았습니다. 지친 일입니다. “일은 그의 존재의 모든 의미를 소진시킵니다. 그를 위해 그는 잉태되고 태어났으며 그 외에는 누구에게도 필요하지 않을뿐만 아니라 신중한 소유자가 말했듯이 그는 해를 끼칩니다. 그가 살고 있는 전체 환경은 육체 노동의 가능성이 스며드는 그의 근육 힘이 얼어붙는 것을 방지하는 데만 목적이 있습니다.” 사회적 불평등은 말의 행복한 형제에 대해 이야기하는 말과 빈 댄서의 비유를 통해 동화에서 보여집니다. 코가 비어 있는 동물을 따뜻한 우리에 넣고 부드러운 짚으로 덮었습니다. 그리고 그들은 Konyaga를 위해 마구간에서 살기로 결정하고 그에게 썩은 짚 한 움큼을 던졌습니다.

점차적으로 그러한 공허한 사람들은 Konyaga 주변을 돌아 다니며 귀중한 조언으로 그를 괴롭히기 시작했습니다. 그들 중 한 명은 그의 작업에서 상식을 보고, 다른 한 명은 삶의 정신을 보고, 세 번째는 작업이 Konyaga에게 마음의 평화를 가져온다고 믿습니다. 네 번째는 Konyaga가 자신의 자리에 있고 일에 익숙하며 영원하다고 믿습니다. 그러나 이러한 대화는 일하는 습관이 없는 나태한 무용수들의 삶처럼 공허하다. 말은 "그러나 유죄 판결을 받으십시오!"라는 말로 말을 박차를 가하는 남자에 의해 운전됩니다. 이야기 결말의 평행성 덕분에 지친 코냐가의 이미지는 사람들의 이미지와 더욱 밀접하게 연관됩니다. “주인의 일은 두렵다”는 말이 그 유사성을 더욱 강조한다. Konyaga의 인내를 존경하는 네 명의 빈 무용수를 통해 Saltykov-Shchedrin은 모든 힘과 이론을 다해 러시아 농민의 비참하고 억압받는 입장을 정당화하려고 노력하는 자유주의자, 슬라브 애호가, 자유주의 포퓰리스트 및 부르주아지를 조롱했습니다. 작가가 보여 주듯이 공허한 논쟁에서는 진실이 태어나지 않을뿐만 아니라 사회적 불평등 문제에 대한 냉정한 견해 인 마지막 상식도 사라집니다.

M.E의 동화 Saltykov-Shchedrin의 "말"은 짜르 러시아 농민의 곤경을 묘사합니다. 고문당하는 말의 이미지는 러시아 고전 문학에서 안정된 상징입니다. F.M.이 그에게 연설했습니다. 소설 '범죄와 벌'의 도스토옙스키. 동화 M.E. Saltykov-Shchedrin의 Konyaga 이미지는 독재에 의해 억압받는 사람들의 금욕주의를 상징합니다. Saltykov-Shchedrin은 이 불쌍하고 추악한 이미지를 만들기 위해 표현 수단과 예술적 세부 사항에 노력을 아끼지 않습니다. 일련의 별명(“고문당함”, “구타당함”, “좁은 가슴”)과 설득력 있는 비교(“윗입술이 팬케이크처럼 처졌다”)의 도움으로 독자는 고문당하는 사람의 비정상적으로 표현적인 이미지를 접하게 됩니다. 얇은 갈비뼈와 부러진 다리로 잔소리를 합니다.

일하는 동안 코냐가는 쉴 수도 없습니다. 그는 자연과 특별한 관계를 맺고 있습니다. “모든 사람에게 자연은 어머니이고 그에게만 그녀는 재앙이자 고문입니다. 그녀의 삶의 모든 표현은 그에게 고통을 반영합니다. 모든 꽃은 독이다.”

풀리지 않는 모순이 발생합니다. 삶은 죽음으로 변합니다. 꽃밭은 하얀 수의로 뒤덮인 생명 없는 들판으로 변합니다. 말에게는 단 한 가지만 남았습니다. 지친 일입니다. “일은 그의 존재의 모든 의미를 소진시킵니다. 그를 위해 그는 잉태되고 태어났으며 그 외에는 누구에게도 필요하지 않을뿐만 아니라 신중한 소유자가 말했듯이 그는 해를 끼칩니다. 그가 살고 있는 전체 환경은 육체 노동의 가능성이 스며드는 그의 근육 힘이 얼어붙는 것을 방지하는 데만 목적이 있습니다.” 사회적 불평등은 말의 행복한 형제에 대해 이야기하는 말과 빈 댄서의 비유를 통해 동화에서 보여집니다. 빈 부지를 따뜻한 칸막이 안에 놓고 부드러운 짚으로 덮었습니다. 그리고 그들은 Konyaga를 위해 마구간에서 살기로 결정하고 그에게 썩은 짚 한 움큼을 던졌습니다.

점차적으로 그러한 공허한 사람들은 Konyaga 주변을 돌아 다니며 귀중한 조언으로 그를 괴롭히기 시작했습니다. 그들 중 한 명은 그의 작업에서 상식을 보고, 다른 한 명은 삶의 정신을 보고, 세 번째는 작업이 Konyaga에게 마음의 평화를 가져온다고 믿습니다. 네 번째는 Konyaga가 자신의 자리에 있고 일에 익숙하며 영원하다고 믿습니다. 그러나 이러한 대화는 일하는 습관이 없는 나태한 무용수들의 삶처럼 공허하다. 말은 "그러나 유죄 판결을 받으십시오!"라는 말로 말을 박차를 가하는 남자에 의해 운전됩니다. 이야기 결말의 평행성 덕분에 지친 코냐가의 이미지는 사람들의 이미지와 더욱 밀접하게 연결됩니다. “주인의 일은 두렵다”는 말이 그 유사성을 더욱 강조한다. Konyaga의 인내를 존경하는 네 명의 빈 무용수를 통해 Saltykov-Shchedrin은 모든 힘과 이론을 다해 러시아 농민의 비참하고 억압받는 입장을 정당화하려고 노력하는 자유주의자, 슬라브 애호가, 자유주의 포퓰리스트 및 부르주아지를 조롱했습니다. 작가가 보여 주듯이 공허한 논쟁에서는 진실이 태어나지 않을뿐만 아니라 사회적 불평등 문제에 대한 냉정한 견해 인 마지막 상식도 사라집니다.

M. E. Saltykov-Shchedrin의 동화 "The Horse"는 짜르 러시아 농민의 곤경을 묘사합니다. 고문당한 말의 이미지는 러시아 고전 문학에서 안정적인 상징입니다. F. M. Dostoevsky는 소설 "범죄와 처벌"에서 그에게 연설했습니다. M. E. Saltykov-Shchedrin의 동화에서 Konyaga의 이미지는 독재에 의해 억압받는 사람들의 금욕주의를 상징합니다. Saltykov-Shchedrin은 이 불쌍하고 추악한 이미지를 만들기 위해 표현 수단과 예술적 세부 사항에 노력을 아끼지 않습니다. 일련의 별명(“고문당함”, “구타당함”, “좁은 가슴”)과 설득력 있는 비교(“윗입술이 팬케이크처럼 매달렸다”)의 도움으로 독자는 고문당하는 사람의 비정상적으로 표현력이 풍부한 이미지를 접하게 됩니다. 얇은 갈비뼈와 부러진 다리로 잔소리를 합니다.

일하는 동안 코냐가는 쉴 수도 없습니다. 그는 자연과 특별한 관계를 맺고 있습니다. “모든 사람에게 자연은 어머니이고 그에게만 그녀는 재앙이자 고문입니다. 그녀의 삶의 모든 표현은 그에게 고통을 반영합니다. 모든 꽃은 독이다.”

풀리지 않는 모순이 발생합니다. 삶은 죽음으로 변합니다. 꽃밭은 하얀 수의로 뒤덮인 생명 없는 들판으로 변합니다. 말에게는 단 한 가지만 남았습니다. 지친 일입니다. “일은 그의 존재의 모든 의미를 소진시킵니다. 그를 위해 그는 잉태되고 태어 났으며 그 외에는 누구에게도 쓸모가 없을뿐만 아니라 신중한 소유자가 말했듯이 그는 해를 끼칩니다. 그가 살고 있는 전체 환경은 육체 노동의 가능성을 발산하는 근육의 힘이 그에게서 얼어붙는 것을 방지하는 데만 목적이 있습니다.” 사회적 불평등은 말의 행복한 형제에 대해 이야기하는 말과 빈 댄서의 비유를 통해 동화에서 보여집니다. 빈 무용수는 따뜻한 칸막이 안에 놓여졌고 부드러운 짚으로 덮여 있었습니다. 그리고 그들은 Konyaga를 위해 마구간에서 살기로 결정하고 그에게 썩은 짚 한 움큼을 던졌습니다.

점차적으로 그러한 유휴 댄서들은 Konyaga 주변을 돌아 다니며 귀중한 조언으로 그를 괴롭히기 시작했습니다. 그들 중 한 명은 그의 작업에서 상식을 보고, 다른 한 명은 삶의 정신을 보고, 세 번째는 작업이 코냐가에게 마음의 평화를 가져온다고 믿습니다. 네 번째는 Konyaga가 자신의 자리에 있고 일에 익숙하며 영원하다고 믿습니다. 그러나 이러한 대화는 일하는 습관이 없는 나태한 무용수들의 삶처럼 공허하다. 말은 "B-그러나 죄수는 움직여라!"라는 말로 그를 박차를 가하는 남자에 의해 운전됩니다. 이야기 결말의 평행성 덕분에 지친 코냐가의 이미지는 사람들의 이미지와 더욱 밀접하게 연결됩니다. 주인의 일은 두렵다는 말은 그 유사성을 더욱 강하게 강조한다. Konyaga의 인내를 존경하는 네 명의 빈 무용수를 통해 Saltykov-Shchedrin은 모든 힘과 이론을 다해 러시아 농민의 비참하고 억압받는 입장을 정당화하려고 노력하는 자유주의자, 슬라브 애호가, 자유주의 포퓰리스트 및 부르주아지를 조롱했습니다. 작가가 보여 주듯이 공허한 논쟁에서는 진실이 태어나지 않을뿐만 아니라 사회적 불평등 문제에 대한 냉정한 견해 인 마지막 상식도 사라집니다.