Sergey Zhilin : 전기, 사진, 개인 생활. Sergei Zhilin : 전기, 개인 생활 Sergei Sergeevich Zhilin 개인 생활 아내

Sergei Sergeevich Zhilin의 전기, 인생 이야기

Sergei Sergeevich Zhilin은 축음기 재즈 밴드의 창시자로 알려진 러시아 피아니스트이자 지휘자입니다.

초기

음악계의 미래 스타는 1966년 10월 23일 모스크바에 나타났습니다. 소년이 너무나 사랑하는 할머니는 전문적으로 피아노와 바이올린을 연주했습니다. 따라서 그녀의 능력이 작은 세르게이에게 옮겨진 것은 놀라운 일이 아닙니다. 가족들은 아기가 결국 학업 성취도가 높기를 바랐고 이를 달성하기 위해 모든 노력을 기울였습니다. Seryozha는 하루에 몇 시간씩 악기를 연주하면서 점차적으로 그러나 자신감 있게 음악적 기술을 발전시켰습니다. 유명한 낭만주의 작곡가들은 정신적으로 그와 가까웠고, 세르게이는 그들의 불멸의 창작물을 열정적으로 재현했습니다.

사랑하는 사람들을 위해 예기치 않게 Seryozha는 완전히 다른 형태의 예술, 즉 재즈를 발견했습니다. 할머니의 실망은 끝이 없었습니다. 왜냐하면 그녀는 진지한 음악가의 이미지로 손자를 정신적으로 상상했기 때문입니다. 그녀의 의견으로는 재즈는 고전 문화와 공통점이 없습니다.

청소년 취미

그러나 그 소년은 계속해서 사이클링, 축구, 심지어 항공기 모델링에 관심을 갖게 되면서 가족을 놀라게 했습니다. 세르게이의 어머니는 이 수업이 아들에게 적합하다고 생각하여 군 음악 학교에 입학할 것을 고집했습니다. 입학위원회는 청년의 준비 수준을 평가하고 그에게 입학을 추천했습니다. 그러나 세르게이는 군 음악가나 지휘자가 되기를 원하지 않았고 마지막 순간에 거절했습니다. 나는 그런 학교에서 공부하면 취미를 잊게 된다는 것을 깨달았습니다.

학교 벽을 떠난 후 Zhilin은 행복하게 항공기 모델을 조립하기 시작했고 이 문제에서 어느 정도 성공을 거두었습니다. 그는 대회에 참가하기 시작했고 스포츠 등급을 받았으며 수도 챔피언십에서 우승했습니다.

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캐리어 시작

1982년은 Sergei Zhilin에게 운명적인 해였습니다. 그런 다음 그는 음악 즉흥 연주 스튜디오에서 훈련을 시작했습니다. 곧 피아노 듀엣이 탄생했습니다. 내 파트너는 Sergei Zhilin과 함께 축음기를 설립한 Mikhail Stefanyuk이었습니다. 젊고 재능 있는 음악가들은 빠르게 대중의 인정을 받았습니다.

또한 그들의 창의적인 활동은 러시아 대통령 오케스트라의 예술 감독 인 Pavel Ovsyannikov의 취향에 맞았으며 그의 승인을 받아 밴드와 함께 투어를 시작했습니다.

진정한 성공

1992년에 중요한 회의가 열렸고, 몇 년 후 Sergei Zhilin은 Bill Clinton과 직접 대화를 나누었습니다. 전 미국 대통령이 자신이 가장 좋아하는 색소폰을 연주했고, 러시아 음악가가 그와 함께 피아노를 연주했습니다.

Sergei Zhilin은 여러 그룹과 러시아 공연자들 사이에서 인기 있는 녹음 스튜디오를 만들었습니다. 또한 Sergei Sergeevich는 텔레비전에 출연하여 "Two Stars"및 "Dancing with the Stars"프로젝트에 지휘자로 참여했습니다. 2012년에는 Sergei Zhilin이 지휘하는 오케스트라와 라이브로 함께하는 뮤지컬 쇼 "The Voice"가 채널 1에 출연했습니다.

개인의

Sergei Zhilin의 무대 밖의 삶에 대해서는 알려진 바가 거의 없습니다. 그는 두 번 결혼했고 아들이 있다고 합니다.

뮤지컬 프로젝트 "The Voice"의 프로그램 중 하나의 촬영이 곧 시작될 예정이었습니다. 몇 분 후에 축음기-심포-재즈 오케스트라의 연주자들이 자리를 잡을 것이며, 나는 프로그램의 최종 레이아웃을 살펴보기로 결정했습니다. 나는 서둘러 메인 무대에 서 있던 편집장에게 다가갔다. 그는 한 걸음 내딛더니... 공허 속으로 날아갔습니다.

그는 2.5m 높이에서 무대와 오케스트라 플랫폼 사이의 공간으로 떨어졌습니다. Dima Nagiyev가 나에게 처음으로 달려갔습니다. "왜 그래?!" 살아 있는?!" 나는 일어났습니다. 얼굴이 부러지고 다리가 아팠습니다. 그리고 지금은 촬영 중이에요.

프로그램 책임자가 다가와 조심스럽게 “일할 수 있나요?”라고 물었다. 어디로 가야? 나는 누구도 실망시키고 싶지 않았습니다. 찰과상은 가려졌고 몇 시간 동안 피아노 앞에 앉아 있었는데, 촬영이 끝날 무렵에는 다리가 부어오르고 매우 아팠습니다. 응급실에 가야 했어요. 방사선 전문의는 "기뻐했습니다": "골절이 생겼어요!"

다음날 나는 목발을 짚고 절뚝거리며 스튜디오로 들어갔습니다. 피아노 근처 바닥에는 "세료가, 다시 반복하세요!"라는 문구가 적힌 종이가 놓여 있었습니다. 우리 음악가들은 농담을 좋아합니다.

Dima는 그 후에도 며칠 동안 나를 놀렸습니다. 그는 항상 가장자리에서 균형을 유지하지만 결코 그것을 넘지 않습니다. 그의 농담은 참가자들이 패배에 대처하는 데 도움이 됩니다. 그리고 그들은 성공적으로 상황을 완화했습니다. 많은 친구들은 Nagiyev와 함께 우리가 매우 괜찮아 보인다고 말합니다. "The Voice"에서는 서로 선택할 시간이 거의 없다는 것이 유감입니다.

그건 그렇고, "The Voice"는 우리 텔레비전에서 가장 높은 평가를 받은 프로그램입니다. 오직 대통령의 연설만이 더 높은 평가를 받았습니다. 다섯 시즌에 걸쳐 수많은 새로운 이름이 공개되었습니다! 어떤 사람들은 재능뿐만 아니라 기술로도 도움을 받습니다. 촬영이 진행되는 스튜디오에는 조명이 상당히 낮게 걸려있습니다. 내 키가 2미터여서 어떻게든 그 중 하나에 머리를 부딪혔지만 너무 많지는 않았습니다. 그리고 Zhenya Kungurov는 무대에 입장했지만 흥분에서 아무것도 보지 못한 채 온 힘을 다해 입장했습니다! 다행스럽게도 이것은 Zhenya의 보컬에 영향을 미치지 않았습니다. 그는 리허설보다 노래를 더 잘 연주했습니다. 그들은 나중에 농담을 했습니다. 성공적으로 수행하기 위해 어떤 노력도 할 필요가 없으며 단지 머리에 정확한 타격을 가하기만 하면 됩니다. 그러나 이는 너무 급진적인 방법이다.

- 부모님의 뒤를 이어 본격적으로 음악을 시작하게 됐나요?

할머니. 타마라 빅토로브나는 조지아 출신이다. 그녀는 바이올리니스트이자 바이올린과 피아노 교사였으며 바이올린 앙상블을 지휘했습니다. 대체로 나를 음악 예술과 악기에서 매혹적인 소리를 추출할 수 있는 사람들을 존중하도록 키워주신 분은 할머니였습니다.

우리 부모님의 이야기는 드라마틱해요. 내가 충분히 나이가 들었을 때 아버지가 내 삶에 들어 오셨습니다. 나는 어머니의 성을 가지고 있습니다. Lidia Vasilyevna Zhilina는 로스토프나도누에서 태어나 그곳에서 대학을 졸업한 후 크라스노다르로 이주하여 석유화학 공장에서 일했습니다. 엄마는 간단한 실험실 조교로 시작했습니다. (이런 의미에서 통합 문서의 첫 번째 항목은 개척자 궁전 기술 부서의 실험실 조교이기 때문에 나는 그녀의 운명을 반복했습니다.) 실혐실. 그들은 일을 통해 아버지를 만났지만 그 만남은 운명적이었습니다. Sergei Nikolaevich Yatrov는 저명한 과학자이자 기술 과학 박사였으며 평생 동안 3 개의 연구 기관을 이끌었습니다.

엄마는 아버지와 더 가까워지고 싶었기 때문에 모스크바로 이사하기로 결정했습니다. 그녀는 그를 매우 사랑했습니다. 아버지가 결혼했다는 사실도 나를 막지 못했고, 내가 태어났다는 사실에도 불구하고 아버지는 두 번째 가족인 가족을 떠나지 않으셨습니다. 아마도 할머니가 그녀를 지원하지 않았다면 어머니에게는 아무 일도 일어나지 않았을 것입니다. 타마라 빅토로브나는 모스크바에 정착한 여동생에게 연락해 처음에는 우리에게 피난처를 제공했습니다. 나의 어머니와 할머니는 약간의 저축을 갖고 있었는데, 그 돈을 협동조합 아파트에 투자하기를 바랐습니다. 그런데 교단이 일어나서 돈이 무가치해졌습니다. 상황은 끔찍했습니다. 우리는 모든 것을 처음부터 시작해야 했습니다. 그러나 어머니는 절망하지 않았고 Voykovskaya 지하철역 근처의 목조 주택에 방을 빌 렸습니다. 심지어 흙 바닥도있었습니다. 그녀는 수도에 있는 연구소에 일자리를 찾았습니다. 그녀는 후배 연구원으로 시작하여 결국 한 부서의 책임자가 되었습니다. 나는 할머니가 나를 끊고 속삭이듯 말하라고 요구했던 것을 기억합니다. 어머니는 박사 학위 논문을 쓰고 계셨습니다. 생활은 점차 좋아졌습니다.

나는 너무 어려서 흙바닥을 기억하지 못했습니다. 나는 모스크바 외곽의 소박한 아파트로 이사했을 때 내 자신을 깨닫기 시작했습니다. 우리의 고층 건물은 현재 Troparevsky Park라고 불리는 숲 바로 옆에 서 있었습니다. 근처에는 소들이 울타리 뒤에서 풀을 뜯고 있던 낙농장이 있었는데, 낯선 사람들이 그들에게 다가가자 큰 소리로 울기 시작했습니다. 할머니 말씀에 따르면 정말 무서웠어요. 그리고 아침에 우리는 상점에 우유를 배달하는 트럭 뒤에서 깡통 소리를 듣고 일어났습니다.

할머니는 오래된 피아노를 모스크바로 운반하고 계속 가르치셨고 학생들이 우리 집에 왔습니다. 그 중 한 명이 Kalinka를 연주하기 시작했을 때 나는 울타리 뒤에 서서 격렬하게 반응하고 함께 노래하고 춤을 추었는데, 그 당시 이것이 내 독립 세계의 경계를 표시했습니다. 나는 아직 말하는 법을 제대로 배우지 못했지만 앙코르를 위해 "Kalinka"를 반복하라고 이미 요구하고있었습니다. 그래서 회전의자로 가는 길은 미리 정해져 있었습니다. 내가 세 살이 되었을 때 처음으로 할머니가 나를 피아노 앞에 앉혔습니다. 그녀는 나의 첫 번째 선생님이 되었습니다. 자라면서 관심분야가 바뀌었습니다. 타마라 빅토로브나는 다음과 같이 조언했습니다.

지금 바쁘다! 그러면 시간이 충분하지 않을 것입니다!

나는 믿지 않았다:

어떻게 그럴 수 없습니까? 아직 없어요! 우리는 축구를 하고 소년들과 함께 거리를 질주할 시간이 필요합니다!

언제나 그렇듯 할머니의 말이 옳았다는 것이 밝혀졌습니다.

엄마는 직장에서 사라졌고 우리의 주요 생계를 유지했습니다. 아버지는 재정적으로 도움을 주지 않으셨고, 결국 다른 가족과 함께 살았습니다. 앞으로 국가의 이익을 위해 평생 일한 과학 후보자 인 어머니는 국가의 지정 학적 상황이 변한 후 8 천 루블의 연금을 받기 시작했다고 말할 것입니다. 우리가 혼자 남겨졌고 나는 이미 그녀를 부양하기 위해 굳건히 일어섰을 때 그녀는 이렇게 말했습니다. “당신이 있어서 다행입니다. 그렇지 않으면 내가 어떻게 살 수 있을지 상상할 수 없습니다.”

어느 날 사회보장국에서 다음과 같은 편지가 왔습니다. "Lidiya Vasilyevna님께, 귀하의 연금을 다시 계산했음을 알려드립니다..." 글쎄요, 적어도 뭔가가 추가될 것 같습니다. 엄마는 자고 계셨고, 나는 나중에 엄마를 행복하게 해줄 수 있도록 모든 것을 읽어보기로 했습니다. 나는 더 자세히 읽었습니다. 몇 년 동안 어머니가 인덱싱 후 100 루블로 표시되는 금액을 실수로 청구한 것으로 나타났습니다. 편지에는 이 엄청난 돈이 그녀의 다음 연금에서 공제될 것이라고 적혀 있었습니다! 나의 분노는 끝이 없었습니다. 훌륭하고 똑똑한 사람들은 불행한 100명을 주 수입으로 돌려보내기 위해 감사를 실시하고, 편지 초안을 작성하고, 잉크, 봉투, 우편 서비스에 돈을 썼습니다. 나는 이 백 루블을 압수하는 데 드는 비용으로 인해 훨씬 ​​더 많은 금액이 발생했다고 확신합니다! 그들이 노인에게 극도로 불쾌한 감정을 가져왔다는 사실은 말할 것도 없습니다. 그럼 어떻게 부르나요?! 그런 다음 나는 어머니를 안심시키고 확신시켰습니다. 그녀는 걱정할 것이 아무것도 없었습니다. 나는 항상 거기에 있을 것입니다.

- 당신의 삶에 아버지가 나타나셨나요?

우리는 열네 살이 되었을 때 만났습니다. 그 전에는 왜 모두가 아버지가 있는데 나는 아버지가 없느냐는 질문으로 어머니를 괴롭힌 적이 없었습니다. 나는 결코 불이익을 느끼지 않을 만큼 사랑과 보살핌, 관심에 둘러싸여 있었습니다. 네, 어떤 사람들은 어머니 아버지가 계셨지만 저는 어머니와 할머니가 계셨습니다. 그리고 기분이 매우 좋았습니다.

그의 두 번째 아내가 죽은 지 6, 7년 후, 아버지와 어머니는 마침내 결혼했고, 어머니는 그와 함께 이사했고, 할머니와 나는 방문하기 시작했습니다. 어느 날 그녀는 Sergei Nikolaevich를 데리고 왔습니다. "만나세요, 이분은 당신의 아버지입니다!" 나는 누워있는 테이블에 모든 사람과 함께 앉아 저녁 내내 추가 단어를 말하지 않았습니다. 그 사람은 겸손했습니다. 나는 어떤 충격도 경험하지 못했습니다. 우리는 데이트를 시작했고, 우리 셋은 마을을 떠나 다차로 나갔습니다. 아버지와 특별히 친해지고 친밀한 대화를 나누었다고는 할 수 없습니다. 나는 그의 관심이 높아졌다고 주장하지 않았고 그는 내 삶에 간섭하지도 않았습니다. 그는 딱 한 번 나에게 불만을 표시했습니다. 군복무를 마치고 그네싱카에 입성했습니다. 그는 시험장에 와서 피아노 앞에 앉아 피아노를 너무 잘 연주해서 위원회에서 9명의 지원자 중 한 명에게 만점 "A"를 주었습니다. 그러나 그것은 거기에 없었습니다! 에세이가 잘렸어요. 그래서 결국 나는 당시 이미 4년차였던 축음기 회사로 복귀하게 됐다. 그리고 불과 20년이 지나서야 고등교육을 받겠다는 생각으로 돌아왔습니다. 내 경력은 졸업장 없이도 발전했습니다. 아버지는 내가 그것을 얻어야 한다고 믿었습니다. 과학자의 아들이 딱지 없이 어떻게 이것이 가능합니까?! 하지만 나는 그를 실망시켰습니다.

아버지는 제가 서른 살이 되던 해에 돌아가셨습니다. 나는 그의 이전 두 결혼에서 나온 자녀들과 함께 상속권을 주장했습니다. 그들은 의심을 표명했습니다. Zhilin Yatrova의 아들입니까? 나는 법원을 통해 Sergei Nikolaevich가 나의 아버지라는 것을 증명하기 위해 불쾌한 문제를 처리해야했습니다. 나 자신은 회의에 참여하지 않았습니다. 어머니는 법정에 가셨습니다. 결국 나는 상속의 몫을 받았습니다. 우리가 형 Vladimir Sergeevich와 의사 소통을 시작하기까지 수년이 지났습니다. 그리고 몇 년 전 또 다른 만남이 끝난 후 그는 이렇게 말했습니다. "세르게이가 우리 아버지의 아들이라는 것은 의심의 여지가 없습니다. 두 사람은 외모뿐만 아니라 결단력과 창의력도 매우 비슷합니다." 현재 블라디미르는 아내와 함께 폴란드에 거주하며 일하고 있습니다. 우리는 최근에 만났습니다.

-유명한 사람이 형제로 있다는 것은 좋은 일입니다. 명성을 향한 첫 걸음을 어떻게 내디뎠는지 알려주세요.

일곱 살 때 어머니와 할머니는 나를 중앙음악학교에 보냈습니다. 오후에는 음악, 솔페지오, 합창단과 같은 특수 과목을 공부했고, 오전에는 제가 중등 과정을 공부한 일반 교육 과목을 공부했습니다. 여느 소년들처럼 나도 악기 연주보다 축구를 더 좋아했습니다. 한번은 할머니를 덮고 마당으로 달려간 적도 있어요! 그녀는 나를 피아노 앞에 앉히고 부엌으로 갔습니다. 나는 놀고, 스케치하고, 잠시 멈췄습니다. 티셔츠를 입고, 좀 더 놀고, 다시 멈췄습니다. 운동화를 신고 즉시 공과 유일한 열쇠를 가지고 문 밖으로 달려가 할머니를 가두 었습니다. 아파트에 가서 축구를 하러 도망쳤어요. 그녀는 발코니에서 전화를 걸었지만 어디로 갈 수 있습니까? 그래서 저는 아침 10시부터 저녁까지, 어머니가 퇴근하실 때까지 공을 찼습니다. 아, 그리고 그 사람이 그걸 나한테 줬어요!

어떤 이유로 학교에서 수업이 갑자기 취소되면 소년들과 나는 달려가 Cossack Robbers를 플레이했습니다. 그리고 사소한 일로 귀찮게하는 이유-그들은 다음 수업을 쉽게 잡고 배수관을 따라 2 층 집 지붕으로 올라가고 나무에서 뛰어 올랐습니다... 아무도 손가락 관리에 대해 생각하지 않았습니다. 그들은 고위 군 지도자들이 살았던 Granovsky Street의 집을 방문하는 것을 정말 좋아했습니다. 다행히 중앙 음악 학교가 위치한 Nizhny Kislovsky Lane에서 아주 가까운 거리에 있습니다.

우리는 자신있게 경비원을 지나쳐 다락방으로 올라가 지붕으로 나가 거기 앉아 모스크바의 조감도를 감상했습니다. 어느 날 그들은 수박을 다락방으로 끌고 들어가 즐겁게 먹었습니다. 당연히 우리 gop 회사는 교사들 사이에 불만을 불러 일으켰습니다. 그 중 한 명은 착한 소년인 척 했어요. 무슨 소리예요, 저는 다락방에 없었어요! 나는 항상 잡혔다. 엄마는 학교에 불려갔고, 일하러 가는 것처럼 원장에게 갔다.

사실, 나는 여전히 멍청이가 아니었지만, 아무도 나에게 강요하지 않았지만 꽤 많이 읽었습니다. 나는 Vitaly Bianchi, Jack London, 위대한 애국 전쟁에 관한 존경받는 책을 모두 읽었습니다. Kozhedub, Maresyev 및 기타 위대한 ​​조종사에 관한 모든 것을 읽으십시오. 저는 항공과 관련된 모든 것에 관심이 많았습니다. 어느 날 어머니는 내가 비행기 동체를 그리려고 한 시간 동안 도화지에 꼼꼼이 작업하고 있는 것을 보고 이것이 심각한 문제라는 것을 깨달았습니다.

우선, 그녀는 나에게 조립식 항공기 모델을 사주었습니다. 그는 퍼즐로 부품을 자르기 시작했지만 너무 무능해서 손가락을 다쳤습니다. 엄마는 겁에 질려 나를 항공기 모델링 클럽의 개척자 궁전으로 데려갔습니다. 그곳에서 일이 시작되었습니다. 그는 선반과 밀링 기계 작업을 배웠고 곧 Palace 팀에 합류하여 대회에 참가했으며 한때 모스크바에서 1위를 차지했습니다. 그는 끊임없이 비행기를 학교에 가져 가서 시간을 낭비하지 않고 개척자 궁전으로 갈 수있었습니다. 당연히 선생님들은 그것을 좋아하지 않았습니다.

8학년이 지나자 선생님들의 인내심이 바닥나서 나는 퇴학당했습니다. 되돌아 보면 나는 이해합니다. 4 학년 이후에 어머니가 나를 존경받는 한 선생님에게서 떼어내어 젊고 덜 권위있는 다른 선생님에게 옮겼다는 사실이 중요한 역할을했다는 것을 이해합니다.

존경받는 사람은 저를 칭찬하고 차이코프스키 대회에 참가할 수 있도록 준비하겠다고 약속했지만 다른 선생님을 만나 자마자 유망한 선생님에서 평범한 선생님으로 변했습니다. 커미션에서 전문 분야에 대한 등급을 받았고 저는 즉시 4등급과 3등급을 받았습니다. 젊은 교사 Alexander Evgenievich Volkov의 권위는위원회가 나의 노력을 객관적으로 평가하도록 설득하기에 충분하지 않았습니다. 하지만 나는 여전히 그에게 영원히 감사하고 있습니다. 그는 나에게 세부 사항에주의를 기울이도록 가르쳐주었습니다. 어느 날 나는 수업에 와서 겉보기에 괜찮은 것처럼 일했고 그는 이렇게 묻습니다.

이제 오른손으로만 연주하세요.

나는 이것을 할 수 있었지만 왼쪽으로는 그렇게 잘 풀리지 않았습니다.

그래서 뭐? “두 명이면 괜찮을 것 같아요.” 나는 당황했습니다.

양손을 똑같이 잘 연주한 다음 결합해야 합니다. 그래야만 가장 어려운 일에 대처할 수 있습니다.

나중에 나는 Alexander Evgenievich가 나에게 얼마나 정확하게 가르쳤는지 깨달았습니다. 피아니스트 악절의 눈부신 아름다움은 올바른 운지법(손가락 위치)에서 시작됩니다. 저는 8학년 연례 시험을 진지하게 준비했습니다. 나는 Svyatoslav Richter의 녹음을 들었습니다. 그는 프로코피예프의 희곡 "Obsession"을 2분 30초 만에 엄청난 속도로 연주했습니다. 나는 단지 10초 정도 “늦었다”. 그리그의 피아노와 오케스트라를 위한 협주곡을 준비했습니다.

결과적으로 저는 바흐와 쇼팽도 포함시키는 복잡한 프로그램을 준비했습니다. 그는 프로코피예프와 그리그를 완벽하게 연주했지만 바흐에서는 작은 실수를 저질렀습니다. 물론 시험을 앞두고 설렘으로 몹시 떨리고 있었습니다. 그럼에도 불구하고 위원회는 "질린은 바흐와 쇼팽을 배우지 않았고, 프로코피예프와 그리그를 무례하게 연주했다"는 평결을 내렸습니다. 그들은 나에게 C 등급을 주면서 “우리는 그런 학생이 필요하지 않습니다.”라고 말했습니다.

원칙적으로 중앙 음악 학교 8 학년 때 전문 분야가 좋지 않은 피아니스트는 이론과로 편입하도록 제안되었습니다. 그곳에서 전망이 없는 사람들은 관악기 부서로 보내졌습니다. 그들은 최후의 수단으로만 추방되었습니다. 그 때 시험에서 C를 받은 사람이 10명 정도 있었는데 나만 쫓겨났어요.

그건 그렇고, 내가 함께 공부 한 남자 중 Stasik Bunin 한 명이 유럽으로 가서 그곳에서 피아니스트로 경력을 쌓았습니다. 오늘날 일부 급우들은 오케스트라에서 일하고 있습니다. 그리고 많은 사람들이 직업을 완전히 떠났습니다. 한 사람은 작은 공장을 소유하고 작업복 봉제에 종사하고 있고, 다른 한 사람은 투자 회사를 설립했습니다. 예를 들어 Denis Matsuev와 같이 작업량과 명성 수준에 도달한 사람은 단 한 명도 없습니다. 그리고 저는 어떤 상황에서도 제 자신을 데니스와 같은 수준에 두지 않습니다! 하지만 반 친구들과 달리 나는 내 팀을 관리합니다.

아마도 어머니는 나를 옹호하려고 노력했을 것입니다. 세부 사항을 자세히 설명하지는 않았지만 효과가 없었습니다. 그 사람은 나보다 더 큰 타격을 받았을지도 모른다. 그녀는 아들의 미래에 대해 걱정할 필요가 없다고 확신했지만 나는 그녀를 너무 실망시켰습니다. 엄마는 그녀의 모든 인맥과 지인을 불러 모아 나를 군 음악 학교에 데려가겠다고 동의했습니다. 그 후 나는 즉시 음악원의 지휘 부서로 갈 수있었습니다.

단 한 가지만있었습니다. 군악, 행진, 브라스 밴드가 나에게 완전히 가깝지 않았습니다. , 등의 재즈곡을 들어보았습니다. 레이먼드 폴스, 루이 암스트롱. 그럼에도 불구하고 나는 쉬고 있던 파이오니아 캠프에서 끌려나와 막사로 배치되었습니다. 내가 그곳에서 보낸 몇 주 동안은 예상대로 훈련이 진행되었습니다. 하지만 평생 군악을 공부하는 것은 내 계획의 일부가 아니었습니다. 그리고 나는 참을 수 없었습니다. 나는 짐을 싸고 떠났습니다. 내가 그곳에서 탈출하여 공을 차기 위해 개척 캠프로 돌아왔다는 사실을 어머니가 알았을 때 어머니가 느꼈을 충격을 상상할 수 있습니다.

9월 1일이 다가오고 있었지만 나의 운명은 여전히 ​​불투명했습니다. 그런 다음 어머니는 정규 중등 학교를 찾았고 그곳에서 실습 대신 음악을 공부하는 어린이 그룹을 모집했습니다. 이것은 전문 "음악 교사"를 위해 레닌 교육학 연구소에 입학하기 위해 인력을 준비한 방법입니다. 자연스럽게 오디션을 보게 됐어요. 시험은 학원선생님들이 치루는데, 지원자는 대부분 중앙음악학교 4학년에서 연주하는 여학생들이었습니다. 여름 내내 악기에 접근하지 않았음에도 불구하고, 쇼팽의 스케르초 2번은 손가락에서 튕겨져 나갔고, 이 곡은 연주하기가 쉽지 않아 매번 다르게 연주해야 하는 반복이 많습니다. 내가 끝났을 때 시험관들은 서로를 바라보았습니다.

너는 여기에 왜 왔니?

모르겠어요. 어머니가 서류를 가져 오셨어요.

당연히 나는 받아들여졌다. 글쎄요, 어떻게든 자격증을 취득할 수 있을 것 같아요. 그러나 불행하게도 그 학교는 그 지역에서 거의 최고 수준의 모범적인 학교로 판명되었습니다. 중앙음악학교에서는 기하학과 수학에 대한 지식이 특별히 요구되지 않았습니다. 그러다가 갑자기 뒤쳐지는 내 자신을 발견했습니다. 나는 체육에서 겨우 A를 받았습니다. 나는 다른 과목에서 나쁜 점수를 받았습니다. 나는 학교의 4분의 1만 이수하고 그 학교에서 쫓겨났습니다. 심지어 체육교사도 머뭇거리며 그에게 B학점을 주었다. 이유를 물었을 때 나는 철없는 논리에 놀랐습니다. "너희 모두가 2인데 어떻게 A를 줄 수 있니?"

모범학교 교사들은 “안 따라오면 직업학교로 보내겠다”고 협박했다. 그 일을 전혀 감당하지 못하는 어려운 십대들이 그곳에 배정되었습니다. 이 전망은 나에게 적합하지 않았습니다. 나는 그 순간 내가 연주하고 있던 VIA의 대표에게 전화를 걸었습니다. 앙상블은 직업 학교 중 하나에 기반을 두었습니다. 이 교육 기관에서는 창의적인 팀을 환영했습니다. 리허설을 위해 2층에 예전 화장실을 배정받았고, 장비도 그곳에 배치됐다. 상황을 설명했더니 매니저가 원장에게 가서 약속을 잡아주더군요. 알고보니 인연으로 전문학교에 입학하게 됐어요. 그것은 "사서함"(Salyut 협회, Khrunichev 공장)에 대한 엘리트 훈련을받은 인력으로 간주되었습니다. 우리는 그곳에서 인턴십을 했습니다. 물론 엄마는 아들이 학생이라는 사실이 마음에 들지 않았지만 할 일이 없었습니다.

직업 학교에서 신기루가 번성했습니다. 우리는 10루블의 봉급을 받았습니다. 그리고 이날 선배들은 학교의 모든 출입구를 막고 신입생들에게서 부스러기를 빼앗아갔습니다. 누군가 양말에 돈을 넣으려고했지만 도움이되지 않았습니다. 저항하는 사람은 구타당할 수도 있었습니다. 그런데 내 VIA에서는 4학년 '할아버지'가 베이스 기타를 연주했어요. 그는 나를 특히 광적인 훌리건들에게 데려가서 이렇게 명령했습니다. “이거 만지지 마세요! 이해하지 못하는 사람은 나를 상대해야 할 것입니다!” 그래서 나는 정직하게 번 10루블을 집으로 가져왔습니다. 그렇게 3년이 흘렀습니다.

VIA와 병행하여 재즈 스튜디오에도 갔습니다. 저는 1년 동안 공부한 후 "축음기"라는 팀을 꾸렸습니다. 데뷔는 1983년 스튜디오 페스티벌에서 Dixieland의 일부로 이루어졌습니다. 일반적으로 콘서트와 축제가 많았으며 자주 공연했습니다. 나는 한때 Palace of Pioneers에서 발생한 사건 이후 콘서트 중 하나에서 공연을 거의 방해했던 것을 기억합니다. 저는 드릴링 머신 작업을 했는데 많은 부품을 손으로 잡아야 했습니다. 주인과 나는 어딘가 서두르고있었습니다. 그는 기계를 켰습니다. 그 순간 나는 도르래를 받치고 있었는데, 이로 인해 손가락이 가라앉아 거의 뼈까지 잘려나갔습니다.

아, 무슨 짓을 한 거야?! -주인이 놀랐습니다.

내가 아니라 우리!

그럼 이제 우리는 무엇을 해야 할까요?

응급실에서는 손가락을 꿰매고 석고를 붙였습니다. 그리고 콘서트에서 Misha Stefanyuk과 듀엣으로 두 번의 래그타임을 연주해야 해요. 대중에게 우리를 소개하기 전에 스튜디오 책임자인 Yuri Pavlovich Kozyrev가 이렇게 말했습니다. “피아니스트 중 한 명이 손가락에 깁스를 하고 있다는 사실에 주의하지 마세요! 대체로 그가 사용하는 손가락의 수는 그에게 어떤 차이를 가져오나요?” 나는 4개로 플레이했고 그 이후로 긴급 상황에 대비해 이 기술을 특별히 익혔습니다.

어느 날 Yuri Sergeevich Saulsky가 재즈 스튜디오에 와서 우리의 말을 듣고 축음기를 모스크바 재즈 페스티벌에 초대했습니다. 나는 그를 마치 신인 것처럼 바라봤다. 놀라운 음악가! 나는 Kozyrev가 나에게 리허설할 기회를 준 것에 감사했지만, 내가 스튜디오를 능가했다는 것을 이해했습니다. 우리는 아직 건물을 직접 빌릴 수 없었습니다. 그러나 상황은 결국 확대됐다. Yuri Pavlovich는 우리가 자신도 모르는 사이에 콘서트를 열면서 점점 더 독립적이 되어가고 있다는 사실에 만족하지 않았습니다.

스튜디오를 떠나야 했어요. "축음기"가 자유 항해에 나섰습니다. 우리는 한동안 버텼고, 저는 유리 사울스키(Yuri Saulsky)에게 도움을 요청하고 우리를 전문 조직으로 만들도록 요청했습니다. 그는 편지를 썼고 우리 팀은 지역 필하모닉 협회에 승인되었습니다. 기뻤습니다. 드디어 기지와 장비가 제공되고 공연도 제공되어 문제없이 일할 수있게되었습니다. 하지만 제가 틀렸습니다. 우리는 한 달에 한 번, 기껏해야 한 달에 두 번 콘서트를 열었습니다. 팀이 죽어 가고 있었고 모든 것을 내 손에 맡겨야한다는 것을 깨달았습니다. 그때부터 그는 일자리와 리허설 공간을 찾아보며 조직의 문제를 해결하기 시작했다.

생계를 유지하기 위해 그는 5성급 Palace Hotel에서 피아니스트로 일했습니다. 나는 저녁에 몇 시간 동안 로비에 있는 피아노 앞에 앉아 있었습니다. 팬들이 나타났고, 사람들이 특별히 내 말을 들으러 왔어요. 6개월 후 경영진은 호텔 음악 매니저 자리를 제안했습니다. 우리 팀과 나는 로비, 바, 레스토랑에서 놀았습니다. 수익이 안정되었습니다. 일반 TV와 냉장고, 청소기를 살 수 있었어요. 그리고 5년 후 휘발유에 얼마나 많은 돈을 썼는지 세는 것을 그만뒀을 때 나는 부자가 된 기분이 들었습니다.

처음에는 자기 소개를 잘 못했는데, 우리의 감상을 친구들과 공유하는 사람들이 그 정보를 더 멀리까지 전달하는 경우가 많았습니다. 그들은 아무것도 포기하지 않았고 National Cosmos Hotel의 결혼식에서 연주했으며 Taganka의 Vysotsky 클럽에서 일한 다음 Kashtan 카페로 이사했습니다. Saulsky가 영화 음악을 썼다면 우리는 이 문제에 대한 경험이 거의 없었지만 종종 그를 녹음하도록 초대했습니다. 1990년에는 영화 '여성의 날'에 출연하기도 했습니다. 대본에 따르면 캐릭터 중 하나는 Vasya Mishchenko가 연기했으며 그는 트럼펫 연주자 인 재즈 밴드의 멤버였습니다. 그는 이전에 트럼펫을 연주해 본 적이 없었지만 이 역할을 매우 성공적으로 수행했습니다.

Yuri Sergeevich의 조언은 매우 귀중했습니다. 하지만 팝 클래식이 젊은 팀을 그토록 돋보이게 한다는 사실을 모두가 좋아하지는 않았습니다. 그들은 우리와 말다툼을 하려고 했습니다. 더욱이 갈등은 갑자기 발생했습니다. House of Composers의 리더십이 저를 공연에 초대했습니다. 그리고 나는 첫 번째 기념일을 보기 위해 살아 남았습니다. 그래서 그는 콘서트 이름을 “30은 많은가, 작은가?”라고 제안했다. Saulsky는 포스터를 보았습니다. “Seryozha, 당신은 무엇을 할 수 있습니까?! 이것이 어떻게 가능한지? 기념일을 축하하기엔 아직 이르다!” 나는 누군가가 정말로 그를 망쳤을 것이라고 확신합니다. 그는 전화로 나를 질책하는 데 너무 많은 시간을 보냈습니다. 어떤 면에서는 그가 옳았지만. 나는 듣고 House of Composers에 연락하여 포스터를 제거해달라고 요청했고 그들은 "걱정하지 마세요!"라고 대답했습니다. 모든 것이 성공적이고 즐거웠고, 음반을 발표했는데, 어떤 것들은 오늘날에도 여전히 들을 수 있습니다. 그러나 Saulsky는 콘서트에 오지 않았습니다. 곧 Yuri Sergeevich는 해동되었고 우리의 창의적인 우정은 오랫동안 계속되었습니다. 그리고 그가 떠난 후 Tatyana Nikolaevna Saulskaya와 함께 Yuri Sergeevich를 기념하여 두 번의 콘서트를 열었습니다. 버라이어티 극장에는 사과가 떨어질 곳이 없었습니다. TV에 방영되지 않은 게 아쉽네요.

-빌 클린턴 대통령과 어떻게 동행했는지 알려주세요.

그는 1994년 모스크바를 방문했다. 전통에 따르면 그는 처음으로 그 나라를 방문했을 때 항상 색소폰을 연주했습니다. 그리고 대통령 오케스트라의 수장인 Pavel Borisovich Ovsyannikov가 클린턴과 함께 피아노를 연주하도록 저를 초대했습니다. Boris Nikolayevich Yeltsin은 Gorki에 있는 그의 시골 거주지에서 손님을 맞이했습니다. 그들은 나를 그곳으로 데려가서 기다리게 했습니다. Yeltsin의 보안 책임자는 어깨가 넓은 내 모습에 관심을 끌고 Ovsyannikov에게 물었습니다.

새 경비원을 데려왔나요?

아니요, 그는 음악가입니다.

클린턴이 나에게 생소한 작품을 선택하면 어쩌나 하는 걱정이 많았다. 국가 원수 회의가 계속되었습니다. 모든 것이 취소되었다고 생각한 순간 클린턴은 말 그대로 홀로 날아갔습니다. 그는 미리 준비한 색소폰을 집어 나에게 던졌다. “여름, A조.” 나는 이 멜로디를 6개의 건반으로 연주했지만 운 좋게도 이 건반에서는 연주하지 않았습니다! 손이 떨렸지만 물러날 곳이 없었고 정신을 차리고 실수 없이 플레이했습니다. “My Funny Valentine” 클린턴은 말을 이었다. 여기서 모든 것이 음조와 일치하는 것으로 나타났습니다. 마지막에 미국 대통령이 나와 악수를 나눴다.

듀엣은 모든 음악가가 사용할 수 없는 특별한 형식입니다. 이를 위해서는 전문적으로 플레이하는 능력뿐만 아니라 파트너의 의견을 듣고 공통점을 찾는 능력도 필요합니다. 클린턴과 나는 완전히 창의적인 이해를 갖고 있었고, 그는 훌륭한 파트너임이 밝혀졌습니다. 클린턴은 Yeltsin에게 우리 듀엣에 만족한다고 말했습니다. 보리스 니콜라예비치(Boris Nikolaevich)는 저를 위해 그의 책에 사인을 해 주었습니다. 그 책에는 그 방문에서 우리가 함께 찍은 사진이 포함되어 있었습니다.

나는 웃기 시작했다!

진심인가요?

전적으로! 언제 답변해주실 건가요?

적어도 이 생각을 하고 잠을 자도록 해주세요.

다음날 그는 동의했습니다. Angelica 자신은 Yuri Bashmet 및 심지어 Mikhail Sergeevich Gorbachev와 함께 노래 할 수 있었지만 내 입후보를 주장한 것으로 나타났습니다. 그리고 아무도 나머지 쌍을 취소하지 않았기 때문에 힘든 작업이 시작되었습니다. 내 연기뿐만 아니라 그들의 연기도 모두 연습해야 했다. 게다가 어떤 참가자는 녹음을 준비하기 위해 한두 번만 불러도 충분했지만, 20번 정도 연주해야 하는 사람도 있었다. 창의적인 가려움증이 시작되었습니다. 이것을 해보자, 저것을 해보자! 당신은 미쳐버릴 것이다! 창의적인 메시지는 실제로 좋은 결과를 가져올 때 훌륭합니다. 그리고 멜로디를 제대로 부를 수 없을 때는 먼저 혼자 연습할 만큼 친절하게 대해주세요. 결국 우리는 노래방 오케스트라가 아닙니다. 우리는 음악가를 존중해야 합니다!

Angelica와 함께 Pauls의 "Maestro"를 연주했을 때 나는 매우 걱정했습니다. 결국 그것이 우리의 첫 번째 노래였습니다. 피아노로 모든 것을 정확하게 쳤는데, 노래를 부르러 나갔을 때 갑자기 오른손이 떨리기 시작했습니다. 왼손으로 마이크를 막았는데 소용이 없었습니다. 안젤리카의 동공이 확장되었습니다. 그녀는 나를 보지만 어쩔 수 없습니다... 그녀는 잊지 않기 위해 단어를 속삭이지만, 텍스트가 기억납니다. 단지 흔들리고 있습니다. 결국 그들은 어디에서도 한 박자도 놓치지 않고 정상적으로 노래를 불렀다. 결승전에서 우리는 3위를 차지했습니다.

-이렇게 성공한 뒤, 국내 메인보컬 프로젝트에 섭외된 이유가 분명해지네요. '더 보이스' 참가자들과 얼마나 오랫동안 리허설을 해야 하나요?

모든 것이 매우 개별적입니다. 참가자들은 먼저 멘토와 함께 노래를 연습한 다음 우리와 함께 노래합니다. 일반적으로 Gradsky 팀의 모든 직원은 준비되어 있습니다. 우리는 한두 번 플레이했는데 그것으로 충분했습니다. 그리고 Alexander Borisovich의 한 동료는 한때 기록을 세웠습니다. 그의 책임은 그와 14 번 동행해야했습니다. 솔리스트는 전혀 준비되지 않은 채 리허설에 나타났습니다.

"The Voice"의 Sergei Sergeich를 모르는 사람이 누구입니까? 결국 프로젝트 작업과 성공은 그에게 이유가 있습니다. Sergei Zhilin은 피아니스트이자 지휘자이며 전체 오케스트라, 녹음 스튜디오, 심지어 학교까지 포함하는 축음기 그룹의 대표입니다. 수년 동안 그와 그의 음악가들은 채널 1 쇼(“Two Stars”, “PROPERTY OF THE REPUBLIC”)의 아티스트와 동행해 왔습니다.

대화를 시작하기 전에 Sergei Sergeevich는 축음기 졸업장과 유명한 음악가의 초상화가 걸려있는 음악 디스크로 가득 찬 사무실에서 컴퓨터와 음악을 끕니다. 마에스트로의 의자 위에는 빌 클린턴 전 미국 대통령 보리스 옐친과 함께 찍은 두 장의 사진과 전설적인 캐나다 피아니스트 오스카 피터슨의 초상화를 포함해 그에게 특히 중요한 여러 장의 사진이 걸려 있습니다.

"나는 Zhilin이 아니라 Kirkorov입니다."

- Sergey Sergeevich, "Golos"가 더 이상 동일하지 않다는 것이 사실입니까?

그런 인상은 못 받았어요. 결승전이 코앞인데, 함께 참가자들의 수준을 평가할 수 있는데 꽤 높다.

- 새로운 멘토와 함께 일하는 것이 쉬운가요?

우리는 Vasya(Basta)와 빠르게 친해졌습니다. 그는 솔직하고 정직한 사람입니다. 또한 랩은 펑크와 재즈 록의 파생물입니다. 우리는 Grisha Leps를 오랫동안 알고 있었으며 Polina와도 두 번 이상 작업했습니다. 내 입장은 이렇다: 토론을 덜하고 목표를 더 빨리 달성하라. 유일한 것은 리허설 중에 불일치하는 소리가 들리면 바닥을 요구하고 약간 항의한다는 것입니다. (웃음)

- Alexander Gradsky도요? 리허설에서 그는 심지어 음악가들에게 작업 방법을 설명하기도 했습니다.

Alexander Borisovich는 특정 권위를 가지고 있으며 우리 모두는 그를 큰 존경심으로 대합니다. 그의 세계관과 음악관은 오랜 프로 경력을 통해 발전해 왔습니다. 그는 완전히 전원을 끄고 일에 몰두하며 때로는 주변에서 무슨 일이 일어나고 있는지조차 알아차리지 못합니다. 괴롭히는 일이 있으면 단호히 차단합니다. 어떤 경우에는 결과가 일차적이라면 논쟁하지 않는 것이 좋습니다. 이렇게 하면 시간과 노력을 절약할 수 있습니다. 하지만! 시간이 있고 상황이 범위를 벗어나면 협상에 들어갑니다.

이런 건 없어요! 내가 말한 대로 플레이해

- 어떻게 이런 일이 일어나는 걸까요?

나는 다가와서 이렇게 말했습니다. “알렉산더 보리소비치, 당신은 이렇게 플레이해야 할 것 같아요.” 그는 이렇게 대답합니다. “그런 건 없어요! 내가 말한 대로 놀아라." 나: “글쎄, 이것저것 해보자.” 그는 "좋아요, 어서 보여주세요." 그리고 그는 내 선택을 받아들이거나 원하는대로 남겨달라고 요청합니다.

그가 어린이 "Voice"의 Maxim Fadeev처럼 Gradsky Hall 음악가를 그의 혐의에 동행하도록 초대했다는 사실에 불쾌하지 않았습니까?

상황은 간단합니다. Gradsky는 그의 팀 공연에 현악기가 포함되기를 원했지만 당시 우리 예산에는 현악기 연주자가 포함되지 않았습니다. 따라서 그는 Gradsky Hall의 음악가들을 방송에 초대했는데 이는 이해할 수 있습니다. 그러나 알렉산더 보리소비치(Alexander Borisovich)가 이 오케스트라를 "그라드스키 홀(Gradsky Hall)"이라고 소개했을 때 제게는 예상치 못한 일이었습니다. 분명히 이것은 감정에서 나온 것이었습니다. 왜냐하면 잠시 후 그는 자신이 "축음기"에 대해 언급하지 않았다는 것을 깨닫고 스스로 정정했기 때문입니다. 하지만 방송에는 나오지 않았다.

필요한 경우 아이를 품에 안고 스튜디오 밖으로 데리고 나갈 수 있습니다. 사진 속에는 무대 위에서 의식을 잃은 어린이 '보이스' 안드레이 클루반의 참가자가 담겨 있다. 사진: 드미트리 트카첸코

- 요즘 길거리에서 사진을 자주 찍어 달라는 요청을 받은 적이 있나요?

군중이 나에게 패스를주지 않는다고 말할 수 없습니다. 그러나 그들은 그 일이 일어난다는 것을 알게 됩니다. 그리고 그들은 심지어 혼란스러워하기도 합니다. Boris Nemtsov는 Igor Butman의 클럽에 자주 왔습니다. 그리고 제 다섯 얼굴이 각기 다른 각도에서 나온 축음기 포스터를 보고는 이렇게 말하더군요. “와! 내가 복제됐나요?” 일반적으로 저는 사진 촬영을 피하려고 노력합니다. 저는 이 사업을 좋아하지 않습니다. 그리고 그들이 알아낸다면 나는 필립 키르코로프(Philip Kirkorov)라고 말할 것입니다. (웃음) 최근에 친구에게 줄 선물을 사려고 가게에 뛰어갔는데 한 소녀가 저를 가로막았습니다. “당신이 Sergei Sergeich Zhilin이신가요? 같이 사진 좀 찍어도 될까요?" 나는 대답합니다. "아니요, 저는 Zhilin이 아닙니다." “글쎄... - 계속됩니다. "당신은 질린입니까?!" 그리고 나는 "아니요, 죄송해요. 착각했어요."

저녁에 와인 한 병 사러 가게에 갈 때는 관중 없이 가는 게 더 좋아요

-그래서 그들은 Zhilin이 스타가되었다고 말할 것입니다.

이해하세요. 요점은 다릅니다. 내 콘서트 티켓이 한 달 안에 매진되면 수백 명의 사람들이 온다. 이들은 우리 관객들이다. 나는 그들을 모두 만나서 기쁘다. 그리고 저녁에 저녁에 먹을 와인을 사러 가게에 갈 때는 구경꾼 없이 하는 게 더 좋아요. (웃음) 가끔 누군가와 함께 사진을 찍고 싶은 마음도 들 때가 있는데, 우선 나보다는 이 사람을 생각하게 된다. 얼마 전 우리는 주의 첫 번째 사람을 위한 콘서트를 열었습니다. 그리고 공연이 끝난 후 많은 사람들이 사진을 찍기 위해 달려갔습니다. 그것은 나에게 큰 영광이 될 것이지만 Vladimir Vladimirovich에게는 부담스럽지 않은 경우에만 가능합니다. 그리고 근처에 있었지만 가지 않았습니다. 우리는 악수로 제한했습니다.

“머그 2개, 비아 2개, 그리고 우리도 축구하러 가야 해요!”

- 음악에 대한 사랑은 어디서 왔나요?

질병은 유전자에 의해 전염된다고 하잖아요? (웃음) 저는 세 살 때 악기를 접하게 되었어요. 할머니가 저에게 피아노 연주 기술을 가르쳐 주셨거든요. 덕분에 저는 6살 때 중앙음악학교(차이코프스키 모스크바 주립음악원 모스크바 중앙음악학교 - 작가)에 입학했습니다. 4학년과 8학년 말에 학교에서는 시험을 치렀습니다. 훈련 방향이 조정되었습니다. 전망이 없는 피아니스트에게는 관악 부서로 전환하도록 제안되었습니다. 이것은 논리적입니다. 주술 장치가 형성되는 것은 바로 이때입니다 (혀의 작용, 갈비뼈의 근육, 횡경막, 입술의 힘과 이동성. -저자). 4학년이 끝난 후 나는 새로운 선생님으로 전학했습니다. Alexander Evgenievich Volkov는 나에게 단 하나의 세부 사항도 놓치지 않고 모든 항목을 매우 신중하게 작업하도록 가르쳤습니다. 그러나 8학년 시험이 다가오자 문제가 생기기 시작했다.

세르게이는 어렸을 때부터 피아노를 배우기 시작했습니다. 사진: 개인자료실

- 왜?

학교 외에도 저는 Young Muscovite Theatre에 다녔고 두 개의 성악 및 악기 앙상블에서 연주했으며 항공기 모델링에 참여했습니다. 나는 항공 팬이었습니다. 나는 Pokryshkin, Maresyev 및 Kozhedub에 관한 책을 읽었습니다. 나는 비행기 그림을 직접 그리려고 노력했습니다. 우리 그룹의 거의 모든 사람들이 2년 안에 탈퇴했고, 팬은 2~3명만 남았습니다. 나는 그들 중 하나였습니다. 나는 공중전과 레이싱 모델에 참여했습니다. 우리는 처음부터 비행기를 만들었습니다. 나무로 부품을 잘라냈습니다. 나는 밀링, 선반, 드릴링, 샤프닝 등 모든 기계 작업 방법을 알고 있었습니다. 유치했지만 그래도요. 게다가 나는 거의 매일 축구를 했습니다. 물론 어디서나 잘하려고 노력했지만 시험때 퇴학당했어요. 평결은 이렇습니다. 그는 바흐의 연습곡도 배우지 않았고, 프로코피예프의 집착과 그리그의 협주곡도 대충 연주했습니다. 그것은 타격이었습니다. 학교는 나에게 전부였습니다! 나는 그곳에서 자랐습니다. 그리고 1년 전, 중앙음악학교의 교장인 블라디미르 오브친니코프(Vladimir Ovchinnikov)가 저에게 전화를 했습니다...

- 똑같다?

아뇨, 물론 감독은 다릅니다. 그래서 그는 전화를 걸어 학생들을 위한 마스터 클래스를 진행해 달라고 요청했습니다. “우리는 당신의 작업을 지켜보고 있습니다. 오세요!” 나는 이렇게 말합니다. “알다시피 텔레비전 프로젝트와 쇼는 나의 주된 직업이 아닙니다. 재즈를 공부하고 있는데 중앙음악학교에서 퇴학당한 적도 있어요.” “그렇습니다.”라고 그는 말합니다. - 우리 모두는 알고있다. 오다!" 저는 따뜻한 환영을 받았고, 제 성적이 담긴 학교 잡지도 파헤쳤고, 마스터 클래스가 끝난 후 중앙음악학교 80주년 기념 콘서트에 초대받았습니다. 저녁 프로그램에 "1980 년 졸업생 Sergei Zhilin"이라고 쓰여진 것이 궁금합니다. 즉, 저는 다른 사람들처럼 11 년이 아니라 8 년 앞서 "해방"되었습니다. (웃음) 그런데 우리의 협력은 계속됩니다. 곧 "축음기-재즈 밴드"가 음악원 오케스트라와 함께 콘서트를 연주할 예정입니다.

보컬리스트로서 Zhilin은 "Two Stars"쇼에서 데뷔했으며 Angelica Varum과 함께 3 위를 차지했습니다. 사진: 아나톨리 즈다노프(Anatoly Zhdanov)

소비에트 시대의 재즈는 가장 인기 있는 음악 장르가 아니었습니다. 모두가 기억합니다. "오늘 그는 재즈를 연주하고 내일은 고국을 팔 것입니다."

왜? 그는 인기가 있었지만 범위가 좁았습니다. 일단 그들이 나에게 바르샤바에서 열린 루이 암스트롱 콘서트 녹음을 줬고, 그 다음에는 레이먼드 폴스의 "버라이어티 극장에서의 빅 콘서트" 녹음을 주었습니다. 그것은 나에게 충격이었습니다! 27년 후 우리는 Pauls를 만났고 나는 그에게 이 음반에 대한 나의 사랑을 고백했습니다. 그는 이것이 내가 재즈를 접하게 된 첫 번째 자극적 순간이라고 말했다. 그는 농담을 했다. “내가 뭔가 나쁜 짓을 한 것 같은데요?” 우리는 친구가되었다. 이제 우리는 2월 28일 Crocus 시청에서 열리는 Raymond Pauls 탄생 80주년을 기념하는 콘서트에서 연주할 예정입니다.

- 그럼 재즈 연주를 직접 배웠나요?

물론 얼마 동안 나는 행복감을 느꼈습니다. 손가락이 건반 위로 날아가고 이것이 진짜 즉흥 연주라고 생각하고 래그 타임을 연주했습니다. 그런 다음 그는 Moskvorechye 문화 센터의 재즈 스튜디오에 들어가 축음기를 만들었습니다. 그 당시 우리는 재즈 어휘의 복잡한 기본 없이 Dixieland의 일부로 연주했습니다. 우리의 첫 공연은 모스크바 가을 축제에서 열렸고, 그 후 우리는 라디오에 호출되어 첫 프로그램을 발표했습니다. 그런 다음 Yuri Saulsky, Igor Bril, Yuri Markin과 같은 고위 동료와의 성인 생활, 일, 지인 및 의사 소통이 이루어졌습니다.

“새 경비원? 그 사람은 정말 피아니스트예요!”

- 당신 위에 액자에 담긴 두 장의 사진이 걸려 있습니다. 두 사진 모두 빌 클린턴 전 미국 대통령 옆에 있습니다.

그 당시 그는 대통령이었습니다. 그리고 우리는 러시아 연방 대통령 오케스트라의 예술 감독인 Pavel Ovsyannikov와 친구였습니다. 저는 그의 오케스트라를 준비했고 긴밀하게 협력했습니다. 그리고 Bill Clinton이 모스크바에 왔을 때 Pavel Borisovich는 나를 그의 앞에서 연주하도록 초대했습니다. 우리는 보리스 옐친 러시아 대통령의 별장에 도착했습니다. 보안 책임자가 우리에게 다가왔습니다. “새 직원을 데려오셨나요?” Ovsyannikov는 "이 사람은 피아니스트입니다."라고 말합니다. - “그 사람은 어떤 피아니스트예요? 그를 봐!"

Sergei Sergeevich는 Bill Clinton (중앙)과의 회의에서 Boris Yeltsin 앞에서 연주했습니다. 사진: 개인자료실

“만남의 장소는 바뀔 수 없다”에서 말했듯이 당신의 손은 분명히 피아니스트의 손이 아닙니다. 예, 안색도 마찬가지입니다. 이 주제는 이미 "Evening Urgant"에서 논의되었습니다...

예, Dima Nagiyev는 "The Voice"에 대해 다음과 같이 농담합니다. "Sergey Sergeich, 앉으세요. 난 네가 서 있는 게 싫어.” 그래서 그 회의에는 빌 클린턴과 보리스 옐친이라는 미국과 러시아 대통령이 참석했습니다. 그리고 장관들과 외교관들 - 약 20명 정도가 환영 구역에 피아노를 놓고 나를 앉혔습니다. 근처 스탠드에는 색소폰이있었습니다. 클린턴이 재즈를 좋아하고 연주 방법을 알고 있었지만 남용하지 않았다는 것을 모두가 알고있었습니다. 그리고 그는 처음 한국에 왔을 때 단 한 번만 연주했습니다. 이것이 바로 사실이었습니다. 우리는 한 시간, 한 시간 반 동안 앉아 있습니다. 당신은 떠날 수 없습니다. 그리고 갑자기 클린턴이 들어와 색소폰을 들고 나에게 "여름"이라고 말했습니다! A 키." 거슈윈(Gershwin)의 Summertime이라는 노래에 대해 이해했습니다. 그런데 키 A는 무엇입니까? 이것이 핵심이라는 것이 밝혀졌습니다. A에서 플레이하는 것이 필요했습니다. 클린턴이 주제를 연주한 다음 솔로를 연주했고, 나에게 솔로를 할 기회를 주었습니다. 나는 연주했다. 그리고 그는 Richard Rodgers의 My Funny Valentine이라는 다른 것을 제안했습니다. 우리는 연주. 너무 걱정이 돼서야 '내가 모르는 주제를 그 사람이 언급하면 ​​어떡하지?!'라는 생각이 들었습니다. 미국 국무장관은 게임에 대해 나에게 감사를 표했고 보리스 니콜라예비치는 기뻐하며 나를 위해 책에 사인을 해주었다.

클린턴은 악수를 했고 나는 당황해서 돌아섰다.

- 피아노 앞에서 찍은 사진 속 당신은 꽤 차분하고 쾌활해 보이는데요.

이것은 첫 번째 사진에 있습니다. 그는 흥분을 잘 숨겼다. (웃음) 두 번째는 큰 콘서트가 끝난 후 워싱턴에서 또 다른 모임이었습니다. 클린턴은 나와 악수를 했고 나는 당황해서 돌아섰다.

"The Voice"의 진행자 Dmitry Nagiyev는 종종 Zhilin에 대해 농담을 하지만, 거장은 화를 내지 않으며 항상 신뢰할 수 있는 도움을 빌려줄 준비가 되어 있습니다. 사진: 루슬란 로슈프킨

- 위 사진 옆에는 졸업장 액자가 있습니다. 가라데에서 얼마나 볼 수 있나요?

네, 한동안 했어요. 7급, 노란띠를 받았습니다. 그런데 시간이 부족해서 포기했어요. 대회에 참가한 적은 없지만 정기적으로 스파링을 하고 있어요(큰 주먹을 쥔다).

- 그런데 손에 대해서 말씀드리자면, 많이 아프나요? 피아니스트에게는 전문적인 변형이 심각한가요?

운동선수도 마찬가지다. 그들은 상처를 입었습니다. 더 작은 근육, 훌륭한 운동 능력. 약 10년 전부터 저는 손가락의 위치를 ​​바꾸기 시작했습니다. 저는 좀 더 긴장된 플레이 스타일을 가졌습니다. 이를 위해서는 추가적인 노력이 필요했습니다. 물론, 나는 체육관에 가서 올바른 운동을 한다. 나는 등을 편안하게한다. 큰 콘서트를 하려면 체력이 좋아야 해요.

당신은 당신의 사생활을 엄격하게 비밀로 유지하지만, 독자들이 당신에게 묻지 않으면 당신을 용서하지 않을 것입니다. 두 번 결혼했고 아들이 있다는 것이 사실인가요?

나는 이 주제에 대해 깊이 생각하지 않으려고 노력합니다. 죄송합니다.

텍스트: Egor Arefiev, teleprogramma.pro, 2015년 12월 24일

개인 사업

Sergey Zhilin은 1966년 10월 23일 모스크바에서 태어났습니다. 그는 모스크바 음악원의 중앙 음악 학교에서 공부했지만 그곳에서 퇴학당했습니다. 그는 직업학교에서 항공기 장비 전기 설치 학위를 취득했습니다. 1984년에 그는 군대에 징집되어 군사 건설 부대의 노래와 춤 앙상블에서 복무했습니다. Sergei Zhilin이 창립한 축음기의 첫 공개 공연은 1983년 봄 Moskvorechye 문화 센터 스튜디오의 재즈 페스티벌에서 열렸습니다. 그는 축음기 음악가들과 함께 유럽, 미국, 인도를 순회했으며 주요 재즈 페스티벌에서 공연했습니다. 그는 Phonograph-Dixie-Band, Phonograph-Jazz-Band, Phonograph-Sympho-Jazz 등 다양한 축음기 라인업으로 러시아를 적극적으로 여행합니다. 솔로 및 그룹 콘서트에서 유명 아티스트와 동행합니다. "Khazanov vs. NTV" 및 "Dancing with the Stars" 쇼에 음악 반주 제공. "PROPERTY OF THE REPUBLIC", "Voice", "Voice" 프로젝트를 계속 진행하고 있습니다. Children"과 "Two Stars"는 네 번째 시즌에 참가자로서 Angelika Varum과의 듀엣에서 3위를 차지했습니다. 러시아의 명예 예술가.

Zhilin Sergey Sergeevich (1966년 10월 23일, 모스크바, RSFSR, 소련) - 피아니스트, 작곡가, 편곡가 및 지휘자. PHONOGRAPH라는 일반 이름으로 통합된 그룹의 리더: "Phonograph-Jazz-Trio", "Phonograph-Jazz-Quartet", "Phonograph-Jazz-Quintet", "Phonograph-Jazz-Sextet", "Phonograph-Dixie-Band" ”, “축음기-딕시-밴드” 재즈 밴드", "축음기-빅 밴드", "축음기-심포-재즈".

2005년에 Sergei Zhilin은 러시아 연방 명예 예술가라는 칭호를 받았습니다.

2007년 5월, Sergei Zhilin은 "Phonograph-Symphonic-Jazz" 오케스트라가 참여한 록 오페라 "Perfume"의 콘서트 버전의 음악 감독이자 수석 지휘자였습니다.

2008년은 축음기-재즈 밴드의 기념일로, 이를 기념하여 러시아 팝스타들이 참여하여 다양한 콘서트장에서 콘서트를 열었습니다.

Sergey Zhilin은 콘서트와 투어를 적극적으로 제공할 뿐만 아니라 음반도 녹음합니다. 현재까지 그는 CD, VHS, DVD 등 다양한 미디어를 통해 18개의 앨범을 발매했습니다. 이것은 Sergei Zhilin이 재즈, 블루스 및 록 음악가의 동료와 함께 솔로 즉흥 연주와 피아노 듀엣부터 어지러운 잼 세션에 이르기까지 다양한 작곡으로 자신을 실현하는 콘서트 녹음이자 스튜디오 작업입니다.

1984에서 조국은 "명예로운 빚"을 요구했습니다. Sergei Zhilin은 군대에 징집되었습니다.

과정이 끝난 후, 그가 우즈벡 자라프샨(Uzbek Zarafshan)에 데려간 젊은 전사는 모스크바로 보내져 군사 건설 부대의 노래와 춤 앙상블로 보내졌습니다. 주로 노래와 행진으로 구성된 리허설과 콘서트 외에도 벽을 닦고 세면대를 청소하는 형태의 전형적인 군인 오락이 있었습니다. 그러나 해고도있었습니다. 그래서 스튜디오에서의 리허설은 계속됐다. 이때 참가자의 구성이 변경되었습니다. 리듬 섹션이 변형되었고 Zhilin이 군사 앙상블에서 함께 봉사했던 떠난 베이시스트와 트롬본 연주자를 대체하기 위해 새로운 사람들이 왔습니다. 보컬이 추가되었습니다. Zhilin은 재즈 스튜디오의 최고의 가수인 Alla Sidorova를 초대했습니다. 낮에는 서비스, 저녁에는 스튜디오. 밤에는 Sergei가 오케스트레이션을 했습니다. 물론 공식적인 해고 외에도 "AWOL"도있었습니다.

Yuri Saulsky가 다음 봄 스튜디오 페스티벌에 왔을 때 그들은 이미 "축음기"로 알려졌습니다. 축제가 끝난 후 Yuri Sergeevich가 언급한 그룹에 대한 오디션이 열렸습니다. 축음기를 비롯한 최고의 연주자들이 1986년 모스크바 재즈 페스티벌에 초청되었습니다.

Anatoly Kroll과 Oleg Lundstrem의 오케스트라와 같은 뛰어난 그룹과 같은 무대에서 공연하는 것은 물론 신인을위한 이벤트 였지만 청중의 반응으로 인해 인상이 약간 손상되었습니다. 아니, 호평을 받았지만 스튜디오 에서와는 전혀 다릅니다. 청중은 항상 서서 "축음기"를 맞이했습니다! 이 콘서트 후에는 작곡가 연합이 매년 주최하는 "모스크바 가을"에서 또 다른 공연이 있었습니다. 그리고 연주도 잘하는 것 같았고, 청취자들의 반응도 좋았습니다. 그러나 언론에 기사가 나왔는데 그 내용은 그다지 부정적이지는 않았지만 어쩐지 겸손했습니다. 축음기가 "성인"장면에 들어가기에는 너무 이르지 않습니까? 우리는 몹시 화가 났습니다. 그런데 생각해보니...

Sergei는 "Phonograph"와 그 솔리스트 Alla Sidorova 모두에게 성공적으로 끝난 것처럼 보였던 Yalta에서 열린 팝 대회가 끝난 후 1992년에 다음과 같은 사실을 깨달았습니다. 프로듀서와 관리자의 작업뿐만 아니라 기타 지루하지만 절대적으로 필요한 조직 문제는 그가 직접 해야 합니다.

대회에서 Sergei는 러시아 연방 대통령 오케스트라의 예술 감독이자 수석 지휘자인 Pavel Ovsyannikov를 만났습니다. 젊은 음악가는 높은 수준의 연주, 모든 음악 자료를 다루는 능력, 빠르고 효율적으로 편곡하는 능력 때문에 Ovsyannikov에 관심을 가졌습니다. Pavel Borisovich는 오케스트라와 함께 투어에 피아니스트를 초대하기 시작했습니다. 그리고 1994년에 그는 빌 클린턴 미국 대통령의 러시아 방문을 기념하는 리셉션인 '정상회담'에 나를 초대했습니다. 클린턴이 훌륭한 색소폰 연주자라는 것을 알면 그가 연주하고 싶어할 것이라고 추측할 수 있습니다. 그래서 그런 일이 일어났습니다. Sergei Zhilin과 Bill Clinton은 "Summertime"을 함께 공연한 다음 "My Funny Valentine"을 공연했습니다. Sergei는 매우 걱정했지만 모든 것이 잘되었습니다. 클린턴은 그의 음악 파트너에게 감사를 표했고, 워렌 크리스토퍼 미국 국무장관은 "그 사람이 미국의 슬픔을 어디서 얻었는지"라고 물었습니다. 그는 미국 음악을 느끼고 연주하는 법을 어디서 배웠습니까? Sergei는 단순히 재즈를 좋아하며 오랫동안 그랬다고 대답했습니다.

Sergei Zhilin은 카리스마 있고 매력적이며 흠잡을 데 없는 매너를 갖춘 클린턴을 정말 좋아했습니다. 이후 세르게이 질린에게는 '미국 대통령과 재즈를 연주한 피아니스트'라는 타이틀이 굳건히 붙었다. 그런 다음 모스크바 시장이 주최 한 리셉션에서 Tom Jones와 친분을 맺은 Liza Minnelli를 기리기 위해 공연이 있었고 가장 뛰어난 러시아 스타들과 함께 수많은 공연이있었습니다. Ovsyannikov는 Zhilin을 오케스트라에 합류하도록 초대했습니다. 그 제안은 확실히 유혹적이었습니다. 흥미로운 일, 안정적인 급여였습니다. 하지만 그러면 나는 내 팀, 내 사업을 잊어야 할 것입니다. 그리고 Sergei는 다시 "축음기"를 선택했습니다.

제네바 호수 기슭에 있는 스위스 휴양 도시 몽트뢰에서 40년 이상 동안 가장 크고 권위 있는 유럽 재즈 페스티벌이 개최되어 왔습니다. 순전히 재즈 페스티벌로 시작된 몽트뢰 페스티벌은 오늘날 록과 블루스부터 힙합과 민족 음악에 이르기까지 거의 모든 최신 장르의 프로그램을 다루고 있습니다.

축음기는 몽트뢰에서 4번의 콘서트를 가졌습니다. 첫 공연이 끝난 후 주최측은 러시아 음악가들의 연주 수준을 높이 평가하여 홀을 더 넓은 공간으로 변경했습니다. 그리고 세 번째 공연 티켓도 판매하기 시작했습니다(보통 "오프" 프로그램 콘서트의 경우 대중 입장이 무료이지만).

몽트뢰는 축제 기간 동안 독특한 분위기를 풍긴다. 전 세계의 재즈맨들이 모이는 거대한 뮤직 바자회입니다. 그래서 축음기 연주자들은 피로에도 불구하고 콘서트가 끝난 후 기꺼이 나이트 잼에 참여했습니다.

Sergei Sergeevich Zhilin(1966년 10월 23일 출생)은 오늘날 여러 재즈 그룹을 이끌고 있는 뛰어난 피아니스트, 지휘자 및 쇼맨입니다. 그의 평생은 음악 활동과 연결되어 있습니다. 공인으로서 그는 자신의 사생활을 과시하는 것을 좋아하지 않지만 유명한 재즈맨이 두 번 결혼했다는 정보가 언론에 유출되었습니다. Sergei Zhilin의 첫 번째 부인은 그에게 아버지가 되는 기쁨을 발견했으며 이제 그는 성인이 된 아들을 갖게 되었습니다.

Sergei Zhilin의 개인 생활

불행하게도 세르게이는 첫 아내와 이혼했지만 새로운 관계가 그를 기다리고 있었습니다. 소문에 따르면 Sergei Zhilin의 두 번째 아내에 대해서는 알려진 바가 거의 없습니다. 그녀는 그의 앙상블 중 하나에서 솔리스트였습니다. 또한, 비하인드 루머로 판단해 볼 때, 해당 뮤지션은 현재 열애 중이 아닌 것으로 알려졌다. Sergei Zhilin의 개인적인 삶은 그의 작품과 밀접하게 연결되어 있습니다. 그는 미소를 지으며 가족에 대해 거의 이야기하지 않습니다. “저는 좋은 가족이 있습니다. 아마도 이것이 대중이 알아야 할 가장 중요한 사실일 것입니다.” 오늘날 Sergei Zhilin은 창의성에 헌신하는 사람들에 대해 때때로 말하듯이 그의 작품과 결혼했습니다. 그리고 그에게는 자신의 자녀가 아니더라도 많은 자녀가 있지만 재능이 뛰어납니다!

모두가 좋아하는 쇼 “The Voice. 젊은 인재들에게 현대 무대로가는 길을 여는 Children"(2014)은 성인 프로젝트 "The Voice"(채널 1, 러시아.)만큼이나 만족 스럽습니다. 성인과 어린이 모두를 위한 "Voices"의 음악 반주는 Sergei Zhilin과 그의 오케스트라 "Phonograph-Jazz Band"에 맡겨졌습니다. 이러한 창의적인 커뮤니티는 "가족"이라는 개념을 확장합니다. 생명을 사랑하고 유난히 재능이 있으며 카리스마 넘치는 이 사람과 함께 일하는 모든 사람은 가족처럼 느껴집니다.

오늘날 그의 가족은 훌륭한 창의적인 팀이 되었으며, 그의 모든 재능과 따뜻함을 가족에게 제공하고 있습니다. Sergei Zhilin의 평생은 그의 작품과 연결되어 있습니다. 여기에는 "Two Stars"(2006), "Do Re"(2009-2014), "Voice", "Voice"와 같은 TV 및 음악 프로그램에 대한 교육 활동 및 오케스트라 반주 조직이 포함됩니다. 어린이' 등 다수. 2005년 뛰어난 서비스, 콘서트 및 스튜디오 프로젝트로 S. S. Zhilin은 "러시아 연방의 명예 예술가"라는 칭호를 받았습니다.

S. S. Zhilin의 약력

Sergei Zhilin은 음악가 집안에서 태어나고 자랐으며 할머니 Tamara Viktorovna의 끈기 덕분에 음악가가 되었습니다. 두 살 반 때, 사랑하는 할머니의 권유로 손자가 피아노를 연주하기 시작했습니다. 음악에 대한 절대적인 귀를 가진 Seryozha는 사랑하는 사람들의 만장일치로 뛰어난 음악가가 될 것이라고 확신했습니다.

부모님의 희망과는 달리 8년제 학교를 졸업한 후 Sergei는 항공기 모델링과 관련된 직업을 익히기로 결정했습니다. 그러나 전문학교에서 전공을 받은 후 그는 다시 진지하게 음악 공부를 시작했다. Sergei는 특히 재즈에 매료되었습니다. 1982년부터 청년은 정기적으로 모스크바 즉흥 연주 스튜디오를 방문하여 재능 있는 연주자이자 음악가인 미하일 스테파뉴크(Mikhail Stefanyuk)와 친구가 되었습니다.

1981년 세르게이가 페스티벌에서 함께 공연한 첫 번째 젊은 음악가 그룹은 "Moscow-Zamoskvorechye"라고 불렸습니다. 그리고 이미 1983년에는 새로운 음악그룹 '포노그래프(Phonograph)'가 탄생했다. Yuri Saulsky를 만난 후 축음기 그룹은 모스크바 음악 축제에서 훌륭하게 공연했으며 그 후 뮤지컬 모스크바 전체가 이에 대해 알게되었습니다.

오늘날 그것은 더 이상 단순한 재즈 그룹이 아니라 여러 축음기 회사를 포함하는 대규모 조직이라는 점에 유의해야 합니다. 이것은 S. S. Zhilin이 이끄는 재즈 그룹이 대부분의 시간을 보내는 녹음 스튜디오이자 이벤트 조직 회사 및 리허설 기지입니다. 음악가들은 현대적인 조명 및 녹음 장비를 마음껏 사용할 수 있는 전문적인 세트를 보유하고 있습니다.