어린이를 위한 드럼 제작의 역사. 드럼 키트 제작의 역사. 역사에 대해 간략하게


악기 드럼 리포트는 멤브레인폰에 관한 많은 유용한 정보를 간략하게 알려드립니다. 드럼 메시지는 레슨 준비 중에 사용할 수 있습니다.

드럼에 대한 간략한 정보

타악기이다. 그것은 많은 국가에서 일반적입니다. 이는 가죽 멤브레인(또는 플라스틱 멤브레인)이 늘어져 있는 나무 또는 금속 원통형 공진기 본체인 속이 빈 막대로 구성됩니다. 소리는 부드러운 끝과 손, 마찰을 이용해 나무망치로 막을 두드려서 생성됩니다. 소리의 높낮이는 신체에 있는 막의 장력 정도에 따라 달라집니다.

드럼은 언제 나타났습니까?

드럼의 존재는 기원전 3,000년경 고대 수메르 시대부터 알려졌습니다. 메소포타미아의 고고학적 발굴을 통해 드럼은 작은 원통 형태로 만들어진 가장 오래된 타악기라는 사실이 밝혀졌습니다. 등장 초기부터 군사 행렬, 의식 춤, 군사 작전 도구로 사용되었습니다.

이 악기는 중동에서 유럽으로 왔습니다. 팔레스타인과 스페인에서는 군용 작은 북의 원형을 아랍인들로부터 빌렸습니다. 악기 개발의 오랜 역사 동안 수많은 형태와 유형이 개발되었습니다.

드럼 모양 및 유형

드럼 모양에는 원형, 정사각형, 모래시계 모양 등이 있습니다. 악기의 직경은 최대 2m에 이릅니다.

오늘날 다음과 같은 유형의 드럼이 알려져 있습니다.

  • 큰 또는 터키 드럼은 양면이며 덜 자주 단면적인 악기입니다. 망치나 끝이 부드러운 특수 빗자루를 사용하여 연주합니다. 둔하고 강하며 낮은 사운드를 생성합니다. 주요 목적은 단일 공격입니다. 18세기까지 유럽 작곡가들은 군악단과 오페라 오케스트라에서 드럼을 사용했습니다.
  • 작은 북. 이것은 낮은 원통 위에 2개의 가죽 막이 뻗어 있는 악기입니다. 현은 하부 멤브레인 측면에 늘어납니다. 콘서트 스네어 드럼에는 4-10개의 현이 있고 재즈에는 최대 18개의 현이 있습니다. 그들은 소리에 덜거덕거리고, 구르며, 덜거덕거리는 소리를 줍니다. 특수 레버를 사용하여 현을 끄면 특징적인 딱딱거리는 소리가 사라집니다. 이 악기는 끝이 두꺼워진 2개의 나무 막대로 연주됩니다. 기본 연주 기술: 빠른 트레몰로와 롤. 재즈 음악에서는 손가락이나 손바닥으로 테두리를 쳐서 연주하는 경우가 많습니다. 스네어 드럼은 19세기 교향악단과 금관 오케스트라에 등장했습니다. 전쟁 장면에서 자주 사용됩니다. 오늘날 스네어 드럼은 재즈 콘서트에서 없어서는 안될 부분입니다.
  • 파이오니어 드럼. 스네어 드럼과 유사하지만 크기가 더 작습니다.
  • 베이스 드럼. 대형 콘서트 드럼과 유사합니다. 크기는 50-56cm입니다.
  • 공이나 저기-저기. 청동 볼록 디스크입니다.
  • 톰톰. 끈이 없는 원통형 드럼.

주요 드럼 제조사— 일본 및 미국(Yamaha, Roland, Alesis, Drum Workshop), 일부 유럽 및 대만 회사(Simmons, SONOR, WorlMax, Mapex, Taye).

드럼 흥미로운 사실

  • 지구상에서 가장 유명한 여성 드러머는 Viola Smith입니다. 이제 105세인 그녀는 드럼 연주가 장수 이유라고 말합니다.
  • 최초의 드럼 세트는 1918년에 출시되었습니다. 여기에는 스네어 드럼, 킥 드럼, 킥 페달, 킥 드럼에 부착된 나무 블록, 매달린 심벌즈가 포함되었습니다.
  • 가장 긴 드럼 롤은 12시간 5분 5초 동안 지속되었습니다.
  • 오늘날까지 일부 아프리카 부족에서는 주인이 죽은 후 특별한 묘지에 북을 묻는 의식을 보존해 왔습니다.

드럼에 대한 메시지가 이 타악기에 대해 많은 것을 배우는 데 도움이 되기를 바랍니다. 아래 댓글 양식을 사용하여 드럼에 대한 짧은 이야기를 추가할 수 있습니다.

지구상에 최초로 등장한 악기는 무엇이라고 생각하시나요? 오른쪽, 타악기! 단번에 인간의 가슴조차도 드럼의 조상으로 간주 될 수 있습니다. 고대 사람들은 여러 가지 이유로 그것을 두드려 강력하고 둔한 소리를냅니다. 그러나 최초의 실제 드럼은 인류의 새벽에 나타났습니다. 드럼의 존재는 약 3000년 전 고대 수메르에 존재한 것으로 알려져 있습니다. 드럼은 고대에 의식과 의례 중에 음악을 연주하거나(예: 아메리칸 인디언 드럼) 위험을 경고하거나 전투 중에 군대에 지시하는 데 사용되었습니다. 페루 동굴의 암벽화는 드럼이 종교 의식과 군사 작전 중 영혼을 고양시키는 데 가장 자주 사용되었음을 나타냅니다.

고대 북의 구조는 오늘날 우리에게 친숙한 것과 거의 동일합니다. 속이 빈 몸체와 그 위에 양쪽에 막이 뻗어 있습니다. 드럼을 조율하기 위해 멤브레인을 동물 힘줄과 함께 묶고 로프를 사용했으며 나중에는 금속 고정 장치를 사용했습니다. 일부 부족에서는 죽은 적의 몸에서 나온 피부를 막으로 사용했지만 다행히도 이 즐거운 시간은 우리 없이 지나갔고 이제 우리는 고분자 화합물로 만든 다양한 플라스틱을 사용합니다.

드럼스틱도 즉시 나타나지 않았습니다. 처음에는 드럼에서 나오는 소리가 손으로 추출되었습니다. 시간이 지남에 따라 다양한 민족과 문명의 다양한 타악기가 등장했습니다. 말하자면, 어떻게 현대 드럼 세트가 이 모든 다양성으로부터, 말하자면 다양한 스타일과 방향의 음악에 실질적으로 보편적으로 등장하게 되었습니까?

표준 키트를 보면 톰톰이 그냥 평범한 드럼이라고 생각할 수도 있지만, 그렇게 간단하지 않습니다. 톰톰은 아프리카에 등장했는데 당시에는 실제로 톰톰이라고 불렸습니다. 속이 빈 나무 줄기는 드럼 껍질로 사용되었고, 동물 가죽은 막으로 사용되었습니다. 아프리카 주민들은 동료 부족민에게 경고를 보내기 위해 그것을 사용했습니다. 드럼 소리는 의식 중에 특별한 황홀 상태를 만드는데도 사용되었습니다. 현대 음악 스타일의 기초가 된 리듬 패턴이 등장한 것이 의식 음악에서 나온 것이 흥미 롭습니다.

나중에 그리스인들이 아프리카에 왔고 아프리카 북에 대해 알게 된 후 톰톰의 강력하고 강한 소리에 매우 놀랐습니다. 그리스 전사들은 드럼 몇 개를 가지고 갔지만 용도를 찾지 못했습니다. 얼마 후 로마 제국은 새로운 땅을 위해 싸우기 시작했고 가톨릭 신자들은 십자군에 나섰습니다. 대략 기원전 200년. 즉, 그들의 군대는 그리스와 북아프리카를 침공했습니다. 아프리카 드럼에 대해 배운 보다 실용적이고 정통한 로마인들은 이를 군악대에서 사용하기 시작했습니다.

베이스 드럼, 또는 지금은 베이스 드럼이라고 불리는 이 드럼은 가장 크고 저음이 나는 드럼으로, 모든 리듬의 기초이자 기초라고 할 수 있습니다. 그것의 도움으로 리듬이 형성됩니다. 이는 전체 오케스트라(그룹)와 다른 모든 음악가의 출발점이 됩니다. 1550년경, 베이스 드럼은 터키에서 유럽으로 들어왔고 그곳의 군악대에서 사용되었습니다. 이 악기의 강력한 사운드는 많은 사람들을 사로잡았고, 음악 작품에 사용하는 것이 유행하게 되었고, 그리하여 드럼은 유럽 전역에 퍼졌습니다.

20세기에는 점점 더 많은 사람들이 타악기 연주에 참여하기 시작했고, 많은 사람들이 아프리카 리듬을 연구하고 연주하기 시작했습니다. 심벌즈는 연주에 점점 더 자주 사용되기 시작했고 크기가 커지고 사운드가 변경되었습니다. 시간이 지나면서 이전에 사용하던 중국 탐이 아프리카-유럽 드럼으로 대체되었고 하이햇 심벌즈는 스틱으로 연주하기 위해 크기가 커졌습니다. 따라서 드럼은 점차 현대적인 모습을 얻었습니다.

현대적인 형태의 드럼 세트는 특정 순간에 발명된 것이 아닙니다. 20세기 전체에 걸쳐 드럼 세트는 음악가와 악기 제작자 모두에 의해 완성되었습니다. 1890년대 무렵 드러머들은 군악대의 드럼을 무대에서 사용하는 실험을 시작했습니다. 드러머들은 스네어, 킥, 톰의 다양한 배치를 결합하여 한 사람이 모든 드럼을 동시에 연주할 수 있는 위치를 찾으려고 노력했습니다.

이를 위해 드러머와 악기 제조업체에서는 손이나 발로 제어되는 다양한 레버 등 베이스 드럼을 제어하는 ​​메커니즘을 개발하기 시작했습니다. 디자인이 현대 페달과 유사한 최초의 베이스 드럼 페달은 1909년 William F. Ludwig에 의해 발명되었습니다. 이 발명을 통해 킥 드럼을 더욱 쉽고 빠르게 연주할 수 있게 되었습니다. 손이 어느 정도 자유로워 스네어 드럼과 기타 악기에 집중할 수 있게 되었습니다.

곧(1920년대 초) 현대 하이햇의 프로토타입인 찰튼 페달(Charlton 페달)이 현장에 나타났습니다. 이 페달은 상단에 작은 심벌즈가 장착된 스탠드의 풋 페달입니다. 그리고 조금 뒤인 1927년경에 거의 현대적인 하이햇(“하이햇”) 디자인이 처음으로 빛을 보았습니다. 높은 스탠드와 더 큰 심벌즈를 통해 드러머는 손과 발을 모두 사용하고 결합할 수 있었습니다. 이러한 옵션.

1930년대에는 드럼 키트에 베이스 드럼, 스네어 드럼, 하나 이상의 탐, 질지안 "터키식" 심벌즈(중국 심벌즈보다 공명이 더 좋고 음악성이 더 좋음), 카우벨, 나무 블록이 포함되었습니다. 물론 많은 드러머들이 다양한 비브라폰, 벨, 징 및 기타 추가 장치를 사용하여 자신만의 키트를 조립했습니다.

그 후 몇 년 동안 드럼 제조업체는 다양한 스타일의 음악을 연주할 수 있는 다용도 드럼 키트를 만들기 위해 드럼 범위를 크게 강화하고 확장했습니다. 50년대쯤 드러머들은 두 번째 배럴을 사용하기 시작했고 곧 DW가 첫 번째 카던을 발명했습니다. 50년대 말, 마침내 드럼 세계에 혁명이 일어났습니다. 제조업체인 Evans와 Remo는 고분자 화합물로 멤브레인을 생산하기 시작했고 날씨 변화에 매우 민감한 송아지 가죽에서 드러머를 해방시켰습니다. 이것이 오늘날 우리가 사용하는 드럼셋이 형성된 방식입니다.

세르게이 미쉬첸코, 2012년 12월

드럼은 17세기에 러시아에 등장했지만, 많은 출처에서 드럼의 출현 날짜를 수세기 전으로 옮겨 "드럼"이라는 이름을 더 오래된 악기에 지정했습니다. 이는 일반적으로 고대 자료의 번역 오류로 인해 발생합니다. 그것들은 우리 시대에 적합한 형태로 제시되었으며, 서기관들은 이해되기를 원하여 실수로 고대 악기에 현대적인 이름을 붙였습니다.

국가 영토에 드럼이 등장한다고해서 사람들의 문화와 삶에 들어가는 것을 의미하는 것은 아닙니다. 우리가 상상하는 이러한 도구를 인식하는 과정은 러시아에서 한 세기 동안 지속되었습니다.

이 작품은 러시아에서 드럼의 출현과 인식의 역사를 연구하는 데 전념합니다. 이 책에서는 당시 알려진 모든 막 타악기가 아닌 드럼의 역사만 조사합니다. 툴룸바, 알람, 탬버린, 나크라 등에 관한 이야기는 이 이야기의 괄호 밖에 남아 있습니다.

드럼의 역사는 사회 발전의 역사와 별도로 생각할 수 없으므로 원동력이 될 수 있고 발전에 가장 큰 영향을 미칠 수 있는 영역을 강조할 필요가 있습니다. 그리고 그러한 가능한 영역은 종교 생활, 세속 생활, 군사 문제라는 세 가지뿐입니다.

17세기 말까지 러시아의 세속 및 종교 생활에서는 기악을 사용할 가능성이 배제되었습니다. 왜냐하면 모스크바 정교회 공국은 초기 기독교인들의 견해를 고수했기 때문입니다. "Domostroy"는 악기 연주를 "술취함과 같은 죄"로 간주했으며, 이 예술을 숭배하는 사람들은 정교회 성직자들에 의해 인간의 영혼을 하나님에게서 멀어지게 하는 이교도이자 신성 모독자로 간주되었습니다. 오직 교회 다성 노래만이 기독교인에게 합당한 음악으로 간주되었습니다. 오직 교회 음악만이 그가 듣고 노래해야 합니다. 벌금의 위협을 받고 있는 농민과 도시 사람들은 악기를 보관하는 것이 금지되었고, 악기를 연주하는 것도 금지되었습니다. “그들(농민)은 훌쩍이는 소리, 거슬리, 삐 소리, 돔라 등의 악마적인 게임을 하지 않고 집에 가두지 않도록... 그리고 누구든지 하나님에 대한 두려움과 죽음의 시간을 잊어버린 채 놀기 시작하고 모든 종류의 게임을 혼자 보관하세요. 규칙에 따라 1인당 5루블의 벌금이 부과됩니다.” (17세기 법적 행위에서 따옴.) 1551년 Stoglavy 대성당의 법령은 "하프, 활, 노즐을 사용하는" 모든 종류의 게임을 금지했습니다. 음악적 오락에 맞서 싸우는 것은 악기가 악마적 속성인 우상 숭배의 대상이 되는 문학 기념물에 반영됩니다. 따라서 이삭의 생애에는 "콧물과 수금과 탬버린을 치는" 다양한 악기를 연주하여 그를 조롱한 악마의 유혹에 대해 이야기됩니다. 광대들에 대해 메트로폴리탄 조셉은 끔찍한 이반에게 다음과 같이 썼습니다. "제발, 그들이 당신의 왕국에 어떤 위치에 있든 그들이 알려지도록 명령하십시오..." 1648년 왕실 칙령에 따르면, "악마 게임"을 하는 어릿광대와 "불경건한 행위"의 공범자, 즉 관중들은 바토그와 추방이라는 처벌을 받았다. 악기, 부푼 마스크 및 부푼 게임과 관련된 모든 것, 왕실 편지는 부수고 불태워지도록 명령되었습니다.

교회는 전통적으로 악기를 선과 악마의 두 그룹으로 나누었습니다. "좋은" 것에는 군대에서 사용되는 툴룸바, 경보기, 덮개, 트럼펫(수르나) 등이 포함되었습니다. “악마”에는 이교 민속 축제와 광대 공연에 사용되는 악기(탬버린, 코를 훌쩍이는 소리 등)가 포함됩니다. 따라서 고대 러시아 교육 문헌에서 "전사를 모으는"나팔은 하나님의 천사를 모으는기도와 비교되었으며, 훌쩍이는 소리와 일반 하프는 "부끄러운 악마를 모으는" "도구"로 간주되었습니다.

위의 내용을 살펴보면 17세기 말(피터 개혁이 시작되는 시기)까지는 세속적이든 종교적이든 드럼을 포함한 악기의 출현과 발전에 대해 이야기할 수 없다는 것이 분명해집니다. 러시아의.

따라서 드럼의 출현과 발전이 가능한 유일한 영역은 군사 영역입니다. 드럼이 나타나는 이유와 뿌리를 찾아야하는 곳입니다. 그러므로 우리는 여러 나라의 군대에서 어떤 신호 장치가 사용되었는지 살펴보고, 서양과 동양의 군사 발전사를 좀 더 자세히 살펴볼 것이다.

화약과 총기의 광범위한 사용은 14세기부터 군사 발전을 촉진시켰다. 이후 200년 동안 계속된 국가 간 투쟁과 경쟁으로 인해 동방과 유럽의 군사 전통이 갈라졌습니다. 서유럽이 보병의 발전에 의존했다면, 동양은 비정규 기병에 집중했다. 이는 수세기에 걸친 군사 전통과 군사 작전 극장의 특성 때문이었습니다.

러시아는 두 군사 학교의 영향을 받았습니다. 그러나 15~16세기에 주요 반대자들은 유목민과 리투아니아 대공국이었기 때문에 궁극적으로 동부 군사 전통의 경험을 채택했습니다. 이 모델의 기반이 되는 주요 아이디어는 총기 및 포병을 갖춘 보병 분리대를 보완한 경비정규 지역 기병대의 군대 구조에서의 지배력입니다.

수천 마리의 말 집단을 관리하려면 다양한 기술이 필요했습니다. 전투의 개념은 일반적으로 전투 순서, 행동 순서 및 조건부 신호가 확립되는 총회에서 총독과 지도자에 의해 논의되었습니다. 다양한 종류의 배너를 통해 시각적 신호가 전송되었습니다. 배너는 총독과 그의 본부의 위치, 또는 수백 명의 동선을 표시했습니다. 빠른 기병 기동 중에 배너는 군인들이 100번째 머리를 따라가는 데 도움이 되었으며 이는 대초원 전쟁에서 매우 중요했습니다. 또한 캠페인 시작과 전투 직전에 군 지도자들은 소위 "야삭"이라는 조건부 신호에 동의했습니다. 넓은 의미에서 야삭은 소리와 시각적(현수막이나 말꼬리)으로 주어지는 조건화된 신호로 이해되었습니다. 그러나 군사 관행에서는 실제로 소리 신호를 "야삭"이라고 불렀습니다.

voivodeship 본부에는 신호 발행에 필요한 완전한 신호 도구 세트가있었습니다. 여기에는 알람 벨, 커버 및 Surnas가 포함되었습니다. 드러머가 출현하기 전에는 러시아 군대의 신호가 비전투원(타자, 나크르스키키 등)에 의해 전달되었습니다. 왕실 캠프의 "야사카 그림"(1655)에는 캠페인을 진행하기 위해, 경보를 위해, 수백 명의 머리를 주권자의 텐트로 모으기 위한 "플래시", 행진을 위해 이러한 도구의 도움으로 주어진 특별한 신호가 언급되어 있습니다. 왕실의 출발을 지키기 위해 다음 수백 명. 16세기 말. "위대한 귀족"은 안장 아래에 작은 구리 "말타는 툴룸바"를 가지고 다닐 수 있었는데, "그들은 명령을 내리거나 적에게 돌진할 때 이 도구를 쳤습니다."

16세기 말에 외국 용병 Jacques Marget이 쓴 내용은 다음과 같습니다. 경종은 말에 싣는 구리 북으로, 각각 10~12개가 있고, 같은 수의 트럼펫과 여러 개의 오보에가 있습니다. 이 모든 소리는 그들이 전투에 참가할 준비가 되었을 때나 일부 전투 중에만 들립니다. 단, 캠페인을 시작하거나 말을 탈 때 울리는 경보 종 중 하나는 예외입니다.”

특히 주목할 점은 연대를 검토할 때 사용되는 의식입니다. "B. A. Repnin 왕자의 주권 복무 기록"에는 Kamenny Bridge의 Belgorod에서 연대를 검토하는 동안 11 명의 트럼펫 연주자가 행진 기둥에 참여했다고 나와 있습니다. 팀파니 연주자 2명, 드럼 연주자 1명, 수르나흐 1명; Sukin에는 트럼펫 연주자 6명과 Surnachas 2명이 있습니다. Mikulin에는 트럼펫 연주자 5명, 수르나흐 1명, 팀파니 연주자 1명이 있습니다. 검토에 참여한 군 지도자의 개인 비전투 신호 원은 다음과 같습니다. 그중에는 드러머가 한 명도 없습니다.

위에서 설명한 명령 및 신호 발행 시스템의 모든 요소는 1480년대~1550년대 국내 자료에서 언급되기 시작했습니다. esauls, yasaks 같은 기본 용어와 신호(악기) 악기는 중앙 아시아, 더 정확하게는 티무르 국가의 전투 및 사냥 관행에서 유래되었습니다. 그 당시 그들은 대규모 기병대를 지휘하는 가장 발전된 시스템을 가지고 있었고 모스크바 군사 지도자의 선택은 완전히 정당화되었습니다.

위에서부터 결론을 내릴 수 있습니다. 16세기 말까지 러시아 군대의 시각 및 음향 경고 시스템에는 무기고에 드럼이나 드러머가 없었습니다. 드럼은 전문적으로 훈련되고 고도로 훈련된 군인과 드러머가 있는 경우에만 수요가 있을 수 있습니다.

앞서 유럽은 보병 발전에 중점을 두었다고 언급한 바 있다. 정규 유럽 군대의 시대는 기사단의 패배로 시작되었습니다. 전문적인 개인 전사들은 적절하게 조직된 보병에 의해 패배했습니다.

새로운 유형의 군대의 주요 특징은 안정적인 조직 구조, 부분적 또는 완전한 국가 지원, 무기 및 장비 통일, 계급 기반 모집에서 벗어나 현대적인 군사 통신 수단이었습니다. "The Art of War"라는 책에서 Machiavelli는 다음과 같이 인용합니다. "... 네 번째 훈련은 군인들에게 음악 소리나 깃발의 움직임을 통해 지휘관의 명령을 이해하도록 가르치는 것입니다... 음악을 통해 주어지는 명령은 특히 중요합니다. 중요합니다... 대대장과 함께... 드러머와 플루트 연주자가 있습니다... 트럼펫 소리와 함께 지휘관은 군대가 가만히 있어야 하는지, 전진해야 하는지 후퇴해야 하는지, 포병을 발사해야 하는지 여부를 알려줍니다. ; 다양한 나팔 소리가 군인들에게 필요한 모든 움직임을 분명하게 보여줄 것이며, 나팔을 불고 나면 같은 명령이 북으로 반복될 것입니다…

쌀. 1. 작전분리통제반 : 플루트 연주자, 기수, 드러머. 16세기 1/3의 조각.

음악의 주요 및 초기 기능은 신호를 제공하는 것입니다. 우리에게 알려진 역사는 약 300년 정도에 불과한 군용 음악에서 우리는 악기를 사용하여 군대에 명령을 전달하는 역할을 하는 군용 음악의 "첫 번째 단계"인 신호 서비스를 모든 곳에서 볼 수 있습니다. 즉, 군악에 관해 말할 때 우선 신호 서비스를 의미합니다.

전체 포메이션의 복잡한 포메이션 변화에는 리드미컬한 움직임이 필요했습니다. 중대 밴드, 특히 드럼은 전장에서 군대의 작전 통제의 주요 형태가 되었습니다. 물론 각 국가 군대에는 고유한 구성, 자체 명령 및 제어 신호가 있었지만 드럼은 모든 유럽 군대에서 가장 신뢰할 수 있는 음향 통신 요소로 확고하게 자리 잡았습니다.

총기류와 잘 조직된 전문 군인(용병)의 등장은 전문 드러머의 등장으로도 이어졌다. 용병과 총기의 역할이 전장에서 결정적인 힘이 되면서 새로운 형태의 군악이 등장하게 되었습니다. 각 분리 또는 회사는 리듬을 치는 드러머와 "음악가"(플루티스트)와 같은 자체 음악 반주를 받았습니다 (그림 1).

최초의 전문 용병은 전투에서 특히 잔인했던 스위스 보병이었습니다. 그들은 명령을 전달하기 위해 드럼을 사용한 최초의 사람들이었습니다. 1386년 셈팍 전투(Battle of Sempak)는 군사 작전에서 드럼을 사용한 최초의 기록입니다. 그렇기 때문에 군사 업무에서 드럼을 사용하는 데 있어 우선권을 주장하는 사람은 스위스인입니다. 1588년에는 아르보의 『오케스트로그래피(Orchestrography)』라는 책이 출판되었습니다. 그 책에서 그는 "스위스 뇌졸중(Swiss Stroke)"과 "스위스 폭풍 뇌졸중(Swiss Storm Stroke)"을 설명했습니다. 이러한 스트로크는 다양한 조합으로 제시되었지만 이에 대한 운지법은 지정되지 않았습니다. Fritz Berger 박사의 "바젤 드럼 연주 기술"이라는 제목의 드럼 및 플루트 밴드 매뉴얼에는 초기 역사의 예와 1525년 건물에 묘사된 드럼 및 플루트 밴드의 그림이 나와 있습니다.

북 기법의 기원의 첫 번째 목표는 군악대에서 드러머와 플루트 연주자를 동수로 활용하여 드러머 간의 통일성을 확립하는 것이 었습니다. 드러머들은 한마음으로 연주해야 했습니다. 이 모든 일은 약 400년 전에 일어났습니다. 오늘날 우리가 알고 있는 음악 작문은 당시에는 알려지지 않았습니다. 드러머는 tra-da-dum, tra-da-dum, tra-da-dum-dum-dum과 같이 소리, 기억으로 마음으로 연주합니다. 그러면 긴 분수가 다다마마처럼 보이고 왼손부터 시작하여 약한 손이 맨 처음부터 단련되게 되었습니다. 예를 들어 "Ready", "Attention", "Attack", "March"와 같은 메인 드럼 신호는 17세기에만 형성되었습니다.

16세기 말에는 독일 용병인 란츠크네히트(Landsknechts)가 유럽의 전쟁터를 ​​지배했고 그에 따라 드럼 사용 패션을 결정했습니다. 따라서 400명으로 구성된 Landsknechts 중대에는 드러머 한 명을 포함하는 중대 오케스트라가 있었지만 각 국가 군대는 고유한 구성을 가지고 있었습니다.

드러머들의 복장 규정은 자유로웠지만, 용병들은 모두 매우 화려한 옷을 입었습니다. 모든 Landsknechts는 동일한 지위(“군인”)를 가졌으며 고유한 정의, 계층 구조, 관습, 심지어 민속까지 가졌습니다. 그들은 수업의 외모에 대한 요구 사항이 없었기 때문에 전리품에서 화려하고 도발적인 옷을 입었습니다. 넓은 소매가 달린 벨벳, 브로케이드 또는 실크로 만든 양복, 코드 조각과 틈이 많은 바지, 타조 깃털이 달린 거대한 모자는 의도적으로 주변 사람들에게 충격을 주면서 용병의 독립성을 강조했습니다. 막시밀리안 황제는 이렇게 말했습니다. “그들의 삶은 짧고 지루하며, 멋진 옷을 입는 것은 그들의 몇 안 되는 즐거움 중 하나입니다. 그 사람들이 입게 놔두세요."


쌀. 2. Daniel Hopfer의 "Five Landsknechts"조각(16세기).

조각에는 Landsknechts의 갱단 (공식적으로 용병 분리라고 부름)의 모든 구성원 인 총사, 플루트 연주자, 드러머, 표준 무기명, 파이크 맨이 표시됩니다.
중세의 북은 특정한 모양이나 크기를 갖고 있지 않았습니다. 주요 특징은 원통형 몸체와 두 개의 가죽 바닥이 로프 수축으로 함께 고정되어 있다는 것입니다. 드러머는 로프나 코드의 길이를 변경하여 피부의 장력을 변경할 수 있습니다. 처음에는 한 손으로 드럼을 연주했지만(다른 손은 종종 파이프나 플루트를 잡았습니다) 나중에는 양손을 사용하기 시작했습니다. 드럼을 연주하는 데에는 나무나 뼈 막대가 사용되었습니다. 특수 연주 기술(샷, 트레몰로, 짧은 스트로크)은 처음에는 자신을 격려하고 적을 놀라게 하는 실용적인 군사 목적으로 개발되었습니다. 전쟁의 북을 연주할 때 종종 피리의 날카로운 소리가 동반되는 것은 바로 이러한 목적 때문이었습니다.

쌀. 3. 독일 용병의 드럼 - Landsknecht trommel (독일군 드럼에서 유래)

16세기 러시아는 유럽과 크게 다른 자체 군사 교리를 가지고 있었으며 경보, 툴룸바, 나크라와 같은 건전한 작전 통신 수단을 사용했습니다. 드럼은 적대 행위에 가담하지 않았습니다. 그리고 나중에 야 서방에서 최신 군사 기술을 빌려 러시아에 드럼이 등장했습니다.

러시아 군대의 드럼 등장

16세기 말과 17세기 초 러시아 군대는 서구 모델에 따라 개혁된 폴란드-리투아니아 연방 군대인 현대 군사 기계와의 충돌을 견딜 수 없었습니다. 이 군대에서는 경고 시스템이 중요한 역할을 했습니다. 유럽 ​​군대의 수세기에 걸친 역사적 경험을 통해 끝없는 전투를 통해 끊임없이 개선되는 현대적인 군사 경고 시스템을 만들 수 있었습니다. 드럼은 이 시스템에서 중요한 위치를 차지했습니다. 이미 이론적 기반을 갖춘 서양 군 드러머 학교는 동시대 사람들로부터 인정을 받았으며 드러머는 다른 전사들 사이에서 두각을 나타 냈습니다.

17세기 초 러시아는 어려운 과제에 직면했다. 폴란드-리투아니아 연방과 싸우려면 유럽 모델에 따라 군대를 개혁하고 현대 유럽 경험을 활용하여 드러머 훈련을 포함하여 군대에 새로운 통신 시스템을 만들어야했습니다. 드럼은 새로운 군대의 필수적이고 필수적인 요소로 간주되었으며, 이 역량에서만 드럼을 구성에 포함할 수 있었습니다. 따라서 드럼이 등장한 것은 군대 개혁 기간에만 가능했습니다. 사실 이것은 나중에 러시아의 역사를 통해 확인되었습니다.

16세기 러시아 군대의 충돌은 타타르족과 리투아니아족의 비정규 경기병대에 맞서기 위해 "날카롭게" 폴란드-리투아니아 연방의 개량된 군대와 충돌하여 러시아에게는 매우 슬프게 끝났습니다. 폴란드-리투아니아 연방의 군사 기계에 대한 효과적인 해결책을 찾는 것이 필요했습니다. 그러한 반대는 네덜란드의 유럽 군사 학교의 경험을 활용하여 발견되었습니다. 개혁은 군대에서 시작되었으며 거의 ​​17세기 내내 지속되었습니다. 개혁은 3단계에 걸쳐 이루어졌다.

러시아 군대 개혁의 첫 번째 단계

개혁의 첫 번째 단계는 17세기 초 혼란 중에 시작되었습니다. 새로운 러시아 군대 구성의 주도적 역할은 유명한 사령관 Mikhail Skopin-Shuisky에 속했습니다 (그림 4). 그는 주지사로 임명되어 침략자들과 싸우기 위해 러시아 군인과 용병으로 구성된 연합군을 이끌었습니다.

쌀. 4. "미하일 바실리예비치 스코핀-슈이스키 왕자." 석판화, 1876

1609년 7월 11일 트베리 전투에 참가하면서 그는 외국 용병 보병의 회복력에 주목했습니다. 전투 초반에 패배한 용병기병과 달리, 전투의 중심에 있던 용병보병들은 비행후사르로 유명한 폴란드 중기병들의 공격을 계속해서 격퇴한 후, 조직적인 방식으로 폴란드의 초기 성공을 부정합니다. 분리대의 조화로운 행동, 북 명령의 정확한 실행, 전장에서의 높은 군사 규율이 인상을 남겼습니다. 젊은 주지사는 "외국 체제"의 러시아 연대를 조직하기로 결정했습니다. 단 두 달 만에 긴급하게 구입한 현대식 무기로 무장한 모집된 농민 민병대가 복잡한 외국 군인 훈련을 받았습니다.


쌀. 5. Klyazin 수도원 근처 M. V. Skopin-Shuisky 캠프에서 네덜란드 규정에 따라 파이크를 다루는 군인 훈련(1609년 8월). 올렉 페도로프.

네덜란드 모델은 새로운 유형의 군대를 창설하기 위한 기초로 채택되었습니다. 네덜란드 보병의 행정 단위는 800-1000명 규모의 작은 연대가 되었습니다. 10~16개 회사로 구성됐다. 네덜란드 군대의 중대당 드러머는 2명이었고 그 수는 군인 100명을 넘지 않았고 연대당 드러머는 20~32명이었습니다.

쌀. 6. 네덜란드 군대의 전체 군악대(드러머, 플루트 연주자, 분추크를 갖춘 음악가로 구성). 전투 그림책의 목판화, 17세기.

유사한 오케스트라가 Skopin-Shuisky 주지사의 새로운 군대에 참석할 예정이었습니다 (그림 6). 긴 파이크(최대 5m) 또는 머스킷을 사용하여 전체 포메이션의 복잡한 진화에는 리듬이 필요했으며 그 템포는 드럼에 의해 설정되었습니다.

따라서 17세기 초 네덜란드 모델을 기반으로 한 외국 연대가 러시아 군대에 등장했고 그들과 함께 드러머도 등장했습니다. 새로운 부대는 최고의 모습을 보여주었습니다. 그들은 모스크바 근처에서 "Tushinsky Thief"의 군대를 격파했습니다. 그들은 Bolotnikov의 군대를 모스크바에서 몰아내어 거의 전체 수도를 점령 한 다음 툴라와 칼루가 근처에서 그를 패배시켜 마침내 봉기를 진압했습니다. 그들은 Sergius-Troitsk Lavra에서 봉쇄를 해제하고 적의 통신을 차단하여 폴란드 군을 스몰 렌 스크로 후퇴하도록 강요했습니다. 두 번째 Alexander Nevsky라고 널리 알려진 젊은 주지사의 성공은 최고 권위자들의 부러움과 두려움을 불러 일으켰습니다. 궁전 음모의 결과로 그는 Malyuta Skuratov의 딸에 의해 잔치에서 중독되었습니다. M. Skopin-Shuisky 주지사가 사망한 지 두 달 후, 연대는 해체되었습니다. 개혁이 중단되었습니다. 드럼은 잊혀졌고 군대는 이전 음향 통신 시스템으로 돌아갔습니다.

따라서 17 세기 초 러시아에서 드럼이 등장한 것은 단지 에피소드가되었고 "외국 체제"연대 조직과 그에 따른 군대 개혁이 수십 년 동안 연기되었습니다. 그러나 개혁은 없으며 드럼과 드러머도 없습니다.

1612년이 다가오고 있었습니다...

두 번째 단계는 "외국 시스템"의 연대 조직입니다.

17세기 30년대에 러시아는 경제를 회복했습니다. 폴란드와의 휴전이 끝났습니다. 스몰렌스크 전쟁이 임박했습니다. Tsar Mikhail Fedorovich 정부는 고귀한 기병과 streltsy 보병으로 구성된 러시아 군대가 정규 군대와 동등한 조건으로 싸울 수 없다는 것을 분명히 깨달았습니다. 러시아 정부는 외국 체제의 러시아 연대를 창설하고 서구 용병 연대를 고용하는 상황에서 벗어날 방법을 찾았습니다. 현재 서방의 최신 군사기술 문제의 현황을 살펴보자.

유럽에서 일어난 30년 전쟁(1618~1638)은 최신 군사 기술의 점점 더 커지는 역할을 보여주었습니다. 군대는 새로운 모습을 보였습니다. 발사 속도가 빠른 소총을 사용하면 보병 부대의 화력이 향상됩니다. 최적의 화재 밀도를 높이면 회사 수를 줄이고 이동성을 높일 수 있습니다. 새로운 유형의 군대, 즉 기병이 대량으로 사용되기 시작했습니다. 용기병은 도보로 활동할 수 있는 말을 탄 보병입니다. 용기병의 드러머 수는 보병과 동일했습니다. 즉, 실제로 군대의 드러머 수가 증가했습니다. 운영 관리의 역할이 증가하여 드러머와 드럼 자체 모두에 영향을 미쳤습니다.

회사의 드러머 수는 구성 규모가 감소하면서 2~4명으로 늘어났습니다. 그리고 연대에는 최대 20-40명이 있습니다. 총 드러머 수의 증가로 인해 연대 하사 드러머-드럼 메이저의 위치가 등장하게 되었는데, 그는 우선 부하 직원의 행동의 일관성과 주어진 명령의 명확성을 담당했습니다.

드러머가 전장에서 명령과 통제 수단으로 역할이 커짐에 따라 그는 적극적인 표적이 되었습니다. 그들의 죽음은 사령관의 죽음과 마찬가지로 분리의 혼란으로 이어졌습니다. 30년 전쟁의 주력이었던 용병들은 독특하면서도 잔혹한 탈출구를 찾았다. 그들은 마을에서 8-10세의 어린 소년들을 훔쳤고(그들은 큰 남자들보다 죽이기가 더 어려웠습니다) 그들에게 군사 신호를 보내기 위해 들북 연주를 가르쳤습니다. 2~3주간의 훈련 후에 그들은 드러머로 남을 것인지 아니면 집에 갈 것인지 선택권을 갖게 되었습니다. 훈련 기간 동안 군대는 집에서 멀리 떨어진 곳으로 이동했고, 많은 학생들이 군대에 남아 있었습니다. 이것이 "드러머 소년"또는 연대의 젊은 드러머가 등장한 방식입니다.

무기, 군복, 탄약의 통일은 흔한 현상이 되었다. 드러머들은 장교들만큼 화려한 제복을 입습니다.


쌀. 7. 30년 전쟁의 드러머.

유니폼 색상은 일반적으로 배너 색상과 일치합니다. 때로는 중요성을 강조하기 위해 드러머가 반대 색상을 입기도 했습니다. 통합 요구 사항은 드럼에도 적용됩니다. 모양은 표준화되어 있지만 그 자체는 변경됩니다. 직경이 작아지고 높이가 커집니다. 드럼도 연대 깃발의 색상으로 칠해져 있습니다.

유럽의 군대는 군용 드럼 호출을 위한 고유한 비트 조합을 가지고 있었습니다. 이는 적군이 어떤 행동을 취할지 이해하지 못한 전장에서 군사 사기를 높이고 적의 방향 감각을 혼란시키는 데 도움이 되었습니다. 17세기에 드러머들이 사용한 주요 신호는 "Attention", "Form", "Ready", "March", "Attack", "Retreat" 등이었습니다. 이러한 신호의 다양성과 발전은 신호 음악의 질적 변화, 즉 행진 음악의 기능 출현으로 이어졌습니다. “30년 전쟁이 되어서야 ‘행진곡’으로서의 군악의 기능이 나타나기 시작했고, 이전에는 존재하지 않았던 군사행진의 형태가 나타나기 시작했다… 이 경우 우리는 행진 음악 반주의 기원에 대해 이야기하고 있지만 타악기의 측정된 리듬에 맞춰 움직이는 것에 대해서는 이야기하지 않습니다. 우리는 리듬 반주에 대해 이야기하고 있습니다. 이것은 30년 전쟁 당시 독일 용병들이 발명한 것입니다.

러시아 군대는 군사 기술 개발에서 서구에 뒤처져 있었고 러시아에서는 현대 유럽 군대 창설 경험이 필요했습니다. 30년대는 "외국 체제"의 두 번째 연대 조직이 시작되는 출발점이 되었습니다. 러시아 정부는 폴란드와의 전쟁을 준비하기 위해 막대한 돈을 들여 최신 무기를 구입하고 외국 군인과 장교를 고용했습니다. 드럼도 구매했습니다. 그들의 가격은 소총 가격의 3 배였습니다. 외국 전문가들의 적극적인 지원으로 최신 모델에 따라 무장한 "새로운 시스템"의 군인, 용기병 및 라이터 연대의 훈련 및 형성이 시작되었습니다. 1632년부터 1634년까지 러시아-폴란드 전쟁이 시작될 무렵, 새로운 시스템의 러시아 연대 10개가 결성되었으며 그 수는 최대 17,000명에 이릅니다. 연대는 8개 중대로 나누어졌다. 공식 연대 목록에 따르면 각 회사에는 세 명의 드러머가 있었습니다.

흥미로운 것은 1632년부터 1634년까지 드러머들의 급여입니다. 전시: 독일 드러머가 8루블을 받았습니다. 월별 러시아 – 5 루블; 평시에는 독일과 러시아 모두 1 루블 50 코펙입니다. 비교를 위해 상병은 전시에 4 루블, 평시에는 1 루블 80 코펙을 받았습니다. 이는 전시 드러머가 상병보다 더 높이 평가되었음을 나타냅니다.

스몰렌스크 캠페인은 새로운 연대의 영웅주의에도 불구하고 러시아인들에게 실패로 끝났습니다. 몇 가지 이유가 있습니다. 새로운 보병을 자신의 존재에 대한 위협으로 올바르게 본 고귀한 기병대는 자발적으로 스몰 렌 스크 근처의 러시아 군대 위치를 포기하여 군대가 패배하도록 사실상 파멸 시켰습니다. 이것은 러시아 군대에서는 결코 일어나지 않았습니다. 외국 용병들도 “두각을 나타냈다”. 그들은 30년 전쟁 중에 등장한 두 가지 공통 단어를 완전히 정당화했습니다. 이 단어는 독일 란츠크네히트의 분리를 의미하는 "갱"과 용병 대장 중 한 사람의 이름인 "약탈자"입니다. 그들이 일어난 곳의 주민들은 그들의 행동에 대한 불만으로 정부를 공격했습니다. 게다가 용병들이 적의 편으로 넘어가는 경우도 많았다. 패배 후 새로운 군대에 대한 실망이 너무 커서 모든 외국인이 러시아에서 추방되고 외국 체제의 모든 연대가 해체되었습니다. 탄약, 무기 및 드럼(전체, 피어싱 및 베이스)이 툴라의 군용 창고로 배송되었습니다.

이로 인해 2단계 개혁이 중단되고 드럼이 도입되었습니다. 그러나 동시에 외국 체제의 연대를 만드는 경험의 중요성은 매우 큽니다. 외국 체제의 연대 목록에 포함된 드러머는 처음으로 러시아 군대의 공무원이 되었습니다. 이는 러시아 군대의 새로운 작전 통신에 포함되기 위한 첫 번째 단계입니다. 드러머들이 외국 전문가들로부터받은 명령과 신호도 매우 중요했습니다. 이전에는 러시아인의 경우 이교도 였고 아무도 그들을 인식하지 못했기 때문에 자신의 종족 만 명령 할 수있었습니다.

군사 개혁의 세 번째 단계

개혁의 필요성은 절실했고 처음 두 단계의 실수를 고려하여 이미 1637년에 군사 개혁의 세 번째 단계가 시작되었습니다. 새로운 군사 발전 과정의 특징은 전통과 혁신의 결합이었습니다. 그것은 두 가지 경로를 취했습니다: 외국 시스템의 연대를 조직하는 것과 외국 시스템에서 궁수를 훈련시키는 것입니다. 동시에 새로운 부대가 기존 부대를 대체하지 않고 보완하여 유기적으로 러시아 군대의 일부가 될 수 있도록 모든 작업이 수행되었습니다.

1638년 가을까지 남부에서 정부는 5,055명의 용기병과 8,658명의 군인을 무장시켰다. 이번 징집 기간 동안 '외국 체제' 연대의 드러머 수는 200명에 이른다. 이 순간부터 궁수들 사이에 북이 나타났습니다. 그들은 드럼 명령, 긴 파이크에 따라 군인 대형을 빠르게 마스터했으며 동시에 군인과 함께 하프 파이크를 획득했습니다. 1655년 2월, 폴란드 캠페인에서 차르 알렉세이 미하일로비치(Tsar Alexei Mikhailovich)가 돌아오자 수백 명의 보병 부대가 묘사되었으며, 그 앞에는 두 명의 드러머와 손에 도끼를 들고 있는 백부장과 함께 큰 배너가 있었습니다.

1647년 군사 규정에는 처음으로 "북 치는 사람과 피리 부는 사람"에 대한 군 신호의 음악적 특성에 대한 규정이 명시되어 있습니다. 서로 듣지 않을 것이고 북은 그들을 위한 것이 될 것입니다.” 그는 필요한 생각을 명확하고 직접적인 필요에 따라 전달했으며 다른 기사로 북을 두드리는 일이 일어날 것이며, 자신의 기사, 군인에게 동기를 부여하는 방법이 일어날 것입니다. 캠페인을 진행하고 캠페인 중일 때 다른 위험한 시간에 적군이 그를 만나기 위해 무기를 들고 가까이 오도록하십시오. 그리고 또 다른 신호는... 무언가가 호출될 때입니다. 급할 땐 또 다른 신호인데..." 이것은 드럼을 사용하여 확립된 신호를 보내는 군인으로서 드러머의 의무를 규제하는 Rus의 첫 번째 공식 문서입니다. 헌장은 외국 시스템의 모든 streltsy, Dragoon 부대 및 연대에 Tsar Alexei Mikhailovich가 도입 한 드러머의 훈련 위치를 확립했습니다. 처음에는 회사당 드러머가 2명이었지만 나중에 그 수가 여러 번 변경되었습니다. 전투에서 드러머는 메신저로 사용되어 부상자를 수행했습니다. 또한 "군인 작은 드러머"도있었습니다. 십대, 드러머의 학생, 일반적으로 군인의 고아였습니다. 드러머의 견습생이 된 군인의 고아 아들은 10 배 더 많은 돈을 받아 가족을 재정적으로 크게 지원했습니다. 따라서 이미 1670년 초에 Butyrsky 연대에는 40명의 성인 드러머를 제외하고 195명의 "작은 드러머"가 있었습니다. “웨지 드럼, 작은 손”은 학생들을 위해 특별히 제작되었습니다. 그들은 또한 독일 caftans라는 의식 유니폼으로 구별되었습니다. 드러머를 위한 "독일 드레스" 세트 - 퍼레이드의 음악가: 검은색 고리와 레이스가 달린 빨간색 천으로 만든 카프탄과 바지, 모자, 스타킹, 신발. 러시아와 서양 모두에 소규모 드러머가 있었지만 그들의 위치는 달랐습니다. 러시아에서 이들은 전투에 투입된 군인이 아닌 학생이었습니다(그림 8).

쌀. 8. 예복을 입은 모스크바 선발병 연대의 작은 독수리 제작자이자 드러머. "모스크바 군인 선발 연대"라는 책에서 발췌.

쌀. 9. 선택적인 Butyrsky 연대의 군인. 배경에는 군인과 모양이 다르지 않은 드러머가 보입니다.

17세기 러시아 드럼. 유럽과 구조적으로 다릅니다. 유럽식 관은 베니어판이 구부러져 있습니다. 러시아산은 판자(통과 같은)로 구성되어 있으며 천으로 덮여 있습니다. 세 개의 고리 버들 고리가 나무와 금속 못으로 보드 내부에 못 박혀 있습니다. 드럼 자체는 나무 요대 또는 "바구니"와 가죽을 펴기 위한 두 개의 고리로 구성되었습니다. 천으로 만든 드럼 “바구니”는 그림이나 금도금으로 덮여 있었습니다. 당시의 이미지에서 드럼 그림은 연대의 "균일 한"색상으로 칠해진 길쭉한 이등변 삼각형 또는 "쐐기"의 형태로 표현되었습니다. 분명히 다른 색상 옵션이 있었습니다. 드럼은 금속 후크, 버클 및 하네스가 달린 가죽 또는 실크 벨트에 착용되었습니다. 17세기 후반 문서로 판단. "드럼 브레이드"는 길이(144cm)와 너비가 1.5인치(6.75cm)인 두 개의 아르신이었습니다. 습기와 기타 손상으로부터 드럼을 보호하기 위해 일반적으로 다양한 색상의 천으로 만든 덮개나 여행 가방을 사용했습니다.

중요한 단계는 초기 훈련이었습니다. 드러머나 기타 전문가가 없어서 힘든 순간이었습니다. 외국 전문가들이 훈련을 위해 초청되었고 러시아 사람들을 가르치겠다는 서면 약속을 했습니다. 17세기 후반에는 모스크바뿐만 아니라 자오네즈예(Zaonezhye)와 세브스크(Sevsk)도 학문의 주요 중심지였습니다. 따라서 대령 2명, 대장 28명, 하사 31명, 드러머 10명, 트럼펫 연주자 1명이 "용병 및 군인 훈련"을 위해 Zaonezhsky 교회 마당으로 보내졌습니다. 다양한 직급의 62명의 외국인 강사가 Sevsk에 도착했습니다. 북 연주를 포함한 군사 훈련 시스템과 그 실행 순서가 확립되어 있습니다. 따라서 군대는 필요한 양만큼 훈련된 드러머를 받았습니다.

귀족과 비슷한 계급 인 러시아 군대의 엘리트 인 궁수 자리는 사회에서 큰 존경을 받았습니다. streltsy 계급은 상속을 통해 계승되었으며 아들은 동일한 순서 (연대)로 streltsy가되었습니다. 그들은 사회에서 활발한 활동을 펼쳤고, 그들에 관한 역사적 자료는 매우 풍부합니다. 따라서 17세기의 역사적 문서에 묘사된 드러머는 주로 Streltsy로 알려져 있습니다.

유럽에서는 드러머들이 옷차림 때문에 눈에 띄었습니다. 17세기 러시아에서. 소총 연대의 드러머들은 다른 계급과 옷의 색상과 재단에 특별한 차이가 없었습니다. 어쨌든 영상 소스나 다큐멘터리 소스 모두 그러한 내용을 보고하지 않습니다. "외국 시스템"의 연대에도 동일하게 적용됩니다(그림 10).

쌀. 10. 수채화 조각 "Razin에게 물로 법정에서 석방되는 궁수들의 얼굴에 이미지 그리기." "젊은 스트렐치의 드러머"는 17세기 젊은 드러머의 실제 초상화입니다.

드러머를 묘사하는 복제품은 16세기 초 유럽, 모스크바 주에서 17세기 후반에 나타났습니다. 이는 드럼이 유럽보다 Rus에 늦게 등장했음을 확인시켜줍니다. 또한 일반적으로 그들은 외국 시스템의 연대 군인이 아닌 러시아 국가의 궁수, 총사를 묘사했습니다.

1663년에 제작된 미니어처 조각으로 그림에 나와 있습니다. 11, 타이밍 매개변수와 관련하여 누구에게도 오해를 불러일으켜서는 안 됩니다. 1613년 6월 11일 M. Romanov의 결혼식 당시 궁수들은 드럼을 가지고 있지 않았습니다. 예술가는 Alexei Mikhailovich the Quiet 시대부터 의식용 궁전 카프탄의 드러머를 기반으로 궁수를 기반으로 했습니다(궁전 카프탄은 왕실 창고에서 리셉션 기간 동안 발행된 후 항복했습니다). 그들은 일반적으로 궁전 리셉션에 참석하는 궁수의 제복과 달랐습니다. Streltsy 드럼은 17세기 중반에만 등장했습니다.

쌀. 11. 미니어처 "M. Romanov의 결혼식"조각. 차르의 결혼식을 기념하여 리셉션에 참석한 스트렐치 드러머들.

우리는 당시의 다양한 행사에서 북의 흔적을 발견합니다. 예를 들어, 1682년 스트렐치 폭동. 일부 역사가들은 이를 모스크바 수비대의 봉기라고 본다. 모스크바 수비대는 승리를 거두고 정부에 명령을 내렸다. 우리에게는 두 가지 점이 중요합니다. 첫 번째는 모든 드럼의 생산을 Streletsky Order로 이전하도록 요구했습니다. 둘째, 생산 작업에 대한 대가를 지불해야 합니다. 이것이 Streltsy가 드럼 생산을 독점한 방법입니다.

개혁은 "외국 체제"연대와 Streltsy 군대의 성장으로 이어졌습니다. 또한 주로 모스크바 Streltsy 주문 수가 증가했으며 이는 Streltsy의 지위가 더 높아졌음을 나타냅니다. 1680년에 기병대와 함께 군인 편대의 연대 수는 약 10만 명에 이르렀습니다. 이는 러시아 군대의 드러머 수가 2000명을 초과했으며 최대 20명 이상의 드러머 팀이 연대에 등장했음을 의미합니다. 드러머 병사의 직위 외에도 연대에는 '소령 드러머 상사'의 직위가 등장했습니다. 외국 전문가들이 드러머들을 다양한 방식으로 훈련시킨 군대의 여러 연대는 새로운 군대의 요구 사항에 따라 통합된 러시아 드럼 신호 시스템을 만들기 시작했습니다. 이것이 러시아 군 드러머 학교가 등장하기 시작한 방법입니다.

새로운 군대의 탄생은 1678년 치기린 전투에서 일어났으며, 여기서 "모스코바"는 지금까지 모스크바에 끔찍한 존재였던 오스만 제국을 물리쳤습니다. 이 전투에서 투르크 군에 둘러싸인 모스크바 연대는 깃발을 펼치고 드럼 소리에 맞춰 광장에 줄을 섰고 야전 대포 발사와 소총 일제 사격으로 적의 공격을 격퇴하여 그를 격파했습니다. 터키 군 지도자들은 러시아 보병의 용맹함에 놀랐다고 인정했습니다. 외부 적에 대한 승리와 동시에 또 다른 그다지 중요한 승리를 거두었습니다. 새로운 군대가 창설되었습니다. Chigirin 이후 오스만 제국은 아직 힘을 다하지 않았지만 더 이상 Muscovy와 싸우고 싶지 않았습니다. 이는 단 한 가지를 의미했습니다. 개혁이 완료되었고 새로운 군대가 반격할 준비가 되어 있으며 국가의 이익을 수호할 수 있다는 것입니다. 동부 우크라이나의 합병과 스몰렌스크의 귀환으로 국가의 힘이 강화되었고, 이제 유럽은 "모스코바"를 존중해야 했습니다. 이제부터 "외국 체제"의 연대는 더 이상 존재하지 않고 군인 연대가 그 자리에 나타났습니다.

17세기 러시아 군대의 개혁의 결과로 드러머를 포함한 현대적인 건전한 작전 통신 시스템이 만들어졌습니다. 군대에 필요한 모든 드럼은 러시아에서 제작되었습니다. 경보기, 툴룸바, 덮개를 작전 통신의 건전한 수단으로 사용했던 기존 시스템은 17세기 말에 사라졌습니다. 드럼 연주 훈련은 개혁 자체와 함께 시작되었으며 최초의 교사는 외국 전문가였습니다. 그러나 이미 17 세기 50 년대에 드러머는 학생-스네어 드러머를 포함하여 연대에서 훈련을 받기 시작했습니다. 세기 말에는 동시에 2,000명 이상의 전투 드러머가 복무했으며 이들은 보병(군인 및 소총 연대)과 기병(용병, 라이터, 후사르)에 속해 있었습니다. 소위 "최고 드러머"에 종속 된 드러머 팀이 연대에 나타났습니다. 양이 질로 바뀌기 시작했고 사람들은 러시아의 드러머 학교에 대해 이야기하기 시작했습니다. Rus'에서는 처음으로 공식 문서가 군대에 도입되었습니다. 이는 드럼을 사용하여 확립된 신호를 보내는 군인으로서 드러머의 의무를 규제하는 헌장입니다. 헌장은 드러머의 드릴 위치를 확립했습니다. 군용 드러머는 군대에서 확고하게 자리 잡았습니다. 이것이 러시아 군대와 러시아에서 드럼이 나타나고 자리를 잡은 방법입니다.

러시아 군대에서 드럼을 사용하는 방법은 1552년 카잔 포위전에서 처음 언급되었습니다. 러시아 군대는 또한 가죽으로 덮인 구리 가마솥인 나크리(탬버린)를 사용했습니다. 이러한 "탬버린"은 소규모 분리의 지도자가 운반했습니다. 커버는 라이더 앞 안장에 묶여 있었습니다. 그들은 채찍 손잡이로 그를 지붕에서 때렸습니다. 외국 작가들의 증언에 따르면 러시아 군대에는 큰 "탬버린"도 있었는데, 그들은 네 마리의 말로 운반되었고 8 명이 구타당했습니다.

드럼 종류

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드럼 제조사

드럼은 주로 일본산( 야마하, 롤랑) 및 미국( 알레시스, 드럼 워크샵)뿐만 아니라 유럽의 일부 회사( 시몬스, 소노르) 및 대만( 타이, 월맥스, 마펙스).

비디오: 드럼 온 비디오 + 사운드

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타악기는 오늘날 가장 큰 악기군입니다. 이 유형의 악기에서 나오는 소리는 소리가 나는 몸체의 표면을 쳐서 추출됩니다. 사운드 바디는 다양한 모양을 취할 수 있으며 다양한 재료로 만들어질 수 있습니다. 또한 타격 대신 흔들기가 허용됩니다. 본질적으로 동일한 소리 본체에 막대기, 망치 또는 비터를 사용하여 간접적으로 타격을 가하는 것입니다.

최초의 타악기 출현의 역사

타악기는 가장 오래된 것 중 하나입니다. 타악기의 첫 번째 프로토타입은 원시인들이 돌과 돌을 치고 의식 춤을 위한 일종의 리듬을 만들거나 단순히 일상적인 집안일(호두 으깨기, 곡식 갈기 등)을 할 때 나타났습니다.

실제로 측정된 소음을 생성하는 모든 장치를 타악기라고 부를 수 있습니다. 처음에는 돌이나 막대기, 판자였습니다. 나중에, 속이 빈 몸체 위로 펼쳐진 피부에 리듬을 두드리는 아이디어가 탄생했습니다. 이것이 최초의 드럼이었습니다.

중앙 아프리카와 극동의 부족 정착지를 발굴하면서 고고학자들은 현대의 것과 더 유사한 샘플을 발견했습니다. 분명히 한때 유럽 타악기 제작의 모범이 된 것은 바로 그들이었습니다.

타악기의 기능적 특징

타악기가 만들어내는 소리는 원시적인 리듬 선율에서 나옵니다. 현대 타악기의 찰칵 소리와 울리는 프로토 타입은 아시아 국가의 고대 그리스와 고대 로마 사람들의 의식 춤 중에 사용되었습니다.

그러나 고대 아랍 국가의 대표자들은 군사 작전에서 타악기, 특히 드럼을 사용했습니다. 유럽인들은 훨씬 나중에 이 전통을 채택했습니다. 멜로디는 부족하지만 시끄럽고 리드미컬한 북은 군대 행진곡과 국가의 변함없는 반주가 되었습니다.

그리고 오케스트라에서는 타악기가 상당히 광범위하게 적용되었습니다. 처음에 그는 유럽 학술 음악에 대한 접근이 거부되었습니다. 점차적으로 드럼은 오페라와 발레 오케스트라의 극적인 음악에 사용되었고, 그 후에야 교향악단에도 사용되었습니다. 그러나 오늘날 드럼, 팀파니, 심벌즈, 탬버린, 탬버린 또는 트라이앵글이 없는 오케스트라를 상상하기는 어렵습니다.

타악기의 분류

타악기 그룹은 그 수가 많을 뿐만 아니라 매우 불안정합니다. 이를 분류하는 여러 가지 방법이 개발되었으므로 동일한 기기가 동시에 여러 하위 그룹에 속할 수 있습니다.

오늘날 가장 일반적인 타악기는 팀파니, 비브라폰, 실로폰입니다. 다양한 종류의 드럼, 탬버린, 아프리카 탐탐 드럼, 트라이앵글, 심벌즈 등이 있습니다.

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