오네긴 렌스키와 올가. 에세이 “올가에 대한 렌스키의 사랑. 시인의 성격과의 연관성

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기술 과학 후보자 D. VLASOV.

내 삼촌은 가장 정직한 규칙을 갖고 있어요.
제가 심하게 아팠을 때,
그는 자신을 존중하도록 강요했습니다 ...

이 교과서의 대사, 운문으로 된 위대한 소설의 시작을 모르는 사람이 어디 있겠습니까? "Eugene Onegin"은 줄이 아니더라도 모든 연을 다시 읽으면 더 깊고 때로는 완전히 다른 의미를 드러냅니다. "가장 공정한 규칙"은 무엇을 의미합니까? 푸쉬킨의 동시대 사람들은 이 단어를 Krylov의 우화 "당나귀는 가장 정직한 규칙을 가지고 있었습니다..."의 한 대사를 의역한 것으로 간주했지만 이제 이 우화는 가장 유명한 우화 중 하나가 아니며 우리는 오직 듣는 것(또는 듣는다고 생각하는 것)만 듣습니다. 라인의 직접적인 의미.

푸쉬킨 시대 이후로 러시아어의 많은 개념과 표현의 의미가 바뀌었습니다. 이름조차도 : "Tatyana"라는 이름은 일반적인 것으로 간주되었지만 "Akulina"는 고귀한 것으로 간주되었습니다 (그러나 일상 생활에서는 더 좋은 이름 인 Alina로 대체되었습니다) ...

『유진 오네긴』을 아무리 읽고 또 읽어도 나는 올가의 운명과 렌스키의 사후 운명에 늘 어리둥절했다. 소설에서는 이에 대해 거의 언급되지 않으며 오페라에서도 언급되지 않습니다. 한편, 결투 전날 시인은 신부에게 연설을 하고, 차이코프스키의 위대한 오페라에서 렌스키의 마지막 아리아는 100년이 넘는 세월 동안 살아있고 우리를 감동시켰습니다.

세상은 나를 잊을 것이다. 노트
오시겠어요, 미녀여,
초기 항아리에 눈물을 흘리십시오 ...

그리고 뭐? 오페라에서는 올가와 렌스키의 이름조차 흔적도 없이 사라진다. 소설에서 :

거기 시냇가 짙은 그늘 속에
간단한 기념비가 세워졌습니다..

그리고 다음 장 VII에서는:

두 그루의 쓸모없는 소나무 그늘에서
새로 온 사람에게 비문에는 다음과 같이 적혀 있습니다.
"블라디미르 렌스키가 여기 누워 있어요.
용감한 자의 죽음으로 일찍 세상을 떠났지만,
이러저러한 해, 이러저러한 해에,
편히 쉬세요, 젊은 시인이여!

그리고 올가? "초기 항아리를 찢은 것"은 어디에 있습니까? 물론, 우리는 그녀에게 영원한 충실함을 기대하지는 않지만, 그럼에도 불구하고...

늦은 여가시간에 일어난 일이다
친구 두 명이 여기 왔어요
그리고 달 아래 무덤에서
그들은 포옹하고 울었습니다.
그런데 지금... 기념비는 슬프다
잊혀진. 그에겐 익숙한 길이 있다
나는 멈췄다. 가지에 화환이 없네...

한편, 더 일찍 챕터 VI에서는 올가가 아니라

... 젊은 도시 거주자
....
유창한 눈으로 읽는다
간단한 비문 - 그리고 눈물
안개가 자욱한 부드러운 눈...
영혼은 오랫동안 그 안에 있었습니다
Lensky는 운명으로 가득 차 있습니다.
그리고 그는 이렇게 생각합니다. “올가에게 무슨 일이 일어났나요?
그녀의 마음은 얼마나 오래 고통 받았습니까?
아니면 이제 곧 눈물을 흘릴 시간인가?
그런데 그 언니는 지금 어디 있지?..”

때가 되면 너에게 보고할게
모든 세부 사항을 알려 드리겠습니다.

올가에 관한 보고서는 매우 짧습니다. 마지막으로 7장에는 전체 연이 있습니다.

나의 불쌍한 렌스키! 쇠약해지고,
그녀는 오랫동안 울지 않았습니다.
아아! 젊은 신부
그녀의 슬픔에 불충실합니다.
또 다른 사람이 그녀의 관심을 끌었습니다.
또 다른 사람은 그녀의 고통을 관리했습니다.
사랑스러운 아첨으로 당신을 잠들게 하기 위해,
울란은 그녀를 사로잡는 방법을 알고 있었고,
울란은 온 영혼을 다해 그녀를 사랑합니다...
이제 그와 함께 제단 앞에
그녀는 수줍게 통로 아래에 있어요
고개를 숙인 채 서 있고,
내리뜬 눈에 불이 붙은 채,
입가에 옅은 미소를 머금은 채.

그래서 모든 것이 끝났고, 앞으로는 주인공의 경험과 독자의 공감이 많이 남아 있습니다.

저자는 “나는 사랑하는 타티아나를 너무나 사랑한다”고 선언합니다.

하지만 렌스키에게는 안타까운 일이고, 올가에게도 안타까운 일입니다. 그녀는 한 번도 눈물을 흘리지 않았습니다...

그러나 이것이 읽기뿐만 아니라 다시 읽기의 힘이기도 하다. 마침내 이 스탠자("나의 불쌍한 Lensky")에는 VIII - IX - X라는 세 개의 숫자가 있다는 것을 알 수 있습니다. 이것은 Eugene Onegin의 다른 위치에서도 가끔 발생합니다. 이는 여전히 행과 연이 있음을 의미합니다. 푸쉬킨은 나중에 이를 제외했을 수도 있지만 각 장의 연속 번호는 변경하지 않았습니다.

푸쉬킨의 모든 버전과 초안에 관한 푸쉬킨 학자들의 연구가 있지만 이것은 여전히 특별한 문헌이므로 찾아보아야 합니다... 아마도 "전집"을 선택하시겠습니까?

그리고 아마추어, 아마추어 임에도 불구하고 거의 연구자의 기쁨이 있지만 아마도 101 번째로 발견되었을 것입니다. 실제로 푸쉬킨의 원고 초안에는 "추가" 숫자(VIII 및 IX)가 두 개만 있는 연이 두 개 더 있습니다. 동일한 가볍고 완벽한 푸쉬킨 구절이지만 대사는 다르며 일반 독자에게는 거의 알려지지 않았습니다.

그런데 저녁에 한 번

처녀 중 한 명이 여기에 왔습니다.
괴로운 우울 같았어
그녀는 놀랐다 -
공포에 질린 듯,
그녀는 달콤한 재 앞에서 눈물을 흘린다
그녀는 고개를 숙인 채 서 있었습니다.
그리고 떨리는 마음으로 손을 접으세요.
하지만 여기서는 성급한 발걸음으로
그녀는 어린 울란에게 추월당했고,
단단하고 위엄 있고 장밋빛,
검은 콧수염을 자랑하며,
넓은 어깨를 구부리고
그리고 자랑스럽게 박차를 가합니다.
그녀는 전사를 바라보았다.
그의 시선은 짜증으로 불타올랐다.
그리고 창백해진 그녀는 한숨을 쉬었다.
하지만 그녀는 아무 말도 하지 않았어
그리고 조용히 렌스키의 신부
고아가 된 곳에서
그녀는 그와 함께 떠났고 그 이후로
그녀는 산 뒤에서 나타나지 않았습니다.
너무나 무관심한 망각
무덤 뒤에서 그것이 우리를 덮친다:
적, 친구, 연인의 목소리
그는 침묵할 것이다. 한 부동산에 대해
상속자들의 질투의 합창
음란한 논쟁을 시작합니다.

28개 라인 중 마지막 6개 라인은 다음 XI 스탠자에 보존되었지만 이를 위해서는 나머지 6개 라인을 제외해야 했습니다.

적어도 무덤에서는
이 슬픈 날에는 나가지 않았어
그의 질투하는 그림자 -
그리고 늦은 시간에, 친애하는 하이멘,
젊은이들에게 겁을 주지 않았다
무덤 발현의 흔적.

그에게만 알려진 이유로 푸쉬킨이 항상 그렇듯이 날아가는 모든 줄을 텍스트의 최종판에서 제외했지만 내용상 올가를 어느 정도 "재활"시키는 것은 참으로 안타까운 일입니다.

꽤 오래 전, 전후 레닌그라드에는 모든 편집실과 출판사에서 잘 알려진 서기가 있었습니다. 그와의 대화와 만남은 늘 같은 식으로 끝났다. 작별인사를 하면서 그는 이렇게 말했습니다. “내 아이들아, 너희는 책을 충분히 읽지 못하고 있다…

이제 나는 그를 따라 이렇게 말하고 싶습니다.

투르게네프 30권, 도스토예프스키 30권, 톨스토이 90권이 우리를 기다리고 있습니다.

그리고 푸쉬킨 - 10...

푸쉬킨부터 시작해볼까요?

타티아나의 여동생 올가 라리나(Olga Larina)가 조연 히로인이다. 따라서 푸쉬킨은 시에서 그녀에게 약간의 관심과 공간을 주었습니다. 그러나 문학 작품 구성에서 그녀의 올가 이미지를 고려하면 그녀는 심각한 역할을 맡게됩니다. 우선 언니와는 정반대의 대척자 역할을 한다. 이러한 대조 덕분에 주인공의 성격 특성이 더욱 뚜렷하게 표현된다. 젊은 Larina를 통해 더 이해하기 쉬워지고 젊은 시인 Lensky의 성격이 드러납니다.

일부 문학 평론가는 올가가 경솔하고 피상적이라는 점을 고려하여 엄격하게 특성화합니다. 그러나 그것은 사실이 아닙니다. 올가가 아이라는 사실을 잊어서는 안됩니다. 그녀는 즐거운 유치한 눈으로 삶과 일어나는 모든 일을 바라 봅니다. 그리고 그녀는 어린아이처럼, 나이 많은 친구처럼 Lensky를 사랑합니다. 그녀는 아직 그에게서 남자를 볼 수 없으며 아직 육체적 사랑이 형성되지 않았습니다.

그리고 다음은 소설에서 푸쉬킨이 제공한 Olga Larina에 대한 설명입니다.

항상 겸손하고, 항상 순종하며,
언제나 아침처럼 유쾌하고,
시인의 삶은 얼마나 단순하고,
사랑의 입맞춤은 얼마나 달콤합니까?
하늘같은 눈은 파랗고,
미소, 아마 컬,
움직임, 목소리, 빛의 프레임,
모든 것이 올가에 있습니다...

젊고 시적인 영혼의 열정을 다해 올가를 사랑하는 것은 렌스키입니다. 하지만 올가는 아직 그런 느낌을 모릅니다. 그녀는 사회와 가족으로부터 압력을 받고 있습니다. 그녀는 어릴 때부터 커서 결혼해야 한다는 것을 알고 있었습니다. 그리고 블라디미르가 올가에게 관심을 끌고 이웃과 친척의 사회가 그녀를 블라디미르의 신부라고 이야기하기 시작했을 때 그녀는 그것을 당연하게 여겼습니다.

오네긴은 올가를 좋아하지 않았습니다. 그리고 이것은 놀라운 일이 아닙니다. 그의 나이부터 Evgeniy는 소녀에게서 아이를 보았습니다.

일부 문학 평론가가 쓴 것처럼 올가가 바보 같고 흥미롭지 않고 피상적이어서 그녀에게 용서할 수없는 특성을 부여했다면 교육을 받고 잘 읽은 Lensky는 매우 빨리 그녀에게 환멸을 느꼈을 것입니다. 하지만 그들은 많은 시간을 함께 보내고, 대화 주제를 찾고, 심지어 체스도 두었습니다. 그리고 이것은 피상적인 인형을 위한 게임이 아닌 진지한 게임입니다.

주현절 아침, Tatyana가 막 일어났을 때 Olga는 가장 먼저 그녀의 방을 들여다보았습니다.

문이 열렸습니다. 올가가 그녀에게,
북쪽 골목의 오로라
그리고 제비보다 가벼워서 날아갑니다.

그녀의 뺨에 붉어진 것은 그 소녀가 오래 전에 깨어나서 서리가 그녀를 붉게 만들었던 밖에 있었다는 분명한 신호입니다. 이른 아침에 그녀는 이미 어머니와 마당 소녀들이 다가오는 휴가를 준비하는 것을 돕고 있다고 가정할 수 있습니다.

오, 올가의 모습에 생명이 없다고 Onegin이 말한 것은 얼마나 잘못된 것입니까? 집이 쉬는 좋은 아내와 어머니가 자라는 것은 활기차고 활기찬 십대들에게서입니다.

Evgeny Onegin은 Lensky에게 복수하기로 결정하고 Olga와 바람을 피우기 시작했을 때 유치한 자발성으로 그의 발전을 받아 들였지만 진지하게 받아들이지 않았습니다. 그녀는 아무런 죄책감도 느끼지 않았습니다. 그녀는 배신감을 느끼거나 깨닫지 못했습니다. 결국 이것은 공이고 여기서 모두가 춤을 추고 있고 모두가 즐겁습니다. 네, 저는 Onegin에게 mazurka와 cotillion을 약속했습니다. 그렇다면 그 순간 Lensky가 "파리 잡기"를하고 질투심에 분노했다고 비난하는 사람은 누구입니까? 제 시간에 나를 춤추도록 초대해야 했습니다.

올가는 죄책감을 느끼지 않았습니다. 그리고 잠 못 이루는 밤에 지친 렌스키가 라린스네 집에 도착했을 때...

그는 Olenka를 혼란스럽게 만들려고 생각했습니다.
당신의 도착을 놀라게 하기 위해;
그런 행운은 없습니다. 이전과 마찬가지로
가난한 가수를 만나러
Olenka는 현관에서 뛰어내렸습니다.
바람 부는 희망처럼
유쾌하고, 평온하고, 명랑하고,
글쎄요, 예전과 똑같습니다.

시인이 죽은 후 올가는 오랫동안 슬퍼하지 않았습니다. 물론 그녀는 결투의 진짜 이유조차 몰랐다.
곧 그녀의 머리는 창기병인 군 장교에게로 돌아갔다. 그녀는 그와 결혼하고 떠났습니다. 왜 그녀를 비난합니까? 인생은 계속되고 올가는 죽은 시인에게 충실할 의무가 전혀 없었습니다.

Eugene Onegin의 작업에서 Lensky와 Olga의 특성을 파악하고 최고의 답변을 받았습니다.

Mad Monkey[전문가]의 답변
올가
Olga Larina는 Tatyana Larina의 여동생이자 Lensky의 약혼자입니다. O.가 Lensky를 사랑한다는 사실에도 불구하고 그녀는 "얼굴이 둥글고 붉은 색"이라는 Onegin의 냉담한 인식을 통해 보여집니다. 이것은 Lensky가 실제 O.가 아니라 그가 발명한 낭만적인 이미지를 사랑한다는 것을 보여주기 위해 수행되었습니다.
O.는 자신의 의지에 반하여 Lensky에 의해 그의 뮤즈 역할로 임명된 평범한 마을 젊은 여성입니다. 그 소녀는 이 역할을 할 수 없지만 그것은 그녀의 잘못이 아닙니다. 예를 들어 Tatyana의 이름 날에 Lensky가 O.의 행동을 잘못 해석하는 것은 그녀의 잘못이 아닙니다. Onegin과 끝없이 춤을 추려는 O.의 준비는 질투를 불러 일으키려는 욕구가 아니라 변화하려는 욕구가 아니라 단순히 그녀의 성격의 경박함으로 설명됩니다. 따라서 그녀는 Lensky가 무도회에서 화를 낸 이유와 결투 이유를 이해하지 못합니다.
O.는 결투에서 그녀의 사랑을 위해 싸울 준비가 된 Lensky의 희생이 필요하지 않습니다.
이여 주인공의 주요 특징은 경박함입니다. 그녀를 위해 죽은 O. Lensky는 애도하고 곧 잊혀질 것입니다. "입술에 미소를 지으며"그녀는 즉시 랜서와 결혼하고 그와 함께 연대로 갈 것입니다.
렌스키
Vladimir Lensky는 이 영웅의 자질을 강조하도록 설계된 Onegin의 대척자입니다.
L. 은 "안개가 자욱한 독일에서" 자신의 영지로 와서 철학자 칸트의 추종자이자 낭만주의 시인이 되었습니다.
L.은 Onegin과 매우 가까워지고 그를 Larins의 집에 소개하고 Tatyana와 그의 신부 Olga를 소개합니다. 짜증이 난 오네긴은 L과의 결혼식 2주 전에 올가에게 구혼하는 척하기 시작한다. 이 때문에 영웅은 오네긴에게 결투에 도전하고 결국 그는 죽는다.
소설 속 L.은 18세의 부유하고 잘생긴 청년이다. L. 의 모든 행동, 연설, 외모 ( "어깨 길이의 검은 컬")는 영웅의 자유로운 사고, 새로운 낭만주의를 나타냅니다. L. 의시는 또한 위대한 낭만주의로 구별됩니다. 그는 "안개 속에서 멀리 떨어진 것"을 노래하고 "어둡고 느린"이라고 씁니다.
L. 은 올가와 사랑에 빠지고 그녀에게서 시적 특성으로만 구성된 책의 낭만적인여 주인공을 봅니다. 그러나 영웅은 그의 사랑하는 사람에 대해 잔인하게 착각하고 그의 삶으로 그 대가를 지불합니다.
L. 이 독일에서 가져온 모든 유행 트렌드에도 불구하고 그는 마음 속으로 달콤하고 단순하며 너무 정교하지도 않고 너무 깊지도 않은 러시아 지주로 남아 있습니다.
영웅의 이러한 이중 성격은 비극적 결말로 이어졌습니다. L.은 그의 성격의 반대를 결합하는 것이 불가능하기 때문에 결투에서 사망합니다. L. 이 시인이나 영웅이 되었다면 그는 여전히 최악의 지주 특성을 잃지 않았을 것입니다. 그가 지역 지주가 되었다면 그는 여전히시를 썼을 것입니다. 그러나 어쨌든 나는 행복하지 않을 것입니다.

답변 답변 2개[전문가]

그는 간접적인 연설을 광범위하고 유익하게 사용했습니다. 이는 작가의 서사에서 다른 사람의 연설을 재현하는 특별한 수단입니다. 두 목소리(작가와 등장인물)가 순간적으로 하나로 결합되지만 완전히 합쳐지는 것은 아닙니다. 스스로 말하지만 등장 인물의 말투를 모방하는 것처럼 보이며 독자는 명시된 의견의 소유자가 누구인지 즉시 추측합니다. 예를 살펴보겠습니다. 여기서 Lensky는 Olga를 춤추도록 초대합니다. 그들 사이에 짧은 대화가 이루어집니다. 작가는 등장인물들이 무엇을 말하고, 느끼고, 결정하는지를 설명합니다. Olga와 Lensky의 연설은 여기서 인용 부호로 강조 표시되지 않았습니다. 저자의 표시는 없습니다. Lensky가 그렇게 생각했거나 Olga가 그렇게 말했습니다. 모든 것이 작가-내레이터의 목소리로 제시됩니다. 그러나 그의 내레이션은 치명적인 결과를 가져온 이 피상적인 대화의 본질을 설명할 뿐만 아니라. 여기에서 화자의 분위기가 추측되고 억양이 느껴집니다. 구두점, 반복, 느낌표 및 구문 구성을 통해 음성의 어조와 감정적 색상에 대한 명확한 아이디어가 생성됩니다.

사실, 여기 누가 모든 여성의 "타락"으로 알려진 것에 대해 진정으로 세계적이고 불공평한 결론을 내리는 사소한 일로 인해 상상의 분노로 끓고 있습니까? 누가 “오, 맙소사, 맙소사!”라고 외칩니다. -자신, 감정, 행동에 대한 통제력이 완전히 부족함을 보여줍니까? 예, 이것은 단순하고 순진하며 자랑스러운 Lensky입니다! 그토록 서투르게 짜증을 토해내고, 결국 자신의 사랑과 심지어 목숨까지도 걸기로 결심한 사람이 바로 그 사람이다. 더욱이 그는 우울한 은유를 사용하여 특유의 시적 방식으로 결정합니다. Olga, Lensky 및 내레이터의 세 가지 목소리는 억양이 다릅니다. 그리고 목소리와 함께 등장 인물의 상태와 내레이터가 등장 인물과 어떻게 관련되는지에 대한 아이디어가 떠오릅니다.

또 다른 예는 다음과 같습니다. Onegin의 가정부 Anisya의 허락을 받아 Tatyana는 주인의 사무실을 조사하고 상황을 살펴보고 Onegin이 읽은 책을 살펴 봅니다. 저자는 Tatyana 자신에게 완전히 명확하지 않은 내용에 대한 설명을 제공합니다.

많은 페이지를 저장함
그는 조용히 동의했습니다.
날카로운 손톱을 표시하십시오.
그들의 분야에서 그녀는 만난다
세심한 소녀의 눈
그의 연필 선.
오네긴의 영혼은 어디에나 있다
타티아나는 떨면서 본다.
무의식적으로 표현함
무슨 생각, 발언
짧은 말로든, 십자가로든
질문고리입니다.

여기에 보고된 사실은 그 자체로 놀라운 사실입니다. 푸쉬킨은 이미 타티아나를 매우 특별한 사람으로 묘사했습니다. 그러나 여기에서 그녀의 경계심, 서로 다른 사실을 하나로 모으는 능력, 외부 표현에서 인간의 본질에 대한 정확한 결론에 도달하는 능력이 우리 눈으로 우리에게 드러납니다. 이 모든 것이 사실입니다. 하지만 이 경우 우리는 다른 것에 관심이 있습니다. 작가의 내러티브에서 다양한 목소리가 어떻게 결합됩니까? 다음 스탠자는 Tatyana가 스스로 이해한 내용을 말해주고 그녀 자신의 억양이 생겼습니다.

그리고 조금씩 시작되죠

내 타티아나는 이해해

이제 더 명확해졌습니다. 하느님 감사합니다

그녀가 한숨을 쉬는 사람

오만한 운명에 의해 선고됨:

괴짜는 슬프고 위험하지만,

그러나 이것은 작가의 당혹감도 아니고 화자의 질문도 아닙니다. 푸쉬킨은 자신의 Onegin이 서양 낭만주의의 패러디가 아니라는 것을 알고 있습니다. 비록 그가 인생의 어느 시점에서 이 역할을 수행했지만 말입니다. 여기서 푸쉬킨은 타티아나가 참여하는 진실을 찾는 과정을 진실되고 설득력 있게 재현했습니다. 자신의 삶과 책의 경험을 바탕으로 자신을 의심하고 질문하며 정확한 정의를 찾는 것은 바로 그녀입니다. 그리고 다음 연의 시작 부분에서 그녀는 스스로에게 이렇게 묻습니다.